Е.Меньщикова, Студентка КГБОУ СПО РГМК (Рубцовск

Е.Меньщикова,
Студентка КГБОУ СПО РГМК (Рубцовск);
Научный руководитель - Г.П.Барабанова
Зависимость педализации от стилевых особенностей музыкальных произведений
Учитывая все имеющиеся выразительные средства, которые есть в распоряжении
исполнителя фортепианных произведений любой эпохи, любого жанра, следует
помнить и о стилевых особенностях педализации музыкальных произведений.
Стиль и педализация сосуществуют в тесной связи. Сделаем попытку доказать это,
ссылаясь на известных композиторов.
В клавесинных произведениях Баха допускается применение правой педали.
Замечательный пианист Гофман считал, что в музыке Баха педаль необходима, но ее
применение не должно нарушать баховскую полифонию. Педаль в инвенциях не
употребляется.
При исполнении музыки для клавесина педаль должна применяться с особой
осторожностью, не нарушая речитативность, точность голосоведения и прозрачность
фактуры.
Для музыки Скарлатти
характерна короткая, скупая педаль. В его сонатах
употребляется ритмическая педаль и педаль для соединения далеких басов.
С творчества Гайдна, Моцарта, Клементи начинается период фортепианной
музыки. Их современники писали для беспедальных инструментов, которые были в их
распоряжении. Этим объясняется отсутствие указаний о применении правой педали в
произведениях Гайдна и Моцарта. Сейчас исполнение сонат Гайдна или Моцарта без
педали невозможно, потому что она подчеркивает контрасты, создает оркестровые и
регистровые эффекты, делает «более заметным и полным расслоение звучащих
голосов и созвучий» [1, С.192]. Фортепианная музыка Гайдна и Моцарта, еще
сохраняет многие черты клавесинного стиля. Здесь будет уместна полу- и четверть –
правой педали. Сонаты Моцарта под редакцией Гольденвейзера являются одним из
хороших примеров педализации.
Бетховен стал новатором в употреблении фортепианной педали. У него педаль
является не только замечательным колористическим средством, но и новым приемом
– она, как бы увеличивает число пальцев пианиста и расширяет возможности
использования клавиатуры, например, Багатель, ор.33. С бетховенской эпохи вся
фортепианная музыка пишется с расчетом на педальное звучание.
Композиторы-романтики: Шуман, Шуберт, Шопен, Мендельсон, Григ, Аренский,
Мусоргский, Чайковский, Рахманинов используют педаль как средство, обогащающее
фортепианную инструментовку. Романтическая музыка без педали невозможна, с ее
помощью достигается ровность и певучесть, одухотворенность и мечтательность
мелодической линии.
Наиглавнейшую роль педаль достигает в звучании музыки позднего Скрябина и
импрессионистов. Тончайшее взаимодействие туше и педали, наслоение различных
пластов гармонии и мелодии на одной педали дает возможность получить
своеобразные звучания, колористические богатства.
Шостакович, Кабалевский, Прокофьев, Хачатурян, Глиэр и многие другие вводят в
свои произведения совершенно разные приемы педализации – от классически скупой
до обильной, как в музыке импрессионистов.
При
исполнении музыки разных стилей, главное требование – умение понять
характер музыки, услышать особенности ее звучания и в зависимости от этого решать
вопрос о педализации.
«В преподавании искусство педализации должно достигаться систематическими
специальными упражнениями и основательной проработкой инструктивных примеров
из литературы с целью привития учащимся прочных навыков и самостоятельности
применения стилевой педали. Педаль – не добавка к современной фортепианной игре,
а важная составная часть ее; она может многое испортить, а также многое улучшить,
украсить, многое облегчить и, вообще сделать многое, без нее в фортепианной музыке
невозможное,– возможным» [1, С.193].
Литература
1. Достал Я. Ребенок за роялем. – М.: Музыка, 1981. – 335 с.
2. Гофман И. Фортепианная игра : Ответы на вопросы о фортепианной игре. – М.:
Классика-ХХI, 2002. – 224 с.