4 - Музыка и культура

МУНИЦИПАЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«ТУРОЧАКСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ
ПРОГРАММА ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОЙ
НАПРАВЛЕННОСТИ «ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЕ
ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО»
Рабочая программа
по учебному предмету
Музыкальный инструмент
(Баян)
Турочак 2015
Принято:
Педагогическим советом
МУДО
«Турочакская ДШИ»
Протокол №
от.2015.
Утверждаю:
Директор МУ ДО
«Турочакская ДШИ»
____________ О. Ю. Душкина
Приказ №
от.2015.
Структура программы учебного предмета
I.
Пояснительная записка
- Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном
процессе;
- Срок реализации учебного предмета;
- - Форма проведения учебных аудиторных занятий;
- Цели и задачи учебного предмета;
- Обоснование структуры программы учебного предмета;
- Методы обучения;
- Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета;
II.
Содержание учебного предмета
- Сведения о затратах учебного времени;
- Годовые требования по классам;
III.
Требования к уровню подготовки обучающихся
IV.
Формы и методы контроля, система оценок
- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
- Критерии оценки;
V.
Методическое обеспечение учебного процесса
- Методические рекомендации педагогическим работникам;
VI.
Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
- Список рекомендуемой нотной литературы;
Структура программы учебного предмета
I.
Пояснительная записка
1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе
Учебный предмет «Музыкальный инструмент (Баян)» направлен на
приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на баяне, получение
ими художественного образования, а также на эстетическое воспитание и
духовно-нравственное развитие ученика.
Обучение детей в области музыкального искусства ставит перед
педагогом ряд задач как учебных, так и воспитательных. Решения основных
вопросов в этой сфере образования направлены на раскрытие и развитие
индивидуальных способностей учащихся, а для наиболее одаренных из них на их дальнейшую профессиональную деятельность.
Примерный учебный план по дополнительной предпрофессиональной
общеобразовательной программе в области искусства «Музыкальный
инструмент (баян)» направлен на приобретение обучающимися музыкальноисполнительских знаний, умений, навыков.
2. Срок реализации учебного предмета
Данная программа опирается на новые учебные планы,
предусматривающие 7-летний и 5-летний сроки обучения. Программа
представляет рациональное и сбалансированное распределение учебной
нагрузки, связанной не только с задачами обучения в музыкальной школе, но
и с учётом всё возрастающих от класса к классу требований, предъявляемых
к ученику в общеобразовательной школе. Программа предполагает
использование методики преподавания, соответствующей возрастным и
индивидуальным особенностям учащихся. Зачисление в школу проводится
по результатам предварительного прослушивания. Занятия проводятся два
раза в неделю по 45 минут.
3. Форма проведения учебных аудиторных занятий
На занятиях используются индивидуальная, мелкогрупповая,
ансамблевая формы.
Основной формой учебной и воспитательной работы в классе баяна
является урок, проводимый в форме индивидуального занятия педагога с
учеником. Однако в первые годы обучения наряду с традиционной,
индивидуальной формой проведения урока возможны также мелкогрупповые
занятия, при которых время урока целиком (или какие-либо его части)
используется для работы с 2-3 учениками одновременно. Это даёт
возможность педагогу работать эффективнее и больше внимания уделять
развитию навыков чтения нот с листа, транспонирования, подбора по слуху,
ансамблевой игры, а также расширению музыкального кругозора учащихся.
4. Цели и задачи учебного предмета
Цель:
Формирование духовно богатой, высоконравственной личности ,
возрождение интереса к народным инструментам у детей и подростков,
развитие личности ребенка ,способного к творческому самовыражению через
овладение навыками игры на аккордеоне
Задачи:
- образовательные/обучение навыкам игры на инструменте, чтения с листа,
транспонирования , подбора по слуху, ансамблевой игры, аккомпанирования
солисту, хору, танцам /
- развивающие /развитие сценической культуры , артистических
способностей , творческого воображения и фантазии при разучивание и
исполнении произведения /
- воспитательные /интеллектуальное и духовное развитие личности ребенка,
воспитание художественного вкуса через знакомство с репертуаром ,
включающим разнообразные по содержанию , форме , стилю и фактуре
музыкальные
произведения
композиторов-классиков,
современных
отечественных и зарубежных композиторов ; формирование гражданской
позиции , патриотизма через изучение и пропаганду народной музыки
5. Обоснование структуры программы учебного предмета
Программа содержит следующие разделы:
- сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение
учебного предмета;
- распределение учебного материала по годам обучения;
- описание дидактических единиц учебного предмета;
- требования к уровню подготовки обучающихся;
- формы и методы контроля, система оценок;
- методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел
программы «Содержание учебного предмета».
1.
Методы обучения
При проведении занятий используются различные методы обучения:
- словесные/устный анализ текста, формы произведения, изучение
музыкальных терминов /
- наглядные /показ технических приемов исполнительства, исполнение
педагогом изучаемых произведений/
- практические /упражнения на определенные виды техники, подбор по слуху
мелодии , аккомпанемента/
Предполагаемым результатом обучения по данной программе является
формирование способности выпускников исполнять музыкальные
произведения, относящиеся к классике, народной или современной музыке, а
также развитие способности к игре по слуху и в ансамбле (как солистом, так
и аккомпаниатором).
6. Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета
Для проведения занятий в классе народных инструментов необходимы:
- музыкальные инструменты/фортепьяно, аккордеоны ½, ¾, 7/8, /
- стулья различной высоты или подставки для ног
- пульт для нот
- метроном
II.
1.
Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени
Пятилетний срок обучения
Общее
кол-во
баллов
3
В том числе
теоре практ
тич. ич.
4
5
6
4
6
-
4
8
8
-
8
2
-
4
4
30
4
4
72
4
2
22
4
32
4
50
8
8
2
8
6
4
2
2
6
-
6
8
-
8
28
-
28
4
-
4
8.
6
-
6
Итого
72
4
68
№ Темы
п/п
1
2
1-й год обучения
1.
Вводное занятие.
Выразительные возможности
баяна. Игра
педагога
2.
Игра по слуху неорганизованной рукой
3.
Основы
первоначальных
знаний
по
музыкальной грамоте
4.
Организация
целесообразных
движений
(постановка рук)
5.
Элементарное
музыкальное
построение.
Простые музыкальные жанры.
6.
Подготовительные упражнения к гамме
7.
Игра пьес из репертуарного списка
8.
Чтение с листа
9.
Игра в ансамбле с педагогом
Итого
2-й год обучения
1.
Работа над звукоизвлечением
2.
Выразительные средства (штрихи, динамика)
Музыкальная грамота: интервалы в пределах
квинты, аккорды, тональности
3.
Упражнения на свободу пальцев
4.
Игра гамм, этюдов
5.
Работа над музыкальными произведениями
6.
Чтение с листа
7.
Игра в ансамбле
3-й год обучения
1.
Музыкальная
грамота.
Анализ
формы
произведения. Полифония. Крупная форма.
6
2
5
6
2
4
6
-
6
38
-
38
6
-
6
6
-
6
7.
4
-
4
Итого
72
4
68
2
2
-
2
2
-
8
-
8
38
-
38
4
-
4
Исполнительские приёмы
2.
Гаммы, этюды
3.
4.
Игра произведений по индивидуальному плану
учащегося.
Чтение с листа.
5.
Игра в ансамбле, аккомпанемент.
6.
Транспонирование.
4-й год обучения
Анализ музыкальной формы.
1.
Изучение музыкальных терминов.
2.
Техническое развитие.
3.
4.
Работа над музыкальными произведениями из
репертуарного плана.
Транспонирование и подбор по слуху.
5.
1
6.
7.
8.
2
Чтение с листа.
Игра в ансамбле.
Подготовка к концертно-экзаменационным
выступлениям.
Итого
5-й год обучения
1.
Музыкальная грамота и гармония.
2.
Изучение музыкальных терминов. Буквенная
система обозначения аккордов.
3.
Работа над техникой исполнения концертных
этюдов.
4.
Подготовка программы выступления на
выпускном экзамене.
5.
Игра по слуху, подбор аккомпанемента.
6.
Игра в ансамбле.
7.
Повторение пройденного материала.
Итого
Итого часов по программе
3
4
6
4
-
5
4
6
8
72
4
8
58
2
1
-
2
1
-
8
-
8
44
4
4
8
72
360
4
6
40
44
4
4
4
66
320
Общее
кол-во
баллов
3
В том числе
теоре практ
тич. ич.
4
5
1
4
1
-
4
8
8
-
8
2
6
4
5
30
6
6
72
4
1
4
2
22
4
30
2
4
50
Семилетний срок обучения
№
Темы
п/п
1
2
1-й год обучения
1.
Вводное занятие.
Выразительные
возможности
аккордеона
(баяна). Игра педагога
2.
Игра по слуху неорганизованной рукой
3.
Основы
первоначальных
знаний
по
музыкальной грамоте
4.
Организация
целесообразных
движений
(постановка рук)
5.
Элементарное
музыкальное
построение.
Простые музыкальные жанры.
6.
Подготовительные упражнения к гамме
7.
Игра пьес из репертуарного списка
8.
Чтение с листа
9.
Игра в ансамбле с педагогом
Итого
2-й год обучения
Работа над звукоизвлечением
Выразительные средства (штрихи, динамика)
Музыкальная грамота: интервалы в пределах
квинты, аккорды, тональности
4.
Упражнения на свободу пальцев
5.
Игра гамм, этюдов
6.
Работа над музыкальными произведениями
7.
Чтение с листа, подбор аккомпанемента к
мелодии
8.
Игра в ансамбле
Итого
3-й год обучения
1.
Музыкальная грамота.
2.
Исполнительские приёмы
3.
Гаммы, этюды
4.
Игра произведений по индивидуальному плану
учащегося.
5.
Чтение с листа.
6.
Игра в ансамбле, аккомпанемент.
7.
Транспонирование.
Итого
4-й год обучения
1.
Музыкальная грамота: сложные и смешанные
размеры, знаки сокращённого письма.
2.
Развитие техники.
3.
Работа над репертуаром.
4.
Чтение с листа.
5.
Подбор по слуху.
6,
Транспонирование.
1.
2.
3.
Развитие
навыков
самостоятельной
и
грамотной
работы
над
музыкальными
произведениями.
