rondo

Исследовательская работа о форме «Рондо»
Зобовой Елены
«Движение по кругу»
Форма рондо появилась во Франции. Люди водили хороводы,
становясь в круг, поэтому форма родно обозначает «круг». В этой форме
постоянно повторяется рефрен, с ней чередуются эпизоды. Эпизоды обычно
контрастны с рефреном. Рефрен всегда одинаков, а эпизоды различны по
музыке и характеру. В эпизодах меняется тональность, а рефрен звучит в
главной тональности, поэтому его легко можно выделить в произведениях.
Произведение считается написанным в форме рондо, если рефрен
повторяется не меньше трех раз. Форма рондо существует в
инструментальной и вокальной музыке.
В старинные времена эпизоды и рефрен были более короткими по
продолжительности и чередовались большее количество раз. Произведения
тех времен (первой половины 18 века), особенно французские, имеют
характер близкий к песенно-танцевальному роду музыки. Думаю, что форма
танца строилась из движения по кругу, в котором исполняющим хотелось
вернуться к наиболее приятной и запоминающейся мелодии-рефрену.
Думаю, что эпизоды сочинялись танцующими во время хоровода, они
импровизировали продолжение рефрена или наоборот, противопоставляли
ему другую мелодию. Однако, рефрен был настолько приятен и
запоминающимся, что певцы-танцоры возвращались к нему и заканчивали
танец, убедившись, что рефрен звучит лучше. На нем хотелось завершить
движение по кругу только тогда когда несколько раз сравнили его с другими
мелодиями эпизодов и окончательно убедились в его приятности. Думаю, что
только если мелодия рефрена была бы не достаточно выразительна, то он бы
не стал рефреном, к нему бы никто не захотел неоднократно повторить.
Со временем форма рондо усложнялась: рефрен и эпизоды становятся
более продолжительными. Рефрен повторяясь варьировался. Контраст
рефрена и эпизодов выделялся сильнее, чем в старинные времена. Появились
связующие части между рефренами и эпизодами. Новой чертой является
кода. Такой формой рондо очень часто пользовались венские классики
В.Моцарт, Й.Гайдн и Л.Бетховен. Например: в финалах сонат Ре мажор и ми
минор у Й.Гайдна пятичастное рондо в жанре хороводной песни-танца. В
этих произведениях рефрен варьируется.
Другой пример: Ария Фигаро из I действия оперы «Свадьба Фигаро»
тоже пятичастное рондо. А в финале сонаты Ля мажор присутствуют лишь
черты рондо. Финал звучит в жанре марша и песни.
Еще один пример формы рондо – финал сонаты №8 Л.Бетховена.
Форма финала – рондо-соната. В нем 7-частное рондо, где в первый эпизод и
рефрен в конце варьируются, есть кода.
Дальнейшее развитие формы рондо в XIX веке позволяет наблюдать
некоторые новые черты. В эпизодах присутствует большее разнообразие
характера. Все чаще в частях используется отклонение от основной
тональности в родственные и возвращение вновь в основную. Части
становятся менее замкнутыми, благодаря появлению длинных связующих
частей. Иногда меняется порядок частей, за одним эпизодом сразу следует
другой эпизод, например, как в Рондо Фарлафа из оперы М.Глинки «Руслан и
Людмила», в его же «Вальсе-фантазии» или в «Джульетте-девочке» из балета
С.Прокофьева «Ромео и Джульетта». Во всех этих произведениях есть кода.
«Проблески» рондо можно встретить и в эпоху романтизма, но и, то
только черты рондо. Например: в Вальсе до-диез минор Ф.Шопена есть
«отклонение» от классического рондо, потому что начинается вальс сразу с
эпизода, а не с рефрена, а далее идет привычное в форме рондо чередование
частей.
Конечно же, рондо присутствует не только в зарубежной музыке, но и в
русской. В романсе А.Даргомыжского «Ночной зефир» - классическое 5частное рондо без коды. Или в рондо Антониды из I действия оперы
М.Глинки «Иван Сусанин» тоже 5-частное рондо.
Рондо встречается в С.Прокофьева, например «Танец рыцарей» из
балета «Ромео и Джульетта», это произведение отражает суровость
«средневековья». Так форма рондо «словно по кругу» изменившись,
возродилась в музыке XX века из средневековья.
Изучив ряд произведений в форме рондо, приходят некоторые выводы.
Движение по кругу – главная особенность рондо. Чередуясь, части рондо
двигаются по кругу и приходят к рефрену. Но рондо развиваясь, изменяясь,
двигается словно по кругу и по эпохам, и по музыкальным жанрам. Форма
рондо очень живуча. Она существует с эпохи барокко до настоящего
времени. Без формы рондо трудно было бы представить многие
произведения В.Моцарта, Й.Гайдна: рондо придает произведениям
завершенность.
Форма рондо пронеслась через эпохи, внося в себя изменения.
Существует в разных музыкальных стилях, актуальна в разные эпохи.
Повторения рефрена вызывает ощущение «навязчивости» и вызывает
улыбку, создает атмосферу праздника, шутки. Произведения, написанные в
форме рондо в основном жизнерадостные, танцевальные. Среди танцев она
больше бывает в кругообразных танцах: хороводе и вальсе.
Чем стариннее эпоха, тем больше эпизодов. Чем современнее эпоха,
тем больше контраста между частями. Произведения, изучаемые на уроках
музыкальной литературы в основном в танцевальном, позитивном характере.
Думаю, что неоднократное повторение рефрена способствует запоминанию
этих произведений и большей их популярности.
В каждой эпохе рондо появляется в музыке композиторов из-за своей
универсальности формы как жанра, в котором могут звучать и песня, и танец,
и марш.