Аннотация к рабочей программе по ИЗО уровень: основное общее образование

Аннотация
к рабочей программе по ИЗО
уровень: основное общее образование
1. На изучение курса «Изобразительное искусство» в 5-7-х классах в
базисном учебном плане школы отводится 105 часов в год, по 35 часов в
каждом классе в год (1час в неделю).
2. Рабочая программа по изобразительному искусству для 5-9-х классов
разработана с учетом
- Федеральный компонент государственных образовательного стандарта
начального общего, основного общего и среднего (полного) общего
образования (приказ Министерства образования Российской Федерации от
05.03. 2004 года № 1089).
- Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 31
марта 2014 г. № 253 «Об утверждении федерального перечня учебников,
рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную
аккредитацию образовательных программ начального общего, основного
общего, среднего общего образования».
- Образовательная программа МАОУ СОШ №29
- Положение о рабочей программе по предмету (приказ №11 от 15.01.15г.)
- Учебный план МАОУ СОШ №29
Данная программа составлена на основе Авторской программы
«Изобразительное искусство и художественный труд. 1-9 классы», созданной
под руководством народного художника России, академика РАО
Б.М.Неменского, утверждённой МО РФ. Москва, 2009г.
3. Цель обучения изобразительному искусству в школе – воспитание
художественной культуры. Логика изучения искусства в школе обусловлена
тысячелетней историей развития его отдельных видов, существующим
многообразием художественного творчества и всемирным духовным
наследием.
Задачи изучения предмета «Изобразительное искусство»:
- воспитание устойчивого интереса к изобразительному творчеству; уважения
к культуре и искусству разных народов, обогащение нравственных качеств,
способности проявления себя в искусстве и формирование художественных и
эстетических предпочтений;
- развитие творческого потенциала ребенка в условиях активизации
воображения и фантазии, способности к эмоционально-чувственному
восприятию окружающего мира природы и произведений разных видов
искусства; развитие желания привносить в окружающую действительность
красоту; навыков сотрудничества в художественной деятельности;
- освоение разных видов пластических искусств: живописи, графики,
декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;
- овладение выразительными средствами изобразительного искусства, языком
графической грамоты и разными художественными материалами с опорой на
возрастные интересы и предпочтения детей, их желания выразить в своем
творчестве свои представления об окружающем мире;
- развитие опыта художественного восприятия произведений искусства.
Методической
является:
основой
преподавания
изобразительного
искусства
- опора на практическую деятельность ребенка и возвышение ее до уровня
творчества;
- процесс преподавания рассматривается как живой, образный, изменяющийся
и чутко реагирующий на внутренний мир ребенка конкретного возраста
(субъективный фактор), внешние социальные и культурные изменения
(объективный фактор);
- проникновение в духовную, эстетическую, художественную природу
искусства и в отношения человека и природы;
- активизация проектных форм мышления
педагогических задач развития.
как основа укрупнения
4. Требования к уровню подготовки обучающихся
Требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по данной
программе - результаты освоения предмета «Изобразительное искусство» в
соответствии с требованиями ФК ГОС.
Знать
и
понимать:
- основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;
- основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень,
перспектива,
пространство,
объем,
ритм,
композиция);
- выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их
основные
произведения;
- наиболее крупные художественные музеи России и мира;
- значение изобразительного искусства в художественной культуре и его роль
и
в
синтетических
видах
творчества.
Уметь:
- применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и
подручные материалы) и выразительные средства изобразительных
(пластических)
искусств
в
творческой
деятельности;
- анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и
жанров изобразительного искусства и определять средства выразительности
(линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);
- ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства,
узнавать
изученные
произведения.
Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и
повседневной
жизни
для:
восприятия
и
оценки
произведений
искусства;
- самостоятельной творческой деятельности: в рисунке и живописи (с натуры,
по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и
музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн
предмета, костюма, интерьера).
Обучающиеся должны знать:
- о жанровой системе в изобразительном искусстве и ее значении для анализа
развития искусства и понимания изменений видения мира, а, следовательно, и
способов его изображения;
- о роли и истории тематической картины в изобразительном искусстве и ее
жанровых видах (бытовом и историческом жанрах, мифологической и
библейской темах в искусстве);
- о процессе работы художника над картиной, о смысле каждого этапа этой
работы, о роли эскизов и этюдов;
- о композиции как целостности и образном строе произведения, о
композиционном построении произведения, о роли формата, о выразительном
значении размера произведения, о соотношении целого и детали, о значении
каждого фрагмента и его метафорическом смысле;
- о поэтической красоте повседневности, раскрываемой в творчестве
художников; о роли искусства в утверждении значительности каждого
момента жизни человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и
красоты мира;
- о роли искусства в создании памятников в честь больших исторических
событий; о влиянии образа, созданного художником, на понимание событий
истории;
- о роли художественных образов изобразительного искусства в понимании
вечных тем жизни, в создании культурного контекста между поколениями,
между людьми;
- о роли художественной иллюстрации;
- о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех жанрах
изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в картине; о роли
конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи,
графике и скульптуре;
Обучающиеся должны иметь представление:
- об историческом художественном процессе, о содержательных изменениях
картины мира и способах ее выражения, о существовании стилей и
направлений в искусстве, о роли творческой индивидуальности художника;
- о сложном, противоречивом и насыщенном художественными событиями
пути российского и мирового изобразительного искусства в ХХ веке.
В процессе практической работы обучающиеся должны:
- получить первичные навыки изображения пропорций и движений фигуры
человека с натуры и по представлению:
- научиться владеть материалами живописи, графики и лепки на доступном
возрасту уровне;
- развивать навыки наблюдательности, способность образного видения
окружающей ежедневной жизни, формирующие чуткость и активность
восприятия реальности;
- получить творческий опыт в построении тематических композиций,
предполагающий сбор художественно – познавательного материала,
формирование авторской позиции по выбранной теме и поиски способа ее
выражения;
- получить навыки соотнесения собственных переживаний с контекстами
художественной культуры.
5. Основные образовательные технологии
- Здоровье сберегающие технология
- Личностно-ориентированные
- ИКТ
- Дифференцированное обучение
- Проектного обучения