методичка по ЦВЕТОВЕДЕНИЮ Малышева

Тамбовское областное государственное автономное образовательное
учреждение среднего профессионального образования
«Педагогический колледж г.Тамбова»
ЦВЕТОВЕДЕНИЕ
Конспект лекций
для студентов специальностей 071001 «Живопись»,
072501 «Дизайн», 072601 «ДПИ и народные промыслы»
Тамбов 2013
Рассмотрено и рекомендовано научно-методическим советом
ТОГАОУ СПО
«Педагогический колледж г. Тамбова»
Составитель:
Малышева
Д.В.,
преподаватель
дисциплины
«Цветоведение»
ТОГАОУ
СПО
«Педагогический колледж г.Тамбова»
Фалеев А.В., Заслуженный учитель РФ, член Союза художников РФ, преподаватель
дисциплины «Рисунок» и «Живопись» ТОГАОУ СПО «Педагогический колледж
г.Тамбова»
Рецензенты:
председатель правления Тамбовского регионального отделения Союза художников РФ,
заслуженный художник РФ
Золотов П.Ю.
заведующая отделением «ДПИ и народные промыслы» ТОГАОУ СПО «Педагогический
колледж г.Тамбова»
Кириенко Т.А.
Конспект лекций по дисциплине «Цветоведение» для студентов специальностей
071001 «Живопись», 072501 «Дизайн», 072601 «ДПИ и народные промыслы» Конспект
лекций «Цветоведение»/ Составитель Малышева Д.В., Фалеев А.В. - Тамбов: ТОГАОУ
СПО «Педагогический колледж г. Тамбова», 2013.- 39 с.
Конспект лекций по дисциплине «Цветоведение».
Конспект
лекций
предназначен
для
студентов
первых
курсов
средних
профессиональных учебных заведений. Данное пособие может быть использовано
преподавателями художественных школ и студий. В курсе лекций кратко изложен
материал об истории возникновения и развития науки о цвете, методах смешения цветов,
раскрыта теория цвета в изобразительном искусстве, психологическое воздействие цвета
на человека.
2
Содержание
Лекция 1. История возникновения и развития науки о цвете............................4
Лекция 2. Смешение цветов.................................................................................11
Лекция 3. Цвет в теории изобразительного искусства......................................14
Лекция 4. Цветовая гамма и цветовая гармония................................................21
Лекция 5. Цветовые контрасты............................................................................24
Лекция 6. Колорит в живописи............................................................................31
Лекция 7. Психологическое воздействие цвета на человека............................34
Литература.............................................................................................................38
«...благодаря истинному знанию ты будешь гораздо смелее и совершеннее
в каждой работе, нежели без него »
Альбрехт Дюрер
Лекция 1. История возникновения и развития науки о цвете
План
1. Этап до научных представлений о цвете
2. Общенаучный и общефилософский этап изучения цвета
3. Этап развития прикладного знания о цвете
Природа наделила человека сложнейшей системой органов чувств.
Самой развитой частью этой системы является зрение. С помощью зрения
человек получает значительную часть информации. Особенностью зрения
человека является его способность хорошо различать цвета.
Цвет — это свойство тел вызывать определенное зрительное ощущение
в соответствии со спектральным составом и интенсивностью отражаемого
или испускаемого, или видимого излучения. Цвет как явление изучается
целым рядом наук. Учение, представляющее собой совокупность данных
физики, физиологии, психологии, относящихся к цвету, называется
цветоведением. Цветоведение включает физическую теорию цветового
зрения,
вопросы
измерения
и
количественного
выражения
цвета
(колориметрии), влияния цвета на человека, рассматриваемые с точки зрения
физиологии, психологии и эстетики.
Основы понятий и знаний о цвете закладываются на самом раннем
этапе развития человечества - в доисторическом обществе. На заре культуры
цвет выполнял три важнейшие функции:
• служил средством воспроизведения и познания действительности;
• являлся языком общения людей между собой и языком общения
между людьми и духами;
4
•
оказывал
непосредственное
чувственно-эмоциональное
воздействие.
Цвет играл важную роль в их представлениях о мире и во всей их
деятельности, причем комплекс знаний о цвете тщательно сохранялся
традицией и передавался из поколения в поколение.
Из всего многообразия видимых цветов выделяются три главных:
белый, красный и черный (эта триада принята повсеместно у многих
народов),
каждый
из
этих
трех
цветов
наделялся
определенными
символическими значениями.
С первобытного времени до середины 17 века цвет постепенно
становился
эстетической
категорией.
За
этот
период
выделились
определённые классификации и гармонии цвета. А с ростом церковного
влияния возникли религиозные каноны цвета.
В Древнем Египте чрезвычайно важными были сочетания трех цветов:
синий, зелёный и золотой. Это были цвета фараонов и богов. Смешение
синего и зеленого цветов давало бирюзовый цвет, — один из любимых
цветов египтян.
По цвету кожи в Древнем Египте определялся статус человека, поэтому
цвет кожи имел большое значение. По рангу в древнем Египте полагалось
иметь определенный цвет кожи. Знатные особы должны были иметь кожу
цвета охры. И, не имея в коже охряного тона, богачи и фараоны должны
были красить свою кожу в цвет охры. Белые одежды высокопоставленного
лица завершали его благородный облик. Для одежды фараона и знатных особ
употребляли выбеленные ткани.
Синий цвет – цвет воды Нила. Зелёный цвет – цвет травы, листвы,
зеленых посадок будущих урожаев. Это цвета здоровья и жизни: воды Нила
наполняли землю Египта водой, и земля не скупилась на урожай.
Золотой цвет – цвет солнца, главного божества древних египтян.
В Древней Греции – символика цвета была связана с Олимпом. Греция
оказалась первой страной, где начали определять сочетания цветов.
5
В древнем Риме существовало кастовое отношение к цвету. Например,
пурпур был цветом императора и полководцев-победителей (полководец
одевал пурпурный плащ, чтобы проехать по дороге Победителя ко дворцу и
пройти через триумфальные ворота); красным был цвет шарфа римских
легионеров.
Самое вольное отношение к цвету было во времена готики (раннее
средневековье). Эпоха рыцарей, около которых всегда были дамы, диктовали
моду на цвета. Существовал так называемый костюм гербового поля –
костюм, который кавалер делал разноцветным, раскрашивая его в цвета
платьев своей дамы.