8.
Подготовка к концертно-экзаменационным
выступлениям.
Итого
5-й год обучения
1.
Муз . грамота и гармония.
2.
Изучение музыкальных терминов.
3.
Техническое развитие.
4.
Работа над музыкальными произведениями из
репертуарного плана.
5.
Транспонирование и подбор по слуху.
8
8
2
8
6
4
6
8
28
2
-
2
6
8
28
4
6
72
4
4
6
68
6
6
6
2
2
-
4
4
6
38
6
6
4
72
4
38
6
6
4
68
2
8
36
4
4
2
-
8
36
4
4
2
-
2
8
2
6
8
72
4
8
68
2
2
8
2
2
-
8
38
4
-
38
4
7.
Чтение с листа.
Игра в ансамбле.
Подготовка к концертно-экзаменационным
выступлениям.
Итого
6-й год обучения
1.
Музыкальная грамота и гармония.
2.
Совершенствование техники исполнения
3.
Привитие навыков сценической культуры в
работе над концертными произведениями.
4.
Развитие творческой инициативы.
5.
Гармонизация мелодии по слуху.
6.
Чтение с листа.
7.
Игра в ансамбле.
8.
Работа над репертуаром.
Итого
7-й год обучения
1.
Музыкальная грамота и гармония.
2.
. Буквенная система обозначения аккордов.
3.
Работа над техникой исполнения концертных
этюдов.
4.
Подготовка программы выступления на
выпускном экзамене.
5.
Игра по слуху, подбор аккомпанемента.
6.
Игра в ансамбле.
7.
Повторение пройденного материала.
Итого
Итого часов по программе
6.
7.
8.
2.
4
6
-
4
6
8
72
4
8
58
2
8
2
-
8
8
4
4
4
8
40
72
2
8
4
4
4
8
40
70
2
2
1
1
-
8
-
8
44
4
4
8
72
504
4
6
48
44
4
4
4
66
456
Годовые требования по классам;
Пятилетний срок обучения
1 класс.
Выразительные возможности аккордеона (баяна). Регистры. Слушание игры
педагога, определение характера музыки, тематические упражнения. Игра по
слуху неорганизованной рукой для развития воображения и внутреннего
слуха. Знакомство с музыкальной грамотой: нотоносец, скрипичный и
басовый ключи, обозначение нот и длительности паузы, мажорный и
минорный лады, тактовый размер 2/4, 3/4, 4/4, затакт, наиболее
употребительные динамические и штриховые обозначения.
Посадка и постановка рук. Звукоизвлечение и меховедение. Игра нон легато,
а затем легато в одной позиции и с подкладыванием первого пальца.
Понятие о фразе, мотиве, предложении. Простые музыкальные жанры: песня,
танец, марш.
Подготовительные упражнения по чтению нот с листа. Исполнение
простейших партий в ансамбле с педагогом. Пение и подбор по слуху
народных мелодий.
В течение учебного года ученик под руководством педагога должен
проработать:
22-24 различных музыкальных произведения (детские песни, обработки
народных песен и танцев, пьесы, этюды), исполнить на техническом зачёте:
гаммы до, соль-мажор в 1 октаву двумя руками вместе, аллегро двумя
руками вместе, этюд с элементами гаммы.
2 класс.
Организация правильных игровых движений ученика, свободных от
излишнего мышечного напряжения, контроль за правильной, естественной
посадкой.
Совершенствование навыков звукоизвлечения. Штрих и динамика как
средства выразительного исполнения, создания ярких образов в игре.
Использование теоретических знаний о тональных функциях в игре по слуху
левой рукой (T, S, D).
Развитие беглости пальцев (16 упражнений на каждый день по «Школе игры
на аккордеоне» Р. Бажилина). Этюды в пределах шести и более клавиш.
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником:
18-20 произведений (4 этюда, 2 произведения с элементами полифонии, 2
ансамбля, 10-12 пьес различного характера). Технический зачёт включает:
I полугодие: гаммы до, соль, фа-мажор в 2 октавы двумя руками вместе в
дуольных ритмах – арпеджио короткое, длинное, аккорды правой рукой,
этюд с элементами арпеджиообразных движений.
II полугодие: гаммы ля, ми, ре-минор гармонический, мелодический в одну
октаву каждой рукой отдельно. «Этюд» в подвижном темпе (минорная
тональность).
3 класс.
Музыкальная грамота: интервалы в пределах октавы, хроматическая гамма,
триоль, фермата. Репетиции пальцев. Знакомство с синкопированным
ритмом. Упражнения терциями.
Гаммы различными штрихами квартольным ритмом.
Игра произведений, предназначенных для показа, а также для ознакомления
в разной степени завершённости.
Чтение с листа произведений преимущественно в медленно и умеренном
темпах, с минимальным количеством знаков альтерации.
Игра в ансамбле с другими учениками. Подбор по слуху знакомых тем с
аккомпанементом T-S-D.
Транспонирование выученных несложных мелодий в ближайшие
тональности.
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником:
18-20 произведений (4 этюда, 2 полифонических произведения, 2
произведения крупной формы, 2 ансамбля, 8-10 пьес различного характера).
