Цвет в костюме - Северо-Кавказская государственная гуманитарно

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ
УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ
ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ АКАДЕМИЯ»
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС
ДИСЦИПЛИНЫ
Цвет в костюме
_________
(наименование учебной дисциплины)
Специальность
071501.65 Художественное проектирование костюма
УГС
070000 Культура и искусство
Форма обучения
очная
(очная, заочная)
Срок освоения ООП
Факультет
Кафедра
__
нормативный
_______
(нормативный или сокращенный срок обучения)
Дизайна и искусств
Изобразительного искусства
Рассмотрен и утвержден на заседании кафедры
«Изобразительное искусство»
Протокол №___ от «__»________ 20…г.
Заведующий кафедрой ______ ( Хубиева З.Ю.)
Черкесск, 2013г.
1
ОГЛАВЛЕНИЕ
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА………………………..………………………..……
3
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
Введение…………………………………………………………………………..……….
6
Учебно-тематический план дисциплины……………………………………….……….
7
Содержание дисциплины…………………………………………………………….…..
9
Вопросы к зачету (экзаменационные вопросы)
21
Рекомендуемая литература………………………………………………………………
25
Рецензия на рабочую программу…………………………………………………….…..
26
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ
28
Методические рекомендации к лабораторным занятиям…………………………….
29
Методические рекомендации к самостоятельной работе студентов…………………
232
Билеты……………………………………………………………………………………… 235
Тесты для проверки остаточных знаний студента по дисциплине…………………….
257
Глоссарий…………………………………………………………………………………..
260
Электронная версия УМК (СD)
2
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ТРЕБОВАНИЯ К ОБЯЗАТЕЛЬНОМУ МИНИМУМУ СОДЕРЖАНИЯ
ОСНОВНОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ ПОДГОТОВКИ
СПЕЦИАЛИСТА
ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ЦВЕТ В КОСТЮМЕ»
ПО СПЕЦИАЛЬНОСТИ 071501 ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПРОЕКТИРОВАНИЕ
КОСТЮМА
СД. Ф.5
Цвет в костюме
реалистическое и декоративное решение цвета в костюме,
технические приемы работы с цветом, типовые образы колорита в
костюме и их настроение, специфика индивидуальности человека –
носителя костюма и ее выражение в колорите костюма; цветовой
акцент и цветовая доминанта, функции цвета при стилеобразовании
костюма, семиотические характеристики цвета в костюме, методы
стилистики цвета в костюме, развитие цвета в коллекции костюмов.
400
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Иметь представление о:
- особенностях каждого цвета, как физических, так и психологических, так же о
влиянии цвета на окружающую среду;
- цветовом изображении и обработки коллекции.
Знать:
- законы гармонизации цвета;
- методы стилистики цвета в костюме;
- особенности стиля рококо;
- значение цвета в костюме;
- влияние французских мод на европейские страны;
- отдельные предметы одежды и аксессуары в разные исторические эпохи;
- освоить технологию изготовления кринолинов различной формы.
Уметь:
- разрабатывать необходимую техническую документацию на проектируемое изделиеэскизы
- уметь правильно выбрать цвет в костюме с учетом специфики индивидуальности
носителя
костюма.
- выполнять работу, связанную с цветовым решением упаковки и рекламы издел осуществлять анализ информации, необходимой на начальных этапах художественного
проектирования;
- проводить сравнительный анализ аналогичной отечественной и зарубежной продукции,
оценку их эстетического уровня;
- подбирать ткань по фактуре и свойствам;
- рационально организовывать свое рабочее место;
- выполнять различные отделки при изготовлении исторического костюма; • Освоить
технологию
3
Владеть:
- пространственными свойствами цвета, применять их для восприятия объемнопространственных форм костюма;
- техническими приемами работы с цветом;
4
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ
УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«СЕВЕРО- КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ
ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ АКАДЕМИЯ»
«УТВЕРЖДАЮ»
Проректор по учебной работе _______ (Нагорная Г.Ю)
«____»_____________20___г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
ДИСЦИПЛИНЫ
Цвет в костюме
________
(наименование учебной дисциплины)
Специальность
___
071501.65 Художественное проектирование костюма
УГС
070000 Культура и искусство
Форма обучения
очная
(очная, заочная)
Срок освоения ООП
нормативный (6 лет) ______
(нормативный или сокращенный срок обучения)
Факультет
Дизайна и искусств
Кафедра
Изобразительного искусства
ОДОБРЕНО:
СОГЛАСОВАНО:
Кафедрой «Изобразительное искусство»
Протокол №___ от «__»________ 20…г.
Зав. кафедрой _____ (З.Ю.Хубиева)
Начальник
учебно-методического
управления
____ (Л.У. Семенова)
Советом факультета Дизайна и искусств
Протокол №___ от «__»________ 20…г.
Декан ____________ (Л.М.Атаева.)
Зав. кафедрой_______(З.Ю.Хубиева)
«__»________ 20…г.
Разработчики:
доцент
ХубиеваЗ.Ю.
Черкесск, 2013 г.
5
ВВЕДЕНИЕ
Место курса в профессиональной подготовке выпускника.
Дисциплина «Цвет в костюме» является дисциплиной федерального компонента цикла
СД.Ф.5.
Дисциплина «Цвет в костюме» относится к блоку специальных дисциплин в структуре
учебного плана специальности «Художественное проектирование костюма». Для
изучения дисциплины необходимы знания физики, психологии, теории живописи и
дизайна, макетирования, художественного проектирования. Знания и навыки
полученные студентами в результате изучения дисциплины нужны для решения
конкретных задач связанных с разработкой коллекций моделей одежды.
Целью изучения дисциплины является получение студентами необходимых знаний о
цвете, системах анализа цвета и цветовых сочетаний, методах стилистики цвета в
костюме и развитие цвета в коллекции костюма. Получение практических навыков для
цветного изображения и для обработки коллекции.
Основные задачи дисциплины направлены на изучение гармонических сочетаний
цветов в костюме и использование полученных знаний на практике.
Формы проведения занятий: лабораторные.
Использование инновационных и интерактивных технологий обучения: слайды,
презентации с использованием интерактивной доски.
Организация самостоятельной работы студентов: подготовка студенческих учебных
докладов.
Виды и формы контроля знаний: Видами итогового контроля
экзамен.
являются
зачет и
Учебно-методическое и информационное обеспечение по дисциплине: основная,
дополнительная литература, электронные ресурсы ЭБС
6
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
ДИСЦИПЛИНЫ «ЦВЕТ В КОСТЮМЕ»
№/
№
Количество аудиторных
часов
Сам.
работа
Темы
аудит. часов
Всего
Лекции
Лаб.
зан
5 семестр
1
Символика цвета. Реалистическое и
декоративное решение цвета в костюме
18
18
6
2
Технические приемы работы с цветом.
Эмоциональная реакция на цвет
18
18
6
3
Типовые образы колорита в костюме и их
настроение Гармонизация цветовых
сочетаний в костюме. Психологическая
реакция на цвет
18
18
6
Итого:
54
54
18
25
25
17
26
26
17
51
51
34
18
18
18
18
18
18
18
18
18
54
54
54
Всего – 72 часов.
4
5
6
7
8
6 семестр
Специфика индивидуальности человека –
носителя костюма и ее выражение в
колорите костюма. Принципы цветового
воздействия на человека
Цветовой акцент и цветовой доминант.
Эмоциональная характеристика цвета в
костюме
Итого:
Всего – 85 часов.
7 семестр
Функции цвета при стилеобразовании
костюма. Цвет - как объективно
воплощенная эмоция
Семиотические характеристики цвета в
костюме, Принципы психологического
цветового воздействия на человека
Методы стилистики цвета в костюме.
Создание колористического ансамбля
костюма с учетом индивидуальных
цветовых характеристик.
Итого:
Всего – 108 часов.
7
8 семестр
9
10
11
12
13
Развитие цвета в коллекции костюмов.
Создание колористических образов
коллекции костюма
Освоение методов колористического
воплощения образа костюм
Особенности психологии цвета
Влияние цвета на направленность и
возможности психологического
воздействия при помощи цвета
на окружающий мир
4
4
16
4
4
8
4
4
4
4
8
8
Цветотипы внешности
Итого:
Всего – 68 часов.
4
20
4
20
8
48
14
14
28
14
14
28
13
14
27
9 семестр
14
15
Система цветных типажей
Система цветовых направлении
Итого:
Всего – 55 часов.
ВСЕГО – 400 часов.
8
СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
Тема 1. Символика цвета. Реалистическое и декоративное решение цвета в костюме
Основные категории и проблемы учения о цвете. Систематика и классификация цветов, их
иерархия – главные и второстепенные цвета. Основные характеристики цвета –
морфологические, феноменологические и символические. Методы получения и образования
цветов.
Тема 2 Технические приемы работы с цветом. Эмоциональная реакция на цвет
Цвет – элемент знаковой системы костюма. Связь цвета со всеми элементами поверхности
формы: с видом материала, его поверхностными характеристиками, фактурой, пластикой.
Восприятие цвета в костюме – субъективные и объективные условия восприятия. Виды
воздействия цвета – оптические и эмоциональные.
Тема 3. Типовые образы колорита в костюме и их настроение Психологическая
реакция на цвет
Цветовая адаптация и читаемость цвета: оптимальная различимость и посредственная
различимость. Типы контрастов: контраст по цвету, контраст светлого и темного, контраст
холодного и теплого, контраст дополнительных цветов, симультанный контраст, контраст по
насыщенности, контраст по площади цветовых полотен. Воздействие цвета на состояние
носителя костюма. Влияние световой среды на восприятие цвета.
Тема 4. Специфика индивидуальности человека – носителя костюма и ее выражение в
колорите костюма. Принципы цветового воздействия на человека
Теория цветовой выразительности. Прямое воздействие цвета, вторичное воздействие цвета,
связанное с явлениями синестезии, субъективными или объективными ассоциациями,
возникающими у носителя костюма. Индивидуальность человека и ее выражение в колорите
костюма. Классификация групп цветов по психологическому воздействию.
Тема 5. Цветовой акцент и цветовая доминант. Эмоциональная характеристика цвета
в костюме. Гармонизация цветовых сочетаний в костюме
Гармония ахроматических сочетаний цветов в костюме. Условия эмоциональной
выразительности ахроматических композиций: светлотный диапазон, светлотный контраст,
пропорциональные отношения площадей, занимаемых каждым тоном.
Четыре основных группы гармонических сочетаний цветов в костюме:
- однотоновые гармонические сочетания цветов;
-
гармонические сочетания родственных цветов;
-
гармонические сочетания родственно-контрастных цветов;
-
гармонические сочетания контрастных дополнительных цветов.
Тема 6. Функции цвета при стилеобразовании костюма. Цвет - как объективно
воплощенная эмоция
Формообразующие свойства цвета в костюме.
Пространственное действие цвета. Иллюзия восприятия цвета: цветовые контрасты и
цветовые комбинации (выступающие и отступающие цвета), иллюзия маскировки фигуры
9
фоном, цветовая доминанта и цветовой акцент.
Тема 7. Семиотические характеристики цвета в костюме, Принципы психологического
цветового воздействия на человека
Семиотические характеристики цвета в костюме. Цвет в народном, историческом костюмах.
Рациональность цвета в костюме
Тема 8. Методы стилистики цвета в костюме. Создание колористического ансамбля
костюма с учетом индивидуальных цветовых характеристик.
. Цвет и колорит в костюме. Колорит – цветовая система. Основные единицы системы
колорита: цветовой тон, соцветия и мультиколоры, согласуются по законам гармонии,
дополнения и контраста. Типовые образы колорита в костюме. Цвет – информационный
фактор функции костюма и его содержания.
Тема 9. Развитие цвета в коллекции костюмов.
Создание колористических образов коллекции костюма
Пропорциональное соотношение цвета в различных художественных системах. Развитие
цвета в коллекции костюмов. Цвет в костюме и проектный образ.
Тема 10. Освоение методов колористического воплощения образа костюм
Гармоничные сочетания цветов в одежде.
Приемы поиска гармоничных цветовых
Тема 11. Особенности психологии цвета
Тема 12. Влияние цвета на направленность и возможности психологического
воздействия при помощи цвета на окружающий мир
Тема 13 Цветотипы внешности
Тема 14 Система цветных типажей
Тема 15 Система цветовых направлении
Роль художников-модельеров в создании делового стиля
10
ЛАБОРОТОРНЫЕ ЗАНЯТИЯ
Тема 1. Символика цвета
Задание: сделать цветовой ряд из основных и дополнительных цветов.
Тема 2. Разработка эскизов моделей одежды разного
светлотно-тонального состояния
Материалы: бумага А3 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость для
воды, кисти беличьи №3,6,10.
Выполнение форэскизов костюма, используя:
- полный светлотный диапазон тонов (белей, черный и средне-серый тона);
- светло-серый диапазон тонов (белей, светло-серый и средне-серый тона);
- темно-серый диапазон тонов (черный, темно-серый и серый, близкий к средне-серому
тона);
- среднесерый диапазон тонов (темно-серый, средне-серый и свотло-серый тона).
Разработать по два эскиза костюма для каждого случая с выявлением: динамики, статики
различной ритмической организации элементов, закона соподчинения, количества,
композиционного центра.
Рекомендуемая литература:
1. Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст): учебник
/ Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
1.
2.
Вопросы для самопроверки
Из каких цветов состоит цветовой круг?
Какие цвета являются основными, какие дополнительными?
Тема 3. Эмоциональная реакция на цвет
Цветовые контрасты в костюме
Материалы: Цветная бумага, ножницы, клей, бумага формата А4
Задание: сделать ряд эскизов чистых и сложных цветов, методом тестирование выявить
реакцию на тот или иной цвет.
11
Выполнение фор-эскизов костюма, используя: контраст по цвету, контраст светлого и
темного, контраст холодного и теплого, контраст дополнительных цветов, симультанный
контраст, контраст по насыщенности, контраст по площади цветовых пятен. Применить
фактуры в костюме. Ассортимент для разработки фор-эскизов: одежда для отдыха.
Рекомендуемая литература:
1.
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1. Что такое цвет и какое символическое значение он играл в историческом костюме?
2.
На какие две большие группы делится все многообразие цветов?
Тема 3. Психологическая реакция на цвет
Гармонизация цветовых сочетаний в костюме
Материалы: Цветная бумага, ножницы, клей, бумага формата А4
Задание: сделать ряд авангардных эскизов.
Выполнение фор-эскизов костюма, используя: разнообразные гармонические сочетания
цветов, обладающих эмоциональной выразительностью, различные светлоты и
насыщенности, разные соотношения площадей, занятых теми или иными цветами,
различные ритмические согласования элементов. Выявление различных гармонических
сочетаний цветов:
- однотоновые гармонии, используя три цвета одного цветового тона (контраст по
светлоте и насыщенности);
- гармонические сочетания родственных цветов разных светлоты и насыщенности;
- гармонические сочетания контрастных цветов разной насыщенности.
Употребить фактуры и рисунок материала. Ассортимент для разработки фор-эскизов: одежда
12
для занятий.
Рекомендуемая литература:
1. Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст): учебник
/ Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
.
Вопросы для самопроверки
1.
Какие цвета называются ахроматическими?
2.
Какие цвета называются хроматическими?
3.
Основная характеристика ахроматических цветов?
4.
Основные характеристики хроматических цветов?
Тема 4. Цвет в костюме
Принципы цветового воздействия на человека
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: сделать ряд эскизов чистых и сложных цветов в стиле сюрреализм, методом
тестирование выявить реакцию на тот или иной цвет.
Что такое цветовой тон.
Выполнение фор-эскизов костюма для индивида определенного цветового типа внешности
(«Весна», «Лето», «Осень» и «Зима»). Составить на каждый цветовой тип внешности
цветовую карту индивида, учитывая его характер по шкале: активность-пассивность,
романтичность-спортивность. Предположить колорит цвета в костюме и форму костюма.
Разработать эскизы костюма для каждого индивида: для занятий и отдыха.
Рекомендуемая литература:
1.
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
13
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1.Какие группы цветов имеются в цветовом круге, разработанном В.М. Шугаевым?
2.Построение цветового круга.
Тема 5. Эмоциональная характеристика цвета
Построение колорита в костюме
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: сделать ряд эскизов чистых и сложных цветов в стиле сюрреализм, методом
тестирование выявить реакцию на тот или иной цвет.
Выполнение фор-эскизов костюма, с выявлением доминанты одного цвета. Определить
ассортимент предметов костюма. Выявить пять позиций: головной убор, лиф, юбка, чулок,
обувь. Основной тон эскиза – темносерый, цвет – по выбору.
Выполнение фор-эскизов костюма, с выявлением доминанты соцветий (диад). Ассортимент
для разработки фор-эскизов: нарядная одежда. Определение цветовой гаммы для трех диад
соцветий. Расположение акцентов по пяти позициям: головной убор, лиф, юбка, чулок,
обувь. Построение вариантов колорита в фор-эскизах костюма.
Выполнение многофигурной композиции, выявляя акцент мультиколора. Ассортимент для
разработки: одежда для дома. Источники: народный костюм, исторический, флора, фауна
(колористическое решение).
Рекомендуемая литература:
1.
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
14
Вопросы для самопроверки
1. Светлотные характеристики цвета.
2. Что такое насыщенность цвета?
3. Какие цвета называются родственными?
Тема 6. Цвет - как объективно воплощенная эмоция
Разработка цветового дисплея
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: включить музыку различных направлении и эмоциональной нагрузки, сделать
ряд эскизов чистых и сложных цветов в различных материалах
Изучение и выполнение палитры стилевого направления наиболее известных торговых
марок или направлений в дизайне (индивидуальное задание).
Рекомендуемая литература:
1.
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1. Какие цвета называются родственно-контрастными?
2. Какие цвета называются контрастными?
3. Какие цвета называются дополнительными?
4. Светлотный диапазон ахроматических тонов?
Тема 7. Принципы психологического цветового воздействия на человека
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: сделать ряд эскизов чистых и сложных цветов в различных материалах,
методом тестирование выявить реакцию на тот или иной цвет.
15
Рекомендуемая литература:
1.
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1. Основные типы контрастов?
2. Что такое цветовое равновесие в костюме?
Тема 8. Создание колористического ансамбля костюма с учетом индивидуальных
цветовых характеристик
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: сделать ряд эскизов чистых и сложных цветов в различных материалах для
определенного типа внешности.
Рекомендуемая литература:
1. Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст): учебник
/ Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1. Что такое колорит? Построение колорита в костюме.
2.
Цвет в костюме и проектный образ?
3.
Какое явление называется цветовым контрастом?
Тема 9. Создание колористических образов коллекции костюма
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
16
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: создать коллекцию в различных стилях, делая основной упор на цвет как на
метод выявления стилистической направленности того или иного стиля.
Рекомендуемая литература:
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
1.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
. 1. По какому принципу строятся однотоновые гармонические сочетания цветов в
костюме?
2. Что такое гармонии родственных цветов в костюме?
Тема 10. Освоение методов колористического воплощения образа костюма
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: создать коллекцию в различных стилях, делая основной упор на цвет как на
метод выявления стилистической направленности в костюме.
Рекомендуемая литература:
1. Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст): учебник
/ Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1. Какие существуют варианты гармоний родственно-контрастных цветов и как они
составляются?
2. Почему необходимо учитывать эмоционально-психологическое воздействие цвета при
17
проектировании костюма?
Тема 11. Особенности психологии цвета
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: сделать ряд эскизов чистых и сложных цветов в различных материалах,
методом тестирование выявить реакцию на тот или иной цвет.
Рекомендуемая литература:
1.
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1. Какие спектральные цвета вызывают наиболее благоприятное физиологические реакции
в организме человека?
2. Что такое цветовые ассоциации являются наиболее устойчивыми?
Тема 12. Влияние цвета на направленность и возможности психологического
воздействия при помощи цвета на окружающий мир.
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: сделать ряд эскизов чистых и сложных цветов в различных материалах,
методом тестирование выявить реакцию на тот или иной цвет.
Рекомендуемая литература:
1.
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
18
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1. Как меняются цветовые предпочтения в зависимости от возраста?
2. Основные виды зрительных иллюзий при восприятии цветов в костюме?
Тема 13. Цветотипы внешности
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: сделать ряд эскизов чистых и сложных цветов в различных материалах, для
каждого типа внешности.
Рекомендуемая литература:
1.
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1. Какие факторы влияют на пространственное действие цвета?
2. Принципы построения композиции с помощью цветового ритма?
Тема 14. Система цветовых типажей
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
19
Задание: сделать ряд эскизов чистых и сложных цветов в различных материалах,
методом тестирование выявить реакцию на тот или иной цвет.
Рекомендуемая литература:
1.
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1. Какие цвета являются выступающими, отступающими?
2. Какие цветовые ассоциации являются наиболее устойчивыми?
Тема 15. Система цветовых направлений
Материалы: бумага А4 формата, линейка, карандаш М2 «конструктор», гуашь, емкость
для воды, кисти беличьи №3,6,10.
Задание: сделать ряд эскизов чистых и сложных цветов в различных материалах,
методом тестирование выявить реакцию на тот или иной цвет.
Рекомендуемая литература:
1.
Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
2. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
3. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
4. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
Вопросы для самопроверки
1. Диады и триады родственно-контрастных цветов?
2. Основные группы гармоничныхсочетаний цветов в костюме?
20
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЕ ВОПРОСЫ
ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ЦВЕТ В КОСТЮМЕ»
5-6 СЕМЕСТРЫ
1. Символика цвета.
2. Экскурс в историю, значение цвета в Древнем мире.
3. Значение красного цвета.
4. Эмоциональная реакция на цвет.
5. Значение синего цвета.
6. Экскурс в историю, значение цвета в Средневековье.
7. Значение зеленого цвета.
8. Психологические реакции на цвет.
9. Значение розового цвета.
10. Значение серого цвета.
11. Принципы цветового воздействия на человека.
12. Эмоциональная характеристика цвета.
13. Значение оранжевого цвета.
14. Экскурс в историю, значение цвета в Византии.
15. Значение цвета для представителей субкультур.
16. Значение коричневого цвета.
17. Цвет как объективно воплощенная эмоция.
18. Значение желтого цвета.
19. Значение черного цвета.
20. Значение белого цвета
21. Принципы цветового воздействия на человека
22. Влияние цвета на эмоциональное состояние человека
23. Какой цвет угнетает, раздражает, вызывает депрессию, а какой наоборот,
успокаивает, снижает стресс, придает энергию и радость жизни
24. Создание при помощи цвета различных эмоций в костюме
21
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЕ ВОПРОСЫ
ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ЦВЕТ В КОСТЮМЕ»
7-8 СЕМЕСТРЫ
1.Принципы психологического цветового воздействия на человека
2. Цветотип «зима»
3.Цвета и фактуры для цветотипа «весна»
4.Создание колористического ансамбля костюма с учетом
5.Цвета и фактуры для цветотипа «лето»
6.Наиболее яркие представительницы цветотипа «осень»
7. Цветотип «осень»
8. Создание колористических образов коллекции костюма
9. Цвета и фактуры для цветотипа «осень»
10.Наиболее яркие представительницы цветотипа «лето»
11.Насколько важно значение цвета при подборе ансамбля конкретного человека.
12.Какая цветовая гамма подчеркивает особенности характера, позволяет человеку
чувствовать себя конфортна.
13.Цветотип «лето»
14.Освоение методов колористического воплощения образа костюм
15.Особенности психологии цвета
16.Цветотип «весна»
17.Влияние цвета на направленность и возможности психологического воздействия
при помощи цвета на окружающий мир.
18.Цвета и фактуры для цветотипа «весна»
19.Значение цветовых характеристик при создании определенного образа коллекции.
20.Наиболее яркие представительницы цветотипа «зима»
21. Цветотипы внешности
22.Цвета и фактуры для цветотипа «зима»
23.Влияние цвета на восприятие внешнего мира конкретного цветового образа.
24. Наиболее яркие представительницы цветотипа «весна»
25.Сочетание цветов. Какой психологический эмоциональный эффект вызывает.
26.Первичны психологические реакции, которые определяются тем, что цветовая
среда может создать легкое, приподнятое настроение, или наоборот, подавлять
активность.
22
ВОПРОСЫ К ЗАЧЕТУ
ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ЦВЕТ В КОСТЮМЕ»
1. Что такое цвет и какое символическое значение он играл в историческом костюме
2. На какие две большие группы делится все многообразие цветов?
3. Какие цвета называются ахроматическими?
4. Какие цвета называются хроматическими?
5. Основная характеристика ахроматических цветов?
6. Основные характеристики хроматических цветов?
7. Какие цвета называют основными и производными?
8. Какие группы цветов имеются в цветовом круге, разработанном В.М. Шугаевым?
Построение цветового круга.
9. Что такое цветовой тон.
10. Светлотные характеристики цвета?
11. Что такое насыщенность цвета?
12. Какие цвета называются родственными?
13. Какие цвета называются родственно-контрастными?
14. Какие цвета называются контрастными?
15. Какие цвета называются дополнительными?
16. Светлотный диапазон ахроматических тонов?
17. Основные группы гармонических сочетаний цветов в костюме?
18. Основные типы контрастов?
19. Что такое цветовое равновесие в костюме?
20. Диады и триады родственно-контрастных цветов?
21. Что такое колорит? Построение колорита в костюме.
22. Цвет в костюме и проектный образ?
23. Какое явление называется цветовым контрастом?
24. По какому принципу строятся однотоновые гармонические сочетания цветов в
костюме?
25. Что такое гармонии родственных цветов в костюме?
26. Какие существуют варианты гармоний родственно-контрастных цветов и как они
23
составляются?
27. Почему необходимо учитывать эмоционально-психологическое воздействие цвета при
проектировании костюма?
28. Какие спектральные цвета вызывают наиболее благоприятное физиологические реакции
в организме человека?
29. Что такое цветовые ассоциации являются наиболее устойчивыми?
30. Какие цветовые ассоциации являются наиболее устойчивыми?
31. Как меняются цветовые предпочтения в зависимости от возраста?
32. Основные виды зрительных иллюзий при восприятии цветов в костюме?
33. Какие цвета являются выступающими, отступающими?
34. Какие факторы влияют на пространственное действие цвета?
35. Принципы построения композиции с помощью цветового ритма?
24
РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА
ОСНОВНАЯ ЛИТЕРАТУРА
1. Алиева Н. З. Физика цвета и психология зрительного воспроизводства (Текст):
учебник / Н.З. Алиева .- М.: Академия, 2008.- 208с.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА
1. Макавеева Н.С. Основы художественного проектирования костюма. Практикум
(Текст):учеб. пособие/ Н.С . Макавеева .- М.: Академмия, 2008.- 240с.
2. Иоханнес Иттен Искусство цвета. – М.: Изд. Д. Аронов, 2001. – 96 с.
3. Джудит Миллер Интерьер. Цвет и стиль. – М.: Изд. дом «Ниола 21-й век», 2002. – 240 с.
4. Кравцова Т.А., Зайцева Т.А., Милова Н.П. Основы цветоведения. – Владивосток: Изд-во
ВГУЭС, 2002. – 64 с.
5. Зайцева Т.А., Милова Н.П., Кравцова Т.А. Формообразующие свойства цвета. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2003. – 44 с.
25
РЕЦЕНЗИЯ
на программу, разработанную Хубиевой З.Ю. по курсу «Цвет в костюме» для студентов
специальности 071501 Художественное проектирование костюма.
Курс «Цвет в костюме» предназначен для студентов 3-го, 4-го и 5-го курса
специальности 071501, составлен в соответствии с федеральной программой Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования.
Пояснительная записка к рабочей программе определяет основные цели и задачи
изучения дисциплины, его связь с другими дисциплинами.
Структура рабочей программы выдержана в соответствии с требованиями государственного
образовательного стандарта высшего профессионального образования.. Программа по
дисциплине ««Художественное проектирование костюма»
составлена из расчета времени, определенного учебным планом.
В ходе изучения курса студенты получают практические навыки для цветового
изображения и обработки коллекции, изучают особенности каждого цвета, как физические так
и психологические
Студент приобретает всестороннее творческое развитие в области владения искусством
живописи, эстетического восприятия окружающей среды.
Доцент, декан ФДиИ
Атаева Л. М.
26
Лист переутверждения рабочей программы учебной дисциплины
Рабочая программа:
одобрена на 20__/20__ учебный год. Протокол № ___ заседания кафедры
от “___”_________ 20___ г.
Разработчик программы_________________________________________
Зав. кафедрой__________________________________________________
одобрена на 20__/20__ учебный год. Протокол № ___ заседания кафедры
от “___”_________ 20___ г.
Разработчик программы_________________________________________
Зав. кафедрой__________________________________________________
одобрена на 20__/20__ учебный год. Протокол № ___ заседания кафедры
от “___”_________ 20___ г.
Разработчик программы_________________________________________
Зав. кафедрой__________________________________________________
27
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ЦВЕТ В
КОСТЮМЕ»
28
ТЕМА 1: СИМВОЛИКА ЦВЕТА. РЕАЛИСТИЧЕСКОЕ И ДЕКОРАТИВНОЕ
РЕШЕНИЕ ЦВЕТА В КОСТЮМЕ.
Символика цвета
Исторически цвет использовался вначале в качестве простого связующего средства между
объектами, затем — знака-символа и в последнее время — системы языкового характера. При
определении смысла и значения цвета всегда учитывались конкретные исторические условия.
Сначала человек почувствовал, что горящие и нагретые предметы краснеют, далекие
предметы в воздушном пространстве голубеют, а позже понял, что из всех цветов синий —
«самый далекий», а красный — «самый теплый». Становление цветовой знаковой системы
протекало неразрывно с развитием художественной культуры, поэтому проанализировать ее
и особенно понять символическое значение цвета изолированно от человеческой истории и
культуры невозможно. Человек воспринимает информацию в цвете на основе своего опыта,
культуры и образования в условиях жизни общности людей отдельной страны или региона.
Если цвет отображает объекты, действительность или какие-либо понятия, то он несет
познавательное значение в виде безусловного, условного или кодового цветного
изобразительного
знака.
Безусловный цветной изобразительный знак — это цветное документальное изображение, в
котором цвет является его существенным неотделимым признаком. Черно-белое изображение
условно и условность его тем больше, чем больше потеря цветовой информативности.
Кодовый цветовой знак-символ не имеет ни изобразительного, ни ассоциативного сходства с
обозначаемым объектом. Для понимания его смысла необходимо знание той цветовой
системы условных символических обозначений, к которой этот символ относится.
Цвет может иметь коммуникативное значение, определяющее связь между элементами и
предметами природы; символическое указывающее на явление, предмет или сущность, и
выразительное (экспрессия), передающее определенное чувство и вызывающее
соответствующие
эмоции
(триединство
цвета).
Цвет на изображение накладывается естественно, поэтому такие выразительные
характеристики, как теплый (красный), холодный (голубой), близкий (желтый), далекий
(синий), легкий (белый), тяжелый (черный), со временем приобретают устойчивое значение
ассоциаций. Однако при оценке эмоционального воздействия цветового строя изображения
иногда прибегают к музыкальным терминам, поскольку чисто живописный лексикон
«теплый, холодный, красочный, цвето-локальный, прозрачный, пастозный» дает слишком
ограниченные определения, не затрагивающие духовность при восприятии цвета.
В искусстве выразительная форма создает впечатление, а знак конкретизирует его и
направляет в определенное логическое русло. Выразительность красного цвета имеет двоякое
значение — добра и зла; тепла и жжения, силы и насилия, любовной страстности и кровавой
воинственности. Знак сосредоточивает наши чувства на конкретном явлении. В искусстве
знак соединяется с выразительным обозначением, в результате чего получается
синтетическое слияние двух качеств в единой художественной форме. Чем богаче
выразительное обозначение, тем ярче художественный образ. Однако нельзя путать
реальность жизни с реальностью искусства. Выразительность не знак, а обозначение, поэтому
ее надо создавать в искусстве, в конкретной форме и для конкретных условий общественного
эстетического
развития.
Учитывая различную символику цвета и его гармонию, художники углубляют ее содержание
за счет художественной метафоричности знаков и реализуют символико-выразительное
значение цвета. Цветовое изображение объекта обладает большими интонационновыразительными возможностями по сравнению с черно-белым. Принцип цветового
воспроизведения объектов является более активной формой выражения, так как цвет, будучи
неотъемлемым признаком естественных объектов, несет в себе дополнительную
29
информацию, которая при черно-белом воспроизведении теряется почти полностью и лишь
частично компенсируется за счет ассоциативности. Поэтому выполнить эстетически
полноценное
черно-белое
изображение
значительно
труднее.
Черно-белое изображение можно интонировать цветом. Гете, рассматривая один и тот же
пейзаж через цветные стекла, испытывал различные впечатления: через желтое стекло — глаз
радовался и воспринималось тепло, красное — создавалось впечатление грубого насилия,
синее — ощущалась грусть, печаль н уныние, фиолетовое — отдавало невыносимой тоской,
оранжевое — ощущалась радость, пурпурное — ужас, зеленое — покой.
Художники придают большое значение цветовой интонировке. Персонифицированная
цветовая интонировка была присуща византийской и русской иконе, иранской миниатюре
периода расцвета, японской цветной гравюре XVII—XVIII вв., японскому театру «Кабуки» и
вообще всему изобразительному искусству в период начала колористического развития.
Цветовая символика различных эпох и культур показывает, что цветовые символы
достаточно реалистичны и в разных культурах сходны. Различия больше проявляются там,
где преобладает кодовая цветовая символика (цветные знаки). Знаковые отношения цвета
проявляются только в языковой информативности. Главное в цветовом языке — смысловое
значение цвета, поэтому применяется он тогда, когда цветовые знаки не вступают в
комбинацию друг с другом (например, сигналы дорожного Светофора), в комбинации друг с
другом (морская флаговая сигнализация) или когда цвет выполняет значение буквенного
символа.
Объективное воспроизведение цветного объекта требует от фотографа высокой
художественной культуры. Для того чтобы фотоснимок давал объективное представление об
объекте действительности, необходимо выполнять постановочную съемку Или в световых
естественных условиях ждать того редкого цветового состояния природы, которое вызвало
бы у зрителя наиболее емкое и образное впечатление.
Коммуникативное значение цвета
— различение, выделение, объединение объекта. Цветовые коммуникативные (связующие)
обозначения являются по существу вспомогательными операциями, помогающими
восприятию
основного
содержания.
Различительная — первичная функция цвета. Ее может выполнять не только отдельный цвет
и его оттенки, но и определенное сочетание цветов — гамма, отличная от цветовой гаммы
объектов другого характера. Например, по цвету различают отдельные предметы или группы
предметов: овощи и фрукты, две футбольные или хоккейные команды в различного цвета
спортивных костюмах, в спектре различают не только отдельные цвета, но и отдельные его
участки.
Выделительная функция означает не только факт отличия предмета по цвету, но и особый его
характер, учитывающий цветовые взаимоотношения с окружающими предметами или
цветовой средой. Выделения цветом могут быть слабыми и сильными (например, красное
яблоко среди зеленой листвы выделяется слабо, или синее небо над белым снегом выделяется
слабее, чем оранжевый костюм лыжника). Среди большой группы лыжников в оранжевых
костюмах белый снег под ногами будет выделяться сильнее. При сравнении цветовых
объектов наблюдается противопоставление одних цветов другим (контраст цветов).
Например, хорошо и гармонично контрастирует желтая листва осени с синим небом, т. е.
противопоставляются взаимно-дополнительные цвета.
Символическое значение цвета
выражается в выполнении познавательных функций, прямо указывающих на объект и
дающих дополнительные сведения о его сущности. Символическое значение цвет приобрел
на ранних стадиях развития человечества. Оно связано с физиологией человеческого тела и
сильными физиологическими переживаниями, обусловленными эмоциональным осознанием
«сильных» цветовых символов — белого, красного и черного. Эти символы существуют в
настоящее время у африканских, индейских и австралийских племен. У них белое
30
ассоциируется с Водой, Воздухом, Чистотой, Миром и Счастьем; черное — с Землей,
Нечистотами, Злом и Смертью; красное носит промежуточное значение: примыкая к белому,
обозначает добрые силы, а к черному — злые. Это относится также к Огню и Солнцу —
согревающим и сжигающим явлениям природы, к крови, потому что кровь здорового
человека
«чистая»
и
«белая»,
а
больного
—
«нечистая»
и
«черная».
На первом этапе диалектического развития люди использовали только два цвета: белый и
черный, символизирующие соответственно Небо и Землю, Свет и Тьму, Мужчину и
Женщину, Счастье и Несчастье, Добро и Зло, Жизнь и Смерть. В эпоху сложившихся
общественных отношений понадобился и третий цвет, которым стал красный. В поздние
времена, когда развитие общества потребовало наличие системного языка, стало применяться
большое количество цветовых символов и стало закономерным, что у разных народов
цветовая символика превращалась в системы языкового характера. Такие системы были у
инков,
индейцев-ирокезов
и
других
племен.
В инкском узелковом письме „кипу" цвета шнурков символизировали события, растения,
животных и другие предметы: белый цвет обозначал Мир и Серебро, пурпурный — Войну и
и Воинов, красный — Богатство, зеленый — Маис, желтый — Золото, синий — Религию. С
помощью этих цветовых знаков-символов передавалась информация в общественной жизни и
производственных
отношениях.
В индейском знаковом письме грамматическую роль играли раковины и их вязка на шнурке,
а цвет обозначал следующие явления: белый — Мир, Счастье, Благополучие, черный —
несчастье, красный — Войну, фиолетовый — Опасность и Враждебность.
У других древних народов цветовая символика развивалась параллельно с основной
письменностью и формировалась в отдельные знаковые системы, в которых цвет выражал
философско-зстетическое
значение.
В Древнем Египте цвет символизировал: желтый — бога Ра и пустыню, красный — Силу,
Зло, Насилие и зарубежные Земли, зеленый —бога Осириса, Воскресение и плодородие,
голубой— главное божество Мемфиса бога Пта и Небо, коричневый — Жизнь, черный —
Плодородие, а на статуях людей — Смерть.
Символика цвета в странах Востока.
В Древнем Китае, цветовая символика была связана с древней теорией мироздания
определявшей пять стихий (дерево, огонь, землю, металл и воду). Эти стихии неразрывно
связывались с явлениями природы и жизнью китайского народа. Цветовые символы были
сориентированы по странам света с центром мироздания посередине (желтый цвет). Цвета
обозначали:
желтый — Землю, Центр Мироздания, Государство, Времена года, планету Сатурн,
музыкальную
ноту
Чжи,
плодоносящее
и
сладкое;
зеленый — Дерево, Восток, Весну, Юпитер, Дракона, Подданных, ноту Цзюэ, гибкое и
кислое;
красный — Огонь, Юг, Лето, Марс, Феникса, Правосудие, ноту Шан, горящее,
поднимающееся
вверх,
горькое;
белый — Металл, Запад, Осень, планету Венеру, Тигра, Правителя, ноту Гун, изменяемое,
острое;
черный — Воду, Север, Зиму, Планету Меркурий, Черепаху, Смуту, ноту Юй, текущее вниз,
мокрое
и
соленое.
Символика цвета в Китае проявляется в народных обычаях, обрядах, архитектуре и
живописи. Красный цвет Юга был символом радости на праздниках, свадьбах и
различных.торжественных ритуалах. В таких случаях на музыкальные инструменты
натягивались красные струны, а поздравления писали на красной бумаге. Северные
пекинские ворота и сейчас окрашивают в черный восточные — в сине-зеленый, южные — в
красный,
западные
—
в
белый
цвета.
В Тибете белым цветом символизировали Небо и Мужское начало, а черным — Землю и
31
Женское начало. Тибетские божества («властелинов земли») размещали на круге,
ориентировали по странам света и обозначали животными. В центре круга помещали желтую
(золотую) обезьяну, на севере — белую черепаху, на юге — голубого дракона, на западе —
красную птицу, на востоке — белого тигра. При жертвоприношениях «властелинам земли» на
круге ориентировали фигурки быков: зеленый бык — на север, желтый — на юг, белый — на
восток, красный — на запад. Всех богов символизировали различными цветами: главную
богиню, мать всех «властелинов земли» и хранительницу дверей земли обозначали желтым
цветом, богиню болезней и лекарств — голубым, домашнего бога — красным цветом.
Богиню Весны изображали черной на желтом муле, богиню Лета — красной на синем яке,
богиню осени — желтой на зеленом слоне, а богиню Зимы — синей на красном верблюде. В
обрядах
применяли
те
же
цвета,
но
без
животных.
Японская культура испытала влияние древней китайской философии и переняла китайский
язык цветовых символов. В японской символике основные философские символы всего
существующего «ян» и «инь» имеют те же, что и в Китае,цветовые обозначения: белое
(светлое) и черное (темное). В искусстве Японии символы «ян» и «инь» обозначают два лица:
«саби»— сдержанный колорит внутренней красоты и «цуя» — цветастую яркость внешней
красоты. Символическое значение цвета не отделяется от вы разительного, поэтому слияние
и
неразрывность
символов
есть
характерная
черта
японской
культуры.
Особенно большое значение имеет цветовая символика в японском театре й, в частности, в
актерском гриме «кумадори» театра «Кабуки». Здесь красный цвет представляет смелость,
справедливость и сверхчеловеческую силу, синий — злость, хладнокровие и
безнравственность, сине-фиолетовый — страх, черный и коричневый — божественность и
потусторонность.
Символика цвета в Индии делится на брахманистскую и народную. Брахманистская
выражена
религиозно-философской
формулой
А—О—У—М,
где:
А — коричневое, лимонно-желтое, бело-розовое, черное, Земля, Творение (будь!), вокальная
музыка,
пение;
О — голубое, кристально-белое, зеленое, фиолетовое, Вода, Сохранение (держись!), игра на
струнных
инструментах;
У — красное, оранжевое, шафранно-желтое, пепельно-серое, Огонь, Разрушение (пройди!),
танец;
М — пурпурное, блеск золота, серебряный луч, алмазные переливы, все светящиеся краски
—
всецвет,
Синтез,
Всемудрость,
симфония
всемогущества.
Эта система символов была понятна только посвященным брахманам и распространения в
народе не получила. Народными цветовыми символами были три цвета, обозначающие
основные жизненные начала: красный — Свет и Тепло (огонь, Солнце, Луна, молнии и др.),
белый — Вода, черный — Пища. Пищу, обозначаемую изначально сущностным черным,
делили на три субстанции и выражали дополнительно тремя цветами: красное
ассоциировалось с субстанцией, дающей Тепло, белое — с субстанцией, дающей духовную
пищу,
а
черное
—
с
субстанцией
отходов,
вредных
для
организма.
Божества Индии мистически символизировали особыми «божественными» цветами.
Верховный бог — «Тот, кто един» и сам творит все цвета символизируется либо
ослепляющим светом, либо полной тьмой. Второстепенные боги разноцветны:
бог Пуруша — Прародитель земного и небесного сияет как золото, у него золотые борода и
волосы,
а
глаза
розовые;
богиня,
«Олицетворяющая
Землю»
—
красная,
белая,
черная;
бог
Громовержец
Рудра
—
красно-коричневый
с
синей
шеей;
богиня
любви
и
«Волшебный
конь
бессмертия»
—
белые;
богиня смерти Кали — черная в красной одежде с окровавленным ртом;
бог мертвых Яма — темно-синий в красном плаще.
32
Цветовая символика Ислама сыграла в истории определенную идеологическую роль. В
борьбе с доисламской культурой ислам искоренил иконическую символику и
антропоморфные изображения богов и в своей культуре активно применил чистые
(неизобразительные) цвета, создал свою цветовую символику. В догматах ислама свет уже не
соотносился с образами творца. Это было не абсолютное сияние библейского бога, а
оптический феномен Природы, созданный им. Поэтому исламский свет имеет определенные
значения: Солнце, Месяц, Звезда, Утро, Заря, Ночь и собственно Свет. В исламе от
библейской трактовки отличается и символ Тьмы. Тьма не противопоставляется Свету, а
находится с ним в причинной связи. Тьма — это одеяние Ночи, Тень — это творение Солнца,
Тень — это космическая глубина, нечто непознаваемое, но реальное.
Среди
цветов
у
ислама
было
три
основных.
Первым основным цветом в исламской символике считается белый как символ святости и
достоинства, а в ритуальной церемонии он является не трагическим, а благостным символом
траура. Белый цвет приобрел собирательное значение всего хорошего и наилучших качеств.
Второй основной цвет — желтый как символ блестящего Света, Солнца, Золота, Нетления,
Радости.
Третий основной цвет — красный, причастный к Свету. В отличие от библейской символики,
где красный символизировал жестокость и греховность, в исламе — это положительный
символ — Солнце, Огонь и Кровь как признак жизни, красоты и сильных эмоций.
Голубой — самый популярный цвет, ассоциируется с чистым небом и водой, является
символом Спокойствия и Благополучия, служит талисманом от вероломства и разных
напастей.
Синий — символ спокойствия Ночи и Смерти, применяется в траурных церемониях.
Черный — отражает отрицательную сторону жизни в случаях, когда он соотносится с
нечистой совестью и плохими побуждениями. В положительных случаях черный цвет
выражает глубину ума и сердца. Черным обозначают высшую тайну мироздания. В этот цвет
окрашено и священное знамя династии абба-сидов. Главный священный символ исламского
храма
—
черный
камень.
Зеленый — главный цвет мусульманского Рая. В этом цвете соединяются и земное, и
небесное начала. Зеленый цвет в исламе имеет исключительно положительное значение.
Священное знамя Магомета и всего мусульманского мира — зеленое, что находит отражение
в
современной
флаговой
и
геральдической
символике.
Серый —это цвет злости и подлости, нищеты и несчастья. Коричневый — цвет отвращения,
разложения,
распада
и
гибели.
Цветовые символы в исламе имеют не только понятийное и метафорическое значение, но и
являются средством цветового обозначения в алхимии, науке и жизни. В астрономии Солнце
обозначают желтым, Марс — красным, Венеру — белым, Сатурн — черным, Меркурий —
бирюзовым, Луну — зеленым цветами, Юпитер — цветом сандала. Дням недели
соответствуют цвета: понедельнику — зеленый, вторнику — красный, среде — бирюзовый,
четвергу — цвет сандала, пятнице — белый,, субботе;— черный, воскресенью — оюелтый.
Для выражения большей экспрессии цветовые отношения в исламе строились и на гармонии
цветовых пятен подобно музыкальным аккордам. Соотношения цветов в них определяли
основную цветовую тональность, которая могла быть «минорной» и «мажорной», т. е. поразному напряженной и активной.
Символика цвета в христианской Западной Европе
В отличие от восточных цветовых символических систем западно-европейская символика
полностью сосредоточивалась на идее бога и божественного происхождения всего
прекрасного в мире. Священное писание утверждает, что свет и цвет прекрасны потому, что
их сотворил бог и навсегда установил смысловое значение священных слов и священных
33
цветов.
Главными цветами в христианстве признавались белый, желтый (золотой), пурпурный и
красный. Зеленый цвет считался земным, а черный (наиболее удаленный от бога) —
символом
негативных
явлений.
Белый цвет символизировал Божественность, Святость, Веру, Чистоту, Благо. Все, что
обозначалось
белым,
приобщалось
к
божественному
чину.
Желтый цвет в начале христианства имел положительный смысл как символ Солнца и золота
(«златовидности Царя небесного»). Потом, начиная с XII—XIII вв., желтый цвет получил
негативный смысл и стал в готике символом лжи, предательства и бесстыдства;
христопродавца
Иуды.
Пурпурный цвет — Величественный, Царственно красный. Свое значение он приобрел в
Древнем Риме, когда византийские императоры провозгласили себя божьими помазанниками,
стоящими к богу ближе всех верующих. Пурпур был провозглашен символом высшей власти,
пурпурную тогу позволялось носить только римскому цезарю. Сенаторам разрешалось делать
на одежде пурпурную кайму. Простому человеку запрещалось носить пурпур под страхом
смерти. Поэтому для простого народа и ортодоксальной части духовенства пурпурный цвет
приобрел узурпаторский оттенок и считался кроме всего символом кровавой жестокости.
Красный — цвет священной крови Христа, пролитой во имя спасения людей. Второе
значение красного цвета связано с образом священного огня, который воспылает в день
Страшного
суда.
Синий цвет в христианстве символизировал божественность неба и божественность истины.
Однако в католической Германии вначале существовал закон, по которому за применение
«бесовской» синей краски рубили головы, а примерно через двести лет синий цвет в той же
Германии
стал
королевской
краской.
Зеленый цвет как символ воскресения и весеннего обновления был заимствован христианами
из египетского культа Осириса с некоторым «приземлением» и стал менее духовен.
Черный цвет символизировал отрицательные признаки ада, греха и мрака но в то же время —
это символ монашества, смирения и отказа от мирской греховности.
Символика цвета в общественной жизни Западной Европы.
В отличие от религиозно-мистической цветовой символики христианства западноевропейская
общественная цветовая символика утверждалась выдающимися деятелями культуры,
философами и учеными. Еще в древности Аристотель белым цветом обозначал Воду и
Воздух, желтым —Солнце и Огонь, черным — Землю. Более образно использовал цвета
Леонардо да Винчи: белый — Свет, желтый — Земля, зеленый — Вода, синий — Воздух,
красный — Огонь, черный — мрак. Гегель создал символику в эмоционально-цветовом
соответствии: светлое и желтое — это созидательное, жизненное, бодрое; темное и синее —
тихое, кроткое, осмысленное; красное — мужское, царственное и господствующее; веленое
—
спокойное
и
нейтральное.
Ньютон создал символические эмоционально-световые ассоциации между музыкальными
нотами и цветами спектра: до — красный, ре — оранжевый, ми — желтый, фа — зеленый,
соль
—
голубой,
ля
—
синий,
си
—
фиолетовый.
Цветовая символика особенно прочно вошла в цветовую геральдику многих стран и даже
имела силу закона. Петр I ввел ее в России специальным Уложением. Символика цветовой
геральдики без религиозных символов строго соблюдается в гербах и флагах современных
государств:
белый
цвет
—
Серебро,
Чистота,
Правдивость,
Европа,
Христианство;
желтый — Золото, Богатство, Смелость, Азия, Буддизм; красный.— Сила, Демократия,
Революционность, Америка; зеленый — Плодородие, Расцвет, Юность, Австралия, Ислам;
голубой — Невинность, Миролюбие; синий — Мудрость, Владение морем; фиолетовый —
Печаль,
Бедствие;
черный
—
Траур,
Смерть,
Африка.
34
Современная цветовая символика включается в поэтические метафоры цвета и содержит
признаки психического эмоционального значения. В настоящее время создана расширенная
система
цветовых
символов
:
желтый цвет — Солнце, Свет, Радость, Ревность, Зависть, светлый, легкий, свежий,
веселящий,
юный,
сияющий;
оранжевый — Зной, Энергия, Радость, Теплота, Спелость, излучающий, выступающий
вперед,
сухой,
теплый,
взволнованный;
красный—Огонь, Любовь, Страсть, Борьба, Динамизм, Гнев, Сила, Революция, близкий,
жгучий,
возбуждающий,
громкий;
пурпурный — Великолепие, Достоинство, Власть, Держава, Зрелость, Богатство,
компактный, исполненный внутренней силы, раскаленный, насильственный, торжественный,
важный;
фиолетовый — Затмение, Старость, Вера, Совесть, Смирение, тупой, окутывающий, душный,
угрюмый,
тяжелый,
сумрачный;
синий — Бесконечность, Космос, Тоска, Холодность, Верность, серьезный, укрепляющий,
свежий,
прохладный,
удаляющийся;
изумрудный — Кристалл, Холод, Лед, Окоченелость, Вода, сдержанный, ледяной,
утомленный,
удаленный;
зеленый — Природа, Покой, Молодость, Безопасность, надежда, скромный, спокойный,
влажный,
мягкий,
посредственный;
белый — Чистота, Невинность, Свет, легкий, свежий, прохладный, ослепительный, чудесный,
блестящий;
черный — Тьма, Мрак, Траур, Смерть, темный, тяжелый, теплый, впитывающий,
засасывающий;
серый—Достоинство, Звание, разный, дифференцирующий, нейтральный, знатный,
важничающий;
коричневый
—
тяжелый,
грубый;
светло-синий
—
отчужденный,
равнодушный;
светло-коричневый
(охра)
—
тупой,
землистый;
лиловый
—
сентиментальный,
раздражительный:
розовый
—
нежный,
легкий;
темно-зеленый
—
успокаивающий;
бежевый
—
легкий;
темно-синий
—
тяжелый.
Все национальные цветовые символики имеют широкий обобщающий смысл, которым
оперировали философы, теологи, ученые и художники. Системы цветовой символики имеют
сходные
признаки,
разделяющие
их
на
несколько
групп.
Первая группа имеет наиболее распространенные (и наиболее древние) цветовые символы.
Вследствие
ассоциативности
с
натурой
они
наиболее
живучи:
белый
—
Свет,
Серебро;
синий
—
Небо,
Воздух;
черный
—
Мрак,
Земля;
красный
—
Огонь,
Кровь;
желтый
—
Солнце,
Золото;
зеленый
—
Природа,
Растения.
Вторая группа. Цветовые символы имеют отдаленное сходство с характерными
особенностями объекта или понятия и в конкретной обстановке приобретают познавательное
значение. Как цветовая метафора, они приобретают выразительное (экспрессивное) значение
в живописи, цветной фотографии и в искусстве различного художественного оформления:
белый цвет — Светоносность, Духовность, Чистота, Невинность, Ясность;
черный
—
Поглощение,
Материальность,
Беспросветность,
Тяжесть;
желтый — Сияние, Легкость, Динамизм; Близость, Радость; синий — Небесность, Глубина,
Бесконечность,
Холод,
Бесстрастность;
красный
—Активность,
Насильственность,
Возбужденность,
Страстность;
веленый
—
Спокойствие,
Безопасность,
Статичность,
Благотворность.
35
Третья группа— самые разнообразные и самые условные символы, цвет которых не имеет
сходства с обозначаемым объектом или понятием. Они составляют кодовые цветовые
символы
абстрактного
обозначения:
желтый
—
Буддизм,
Богатство,
Зависть,
Ревность;
синий
—
Религиозность,
Мудрость,
гласная
Ы,
нота
Соль;
красный
—
Демократия,
Зло,
Царь,
религия
Бон,
Вторник;
веленый — Ислам, Посредственность, Луна, Разрешение, Ангел и др.
Декоративное решение одежды, ткани, цвет, орнамент
Из наиболее общих принципов декоративного оформления одежды эпохи средневековья
можно выделить следующие:
1) отделку горловины, низа изделия, низа рукавов и линии соединения проймы с рукавом
вышивкой, мережкой, бейками (из дорогой отделочной ткани), фестонами, мехом горностая,
куницы;
2) использование в одежде ярких, контрастных сочетаний цветов (зеленых, красных, синих,
желтых);
3) появление в отделке костюма объемной орнаментации— лент, бахромы, кистей;
4) украшение ткани золотыми и серебряными бубенчиками (в хронике того времени
рассказывается, что на одном из турниров на рыцаре звучало сразу 500 бубенцов,
прикрепленных к одежде, обуви, шляпе);
5) появление перчаток, украшенных драгоценными камнями и золотом;
6) подчеркивание отделкой (в общей композиции костюма) значения детали, узла (например,
шнуровка с лентами).
В период раннего средневековья наиболее распространенными материалами были лен,
домотканый холст, сукно, мех, кожа, восточный и византийский шелка. Расцвет
ремесленного производства в городах в готический период привел к развитию ткачества,
расширению ассортимента и повышению качества тканей, разнообразию их орнаментации.
Получают распространение шелк, парча, бархат, эластичные сукна.
Великолепную шерстяную ткань— шарлах— преимущественно красного цвета изготовляли в
Англии, Нидерландах. Бархат— ткань с льняной основой и хлопковым утком— в Германии.
Лучшим сортом шелка был пурпур, изготовляемый в Венеции.
Цветовая гамма яркая, чистая: огненно-красный, карминовый, небесно-голубой, травянистозеленый. В период поздней готики в костюм проникают своеобразные темные и
приглушенные цвета. Например, цвет фов— рыжевато-бурый.
Ткани были преимущественно гладкие. Затем становятся модными набивные и тканые узоры
с эффектами тиснения, украшенные золотой и серебряной нитью. Рисунок— изображение в
круге или ромбе точек, крестов, геральдических животных, птиц с серебряными крыльями и
золотыми зубами. С XV в. модны растительные узоры: плоды граната, тюльпаны, гвоздики,
розы. Готическая роза— символ молчания и любви— состояла из семи лепестков с толстыми
36
стеблями и зубчатыми листьями, которые переплетались в узоре с гранатами (также символ
любви), ананасами и другими пышными растениями. Фон и орнамент всегда резко
контрастировали по цвету. Горизонтальная кайма византийского типа вытесняется узором по
всей поверхности ткани.
Ткани, цвет, орнамент костюма
В производстве тканей, так же как в остальных отраслях ремесленного производства и
прикладного искусства Европы, наблюдается мощный подъем. Центром развития ремесел
была Италия. В развитых городах Италии— Генуе, Милане, Флоренции, Венеции— широко
развивается шелковое ткачество, изготовление набивных тканей.
По фактуре, плотности и внешнему виду итальянские шелковые ткани были чрезвычайно
разнообразны. Особенно эффектны были итальянские алтабасы и аксамиты. На алтабасе
золотом по золотому фону или серебром по серебряному ткали узор. Его контуры
подчеркивали цветным атласным или бархатным кантом. На золотом или серебряном фоне
аксамита сложный петельчатый узор с разновысоким уровнем петель играл светотеневыми
бликами.
В орнаменте преобладали стилизованные формы ананаса, тюльпана, виноградной лозы,
аканта на фоне растительных завитков и узоров. Особым успехом пользовались гранатовый
узор и «павлиньи перья». Кроме цветочных узоров, на тканях изображались фигуры
животных, птиц. Цветовая гамма тканей итальянского Возрождения отличалась яркостью
колорита, цветистостью, насыщенностью, цветовыми контрастами. Излюбленными цветами
были холодный красный, сине-голубой, смарагдово-зеленый, золотистый. Для траурных
костюмов использовали не черный, а коричневый фиолетовый, темно-малиновый цвета.
Ткани изготовлялись и в других европейских странах: Нидерландах, Германии, Испании,
Франции. Крупными центрами ткачества были нидерландские города Брюгге, Утрехт,
которые славились набивными льняными тканями и тиснеными бархатами. Кроме тканого
узора и набивки в украшении бархатных и шелковых тканей широко применялась вышивка
рисунков в виде золотых листиков, колец, кружков с рельефным изображением львов,
драконов, птиц, вышивка жемчугом и драгоценными камнями. Масса костюма, расшитого
таким образом, могла достигать 25-40 кг.
С XV-XVI вв. в Италии, Франции, а затем и в других европейских странах для верхней
одежды перестают применять льняные ткани, заменяя их парчой, бархатом, плотным шелком.
Лен становится незаменимым материалом в изготовлении нижних одежд, однако его матовая
или блестящая фактура, белизна продолжают играть большую декоративную роль в костюме
(вначале нижние льняные одежды просматривались в вырезе пройм, горловины, застежкешнуровке, а затем в декоративных разрезах верхней одежды). С XV в. в Европе появляется
кружево, которым обшивали края сорочки, низ рукавов. Ранние венецианские кружева были
шитые, типа гипюра, без тюлевого фона, из хлопка белого и кремового цвета. Затем
появляются вязаные кружева, черные, золотые, серебряные в виде края, состоящего из
маленьких петелек, комбинации которых давали сложные геометрические узоры. Рисунки
37
для изготовления шитых и плетеных кружев начинают издаваться в специальных сборниках в
Италии и других странах Европы.
Траурный и городской костюм. Ткани и цвет
Строгий этикет придворной жизни касался и траурного костюма. В XVII веке везде в
Европе черный цвет одежды определенного покроя и специфические аксессуары были
обязательной траурной одеждой. Знаком глубокого траура было полное отсутствие
украшений. Особенно тщательно был разработан женский траурный костюм. Он имел черное
покрывало на специальном каркасе. Испанский этикет требовал, чтобы королева во время
траура не покидала своей спальни, затянутой черной тканью в течение года. Для остальных
испанок условия траура были менее жестки, но все их точно выполняли.
Костюм горожанок XVI века известен нам главным образом по описаниям, он также
состоял из двух частей, лифа и юбки. Лиф плотно облегал фигуру и поддерживал грудь, или
составлял одно целое с платьем или был отдельной частью одежды. В XVI в. он часто имел
сходство с мужским безрукавным хубаном. Хотя костюм испанских горожанок средних и
бедных слоем имел много общего с общеевропейским, но в нем было одно существенное
отличие: ни одна испанская женщина не выходила из дома без покрывала, закрывавшего ее с
головы до ног. Эта часть костюма, безусловно, возникла в эпоху господства арабов под