Основная идея эпохи Возрождения (Ренессанс), что человек – это
гармоничное создание природы. В эту эпоху появляются первые дизайнеры
по эскизам, которые изготавливали одежду. Провозглашалась гармония во
всём. Во всех произведениях Ренессанса присутствовала очень сложная
сочетающаяся цветовая гамма. Леонардо да Винчи, гений Возрождения, был
первый, кто создал систему цветов. Он написал: «Простых цветов — шесть:
белый, желтый, зеленый, синий, красный и черный». Леонардо да Винчи
выделил также два возможных аспекта цветов: художественный и
физический.
Общенаучный и общефилософский этап изучения цвета связан с
именем Исаака Ньютона и охватывает период с 60-х годов XVII века до 30-х
годов XX века. Именно Ньютон считается основоположником теории
физического представления о цвете.
Крупнейший исследователь цвета в искусстве Иоханнес Иттен сказал:
«Если вы, не зная законов владения цветом, способны создавать
колористические шедевры, то ваш путь заключается в этом «незнании». Но
если вы в своем «незнании» шедевры создавать, неспособны, то вам следует
позаботиться о получении соответствующих знаний».
Главным условием для зрительного восприятия является свет. В
темноте мир для наших глаз непознаваем. Свет солнца принято считать
6
белым. В действительности он имеет сложный состав цветов, который
обнаруживается, если луч света пропустить через стеклянную призму.
В 1676 году Исаак Ньютон применил трехгранную призму по
отношению к свету, разложив тем самым белый солнечный свет на цветовой
спектр, включающий все цвета, кроме пурпурного. Ньютон ставил свой опыт
следующим образом: солнечный свет пропускался через узкую щель, свет
падал на призму. В призме луч белого цвета расслаивался на отдельные
спектральные цвета. Разложенный таким образом он направлялся затем на
экран, где возникало изображение спектра. Непрерывная цветная лента
начиналась с красного цвета и через оранжевый, жёлтый, зелёный, синий
кончалась фиолетовым. Если это изображение затем пропускалось через
собирающую линзу, то соединение всех цветов вновь давало белый цвет. Эти
цвета получаются из солнечного луча с помощью преломления. Если
разделить этот спектр на две части, например – на красно-оранжево-желтую
и зелено-сине-фиолетовую, и собрать каждую из частей специальной линзой,
мы получим два смешанных цвета, которые при смешении образуют также
белый цвет. Два цвета, которые в объединении образуют белый цвет,
называются дополнительными цветами. Например, если исключить зеленый
цвет из спектра, и с помощью линзы собрать оставшиеся цвета, то получим
красный, дополнительный по отношению к удаленному зеленому. А при
удалении желтого цвета получаем дополнительный фиолетовый цвет.
Каждый цвет – это дополнительный по отношению к совокупности всех
оставшихся спектральных цветов. В смешанном цвете мы не можем увидеть
отдельные его составляющие. В этом отношении глаз отличается от
музыкального уха, которое может выделить любой из звуков аккорда.
7
Исаак Ньютон определил в спектре семь цветов: красный,
оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и фиолетовый. Цвета радуги это спектр, который мы наблюдаем в естественных природных условиях
(преломление и отражение солнечных лучей в дождевых каплях, рассеянных
в воздухе).
Цветовой 7-ступенчатый круг И. Ньютона
Гёте (поэт, физик) рассматривал все явления цвета с точки зрения
психофизики, как воздействует цвет на организм. Различал физиологическое
и психологическое воздействие цвета на организм. Главным считал
эмоциональное воздействие цвета. Цветовой круг Гёте содержит шесть
цветов: Красный, Желтый, Зеленый, Голубой, Синий, Фиолетовый. В этом
круге цвета, расположенные друг против друга, контрастны.
8
В 1810 году Гёте на основе 6-ступенчатого круга расширяет цветовой
круг до 12-ти частного, путем добавления промежуточных цветов. На
рисунке можно проследить весь процесс получения 12-ступенчатого круга из
трех основных цветов. В круг входят следующие цвета: Красный, КрасноОранжевый, Оранжевый, Желто-Оранжевый,
Желтый, Желто-Зеленый,
Зеленый, Голубой, Синий, Сине-Фиолетовый, Фиолетовый, Пурпурный.
12-ступенчатый круг по Гёте
9
Современник Гёте — Отто Рунге, физик, изучал красочные смеси и
разнообразие оттенков. Он расположил цвета в виде глобуса.
Модель Отто Рунге
В XIX в. развивается физическая оптика (Майкл Фарадей, Джеймс
Клерк Максвелл). Возникает электромагнитная теория цвета. Доказано что
цвет есть свет.
Герман Людвиг Фердинанд фон Геймгольц находит способ измерить
цвета путём числового выражения его 3-х составляющих:
• Цветовой тон (принадлежность к определённому цвету)
• Насыщенность (яркость, сочность)
• Светлота (насколько много белого)
Планк Эйнштейн стал основоположником теории света (квантовая
теория). На этих великих открытиях подводится черта второго этапа.
С 30-х годов XX века длится по сегодняшний день этап прикладной
науки. Разрабатывается область прикладного цветоведения. Создаются
цветовые атласы, цветовые шкалы. Возникает и серьёзно изучается
психофизика и психология цвета.
10
Вопросы для закрепления:
1.
Дайте определение цвету как явлению в природе?
2.
Раскройте механизм зрительного восприятия цвета?
3.
Какие этапы развития науки о цвете можно выделить?
4.
Выделите в конспекте лекции обусловленность эстетики цветового
сочетания у разных этносов?
5.
Кто является основоположником теории физического представления о
цвете, раскройте эту теорию?
6.
Дайте характеристику 12-ступенчатому кругу по Гёте?
Лекция 2. Смешение цветов
План
1. Слагательное смешение
2. Вычитательное смешение
В цветоведении различают два метода смешения цветов:
1. СЛАГАТЕЛЬНОЕ СМЕШЕНИЕ. Физическая сущность этого типа
смешения заключается в суммировании световых потоков (лучей) тем или
иным способом.
