М УНИЦИПАЛЬНО Е БЮДЖЕ ТНО Е О БР АЗОВАТЕЛЬН... КУЛЬТУРЫ ДОПО ЛНИТЕЛ ЬНО ГО О БРАЗОВАНИ Я ДЕ...

М УН И Ц И П АЛ ЬН О Е Б ЮД ЖЕ Т Н О Е О БР АЗ О В А ТЕ ЛЬН О Е У ЧР Е ЖД ЕН И Е
КУ ЛЬ Т УРЫ ДО П О Л Н И Т Е Л ЬН О ГО О БРА ЗО В АН И Я Д Е Т Е Й
ДЕТСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА № 11
И М ЕН И М . А. Б АЛ АК И РЕВ А
Музыкальный инструмент
(гитара)
Рабочая программа учебного предмета
для учащихся 1-4 классов детской музыкальной школы
ОП «Инструментальные виды музыкального искусства»
Екатеринбург
2013
РАССМОТРЕНО
Методическим советом
МБОУК ДОД «ДМШ №
11 им. М.А. Балакирева»
Протокол
№ 01 от 14.06.2013
УТВЕРЖДЕНО
Педагогическим советом
МБОУК ДОД «ДМШ № 11
им. М.А. Балакирева»
Протокол
№ 01/13-14 от 28.08.2013
Разработчики:
М.Ю. Лаврентьева, И.В. Стародубцева, А.К. Курбатова
2
УТВЕРЖДЕНО
приказом директора
МБОУК ДОД «ДМШ №
11 им. М.А.
Балакирева»
№ 77/1 от 28.08.2013
ОГЛАВЛЕНИЕ
Пояснительная записка…………………………………………………..………….3
Учебно-тематический план……………………………………………………........8
Содержание курса…………………………………………………………...……...11
Требования к уровню подготовки учащихся……………………………………..22
Перечень учебно-методического обеспечения…………………………………...22
Список литературы……………………………………………………………........23
Сведения о составителе…………………………………………..………………..23
3
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Актуальность дисциплины: Современное художественное образование
приобретает массовый характер, и в музыкальные школы приходят не только
одаренные дети, но и дети со средними музыкальными способностями, не
ориентированные на дальнейшее профессиональное обучение, но желающие
получить навыки музицирования.
Именно поэтому, особенно актуальны сегодня поиски путей
демократизации содержания музыкального образования, усиления мотивации
обучения в музыкальных школах, получения реальных результатов обучения,
необходимых для самостоятельной реализации творческих потребностей
учащихся и после окончания школы.
Методологическая основа: Примерная программа для ДМШ и ДШИ,
Москва 2003 г.
Специфика предмета: программа любительского инструментального
музицирования – базовый курс для овладения инструментом: необходимый
технический уровень, освоение классического репертуара, навыки
практического музицирования, т.е. подбор по слуху, чтение с листа, умение
аккомпанировать и играть в ансамбле. Это – основа для воплощения
творческих стремлений в студенческие годы и в дальнейшей жизни.
Цель программы – воспитание гармонически развитой личности,
подготовленного слушателя, активного потребителя духовных ценностей,
способного
к
эстетическому
суждению,
владеющего
навыками
самостоятельного музицирования.
Задачи:
•
развитие музыкальных способностей;
•
приобретение основных исполнительских навыков игры на
шестиструнной гитаре;
•
приобретение навыков самостоятельной работы над несложными
музыкальными произведениями;
•
накопление репертуара;
•
расширение музыкального кругозора, развитие художественного
вкуса.
•
развитие навыков самостоятельной работы.
Сроки реализации программы: программа рассчитана на 5 лет
обучения.
Режим занятий: 1-4 классы – 0,5 академических часа в неделю;
Особенности освоения программы:
•
произведений должно быть много (разнообразных по стилям и
жанрам), и педагог с данными детьми не должен добиваться концертной
готовности со всеми произведениями;
•
повышение заинтересованности возможно только в том случае,
когда снято чувство тревожности, нервозности при сдаче технических зачетов и
4
академических концертов. Для этого необходимо шире внедрять элементы
театрализации, игры, особенно в младших классах.