влиянием восточных обычаев.
Первоначально испанки кутались с головой в широкую верхнюю одежду, потом появилось
покрывало из ткани, преимущественно черного и иногда белого цветов. Более богатые
носили его из тонкой черной материи, а затем уже в XVII в., когда производство кружева
достигло высокого мастерства, его стали делать из черного кружева.
На улице сверх покрывал женщины носили шляпы. В повседневной одежде горожанок, т. е.
связанной с бытом простых испанцев, полностью отсутствует жесткость и схематизм
костюма феодальной знати.
Из тканей наиболее распространенными в испанских костюмах были узорчатые
(тканые, вышитые, набивные). Характерный рисунок – большие медальоны-клейма с
изображением стилизованных символов христианской религии, геральдические мотивы. В
узоре использовалось много золота и серебра на насыщенном цвете фона. Узорчатые ткани
украшались и разнообразными нашивками, парчовыми лентами, золотыми шнурами,
кружевами, которые нашивались по вертикали или диагонали.
В конце XVI в. модными стали темные тона в одежде: серый, красный, фиолетовый,
зеленый, коричневый; гладкие ткани; монохромное решение костюма. Черный цвет широко
использовался в одежде без траурной символики.
Гамма цветов. В Испании кальсес на ватной стёганой подкладке не достигали тех
колоссальных размеров, как в других странах, когда испанская мода получила широкое
распространение. Одновременно с кальсес на ватной подкладке носили штаны с напуском.
38
Кроме того, во второй половине 16 века в Испании появляются свободные, довольно
широкие штаны типа шаровар до колен. Раньше всех их стали носить солдаты.
Гамма цветов костюма в 30 – 40 – х годах была светлой, но уже к середине 16 века
появляется тяготение к одноцветным решениям, преимущественно в тёмных тонах. Вывоз
из Нового Света всевозможных богатств развивает среди испанских грандов страсть
украшать свою одежду оправленными в золото драгоценными камнями в виде
отдельных розеток. Эта мода имела большое распространение в странах Европы,
возможно она возникла под влиянием воспоминаний о восточной роскоши мавров.
Испанские традиции на свой лад
Переняв испанский костюм 16-го века, французские дамы переделали его на свой вкус,
особенно в некоторых деталях. При низком лифе или лифе с глубоким четырехугольным
вырезом они или оставляли шею совершенно открытой или прикрывали только узенькой
обшивкой по краям выреза.
Если они надевали шемизетку с высоким гофрированным воротником, то, как правило,
носили ее слегка раскрытой спереди. Рукава верхнего платья имели различные фасоны, часто
совершенно непохожие на испанские, иногда к ним прибавляли особые широкие рукава из
богатой материи или дорогого меха.
Верхнее платье делалось не такое узкое и закрытое, как испанское, а имело широкую
юбку, распашную от талии вниз и с низким лифом, верхний край которого полукругло
вырезался. В таком, несколько измененном виде испанский костюм был принят Клавдией,
первой супругой Франциска I, вступившей с ним в брак в 1514 г. и умершей в 1524 г., и он не
изменялся до середины столетия. Такой костюм носила и сестра короля, Маргарита Валуа
(1492—1549 гг.), довольно долго жившая с ним в Мадриде во время его плена, и Элинор
Австрийская (умерла в 1558 г.), его вторая супруга.
Соединение испанского покроя с прежним, более свободным и полным, породило новый
фасон, занимавший как бы промежуточное положение между ними. Верхнее платье,
распашное или закрытое, стало гораздо свободнее в лифе и шире в юбке, которая нередко
бывала настолько длинна, что образовывала шлейф. Рукава умеренной ширины и длины
оканчивались на плечах высокими буфами. В таком платье изображена на одной современной
картине Маргарита Французская, младшая дочь Франциска I.
Ткани, цвет, орнамент в испанском костюме
Наиболее распространенными в испанском костюме были узорчатые (тканые, вышитые,
набивные) ткани. Характерный рисунок— большие медальоны-клейма с изображением
стилизованных животных, символов христианской религии, геральдические мотивы. В узоре
использовалось много золота и серебра на насыщенном цвете фона. Узорчатые ткани
украшались и разнообразными нашивками, парчовыми лентами, золотыми шнурами,
кружевами, которые нашивались по вертикали или диагонали.
39
В конце XVI в. модными стали темные тона в одежде: серый, красный, фиолетовый, зеленый,
коричневый; гладкие ткани, монохромное решение костюма. Черный цвет широко
использовался в одежде без траурной символики.
Ткани, цвета, орнаменты
Для своей одежды греки использовали мягкие, эластичные, прекрасно драпирующиеся
ткани. Об их внешнем виде и основных свойствах можно судить по описаниям, рисункам и
скульптурам, а также по образцам поздних греческих тканей, представленным в Эрмитаже.
Ткани ткали ручным способом на вертикальном станке шириной до 2-х метров. Искусство
ткачества ценилось очень высоко, согласно мифологии все богини Олимпа и другие героини
были искусными ткачихами, состязались между собой в этом ремесле.
Волокнистый состав греческих тканей – шерсть или лен. К хлопку греки отнеслись с
удивлением, увидев его впервые в Индии во время похода Александра Македонского; они
называли его “шерстью дерева”. Ткани с рисунком, распространенные в период греческой
архаики, в классический период были вытеснены одноцветными. Хотя грекам были известны
различные краски, но любимым и наиболее распространенным цветом одежды в
классическую эпоху был белый.
Уже в античные времена цвета имели свое символическое значение; так, например, белый
цвет был закреплен за аристократией, а черный, пурпуровый, темно-зеленый и серый –
выражали печаль. Зеленый, серый и коричневый цвета были обычными цветами сельских
жителей. Из упоминаний в греческой литературе мы знаем об известных уже тогда
многочисленных цветовых нюансах: носили, например, платья зеленого цвета “лягушачьего”
или “яблочного” оттенка, аметистового, гиацинтового, шафранового и т.д. Гомер, например,
упоминает о том, что “двойной пурпурный шерстяной плащ… был одет на Одиссее; на этом
плаще была золотая булавка, сделанная из двух трубочек, и спереди плащ был богато
украшен… Потом увидел я на его теле блестящую нижнюю одежду”.
Одноцветные ткани украшались каймой вышивки, аппликации. Узоры орнамента связаны с
природой, носят стилизованный геометрический или растительный характер. Это – меандр,
критская волна, пальметта. Орнамент ритмичен, раппорт строится по горизонтали. В
сочетании с вертикальным направлением линии драпировки это делает складки особенно
четкими и выразительными, подчеркивает красоту и пластику движений.
Ткани, цвет, орнамент римского костюма
Как и все римское искусство, римский костюм находился под влиянием греческих
традиций. Это сказалось на линейно-ритмическом решении костюма, на манере
одновременного ношения двух-трех одежд, на использовании аналогичных по волокнистому
составу и цвету тканей.
Однако римская одежда во многом отличалась от греческой, особенно в период Империи.
Ткани, как и в Греции, изготовлялись вручную, материалом служили овечья шерсть и лен. В
40
период Империи с Востока стали завозить дорогие шелковые ткани. Фунт такого шелка стоил
фунт золота. Вместе с тонкими и прозрачными шелками модны были плотные и тяжелые
типа парчи, которые становились все более популярными. Использование плотных и тяжелых
тканей приводит к постепенному переходу формы одежды от драпированной к плоской
накладной, футлярообразной.
Цветовая гамма в римском костюме— яркая, красочная, основные цвета— пурпурные,
коричневые, желтые. В период Империи цветовая гамма приобретает сложный, изысканный
характер в оттенках и сочетаниях цветов: светлых голубого и зеленого с белым, светлолилового с желтым, серовато-голубого, розовато-сиреневого.
Поздние римские ткани имели геометрическую орнаментацию— круги, квадраты, ромбы с
вписанными в них розетками, четырехлистниками, стилизованными листьями плюща, аканта,
дуба, лавра, гирляндами цветов. Узоры были вышиты или вытканы двумя-тремя цветами, что
вместе с золотым декором придавало ткани особую пышность и роскошь.
Ткани, цвет, орнамент египетского костюма
Египет считается родиной льна. Природные условия долины Нила способствовали
разведению этого растения. Мастерство египетских ткачей достигло высокого совершенства.
О внешнем виде и свойствах древнеегипетского льна позволяют судить образцы ткани,
сохранившиеся до наших дней. На 1 см2 такой ткани проложено 84 основных и 60 уточных
нитей; 240 м тончайшей, почти не различаемой глазом пряжи весили всего 1 г. Ткач ощущал
такую нить только пальцами. По тонкости египетский лен не уступал натуральному шелку:
сквозь пять слоев льняной ткани, надетой на человека, было отчетливо видно его тело.
Фактура полотна была разнообразной. Особенно эффектной была ткань в период Нового
царства: сеткообразная, затканная блестящими бусинками, золотом, украшенная вышивкой.
Орнаментация носила преимущественно геометрический характер (полосы, зигзаги) и
располагалась по всей поверхности ткани. Наряду с ними были обобщенные рисунки цветов
Наиболее почитаемым цветом был белый и его оттенки: небеленые, серовато-желтые,
кремовые. В узорчатых тканях на светлом или темном фоне применяли синий, голубой,
коричнево-красный, охристо-желтый, зеленый цвета узора. Черный не имел траурной
символики.
и листьев лотоса, папируса, камыша, пальмы, стрелы как стилизованные солнечные лучи. В
одежде знати использовался узор с обобщенным изображением животных— змея-уреуса,
жука-скарабея, ястреба с распростертыми крыльями.
Кроме льна, применялись кожа и мех, в основном для изготовления одежды обрядового
назначения.
41
Художественное совершенство
Исследования, проведенные за последние несколько десятилетий, свидетельствуют о
развитии в средневековом Египте монументальной живописи, а также миниатюры,
особенно в XI-XII столетиях. В каирском Музее исламского искусства хранится найденная
при раскопках 1932 года замечательная стенная роспись с изображением человеческих фигур
в крупных стрельчатых обрамленьях. В одной из таких ниш помещена фигура сидящего
мужчины в пестром халате, с тюрбаном на голове и кубком в правой руке. Его округлое лицо
не лишено живой выразительности. Живопись исполнена в плоскостной манере, в светлых
тонах; контуры фигуры обозначены широкой свободной линией.
Значительное число миниатюр, относящихся к фати-мидской эпохе, собрано в Музее
исламского искусства и в частных собраниях Каира. Эти миниатюры имеют ярко выраженное
своеобразие, что позволяет говорить о существовании в Египте в этот период вполне
самостоятельной школы миниатюры-одной из наиболее ранних в истории средневекового
искусства Ближнего Востока.
Прикладное искусство Египта издавна отличалось высоким художественным
совершенством и разнообразием видов. Особенно выделялись богато
орнаментированные льняные и шелковые ткани, изделия из горного хрусталя, стекла и
металла.
Узорчатые ткани
В художественном текстиле более позднего времени (XII век) наблюдаются известные
перемены: надписи вместо угловатого куфи исполняются округлым почерком насх, рисунок
делается более схематичным, излюбленным становится золотой фон. В это время очень
распространены широкие декоративные полосы, где между узких кайм со стилизованным
буквенным орнаментом расположены овальные или ромбовидные медальоны, в которых
чередуются изображения животных и птиц. В расцветке этих тканей доминирует мягкий
желто- золотой цвет узора на карминно-красном фоне. Полосы с надписями нередко
разделены тонкими светло-синими линиями. Орнаментальные полосы, значительно более
широкие, чем в изделиях предшествующего периода, располагаются близко друг к другу,
оставляя мало свободного фона.
Наряду с узорными льняными и шелковыми тканями в египетском текстиле были очень
распространены различные виды вышивок. Выделывались также драгоценные, затканные
тяжелыми золотыми и серебряными нитями ткани с очень тонкой основой, на которой
рельефно выступали пышные узоры. С XIII-XIV веков в египетском художественном
текстиле преобладают ткани, сплошь покрытые узкими разноцветными полосами с мелким
геометрическим узором, образованным сочетаниями различных звезд, треугольников и
других фигур.
Родоначальницей производства хлопчатобумажвых иабивных тканей многие исследователи
считают Индию. Уже в 1 веке до н. э. индийские набивные ткани были извествы в Греции и
Риме; позднее они получили раепространение в странах Азии и Африки.
42
До ваших дней из древних тканей в оригинале сохранились лишь коптские ткани (II—XII
века н.э.). Копты - потомки египтян, принявшие христианство. Несмотря на завоевание
Египта персами, а затем арабами, орнаментальные узоры на коптских тканях с характерными
сочетаниями геометрических и растительных мотивов, со своеобразной трактовкой фигур
людей и животных долгое время сохраняли присущие им особенности.
Значительных успехов в искусстве украшения шелковых тканей достигла в VIII веке Япония.
Так, набивные ткани кайосети поражают необычайной заонченностью и оригинальностью
рисунка. Узор на эти ткани наносился деревянными формами - манерами. Популярным в
Японии был и другой способ украшения тканей, напоминающий технику горячего батика рокети, которым расписывались в основном ширмы. Наконец, нередко здесь сочетали
набивку деревянными манерами и ручную роспись. По выразительности рисунка, его
тонкости и лаконичности японские ткани древних времен и средних веков поражают даже
современного человека.
Египет сегодня производит достаточно качественный хлопок и ткани. Египетский хлопок
считается лучшим в мире, что дает еще один хороший повод для покупки местной одежды.
Однако, чтобы обнаружить модные с европейской точки зрения вещи, нужно немного
потрудиться. Все, что производится в Египте по лицензии европейских фирм, стоит также
почти по-европейски. Размеры соответствуют принятым в континентальной Европе.
Интересны ткани с национальными узорами.
Древний Египет
43
Начиная примерно с 3400 года до н. э. проследить за развитием ткачества довольно
несложно. Египетский метод мумификации, погребение вместе с умершим множества
предметов из повседневной жизни, особые климатические условия Египта, способствовавшие
сохранению большого числа погребений, дали человечеству значительные практические
сведения о жизни и привычках древних египтян. Кроме того, до нас дошло много
памятников египетской живописи и скульптуры, по которым также можно судить о развитии
ткачества.
Сохранились льняные ткани неолитического, бадарийского и додинастического периодов и
эпохи 1 династии. На фрагментах льняной ткани из додинастического погребения в
Гебелайне изображена сцена охоты на гиппопотама на двух лодках разных размеров. В
гробницах фараонов I и II династий (3400 - 2980 годы до н. э.) найдены ткани с основными и
уточными нитями одинаковой толщины и с плотностью по основе - 48 нитей на сантиметр, по
утку60 нитей на сантиметр. Ткани мемфисской династии (29802900 годы до н. э.), найденные
в гробницах в Верхнем Египте, тоньше современных льняных полотен и имеют плотность
19Х32 и 17Х48 нитей на квадратный сантиметр.
В египетских гробницах были также найдены деревянные и глиняные фигурки (около 2500
года до н. э.) ткачей и сновальщиков за работой. Снование с помощью колышков, забитых в
землю, до сих пор используется некоторыми народами в ручном ткачестве (например, в
Гватемале).
Среди рисунков на стенах гробницы Хемотепа из Бени - Хасана (2000 - 1788 годы до н. э.)
есть несколько рисунков изображением вертикального станка и работающих ткачей, а также
процессов изготовления пряжи и подготовки ее к ткачеству. Аналогичные изображения
имеются на стенах еще нескольких гробниц XII династии в Бени-Хасане и Эль-Берше, а
также в гробницах XVIII династии в Фивах. В Фивах археолог Уинлок нашел модель времени
XI династии, изображающую ткущих женщин.
Ткани египетских мумий показывают, что люди Древнего Египта владели совершенным
ткацким мастерством. При всем нашем современном оборудовании мы не можем достичь
некоторых результатов, полученных когда-то древними мастерами. В отдельных тканях
египетских мумий плотность по основе превышает 200 нитей на сантиметр, в то время как
современное ткацкое оборудование не позволяет вырабатывать ткани с плотностью по основе
большей чем 150 нитей на сантиметр. Так, например, повязка на лбу мумии, хранящейся в
одном из английских музеев, сделана из полотна с плотностью по основе 213 нитей на
сантиметр. Линейная плотность пряжи в этой ткани 0,185 текс (т. е. масса одного километра
пряжи составляет 0,185 грамма) . Масса одного квадратного метра такой ткани составила бы
5 граммов.
Интересны результаты исследования образца ткани египетской мумии, хранящейся в
Ивановском художественном музее [3]. Ткань датируется XVI - XV веками до н. э. и состоит
из четырех слоев: полотна, пропитанного прозрачным веществом желто-охристого цвета,
белого грунта, напоминающего по цвету и блеску рыхлый снег, краскизеленого, красного и
желтого цветов, прозрачного лака серовато-пепельного цвета. Ткань полотняного
переплетения имеет плотность по основе 24 нити на сантиметр, по утку13 нитей на
сантиметр. Грунт состоит из мелких анизотропных кристаллических обломков белого цвета,
44
нерастворимых в эфире. Краска аморфная, с кристаллическими включениями, нерастворимая
ни в воде, ни в универсальных органических растворителях, сохранила свежесть и яркость.
Лак аморфный, не подвергшийся кристаллизации. Полученные результаты говорят о том, что
в датируемое время египетские мастера умели изготовлять прочные полотняные ткани, знали
способ их предохранения от тления, им был известен некристаллизующийся лак,
сохраняющий яркость и свежесть красок в течение длительного времени.
В музеях мира хранится большое число образцов орнаментированных тканей, датируемых
около 1500 года до н. э. Несколько образцов цветной гобеленовой льняной ткани было
найдено в гробнице фараона Тутмоса IV (1466 год до н. э.). На ковре из этой гробницы виден
узор в виде лотосов, полукругов и обычного для Древнего Египта крестообразного амулета. В
погребении молодого фараона Тута, относящемся примерно к этому же времени, было
найдено большое количество изумительных по красоте тканей.
На стене спальни в главном дворце Ахетатона, столицы фараона Аменхотепа IV (Эхнатона),
сохранились остатки росписи с изображением дочерей фараона, сидящих на подушках.
Рисунок тканей на подушках представляет собой параллельно расположенные ромбы
голубого цвета на розовом фоне. В рельефе из гробницы Пареннефера в Ахетатоне также
имеется изображение подушки, покрытой узорной тканью. Узор ткани выполнен в виде
«дорог» из ромбов разных размеров. На крышке ларца из гробницы Тутанхамона (13751350
годы до н. э.) изображена сцена охоты фараона на львов. На фараоне одежда из ткани
золотистого цвета с несложным геометрическим орнаментом. Конь в колеснице фараона
покрыт узорной тканью, вероятно, ковром, с мотивами геометрического орнамента на
золотистом фоне и с тремя темно-синими полосами по краям. Поле ткани между полосами
заполнено тем же узором, что и основной фон ткани.
Древние египтяне знали и широко применяли окрашивание пряжи. Ткани мумий имеют
кромки голубого и желто- коричневого цветов. Ложе мумии Тутанхамона покрывала темнокоричневая ткань. Цветом, близким к черному, окрашена ткань, покрывавшая парадные
жезлы. На статую телохранителя у входа в гробницу была накинута тонкая темно-желтая
ткань. В гробнице Тутанхамона найдено также несколько изделий из цветной гобеленовой
льняной ткани.
В Древнем Египте ткачество было тесно связано с мелким крестьянским хозяйством. Ткани
были натуральной податью землевладельцев как в Древнем, так и в Новом царстве. При
XVIII династии визирь Рехмир принимал в числе подносимых ему даров ткани различных
сортов.
Основываясь на тканях римского периода, найденных в Антиное и Александрии, археолог Э.
Флемминг высказал предположение, что они были изготовлены на ткацком станке с
подвязями. Однако вопрос о происхождении этих тканей долгое время оставался
дискуссионным. Первые находки были сделаны в Антиное еще в 1896 - 1897 годах, и
ведущие востоковеды того времени - Стржиговский и позднее Херцфельд - признавали
иранское происхождение тканей, датируя их временем Сасанидов (224 - 651 годы). Немецкий
историк искусства О. фон Фальке в своем известном труде «Художественная история
шелкоткачества» защищал гипотезу о местном происхождении тканей. Этой точки зрения
придерживались многие ученые, в том числе и Э. Флемминг, пока Р. Пфистер на основе
45
дополнительных материалов, полученных французской археологической экспедицией, не
доказал, что ткани были изготовлены в сасанидской Персии. Крупнейший историк
текстильного искусства А. Майер, всю жизнь посвятившая изучению художественных
тканей, так же как и Э. Флемминг, считает, что упоминаемые ткани были выработаны на
станке с подвязями. Иран является родиной этого примечательного технического
изобретения, о котором мы еще будем говорить.
Однако вернемся к Египту. В птоломеевский период ткачество было царской монополией, но
со II века до н. э. начинает распространяться и частное ткацкое производство. Как правило,
частное ткацкое производство было семейным, но иногда использовали также труд наемных
работников.
Мужской римский костюм
В ранние периоды Республики преобладала драпирующаяся одежда, которая подчеркивала
естественную красоту человеческой фигуры, частично обнажала ее.
Туника и тога— основа древнеримского мужского костюма, хотя и отличались по своему
художественному и конструктивному решению от греческого хитона и гиматия, однако
имели много общих черт.
Туники имели несколько разновидностей, различаемых по длине и ширине изделия, по длине
и ширине рукавов. Чем богаче и знатнее был хозяин туники, тем искуснее она украшалась.
Декоративные украшения (полосы, вышивка, орнамент) носили также и сословнодолжностной характер. Они были преимущественно темно-вишневого, пурпурного, синего
цвета; цвет имел определенную символику. Так, пурпурные вертикальные полосы по переду
туники, различающиеся по количеству и ширине, носили римские сенаторы и всадники.
Туника полководца-победителя была пурпурной, расшитой узором в виде золотых пальмовых
ветвей.
Верхней одежде— тоге— римляне придавали глубоко символическое значение, Римский поэт
Вергилий написал в своей «Энеиде»: «Владыки мира— народ, одетый в тоги». Иностранцы и
рабы не имели права носить тогу.
Тога представляет собой сложную драпировку прямоугольного, полукруглого или
эллипсообразного куска шерстяной ткани размером 6х1,8 м. Одним из наиболее
распространенных способов драпировки тоги был следующий: со спины на левое плечо
набрасывают часть тоги длиной до пола (предварительно тогу складывают вдоль так, чтобы
верхняя часть была уже нижней). Эта часть закрывает левое плечо и левую часть фигуры.
Ниспадающая назад ткань закрывает спину и проходит под правой рукой на перед. Сбоку под
рукой, примерно на уровне талии, ткань перекручивают внутренней стороной наверх и
образовавшийся жгут прикрепляют к поясу туники. Затем ткань укладывают полукруглыми
складками, спуская до уровня коленей, и опять через левое плечо перебрасывают на спину.
После этого левый конец подтягивают вверх, укладывая на груди полукруглой складкой. В
отличие от греческого гиматия, который свободно и непринужденно драпировался на фигуре,
следуя пластике движений, подчеркивая их красоту, тога создавала совершенно иной
46
художественный образ. Большие размеры, сложная канонизированная драпировка,
утвержденная законом, белоснежная дорогая ткань, пурпурная полоса— знак сословного
отличия— должны были прежде всего подчеркнуть особое положение римского патриция,
его благородство и превосходство над остальными членами общества. Драпировка тоги
фиксировалась путем пропитки специальным составом.
В более поздние периоды тяжелые и громоздкие тоги заменяет легкий плащ типа греческой
хламиды, который тщательно подбирали по цвету к тунике и носили, скалывая на груди
фибулой, закрывая оба плеча.
В европейской одежде средневековья и даже в современных пелеринах-накидках возрожден
еще один вид римского плаща— пенула — в крое круг или полукруг с отверстием для
головы, к которому пришивали капюшон. Пенула из грубой шерсти бытовала в крестьянской
одежде, а из дорогих украшенных тканей— в костюме богатых щеголей.
С III в. н. э. драпирующаяся античная одежда постепенно вытесняется глухой накладной,
которая скрывает естественные формы и пропорции фигуры.
Изменения костюма обусловлены были влиянием восточноазиатских форм и
распространением в Риме христианской идеологии. Появляются длинные узкие туники,
широкие далматики, закрывающие фигуру от шеи до ступней; характерны пестрота в
орнаментации, пристрастие к украшениям. Примером такой одежды, далекой от античных
традиций, является далматик— длинная и широкая накладная одежда с длинными
цельнокроеными рукавами.
Костюм знатного римлянина дополняется полусапогами или сандалиями с задниками.
В период Империи в костюме знати широко распространяются ювелирные украшения:
кольца, перстни из различных металлов, которые носят по 5-6 штук на каждом пальце.
Браслеты играют роль наградного знака.
Прямые зачесанные на лоб короткие волосы и бритое лицо или небольшая завитая бородка
дополняют облик римлян. В историю вошла прическа «голова Тита» из коротких локонов с
бакенбардами, названная по имени римского императора Тита Веспасиана.
Одежда римской бедноты и рабов— туника, пенула из грубой шерстяной или льняной ткани,
в непогоду носили простые деревянные башмаки.
Костюм Древнего Рима
Военизированный характер римского рабовладельческого государства в течение нескольких
веков превратил небольшой город-государство Рим в могущественную мировую державу,
под властью которой находилась территория современной Европы, Малой Азии, Египта.
Захватнические войны, резкая классовая дифференциация, богатство и роскошь на одном
полюсе, нищета и бесправие на другом придают римскому обществу облик, в котором
47
утрачиваются черты сходства с античной Грецией.
Римское искусство условно делят на искусство периода Республики (IV— I вв. до н. э.) и
искусство периода Империи (I— V вв. н. э.). В период Республики Рим завоевал Грецию (II в.
до н. э.), и с этого времени культура и искусство римлян испытывают большое влияние
культуры и искусства Греции.
Эстетический идеал красоты
Древние римляне предстают перед нами суровыми, физически сильными, развитыми,
выносливыми людьми. Не греческий культ прекрасного атлетического тела, гармонии
пропорций, а суровость и мужество воина, приспособленность к любым условиям, строгость
и простота— таковы основные черты идеала, сформировавшегося на ранних стадиях
римского государства. Внешние облики гречанок и римлянок во многом сходны.
Римские матроны пользовались большими правами и уважением в обществе, чем женщины в
Древней Греции.
В идеале римлянки воплотились величественность, медлительность и определенная
статичность. Прекрасной считалась фигура с округлой линией плеч, широкими бедрами и
плоской грудью. Идеальным колоритом внешности римлян считался светлый, особенно после
того, как в Риме появились белокурые рабы— германцы. Волосы окрашивали в светлые
золотистые тона или носили парики такого цвета.
Женский римский костюм
Драпировка составляла основу римского женского костюма вплоть до III-IV вв. н. э., пока
легкие и тонкие греческие и ассирийские шелка не заменили тяжелые восточные ткани с
крупным рисунком.
Женская туника по покрою не отличалась от мужской.
Поверх туники знатные римлянки носили столу, более широкую и длинную, чем туника.
Сочетание туники и столы решалось комбинацией разной фактуры и плотности тканей,
длины рукавов и декоративного оформления столы. По низу столу обшивали плиссированной
оборкой. Стола подпоясывалась с напуском, который создавал определенные пропорции.
Верхней женской одеждой был драпирующийся плащ— палла. Голову покрывали вуалью
или краем паллы.
В качестве верхней одежды женщины носили также пенулу.
В цветовой гамме женского костюма преобладали сочетания тонов коричневого с золотистожелтым, лилового с зеленым, голубого с серым. Основными видами отделки и украшений
служили вышивка, бахрома, ювелирные изделия из золота, жемчуга, драгоценных камней.
48
В III-IV вв. меняется представление о красоте фигуры женщины. Развитые формы,
подчеркнутые пропорции, выявляемые драпированной одеждой, заменяются плоскими
статичными формами, которые создает закрытая одежда из тяжелых неэластичных тканей.
Простая гармоничная прическа римлянок, сохранявшая греческие традиции, сменяется в
период Империи высокой прической на веерообразном каркасе, накладками из
искусственных волос.
Обувь римлянок— мягкие башмаки из цветной кожи, отделанные вышивкой или
металлическими бляшками.
История головных уборов
Когда-то головной убор служил символом власти, могущества. Так, например, в Древнем
Египте только фараон мог носить большой плат из полосатой ткани, на который надевалась
корона. Все остальные, кроме рабов, довольствовались париками из растительного волокна.
Чем знатнее человек, тем парик больше и локоны пышнее.
В Древней Греции и мужчины, и женщины ходили с непокрытой головой, лишь во время
путешествий надевали низкую круглую фетровую шляпу с полями (в такой шляпе на фресках
и в скульптуре изображался посланец богов быстроногий Гермес).
Капюшоны
В средневековье и мужчины, и женщины носили накидки, плащи с капюшонами. Капюшоны
имели самые разнообразные формы. Иной раз конец капюшона бывал таким длинным, что
свисал ниже пояса.
В средние века головные уборы становятся украшением и предметом роскоши. Люди
декорируют их плюмажем (пучками перьев), мехом, лентами и драгоценностями.
Генин
Дамы и некоторые мужчины носят генин - высокий конусообразный убор. Предполагают, что
генин придумала и ввела в моду в 1395 году Изабелла Баварская. Лишь через сто лет он исчез
из одежды светской, но не перестал существовать совсем, его стали носить масоны.
Каркас для генина принцесс был высотой в 3 фута (около 1 м), придворные имели генин до 2
футов (около 60 см). Каркас изготавливали из твердой бумаги или накрахмаленного полотна
и обтягивали шелком или другими дорогими тканями. С тыльной стороны по генину
спускалась прозрачная вуаль. Она часто закрывала лицо. Все выбившиеся волосы
выбривались, оставался только маленький треугольник -посреди лба. Генины были такой
высоты, что иногда приходилось дополнительно прорубать двери.
Даже головы еретиков, приговоренных к сожжению, венчали колпаком с острым верхом из
картона, на котором рисовали языки пламени и чертей.
49
Позднее генин приобрел форму полумесяца или двухугольную.
Тюрбан и чалма
С Востока пришла мода на тюрбаны, в Европе они получили самое широкое
распространение. Их носили и мужчины, и женщины.
Тюрбаном персы называли материю, которой повязывали голову. От персов этот головной
убор распространился по всему исламскому миру. В XVII и XVIII веках тюрбан исчезает из
европейской моды и появляется вновь только во время похода Наполеона в Египет (мода
ампир) и еще раз во время второй мировой войны.
Близкой к тюрбану была чалма - полотнище ткани, намотанное на голову поверх тюбетейки,
фески и т. п. В Средней Азии этот головной убор не разрешали носить поденщикам и нищим,
все же остальные мужчины примерно с 5 лет имели на него право. Чалма могла быть
парадной и домашней, легко трансформироваться в пояс-кушак.
Появление чепца
В средние века в Европе появился чепец. Сначала его использовали для купания и сна как
женщины, так и мужчины. Мужской чепец мог иметь длинный конец, свисающий набок.
Позже мужчины от этого головного убора отказались, а ламы носили его до конца XIX века.
Французская мода на головные уборы
В XIV и XV веках в Европе господствовала французская мода. Шапки были длинными и
острыми, как конусы. У мужчин они были сплошь украшены павлиньими перьями. То гда же
большой популярностью пользовались войлочные шляпы, изготовленные русскими
ремесленниками.
Издревле на головах восточных славян всех сословий возвышались шапки, несколько
расширяющиеся кверку. У крестьян шапки имели высокую тулью, сужающуюся кверху и
были скатаны из войлока. Встречались и низкие шапки с круглым меховым околышем и
бархатной или парчовой тульей - мурмолки. Франты и стрельцы в XVII веке носили шапки с
низким меховым околышем и высокой, заостренной мягкой бархатной тульей.
50
Костюм эпохи Возрождения
Эпоху Возрождения характеризуют интерес к человеку, любовь к природе, красоте, жажда
знаний, открытий (кругосветные путешествия Магеллана и Колумба, открытие Америки),
расцвет естественных наук, искусства, литературы, формирование и развитие реализма —
нового художественного метода в искусстве.
Реализм эпохи Возрождения имел много общих черт с античным реализмом. Это ясные
спокойные формы, гармоничные пропорции, четкие членения целого на части, органичные
соотношения декоративной и конструктивной системы, безупречное чувство меры. Однако
искусство Ренессанса сформировалось на новом, более сложном этапе развития
человеческого общества и было новым искусством своего времени, отражавшим прежде
всего веру в человеческий разум.
Гуманизм — новое представление о всесторонне развитом человеке. Эстетический
идеал красоты
Основным стержнем культуры и искусства эпохи Возрождения является гуманизм — новое
представление о человеке как о свободном, всесторонне развитом существе, способном к
безграничному прогрессу. Тогда не было почти ни одного крупного человека, который не
совершил бы далеких путешествий, не говорил бы на четырех или пяти языках, не блистал бы
в нескольких областях творчества.
Выступая против аскетизма средневековой морали, итальянская эстетика эпохи Возрождения
не противопоставляет тело духу, а выдвигает идею их единства.
Сложная натура, в которой глубина и значительность духовной красоты гармонически
сочетаются с физической, — таков идеал эпохи.
Красота считается таким же благом, как здоровье и сила. Ее основные признаки и значение
подробно разбираются в трактатах итальянских гуманистов — философов и художников
Лоренцо Валлы, Луки Пачоли, Аньоло Фиренцуолы и др. Теорию прекрасных пропорций
человеческого тела, его пластику, колорит, форму изучают и воспевают в своем искусстве
Леонардо да Винчи, Тициан, Дюрер и многие другие великие художники эпохи.
Очень показательно описание идеальной женской красоты, данное в трактате Аньоло
Фиренцуолы «О красоте женщин»: «... волосы женщин должны быть нежными, густыми,
длинными и волнистыми, цветом они должны уподобляться золоту или же меду, или же
горящим лучам солнечным. Телосложение должно быть большое, прочное, но при этом
благородных форм. Чрезмерно рослое тело не может нравиться, так же как небольшое и
худое. Белый цвет кожи не прекрасен, ибо это значит, что она слишком бледна; кожа должна
быть слегка красноватой от кровообращения... Плечи должны быть широкими... На груди не
должна проступать ни одна кость. Совершенная грудь повышается плавно, незаметно для
глаза. Самые красивые ноги — это длинные, стройные, внизу тонкие с сильными снежнобелыми икрами, которые оканчиваются маленькой, узкой, но не сухощавой ступней.
Предплечья должны быть белыми, мускулистыми...»
«Портрет Лавинии», «Портрет дамы в белом» Тициана — именно такой тип красоты
особенно ярко отражен в искусстве Венеции XVI в.
51
Ткани, цвет, орнамент
В производстве тканей, так же как в остальных отраслях ремесленного производства и
прикладного искусства Европы, наблюдается мощный подъем. Центром развития ремесел
была Италия. В развитых городах Италии — Генуе, Милане, Флоренции, Венеции — широко
развивается шелковое ткачество, изготовление набивных тканей.
По фактуре, плотности и внешнему виду итальянские шелковые ткани были чрезвычайно
разнообразны. Особенно эффектны были итальянские алтабасы и аксамиты. На алтабасе
золотом по золотому фону или серебром по серебряному ткали узор. Его контуры
подчеркивали цветным атласным или бархатным кантом. На золотом или серебряном фоне
аксамита сложный петельчатый узор с разновысоким уровнем петель играл светотеневыми
бликами.
Рис. 1
В орнаменте преобладали стилизованные формы ананаса, тюльпана, виноградной лозы,
аканта на фоне растительных завитков и узоров. Особым успехом пользовались гранатовый
узор и «павлиньи перья» (рис. 1). Кроме цветочных узоров, на тканях изображались фигуры
животных, птиц. Цветовая гамма тканей итальянского Возрождения отличалась яркостью
колорита, цветистостью, насыщенностью, цветовыми контрастами. Излюбленными цветами
были холодный красный, сине-голубой, смарагдово-зеленый, золотистый. Для траурных
костюмов использовали не черный, а коричневый фиолетовый, темно-малиновый цвета.
Ткани изготовлялись и в других европейских странах: Нидерландах, Германии, Испании,
Франции. Крупными центрами ткачества были нидерландские города Брюгге, Утрехт,
которые славились набивными льняными тканями и тиснеными бархатами. Кроме тканого
узора и набивки в украшении бархатных и шелковых тканей широко применялась вышивка
рисунков в виде золотых листиков, колец, кружков с рельефным изображением львов,
драконов, птиц, вышивка жемчугом и драгоценными камнями. Масса костюма, расшитого
таким образом, могла достигать 25-40 кг.
С XV-XVI вв. в Италии, Франции, а затем и в других европейских странах для верхней
одежды перестают применять льняные ткани, заменяя их парчой, бархатом, плотным шелком.
Лен становится незаменимым материалом в изготовлении нижних одежд, однако его матовая
или блестящая фактура, белизна продолжают играть большую декоративную роль в костюме
(вначале нижние льняные одежды просматривались в вырезе пройм, горловины, застежкешнуровке, а затем в декоративных разрезах верхней одежды). С XV в. в Европе появляется
кружево, которым обшивали края сорочки, низ рукавов. Ранние венецианские кружева были
52
шитые, типа гипюра, без тюлевого фона, из хлопка белого и кремового цвета. Затем
появляются вязаные кружева, черные, золотые, серебряные в виде края, состоящего из
маленьких петелек, комбинации которых давали сложные геометрические узоры (рис. 2).
Рисунки для изготовления шитых и плетеных кружев начинают издаваться в специальных
сборниках в Италии и других странах Европы.
Рис. 2
Итальянский костюм
Испытывая до сих пор значительное культурное влияние Франции, Византии, стран Востока,
Италия с XV в. сама становится законодателем моды среди европейских стран.
Вертикальность, заостренные формы, условность и стилизация готики вытесняются
горизонтальными членениями, простыми и естественными соотношениями и формами,
сочностью, богатством и разнообразием цветовой палитры. Эстетика Ренессанса требовала от
костюма настолько полного соответствия естественным формам тела, подчеркивания красоты
пропорций, чтобы он мог быть «вторым телом» человека. При этом обязательно
подразумевалась частичная его обнаженность. В создании итальянской моды принимали
участие крупнейшие художники, которые расписывали ткани, создавали ювелирные
украшения, узоры для кружев (Бенвенуто Челлини, Чезаре Вечеллио и др.).
Широкий приземистый силуэт костюма, стремление к большим объемам, устойчивые
пропорции обнаруживают связь с горизонтальными линиями архитектуры и прикладного
искусства эпохи, помогают воссоздать эстетический идеал красоты человека.
Мужской костюм
Главной законодательницей моды в XV в. была Флоренция, в XVI в. — Венеция. В костюме
флорентийца XV в. сохраняется прилегающий силуэт французской готики. Однако одежда не
имела утрированных форм, отличалась удобством, обувь имела округлую носочную часть.
Основными видами мужской одежды были: сорочка, колет, чулки-штаны, симара, табар,
плащ.
Сорочка чаще всего была из тонкого белого полотна длиной до середины бедер. Ее носили
заправленной в штаны. Мягко спущенная линия плеча, большой объем лифа и длинных
рукавов позволяли пропускать ткань сорочки сквозь разрезы рукавов верхней одежды в виде
пышных буфов. Сорочку выпускали также между штанами и короткой верхней одеждой.
Горловина имела широкую овальную или квадратную форму и отделывалась по краю
тесьмой, кружевом, зубцами ткани.
53
Рис. 3
Колет — верхняя плечевая одежда, короткая, до талии или бедер, распашная с застежкой на
пуговицы или шнуровкой. Колет прилегал по линии груди, талии, бедер, имел отрезную
баску и разнообразно оформленную горловину: с высоким стоячим воротником, глубоким
треугольным вырезом, овальным со вставкой. Рукава его не вшивались в пройму, а
привязывались на отдельных участках (низ проймы, плечо, по бокам). Это обеспечивало
необходимую свободу движения. Рукав прорезали на плече и локте. Во все щели и прорезы
выпускали ткань нижней сорочки, а затем декоративную ткань отделки, образуя пышные
буфы (рис. 3).
Рис. 4
Чулки-штаны из эластичной ткани плотно облегали ноги. В XV в. обе половинки их
соединили гульфиком, который вверху и сбоку пристегивали на пуговицы или шнуровали.
Чулки-штаны привязывали к колету шнурками через специальные отверстия. Между колетом
54
и штанами просматривалась нижняя сорочка. Долгое время сохранялась мода мипарти: одна
штанина была гладкой, другая — полосатой (см. рис. 3).
В конце XV в. сверху чулок-штанов стали надевать набедренные короткие штаны, длиной до
середины бедер и выше.
В моде Флоренции XV в. эти штаны сохраняли плотное облегание по бедрам. В середине XVI
в. их стали расширять по низу (рис. 4).
Рис. 5
Симара — распашная верхняя одежда разной длины с длинными широкими рукавами (рис.
5).
Рис. 6
55
Табар — верхняя одежда в виде короткого нарамника со свободной спинкой и подпоясанной
по талии полой (рис. 6). Широкое распространение имели плащи различной длины и формы.
В Венеции XVI в. плащи нередко украшались воротниками-пелеринами.
Длина одежды определялась возрастом и общественным положением флорентийца. Верхняя
одежда пожилого горожанина, даже если он не занимал никакой выборной должности, была
обязательно длинной, широкой и придавала его внешности отпечаток степенности и
важности.
После завоевания Флоренции Испанией итальянская мода испытывает влияние испанцев.
Только Венеция, сохранившая свою независимость, продолжает диктовать свой вкус и формы
в одежде.
В мужском костюме Венеции значительно реже прибегают к пестрым и ярким тканям.
Темные бархатные одежды расширяются в объеме путем конструктивно-декоративного
решения: спущенного плеча, низкой глубокой проймы, широкого, книзу суженного рукава,
широкой сборчатой или буфированной баски, отрезной по талии (рис. 7). Искусная вышивка
или отделка дорогим мехом особенно отчетливо выделяется на темном фоне бархата.
Рис. 7
Во второй половине XVI в. на одежде появляются продолговатые декоративные разрезы,
расположенные по всей поверхности ткани. Разрезы отделывают цветной тканью или
обшивают через край цветной нитью. Вначале сквозь них просвечивала белая рубашка, затем
их начинают закреплять подкладкой другого цвета, что создает совершенно новую,
живописную фактуру костюма в новой цветовой гамме. колористическое решение костюма,
пышность его форм, игра светотени в складках, ювелирные украшения — цепи, перстни —
все это придает большую художественную выразительность фигуре итальянца конца XV —
начала XVI в. Культ роскоши, богатство и великолепие становятся характерной чертой
Венеции этого периода.
Мужской костюм дополняла удобная мягкая кожаная обувь с широкими носами («медвежья
лапа») . Головные уборы были очень разнообразной формы: низкие шляпы, береты, фески.
К этому же времени относится появление первой вязальной машины и ее продукции —
трикотажных шелковых чулок.
56
Рис. 8
Женский костюм
Флорентийская женская одежда XV в. имела мягкие, подчеркивающие фигуру линии,
естественные пропорции или некоторое повышение линии талии спереди, воронкообразную
юбку, мягко и плавно расширяющуюся от талии к бедрам и низу. По крою котт — обычно
отрезное в талии с прилегающим лифом и широкой, заложенной крупными складками юбкой.
Лиф имел декольте — спереди квадратное, сзади удлиненное. Рукава, так же как и в мужской
одежде, присоединялись к платью различными способами (рис. 8, Боттичелли, «Женский
портрет»). Своей формой, буфами, изящными украшениями они подчеркивали красоту всего
костюма.
Верхнее платье — симара — состояло из трех частей: удлиненной свободной спинки,
заложенной от горловины спинки складками, и более коротких полочек. По бокам симара не
сшивалась и только спереди придерживалась поясом на талии. Такой покрой позволял
драпировать симару в различных вариантах (рис. 9).
57
Рис. 9
Силуэт флорентийского платья XV в. вписывается в овал или треугольник, где ширина юбки
относится к росту как 1:2, длина лифа к длине юбки как 1:3,5, голова укладывается в росте 8
раз. Линии силуэта мягкие и округлые.
В костюме венецианок XVI в. намечается стремление к большей роскоши, пышности форм,
что находится в непосредственной связи с эстетическим идеалом красоты того времени.
Величавую пышность и округлость форм подчеркивают широким вырезом облегающего
лифа, широкими сборчатыми рукавами, объемной юбкой.
Силуэт фигуры приближается к прямоугольнику, в котором отношение ширины плеч к
ширине юбки близко к единице. Линия талии подчеркивается на естественном уровне (рис.
10. Тициан, «Портрет дамы в белом»).
Рис. 10
В верхнем платье появляются короткие и широкие рукава, из-под которых виднеются
буфированные длинные рукава нижней одежды. Форма его также становится прилегающей с
отрезной линией талии и тяжелой складчатой юбкой из бархата или парчи. Большое
распространение получает иссеченная ткань, сквозь которую просвечивают белоснежные
тонкие сборчатые рубашки.
Сочетание красных, зеленых, синих тяжелых шелков с золотом парчи и белизной рубашки
создает прекрасное живописное решение итальянского костюма этого времени.
Пышный живописный туалет венецианки завершался вычурной обувью на очень высокой (до
55 см) деревянной подставке. Деревянные подошвы и верх туфель обтягивались сафьяном,
шелком или расшитым бархатом.
Головные уборы итальянок — чепцы, мягкие шляпы, тюрбаны.
Прически — гладкие, низкие, украшенные жемчугом, вуалями, лентами, цветами.
В качестве отделки применяли кружево, которым украшали воротник, перчатки, пояс, чулки.
Появляется новый вид дополнения к одежде — шелковая муфта на меху, украшенная
лентами, кистями, различными безделушками.
Подготовлено на основе: Н. М. Каминская. История костюма
58
Цвет в костюме.
У разных народов существовали различные обозначения и названия цвета. Нередко
встречаются такие названия, как веселые и грустные, свежие и тусклые, что часто
соответствует настроению человека. В традиционной одежде встречаются практически все
основные цвета, известные по шкале цветовосприятия: белый, красный, черный, зеленый,
желтый, голубой, коричневый, фиолетовый, розовый, оранжевый, серый.
Известно, что эмоционально-психологическое воздействие цвета на человека проявляется в
различном воздействии на органы чувств (возбуждающем, успокаивающем, угнетающем).
Человек воспринимает цвета как теплые и холодные, радостные и печальные, объемные и
плоские, легкие и тяжелые. Теплые цвета зрительно увеличивают объем и поверхность
одежды, а холодные - уменьшают их.
Через цветовую гамму выражалась возрастная принадлежность одежды: для детей - нежные,
светлые пастельные цвета; для подростков яркие, контрастные; для взрослых - сложные
цветовые сочетания от ярких до пастельных; для людей пожилого возраста, стариков - спокойная, зачастую темная цветовая гамма.
Цвет, таким образом, играл существенную роль в народной одежде, сообщая определенную
информацию о носителе данного костюма. При этом различие в цвете костюма
воспринималось гораздо легче, чем изменения в крое или ткани, особенно на расстоянии.
Цвет одежды как бы предупреждал собеседников, с кем они имеют дело и какую позицию
нужно занять в отношении этой особы. Такую задачу в народной культуре выполняли очень
многие цвета, а сообщаемая ими информация была столь существенна, что носитель костюма
однозначно занимал определенное место в общественной иерархии. Так, цвет одежды мог
выступать как символ национальной и региональной принадлежности или как определитель
возраста и пола, цвет выполнял престижную функцию или маркировал гражданское
состояние носителя костюма. Несомненна и магическая функция цвета одежды или
украшения, входящего в комплекс одежды.
Для декоративного оформления народного костюма кроме цветового компонента было
характерно сочетание различных материалов и фактур (текстиль, кожа, кружево, металл,
кость и т. д.
Символика цвета в одежде
Формируя определенное зрительное восприятие фигуры, современный дизайнер использует
различные способы и приемы. С одной стороны, он может придать фигуре определенный
визуальный эффект (сделать полную фигуру стройнее, отвлечь внимание от проблемной
зоны) с помощью конструктивных и модельных линий. В этом случае широко используется
свойство вертикальных линий (рельефов, декоративных швов и т.д.) и особое внимание
уделяется моделированию воротников и выреза горловины, расположению мелких деталей
(карманов). С другой стороны, того же эффекта можно достичь за счет использования
свойств рисунка ткани (например, вертикальные полосы придают фигуре стройность,
крупная клетка расширяет). В этом случае конструктивные линии уходят на второй план.
59
Зрительные иллюзии не только позволяют фигуре выглядеть более или менее идеально, но и
обеспечивают определенное эстетическое восприятие художественного образа модели.
Вертикальное всегда кажется нам больше, чем равное ему по величине горизонтальное.
Расстояния, находящиеся в верхней части поля нашего зрения, кажутся больше, чем
расстояния, находящиеся в его нижней части. Эта иллюзия наиболее характерна для
определения пропорций верхней и нижней частей одежды. Равные по длине юбка и блуза не
воспринимаются глазом как равные. Длина юбки зрительно сдвигается немного вверх, и эта
малая разница вносит беспокойство, так как глаза начинают сравнивать: что больше, а что
меньше. Разница должна быть более явной, чтобы модель легко читалась глазом. То есть
необходимо удлинить блузу или юбку.
Желтый и оранжевый цвета в одежде
Желтый цвет невозможно запутать или как-то иначе интерпретировать.
Только радость, отдых, праздник. Почему цыпленок желтый? Потому, что он только родился.
Отмечайте дни рождения в беззаботном желтом. Если кто-то считает его цветом измены и
предательства, он явно не умеет отдыхать и расслабляться.
Оранжевый
60
Возьмем красных энергичных начинаний, добавим желтого праздника - получится ….
крепкая дружба. А еще сотрудничество, терпение, дипломатичность, тактичность и т.п. Я не
сомневалась, что "оранжевая революция" на Украине могла пройти только мирно.
Собираетесь с кем то помириться - оденьтесь в оранжевое.
Голубой цвет в одежде
Изменение, перемены, сюрпризы - так Луиза Хей
характеризует голубой цвет. Представляются картинки голубизны моря, неба над горизонтом
в ясную солнечную погоду. Опять рискну дополнить. Цвет путешествий и дорог, цвет
далекой дали, если можно так сказать. Летчики, стюардессы, туристы и другие
путешественники органично смотрятся в голубом.
Интересно поведение ткани голубого цвета. Однажды я заметила, насколько заметней
смотрятся рельефы, складки, драпировки на такой одежде. Гораздо выразительней, чем на
одежде другого цвета. Может, поэтому больший успех имеют именно голубые джинсы,
которые отличаются рельефными швами. А джинсы других цветов никак не могут
прижиться. Этот цвет ведет себя иначе, он как будто из глубины и подсвечивает все, что
снаружи.
Зелёный цвет в одежде
Сама природа определила зеленым все растущее на
земле: цвет травы и листвы. Хотя Луиза Хэй предлагает обозначить этот цвет как цвет
практичности и работы, я бы рискнула расширить это понятие, добавив определения роста и
учебы. В связи с этим вполне логично наделить зеленым цветом школьную форму, а также
рабочую спецодежду. Нелишне напомнить, что зеленый имеет многообразие оттенков, как и
61
любой другой цвет, поэтому бояться однотипности не стоит. А если бы меня окружали
незнакомые люди в зеленой одежде, я бы действительно чувствовала себя спокойней,
предполагая при этом, что у них на уме работа или обучение. Ведь мы привыкли
воспринимать зеленый как успокаивающий, как видите не зря.
Модное увлечение Фэн-шуй использует зеленый цвет для стимулирования зоны богатства,
явно намекая на разрастание денежной массы, что подтверждает мою теорию. Представьте
школу, где школьники ходят в зеленой форме, там забавно будет звучать: "Мал да зелен ты
еще рассуждать да умничать" или "Молодо-зелено!".
Хотя если все время думать о каком либо росте, то со временем нас наверняка настигнет
зеленая скука. Захочется праздника, смены цветов, перемены одежды. Ну кто вас может
упрекнуть в непостоянстве? Это нормально.
Красный цвет в одежде
По Луизе Хей, красный цвет - цвет начинаний. Вспомните себя:
как мы активны, деятельны и возбуждены, когда увлечены чем-то новым. Это очень приятное
ощущение, оно отвлекает и помогает забыть прежние проблемы. Его хочется повторить снова
и снова. Частенько наша жизнь превращается в скучное, унылое существование. Хочется
привлечь к себе что-то новое? Значит, надо, как мухомор, выделить себя! А покрасив стены
красным цветом, мы так и останемся сидеть в четырех стенах. Правда, не то? Тут нужен
"взрыв", но не на стенах, конечно, а так, чтоб тебя заметили.
Вспоминаю, жалуется мне моя подруга: "Как ни одену тот костюм на работу, так нагружают
на меня кучу всяких дел, как будто кроме меня нет никого!", - значит работает. Окружающие
замечают и воспринимают ее как энергичного человека, который готов проявить себя, начать
что-то новое. Хотя, конечно, моя подруга желала совсем другого проявления.
62
Цветом мятежей, переворотов и революций, вполне справедливо считают красный цвет. Разве
можно без революции начать новую жизнь? Совсем не зря красный считают цветом любви.
Метко подмечено, что женщину в красном легко соблазнить. Так и начнется у нее новая
личная жизнь.
Вспомним, что очень часто этот цвет используется в традиционных свадебных церемониях
многих народов. Парней-холостяков зачастую одевали в красные рубахи.А вы видели невесту
не в белом, а в красном свадебном платье? Согласна - критично, но очень символично.
Красную одежду с белой опушкой носит Дед Мороз и Санта Клаус. Удачное совпадение. Как
без красного, когда начинается Новый год. Еще красный цвет считают цветом творчества, но
тут вы сами додумайте и сопоставьте с понятием "начинаний".
Так что никогда не нужно сопротивляться желанию одеть красное. Пусть это будет для
окружающих знаком того, что вы готовы к общению, энергичны, деятельны, открыты для
всего нового. Вполне разумно так одеться при трудоустройстве на работу. Кроме того, это
средство может помочь в "борьбе" с одиночеством.
63
Синий цвет в одежде
Учителям и руководителям предназначен синий цвет, потому что это цвет
истины.
Луиза Хей говорит об ответственности, справедливости, честности и заботе. Никаких эмоций,
только холодный рассудок и здравый смысл. Все правильно, уже морозит.
Фиолетовый и розовый цвета в одежде
Фиолетовый
Вы задумались, и на вас фиолетовая мантия. Вы ученый - не иначе. Красное и синее
смешалось в одном. Предчувствие тайны, разгадка близка, сказка, волшебство. Фиолетовый
64
интригует, завораживает. Говорят, фиолетовый цвет очень любят дети, правильно, они любят
сказки. А кто сказал, что это цвет смерти? Нет, скорее перевоплощений, сна и медитаций. А
так же цвет раздумий, изучений, исследований, размышлений и т.п. Попробую постельное
белье и ночную рубашку сменить на фиолетовый комплект.
Розовый
Розовый, как и бежевый - цвета успеха. Вы состоявшаяся красавица или красавец. Вам все
можно, вам везде все позволят, вас приветливо встретят, и вежливо проводят. Грех этим не
воспользоваться. Ну-ка, что у вас там в вашем гардеробе? Ах, ничего розовенького - какая
досада. Срочно надо менять ситуацию. Прощай, невезуха.
Черный, белый, серый цвет, и одежда
Вот они, цвета интуиции. Ничего не должно мешать. Полная
концентрация. Чистота и одухотворенность. Вдохновение, мудрость.
У японцев черный - это цвет радости, а у нас траура - странно все это. Может, не зря говорят:
"Нет худа без добра". Распутать эту загадку можно только интуитивно.
Не раз обращала внимание, каким выразительным становится лицо у человека в черном
одеянии. Как картина в рамке, особенно глаза. А глаза - это зеркало души. А душа вся в
белом. Контрасты и здесь, и там. Черное и белое всегда рядом, как одно целое, как инь и янь.
И в белом, и в черном, можно радоваться и горевать, и это будет естественно. Контрасты в
65
одежде, контрасты в жизни - наверно, они позволяют развивать интуицию и душевные
качества человека…
Иллюзии и одежда Иллюзия заполненного пространства
Иногда случается так, что заполненное декором и деталями пространство костюма кажется
больше, чем равное ему незаполненное. Поэтому лучше избежать нагромождения деталей в
той части фигуры, размеры которой нежелательно увеличивать.
Иллюзия переоценки острого угла
Расстояние между сторонами острого угла кажется больше, чем оно есть на самом деле, а
расстояние между сторонами тупого угла недооценивается. В основном это касается
оформления горловины. Широкий треугольный вырез горловины делает широкие плечи уже,
а узкий и длинный, наоборот, расширяет.
Иллюзия контраста
Маленькая форма рядом с большой еще больше уменьшается, а большая форма в окружении
малых кажется еще больше.
В дизайне костюма эта иллюзия используется очень широко. Например, в большой шляпе
голова будет казаться меньше, чем в маленькой; тонкая шея, окруженная широким вырезом
горловины, будет казаться еще тоньше, худая рука в широком рукаве - еще уже, а сильно
затянутая талия при широких бедрах сделает их еще шире.
Иллюзия подравнивания (ассимиляции)
Суть этой иллюзии в том, что "подобное повторяется подобным", когда линии, размеры и
формы повторяются. Например, квадратный вырез горловины подчеркивает квадратный
подбородок, узкий вырез горловины еще сильнее сужает узкое лицо, горизонтальная линия
кокетки расширяет широкие плечи.
66
Иллюзия полосатой ткани
Выбирая расположение полос на полосатой ткани (вертикальное или горизонтальное),
можно, например, придать полной фигуре стройность, учитывая ширину, частоту и
ритмичность полос.
При сложном расположении полос (например, под углом) важно учесть, что углы,
образуемые встречными полосами, направленными острием вверх, сокращают ширину бедер
полной фигуры. Углы, направленные острием вниз, наоборот, зрительно расширяют бедра,
даже если сделать вертикальную вставку посередине.
Иллюзия сокращения объема при делении фигуры по вертикали контрастными по
цвету тканями
Эта основанная на асимметрии иллюзия, к примеру, может создаваться тем, что левая
половина костюма белая, правая - черная, левый рукав - черный, а правый - белый. Благодаря
делению по вертикали можно сократить объем полной фигуры, придав ей некоторую
стройность и динамичность.
Иллюзия пространственности при постепенном сокращении, сжатии, уменьшении
рисунка ткани
67
Такой эффект наиболее часто встречается в моделях стиля "оп-арт". Например, крупная
клетка постепенно становится меньше и как будто уходит в пространство. Причем та часть,
на которой расположена крупная клетка, кажется больше и объемнее, чем та, на которой
клетка становиться меньше.
Если Вы не хотите привлекать внимание к какой либо части фигуры, не располагайте на ней
участки ткани с крупным рисунком. Лучше расположите мелкий узор, а крупный, нарастая,
мягко переведет внимание на другую часть фигуры.
Мода и стиль. Цвет одежды
Социально-историческая природа моды наиболее полно выражена в эстетической категории
стиля.
Стиль в широком смысле — это сквозной принцип построения художественной формы,
сообщающей произведению ощутимую целостность, единый тон и колорит. При этом
различают большие стили, т. н. стили эпохи (Возрождение, барокко, классицизм), стили
различных направлений и течений, национальные стили и индивидуальные стили
художников, модельеров нового времени.
Соотношение между индивидуальным стилем и историческим стилем эпох и направлений в
разное время складывается по-разному. Как правило, в ранние периоды развития моды стиль
был единым, всеобъемлющим, строго подчиненным религиозно — идеологическим нормам;
с развитием эстетической восприимчивости… необходимость для каждой эпохи в
единичности стиля (стиля эпохи, эстетического кода эпохи) постепенно ослабевает (Лихачев
Д. С.).
Начиная с нового времени индивидуальные стили все более определяют лицо больших и
классических национальных стилей.
Сама же историческая смена художественных стилей не обнаруживает сплошной цепи
преемственности: наследование стилевой традиции и разрыв с ней, усвоение устойчивых
характеристик предшествующего стиля и принципиальное отталкивание от него — с
переменным успехом оказываются доминирующими в различные исторические периоды и у
разных авторов.
68
Стиль есть самая общая искусствоведческая категория, которая соответствует мировоззрению
и художественному мышлению больших масс людей, художников целой эпохи и большого
круга людей.
Некоторые считают, что техника изменяется потому, что приедаются старые приемы;
стремление освежить эти приемы и заставляет менять технику. Это, разумеется, неверно.
Художественные приемы меняются не потому, что они надоедают, а потому что меняется
мировоззрение и мироощущение, притом не одного художника, а целого поколения.
Нельзя мыслить стиль вне времени и пространства, нельзя говорить о стиле вообще. Стиль,
как конкретно-историческая категория, имеет свои хронологические рамки и пределы.
В каждом стиле безусловно отражается несколько моментов. Основную, ведущую роль
играет мировоззрение. Стиль нельзя выводить непосредственно из экономики, а можно
только из определенных идейных процессов, возникающих в сознании людей на этой
экономической основе.
Помимо мировоззрения, мы различаем в стиле материал действительности, отображенный в
моде. В ту или другую эпоху этот материал различен. Соответственно, в произведениях
разных стилей появляется разная тематика, разные сюжеты, разные образы.
Далее, в любом стиле отражается состояние культуры, цивилизации, материального быта
человечества того или другого времени, которые все вместе и определяют стиль жизни.
Цвет в одежде
Если человек хочет подчеркнуть белизну своего лица, то ему следует надевать красную
одежду, в любых других сочетаниях красный цвет одежды подавляет естественный цвет
лица. Желтый цвет белизне лица придает фиолетовый оттенок.
Обычно цвет одежды подбирают с таким расчетом:

блондинкам больше всего подходит синий цвет

брюнеткам - желтый цвет
69

белый цвет идет людям с розовым оттенком кожи на лице

черный цвет поглощает блеск у других цветов
Хорошие манеры
Одним из основных принципов современной жизни является поддержание нормальных
отношений между людьми и стремление избежать конфликтов. Поэтому ничто не цениться
окружающими нас людьми так дорого, как вежливость и деликатность.
Манеры - способ держать себя, внешняя форма поведения,
обращения с другими людьми, употребляемые в речи выражения, тон, интонация,
характерные для человека походка, жестикуляция и даже мимика.
В любом обществе хорошими манерами считаются скромность и сдержанность человека,
умение контролировать свои поступки, внимательно и тактично общаться с другими людьми.
Дурными манерами принято считать привычки громко говорить, не стесняясь в выражениях,
развязность в жестикуляции и поведении, неряшливость в одежде, грубость, проявляемые в
откровенной недоброжелательности к окружающим, в пренебрежении к чужим интересам и
запросам, в беззастенчивом навязывании другим людям своей воли и желаний, в неумении
сдерживать свое раздражении, в намеренном оскорблении достоинства окружающих людей, в
бестактности, сквернословии, употреблении унизительных кличек прозвищ.
Обязательным условием общения является деликатность. Деликатность не должна быть
излишней, превращаться в льстивость, приводить к ничем неоправданному восхвалению
увиденного или услышанного. Не надо усиленно скрывать, что вы впервые видите что-то,
слушаете, пробуете на вкус, боясь, что в противном случае вас сочтут невеждой.
Вежливость:
Всем известны выражения: холодная вежливость, ледяная вежливость, презрительная
вежливость, в которых эпитеты, прибавленные к этому прекрасному человеческому качеству,
не только убивают его сущность, но превращают ее в свою противоположность. Истинная
вежливость может быть лишь доброжелательной. С товарищами по работе, со многими
70
знакомыми в быту вежливость может перейти в дружбу, но органическая благожелательность
к людям вообще - обязательная база вежливости.
Костюм как символ и характеристика времени
Костюм - это самый тонкий, верный и безошибочный показатель
отличительных признаков общества, маленькая частица человека, страны, народа, образа
жизни, мыслей, занятий, профессий. В разных частях света и в разных странах развитие
общества имело свои особенности, и все они - климатические, социальные, национальные и
эстетические - очень ярко выражены в многообразии костюмов.
Каждая эпоха создает свой эстетический идеал человека, свои нормы красоты, выраженные
через конструкцию костюма, его пропорции, детали, материал, цвет, прически, грим. Во все
периоды существования сословного общества костюм был средством выражения социальной
принадлежности, знаком привилегий одного сословия перед другим. Чем сложнее структура
общества, тем богаче традиция, тем разнообразнее одеяния.
Наконец, каждая эпоха характеризуется определенным состоянием культуры, получающим
своё образное выражение в искусстве костюма.
Социальная характеристика костюма
Только в допетровской Руси могли быть созданы неповторимые и своеобразные одежды
боярства. Богатство и спесь, чванливость и презрение к работным людям, размеренный и
незыблемый уклад жизни создали своё понятие красоты костюма и облекли его в
своеобразную форму. Так родились длинные шубы, подбитые мехом и крытые тяжелыми и
негнущимися тканями, длинные, опускающиеся до пола рукава, высокие горлатные шапки.
Стремление Петра приблизить Россию к европейскому уровню развития промышленности
проявилось и в костюмных реформах. На смену неподвижной и неповоротливой одежде,
символизирующей отсталую Россию, пришел удобный и сравнительно простой европейский
71
костюм.
Костюм русского купечества хранил до последнего дня своего существования традиции
допетровской старины: длинно-полую суконную одежду, подстриженные в скобку волосы.
Одно сословие от другого отделялось ощутимой стеной законодательства о ношении тех или
иных тканей, о размерах и форме одежды.
История костюма, начиная с европейского средневековья по 19-ый век включительно, полна
указов и постановлений, ограничивающих не только количество одежды для того или иного
сословия, но длину подола, длину и форму рукавов, глубину выреза платья (декольте).
Стоимость тканей определяла своих потребителей. Платье из дорогой венецианской парчи
(15-16в. в.) в Италии разрешалось иметь дожам и их дочерям, тогда как знатным горожанкам
полагались только парчовые рукава.
Не только характер ткани, но и рисунки имели своё социальное лицо. Шали были
специальных рисунков: купеческие, дворянские, деревенские. Даже носовые платки
разделялись по чинам и званиям: кружевной или тонкого батиста - дворянский, фуляровый
или клетчатый - для чиновников, бумажный цветной - для мещан.
Большие и малые события в мире, стране, направления в искусстве, литературные течения.
отдельные произведения поэзии и прозы, научные открытия и технические
совершенствования, прогресс транспорта - всё это отражается на формах костюма, творит то,
что мы называем модой.
Борьба женщин за равноправие и возможность образования прежде всего отразилась в
костюме. При слове курсистка сразу возникает образ женщины в мужской прямой блузе,
простой юбке и шляпе-канотье (тоже мужской).
Костюм и технический прогресс
В конце 18-ого века технический прогресс в текстильной промышленности привел к выпуску
на рынок большого количества тончайших хлопчатобумажных тканей: кисеи, муслина,
тарлатана и др. Светлая кисея становится модной тканью, без неё не обходится ни один
гардероб молоденькой барышни, её распространение настолько обширно, что уже сами
девицы по названию ткани получают прозвище кисейных.
60-е и 70-е годы ХХ века, отмеченные печатью космической эры, вдохновили моду на целую
72
систему простейших одежд. А новые ткани и материалы подтолкнули модель-еров на
создание курток, которые потомство расценит как дань ракетному веку: простеганные, как
аналоги скафандров, из блестящей ткани, тугие, на поролоне, они изобилуют застежками
молний (даже на локтях) и сверкают металлом фурнитурных конструкций.
Мы не замечаем одежду потому, что она часть нас самих, но именно поэтому она больше
всего нас характеризует, именно поэтому в ней отражается каждое событие, участником или
современником которого мы сами являемся.
Технический прогресс ускоряет бег моды, и каждый не-большой отрезок времени рисуется
нам одетым в свой костюм. Если до 19-ого века мы отсчитываем периоды смены мод по
векам, то сейчас такие периоды измеряются годами и месяцами.
Костюм как символ. Об ассоциации, как о методе искусства, обращенного к истории и к
раскрытию чувств, Козинцев пишет: «. чтобы пред-ставить себе их значение (царских
регалий - корон), нужно увидеть их как символы, а не как вещи. История народа, железо,
огонь, кровь создавали зловещие ассоциации символов. «Символика костюма - его «душа»
В фильме «Конец Санкт-Петербурга» Пудовкина, в кадре на зрителя наплывом течет море
котелков и цилиндров как символ гибели старого общества. Есть вещи, с которыми у нас
ассоциируются определенные понятия и события. Так, кожанка - неизменный спутник
первых дней революции; синяя блуза - рабочих и работниц 30-х годов; полотняная толстовка
- непременная форма служащих этого времени. Габардиновое пальто и синий прорезиненный
плащ на клетчатой подкладке стали уже исторической принадлежностью и символом
москвича 50-х годов, тогда как в 60-х годах летней униформой стала пресловутая «болонья» символ химизации нашей одежды. Вся история костюма - это история символов.
Костюм - проявление стиля эпохи
Костюм - это форма, соответственно «вылепленная» тканью и придающая фигуре те или
иные очертания. Силуэт видоизменяется в зависимости от стиля, характеристики целой
эпохи, или от моды, кратковременного изменения в границах стиля. Так, например,
западноевропейское искусство 16-го века - барокко, стиль придворного абсолютизма, стиль
торжественный и высокопарный - создает и соответствующий этим понятиям костюм. В
архитектуре стиль барокко выявлен в преувеличенных формах и пропорциях сооружений, в
излишней декорации фасадов дворцов с бесконечными анфиладами комнат и богато
убранными залами, в создании площадей с величественными лестницами, памятниками и
грандиозными фонтанами.
Как же в костюме воплощаются черты стиля ?
С полотен живописцев этой эпохи смотрят напыщенные вельможи в торжественных
официальных позах, пешие и конные. Массивные кафтаны мужчин отягощены обилием
вышивки и позолоты. Богатая перевязь для шпаги, чулки с ажурными стрелками и башмаки
на толстых красных каблуках, парик с ниспадающими по плечам и спине локонами. Эпитеты
- придворный, торжественный, величественный, грандиозный, характеризующие стиль
барокко в архитектуре, живописи, скульптуре, становятся правомерными и для костюма
73
ТЕМА 2: ТЕХНИЧЕСКИЕ ПРИЕМЫ РАБОТЫ С ЦВЕТОМ. ЭМОЦИОНАЛЬНАЯ
РЕАКЦИЯ НА ЦВЕТ. ГАРМОНИЧНЫЕ СОЧЕТАНИЯ ЦВЕТОВ В ОДЕЖДЕ.
Цветогармонические принципы исторических эпох.
Гармония цветов как частный случай прекрасного в искусстве возникла в раннем периоде
человеческой культуры наряду с коммуникативным и символическим значениями цвета. С
развитием эстетической мысли были созданы простейшие модели гармонического ряда
цветов. Первоначальная гармония была выражена в примитивном африканском цветоряде,
состоящем из белого и черного, а затем из белого, черного и красного цветов. Цветовая
гармония полностью отождествлялась с цветовой изобразительной и ассоциативной
символикой.
Затем
она
перешла
в
более
поздние
цветовые
системы.
Древнекитайский пятиступенный цветоряд отражает символическую иерархию знаков и
является строгой и конструктивной системой эстетического значения. Основными в Китае и
сейчас считаются пять цветов древнего цветоряда: зеленый (или синий), красный, желтый,
белый и черный. Отношение к остальным цветам с течением времени изменилось. Вначале
считали главным белый цвет как символ Правителя, а центральным — желтый как символ
Государства. В то время цвета, не входившие в пять основных, находились за пределами
эстетики гармонических представлений. Первые философы утверждали: «основные цвета
смешивать нельзя, ибо гибнет сущность цвета и его красота»; «когда дерево (сине-зеленый
цвет) губит металл (белый цвет), то появляется цвет лазоревый, отрицающий подлинное
выражение сущности»; «глаза любят только пять цветов и цвета, не соответствующие
традиционным узорам, следует отвергнуть». В «Книге установлений» (I в. до н. э.) сказано,
что «когда пять стихий, распределенных по четырем временам года, обретают гармонию, то
каждый из пяти цветов сменяет другой и становится на какое-то время главным». Жесткая
эстетическая ориентация типичного китайского цветоряда не помешала многим китайским
эстетикам отмечать характер наслаждения цветовой гармонией. Например, было такое
положение: «Предположим, появился какой-то цвет. Если он доставляет удовольствие нашим
глазам, то люди будут на него смотреть». В одной книге пишется: «Передают, что когда к
Юань Цзе приходил друг, он встречал его «голубыми глазами», т. е. с радостью, «когда же
его навещал нелюбимый гость, поэт встречал его «белыми глазами», т. е. недружелюбно.
Наибольшее удовольствие китайскому глазу доставляли не сами цвета, а гармонические
отношения между цветами природы и цветами вещей Традиционные обряды китайцев
отражали чередование стихий природы в цвете. Так, встречая весну, надевали платья цвета
молодой-зелени, празднуя приход лета — красные платья (цвета пылающего Солнца); на
исходе лета облачались в желтое — цвет созревшего хлеба; осенью, когда собирали в закрома
белое зерно риса, одевались в белое; в день установления зимы — в черное: В современной
культуре Китая распространена наиболее близкая народу многозначная цветовая гармония,
корнями
уходящая
в
многовековую
традицию
страны.
Японская культура опирается на восприятие цвета в природе и искусстве. Каждый цвет
ассоциируется с постоянно меняющимися красками природы, а любой объект наполнен
цветовой поэтикой. В многоцветной японской гравюре есть и условность, когда цвет не
копирует реальную окраску предметов, а создает настроение. В этом — цветовой
«психологизм»,
передающий
духовный
образ
человека.
Для искусства стран Среднего Востока характерна национальная колористическая
самобытность и активное использование декоративной выразительности цвета при
формировании художественного образа в живописи с относительной свободой теорий
нормирования
цветовой
гармонии.
Для раннего развития концепций цветовой гармонии в Западной Европе характерно
нормирование цвета в узком понимании слова, когда понятие цветовой гармонии сводится к
цвето-ряду, а также и в широком смысле, когда цветовая гармония предназначается для
отражения «универсальных» норм мироздания. Цветоряды Эмпедокла и Демокрита
содержали четыре цвета — белый, желтый, красный и черный, вызывающие у эстетиков
античности ассоциацию с гармонией основных стихий: Светом, Воздухом, Огнем и Землей.
74
Последователи Пифагора стремились упорядочить цветоряд, связав его с определенными
цифровыми значениями, и привести его в соответствие с «гармонией сфер», с известной в то
время
концепцией
божественного
музыкального
порядка
в
мире.
Аристотель считал основным принципом цветовой гармонии пропорциональную
соразмерность — «цвета, в которых соблюдена наиболее правильная пропорциональность,
подобно знаковым гармониям представляются наиболее приятными, а соразмерно
сконструированные цвета являются прекрасными». В то же время Аристотель связывал
понятие цветовой гармонии с конкретной живой действительностью более диалектично, чем
Демокрит и Эмпедокл, оперировавшие цветами-символами идеального значения. Разделив
цветоряд на дискретные соразмерные составляющие, Аристотель утверждал обобщенную
гармоническую сущность цветоряда: предел всякой цветности есть цвет, дробящийся в
бесцветной среде на отдельные составляющие — цвета, утверждая относительную
соразмерность цвета по отношению к свету.
Цветогармонические ряды новой эпохи.
Принцип цветовой гармонии Аристотеля называют «Эстетикой относительности цвета и
света». Наследниками этого принципа считаются Ньютон и Гегель. До них Леонардо да
Винчи образовал цветоряд из шести цветов: белого, желтого, зеленого, синего, красного и
черного и ассоциативно привязал их к шести природным стихиям: Свету, Земле, Воде,
Воздуху, Огню и Тьме. Этим он как бы отошел назад по сравнению с аристотелевской
диалектикой цвета, сделав однако значительно больше. В своем учении о гармонии
контрастных цветов Леонардо да Винчи первый определил гармонически контрастные пары
цветов: белый и черный, синий и желтый, красный и зеленый. Для каждого отдельного цвета
были найдены гармонически согласующиеся цвета и созданы устойчивые цветовые аккорды.
С зеленым у него гармонически согласуется и пурпурный, и красный, и бледно-фиолетовый.
Говоря о цветовой гармонии, Леонардо да Винчи указал на диалектику световых отношений
и на ошибочность цветового украшательства, считая, что не всегда хорошо то, что красиво.
В дальнейшем Ньютон освободил цветовую гармонию от конкретной символико-знаковой
привязки. У него каждый из семи цветов становится самостоятельным элементом
гармонической системы, где в зависимости от гармонических условий может приобретать то
или иное состояние и вызывать соответствующую эмоциональную реакцию у зрителя.
Цветогармоническая система Гете.
Его «Учение о цветах» — сочинение о норме цветовой гармонии. У Гете каждый цвет — это
сгусток эмоциональной сущности, имеющий свой темперамент и по-разному проявляющийся
в столкновении с другими цветами. Эмоциональные реакции на эти взаимоотношения
являются эстетической основой цветовой гармонии. По Гете основных цветов
устанавливалось шесть с образованием двух цветовых треугольников (рис. 1). Два цвета —
желтый и синий располагались по горизонтали — первая «характерная пара». Она являлась
основанием первого цветового треугольника, на вершине которого Гете утверждал
пурпурный цвет. Над желто-синей он располагал вторую «характерную пару» — оранжевофиолетовую и вниз от этого основания строил второй цветовой треугольник, вершина
которого отводилась «плебейскому» зеленому цвету. Таким построением Гете впервые
установили иерархию гармонических взаимосвязей в своем шестицветном круге.
В «Шестицветном круге Гете» имеется три типа парных взаимосвязей: гармоническая,
характерная и нехарактерная (рис. 2). Гармонические пары цветов — пурпурно-зеленая,
фиолетово-желтая и оранжево-синяя. По Гете их эмоционально-выразительное значение
заключается
в
том,
что
противоположные
цвета «нашли» друг друга и образовали целое, дающее человеческому духу ощущение
умиротворяющей
полноты.
Характерные пары цветов — желто-синяя, желто-пурпурная, сине-пурпурная, оранжевофиолетовая, оранжево-зеленая и фиолетово-зеленая. По Гете желто-пурпурная, сине75
пурпурная и оранжево-фиолетовая пары имеют характер вялый, несколько ограниченный со
склонностью к великолепию, а желто-синяя пара бедна, банальна и обыденна.
Рис. 1. Цветовые треугольники Гете
В цветовом сообществе живописной картины каждой «характерной паре» должно быть
найдено
место
соответственно
ее
темпераменту.
Нехарактерные пары цветов — желто-зеленая, желто-оранжевая, оранжево-красная, краснофиолетовая, фиолетово-синяя, сине-зеленая. По Гете желто-зеленая пара вульгарно-пошлая, а
сине-зеленая — грубая, противная и просто «дурацкая».
Рис. 2. Цветовой круг Гете
Рис. 3. Цветовые триады Рунге
«Определив» цвета по-своему, Гете классифицировал типы колоритов, из которых выделил
три основных: могучий, нежный и блестящий. В этих колоритах преобладают: в «могучем»
— активные «мажорные» красные тона; в «нежном» — пассивные «минорные» зелено-синие,
а в «блестящем» согласуются «мажорные» и «минорные» сочетания цветов круга. В
живописи общую приглушенность насыщенности Гете объяснял слабостью и
неуверенностью колорита (впоследствии приглушенную насыщенность Оствальд признал
главным достоинством колорита). Гете считал фальшивым колоритом полное подавление
всех цветов одним цветовым тоном, что всегда разоблачало псевдоколористов всех времен и
народов.
Пестрое разноцветное изображение, не имеющее ни познавательного, ни выразительного
76
значения (негармоничность и неколоритность), было названо Гете безнравственным. Такое
суждение о манере исполнения до сих пор распространено в искусстве. «Учение о цветах»
Гете характерно степенью нормирования цвета. В толковании сущности колорита было
выражено глубокое понимание общественного эстетического значения цветовой гармонии.
Идею шестицветного цветоряда интерпретировали и развивали Рунге> Шопенгауэр, Адаме,
Делакруа, Хельцель, Ван Гог, Кандинский, Клее, Иттен и др.
Цветовые триады Рунге.
В дополнение к цветовому ряду Гете Рунге (живописец-практик) ввел в систему цветовой
гармонии светотональные отношения. Основой цветовой модели был оставлен цветовой круг
Гете, но пурпурный цвет заменен красным (рис. 3), а в саму систему введена черно-белая
координата, превратившая двухмерную модель в трехмерную. Эта модель отражает все три
основные характеристики цвета: цветовой тон («долгота»), яркость («широта») и
насыщенность («удаленность» цветового тона от черно-белой оси). Рунге сохранил Гетевское
деление цветосочетаний на гармоничные и негармоничные, но «характерные пары» считал
негармоничными.
Равнознергетический круг Шопенгауэра
характеризуется
энергетическим
равновесием (равностью излучения цветов). В цветовом круге Гете Шопенгауэр изменил
площади света и сместил центр круга (рис. 4). Наиболее яркому цвету (желтому)
соответствует наименьшая площадь, а наименее ярким цветам (синему и фиолетовому) —
большая площадь цвета на круге. За энергетическую единицу Шопенгауэр принял белый
цвет, так как сочетание двух взаимодополнительных цветов давало ньютоновский разбел,
упорно отрицаемый Гете. При уравновешивании дополнительных цветов в цветовом круге
были получены следующие пропорции: 3 части желтого +9 частей фиолетового = 6 частей
красного +6 частей зеленого =4 части оранжевого +8 частей синего = 1 части белого. Черный
цвет определялся выражением 1/оо, т. е. мог быть приравнен к нулю. Из этого
уравновешивания следовала идея «гармонического» подравнивания цветов посредством
затемнения более энергетического цвета в паре. Эта идея была позднее развита Адамсом и
Оствальдом.
77
Поскольку цвет влияет на повседневное поведение людей, есть смысл разобраться, как и
почему возникают физические реакции на каждый цвет, и узнать, как наилучшим образом
использовать эту информацию в деловых и бытовых ситуациях.
Верите вы или нет, но цвет вашей одежды может помочь получить повышение по службе,
убедить в споре, вызвать друзей на откровенный разговор. Цвета в доме поощряют или
препятствуют семейной беседе и даже могут вызвать бессонницу. Цвета упаковки
неназойливо сообщат, что внутри находится полезный, дорогой или хрупкий предмет.
Наша эмоциональная реакция на цвет невероятно сильна. Восприятие цвета зависит от
физиологических особенностей ваших глаз и от состояния нервной системы, от жизненного
опыта и окружающей обстановки.
Ученые утверждают, что ретина реагирует на цвета как на излучения, имеющие волны
различной длины и характеризующиеся различной степенью отражения, рефракции и
поглощения. Глаз воспринимает цвет, и мгновенно в мозге начинается процесс,
отзывающийся в периферийной нервной системе.
Например, горячие цвета — красный, оранжевый и желтый — имеют наибольшую длину
волны, что требует для восприятия значительного количества энергии. Это цвета активнонаступательного характера, они оказывают стимулирующее воздействие на мозг,
увеличивают чистоту пульса и дыхания.
И напротив, холодные цвета, зеленые и голубые — коротковолновые, и поэтому легко
воспринимаются. Вызываемое ими успокоение связано с замедлением метаболизма.
Помимо естественной реакции нашего организма, в восприятии цвета немаловажную роль
играет жизненный опыт. Нас научили, что розовый цвет — для новорожденных девочек, а
голубой — для мальчиков, что белое платье невесты свидетельствует о ее чистоте и
невинности, что красный цвет на уличном переходе приказывает остановиться.
Цвет одежды красноречив. Будете ли вы настроены агрессивно, если представитель
сервисной службы окажется одетым во все белое или черное? Будет ли пользоваться
доверием доктор, предпочитающий ярко-оранжевый галстук? Кого из женщин-специалистов
вы выберете в качестве финансового советника — ту, которая носит темно-синий костюм,
или эту, в ярко-розовой кофточке?
Цвета одежды могут придавать нам уверенность, силу или наоборот, создавать чувство
неловкости. Нет «плохих» или «хороших» цветов, речь идет лишь о возможности выбора
видов цветовой коммуникации. Это относится не только к области одежды, но также к
убранству вашего дома, рекламе, графическим разработкам, дизайну новой продукции и
оформлению торговых предприятий.
Задайтесь вопросом, почему гости скучали до зевоты на вашей вечеринке? Может быть,
дело не в компании, а в том, что стены вашей гостиной выкрашены в цвет лаванды, то есть в
цвет, который приглашает подремать и «отключиться».
Желаете, чтобы вашу зарплату индексировали выше обычного? Попробуйте надевать чтонибудь красное за несколько недель до ежегодной аттестации. Есть шанс, что этот
притягивающий взгляд цвет напомнит шефу о вашей просьбе.
Поскольку цвет подсознательно влияет на повседневное поведение людей, есть смысл
разобраться, как и почему возникают те или иные реакции на цвет. Далее следует подробное
объяснение наших физических реакций на каждый цвет с одновременным изложением
типичных психологических ассоциаций. Также приводятся советы, как наилучшим образом
использовать эту информацию в художественных, деловых и бытовых ситуациях.
Красный
Красный цвет говорит об опасности, возбуждении, страсти, силе, агрессии и успехе. Это
не только эмоциональная, но и физиологическая реакция. Красный цвет вызывает шок, он
целиком захватывает внимание и требует усилий для восприятия. Сосредоточение на красном
цвете приводит к повышению пульса и кровяного давления. Никогда не задумывались,
почему многие рестораны быстрого питания выкрашены в красный? Этот цвет активирует
78
слюнные железы, что приводит к появлению чувства голода и утомляет глаза, заставляя нас
есть больше, а затем быстрее покидать помещение.
Красный цвет заметнее других. Благодаря своему мощному воздействию на вашу
периферийную нервную систему красный может сделать вас непоседливым и неустанным.
Хозяева казино заметили, что при красном цвете люди делают больше ставок и играют
рисковее, и поэтому его используют в секторах, где играют по-крупному. Красный побуждает
людей к быстрым решениям.
Красный цвет также наполняет энергией и храбростью, дает ощущение силы, благодаря
которой можно выполнить намеченное. Вот почему политики часто носят красные галстуки,
особенно перед президентскими выборами. Красный вызывает сильные эмоции, и страсть в
том числе. В конце концов, существуют же кварталы «красных фонарей». Женщину в
красном зачастую рассматривают как склонную к флирту; игре.
В Китае красный цвет означает удачу; в него одевают невест, красными яйцами встречают
новорожденных. Сторонники фэн-шуй рекомендуют использовать красный цвет для изгнания
из дома плохой энергии. Но в домашнем декоре на красный цвет накладываются
ограничения: используйте его только в тех комнатах, в которых вы собираетесь работать или
проводить время в беседах, — в гостиных (если вы используете красный цвет для обеденной
комнаты, будьте готовы к тому, что гости будут съедать в два раза больше). Красный цвет
предпочтительней для проходных помещений, где вам не нужно проводить много времени —
в холлах и коридорах. В детской он может привести к бессоннице.
Красный цвет идеален для привлечения внимания к рекламе и продуктам безопасности, от
суповых консервов «Камбелл» до огнетушителей.
Насыщенный красный — цвет, выражающий скорость, мощь, игру, опасность и страсть.
Красный захватывает внимание и выдвигает окрашенные в него объекты на передний
план.
Красный создает ощущение тепла. Кофе кажется горячее в красной чашке, нежели в
зеленой.
Красный — первый цвет, который вы потеряете из виду в сумерках; он не различим на
больших расстояниях.
Желтый
Психологи утверждают, что желтый цвет — самый счастливый цвет спектра, он внушает
оптимизм и радость.
Ассоциация с солнцем наделяет желтый особой аурой, обозначает мудрость, интеллект,
воображение, склонность к спонтанности. Желтый цвет мгновенно регистрируется мозгом,
стимулируя его работу и нервную систему.
Высокая степень видимости желтого цвета способствует быстрому, четкому мышлению, о
чем говорил теоретик цвета Фабер Биррен, который исследовал использование цветовых
гамм в повседневной жизни. Именно Биррен придумал в 1950-х гг. использовать справочники
«Желтые страницы» для облегчения монотонной работы телефонных операторов.
Исследования, проводимые позднее Пантоне, подтвердили теорию Биррена, который
установил, что в печатном деле наиболее различимой комбинацией является черный шрифт
на желтом фоне и именно такое сочетание наилучшим образом удерживается в памяти.
Неудивительно, что этот цвет используется для предостерегающих дорожных знаков и
юридических бумаг.
Желтый «оживляет» другие цвета, превращая горячие гаммы в ослепительные и возвращая
прохладные цвета к жизни. Вот почему этот цвет является фаворитом в домашнем интерьере,
наполняя любую комнату теплом и светом. Наиболее частое применение желтый находит на
кухне и в столовой — он способствует повышению аппетита.
В малых дозах желтый цвет способствует созданию счастливой атмосферы к дружеским
беседам, однако продолжительное соседство с ярко-лимонным цветом может вызвать
мозговое перевозбуждение и беспокойство. Социологи заметили, что восприятие желтого
неоднозначно. Недаром в некоторых странах трусов называют «желтыми».
79
Во многих странах желтый цвет означает успех, процветание и власть. В Японии он
служит символом великодушия и благородства: в древности японские воины перед
сражением прикалывали на одежду желтые хризантемы как залог храбрости.
Желтый цвет — самый счастливый цвет спектра, он олицетворяет тепло, оптимизм и
радость.
Желтый активно выступает в пространство, и поэтому считается самым заметным цветом;
его предпочитают для дорожных знаков и различного рода упаковок.
Желтый цвет стимулирует ясное мышление. Черные знаки на желтом фоне — наиболее
различимая цветовая комбинация в полиграфии.
Желтый цвет активизирует другие цвета, делая горячие гаммы сияющими и оживляя
прохладные цвета.
Обилие желтого может утомить. Его приглушенные тона располагают к общению, а
золотистые связаны с представлением о богатстве.
Оранжевый
Этот цвет способствует увеличению притока кислорода в наш мозг, усиливает творческую
активность. Оранжевый цвет образован при смешении красного с желтым, поэтому в нем
присутствуют качества обоих цветов. Он обладает энергией и жизненной силой красного и,
как и желтый, создаст ощущение счастья. Оранжевый понуждает к спонтанности и
удовольствиям.
Ярко-оранжевый чрезвычайно сильно привлекает внимание, поэтому его предпочитают
строительные рабочие и дорожные полицейские в качестве предупреждающего цвета. Его
охотно используют в магазинах для объявлений о распродажах, так как он отождествляется с
хорошим качеством.
В более приглушенных тонах, подобно цвету спелой тыквы или осенних листьев,
оранжевый цвет напоминает об осени, поре сбора урожая. Цвет зрелого апельсина и хурмы
обладает изысканной привлекательностью, которая может быть одновременно и элегантной,
и экзотической: достаточно представить пленительный цвет террактоты. Террактотовый
особенно популярен в упаковках экзотической пищи и продуктов для гурманов.
Ярко-оранжевый используется в быту нечасто. Дизайнеры интерьеров советуют применять
его как знаки препинания, то есть выборочно. Если его использовать с умом, оранжевый
может создавать впечатление неожиданности и шика, как бы согревая комнату огнем камина.
Оранжевый эффективно используется в рекламе, в упаковке, поскольку обладает
способностью притягивать внимание. Сочный оранжевый цвет заявляет о свежести, что
делает его предпочтительным при убранстве столов.
Для дома особенно хороши персиковые тона. Они не только излучают тепло, но и дарят
ощущение радушия; отраженный от них свет, падая на лицо, придает коже приятное
розоватое свечение. Эти цвета отлично смотрятся и при дневном, и при искусственном
освещении. Поэтому дизайнеры дорогих ресторанов предпочитают мягкий персиковый цвет,
который к тому же возбуждает аппетит.
В цветотерапии оранжевый ценится благодаря стимулирующему воздействию,
повышающему иммунитет, усиливающему сексуальную потенцию. Он считается
приносящим счастье. Но не рекомендован легковозбудимым людям. Оранжевый цвет издавна
использовался на флагах и гербах как демонстрация силы, выносливости и успеха.
Оранжевый обладает стимулирующими свойствами, создает впечатление дружелюбия,
открытости и склонности к авантюрам.
Ярко-оранжевый хорошо заметен, что обеспечило его использование в предупреждающих
сигналах.
Пикантные (осенние) тона оранжевого цвета теплы, экзотичны и привлекательны.
Предпочитающие оранжевые цвета способны к креативному мышлению, полны
энтузиазма, но склонны к безответственности.
Оранжевый активен, и поэтому любим детьми и спортсменами.
Зеленый
80
Этот цвет связан с представлениями о жизни и росте, считается расслабляющим и
успокаивающим. В отличие от других цветов спектра, зеленый воспринимается
непосредственно сетчаткой глаза без какой-либо рефракции. Считается, что он обладает
целительными свойствами, способностью успокаивать и освежать.
Чем больше приглушен зеленый цвет, тем выше его успокаивающие свойства. Это одна из
причин, почему стены больниц красят в цвета морской пены. И как не вспомнить о «зеленых
комнатах» за сценами театров и телевизионных студий, в которых актеры снимают
возбуждение и успокаиваются перед выходом на сцену.
В зависимости от оттенков зеленый цвет раскрывает различные возможности.
Светло-зеленые тона приводят на память весну и прогулки на природе с их ощущением
счастья и юности, но также могут свидетельствовать о незрелости, недаром о новичках
говорят: «Еще зеленый». Насыщенно-зеленый — это цвет взрослых деревьев, высоких и
устойчивых. Этот цвет часто встречается в офисах адвокатов и финансистов. И вообще, это
же цвет денег! Оливковый цвет ассоциируется с властью, он используется военными, тогда
как цвет зеленой травы вызывает представление о новой жизни и росте, символизирует
плодородие. В эпоху Ренессанса невесты на свадьбы предпочитали надевать платья этого
цвета.
Оттенки зеленого могут гармонично использоваться в домашнем декоре. Ярко-зеленый
принесет в дом ощущение пульса природной, естественной, жизни и «откроет» интерьер в
окружающий дом парк. Зеленые гаммы освежающи, что делает их незаменимыми на кухнях и
в обеденных залах.
Бледно-зеленый цвет вызывает ощущение приятного ясного чувства, он идеален в
укромных уголках дома — в ванных и спальнях. В зеленом цвете сочетаются смиренность,
утонченность и ощущение антисептической чистоты, поэтому его используют в убранстве
курортов.
Поскольку оттенки зеленого дают ощущение чистоты и свежести, они особенно
популярны на коробках для косметики. И вообще товары в зеленой упаковке
воспринимаются как экологически чистые. Вкусовое ощущение зеленого связано с
терпкостью, и неудивительно, что его часто используют для бутылок с вином.
Бледно-зеленый — успокаивающий и расслабляющий цвет. Он способствует улучшению
зрения.
Ярко-зеленые цвета напоминают о весне и энергии молодости.
Темно-зеленые цвета ассоциируются со стабильностью и ростом.
Во всем мире зеленый цвет является символом безопасности. Поэтому принят для
обозначения начала движения в светофорах.
Люди, предпочитающие зеленый цвет, надежный и великодушный.
Голубой
Если голубой ваш любимый цвет, то вы из хорошей компании. Голубой — наиболее
любимый из всех цветов. Светлые, или средней насыщенности голубые тона особенно
приятны. Действительно, если упорно смотреть на голубой цвет, то это приводит к снижению
частоты пульса и дыхания и на какое-то время снижает кровяное давление.
Почти все наши ассоциации с голубым цветом положительны. Когда мы видим голубой
или цвет морской волны, на ум приходит небо и спокойное море.
Во многих национальных культурах голубой цвет связан представлениями о защите. В
странах Ближнего Востока существует поверье: двери голубого цвета предохраняют от злых
духов, тогда как на юго-востоке Америки в этих целях в голубой цвет красят потолки
прихожих.
До изобретения холодильников, когда продукты хранили на кухнях и в кладовых, эти
помещения красили в цвет кобальта для отпугивания насекомых, которые, как замечено,
избегают голубого. Голубой цвет на кухнях популярен и в наше время.
81
Синий цвет моря внушает лояльность и доверительность. Поэтому голубой идеально
подходит для выражения откровенности. Во время предвыборной кампании политики, желая
внушить доверие, часто надевают костюмы синего цвета.
Цвет морской волны внушает уважение; мундиры военных и полицейских пошиты из
тканей его оттенков. Ярко-голубые цвета идеальны для нарядов, которые вы можете надеть
на вечеринку или светский прием, в этом случае вам достанутся все последние сплетни,
потому что с вами будут более откровенны, нежели с другими.
Темно-голубые тона соотносятся с высоким социальным статусом, стабильностью и
достоинством. Выражение «голубая кровь» происходит из Испании, где аристократы
действительно верили, что в их жилах течет голубая кровь. Такого же представления
придерживались в Древнем Египте, где считалось, что варикозные сосуды — это признак
знатного происхождения и красоты, что заставляло состоятельных женщин разрисовывать
свои ноги голубой краской. С давних пор голубой цвет был символом верности, надежды и
веры.
В домашнем декоре темно-синие тона придадут комнатному пространству царственный
вид и создадут серьезную атмосферу, тогда как более светлые и яркие голубые тома придадут
ей очарование. Замечено, что голубой цвет ассоциируется со сладким вкусом, вот поэтому
его часто используют на упаковках сахара и других сладостей.
Люди работают более продуктивно в помещениях голубого цвета, и исследования
подтвердили, что штангисты поднимают веса больше, если делают упражнения в спортзалах,
которые выкрашены в голубые тона.
Дорогие автомобили часто имеют цвет синей или серебряной ночи, что символизирует
власть и успех, тогда как более спортивные машины окрашивают в более яркие тона.
Почти все наши ассоциации с голубым имеют положительный характер, что подтверждает
его ободряющий и умиротворяющий характер.
Цвет морской волны внушает уважение, выражает лояльность, доверие, надежность и
целостность.
Голубой может раздвигать пространство, и кажется, что время в его присутствии течет
медленнее.
Во многих культурах темно-синий отождествляется с богатством, а лидеров награждают
«голубой лентой».
Пурпурный
Пурпурный можно было бы назвать цветом мании величия. В давние времена он был
настолько труден в производстве и поэтому дорог, что пользоваться им могли позволить себе
только «сливки общества».
Согласно книге Саймона Гарфильда «Мов», требовалось «растолочь тысячи моллюсков,
просолить их в течении трех дней и затем проварить в течение десяти дней», чтобы получить
краску, достаточную для одного платья.
В Древнем Риме этот цвет предназначался цезарям, сенаторам и полководцамтриумфаторам. Чем выше ранг, тем роскошнее пурпурное одеяние, которое можно было
надевать на людях. Даже в наше время американских солдат, получивших ранения в боях,
награждают за заслуги орденом «Пурпурное Сердце».
Пурпурный цвет олицетворяет богатство, царственность, он экстравагантен. Это цвет
мантий духовенства и моленных покрывал в иудаизме.
Можно предположить, что исключительность пурпурных композиций объясняется тем,
что в них сочетаются возбуждающие свойства красного со спокойствием голубого. Это цвет
компромисса. Людям, предпочитающим пурпурные цвета, приписываются страстность,
чрезвычайная любезность, доброжелательность.
В зависимости от оттенков пурпурный цвет может вызывать различные эмоции. Темносливовый имеет траурный оттенок и несколько депрессивный характер. Во многих странах он
используется на похоронах вместо черного цвета.
82
Сливовый цвет отмечен налетом таинственности и магии, что придает ему загадочность и
усиливает его привлекательность. Королевский пурпурный, с его благородным родословием,
связан с представлениями о могуществе и власти и лишен аскетической сосредоточенности,
присущей более темным оттенкам.
Благодаря значительной примеси красного фуксин несет большие запасы энергии. Такие
оттенки считаются возбуждающими, «счастливыми» цветами, тогда как другие фиолетовые
тона, например цвет лаванды, создают романтический флер.
Из-за того что пурпурные цвета вызывают смешанные чувства, вы редко встретите их на
упаковках, предметах обихода и автомобилях. Если их все же используют в рекламе или в
упаковках, то, как правило, это касается товаров для женщин. Использованные в декоре
пурпурные цвета привносят ощущение драмы и чувственности.
Цвет лаванды деликатен и спокоен, его часто используют в ванных комнатах. Он, как и
применяемый против бессонницы запах этого растения, используется в цветотерапии для
усыпления. Считается, что творческие люди любят пурпурные цвета.
Пурпурный цвет выражает власть, страсть, чувствительность и роскошь.
Темно-сливовый цвет связан с представлениями о таинственном и духовном, он серьезен и
благороден.
Цвета лаванды и фиалки обладают романтической привлекательностью.
В помещениях пурпурного цвета производительность уменьшается, так как этот цвет
наводит дрему.
Пурпур предпочитают женщины.
Розовый
Говорят, что оптимисты смотрят на мир «сквозь розовые очки». Неудивительно поэтому,
что розовый не только провоцирует приветливость, но и понижает злобность и агрессивность.
Созерцание розового настолько притупляет гнев и физическую силу, что этот цвет активно
применяют в исправительных заведениях и школах для трудных детей в целях профилактики
асоциального поведения и уменьшения покушений на самоубийство. Точно так же
футбольные тренеры принимающей команды распоряжаются выкрасить розовым раздевалки
гостей, чтобы снизить их агрессивность на поле.
Розовый цвет пассивен, он успокаивает и смягчает эмоции, и известно это с XVIII в.. когда
считалось, что розовый способствует пищеварению, и в моду вошел пепельно-розовый цвет.
О свойствах розового свидетельствуют и идиомы — «розовые мечты», «жизнь в розовом
цвете».
Если красный говорит о страстной любви, то розовый скорее о нежности, например к
ребенку. Вот почему он считается цветом женственности; розовое белье выбирают для
новорожденных девочек.
Ярко-розовый более энергичен, чем приглушенные оттенки, поскольку в нем больше
красною. А умеренно-насыщенный кажется забавным. Вот почему психологи советуют
использовать розовый в детских комнатах.
Желтовато-розовые тона часто используют для упаковки косметических товаров, потому
что они не только женственны, но и напоминают естественный цвет лица. Многие
популярные марки предпочитают ярко-розовый, чтобы упаковка бросалась в глаза.
Хромотерапия рекомендует розовое людям, которые с трудом успокаиваются. Каким бы
тяжелым ни выдался ваш день, видя перед собой розовое, вы просто не сумеете сохранить
агрессивность.
Розовый — самый пассивный из цветов — провоцирует приветливость и снижает
агрессивность, как внутреннюю, так и внешнюю.
Самый женственный цвет, розовый ассоциируется со вскармливанием и воспитанием.
Розовый успокаивает, и считается, что он способствует пищеварению.
Ярко-розовый, в котором гораздо больше красного, более энергичен и забавен.
Мужчины предпочитают розовые тона желтоватого оттенка.
Коричневый
83
Коричневый цвет «заземляет». Цвет земли и древесных стволов, он будит воспоминания о
камине и доме, а потому связан с представлениями о комфорте.
Замечено, что оттенки коричневого особенно популярны в периоды невзгод и
экономических потрясений. Теплые нейтральные тона напоминают о непреходящих
ценностях, внушают уверенность, что близки лучшие времена.
Людей, предпочитающих коричневый, воспринимают как надежных, искренних и
работящих. Это мнение уходит корнями в далекие исторические времена, когда яркие цвета
предназначались исключительно для королевских семей и богачей, тогда как коричневый
цвет был отдан крестьянам; коричневый цвет объединял «униженных и оскорбленных».
В рабочей атмосфере коричневый цвет избавляет от ощущения подавленности. В США в
течение бурных 1980-х офисные служащие носили костюмы серого, синего и черного цветов,
а в спокойные 90-е гг. — одежду коричневых тонов.
В домашнем интерьере коричневый рассматривается как великий уравнитель, «глушащий»
другие цвета, и одновременно — как цвет дерева — уместный в любой обстановке. В садовом
декоре землисто-коричневый послужит основой палитры природных (естественных) цветов.
Приглушенные нейтральные тона часто применяются в жилых комнатах, в студиях,
поскольку они создают доброжелательную атмосферу. Комбинация фактуры предохраняет
естественные тона от скуки и может предложить успокаивающую чувствительность.
Палевые нейтральные тона сделают помещение просторным и внесут ощущение порядка,
тогда как темно-коричневый цвет способен породить чувство безопасности и уюта. Благодаря
шоколадно-коричневому цвету стены вашего дома будут выглядеть богаче и солидней.
Считается, что начало моде на интерьер «в коричневых тонах» положил голливудский
декоратор Дэвид Хикс после ссоры с женой, которая, как говорят, запустила в мужа бутылку
кока-колы: пролетев мимо цели, та угодила в стену, разбрызгав жидкость богатого
коричневого цвета по всей се поверхности. Сегодня в американских магазинах продается
краска для дома под названием «коричневая кола».
Коричневый цвет широко используется в упаковках. Бумажные пакеты коричневого цвета
напоминают о свежести леса. В этой же связи некоторые косметические фирмы используют
переработанную бумагу, чтобы убедить клиентов в том, что они применяют экологически
чистые продукты.
Коричневый — теплый, «уютный» цвет, он ассоциируется с землей, деревьями, камином и
домом.
Наблюдается тенденция покупать дорогие предметы нейтральных цветов в периоды с
неустойчивой экономикой. Коричневый цвет облегчает выбор, так как считается
вневременным.
Этот цвет популярен в одежде, носящие ее люди считаются открытыми, надежными и
искренними.
Бумажные пакеты коричневого цвета свидетельствуют об экологической чистоте
упакованных продуктов.
Серый
Самое точное определение серого цвета — нейтральность. Редко случается, что кто-то или
любит, или ненавидит этот цвет. Серый цвет не кричит о себе, что он лоялен и заслуживает
доверия, как цвет морской волны, или что он динамичен, как красный. Серый цвет
бесстрастен, формален и полон достоинства.
В сером не хватает тепла, что делает его отстраненным и торжественным. Он наводит на
мысль о небоскребах, церквях и кладбищах.
Подобная свобода от эмоциональных стимуляторов придает ему ауру властности и
богатства. Серый цвет обязательно присутствует в гардеробе делового человека, например в
виде строгого костюма в тонкую полосочку цвета антрацит. Возможно, именно по этой
причине прокуроры стараются не приходить в залы судебных заседаний в костюмах серого
цвета, чтобы не подавлять своим видом присяжных заседателей, набранных из обывателей.
84
Ледяная холодность, исходящая от серого цвета, обуславливает его применение при
отделке интерьеров офисов. Этот цвет нельзя причислить ни к дружеским, ни к
отталкивающим цветам, он просто внушает ощущение успеха и надежности.
Серый ассоциируется со зрелостью и мудростью. Считается, что люди с сединой в волосах
набрались знаний и опыта.
Разрабатывающих модели упаковок дизайнеров серый цвет привлекает богатством
оттенков и престижностью. Для роскошных автомобилей сейчас выбирают серебряные
оттенки, аналогичные цвету платиновых кредитных карточек. Бутики используют под
упаковку коробочки серого цвета, внушая тем самым, что внутри находятся дорогие подарки.
Серый металлический цвет ассоциируется с прогрессом в науке и технике, поэтому его
используют при презентации продукции высокой технологии. Лучшим продавцом дорогих
роскошных автомобилей является цвет, поскольку он указывает на чудеса инженерии,
которые можно обнаружить под капотом.
Неоспоримо, что существует связь между серебряным цветом и скоростью, и это
отражается в автомобильной рекламе.
В дизайне интерьеров темно-серый может выглядеть уныло. Светло-серый цвет более
приветлив, но все же ни один из его оттенков не будет располагать к дружеской беседе.
Оттенки серого подходят к помещениям, где обычно собираются мирно отдохнуть.
Реакция на серый цвет в доме зависит от климата. Если дом расположен в туманной и
дождливой зоне, то серые комнаты будет выглядеть удручающе.
Поэтому подумайте хорошенько, прежде чем красить стены обеденной комнаты в серый
цвет, особенно в темные его оттенки. Возможно, это будет не лишено элегантности, но
аппетита не прибавит.
Серый цвет соотносится с беспристрастностью, формализмом, высокомерием и
консерватизмом.
В отличие от нейтрального коричневого, серому цвету не хватает тепла, что делает его
отстраненным, торжественным, а порой и унылым.
Серый цвет ассоциируется с мудростью и зрелостью.
Серый металлик связан с представлениями о прогрессе, скорости и профессионализме.
В домашней обстановке серый цвет выглядит прохладным и успокаивающим, но не
располагает к дружеской беседе и возникновению аппетита.
Белый
Белый цвет ассоциируется с чистотой, невинностью, добродетельностью и верностью.
Неудивительно, что он популярен на свадьбах.
В былые времена белые одеяния свидетельствовали о богатстве. До появления стиральных
машин только состоятельные люди могли себе позволить одежду белого цвета.
Подразумевалось, что человек в одежде белого цвета имеет высокое социальное положение
— ему не приходится заниматься грязным ручным трудом.
Хотя многие считают, что белый — это отсутствие цвета, у него оттенков больше, чем у
какого-либо другого цвета. Чтобы убедиться в этом, загляните в магазин, где торгуют
краской.
Белый символизирует истину и справедливость. С детства мы знаем, что «рыцарь в белом»
всегда придет на помощь, а «маленькая белая ложь» в конце концов окажется не такой уж и
ложью. В старых добрых вестернах хорошие парни всегда носили белые шляпы, а плохие —
черные.
Древние греки на ночь всегда надевали белое белье, чтобы увидеть хорошие сны. В
Индии, Китае и Японии белый цвет символизирует смерть, поскольку отождествляется с
ангелами и небесами.
Медицинские приборы чаще всего имеют белый цвет, так, видимо, акцентируется
стерильность и чистота, присущая учреждениям здравоохранения. На ум приходят белые
халаты персонала, белые бинты и вата.
Белый цвет символизирует чистоту, невинность, добро и истину.
85
Хотя белый относится к нейтральным цветам, он считается холодным, так как
ассоциируется со снегами и льдами.
Белый часто используют для выражения стерильности и безопасности.
В международном праве флаг белого цвета считается призывом к перемирию.
Белый используют на упаковках молочных продуктов и рафинадов.
Черный
Бесспорно, черный — наиболее авторитарный и подавляющий цвет спектра. Он
ассоциируется со смертью и тьмой, создает тревожное ощущение неизвестности. Черный —
это цвет тайны. Люди опасаются, что мир может исчезнуть в черной дыре, а если уж черный
кот перейдет дорогу, то жди беды. Порождаемое черным цветом впечатление наделено
большой силой.
Охранники, телохранители и спецагенты предпочитают униформу черного цвета. Дорогие
лимузины и правительственные автомобили обычно черного цвета, это призвано внушить,
что находящиеся в машине — важные персоны.
Недавний статистический анализ игр в американском футболе выявил интересную
закономерность: судьи чаще наказывают команду, выступающую в форме черного цвета,
поскольку ее игроки кажутся судьям более агрессивными. Кстати, как вы считаете, почему
сами судьи предпочитают одежду черного цвета?
В XVI в. английская королева Анна ввела традицию носить черные одежды в знак траура.
С тех пор во многих странах мира вдовы ходят в черном платье до конца жизни.
В мире моды черный цвет поистине вездесущ. В наши дни признаком высокого стиля
остается многоцелевое «маленькое черное платье», смоделированное Коко Шанель (у
костюма два основных плюса — он долго не пачкается и делает фигуру изящной).
Если на пригласительных на прием указано «черный галстук» (black tie), то этим
подчеркивается важность мероприятия и передается информация, что костюм должен быть
строгим, поскольку встреча будет носить официальный характер.
Черный цвет авторитарен и в больших дозах может произвести впечатление
агрессивности.
Черный цвет считается консервативным и внушающим уважение.
В геральдике черный цвет — символ скорби.
Черный дает ощущение веса и глубины. Людям кажется, что фигуры черного цвета весят
больше, чем такие же фигуры белого цвета.
Список литературы
Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.elitarium.ru
Цвет играет важную роль в жизни современного человека. Цвет может повлиять на принятие
решения, поменять вашу реакцию или стать ее причиной. Под его воздействием может
подняться давление или пропасть аппетит. Цвет стал неотъемлемой составляющей
повседневной жизни, и всю важность его можно понять только при его отсутствии. Так,
например, в пасмурный, дождливый день человек чувствует себя подавленным, а
окружающий мир кажется ему неприветливым.
Цвет пробуждает в нас бессознательную реакцию, которая может различаться в зависимости
от личных особенностей человека. Цвет, которому мы отдаём предпочтение в определенный
момент жизни, может много поведать о нас самих: о наших проблемах, страхах, стремлениях
86
и т.д. Даже у маленьких детей есть свои любимые цвета: т.е. можно определить по тому, с
какими игрушками малыши чаще всего играют. В большинстве случаев это красный цвет.
Цвет воздействует на наше поведение, природу и характер. С помощью цветовых тестов
психологи пытаются лучше понять личность человека. Пожалуй, самый известный - это тест
Люшера. Тест достаточно прост: нужно выбрать цвет, который вам большего всего
импонирует. Выбирая цвет, ориентируйтесь только на свои ощущения, а не на модные
тенденции. Предлагаем вам выбрать из восьми цветов четыре. Прежде чем начать чтение,
подумайте, какой цвет вы поставите на первое место, а какой отодвинете на последнее:
серый, голубой, зеленый, красный, желтый, фиолетовый, коричневый, черный.