Виды слагательного смешения:
- Пространственное смешение. Это образование суммарного цвета в
органе зрения человека, тогда как в пространстве слагаемые цвета разделены.
Слияние цветов на расстоянии объясняется светорассеянием, особенностями
строения глаза человека и происходит по правилам оптического смешения. В
истории живописи подобные попытки цветоразложения предпринимались
много раз. Наиболее заметный вклад в этом направлении сделан
постимпрессионистами, работавшими в технике пуантилизма (от слова pointe
– точка).
Закономерности пространственного смешения цветов важно учитывать
художнику
при
создании
любой
11
картины,
поскольку
она
будет
рассматриваться обязательно с некоторого расстояния. Особенно необходимо
помнить о получении возможных эффектов смешения цветов в пространстве
при
выполнении
значительных
по
своим
размерам
живописных
произведений, рассчитанных на восприятие с большого расстояния.
- Оптическое смешение. Это совмещение в одном пространстве
различно-окрашенных световых лучей (мониторы, театральные рампы). При
оптическом
смешении
более
близких
цветов
спектра
возникает
промежуточный цвет. Например, желтый и красный дадут оранжевый,
желтый и зеленый — желто-зеленый и т. д.
- Временное смешение. Это особый вид смешения. Его можно
наблюдать при смешивании цветов дисков, помещенных на специальный
прибор "вертушка" Максвелла. Если диск, окрашенный в разные цвета,
быстро вращать, то происходит полное их слияние. При вращении диска,
одна половина которого окрашена, например, в лимонно-желтый, а другая в
синий цвет, можно получить ахроматический (серый) цвет. Такими парами
также являются оранжевый и голубой, красный и зеленый. Они называются
дополнительными друг к другу цветами.
- Бинокулярное смешение. Это эффект разноцветных очков (одна
линза одного цвета, вторая - другого). Основные цвета смешения: Красный,
Зеленый. Синий. Бинокулярным смешением цветов называется получение
некоторого третьего цвета в результате раздражения каждого из глаз
различными цветами. Если смотреть одним глазом на один цвет, а другим
глазом на другой цвет, то мы увидим некоторый третий цвет, получившийся
от бинокулярного смешения обоих цветов.
Однако если оба цвета весьма несходны друг с другом (в особенности
по светлоте), то бинокулярного смешения цветов не возникает, а получается
своеобразная игра, в которой оба цвета воспринимаются поочередно. Это
последнее явление называется борьбой полей зрения. Бинокулярное
смешение цветов достигается раздельным раздражением глаз.
12
2. ВЫЧИТАТЕЛЬНОЕ СМЕШЕНИЕ. Возьмем два стекла — желтое и
синее — и наложим их одно на другое. Получится зеленый цвет. Такое же
явление примерно происходит, если лессировать прозрачной синей краской
по желтой. Наибольшее количество разных оттенков дает смещение
пигментов красной, желтой и синей красок. Поэтому их называют
основными цветами (сюда можно добавить и белила, так как из других
красок их составить нельзя).
13
Вопросы для закрепления:
1.
Назовите методы смешения цветов?
2.
Дайте характеристику видам слагательного смешения цветов?
3.
Чем оптическое смешение отличается от механического?
4.
Назовите три основных цвета оптического и механического смешения?
5.
Какой цвет должен получиться при смешении красного, зелёного и
синего излучений?
Лекция 3. Цвет в теории изобразительного искусства
План
1. Ахроматические, хроматические и полухроматические цвета
2. Характеристики цвета
3. Локальный и предметный цвет
4. Температура цвета
В
цветоведении
выделяют
хроматические,
ахроматические,
полухроматические цвета.
Ахроматические (бесцветные) цвета - белый, черный, и все оттенки
серого цвета.
Ахроматические поверхности обладают свойством отражать лучевой
поток одинаково всеми частями видимого спектра. Эти поверхности
вызывают ощущение белых, черных и всех промежуточных серых тонов.
Подобные отражения лучевого потока называются неизбирательными, они
отличаются друг от друга коэффициентом отражения, определяющим его
светлоту.
Ахроматическая
шкала,
которой
пользуются
для
визуального
определения коэффициента отражения света поверхностью, представляет
собой набор выкрасок бесцветных тонов различной светлоты — от белого до
черного.
14
Строго говоря, трудно отыскать поверхности чистого ахроматического
тона. Известны различные виды теплых и холодных тонов, которые условно
в обиходе принято называть серыми, но в которых имеется примесь
спектральных цветовых тонов.
Ахроматические цвета не имеют цветового тона и насыщенности.
Хроматические (цветные) цвета - все спектральные и многие
природные. Хроматические или цветные поверхности обладают свойством
избирательного отражения лучей. В потоке отраженного света преобладают
монохроматические лучи одного или нескольких видов.
Хроматические поверхности отличаются цветовым тоном, светлотой и
насыщенностью.
Полухроматические цвета - земляные цвета, т.е. цвета смешаны с
ахроматическими цветами.
15
Цвет - ощущение, возникающее в органе зрения человека при
воздействии на него света.
Любой цвет, можно идентифицировать по трем параметрам:
1.
Цветовой тон – название цвета предмета (красный, желтый,
зеленый…). Многие наименования цветов произошли прямо от объектов с
характерным цветом: изумрудный, малиновый, шоколадный, вишневый и т.д.
2.
Светлота – это свойство, обозначающее близость цвета к черному или
белому. К светлым можно отнести желтый, розовый, голубой, светлозеленый и другие цвета, к темным — синий, фиолетовый, темно-красный и
другие цвета.
Светлота
–
качество,
присущее
как
хроматическим,
так
и
ахроматическим цветам. У художников принято светлотные отношения
называть тональными, поэтому не следует путать светлотный и цветовой тон,
светотеневой и цветовой строй произведения. Когда говорят, что картина
написана в светлых тонах, то прежде всего имеют в виду светлотные
отношения, а по цвету она может быть и серо-белой, и розовато-желтой,
светло-сиреневой и т.п.
Ахроматические
цвета,
то
есть
серые,
белые
и
черные,
характеризуются только светлотой. Любой хроматический цвет может быть
сопоставлен по светлоте с ахроматическим цветом.
3.
