Document 4131491

ОСНОВЫ
ПРАВОСЛАВНОЙ КУЛЬТУРЫ
Программа для учащихся 10-11 классов
общеобразовательной школы и студентов
средних специальных и высших учебных заведений
Автор : Шелудякова О.Е.
АННОТАЦИЯ
Основы православной культуры
Настоящая программа представляет собой учебный курс для студентов высших и средних специальных учебных заведений, а также может быть использована для учащихся старших классов общеобразовательной школы, иными словами, рассчитана на возрастную группу 15–18 лет. Этот возраст чрезвычайно
эмоционально уязвим и требует особого внимания взрослых к духовным и душевным потребностям юношества. Именно на эти годы приходится пик увлечения различными соблазнами, порой далеко не безопасными. С другой стороны, именно ориентиры старшего школьного возраста оказываются наиболее прочными и
оказывают воздействие на всю последующую жизнь.
Программа может быть использована в рамках дополнительного образования в общеобразовательных
школах и в вузах в качестве предмета по выбору или факультатива.
Курс состоит из 9 тем и рассчитан на 60 учебных часов.
Автор программы ставит цели: обобщить, расширить и углубить имеющиеся у слушателей сведения о
древнерусской культуре, создать условия для формирования духовных, нравственно-этических идеалов,
ценностных ориентиров молодых людей, научить анализировать взаимное влияние религии и культуры как
естественных и взаимосвязанных сторон общественной жизни.
Данная программа адресована преподавателям высших и средних специальных учебных заведений,
учителям старших классов общеобразовательных школ.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
В современной ситуации значительно возрос интерес к культуре России и ее духовно-нравственным и
религиозным корням. Без изучения древнерусской культуры, а также православной культуры других стран
непонятными остаются многие произведения искусства, нравы и обычаи многих стран. Вместе с тем значительно повысился и интерес молодежи к религиозной проблематике. Таким образом, востребованность религии современным человеком оказывается чрезвычайно высокой.
В ситуации, когда множество сект и религиозных объединений разных стран усиливают воздействие
на молодежь, проводя агитационные мероприятия едва ли не в стенах школ и вузов, особенно важно дать
представление о культурных традициях страны, исконных парадигмах сознания и связать данные представления с профессиональным и культурно-эстетическим интересом юных слушателей. Кроме того, по мере
распространения этических религиозных представлений о мире заметно изменяется общая атмосфера в коллективах и нравственно-духовная мотивация деятельности, что является сверхзадачей предложенного курса.
На основе изучения уральской иконописи, местных обрядов и традиций появляется возможность усилить
национально-региональный компонент образования.
Особенности данной программы заключаются прежде всего в сочетании нескольких подходов к преподаванию православной культуры: исторического (фазы развития культуры, традиции Византии и Руси,
иконописные и архитектурные школы), эстетического (каноны прекрасного, закономерности стилей и жанров православной культуры), нравственного (проблемы православной этической системы, выраженной в заповедях), регионального (местная традиция иконописи, история православия на Урале).
В сравнении с существующими программами (например, С. Стуловой, Т. Владышевской), акцентируется комплексный подход к явлениям культуры, выход с чисто профессиональных искусствоведческих проблем на уровень осмысления искусства как проекции мировоззренческих философских идей. Как самостоятельная задача ставится проблема формирования представлений об идеалах христианства, как эстетических,
так и духовно-нравственных. Ряд тем предлагаются с вариативным содержанием (например, семинары № 2
и 5 возможно провести по двум различным планам).
Курс рассчитан на 60 часов, в том числе 24 часа лекционных, 18 часов семинарских занятий и 18 часов самостоятельной работы. Теоретической основой курса являются работы Д. Лихачева, А. Лазарева, С.
Аверинцева, А. Лосева и целого ряда других исследователей духовной культуры.
47
Цель курса «Основы православной культуры» в том, чтобы обобщить, расширить и углубить знания
студентов о древнерусской и византийской культуре. Процесс обучения и воспитания имеет ценностную
ориентацию и должен способствовать адаптации в современном мире, воспитанию надежных ценностных
ориентиров и устойчивости к соблазнам и искушениям сегодняшней действительности.
Задачи курса:
 приобщить студентов к культуре родной страны;
 систематизировать и скорректировать их представления о русском искусстве;
 помогать формированию духовных, нравственно-этических идеалов, ценностных ориентиров, запечатленных в философии и искусстве Древней Руси;
 способствовать осознанию истории русской культуры в контексте духовных исканий, исторических
процессов и народных обычаев страны;
 создать возможность воспитания самостоятельных аналитических навыков на основе полученных
знаний, применения культурно-исторического, духовно-нравственного и символического подходов
к анализу конкретных произведений русского православного искусства.
В основу курса положены следующие методологические положения:
Главным является культурно-исторический и символический подход в сочетании с философскоэстетическим и нравственно-воспитательным. Православная русская культура рассматривается как часть
мировых художественных процессов и самобытный пласт культуры с имманентными конфессиональными,
социокультурными и эстетическими закономерностями.
Учебный материал раскрывается как совокупность:
исторических процессов, определивших тот или иной этап древнерусской культуры;
различных видов искусства (архитектура, живопись, декоративно-прикладное искусство);
различных сторон православной культуры – обиходно-прикладной, нравственно-этической, эстетической, символической.
Планируется использование многообразных форм деятельности: лекции, семинары, письменные работы, тестирование, посещение выставок, мастерских. В процессе преподавания курса планируется написание реферата (8 часов), подготовка сообщений (3 часа), посещение музеев и выставок (3 часа) и изучение
литературы (4 часа).
Формы контроля самостоятельной работы:
 рецензирование и оценка реферата;
 защита реферата;
 опрос на семинарах и зачете;
 выступление с докладом на семинаре.



Итоговый контроль осуществляется либо в форме зачета, либо по совокупности семинарских занятий и защит рефератов (по выбору педагога). Кроме того, на протяжении курса регулярно осуществляется
контроль знаний учащихся в форме тестирования.
Основное требование к усвоению содержания курса: умение применять полученные знания в художественном творчестве.
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
№
Наименование темы
Общее
кол-во
часов
В том числе
теор. занятия
практ. занятия
самост.
работа
1
Православная эстетика в контексте онтологии. Взаимодействие православного уклада и эстетики
б
2
2
2
2
Православная икона. История иконописи. Иконостас. Школы иконописи
8
4
2
2
3
Символика иконы, основные нормы композиции и облачений. Основные сюжеты икон
6
2
2
2
4
Православный храм. Внутреннее строение
и убранство
6
2
2
2
48
5
Основные разновидности архитектурных ансамблей и храмов. Монастыри и их история
8
4
2
2
6
Система годового круга церковных праздников и ее отражение в иконописи и храмоздательстве
6
2
2
2
7
Приспособления и материалы для иконописания. Техника,
материалы и приемы письма икон
8
4
2
2
8
Церковные таинства и обряды в их связи
с символикой искусства
6
2
2
2
9
Сравнительное богословие: анализ наиболее влиятельных
конфессий и сект
6
2
2
2
60
24
18
18
Итого:
СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
Тема 1. Православная эстетика в контексте онтологии. Взаимодействие православного уклада и эстетики
Историческая преемственность русской культуры от Византийских традиций. Греческое духовенство,
язык, ритуалы, искусство и их место в домонгольский период русской религиозной культуры. Дальнейшие
судьбы византийских традиций и их ассимиляция.
Понимание прекрасного как онтологической категории. Аскетизм как условие благообразия и каноничности. Новые формы и эталоны; их сравнение с одновременно бытующей европейской традицией живописи. Значимость для эстетики православного искусства нравственно-этических норм, взаимосвязь ценностного восприятия явления культуры и облика творца. Нравственно-воспитательная функция древнерусского искусства, влияние на формирование национального самосознания. Русская земля как «Святая Русь».
Понятие канона в древнерусском искусстве. Канон как принцип упорядоченности, системности, синтактики. Канон как структура содержания: канонические сюжеты и средства. Рецептированный канон;
местные и исторические традиции.
Трактовка произведений древнерусского искусства с разных позиций: догматическо-богословской,
онтологической, нравственной, психологической, сотериологической, эстетической. Сочетание в смысловой
расшифровке явлений исторического, культурологического, богословско-символического подходов. Сравнительный анализ «Мадонны» Рафаэля и Владимирской иконы Божией Матери как различных систем художественного творчества.
Отражение в древнерусской культуре естественнонаучных представлений. Взаимосвязь уклада жизни, церковно-обрядовой стороны и земледельческих календарных традиций. Церковно-канонические традиции искусства и фольклор – динамическое взаимодействие.
Литература
1. Бычков В.В. Византийская эстетика. М., 1977.
2. Бычков В.В. Русская средневековая эстетика ХI–ХVII вв. М., 1992.
