рококо

РОКОКО
Рококо́(фр. rococo,
от фр. rocaille — дробленый
камень, декоративная
раковина, ракушка) — стиль
в искусстве, возникший
во Франции в первой
половине XVIII века, как
развитие стиля барокко.
Термин «рококо» возник во Франции в конце
18 в., в эпоху расцвета классицизма, как
презрительная кличка для всего манерного
и вычурного искусства 18 в.
А. Ринальди.
Интерьеры Гатчинского замка
ОСНОВНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ СТИЛЯ
 рокайль — завиток
 картель — термин, применявшийся
для наименования картушей.
Карту́ш (от итал. cartoccio — свёрток)
- мотив в виде полуразвернутого, часто с
надорванными либо надрезанными краями,
рулона бумаги, ленты, свитка, лепное или
графическое украшение в виде щита, на
котором может помещаться герб, эмблема
или надпись.
 Идейная основа стиля — вечная
молодость и красота, галантное и
меланхолическое изящество, бегство
от реальности, стремление укрыться
от реальности в пастушеской идиллии
и сельских радостях.
Сюжеты — только
любовные,
эротические,
любимые
героини —
нимфы,
вакханки,
Дианы, Венеры,
совершающие
свои
нескончаемые
«триумфы» и
«туалеты».
РОКОКО В ЖИВОПИСИ
воссоздал мир
тончайших
душевных
состояний
 картины
изобилуют
причудливыми
украшениями,
криволинейностью
линий, завитками

Жан Антуан Ватто

изображает мир
покоя, идиллии,
грез
«Праздник
любви»
«Отплытие на остров Цитеру» (1721)
Ведута
(итал. veduta, «вид») жанр европейской
живописи, особенно
популярный в
Венеции XVIII века.
Представляет собой
картину, рисунок
или гравюру с детальным
изображением
повседневного
городского пейзажа.
КАНАЛЕТТО
Праздник обручения
веницианского дожа
с Адриатическим
морем
РОКОКО В ЖИВОПИСИ
художники
ФРАНСУА БУШЕ
ДЖОВАННИ БАТТИСТА
ПЬЕТРО ЛОНГИ
произведения
ПОРТРЕТ, ПЕЙЗАЖИ
ФРЕСКИ, РОСПИСИ
ПОТОЛКОВ, СТЕН
БЫТОВЫЕ СЦЕНЫ
ФРАНСУА БУШЕ
Портрет мадам Бержере
ПЬЕТРО ЛОНГИ
Дама за туалетом
РОКОКО В АРХИТЕКТУРЕ
Амалиенбург
прямые линии и плоские
поверхности почти
исчезают или
замаскировываются
фигурной отделкой
церковь Франциска
Ассизского
в Оуру-Прету
Крыши опоясываются по
краю балюстрадами с
флаконовидными
балясинами и с
помещёнными на
некотором расстоянии
друг от друга
постаментами, на которых
расставлены вазы или
статуи
Сан-Суси .
Потсдам (1747)
• На смену усадебному замку
17 века пришел городской
дом, отель - утопавший в
зелени садов небольшой
особняк
• Залитые светом, изысканные
салоны и будуары отелей
становились феерическим
фоном для частной жизни и
быта аристократии
А. Ринальди . Китайский дворец.
1762-1768гг.
Оранниенбаум
В обрамлении окон,
дверей, стенных
пространств внутри
здания, в плафонах,
пускается в ход
затейливая лепная
орнаментация, состоящая
из завитков, отдалённо
напоминающих собой
листья растений,
выпуклых щитов,
неправильно окруженных
такими же завитками, из
масок, цветочных гирлянд
и фестонов, раковин и т.п.
РОКОКО В ДЕКОРАТИВНОПРИКЛАДНОМ ИСКУССТВЕ
• В моде фарфор,
серебро
• Рождается
кулинарное искусство
в его современном
виде, в том числе —
искусство сервировки
стола.
«Бержер»
• Одна из самых ярких
черт — изогнутые линии,
изогнутые ножки.
• Мебель становится более
легкой и изящной по
сравнению с той, что была
прежде.
• Появляются новые
предметы мебели:
консольные столики,
секретеры, бюро, комоды,
шифоньеры.
«Маркиза»
РОКОКО В МУЗЫКЕ
• Обилие мелких звуковых
украшений и завитков ,
преобладание маленьких и
камерных форм
• Отсутствие ярких
противопоставлений и
драматических эффектов
• господство игривых,
кокетливых и галантных
образов
КЛАВЕСИН
Жан-Фили́пп
Рамо́
Франсуа́
Купере́н
РОКОКО В МОДЕ
Мода эпохи рококо
отличалась стремлением к
рафинированности,
утончённости и
намеренному искажению
«естественных» линий
человеческого тела.
Идеал женщины —
хрупкая стройная
жеманница.
Идеал мужчины —
утончённый
придворный, франт
В моде — осиная талия,
узкие бёдра, хрупкие
плечи, круглое лицо.
Этот силуэт оставался
неизменным на
протяжении всей эпохи
рококо.
Женщины носят
пышные юбки — панье,
создающие эффект
«перевёрнутой
рюмочки».
Причёски стиля
рококо
Женская причёска —
претерпела значительные
изменения.
 Так, в 1720-1760-х годах в
моде была гладкая, маленькая
причёска с рядами
ниспадающих локонов.
 Потом причёска начала
«расти», чтобы в 1770-е годы
превратиться в знаменитые
«фрегаты» и «сады», которые
так любила Мария-Антуанетта
После того, как Людовик
XIV — главный
законодатель
европейских мод —
положительно оценил
маленькую, скромную
причёску герцогини
Шрусбери, в моду вошла
простая, слегка
припудренная куафюра
(причёска), украшенная
букетиками или
кружевной наколкой.
Эта кажущаяся простота и
стала основной модной
тенденцией рококо.
Женщины с полотен
Ватто, Буше, Патера, де
Труа, Шардена все до
единой причёсаны
скромно и элегантно, —
будь то роскошная
маркиза де Помпадур,
добродетельная МарияТерезия или юная Фике
из Цербста.
 Названия этих причёсок
также сохранились —
«бабочка»,
«сентиментальная»,
«тайна», «неженка».