•
на раннем этапе обучения (1,2 классы) возможны также уроки,
проводимые с двумя-тремя учениками одновременно, в целях расширения их
кругозора,
создания в классе коллективной творческой атмосферы, а также для
первоначального знакомства с игрой в ансамбле.
Формы обучения: Занятия проводятся в форме индивидуальных уроков.
Методы обучения:

Словесные: объяснение, рассказ, беседа;

Наглядные: использование аудио иллюстраций (прослушивание в
записи произведений композиторов, включенных в программу), демонстрация
педагогом образца исполнения;

Репродуктивные: тренировочные упражнения, исполнительский
показ приемов игры, демонстрация видео и аудио материалов, педагогический
концерт, тех. зачеты, прослушивания, экзамены, академические концерты;

Поисково-творческие: работа с нотными сборниками, поиск
репертуара, подбор пьес по слуху, концертные выступления на конкурсах,
фестивалях, внутришкольных отчетных концертах.
Ожидаемые результаты:
накоплен навык практического музицирования;
•
имеется «в руках» репертуар для домашнего исполнения;
•
достигнут уровень развития ученика, достаточный для его
творческой самореализации и самовыражения в сфере искусства;
Формы контроля: академические концерты, творческие зачеты,
технические зачеты.
5
Краткие методические указания
В начале обучения в музыкальной школе учащийся должен получить от
педагога ясное представление о гитаре как сольном и ансамблевом
инструменте. Необходимо также познакомить ученика с важнейшими
сведениями из истории возникновения и развития гитары, рассказать ему о
лучших исполнителях на классической гитаре. Педагог должен дать учащемуся
точное представление о назначении частей инструмента, раскрыть его звуковые
и технические возможности.
Посадка
Посадка
играющего
на
музыкальном
инструменте
является
организующим исполнительским началом. Качество исполнения во многом
зависит от собранности, подтянутости, органичной слитности исполнителя с
инструментом.
При игре гитарист должен сидеть на передней половине устойчивого жесткого ступа без поручней, высота которого пропорциональна его росту. Левая
нога стоит на подставке, бедро образует с плоскостью пола небольшой острый
угол, колено находится на воображаемой линии между левым плечом и
ступней. Гитара кладется выемкой обечайки на левое бедро, грудь слегка
касается нижней деки, корпус гитариста подается несколько вперед. Нос
исполнителя и самая высокая точка корпуса гитары находятся на одной
вертикальной линии, головка грифа располагается на уровне нижней части
головы гитариста, плечи сохраняют свое естественное положение.
Постановка правой руки
Постановка правой руки — один из важнейших компонентов формирования качества звучания. Это та основа, на которой строятся все движения
пальцев.
Правая рука отодвигается от туловища, чтобы позволить предплечью расположиться на большом овале гитары. Руку надо чувствовать всю, от плечевого
сустава, держа ее как бы на весу, хотя предплечье и касается корпуса гитары.
Нельзя опираться на обечайку всем весом руки,- ни предплечьем, ни локтевым
сгибом.
Кисть является как бы продолжением предплечья, она не висит свободно,
а держится в нужном положении. Для ее удержания требуется необходимое и
достаточное напряжение. Запястье должно быть слегка выпуклым. В этом
случае пясть располагается параллельно деке гитары, либо запястье находится
чуть выше пястных суставов относительно деки, но обязательно не ниже.
Пальцы располагаются над правой половиной розетки.
6
Звукоизвлечение
Работая над правильной постановкой правой руки, нельзя забывать, что
сама по себе постановка — не цель, а необходимое средство для обеспечения
рациональной работы пальцев. Главной же задачей является формирование
основ правильного звукоизвлечения, культуры звука.
Для получения полноценного, глубокого:» плотного тона следует
предварительно оттягивать струну пальцем и только потом отпускать. Для
этого необходим важный предшествующий этап: установка пальца на струну,
своеобразное туше. Момент прикосновения к струне должен быть хорошо
прочувствован, постепенно занесен в мышечную память и доведен до
автоматизма. Оттягивание струны производится всем пальцем целиком: от
пястного сустава по направлению к передней деке и к соседней струне
одновременно. Ладонь при этом располагается, непосредственно над струнами,
и палец скорее толкает струну, нежели тянет. В момент нажима на струну
вторая фаланга большого пальца не должна прогибаться в суставе. Передние
фаланги указательного, среднего и безымянного пальцев, напротив, немного
упруго прогибаются. При этом струна естественно оттягивается в направлении
передней деки, и звук обладает более красивым, глубоким тембром.