3. Бычков В.В. Эстетика отцов Церкви. М., 1995.
4. Вагнер Г.К. Канон и стиль в древнерусском искусстве. М., 1987.
5. Верман К. История искусств всех времен и народов. Т. 2. СПб., 1987.
6. Всеобщая история искусств. Т. 2, 3. М.: Искусство, 1960, 1961.
7. История эстетики. Под ред. В.П. Шестакова. Т. 1, 2. М., 1962, 1964.
8. Конрад Н.И. Запад и Восток. М., 1972.
9. Лазарев В.Н. Византийское и древнерусское искусство. М.: Наука, 1978.
10. Лихачев Д.С. Культура Руси времени Андрея Рублева и Епифания Премудрого. М.-Л., 1962.
11. Лосев А.Ф. Миф. Число. Сущность. М., 1994.
12. Религиозная философия в России. М.: Мысль, 1980.
13. Тяжелев В.Н. Искусство средних веков. М.: Искусство, 19675.
14. Философия русского религиозного искусства ХVI–ХХ вв. Вып. 1. М.: Культура, 1993.
15. Яковлев Е.Г. Искусство и мировые религии. М.: Высшая школа, 1985.
49
Исторический путь православного искусства
Эстетический фактор как один из аргументов выбора веры. Сложное духовное положение Руси в XI
в.: отсутствие духовного авторитета, свидетельства о «дурном характере» славян, примитивность языческих
верований в сравнении с европейскими и азиатскими догматами. Духовный путь от политеизма к монотеизму, от фатализма пантеистических космологических идей к этическим законам и свободе веры. Личностное
понимание Абсолюта в христианстве.
Соединение языческого мифологизма и византийских традиций в домонгольской культуре: Геракл и
Дионис – Георгий Победоносец и Феодор Стратилат. Мутации в символике: Геракл – Христос.
Триумвират князей Изяслава, Всеволода и Святослава в связи с монастырским строительством. Константинопольская София как точка отсчета архитектурной мысли. Стиль «монументального историзма»
(Вагнер).
Феодальная раздробленность и ее влияние на разноплановость архитектуры. Одноглавый храм как
эталонная форма.
«Мрачное затишье» первого послемонгольского столетия. Придворно-княжеский жанр архитектуры
как возможность развития белокаменного классического зодчества, стремления к равновесию и целесообразности. Усиление эмоционально-живописного начала во фресках и иконах, более свободная трактовка канона. Феофан Грек и его светоносная манера. Значение исихазма для живописи ХV в.
Русское предвозрождение. Постоение пятинефных и пятиапсидных храмов с развитой системой декора как выражение идей ренессансной полноты эмоционального мира. Андрей Рублев и его идея «духовного
понимания совершенного человека». Примеры гармонического пропорционирования в искусстве.
ХVI в.: расцвет столпового и шатрового зодчества. Идеи стройности, геометрической гармоничности,
изящества и возврат к «национальной классике». Шатровые храмы как символ побед. Усиление символического начала, аллегоричность и эмблематичность искусства ХVI в. Сложнокомпозиционные иконы.
Элементы Ренессанса и барокко в культуре ХVII в. Сближение культового и гражданского зодчества,
живописи и иконописи. Повышение роли декоративной пластики в архитектуре и декора в иконописи. Расширение красочной палитры, динамичность и орнаментальность письма.
Литература
1. Введение христианства на Руси. М.: Мысль, 1987.
2. Грабарь И.Э. История русского искусства. Т. 1, 2. М., 1909.
3. Древнерусская художественная культура Москвы. М.: Наука, 1970.
4. Древнерусская художественная культура Новгорода. М.: Наука, 1968.
5. Древнерусская художественная культура Пскова. М.: Наука, 1968.
6. Древнерусская художественная культура XV – нач. XVI вв. М., 1963.
7. Древнерусское искусство ХIV–ХV вв. М.: Наука, 1984.
8. Древнерусское искусство. Сб. ст. М.: Наука, 1972.
9. Древнерусское искусство. Сб. ст. Вып. 2. М., 1974.
10. Древнерусское искусство. М.: Наука, 1976.
11. Древнерусское искусство: проблемы и атрибуции. М.: Наука, 1977.
12. Зотов А.И. Русское искусство с древних времен до начала XX в. М.: Искусство, 1990.
13. Ильин М.А. Искусство Московской Руси эпохи Феофана Грека и Андрея Рублева. М.: Искусство,
1976.
14. История искусства народов СССР (в 9 тт.) Т. 3. М.: Изобразительное искусство, 1974.
15. Кириченко Е.И. Русский стиль. Поиски выражения национальной самобытности. М.: Галарт, 1997.
16. Культура Древней Руси. М.: Наука, 1966.
17. Культура и искусство Древней Руси. Л., 1967.
18. Культура средневековой Руси. Л.: Наука, 1974.
19. Любимов Л.Д. Искусство Древней Руси. М.: Просвещение, 1981.
20. о. Александр (Мень), протоиерей. История религии (в 8 тт.). М.: Слово, 1991–1993.
21. Мифологический словарь. М.: Энциклопедия, 1990.
22. Мнева Н.Е. Искусство Московской Руси: вторая половина ХV–ХVII вв. М.: Искусство, 1965.
23. Музей древнерусского искусства им. Андрея Рублева. Л., 1989.
24. От Средневековья к Новому времени. Материалы и исследования. М.: Наука, 1984.
25. Очерки русской культуры ХIII–ХV вв. Ч. 2. Духовная культура. М.: Изд-во МГУ, 1970.
26. Попова О.С. Искусство Новгорода и Москвы первой половины XIV в. М.: Искусство, 1990.
27. Религиозная философия в России. М.: Мысль, 1980.
28. Средневековая Русь. М.: Наука, 1976.
29. Трубецкой Е. Два мира в русской иконописи. Париж, 1965.
50
30. Философия русского религиозного искусства ХVI–ХХ вв. Вып. 1. М.: Культура, 1993.
31. Христианство. Энциклопедический словарь (в 3 тт.). М., 1994.
Тема 2. Православная икона. История иконописи. Иконостас. Школы иконописи
Киевская икона как образец для последующих стилей. Разрушение памятников в результате монголотатарского нашествия.
Новгородская школа иконописи: влияние византийского типа. Особые средства: зеленый фон, крупные черты лица, большие глаза и т.д. Высший расцвет школы в ХV в. Особенности стиля: простота композиции, симметричность, завершенность, декоративность. Удлиненность и стройность фигур, строгий графический рисунок. Тона мягкие, глубокие, сильные. Особенности техники.
Фрески Переяславля-Залесского, Владимиро-Суздальского периода: мягкость линий, тонкость красок,
плавные переходы, гармоничность композиции.
Московская иконопись как сплав местных традиций и передовых течений византийского и южнославянского искусства. Расцвет Московской школы в XIV – начале XV вв. Творчество Феофана Грека, Андрея
Рублёва, Даниила Черного. Изысканность пропорций, декоративная праздничность колорита, уравновешенность композиций. Особые средства: «голубец» Андрея Рублева, «золото» Дионисия и т.д.
Псковская школа в XIV–XV вв. Повышенная экпрессия образов, резкость световых бликов, пастозность мазка.
Строгановская школа. Создание школы в XVI в. в традициях Новгородской иконописи. Небольшие
размеры, миниатюрность, сочная, плотная, построенная на полутонах манера, хрупкие, аристократические
жесты и позы, обильное использование золота и серебра, сложная фантастика пейзажей. Сложность композиций, большая роль фона, пейзажа.
Палехская школа. Усложнение техники изображений дополнительными эффектами: плави, радужные
сияния, декоративные мазки. Богатство отделки и золотой инокописи.
Фряжская школа – масляная техника, чеканка.
Иконостас
История создания. Различные функции: разделительная и разъяснительно-догматическая. Ряды иконостаса: местный, Деисис (Деисус), праздничный, пророческий, праотеческий. Количество рядов в зависимости от архитектуры. Центральные иконы (храмовая, Спас в силах, Тайная вечеря, скульптурное изображение голубя) и их символика. Количество икон, их значение. Соотношение иконостаса и киотных икон.
Литература
1. Алпатов М.В. Древнерусская иконопись. М.: Искусство, 1984.
2. Алпатов М.В. Памятники древнерусской живописи конца ХV в. М.: Искусство, 1964.
3. Алпатов М.В. Сокровища русского искусства ХI–ХVI вв. (живопись). Л.: Аврора, 1970.
4. Антонова В.И. Каталог древнерусской живописи XI – нач. ХVIII вв. (в 2 тт.). М.: Искусство, 1963.
5. Брук Я.В. Живое наследие. Беседы о древнерусской живописи. М.: Искусство, 1970.
6. Грабарь И.Э. История русского искусства. Т. 1. М., 1909.