Красный
Если вы помещаете красный цвет на первое место, значит, хотите интенсифицировать
свои эмоциональные ощущения. Все, кто исключает красный цвет, делают это в
основном потому, что ощущают неприязнь к агрессивности.

Желтый
Тот, кто помещает желтый цвет на первое место, обнаруживает стремление к
независимости и надежду на счастливую жизнь. Противникам этого цвета не хватает
стабильности и психологической самостоятельности.

Зеленый
Тот, кто поставил этот цвет на первое место, прямолинеен, обнаруживает тенденцию к
идеализации самого себя, одновременно имея склонность "насильно улучшать
других". Человек, решительно отбросивший зеленый цвет, часто жалуется на то, что
окружающие слишком многого от него требуют.

Голубой
Голубой цвет - это символ впечатлительности, привязанности, верности. Тот, кто
поставил его на первое место, в минуты неудач легко впадает в уныние. Если вы
решительно отбрасываете голубой цвет, то это означает внутреннее беспокойство и
желание перемен, которые помогут избавиться от депрессии и пассивности.

Фиолетовый
87
Тот, кто любит фиолетовый цвет, создает вокруг себя атмосферу гармонии и согласия,
однако нередко колеблется, принимая решения. Тот, кто помещает фиолетовый цвет
на последнее место, высказывает бессознательную тоску по чувственным
переживаниям.

Серый
Если вы предпочитаете серый цвет - вы сознательно отгораживаетесь от внешних
воздействий, чтобы сохранить идеальный покой и внутреннюю стабильность. Если
серый цвет для вас на последнем месте - вы - особа, скорее, агрессивная, очень
деятельная и увлеченная. Вы стремитесь к ярким впечатлениям.

Коричневый
Как любимый цвет, он означает сильную потребность в отдыхе и расслаблении. Как
нелюбимый цвет он означает то, что вы решительно отбрасываете всякую
повседневность и рутину.

