МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ АНЬКОВСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА 155070, Ивановская область, Ильинский район, с. Аньково, ул. Полевая, д.23а телефон: 3-32-02, 3-32-57, e-mail: ankovo2011@rambler.ru Рассмотрено. Руководитель МО _Игнатьева М.Н._____ Протокол № 1 от «_29_» _августа_2013 г Согласовано. Заместитель директора по УР:________________ (М. В. Моторина) «_30_» _августа_2013 г Утверждено. Директор школы: _________ (О. Н. Воробьева) Приказ № 57/10 от «_30_» _августа_2013 г Рабочая программа по искусству.изо для 5 - 9 классов (предмет) на __2013-2014 учебный год___________________ (срок, на который составлена рабочая программа) Учитель: Игнатьева Марина Николаевна, учитель ИЗО (ФИО, должность) Аньково 2013 год Пояснительная записка. Рабочая программа составлена на основе программы «Изобразительное искусство». 5-9 класс.: для общеобразовательных учреждений/В.С.Кузин, С.П.Ломов, Е.В. Шорохов и др. – М.: Дрофа, 2010. Программа «Изобразительное искусство. 5—9 классы» составлена в соответствии с государственным стандартом общего образования и объемом времени, отведенным на изучение предмета «Изобразительное искусство» по базисному учебному плану. Изучение искусства в основной школе призвано сформировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной художественно-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся явлениям русской и зарубежной художественной культуры. Вклад образовательной области «Искусство» в развитие личности выпускника основной школы заключается в развитии эстетического восприятия мира, в воспитании художественного вкуса, потребности в общении с прекрасным в жизни и в искусстве, в обеспечении определенного уровня эрудиции в сфере изобразительного искусство, в сознательном выборе видов художественно-творческой деятельности, в которых подросток может проявить свою индивидуальность, реализовать творческие способности. Содержание программы направлено на приоритетное развитие художественно-творческих способностей учащихся при эмоциональноценностном отношении к окружающему миру и искусству. Отечественное (русское, национальное) и зарубежное искусство раскрывается перед школьниками как эмоционально-духовный опыт общения человека с миром, как один из способов мышления, познания действительности и творческой деятельности. Цели программы: развитие и формирование человека как целостной личности и неповторимой творческой индивидуальности. Задачи программы: развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности; воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна; освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта; овладение умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению); формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности. В основу программы положены: — тематический принцип планирования учебного материала, что отвечает задачам патриотического, нравственного, трудового и эстетического воспитания школьников, учитывает интересы детей, их возрастные особенности и потребности; — единство воспитания и образования, обучения в творческой деятельности учащихся, сочетание практической работы с развитием способности воспринимать и понимать произведения искусства, прекрасное и безобразное в окружающей действительности и в искусстве; — яркая выраженность познавательно-эстетической сущности изобразительного искусства, что достигается введением раздела «Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас», за счет тщательного отбора и систематизации картин, отвечающих принципу доступности; — система учебно-творческих заданий на основе ознакомления с народным декоративно-прикладным искусством как важным средством нравственного, трудового и эстетического воспитания; — система межпредметных связей (литература, МХК, краеведение, математика, черчение, информатика (компьютерная графика), история, музыка, технология, биология), что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью; — соблюдение преемственности в изобразительном творчестве младших школьников и учащихся 5 класса; — направленность содержания программы на активное развитие у детей эмоционально-эстетического и нравственно-оценочного отношения к действительности, эмоционального отклика на красоту окружающих предметов, природы и т. д. Для выполнения поставленных учебно-воспитательных задач программой предусмотрены следующие основные виды занятий: рисование с натуры (рисунок, живопись), рисование на темы и иллюстрирование (композиция), декоративная работа, лепка, аппликация с элементами дизайна, беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас. Основные виды занятий должны быть тесно связаны, дополнять друг друга и проводиться в течение всего учебного года с учетом особенностей времен года и интересов учащихся. Для выполнения творческих заданий учащиеся могут выбрать разнообразные художественные материалы: карандаш, акварель, гуашь, сангину или уголь, тушь, фломастеры, цветные мелки, кисть, перо, палочку и др. Рисование с натуры (рисунок и живопись) включает в себя также рисование по памяти и по представлению объектов действительности карандашом, а также акварельными красками, пером и кистью. Учащиеся продолжают изучать простейшие закономерности перспективы, конструктивного строения предметов, светотени, цветоведения. Они приобретают навыки изображения объема предметов, находящихся во фронтальной и угловой перспективе. По разделу "Рисунок" в процессе рисования с натуры основное внимание учащихся сосредоточивается на определении и передаче формы, характерной для изображаемого предмета, его пространственного положения, пропорций, в результате чего учащиеся овладевают умением анализировать, сравнивать, обобщать изображаемые объекты, явления, учатся наблюдать и передавать их наиболее типичные черты. Особое внимание уделяется восприятию и передаче красоты, выражающейся в плавности линий, изящных очертаниях, пропорциональности форм. Задания этого раздела имеют самостоятельное значение или являются начальной стадией учебной работы с последующим ее завершением в цвете на уроках раздела "Живопись". В разделе "Живопись" содержание обучения направлено на развитие у детей восприятия цветовой гармонии и основано на рисовании с натуры, по памяти и по представлению акварельными или гуашевыми красками. Рисование на темы — это рисование композиции на темы окружающей жизни, иллюстрирование сюжетов литературных произведений, которое ведется по памяти, на основе предварительных целенаправленных наблюдений, по воображению и сопровождается выполнением набросков и зарисовок с натуры. В процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются навыки грамотного изображения пропорций, конструктивного строения, объема, пространственного положения, освещенности, цвета предметов. Содержание раздела "Тематическое рисование и иллюстрирование" включает рисование на темы окружающей жизни на основе наблюдений или по воображению и иллюстрирование повестей, рассказов, сказок, басен и других литературных произведений. Обучение декоративной работе осуществляется в процессе выполнения учащимися творческих декоративных композиций, составления эскизов оформительских работ (возможно выполнение упражнений на основе образца), а также лепка по произведениям народного творчества. Учащиеся знакомятся с произведениями народного декоративно-прикладного искусства. В содержании раздела "Декоративная работа" раскрывается значение народного искусства как мощного средства эстетического, трудового и патриотического воспитания. Простые и красивые художественные изделия народных мастеров помогают прививать детям любовь к родному краю, учить их видеть и любить природу, ценить традиции родных мест, уважать труд взрослых. Произведения декоративно-прикладного искусства передают детям представление народа о красоте, добре. По разделу "Декоративная работа" учащиеся знакомятся с народным декоративно-прикладным искусством. Новые области народного творчества раскрывают перед учащимися разнообразные выразительные возможности орнаментальной и сюжетной декоративной композиции. Они видят подлинно поэтическое воплощение замыслов народного мастерства, постигают звонкость и силу цвета через декоративную содержательность искусства. Аппликация — это составление изображения на основе склеивания его элементов из разнообразных кусочков бумаги, ткани, засушенных листьев деревьев, соломки, фольги и т.п. В содержание этого раздела входит составление цветных наклеенных рисунков (аппликаций) с натуры овощей, фруктов, цветов, животных, фигуры человека, составление сюжетных композиций и декоративных работ. Большую роль в выработке у детей умения видеть и передавать красоту действительности, в формировании интереса к изобразительной деятельности играет подбор моделей, тематики композиций и заданий, широко отражающих различные стороны жизни (природу, быт, учебную работу, труд, технику, спорт и т.п.). Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас основаны на показе произведений искусства. Беседы воспитывают у детей интерес к искусству, любовь к нему, расширяют представления об окружающем мире. Дети учатся пониманию содержания картин и некоторых средств художественной выразительности (рисунок, цвет, композиция и т.п.), у них воспитывается бережное отношение к памятникам старины и произведениям народного художественного творчества. Количество учебных часов в неделю. 