7. Живопись Древнего Пскова ХIII–ХVI вв. М.: Гознак, 1971.
8. Лазарев В.Н. Древнерусские мозаики и фрески ХI–ХV вв. М.: Искусство, 1973.
9. Лазарев В.Н. Московская школа иконописи. М.: Искусство, 1971.
10. Лазарев В.Н. Новгородская иконопись. М.: Искусство, 1976.
11. Лазарев В.Н. Русская средневековая живопись ХI–ХV вв. М.: Наука, 1970.
12. Лифшиц Л.И. Монументальная живопись Новгорода ХIV–ХV вв. М.: Искусство, 1987.
13. Масленицын С.И. Ярославская иконопись. М.: Искусство, 1973.
14. Подобедова О.И. Московская школа живописи при Иване IV. М.: Наука, 1972.
15. Праздничный ряд Софии Новгородской. Л.: Аврора, 1974.
16. Псковская икона ХIII–ХVI вв. Л.: Аврора, 1990.
17. Русское искусство ХI–ХIII вв. Сб. ст. М.: Изобразительное искусство, 1986.
18. Смирнова Э.С. Живопись Древней Руси. Л.: Аврора, 1970.
19. Смирнова Э.С. Московская икона ХIV–ХVII вв. Л.: Аврора, 1988.
20. Уральская икона. Екатеринбург, 1998.
Выдающиеся иконописцы Древней Руси
Феофан Грек. Динамичные композиции, их новшества (например, фигуры со спины). Психологизм и
молитвенное напряжение ликов. Смелость и свобода фресок и икон Грека как отражение трагичности и
сложности мироощущения. Монохромность в сочетании с яркими световыми бликами. Свет в иконописи
Феофана Грека. Динамичность и темпераментность контура, роль острых углов и изломов. Особые приемы:
блики, пробела.
51
Андрей Рублев. Благородство и гармоничность манеры. Стройность и уравновешенность спокойствие
и согласие технических средств как отражение гармоничности мироощущения. Мистические идеи, самоуглубление, созерцание и их место в иконописи А. Рублева. Тонкость цветовой палитры, светозарность красок, несравненное компози-ционное мастерство иконописца в лучших творениях.
Дионисий. Превращение удлиненных (1:9) фигур времен Рублева в сверхудлиненные (1:10). Внешняя
яркость и торжественная пышность стиля. Этикетный, изящный стиль, изощренная красота и воздушность
образов. Высветление и тонкая нюансировка колорита.
Литература
1. Андрей Рублев и его эпоха. Сб. ст. М.: Искусство, 1971.
2. Алпатов М.В. Андрей Рублев. М., 1972.
3. Алпатов М.В. Феофан Грек. М.,1979.
4. Голейзовский Н. Дионисий. М.: Изобразительное искусство, 1969.
5. Демина Н.А. Андрей Рублев и художники его круга. М., 1972.
6. Лазарев В.Н. Андрей Рублев и его школа. М., 1966.
7. Лихачев Н.П. Материалы для истории русского иконописания. СПб., 1906.
8. Прибытков К.Н. Сквозь жар души. О трех древнерусских живописцах. М., 1968.
9. Феофан Грек и его школа. М.: Искусство, 1970.
Тема 3. Символика иконы, основные нормы композиции и облачений. Основные сюжеты икон
Разновидности икон по предназначению: иконостас, киот, настенные, настолпные, келейные.
Разновидности икон по полноте изображения святого: оглавные, оплечные, поясные, в рост. Основные виды каждого типа.
Разновидности икон Спасителя: Пантократор («Царь царей», «Великий Архиерей»), Спас Нерукотворный, Спас в силах, Эммануил, Христос в терновом венце.
Разновидности икон Богородицы: Одигитрия, Оранта, Елеусса. Русские иконы (Владимирская, Казанская, Смоленская и т.д.) и их принадлежность к основным типам.
Разновидности икон святых по чинам: ангелы, пророки, праотцы, цари, благоверные князья, святители, мученики, преподобные, праведные, блаженные. Символы в иконописи и их значение в формировании
единой концепции мироздания, единства мира небесного и земного.
Символика цвета: белый, красный, багряный, серый, золотой, коричневый, голубой и т.д. Символика
фигур: круг, овал, треугольник, квадрат, куб.
Символика чисел и ее отражение в иконописи: число звезд на облачении Богоматери, число прядей
волос, горок и проч. Основные числа и их символические значения. Символика облачений.
1. Византийский мужской костюм – гиматий, клавий, хитон.
2. Византийский женский костюм – мафорий, чепец, туника.
3. Облачение святителя – митра, омофор, саккос, поручи, палица, подризник, Евангелие.
4. Облачение князя – шапка с опушкой, шуба с меховым воротом, кафтан с оплечьем и подольником,
сапоги.
5. Облачение монаха – куколь или клобук, ряса, мантия, параманд, свиток, четки.
6. Облачение воина – плащ (корзно), латы, щит, перевязь с мишенью, тельник и штаны, ноговицы,
копье или меч.
Символика иконописного изображения: высокий лоб, большие глубоко посаженные глаза, тонкие губы, удлиненные пальцы, наклон головы и фигуры.
Символика вещественного мира: земля, солнце, луна, вода, камень, трава, деревья, цветы, животные.
Литература
1. Вагнер Г.К. Византийский храм как образ мира /Византийский временник. № 47. М., 1980.
2. Вагнер Г.К. От символа к реальности. М., 1980.
3. Дмитриевский И.В. Историческое, догматическое и таинственное изъяснение Божественной Литургии. М., 1987.
4. Естественнонаучные знания в Древней Руси. М., 1980.
5. Лосев А.Ф. Миф. Число. Сущность. М., 1994.
6. Миронов А.М. История христианского искусства. Казань, 1943.
7. Новая скрижаль. М., 1989.
8. о. Сергий, епископ Новгородский. Выражение литургической жизни православной церкви в храмовой архитектуре. Рукопись. Библиотека МДА, 1962.
9. Символика русского храмоздательства //К свету. 1977. Вып. 17.
52
10. Словарь сюжетов и символов в искусстве. М.: Крон-пресс, 1996.
11. Таинственный смысл символических священнодействий. М., 1906.
12. Тернер В. Символ и ритуал. М., 1983.
13. Трубецкой Е. Умозрение в красках. М., 1998.
14. Уваров А.С. Христианская символика. Ч. 1. М., 1908.
15. Успенский Л.А. Богословие иконы Православной церкви. М., 1989.
16. Флоренский П. Иконостас. М., 1994.
17. Христианство. Энциклопедический словарь (в 3 тт.). М., 1992–1996.
18. Элиаде М. Аспекты мифа. М., Инвест-ППП, 1995.
19. Энциклопедия символов, знаков, эмблем. М.: Локид, 1999.
20. Юнг К. Архетип и символ. М., 1991.
Исторические судьбы символов в древнерусской иконописи
Возникновение символики в христианстве во взаимосвязи с исторической ситуацией: катакомбная
символика.
Отражение общих стилевых тенденций в русской символике иконописи. Эпоха барокко как период
расцвета знаковых систем. Эмблематика и шифры как способ углубления содержания и отражение многозначности трактовки христианских идей. Разнородность и разноуровневость знаковых систем, контраст с
«барочной игрой» протестантской культуры.
Роль символики в сохранении содержательных констант культуры, ее охранительная функция. Историческое переосмысление символики: от мистического познания через эмблему к стабилизированному метаязыку.
Сравнительный анализ символов в русской и европейской культуре. Духовно-мистический характер
уподоблений иконографических знаков, их нравственно-воспита-тельная функция. Отражение в символике
естественнонаучных и этических представлений.
Взаимосвязь в культуре Руси языческих и христианских верований, их отражение в укладе жизни и
искусстве русского народа.
Основные сюжеты икон, их классификация. Иконы праздничные, отдельных святых, иконы на сюжеты Ветхого и Нового Завета. Иконы групп святых, принципы их сочетания. Наиболее чтимые святые, их
житийные особенности и отражение в иконах и клеймах. Каноны написания икон по чинам. Анализ икон:
«Воскрешение Лазаря», «Чудо о Флоре и Лавре», Трех Святителей.
Литература
1. Барокко в России. М., 1926.
2. Брюсова В.Г. Русская живопись ХVII в. М., 1984.
3. Бычков В. Русская средневековая эстетика. М., 1992.
4. Вагнер Г.К. Суздаль. М.: Искусство. 1969.
5. Велецкая Н.Н. Языческая символика архаических славянских ритуалов. М., 1978.
6. Гуляницкий Н.Ф. Традиции классики и черты Ренессанса в архитектуре Москвы ХV–ХII вв. М.,
1978.
7. Данилова И.Е. Фрески Ферапонтова монастыря. М., 1970.