Черный
Тот, кто помещает черный цвет на первое место, часто терпит поражения в поединках
с судьбой. Если вы помещаете черный цвет на последнее место, вы не собираетесь ни
от чего отказываться, но тем самым рискуете, ожидая от жизни слишком многого.
Ко второй теме
Рис. 4. Равнознергетический круг Шопенгауэра
Цветоряд Адамса
является развитием цветогармоничного ряда Гете количественно в цвете и качественно в
тоне. В цветоряде Адамса было 24 ступени, но внутри он гармонизировался по треугольной
системе Гете. С помощью цветоряда Адамса можно было согласовывать затемненные цвета.
Для художников было правило: «Цвета в композиции должны быть приведены в такие
соотношения, чтобы ни один не выступал, если композиция строится на зачерненных
цветах». Адамс советовал не применять чистые цвета и гармоничным цветовым аккордом
считал сочетание трех цветов, отстоящих в цветовом круге на равном расстоянии Друг от
друга (сверхнормированное установление, сковывающее развитие цветовой гармонии).
Цветовые контрасты
Хельцеля имеют более широкое развитие по сравнению с предшествующими системами.
Хельцель определил восемь типов гармонического контраста: между цветовыми тонами
светлого и темного; между теплыми и холодными цветами; между дополнительными
цветами; по насыщенности (интенсивности) цветов; пас-тозности (прозрачности и
плотности), между цветным и черно-белым; между аккордами или колоритами (групповой
контраст).
Цветовая гармония Оствальда.
Все цвета поверхностей Оствальд рассматривал как смесь чистых цветов с черным и белым.
Для этого он разработал равносторонний треугольник с вертикальным основанием и
88
вершиной сбоку (рис.. 5). Вершина треугольника соответствует чистому цвету данного
цветового тона; основание — вертикаль — ахроматическим тонам от черного внизу к белому
вверху. Цвет при движении от вершины к вертикали-основанию терял насыщенность: вверху
вертикали разбеливался, а внизу — чернился. Все другие точки внутри треугольника
представляют собой смеси чистого цвета с белым и черным. В каждой точке треугольника
предполагается определенное процентное соотношение чистого цвета, черного или белого.
Разделывание и затемнение цвета Оствальд считал принципиально необходимым для его
восприятия
зрением
и
важнейшим
условием
цветовой
гармонии.
и Всего в цветовой системе имеется 24 треугольника цветовых тонов. Примыкая друг к другу,
основания треугольников образуют цветовое тело Оствальда, содержащее два конуса (рис. 6).
Верхний конус соответствует разбеливанию, нижний — затемнению цвета. На линии
экватора цветового тела расположены 24 точки чистых цветов.
89
Рис. 6. Цветовое тело Оствальда
Рис. 5. Цветовой треугольник Оствальда
Противоположные по диаметру точки характеризуют взаимно-дополнительные цвета.
В эстетике цвета Оствальда три правила: первое — гармония ахроматических тонов. Для ее
соблюдения берут не менее трех составляющих. «Красивы только те цвета, некоторых
цветовой тон смешивается в равных пропорциях в соотношении: цветное + черное + белое =
Ъ.\ Оствальд рекомендует с черным согласовывать темные цвета без примеси белого, а с
белым — только светлые чистые цвета. Следствием первого правила явилось второе —
правило гармонии однотонных (по степени разбеливания или затемнения).
При сечении конусов цветового тела параллельно их основаниям (плоскости экватора)
образуются круги-площади, для которых справедливо третье правило Оствальда — гармония
равнозначных. В цветовом круге определяют две пары гармоничных равнозначных цветов.
Это пары дополнительных, теплых или холодных, светлых или темных. Далее находят
равнозначные тройки — симметричные («расщепленные») триады с равными интервалами:
берут пары противолежащих в круге цветов и один из них разъединяют (расщепляют) на два
цвета, находящихся по обе стороны от расщепляемого на равных расстояниях. При
расщеплении
обоих
цветов
получают
четыре
равнозначных
гармоничных.
По мнению Оствальда соединение всех трех правил — ахроматичности, однотонности и
равнозначности — создает высшую гармонию цвета. В его теории объединены и мера, и
симметрия, и единство противоположностей, и все многообразие цветотональных
отношений. «Нас должна интересовать только закономерность, красота же явится при этом
сама собой как дополнение» — это основное в теории Оствальда.
Цветовая теория Кандинского:
цвет самоценен, цветовыми гармоническими сочетаниями можно выражать все эмоции и
передавать все духовные ценности. Каждый цвет имеет присущую одному ему
выразительную ценность. Ею можно передавать духовные переживания без изображения
реальных предметов. Самодовладеющая игра цветовых пятен и линий должна вытеснять
образы реальной действительности. Каждый цветовой аккорд должен четко обозначать
ассоциативное содержание мистического и музыкального характера. Кандинский признает
духовность красок, построенную на цветовом контрасте. При восприятии цвета в
изображении в глаза должны бросаться теплые и холодные, светлые и темные его тона.
Теплота или холод краски —это склонность к желтому или синему, это движение в
горизонталь* ном направлении. При теплой краске движение направлено к зрителю,
стремится
к
нему,
а
при
холодной
—
удаляется
от
него.
Желтый цвет — типично земной и не может быть доведен до большой глубины.
Синий — небесный цвет и, погружаясь в черное, он приобретает призвук нечеловеческой
печали. Чем синий светлее, тем он более беззвучен, пока не перейдет в состояние
безмолвного покоя и не станет белым. Синий цвет, представленный музыкально похож на
виолончель, делаясь темнее, он напоминает звуки контрабаса, а в самой глубокой и
торжественной
форме
—
низкие
звуки
органа.
Желтый и синий при их смешении в равных количествах, дают зеленый цвет, являющийся
наиболее
спокойным
цветом
из
всея
других
цветов.
Зеленый цвет не имеет признаков радости, печали или страсти. Он никуда не зовет, ничего не
требует, никуда не движется. Это постоянное отсутствие движения благотворно действует на
усталых людей, но после отдыха чувство покоя легко может наскучить. Поэтому в царстве
красок зеленый цвет играет роль, сходную с ролью мещанства, самодовольного,
неподвижного и ограниченного во всех отношениях. Если зеленый цвет вывести из состояния
90
равновесия, то он поднимется до желтого, станет живым и радостным. Если он опустится к
синему, к тонам более глубоким, то приобретет другое звучание — более серьезное и
задумчивое.
Светлый красный теплый цвет сходен со средне-желтым и вызывает ощущение силы,
энергии, решительности, устремленности, радости и триумфа. В музыкальном отношении он
напоминает звучание фанфар. Это упорный, навязчивый и сильный тон.
Средний красный цвет вызывает ощущение постоянства и остроту чувства. Он подобен ровно
пылающей страсти. Это незаглушаемая, уверенная в себе сила, которую можно погасить
синим, как раскаленное железо холодной водой. Красный звучит как труба или как удары
литавр.
Темно-красный густой цвет как всякий холодный цвет содержит в себе возможности
большого углубления, особенно при помощи голубого. Темно-красный напоминает звуки
виолончели,
несущие
элемент
страстности.
Фиолетовый цвет является холодным красным как в психическом, так и в физическом
смысле. Он несет в себе характер болезненного, погасшего и содержит что-то печальное.
Недаром этот цвет считается наиболее подходящим для одежды женщин преклонного
возраста. В Китае его применяют для траурных одеяний. В музыкальном отношении его
звучание подобно звукам английского рожка, свирели или в своей глубине — низкому тону
фагота.
Фиолетовый с оранжевым являются контрастирующими цветами как, например, красный с
зеленым.
Белый цвет действует на психику человека как великое безмолвие, соответствующее в
музыкальном отношении паузам в музыке, некоторому незвучанию, которое лишь временно
прерывает музыкальную фразу, но не является конечной точкой развития.
Черный цвет — это мертвое ничто после угасания Солнца, как мертвое безмолвие без
будущего и надежды. В музыкальном отношении черное является заключительной паузой,
точкой. Если радость и незапятнанная чистота облекаются в белые, то великая и глубокая
скорбь
—
в
черные
одежды.
Серый цвет — равновесие между белым и черным. Серый беззвучен и неподвижен, но имеет
другой характер относительно покоя зеленого. Если зеленый — производное между двумя
активными цветами (синим и желтым), то серый — безнадежная неподвижность.
Язык форм и красок Кандинского — это система ассоциативно-символических обозначений и
воспринимается поэтикой метафор лишь в области абстрактного искусства.
Цветовой «Всемирный канон» Клее
— выражение космогонической идеи, по которой задача состоит не в том, чтобы красочную
картину действительности передать в изображении красками относительно экспрессивно, а
чтобы тайное сделать явным. Эту идею Клее воплотил в схеме, похожей на планетарную
систему с двумя Солнцами: белым — символом света и черным — символом тьмы, а между
ними — красочный мир религиозно-мистической сущности космоса (рис. 7).
91
Гармония цвета Иттена
выражает
гармонические соотношения цветных и серых тонов и симметрию цветных аккордов (рис. 8),
По Иттену субъективное отношение к сущности цветовой гармонии зависит от уровня
культуры и психологического типа лица, воспринимающего цветовое изображение. Иттен
утверждал, что цветовая гармония должна быть ценной только в качестве средства выявления
психологических реакций личности (зрителя или автора художественного произведения). Он
не придавал значения правилам цветовой гармонии в живописи, ссылаясь на Леонардо да
Винчи: «Если ты при создании картины хочешь руководствоваться правилами, то никогда
ничего
не
достигнешь
и
только
напутаешь».
В теории цветовой выразительности основное — психология восприятия цвета и цветовых
сочетаний. Решающим Иттен считал влияние красок природы на формирование чувства
красоты цвета и его гармонии* «Не существует иного пути для правильного суждения о
выразительном качестве цвета, кроме сравнительного».
Рис. 7. Схема цветового «Всемирного канона» Клее
92
Рис. 8. Цветовые ассоциации Иттена при сочетании цветов в минорном (а) и мажорном
выражении (б)
Однако Иттен развивал теории Оствальда и Кандинского об ассоциативном соответствии
формы и цвета посредством его нормирования. Если Оствальд считал, что ассоциации на
цвет у человека должны быть, а Кандинский признал их три, то Иттен установил шесть
ассоциаций
(рис.
9).
Желтый цвет является как бы уплотнением белого (самый светлый из всех цветов). Золотой
цвет — максимально вознесенный цвет материей света. В контрасте с другими (темными)
цветами желтый становится лучезарней и радостней. На белом— сконцентрированной
материи света — желтый темнеет и перестает лучиться. На розовом фоне он приобретает
зеленоватый оттенок, на оранжевом — становится прозрачнее и напоминает восходящее
Солнце над полем зреющих колосьев хлеба. На фоне зелени желтый сияет и выглядит, по
словам Иттена, как гость у родственников. На красно-фиолетовом фоне желтый цвет
приобретает характер безжалостной власти, на синем — ярко светится, но темнит и угнетает
синий. На красном цвете желтый «звучит» мощно как орган, он богат и великолепен. На
черном
фоне
—
абстрактен,
холоден,
резок
и
агрессивен.
Красный цвет без примеси желтого или синего страстен, является возбуждающим и выглядит
неотразимо мощным. На желто-лимонном фоне он воспринимается темной необузданной
силой.
Красно-оранжевый цвет на темно-красном фоне выглядит жарким как огонь, на желтозеленом — дерзким, вульгарным и заносчивым, в контрасте с черным цветом навязывает
сверхестественную
непобедимую
страстность.
Синий цвет (как материальное пространство атмосферы) без красноватых или желтоватых
оттенков пассивен, однако представляет собой большую скрытую силу аналогично силам
природы в зимней спячке. Первый (основной) оттенок синего — в небесной лазури,
последний — в черноте неба. Примеси синего производят впечатление растворения в
атмосфере. Ассоциируясь с бесконечностью, синий выступает в Европе символом веры, а в
Китае — символом бессмертия. На желтом фоке синий темнеет и «тупеет» так же, как тупеет
вера перед ясностью ума. Если синий осветлить (разбелить), то желтый на его фоне плотнеет
и
материализуется,
а
светлый
синий
воспаряет.
Синий на лиловом фоне становится белесым, пустым и бессильным, подавляемым
материальностью лилового. Синий насыщенный на черном сияет как истина в сравнении с
черным
невежеством.
Синий на темно-коричневом фоне возбуждается и вибрирует, отчего коричневый оживает. В
нем под воздействием синего пробуждается сила и активность желтого (как составляющего
коричневого).
Синий на красно-оранжевом фоне выделяется подчеркнуто отчужденно и выявляет темные
силы, а на спокойном фоне зеленого — теплеет и производит впечатление материального
живого. Относительно духовного влияния синий активнее красного Цвета.
Зеленый цвет у всех народов характеризует растительность и ассоциируется с возрождением,
плодородием и жизнью.
93
Рис. 9. Цветовой круг Иттена
Он результат слияния духовного синего* и материального желтого цветов. Если в зеленом
преобладают желтые оттенки, он радуется как первая весенняя зелень в теплых солнечных
лучах, а если преобладает синий, то он приближается к цветовому полюсу холода и в нем
возникает неодолимая сила абсолютной истины. Зеленый в смеси с серым становится
безвольным и ленивым, в смеси с оранжевым — материализуется с вульгарным оттенком.
Оранжевый цвет (смесь желтого с красным) выражает максимальную активность. В
хматериальном окружении он обладает яркостью Солнца, а приближаясь к красному,
обретает
силу
огня.
Оранжевый насыщенный гордится сам собой, разбеленный— геряет индивидуальность, в
примеси с черным становится тупым и землистым, а при смешении с серым — бежевым,
теряет
надменность
и
становится
дружелюбным.
Фиолетовый цвет расположен между синим и пурпурным.** Это наиболее эмоциональный
цвет, но действующий в подсознании. Он антипод желтого так же, как таинственность —
антипод ясности. Расположенный рядом с зеленым, фиолетовый производит гнетущее
впечатление
94
ТЕМА 3: ТИПОВЫЕ ОБРАЗЫ КОЛОРИТА В КОСТЮМЕ И ИХНАСТРОЕНИЕ.
ПСИХОЛОГИЧЕСКАЯ РЕАКЦИЯ НА ЦВЕТ
Влияние цвета и света на психологическое
состояние человека
Задумывались ли Вы, почему выбираете
одежду определённой цветовой гаммы? Вы
чувствуете себя комфортно в оранжевом или
только в чёрном? Предпочтения в одежде,
цвете интерьера, который Вы выбираете, могут
рассказать много интересного и о чертах
Вашего характера и даже о состоянии
здоровья. Язык цвета универсален, он
воспринимается одинаково независимо от
национальной принадлежности и культуры.
Цветовые воздействия играют
немаловажную роль в жизни человека: цвет может повлиять на принятие решения,
изменить Вашу реакцию или стать её причиной. Под воздействием определённого цвета
может подняться давление или пропасть/повыситься аппетит. Мы не акцентируем внимание
на цвете в повседневной жизни, и всю важность его воздействия понимаем только при
отсутствии красок: например, в пасмурный, дождливый день мы чувствуем снижение
настроения, энергетики, подавленность, и окружающий мир нам кажется неприветливым.
Цвет пробуждает в нас бессознательную реакцию, которая может различаться в
зависимости от личных особенностей человека. Цвет, которому мы отдаём предпочтение в
определённый момент жизни, может много поведать о нас самих: о наших проблемах,
страхах, стремлениях и т.д. Даже у маленьких детей есть свои любимые цвета: это легко
определить по тому, с какими игрушками малыши чаще всего играют. В большинстве
случаев это красный цвет.
Существует мнение, что отношение к цвету является врождённой особенностью
человека. У каждой личности имеются устойчивые предпочтения, составляющие "личную
цветовую шкалу" как одно из проявлений индивидуальности.
Так, любители белого цвета легко впадают в экстаз, у них хорошо развито
воображение, они мечтательны.
Любители розового цвета натуры романтичные, тонкие. Насилие в любой форме для
них совершенно неприемлемо. Розовые цвета предпочитают люди, всю жизнь
пребывающие в мире грёз, сказок и чудес. Они любят комфорт и домашний уют.
Почитатели красного цвета – люди властолюбивые, всю жизнь стремящиеся к
лидерству. Они редко страдают от угрызений совести, будучи самоуверенными и
амбициозными. Любители красного желают, чтобы их эмоциональная жизнь стала более
интенсивной. Агрессия проблема таких людей.
Голубой цвет предпочитают путешественники, учёные, религиозные деятели. Тёмноголубой – цвет артистов. Эти люди очень жизнелюбивы, энергичны, ценят успех и
богатство. Впечатлительные натуры, привязчивые, верные, но легко впадающие в уныние в
минуты неудач.
Синий цвет рассудительных и самоуверенных людей, однако им присуща некоторая
ранимость, особенно заметная в тех случаях, когда их пытаются обмануть. Поклонники
95
синего цвета люди мягкосердечные, не остающиеся равнодушными к горестям других. А
вот тот, кто не любит синий цвет, таким образом протестует против скуки и однообразия.
Уравновешенностью, обстоятельностью, тягой к знаниям обладают те, кто отдает
предпочтение коричневому цвету. Как правило, их отличают строгость и бережливость.
Коричневый – цвет зрелого возраста и продуманных решений.
Творческие личности тяготеют к серым тонам. Этот цвет считается очищающим. По
другому мнению, предпочитающие серый цвет сознательно отгораживаются от внешних
воздействий, чтобы сохранить внутренний покой.
Зелёный цвет выбирают люди, склонные уходить в себя. Это люди сердечные,
благородные, и по большей своей части являющиеся хорошими родителями и друзьями.
Любители тёмно-зелёного цвета упрямы и настойчивы. В сочетании с золотом – это цвет
банкиров и преуспевающих в бизнесе людей. Они солидны и респектабельны, любят
природу и покой. Другой полюс люди, отличающиеся прямолинейностью,
самоуверенностью и желанием насильно улучшить других.
Жёлтый – цвет разумного начала и оптимизма. Поклонники жёлтого цвета люди
весёлые. Жёлтый цвет отличает оригинальную, с богатой фантазией, творческую и
склонную к идеализму личность, выдаёт стремление к независимости и надежду на
счастливую жизнь.
Любителям фиолетового цвета присущ дух творчества. Большое значение он придаёт
всему необычному и нетрадиционному.
Цвет можно эффективно использовать в отделке помещений для повышения
работоспособности, создания условий для отдыха, улучшения настроения. Психологи
советуют при выборе одежды, обустройстве квартиры, даже при покупке автомобиля
ориентироваться не на сиюминутную моду, а на собственную интуицию. Слишком яркие,
кричащие, далёкие от естественных красок цвета утомляют зрение и раздражают нервную
систему. Мягкие тона успокаивают, помогают восстановить силы.
Специалисты утверждают, что, изменив окружающие Вас цвета, Вы можете
существенно улучшить своё самочувствие и собственную жизнь. При обустройстве места,
где Вы проводите больше всего времени, используйте стимулирующие тона. Иногда
достаточно повесить картину или поставить небольшой красивый предмет дизайна
интерьера, цветовое пятно которого позволит Вам зарядиться живительной энергией.
Профилактика нервного напряжения требует учёта характера воздействия цвета на
человека. Оптимальным диапазоном цветов, наиболее благотворно влияющих на человека,
являются зелёные, жёлто-зелёные и зелёно-голубые цвета. Помимо физических свойств
цвета (длины волны), необходимо учитывать его качество и эстетическое значение. Следует
избегать одноцветности, так как однообразие надоедает, вызывая, пользуясь
терминологией, "охранительное торможение".
Каждый цвет имеет свою энергетику, даже может изменять наше настроение и
физиологические процессы, протекающие в организме. Существует направление
нетрадиционного лечебного воздействия, называемое цвето- или хромотерапией, кстати,
признаваемое и традиционной медициной. Так что оклеивая детскую весёленькими
жёлтыми обоями, подумайте прежде о психологическом комфорте Вашего дитя.
Цветотерапия (хромотерапия) – относительно новая в современной медицине
методика, использующая воздействие цветового спектра на психоэмоциональное и
физическое состояние человека. В основе цветотерапии лежит аксиома, что каждый цвет
имеет свою длину волны, несущую свою энергетику и оказывающую специфическое
воздействие на организм, а свет в целом – совокупность синхронизированных
электромагнитных колебаний разной частоты. То есть, свет и цвет - не что иное, как
96
энергия. Было бы непростительно не воспользоваться таким подарком природы!
Клинические испытания подтверждают благотворное воздействие цветовых потоков, в
первую очередь, на нервную и гормональные системы, а также цветотерапия способствует
решению целого ряда косметологических проблем. При помощи цветотерапии лечат также
неврологические заболевания, бессонницу, гипертонию, язвенную болезнь.
Цветотерапия – это медицинское направление, использующее воздействие цветовой
гаммы на психоэмоциональное состояние человека, на его самочувствие. Например,
существуют специальные виды цветных линз для очков, индивидуальный подбор и
ношение которых оказывает благоприятное влияние на состояние психики. Цветом лечат
бессонницу, гипертоническую, язвенную болезнь, многие неврологические заболевания.
Основы цветотерапии были заложены на Востоке (Индия, Китай) в IV-III тысячелетии
до нашей эры. Отдавали должное цветотерапии и такие выдающиеся ученые прошлого,
как Гиппократ, Парацельс. Авиценна назначал своим пациентам лечение определенными
цветами в зависимости от характера заболевания и душевного состояния больных.
Применялись ванны с окрашенной водой, окна завешивали цветными шторами, считалось
эффективным также облачение пациентов в одежду определённого цвета.
Более всего привлекал внимание врачевателей красный цвет. Его использовали для
лечения ветряной оспы, скарлатины, кори и некоторых кожных заболеваний. Под
воздействием красного цвета скорость высыпаний увеличивалась, и, тем самым,
ускорялось и облегчалось течение упомянутых детских инфекций.
Основой цветотерапии является ассоциативное восприятие цвета человеком: как
генетически обусловленное (по типу безусловных рефлексов), так и приобретенное в
процессе жизнедеятельности в виде условных рефлексов и психоэмоциональных
ассоциаций. Например, красный обладает резко выраженным психостимулирующим
эффектом, активизирует деятельность практически всех органов и систем организма. Эти
реакции вполне закономерны, так как в процессе эволюции человека обилие красного цвета
ему приходилось наблюдать при пожарах, извержениях вулканов, при особенно ярких
закатах и восходах солнца – предвестниках резкого ухудшения погоды. Это – генетически
детерминированная ассоциативная психоэмоциональная реакция, но могут наблюдаться и
индивидуальные, порой парадоксальные реакции. Они зависят от личного опыта и
закрепляются по типу условного рефлекса. Например, человек, подвергшийся нападению на
зеленой лужайке, может на всю жизнь сохранить неприязнь к зелёному цвету.
В 1948 году швейцарский психолог Макс Люшер составил оригинальный цветовой
тест. После многих экспериментов из 4500 тонов и оттенков он выбрал восемь, которые
оказывают наиболее выраженное воздействие на физиологические и психологические
функции человеческого организма. Исследования, проведенные Люшером и другими
учёными, доказали: цвета способны изменять параметры состояния человека, влиять на
эмоционально-психическую сферу и самочувствие.
В основе хромотерапии лежат два способы воздействия цветовой гаммы на человека:
через глаза и через кожу.
Цвет воспринимается рецепторами глаза, провоцируя цепную химическую реакцию,
которая, в свою очередь вызывает электрические импульсы, стимулирующие нервную
систему. Нервный импульс достигает мозга, который выбрасывает в кровь определённые
гормоны.
97
Свет, являясь электромагнитным излучением, проникает через ткани человеческого
тела и несёт органам необходимую энергию, восстанавливая биоэнергетический уровень и
активизируя фотохимический процесс. Усиление лечебного эффекта достигается за счёт
цветности светового потока. В хромотерапии по принципу резонанса клетке навязывается
здоровая вибрация. По своей природе нервная клетка способна усваивать и накапливать
недостающие цвета и отталкивать цвета избыточные.
Как показывает практика, наибольший эффект хромотерапия оказывает в сочетании с
гидромассажем. Вода усиливает воздействие светопотока на человеческий организм, делает
его более интенсивным. Именно по этой причине методику взяли на вооружение
практически все ведущие производители ванн и постоянно совершенствуют её. В принципе
можно использовать все оттенки солнечного спектра, но в большинстве случаев для
терапии выбирают основные цвета: красный, жёлтый и синий, а также смешанные тона –
оранжевый, фиолетовый и зелёный. Белый и чёрный цвета не используются, так как белый
отражает свет, а чёрный поглощает все цветовые лучи.. С помощью специальной панели
управления, которой оснащена каждая ванна с возможностями хромотерапии, Вы
самостоятельно выбираете тот цвет (программу), который Вам в данный момент
необходим.
Так же действует и одежда разной цветовой гаммы.
Обратите внимание на своё состояние после утреннего пробуждения. Если Вы
ощущаете разбитость и подавленность, выбирайте одежду радостных, светлых, тёплых
оттенков. При избытке энергии подберите одежду успокаивающего зелёного или
прохладного синего цвета.
Влияние цветов на психоэмоциональное и физическое состояние человека
Ярко-красный цвет увеличивает частоту пульса, дыхания, артериальное давление и в
целом действует возбуждающе, заряжает энергией, оказывает оживляющее действие и
разогревает. Он укрепляет сердце и систему кровообращения.
Розовый дарит ощущение лёгкости, счастья, нежности. Часто ассоциируется с
обонятельными ощущениями.
Оранжевый вызывает чувство радости и благополучия, пробуждает радость жизни и
веселье. Помогает при депрессиях, апатии и потере аппетита.
Жёлтый – самый оптимистичный цвет, он создает веселое, приподнятое настроение,
помогает сконцентрировать внимание. Улучшает настроение, положительно влияет на
нервную систему и внутренние органы.
Зелёный действует освежающе, успокаивающе. Оказывает мощный антистрессовый
эффект, так как успокаивает нервы, устраняет состояние переутомления, усталости.
Голубой и синий цвета вызывают ощущение прохлады и успокаивают, причём в
большей степени, чем зелёный. Синий уменьшает воспаление и помогает при нарушениях
сна, а так же при головных болях.
Фиолетовый оказывает расслабляющее воздействие на психику. Фиолетовые тона
способствуют лучшей концентрации внимания, заметно снижают психическое напряжение.
Создается впечатление, что человеческая психика, следуя вдоль спектра от красного к
фиолетовому, проходит всю гамму эмоций.
Рассмотрим влияние отдельных цветов на человека подробнее.
98
Красный
В средние века красный часто присутствовал на флагах, знаменах, гербах, поскольку
этот цвет ассоциировался с военной мощью, победой в сражениях. Красный – это цвет
страсти, крови и любви, а также войны и храбрости. В первую очередь, красный цвет
стимулирует нервную систему и способствует выработке адреналина. Поэтому
специалисты рекомендуют пользоваться его свойствами по утрам, когда требуется быстро
проснуться, или же для поддержания общего тонуса, он ассоциируется со здоровыми
амбициями, движением, решительностью и планетой Марс. Красный выражает порыв,
настойчивость, страсть, опасность, любовь. Красный цвет придаёт силы, мобилизует,
активизирует, разогревает и улучшает кровообращение, имеет эротогенное воздействие.
Если у Вас замёрзли ноги – попробуйте надеть красные носки, и Вы быстро почувствуете
согревающий эффект красного. Красный цвет полезен при плохом кровообращении,
анемии, пониженном артериальном давлении. А вот тем, кто страдает повышенным
кровяным давлением или различного рода кровотечениями, красный цвет не рекомендуется.
Лучше заменить его оранжевым хорошо подобранного оттенка или же использовать в
крайне малых дозах.
Оранжевый
Оранжевый – это тот цвет, с которым чаще всего ассоциируется бизнес и карьера.
Оранжевый цвет заряжает энергией, активирует деятельность мозга, способствует
концентрации внимания, повышает творческую активность, вызывает некий задор,
расположение к себе, располагает к установлению диалога. Данный цвет ассоциируется с
жизненной силой, отвагой, лидерскими качествами, приключениями. Оранжевый также
ассоциируется с успехом в сфере недвижимости, юриспруденции, торговли. Купальный
халат и полотенца этого цвета помогают окончательно проснуться тем, кто с утра с трудом
встаёт с постели. С целебной точки зрения оранжевый способствует улучшению
пищеварения и поможет при простуде, т.к. вызывает ощущение тепла. Специфика этого
цвета такова, что он практически не имеет противопоказаний, поэтому именно его Вы
можете использовать безо всяких сомнений, хотя некоторые воспринимают этот цвет как
неестественный.
Жёлтый
Жёлтый цвет ассоциируется с мудростью, умственной деятельностью, интеллектом.
Жёлтый обозначает энергию, плодородие и зрелость. Этот цвет способствует релаксации и
вселяет оптимизм. Сияющий желтый цвет пробуждает умственную активность, бодрит и
оживляет разум и душу, несёт хорошее настроение. Данный цвет не очень подходит для
детей младшего возраста, поскольку отрицательно воздействует на их настроение: дети
чаще плачут. Не стоит выкрашивать комнаты в квартире в такой цвет, т.к. этот цвет
отрицательно сказывается на сдержанности людей (люди чаще выходят из себя). Жёлтый
цвет помогает справиться с состоянием подавленности, настраивает на оптимистический
лад. Поставьте у себя в комнате букетик жёлтых цветов. Не зря желтый называют
интеллектуальным цветом. Исследования показывают, что он способствует творческой
деятельности, стимулирует мыслительные процессы, в определенной степени улучшает
память. Одновременно врачи рекомендуют хромотерапию этим цветом при депрессии, а
также для улучшения работы системы пищеварения, на которую он воздействует в первую
очередь. Жёлтый может быть полезен и при кожных заболеваниях, однако сначала
необходимо обратиться к специалисту, чтобы выяснить причину заболевания. Не
рекомендуется его использовать при тяжёлых нарушениях работы желудка и при ярко
выраженной бессоннице.
Зелёный
99
Данный цвет чаще всего ассоциируется с жизнью, рождением и природой, поскольку
он символизирует рост, развитие, деньги (доллары), процветание и благополучие.
Считается нейтральным цветом и имеет успокаивающее, гармонизирующее воздействие.
Зелёный способен расслаблять, улучшать зрение и сдерживать эмоции. Зелёный
ассоциируется прежде всего с природой и растительным миром. Это цвет надежды,
который олицетворяет жизнь, рост и обновление. Он успокаивает и располагает людей ко
взаимному доверию. Но длительное воздействие зелёного цвета провоцирует скуку и
пассивность, хотя эта реакция обусловлена индивидуальными особенностями человека
(темпераментом и психическим состоянием). Именно зелёный обычно ассоциируется со
здоровьем и исцелением. Зелёный также является и цветом удачи, он успокаивает
раздражённые нервы и создаёт внутреннюю гармонию. Прогулка в лесу компенсирует
дефицит зелёного цвета. Выберете постельное бельё сочного зелёного цвета или повесьте в
спальне зелёный абажур. Рекомендуется в качестве средства для снятия стресса и решения
других эмоциональных проблем. По мнению специалистов, регулярные процедуры с
использованием зелёного цвета помогут Вам стать более уравновешенным, и благодаря
этому, избавиться от ряда проблем с сердечно-сосудистой системой (ведь ни для кого не
секрет, что большинство нарушений подобного рода связаны именно с негативными
эмоциями). Не забывайте о том, что зелёный цвет максимально расслабляет (вплоть до
снотворного действия), поэтому не прибегайте к нему утром, если днём от Вас потребуется
быстрота реакции или будет нужно принимать важные решения.
Синий
Синий чаще всего ассоциируется с честностью, откровенностью, преданностью. Синий
– это миролюбивый, безмятежный и успокаивающий цвет. Однако если речь идет о тёмносинем (ближе к чёрному), то такой цвет способен навевать печать, депрессию, состояние
тревоги, беспокойства и отчуждения. Синий означает спокойствие, равновесие,
умиротворение и невозмутимость. Он успокаивает разум и в целом имеет освежающий
эффект. С помощью синего цвета можно уравновесить беспокойство и устранить
неуверенность. Для тех же, кто полностью поддается влиянию синего цвета, существует
опасность нереального восприятия окружающего мира, через так называемые "розовые"
очки. Синий – любимый цвет меланхоликов. Спокойствие этого цвета граничит также с
консерватизмом, поэтому люди, склонные к меланхолии, должны избегать синего и
компенсировать его дополняющим оранжевым или сияющим жёлтым цветом. Подобно
зелёному цвету оказывает расслабляющее, успокаивающее воздействие, однако при этом, в
больших дозах, воздействует на гормональную систему. По этой причине в большинстве
современных систем используется не чистый синий цвет, а его оттенок – голубой. Он
помогает при бессоннице, снимает воспаления и лихорадку, полезен для детей, даже для
самых маленьких, когда у тех режутся зубы. При этом голубой не имеет противопоказаний
(конечно, если Вы не злоупотребляете количеством цвета) и может использовать
практически ежедневно, перед сном. Голубой подарит ощущение лёгкости, и будет
способствовать релаксации, причём более выражено, чем зелёный.
Фиолетовый
Фиолетовый цвет ассоциируется с роскошью, элегантностью, царственностью, но, с
другой стороны, он иногда создает ощущение искусственности. Фиолетовый оставляет
некую недосказанность, загадку. Данный цвет символизирует интуицию, духовную и
физическую связь, вдохновение, просветлённость.
Коричневый
Коричневый часто рассматривают как нейтральный цвет – не теплый, но и не
холодный. Данный цвет символизирует стабильность, надёжность, поддержку, реальность,
но иногда и чувство тяжести, давление и может угнетать. Коричневый – это цвет земли,
100
ассоциируется со здоровьем и безопасностью, он способствует установлению
сотрудничества.
Белый
Белый цвет заряжает нас энергией, гармонизирует, расширяет возможности. Белый
ассоциируется с чистотой, прозрачностью и светом. Белый цвет также ассоциируется с
ангелами, луной, правдой, откровенностью, невинностью и божественностью.
Чёрный
Чёрный ассоциируется со смертью, возрождением и переходным периодом. В моде
данный цвет означает власть и силу, а также подчинение красоте.
Если Вы – "Синий"
"Синий" тип – это довольно замкнутый, объективно думающий человек, который
всегда держит своё слово. Большое значение для этого типа имеют деловитость и ясный
образ мышления, важны гармония и равновесие в жизни, поэтому он старается избегать
ситуаций, граничащих с хаосом. Чувства и мысли у человека "синего" типа всегда
серьёзные и глубокие, он находится в постоянном поиске правды и ясности. Мистические и
туманные идеи ему чужды и, как правило, им отвергаются. Такой тип хорошо осваивается в
кругу интеллектуальных людей.
Темпераментным людям "синий" тип зачастую кажется холодным и даже
бесчувственным. Причина в том, что человек "синего" типа неохотно показывает свои
чувства на людях, предпочитая их прятать. На внешние факторы он реагирует сдержанно и
чувствует себя в одиночестве лучше, чем в компании легкомысленных собеседников. На
вечеринках нечасто можно встретить таких людей, поскольку их считают "скучными".
Несмотря на свою деловитость, "синие" любят природу, в особенности воду. Отношения с
таким типом очень гармоничные, он способен хорошо ладить с другими. В обращении с
детьми "синие" очень терпеливы.
Если Вы – "Красный"
"Красные" – это сильные и доминирующие натуры. Нередко такие люди переступают
общепринятые границы и в беседе переходят на повышенные тона. Принятые ими решения,
как правило, не подлежат обсуждению. Их стиль руководства может быстро перерасти в
агрессивный. "Красные" зачастую эксцентричны и любят быть в центре происходящего.
Они честны и прямолинейны в общении с другими. Также их привлекают новые
переживания и завоевания.
Идеальным партнером для семейной жизни может быть только "синий" тип, так как он
сдержан и легко подчиняется. "Красный" тип полностью уверен, что у него нет проблем с
другими людьми. Это связано с тем, что он редко прислушивается к мнению окружающих,
которые очень часто имеют трудности и проблемы в общении с таким типом людей. Девиз
"красных" следующий: в жизни можно достичь всего – стоит только захотеть. Они считают,
что сами всё делают идеально, чего ожидают и от окружающих и коллег.
Красный – это цвет холериков; люди этого типа всегда находятся в движении и имеют
талант убеждать других, обладают сильной волей и богатым воображением. Состояние
спокойствия для них непереносимо.
Если Вы – "Жёлтый"
"Жёлтый" тип всегда оптимистично настроен, жизнерадостен и общителен. Он идёт по
101
жизни с открытыми и бодрыми чувствами. У таких людей много разнообразных интересов.
"Желтый" спокойно относится к проблемам, так как изначально уверен, что они легко и
мирно разрешатся. Зачастую он не видит существующих трудностей и не понимает, почему
другие люди так озабочены.
Характеру "жёлтых" абсолютно чужд эгоизм. Они с удовольствиям дарят и раздают
вещи и очень терпимы к окружающим. Этот тип любит свою независимость и не знает
долгих раздумий и нерешительности. "Жёлтых" просто распирают жизнерадостность и
веселость. Они думают и совершают поступки быстро, что даёт им преимущество во
времени, хотя это нередко воспринимается со стороны как ненужная спешка. Для
счастливого существования им не нужны постоянные отношения, но "жёлтые" быстро
меняют свое мнение, найдя партнера, с которым они чувствуют себя наравне. Детей такие
люди воспитывают с раннего возраста самостоятельными и независимыми.
Отличительными чертами "жёлтых" можно назвать яркий интеллект, хорошее чувство
юмора и острый язык. Развитие глубоких философских идей им не свойственно. "Жёлтые"
обожают природу и делают всё возможное для её охраны. В финансовых делах у них
хорошая смекалка, хотя они и не застрахованы от ошибок. Они с лёгкостью обогащаются,
что может привести их к эгоизму. Особенно грешат "жёлтые" стремлением жить напоказ,
обзаводясь внешними признаками богатства, ибо тяготеют они ко всеобщему признанию их
достоинств и социальному самоутверждению. Для достижения этой цели они тратят деньги
не считая.
Если Вы – "Зелёный"
Для "зелёных" типично стремление к карьере и признанию, их основная цель – высокий
пост в своей профессии. Большое значение для них имеют также финансовая стабильность
и материальные ценности. Основные характеристики людей этого типа – консервативность,
надёжность и настойчивость. Они обладают твёрдым характером и с упорством добиваются
своей цели. Сильная воля и ярко выраженное честолюбие таких людей часто
воспринимаются как эгоцентризм. "Зелёный" тип излучает безграничную любовь и внушает
симпатию, такие люди быстро "западают в душу".
Люди этого типа обладают внутренним спокойствием, сильны духовно и имеют
уравновешенный темперамент. Окружающие охотно доверяются им и изливают душу, так
как "зелёные" – хорошие слушатели, склонные к сентиментальности. Этот тип охотно ищет
свою точку зрения, с которой он мог бы вернее оценивать всё происходящее. Его
неспособность полностью контролировать ход событий вызывает в нём недовольство.
Как и следовало ожидать, "зелёные" любят и понимают природу и хорошо ладят с
растениями. Их также тянет к воде. "Зелёные" склонны к семейной жизни, пекутся о детях и
любят животных.
И под конец, несколько несложных рекомендаций, позволяющих сохранить Вам
душевный комфорт и физическое здоровье: почаще встречайте рассветы и всматривайтесь в
закаты, смотрите на свет горящей свечи. Также благотворное влияние на организм
оказывает и созерцание красот природы – лесов, морского пейзажа (вспомните о целебном
влиянии зелёных и голубых тонов на психику человека). Зимой или в ненастье поудобнее
устройтесь с чашечкой травяного чая у камина и, наслаждаясь теплом и покоем, смотрите
на пылающие языки огня...
К 3-й теме
Психологическое восприятие цветов. Цвет как художественное явление включает не
только физический акт ощущения цвета, но и фактор психологического восприятия цвета и
чувства цвета. Цвет характеризуется как «собственными» качествами (цветовой тон,
102
насыщенность, светлота), так и объективно не обусловленными качествами.
«Несобственные» качества цветам присваиваются в связи с нашими представлениями от
каких-либо явлений или фактов действительности.
Ассоциации с цветом имеют исторические корни, на которые наслаиваются
индивидуальные представления и зрительный опыт личности. Свойства, которыми мы
наделяем те или иные цвета, зависят от разных представлений и ощущений. С
пространственными представлениями о близком и далеком связаны «выступающие» и
«отступающие» цвета. От ощущения веса, идут названия «легкие» и «тяжелые» цвета. По
ассоциациям с солнцем, огнем или водой и льдом разделяют «теплые» и «холодные» цвета.
Аналогии со звуком рождают «глухие» и «звонкие» цвета.
Представления о неоднородности различных поверхностей привели к делению цветов на
«фактурные» и «не фактурные». Уместно здесь отметить, что указанные свойства не всегда
абсолютны, они верны только в определенных цветовых отношениях. Например, абсолютно
теплой считается желто-красная гамма и холодной – синеватая гамма, но относительной
теплотой могут обладать сине-зеленые, сине-красные и желто-зеленые цвета. Многие
темные оттенки цветов кажутся теплее насыщенных и разбеленных тонов.
Принято считать выступающими теплые цвета, а отступающими холодные цвета. Из
двух ахроматических цветов более близким воспринимается светлый оттенок, а
удаляющимся темный оттенок. И еще, фактурный цвет тяжелее и теплее, чем не фактурный
цвет. Отсюда очевидно, что о психологическом значении цвета можно говорить в связи с
определенной цветовой средой.
С эмоциональным восприятием цвета связана символика, которая обладает элементами
универсальности или специфичности у разных народов. Многие сложившиеся цветовые
символы не следует рассматривать вне конкретной временной, традиционной или
религиозной среды (черный цвет траура, красный цвет революции, белый цвет надежды).
Современная действительность вносит свою знаковую систему цвета (сигналы
светофора, цветовой климат интерьера). Так или иначе, в основе любого символа лежит
исторический опыт людей. Зрительные впечатления от некоторых цветов сформировались в
довольно устойчивую символику. Среди них можно выделить следующие: зеленый цвет
успокаивает, красный цвет возбуждает, желтый радует, синий угнетает. Однако
использование символического значения какого-либо цвета в композиции предполагает
учет таких параметров, как насыщенность и цветовой оттенок.
Вряд ли насыщенный травянисто-зеленый цвет будет оказывать успокаивающий эффект,
а сине-голубой цвет будет угнетать. Как в любой знаковой системе, символы должны
рассматриваться в контексте конкретной идеи, а художник должен, прежде всего, с
помощью цвета решить образные и эмоциональные задачи, то есть найти соответствие
цветового решения своему замыслу.
Гармоничные сочетания цветов в одежде.
Первые цветовые гаммы известны нам из спектрального анализа солнечного света. Замыкая
крайние точки этих цветов и добавляя к ним пурпурный цвет, мы получаем так
называемый цветовой круг.
В цветовом круге нет резких различий цветов, переходы цвета не заметны для глаза, поэтому
крайние точки этих цветов (синий, желтый, красный и зеленый) называют условно.
Существующие четыре основных цвета (синий, желтый, красный, зеленый) при изменении их
яркости и насыщенности превращаются в бесконечный ряд цветов.
Научно доказано, что глаз может воспринимать сразу ограниченное количество основных
цветов в картине или костюме.
103
Только после пристального рассмотрения можно обнаружить тонкие цветовые нюансы цвета,
остающиеся незаметными в первый момент.
Глаз объединяет большие количества цветов в отдельные группы, по которым
воспринимается общий колорит картины или костюма. Цвета при этом объединяются по
принципу близости цветовых тонов.
Получение различных цветовых гамм является одной из увлекательнейших задач для
будущих специалистов по костюму. Гармоничные сочетания цветов составляют, используя
их свойства взаимно дополнять друг друга по принципу контраста, родственного контраста и
родства.
Для того чтобы сочетать цвета необходимо уметь их получать, т.е. смешивать один с другим.
Контрастные сочетания находятся в цветовом круге на противоположных направлениях
(полюсах). Эти сочетания являются активными, вносящими движение в картину или любую
плоскость , на которой расположены, они вызывают у зрителей чувство драматического ,
обостренного восприятия.
Родственно- контрастные сочетания цветов такие, которые находятся в цветовом круге на
соседних концах четвертой. Это красный и желтый, желтый и зеленый, зеленый и синий,
синий и красный. Впишем в круг квадрат, соединив все четыре основных родственно контрастных цвета (или иначе концы четвертей). Поворачивая квадрат по кругу, находим
парные сочетания родственно- контрастных цветов.
Эти сочетания также достаточно активны, вносят бодрость и радость в настроение, поэтому
их можно применять в сочетаниях для весенней одежды.
Родственные сочетания спектральных цветов получают из соседних друг с другом цветов.
Родственные сочетания можно обогатить перемешивая белый и черный цвета и получая
таким образом цвета различной яркости и насыщенности.
Для родственных цветов характерно объединение их общим цветовым тоном, но при этом
одновременно в сочетании не должно быть двух контрастных цветов.
В цветовом круге, который состоит из спектральных цветов, различают теплые и холодные
цвета. Одна сторона цветового круга получается с примесью желтого – теплые цвета, другая
с примесью синего – холодные цвета.
Теплые цвета приближают предметы, холодные удаляют, при этом предметы, окрашенные в
теплые цвета, кажутся больше своих истинных размеров, а холодные – меньше.
Дополнительные цвета
Дополнительные, или контрастные, цвета лежат в цветовом круге на полюсах. Смотря на
один цвет, глаз, стремясь к цельности, вызывает в памяти дополнительный ему. Когда все
цвета спектра дневного света собраны вместе, получается ахроматическое цветовое
смешение. При соединении определенных, т.е. дополнительных цветов, образуются
ахроматический белый, серый или черный цвета.
Приемы поиска гармоничных цветовых
сочетаний в костюме
Ахроматические – цвета от белого до черного, различаются только по светлоте.
Гармония 2-х ахроматических цветов может быть основана на принципе нюанса или на
контрасте.
104
Гармоничное сочетание 2-хцветов:
Сочетание родственных цветов.
Родственные цвета располагаются в ¼ части цветового круга.
Гармония основана на том, что эти цвета близки, сходны между собой, объединены на основе
нюанса. Эти сочетания мягки, нежны, но мало активны.
^ Сочетание родственно - контрастных цветов.
Родственно- контрастные цвета располагаются в соседних (8 сочетаний).
Гармония основана на признаке родства по одному какому-либо цвету и противоположности
расположения их по цветовому кругу.
Эти сочетания активные, более броские и нарядные.
Сочетание контрастных цветов
Эти сочетания наиболее яркие, активные, эмоциональные
Гармоничное сочетание 3-х цветов
Строятся по принципу треугольников:
1.Сочетание по принципу равнобедренного треугольника. Сочетается 2 родственных цвета и
контрастно - дополнительный цвет на вершине треугольника.
2.Сочетание по принципу равностороннего и равнобедренного треугольников. Объединяются
два родственно-контрастных цвета и 1 дополнительный контрастный.
( 8 цветовых сочетаний)
3.Сочетание на основе равнобедренного треугольника. К 2-ум родственно- контрастным
цветам прибавляется их главный цвет.
4.Сочетание на основе прямоугольного треугольника, соединяются родственно- контрастные
цвета.
Все сочетания, основанные на принципах треугольника, гармоничны, активны, нарядны.
Связь цвета с созданием определенной модели.
Белый увеличивает размеры предмета, подходит для стройных, меньше полным. Хорошо
контрастирует со всеми цветами. Недостаток его - подчеркивает красноватые тона кожи,
усиливает бледность цвета, зато великолепен при загаре.
105
Черный в противоположность делает предметы меньше действительных размеров. Он
воплощение сдержанности, важности, благородства.
Блестящая черная ткань очень элегантна. Приглушенный черный тон производит печальное
впечатление. Особенность черного цвета - при искусственном свете черный цвет приобретает
сероватый оттенок. Темнее черного при искусственном освещении выглядит глубокий синий
цвет.
Красный яркий, всегда вы ступает на передний план, усиливает бледность лица. Особенно
хорош к белокурым, каштановым , черным волосам.
Оранжевый нежный цвет. Более всего подходит этот цвет молодым девушкам.
Желтый прекрасно контрастирует с темным цветом волос. Блондинкам он не рекомендуется,
требуется осторожность в его применении.
Коричневый сочетание светлых и темных тонов дает эффектные контрасты. Недостаток
цвета - он старит .
Синий спокойный, холодный цвет. Нужно учитывать изменчивость и непостоянство цвета в
зависимости от освещения.
Зеленый спокойный, приятный, исключительно хорош для вечернего туалета. Он делает лицо
бледным (т.е. подчеркивает благородство).
Фиолетовый старит. Наиболее лучше использовать светлые фиолетовые цвета с оттенком
синего.
Светлые волосы – голубой, серый, красный, зеленый.
Коричневые (каштановые волосы) – красные цвета, зеленый предпочтительнее, мало
интересен голубой, возможен коричневый цвет контрастного тона.
Черные волосы – желтый, оранжевый, сочные зеленый и красный, скромно выглядит белый.
Седые волосы - зеленые тона, но не тусклые, хорошо сочетаются с черным, возможно
коричневый, не рекомендуется серый.
Рыжие волосы - зеленый, голубовато- зеленый выглядит экзотично, серый сдерживает, не
рекомендуется розовый.
106
ТЕМА 4: СПЕЦИФИКА ИНДИВИДУАЛЬНОСТИ ЧЕЛОВЕКА – НОСИТЕЛЯ
КОСТЮМА. ПРИНЦИПЫ ЦВЕТОВОГО ВОЗДЕЙСТВИЯ НА ЧЕЛОВЕКА
Костюм - индивидуальность - цвет
Цвета отдельных элементов костюма должны тщательно подбираться в соответствии со всем
костюмом и выявлять при этом достоинства индивидуальности. Прежде чем подобрать цвета,
которые больше всего идут человеку, надо определить его индивидуальную окраску.
Индивидуальная окраска человека может быть теплой или холодной. Большинство
блондинов (блондинок) имеют бледную кожу светлого цвета, приближенного к холодной
гамме, волосы же - теплого опенка. Обычно блондинам идут цвета холодных тонов,
повторяющие цвет глаз и образующие приятный контраст с цветом волос. Брюнеты
(брюнетки) в большинстве своем имеют кожу теплого опенка и холодный тон волос.
Брюнеткам обычно больше идут теплые цвета, чем холодные.
Настроение, создаваемое цветом, может быть различно. Так, синий в своем чистом виде дает
ощущения спокойствия, уравновешенности, завершенности; фиолетовый или пурпурный
подчеркивает достоинство и возраст; зеленый - свежий, живительный цвет молодости.
107
Красный среди теплых цветов - наиболее сильный, это цвет огня, производящий очень
сильное впечатление. Желтый цвет заставляет подумать о свете, летнем тепле и веселье.
Человек, желающий быть одетым в соответствии со своей индивидуальностью, выбирает
цвет, которые гармонируют с цветом его кожи, волос, глаз. Есть общие правила по выбору
цветов для людей с совершенной кожей, но существует так много цветовых опенков и
оттенков кожи, что выбор должен делаться для каждого индивидуально. Правила, эти могут
использоваться как некоторые рекомендации, но не как непреложный закон.
Людям с кожей темного оттенка можно найти больше подходящих цветов, чем людям со
светлой кожей. Лицо с кожей красноватого или желтоватого опенка будет казаться светлее и
приятнее, если носить одежду аналогичных цветов более темного тона. Почти каждый может
носить одежду темного тона соответствующего цвета. Оранжевый цвет полной яркости
слишком силен для нормального цвета кожи. Черный и белый цвета подходят людям почти с
любым цветом кожи.
Цвет волос также важен при определении цвета костюма: светловолосым больше подходит
белый цвет, бежевые цвета им менее подходят; темноволосым рекомендуются более яркие
цвета.
При подборе цвета костюма цвет глаз по сравнению с цветом кожи и волос не имеет
большого значения из-за незначительности их площади. Цвет глаз, может быть, подчеркнут
одеждой более светлых или темных тонов того же цвета (например, желтый для брюнетки
или цвет морской волны для блондинки). Небольшое пятно яркого цвета, соответствующее
цвету глаз, может выгодно подчеркнуть их (например, ярко-синий цвет на голубоглазой
блондинке). Карие глаза лучше отражают светлые цвета костюма. Глаза серо-голубые
отражают цвета, находящиеся в костюме близко от лица: сине-фиолетовый, например,
отражаясь в глазах, сделает их похожими на фиолетовые; эти же глаза могут быть
зеленоватыми, если носить зеленое платье.
Фигура также влияет на выбор цвета. Полные девушки, как и слишком худые,
непропорционального телосложения или очень маленького роста должны уделять особое
внимание выбору цвета. Теплые и светлые цвета зрительно увеличивают фигуру, холодные и
темные - уменьшают. Яркие цвета, особенно теплые, подчеркивают размеры тела.
Так, полная девушка в алом кажется еще более полной. Неяркая по внешности женщина
будет выглядеть ярким пятном (вместо того, чтобы подчеркнуть свои личные достоинства),
если она наденет оранжевое платье. Темные цвета поглощают свет, и форма, кажется
стройнее. Приглушенные, малонасыщенные цвета более подходят, чем яркие, тем, чья фигура
склонна к полноте. Если яркий цвет нужен для цветового акцента или лучшего цветового
соответствия, он может быть использован в очень небольшом количестве около лица, чтобы
не допустить кажущегося увеличения размеров тела. Используя различные сочетания цветов
в одежде, можно скрыть отдельные недостатки фигуры.
В качестве примера ниже приведены цвета одежды, рекомендуемые различным типам людей.
Брюнетам подходят в основном теплые цвета. Они могут носить одежду ярких цветов с
меньшей опасностью того, что эти цвета будут подавлять их внешность. Светлые цвета при
108
этом должны быть теплыми и не очень бледными, так как пастельные тона делают брюнетку
грубее; в сочетании с кожей кремовый цвет лучше белого.
Брюнетам с красноватым опенком лица подходят черный и темные цвета, а также теплые.
Многим брюнетам подходят темно-красные, бежевые цвета.
Блондины имеют более утонченную световую гамму внешности, чем брюнеты, и это должно
быть подчеркнуто цветом одежды. Холодные пастельные тона больше, чем кому-либо, идут
блондинкам. Темные тона составляют приятный контраст со светлыми волосами, и они
кажутся еще светлее. Наиболее подходящие для них цвета: синие, зеленые, фиолетовые,
черный и белый - также хороши. Если окраска волос бледная, тогда даже холодные цвета
должны быть приглушены, ярким же блондинкам хорошо подходят и некоторые тона
красного цвета. Нежно- или ярко-розовый светлого тона, коричневый и красный темных
тонов цвета обычно ограничивают ряд теплых цветов, подходящих блондинкам. Загоревшая
блондинка кажется вся одного цвета, так как теплый оттенок загара очень похож на цвет ее
волос. Цвета нейтральных тонов блондинкам обычно не подходят, серый обычно лучше
бежевого. Если костюм выдержан в нейтральных тонах, для акцента добавляется какой-либо
подходящий цвет.
Рыжеволосым к лицу все тона и комбинации коричневого цвета. Они с успехом могут носить
одноцветный костюм в коричневых и бежевых тонах, не опасаясь казаться блеклыми, как
блондинки и некоторые брюнетки в этом случае. Распространенная ошибка, которую делают
рыжеволосые девушки при подборе цветов, - это употребление в костюме ярко-зеленого
цвета. По закону сочетания контрастных цветов зеленый должен подходить, но
интенсивность его при этом должна быть снижена. Лучшим выбором будут оливковозеленый, темный сине-зеленый; красный любого тона чистого цвета вряд ли подойдет,
красно-оранжевый, тем не менее, может быть хорош. Если рыжие волосы дополняются
бледной кожей и голубыми глазами, хорошо подойдут сочетания теплых цветов с
холодными; бежевый подойдет отлично.
Коричневые волосы, среднего тона кожа и серые или голубые глаза - такова цветовая гамма
индивидуальной окраски большинства людей. Таким людям подходят теплые цвета, но
холодные - предпочтительнее, так как они лучше гармонируют с цветом глаз, кожи и
контрастны цвету волос. Использование одновременно и теплых и холодных тонов,
позволяет расширить комбинации цветов и подобрать наиболее интересное цветовое решение
костюма. Особенно хороши фиолетовые тона - чисто-фиолетовый, красно-фиолетовый или
сине-фиолетовый. Если индивидуальная окраска такого типа человека не яркая, тона следует
подбирать осветленные или утемненные, с добавлением белого или черного цвета.
Средне-коричневые волосы, средней смуглости кожа, карие или ореховые глаза составляют
другой тип внешности, сходный с первым. Такая окраска несколько теплее, чем при таких же
волосах и коже, но голубых глазах. Наиболее явной ошибкой людей с такой внешностью
будет подбирать себе цвета, подходящие брюнеткам. Возможно, теплые цвета будут лучше
других подходить им, а желтый будет идти больше, чем людям другого типа. Из нейтральных
цветов бежевый подходит больше, чем серый, белый и черный цвета требуют обычно
цветных дополнений.
109
Светлая кожа, серые, зеленые или голубые глаза и темные волосы, иногда черные,
составляют иной тип внешности. Здесь снова подходят как теплые, так и холодные цвета.
Холодные цвета лучше сочетаются с цветом кожи и глаз и могут быть достаточно яркими;
пастельные не будут выразительны. Черный цвет особенно выразителен, если волосы темнокоричневые или черные.
Темная кожа, темные волосы и голубые, серые или зеленые глаза - это следующее
промежуточное сочетание. Волосы и глаза как у предыдущего типа, но вместо светлой кожи темная. Таким людям подходят яркие тона теплых и холодных цветов. Хна, ярко-красный,
ярко-синий и насыщенный оливково-зеленый хорошо подходят. Все пастельные тона
смотрятся блекло, и их следует избегать. Черный цвет обычно к лицу, а белый подчеркивает
темный цвет кожи.
Блондинкам с карими глазами и светлой кожей к лицу теплые цвета, которые не идут
голубоглазым блондинкам. Бежевый, бледно-желтый и коричневый цвета смотрятся
выразительно. Подбор других теплых цветов уже сильнее зависит от оттенка волос.
Светло-русые волосы, голубые, серые или зеленые глаза и очень темная кожа - второй
средний тип блондинок. В то время как цвет кожи очень ярок, цвет волос и глаз - бледный. Из
холодных цветов таким людям больше всего идет приглушенный средне-зеленый цвет, из
теплых - темно-розовый и темно-красный. Если кожа не желтоватая, подходят некоторые
тона фиолетового цвета. Бежевый тон подходит лучше серого, даже самого темного. Черный,
белый и нейтральные цвета должны сопровождаться цветным пятном.
Цвета, которые действительно подчеркивают красоту человека, должны преобладать в
костюме, дополненные употребимыми цветами для разнообразия и при полном исключении
тех цветов, которые не идут. Это не только сделает примечательным выбор костюма, но
человек в нем будет чувствовать себя увереннее.
Цвет сам по себе играет доминирующую роль в костюме. Настолько же важен цвет обуви,
сумок и других предметов, дополняющих костюм. Цвет обуви обобщает, дополняет,
завершает цветовую гамму костюма. По отношению к костюму в целом цвет обуви решается
в большинстве случаев по принципу тождества или нюанса. Если же обувь контрастна, то она
нарушает пластичность костюм а, его целостность. Цвет обуви - сложный, содержательный,
составной. Труднее представить обувь (отчасти и сумки) чистых, открытых цветов (желтый,
оранжевый, голубой и т.п.) в буквальном их названии. Ибо обувью таких цветов практически
сложнее, а иногда и невозможно, дополнить костюм.
Таблица 1
Цвет
Восприятие
Белый
Близкий, легкий, чистый, прохладный, успокаивающий
Желтый
Теплый, легкий, веселый, сухой, неплотный, подвижный
Оранжевый
Теплый, сухой, яркий, неплотный, страстный, блестящий, радостный,
110
Красный
выступающий
Пурпурный
Тяжелый, горячий, сухой, активный, очень близкий, жизненный,
возбуждающий
Фиолетовый
Синий
Голубой
Зеленый
Желтозеленый
Бежевый
Коричневый
Серый
Черный
Тяжелый, теплый, благородный, близкий
Холодный, мрачный, далекий, жесткий, прохладный, меланхоличный,
благородный
Тяжелый, холодный, влажный, тихий, спокойный, далекий, жесткий,
плотный, нежизненный, отдаляющий
Легкий, прохладный, пассивный, влажный, спокойный, далекий, свежий,
прозрачный, нематериальный, грустный
Нейтральный, влажный, тихий, спокойный, далекий, терпеливый,
освежающий, успокаивающий
Легкий, яркий, резкий, ядовитый, неплотный, динамичный, выступающий
Благородный, легкий, теплый, сухой, неплотный, мягкий
Тяжелый, теплый, влажный, плотный, жесткий, материальный, плотный
Статичный, неопределенный, мягкий, монотонный, сдержанный
Далекий, тяжелый, жесткий, сухой, плотный, мрачный
Список использованной литературы
1. Пармон Ф.М. Композиция костюма. - М., 1985.
2. Бердник Т.О., Неклюдова Т.П. Дизайн костюма. - Р-н/Д., 2000.
3. Кабижанова Г.К. Основы декоративной композиции. - А., 2002.
История развития делового стиля
Одежда возникла на самых ранних ступенях развития человека. Одной из причин
возникновения одежды следует считать необходимость защиты тела человека от вредных
климатических и атмосферных воздействий. Одежда прошла длительный и сложный путь
развития, прежде чем стала столь удобной и целесообразной по форме, как в настоящее
время.
В современной одежде сформировались следующие основные стилевые направления:
классический, романтический, спортивный и фольклорный. Каждый стиль имеет свою
форму, детали и отделку, они предлагаются в различных вариантах и исполнении.
Деловой стиль, или бизнес-стиль - это смесь элегантности классического стиля и удобства
спортивного.
111
Деловая одежда - удобная, строгая, не привлекающая излишнего внимания. В ней
преобладают элементы сдержанности, лаконизма, помогающие ощущению собранности и
подтянутости. Деловой стиль близок к классическому стилю, отличие одного от другого - это
большая объемность делового костюма, пришедшая и привнесенная в моду модификациями
спортивного стиля, желанием не сдерживать динамики облегающим костюмом и
одновременно - выглядеть строго и по-деловому. От спортивного деловому стилю досталась
форма, детали, отделка, застежки на молнию, кнопки (в жакетах, брюках), рукав-реглан; от
классики - замысел и строгость.
В бизнес-стиле распространены костюмы: жакет с брюками или юбкой; полупальто, а
последнее время и сюртуки. Жакет делового стиля отличается от жакета классического стиля
силуэтом, степенью свободы и большей демократичностью. Он упрощен в крое, по форме ближе к куртке, не стесняет движений. Отличительные особенности делового стиля в
современной моде: силуэт ? прямой, полуприлегающий, трапециевидный, расширенный
книзу; форма - прямоугольная, треугольная (основание треугольника вверху), трапеции
(усеченная снизу); объем - несколько больший, чем в классическом стиле; рукава удобные,
расширенные, не облегающие руки - втачные, реглан, цельнокроеные; характерные детали клапаны, манжеты, пояса и рельефы.
Для одежды делового стиля предпочтительны одноцветные расцветки, также допустимы
варианты классических тканей с неяркими полосами, клеткой среднего размера,
неконтрастной.