Технический зачёт включает исполнение:
в I полугодии: мажорных гамм до 2-х знаков квартольным ритмом; арпеджио
короткое, длинное; аккорды 3-хзвучные двумя руками вместе; гаммы до,
соль, фа-мажор терциями в 1 октаву двумя руками вместе; «этюд» терциями;
во II полугодии: гамма ре, ля, ми-минор в 1 октаву двумя руками вместе;
арпеджио; аккорды 4-хзвучные двумя руками вместе.
4 класс.
Музыкальная грамота и гармония: отклонения и модуляции в параллельные
тональности.
Повторение изученных и новые музыкальные формы (полифония, вариации
и рондо, крупные формы).
Развитие аккордовой техники. Упражнения секстами, терциями. Этюды на
аккордовую технику.
Совершенствование навыков подбора по слуху и импровизации на основе
полученных в ходе обучения музыкально-теоретических знаний.
Чтение с листа пьес уровня трудности 1-2 классов.
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником:
16-18 произведений (4 этюда, 2 полифонических произведения, 2
произведения крупной формы, 2 ансамбля, 4-5 пьес различного характера, из
которых одна изучается самостоятельно).
На техническом зачёте ученик исполняет:
гаммы мажорные до 3-х знаков, арпеджио, аккорды, тонические трезвучия,
гаммы минорные до 3-х знаков.
5 класс.
Музыкальная грамота и гармония:
Квинтовый круг тональностей.
Сонатная и циклическая форма.
Знакомство с буквенной системой обозначения аккордов для умения грамотно
разбираться в разнообразной нотной литературе.
Применение технических навыков в работе над этюдами.
Осмысление произведений. Работа над умением раскрыть музыкальный образ.
Развитие творческой инициативы через попытки импровизации, сочинение небольших
пьес.
Гармонизация мелодии созвучиями основных ступеней лада, а также используя другие
гармонии – уровень трудности на усмотрение педагога.
Выработка навыков сценической культуры.
Чтение по слуху, подбор аккомпанемента, транспонирование мелодий – уровень
трудности на усмотрение педагога.
Участие в фестивалях, конкурсах, концертах.
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником:
12-14 произведений (4 этюда, 2 полифонических произведения, 2 произведения крупной
формы, 2 ансамбля, 2-4 пьесы различного характера).
Технический зачёт включает исполнение гамм, арпеджио, «этюдов» терциями, секстами,
октавами или концертного плана.
Примерные программы академических концертов
1-й класс.
I
Гаврилов Л. Этюд До мажор
Лещинская Ф. Две лошадки.
Русские народные частушки «Семёновна».
II
Беренс Г. Этюд До мажор
Красев М. Белые гуси.
Чешская народная песня «А я сам».
2-й класс.
I
Черни К. Этюд Соль мажор
Лонгшамп-Друшкевичева. Весельчак.
Русская народная песня «Выйду ль я на реченьку».
II
Лондонов П. Этюд До мажор
Рыбицкий Ф. Цыганский танец.
Русская народная песня «Земелюшка-чернозём».
3-й класс.
I
Черни К. Этюд Ля мажор
Моцарт В. Менуэт.
Бушуев П. Обработка латышской народной песни «Петушок, погромче пой».
II
Стаяно П. Этюд До мажор
Моцарт В. «Буррэ».
Страдания. Обработка А. Стоянова.
4-й класс.
I
Майер Ш. Этюд Ми мажор
Гуммель И. Жига.
Щедрин Р. «Девичий хоровод» из балета «Конёк-горбунок».
II
Мотов В. Этюд Соль мажор.
Бах И. Жига из сюиты Фа минор.
Р.н.п. «По улице мостовой» // Обр. А. Воеводина.
5-й класс.
Примерные программы выпускного экзамена
I
Холминов А. Этюд Ми минор.
Бах И.Жига из скрипичной сонаты.
Репников А. Детская сюита: «Песня», «Кавалерийский марш».
Дербенко Е. «Деревенская полька».
II
Конкон Ж. Этюд До мажор.
Бах И. Аллегро.
Клементи М. Сонатина № 4.
Накапкин В. «На завалинке».
Семилетний срок обучения
1 класс.
Вводное занятие .Выразительные возможности аккордеона (баяна).
Регистры. Игра педагога, определение характера музыки, тематические
упражнения. История инструмента. Устройство аккордеона.
Игра по слуху. Игра неорганизованной рукой для развития
воображения и внутреннего слуха.
Основы первоначальных знаний по музыкальной грамоте.
Нотоносец, скрипичный и басовый ключи, обозначение нот и длительности
паузы, мажорный и минорный лады, тактовый размер 2/4, 3/4, 4/4, затакт
p,mp,f,mf.
Посадка и постановка рук. Подготовка к практическим занятиям на
инструменте. Упражнения на релаксацию.
Элементарное музыкальное построение. Понятие о фразе, мотиве,
предложении. Простые музыкальные жанры: песня, танец, марш.
Подготовительные упражнения к гамме. Игра нон легато, а затем
легато в одной позиции и с подкладыванием первого пальца.
Работа над репертуаром.
Чтение с листа. Игра правой рукой в одной позиции.
Игра в ансамбле с педагогом. Исполнение простейших партий в
ансамбле с педагогом по сборнику Г. Бойцовой. Юный аккордеонист. Часть
1.