Насыщенность – это интенсивность определённого тона, то есть
степень визуального отличия хроматического цвета от равного по светлоте
ахроматического (серого) цвета. Чем ближе цвет к спектральному, тем он
16
насыщеннее. Например, желтый цвет лимона, оранжевый — апельсина и т. д.
Цвет теряет свою насыщенность от примеси белил или черной краски.
Цветовой тон + Насыщенность = Цветность
Видимый цвет зависит от характера освещения.
Вечером при свете лампы все холодные цвета темнеют, причем
голубые зеленеют, синие теряют свою насыщенность; красный цвет при
электрическом освещении становится насыщеннее, оранжевый — краснеет,
светло-желтый трудно отличить от белого, который желтеет. В целом
искусственное освещение (в комнате) отличается от дневного красноватожелтым оттенком. Поэтому рекомендуется заниматься живописью при
дневном свете.
Наш глаз обладает неодинаковой чувствительностью к разному цвету с
изменением условий естественного освещения. Так, например, днем желтые
цвета мы видим самыми светлыми. Красный и синий цвет, предположим
цветок мака и василек, воспринимаются близкими по светлоте.
При наступлении сумерек мы постепенно перестаем различать цвета,
начиная с красных; дольше всех мы видим синие. Поэтому в сумерках василек
выглядит светлее мака, который кажется почти черным.
Одним из факторов, влияющих на цвет предметов, является
пространство. Воздух сам по себе прозрачен, но в нем содержатся
мельчайшие частицы пыли, капельки водяных паров, бактерии. Иначе
говоря, он представляет собой так называемую мутную среду. Особенность
этой среды состоит в том, что красные, оранжевые, желтые лучи проходят
сквозь нее свободно, а синие и фиолетовые отражаются, рассеиваясь во все
стороны.
Поэтому днем безоблачное небо мы видим в отраженном голубом
свете, а утром и на закате, когда солнечные лучи проходят нижние слои
17
сильно загрязненной атмосферы, оно принимает разнообразные красножелтые оттенки.
Благодаря голубому свету, рассеянному в воздухе, при большом
удалении предметов цвет становится холоднее. Кроме того, изменяется и
светлота - темные цвета вдали выглядят светлее, а светлые, наоборот, темнее.
Этими общими правилами изменения цвета нельзя пользоваться
механически.
Наше
видение
связано
с
бесконечно
разнообразными
условиями наблюдения натуры и индивидуальным творческим восприятием.
Цвет воспринимается как свойство или качество объекта: трава
зеленая, небо голубое, апельсин оранжевый и т. д. Всякий предмет имеет
свой собственный цвет. Устойчивая связь цвета с предметом позволила дать
обозначение отдельным цветам через названия соответствующих явлений
или объектов. Но уже давно было замечено, что цвета предметов не обладают
постоянством и значительно изменяются в зависимости от условий
освещения, расстояния, с которого они воспринимаются, от окружения
другими цветами. В результате возникло представление о предметном цвете,
который обычно называют локальным, и цвете видимого излучения, то есть
видимом или обусловленном цвете.
Предметный цвет — это объективно присущее предмету свойство, о
котором
мы
знаем,
которое
всегда
помним
и
которое
зрительно
воспринимаем в разнообразных условиях. Предметный цвет не без основания
некоторые авторы называют «памятным» цветом, ибо действительно наше
сознание многие предметы связывает всегда с определенным цветом. На
внезапный вопрос — «какого цвета трава?» мы не ответим «оранжевая» или
«желтая», хотя она и может быть такой, а скажем — «зеленая».
Представление о предметном цвете как цвете, освобожденном от условий
восприятия, требует известного напряжения, известной абстрагированности
для развитого глаза; оно более естественно и привычно для неразвитого.
Локальный цвет — это раскраска, не учитывающая влияния
освещения или учитывающая его ограниченно, только разделением на
18
освещенную и затемненную часть, и не принимающая во внимание
взаимодействие рефлексов и контрастов. В силу этого локальные цвета
всегда несколько условны.
Локальным цветом мы называем и такую раскраску, когда в
изображении не разделяются освещенная и затененная части, когда оно
представляет собой плоское красочное пятно.
Локальный цвет не всегда выражает предметный цвет и может
заключать в себе условную символическую значимость, как, например, в
древнерусской живописи.
Температура цвета – это его относительная теплота или холодность.
Группу красных, оранжевых, желтых и желто-зеленых цветов принято
называть теплыми (по сходству с цветом солнца, огня и т. п.), а голубозеленые, голубые, синие и фиолетовые цвета — холодными (по сходству с
лунным сиянием, льдом и т.д.).
теплые цвета
холодные цвета
19
Это деление условно. Всякий цвет может иметь разные оттенки и в
сочетании с другими казаться теплее или холоднее. Например, красный цвет
с легкой примесью синевы будет холоднее оранжево-красного; чем больше в
зеленом примеси золотисто-желтого, тем теплее его оттенок; лимонножелтый оттенок холоднее золотистого и т. д. Понятие тепло-холодных
соотношений цвета обогащает наши наблюдения натуры и возможности
языка живописи.
Самый горячий цвет: Красно-Оранжевый.
Самый холодный цвет: Голубой (Сине-Зеленый).
Нейтральные цвета: Зеленый и Пурпурный.
Вопросы для закрепления:
1.
Дайте
определение
ахроматическим,
хроматическим
полухроматическим цветам?
2.
Какие параметры характеристики цвета можно выделить?
20
и
3.
Выделите факторы, влияющие на воспринимаемый нами цвет
предмета?
4.
Как понимаете вы, и как трактует материал лекции характеристики
локального и обусловленного (предметного) цвета?
5.
Перечислите, опираясь на материал лекции, «теплые» и «холодные»
цвета?
Лекция 4. Цветовая гамма и цветовая гармония
План
1. Понятие цветовой гаммы
2. Понятие цветовой гармонии
Цветовая гамма - это ряд гармонически взаимосвязанных оттенков
цвета, используемых при создании художественных произведений. Цветовая
гамма определяет цельность композиции. Все цвета картины должны быть
подчинены одному цвету, так же как и в музыкальном произведении все
звуки гаммы подчиняются тонике.