Большой палец касается струны одновременно ногтем и подушечкой.
После звукоизвлечения возвращение пальца на струну для следующего
звукоизвлечения осуществляется только пястным суставом. Нельзя тянуться к
струне ногтевой фалангой, прогибая палец в суставе.
В настоящее время профессиональная играна гитаре может
осуществляться только ногтевым способом, и учащийся с самого начала
должен быть ориентирован на это. В то же время, если у ученика ногти тонкие
и хрупкие, то можно применять безногтевой способ. При описанной выше
постановке правой руки в процессе Извлечения звука одновременно участвуют
и мякоть пальца, и ноготь: кончик пальца левой стороной нажимает на струну,
подушечка проминается, струна касается ногтя, оттягивается и немного
перемещается по кромке ногтя к точке схода.
Приемы звукоизвлечення
Существует два основных приема звукоизвлечення: тирандо и апояндо.
Тирандо может быть исполнена любая фактура без исключения, поскольку
траектория движения кончика пальца при этом такова, что после
звукоизвлечения палец не задевает соседнюю струну,
Если движение кончика пальца направлено на соседнюю струну, то после
звукоизвлечення палец прекращает движение, дотронувшись до этой струны.
Такой прием называется апояндо. Апояндо — прием скорее художественный,
колористический, придающий особую силу и красочность звучанию. Принципы
работы пальцев и направление оттягивания струны при правильном
выполнении обоих приемов отличаются друг от друга незначительно.
7
Постановка левой руки Удобнее всего рука располагается на грифе, если
пальцы стоят в V - VI позициях на третьей струне. Плечо должно быть
свободно опущено, рука круто согнута (без сжатия) в локтевом суставе,
предплечье, запястье и мне Iъ представляют собой единую линию, большой
палец помешается на шейке грифа напротив первого пальца и направлен вверх.
Локоть к туловищу прижимать нельзя. Кисть почти параллельна грифу, пальцы
слегка наклонены влево. Такое положение пальцев в позиции на одной струне
можно считать оптимальным. Мизинец, в зависимости от длины и
физиологических особенностей, может стоять прямо или даже быть
наклоненным чуть вправо. На шестой струне наклон пальцев практически
отсутствует; а по мере приближения к первой струне — увеличивается.
С изменением комбинации пальцев на фифе положение руки может меняться, поэтому под постановкой левой руки следует понимать выбор наиболее
удобного положения кисти для каждого конкретного случая.
При игре на шестой струне кисть выносится вперед, а большой палец
касается обратной стороны грифа в нижней его части. Запястье получается
более выпуклым» а пальцы слегка выпрямляются. При перемещении к первой
струне кисть втягивается под гриф, а большой палец перемещается к середине,
или даже к верхней части обратной стороны грифа. Запястье становится более
плоским, а пальцы круче сгибаются.
Учет успеваемости
Успеваемость учащихся в игре на инструменте учитывается на различных
выступлениях: экзаменах, академических концертах, контрольных уроках, а
также на открытых концертах, конкурсах, прослушиваниях к ним.
Экзамены проводятся в соответствии с действующими учебными планами в выпускных. В остальных классах учебный год завершается переводным
зачетом.
На выпускные экзамены выносятся четыре произведения разных жанров
и форм. Экзаменационные программы в классах профессиональной ориентации
составляются в соответствии с приемными требованиями по специальности для
поступающих в средние учебные заведения культуры и искусства. В течение
учебного года учащиеся экзаменационных классов выступают на
прослушиваниях с исполнением (без оценки) произведений выпускной
программы.
В остальных классах учащиеся, как правило, выступают на
академических концертах. Школьные академические концерты проводятся
систематически, 2-3 раза в полугодие. При такой организации концертной
деятельности педагог получает возможность показывать ученика по мере
подготовки репертуара.