8. Лазарев В.Н. Русская иконопись от истоков до начала ХVI в. М., 1983.
9. Михайловский Б.В. Пуришев Б.И. Очерки истории древнерусской монументальной живописи со
второй половины XIV в. М.-Л., 1941.
10. Олсуфьев Ю.А. Иконописные формы как формулы синтеза. М., 1926.
11. Попова О. Свет в византийском и русском искусстве ХII–ХIV вв. М.: Искусство, 1978.
12. Порфиридов Н.Г. Древний Новгород. М.-Л., 1947.
13. Толочко П.П. Древний Киев. Киев, 1976.
Тема 4. Православный храм. Внутренне строение и убранство
Преобразовательная, Богохранительная и Домостроительная символика в храмовом убранстве. Основные идеи православной архитектуры. Храм как образ вселенной. Взаимодействие пространственных и
временных представлений.
История церкви в устройстве храма. Храм и стороны света в их символической трактовке. Купол как
небесный свод. Паруса как символы ангельских сил. Храм как ковчег спасения, камень исповедания, столп и
утверждение истины.
Православный храм и традиции ветхозаветного храма. Двор, святое, святая святых –притвор, храм,
алтарь. Завеса и иконостас в их разделительной и разъяснительной функции. Алтарь, внутреннее строение.
Престол и его убранство. Символическое значение семисвечника, Евангелия, дарохранительницы, священ-
53
ных сосудов. История и художественные разновидности дарохранительницы, потира, звездицы.
Символическое значение рипид, хоругвей. Историческая судьба хоругвей в воинских сражениях. Куликовская битва. Чудское озеро. Великая отечественная война.
Жертвенник. Ветхозаветное предназначение и переосмысление в Новом времени. Священные предметы и сосуды – лжица, губа, дискос, потир. Их символическая расшифровка и практическое использование.
Алтарные иконы. Символическое значение иконы Воскресения Христова.
Взаимосвязь алтарной части и церковных таинств: Тайная вечеря как прообраз Евхаристии. Диаконник (ризница): бытовое предназначение и символическая трактовка.
Основная часть храма, предназначение и убранство. Фрески и иконы, их классификация в местоположении, взаимосвязь с символикой пространства.
Солея, амвон, клиросы, хоры как составные разделы средней части храма. Купель, водосвятная чаша,
крест (наперсный, напрестольный, киотный), кадило, канон, светильники, паникадило, лампады, оклады.
Интерьер храма – изразцы, орнаменты, мозаики, роспись на стекле.
Притвор, его историческая трактовка: место кающихся и оглашенных, взаимосвязь с литией.
Литература
1. Вагнер Г.К. Византийский храм как образ мира /Византийский временник. № 47. М., 1986. С. 36-49.
2. Вагнер Г.К. Владышевская Т.Ф. Искусство Древней Руси. М.: Искусство, 1993.
3. Васильев М.В. Древнерусские орнаменты. СПб., 1987.
4. о. Вениамин, архиепископ. Новая скрижаль (в 2 тт.). М., 1992.
5. Гуляницкий Н.Ф. Колокол в древнерусской архитектуре //Архитектурное наследство. 1988. № 36.
С. 64-93.
6. Каргер М.Г. К вопросу об убранстве интерьера в русском зодчестве //Труды РАХ. 1947. Т. 1.
7. Николаева Т.В. Прикладное искусство Московской Руси. М., 1980.
8. Никольский В.А. Древнерусское декоративное искусство. Петербург, 1923.
9. Орнаменты на памятниках древнерусского искусства. Вып. 3. М., 1916.
10. Русская православная церковь. М.: ИКТА, 1990.
11. Символика русского храмоздательства //К свету. Вып. 17. М., 1994.
12. Собрание византийских и древнерусских орнаментов. СПБ., репринт, 1993.
Тема 5. Основные разновидности архитектурных ансамблей и храмов. Монастыри и их история
Монастыри и их история. Значение монастырей в русской культуре как хранителей традиций народа,
памятников письменности. Монастыри и развитие русской письменности, архитектуры, иконописи, декоративно-прикладного искусства.
Монастыри-крепости. Монастыри в истории России как оборонительные сооружения. Соловецкое
стояние.
Монастыри и их взаимодействие с природной средой. Монастырские промыслы, рукоделие. Монастырский уклад: должности, обязанности, облачения.
Архитектура монастырских ансамблей. Предназначение и особенности архитектуры отдельных сооружений. Храм, трапезная, келии, архиерейский и игуменский корпуса, келарня, рухольные, мастерские.
Взаимодействие отдельных зданий в их символическом осмыслении. Монастырь как образ мира.
Монастырские иконы и колокольни. Тип надвратного храма, храма-колокольни. Проблема архитектурного стиля – единство в многообразии. История строительства монастыря как отражение истории архитектуры. Категория прекрасного в истории архитектуры. Троице-Сергиева лавра. Соловецкий монастырь.
Валаам.
Литература
1. Аренкова Ю.И. Донской монастырь. М.: Искусство, 1970.
2. Архитектурно-художественные памятники Соловецких островов. М.: Искусство, 1980.
3. Балдин В.И. Троице-Сергиева лавра. М.: Искусство, 1958.
4. Брюсова В.Т. Ипатьевский монастырь. М.: Искусство. 1982.
5. Валаам. М., Советская Россия, 1983.
6. Килессо С.К. Киево-Печерская лавра. М.: Искусство, 1975.
7. Кирилло-Белозерский монастырь. Л.: Искусство, 1969.
8. Кресальный Н.И. София Киевская. М.: Искусство, 1975.
9. Машков И.П. Архитектура Новодевичьего монастыря. М., 1949.
10. Новгород. Сб. ст. М.: Наука, 1964.
11. Псков. Л.: Искусство, 1969.
12. Рзянин М.И. Архитектурные ансамбли Москвы и Подмосковья XIV–XIX вв. М., 1950.
54
13. Спасо-Андроников монастырь. М.: Искусство, 1972.
14. Торопов С. Иосифо-Волоколамский монастырь. М., 1946.
15. Памятники Древнего Русского зодчества. Вып. 1-5. СПб., 1880-1899.
Храмовая архитектура
Архитектура православного храма: своеобразие и историческая преемственность. Преломление в
древнерусской архитектуре византийских традиций: лаконизм, простота, конструктивность, устойчивость
плана и внешнего завершения.
Разновидности архитектурных сооружений: деревянные и каменные, базилики, ротонды, шатры,
ярусные сооружения, столпообразные, бесстолпные («огненные») храмы; костелы и кирхи и их отражение в
русской архитектуре XIX в. Деревянный храм как образец исконно русского храма.
Установившаяся форма храмов (базиличная, крестцовая, центричная, круглая, кораблеобразная) и их
завершение (от одного до многокупольного строения).
Многообразие храмовой символики как отражение многообразного восприятия догматических православных идей. Единство и многообразие храмовой архитектуры как соединение разнонациональных традиций.
Символика аркатур и орнаментальных поясов: кресты, звезды, виноград, ангелы. Значение апсид,
нефов, столпов, окон, валиков и других составляющих для архитектурной целостности и эстетического совершенства. Символическая трактовка: окна – очи, столпы – основания, камень; валики – ветви.
Кровли и их перекрытия – двускатные, восьмискатные, шатровые, позакомарные. Самостоятельное
развитие барабанов и куполов. Эволюция от покатой формы к удлиненной «шее». Многоглавие и его эстетически-символическая трактовка.
Различные формы креста и их историческое происхождение. Цата и ее переосмысление. Сочетание
креста и орнаментов рая, голубя, винограда. Соотношение наружных и внутренних изображений в храмовом
убранстве.
Искажение церковных традиций в храмовой архитектуре под воздействием элементов гражданского
зодчества.
Анализ отдельных образцов. Исаакиевский собор, Казанский собор, Меньшикова башня, Колокольня
Ивана Великого, храм Христа Спасителя, храмы Петропавловской крепости.
Пещерные храмы как отражение эстетики аскетизма, отшельничества. Строение храма, келий, трапезной, погребения. Афонские обычаи в русских условиях.
История возникновения пещерных храмов. Вифлеемский вертеп, храм Гроба Господня, пещеры Богородицы, св. Анны. Пещерные храмы Руси и Украины: Киево-Печерский монастырь, Выдубицы, Китаевские
пещеры, Церковщина, Зверинецкие пещеры, Псково-Печерский монастырь, Почаев, скиты ТроицеСергиевой лавры. Скальные монастыри Египта, Греции и Израиля.
Литература
1. Атлас планов и фасадов церквей. СПБ, 1909.
2. Афанасьев К.Н. Построение архитектурной формы древнерусскими зодчими. М., 1961.
3. Ащепков Е.А. Русское деревянное зодчество. М., 1950.