Оттенок (цветовой тон, градация тона) – разновидность цвета,
образующаяся при смешивании различных близких цветов в определённых
пропорциях. Часто используется для обозначения градаций тона; различий в
цвете при переходе от холодного к теплому и наоборот.
Все цвета принято делить на две гаммы:
1.
Хроматическая гамма - спектральные цвета, полученные путем
смешения желтого, красного и синего.
2.
Ахроматическая гамма – от черного до белого, через все оттенки
серого.
Хроматическая цветовая гамма условно делится на теплую и холодную.
К холодным цветам относятся зелено-сине-фиолетовые цвета, а к теплым
желто-оранжево-красные. При этом синий считается абсолютно холодным
21
цветом и является своего рода пиком холодной гаммы, а оранжевый – самым
теплым.
Противоположенные по спектру цвета называются смежными или
комплементарными. Они друг друга дополняют, то есть, когда смежные
цвета расположены рядом, то они усиливают друг друга. Но при смешении
таких цветов всегда получается серый цвет.
Холодная цветовая гамма - это гамма,
полученная путем использования цветов с
холодным оттенком.
рис.1
Теплая цветовая
гамма
-
это
гамма,
полученная путем использования цветов с
теплым оттенком.
рис.2
Смешанная или нейтральная
цветовая
гамма - это равновесие в композиции
теплых
и
холодных
отсутствие
теплых
(смешанная)
и
или
холодных
(нейтральная) оттенков. Важно, чтобы не
происходило перевешивания холодных или
рис.3
теплых оттенков.
22
Цветовая гармония - это философско-эстетическая категория,
означающая целостность, слитность, закономерную связность всех частей и
элементов формы, т.е. это высокий уровень упорядоченности многообразия и
соответствие частей в составе целого, отвечающего эстетическим критериям
совершенства и красоты.
Цветовая гармония представляет собой определенное сочетание цветов
с учетом всех их основных характеристик: цветового тона; светлоты;
насыщенности; формы; размеров занимаемых этими цветами на плоскости,
их взаимного расположения в пространстве, которое приводит к цветовому
единству и наиболее благоприятно эстетически воздействует на человека.
Признаки гармонии цвета:
1) Связь и сглаженность цветов - связующим фактором может быть
монохромность или ахромотичность, сдвиг к какому-либо цветовому тону.
2) Единство противоположностей или контраст. Виды контраста: по
яркости (темное-светлое, черное-белое и т.д.), по насыщенности (чистые и
смешанные), по цветовому тону (дополнительные или контрастные
сочетания).
3) Чувство меры цвета - когда в композиции, приведенной к гармонии
нечего добавить и убрать.
4) Пропорциональность, или соотношение частей (предметов или
явлений) между собой и в целом.
5) Равновесие. Цвета в композиции должны быть уравновешены.
6) Ясность и легкость восприятия.
7) Стремление к красоте - недопустимы психологически негативные
цвета.
8) Организованность, порядок и рациональность.
Классическая гармония должна избегать сочетания цветов в среднем
интервале круга: Оранжевый-Зеленый, Фиолетовый-Голубой, ПурпурныйОранжевый; эти цвета и не близкие и не далекие, они, по мнению Гёте, не
имеют ясности выражения. Классическое сочетание цветов по Гёте:
23
гармонично сочетаются Оранжевый-Синий, Желтый-Фиолетовый, КрасныйЗеленый; бесхарактерное сопоставление: Желтый-Оранжевый, ОранжевыйКрасный,
Красный-Фиолетовый,
Фиолетовый-Синий;
негармоничное
сочетание: Желтый-Зеленый, Зеленый-Синий.
Гармония
всегда
выше
и
шире
понятия
"декоративности".
Декоративность можно охарактеризовать как некий максимум эстетического
качества. С позиции декоративности традиционно гармоничной триадой
цветовой гаммы являются Красный, Белый, Черный.
Вопросы для закрепления:
1.
По лекционному материалу дайте определение цветовой гаммы?
2.
Раскройте понятие цветового оттенка?
3.
Подготовьте иллюстративный материал холодной, теплой и смешанной
цветовой гаммы для данной лекции?
4.
По лекционному материалу дайте определение цветовой гармонии?
5.
Перечислите признаки гармонии цвета?
Лекция 5. Цветовые контрасты
План
1. Контраст цветовых сопоставлений
2. Контраст светлого и тёмного
3. Контраст холодного и тёплого
4. Контраст дополнительных цветов
5. Симультанный контраст
6. Контраст цветового насыщения
7. Контраст цветового распространения.
Сравнивая между собой два цвета и найдя между ними чётко
выраженные различия – можно говорить о контрастах цветов. Изучая
характерные способы воздействия цвета, можно выделить наличие семи
24
видов контрастных проявлений. Они настолько различны по своим основам,
что каждый из них должен быть изучен отдельно. Каждый из контрастов по
своему особому характеру и художественной значимости, зрительному,
экспрессивному и
конструктивному
действию,
столь
своеобразен и
единственен в своём роде, что благодаря им, можно открыть основные
художественные возможности цвета.
Выделяют семь типов цветовых контрастов (по Иоханнесу Иттену):
1. Контраст цветовых сопоставлений
2. Контраст светлого и тёмного
3. Контраст холодного и тёплого
4. Контраст дополнительных цветов
5. Симультанный контраст
6. Контраст цветового насыщения
7. Контраст цветового распространения.
Контраст
цветовых
сопоставлений.
Контраст
цветовых
сопоставлений – самый простой из всех семи. Он не предъявляет больших
требований
к
цветовому
видению,
потому
что
его
можно
продемонстрировать с помощью всех чистых цветов в их предельной
насыщенности. Жёлтый, красный и синий цвет обладают наиболее сильно
выраженным цветовым контрастом.
Для того чтобы убедиться в этом, нужно, по крайней мере, три ярких и
достаточно удаленных друг от друга цвета. Данный контраст создает
впечатление пестроты, силы, решительности. Интенсивность цветового
контраста всегда уменьшается по мере того, как выбранные нами цвета
удаляются от основных трёх. Так, оранжевый, зелёный и фиолетовый по
своей контрастности уже гораздо слабее, чем жёлтый, красный и синий, а
воздействие цветов третьего порядка ещё менее явно. Хотя основная группа
трёх цветов жёлтого, красного и синего представляет собой самый большой
цветовой контраст, однако и все другие чистые цвета несомненно могут быть
представлены в ряду сильных цветовых контрастов.