Хорошо подготовленным, а также профессионально ориентированным
учащимся рекомендуется в течение учебного гола выступить не менее трех раз
8
на академических концертах с исполнением произведений различных жанров и
форм. Количество произведений для исполнения не ограничивается.
Участие в отборочных прослушиваниях, концертах, конкурсах и
подобных им мероприятиях приравнивается к выступлению на академическом
концерте.
Проверка технической подготовки учащихся, умения читать ноты с листа,
подбирать по слуху, транспонировать на доступном для учащегося уровне
осуществляется на одном-двух контрольных уроках в течение учебного года в
присутствии других педагогов отдела. Контрольные уроки такого рода
проводятся с 4 класса и оцениваются словесной характеристикой; при этом
кратко отмечаются достигнутые, успехи и имеющиеся недостатки.
-Оценка на академических концертах выставляется за одно (любое)
выступление ученика в году.
При выведении итоговой оценки учитывается следующее:
а)
оценка годовой работы ученика, выведенная на основе его
продвижения;
б) оценка ученика за выступление на академическом концерте и перевод
ном зачете, а также результаты контрольных уроков;
в) другие выступления ученика в течение учебного года.
9
Содержание курса
1 класс
Организация исполнительского аппарата: Посадка, работа над
первоначальными постановочно- двигательными навыками;
Работа над техникой:
Устройство инструмента, уход за ним. Посадка, постановка, основные
способы звукоизвлечения – апояндо, тирандо. Развитие первоначальных
навыков игры на гитаре. Упражнения на открытых струнах. Хроматическая
гамма в первой позиции,
гамма До мажор в одну октаву. Высота звуков, длительности нот.
Ритмические
упражнения в размере 2/4 и 4/4. Игра по слуху. Разделение на две партии
- мелодия
и аккомпанемент. Табулатура и аппликатурная сетка. Буквенно-цифровые
обозначения аккордов: мажор, минор, септаккорд. Основные аккорды в
тональностях Ля минор и До мажор. Упражнения для игры по буквенноцифровым обозначениям. Фактура аккомпанемента, способы его исполнения
(арпеджиато, бас-аккорд, арпеджио (переборы), «бой» и др.). Знакомство с
нотной грамотой.
Музыкально-художественная работа: Развитие музыкально- слуховых
представлений и музыкально- образного мышления.
Стили и жанры:
В течении учебного года педагог должен проработать с учеником 20-30
музыкальных произведений: народные песни, пьесы песенного и танцевального
характера, этюды и ансамбли с педагогом. Хорошо подготовленным учащимся
рекомендуется освоение легких пьес с элементами полифонии, несложных
вариаций и гамм в одну- две октавы в первой позиции, ознакомление с приемом
баррэ .
Формы отчетности:
1 полугодие – академический зачет (2 разнохарактерные пьесы).
Примерный репертуарный список:
Гамма до мажор, соль мажор в пределах 1 позиции.
Этюды:
1. Калинин В. Этюд № 53, стр.14 - В. Калинин, «Юный гитарист»;
2. Агуадо Д. Этюд стр.18 - А. Иванов - Крамской,
«Школа игры на гитаре» . М.,1970.
10
Обработки народных песен:
1. Русская народная песня - В. Калинин , «Юный гитарист».
«Во саду ли в огороде»;
2. Вильбоа К. р. н. п ;
«Ах, как по мосту, мосточку» - «Педагогический репертуар гитариста
для 1-2 ДМШ». Вып.3-М., 1979.
Произведения русских и зарубежных композиторов:
1. Гильманов Р., «Ностальгия» - Р. Гильманов, «Этюды и пьесы 1-3
класс»- Ревда. «Порыв». 2000г.
2. Красев М., «Елочка» - В. Калинин, «Юный гитарист»;
3. Козлов В., «Веселые ступеньки», - В. Козлов, «Маленькие тайны
синьориты гитары»;
«Маленькая арфистка». Челябинск, 1999;
4. Шаинский В., - А. Фетисов, «Первые шаги гитариста».М., 2004
«Песенка про кузнечика»;
5. Джулиани М., «Экосез», - В. Калинин, «Юный гитарист»
«Аллегро», «Вальс»;
6. Кост Н., «Аллегро» - П. Роч, «Школа игры на гитаре». М., 1962;
7. Карулли Ф., «Танец», - В. Калинин., «Юный гитарист» « Вальс»
В. Жилин «Любительское музицирование на гитаре. Аккомпанемент-I»
(Челябинская область 1996г)
Сборники детских, народных, авторских песен.