4. Брунов Н.И. Московский Кремль. М., 1948.
5. Брунов Н.И. Храм Василия Блаженного. М., 1988.
6. Виноградов А.Н. Памятники деревянного церковного зодчества. СПб., 1892.
7. Воронин Н.Н. Зодчество Северо-Восточной Руси XII–XV вв. Т.1. М., 1961; Т.2. М., 1962.
8. Иконников А.В. Тысяча лет русской архитектуры. М.: Искусство, 1990.
9. Ильин М.А. Русское шатровое зодчество. Памятники середины ХVI в. М.: Искусство, 1980.
10. История русской архитектуры. М.: Искусство, 1965.
11. Кижи. М.-Л.: Искусство, 1965.
12. Комеч А.И. Древнерусское зодчество Х–ХII вв. М.: Наука, 1987.
13. Косточкин В.В. Древнерусские города. М., 1972.
14. Максимов П.Н. Творческие методы древнерусского зодчества. М, 1976.
15. Некрасов А.И. Очерки по истории древнерусского зодчества ХI–ХVII вв. М.: Гознак, 1936.
16. Новгород. М.: Искусство, 1975.
17. Памятники древнего русского зодчества. Вып. 5. СПб., 1899.
18. Раппопорт. Древнерусская архитектура. СПб., 1993.
19. Рзянин М.И. Архитектурные ансамбли Москвы и Подмосковья ХIV–ХIХ вв. М., 1950.
20. Рзянин М.И. Русская архитектура Х–ХIХ вв. М.: Искусство, 1947.
21. Русское зодчество. Вып. 1. М.: Изд-во АН СССР, 1953.
55
22. Сокровища русской архитектуры. М.: Изд-во АН СССР, 1950.
Тема 6. Система годового круга церковных праздников и ее отражение в иконописи и храмоздательстве
Круг двунадесятых праздников и их взаимосвязь с символикой числа «12». Центральный праздник
Пасхи: устроение русской ментальности как идеализации страдания. Евангельские события и их отражение
в годовом круге. Рождество Богородицы, Воздвижение Креста Господня, Введение во храм Пресвятой Богородицы, Рождество Христово, Крещение (Богоявление), Сретение, Благовещение, Вход Господень во Иерусалим, Вознесение, Троица (Пятидесятница), Преображение, Успение. Происхождение и богословская трактовка каждого праздника.
Символика праздников. Анализ иконы: персонажи (местоположение, поза, жесты, прическа, одежда,
что в руках), фон, композиция, цветовая гамма, наличие или отсутствие клейм.
Народные обычаи, связанные с праздниками. Поэтизация природы: ель, береза, вода. Народные игры
и забавы – святки, семик, красная горка, крещенские гадания.
Литература
1. о. Киприан (Керн), архимандрит. Литургика. Гимнография и эортология. М.: Грааль, 2000.
2. Грушко Е., Медведев Ю. Энциклопедия славянской мифологии. М.: Астрель, 1996.
3. Даль В.И. Толковый словарь живого великорусского языка (в 4 тт.). М., 1998.
4. Дьякова Е. Перед праздником. М.: Центр гуманитарного образования. 1996.
5. Забелин Н. Домашний быт русских царей в ХVI–ХVII вв. Ч. 1-2. М., 1915.
6. Красная книга культуры. М.: Искусство, 1989.
7. Красноцветов С.И. О богослужении Православной церкви. Изд. 2-е. СПб., 1996.
8. Мансветов И.Д. Церковный устав (Типик) и его образование и судьба в греческой и русской церкви. Изд. 3-е. М., 1885.
9. Русский народ, его обычаи, предания, суеверия и поэзия /Собраны М. Забылиным. М, 1990.
10. Сюжеты древнерусских икон. СПб.: Искусство, 1992.
11. Христианство. Энциклопедия (в 3 тт.). М., 1992–1996.
12. Шмелев И. Лето Господне. М., 1997.
Тема 7. Приспособления и материалы для иконописания. Техника, материалы и приемы письма икон
Приспособления для написания: мольберт, доска или холст, муштабель, циркуль, нож, линейка, цировка, калька.
Кисти (не менее шести): большая – для роскрышки, средняя – для росписи более мелких предметов,
тонкие – для росписи одежды и голов, для росписи ликов, для росписи золотом и алюминием.
Краски: белила, охры (светлая и красная), сиены (натуральная и жженая), умбра жженая, кобальт синий, изумрудная зеленая, кадмии (желтый светлый, оранжевый, красный светлый, красный темный, пурпурный), черный (жженая слоновая кость). Смешанные цвета – санкирь, ревть, дичь, багор. Использование темперных натуральных красок.
Сусло, чесночный сок, мед, яйцо, краски, лаки, сусальное золото, олифа.
Подготовка доски: сорта дерева, грунтовка, подготовка паволоки, установка шпонок и ласточек для
предотвращения искривления доски и появления трещин.
Этапы написания иконы:
1. Подготовка левкаса, нанесение ассиста.
2. Прорись – перевод подлинника на доску. Разновидности – «на отлип» и «припорох». Прорисовка
по контуру тушью, нанесение прориси иглой (графья).
3. Золочение фона, нимба, оплечий и т.д.
4. Раскрытие иконы – закладка основных тонов.
5. Роспись – прописывание ликов и контуров.
6. Пробела – высветление одежд, зданий, горок.
7. Охрение – высветление ликов и волос. Использование подрумянок, притенений. Несколько этапов
– «плавей».
8. Отделка – зрачки, теневая сторона носа, складки и морщины шеи, подбородка.
9. Надпись.
10. Ассист – покрытие клеевым составом из чесночного сока и сусла. Золочение твореным или сусальным золотом, шлифовка коровьим зубом. Покрытие лаком и олифой.
11. Изготовление оклада.
56
Литература
1. О языке православной иконы. СПБ.: Сатисъ, 1997.
2. Забелин И.Е. Материалы для иконописи, собранные Ив. Забелиным. М., 1850.
3. Икона. Секреты ремесла. М., 1993.
4. Иконописные подлинники: Новгородский подлинник; Строгановский иконописный подлинник
ХVI–ХVII вв.
7. о. Григорий (Круг), инок. Мысли об иконе. М., 1997.
8. Монахиня Иулиания (Соколова М.Н.). Техника иконописи. М., 1992.
9. Монахиня Иулиания (Соколова М.Н.). Труд иконописца. М.: Троице-Сергиева лавра, 1998.
10. Прориси икон. М., 1909.
11. Раушенбах Б. О перспективе в древнерусской живописи. М.: Троице-Сергиева лавра, 1998.
12. Реставрация станковой темперной живописи. М., 1986.
13. Успенский Л.А. Значение иконописного подлинника в современной церковной живописи. М.,
1901.
14. Филатов В.В. Русская станковая темперная живопись. Техника и реставрация. М., 1961.
15. Флоренский П. Столп и утверждение истины. М., 1987–1995.
16. Чудотворная икона в Византии и Древней Руси. М.: Мартисъ, 1996.
Тема 8. Церковные таинства и обряды в их связи с символикой искусства
Церковное таинство. Ритуально-обрядовая, историческая, догматическая и символическая сторона.
Семь церковных таинств: крещение, миропомазание, покаяние, причащение, венчание (брак), соборование и
священство. Взаимосвязь таинств и обрядов с укладом жизни русского народа. Обряды и народные обычаи
– развитие свадебного и погребального обряда. Молитва и чтение Священного писания как основа церковных таинств.
Символический ряд таинств. Круг, кольцо как символы вечности и их значение в таинствах. Елей
(милость), вода (обновление), воск (жертва), белые ткани (чистота) и их значение в таинствах. Числовая
символика в обрядах и фольклоре.
Крещение – второе рождение. Имя как носитель символического смысла. Составные части: обеты,
елеопомазание, крещение с тайносовершительной формулой, облечение в белые одежды, круговое шествие,
пострижение. История таинства с евангельских событий и до наших дней.
Миропомазание. Миро и его история (жены-мироносицы, современный чин варения мира). Символическое значение печати.
Венчание – рождение семьи. Составные части: обручение, обеты, венчание с тайносовершительной
формулой, поучение, общая чаша, круговое шествие, величание. Обязанности супругов и русские традиции
семейной жизни. История таинства с евангельских событий и до наших дней.
Покаяние как духовное обновление человека. Грех и его воздействие.
Соборование – таинство врачевания. Елей как символ милости и душевного и телесного здоровья в их
взаимосвязи.
Христианское понимание смерти: третье рождение, вечная жизнь души, итог жизненного пути.
Литература
1. Вагнер Г.К. От символа к реальности. Развитие пластического образа в русском искусстве XIV–XV
вв. М., 1980.
2. Велецкая Н.Н. Языческая символика архаических славянских ритуалов. М., 1978.
