Сонет1

СОПОСТАВИТЕЛЬНЫЙ АНАЛИЗ СОНЕТОВ
Сонет – четырнадцатистрочное стихотворение, сложенное по определенным
правилам: первый катрен (четверостишие) представляет экспозицию темы стихотворения,
второй катрен развивает положения, намеченные в первом, в последующем затем терцете
(трехстрочнике) намечается развязка темы, в завершающем терцете, особенно в
заключительной его строке следует завершение развязки, выражающей суть
произведения. Первоначально рифмовка была перекрестной: абаб + абаб + вгв + гвг;
позже появились другие сочетания: кольцевая рифмовка в катренах и перекрестная в
терцетах, перекрестная в катренах и кольцевая в терцетах, контаминированный тип.
Сонет возник предположительно в 13 веке в Сицилии, достиг совершенства у
Петрарки, затем у Данте. В английской литературе, благодаря Шекспиру, сонет обрел
иную форму: три четверостишия и заключительное двустишие, которое строится как
завершение-вывод.
Традиционная тема сонета – любовь и все связанные с ней чувства: ожидание, тоска,
страдание, ревность, радость. Шекспир воплощает в сонетах переживания, вызванные его
дружбой с замечательным юношей и любовью к «смуглой леди». Вместе с тем он
значительно расширил содержание этого жанра, придав ему философское звучание.
Отличительная черта сонетов Шекспира – передача тончайших переживаний человека в
красочных, порой неожиданных образах.
Рассмотрим 27 сонет Шекспира.
Устав от дел, спешу скорей в кровать,
Чтоб отдохнули мышцы от блужданья.
Но только станет тело отдыхать,
Как голова начнет свои скитанья.
Уходят мысли в страннический путь,
Спешат к тебе в усердии горячем,
И не могу я глаз своих сомкнуть,
И предо мною мрак, как пред незрячим.
Духовным зреньем вижу образ твой –
Сверкающий алмаз, слепящий очи.
Он делает прекрасным мрак ночной
И обновляет лик старухи ночи.
Днем отдыха не нахожу ногам,
А духу нет покоя по ночам.
(Перевод А.Финкеля)
Сонет рисует перед нами образ измученного, изнуренного героя, который не может
обрести такой желанный покой даже во сне, отправляя свою душу в путешествие за
любимым человеком.
В сонете совершенно четко прослеживается «английская» схема построения,
состоящая из трех катренов, рифмующихся при помощи перекрестной рифмы и
завершающего двустишия – куплета, рифмующегося при помощи последовательной
рифмы (всего 7 рифм, так как не соблюдено правило общих рифм в двух катренах).
Первый катрен, представленный тезисом, является введением для читателя, в котором
автор описывает вещи, волнующие его тело и душу. Во втором катрене рисуется картина
ночных странствий души лирического героя. В третьем возникает тот идеал, который вот
уже столько времени ищет душа героя. А в завершающем куплете герой смиряется со
своей участью – быть вечно в поиске, как физически, так и морально.
Шекспир является непревзойденным мастером метафорического изложения. Мы
находим следующие примеры метафор в анализируемом тексте: «…голова начнет свои
скитанья. \ Уходят мысли в страннический путь, \ Спешат к тебе в усердии горячем…».
Мы отмечаем также сравнение: герой сравнивает себя с незрячим.
В своем сонете Шекспир использует всевозможные эпитеты для более экспрессивного
изображения «мучений» героя, а также персонификацию: «лик старухи ночи».
В сонете присутствует мотив дороги, пути: «блужданья», «скитанья», «страннический
путь», «нет покоя».
При прочтении сонета возникает чувство того, что Шекспир достаточно близок со
своим читателем. Это объясняется тем, что сонеты были написаны для узкого круга
друзей и только позднее опубликованы.
Для сравнения возьмем «Сонет о поэте» Валерия Брюсова, в котором затрагивается
традиционная для русской литературы тема о назначении поэта и поэзии. Брюсовский
поэт – поэт особой судьбы, он одинок, он старается постигнуть истину, его ждет особая
судьба.