В. Донских «Я рисую музыку» (С-Петербург 2004)
«Нарисуй картинку музыкой» (С-Петербург 2006)
2 класс
Организация исполнительского аппарата: Продолжение работы над
постановочно - двигательными навыками.
Работа над техникой: продолжение работы над звукоизвлечением и
ритмом. Повышение требовательности к качеству исполнения тирандо.
Знакомство с грифом гитары в пределах четырех- девяти позиций. Развитие
начальных навыков смены позиций и чтения нот с листа. Элементарные виды
флажолетов. Подготовка к игре в ансамбле на простейшем материале. Развитие
техники баррэ. Развитие технических н авыков, исполнение этюдов на разные
виды техники. Ансамблевое исполнение на 2, 3 голоса, элементы двухголосия в
одной партии. Исполнение аккордов в наиболее распространенных
тональностях с использованием барре. Различные виды аккомпанемента.
11
Музыкально-художественная
работа:
Дальнейшее
музыкально- образного мышления. Динамика звучания.
развитие
Стили и жанры: Стили и жанры (классическая, эстрадная, джазовая,
рок-музыка) –
особенности, сравнительная характеристика.
Формы отчетности:
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 12-20
различных произведений, включая ансамбли и этюды. Для хорошо
подготовленных учащихся целесообразно включение в план 2-4 произведений с
элементами полифонии и произведений крупной формы, а также изучение гамм
в пределах четырех позиций ( i-m, тирандо).
Примерный репертуарный список:
Гамма до мажор, соль мажор, ре мажор в две октавы. Хроматическая
гамма.
Этюды:
1.Сагрерас Х. Этюд. - В. Калинин, «Юный гитарист»;
2. Карулли Ф. Этюд. - «Музiчна Украiна» , 2 класс. 1998;
3. Каркасси М. Прелюдия - М. Каркасси, «Школа игры на гитаре».
Обработки народных песен:
1. Русская народная песня - В. Калинин, «Юный гитарист»,
«Как ходил, гулял Ванюша»
( обработка В. Токарева );
2. Частушка - В. Калинин, «Юный гитарист»
( обработка В. Калинина);
3. Яшнев В., «Среди долины ровныя» - В. Яшнев, Б. Вольман, «Первые
шаги гитариста» русская народная песня;
4. Калинин В., «Калинка», - В. Калинин, «Юный гитарист»,
«Коробушка», «Тонкая рябина»;
5. Заремба В., «Дивлюсь я на небо» - В.Калинин, «Юный гитарист».
Произведения русских и зарубежных композиторов:
1. Варламов А. - В. Калинин, «Юный гитарист»
«На заре ты ее не буди»;
2. Иванова Л. - Л. Иванова, «Начинающему гитаристу»
«Дождливое утро»;
3. Козлов В. «Кошки- мышки» - «Маленькие тайны синьориты гитары»;
4. Шредер И. «Блюз» - А. Фетисов, «Первые шаги гитариста», М.,2004;
5. Бетховен Л. - П. Агафошин, «Школа игры на гитаре», М., 1960
«Прекрасный цветок»;
Калинин «Юный гитарист»;
12
Л. Иванова «Пьесы для начинающих» (С-Петербург 2000);
«Детские пьесы» (С-Петербург 1998);
«Юному гитаристу» (С-Петербург 2003);
3 класс
Работа над техникой: Упражнение для развития беглости пальцев,
техники легато и баррэ. Смешанное легато. Подготовка к исполнению
мордента. Освоение навыков вибрации. Прием апояндо. Подготовка к
изучению крупной формы. Игра в ансамбле.
Музыкально-художественная работа: Развитие музыкально-образного
мышления и исполнительских навыков учащихся. Работа над качеством звука,
сменой позиций, ритмом. Продолжение освоения устной музыкальной
традиции. Пение с аккомпанементом – разнообразные фактурные формулы
(несколько вариантов «боя», «перебора»). Подбор и транспонирование песен.
Стили и жанры: блюз, испанский танец, ария.