3. Древнерусская миниатюра в Государственном музее. М.: Изобразительное искусство. Вып. 6. 1983.
4. о. Александр (Мень), протоиерей. Таинство, слово и образ. Л.: Ферро-Логас, 1991.
5. Мифологический словарь. М.: Энциклопедия, 1990.
6. Нефедов Г.Н. Таинства и обряды православной церкви. М.: Фолиум, 1992.
7. Христианство. Энциклопедия (в 3 тт.). М., 1994.
Тема 9. Сравнительное богословие: анализ наиболее влиятельных конфессий и сект
Основные конфессии: христианство, ислам, буддизм, иудаизм. История их возникновения. Эстетические нормы: сравнительная характеристика произведений искусства. Этический кодекс в различных конфессиях. Представления о Боге: Космос, логос, личность, нирвана, судия. Религиозные конфессии и обряды:
жертвоприношение, обрезание, медитация, намаз и т.д. Символика различных конфессиональных ритуалов,
предметов, действий.
История развития христианской церкви: от единства к различным конфессиям и сектам. «Техника религиозной безопасности». Вопросы навязчивому незнакомцу, вербовщику сект. Проблема реабилитации.
57
Литература
1. Дворкин М.В. Сектоведение. Н. Новгород, 2000.
2. Зноско-Боровский М. Сравнительное богословие. М.: Троице-Сергиева лавра, 1992.
3. о. Андрей (Кураев), диакон. Все ли равно как верить. Клин, 1994.
4. о. Андрей (Кураев), диакон. Оккультизм в Православии. М.: Благовест, 1998.
5. о. Андрей (Кураев), диакон. Традиция. Догмат. Обряд. Клин, 1995
6. о. Алексий (Мороз), иерей. Церковь и «церкви». Вып. 1-3. СПб.: Сатисъ, 1995.
7. Новые религиозные организации России. Справочник. Белгород, 1997.
8. о. Родион. Люди и демоны. СПБ.: 1993.
9. о. Серафим (Роуз), иеромонах. Православие и религия будущего. М., 1991.
10. Современные секты в России. М.-СПб., 1995.
11. Шохин В., о. Андрей (Кураев). Содержание образования по-миссионерски.
ВОПРОСЫ И ЛИТЕРАТУРА К СЕМИНАРСКИМ ЗАНЯТИЯМ
Семинар № 1. Православная эстетика в контексте онтологии. Взаимодействие православного
уклада и эстетики
1. Понятие канона в православном искусстве.
2. Отражение в эстетике представлений о мироздании.
3. Различные планы православного искусства – онтологический, символический, сотериологический,
нравственный, психологический, литургический.
4. Изменение эстетики православного искусства на протяжении II тысячелетия.
Литература
1. Архимандрит Рафаил. О языке православной иконы. СПб.: Сатисъ, 1997.
2. Богословие в культуре Средневековья. Киев, 1992.
3. Бычков В.В. Русская средневековая эстетика ХI–ХVII вв. М.: Искусство, 1997.
4. Бычков В.В. Византийская эстетика. М., 1977.
5. Вагнер Г.К. Канон и стиль в древнерусском искусстве. М., 1987.
6. Вятчанина Т.Н. О значении образца в древнерусской архитектуре //Архитектурное наследство.
1984. №32. С. 26-31.
7. Гуревич А.Я. Категории средневековой культуры. М.: Искусство, 1972.
8. Св. Дионисий Ареопагит. О мистическом богословии. СПб, 1994.
9. Дмитриева Н. О значении крещения Руси для искусства //Декоративное искусство СССР. 1988. №6.
С. 20-23.
10. Естественнонаучные знания в Древней Руси. М., 1982.
11. История эстетики /Ред. В.П. Шестакова. Т.1, 2. 1962, 1964.
12. Лазарев В.Н. Византийское и древнерусское искусство. М., 1976
13. Лосев А.Ф. Миф. Число. Сущность. М., 1994.
14. Религиозная философия в России. М.: Мысль, 1980.
15. Яковлев Е.Г. Искусство и мировые религии. М.: Высшая школа, 1985.
Семинар № 2. Православная икона. История иконописи. Иконостас
Первый вариант занятия
1. Этапы развития русского иконописного стиля.
2. Взаимосвязь иконописи с общественно-политическими условиями и исторической ситуацией на
примере иконописи XI-ХV веков.
3. История возникновения иконостаса и отдельных рядов икон.
Литература
1. Воронин Н.Н. Зодчество Северо-Восточной Руси XII–XV вв. Т.1. М., 1961; Т.2. М., 1962.
2. Горин И. О принципах восстановления древнерусской живописи //Искусство. 1969. № 11. С. 57-63.
3. Древнерусское искусство ХIV–ХV вв. М.: Наука, 1984.
4. Древнерусское искусство. Сб. ст. М.: Наука, 1872.
5. Древнерусское искусство. Вып. 2. М.: Наука, 1974.
6. Зотов А.И. История искусства с древних времен до начала XX в. 2-е изд. М.: Искусство, 1990.
7. История искусства народов СССР (в 9 тт.). Т.З. М.: Изобразительное искусство, 1974.
8. Искусство Новгорода и Москвы первой половины ХIV в. М.: Искусство, 1990.
58
9. Косточкин В.В. Древнерусские города. М., 1972.
10. Культура Древней Руси. М.: Наука, 1966.
11. Культура и искусство Древней Руси. Л., 1967.
12. Любимов Л.Д. Искусство Древней Руси. М.: Просвещение, 1981.
13. Мильчик М. Архитектура в древнерусской живописи //Декоративное искусство СССР. 1973. № 2.
С. 24-27.
14. Мнева Н.Е. Искусство Московской Руси: вторая половина ХV – ХVII вв. М.: Искусство, 1965.
15. От Средневековья к Новому времени. Сб. ст. М.: Наука, 1984.
16. Романова Л. Уникальное произведение живописи домонгольской Руси //Искусство. 1978. № 3. С.
64-67.
17. Русское зодчество. Вып. 1-3. Памятники архитектуры. X–XV вв. М.: Госстройиздат, 1953.
Второй вариант занятия
1. Сравнительная характеристика различных школ иконописи.
2. Анализ наиболее выдающихся иконописных школ – Новгородской, Московской, Псковской, Ярославской, Палеха.
3. Творчество выдающихся иконописцев – Андрея Рублева, Дионисия, Феофана Грека, Даниила Черного.
Литература к вопросам 1 и 2
1. Голейзовский Н. Дионисий и его современники //Искусство. 1980. № 6. С. 57-61.
2. Живопись Древнего Пскова ХIII–ХVI вв. М.: Гознак, 1971.
3. Лазарев В.Н. Московская школа иконописи. М.: Искусство, 1971.
4. Лазарев В.Н. Новгородская иконопись. М.: Искусство, 1976.
5. Лифшиц Л.И. Монументальная живопись Новгорода ХIV–ХV вв. М.: Искусство, 1973.
6. Масленицын С.И. Ярославская иконопись. М.: Искусство, 1973.
7. Некрасова М.А. Палехская миниатюра. Л., 1978.
8. Никифораки Р. «Троица» Андрея Рублева в свете новейших исследований //Искусство. 1976. №3.
С. 57-61.
9. Новгород. М.: Искусство, 1975.
10. Палех. М.: Искусство, 1997.
11. Псковская икона ХIII–ХVI вв. Л.: Аврора, 1990.
12. Селицкий А. Утерянные фрески //Творчество. 1979. № 12. С. 20-21.
13. Смирнова Э.С. Живопись Великого Новгорода сер.XII – нач. XV вв. М., 1976.
14. Смирнова Э.С. Московская икона ХIV–ХVII в. Л.: Аврора, 1988.
15. Такташова Л. Строгановская школа иконописи //Искусство. 1981. № 4. С. 64-69.
16. Толочко П.П. Древний Киев, 1976.
17. Уральская икона. Екатеринбург, 1988.
Литература к вопросу 3
1. Алпатов М.В. Андрей Рублев. М., 1983.
2. Ананьева Т.А. Симон Ушаков. М.: Искусство, 1971.
3. Андрей Рублев и его эпоха. Сб. ст. М.: Искусство, 1971.
4. Вздорнов Г.И. Феофан Грек. Творческое наследие. М.: Искусство, 1978.
5. Голейзовский Н. Дионисий. М.: Изобразительное искусство, 1969.
6. Демина Н.А. Андрей Рублев и художники его круга. М., 1972.
7. Ильин М.А. Искусство Московской Руси эпохи Феофана Грека и Андрея Рублева. М.: Искусство,
1976.
8. Лазарев В.Н. Андрей Рублев и его школа. М., 1966.
9. Лазарев В.Н. Феофан Грек и его школа. М., 1961.
10. Лицевые святцы XVII века. М., 1997.