В течение учебного года ученик под руководством педагога должен
проработать:
20-22 различных музыкальных произведения (детские песни, обработки
народных песен и танцев, пьесы, этюды), исполнить на техническом зачёте:
гаммы до, соль-мажор в 1 октаву двумя руками вместе, арпеджио руками
вместе, этюд с элементами гаммы.
2 класс.
Работа над звукоизвлечением. Организация правильных игровых
движений ученика, свободных от излишнего мышечного напряжения,
контроль за правильной, естественной посадкой.
Выразительные средства. Штрих и динамика как средства
выразительного исполнения, создания ярких образов в игре.
Музыкальная грамота. Интервалы в пределах квинты, аккорды,
тональности
Упражнения на свободу пальцев. Развитие беглости пальцев (16
упражнений на каждый день по «Школе игры на аккордеоне» Р. Бажилина).
Игра гамм и этюдов. Гаммы и этюды в соответствии с требованиями
тех. зачета.
Работа
над
музыкальными
произведениями.
Разучивание
произведений из репертуарного списка.
Чтение с листа. Подбор аккопанемента к мелодии. Чтение с листа
одноголосных мелодий песенного характера. Подбор аккомпанемента к
мелодии. Использование теоретических знаний о тональных функциях в игре
по слуху левой рукой (T, S, D).
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником:
18-20 произведений (4 этюда, 2 произведения с элементами полифонии,
2 ансамбля, 10-12 пьес различного характера). Технический зачёт включает:
I полугодие: гаммы до, соль, фа-мажор в 2 октавы двумя руками вместе
в дуольных ритмах – арпеджио короткое, длинное, аккорды правой рукой,
этюд с элементами арпеджиообразных движений.
II полугодие: гаммы ля, ми, ре-минор гармонический, мелодический в
одну октаву каждой рукой отдельно. «Этюд» в подвижном темпе (минорная
тональность).
3 класс.
Музыкальная грамота. Интервалы в пределах октавы, хроматическая
гамма, триоль, фермата.
Исполнительские приемы. Репетиции пальцев в обеих руках.
Синкопированный ритм. Упражнения терциями по сборнику Г.Панайотова.
Гаммы различными штрихами квартольным ритмом. Этюд терциями
Игра произведений, предназначенных для показа, а также для
ознакомления в разной степени завершённости.
Чтение с листа произведений преимущественно в медленном и
умеренном темпах, с минимальным количеством знаков альтерации.
Игра в ансамбле с другими учениками. Подбор по слуху знакомых тем
с аккомпанементом T-S-D.
Транспонирование выученных несложных мелодий в ближайшие
тональности.
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником:
18-20 произведений (4 этюда, 2 полифонических произведения, 2
произведения крупной формы, 2 ансамбля, 8-10 пьес различного характера).
Технический зачёт включает исполнение:
в I полугодии: мажорных гамм до 2-х знаков квартольным ритмом;
арпеджио короткое, длинное; аккорды 3-хзвучные двумя руками вместе;
гаммы до, соль, фа-мажор терциями в 1 октаву двумя руками вместе; «этюд»
терциями;
во II полугодии: гамма ре, ля, ми-минор в 1 октаву двумя руками
вместе; арпеджио; аккорды 4-хзвучные двумя руками вместе.
4 класс.
Музыкальная грамота. Сложные и смешанные размеры. Знаки
сокращённого письма (D.C., D.C. al fine и др.).
Развитие техники. Гаммы по программе технического зачета.
Совершенствование исполнительской техники на игре этюдов с различными
украшениями (мелизмы, морденты, трели).
Чтение с листа произведений уровня 2-го класса грамотно, с
соблюдением аппликатуры, штрихов, фразировки.
Подбор по слуху. Сочинение 2-го голоса и подголоска к мелодии.
Транспонирование в ближайшие тональности с1-2 знаками при ключе.
Самостоятельная работа над произведениями по степени трудности
уровня 1-2 класса.
Подготовка
к
концертно-экзаменационным
выступлениям.
Репетиции на сцене.
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником:
16-18 произведений (4 этюда, 2 полифонических произведения, 2
произведения крупной формы, 2 ансамбля, 6-8 пьес различного характера).
На техническом зачёте исполняются:
I полугодие: гамма мажорная до 3-х знаков, гамма до-мажор секстами
двумя руками; этюд секстами;
II полугодие: гаммы минорные до 2-х знаков в 2 октавы; этюд на
мелкую технику в темпе «аллегро».
5 класс.
Музыкальная грамота и гармония: отклонения и модуляции в
параллельные тональности. Повторение изученных и новые музыкальные
формы (полифония, вариации и рондо, крупные формы).
Изучение музыкальных терминов. Повторение и расширение знаний
итальянской музыкальной терминологии.
Техническое развитие. Гаммы по программе. Развитие аккордовой
техники. Упражнения секстами, терциями. Этюды на аккордовую технику.
Совершенствование навыков подбора по слуху и импровизации на
основе полученных в ходе обучения музыкально-теоретических знаний.
Чтение с листа пьес уровня трудности 2-3 классов в медленном и
умеренном темпах.
Дальнейшая работа в ансамбле.