Сонет о поэте
Как силы светлого и грозного огня,
Как пламя, бьющее в холодный небосвод,
И жизнь, и гибель я; мой дух всегда живет,
Зачатие и смерть в себе самом храня.
Хотя б никто не знал, не слышал про меня,
Я знаю, я поэт! Но что во мне поет,
Что голосом мечты меня зовет вперед,
То властно над душой, весь мир мне заслоняя.
О бездна! Я тобой отгорожен от всех!
Живу среди людей, но непонятно им,
Как мало я делю их горести и смех,
Как горько чувствую себя средь них чужим
И как могу, за мглой моих безмолвных дней,
Видений целый мир хранить в душе своей.
В сонете прослеживается традиционная схема построения: два катрена и два терцета.
Две повторяющиеся рифмы в четверостишиях – опоясывающие, а в трехстишиях
рифмуются первая и третья строки в первом терцете, вторая строка первого с первой
строкой второго терцета и две последние строки рифмуются при помощи
последовательной рифмы (итого 5 рифм).
Брюсов в своем произведении мысль о величии поэта и его творчества передает с
помощью сравнения, антитезы, различных символов.
Брюсов сравнивает дух поэта с силой огня, с пламенем, которое бьет «в холодный
небосвод». Он прибегает к антитезе: «Хотя б никто не знал, не слышал про меня,/ Я знаю,
я поэт!» Сонет Брюсова полон противоречивых образов: «и жизнь, и гибель», «зачатие и
смерть», «горести и смех»… Эти образы наводят на размышления, показывают
настроение лирического героя.
Брюсов достаточно эмоционально, с нескрываемой грустью размышляет о назначении
поэта, говорит о его одиночестве: «Живу среди людей, но непонятно им, \ Как мало я
делю их горести и смех, \ Как горько чувствую себя средь них чужим…»
Сонет-размышление подразумевает присутствие в нем риторических вопросов, есть
они и у Брюсова: «Что голосом мечты меня зовет вперед…», «И как могу, за мглой моих
безмолвных дней, \ Видений целый мир хранить в душе своей». Встречаются в сонете и
восклицания: «Я знаю, я поэт!», «О бездна!».
Если начало сонета несет в себе жизнеутверждающие эмоции, то далее появляется
сомнение: «но что во мне поет…» И выясняется, что это «бездна». Именно ею поэт
«отгорожен ото всех!» Не случайно Брюсов использовал в сонете образ бездны. Этот
образ не только подчеркивает важность размышлений, но он еще очень символичен. Ведь
бездна представляет собой символ пропасти и пучины, поиск истины, труд творца и
особую судьбу лирического героя.
Существуя со времен Средневековья и до наших дней, сонет накопил определенные
признаки, отличающие его от других жанров. Сонет на протяжении столетий не только не
утратил, но и приумножил своеобразие и красоту.
Сохраняется незыблемой формальная основа сонета: четырнадцатистишие,
законченность – от экспозиции до развязки, определенная этим последовательность
развития темы и звонкость рифмы.
Менялись и меняются приемы рифмовки, количество рифм. У Шекспира
преимущественно перекрестная и последовательная рифмы, в то время как у символистов
– опоясывающая и перекрестная.
Сонеты Шекспира строятся по «английской» композиционной схеме, сонеты русских
поэтов-символистов имеют в основе классическую композиционную структуру.
В отличие от классических сонетов, в которых преобладало лирическое начало,
любовное начало, сонеты русских поэтов
проникнуты глубоким философским
смыслом, происходит расширение тематики, наблюдаются множественные мотивы и
настроения. Поэты-символисты берут исходной точкой нечто физически и
психологически конкретное и, не определяя его, часто даже не называя, изображают ряд
ассоциаций, порой загадочным образом сочетают образы и понятия. Символы для них –
средства отображения и объяснения реальности.