11. Полунин В.А. Мировоззрение Андрея Рублева. М.: Изд-во МГУ, 1974.
12. Феофан Грек и его школа. М.: Искусство, 1970.
Семинар № 3. Символика иконы, основные нормы композиции и облачений
1. Символическая сторона иконы как отражение религиозных представлений об устройстве вселенной.
59
2. Композиция иконы как отражение житийного ряда. Сюжет в иконах с «клеймами», в праздничном
ряде как соединение разновременных явлений.
3. Различные чины святых и особенности иконописания: ангелы, пророки, мученики, преподобные и
т.д.
4. Ветхозаветные сюжеты иконописи.
5. Основные евангельские события, нашедшие отражение в иконописи.
6. Символика красок. Современная наука о характеристике цветов.
7. Символика композиции, пространственных явлений, предметов, чисел.
8. Символика ликов, облачений, фигур. Историческое развитие костюма в отражении на иконах: от
византийской туники и хитона к русскому костюму.
Литература
1. Алексеев С. И Слово стало плотию. Иконография Спасителя. СПб.: Сатисъ, 1998.
2. Бидерманн Г. Энциклопедия символов. М.: Республика, 1996.
3. Вагнер Г.К. От символа к реальности. Развитие пластического образа в русском искусстве ХIV–ХV
вв. М., 1980.
4. Кондаков Н.П. Иконография Богоматери. М.: Паломник, 1998.
5. Кондаков Н.П. Лицевой иконописный подлинник. М., 1998 (репринт).
6. Лосев А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. М.: Искусство, 1995.
7. Олсуфьев Ю.А. Иконописные формы как формулы синтеза.
8. Успенский Л.А. Богословие иконы. М.: Профиздат, 1989.
9. Успенский Л.А. Вопрос иконостаса. М., 1992.
10. Флоренский П. Обратная перспектива //Труды по знаковым системам. Вып. 3. Тарту, 1967.
11. Флоренский П. Иконостас. М.: Искусство, 1998.
12. Фоли Д. Энциклопедия символов, знаков, эмблем. М.: Вече, 1997.
13. Энциклопедия символов, знаков, эмблем. Л.: Локид, 1999.
Семинар № 4. Православный храм. Внутреннее строение и убранство
1. Взаимосвязь строения православных храмов с ветхозаветным устройством. Символика частей храма и их местоположения.
2. Алтарная часть. Престол.
3. Росписи храма. Тематика и символика.
4. Декоративное убранство храма – орнаменты и аркатурные пояса.
Литература
1. о. Гавриил, архимандрит. Руководство по литургике, или наука о православном богослужении. М.:
Паломникъ, 1998
2. Вагнер Г.К. Византийский храм как образ мира /Византийский временник. № 47. М., 1986.
3. Васильев М.В. Древнерусские орнаменты. СПб., 1887.
4. о. Вениамин, архиепископ. Новая Скрижаль. М., 1992.
5. Вятчанина Т.Н. Архангельский собор Московского Кремля как образец в русском зодчестве XVI в.
//Архитектурное наследство. 1986. № 34. С. 215-223.
6. Гуляницкий Н.Ф. Колокол в древнерусской архитектуре //Архитектурное наследство. 1988. № 36.
С. 64-93.
7. Данилова И.Е. Фрески Ферапонтова монастыря. М., 1970.
8. Каргер М.Г. К вопросу об убранстве интерьера в русском зодчестве /Труды РАХ. Т. 1. М., 1947.
9. Кудрявцев М.П., Кудрявцева Т.Н. Размышления о церковной архитектуре //Журнал Московской
Патриархии. 1990. № 5. С. 23-25.
10. Николаева Т.В. Прикладное искусство Московской Руси. М., 1980.
11. Никольский В.А. Древнерусское декоративное искусство. Петербург, 1923.
12. Михайловский Б.В., Пуришев Б.И. Очерки истории древнерусской монументальной живописи со
второй половины XIV в. М.-Л., 1941.
13. Олсуфьев Ю. Заметка о церковном пении и иконописи как видах церковного искусства в связи с
учением церкви //Московский журнал. 1992. № 2. С. 19-22.
14. Орнаменты на памятниках древнерусского искусства. Вып. 3. М., 1916.
15. Символика русского храмоздательства //К свету. Вып. 17. М., 1994.
16. Собрание византийских и древнерусских орнаментов. СПб., 1993 (репринт).
17. Шаров С.А. О завершении Спасо-Преображенского собора Соловецкого монастыря
60
//Архитектурное наследство. 1986. № 34. С. 201-207.
Семинар № 5. Основные разновидности архитектурных ансамблей и храмов
Первый вариант занятия
1. Разновидности храмов: шатровое зодчество, базилики, ротонды, круглые, крестовидные, ярусные,
шестигранные. Деревянные сооружения.
2. Разновидности храмов в зависимости от строения купола: эволюция купола, количества куполов,
их основные виды. Однокупольные, трехкупольные, пятикупольные, многокупольные храмы.
3. Детали архитектуры храмовых зданий: апсиды, ярусы, столпы, нефы, барабаны.
Литература
1. Архитектура Софийского собора в Новгороде. М.: Изд-во Академии архитектуры, 1947.
2. Асеев Ю.С., Харламов В.А. Об архитектуре Успенского собора Печерского монастыря в Киеве
//Архитектурное наследство. 1986. № 34. С. 208-214.
3. Атлас планов и фасадов церквей. СПб., 1909.
4. Афанасьев К.Н. Построение архитектурной формы древнерусскими зодчими. М., 1961.
5. Ащепков Е.А. Русское деревянное зодчество. М., 1950.
6. Балдин В.И., Герасимов Ю.Н. Духовская церковь Троице-Сергиева монастыря //Архитектурное
наследство. 1972. № 19. С. 53-65.
7. Брайцева О.И. Надвратная церковь Троице-Сергиева монастыря //Архитектурное наследство. 1972.
№ 19. С. 83-92.
8. Брунов Н.И. Храм Василия Блаженного. М., 1988.
9. Виноградов А.Н. Памятники деревянного церковного зодчества. СПб., 1892.
10. Гуляницкий Н.Ф. Церковь Покрова в Медведкове //Архитектурное наследство. 1988. № 36. С. 5264.
11. Ильин М.А. Русское шатровое зодчество. Памятники середины XVI в. М.: Искусство, 1980.
12. Кижи. М.-Л.: Искусство, 1965.
13. Колотов М.Г. Исаакиевский собор. Л.-М.: Стройиздат, 1964.
14. Максимов П.Н. Творческие методы древнерусского зодчества. М., 1976.
15. Символика русского храмоздательства. К свету. Вып. 17. М., 1994.
16. Сокровища русской архитектуры. М., 1980.
17. Тиц А.А. Загадки древнерусского чертежа. М.: Стройиздат, 1978.
18. Трубецкая Е.В. Церковь Спаса на Сетуни //Архитектурное наследство. 1972. № 20. С. 50-60.
19. Флиер А.Я. Эволюция планов православных каменных храмов на территории Украины с Х по сер.
XVII вв. //Архитектурное наследство. 1987. № 35. С. 86-96.
20. Храм Покрова на Нерли. Л.: Аврора. 1970.
Второй вариант занятия
1. Архитектурные монастырские ансамбли. Предназначение зданий. Обязательный комплекс с характеристикой элементов.
2. История строительства некоторых крупнейших ансамблей: Московский кремль, Соловки, Новодевичий монастырь, Троице-Сергиева лавра, Александро-Невская лавра. Эволюция архитектурного стиля в
монастырских комплексах.
3. Монастыри как крепости и просветительские центры. История монастырей в контексте истории
России.
Литература
1. Аренкова Ю.И. Донской монастырь. М.: Искусство, 1970.
2. Архитектурно-художественные памятники Соловецких островов. М.: Искусство, 1980.
3. Балдин В.И. Троице-Сергиева лавра. М.: Искусство, 1958.
4. Брюсова В.Г. Ипатьевский монастырь. М.: Искусство. 1982.
5. Бусева-Давыдова И.Л. Некоторые особенности пространственной организации древнерусских монастырей //Архитектурное наследство. 1986. № 34. С.201-207.
6. Валаам. М.: Советская Россия, 1983.
7. Золотев Е.К. Памятники Верхотурья. Екатеринбург: Архитектон, 1998.
8. Килессо С.К. Киево-Печерская лавра. М.: Искусство, 1975.
9. Кирилло-Белозерский монастырь. Л.: Искусство, 1969.
10. Кресальный Н.И. София Киевская. М.: Искусство, 1975.
11. Машков И.П. Архитектура Новодевичьего монастыря. М., 1949.
61
12. Новгород. Сб. ст. М.: Наука, 1964.
13. Псков. Л.: Искусство, 1969.