Подготовка к концертным выступлениям. Предварительное
прослушивание программ.
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником:
16-18 произведений (4 этюда, 2 полифонических произведения, 2
произведения крупной формы, 2 ансамбля, 4-5 пьес различного характера, из
которых одна изучается самостоятельно).
На техническом зачёте ученик исполняет:
гаммы мажорные до 4-х знаков, арпеджио, аккорды, тонические
трезвучия, гаммы минорные до 3-х знаков.
6 класс.
Музыкальная грамота и гармония. Голосоведение, взаимодействие
тембра и фактуры. Сложная 3-хчастная форма.
Совершенствование техники исполнения. С помощью метронома
развитие слухового контроля в работе над репертуаром.
Привитие навыков сценической культуры. Артистизм.
Развитие творческой инициативы через попытки импровизации,
сочинение небольших пьес.
Гармонизация мелодии трезвучиями основных ступеней лада, а также
используя другие гармонии – уровень трудности на усмотрение педагога.
Чтение с листа постепенно усложняющихся произведений.
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником:
16 произведений (4 этюда, 2 полифонических произведения, 2
произведения крупной формы, 2 ансамбля, 6 пьес различного характера).
На техническом зачёте исполняются:
гаммы мажорные до 5-х знаков, гаммы минорные до 4-х знаков,
арпеджио, аккорды, этюд на различные виды техники.
7 класс.
Музыкальная грамота и гармония. Квинтовый круг тональностей,
сонатная и циклическая форма.
Буквенная система обозначения аккордов. Знакомство с буквенной
системой обозначения аккордов для умения грамотно разбираться в
разнообразной нотной литературе.
Этюды на различные виды техники.
Подготовка программы выпускного экзамена. Осмысление
произведений. Работа над умением раскрыть музыкальный образ.
Выработка навыков сценической культуры.
Игра по слуху, подбор аккомпанемента, транспонирование мелодий –
уровень трудности на усмотрение педагога.
Повторение пройденного материала. Участие в фестивалях,
конкурсах, концертах.
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником: 1214 произведений (4 этюда, 2 полифонических произведения, 2 произведения
крупной формы, 2 ансамбля, 2-4 пьесы различного характера).
Технический зачёт включает исполнение гамм, арпеджио, «этюдов»
терциями, секстами, октавами или концертного плана.
Примерные программы академических концертов
1-й класс.
I
1. Гаврилов Л. Этюд До мажор
2. Лещинская Ф. Две лошадки.
3. Русские народные частушки «Семёновна».
II
1. Беренс Г. Этюд До мажор
2. Красев М. Белые гуси.
3. Чешская народная песня «А я сам».
2-й класс.
I
1. Черни К. Этюд Соль мажор
2. Лонгшамп-Друшкевичева. Весельчак.
3. Русская народная песня «Выйду ль я на реченьку».
II
1. Лондонов П. Этюд До мажор
2. Рыбицкий Ф. Цыганский танец.
3. Русская народная песня «Земелюшка-чернозём».
3-й класс.
I
1. Черни К. Этюд Ля мажор
2. Моцарт В. Менуэт.
3. Бушуев П. Обработка латышской народной песни «Петушок,
погромче пой».
II
1. Стаяно П. Этюд До мажор
2. Моцарт В. «Буррэ».
3. Страдания. Обработка А. Стоянова.
4-й класс.
I
1. Черни К. Этюд Фа мажор.
2. Хаслингер Т. «Аллегретто» из сонатина До мажор.
3. Белорусский народный танец «Бульба». Обработка Г. Тышкевича.
II
1. Дювернуа И. Этюд Ми бемоль мажор
2. Бах И.С. Прелюдия Ре минор.
3. Русская народная песня «Блины». Обработка Б. Шустова.
5-й класс.
I
1. Шитте Л. Этюд Соль мажор.
2. Доренский А. Сонатина в классическом стиле.
3. Шостакович Д. Испанский танец.
4. Саратовские переборы. Обработка В. Кузнецова.
II
1. Холминов А. Этюд Си минор.
2. Бах И. Песня.
3. Бетховен Л. Скерцо.
4. Киянов Б. Весёлый аккордеон.
6-й класс.
I
1. Холминов А. Этюд Ми минор.
2. Бах И.Жига из скрипичной сонаты.
3. Репников А. Детская сюита: «Песня», «Кавалерийский марш».
4. Дербенко Е. «Деревенская полька».
II
1. Конкон Ж. Этюд До мажор.
2. Кетсшер Г. Прелюдия и фугетта для аккордеона.
3. Клементи М. Сонатина № 4.
4. Накапкин В. «На завалинке».
7-й класс.
I
1. Двилянский М. Этюд Ми мажор.
2. Хауг Э. Прелюдия из скандинавской сюиты.
3. Щедрин Р. «Девичий хоровод» из балета «Конёк-горбунок».
4. Вологодская пляска. Обработка Бушуева.
5. Колен М. 3 танца из балета «Балерина». Переложение В. Воронина.
II
1. Павличек И. Этюд «Злость».
2. Бетховен Л. Рондо каприччиозо.
3. Дербенко Е. Любимый мультик.
4. Русская народная песня «Там, за речкой, там, за перевалом».