Пение с аккомпанементом: Соотношение «устного» и «нотнописьменного», творчества и воспроизведения, ансамблевого и сольного,
художественного и инструктивного
в репертуаре – по усмотрению
преподавателя, с учётом возможностей и предпочтений ученика.
Формы отчетности: В течение учебного года необходимо проработать
с учеником 14-18 различных произведений, в том числе, 2-4 полифонические
пьесы, 1-2 произведения крупной формы, ансамбли и этюды на различные виды
техники. Хроматическая гамма в первой позиции. Хорошо подготовленным и
профессионально ориентированным учащимся рекомендуется изучение
нетрудных мажорных гамм в аппликатуре А.Сеговии формулами i-m и m-a (
тирандо и апояндо), а также упражнений для развития техники арпеджио и
легато.
Примерный репертуарный список:
Двухоктавные гаммы мажорные и минорные, в различных тональностях,
с различными ритмическими группировками. Кадансовые обороты.
Этюды:
1. Киселев О. «Морской этюд» - « Альбом юного гитариста»
2. Калинин В. Этюд - В. Калинин, «Юному гитаристу»
3. Сор Ф. Этюд - «Музiчна Украiна» , 2 класс, 1988
4. Сагрерас Х. Этюд - В. Калинин, «Юному гитаристу»
5. Пухоль Э. Этюд №1. - Э. Пухоль, «Школа игры на шестиструнной
гитаре» (ор.60)
13
Обработки народных песен и танцев:
1. Калинин В. «Хуторок», - В. Калинин, « Юному гитаристу»;
2. «Вот мчится тройка почтовая»;
3. «Ах ты, зимушка- зима»;
4. «Ехал казак за Дунай»;
5. Иванов- Крамской А. - А. Иванов- Крамской, «Школа игры на
«Не, будите меня молоду» шестиструнной гитаре»;
6. «При долинушке стояла»;
7. «Позарастали стежки - дорожки»;
8. Цыганский народный танец «Цыганочка» обр. Козлова;
Произведения русских и зарубежных композиторов:
1. Аноним «Блюз» - А. Фетисов, «Первые шаги гитариста»;
2. Высоцкий В. «Песня о друге» - В. Колосов, «Хрестоматия шедевров
популярной музыки», 2003. «Вальс»;
5. Козлов В. «Мини- блюз» - Маленькие тайны синьориты гитары
« Испанский танец»;
Полифонические произведения:
1. Бах И. «Ария» - П. Агофошин, «Школа игры на шестиструнной гитаре»
М., 1960;
3. Моцарт В. Бурре ми минор - А. Катанский, « Школа игры на
шестиструнной гитаре» М., 2001;
4. Граупнер Г. « Бурре» - Е. Ларичев;
5. Перселл Г. «Ария» - Педагогический репертуар гитариста. Для ДМШ.
Вып.3 М., 1968;
Калинин «Юный гитарист»;
Л. Иванова «Пьесы для начинающих» (С-Петербург 2000);
«Детские пьесы» (С-Петербург 1998);
«Юному гитаристу» (С-Петербург 2003).
4 класс
Работа над техникой:
Развитие уверенности и беглости пальцев обеих рук. Сложные виды
арпеджио. Совершенствование техники аккордовой игры, баррэ, вибрации и
легато. Мелизмы. Закрепление навыков игры в позициях. Искуственные
флажолеты.
14
В течение учебного года следует проработать с учеником 13-18
различных произведений, в том числе 2-4 полифонические пьесы, 1-2
произведения крупной формы, ансамбли и этюды. Двухоктавные минорные
мелодические гаммы.
Музыкально-художественная работа:
Развитие музыкально- образного мышления и исполнительских навыков
при более высоких требованиях к качеству звучания и выразительности
исполнения. Работа над динамикой, ритмом.
Стили и жанры: вариации, румба.
Формы отчетности:
Учащимся исполнительских отделений и профессионально
ориентированным предлагается включать в план не менее 4 полифонических
пьес, 2 произведений крупой формы, 6 этюдов на различные виды техники, а
также гаммы в аппликатуре А.Сеговии различными аппликатурными
формулами правой руки.