14. Рзянин М.И. Архитектурные ансамбли Москвы и Подмосковья XIV–XIX вв. М., 1950.
15. Ростовский Кремль. М.: Советский художник, 1967.
16. Рябушина И.А. К вопросу о композиции русских монастырей ХV–ХVII вв. //Архитектурное
наследство. 1986. № 34. С. 193-100.
17. Спасо-Андроников монастырь. М.: Искусство, 1972.
18. Спегальский Ю.П. Каменное зодчество Пскова. М.: Стройиздат, 1976.
14. Торопов С. Иосифо-Волоколамский монастырь. М., 1946.
Семинар № 6. Система годового круга церковных праздников и ее отражение в иконописи
1. Праздники и народные обычаи. Взаимосвязь земледельческого и церковного календаря.
2. Праздники и их иконописное отражение. Евангельское повествование и композиция, символика.
3. Праздники и их отражение в архитектуре. Преображенские, Успенские, Благовещенские храмы.
4. Посты и их уклад. Символика цвета и убранства.
Литература
1. о. Киприан (Керн), архимандрит. Литургика. Гимнография и эортология. М.: Грааль, 2000.
2. Грушко Е., Медведев Ю. Энциклопедия славянской мифологии. М.: Астрель, 1996.
3. Даль В.И. Толковый словарь живого великорусского языка (в 4 тт.). М., 1998.
4. Дьякова Е. Перед праздником. М.: Центр гуманитарного образования. 1996.
5. Забелин Н. Домашний быт русских царей в ХVI–ХVII вв. Ч. 1, 2. М., 1915.
6. Красная книга культуры. М.: Искусство, 1989.
7. Русский народ, его обычаи, предания, суеверия и поэзия /Собраны М. Забылиным. М, 1990.
8. Сюжеты древнерусских икон. СПб.: Искусство, 1992.
9. Христианство. Энциклопедия (в 3 тт.). М., 1992–1996.
10. Шмелев И. Лето Господне. М., 1997.
Семинар № 7. Приспособления и материалы для иконописания. Техника, материалы и приемы письма икон
1. Особенности материалов и красок в сравнении с обычным арсеналом художника.
2. Символическое значение технических приемов и этапов написания иконы.
3. Сравнительная характеристика иконописных школ по технике и материалам.
4. Сравнительная характеристика иконописных подлинников и руководств.
Литература
1. Алексеев С. И Слово стало плотию. Иконография Спасителя. СПб.: Сатисъ, 1998.
2. Вздорнов Г.И. Феофан Грек. Творческое наследие. М.: Искусство, 1997.
3. Евсеева Л.М. Кочетков И.А. Живопись древней Твери. М.: Искусство, 1974.
4. Икона ХI–XVII вв. М.: Художник, 1992.
5. Икона. Секреты ремесла. М., 1993.
6. Иконописные подлинники: Новгородский подлинник; Строгановский иконописный подлинник
XVI–ХVII вв.
7. о. Григорий (Круг), инок. Мысли об иконе. М., 1997.
8. Кондаков Н.П. Иконография Богоматери: связи греческой и русской иконописи. М.: Паломник,
1998.
9. Иулиания (Соколова М.Н.), монахиня. Техника иконописи. М., 1992.
10. Иулиания (Соколова М.Н.), монахиня. Труд иконописца. М.: Троице-Сергиева лавра, 1998.
11. О языке православной иконы. СПБ.: Сатисъ, 1997.
12. Прориси икон. М., 1909.
13. Раушенбах Б. О перспективе в древнерусской живописи. Троице-Сергиева лавра, 1998.
14. Реставрация станковой темперной живописи. М., 1986.
15. Успенский Л.А. Значение иконописного подлинника в современной церковной живописи. М.,
1901.
16. Цеханская К.В. Икона в жизни русского народа. М.: Паломник, 1998.
17. Языкова И.К. Богословие иконы. М., 1995.
Семинар № 8. Церковные таинства и обряды в связи с символикой искусства
1. Характеристика основных таинств: крещение, миропомазание, венчание, соборование.
62
2. Таинства, обряды и их символика: круг, кольцо, чаша, венец, свеча, ладан и т.д.
3. Евангельские сюжеты о таинствах и их отражение в иконописи.
4. История ритуально-обрядовой стороны таинств.
Литература
1. Вагнер Г.К. От символа к реальности. Развитие пластического образа в русском искусстве ХIV–ХV
вв. М., 1980.
2. Велецкая Н.Н. Языческая символика архаических славянских ритуалов. М, 1978.
3. Древнерусская миниатюра в Государственном музее. М.: Изобразительное искусство. Вып. 6. 1983.
4. о. Александр (Мень), протоиерей. Таинство, слово и образ. Л.: Ферро-Логас, 1991.
5. Мифологический словарь. М.: Энциклопедия, 1990.
6. Нефедов Г.Н. Таинства и обряды православной церкви. М.: Фолиум, 1992.
7. Христианство. Энциклопедия (в 3 тт.). М, 1994.
Семинар № 9. Сравнительное богословие: анализ наиболее влиятельных конфессий и сект
1. Сравнительная характеристика основных христианских конфессий: Православие, Католицизм,
Протестантизм.
2. Сравнительная характеристика христианства и основных конфессий: иудаизм, ислам, буддизм.
3. Характеристика основных сект (по выбору): лютеране, кришнаиты, «Свидетели Иеговы», «Церковь
Христа», баптисты, пятидесятники, «церковь Муна», сайентология, «Белое братство».
4. Правила «религиозной безопасности»: построение диалога с вербовщиками сект.
Литература
1. Дворкин М.В. Сектоведение. Н. Новгород, 2000.
2. Зноско-Боровский М. Сравнительное богословие. М.: Троице-Сергиева лавра, 1992.
3. о. Андрей (Кураев), диакон. Все ли равно как верить. Клин, 1994.
4. о. Андрей (Кураев), диакон. Оккультизм в Православии. М.: Благовест, 1998.
5. о. Андрей (Кураев), диакон. Традиция. Догмат. Обряд. Клин, 1995
6. о. Алексий (Мороз), иерей. Церковь и «церкви». Вып. 1-3. СПб.: Сатисъ, 1995.
7. Новые религиозные организации России. Справочник. Белгород, 1997.
8. о. Родион. Люди и демоны. СПБ., 1993.
9. о. Серафим (Роуз), иеромонах. Православие и религия будущего. М., 1991.
10. Современные секты в России. М.-СПб., 1995.
11. Шохин В., о. Андрей (Кураев). Содержание образования по-миссионерски.
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ
Ожидаемое состояние качества подготовки выпускников.
Предметная составляющая качества образованности
 Представление об основополагающих мировоззренческих концепциях, и осознание собственной
жизненной и культурной ориентации.
 Осмысление народных традиций Урала и важности их для каждого современного человека.
 Понимание специфики православного искусства в сравнении со светским искусством и искусством
других конфессиональных культур.






Деятельностно-коммуникативная составляющая качества образованности
Выработка собственной мировоззренческой позиции, способность к адаптации в условиях диалога
культур и эпох, приобщение к национальным русским традициям и региональным традициям Урала.
Умение работать с искусствоведческой литературой.
Умение анализировать язык символов православной культуры.
Владение терминологией древнерусского искусства.
Умение анализировать произведения православной культуры.
Умение написать грамотный реферат об одном из явлений православного искусства.
Умение ориентироваться в системе этических ценностей.

Ценностно-ориентационная составляющая качества образованности
Выбор нравственных ориентиров в духе христианских ценностей. " Воспитание патриотического

63


сознания – уважения к традициям народа и родного Урала, этнокультурное и нравственное самоопределение.
Улучшение нравственно-этической ситуации в коллективе, выработка умения оценивать явления и
поступки с точки зрения законов нравственности.
Выработка внимания к духовной стороне жизни и некоторых навыков понимания души окружающих людей.
ПЕРЕЧЕНЬ УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ
1. Оборудование и приборы: диапроектор, экран, магнитофон, диаскопы.
2. Методические и учебные пособия: указаны в списке литературы (энциклопедии, словари, справочники, монографии и статьи).
3. Фонохрестоматия. Аудиозаписи. Слайды, репродукции, альбомы.
СВЕДЕНИЯ ОБ АВТОРЕ
ШЕЛУДЯКОВА ОКСАНА ЕВГЕНЬЕВНА
Кандидат искусствоведения, доцент кафедры теории музыки Уральской государственной консерватории, доцент кафедры социальных наук Архитектурной академии, доцент Екатеринбургской духовной семинарии, художественный руководитель детской певческой школы «Октоих», регент храма пророка Божия
Илии.
Служебный адрес: Екатеринбург 620151 пр. Ленина 26, кафедра теории музыки.
Тел. диспетчера (8 3432) 71-29-09.
64