Однако с середины 70-х
годов прослеживается
иная тенденция:
причёска снова
принялась «расти» вверх.
И опять куафюра начала
превращаться в сложное
сооружение .
 В ход шли не только
собственные волосы, но и
накладные. А также —
ленты, драгоценности,
ткани, цветы, плоды.


Прически становятся
особенно сложными.
На изготовление
модной прически
«куафюры»- уходило
по несколько часов.
Женщины старались
сохранить ее в
неприкосновенности
на несколько дней.
Прически делали
следующим образом.
Волосы расчесывали,
на макушку ставили
легкий каркас, на
который поднимали и
крепили волосы,
далее их завивали,
пудрили и, наконец,
приступали к
украшению. Для этого
использовали ленты,
цветы, кружева

Иногда на голову
водружалась целая
корзина с плодами или
даже макет корабля со
снастями и парусами.
Иногда на голове была
масса драгоценностей,
которые превосходили
вес самой головы.


Если время правления
Людовика XIV, в
основном, может быть
охарактеризовано, как
«эпоха париков», то в
XVIII столетии вновь
возвращается мода на
причёски из
собственных волос,
хотя и парики
остаются, попрежнему, популярны.
Молодые люди
предпочитают не
отягощать себя
тяжёлыми и довольно
тёплыми париками.
Как для париков, так и для
волос существовала пудра.
Пудра была различных
цветов и оттенков — от белой
до нежно-розовой и бледноголубой. В моду входит
небольшая, относительно
простая и даже
демократичная причёска «аля Катогэн»: подвитые
волосы зачёсывались назад,
завязывались на затылке в
хвостик чёрной лентой. Эту
причёску часто носили в
армии и на флоте. Некоторые
модники прятали этот
хвостик в своеобразный
футляр из чёрного бархата.


Эпоха рококо принесла моду
на бледные,
маловыразительные (по
сравнению с эпохой
барокко) цвета: нежноголубой, бледно-жёлтый,
розовый, серо-голубой.
 Если в эпоху барокко все
женщины выглядят
значительными и зрелыми
(им как будто всем за
тридцать), то рококо — это
время юных нимф и
пастушек, которым никогда
не будет больше двадцати.
 Румяна и пудра помогают
всем дамам выглядеть
молодыми, хотя эти лица и
превращаются в
безжизненные маски.