25
Контраст светлого и тёмного. День и ночь, свет и тень - эти
противоположности имеют основополагающее значение в человеческой
жизни и в природе вообще. Для художника белый и чёрный цвет является
наиболее сильным выразительным средством для обозначения света и тени.
Белое и чёрное во всех отношениях противоположны, но между ними
расположены области серых тонов и весь ряд хроматического цвета.
Проблемы света и тени, белого, чёрного и серого цвета, равно как проблемы
света и тени собственно чистых цветов, а также и их связи, должны быть
тщательно изучены, ибо решение этих задач оказывается особенно
необходимым в нашей творческой работе.
26
Контраст холодного и тёплого. На первый взгляд может показаться
странным отожествлять ощущение температуры со зрительным восприятием
цвета. Однако опыты показали разницу в 3…4 градуса в субъективном
ощущении тепла или холода в мастерских, окрашенных в сине-зелёный цвет,
и мастерских, окрашенных в красно-оранжевый. В сине-зелёном помещении
рабочие жаловались на холод при температуре 15°C, в то время как в
красно-оранжевом помещении они начинали жаловаться на холод лишь при
температуре 11…12°C. Научные исследования показали, что сине-зелёный
цвет понижает импульс кровообращения, в то время как красно-оранжевый
его стимулирует. Подобные же результаты были получены при опытах с
животными.
В природе более удалённые предметы в силу отделяющего их от нас
воздушного слоя всегда кажутся более холодными. Контраст холодного и
тёплого обладает также свойством влиять на ощущение приближенности и
удаленности
изображения.
И
это
качество
делает
его
важнейшим
изобразительным средством в передаче перспективы и пластических
ощущений.
Контраст
дополнительных
дополнительными,
если
их
цветов.
пигменты,
нейтральный серо-чёрный цвет.
27
Мы
будучи
называем
два
цвета
смешанными,
дают
Расположенные рядом, они возбуждают друг друга до максимальной
яркости и взаимоуничтожаются при смешивании, образуя серо-чёрный тон,
как огонь и вода. Каждый цвет имеет лишь один единственный цвет, который
является по отношению к нему дополнительным. В цветовом круге на
рисунке 3 дополнительные цвета расположены диаметрально один другому.
Они образуют следующие пары дополнительных цветов:
жёлтый – фиолетовый
жёлто-оранжевый – сине-фиолетовый
оранжевый – синий
красно-оранжевый – сине-зелёный
красный – зелёный
красно-фиолетовый – жёлто-зелёный.
Если мы проанализируем эти пары дополнительных цветов, то найдём,
что в них всегда присутствуют все три основных цвета: жёлтый, красный и
синий:
жёлтый – фиолетовый = жёлтый, красный + синий;
синий – оранжевый – синий, жёлтый + красный;
красный – зелёный = красный, жёлтый + синий.
28
Симультанныи
контраст.
Понятие
«симультанный
контраст»
обозначает явление, при котором наш глаз при восприятии какого-либо цвета
тотчас же требует появления его дополнительного цвета, и если такового нет,
то симультанно, т.е. одновременно, порождает его сам. Этот факт означает,
что
основной
закон
цветовой
гармонии
базируется
на
законе
о
дополнительных цветах. Симультанно порождённые цвета возникают лишь
как ощущение и объективно не существуют. Они не могут быть
сфотографированы.
Достаточно яркий цвет вызывает рядом с собой появление
дополнительного оттенка. Например, вокруг лимона или апельсина фон
кажется холоднее и, наоборот, за предметом холодного цвета фон
принимает более теплый оттенок и т. д.
Свойство контрастных цветов вызывать свою противоположность,
взаимно усиливая насыщенность цвета, имеет большое значение для
понимания
влияния
композиционных
одного
решениях
цвета
на
произведений
другой
и
живописи
используется
и
в
прикладного
искусства.
Контраст цветового насыщения. Говоря о «качестве цвета», мы
имеем в виду его чистоту и насыщенность. Слова «контраст насыщения»
фиксируют противоположность между цветами насыщенными, яркими и
блёклыми, затемнёнными. Среди пигментных цветов мы также имеем цвета
максимальной насыщенности.
Насыщенный цвет может быть разбавлен благодаря добавлению к нему
смеси чёрного и белого, то есть серого цвета. Едва только к насыщенному
цвету добавляется серый, то получаются светлые, более светлые или более
тёмные, но во всяком случае, более блёклые тона, чем тон первоначального
цвета. Подмешивание серого цвета нейтрализует другие цвета и делает их
«слепыми».
Действие контраста «блёклый яркий» относительно. Какой нибудь цвет
может показаться ярким рядом с блёклым тоном, и блёклым – рядом с более
29
ярким. Основные упражнения по контрасту насыщения могут быть
проведены на листе, расчерченном наподобие шахматной доски на двадцать
пять квадратов. Чистый цвет помещается в центре, а нейтральный серый
одинаковой яркости в каждом из четырёх углов. Затем смешиваем серый
цвет с чистым, постепенно получая четыре более или менее разбавленных
промежуточных тона. Для выявления контраста насыщения, необходимо
устранить контраст светлого и тёмного, с тем чтобы яркость всех квадратов
была одинаковой.
Блёклые тона – главным образом, серые – кажутся живыми благодаря
окружающим их ярким цветам.
Контраст цветового распространения характеризует размерные
соотношения между двумя или несколькими цветовыми плоскостями. Его
сущность – противопоставление между «много» и «мало», «большой» и
«маленький».
Цвета могут компоноваться друг с другом пятнами любого размера.
Силу воздействия цвета определяют два фактора. Во первых, его яркость и,
во вторых, размер его цветовой плоскости. Для того. чтобы определить
яркость или светлоту того или иного цвета, необходимо сравнить их между
собой на нейтрально сером фоне средней светлоты. При этом мы убедимся,
30
что интенсивность или светлота отдельных цветов различны. При резко
выраженном контрасте распространения цветов они начинают производить
совершенно новое впечатление.
Вопросы для закрепления:
1. Раскройте теорию контрастов Иоханнеса Иттена?