Обработка В. Бухвостова.
III. Требования к уровню подготовки обучающихся
Данная программа отражает разнообразие репертуара, его академическую
направленность, а также демонстрирует возможность индивидуального
подхода к каждому ученику. Содержание программы направлено на
обеспечение
художественно-эстетического
развития
учащегося
и
приобретения им художественно-исполнительских знаний, умений и
навыков.
Таким образом, ученик к концу прохождения курса программы обучения
должен:
• знать основные исторические сведения об инструменте;
• знать конструктивные особенности инструмента;
• знать элементарные правила по уходу за инструментом и уметь их
применять при необходимости;
• знать основы музыкальной грамоты;
• знать систему игровых навыков и уметь применять ее самостоятельно;
• знать основные средства музыкальной выразительности (тембр, динамика,
штрих, темп и т. д.);
• знать основные жанры музыки (инструментальный, вокальный,
симфонический и т. д.);
• знать технические и художественно-эстетические особенности,
характерные для баяна
• знать функциональные особенности строения частей тела и уметь
рационально использовать их в работе игрового аппарата;
• уметь самостоятельно определять технические трудности несложного
музыкального произведения и находить способы и методы в работе над
ними;
• уметь самостоятельно среди нескольких вариантов аппликатуры выбрать
наиболее удобную и рациональную;
• уметь самостоятельно, осознанно работать над несложными
произведениями, опираясь на знания законов формообразования, а также на
освоенную в классе под руководством педагога методику поэтапной работы
над художественным произведением;
IV.
Формы и методы контроля, система оценок
1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание
Успеваемость учащихся учитывается на экзаменах, академических
концертах, технических зачетах, контрольных уроках, а также открытых
концертах, конкурсах, прослушиваниях к ним.
На выпускные экзамены выносятся 4 произведения различных жанров и
форм. Экзаменационные программы в классах профессиональной
ориентации составляются в соответствии с приёмными требованиями по
специальным дисциплинам для поступающих в учебные заведения искусств
и культуры среднего профессионального образования.
В остальных классах учащиеся выступают на академических концертах. В
течение учебного года педагог должен подготовить с учениками 3-4
произведения, различные по жанру и форме (в том числе возможны
ансамблевые), для показа на академических концертах.
Требования к техническим зачётам и количеству произведений,
прорабатываемых учащимися, указаны в содержании программы по каждому
году обучения.
2. Критерии оценки;
Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств,
включающие методы контроля, позволяющие оценить приобретенные
знания, умения, навыки. По итогам исполнения выставляются оценки по
пятибалльной шкале.
Таблица 10
Оценка
Критерии оценивания исполнения
5 («отлично»)
Яркая, осмысленная игра, выразительная
динамика; текст сыгран безукоризненно.
Использован богатый арсенал выразительных
средств, владение исполнительской техникой
и звуковедением позволяет говорить о
высоком художественном уровне игры.
Игра с ясной художественно-музыкальной
трактовкой, но не все технически проработано,
определенное количество погрешностей не
дает
возможность
оценить
«отлично».
Интонационная и ритмическая игра может
носить неопределенный характер.
Средний технический уровень подготовки,
бедный, недостаточный штриховой арсенал,
определенные проблемы в исполнительском
аппарате мешают донести до слушателя
художественный
замысел
произведения.
Можно говорить о том, что качество
исполняемой программы в данном случае
зависело от времени, потраченном на работу
дома или отсутствии интереса у ученика к
занятиям музыкой.
Исполнение
с
частыми
остановками,
однообразной динамикой, без элементов
фразировки, интонирования, без личного
участия
самого
ученика
в
процессе
музицирования.
Отражает достаточный уровень подготовки и
исполнения на данном этапе обучения.
4 («хорошо»)
3 («удовлетворительно»)
2 («неудовлетворительно»)
Зачет (без оценки)
В зависимости от сложившихся традиций учебного заведения и с учетом
целесообразности оценка качества исполнения дополнена системой «+» и «», что даёт возможность более конкретно отметить выступление учащегося.
При выведении итоговой (переводной) оценки учитываются следующие
параметры:
1. Оценка годовой работы учащегося.
2. Оценки за академические концерты, зачеты или экзамены.
3. Другие выступления учащегося в течение учебного года.
При выведении оценки за выпускные экзамены должны быть учтены
следующие параметры:
1. Учащийся должен продемонстрировать достаточный технический уровень
владения инструментом.
2. Убедительно раскрытый художественный образ музыкального
произведения.
3. Понимание и отражение в исполнительской интерпретации стиля
исполняемого произведения.
При выпускных экзаменах оценка ставится по пятибалльной шкале
(«отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно»).
Оценки выставляются по окончании четвертей и полугодий учебного года.
Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества
приобретенных выпускниками знаний, умений, навыков и степень
готовности выпускников к возможному продолжению профессионального
образования в области музыкального искусства.
V.
Методическое обеспечение учебного процесса
1. Методические рекомендации педагогическим работникам
Среди методов, направленных на стимулирование музыкальнотворческой
деятельности,
можно
выделить
методы,
связанные
непосредственно с содержанием этой деятельности, а также методы,
воздействующие на неё извне путём создания на музыкальных занятиях
обстановки, располагающей к творчеству.