Примерный репертуарный список:
Гаммы Соль мажор, Ми мажор в аппликатуре А. Сеговии различными
группировками. Гаммы терциями, секстами, октавами.
Этюды:
1. Калинин В. Этюд - В. Калинин, «Юный гитарист»;
2. Агуадо Д. Этюд №4 - «Музiчна Украiна», 1988;
3. Пухоль Э. Этюд №1 - Э. Пухоль, «Школа игры на шестиструнной гитаре»;
4. Мертц Й. Этюд - Школа радости 4-6 год обучения.
Обработки русских народных песен и танцев:
1. Русская народная песня - В. Калинин, «Юный гитарист»
«Ах вы сени, мои сени»;
2. «Зачем тебя я, милый мой, узнала»;
3. «Однозвучно гремит колокольчик»;
4. Сихр А. «Барыня» - Репертуар гитариста вып.40 М.,1985;
5. Караулов Е. - Репертуар гитаиста вып.26 М., 1983
«Русская песня с вариациями»;
Произведения русских и зарубежных композиторов:
1. Козлов В. «Румба» - Маленькие тайны синьориты гитары;
2. Попп М. «Французская мелодия»;
3. Перселл Г. «Менуэт» - Школа радости 4-6 год обучения;
4. Санз Г. - Школа радости 4-6 год обучения
«Неаполитанская кавалерия»;
15
5. Калатаунд Б. «Болеро»;
6. Дунаевский И. - В. Колосов, «Хрестоматия шедевров популярной
«Школьный вальс» музыки».
Полифонические произведения:
1. Гендель Г. «Ария» - Альбом начинающего гитариста, вып.17 М., 1983;
2. Рамо Ж. «Менуэт» - Альбом начинающего гитариста, вып.2 М., 1972;
3. Визе Р. «Сарабанда» - Репертуар гитариста, вып.7-Киев 1970;
4. Визе Р. «Менуэт» - Школа радости 4-6 год обучения.
Произведения крупной формы:
1. Паганини И. «Соната №26» - Школа радости 4-6 год обучения;
2. Карулли Ф. «Вариации»;
О. Киселёв «Альбом юного гитариста» (Челябинск MPI 2006);
Е. Поплянова «Путешествие на остров Гитара» (С-Петербург 2004);
«Счастливые башмаки» (Челябинск MPI 2006).
Требования к уровню подготовки учащихся
Выпускник должен знать:
- основы музыкальной грамоты, позволяющие самостоятельно разучивать и
грамотно исполнять музыкальные произведения;
Выпускник должен уметь:
- аккомпанировать и играть в ансамбле;
- понимать характер музыки, гармонические связи, образное содержание
исполняемых произведений;
- исполнять репертуар, используемый в любительском музицировании (на
школьных сценических площадках, в семейном кругу и т.п.).
У выпускника должны быть сформированы:
- навыки инструментального музицирования;
- навыки чтения с листа, подбора по слуху;
Перечень учебно-методического обеспечения:
Материально-техническое
Дидактико-методическое
обеспечение
обеспечение
16

кабинета
Наличие специального

Парты

Стулья

нотная библиотека

иллюстративные материалы
/ портреты композиторов/

выставочный стенд с
познавательной литературой
/музыкальные энциклопедии,
справочники, биографические книги/
Список литературы
1. Агафошин П.С. Школа игры на шестиструнной гитаре. М., 1934,1938,1983,1985.
2. Иванов-Крамской А. Школа игры на шестиструнной гитаре. М., 1970.
3.
Каркасси М. Школа игры на шестиструнной гитаре. М., 1964-2002.
4. Пухоль Э. Школа игры на шестиструнной гитаре. Мм 1977 —1987.
5. Гитман А. Гитара и музыкальная грамота. М., 2002.
6. Гитман А. Начальное обучение на шестиструнной гитаре. М^ 1995,1999,2002.
7. Гитман А. Донотный период в начальном обучении гитаристов. М., 2003.
8. Кирьянов Н. Искусство игры на шестиструнной гитаре. М., 1991.
9. Торлаксон Э. Первые гитарные уроки – сайт Исландской гитарной школы
www.eythorsson.com
10. Калинин В. «Юный гитарист» - Москва, «Музыка», 1997
17
18