2. Дайте характеристику контраста цветовых сопоставлений?
3. Дайте характеристику контраста светлого и тёмного?
4. Дайте характеристику контраста холодного и тёплого?
5. Дайте характеристику контраста дополнительных цветов?
6. Дайте характеристику симультанного контраста?
7. Дайте характеристику контраста цветового насыщения?
8. Дайте характеристику контраста цветового распространения?
9. Подготовьте иллюстративный материал по семи типам цветовых
контрастов?
Лекция 6. Колорит в живописи
План
1. Понятие колорита
2. Черты колористической живописи
31
Колорит в живописи – важнейший элемент художественной формы,
служащий раскрытию образного содержания произведений искусства.
Термин «колорит» происходит от латинского слова «соlог», что означает
цвет, краска.
Колорит в живописи – это «характер взаимосвязи всех цветовых
элементов произведения, его цветовой, строй как одно из средств правдивого
и выразительного изображения действительности».
Колорит как истолкование цветового богатства мира, определяется
эпохой,
стилем,
индивидуальностью
художника.
Виды колорита: теплый или холодный, тепло-холодный; контрастный нюансный,
яркий
или
блеклый,
спокойный
или
напряженный,
натуралистичный или условно-декоративный и др.
Черты колористической живописи:
1.
Колоризм прежде всего в основе своей предполагает гармонию красок,
образующих некое оптическое целое. Монохромность исключает
колоризм.
2.
Колоризм— особое качество живописного произведения, и поэтому
необходимым его условием является живописная интерпретация цвета,
то есть не простая комбинация «открытых» цветов, а система валерных
отношений. Свет и цвет у подлинного колориста выступают в
нераздельном единстве.
3.
Колорит не есть точная копия цветовых отношений натуры. Художникколорист
допускает
и
несколько
повышенное
звучание
воспринимаемых в действительности цветов, и там, где обычно видят
просто серое, он видит розовое, голубое и т. д.
4.
Важным признаком колорита является сохранение выразительности
цвета
в
изображении
далей.
Колорист
сохраняет
красоту
и
выразительность цвета, находящегося на разной глубине картинного
пространства.
32
5.
Колоризм необязательно содержится там, где художник употребляет
чистые насыщенные краски. Он может быть присущ и произведениям,
которые на первый взгляд кажутся серыми. В. Н. Лазарев цитирует
слова Ф. Рафаэлли: «Колористом отнюдь не является тот, кто кладет на
холст много красок, а лишь тот, кто воспринимает и фиксирует в своей
живописи все эти сероватые оттенки. Шардена следует рассматривать
как одного из наших величайших колористов, так как среди наших
мастеров он не только тоньше всех видел, но и умел лучше всех
передавать те нежнейшие сероватые оттенки, которые порождены
светом, рефлексами и воздушной средой».
Холодный колорит произведения
М.А. Врубель. Демон, 1890. Государственная Третьяковская галерея, Москва
33
Теплый колорит произведения
И.И. Левитан. Золотая осень, 1895. Государственная Третьяковская галерея,
Москва
Вопросы для закрепления:
1.
Дайте определение понятию колорита в живописи?
2.
Перечислите черты колористической живописи?
3.
Приведите примеры художественных произведений с использованием
колористического единства композиции?
Лекция 7. Психологическое воздействие цвета на человека
План
1. Психологическое воздействие цвета
2. Цветовые ассоциации
34
Всякий
отдельно
восприниматься
взятый
человеком
цвет
различно
или
в
сочетание
зависимости
цветов
от
может
культурно-
исторического контекста, от пространственного расположения цветового
пятна, его формы и фактуры, от настроенности и культурного уровня
зрителей и многих других факторов. Психологический аспект восприятия
цвета неразрывно связан с социально-культурным и эстетическим аспектами.
Любое произведение прикладного искусства или дизайна - стены
зданий, декоративные ткани, предметы убранства, одежда, машины и орудия
труда - создает цветовую среду, так или иначе формирующую душевное
состояние
человека,
влияющую
на
строй
его
мыслей
и
уровень
работоспособности.
Из всего комплекса вопросов, составляющих сложную проблему
психологического воздействия цвета, для дизайнеров особенно актуальны
вопросы физиологических реакциях человека на цвет и о цветовых
ассоциациях.
Все
спектральные цвета тем или иным образом влияют на
функциональные системы человека.
Красный - возбуждающий, согревающий, активный, энергичный,
проникающий, тепловой, активизирует все функции организма; используется
для лечения ветряной оспы, скарлатины, кори и некоторых кожных
заболеваний; на короткое время увеличивает мускульное напряжение,
повышает кровяное давление, ускоряет ритм дыхания.
Оранжевый - тонизирующий; действует в том же направлении, что и
красный, но слабее; ускоряет пульсацию крови, улучшает пищеварение.
Желтый (самый светлый в спектре) - тонизирующий, физиологически
оптимальный, наименее утомляющий; стимулирует зрение и нервную
деятельность.
Зеленый (самый привычный для органа зрения) - физиологически
оптимальный; уменьшает кровяное давление и расширяет капилляры;
35
успокаивает и облегчает невралгии и мигрени; на продолжительное время
повышает двигательно-мускульную работоспособность.
Голубой - успокаивающий; снижает мускульное напряжение и
кровяное давление, успокаивает пульс и замедляет ритм дыхания.
Синий
-
успокаивающее
действие
переходит
в
угнетающее;
способствует затормаживанию функций физиологических систем человека.
Фиолетовый - соединяет эффект красного и синего цветов; производит
угнетающее действие на нервную систему.
Изучая этот список, можно заметить в нем интересную особенность периодичность. Первый по счету цвет, красный, - самый возбуждающий. Но
максимальной степени этого качества он достигает не в самом начале
видимой области спектра, а несколько отступя от начала, т. е. там, где этот
цвет приобретает максимальную для своего цветового тона яркость.
Оранжевый и желтый - тонизирующие цвета, т. е. возбуждающее действие их
умеренно,
уменьшено
количественно.
Зеленый
-
физиологически
нейтральный цвет, поскольку он является цветом биологической среды, из
которой
вышел
человек.