5 класс – 1 час в неделю (34 часа) 6 класс - 1 час в неделю (34 часа) 7 класс – 1 час в неделю (34 часа) 8 класс - 0,5 часа в неделю (18 часов) 9 класс – 0,5 часа в неделю (17 часов) Формы контроля: При организации учебно-воспитательного процесса для реализации программы «Изобразительное искусство.5-9 классы» предпочтительными формами организации учебного предмета являются: индивидуальные, групповые, фронтальные, коллективные. Виды организации учебной деятельности: - групповая работа - самостоятельная работа - творческая работа Основные виды контроля при организации контроля работы: - текущий - итоговый - индивидуальный Формы контроля: - наблюдение - практическая работа ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ Название темы, раздела программы Количество часов Количество практических работ 11 4 16 3 11 4 16 3 6 10 12 6 6 10 12 6 4 2 22 6 4 2 22 6 0 5 4 9 0 5 4 9 6 3 1 7 6 3 1 7 5 класс Раздел 1. Рисование с натуры. Раздел 2. Декоративное рисование. Раздел 3. Тематическое рисование Раздел 4. Аппликация. 6 класс Раздел 1. Рисование с натуры. Раздел 2. Декоративное рисование. Раздел 3. Тематическое рисование Раздел 4. Аппликация. 7 класс Раздел 1. Рисование с натуры. Раздел 2. Декоративное рисование. Раздел 3. Тематическое рисование Раздел 4. Аппликация. 8 класс Раздел 1. Рисование с натуры. Раздел 2. Декоративное рисование. Раздел 3. Тематическое рисование Раздел 4. Аппликация. 9 класс Раздел 1. Рисование с натуры. Раздел 2. Декоративное рисование. Раздел 3. Тематическое рисование Раздел 4. Аппликация. Требования к уровню подготовки учащихся Учащиеся 5 класса должны уметь: рисовать с натуры, по памяти и по представлению отдельные предметы и несложные натюрморты из 2—3 предметов; доступными графическими или живописными средствами передавать в изображении строение и перспективные изменения предметов, цвет натуры с учетом источника освещения, влияния окраски окружающего; изображать фигуру человека с натуры, по памяти и по представлению карандашом, акварелью, передавать в рисунке основное строение, пропорции, объем фигуры человека, находящегося в движении (идет, бежит, прыгает, играет в волейбол и т. д.); сравнивать свой графический или живописный рисунок с изображаемым предметом и исправлять замеченные ошибки; использовать цвет как средство выразительности; применять цветовой контраст, теплый и холодный колорит и др.; самостоятельно выполнять эскизы декоративной композиции на основе изображения цветочной росписи, геометрических узоров, сказочных животных, сцен из жизни детей, элементов государственной символики; использовать в рисунках особенности традиций искусства родного края; соблюдать последовательность графического и живописного изображения. Учащиеся 6 класса должны уметь: видеть цветовое богатство окружающего мира и передавать свои впечатления в рисунках; выбрать наиболее выразительный сюжет тематической композиции и проводить подготовительную работу (предварительные наблюдения, наброски и зарисовки, эскизы), с помощью изобразительных средств выражать свое отношение к персонажам изображаемого сюжета; анализировать форму, конструкцию, пространственное расположение, тональные отношения, цвет изображаемых предметов, сравнивать характерные особенности одного предмета с особенностями другого; пользоваться перспективой, светотенью, композицией и т. д. в процессе рисования с натуры и на темы; передавать тоном и цветом объем и пространство в натюрморте; применять в рисунках выразительные средства (эффекты освещения, композиции, штриховки, разные приемы работы акварелью, гуашью), добиваться образной передачи действительности. Учащиеся 7 класса должны уметь: видеть прекрасное в предметах и явлениях действительности, в произведениях изобразительного и декоративно-прикладного искусства; передавать в рисунках свое эмоциональное отношение к изображаемому; в процессе зрительного восприятия произведений искусства самостоятельно проводить элементарный анализ их содержания и художественных средств; изображать с натуры, по памяти и по представлению отдельные предметы и натюрморты, человека, зверей и птиц с передачей их пропорций, конструктивного строения, пространственного положения, цветовой окраски, тональных отношений, перспективных сокращений формы, объема; при выполнении рисунков применять различные средства художественной выразительности: оригинальное композиционное и цветовое решение, контрасты, светотени, технические приемы работы карандашом, акварелью и др.; определять степень холодности и теплоты оттенков различных цветов, колорит, передавать в рисунках разное время года и дня и выражать свои впечатления от наблюдения заката, восхода солнца, яркой весенней зелени, порыва ветра и других состояний природы; Учащиеся 8 класса должны уметь: самостоятельно проводить развернутый анализ идейного содержания и художественных достоинств произведений изобразительного искусства, соотнося их с произведениями литературы, музыки, технологии близкими по содержанию и эстетическому воздействию; активно использовать теоретические знания основ изобразительной грамоты в работах любого вида художественного творчества (рисование с натуры, на темы и иллюстрирование, декоративно-прикладная работа, дизайн); самостоятельно применять художественно-выразительные средства (линия, колорит, светотень, законы композиции и т. п.). наиболее подходящие для воплощения замысла. Учащиеся 9 класса должны уметь: самостоятельно проводить анализ художественных произведений, выделяя идейное содержание и особенности изобразительного языка, связь темы произведения художников с музыкальными и литературными произведениями; самостоятельно выполнять различные учебные и творческие рисунки и художественные поделки, используя систему основ изобразительной грамоты и добиваясь художественно-образной выразительности; использовать изобразительные знания, умения и навыки на других учебных предметах. Учащиеся 5 класса должны знать: Правила работы с инструментами. Основы цветоведения. Определения «линии горизонта», «перспективы». Графическое строение листа (круг, овал, треугольник). Разные виды техники рисования. Строение ветки – расположение листьев. Определение «натюрморт». Отличие кустарника от дерева. Графическое строение выбранного дерева. Определение «живописи», «пейзажа», «натюрморта». Правила работы с палитрой, с пластилином. Искусство умельцев «Дымки». Творчество умельцев Хохломы. Правила рисования хохломских узоров. Определение «Анималистики». Как делается мультипликация. Строение и пропорции тела человека. Виды современной техники, ее предназначение в жизни человека. Строение домика. Правила работы с ножницами, клеем. Форму тела птицы, окрас, оперение наблюдаемой птицы. Учащиеся 6 класса должны знать: Правила работы с инструментами, основы цветоведения. Строение облаков, положение солнца. Определение симметрии, натюрморта, линейное изображение, виды живописи. Природные черты осени, мир фантазий, творчество художника XVI века Д. Арчимбальдо. Пропорции частей лица. Отличие домашних животных от диких, строение частей туловища животных. Мир животных моря. Правила работы с пластилином. Атрибуты спорта. Конструкции столярных инструментов, геометрическую основу формы. Строение домика, пропорции стен, крыши, соответствие цветов, оттенков. Виды орнамента, раппорта. Части тела, оперение, обтекаемость птицы, пропорции тела птицы. Историю творчества дымковских мастеров. Историю геральдики, атрибуты урока ИЗО. Виды пригласительных, их значимость, виды соединения деталей. Учащиеся 7класса должны знать: основы цветоведения, видение цветов в окружающих предметах и явлениях определение пейзажа. пространственное положение предметов характерные детали построек деревянных построек виды деревянных строений декоративно-прикладное творчество Жостовских мастеров историю возникновения праздника правила расположения предметов в сюжете средства художественной выразительности положение тела при движении части тела лошади свет, тень, линии, штрихи определение «дизайна разновидности оформления жилой комнаты перспективу выполнения творчество мультипликации характеристики трудовой деятельности отличительные черты искусства Древней Греции, отличительные черты искусства Древней Греции искусство художников В. Васнецова, В. Суриква. Учащиеся 8 класса должны знать: природу Ивановской области. Определение пейзажа, линии горизонта, перспективы историю изготовления Ивановских ситцев технику рисования на ткани творчество художников Палеха особенности техники рисования творчество резчиков по дереву, правила соединения деталей технику изготовления объемной птицы из салфеток искусство художников монохромной росписи, правила техники «Гризайль» технику изготовления орнамента, правила работы с ножницами технику изготовления (симметричного вырезания) Учащиеся 9 класса должны знать: правила работы с инструментами, основы цветоведения технологические приемы построения наброска в карандаше историю построения памятника. Перспектива соотношение частей памятника правила построения формы головы, последовательность поэтапного рисования виды орнамента, технику безопасности при работе с ножницами, правила оформления уголка, ТБ при работе с клеем историю лубочного искусства, сюжет подобранной пословицы, историю гравюры, методику изготовления картонной гравюры Литература 1. Т. В. Андриенко, Изобразительное искусство 8 класс по программе В. С. Кузина. – «Учитель», 2006. 2. С. Б. Дроздова, Изобразительное искусство 6 класс (2-е изд.) по программе В. С. Кузина. – «Учитель», 2012. 3. О. В. Павлова, Изобразительное искусство 7 класс (2-е изд.) по программе В. С. Кузина. – «Учитель», 2010. 4. О. В. Свиридова, Изобразительное искусство 5 класс по программе Б. М. Неменского. – «Учитель», 2010. 5. Б. М. Неменский, Изобразительное искусство и художественный труд. – «Просвещение», 2005. 6. Г. В. Беда, Основы изобразительной грамоты. – «Просвещение», 1989. 7. О. В. Павлова, Изобразительное искусство (Занимательные материалы) 5-7 классы. – «Учитель», 2011. 8. А. А. Лагутин, Рисунок: натюрморт, голова (2-е изд.). – «Учитель», 2011. 9. Интернет ресурсы 10. Плакаты 11. Презентации учителя для уроков по темам. 12. Презентации учащихся.