К первым таким методам можно отнести подбор увлекательных и
посильных ребёнку творческих заданий. Интерес к этим заданиям может
быть обусловлен яркой образностью музыкального материала, отвечающего
музыкальному вкусу ребёнка, эскизностью изложения нотного текста.
Ко вторым методам относятся: разнообразие форм урочной
деятельности, создание на занятиях доброжелательного психологического
климата, внимательное и бережное отношение к детскому творчеству,
индивидуальный подход. Значительно оживить занятие, придать ему
характер творческого соревнования можно с помощью введения музыкальноигровых ситуаций.
В значительной мере интерес к музыкальному творчеству формируется
под влиянием музыкальных, художественных и жизненных эстетических
впечатлений. Поэтому задача педагога – оказывать ребёнку содействие в
ознакомлении с хорошей музыкой, в посещении концертов, художественных
выставок, спектаклей, участии в экскурсиях, способствующих расширению
кругозора.
Педагогу необходимо знакомить учащихся с историей муз.
исполнительства, используя нотную библиотеку, диски с записями
исполнителей на народных инструментах.
И, наконец, необходимо всячески поощрять концертные выступления
детей, их участие в различных формах коллективного музицирования,
музицирования для себя и в кругу семьи.
Каждый из этих видов самостоятельной творческой практики связывает
обучение игре на инструменте с жизнью. Постепенно превращаясь во
внутреннюю потребность личности, данная практика становится самым
действенным стимулом музыкально-творческого самосовершенствования.
VI.
Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
1. Список рекомендуемой нотной литературы
Примерный перечень рекомендованных
репертуарных сборников
Акимов Ю. Школа игры на баяне. – М., 1981.
Альбом начинающего баяниста. Вып. 19. // Сост. С. Павин. – М., 1979.
Баян в музыкальной школе. Вып. 3. // Сост. С. Павин. – М., 1970.
Баян в музыкальной школе. Пьесы для 1-2 классов. Вып. 13 // Сост. В.
Алёхин. – м., 1978.
Баян в музыкальной школе. Пьесы для 4-5 классов. Вып. 27. // Сост. С.
Павин. – М., 1977.
Баян. 1-3 классы ДМШ // Сост. Д. Самойлов. – М., 2003.
Камалдинов Г. Пьесы, обработки и этюды для баяна. – М., 1971.
Нотная тетрадь баяниста. Лирические пьесы русских композиторов.
Вып. 9. // Сост. П. Говорушко. – Л., 1977.
Нотный альбом баяниста. Вып. 6 // Сост. А. Басурманов. – М., 1984.
Педагогический репертуар баяниста. 1-2 классы ДМШ. Вып. 5. //
Сост. А. Крылусов. – М., 1975.
Педагогический репертуар баяниста. 1-2 классы ДМШ. Вып. 8. //
Сост. В. Грачёв, А. Крылусов. – М., 1978.
Педагогический репертуар баяниста. 3-5 классы ДМШ. Вып. 7. //
Сост. В. Алёхин, А. Чиняков. – М., 1976.
Полифонические пьесы в переложении для баяна. Вып. 1. // Сост. В.
Беньяминов. – Л., 1967.
Хрестоматия для баяна и аккордеона. Часть 1. // Сост. Л. Скуматов.
– С.-Пб., 2007.
Юному музыканту баянисту-аккордеонисту. 1 класс. // Сост. В.
Ушенин. – Ростов-на-Дону, 2009.
Юному музыканту баянисту-аккордеонисту. 2 класс. // Сост. В.
Ушенин. – Ростов-на-Дону, 2009.
Юному музыканту баянисту-аккордеонисту. 3 класс. // Сост. В.
Ушенин. – Ростов-на-Дону, 2009.
Юному музыканту баянисту-аккордеонисту. 4 класс. // Сост. В.
Ушенин. – Ростов-на-Дону, 2009.
Юный аккордеонист. Часть 1. // Сост. Г. Бойцова. – М., 2003.
Юный аккордеонист. Часть 2. // Сост. Г. Бойцова. – М., 2005.
1.
Список рекомендуемой методической литературы
1.
Завьялов В. Баянное искусство. Изд-во ВГУ.– Воронеж, 1995.
2.
Бажилин Р. Школа игры на аккордеоне. – М., 1999.
3.
Коган Г. У врат мастерства. – М., 1969.
4.
Липс Ф. Искусство игры на баяне. – М., 1985.
5.
Фейгин М. Воспитание и совершенствование музыкантапедагога. – М., 1973.
6.
Бардин Ю. Обучение игре на баяне по пятипальцевой
аппликатуре. Начальный курс. – М., 1978.
7.
Вопросы методики преподавания в ДМШ. – М., 1970.
8.
Говорушко П. Основы игры на баяне. – Л., 1963.
9.
Формирование и развитие навыка игры с листа в первые годы
обучения пианиста: Методические материалы. – М., 1971.
10. Шахов Г. Аппликатура как средство профессионального
мастерства баяниста и аккордеониста. – М., 1991.
11. Мотов В. Простейшие приемы варьирования. – М., 1989.
12. Баренбойм Л. Путь к музицированию. – Л., 1973.
13. Браудо И. Артикуляция. – Л., 1973.