В
голубом
цвете
уже
явно
ощущается
успокаивающее действие, которое по мере перехода голубого к синему и
фиолетовому возрастает. И наконец, фиолетовый цвет воздействует
угнетающе. Однако, подходя от красного к фиолетовому концу, спектр
стремится замкнуться. Крайности сходятся. В фиолетовом появляется что-то
от красного, т. е. что-то возбуждающее. Пурпурным цветом, объединяющим
в себе свойства красного и фиолетового, круг замыкается. Впервые эту
закономерность заметил Ш. Ферри, о чем упомянул М. Дерибере в книге
"Цвет в деятельности человека".
Деятельность органа зрения может возбуждать и другие органы чувств:
осязание, слух, вкус, обоняние. Цветовые ощущения могут также вызывать
воспоминания и связанные с ними эмоции, образы, психические состояния цветовые ассоциации.
36
Для лучшего понимания того эмоционального и психологического
влияния, которое оказывает на людей каждый цвет, предлагаем вам таблицу
цветовых ассоциаций
Таблица цветовых ассоциаций
Цвет
ТемпеРасстояние Влажность Звук
ратура
Красный горячий
близкий
сухой
Оранжетеплый
вый
близкий
сухой
Желтый теплый
близкий
сухой
Зеленый
нейтраль- неопреде- нейтральный
ленный
ный
Голубой
прохладный
далекий
влажный
Синий холодный далекий
влажный
Фиолехолодный далекий
товый
влажный
прохладный
близкий
нейтральный
Серый холодный
удаляющийся
влажный
Белый
Черный холодный далекий
сухой
громкий
Ассоциации
природные
огонь, кровь,
мак, вино
Ассоциации
эмоциональные
гнев, стыд,
активность, радость,
любовь, энергия
веселье,
наслаждение,
бодрость, крик
оранжевый,
громкий пламя, осень,
апельсин
солнце, свет,
звенялимон,
оптимизм, радость,
щий
подсолнух,
возвышенность
пустыня
природа, весна,
надежда,
спокойтрава, дерево,
спокойствие,
ный
болото
уверенность, тоска
небо, прохлада,
спокойствие,
воздух, лед,
тихий
нежность, мечта,
электринеустойчивость
чество
вода, холод, покой, стабильность,
тихий
море
вера, печаль
достоинство,
космос, сирень,
тихий
мрачность,
фиалки
таинственность
чистота, романтизм,
молоко, дневной
тихий
невинность,
свет
благородство
пепел, пыль, грусть, пассивность,
тихий
серебро
будничность, скука
таинственность,
вселенная, ночь,
смерть,
резкий
уголь, бездна
независимость,
трагизм
Вопросы для закрепления:
1.
Выделите
в
тексте
лекции
материал,
раскрывающий
вопрос
психологического воздействия цвета на организм человека?
2.
Как понимаете вы возникновение цветовых ассоциаций у человека?
3.
Проведите сравнительный анализ цветовых ассоциаций?
37
Литература
Основные источники:
1. Инчакова С.А. Цветоведение: Учебное пособие. Воронеж: ИПЦ ВГУ, 2007.
376с.
2. Итен Иоханнес. Искусство цвета. М.: Д.Аронов. 2001. 90с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. Учеб.метод. пособ. Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2002. 64с.
4. Шейнина Е.Я. Энциклопедия символов. М.: АСТ, Торсинг, 2006. 592с.
5. Энциклопедия художника. М.: АСТ, Внешсигма, 2002 г. 323с.
Дополнительные источники:
1. Алексеев С.С. О колорите. М.: 1974. 148с.
2. Алексеев С.С. Цветоведение. М.: Искусство, 1962. 240с.
3. Алексеев С.С. О цвете и красках. М.: Искусство, 1962. 118с.
4. Алехин А.Д. Изобразительное искусство. М.: «Просвещение»,1984. 89с.
5. Беда, Г.В. Основы изобразительной грамоты. М.:1989. 346с.
6. Беда Г.В. Живопись. М.: Просвещение, 1986. 234с.
7. Волков Н.Н. Восприятие картины. М.: 1976. 110с.
8. Волков Н.Н. Цвет в живописи. М.: 1984. 98с.
9. Гете И.В. Трактат о цвете. Избранные сочинения по естествознанию. М.,
1957. с. 300-340.
10.Демидов В.. Как мы видим то, что мы видим. Изд.2-е, М.:"3нание", 1987.
11.Зайцев А.И. Наука о цвете и живопись. М.: Искусство. 1986.
12.Измаилов Ч.А., Соколов Е.Н., Чорноризов А.М. Психофизиология цветового
зрения. М.: Изд-во МГУ, 1989.
13.Кудин П.А., Ломов Б.Ф., Митькин А.А. Психология восприятия и искусство
плаката. М.: Плакат, 1987
14.Козлов В.Н. Основы художественного оформления текстильных изделий. М.,
1981.
15.Миронова Л.Н. Цветоведение. Минск: Высш.шк., 1984.
38
16.Наумова Н.В. Цвет в художественном конструировании: Учебное пособие.
Владивосток: ДВТИ, 1995.
17.Пэдхем Ч., Сондерс Дж. Восприятие света и цвета. М.: 1978.
18.Раппопорт С.Х. От художника к зрителю. М, 1975. 176с.
19.Раченко И.П. Технология развития педагогического творчества. Пятигорск,
19996. 92с.
20.Раченко И.П. НОТ учителя: Кн. для учителя. М.: Просвещение, 1989.
238с.
21.Ростовцев Н.Н. Рисунок с натуры как учебный предмет. Дис. канд. пед. наук.
М, 1953. 289с. 4.1.
22.Степанов Н.Н. Цвет в интерьере. Киев.: Высшая школа. 1987. 184с.
23.Художественные модели мироздания. М.: НИИ РАХ 1997.
24.Цветовая гармония интерьера. Советы профессионалов / пер. с англ., М.,
2000.
128с.
25.Ящухин А.П., Ломов С.П. Живопись. М.: Агар. 1999
Интернет - ресурсы:
1.
http://color.iatp.by
2.
http://paintmaster.ru
3.
http://ru.wikipedia.org
4.
http://masteriua.ru
5.
http://mikhalkevich.narod.ru
6.
http://www.masterovoi.ru
7.
http://biomagic.by.ru
39