Отличительные признаки классического стиля: силуэт - прилегающий, полуприлегающий или
прямой; форма - прямоугольная со слегка вогнутыми вертикальными сторонами или близкая
к форме песочных часов; объем - в среднем малый и очень умеренный, с оправданной
степенью прилегания к фигуре; покрой рукава - втачной, реже реглан отвесной формы малого
объема или облегающий руку цельнокроеный рукав с вариантами ластовицы; детали воротники пиджачного типа; карманы - традиционного решения в рамку, с листочкой, с
клапаном и др.; отделка - строгие пуговицы небольшого размера, тщательно подобранные и
гармонирующие к цвету костюма.
Костюм классического стиля функционален, без излишеств, используются рельеф, вытачки,
которые позволяют создать необходимые облегание и форму. Ткани, используемые в
костюме классического стиля, отличаются строгостью, сдержанностью цветов,
геометрической четкостью ткацких переплетений, некрупным рисунком (полоска, клетка,
«куриная лапка», «елочка» и др.)
Одежда делового стиля ассоциируется с гармонией и красотой, предполагает чувство меры в
форме и объеме, в цветовой гамме и отделке, а также в художественном оформлении.
Для костюма спортивного стиля характерны свободные формы, обеспечивающие
подтянутость, стройность, спортивность фигуры. Ассортимент одежды этого стиля- плащи,
куртки, блузки, юбки, брюки различной длины и оформления, сарафаны, комбинезоны.
Особенностями одежды такого стиля являются геометричные линии кроя, накладные
карманы, застегивающиеся клапаны, различные складки, шлицы; обилие отделочных строчек.
Рукава - свободных форм; рубашечный, реглан мягкой и полумягкой форм, объемный
полуреглан, реглан-погон, цельнокроеный, комбинированный. Спортивный стиль отличается
обилием деталей.
В 1890 годы в мужском гардеробе остаются вещи, вошедшие в моду еще в середине XIX
столетия. К ним относятся прежде всего сюртук, визитка, пиджачный костюм, головные
уборы. Небольшие изменения в этой классической мужской одежде происходят в связи с
112
колебаниями в моде и касаются еле заметных деталей. Так, конструкция сюртука середины
XIX века, эпохи женских кринолинов, приближала мужской силуэт к дамскому рисунку
фигуры, несколько занижая линию талии, делая ее тонкой, а бедра - иллюзорно более
широкими. Визитка появилась во второй половине XIX века. Она просуществовала в
мужском «ходовом» гардеробе практически до конца 20-х гг. прошлого столетия. Носили ее с
брюками в мелкую полоску (визиточными), жилетами одно- и двубортными, под которые
подбирали галстук. С визиткой полагались темные ботинки, полуботинки, модны были
лаковые, на них нередко надевали фетровые гетры. Довершал этот выходной дневной костюм
любой головной убор. Визитку делали из крепа, кастора черного цвета, иногда маренго.
Светло-серые визитки, модные за границей, в России носили редко. Визитка всегда была
однобортной, застегивалась на одну, две, реже на три пуговицы, в цвет ткани.
Вместе с тем все большую популярность завоевывает пиджачный костюм, становясь
основным типом мужской одежды. Буржуазия и лица свободных профессий носили его
повседневно. Пиджаки, как и обязательные к ним жилеты, были одно- и двубортные.
Пожалуй к новшествам в мужском костюме можно в известной степени отнести mykcedo
(англ. Tuxedo - смокинг, обычно полуформальный вечерний пиджак) который вошел в моду
как заменитель фрака. Делали его с шелковыми лацканами и воротником из основной ткани,
однобортным, застегивающимся на одну пуговицу. Этот костюм назывался смокинг
(smoking), он мог быть двубортным, с шалевым воротником, покрытым шелковой тканью, с
застежкой на одну или две пуговицы. Разновидностью смокинга являлся вестоне. Это был
черный однобортный пиджак из крепа, кастора, иногда из черного бархата, обшитый по
борту и обшлагам тесьмой. Лацканы его были без шелка.
Одна из старинных классических стильных вещей в мужском гардеробе - кардиган. Кардиган
- трикотажный жакет с длинными рукавами, отделанный мехом или узкой полоской того же
трикотажа, с застежкой по середине переда. Популярны были всевозможные варианты
кардигана, но стиль - узкий длинный рукав, полоска, которой обшивались полы и горловина,
а также застежка по середине переда оставались неизменными. Популярности кардигану в
1920-е годы добавила Коко Шанель, когда он стал частью женского костюма из двух (жакет,
юбка) или трех (юбка, кардиган и свитер) вещей.
В первой половине 1950-х г.г., от Диора стали появляться новые ансамбли одежды,
совмещающие в себе костюмные жакеты, свободно облегающей формы, узкими в бедрах с
брюками различных покроев. Позже во второй половине десятилетия жакеты стали
короткими, а иногда выше талии, но все еще свободными, едва касавшимися тела. Воротник
или вырез неплотно прилегали к шее, а рукава были длиной три четверти. Такая длина рукава
и отстоящий вырез без воротника стали характерной особенностью костюмов начала 1960-х
гг., которые стали очень популярны.
Молодежь, подвергая сомнению господство Парижа в области моды, стала предпочитать
своего рода униформу - черные чулки, короткие узкие юбки или платья сарафаны и
свободные свитеры и жакеты прямого и классического покроя. Общий молодежный уклон
был очевиден в коллекции Кардена 1958 г., но именно Мери Куант и Курреж сумели уловить
истинный дух 1960-х. В 1964 году Курреж поднял юбки выше колен и немного сделал брюки
узкими. Идеальный образ элегантности, утонченности стал сливаться со свободным, легким
образом в одежде.
Брюки вошли в моду как альтернатива обнажающей ноги мини-юбке. Но к 1964 году Курреж
создал брюки, которые могли быть выходной одеждой и повседневной, искусно скроив их
прямыми и узкими, как карандаш, передний шов был снизу не застрочен до конца, чтобы
задняя часть падала на каблук, не морщась на лодыжке, и чтобы зрительно увеличить длину
ноги. В комбинации с расклешенной туникой или жакетом строгого покроя они немедленно
113
стали пользоваться успехом. Позже брюки с заниженной талией, предложенные Мери Куант
в 1967 г., и вечерний бархатный костюм Сен-Лорана, а также его ассоциирующийся с
гангстерами брючный костюм из «мужской» ткани в полоску подтвердили право брюк на
место в гардеробе большинства женщин. Женщины стали предпочитать стиль, совмещающий
в себе спортивные элементы с традиционными.
В 1980-е гг. продолжали носить брючный костюм 1970-х с небольшими изменениями. Это
продолжалось и в 1990-х годах, хотя растущая любовь к костюмам-двойкам означала, что
жакеты могли соединяться с юбкой, брюками разнообразного покроя. Стали модными
удлиненные кардиганы до голени, которые носили с брюками, брюки-клеш с короткими
прямыми жакетами, узкие короткие жакеты с юбками и шортами, жакеты дополнялись
отделочными карманами разнообразных вариантов. Это ввело общую тенденцию давно
совместившихся направлений классического и спортивного, которые соответствовали концу
XX века и удовлетворяли потребности многих женщин.
Из изучения истории развития видно, что деловой стиль включает в себя два других стиля,
это классический и спортивный стиль. Деловой стиль взял от классики строгость,
элегантность, а от спортивности - форму детали. Так же стало видно, что деловой стиль очень
близок к классике, а она начала существовать в женском гардеробе, исходя из мужского, с
1920-х годов, придавая женщинам особую элегантность и деловитость. Особое
распространение деловой стиль получил в 1960-х годах и сегодня он преобладает в одежде.
Роль художников-модельеров в создании делового стиля
Поль Пуаре сделал революцию в моде, вводя в одежду простые, элегантные линии в стиле
Арт Деко и иллюстрации нового направления. За реформу одежды, ее удобство и
гигиеничность, уничтожение корсета, деформирующего фигуру, еще во второй половине XIX
века ратовали сторонники женского равноправия, врачи и художники Англии, Германии и
Америки. Он стал создавать одежду, приемлемую строгости и элегантности. Признание
Пуаре пришло в 1898 году, когда мадам Черуи, одна из ведущих дизайнеров того времени,
одобрив несколько его эскизов, содействовала представлению ему работы у «Великого
джентльмена» Жака Дусе.
Габриэль Шанель. Ее повседневные костюмы отличались не только профессиональными
достоинствами ремесла - точностью языка пропорций, необычайным удобством безупречной
формы, вкусом в выборе колорита очень пластичных тканей. Было нечто гораздо большее в
этих вещах: тонкое понимание изменившихся обстоятельств, самого образа жизни женщин в
послевоенном мире. Сохранив, как всегда, все добродетели простоты и практичности,
Шанель наделяет свои модели неизъяснимым очарованием новой женственности - нежной и
хрупкой. Пока французская пресса медлит с безоговорочным признанием коллекции, хваткие
американцы провозглашают по всему миру триумфальное возвращение в большую моду
Коко Шанель, как фамильярно называют Габриэль в кругу профессионалов и друзей. С конца
1950 годов и до последнего дня жизни - все семнадцать лет - коллекции женской одежды,
создаваемые на Парижской улице Камбон, стали классическим эталоном современного
безупречного женского гардероба, основы которого еще в 1920 годы заложила сама Габриэль
Шанель. Именно к этому гардеробу применяются такие определения, как «демократичный»,
«элегантный».
Ив Сен Лоран. У современной женщины иной жизненный ритм. Дома - она милая, уютная
хозяйка, на работе ей нужно быть подтянутой и энергичной «деловой женщиной», вечером
хочется выглядеть элегантной и изысканной. Но все эти «роли» она подчас вынуждена
«играть» в одном и том же костюме, так как времени на перемену туалетов попросту нет.
Поэтому такие большие требования она предъявляет сегодня к одежде. Вот такую одежду 114
подходящую всякой женщине, независимо от ее возраста, социального положения,
рассчитанную на любое время дня, и стремится создавать Ив Сен-Лоран. Ему принадлежит
честь создания брючного костюма, стиля сафари.
Юбер Де Живанши постоянно говорит, что именно Баленсиага научил его законам классики не следует пришивать пуговицу там, где она не нужна, не стоит прикреплять цветок лишь для
того, чтоб сделать платье еще более красивым. Однако понятие «классический стиль», по его
мнению, никогда не было синонимом «скучный». Это не только балансирование между
английским строгим великолепием и римским влиянием, между суровостью Севера и теплым
солнцем Юга. Классика в одежде - это гармония, изысканность, элегантность, простота и
обязательно современность, это формы, доведенные до совершенства. Восхитительный и
роскошный, манящий и искушающий, подлинно аристократичный, легендарный стиль
Живанши навсегда останется в истории моды эталоном гармонии и красоты. Чистота стиля
великого модельера служит примером верности духу классики, безукоризненного вкуса и
хорошего тона. Утонченная женственность и простота, присущие подлинному
аристократизму, изящество линий, четкость формы и силуэта, безукоризненность отделки,
корректность аксессуаров, ? это прекрасный стиль Живанши, который стал историей. С
момента основания своего дома в 1952 году Кутюрье верно служит классике. Но не
омертвелой догме. Классика в интерпретации Живанни была современна и притягательна
неуловимым шармом.
Оливье Лапидус. Основа философии его моды - это создание гармонии между вчера и
сегодня. Сам Оливье Лапидус с головы до ног одет во все только «от Лапидуса». Его мода это смесь классических и актуальных элементов, дерзких красок и различных материалов.
Четкие элегантные строгие силуэты он любит так же, как и мягкие, струящиеся, размытые.
Эльза Скиапарелли. В творчестве талантливой итальянки сплелись классицизм,
эксцентричность и остроумие. Эльза добилась большого успеха, работая со спортивной
одеждой и деталями классики.
Пьер Карден. Карден - эталон парижского вкуса и шика. В его творениях принципы
классицизма причудливо переплелись с современными идеями и новациями. Все, к чему
прикасается рука мастера, приобретает четкость и элегантность. Собственный стиль Пьер
Карден нашел довольно быстро: в последующие годы силуэт делался все более прямым и
узким, с очень четкими, как бы вычерченными контурами. Это и стало отличительной чертой
одежды от Кардена. В 1958 г. Карден представил коллекцию одежды унисекс, которая
объединила мужское и женское по принципу внутренней схожести в стиле. Пьер Карден
много работал с мужской одеждой. В отличие от его молодежных коллекций это очень
корректные, с прекрасными пропорциями модели классического и делового стиля.
Ханаэ Мори. Она отдает предпочтение классической одежде в европейском понимании,
дополняя ее лишь некоторыми восточными элементами. Но в первую очередь Ханаэ Мори
привнесла в классический европейский костюм и платье грациозность и деликатность, при
этом работая со сложными, приковывающими внимание своей фактурой, цветом или
орнаментами материалами. Коллекции Ханаэ Мори на первый взгляд буржуазны, но в них
нет агрессии и неповоротливости, ассоциирующихся со словом «буржуазность».
Вячеслав Зайцев. Профессиональным кредо Славы Зайцева является бескомпромиссная
приверженность классической традиции: естественность формы, преимущественно
приталенный силуэт, изящные воротники, обязательно четкая линия плеча, прямая узкая
юбка (хотя удлиненная широкая никогда не исчезала из его коллекций). А также шляпы с
большими полями, аксессуары в единой цветовой гамме с одеждой, крупная бижутерия и
туфли-лодочки.
115
При исследовании роли художников-модельеров в создании делового стиля было выявлено,
что немаловажную роль в развитии делового стиля проявила Габриель Шанель, она
совместила в костюме женственность, свободу и элегантность. Модельер Ив Сен-Лоран
предложил костюм подтянутой, энергичной, «деловой женщины», развивая все новые и
новые элементы одежды, он совместил классику с одеждой спортивного стиля, взяв от этого
самое лучшее и практичное. Многие другие модельеры, как Оливье Лапидус, Донна Каран и
т.д., предпочитали создавать одежду именно этого направления, они пробовали,
экспериментировали, и постепенно приблизились к полному олицетворению делового стиля в
одежде.
Тенденции современной моды
В моделях одежды, представленных ведущими модельерами, преобладают образные
решения, построенные на классических элементах и деталях спортивного направления,
свойственных безупречной элегантности, стилю денди и стилю «унисекс». Сегодня остаются
модными классические жакеты и брюки, спортивные рубашки и жакеты.
Фаворитами модной гаммы являются насыщенные цвета, в числе которых оттенки бордового,
красно-коричневого и фиолетового. Группы сдержанных цветов включает оттенки сизосерого, в том числе напоминающие металлические поверхности, бежевый с вкраплениями
коричневого и серого, а также грифельно-черный. Все цвета современной палитры
отличаются особой живописностью и позволяют создать изысканные колористические
решения.
Современная мода характеризуется разнообразием стилевых и образных решений, вобравших
модные элементы разных лет. Здесь и изящество силуэтных линий новой классики, и броские
детали в духе 60-х, ненавязчивая небрежность современных предложений в стиле casnal и
элегантная спортивность тренчей и курток-бомберов, сияющий металлизированными
поверхностями хай-тек и романтическая женственность изысканных бархатных костюмов, а
также украшенных рюшами сорочек из тонкого шелка.
Сегодня модным является каждый стиль в одежде, каждый несет в себе смещение модных
элементов и деталей.
Эти детали кроя контрастируют с эффектными отделочными элементами, в числе которых
необычные аппликации, вышивка пайетками, рюши, оборки и жабо из перьев. Идеально
выполненные декоративные строчки украшают широкие бейки, созданные из контрастных по
структуре тканей. Модными аксессуарами в женской одежде становятся галстуки - узкие и
широкие, однотонные и из ткани с рисунком. Особенно актуальны шарфы, небрежно
завязанные прямо на шее или подобранные к рисунку.
Непринужденный и нарочито небрежный стиль casual соединяется в предложениях летнего
сезона с изысканным кроем и строгостью силуэтов, отличающих футуристическую
интерпретацию классики в деловом стиле. Среди целого спектра цветов лидируют навеянные
океанскими глубинами оттенки синего во всем разнообразии - от застиранных и полинявших
до насыщенных и темных, выступающих как альтернатива черному цвету. В качестве
дополнительных цветов чаще всего используются серый и белый, среди важных акцентов оранжевый и красный.
Наполненные оптимизмом модные образы, представленные в коллекциях весенне-летнего
сезона, отличаются разнообразием, декларируя, что предстоящим летом предпочтение
отдается свободе выбора и умению ценить оригинальность стилевых решений и забавные
детали.
116
Среди актуальных трендов - отделки, придающие тканям застиранный, состаренный и
поношенный вид; многослойность, играющая ключевую роль; новые увеличенные пропорции
пиджаков, плащей и пальто, представленные наряду с гиперузкими декадентскими
силуэтами.
Ткани с классическими структурами отличаются выразительными рисунками в полоску,
жаккардовые переплетения - крупными тональными или мелкими галстучными узорами и
орнаментами.
Среди наиболее выразительных предметов одежды стоит отметить хорошо подогнанные по
фигуре пиджаки и зауженные книзу брюки, едва прикрывающие щиколотки; объемные
легкие пиджаки в стиле сафари и блузоны с запахом, напоминающие домашние халаты,
куртки-бомберы, мини-пальто, трикотажные женственные топы и просторные рубашки.
Модными являются костюмы с юбкой-карандашом, длина которой варьируется от мини до
линии колена и брюки облегающего стройного силуэта, дополненные воздушными
шифоновыми блузками, являются характерными составляющими элементами современного
элегантного стиля. Среди стилевых решений - новые интерпретации на тему моды 50-х и 60х, а цветовая гамма включает в себя черно-белые контрасты и все великолепие оттенков,
навеянных восточной лавкой пряностей.
Сегодня в моде уделяется особое внимание и деловому стилю, это полуприлегающие жакеты
с некрупными деталями отделки, воротники-стойки, подчеркивающим элементом являются
пояса различных размеров. Однотонные блузки и топы сочетаются в ансамбле с жакетами без
воротников и длинными прямыми брюками и брюками свободной формы.
Особое внимание уделяется оформлению тканей и специальным финальным отделкам,
которые позволяют создать необычные фактуры, изменяющие внешний вид классических
переплетений, или украсить бархат набивными рисунки и сиянием металлика. С элегантной
строгостью классических рисунков в клетку и тонкую полоску контрастирует
экстравагантный дизайн тканей, в том числе имитирующих шкуру леопарда. Для
повседневной одежды наряду со строгими костюмными тканями с мелким рисунком пье-депуль, тональной клеткой и рисунком в «елочку», а также с узнаваемыми классическими
рисунками, такими как клетка «принц Уэльский», актуальны ткани с созданной за счет
переплетения фактурой «соль с перцем», с мелким геометрическим рисунком и однотонные.
Бархат используется как для костюмов, предназначенных для особых случаев, так и для
городской одежды. Остаются актуальными эффекты состаренности и линялости, а также
сияющие поверхности, созданные металлизированным напылением.
Будучи долгое время скромным классическим дополнением в комплектах повседневного
назначения, жилет сегодня превратился в самостоятельный вид одежды. И если раньше жилет
являлся неотъемлемой частью мужского костюма и чаще всего изготавливался из
аналогичной ткани, то сегодня он поражает разнообразием моделей и используемых
материалов, занимая достойное место в гардеробе женщин. Различные варианты кроя,
силуэтов, длины и ширины позволяют каждой из них выбрать жилет по вкусу. Например,
жилет-сюртук до колен, дополненный стильными брюками, очень выигрышно смотрится с
футболкой или изящной блузкой. Актуален жилет и для улицы, особенно если он более
свободной формы. Летом предлагаются маленькие жилеты с глубокими декольте, которые
надевают на голое тело, дополняя широкими брюками со складками у пояса и босоножками
на высоких каблуках. Эскизы демонстрируют также модели жилетов, напоминающие жакеты
без рукавов, но при этом обладающие всеми деталями элегантного блейзера. Жилеты - это
хороший ассортимент для любого ателье. После рассмотрения тенденции моды можно
117
сказать, что деловой стиль сегодня находится в центре моды, он преобладает в одежде и
является более популярным, нежели раньше.
ТЕМА 5. ЦВЕТОВОЙ АКЦЕНТ И ЦВЕТОВАЯ ДОМИНАНТ. ЭМОЦИОНАЛЬНАЯ
ХАРАКТЕРИСТИКА ЦВЕТА В КОСТЮМЕ
Во всем красивом, прекрасном, гармоничном есть созидающее начало, прогресс. А
дисгармония ведет к разрушению. Выбирая одежду, которая нам нравится и соответствует
нашему вкусу, мы вносим баланс и гармонию в свой внутренний мир, в свою жизнь.
Гармоничный внешний вид – своеобразный «слоёный пирог», включающий стиль одежды,
прическу, макияж, силуэт и пропорции костюма, рисунок и фактуру ткани, цветовую гамму,
украшения и аксессуары. А связывает все эти «слои» личность человека, его
индивидуальность. Гармоничный человек прежде всего цельный человек. То же правило
распространяется на костюм. Именно соподчинённость его частей (всех «слоев пирога») и
целостность образа, когда ничто не разрушает его, являются главными условиями гармонии.
Содержание:
Форма
Форма
Типология
Типология
Композиция
Как
Зрительные
Декор
лица.
Внутренние
мужских
женских
найти
иллюзии
линии
свои
в
и
в
одежды
костюме
фигур
фигур
костюма
цвета
костюме
рисунок
Форма
одежды
Человек прежде всего воспринимает общую форму предмета, затем – цвет и составные
элементы формы и лишь в последнюю очередь – детали и подробности. Форма костюма
влияет на то, какое впечатление мы производим на окружающих. Наиболее высоким статусом
обладает силуэт-прямоугольник с подчеркнутыми углами, а самым низким – округлые
формы.
Квадрат. Человек с «квадратной» фигурой воспринимается коренастым, крепким, тяжелым,
твердо стоящим на ногах, уверенным в себе. Одежда квадратного силуэта (еще и
подчеркнутого клеткой) говорит о деловитости, стабильности, рациональном уме, близости к
земле, материальности, отсутствии иллюзий. В области цыета этой форме соответствует
красный.Прямоугольник. Как и квадрат, эта форма редко встречается в природе.
Прямоугольные коробки домов, мебель, листы бумаги, упаковка – всё это создания
человеческих рук и связано с разумностью, логическим мышлением, организованностью.
Прямоугольный силуэт костюма чаще всего используется в бизнес-стиле, где требуется
подчеркнуть деловые качества, ум, ответственность, серьёзность и сдержанность.
Круг ассоциируется с солнечным диском, полной луной. Это правильная форма, замкнутая и
стабильная. Но если квадрат олицетворяет статику, то круг – постоянное движение.
Воздействие его спокойно и ненапряжённо – так движутся стрелки по циферблату или
вращается колесо обозрения. Совершенно круглый силуэт в одежде не используется, только в
деталях. Зато его производные – овал, эллипс, волнообразные формы и параболы – вносят в
костюм мягкость, подвижность, лёгкость. С кругом соотносится синий цвет.
Треугольник – это движение, динамика. Его острые углы кажутся боевыми и агрессивными.
Треугольник, излучающий себя во все стороны, - символ мысли; его сравнивают с жёлтым
цветом. Треугольник основанием вниз или трапеция – более женственный вариант: узкие
118
плечи, широкие бёдра. Расклешённые платья-сарафаны, летящие юбки производят
впечатление подвижности, легкомыслия, романтики. Треугольник основанием вверх
подчёркивает ширину плеч, это главным образом мужской силуэт. Он передаёт ощущение
силы, уверенности. Поэтому расширение плечевого пояса жёсткими подплечниками,
острыми лацканами, двубортной застёжкой используется для придания фигуре более
внушительного,
авторитетного
вида.
Овал – форма достаточно обтекаемая, мягкая. Люди, имеющие овальный тип фигуры, обычно
склонны к полноте, у них небольшие покатые плечи, широкие бёдра, маленькая стопа. Они
кажутся спокойными, миролюбивыми, флегматичными. Овальная форма в костюме
располагает к отдыху, расслаблению, неформальному общению. Ассоциируется с
фиолетовым цветом.
Форма
лица
и
внутренние
линии
в
костюме
Существует восемь основных форм лица: круглое, овальное, вытянутое (узкое),
грушеобразное, треугольное, трапециевидное, квадратное, прямоугольное. Первые четыре
формы имеют плавные, округлые контуры, последние – более угловатые, заострённые
очертания.
Внутренние линии в одежде (вырез горловины, форма воротника и лацканов, декоративные
детали, карманы, строчки, рисунок на ткани), а также аксессуары (очки, сумки, ремни и
украшения) необходимо согласовывать с формой лица. Большое значение имеют детали,
расположенные
близко
к
лицу.
Если у вас округлое лицо, следует выбирать мягкие формы воротников и лацканов, овальные
оправы очков. Эти же линии могут повторяться в украшениях и причёске. Рисунок на ткани
тоже должен быть плавным, без чётко выраженных геометрических форм.
Если же черты лица угловатые, то внутренние линии в костюме должны быть чётко
очерченными, геометрическими: острые вырезы и воротники, серьги и броши, линейный или
графический рисунок на ткани будут органично сочетаться с вашими внешними данными и
подчёркивать индивидуальность. Чтобы соблюсти целостность образа, нелишне повторить
подходящие вам формы в деталях и аксессуарах, находящихся дальше от лица: в пряжке
ремня,
часах
или
вырезе
на
туфлях.
Однако не нужно увлекаться. Слишком много одинаковых элементов (например, квадратной
формы клипсы, очки, пряжки на сумке и туфлях, орнамент на одежде и т.д.) выглядят
назойливо и однообразно. Лучше сочетать близкие, но всё же различные по форме предметы:
треугольные серьги и ромбовидную брошь, прямоугольные часы и трапециевидной формы
пряжку ремня. В форме, равно как и в цвете, нюансы выглядят намного интереснее.
Важно помнить и о принципах подобия и контраста. Элементы, абсолютно повторяющие
форму лица, смотрятся так же напряжённо, как и подчёркнуто контрастные. Скажем, имея
круглое лицо, не стоит носить очки в круглой оправе, одежду с круглыми воротничками и в
горошек. Столь же неудачными окажутся квадратные очки и клипсы, заострённые лацканы
пиджака и резкий геометрический рисунок на ткани, поскольку угловатая форма
контрастирует, противоречит «характеру» круглого лица. Лучше построить игру деталей на
нюансах. В нашем примере хорошо гармонировать с чертами лица будут овалы, кривые и
зигзагообразные
линии.
Если форма лица смешанная, то следует определить, какие линии в нём являются
доминирующими. Например, округлый у вас подбородок или заострённый, каковы нос, губы,
брови. Впрочем, у смешанного типа лица больше возможностей для перевоплощения.
Нужно ли корректировать форму лица? Порой бывает необходимо смягчить угловатые черты,
сообщить им плавность или же, наоборот, сделать округлое лицо более рельефным. Если
такая коррекция оправдана задачами образа и все остальные элементы – стиль одежды и
причёски, цвет и форма – работают на цельное впечатление, тогда не только одеждой и
аксессуарами, но также при помощи макияжа можно придать лицу другой характер. Если же
такой имиджевой задачи нет, имеет смысл просто подчеркнуть, показать в выгодном свете то,
119
что дала природа. Не забывайте лишь соблюдать правила гармонии, пропорциональность и
единство
всех
деталей
образа.
Типология
мужских
фигур
Трапециевидный (клинообразный) тип. Широкие плечи, довольно узкие бёдра. Наилучшим
образом подчёркивает фигуру такой же силуэт костюма. Однако не следует увлекаться, иначе
будете
походить
на
бейсболиста.
Овальный тип. Неширокие плечи, выступающий живот, широкие бёдра. Фигура
корректируется прямоугольным силуэтом с прямой линией плеч. Не рекомендуется одежда
трапециевидного
силуэта.
Прямоугольный тип. Наиболее распространённый тип: ширина грудной клетки, талии и бедер
примерно
одинакова.
Оптимальным
является
прямой
силуэт.
Типология
женских
фигур
Трапециевидный тип. Развитые плечи и спина, возможно, полная грудь, сравнительно узкие
бёдра и тонкие ноги. Оптимальные силуэты одежды – трапециевидный (V) и прямой.
Избегайте треугольного и овального силуэтов, они сделают фигуру полнее. Не следует
увеличивать и акцентировать верхнюю часть фигуры, иначе она будет выглядеть слишком
мощной,
мужеподобной.
Прямоугольный тип. Ширина плеч, талии и бёдер примерно равны, талия не выражена.
Вариант этого типа – узкая, «подростковая» фигура. Лучший силуэт костюма – прямой или
чуть расширенный в плечах. Чтобы фигура казалась изящнее, стройнее, можно использовать
зрительные иллюзии, например линии, расходящиеся от центра вверх и вниз. Откажитесь от
сильно приталенного и овального силуэтов: первый подчеркнёт отсутствие талии, второй
сделает
её
ещё
полнее.
Стандартный
(полуприталенный)
тип.
Самый
распространённый
и
наиболее
пропорциональный тип женской фигуры. Талия намечена, но не ярко выражена. Подойдут
практически
любые
силуэты,
ограничений
в
выборе
нет.
«Песочные часы». Плечи и бёдра приблизительно одной ширины, талия узкая. Это не
обязательно параметры 90х60х90, фигура может быть достаточно полной, но с выраженной
талией. Наиболее выигрышный силуэт – приталенный, возможны также полуприталенный и
А-образный. Не стоит носить прямую и трапециевидную одежду – она скрадывает
достоинства
такой
фигуры.
«Восмёрка». Этот тип похож на «песочные часы», но отличается большими объёмами и
округлостью форм. Плечи, как правило, не очень широкие, большие грудь и бёдра, осиная
талия. Лучшим образом выглядят на такой фигуре приталенный и полуприталенный
костюмы. Не рекомендуются прямой и овальный силуэты – фигура будет казаться полной.
Треугольный тип. Плечи значительно уже бёдер, талия может быть выдержана в большей
или меньшей степени. Подходящие силуэты – полуприталенный, А-образный.
Сбалансировать фигуру можно визуальным расширением линии плеч. Не следует носить
одежду
V-образного,
прямого
и
овального
силуэтов.
Композиция
костюма
Гармония – эстетическая категория, спутница красоты. Как и в искусстве, гармония в
костюме основана на правилах композиции. Композиция костюма – это объединение всех его
элементов в одно целое, выражающее определённую идею, мысль, образ. Стилистика
требует, чтобы костюм был красив и делал человека привлекательным.
Стиль человека воспринимается целостным, когда его внешность, голос, пластика и
поведение соответствуют стилю. Например, спортивная женщина – крепкого телосложения, с
низким голосом и тяжеловатой походкой – вряд ли может выглядеть романтично. Чтобы
сложился романтический образ, туфли и сумочка должны быть выдержаны в одном стиле и
подходить по форме и цвету к платью, а цветочный рисунок ткани передавать романтическое
120
настроение и прекрасно подчеркивать линии тела и силуэт, а также гармонировать с цветом
глаз. Если все части образа находятся в равновесии, то создаётся нужное, сильное
впечатление.
Центр
композиции
Очень важно, чтобы все составляющие образа подчинялись главной – композиционному
центру. Это акцент, доминанта, которая привлекает к себе особое внимание массой, дизайном
или цветом. Центром композиции способны стать галстук, поясок, обувь, очки. В создании
образа он является отправной точкой, основным стилеобразующим элементом. Возможно
существование нескольких композиционных центров, связанных между собой единым
замыслом и общим стилем. Центр в костюме есть практически всегда. Даже если вы одеты во
всё черное с головы до ног, доминантой может служить прическа или макияж. Если
композиционный центр – это шляпа, значит, она должна отличаться великолепным качеством
и дизайном, подходить к лицу и фигуре; она привлекает внимание к лицу, шее, волосам,
глазам. В этом случае одежда и другие аксессуары должны служить фоном и не перетягивать
внимание
на
себя.
Центр композиции, расположенный по центру фигуры, привлекает внимание к телу – груди,
талии, бедрам. Акцент, перенесенный в нижнюю часть, к ногам, придает образу
основательность, устойчивость. Если же композиционный центр отсутствует, то образ «не
читается», кажется размытым, незаконченным или распадается на отдельные фрагменты.
Важным принципом композиции является согласованность элементов костюма по трем
принципам
–
контраста,
нюанса
и
подобия.
Контраст – это резко выраженная противоположность, противопоставление, которое может
осуществляться по форме, цвету, объему, фактуре материала и т.д. Контрастность делает
образ более ярким и запоминающимся, но в то же время и неоднозначным, двойственным.
Например, смешение в одном костюме столь далёких друг от друга стилей, как классический
и фольклорный, придаст вашему имиджу особый колорит, шарм. Сочетание различных
рисунков ткани вносит ощущение динамики, движения. Безусловно, сочетая несочетаемое,
следует помнить о цельности всего образа – контрастность всегда должна быть оправдана
замыслом.
Подобие – повторение в костюме одного элемента, который встречается в разных вариациях.
Скажем, декоративная деталь – цепочка может быть и ручкой сумочки, и браслетом часов, и
отделкой на карманах жакета, на туфлях или повторяться рисунком на шейном платке. Тот же
принцип работает, когда все аксессуары выдержаны в едином цвете или дизайне. Этот
принцип комплекта был когда-то (в 50-х гг.) популярен и даже обязателен для стильно одетой
дамы. Сегодня такой прием кажется слишком правильным, лишённым фантазии и
индивидуальности.
Нюанс – своего рода переход от контраста к подобию – создаёт более интересные и
живописные связи между элементами. Костюм, цветовая гамма которого построена на
нюансах, сочетании оттенков и полутонов, выглядит богаче, сложнее, изысканнее, чем
решенный в одном цвете. Этот принцип даёт большой простор для личного творчества.
Один и тот же образ создаётся порой совершенно разными средствами. Например, чтобы
подчеркнуть хрупкость и юность девушки, можно, основываясь на принципе подобия, одеть
её в легкий наряд из тонкой ткани с нежным рисунком, открытую обувь на тонком каблучке,
добавить маленькую сумочку и изящные украшения. А можно, идя по пути контраста,
предложить этой девушке военный комбинезон на три размера больше, грубые башмаки на
толстой подошве – и добиться еще большего эффекта. Первый вариант дает понятный и
конкретный образ, второй – противоречивый, неоднозначный, ассоциативный.
Как
найти
свои
цвета
Выбирая тона одежды, мы, как правило, руководствуемся двумя основными критериями:
«нравится – не нравится» и «подходит – не подходит». Пристрастие к тем или иным краскам
121
не случайно, оно характеризует человека как личность, свидетельствует о его потребностях и
целях. Но всегда ли любимые цвета нам подходят? Палитра огромна. Как найти то цветовое
сочетание, в котором всегда будешь выглядеть самым лучшим образом?
Выбор цветовой гаммы играет большую роль в формирования имиджа. Цвет способен
украсить человека, подчеркнуть его индивидуальность, придать образу яркость, взгляду –
выразительность, но может, наоборот, сделать лицо бледным, тусклым, а весь облик
бесформенным.
Подбором индивидуальной гаммы цветов занимаются не только дизайнеры одежды,
стилисты и портные. Этот вопрос интересует психологов, медиков, социологов. Ведь цвета
помимо того, что создают внешний стиль, помогают также выразить себя, свои чувства,
обрести баланс и внутреннюю гармонию.
Типы
внешности.
Теория
времён
года
В 70-х гг. Иоханнес Иттен, немецкий педагог и теоретик цвета, предложил разделить людей
на четыре типа по аналогии с временами года – «весна», «лето», «осень», «зима», каждому из
которых соответствует определённая цветовая гамма. Теория времён года стала популярной
во всём мире, она проста, удобна и служит хорошей базой для цветового решения костюма.
(Однако, как любая теория, она требует творческого подхода и осмысления, ведь известно,
что
из
любого
правила
бывают
исключения).
Каждому сезону присущи свои краски. Весной преобладают жёлтые, светло-зеленые,
бежевые и нежно-розовые тона, цветовая гамма состоит из чистых, ясных, тёплых оттенков.
Летом много голубого (цвет неба и воды), изумрудно-зелёного, ягодно-красного, а в жару
краски кажутся выгоревшими, полинявшими. Осенняя палитра насыщена золотистыми,
оранжево-коричневыми, оливково-зелёными и тёмно-красными тонами. Зимой красок не так
много, они холодные, глубокие, льдистые, с яркими вкраплениями чистых цветов.
«Весна». Во внешности господствуют тёплые тона. Кожа – нежно-персиковая или румянорозовая, нередко с золотистыми веснушками. Ресницы и брови, как правило, рыжеватые.
Волосы – от светло-пшеничных до приглушённо-каштановых, но никогда не бывают
тёмными и содержат золотисто-рыжеватый пигмент. В цвете глаз также присутствует тёплый
оттенок: светло-лазурный, васильковый, зелёно-голубой, светло-оливковый, желтоватокарий,
янтарный.
Тем, кто относится к весеннему типу, идеально подходит тёплая, лучистая гамма, кукурузножёлтый, светло-коричневый, охристый; коралловый, абрикосовый, цвет майской зелени и
капустного листа, оливковый, салатовый, лазурно-голубой, бирюзовый, нежно-сиреневый,
желтовато-белый,
кремовый.
А бордовый, тёмно-синий, фиолетовый, стальной, чёрный цвета делают лицо бледным,
желтоватым
и
дисгармонируют
с
природой
весеннего
типа.
«Лето». Для этого типа характерны приглушённые, чуть прохладные оттенки в цвете кожи и
волос. Кожа часто бывает бледной с голубоватым подтоном, розоватой без яркого румянца
или имеет бежево-оливковый оттенок. Волосы русые, светло-пепельные, русо-золотистые,
средне-коричневые, тёмно-русые. Глаза – светло-голубые, серо-голубые, серо-зелёные,
средне-карие,
серые.
Цветовая гамма летнего типа в основном базируется на смешанных полутонах и прохладных
пастельных оттенках голубого, джинсово-синего, розово-бежевого. Хороши изумруднозелёный, цвет бутылочного стекла, арбузно-красный, малиновый, гвоздично-розовый, светлобрусничный,
бледно-жёлтый,
серый,
жемчужный.
Не рекомендуются коричневые, оранжевые, горчичные тона, а также баклажановый, синефиолетовый,
жёлто-зелёный.
«Осень». Внешности человека осеннего типа присущи насыщенные тёплые краски. Кожа
яркая, персиково-розового цвета, иногда золотистая, с веснушками по всему телу. Порой
встречается «осень» с очень бледной кожей цвета слоновой кости. Волосы – рыжие,
золотисто-коричневые, каштановые, цвета мёда, русо-рыжие с оливковым оттенком. Глаза –
122
зелёные,
серо-синие,
орехово-карие,
тёмно-янтарные.
Природный колорит прекрасно подчёркивают все золотистые, красно-коричневые и глубокие
зелёные тона. Хорошо смотрятся хаки, сине-бирюзовый, васильковый, лососёвый, жёлтый,
оранжево-красный,
салатовый,
керосиново-синий,
цвет
топлёного
молока.
«Осени» не к лицу холодные серо-голубые оттенки, розово-малиновые; бежевые тона и
бледные
краски.
«Зима». Этот тип отличают чистота и ясность природных красок. Цвет кожи либо очень
светлый, фарфоровый, либо смуглый. К зимнему типу относят также чернокожих людей и
восточные народности. Характерен так называемый тип Белоснежки: бледная кожа, яркие
губы, чёрные как смоль волосы. Однако волосы могут иметь и другие оттенки: холодный
пепельный, каштаново-русый, тёмно-коричневый. «Зимы» - обладатели ярких, с чистыми
белками глаз, чёрных бровей и ресниц. Цвет глаз – серый, голубой, зелёный, зеленоватокоричневый, карий. Тёмно-карие и чёрные глаза, как правило, встречаются именно у «зим».
Идеальные цвета – чистые, яркие, без примеси серого: белоснежный, льдисто-голубой,
красный, лимонно-жёлтый, вишнёвый, бордовый, ярко-розовый, лиловый, фиолетовый,
электрик и тёмно-синий. Подойдут и глубокий малахитовый, цвет фуксии, шоколадный,
стальной,
чёрный.
Не годятся для «зим» песочно-жёлтые, салатовые и оливково-бежевые тона, а также
«запылённые»
оттенки.
Любого человека природа наделила особым, присущим только ему «набором» красок. По
тому, какие оттенки преобладают в лице – тёплые или прохладные, светлые или насыщенные,
- можно уловить ассоциацию с одним из времен года, а следовательно, и определить наиболее
подходящие
цветовые
комбинации.
Безусловно, в одежде многое зависит не только от самих цветов, но и от их комбинации. При
выборе гаммы первостепенное значение имеют те цвета, которые расположены ближе к лицу.
Ваш тип может измениться, если, например, радикально поменять цвет волос: из натуральной
блондинки превратиться в жгучую брюнетку. С возрастом природные краски тоже меняют
свой оттеннок. На них влияют даже настроение, самочувствие, время года. И тогда одни
цвета
вам
подходят
больше,
а
другие
–
меньше.
Существуют ли смешанные или переходные типы? Порой встречаются «хамелеоны» - люди,
которым, кажется, всё к лицу. Чаще всего это личности с яркой внешностью, здоровым
цветом лица и выразительными глазами.
Нетрудно также заметить сходство некоторых
представителей весеннего и летнего типов (этот смешанный тип называют иногда «поздней
весной» или «ранним летом»), близость внешних данных «осени» и «зимы». Такой человек
имеет возможность менять свой «сезон», усиливая впечатление с помощью декоративной
косметики. Кроме того, есть универсальные цвета, подходящие всем. Это молочно-белый,
бирюзовый, красный средней насыщенности, нежно-абрикосовый, приглушённый тёмносиний,
светло-серый.
Иногда бывает нелегко определить свой «сезонный» тип, да и трудно поверить, что все мы,
такие разные, непохожие, делимся всего на четыре группы. Действительно, за всё время
существования теории времён года её много раз корректировали и допоняли, придумывали
новые классификации типов внешности, давали им другие названия. По одной из версий, в
каждом из четырёх типов есть как минимум три подтипа (по аналогии с количеством месяцев
в сезоне). У «весны», например, это «март», «апрель», «май». Они отличаются цветом глаз и
оттенком волос, следовательно, их цветовая гамма также будет различаться нюансами и
акцентами.
Какую бы цветовую гамму вы не выбрали – тёплую или холодную, пастельную или яркую,
консервативную либо модную, помните, что постоянными её спутниками остаются цвета,
подчёркивающие
(акцентирующие)
ваши
природные
данные.
Цвет, схожий с вашим цветом волос, будет подходящим для деловой или верхней одежды,
для обуви или сумок. Красный или розовый оттенок будет привлекать внимание к коже, он
хорош для блузок, шарфов, галстуков. Цвет, повторяющий, ваш цвет глаз, может
123
присутствовать как в расцветке одежды, так и в цвете украшений и аксессуаров – это
прекрасный акцент и доминанта в костюме, цвет, который украшает вас всегда, независимо
от
моды
и
времени.
Типы
колорита
Пожалуй, наиболее существенным дополнением теории времен года является разделение
всех типов внешности по колориту, т.е. по степени яркости, насыщенности и контрастности
природных красок: цвета волос, глаз и кожи. Типов колорита тоже четыре: светлый,
приглушённый,
яркий
и
контрастный.
Светлый колорит. Все краски лица имеют слабую насыщенность, «прозрачны». Как правило,
это блондины со светлыми бровями и ресницами, иногда альбиносы или те, у кого белая
седина. У них прозрачная кожа и глаза светлого оттенка – голубые, зеленоватые, желтоватые.
Обычно к светлому колориту относят типы «весна» и «лето», однако встречаются примеры
светлой «осени» и даже «зимы» (скажем, люди с холодным пепельно-белым оттенком волос и
светло-голубыми глазами). Этим людям подходят нежные, пастельные тона и их комбинации
с цветами средней яркости. Слишком резки для них тёмные тона и контрастные сочетания
ярких
чистых
цветов.
Приглушённый колорит. Характерны неяркие, «аристократические» краски: бледная кожа,
цвет волос и глаз не светлый и не тёмный, скорее средней насыщенности. Приглушённый
колорит встречается в каждом из четырёх сезонных типов, реже всего среди «зим». Этот тип
необыкновенно украшают мягкие полутона, приглушённые оттенки в сочетании с более
светлыми цветами или несколькими яркими акцентами. Не слишком хороши тёмные
глубокие
или
кричащие
цвета,
а
также
сочетание
белого
с
чёрным.
Яркий колорит. Название говорит само за себя – все краски внешности яркие и насыщенные:
загорелая либо смуглая кожа, тёмные или эффектного цвета волосы, яркие глаза. К этому
колориту можно отнести африканцев, мулатов, метисов, индийцев, латиноамериканцев и
других представителей южных народов. Им больше всего к лицу чистые, интенсивные цвета,
пёстрое, красочное многоцветье и самые смелые сочетания. Как правило, яркие «осени» и
«зимы» и являются теми смешанными типами, которым одинаково идут и тёплые, и
холодные
цвета,
особенно
их
сочетания.
Контрастный колорит. Этот тип предполагает светлотную контрастность в лице, например
светлая кожа и чёрные волосы или тёмно-карие глаза и светло-золотистые волосы.
Контрастный колорит можно найти в типах «весна» и «лето», однако наиболее распространён
он в «зиме» и «осени». Тому, кто относится к контрастному колориту, прекрасно подходят
сочетания светлого и тёмного; светлого и яркого; цветов средней насыщенности с более
тёмными
плюс
яркое
дополнение,
цветовое
пятно.
Людям, принадлежащим к яркому и контрастному типам колорита, следует избегать
бледных,
пастельных
цветов
и
невыразительных
сочетаний.
Зная свой «сезон» и тип колорита, несоржно научиться подбирать цвета одежды и грамотно
планировать гардероб. Например, «приглушённой осени» базой гардероба могут послужить
цвета хаки, оливковый, кэмел, терракотовый, светло-коричневый. Как дополнения и акценты
хороши кирпичный, травянисто-зелёный, бирюзовый, персиковый, жёлтый. А «контрастной
осени» лучше строить свою гамму на таких сочетаниях: коричневый с бледно-бирюзовым,
багряный с цветом слоновой кости, керосиново-синий с кремовым и т. п.
Индивидуальность стиля и выразительность образа зависят прежде всего от умения найти
внутреннее согласие между тем, что нравится, и тем, что подходит. Зная и умело подавая
свои природные данные, мы и создаём собственный неповторимый стиль.
Гармония
цветовых
сочетаний
Чтобы выглядеть стильно, необходимо не только знать свои цвета, но и уметь их
комбинировать. Характер образа, создаваемый цветом, изменяется в зависимости от
сочетания с другими цветами. В костюме, как правило, используют не более трёх
124
самостоятельных цветов (пёстрые, многоцветные ткани в данном случае не в счёт). Один из
них является базовым и имеет большую площадь, второй служит дополнением или же более
ярким пятном. Если присутствует третий цвет, то он выступает в роли акцента, центра
композиции и в процентном соотношении занимает меньшую площадь. Цветовая пропорция
может быть такой: базовый цвет – 60%, дополнительный – 30%, акцентирующий – 10% (или
70, 25, 5 и т.д.). Например, серый брючный костюм (70%), голубая рубашка либо блуза (20%)
и бордовый галстук или сумочка плюс туфли (10%). Соединение в ансамбле четырёх и более
цветов рискованно, поскольку возникает слишком много точек внимания и образ может
«развалиться»
на
отдельные
фрагменты.
Гармоничными можно считать такие сочетания, в которых цвета усиливают и дополняют
друг друга, а их количественное соотношение сбалансированно и уравновешенно. В основе
цветовой композиции костюма лежат принципы гармоничного расположения цветов по
кругу,
а
также
их
взаимосвязь
внутри
этого
цветового
круга.
Монохроматическое сочетание включает оттенки одного цвета, от светлых тонов до самых
тёмных. Например, костюм, решённый в коричневой гамме, где присутствуют кремовый,
бежевый, шоколадный. Главное, чтобы все оттенки и нюансы цвета были «созвучны» (чтобы
красновато-коричневые тона не «спорили» с желтовато- или серовато-коричневыми).
Комплиментарное сочетание – соединение контрастных (их ещё называют дополнительными)
цветов, т.е. таких, которые в цветовом круге находятся друг против друга. Существует три
основных пары дополнительных цветов: красный – зелёный, оранжевый – синий, жёлтый –
фиолетовый. Комплиментарные цвета усиливают насыщенность друг друга, привлекают
внимание. В костюме это всегда выглядит ярко, смело, динамично. Контраст дополнительных
цветов может быть смягчён, если взять не чистые цвета, а их оттенки. Так, комбинация
синего с оранжевым будет выглядеть спокойнее в варианте голубой – светло-коричневый.
Если человеку не к лицу яркий контраст жёлтого с фиолетовым, можно попробовать
приглушённое
сочетание
песочного
с
сиреневым.
Использование близких, родственных цветов – тех, что соседствуют друг с другом в
цветовом круге, делает образ мягким и спокойным. Примером может служить костюм,
выдержанный в такой гамме: коричневый – оливковый – золотистый или голубой – синий –
фиолетовый.
Сочетание цветов в триаде – использование трёх цветов либо первичной триады (красный –
жёлтый – синий), либо вторичной (оранжевый – зелёный – фиолетовый). Построение
костюма по принципу триады требует чувства меры и пропорционального равновесия. Один
из возможных вариантов: костюм двойка оливково-зелёного оттенка, блузка светлолососёвого тона и платок, в расцветке которого присутствуют зеленоватый (цвет косюма),
светло-оранжевый (близкий цвету блузки) и лилово-фиолетовый, хорошо оттеняющий и
дополняющий
два
других
цвета.
Ахроматическое сочетание – белый, серый, чёрный – всегда смотрится строго, лаконично.
Чёрный с белым – это классика, не требующая дополнений. Белый с серым, серый с серым,
серый с чёрным – идеальный фон для ярких цветовых акцентов. С ахроматическими цветами
гармонируют
все
цвета
спектра.
Зрительные
иллюзии
в
костюме
Иллюзиями зрительного восприятия называют возникающее впечатление искажения размера,
формы, цвета, пропорций предметов при определённых условиях их восприятия. То есть
оптический эффект заставляет нас обманываться: то, что мы видим, не соответствует
реальности.
Оптические иллюзии изучали и использовали еще в древности. Их применением в
моделировании одежды активно занимались в начале ХХ века. Да и все мы, составляя свой
гардероб,
нередко
интуитивно
прибегаем
к
помощи
зрительных
иллюзий.
В костюме иллюзии возникают в основном за счёт различных сочетаний форм, фасонных
линий
одежды,
рисунка
ткани,
цвета,
декоративной
отделки.
125
Например, вертикальные линии и детали (продольные полосы и строчки на одежде,
однобортная застёжка, стрелки на брюках, длинный шарф, высокий каблук и т.д.) стройнят,
подчёркивают
рост.
Горизонтальные линии (поперечные полосы, швы, кокетки, карманы, отделка по низу
изделия, ремешки на обуви и т.д.) напротив, расширяют, полнят. Деление костюма по
горизонтали дробит силуэт, зрительно уменьшая рост или укорачивая какую-либо часть
фигуры.
Диагональные линии (подрезы на одежде, ассиметричный вырез горловины, платок через
одно плечо и т.д.) являются промежуточными между вертикальными и горизонтальными,
привносят динамику в костюм, скрадывают ассиметрию в фигуре. Чем ближе линии к
вертикальным, тем больше иллюзия стройности; чем больше они стремятся к горизонтали,
тем
сильнее
способны
расширять.
Клетка (квадратами) обычно увеличивает объем, и чем крупнее рисунок, тем сильнее эффект.
Линии, расходящиеся от центра фигуры вверх («морской» воротник, V-образный вырез
горловины, лацканы пиджака, косынка, спереди завязанная на узелок), расширяют верхнюю
часть,
сужая
центр,
талию.
Линии, идущие от шеи вверх (волосы, поднятые над висками или зачесанные наверх, шляпа с
отогнутыми полями), создают иллюзию более высокого роста и величия.
Линии, расходящиеся от центра вниз, расширяют нижнюю часть и линию талии, уменьшая
верхнюю часть фигуры: покрой реглан, юбка и брюки клёш значительно сужают плечи. Если
линии идут от головы вниз (шляпа с опущенными полями, распущенные волосы на прямой
пробор),
то
это
визуально
сокращает
рост.
Линии, сходящиеся к центру фигуры (треугольное декольте на платье плюс широкая юбка;
застёжка пальто или жакета на одну пуговицу), сужают талию, одновременно расширяя
верхнюю и нижнюю части фигуры. Эта иллюзия делает женщину более стройной и
сексуальной.
Волнистые линии (рисунок на ткани, рюши, воланы) подчеркивает округлости, изгибы тела, а
кроме
того,
добавляют
объём.
Круги также визуально увеличивают объём и придают очертаниям фигуры округлость.
Зрительные иллюзии, создаваемые цветом, способны сильно изменить пропорции тела.
Дизайнерам одежды хорошо известно, что в чёрном платье фигура кажется стройнее. Это
связано с эффектом иррадиации (иррадиация (от лат. Irradio – «испускаю лучи») – кажущееся
увеличение размеров светлых фигур на чёрном фоне по сравнению с черными фигурами
равной величины на белом фоне): чёрный и тёмные цвета зрительно уменьшают объём,
поглощая свет, тогда как светлые, и особенно тёплые, тона увеличивают его. В костюме,
выдержанном в одном цвете или монохромной (неконтрастной) гамме, человек выглядит
более стройным и выше ростом. Если же костюм разбит на контрастные цветовые пятна,
чередующиеся светлые и тёмные, то фигура будет казаться ниже и полнее.
Иллюзии, возникающие при использовании разных пропорций одежды, меняют
представления о реальных размерах фигуры. Например, завышенная талия в платье или
короткий жакет с длинной юбкой укорачивают верхнюю часть, тем самым удлинняя ноги.
Более длинная верхняя часть позволяет подкорректировать короткий торс. Пропорция 50/50,
где верхняя и нижняя части костюма равны, является не самой гармоничной, так как
возникает переоценка размеров верхней части фигуры и ноги кажутся короче, чем они есть.
Можно изменить представления об истинных объёмах и пропорциях нашего тела, грамотно
сочетая и комбинируя в костюме светлые и тёмные цвета, а также различные линии кроя. На
этом
в
основном
и
строится
визуальная
коррекция
фигуры.
Декор
и
рисунок
Рисунок, расцветка ткани олицетворяют стиль, создают настроение и формируют
впечатление о человеке. Выбор рисунка многое говорит о нашей индивидуальности,
характере
и
темпераменте.
126
Все геометрические рисунки – полосы, клетки и любые регулярно повторяющиеся элементы
–
организуют,
ритмически
упорядочивают
плоскость.
Полоса выражает некое организованное начало, желание или необходимость следовать
намеченному. Очень широкая полоса часто встречается на форме игроков командных видов
спорта (футбол, регби). Полоса ассоциируется с прямотой, честностью, основательностью.
Узкая полоса связывается скорее с интеллектуальной работой: служащие (яркий пример
упорядоченной деятельности) нередко носят костюмы или рубашки в узкую полоску,
напоминающую
разлинованный
бланк.
Горизонтальная полоса дает ощущение широты, спокойствия, стабильности. Сине-белые
полосы традиционны в одежде моряков и вызывают в памяти линию горизонта. Такой
рисунок
используется
в
одежде
для
отдыха,
прогулок
по
воде.
Клетка, так же как и полоска, олицетворяет организованность, носящую, однако, менее
формальный и коллективный характер. Ткани в клетку используются в одежде для
индивидуальных видов спорта: гольфа, верховой езды, тенниса. Мелкую и тонкую клетку
обычно связывают с аккуратностью и такими видами отдыха, как игра в гольф, рыбная ловля.
Крупная клетка ассоциируется с активным времяпровождением на воздухе: охотой,
туризмом, сельским трудом. Не случайно главными приметами стиля кантри (англ.
«деревенский») стали клетчатые рубашки-ковбойки, платья и сарафаны, покрывала и пледы.
Особый вид клетки – шотландка. В национальной одежде шотландцев клетка несла
информацию о том, к какому клану принадлежит человек. В современном костюме
шотландка служит классическим примером свободного стиля с оттенком аристократизма.
Кривые линии – волнистые, изогнутые, спиралевидные и др. – в противоположность прямым
являются воплощением свободы и раскованности. Они ассоциируются с непостоянством,
движением, легкомыслием. В них больше женского начала – творческого и интуитивного.
Подобные рисунки наряду с цветочными присущи романтическому стилю.
Растительные и цветочные мотивы необыкновенно разнообразны – от натуралистичных до
стилизованных и фантазийных. Впечатления, рождаемые ими, неоднозначны и
эмоциональны. «Деревенский» мелкий цветочек, равномерно распределённый по всей
поверхности, - это образ простоты, слаженности, домашнего уюта. Изящные стебли или
бутоны причудливой формы настраивают на нечто утончённое, изысканное, таинственное.
Рисунок, называемый «горох», являет собой соединение свободы и упорядоченности. В нём
много игры, юмора, самоиронии. При этом чем крупнее горох, тем сильнее производимый им
эффект.
Цветочный и растительный рисунки больше нравятся женщинам. В мужском гардеробе они
встречаются редко, в основном в одежде для отдыха. Замечено, что женщины,
испытывающие тягу к земле (к сельскому хозяйству, например), предпочитают
реалистические изображения. Любовь к стилизованным рисункам свидетельствует о
развитых
эстетическом
вкусе
и
образном
мышлении.
Рисунки, имитирующие шкуры животных (леопарда, тигра, зебры и т.д.) напоминают одежду
первобытных людей и символизирую природные инстинкты, физическую силу, здоровье, а
иногда и агрессию хищника. Эти изображения наполнены энергией, страстностью,
стремлением привлечь внимание противоположного пола и очень популярны в одежде стиля
секси.
Использование символики – мистических, религиозных, эзотерических знаков, иероглифов –
имеет такие же древние корни, как и сам костюм. Заложенный (закодированный) в них
подлинный смысл продолжает работать, даже если трактовка его забыта.
Итак, через рисунок в одежде и аксессуарах мы заявляем о себе, своих намерениях,
проявляем индивидуальность, иногда вовсе и не задумываясь над этим.
Выбирая рисунок для костюма, надо учитывать ряд факторов, позволяющих найти наиболее
гармоничное решение образа. Величина, размер рисунка зависят от пропорций, габаритов
тела и черт лица, т.е. это вопрос сомасштабности фигуры человека и декора. Например,
людям высоким, плотного телосложения, ширококостным или с крупными чертами лица не
127
подходят мелкий орнамент и слишком тонкий рисунок: контрастируя с фигурой, они только
утежеляют её. Следует отдать предпочтение среднему или крупному узору, занимающему
значительное пространство на ткани (например, большим цветам или клетке), либо одному,
но необъёмному фрагменту. Например, людям изящного телосложения, невысоким или
худым, с тонкими чертами лица больше подойдёт рисунок деликатный – мелкий, а также с
редко расположенными фрагментами. Крупные же изображения будут «поглощать» фигуру,
доминировать
над
ней.
Как известно, во всём нужна мера. И не стоит, слишком усердствовать, стремясь к идеалу,
иначе можно получить обратный эффект, всё крупное будет укрупнять, а всё мелкое –
дробить и уменьшать. Представьте высокую полную женщину, одетую в костюм из мохера в
крупную клетку, с накладными карманами и большими золотыми пуговицами; в дополнение
– массивные серьги, большая сумка-баул и обувь на толстой платформе. Не правда ли,
фигура смотрится черезчур громоздкой. В этом случае, чтобы выглядеть элегантно,
достаточно несколько крупных, броских деталей (рисунок на шейном платке, фурнитура) к
простому
гладкому
платью
или
однотонному
костюму.
Необходимо помнить и о сочетаемости различных рисунков. Правило соподчинённости
главного и второстепенных элементов в ансамбле (как и чувство меры) диктует следующее:
деталь, являющаяся акцентом, доминантой костюма, должна выделяться и выразительностью
рисунка по сравнению с более нейтральным фоном. Пример: юбка с едва обозначенным
растительным мотивом, блузка однотонная или со скромной отделкой вышивкой и как акцент
– яркий нарядный жилет с крупным цветочным декором. Самый простой вариант: одна вещь
из
ткани
с
рисунком,
а
все
остальные
–
однотонные.
Используя в костюме два или больше различных рисунка, следите, чтобы они были
выдержаны в одной цветовой гамме или близки по цвету. Если орнаменты разных цветов, то
они должны иметь сходство в узоре, форме. Геометрический рисунок лучше сочетается с
геометрическим, цветочный – с цветочным или криволинейным. Клетка неплохо уживается с
полоской, если они объединены общей цветовой гаммой, с геометрическим орнаментом и
ёлочкой; изображения животных или птиц – с растительными мотивами.
При соединении двух или более рисунков один из них должен быть крупнее. Обычно то, что
«ближе к телу», имеет более мелкий рисунок, а то, что надето поверх, - более крупный.
Правильное использование декора в одежде позволяет зрительно подкорректировать фигуру,
перенося акцент с недостатков на достоинства. Например, тяжёлые бёдра можно скрыть, если
выбрать однотонные тёмные брюки или юбку и дополнить их более пестрой, цветастой
блузкой
либо
шарфом,
которые
будут
переключать
внимание
на
себя.
Не следует сочетать три различных по форме и дизайну рисунка. Юбка в ёлочку, блузка в
горошек, шарф с акварельно-размытыми цветами создают ощущение раздробленности. То же
правило касается трёх одинаковых рисунков: пиджак, рубашка и галстук в полоску вызовут
лишь
рябь
в
глазах
и
разрушат
образ.
Вообще же в современной моде нет жёстких правил и ограничений сочетания рисунков.
Талант и чувство стиля позволяют дизайнерам изобретать самые неожиданные комбинации,
внося элемент игры, китча и раскрепощения. Помните только, что и всё остальное – причёска,
походка, фигура – должно соответствовать задуманному образу и оправдывать его.
В данной статье использованы материалы книги Соверменная энциклопедия. Мода и Стиль.
Аванта+
.
Москва
2002.
Индивидуальные уроки макияжа>>
128
Композиция костюма
Если на вас смотрят и замечают вас, ваши достоинства, вашу индивидуальность, значит, образ
удался и ваш костюм продолжение вас. Но как только вам говорят: «о как тебе идет этот цвет»,
или «костюмчик на тебе сидит потрясающе» — все, это первый звоночек, что образ не удался. Все
детали, будь то отдельные виды одежды (трикотаж, жакет, юбка) или аксессуарный ряд (шарф,
часы, обувь, украшения), должны гармонично согласовываться друг с другом и образовывать
единое целое.
Гармония основана на правилах композиции. Композиция костюма — это объединение всех его
элементов в одно целое, выражающее определённую идею, мысль, образ.
Стиль человека воспринимается целостным, когда его внешность, голос, пластика и поведение
соответствуют стилю. Например, спортивная женщина — крепкого телосложения, с низким
голосом и тяжеловатой походкой — вряд ли может выглядеть романтично.
Центр композиции
Очень важно, чтобы все составляющие образа подчинялись главной — композиционному центру.
Это акцент, доминанта, которая привлекает к себе особое внимание массой, дизайном или цветом.
Центром композиции способны стать галстук, поясок, обувь, очки. В создании образа он является
отправной точкой, основным стилеобразующим элементом. Возможно существование нескольких
композиционных центров, связанных между собой единым замыслом и общим стилем.
Центр в костюме должен быть всегда. Даже если вы одеты во всё чёрное с головы до ног,
доминантой может служить причёска или макияж. Если композиционный центр — это шляпа,
значит, она должна отличаться великолепным качеством и дизайном, подходить к лицу и фигуре;
она привлекает внимание к лицу, шее, волосам, глазам. В этом случае одежда и другие аксессуары
должны служить фоном и не перетягивать внимание на себя.
Центр композиции, расположенный по центру фигуры, привлекает внимание к телу — груди,
талии, бёдрам. Акцент, перенесённый в нижнюю часть, к ногам, придаёт образу основательность,
устойчивость. Если же композиционный центр отсутствует, то образ «не читается», кажется
размытым, незаконченным или распадается на отдельные фрагменты.
Итак, чем определяется впечатление от костюма/ансамбля:
1)
силуэт,
форма
2) цвет (выигрышные цвета, способные сделать вас свежее и моложе мы определяли на занятии по
цветотипу и на этом я останавливаться уже не буду, основы знаний об этом у вас есть,
применяйте,
развивайте,
равно
как
на
пропорциях
и
типах
фигур)
3)
рисунок
4) фактура ткани (жесткая или струящаяся) в вашем костюмном ансамбле может о многом сказать
5) аксессуары
Через силуэт вы передаете:



свое эмоциональное настроение
коммуникативные качества
статус
129

черты характера.
Форма одежды
Человек, прежде всего воспринимает общую форму предмета, затем — цвет и составные элементы
формы и лишь в последнюю очередь — детали и подробности. Форма костюма влияет на то, какое
впечатление мы производим на окружающих.
Наиболее высокостатусным силуэтом
низкостатусной формой — шарообразная.
является прямоугольник с
четкими
линиями,
а
Квадрат. Человек с «квадратной» фигурой воспринимается коренастым, крепким, тяжёлым, твёрдо
стоящим на ногах, уверенным в себе. Одежда квадратного силуэта (ещё и подчёркнутого клеткой)
говорит о деловитости, стабильности, рациональном уме, близости к земле, материальности,
отсутствии иллюзий. В области цвета этой форме соответствует красный.
Прямоугольник. Как и квадрат, эта форма редко встречается в природе. Прямоугольные коробки
домов, мебель, листы бумаги, упаковка — всё это создания человеческих рук и связано с
разумностью, логическим мышлением, организованностью. Прямоугольный силуэт костюма чаще
всего используется в бизнес-стиле, где требуется подчеркнуть деловые качества, ум,
ответственность, серьёзность и сдержанность.
Круг ассоциируется с солнечным диском, полной луной. Это правильная форма, замкнутая и
стабильная. Но если квадрат олицетворяет статику, то круг — это постоянное движение.
Воздействие его спокойно и ненапряжённо — так движутся стрелки по циферблату или вращается
колесо обозрения. Совершенно круглый силуэт в одежде не используется, только в деталях. Зато
его производные — овал, эллипс, волнообразные формы и параболы — вносят в костюм мягкость,
подвижность, лёгкость. С кругом соотносится синий цвет.
Треугольник — это движение, динамика. Его острые углы кажутся боевыми и агрессивными.
Треугольник, излучающий себя во все стороны, — символ мысли; его сравнивают с жёлтым
цветом. Треугольник основанием вниз или трапеция — более женственный вариант: узкие плечи,
широкие бёдра. Расклешенные платья-сарафаны, летящие юбки производят впечатление
подвижности, легкомыслия, романтики. Треугольник основанием вверх подчёркивает ширину
плеч, это главным образом мужской силуэт. Он передаёт ощущение силы, уверенности. Поэтому
расширение плечевого пояса жёсткими подплечниками, острыми лацканами, двубортной
застёжкой используется для придания фигуре более внушительного, авторитетного вида.
Овал — форма достаточно обтекаемая, мягкая. Люди, имеющие овальный тип фигуры, обычно
склонны к полноте, у них небольшие покатые плечи, широкие бёдра, маленькая стопа. Они
кажутся спокойными, миролюбивыми, флегматичными. Овальная форма в костюме располагает к
отдыху, расслаблению, неформальному общению. Ассоциируется с фиолетовым цветом.
Теперь понятно, если на вас костюм, что вы транслируете окружающим о себе? Самоуверенность,
лидерские качества, умение дать отпор, боевитость. Причем через форму вы передаете эти
качества подсознательно.
Что о вас думают, когда вы в трикотажное платье Х-силуэта. О, эта девушка уверена в себе,
раскрепощена, а мягкие линии через трикотаж подчеркивают дружелюбие.
130
Рисунок ткани
Характер внешности, внутреннее настроение, ваша жестикуляция отлично передается через
рисунок. Например, ничто так сильно не передаст вашу активность, динамизм, как «бегущие
вертикальные полоски». Образ женственный и некую свою чарующую нежность очень хорошо
передаст цветочный мотив. А что вы подчеркнете через геометрию в рисунке? Верно – четкость,
жесткость, собранность. Перед тем как подбирать рисунок, задумайтесь. Рисунок несет
эмоциональное звучание всему образу.
Некоторые, например, не любят цветочки)))
Декор и рисунок. Рисунок, расцветка ткани олицетворяют стиль, создают настроение и
формируют впечатление о человеке. Выбор рисунка многое говорит о вашей индивидуальности,
характере и темпераменте.
Все геометрические рисунки — полосы, клетки и любые регулярно повторяющиеся элементы —
организуют, ритмически упорядочивают плоскость.
Полоса выражает некое организованное начало, желание или необходимость следовать
намеченному. Очень широкая полоса часто встречается на форме игроков командных видов
спорта (футбол, регби). Полоса ассоциируется с прямотой, честностью, основательностью. Узкая
полоса связывается скорее с интеллектуальной работой: служащие (яркий пример упорядоченной
деятельности) нередко носят костюмы или рубашки в узкую полоску, напоминающую
разлинованный бланк.
Горизонтальная полоса даёт ощущение широты, спокойствия, стабильности. Сине-белые полосы
традиционны в одежде моряков и вызывают в памяти линию горизонта. Такой рисунок
используется в одежде для отдыха, прогулок по воде.
Клетка, так же как и полоска, олицетворяет организованность, носящую, однако, менее
формальный и коллективный характер. Ткани в клетку используются в одежде для
индивидуальных видов спорта: гольфа, верховой езды, тенниса. Мелкую и тонкую клетку обычно
связывают с аккуратностью и такими видами отдыха, как игра в гольф, рыбная ловля. Крупная
клетка ассоциируется с активным времяпрепровождением на воздухе: охотой, туризмом, сельским
трудом. Не случайно главными приметами стиля кантри (англ. «деревенский») стали клетчатые
рубашки-ковбойки, платья и сарафаны, покрывала и пледы.
Особый вид клетки — шотландка. В национальной одежде шотландцев клетка несла информацию
о том, к какому клану принадлежит человек. В современном костюме шотландка служит
классическим примером свободного стиля с оттенком аристократизма.
Кривые линии — волнистые, изогнутые, спиралевидные и пр. — в противоположность прямым
являются воплощением свободы и раскованности. Они ассоциируются с непостоянством,
движением, легкомыслием. В них больше женского начала — творческого и интуитивного.
Подобные рисунки наряду с цветочными присущи романтическому стилю.
Растительные и цветочные мотивы необыкновенно разнообразны — от натуралистичных до
стилизованных и фантазийных. Впечатления, рождаемые ими, неоднозначны и эмоциональны.
«Деревенский» мелкий цветочек, равномерно распределённый по всей поверхности, — это образ
131
простоты, слаженности, домашнего уюта. Изящные стебли или бутоны причудливой формы
настраивают на нечто утончённое, изысканное, таинственное.
Цветочный и растительный рисунки больше нравятся женщинам. В мужском гардеробе они
встречаются редко, в основном в одежде для отдыха. Замечено, что женщины, испытывающие
тягу к земле (к сельскому хозяйству, например), предпочитают реалистические изображения.
Любовь к стилизованным рисункам свидетельствует о развитых эстетическом вкусе и образном
мышлении.
Рисунок, называемый «горох», являет собой соединение свободы и упорядоченности. В нём много
игры, юмора, самоиронии. При этом чем крупнее горох, тем сильнее производимый им эффект.
Рисунки, имитирующие шкуры животных (леопарда, тигра, зебры и т. л.), напоминают одежду
первобытных людей и символизируют природные инстинкты, физическую силу, здоровье, а
иногда и агрессию хищника. Эти изображения наполнены энергией, страстностью, стремлением
привлечь внимание противоположного пола и очень популярны в одежде стиля секси.
Использование символики — мистических, религиозных, эзотерических знаков, иероглифов —
имеет такие же древние корни, как и сам костюм. Заложенный (закодированный) в них подлинный
смысл продолжает работать, даже если трактовка его забыта.
Итак, через рисунок в одежде и аксессуарах мы заявляем о себе, своих намерениях, проявляем
индивидуальность, иногда вовсе и не задумываясь над этим.
Выбирая рисунок для костюма, надо учитывать ряд факторов, позволяющих найти наиболее
гармоничное решение образа.
Величина, размер рисунка зависят от пропорций, габаритов тела и черт липа, т. е. это вопрос со
масштабности фигуры человека и декора. Например, людям высоким, плотного телосложения,
ширококостным или с крупными чертами лица не подходят мелкий орнамент и слишком тонкий
рисунок: контрастируя с фигурой, они только утяжеляют её. Следует отдать предпочтение
среднему или крупному узору занимающему значительное пространство на ткани (например,
большим цветам или клетке), либо одному но объёмному фрагменту. Напротив, людям изящного
телосложения, невысоким или худым, с тонкими чертами лица больше подойдёт рисунок
деликатный — мелкий, а также с редко расположенными фрагментами. Крупные же изображения
будут «поглощать» фигуру, доминировать над ней.
Как известно, во всём нужна мера. И не стоит слишком усердствовать, стремясь к идеалу, иначе
можно получить обратный эффект: всё крупное будет укрупнять, а всё мелкое — дробить и
уменьшать. Представьте высокую полную женщину, одетую в костюм из мохера в крупную
клетку с накладными карманами и большими золотыми пуговицами; в дополнение — массивные
серьги, большая сумка-баул и обувь на толстой платформе. Не правда ли, фигура смотрится
чересчур громоздкой. В этом случае, чтобы выглядеть элегантно, достаточно несколько крупных,
броских деталей (рисунок на шейном платке, фурнитура) к простому гладкому платью или
однотонному костюму.
Правила сочетаемости различных рисунков
Необходимо помнить и о сочетаемости различных рисунков.
Правило соподчинённости главного и второстепенных элементов в ансамбле (как и чувство меры)
132
диктует следующее: деталь, являющаяся акцептом, доминантой костюма, должна выделяться и
выразительностью рисунка по сравнению с более нейтральным фоном. Пример: юбка с едва
обозначенным растительным мотивом, блузка однотонная или со скромной отделкой вышивкой и
как акцент — яркий нарядный жилет с крупным цветочным декором. Самый простой вариант:
одна вещь из ткани с рисунком, а все остальные — однотонные.
Используя в костюме два или больше различных рисунка, следите, чтобы они были выдержаны в
одной цветовой гамме или близки по цвету. Если орнаменты разных цветов, то они должны иметь
сходство в узоре, форме. Геометрический рисунок лучше сочетается с геометрическим, цветочный
— с цветочным или криволинейным. Клетка неплохо уживается с полоской, если они объединены
общей цветовой гаммой, с геометрическим орнаментом и елочкой; изображения животных или
птиц — с растительными мотивами.
При соединении двух или более рисунков один из них должен быть крупнее. Обычно то, что
«ближе к телу», имеет более мелкий рисунок, а то, что надето поверх, — более крупный.
Правильное использование декора в одежде позволяет зрительно подкорректировать фигуру,
перенося акцент с недостатков на достоинства. Например, тяжёлые бедра можно скрыть, если
выбрать однотонные тёмные брюки или юбку и дополнить их более пёстрой, цветастой блузкой
либо шарфом, которые будут переключать внимание на себя.
Не следует сочетать три различных по форме и дизайну рисунка. Юбка в ёлочку, блуза в горошек,
шарф с акварельно-размытыми цветами создают ощущение раздробленности. То же правило
касается трёх одинаковых рисунков: Пиджак, рубашка и галстук в полоску вызовут лишь рябь в
глазах и разрушат образ.
Через цвет, форму, силуэт вы невербально передаете основную информацию о себе. А вот
принцип подбора деталей в костюме и подчеркивает персональный стиль персоны. И именно
деталями можно усилить впечатление о себе. Выбирая аксессуарный ряд, нужно знать одно
золотое правило. Три принципа, от которых нужно отталкиваться, формируя образ — это
контраст, нюанс и подобие. Это важные принципы композиции.
принципа композиции
Контраст
Это очень активное средство композиции. Этим способом следует воспользоваться, когда стоит
задача: «пришел, увидел, победил». Принцип контраста часто использовать нежелательно, потому
что он не имеет длительного эффекта и быстро надоедает. Что вообще это за принцип, для тех, кто
еще не совсем понял. Принцип контраста через цвет (сочетание белого и черного), через линии
(соединение четких линий и более мягких), объединение различных противоположных фактур
ткани (воздушный шелк и кожа), использование широкого ремня на хрупкой фигуре.
Контраст — это резко выраженная противоположность, противопоставление, которое может
осуществляться по форме, цвету, объёму, фактуре материала и т. д. Контрастность делает образ
более ярким и запоминающимся, но в то же время и неоднозначным, двойственным. Например,
смешение в одном костюме столь далёких друг от друга стилей, как классический и фольклорный,
придаст вашему имиджу особый колорит, шарм. Сочетание различных рисунков ткани вносит
ощущение динамики, движения. Безусловно, сочетая несочетаемое, следует помнить о цельности
133
всего образа — контрастность всегда должна быть оправдана замыслом.
Подобие
Подобие — повторение в костюме одного элемента, который встречается в различных вариациях.
Скажем, декоративная деталь — цепочка может быть и ручкой сумочки, и браслетом часов, и
отделкой на карманах жакета, на туфлях или повторяться рисунком на шейном платке. Тот же
принцип работает, когда все аксессуары выдержаны в едином цвете или дизайне. Этот принцип
комплекта был когда-то (в 50-х гг.) популярен и даже обязателен для стильно одетой дамы.
Сегодня такой приём кажется слишком правильным, лишённым фантазии и индивидуальности.
К сожалению, к такому принципу прибегает большинство людей. Во-первых, это просто и всегда
беспроигрышно. Самый популярный пример, это когда мы обувь, сумку и украшения выбираем в
одном цвете, в одной фактуре. Но, используя такой прием, вы рискуете придать образу скучность,
обыденность, монотонность.
134
Нюанс
Этот принцип — что-то среднее между контрастом и подобием, так называемая «золотая средина»
— это гармоничная связка для построения согласованного образа.
Нюанс — своего рода переход от контраста к подобию — создает более интересные и живописные
связи между элементами. Костюм, цветовая гамма которого построена на нюансах, сочетании
оттенков и полутонов, выглядит богаче, сложнее, изысканнее, чем решённый в одном цвете. Этот
принцип даёт большой простор для личного творчества.
135
Один и тот же образ создаётся порой совершенно разными средствами. Например, чтобы
подчеркнуть хрупкость и юность девушки, можно, основываясь на принципе подобия, одеть, её в
лёгкий наряд из тонкой ткани с нежным рисунком, открытую обувь на тонком каблучке, добавить
маленькую сумочку и изящные украшения. А можно, идя по пути контраста, предложить этой
девушке военный комбинезон на три размера больше, грубые башмаки на толстой подошве — и
добиться ещё большего эффекта. Первый вариант даёт понятный и конкретный образ, второй —
противоречивый, неоднозначный, ассоциативный.
136
6 ТЕМА. ФУНКЦИИ ЦВЕТА ПРИ СТИЛЕОБРАЗОВАНИИ КОСТЮМА. ЦВЕТ - КАК
ОБЪЕКТИВНО ВОПЛОЩЕННАЯ ЭМОЦИЯ
2.1 Отделка и мелкие детали в деловом костюме
Отличительной отделкой в костюме делового стиля являются такие детали, как клапаны,
манжеты, хлястики, рельефы, кокетки, пояса. Широко используется отделочная строчка для
закрепления и подчеркивания линий шва и кроя, отделка кожей, мехом, контрастной тканью.
Для одежды этого стиля используются самые разнообразные ткани. Предпочтительны
классические твиды, традиционные ткани для мужского костюма. Одежду делового стиля
оформляют воротниками стояче-отложными, напоминающими фасоны классики, стойками
или отсутствием воротника; карманами, заимствованными из классики или из спортивного
стиля; разнообразными застежками. В качестве дополнений к деловой одежде предлагаются
сумки, обувь, украшения. К сумкам делового стиля подходят атташе-кейс, классические
сумки среднего размера из натуральной кожи или качественного заменителя. Обувь данного
стиля - это удобные кожаные, матовые туфли без вычурных украшений на среднем каблуке
модной конфигурации. Украшения - серьги классического стиля, цепочка с кулоном, часы и
т.д.
Заимствованные детали из классического стиля могут быть такими, как строгие головные
уборы: английская шляпа, элегантный берет, косынка. Кроме этого костюм можно дополнить
шарфом на шее, галстуком, декоративным платочком в нагрудном кармане.
Особенные детали, взятые от спортивного стиля - это накладные карманы, застегивающиеся
клапаны, различные складки, шлицы; обилие отделочных строчек. Карманы разнообразных
размеров и форм, они могут быть квадратные, прямоугольные, треугольные, с овальным
краем, двойные с двумя входами. Они могут быть оформлены клапанами различная отделка,
например, трикотажем, мехом, кожей и другими материалами.
Костюм можно приукрасить отделкой, например, пасмой или шнуром. Этими материалами
украшают изделия - летние ансамбли, платья, костюмы, платья из хлопчатобумажных,
льняных тканей, изделия из сатина и т.д.
Хорошим материалом для пасмы являются нити из ткани, особенно с рыхлой структурой.
Отделка шнуром является более распространенной и в тоже время несложной по
выполнению. Для этого нужно запастись шнуром различной конфигурации (по способу
плетения) толщины и цвета в зависимости от вида украшаемой одежды и отделочных работ.
Принцип украшения шнуром и способ его прикрепления такие же, как и пасмой. Обычно
шнур приобретают готовым, но его нетрудно изготовить самому. Можно изготовить и
цветной шнур из разноцветных ниток.
Хорошо украсит одежду отделка, выполненная сутажом, тесьмой, руликом, особенно если
модель сделана из льняных тканей и тканей типа рогожки. Этот вид отделки легко наносить
на изделие, он удачно гармонирует со структурой ткани, хорошо дополняет фасон. Сутаж или
сплетенный из него шнур наносят на изделие в виде полос различной длины и толщины, в
виде клеток, змеек, различных геометрических фигур. К швейному изделию его прикрепляют
вручную или машинным способом.
Неплохо смотрится узор, выполненный руликом. Этот элемент украшения делается из
остатков (лоскутов) ткани. Рулик можно изготовить из капрона, тонкой кожи и из другого
материала. Кружева и гипюр модны, пожалуй, всегда. Украшенная ими одежда приобретает
особую нарядность, торжественность. Причем кружево подходит и к летнему повседневному
платью, и к вечернему туалету. Как правило, кружево прикрепляют на ткань по узору
137
машинным способом. Цветную тканную тесьму, используемую для отделки швейных
изделий, прикрепляют аналогично кружевом. Можно прострочить ее машиной, запуская край
тесьмы под планку или под отворот платья, передника и т.д. Однако если тесьма цветная и
узорчатая, то лучше нанести ее ручным способом. Это делает рисунок более выразительным,
так как стежки из толстой цветной нитки, расположенные с определенным интервалом,
дополняют узор. Помпоны и кисти украсят любое изделие: шапочку, берет, варежки,
плетенные сумки, пояса и особенно детскую одежду. Эти элементы отделки изготовляются из
шерстяных ниток или из нитей ткани.
Стиль отражает существенные факторы в жизни общества. Глубокие связи мы находим в
пределах стиля между различными формами искусства, что характеризует определенную
культуру в целом. Так, если обратиться к прошлому, можно обнаружить весьма любопытные
факты. Несмотря на разницу в материалах, задачах и масштабах, архитектура, структура и
костюм следуют сходным законам формообразования, подчиняются единой символике. В
основе идеи формы костюма любого исторического периода были образ и фигура человека полная или худая, с определенным пластическим изгибом, фигура человека была модулем и
для архитектуры. Каждая эпоха развивала свое понятие о гармонии и совершенстве,
эстетическом идеале человеческой фигуры, а отсюда различие пропорций, масштабов
геометрических объемов форм и цветового решения костюма.
При рассмотрении отделки в костюме делового стиля были выявлены отличительные
элементы и детали отделки, такие, как клапаны, манжеты, пояса, отделка кожей, контрастной
тканью. Отделочными деталями в деловом стиле также являются воротники-стойки, карманы
в «листочку» и «рамку», фигурные вырезы бортов. Было выявлено, что в костюмах делового
стиля может быть использована отделка сутажем, тесьмой, руликом и кантом, которая
прекрасно дополняет и украшает изделие. Выяснилось, что дополнительные аксессуары и
украшения в деловом стиле должны иметь строгость, чувство меры в использовании и
соотношение с цветом костюма.
Выбор материала для делового костюма
В последние годы на рынке тканей произошли глубокие изменения. Производство
текстильных материалов теперь неразрывно связано с развитием высоких технологий и
становится все более наукоемким.
На текстильном рынке появились и предлагаются потребителям ткани и материалы,
обеспечивающие защиту от инфекций, насекомых, грибков, что очень актуально в условиях
глобализации инфекций. Большое будущее прогнозируется так называемым тканям - экранам
с антиультрафиолетовым эффектом, а также защищающим от электромагнитных волн.
Прекрасно спасают от всех видов загрязнения и материалы с включением благородных
металлов, которые также предлагаются текстильщиками. Все более широкое применение
находят ткани «дышащие», типа мембранных, гигроскопичные, хорошо отводящие влагу от
тела и не пропускающие ее извне.
Разработаны не мнущиеся и не требующие утюжки ткани. Появились ткани,
разглаживающиеся с помощью фена. Расширяется ассортимент грязеотталкивающих
пропиток. В качестве примера можно привести тефлон, который защищает не только от
пятен, но и от легкого дождя: вода скатывается по поверхности, не проникая в волокно. Такая
отделка не изменяет внешнего вида и тугих тканей, подходит для любой структуры, не
уничтожается после стирки. Создана также «самоочищающаяся ткань» с микрорельефами на
поверхности, не позволяющими грязи проникать в глубину.
138
Все эти новые материалы - комфортные, защищающие - успешно конкурируют сегодня с
традиционными и привычными. Иногда они соединяются между собой, чтобы, сохранив
знакомый внешний вид, наполнить ткань новым содержанием. Таким образом, обновляются
сегодня новые ткани, например, хорошо известный хлопчатобумажный деним (джинсовая
ткань). За счет добавления в него кевлара - нового волокна большой прочности, очень
легкого, мягкого и гибкого, деним становится более практичным и износоустойчивым.
Определяющей чертой моды остается женственность. Сегодня она деликатная и утонченная,
характерная для нового модного образа женщины, самоуверенной, самостоятельной и
одновременно романтической и элегантной. Ее элегантность выражается в одежде
классического стиля, а гардероб отличается обилием изделий из кожи, меха, бархата, шерсти
из благородных волокон (ламы, мохера, кашемира и др.). Модны также сукна, одновременно
упругие и пластичные, в том числе с касторовой отделкой, придающей поверхности атласный
блеск, или более грубого вида, похожие на шинельные. В предложениях моды для
повседневной одежды большое внимание уделяется твидам. Ассортимент их широк: от
канонических вариантов до выразительных, рельефных, тканям в стиле Шанель.
Продолжается увлечение моды черно-белой графикой, но сегодня вместо резких контрастов
предлагается взаимопроникновение и равновесие черного и белого цвета в одной ткани и в
комплектах друг с другом.
Актуальны жаккардовые ткани. Они могут напоминать ковры или декоративные ткани со
сложными рисунками растительного характера, тонко проработанными, условными и
стилизованными, представляющие собой легкую графическую вязь застилизованного узора,
сплошь покрывающего ткань.
Ткани, выбранные для моделей - это шерсть, шелк, плотный стрейч, вискозный шелк,
отвечают своими свойствами и качества. Для изготовления изделия выпускной
квалификационной работы выбран плотный стрейч. Эта ткань является более модной на
сегодняшний день, отвечает красивым внешним видом, плотностью, сочетается с задуманной
моделью. А также ткань малоусадочна, прекрасно сохраняет форму, имеет приятный нежный
блеск, прочна по своему составу, имеет устойчивость к действию температур и светопогоды.
Шерсть. Шерстяное волокно обладает высокой гигроскопичностью, хорошими
светостойкостью, растяжимостью и упругостью. Высокая упругость обусловливает
несминаемость изделий из шерсти. Разрывная нагрузка шерстяного волокна, стойкость к
истиранию и теплостойкость невысокие.
Шерсть может быть белого, серого, рыжего, черного цвета. При введении чистого волокна в
пламя оно горит, спекаясь в темный шарик. При выводе волокна из пламени горение
прекращается. Горящее волокно шерсти выделяет специфический запах. Шерстяное полотно
обладает валкоспособностью: в процессе валки ткани волокна сближаются, перемещаются и,
перепутываясь, сцепляются чешуйками, образуя войлокообразный застил. Способность
шерсти к сваливанию объясняется прежде всего чешуйчатым строением поверхности волокна
и его упругостью, а также извитостью и мягкостью. Благодаря этим свойствам из шерсти
можно вырабатывать такие текстильные изделия, как сукно, драп, фетр, войлок и др. В
результате валки масса волокон уплотняется, изменяется их внешний вид, уменьшается
теплопроводность и увеличивается мягкость. Шерстяное волокно, как в чистом виде, так и в
смеси с другими волокнами широко применяют для изготовления высококачественных
платьевых и костюмных тканей.
Из шерстяных волокон можно вырабатывать ткани с небольшой ворсистостью. С
малозаметным блеском, с плотным войлокообразным застилом, небольшого объемного веса,
139
с высокими теплозащитными свойствами и износостойкостью, почти несминающиеся.
Шерстяные ткани широко используют для изготовления платьев (крепы, кашемиры и др.),
костюмов (трико, бостоны и др.) и пальто (габардины, драпы и др.). При изготовлении
швейных изделий учитывается способность шерстяных тканей к местной усадке, к фиксации
размеров растянутой ткани, к проутюживанию при кратковременном воздействии температур
(180-200 ?С) в условиях повышенной влажности, на чем основаны такие операции, как
сутюживание, оттягивание, прессование, отпаривание.
Шелк. Натуральный шелк обладает хорошей гигроскопичностью, быстро впитывает влагу и
также быстро сохнет. При намокании шелк в незначительной степени теряет прочность, к
нагреванию чувствителен также, как и шерсть, при повышенных температурах становится
жестким и хрупким; шелк не рекомендуется долго кипятить, потому что от кипячения он
теряет блеск и прочность. Кислоты и щелочи оказывают на шелк примерно такое же
действие, как и на шерсть. Слабые кислоты практически не действуют на шелк и даже в
некоторых случаях облагораживают его, увеличивая блеск и придавая приятный на слух
хруст. Шелк обладает адсорбционными свойствами, т.е. способность поглощать соли
металлов и других веществ. Это свойство используется для получения утяжеленного шелка с
повышенной драпируемостью.
Действие светопогоды на шелк приводит к значительному снижению его прочности.
Особенно губительно действуют на шелк ультрафиолетовые лучи, поэтому носить одежду из
натурального шелка на солнечном свету не рекомендуется. Горит шелк также, как шерсть:
медленно, издавая запах жженого пера, образуя на конце нити спекшийся шарик.
Натуральный шелк используется для выработки различных платьевых тканей и штучных
изделий (головных платков, косынок и др.). Кроме того, натуральный шелк применяют для
выработки шелковых швейных ниток.
Ткани из натурального шелка обладают гладкой поверхностью и приятным нерезким
блеском, хорошей износостойкостью, малой сминаемостью и хорошей гигиеничностью;
глажение следует производить при невысоких температурах, стирать - в нейтральных
растворах с последующей обработкой в слабых растворах уксусной кислоты.
Шелковые ткани используют для изготовления нарядных летних платьев (крепдешин, крепфай), дорогого белья (полотно, крепдешин).
При пошиве изделий и обработке тканей из натурального шелка из шелковых тканей
учитывают такие свойства, как скольжение, осыпаемость, раздвижка нитей, чувствительность
тканей к повышенным температурам. Ткани из вискозного шелка отличаются хорошей
гладкостью, резким или матовым блеском, хорошей стойкостью к истиранию, сильной
сминаемостью и усадкой (поэтому необходимо применение противосминаемой и
безусадочной отделки), средней драпируемостью, хорошей гигиеничностью, невысокими
теплозащитными свойствами. Эти ткани хорошо переносят высокие температуры утюга,
стираются в нейтральных моющих или в слабых мыльных растворах. Ткани из вискозного
шелка широко применяют как подкладочные (саржа, сатин подкладочный и др.), плательные
(креп-марокен, тафта и др.), сорочечные (шотландка, пике и др.), а также как декоративные и
плащевые ткани. При изготовлении швейных изделий учитываются такие особенности тканей
из вискозного шелка, как способность к скольжению, осыпаемость, раздвижка нитей, а также
прорубаемость ткани (при большой плотности тканей и большой крутке нитей).
Плотный стрейч. Сырьем для получения волокна служат отходы хлопка и искусственных
нитей, которые обрабатываются уксусным ангидридом в среде ледяной уксусной кислоты.
Строение волокна аналогично строению вискозного, но волокна имеют более крупные
140
бороздки. По химическому составу волокна представляют собой химически связанную
целлюлозу, поэтому их свойства отличаются от свойств вискозных и медно-аммиачных
волокон. Прочность нормального стрейчевого волокна несколько меньше, чем вискозного,
относительная разрывной нагрузки Р0 равна 10,8 - 13,5 сН/текс. Потеря прочности в мокром
состоянии 30%. Удлинение при разрыве достигает 22 - 30%. Упругость волокна значительно
больше, чем вискозного и медно-аммиачного, поэтому стрейчевые ткани меньше сминаются.
Гигроскопичность волокон 6 - 8%. Волокна растворяются в спирте. При нагревании более
чем до 140? С волокна плавятся. Горят волокна медленно, желтым пламенем, образуя на
конце оплавленный шарик. Особенностью этих волокон является из способность пропускать
ультрафиолетовые лучи. Эти ткани имеют стойкость с истиранию, имеют меньшую
разрывную нагрузку.
Заключение
При рассмотрении вопроса исследования развития делового стиля было выявлено, что
деловой стиль сочетает в себе два других стиля, это классический и спортивный.
Классический стиль до 1920-х годов присутствовал только в мужском костюме, позже он стал
частью гардероба у женщин. Было выявлено, что классика олицетворяет собой строгость,
простоту, сдержанность, практичность, деловую комфортность и элегантность. Спортивность
- это свобода формы, подтянутость, спортивность фигуры.
Деловая одежда - это брюки, юбки, шорты, плащи и куртки. В истории развития было
исследовано появление делового стиля в одежде начиная с 1920-х по 1990 годы, по всем
этапам развития.
В первой главе была рассмотрена роль художников-модельеров в создании делового стиля.
Такие модельеры, как Габриэль Шанель, Поль Пуаре, Ив Сен-Лоран, Донна Каран, Армани и
другие, внесли свой вклад в развитие этого стиля. Габриэль Шанель принесла популярность
кардигану и сделала его частью женского гардероба. Поль Пуаре ввел в одежду классические
детали, такие, как карман в «листочку» и в «рамку», карман с клапаном, манжеты, пояса,
паты и т.д. Донна Каран и по сей день создает одежду, очень часто включающую в себя
именно деловой стиль.
Изученный вопрос о тенденциях современной моды подтверждает, что сегодня деловой стиль
является популярным и модным, он находит свое отражение во многих коллекциях великих
модельеров и дизайнеров. Особенно модными являются такие элементы делового стиля, как
английский пиджак, жилет, классические прямые брюки, карманы, воротники-стойки, рукава
реглан. Армани часто использует при создании своих коллекций этот стиль и эти детали.
Мода делового стиля ориентирована на английский стиль, на стиль спортивности, это
помогает создать комфортные, элегантные, красивые, строгие и практичные модели. Деловой
стиль отражается в брюках юбках и жакетах, а также в таких отделочных деталях, как
карманы, застежки «молния», и немаловажна при этом ткань и ее текстура.
При исследовании отделки и деталей, используемых в деловом стиле, доказало правильное
применение и выбор деталей при разработке эскизов моделей делового стиля. Такие детали,
как карманы с клапаном, накладные карманы, воротники-стойки, пояса, рельефы, фигурные
вырезы бортов являются элементами отделки.
141
ТЕМА 7:СЕМИОТИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ ЦВЕТА В КОСТЮМЕ. ПРИНЦИПЫ
ПСИХОЛОГИЧЕСКОГО ЦВЕТОВОГО ВОЗДЕЙСТВИЯ НА ЧЕЛОВЕКА.
Психология воздействия цвета на чувства человека.
Давно известно, какую огромную роль в жизни человека играет цвет. Эмоционально
воздействуя на наши чувства, он помогает более полно воспринимать окружающий нас мир.
В живописных работах художники стараются передать определенные настроения человека и
живой природы, донося эти чувства до зрителей. Искусство живописи способствует развитию
и формированию нашего разума и чувства, являясь особой формой познания
действительности.
Будущие специалисты по костюму в своей творческой деятельности должны уметь видеть
цвет, различать его оттенки и нюансы, согласовывать цвета, соединяя их в цветовые гаммы
для образования новых цветовых сочетаний в одежде.
Цвет - один из важнейших элементов создания модной одежды. По цвету мы можем
определить ее назначение – нарядная, спортивная, зимняя, летняя, потому что обычно цвет
костюма имеет определенную направленность: для зимы более темные тона, для лета – яркие,
насыщенные.
Воспринимая те или иные цвета, человек испытывает самые разные чувства – радости,
уныния, горечи, грусти, взволнованности. Так, чувство взволнованности, приподнятого
настроения мы испытываем, если цвета сильно освещены и при этом насыщенны.
Психологи установили, что посредством цвета организм человека либо расширяется в
направлении внешнего мира, либо удалятся от него и тогда концентрируется в самом себе.
При этом спокойное настроение содействует образованию реакции на цвет.
Цвета при восприятии их художником и зрителем могут пробуждать различные реакции, и
все зависит от его внутреннего состояния, эмоциональной подготовленности человека.
Часто цвета связывают с различными формами, звуками, движением. Так называемое
музыкальное впечатление от цвета привело к созданию цветомузыки.
Психологию воздействия цвета на чувства людей изучали и изучают художники во все
времена, стремясь достичь в своих работах гармонического начала.
Будущим специалистам по костюму в своей профессиональной деятельности необходимо
учитывать ряд правил и законов, которые были выведены в результате опыта и исследований.
1.
Дополнительные, или контрастные, цвета - зеленый на красном, синий на оранжевом,
142
фиолетовый на желтом и т.д. – при сочетании повышают свою яркость и
интенсивность, т.е. при сочетании дополнительных цветов получают контрастные
цвета.
2.
Цвета делятся на теплые и холодные. При добавлении в цвет желтого цвета получают
теплые цвета, при добавлении синих - холодные.
3.
Определяя характеристику цвета, нужно учитывать его цветовой тон, насыщенность и
светлоту.
. Принципы цветового воздействия
Простая перемена цвета одежды или интерьера связана с новым восприятием мира. И
ведомая цветом душа чувствует это. В нашем стремлении лучше приспособиться (к партнеру,
к семье, к коллективу) цвет играет роль опредмеченных эмоций. То есть цветом одежды или
машины мы часто передаем все то, чего никогда не сможем сказать окружающим. Не из-за
боязни чего-либо. Нет. Скорее уж потому, что не можем выразить словами все реально
ощущаемое, все чувствуемое нами. Словами можно передать осознанное, цветами –
неосознаваемое. Да и можно ли словами передать содержание своей души – все свое
отношение к свету, к миру, к себе, к окружающим.
С учетом сказанного, будем основываться на концепции цветовой терапии, наиболее четко
изложенной М. Люшером и У. Бером5. Согласно этим исследователям, во-первых, цвета
отражают существующее поведение и сущность человека, а, во-вторых, предпочтение какихлибо цветов свидетельствует о возникающей потребности к «перемене цвета», то есть о
фиксации наступающего состояния интеллекта. Поэтому для цветотерапевта прежде всего
следует выяснить причину, по которой пациентом выбирается наиболее предпочтительный
цвет. Так, пациент может выбирать и цвет, отвечающий существующим отношениям
компонентов интеллекта, и цвет, благодаря которому интеллект получит недостающее
подкрепление для какого-либо из компонентов интеллекта. Люшеровская методика дает
основания полагать, что эти два выбора взаимозависимы и принципиально не разделимы.
Мы же считаем эти принципы выбора предпочтительных цветов двумя последовательными
стадиями возникающей потребности в гомеостазе интеллекта. Иначе говоря, возникающая в
интеллекте потребность является проекцией на его сущность. А проекцию от потребности
всегда можно отделить, как мы это увидим ниже. В соответствии с этим цвета можно
использовать в качестве инструмента для исследования интеллекта человека
(психологической диагностики) и последующего приведения в норму, согласно возникшей у
пациента потребности.
Применение в цветовой терапии вслед за основным (лечащим) цветом дополнительного к
нему, согласно Вайсу, вызвано тем, что он усиливает действие основного. Действительно,
интеллект приостанавливает действие излишнего цветового излучения, вырабатывая через
143
определенный промежуток времени (адаптации) дополнительный цвет. Если в это время (то
есть когда нейтрализуется вредное излучение) интеллект получает тот же цвет, который он
вырабатывает для нейтрализации основного, то может возникнуть интеллектуальная
перегрузка, выражающаяся в цветовом утомлении и даже усталости.
Характеристики всех (ахромных и
квазимонохромных) цветов принято изображать на примере
цветового тела, содержащего цветовой круг с максимально
насыщенными ("яркими”) цветами по периметру и среднесерым в центре6.
Согласно изображенному на рис.1 цветовому телу,
любой цвет можно описать тремя характеристиками и
выразить точкой в трехмерном пространстве типа двойного
конуса: цветовой тон - сходство данного цвета с одним из
спектральных; насыщенность - степень отличия данного
цвета от серого равной светлоты; светлота - близость
определяемого цвета к белому.
В силу некоторой идеализации черного и белого
цветов на рис.1 (в природе не существует ни абсолютно
черного, ни абсолютно белого цвета), в хроматизме
используется атлас Манселла7, представляющий собой
цветовое тело в виде сферы, где ахроматические цвета
соответствуют окружающей действительности.
Цвета одежд в терапии
Человеческий глаз может различить около миллиона цветовых оттенков. Но изолированные
от всего и вся цвета встречаются лишь во сне, в кино, да в экспериментах психологов.
Правда, теперь еще и в цветолечении. Обычно же цвет связан с определенными вещами. И
всем, наверное, понятно, что цвет шляпки будет воздействовать совсем иначе, чем цвет юбки.
Эта проблема в лечении цветом приобретает особо важный характер. И вызвана она не
столько эстетическим, сколько этическим соотнесением человеческого “низа” и “верха”.
Социального и сексуального.
Единой нормы не существует ни для людей с различным здоровьем или темпераментом.
Характером или социальным положением. То, что в одном случае оказывается полезным для
“верха”, может быть противопоказано для “низа” в другом. Аналогичное заключение
относится к “правому” и “левому” (логическому и эмоциональному) при современных
тенденциях к модной асимметрии в одежде. И никакая ссылка на замедленность
цветовоздействия не может спасти неграмотного терапевта. Цвет медленно, но действует, и
тем более, при длительном (пролонгированном) лечении, которое в быту еще называют
ношением одежд модных или немодных цветов.
144
Цвет одежды воздействует на нас тремя путями. Во-первых, существуют кожные рецепторы,
которые передают бессознанию необходимую информацию и специфическую энергию цвета.
Второй путь – это зрение, воспринимающее цвет уже на уровне подсознания и сознания. И
наконец, третий путь – это окружающие нас люди, которые воспринимают цвета и ведут себя
с нами в соответствии с этим восприятием.
Существование первого пути доказывают опыты со слепыми, проведенные около 10 лет
назад в США. Второй путь очевиден: человек не просто выбрал свой цвет одежды прежде,
чем надеть на себя. Он постоянно воспринимает его (или свое?) отражение в зеркале и т.д. Не
так очевиден третий путь, ибо “встречают по одежке"...
В восприятии одежды мы неосознанно ожидаем, что ее цветовая выразительность
согласуется с чувствами, мыслями, а может быть, и с мировоззрением человека. И провожаем
его “по уму”, – то есть, в зависимости от того, одел он свои или “чужие” цвета. Несомненно,
цвет обладает определенными информационными свойствами, смысл которых недоступен
нашему сознанию. Хотя подсознательно мы и внимаем им. Иначе не встречали бы “по
одежке”… Поэтому вряд ли можно считать разумными постоянные советы модельеров типа
“Ваш цвет” или “Какой цвет Вам идет вообще”. То есть, формально перечислив лишь цвет
глаз, волос, кожи и т.п.
Разумеется, очень многое зависит и от предназначения цвета. Одни цвета мы выбираем для
себя, другие для ребенка, третьи для гостиной и т.д. И все для “внешней” среды. А
ближайшей внешней средой является, конечно же, одежда. Понятно, что личный выбор ее
цветов определяется и социальной, и эстетической, и биологической предрасположенностью.
Однако пока мы выбираем свои цвета, общество задает моду на них. Оно приспосабливает
цвета большинства людей к своим цветам. Или меняет оттенок моды под цветовым
воздействием отдельной личности. Как же научиться чувствовать и понимать цвета? И не
просто различать модные оттенки, а выбирать для себя их гармоничное сочетание. Чтобы
лучше и комфортнее чувствовать себя в окружающем мире, при этом создавая комфорт
окружающим.
Все, наверное, замечали, как бросаются в глаза новые цвета одежд. И как со временем
окружающие все менее и менее замечают этот цвет. Или человека в одежде этого цвета.
Значит, при длительном воздействии какого-либо цвета чувствительность окружающих к
нему снижается. Этот цвет как бы тускнеет в их глазах. Происходит это в силу свойства
нашей души подразумевать под любым из цветов совершенно другой. Противоположный
ему. Контрастный. Вызывающий вместе с первым ощущение белого или серого цвета (см.
табл.2.3).
145
Душа наша всегда и во всем ищет равновесия. За внешним цветом ищет она внутренний,
обычно контрастный первому. При сочетании же только внешних контрастных цветов в
равных количествах может случиться невероятное. Воздействие обоих цветов тут же взаимно
уничтожается. Все это может вызывать чувство беспокойства. Ибо нет того преобладающего
цвета, который лишь и создает определенный эмоциональный настрой.
Никаких всеобъемлющих правил цветовой гармонии в одежде пока нет. Да и не может быть,
наверное. Дело это не столько спорное, сколько совершенно безнадежное: “На вкус и цвет
товарищей нет”, и, уж тем более, – в моде. Вместе с тем, в § 1.6 мы упомянули теорию
цветовой гармонии Гете, Оствальда и большинства других ученых, которые считали
гармоничным сочетание дополнительных и/или контрастных цветов и негармоничным –
сочетание цветов, которые соседствуют или расположены недалеко друг от друга в цветовом
круге. Но еще раз напомним, что здесь имеются ввиду апертурные (изолированные от
предметов) цвета, а не цвета модных или не совсем модных одежд.
Кстати, говоря о моде на Западе, Монтескье затронул и обычаи: “... их пристрастие к своим
обычаям никак не вяжется с тем непостоянством, с каким они меняют эти обычаи чуть ли
не каждый день”. Именно эти обычаи Запада и заставят нас в следующих главах обратиться
к традиционным культурам Востока, которые тысячелетиями сохраняли неизменным свой
образ жизни и свои цветовые каноны.
Быть может, со временем историки моды и установят какие-либо цветовые законы ее
развития. Пока же приведем одну любопытную параллель между началом 90-х годов ХХ века
и Римской империей I века новой эры. И там, и тут были модны контрастирующие сочетания
ярких сине-зеленых, оранжево-желтых и фиолетово-пурпурных тонов. Отметим еще раз, что
контрастный цвет может лишь сопутствовать фону, то есть основному тону одежды. Но не
уравниваться с ним в правах, как это случалось в Риме и как это случилось с нами. Цветовая
отделка одежды напрямую связана с учетом фона. Больше всего под влиянием цветного фона
изменяются красный и зеленый цвета. Так, зеленый желтеет на голубом и синеет на
оранжевом. Красный же на фиолетовом фоне кажется оранжевым, а на оранжевом
приобретает характер фиолетово-пурпурного.
Цветовой язык одежды о многом говорит терапевту. И конечно же, о том, как меняется
человек под воздействием цвета. И как под действием моды меняется его цвет. Зная теперь,
что один и тот же цвет утомляет не только окружающих, но и нас самих, можно легко понять,
почему мода так активно изнутри нас периодически вступает в свои права. Своеобразным
Солнцем проходит она по зодиакальному кругу души. Здесь-то и выявляются космические
первопричины моды. Ведь священный календарь любой религии олицетворяет вечный
возврат к ограниченному числу божественных актов. Ритмов Макро- и Микрокосма. И в этом
смысле зодиакальный круг универсален в отражении и божественных, и наших духовных
реалий. Как возвышенно-земных – религий. Так и земных – моды.
146
Уже первобытные люди пытались отыскать живописные формы, способные кратно описать
действие смутно ощущаемых сил бессознания и Космоса. Так появился круг, квадрат,
треугольник, крест и т.п. Так оформлялись тревожащие душу ощущения в понятные всем
представления. Так появились круг Зодиака и мандала26. Ибо цветовая наглядность их
противопоставлений вполне удовлетворяла человека, удовлетворяла его душу. Душу, которая
вечно пытается жить в согласии с противоречивой сущностью Вселенной. Так появляется
смысл самосознания – осознание себя в Космосе и Вселенной в себе.
В самом деле, бессмысленность не дает полноты жизни, ибо отсутствие смысла жизни ведет к
болезни, а этим – к сокращению самой жизни. Смысл же многое, если не все, делает
приемлемым. Осознать себя в Космосе как гармонию осознанного Космоса в себе – это стать
человеком на фундаменте человечества. Это пережить мифы тысячелетий. Почтить память
предков. Слиться с Космосом. И потребность в этом осмыслении, в этом претворении
эзотерических таинств в себе имеет, по Юнгу, жизненно важное значение. Ибо общая тайна –
лучшее средство для объединения индивидов.
Круг Зодиака используют не только астрологи Востока, но и Запада. Поэтому различные
соответствия между цветами и знаками у многих вызывают недоумение. Один пример. Лев –
власть Солнца, чистый проникающий Свет. По Элиаде, этот знак связан с чувствами и
эмоциями. Львица же символизирует материнский инстинкт и всегда сопровождает Великую
Мать. Все это (см. желтый цвет) дает прямое указание на чистый желтый как символ Льва,
как сублимат женского бессознания.
Показательно, что путаница с цветами этих знаков связана с абсолютной неразработанностью
гендерного соотнесения цветовой «символики» с нормальными и экстремальными
состояниями человека. Так, сохранившиеся документы по предметным цветам и их
отображению в произведениях искусства древних обществ позволили нам сделать выводы о
явном наделении цвета различными значениями27.
Так, обычно наделяемые символикой предметные цвета геометрических фигур, стихий,
первоэлементов и др. воспроизводятся при переходе от культуры к культуре достаточно
редко. Более частое воспроизведение символических значений цвета в разных культурах
наблюдается при изображении астрономических, астрологических и географических
представлений (планет, знаков Зодиака, времен года, дней недели, стран света и др.), что так
же, как и в первом случае, нередко является предметом спекуляций из-за отсутствия
критериев соответствия.
И, наконец, наиболее характерным (документально воспроизводимым и, на наш взгляд,
эмпирически обоснованным) является символически-цветовое (хроматическое) описание
раскрасок, одежд и ритуальных украшений, которые достаточно надежно коррелируют с
функциями интеллекта и чертами характера богов и людей в их диморфизме при учете
соответствующих (нормальных или экстремальных) условий жизни.
147
Весьма характерно по аналогичному выводу высказывается последовательница К.Г. Юнга, И.
Якоби28: "Приписывание цветов соответствующим (психическим) функциям меняется в
зависимости от культуры или группы людей, а иногда и от человека к человеку; однако, как
правило...синий, цвет чистого неба, обозначает мышление; желтый, цвет отдаленного
солнца... - интуицию, которая озаряет как вспышкой молнии, истоки и тенденции
происходящего; красный, цвет пульсирующей крови и огня, выражает волнения и взрывы
эмоций; тогда как зеленый, цвет земного, осязаемого, доступного непосредственному
восприятию растительного мира, соответствует функции восприятия".
Мы привели эту цитату для того, чтобы отметить смысл употребляемых Якоби определений:
1.
приписывание цветов функциям меняется, но:
2.
как правило: синий обозначает мышление,
желтый обозначает интуицию,
красный выражает волнения,
зеленый соответствует функции восприятия.
Несложно заметить, что п. 1 (приписывание цветов функциям) соотносится с субъективной
составляющей цветовосприятия и его меняющейся интерпретации. Вместе с тем, в п. 2
(оборот “как правило” принято считать проявлением закономерности) Якоби усматривает
объективную составляющую, используя для символики цвета три глагола: обозначает,
выражает и соответствует.
Таким образом, специалист по аналитической психологии (включающей толкование мифов и
ритуалов) разделяет субъективную и объективную составляющие, выделяя в последней по
меньшей мере три компонента, три понятия, которые несут вполне определенную нагрузку:
знаковость, экспрессия и принцип соответствия.
Понятия "знак" и "экспрессивность" достаточно известны и не требуют пояснения29. Однако
"принцип соответствия" первоначально был предложен Н. Бором, вообще говоря, для
объяснения причин последовательного отрицания и/или использования квантовой механикой
законов классической механики. Затем философия обобщила этот принцип, и в настоящее
время он означает преемственность теорий в какой-либо сфере науки30.
В хроматизме принцип соответствия прежде всего включает преемственность фило- и
онтогенетически получаемой информации при формировании архетипов. Кроме того,
принцип соответствия может означать, с одной стороны, совмещение в одном цвете (но не в
его оттенках) различных обобщений (желтый - женственность, измена и др.) как
хроматических сублиматов, характеризующих архетипы. С другой стороны, этот принцип
может указывать на соответствие одному абстрактному понятию (выражающему
эстетические чувства и психологические функции) различных, вплоть до дополнительных,
148
цветов:, "любовь" - материнская (белый), к Богу - синий, к себе - желтый, к любимому красный, к другу - зеленый, к сексу - черный и др.31.
Данные примеры призваны показать, что обобщения (проводимые обыкновенно на уровне
подсознания в виде образных представлений32) различны по цветовым оттенкам, то есть
приобретают различный смысл при детализации цвета. Возможно, именно последний фактор
принципа соответствия более всего сказывается на существующей до настоящего времени
"путанице" в интерпретации как собственно смысла цвета, так и его "символических"
значений. Это в равной степени относится к разночтениям в символике камней, живых
цветов, первоначал и т.п. символике, встречающейся в журналах моды, дизайна и стиля.
Все это заполняет нашу земную жизнь. Жизнь, продвигающуюся по зодиакальному кругу –
по кругу цветов Белого Света. Приведем эти зодиакальные знаки во избежание разночтений,
которые нередко встречаются в литературе. Своими весьма специфическими цветами эти
знаки выявляют и собственный контраст, и относительный период их смены в нашей душе.
Овен – пурпурный
Весы – зеленый
Телец – красный
Скорпион – зелено-голубой
Близнецы – оранжево-красный Стрелец – голубой
Рак – оранжевый
Козерог – синий
Лев – желтый
Водолей – сине-фиолетовый
Дева – желто-зеленый
Рыбы – фиолетовый
В моде для каждого цвета период этот различен и не так уж последователен, как в
зодиакальном круге. Поэтому мы не приводим цвета модных одежд в каком-нибудь столетии.
Ибо за столетие мода может пройти не один цветовой круг, не один круг Зодиака. Изучение
здесь только начинается. В среднем, модным принято считать цвет от одного до трех лет.
Проще говоря, этот период предназначен нам природой социального общения для перехода к
следующему этапу интеллектуального развития. Цветовая терапия позволяет ускорить этот
процесс и за несколько сеансов достичь тех же результатов, что привносят в нашу жизнь
многолетние цвета моды. И одновременно остаться в том же возрасте, что и были. И вместе с
тем, получить цвета, требуемые от нас развивающимся интеллектом.
149
Далее мы приведем обобщенные значения хроматических сублиматов интеллекта.
Результаты собранных нами многовековых работ по цвету и хромотерапии могут показаться
кому-то осознанными. То есть, противоречащими всему предыдущему изложению. Однако
история человечества состоит в периодическом осознании неосознаваемого. И в постоянном
забывании того, что окончательно не может быть осознано никогда. Все-таки “сознание есть
страдание”, – считает Кьеркегор. Страдание осознания. Поэтому и цвет нельзя осознать до
конца. Как Бога. В Него можно верить. Или не верить. Его можно чувствовать, но нельзя
понять. Поэтому и цветовой язык со временем уходит в коллективное бессознательное – в
неосознаваемую долговременную память человечества. В память вероисповедания.
В последнее время появляются упоминания о соответствии ячеек этой памяти – архетипов –
конкретным мировым религиям. Ниже дается их цветовое соотнесение. Поскольку каждое
вероисповедание лечит страждущих, то мы приводим и значения соответствующих цветов в
различных религиях. Хотя значения каждого из цветов могут оказаться интересными и
полезными не только верующим – будь это просто цвет, или цвет архетипа.
ПОЛИХРОМНЫЕ ТЕПЛЫЕ ЦВЕТА
Название «теплые» эти цвета получили вследствие того, что оказались жестко связанными с
цветами «теплых» предметов типа огонь, кровь, солнце и т.п. Эти цвета возбуждающе
действуют на интеллект прежде всего через симпатический отдел вегетативной нервной
системы, который связан с функционированием таких функций бессознания как
пищеварение, сердцебиение, терморегуляция и т.п. Как при активации симпатического
отдела, так и при действии теплых цветов бессознание, если можно так сказать, противостоит
внешнему воздействию различными путями. Здесь и расширение зрачков, и усиление
сердцебиения, и расширение бронхов, и выведение глюкозы из печени и т.п. Эксперименты
ученых с рН-метром показали, что воздействие на интеллект теплыми цветами обладает
своеобразным окислительным эффектом. Теплые цвета характеризуют экстравертные типы
интеллекта.
К 7-й теме
СЕМАНТИКА ЗЕЛЕНОГО ЦВЕТА
Зеленовато-желтый цвет
Как правило, зеленовато-желтые и желтовато-зеленые оттенки вызывают ассоциации с
вынужденным раскрытием и связываются с распусканием почек на деревьях. Среди всех
цветов зеленовато-желтый обладает наиболее ясной и отчетливой областью видения.
Поэтому в нормальных условиях не утомляет зрение. Однако при укачивании, например,
ухудшает самочувствие и усиливает вегетативные расстройства. Возможно, в силу
150
перечисленных свойств зеленовато-желтый (цвет серы) в христианстве считается цветом
повелителя ада Люцифера (в дословном переводе с латинского –«несущего свет»).
Предпочтение зеленовато-желтых тонов означает стремление человека устанавливать новые
контакты или желать встреч с чем-то неизвестным. Вместе с тем зеленовато-желтые цвета
предпочитают больные со склонностью к спазмам гладкой мускулатуры. Поэтому пациентам
с желудочно-кишечными и др. заболеваниями следует внимательно отнестись к
консультациям хромотерапевта.
Нежелательно использование этих тонов и в определенных случаях фригидности, когда
женщина упорствует в желании снять внутреннее возбуждение только за счет действий
партнера. Однако желто-зеленые цвета могут быть рекомендованы лицам, жаждущим
внешнего возбуждения за счет новых знакомств или в путешествиях. Ибо к самонаблюдению
желтого этими оттенками прибавляется внешнее самоутверждение зеленого.
Зеленый
Тысячелетиями человек рос, жил и отдыхал рядом с зеленью. И земная связана с
Воскресением. С весенним обновлением природы. Понятно, что зеленый цвет благоприятно
действует на человека. И ассоциируется с юностью, с жизненной возможностью, с
рождением и надеждой. Согласно де Боно, зеленый цвет как символ плодородия, как
растение, пробивающее путь к свету сквозь толщу земли символизирует создание ситуаций,
пробуждающих сознание, или (как наделяет психология личности преимущественно мужской
интеллект) «Я-концепцию». Да и «зеленый змий», или «зелье», или «тоска зеленая» – это
тоже скорее мужские признаки, чем женские. Об этом же пишет У. Бер: «в зеленом сильнее
всего выражается мужское начало».
В Древнем Египте зеленый — строго канонизированный цвет Осириса (“произрастающего”).
Однако в статье, посвященной семантическому анализу символики цвета, Л.Н. Миронова
утверждает, что зеленый не символизирует Осириса, а является им самим. Вместе с тем,
немного далее в этом же исследовании зеленый рассматривается ею и как женский,
поскольку проявляет пассивные свойства по отношению к мужскому красному и связан с
землей как принципом женского начала. Однако, во-первых, в Древнем Египте существовало
матрилинейные отношения, то есть женское начало доминировало над мужским. И. Вовторых, с учетом того, что Осирис – муж Исиды и отец Гора, несложно понять, почему
практически во всех интерпретациях принято считать, что Осирис (его сублимат - зеленый
цвет) символизирует мужское начало, или, как отмечалось ранее, самосознание. Аналогичная
семантика выявляется и в других культурах. Так, например, данные Л.С. Васильева (1970)
указывают на однозначную корреляцию между мужским принципом “ян” и нефритом; при
этом последний, согласно А.Е. Ферсману, всегда характеризуется зеленым цветом.
Смарагд (изумруд) являлся любимым камнем Соломона. Иначе говоря, зеленый – мужской
цвет. “И сказал Бог: да произрастит земля зелень, траву сеющую семя” (Быт.1, 11), и
стали “сыны человеческие... – как трава (Пс.89, 4-6).Как о сыновьях своих вспоминают они о
151
... дубравах своих у зеленых дерев...(Иер.17,2). Одним из живых знаков праздника Шавуот
(Пятидесятницы) до сих пор являются зелень и цветы, которыми украшают жилые дома и
синагоги. По преданиям, это связано с тем, что мать прятала Моисея в зеленых зарослях
тростника на берегу Нила. Или с зеленой (тогда еще) горой – Синаем, где была вручена Тора.
В любом случае Пятидесятница – это праздник зелени. Зелеными ветками забрасываются
полы, украшаются стены. Как в Древнем Египте зелень олицетворяла бога Осириса. Как в
Древней Греции Дионис (Вакх) был увит зеленым плющом и зелеными виноградными
лозами. Как христианская традиция на Пятидесятницу (50-й день после Пасхи) украшает
зеленью дома и церкви. В Риме же мы находим любопытное сочетание слов vir (мужчина),
viridis (зеленый, могучий) и virilis (мужской) со словами virgo (девушка) и virga (ветка,
побег), которое может указывать на гендерную обоеполость зеленого цвета. Так, император
Нерон имел обыкновение смотреть на мир сквозь изумрудные стекла.
По преданиям, зеленый хризопраз дает носящему его прекрасную память. В Индии же
считалось, что зеленый цвет укреплял не только память, но и собственно знания.
Конфуцианская традиция наделила зеленый цвет свойством гуманности. Практически эти же
качества ауры ярко-зеленого цвета усматривают экстрасенсы: терпимость к мнениям и
верованиям других, быстрая адаптация, такт и житейская мудрость. В зеленом
энергетическом центре тантрическое учение находит прежде всего обретение власти над
своим “Я”, ощущение внутренней силы и контроль над речью и чувствами. Приведение в
равновесие мужской и женской энергии. Преодоление препятствий и трудностей. Так, Л.Н.
Миронова находит в зеленом цвете символ земной жизни Христа.
Особенно это подчеркивается исламом, где зеленый – святой цвет. Райские сады – зелены.
Как зелено “майское дерево”. Или рождественская елка. Или березовые ветви в память о
покойниках. Как зелены и священные знамена Магомеда, так сказать, правовестника
«мужской» религии. В православии зеленые цвета богослужения соответствуют праздникам
Святой Троицы, Святого Духа и Входа Господня в Иерусалим. А также – дням памяти
Преподобных. В католичестве зеленый символизирует рост духа святого в человеке,
бессмертие духа и жизнь как триумф над смертью (весны над зимой). Этот цвет означает
также добрые дела, инициацию и надежду.
В Каббале зеленый цвет олицетворяет победу. Белое знамя с зеленым крестом Великого
Командора масонов XVIII века украшал девиз “Dieu le veut” (Этого хочет Бог). Однако на
море флаг зеленого цвета геральдика приняла как знак кораблекрушения. Зеленый цвет
мундиров ввел Наполеон.
Кандинский соотносил “пассивное зеленое” с самодовольностью буржуазии. С ее
ограниченностью. В самом деле: карточный стол, как и столы банкиров, покрыты зеленым
152
сукном. И там, и там нужно считать. И там, и там нужно осознавать свои действия. Быть
может, зеленый – самосознание мужчин? Ведь женщины-банкиры, как и настоящие буржуа –
исключение из правил. Зеленые цвета пиджаков “новых русских” лицезрела Россия начала
90-х годов. И все это может означать, что приходящая с новым сознанием власть
утверждается в своем зеленом самосознании.
Да и дети, предпочитающие зеленый цвет, обычно более уравновешены, самостоятельны и не
проявляют излишних эмоций. А из женщин, пожалуй, единственные – Екатерина Медичи и
Елизавета Петровна любили зеленые тона одежд и правили не хуже мужчин.“ Цвет культуры
– зеленый, и цвет революции – огненный… но зеленый цвет дополнителен красному”, –
размышлял Андрей Белый. Прямое подтверждение этим выводам находим в воспоминаниях
сестры Бориса Пастернака: “В начале 20-х годов Боря привез в Берлин свою молодую жену…
Боре отвели маленькую рабочую комнатку: стол, стул, лампа. Абажур был розовый… “Не
могу же я писать при розовом абажуре!” – воскликнул он возмущенно и купил зеленый”.
Традиции охраняют культуру как материнское сознание охраняет самосознание сына. И в
этом смысле зеленый цвет чрезвычайно близок к белому.
При воздействии на нервную систему человека проявляет промежуточные свойства между
теплыми и холодными цветами. Нормализует кровяное и внутриглазное давление.
Увеличивает остроту зрения. Сужает величину слепого пятна сетчатки. Приводит к
нормализации дыхания и пульса, увеличивает длительность выдыхания (по сравнению с
теплыми цветами). Уменьшает величины мускульной реакции. Создает несильный, но
прочный подъем умственной работоспособности. Благоприятствует концентрации внимания.
После привыкания к зеленому число правильно решенных задач увеличивается на 10% при
сокращении числа ошибок на 20%. Наблюдается небольшое замедление реакции “счет
чисел”, поскольку возникает определенная недооценка времени.
Зеленый наиболее показан лицам, которые периодически страдают невралгиями и
мигренями, вызванными повышенным кровяным давлением. Ибо как никакой другой,
зеленый цвет способствует нормальному наполнению кровеносных сосудов. Поднимает
жизненный тонус и создает реальное ощущение отдыха при нервной раздражительности,
истерии или бессоннице. Принято считать, что зеленые стекла очков имеют
уравновешивающий и успокаивающий характер. Поэтому могут быть рекомендованы при
нервных срывах и переутомлениях. Согласно Люшеру, зеленый может обладать
характеристикой ограниченного самовыражения.
Как тихий и успокаивающий, зеленый цвет уменьшает влияние укачивания, смягчает
морскую болезнь и предотвращает рвоту. Оказывает слабое гипнотизирующе-болеутоляющее
действие. Как самый спокойный из всех цветов, он никуда не зовет, ничего не требует.
Психоаналитики в нем находят “довольный собой цвет, ограниченный в духовном
пространстве. Или законсервированную продолжительность саморегуляции и самооценок”.
153
Зеленый является хроматическим архетипом ислама. В модели интеллекта сублимирует
черты мужского сознания при нормальных условиях и женского – в экстремальных.
Синевато-зеленый (затемненный).
Сочетание синего с зеленым имеет что-то пошло противное, поэтому наши добрые предки
называли его дурацким цветом., – отмечал Гете. “Зеленый свет – успокаивающий, – пишет и
д-р Гейл. – Темно-зеленый склонен терять свои свойства”. Однако в тантризме
энергетический центр цвета морской волны вызывает контроль над умом, волевые решения и
умение логично осуществлять поставленные задачи.
Функциональная психология также наделяет этот цвет напряжением воли и настойчивостью в
овладении собой. Предпочтение сине-зеленого, как правило, означает честолюбие и
переоценку собственных сил. Притязания на собственную значимость и самовозвеличивание.
Сине-зеленый – это и жажда власти, и нежелание каких-либо внешних перемен. И
убежденность в собственной полноценности, и недооценка жизненных сложностей, и многое
другое. В общем, вполне человеческая противоречивость застойно интеллектуального
возбуждения. Как цвет внутреннего напряжения, он выражает основной психоаналитический
принцип “Я”. То есть, скрыто-энергетическое отношение человека к самому себе.
Действительно, он укрепляет волевые устремления и честолюбивые помыслы в
самоутверждении. Английский психолог Х. Эллис отмечает излюбленность этого цвета геями
(К этому вопросу мы еще вернемся.). В неврологической практике цветолечения
затемненный сине-зеленый может быть рекомендован пациентам для “вынужденного”
контроля за своими мыслями и действиями.
Активным молодым людям (страдающим в “переходном возрасте” угреватостью кожи)
можно рекомендовать именно сине-зеленые тона. Считается, что угри на лице юноши или
девушки связаны с гормональной перестройкой организма, с жирной пищей и т.д. Однако это
объяснение не учитывает такой первопричины, как человеческое воображение, и, в
частности, нереализуемые сексуальные фантазии, которые нередко и вызывают
гормональную недостаточность (к примеру, при мастурбации) через гипоталамогипофизарную деятельность мозга. Зеленые же и сине-зеленые тона переводят потребность в
самоудовлетворении на внешние стороны деятельности и не дают особого простора ни
сексуальным, ни каким-либо иным фантазиям.
Однако при нервно-соматическом истощении их использование может вызвать излишнее
напряжение вегетативной системы и вывести больного за пределы выносливости. Поэтому
только в соответствии с результатами тестирования цветотерапевтом зеленые и темно-синезеленые цвета (к примеру, одежды) могут быть рекомендованы лицам, стремящимся
приобрести настойчивость, выдержку и манеру уверенно держаться в обществе.
154
Цвет
Воздействие, по Вундту-Фрилингу
Белый.
- гасит раздражение
Серый
- не вызывает раздражения
Черный
- способствует сосредоточению
Розовый
- нежный, внушает некоторую
таинственность
Красный
- волевой, жизнеутверждающий
Кармин
- повелевающий, требующий
Киноварь
-
подавляющий
Охра
-
смягчает рост раздражения
Коричневые тона -
действуют вяло, инертно
Коричневоземлистый
-
стабилизирующий раздражение
Темнокоричневый
-
смягчающий возбудимость
Оранжевый
-
теплый, уютный
Желтый
- контактирующий, лучезарный
155
Желто-зеленый
-
обновляющий, раскрепощающий
Пастельнозеленый
- ласковый, мягкий
Оливковый
- успокаивающий, смягчающий
Чисто-зеленый
- требовательный, освежающий
Сине-зеленый
- подчеркивает движение, изменчивость
Сероватоголубоват.
- сдержанный
Голубой
- уводит в пространство, направляющий
Синий
- подчеркивает дистанцию
Фиолетоый
- углубленный, тяжелый
Лиловый
- замкнутый, изолированный
Пурпурный
- изысканный, претенциозный'
Отсюда можно было бы получить формализацию взаимоотношений партнеров на уровне
взаимоотношений компонентов их интеллектов путем установления функциональной связи
между компонентами, существенными для изучаемого явления. Однако для этого требуется
ввести критерий адекватности их соотнесения. Это связано с тем, что, согласно
представленным в табл. 10.1-3 примерам, взаимодействовать друг с другом могут как
однородные, так и разнородные компоненты интеллектов.
156
Психологическое воздействие цвета и элементарные эстетические реакции
Психологическое воздействие цвета базируется на физиологии нервной системы — как
высшей (коры головного мозга), так и вегетативной. Основной закон работы нервной
системы — взаимодействие процессов раздражения и торможения. Всякий внешний фактор,
воспринимаемый органами чувств, вызывает в коре головного мозга (или в подкорковых
центрах), более или менее сильное раздражение, в ответ на которое возникает очаг
торможения. Так, после уличного шума мы стремимся к тишине, а после долгого пребывания
в тишине нам приятна музыка, пение птиц, человеческие голоса.
Смена состояний раздражения и торможения ощущается нами как смена эмоций, или смена
состояний психического комфорта и дискомфорта. При восприятии цвета в зрительных
центрах мозга возникают очаги раздражения, в ответ на которые мобилизуются силы
торможения. Так, фиксирование красного пятна вызывает в самом органе зрения зеленый
цвет; так же всякий цветовой раздражитель порождает свой антипод, вызывающий
торможение первоначального цвета.
По признаку возбуждающего действия спектральные цвета делятся на две группы: красный,
оранжевый и желтый — возбуждающие, голубой, синий и фиолетовый — успокаивающие
(тормозящие действие первых трёх); зеленый по природе своей нейтральный, т.е.
двойственный по воздействию на психику и эмоции.
Вы, скорее всего, слышали про дресс код, а также поговорку, что людей встречают по
одежке. Никого не надо убеждать в важности грамотного подбора одежды и аксессуаров.
Однако обычно при этом подразумевается их стиль. Но, оказывается, цвет одежды и
аксессуаров – это не менее, а то и более важный элемент техники делового общения. Как
цвет вашей одежды влияет на вашу профессиональную и личную эффективность? Как
«прочитать» личность собеседника по цвету его одежды? Какие сообщения цвета
посылают нашему подсознанию?
157
Много лет назад я прочитала статью на эту тему и
успешно пользовалась ее советами многие годы. Сегодня я решила копнуть глубже и
посмотреть, какие еще материалы я смогу найти в англоязычном интернете. Результаты моих
«раскопок» собраны в этой статье.
Не случайно издревле существует поговорка «Встречают по одежке…». Многое о человеке
мы можем понять по его одежде, сознательно разглядывая его наряд и аксессуары. То, как
человек одевается, отражает его характер, имущественное положение, уровень
образованности, возможно, профессию. Анализ одежды и аксессуаров преподается на
тренингах в рамках изучения техники делового общения, в частности, при изучении
типологии личности.
Но, оказывается, очень важную информацию получает и наше подсознание. Оно, вне
зависимости от наших сознательных усилий, реагирует на внешний вид собеседника. И
ключевую роль в этой подсознательной реакции играет цвет.
Цветовая гамма одежды собеседника влияет на наше подсознание, формируя определенное
отношение к данному человеку. Об этом свидетельствуют многочисленные научные
исследования.
Как формируется подсознательное отношение людей к различным цветам? Ученые считают,
что такое отношение формируют коллективные культурные традиции, биологические
ассоциации. Например, красный ассоциируется с агрессией потому, что у многих людей
краснеет лицо, когда они в гневе. Также красный ассоциируется с опасностью, потому что так
исторически сложилось в природе – насекомые красного цвета сигнализируют: «Не трогай
меня – я опасен». Поэтому и люди стали красить тревожные кнопки и стоп-краны в красный
цвет.
Интересно то, что люди подсознательно выбирают цвет одежды,
соответствующий их характеру или состоянию души на данный момент. Молодой человек в
158
черном, скорее всего, не будет очень коммуникабельным и разговорчивым. Он
подсознательно чувствует, что черный цвет – цвет защиты и уединения. Не случайно монахи
носят черное облачение.
Однако цветовой гаммой своей одежды можно пользоваться и
сознательно для того, чтобы позиционировать себя в общении с другими людьми так, как вам
нужно. Это – очень эффективная техника делового общения. Вы можете с первой секунды
общения с незнакомым или знакомым человеком посылать его подсознанию нужный вам
сигнал.
Например, когда я в молодости занималась продажами и была довольно привлекательна для
мужского пола, я надевала сиренево-фиолетовую одежду на переговоры с мужчинами,
приставания которых мне начинали досаждать. И это каждый раз срабатывало – мои
собеседники успокаивались, переходили на деловую волну, мы могли вести конструктивные
переговоры. Если же даме, наоборот, надо возбудить мужчину, она интуитивно надевает
красное платье. «Дама в красном» — это классика жанра!
Кстати, молодые девушки и женщины, не носите
бледно-сиреневую и фиолетовую одежду, какой бы модной она ни была, в присутствии
любимых мужчин! Или не удивляйтесь, что у вас начались проблемы в сексуальной области.
Еще один пример – желтая майка лидера. Желтый цвет подсознательно
ассоциируется с лидерством. У меня был опыт использования этого цвета. Когда я пришла
работать начальником в сложившийся коллектив энергичных молодых мужчин, мне
необходимо было утвердиться и завоевать неформальное лидерство. Тогда в моем гардеробе
появилось несколько желтых блузок и шарфов. Я обязательно одевала что-то желтое на
собрания с моими подчиненными.
Два замечания, прежде, чем мы перейдем к подробному изучению влияния цвета на
подсознание.
159


Обратите внимание на то, что существуют активные и нейтральные цвета.
Нейтральные цвета передают меньше всего информации подсознанию. К ним относятся:
бежевый, черный и белый. Бежевый – это «никакой» цвет. Его можно использовать, если вы
не хотите вообще обращать на себя внимание. Черный, как мы говорили, цвет защиты. Его
нейтральность связана со скрытностью. Белый цвет несет только социальные ассоциации
(супружество на Западе, похороны на Востоке), в природе – это просто слияние всех цветов
радуги, чистота с пустотой.
Еще один важный момент. Значение цветов может несколько варьироваться для
разных национальностей. Приведенный ниже список разрабатывался для
западноевропейской культуры.
Итак, ниже приведена подробная таблица значений цветов. Используйте ее для повышения
вашей личной эффективности!
ЦВЕТ
Вызывает ассоциации:
Использовать для того, чтобы…
красный
любовь, опасность, агрессия, показать, кто главный, доминировать,
молниеносность, смелость,
спровоцировать конфликт или прямое
решительность
выяснение отношений, соблазнить.
оранжевый
энтузиазм,
жизнерадостность,
креативность, позитивное
давление
внести оживление, подчеркнуть
креативность подхода к вопросам.
желтый
лидерство, захват внимания,
энергия
лидировать, взять инициативу в свои руки.
зеленый
надежность, преданность,
спокойствие, оптимизм
показать, что вы – надежный исполнитель,
преданный подчиненный.
синий
уравновешенность,
профессионализм,
стабильность
показать, что вы – профессионал в своем
деле, эксперт, готовы вести переговоры на
серьезные темы.
фиолетовый
отстраненность, холодность, показать, что вы знаете себе цену, держать
вера в свои силы
дистанцию, настроить на аналитический
лад.
серый
консервативность,
интеллектуальность,
серьезность
показать свою нейтральность,
сдержанность и хороший вкус.
коричневый
надежность, доверие,
неформальное, дружеское
отношение
показать, что вам можно доверять, что вы
не рветесь в лидеры, готовы играть по
правилам.
160
черный
официальность, сила,
замкнутость
максимально скрыть свое «я» и свое
отношение к вопросу, уйти от
панибратства.
белый
чистота, покой, невинность
показать свою открытость и искренность,
представиться наивным идеалистом.
Цвет одежды и аксессуаров как техника делового общения используется довольно редко,
однако маркетологи очень широко используют особенности влияния цветов на подсознание
человека. В маркетинге для привлечения покупателей цвета часто используются следующим
образом:







Красный – символ срочности, стимулирует импульсивные покупки.
Оранжевый – символ энергии, также стимулирует импульсивные покупки.
Синий, голубой – используется в банковском деле для убеждения в своей
надежности.
Зеленый – для успокоения клиентов (например, в медицинских учреждениях).
Розовый – для создания романтического настроения (товары для девушек и женщин).
Желтый – для притягивания внимания (цвет дисплеев и рекламы).
Черный – символ силы, для продажи роскошных дорогих товаров.
Цветовая гамма – простой и полезный инструмент личной эффективности. Прямо сейчас
загляните в свой платяной шкаф и посмотрите на его содержимое как на мощный инструмент
влияния и достижения успеха!
ТЕМА 8. МЕТОДЫ СТИЛИСТИКИ ЦВЕТА В КОСТЮМЕ. СОЗДАНИЕ
КОЛОРИСТИЧЕСКОГО АНСАМБЛЯ КОСТЮМА С УЧЕТОМ
ИНДИВИДУАЛЬНЫХ ЦВЕТОВЫХ ХАРАКТЕРИСТИК.
Цвет способен украсить человека, подчеркнуть его
индивидуальность, придать взгляду выразительность,
но может и сделать лицо бледным, а весь облик бесформенным. Помимо создания
внешнего стиля, цвета помогают выразить себя, обрести баланс и внутреннюю
гармонию.
Автор: Дарья Юрьевна Ермилова, кандидат философских наук, доцент, автор нескольких
книг по истории домов моды, композиции костюма, моделирования и художественного.
оформления одежды.
Выбирая тона одежды, мы, как правило, руководствуемся двумя основными критериями:
«нравится — не нравится» и «подходит — не подходит». Пристрастие к тем или иным
краскам не случайно, оно характеризует человека как личность, свидетельствует о его
потребностях и целях. Но всегда ли любимые цвета нам подходят? Палитра огромна. Как
найти то цветовое сочетание, в котором всегда будешь выглядеть самым лучшим образом?
Выбор цветовой гаммы играет большую роль в формировании имиджа. Цвет способен
украсить человека, подчеркнуть его индивидуальность, придать образу яркость, взгляду —
161
выразительность, но может, наоборот, сделать лицо бледным, тусклым, а весь облик
бесформенным. Подбором индивидуальной гаммы цветов занимаются не только дизайнеры
одежды, стилисты и портные. Этот вопрос интересует психологов, медиков, социологов. Ведь
цвета помимо того, что создают внешний стиль, помогают также выразить себя, свои чувства,
обрести баланс и внутреннюю гармонию.
Типы внешности. Теория времён года
В 70-х гг. Иоханнес Иттен, немецкий педагог и теоретик цвета, предложил разделить людей
на четыре типа по аналогии со временами года — «весна», «лето», «осень», «зима», каждому
из которых соответствует определённая цветовая гамма. Теория времен года стала
популярной во всём мире: она проста, удобна и служит хорошей базой для цветового
решения костюма. Однако, как любая теория, она требует творческого подхода и осмысления,
ведь известно, что из любого правила бывают исключения.
Каждому сезону присуши свои краски. Весной преобладают жёлтые, светло-зелёные,
бежевые и нежно-розовые тона, цветовая гамма состоит из чистых, ясных, тёплых оттенков.
Летом много голубого (цвет неба и воды), изумрудно-зелёного, ягодно-красного, а в жару
краски кажутся выгоревшими, полинявшими. Осенняя палитра насыщена золотистыми,
оранжево-коричневыми, оливково-зелёными и тёмно-красными тонами. Зимой красок не так
много, они холодные, глубокие, льдистые, с яркими вкраплениями чистых цветов.
«Весна». Во внешности господствуют тёплые тона. Кожа — нежно-персиковая или румянорозовая, нередко с золотистыми веснушками. Ресницы и брови, как правило, рыжеватые.
Волосы — от светло-пшеничных до приглушенно-каштановых, но никогда не бывают
тёмными и содержат золотисто-рыжеватый пигмент. В цвете глаз также присутствует тёплый
оттенок: светло-лазурный, васильковый, зелено-голубой, светло-оливковый, желтоватокарий, янтарный.
Тем, кто относится к весеннему типу, идеально подходит тёплая, лучистая гамма: кукурузножёлтый, светло-коричневый, охристый, коралловый, абрикосовый, цвет майской зелени и
капустного листа, оливковый, салатовый, лазурно-голубой, бирюзовый, нежно-сиреневый,
желтовато-белый, кремовый.
С другой стороны, бордовый, тёмно-синий, фиолетовый, стальной, черный цвета делают лицо
бледным, желтоватым и дисгармонируют с природой весеннего типа.
«Лето». Для этого типа характерны приглушённые, чуть прохладные оттенки в цвете кожи и
волос. Кожа часто бывает бледной с голубоватым подтоном, розоватой без яркого румянца
или имеет бежево-оливковый оттенок. Волосы русые, светло-пепельные, русо-золотистые,
средне-коричневые, тёмно-русые. Глаза — светло-голубые, серо-голубые, серо-зелёные,
средне-карие, серые.
Цветовая гамма летнего типа в основном базируется на смешанных полутонах и прохладных
пастельных оттенках голубого, джинсово-синего, розово-бежевою. Хороши изумруднозелёный, цвет бутылочного стекла, арбузно-красный, малиновый, гвоздично-розовый.,
светло-брусничный, бледно-жёлтый, серый, жемчужный.
Не рекомендуются коричневые, оранжевые, горчичные тона, а также баклажановый, синефиолетовый, жёлто-зелёный.
«Осень». Внешности человека осеннего типа присущи насыщенные теплые краски. Кожа
яркая, персиково-розового цвета, иногда золотистая, с веснушками по всему телу. Порой
встречается «осень» с очень бледной кожей цвета слоновой кости. Волосы — рыжие,
162
золотисто-коричневые, каштановые, цвета мёда, русо-рыжие с оливковым оттенком. Глаза —
зеленые, серо-синие, орехово-карие, темно-янтарные.
Природный колорит прекрасно подчёркивают все золотистые, красно-коричневые и глубокие
зелёные тона. Хорошо смотрятся хаки, сине-бирюзовый, васильковый, лсосевый, желтый,
оранжево-красный, салатовый, керосиново-синий, цвет топленого молока.
«Осени» не лицу холодные серо-голубые оттенки, розово-малиновые, бежевые тона и
бледные краски.
«Зима». Этот тип отличают чистота и ясность природных красок. Цвет кожи либо очень
светлый, фарфоровый, либо смуглый. К зимнему типу относят также чернокожих людей и
восточные народности. Характерен так называемый тип Белоснежки: бледная кожа, яркие
губы, чёрные как смоль волосы. Однако волосы могут иметь и другие оттенки: холодный
пепельный, каштаново-русый, тёмно-коричневый. «Зимы» — обладатели ярких, с чистыми
белками глаз, чёрных бровей и ресниц. Цвет глаз — серый, голубой, зелёный, зеленоватокоричневый, карий. Тёмно-карие и чёрные глаза, как правило, встречаются именно у «зим».
Идеальные цвета — чистые, яркие, без примеси серого: белоснежный, льдисто-голубой,
красный, лимонно-жёлтый, вишнёвый, бордовый, ярко-розовый, лиловый, фиолетовый,
электрик и тёмно-синий. Подойдут и глубокий малахитовый, цвет фуксии, шоколадный,
стальной, черный.
Не годятся для «зим» песочно-жёлтые, салатовые и оливково-бежевые тона, а также
«запылённые» оттенки.
***
Любого человека природа наделила особым, присущим только ему «набором» красок. По
тому, какие оттенки преобладают в лине — тёплые или прохладные, светлые или
насыщенные, — можно уловить ассоциацию с одним из времён года, а следовательно, и
определить наиболее подходящие цветовые комбинации.
Безусловно, в одежде многое зависит не только от самих цветов, но и от их комбинации. При
выборе гаммы первостепенное значение имеют те цвета, которые расположены ближе к лицу.
Ваш тип может измениться, если, например, радикально поменять цвет волос: из натуральной
блондинки превратиться в жгучую брюнетку. С возрастом природные краски тоже меняют
свой оттенок. На них влияют даже настроение, самочувствие, время года. И тогда одни цвета
вам подходят больше, а другие — меньше.
Существуют ли смешанные или переходные типы? Порой встречаются «хамелеоны» —
люди, которым, кажется, всё к лицу. Чаще всего это личности с яркой внешностью, здоровым
цветом лица и выразительными глазами. Нетрудно также заметить сходство некоторых
представителей весеннего и летнего типов (этот смешанный тип называют иногда «поздней
весной» или «ранним летом»), близость внешних данных «осени» и «зимы». Такой человек
имеет возможность менять свой «сезон», усиливая впечатление с помощью декоративной
косметики. Кроме того, есть универсальные цвета, подходящие всем. Это молочно-белый,
бирюзовый, красный средней насыщенности, нежно-абрикосовый, приглушённый тёмносиний, светло-серый.
Иногда бывает нелегко однозначно определить свой «сезонный» тип, да и трудно поверить,
что все мы, такие разные, непохожие, делимся всего на четыре группы. Действительно, за
время существования теории времён года её много раз корректировали и дополняли,
163
придумывали новые классификации типов внешности, давали им другие названия. По одной
из версий, в каждом из четырёх типов есть как минимум три подтипа (по аналогии с
количеством месяцев в сезоне). У «весны», например, это «март», «апрель», «май». Они
отличаются цветом глаз и оттенком волос, следовательно, их цветовая гамма также будет
различаться нюансами и акцентами.
Какую бы цветовую гамму вы ни выбрали — тёплую или холодную, пастельную или яркую,
консервативную либо модную, помните, что постоянными её спутниками остаются цвета,
подчёркивающие (акцентирующие) ваши природные данные.
Цвет, схожий с вашим цветом волос, будет подходящим для деловой или верхней одежды,
для обуви и сумок. Красный или розовый оттенок будет привлекать внимание к коже, он
хорош для блузок, шарфов, галстуков. Цвет, повторяющий ваш цвет глаз, может
присутствовать как в расцветке одежды, так и в цвете украшений и аксессуаров — это
прекрасный акцент и доминанта в костюме, цвет, который украшает вас всегда, независимо
от моды и времени.
Типы колорита
Пожалуй, наиболее существенным дополнением теории времён года является разделение
всех типов внешности по колориту, т.е. по степени яркости, насыщенности и контрастности
природных красок: цвета волос, глаз и кожи. Типов колорита тоже четыре: светлый,
приглушённый, яркий и контрастный.
Светлый колорит. Все краски лица имеют слабую насыщенность, «прозрачны». Как
правило, это блондины со светлыми бровями и ресницами, иногда альбиносы или те, у кого
белая седина. У них прозрачная кожа и глаза светлого оттенка — голубые, зеленоватые,
желтоватые. Обычно к светлому колориту относят типы «весна» и «лето», однако
встречаются примеры светлой «осени» и даже «зимы» (скажем, люди с холодным пепельнобелым оттенком волос и светло-голубыми глазами). Этим людям подходят нежные,
пастельные тона и их комбинация с цветами средней яркости. Слишком резки для них
тёмные тона и контрастные сочетания ярких чистых цветов.
Приглушённый колорит. Характерны неяркие, «аристократические» краски: бледная кожа,
цвет волос и глаз не светлый и не тёмный, скорее средней насыщенности. Приглушённый
колорит встречается в каждом из четырёх сезонных типов, реже всего среди «зим». Этот тип
необыкновенно украшают мягкие полутона, приглушённые оттенки в сочетании с более
светлыми цветами или с несколькими яркими акцентами. Не слишком хороши тёмные
глубокие или кричащие цвета, а также сочетание белого с чёрным.
Яркий колорит. Название говорит само за себя — все краски внешности яркие и
насыщенные: загорелая либо смуглая кожа, тёмные или эффектного цвета волосы, яркие
глаза. К этому колориту можно отнести африканцев, мулатов, метисов, индийцев,
латиноамериканцев и других представителей южных народов. Им больше всего к лицу
чистые, интенсивные цвета, пёстрое, красочное многоцветье и самые смелые сочетания. Как
правило, яркие «осени» и «зимы» и являются теми смешанными типами, которым одинаково
идут и тёплые, и холодные цвета, особенно их сочетания.
Контрастный колорит. Этот тип предполагает светлотную контрастность в лице, например
светлая кожа и чёрные волосы или тёмно-карие глаза и светло-золотистые волосы.
Контрастный колорит можно найти в типах «весна» и «лето», однако наиболее распространён
он в «зиме» и «осени». Тому, кто относится к контрастному колориту, прекрасно подходят
164
сочетания светлого и тёмного; светлого и яркого; цветов средней насыщенности с более
тёмными плюс яркое дополнение, цветовое пятно.
Людям, принадлежащим к яркому и контрастному типам колорита, следует избегать
бледных, пастельных цветов и невыразительных сочетаний.
Зная свой «сезон» и тип колорита, несложно научиться подбирать цвета одежды и грамотно
планировать гардероб. Например, «приглушённой осени» базой гардероба могут послужить
цвета хаки, оливковый, кэмел, терракотовый, светло-коричневый. Как дополнения и акценты
хороши кирпичный, травянисто-зеленый, бирюзовый, персиковый, жёлтый. А «контрастной
осени» лучше строить свою гамму на таких сочетаниях; коричневый с бледно-бирюзовым,
багряный с цветом слоновой кости, керосиново-синий с кремовым и т. п.
Индивидуальность стиля и выразительность образа зависят прежде всего от умения найти
внутреннее согласие между тем, что нравится, и тем, что подходит. Зная и умело подавая
свои природные данные, мы и создаём собственный неповторимый стиль.
Гармония цветовых сочетаний
Чтобы выглядеть стильно, необходимо не только знать свои цвета, но и уметь их
комбинировать. Характер образа, создаваемый цветом, изменяется в зависимости от
сочетания с другими цветами. В костюме, как правило, используют не более трёх
самостоятельных цветов (пёстрые, многоцветные ткани в данном случае не в счёт). Один из
них является базовым и имеет большую площадь, второй служит дополнением или же более
ярким пятном. Если присутствует третий цвет, то он выступает в роли акцента, центра
композиции и в процентном соотношении занимает меньшую площадь. Цветовая пропорция
может быть такой: базовый цвет — 60%, дополнительный — 30%, акцентирующий — 10%
(или 70, 25, 5% и т. д.). Например, серый брючный костюм (70 %), голубая рубашка либо
блуза (20%) и бордовый галстук или сумочка плюс туфли (10%). Соединение в ансамбле
четырёх и более цветов рискованно, поскольку возникает слишком много точек внимания и
образ может «развалиться» на отдельные фрагменты.
Гармоничными можно считать такие сочетания, в которых цвета усиливают и дополняют
друг друга, а их количественное соотношение сбалансировано и уравновешенно. В основе
цветовой композиции костюма лежат принципы гармоничного расположения цветов по
кругу, а также их взаимосвязь внутри этого цветового круга.
Монохроматическое сочетание включает оттенки одного цвета, от светлых тонов до самых
тёмных. Например, костюм, решённый в коричневой гамме, где присутствуют кремовый,
бежевый, шоколадный. Главное, чтобы все оттенки и нюансы цвета были «созвучны» (чтобы
красновато-коричневые тона не «спорили» с желтовато- или серовато-коричневыми).
Комплиментарное сочетание — соединение контрастных (их ещё называют
дополнительными) цветов, т.е. таких, которые в цветовом круге находятся друг против друга.
Существует три основные пары дополнительных цветов: красный — зелёный, оранжевый —
синий, жёлтый — фиолетовый. Комплиментарные цвета усиливают насыщенность друг
друга, привлекают внимание. В костюме это всегда выглядит ярко, смело, динамично.
Контраст дополнительных цветов может быть смягчён, если взять не чистые цвета, а их
оттенки. Так, комбинация синего с оранжевым будет выглядеть спокойнее в варианте
голубой — светло-коричневый. Если человеку не к лицу яркий контраст жёлтого с
фиолетовым, можно попробовать приглушённое сочетание песочного с сиреневым.
165
Использование близких, родственных цветов — тех, что соседствуют друг с другом в
цветовом круге, делает образ мягким и спокойным. Примером может служить костюм,
выдержанный в такой гамме: коричневый — оливковый — золотистый или голубой — синий
— фиолетовый.
Сочетание цветов в триаде — использование трёх цветов либо первичной триады (красный
— жёлтый — синий), либо вторичной (оранжевый — зелёный — фиолетовый). Построение
костюма по принципу триады требует чувства меры и пропорционального равновесия. Один
из возможных вариантов: костюм-двойка оливково-зелёного оттенка, блузка светлолососёвого тона и платок, в расцветке которого присутствуют зеленоватый (цвет костюма),
светло-оранжевый (близкий цвету блузки) и лилово-фиолетовый, хорошо оттеняющий и
дополняющий два других цвета.
Ахроматическое сочетание — белый, серый, чёрный — всегда смотрится строго, лаконично.
Чёрный с белым — это классика, не требующая дополнений. Белый с серым, серый с серым,
серый с чёрным — идеальный фон для ярких цветовых акцентов. С ахроматическими
цветами гармонируют все цвета спектра.
Колористика. Теория цвета В. Оствальда
Эта статья пероначально написана журнал о моде и шитье
"Осинка.ру". Но она отражает еще одно применение теории
цвета в жизни - при создании одежды. Поэтому мы и поместили
эту статью на наш сайт.
С древнейших времен и до наших дней цвет является
неотъемлемой частью жизни человека. Обращаясь к искусству
прошедших столетий, мы видим, что человек находился в
постоянном поиске утонченных цветовых решений. Цвет во все
времена являлся способом художественного самовыражения
того или иного народа. Цвет может управлять нашим
вниманием, привлекать взгляд к главному, отвлекая от
второстепенного, или наоборот.
Первую стройную систему цветов создал Леонардо да Винчи.
Он не только установил, что многообразие цвета может быть
ограничено: "Простых цветов шесть: белый, желтый, зеленый,
синий, красный и черный", - но и выделил два возможных
аспекта цветов: художественный и физический.
Знаменитый немецкий поэт Иоганн Вольфганг Гете создал
огромный (1400 страниц) "Труд о природе цвета" и сам ценил
его выше всех своих поэтических произведений. Гете
рассматривал цвет комплексно, учитывая психологический и
физиологический аспекты.
Колористика (от лат. color - цвет, краска) - наука о цвете, включающая знания о природе
цвета, основных, составных и дополнительных цветах, характеристиках цвета, цветовых
контрастах, смешении цветов, колорите, цветовой гармонии, цветовой культуре и языке
цвета.
166
Колорит
Одним их важнейших средств эмоциональной и художественной выразительности служит
колорит.
Колорит - это система соотношения цветов, образующая некое единство и являющаяся
эстетическим выражением красочного разнообразия действительности.
По характеру цветовых сочетаний колорит может быть спокойным или напряженным,
холодным или теплым, светлым или темным, а по степени насыщенности и силы цвета ярким, сдержанным, блеклым и т.д. В любом произведении искусства (каким является и
костюм) колорит образуется сложным и неповторимым взаимодействием красок.
Цвет характеризует не только эстетический смысл одежды, но и его символическое значение,
объединяющее людей. Наши глаза способны различать огромное количество цветов. Но все
это многообразие делится всего лишь на две группы: ахроматические (т.е. неокрашенные) черный, белый и их смесь - серый; хроматические (т.е. окрашенные) - это все остальные цвета
и оттенки. Для того чтобы грамотно и гармонично сочетать цвета в костюме, дизайнер
должен знать их основные характеристики.
Характеристики хроматических цветов
1. Цветовой тон - это наличие в одном цвете примесей другого. Тон характеризует отличие
одного цвета от другого.
Пример
В малиновом цвете присутствует синий, а в красно-оранжевом - желтый. Таким образом,
эти цвета получаются смешением двух цветов: в первом случае красного и синего, во
втором - красного и желтого. Значит, тон у этих двух цветов различен.
2. Насыщенность - это наличие чистого пигмента в цвете (например, насыщенный синий,
насыщенный зеленый и т.д.).
3. Светлота - это наличие в цвете белого или черного пигмента. Самым светлым цветом
является белый, самым темным - черный.
Пример
Одни и те же цветовые тона, взятые в
различных светлотных отношениях,
производят разное эмоциональное
впечатление. Добавление в цвет черного
создает ощущение тяжести, а тот же
цвет с добавлением белого кажется
легким, радостным и нежным.
Чем больше цвета отличаются один от
другого по светлоте, насыщенности и
цветовому тону, тем менее они
гармонируют друг с другом.
Теория цветоделения В. Оствальда
Все многообразие основных
характеристик цвета было представлено
немецким ученым В. Оствальдом в его
167
теории цветоделения. Он представил все цвета в виде замкнутого цветового тела, состоящего
из двух конусов, объединенных общим основанием. Единой осью конусов является
ахроматический ряд: верхняя точка - белый цвет, нижняя - черный.
По окружности основания расположены наиболее насыщенные спектральные цвета (цвета
радуги), которые расположены в определенной последовательности: красный - оранжевый желтый - зеленый - голубой - синий - фиолетовый. (Вы наверняка помните шутливую
скороговорку, в которой первая буква каждого слова является первой буквой названия цвета:
"Каждый охотник желает знать, где сидит фазан".)
Цветовой круг
На основе этой фигуры был разработан цветовой круг - одна из цветовых гармоний.
Цветовой круг построен на контрастных парах (красный - зеленый, желтый - синий), или на
четырех основных цветах, находящихся на концах диаметров круга. Между основными
цветами находятся растяжки промежуточных цветов (от желтого
до красного, от красного до синего, от синего до зеленого, от
зеленого до желтого).
Если мы разделим цветовой круг по основным цветам на четыре
четверти, то внутри каждой будет находиться своя гармония
родственных цветов. Обратимся к каждой их них.
Верхняя правая четверть (I). В ней желтый цвет постепенно
переходит в красный.
Нижняя правая четверть (II). В ней красный цвет переходит в
синий.
Нижняя левая четверть (III). Синий переходит в зеленый.
Верхняя левая четверть (IV). Зеленый переходит в желтый.
Если обратить внимание на каждую четверть, то мы увидим, что внутри каждой четверти
находятся родственные цвета. А если взять отдельно правую и левую половины круга, то
сочетания цветов будут уже родственно-контрастны.
168
Сочетание родственных цветов
Сочетание родственно-контрастных цветов
Сочетания родственных цветов - это сдержанная и уравновешенная цветовая гамма, в ней
нет резких противопоставлений.
Сочетания родственно-контрастных цветов - это сочетания родственных цветов и
контрастных пар. Они более ярки и дают более широкие возможности для творчества.
Но при сочетании родственно-контрастных цветов необходимо быть внимательными.
Идеальными сочетаниями считаются сочетания таких двух цветов, в которых количество
объединяющего главного цвета и количество контрастирующих главных цветов одинаково.
Особой гармоничностью обладают сочетания двух цветов, которые в круге расположены на
концах вертикальных и горизонтальных хорд.
Теперь условно разделим круг на верхнюю и нижнюю половины. В верхней половине
находится вся теплая гамма, в нижней - вся холодная.
169
Холодная гамма
Теплая гамма
Гармоничные сочетания цветов
Как уже было сказано раньше, цветовой круг построен на двух
контрастных парах, расположенных друг против друга (красный зеленый, желтый - синий).
Cуществуют гармонии контрастных цветов. Если мы проведем
диаметры через центр круга, продолжим от красных до зеленых,
то мы увидим, что каждому оттенку красного соответствует
определенный оттенок зеленого. Но в дизайне сочетания двух
цветов довольно редки. Наиболее выразительными считаются
сочетания трех цветов.
Рассмотрим несколько вариантов гармоничного сочетания трех цветов.
1. Гармония образуется сочетанием цветов, расположенных в вершинах вписанного в круг
равностороннего треугольника, у которого одна вершина - главный цвет, а противолежащая
сторона - вертикальная или горизонтальная хорда.
2. Гармонию составляют цвета, расположенные в вершинах прямоугольных треугольников, у
которых гипотенузы являются диаметрами круга, а катеты - вертикальные или
горизонтальные хорды.
3. Гармонию составляют цвета, находящиеся в вершинах тупоугольных треугольников, у
которых вершина тупого угла - один их главных цветов, а противолежащая сторона вертикальная или горизонтальная хорда.
170
4. Кроме того, существуют еще и сочетания четырех родственно-контрастных цветов.
Получить такие гармонии можно, вписав в круг прямоугольник. Цвета, расположенные на
концах диагоналей прямоугольника, контрастны, другие пары - родственно-контрастны.
1. Гармония равностороннего треугольника
треугольника
2. Гармония прямоугольного
3. Гармония тупоугольного треугольника
4. Гармония прямоугольника
треугольника
Воздействие цветов
Мы уже говорили о том, что цвет имеет символическое
значение и служит средством самовыражения. Кроме того,
цвет обладает и сильнейшим психологическим воздействием.
Еще Гете заметил, что различные цвета вызывают
определенное душевное состояние: желтый вызывает радость,
синий навевает грусть, зеленый успокаивает.
Уже в античные времена цвета имели символическое значение.
Так, белый цвет был закреплен за аристократией, а зеленый,
серый и коричневый цвета были обычными цветами сельских
жителей. Черный, пурпуровый, темно-зеленый и серый
выражали печаль.
Проектируя костюм, дизайнер всегда должен помнить о том,
что костюм - это самый "близкий" человеку предмет быта.
Надевая на себя одежду, мы часто неосознанно формируем у
себя определенное настроение.
171
Безусловно, цвет - это неотъемлемый элемент формы костюма. С помощью цвета мы
способны получить дополнительную эстетическую информацию о функции костюма, о его
предназначенности для той или иной социальной или возрастной группы и т.д.
Кроме того, цвет - это сигнал нашей личности, отражающий наше мироощущение, образ
жизни и темперамент.
Пример
Люди, предпочитающие яркие цвета, чувствительны, эмоциональны. Если предпочтение
отдается нейтральным цветам, то такой человек характеризуется строгим
самоконтролем, педантичностью и малоэмоциональным отношением к миру.
Психическое воздействие цвета формировалось и развивалось вместе с эволюцией человека.
В течение тысячелетий в сознании людей сформировались определенные взаимосвязи цветов
с жизненными условиями.
Цвета являлись символами жизни и смерти, радости и горя. Но у разных народов один и тот
же цвет служил выражением различных эмоций.
Пример
У европейцев белый цвет олицетворяет чистоту и невинность, а в Японии белая одежда символ траура.
Восприятие цветов
Эмоциональное восприятие столь же сложно и многогранно.
Так, цвета огня и солнца (красный и оранжевый) мы
воспринимаем как теплые, а цвета воды и льда (голубые и
синие) - холодные. Все светлые цвета кажутся нам легкими и
воздушными, а темные - тяжелыми и основательными.
Выбирая цвет костюма для вечеринки, помните о том, что при
искусственном освещении цвета меняют свои характеристики.
Так, при слабом освещении оранжевые и красные цвета
блекнут, "гаснут", а синие и сине-зеленые становятся более
активными и яркими, при плохом сумеречном освещении
красные и оранжевые становятся глубже и как бы уходят на
второй план, а зеленые и синие наоборот светлеют и выходят
на первый план.
Теплые, свежие, чистые цвета вызывают ощущение радости,
бодрости и благополучия (это золотистый, желтый,
оранжевый, и розовый), холодные и малонасыщенные цвета
кажутся грустными, печальными и унылыми.
Давно известно, что реакции людей на цвет очень схожи и что
цвета обладают вполне объективными свойствами, знание
которых поможет правильно подбирать и гармонично сочетать
цвета друг с другом, добиваясь создания с помощью одежды
желаемого имиджа.
172
Значения цветов
Красный цвет в одежде отражает готовность к действию, импульсивность, авторитетность.
Положительно воздействует, если составляет не более 50% всего внешнего облика.
Синий цвет придает солидность, уверенность, духовность и приверженность традициям.
Желтый вносит в костюм коммуникабельность, непостоянство. В больших количествах
утомляет. В сочетании с серым и синим создает эффект интеллектуальности.
Темно-зеленый цвет - это стабильность, кредитоспособность, консерватизм.
Одежда в коричневых тонах вызывает ощущение доверия, стабильности, предсказуемости.
Светло-серый костюм - это сдержанность и интеллигентность. Серый в сочетании с розовым
- элегантность.
Белый создает дистанцию, поэтому в деловом костюме должен использоваться осторожно.
Конечно же, у человека существует огромное количество оттенков настроения, и столь же
велико и количество цветовых оттенков. Многие художники обращались к проблеме
воздействия цвета на психику и даже пытались построить теории, как с помощью
колористического решения создать определенные эмоциональные состояния.
Эмоционально-психологические характеристики цвета
Цвет
Название
Восприятие
белый
близкий, легкий, чистый, свежий, прохладный, успокаивающий
желтый
теплый, легкий, веселый, сухой, неплотный, подвижный
оранжевый
теплый, cухой, яркий, неплотный, страстный, блестящий,
радостный, выступающий
красный
тяжелый, горячий, сухой, активный, очень близкий, жизненный,
возбуждающий
пурпурный
тяжелый, теплый, благородный, близкий
фиолетовый
холодный, мрачный, далекий, жесткий, прохладный,
меланхоличный, благородный
синий
тяжелый, холодный, влажный, тихий, спокойный, далекий,
жесткий, плотный, нежизненный, отдаляющий
голубой
легкий, прохладный, пассивный, влажный, спокойный, далекий,
свежий, прозрачный, нематериальный, независимый, грустный
зеленый
нейтральный, влажный, тихий, спокойный, далекий, свежий,
жизненный, терпеливый, освежающий, успокаивающий
желтозеленый
легкий, яркий, резкий, ядовитый, неплотный, динамичный,
выступающий
бежевый
благородный, элегантный, легкий, теплый, сухой, неплотный,
мягкий
173
охристый
теплый, сухой, близкий, жесткий, плотный
коричневый тяжелый, теплый, влажный, плотный, жесткий
серый
статичный, неопределенный, мягкий, монотонный, сдержанный
черный
далекий, тяжелый, жесткий, сухой, плотный, энергоемкий,
мрачный
Советы

Еcли Вы создаете ансамбль из двух или более светлых
оттенков, позаботьтесь о том, чтобы один из них был
доминирующим, иначе Ваш образ будет расплывчатым.

Белый считается цветом-хамелеоном: он легко сочетается со
всеми остальными цветами.

Следует помнить, что розовый цвет полнит. Его лучше
использовать для отделки, а в качестве основного тона
выбрать более темный.

Не допускайте границ между цветом, фактурой или рисунком
ткани в том месте, которое Вы хотели бы скрыть.
Завершая урок, отметим, что современная мода очень демократична
и не оказывает предпочтения какому-либо цвету. Появляется
огромное количество новых цветов: цвет металла, серебра, золота,
старой бронзы, мыльных пузырей, блестящих поверхностей и
светящихся "кислотных" цветов. Каждый дизайнер отдает предпочтение тому или иному
цвету и имеет свою стратегию цвета.
Пример
Японский дизайнер И. Мияке использует только "радостные" цвета. Он считает, что
одежда должна вызывать положительные эмоции и радость. Французский кутюрье К.
Лакруа обладает редким колористическим даром. В своих моделях он применяет
неожиданные сочетания тканей, рисунков и фактур.
Выбирая отдельные цвета, оттенки и сочетания, дизайнер придает костюму определенную
эмоциональную окраску: праздничную, деловую, грустную или трагичную. Как мы уже
неоднократно говорили, современная мода не диктует, а рекомендует. Поэтому, выбирая
цветовую гамму, советуйтесь с модным направлением, но предпочтение отдавайте той
цветовой гамме, которая Вам
наиболее симпатична.
Как правильно одеваться женщине с летним типом внешности
Одежда для женщин и аксессуары для летнего цветотипа
Рекомендуется при подборе женской одежды и аксессуаров для летнего цветотипа,
соблюдать простое правило - приглушеннее цвета, легче ткани, отсутствие крупных
рисунков.
174
Летний тип внешности встречается очень часто. Этот цветотип отличается своим
многообразием и различными интерпретациями, но всех представительниц летнего цветотипа
объединяет голубоватая подкожная подсветка и пепельный блеск волос.
Подходящие цвета и оттенки одежды для женщин летнего типа

очень хорошо будет смотреться синий джинсовый цвет;

мягкие пастельные оттенки;

едко розовый, розово-коричневый, малиновый;

небесно-голубой, бирюзовый;

серо-коричневый от светлого до самого темного;

лимонно-желтый;

все оттенки серого;

цвет спелой вишни, красного вина;

дымчато-темно-синий;

другие холодные, неяркие цвета.
Неподходящие цвета и оттенки одежды для женщин:

черный;

чисто белый;

яркие кричащие оттенки;

оранжевый, рыжий, лососевый;

персиковый, абрикосовый, морковный;

цвет зеленого яблока;

ярко-красный.
Стиль одежды для летнего типа людей - практически любой от классики до романтики.
Одежда для женщин и аксессуары для летнего типа внешности: ткани для одежды

джинса;

летящие полупрозрачные ткани;

шелк, шифон;

батист;

кружева, тонкая замша, кожа;

тонкий лен;

ткани с мелким сдержанным рисунком, цветочным узором.

гладкая, мягкая, тисненая, тонкая, от шелковисто-матовой до блестящей кожа, а
также тонкая замша, кожа-плетенка. Лаковая кожа применяется только на обуви и
сумках.
Аксессуары для летнего типа: ювелирные украшения

украшения из серебра;

бижутерию из матового серебристого металла;

розовое золото в сочетании с розовым жемчугом;

розовый коралл, розовую слоновую кость;

стекло.
Деловая одежда

элегантные женские деловые костюмы серого, зеленовато-коричневого цвета.

платок или галстук в мелкий неконтрастный рисунок.
Одежда для женщин и аксессуары для отдыха

синяя джинса;

матовая серебристая бижутерия.
Цветотип лето - стиль и фасоны одежды
175
Цветотип лето гармонирует своим колоритом с разнообразием ленточек, перьев, воланов,
кружев, рюш и оборок. Изысканной отделкой могут отличаться аксессуары. Мягкие
романтические элементы сочетаются с этим цветотипом, ему соответствуют спокойные
мягкие, обтекаемые силуэты.
Стиль кантри, романтический стиль, смягченная классика или стиль сельского дворянства
будут как нигде кстати для этого цветотипа. Но нужно помнить, что цветотип лето плохо
гармонирует с мальчишеским стилем.
Как правильно одеваться женщине с осенним типом внешности
Одежда для женщин и аксессуары для осеннего цветотипа
Представительницам осеннего типа сайт одежды рекомендуется подбирать женскую одежду
и аксессуары сочных цветов и оттенков
Из всех четырех цветотипов осенний тип - самый изменчивый. Одни представительницы
«осени» выглядят ярко даже без всякой косметики, другим нужен минимум макияжа, чтобы
преобразиться.
Как правильно одеваться женщине осеннего типа внешности: подходящие цвета и оттенки:

неяркие теплые цвета;

от светлого шампанского и золотисто-бежевого до теплой ржавчины и темного
шоколадного цвета;

зеленый цвет мха;

защитный;

очень теплый сине-зеленый, мазутно-синий с теплым оттенком;

все золотые или теплые красноватые оттенки - цвет лосося, абрикосовый, маковокрасный, помидорно-красный и медно-красный;

гороховый, оливковый, хаки, керосиновый, темно-хвойный;

темная бирюза, оттенки синего от сливового до фиолетового.
неподходящие цвета и оттенки одежды для женщин:

холодные серо-коричневые тона;

едко-розовый, яркий оранжевый – этот цвет лучшего всего смотрится на весеннем
типе;

черный, белый;

желтый, голубой;

голубовато-красный.
Стиль одежды для «осени» - спортивный, «сафари», «кантри», совсем не подходит строгий
стиль – производит впечатление траура. При осеннем типе внешности, советуется выбирать
многослойную одежду для женщин с сочными роскошными узорами.
Одежда для женщин и аксессуары для осеннего типа внешности: ткани для одежды

матовые, толстые грубоватые ткани;

драп;

твид;

сукно;

матовая кожа;

замша, велюр, вельвет;

абстрактные, фольклорные, «тигровые» узоры.
Аксессуары для осеннего типа: ювелирные украшения

матовое желтое золото, латунь;
176




медь;
панцирь черепахи;
жемчуг кремового цвета;
дерево.
Деловая одежда

замените черный цвет женского делового костюма на темно-зеленый или темнокоричневый.

платок или галстук в сочный, неконтрастный рисунок.

используйте многослойность в моделях одежды.
Соблюдайте простое правило: Сочные цвета (но неяркие), плотнее ткани, неконтрастные
узоры.
С цветотипом Осень достойно гармонирует гладкая, матовая, блестящая, шершавая на ощупь,
грубая, плотная, ребристая, тисненая, необработанная кожа. Также замша, от тонкой до
грубой, плетеная кожа, от средней до более грубой. Лакированная же кожа используется по
минимуму.
Грубые и деревенские фасоны, детали, выполненные вручную, фольклорные,
простонародные элементы отличают одежду, гармонирующую с цветотипом осень.
«Осенние» фасоны выполняются в стиле кантри, спортивном стиле, национальном,
этническом стиле, крестьянском, вестерн-стиле, сафари-стиле, а также элегантно
эротическом, и т.д.
Как правильно одеваться женщине с зимним типом внешности
Этот тип внешности наиболее часто встречается в восточных странах. Носители этого
цветотипа — смуглокожие брюнетки или глубокие шатенки. Цвет глаз — темно-карий.
В зависимости от степени контраста цвета волос и кожи в «зиме» выделяют два подтипа —
контрастный и неконтрастный. Для контрастной зимы характерны иссиня-черные, чаще
прямые волосы, очень светлая, с голубоватыми прожилками кожа и прозрачно-голубые либо
темно-карие глаза. Полная противоположность такому «морозному» варианту —
неконтрастная зима: темные густые, часто вьющиеся волосы с шоколадным или медным
отливом, оливково-серая кожа и карие либо зелено-карие глаза.
Зима — единственный цветотип, который не портит черно-белая гамма. От насыщенных,
ярких оттенков (оранжевого, ярко-зеленого, желтого) лучше отказаться в пользу темнорозовых (малинового, рубинового, бордо), чернильно-фиолетового, бирюзового и кофейного
оттенков.
Неподходящие оттенки:

Теплые оттенки красного: оранжевый, цвет красной рыбы;

теплые синие: бирюзовый, цвет морской волны.

Не подходят слишком насыщенные теплые желтые и сочные зеленые оттенки:
желточный, медовый, насыщенный салатовый, бирюзовый, цвет морской волны.

Стоит отказаться от теплых коричневых оттенков: цвета молочного шоколада,
верблюжьего, кирпичного.

Не украсят Зиму и слишком припыленные летние оттенки: дымчато-голубые,
розовые с примесью серого, оттенок какао.
Зимний тип внешности – типичная Белоснежка, темные волосы и белая (иногда смуглая)
кожа и, конечно, яркие глаза с темной радужкой.
Как правильно одеваться женщине зимнего цветотипа: подходящие цвета и оттенки очень
хорошо будет смотреться только на «зиме» одежда для женщин абсолютно черного и снежнобелого цвета;
А также:
177








самые ясные и отчетливые и самые холодные оттенки;
стальной, серебро;
яркий желтый;
холодный красный с голубым отливом;
темно-коричневый холодного оттенка;
ярко-розовый, рубиново-красный, багряный;
насыщенный фиолетовый, ярко-синий, холодный лиловый;
изумрудный, черно-зеленый.
неподходящие цвета и оттенки одежды:

все пастельные оттенки;

матовый серый;

рыжий и все теплые оттенки коричневого цвета;

оранжевый;

желто-красный, желто-зеленый;

помидорно-красный;

цвет молочного шоколада.
Как правильно одеваться при зимнем типе внешности? Для «зимы» идеально подходит
классический стиль одежды, строгий покрой, абстрактные геометрические рисунки.
Одежда для женщин и аксессуары зимнего типа внешности: ткани для одежды

кожа;

ламе;

тонкий трикотаж;

атлас;

люрекс;

блестящие гладкие ткани;

ткани с крупными, абстрактными, геометрическими узорами, в контрастную клетку,
в полоску.
Аксессуары для зимнего типа: ювелирные украшения

серебро;

белый металл, платина;

белая слоновая кость, белый коралл;

стразы, горный хрусталь;

жемчуг холодных цветов, бриллианты, изумруды.
Деловая женская одежда

элегантный черный женский деловой костюм, белая блузка простого кроя
Как правильно одеваться "зимней" женщине для вечера и отдыха

идеально сочетание красного с черным;

блеск, ткани с блеском.
При подборе одежды для женщин и аксессуаров, соблюдайте простое правило: Чистые ясные
цвета, простые силуэты, больше контрастов.
Выбор ткани. Цветотип Зима
Ткань для цветотипа Зима должна быть гладкой, тонкой, струящейся, от блестящей до
сверкающей, сильно структурированной, экстравагантной, выразительной, с тонкой
структурой, сильным блеском. Под такие определения подходят следующие виды ткани:

тонкий трикотаж
178













шелк
атлас
тафта
дюшес
люрекс
ламе
брокат
камчатная парча
муар
сатин
бархат
сатин
кружева.
И объемные и тонкие варианты относятся к цветотипу Зима среди таких тканей, как:

шерсть

кашемир

шотландка

габардин

фланель

лен

бязь

лыка

корд

твид

Цветотип Зима живет в гармонии с гладкой, тонкой, от блестящей до сверкающей,
тисненой, лаковой, плетеной кожей и замшей всех видов.
Цветотип зима - стиль и фасоны одежды
Строгие линии, графические формы, футуристические элементы, гладкая и лаковая
кожа, плексиглас, блестки, металл – все это «зимние» отличающие признаки одежды.
Стиль для цветотипа внешности зима.
Цветотипу зима подходят элегантный, драматический, экстравагантный стиль, а также
классический стиль с четкими линиями. Но практически никогда данному цветотипу
не подходит спортивный стиль.
ТЕМА 9. РАЗВИТИЕ ЦВЕТА В КОЛЛЕКЦИИ КОСТЮМОВ.
СОЗДАНИЕ КОЛОРИСТИЧЕСКИХ ОБРАЗОВ КОЛЛЕКЦИИ КОСТЮМА
Цвет в композиции костюма
Цвет как средство композиции одновременно является важнейшим её элементом. В
костюме важен не только цвет одежды, но и обуви, сумки и других предметов,
179
дополняющих костюм. При создании костюма цвет нельзя рассматривать в отрыве от
линий, форм, фактуры материала, функций костюма.
Глядя на освещенные или светящиеся окружающие нас предметы, мы можем судить об
их окраске, цвете, т.е. нам предоставляется возможность наблюдать неисчерпаемые
богатства красок природы и воспроизводить цвета, нужные нам в разных областях жизни и
деятельности.
Почти все материалы для одежды, обуви, аксессуаров к костюму обладают способностью
снижать интенсивность цвета. Очень яркие цвета выглядят кричаще и не сочетаются с
цветом тела. Такие цвета с большой осторожностью следует использовать, например, в
композиции обуви, являющейся важной частью костюма.
Для цветов мягких тонов характерна пониженная яркость. Цвета сероватых тонов
получают добавлением некоторого количества.
Пастельные (светлые) цвета характеризуются также пониженной насыщенностью. Их
получают не только добавлением дополнительного цвета к основному, но и их осветлением.
Чистый цвет – спектральный, это цвет наибольшей яркости, какая только может быть у
данного цвета. Наибольшей яркостью в цветах спектрального анализа обладает желтый
цвет, в обе стороны от которого происходит понижение яркости.
Два цвета могут быть одинаковыми по названию (например, оба красные) и по светлоте
(ни один из них не темнее и не свет лее другого) и в то же время различаться по силе цвета:
один может быть ярко-красным, а другой бледным, серовато-красным. Разница между ними
− в насыщенности, т.е. степени интенсивности (силе) цвета.
На светлом фоне все цвета темнеют, на темном – светлеют. Это явление называется
одновременным светлотным контрастом. Истинная светлота цвета может наблюдаться лишь
на фоне средней светлоты.
Восприятие теплых и холодных цветов – это эмоциональное, психологическое явление;
цвета холодные, светлые, слабо насыщенные (особенно синие и голубые, светло-серые) –
легкие, воздушные; цвета теплые, темные, слабо насыщенные, оливковые, коричневые,
черные и темно-серые – тяжелые. Теплые и светлые цвета (желтый, оранжевый, красный) –
выступающие; холодные (синий, фиолетовый, пурпурный, сине-зеленый); будучи взяты
темными, с примесью черной краски – отступающие, менее заметные цвета.
При создании композиции костюма определяющее значение имеют цветовые сочетания.
К
гармоничным
относятся
цветовые
сочетания,
производящие
впечатление
колористической цельности, взаимосвязи между цветами, цветовой уравновешенности,
цветового единства.
Под цветовым равновесием понимается такое соотношение и такие качества цветов, при
которых они не кажутся чуждыми один другому и ни один из них не преобладает над
другими. Уравновесить цвета можно тремя способами (вследствие трехмерности цвета):
равными количествами главных цветов, равной светлотой, равной насыщенностью. Мы
ограничимся лишь основным фактором цветовой гармонии – равновесием цветовых тонов
как таковых.
В создании композиции костюма участвуют такие цвета, как серый, черный, белый, беж,
а также цвет золота и серебра. Они могут иметь сильное воздействие, если взяты
контрастных тонов (по светлоте), например по отношению к фону. Черный и белый по
отдельности или в сочетании воспринимаются ярко, так как они контрастны к фону. Оба –
черный и белый – выглядят благородно и выигрышно. Эффектно воспринимается серый в
сочетании с черным и белым.
При построении композиций на сочетании хроматических цветов с черным, белым и
реже серым, есть свои особенности. Черный цвет оказывает на хроматические, особенно
средние по светлоте и высоконасыщенные красные и зеленые цвета, сильнейшее влияние:
эти хроматические цвета светлеют, насыщенность их возрастает, они как бы светятся. С
увеличением площади черного цвета в композиции отчетливее проявляется этот эффект:
180
белый цвет, особенно белые обводки хроматических цветов, сообщают композиции
своеобразный колорит; цвета становятся воздушными, пастельными.
Итак, если при создании костюма требуется достичь цветового эффекта, используются
цветовые композиции, наилучшим образом подчеркивающие данный вид костюма. Если
цвет не главенствует в композиции, могут быть использованы более спокойные и
монотонные цвета.
Костюм – индивидуальность – цвет
Цвета отдельных элементов костюма должны тщательно подбираться в соответствии со
всем костюмом и выявлять при этом достоинства индивидуальности. Прежде чем подобрать
цвета, которые больше всего идут человеку, надо определить его индивидуальную окраску.
Индивидуальная окраска человека может быть теплой или холодной. Большинство
блондинов (блондинок) имеют бледную кожу светлого цвета, приближенного к холодной
гамме, волосы же – теплого опенка. Обычно блондинам идут цвета холодных тонов,
повторяющие цвет глаз и образующие приятный контраст с цветом волос. Брюнеты
(брюнетки) в большинстве своем имеют кожу теплого опенка и холодный тон волос.
Брюнеткам обычно больше идут теплые цвета, чем холодные.
Настроение, создаваемое цветом, может быть различно. Так, синий в своем чистом виде
дает ощущения спокойствия, уравновешенности, завершенности; фиолетовый или
пурпурный подчеркивает достоинство и возраст; зеленый – свежий, живительный цвет
молодости. Красный среди теплых цветов – наиболее сильный, это цвет огня, производящий
очень сильное впечатление. Желтый цвет заставляет подумать о свете, летнем тепле и
веселье.
Человек, желающий быть одетым в соответствии со своей индивидуальностью, выбирает
цвет, которые гармонируют с цветом его кожи, волос, глаз. Есть общие правила по выбору
цветов для людей с совершенной кожей, но существует так много цветовых опенков и
оттенков кожи, что выбор должен делаться для каждого индивидуально. Правила, эти могут
использоваться как некоторые рекомендации, но не как непреложный закон.
Людям с кожей темного оттенка можно найти больше подходящих цветов, чем людям со
светлой кожей. Лицо с кожей красноватого или желтоватого опенка будет казаться светлее и
приятнее, если носить одежду аналогичных цветов более темного тона. Почти каждый
может носить одежду темного тона соответствующего цвета. Оранжевый цвет полной
яркости слишком силен для нормального цвета кожи. Черный и белый цвета подходят
людям почти с любым цветом кожи.
Цвет волос также важен при определении цвета костюма: светловолосым больше
подходит белый цвет, бежевые цвета им менее подходят; темноволосым рекомендуются
более яркие цвета.
При подборе цвета костюма цвет глаз по сравнению с цветом кожи и волос не имеет
большого значения из-за незначительности их площади. Цвет глаз, может быть, подчеркнут
одеждой более светлых или темных тонов того же цвета (например, желтый для брюнетки
или цвет морской волны для блондинки). Небольшое пятно яркого цвета, соответствующее
цвету глаз, может выгодно подчеркнуть их (например, ярко-синий цвет на голубоглазой
блондинке). Карие глаза лучше отражают светлые цвета костюма. Глаза серо-голубые
отражают цвета, находящиеся в костюме близко от лица: сине-фиолетовый, например,
отражаясь в глазах, сделает их похожими на фиолетовые; эти же глаза могут быть
зеленоватыми, если носить зеленое платье.
Фигура также влияет на выбор цвета. Полные девушки, как и слишком худые,
непропорционального телосложения или очень маленького роста должны уделять особое
внимание выбору цвета. Теплые и светлые цвета зрительно увеличивают фигуру, холодные
и темные – уменьшают. Яркие цвета, особенно теплые, подчеркивают размеры тела.
181
Так, полная девушка в алом кажется еще более полной. Неяркая по внешности женщина
будет выглядеть ярким пятном (вместо того, чтобы подчеркнуть свои личные достоинства),
если она наденет оранжевое платье. Темные цвета поглощают свет, и форма, кажется
стройнее. Приглушенные, малонасыщенные цвета более подходят, чем яркие, тем, чья
фигура склонна к полноте. Если яркий цвет нужен для цветового акцента или лучшего
цветового соответствия, он может быть использован в очень небольшом количестве около
лица, чтобы не допустить кажущегося увеличения размеров тела. Используя различные
сочетания цветов в одежде, можно скрыть отдельные недостатки фигуры.
В качестве примера ниже приведены цвета одежды, рекомендуемые различным типам
людей.
Брюнетам подходят в основном теплые цвета. Они могут носить одежду ярких цветов с
меньшей опасностью того, что эти цвета будут подавлять их внешность. Светлые цвета при
этом должны быть теплыми и не очень бледными, так как пастельные тона делают
брюнетку грубее; в сочетании с кожей кремовый цвет лучше белого.
Брюнетам с красноватым опенком лица подходят черный и темные цвета, а также
теплые. Многим брюнетам подходят темно-красные, бежевые цвета.
Блондины имеют более утонченную световую гамму внешности, чем брюнеты, и это
должно быть подчеркнуто цветом одежды. Холодные пастельные тона больше, чем комулибо, идут блондинкам. Темные тона составляют приятный контраст со светлыми волосами,
и они кажутся еще светлее. Наиболее подходящие для них цвета: синие, зеленые,
фиолетовые, черный и белый – также хороши. Если окраска волос бледная, тогда даже
холодные цвета должны быть приглушены, ярким же блондинкам хорошо подходят и
некоторые тона красного цвета. Нежно- или ярко-розовый светлого тона, коричневый и
красный темных тонов цвета обычно ограничивают ряд теплых цветов, подходящих
блондинкам. Загоревшая блондинка кажется вся одного цвета, так как теплый оттенок
загара очень похож на цвет ее волос. Цвета нейтральных тонов блондинкам обычно не
подходят, серый обычно лучше бежевого. Если костюм выдержан в нейтральных тонах, для
акцента добавляется какой-либо подходящий цвет.
Рыжеволосым к лицу все тона и комбинации коричневого цвета. Они с успехом могут
носить одноцветный костюм в коричневых и бежевых тонах, не опасаясь казаться
блеклыми, как блондинки и некоторые брюнетки в этом случае. Распространенная ошибка,
которую делают рыжеволосые девушки при подборе цветов, – это употребление в костюме
ярко-зеленого цвета. По закону сочетания контрастных цветов зеленый должен подходить,
но интенсивность его при этом должна быть снижена. Лучшим выбором будут оливковозеленый, темный сине-зеленый; красный любого тона чистого цвета вряд ли подойдет,
красно-оранжевый, тем не менее, может быть хорош. Если рыжие волосы дополняются
бледной кожей и голубыми глазами, хорошо подойдут сочетания теплых цветов с
холодными; бежевый подойдет отлично.
Коричневые волосы, среднего тона кожа и серые или голубые глаза – такова цветовая
гамма индивидуальной окраски большинства людей. Таким людям подходят теплые цвета,
но холодные – предпочтительнее, так как они лучше гармонируют с цветом глаз, кожи и
контрастны цвету волос. Использование одновременно и теплых и холодных тонов,
позволяет расширить комбинации цветов и подобрать наиболее интересное цветовое
решение костюма. Особенно хороши фиолетовые тона – чисто-фиолетовый, краснофиолетовый или сине-фиолетовый. Если индивидуальная окраска такого типа человека не
яркая, тона следует подбирать осветленные или утемненные, с добавлением белого или
черного цвета.
Средне-коричневые волосы, средней смуглости кожа, карие или ореховые глаза
составляют другой тип внешности, сходный с первым. Такая окраска несколько теплее, чем
при таких же волосах и коже, но голубых глазах. Наиболее явной ошибкой людей с такой
внешностью будет подбирать себе цвета, подходящие брюнеткам. Возможно, теплые цвета
будут лучше других подходить им, а желтый будет идти больше, чем людям другого типа.
182
Из нейтральных цветов бежевый подходит больше, чем серый, белый и черный цвета
требуют обычно цветных дополнений.
Светлая кожа, серые, зеленые или голубые глаза и темные волосы, иногда черные,
составляют иной тип внешности. Здесь снова подходят как теплые, так и холодные цвета.
Холодные цвета лучше сочетаются с цветом кожи и глаз и могут быть достаточно яркими;
пастельные не будут выразительны. Черный цвет особенно выразителен, если волосы
темно-коричневые или черные.
Темная кожа, темные волосы и голубые, серые или зеленые глаза – это следующее
промежуточное сочетание. Волосы и глаза как у предыдущего типа, но вместо светлой кожи
– темная. Таким людям подходят яркие тона теплых и холодных цветов. Хна, ярко-красный,
ярко-синий и насыщенный оливково-зеленый хорошо подходят. Все пастельные тона
смотрятся блекло, и их следует избегать. Черный цвет обычно к лицу, а белый подчеркивает
темный цвет кожи.
Блондинкам с карими глазами и светлой кожей к лицу теплые цвета, которые не идут
голубоглазым блондинкам. Бежевый, бледно-желтый и коричневый цвета смотрятся
выразительно. Подбор других теплых цветов уже сильнее зависит от оттенка волос.
Светло-русые волосы, голубые, серые или зеленые глаза и очень темная кожа – второй
средний тип блондинок. В то время как цвет кожи очень ярок, цвет волос и глаз – бледный.
Из холодных цветов таким людям больше всего идет приглушенный средне-зеленый цвет,
из теплых – темно-розовый и темно-красный. Если кожа не желтоватая, подходят некоторые
тона фиолетового цвета. Бежевый тон подходит лучше серого, даже самого темного.
Черный, белый и нейтральные цвета должны сопровождаться цветным пятном.
Цвета, которые действительно подчеркивают красоту человека, должны преобладать в
костюме, дополненные употребимыми цветами для разнообразия и при полном исключении
тех цветов, которые не идут. Это не только сделает примечательным выбор костюма, но
человек в нем будет чувствовать себя увереннее.
Цвет сам по себе играет доминирующую роль в костюме. Настолько же важен цвет
обуви, сумок и других предметов, дополняющих костюм. Цвет обуви обобщает, дополняет,
завершает цветовую гамму костюма. По отношению к костюму в целом цвет обуви
решается в большинстве случаев по принципу тождества или нюанса. Если же обувь
контрастна, то она нарушает пластичность костюм а, его целостность. Цвет обуви –
сложный, содержательный, составной. Труднее представить обувь (отчасти и сумки)
чистых, открытых цветов (желтый, оранжевый, голубой и т.п.) в буквальном их названии.
Ибо обувью таких цветов практически сложнее, а иногда и невозможно, дополнить костюм.
Таблица 1
ТЕМА 10. ОСВОЕНИЕ МЕТОДОВ КОЛОРИСТИЧЕСКОГО ВОПЛОЩЕНИЯ
ОБРАЗА КОСТЮМ
Цвет. Колорит
цвет композиция колористический костюм
Механическая совокупность цветов принципиально отличается от сочетания цветов в
колорите.
Колорит (итал. colorito, от лат. Color − цвет, краска) – это система соотношения цветов,
образующая определенное единство и являющаяся эстетическим претворением красочного
многообразия действительности. Колорит служит одним из важнейших средств
эстетической эмоциональной выразительности, компонентом художественного образа.
Исторически сложились две колористические тенденции. Первая связана с применением
систем более или менее ограниченных количественно локальных цветов, а часто и
символическим значением цвета. Для второй тенденции характерны стремления к полной
передачи цветовой картины мира, пространства и света, использование тона, валера и
рефмиса.
183
Колорит может быть по характеру цветовых сочетаний спокойным или напряженным,
холодным или теплым, светлым или темным, а по степени насыщенности и силы цвета –
ярким, сдержанным, блеклым.
В каждом конкретном произведении колорит образуется неповторимым и сложным
взаимодействием красок, согласующихся по законам гармонии, дополнения и контраста.
Если говорить о цветовом решении композиции костюма, то оно определяется в основном
двумя факторами: функциональностью костюма и необходимостью смены модной гаммы.
Цвет раскрывает не только эстетическое содержание одежды, но и значение его как
символа, как фактора объединения людей.
Характеристики цвета
Различать цвета и соединять их в гармоническое единство художнику помогает знание
их характеристик. Существуют три основные характеристики цвета: цветовой тон, светлота
и насыщенность.
Цветовой тон – это сущность цвета, его определение. Естественной шкалой цветовых
тонов является спектр солнечного цвета, в котором цвета расположены в такой
последовательности: красный, оранжевый, желтый, желто-зеленый, зеленый, голубоватозеленый, голубой, синий, фиолетовый.
Помимо спектральных в природе существуют пурпурные цвета, которые мы
воспринимаем, как результат смешения красного с синим (с преобладанием красного цвета).
Под светлотой понимается наличие и цвете белого или черного пигмента. Самым
светлым цветом является белый, самым темным – черный. Светлотные отношения цветов
имеют огромное значение для построения композиции, ведь известно, что одни и те же
цветовые тона, взятые в разных светлотных, или тональных, отношениях, производят на
зрителя весьма различное эмоциональное впечатление. Так, при затемнении цвета создается
ощущение тяжести, весомости, мрачности, при высветлении же цвет становится легким,
радостным, нежным. Светлота является единственной характеристикой ахроматических
цветов.
В противоположность ахроматическим цветам, которые не имеют цветового тона, цвета
хроматические, цвета хроматические характеризуются различной степенью цветности. У
одних цветов, например спектральных, цветовой тон выражен очень резко, у других – едва
заметно. Чем менее насыщен цветовой тон, тем ближе он становится серым.
Взаимосвязи основных характеристик цвета могут быть представлены в виде так
называемого замкнутого цветового тела, предложенного немецким ученым В. Оствальдом в
его теории цветоведения. Общей осью конусов является ахроматический ряд – от белого в
верхней точки до черного в нижней, или, как его еще называют, ахроматическая растяжка.
По окружности основания расположились наиболее насыщенные спектральные цвета. Все
цвета одного цветового тона, находящиеся в плоскости соответствующего треугольника
(вершина этого треугольника: белый – какой-либо цветовой тон – черный), образуют
теневой ряд данного цвета. Цвета теневого ряда характеризуются одним цветовым тоном и
отличаются один от другого только светлотой и насыщенностью.
Насыщенность – степень отличия хроматического цвета от равносветлого
ахроматического, интенсивность цвета. Ахроматические цвета не имеют насыщенности.
Психология воздействия цвета на чувства человека.
Давно известно, какую огромную роль в жизни человека играет цвет. Эмоционально
воздействуя на наши чувства, он помогает более полно воспринимать окружающий нас мир.
В живописных работах художники стараются передать определенные настроения человека и
живой природы, донося эти чувства до зрителей. Искусство живописи способствует развитию
и формированию нашего разума и чувства, являясь особой формой познания
184
действительности.
Будущие специалисты по костюму в своей творческой деятельности должны уметь видеть
цвет, различать его оттенки и нюансы, согласовывать цвета, соединяя их в цветовые гаммы
для образования новых цветовых сочетаний в одежде.
Цвет - один из важнейших элементов создания модной одежды. По цвету мы можем
определить ее назначение – нарядная, спортивная, зимняя, летняя, потому что обычно цвет
костюма имеет определенную направленность: для зимы более темные тона, для лета – яркие,
насыщенные.
Воспринимая те или иные цвета, человек испытывает самые разные чувства – радости,
уныния, горечи, грусти, взволнованности. Так, чувство взволнованности, приподнятого
настроения мы испытываем, если цвета сильно освещены и при этом насыщенны.
Психологи установили, что посредством цвета организм человека либо расширяется в
направлении внешнего мира, либо удалятся от него и тогда концентрируется в самом себе.
При этом спокойное настроение содействует образованию реакции на цвет.
Цвета при восприятии их художником и зрителем могут пробуждать различные реакции, и
все зависит от его внутреннего состояния, эмоциональной подготовленности человека.
Часто цвета связывают с различными формами, звуками, движением. Так называемое
музыкальное впечатление от цвета привело к созданию цветомузыки.
Психологию воздействия цвета на чувства людей изучали и изучают художники во все
времена, стремясь достичь в своих работах гармонического начала.
Будущим специалистам по костюму в своей профессиональной деятельности необходимо
учитывать ряд правил и законов, которые были выведены в результате опыта и исследований.
1.
Дополнительные, или контрастные, цвета - зеленый на красном, синий на оранжевом,
фиолетовый на желтом и т.д. – при сочетании повышают свою яркость и
интенсивность, т.е. при сочетании дополнительных цветов получают контрастные
цвета.
2.
Цвета делятся на теплые и холодные. При добавлении в цвет желтого цвета получают
теплые цвета, при добавлении синих - холодные.
3.
Определяя характеристику цвета, нужно учитывать его цветовой тон, насыщенность и
светлоту.
Законы гармонии цвета проверяются в одежде быстрее, чем где бы то ни было. Все, что мы
знаем о цвете вообще, вступает в силу непосредственно при ношении нашей одежды.
Для специалистов по костюму важно знать, как тот или иной цвет (или цветовая гамма)
выглядит в конкретной обстановке – когда человек находится на работе, в домашней
обстановке, театре или на празднике, как к этому относятся зрители, т.е. каковы законы
185
зрительного восприятия костюма.
Цвет в костюме имеет особое значение, так как эмоциональное восприятие цвета, во –
первых, помогает человеку выделить или скрыть свои индивидуальные особенности, во
вторых, за счет цветовых решений в костюме часто достигается его разнообразие на основе
небольших конструктивных изменений.
На цвет костюма влияет фактура материала, изменяя цвет, обогащая костюм эмоционально,
либо, наоборот, уменьшая эмоциональную нагрузку.
Есть классические сочетания цветов, которые независимо от моды мы с удовольствием
используем в своей жизни. При этом каждый год мы сталкиваемся с новым направлением
моды, где после основных пропорций и силуэтов всегда говорится о цвете в костюме,
доминирующем в данное время. Это связано не только с изменением времени года, но чаще
всего с какими-то общими тенденциями в искусстве, архитектуре, дизайне.
Оформление цветовых решений и поиск колорита в костюме связаны с тремя приемами.
1. Поиск колористического решения только цветом: составление цветовых гамм по принципу
родства, родственного контраста и контраста.
2. Графическое оформление костюма: распределение в костюме световых пятен тона без
цвета. Это ахроматические цвета – черно- бело-серое решение с применением одного иди
двух цветных акцентов.
3. Графическое оформление костюма с применением цвета: применение в костюме цвета
оттеночного, гармонирующего с черно- белым цветом, т.е. соединение графики с цветом
(цветная графика).
Занимаясь поисками гармонии цветовых отношений, начинающие художники по костюму
чаще всего при создании композиций или цветовых решений не применяют рационально
сформулированные принципы, а пользуются цветом интуитивно. Но изучая правила и
принципы смешивания и соединения цветов в определенные цветовые гаммы, они
накапливают опыт для дальнейшей работы. Путь к цветовой гармонии сложен и связан с
проблемой выражения определенной информации. Главное, чтобы цвета, собранные в
костюме, несли определенные настроения и человеку, который их носит, и зрителям, которые
воспринимают эти цвета со стороны. Все это должно отвечать композиции в целом.
ТЕМА 11. ОСОБЕННОСТИ ПСИХОЛОГИИ ЦВЕТА
Психология
цвета
в
костюме
У каждого из нас в течение жизни, складываются свои предпочтения в выборе цветовой
гаммы в одежде. Тот или иной цвет помогает скрыть недостатки фигуры и выделить те или
иные наши достоинства, например, подчеркнуть глаза, освежить лицо и т.п. Есть и такие
цвета, которые наоборот, совершенно не подходят и могут «убить» наш образ в целом.
186
Правильно подобранный цвет помогает определить характер человека, его стиль жизни,
настроение, а также просто придать привлекательный внешний вид.
На первый взгляд может показаться, что все очень просто. Цвет – это всего лишь цвет. На
самом деле он оказывает определенное физическое и психическое воздействие. Например,
темные цвета успокаивают, а светлые, наоборот, возбуждают. Правильное сочетание цветов
формирует определенное впечатление о персоне, и помогает добиться определенной реакции.
Давайте попробуем разобраться, чем мы руководствуемся, когда выбираем тот или иной
цвет, с чем он у нас ассоциируется и что означает?
Белый цвет ассоциируется с девственной чистотой, покоем, легкостью, открытостью,
новизной. Не смотря на отсутствие пигмента, оттенков белого существует огромное
множество. Например, иссиня-белый оттенок напоминает о ледниках, а белый с желтоватым
оттенком – морской жемчуг. Тот, кто отдает ему предпочтение, как бы вступает в новое для
себя время.
Белый цвет – это классика. Но не стоит увлекаться этим цветом. Используя в образе только
белый, без каких-либо украшений или акцентов, мы рискуем создать примитивный образ,
создающий ощущение изоляции, скуки, разочарования и отрешенности.
Черный цвет – это элегантность и сексуальность. Это цвет созидания, содержательности и
способности к предвидению. Ему отдают предпочтение те женщины, которые живут в
мегаполисах. Например, черное маленькое платье – это беспроигрышный вариант для
вечеринок и официальных приемов.
Черный цвет в тоже время ассоциируют и с опасностью, депрессией и страхом. Это цвет
ночи, черной магии и смерти. Выбирая черный, мы как бы нарушаем запреты. Его можно
сочетать с любым оттенком, он помогает зрительно стройнить фигуру. Выбирая черный цвет,
мы заявляем о своем изысканном вкусе, чувстве стиля и власти.
Серый цвет является противоположностью белого и черного и считается одиноким. Цвет
ассоциируется с меланхолией, боязнью утраты, печалью. Те, кто отдают предпочтение этому
цвету эмоционально сдержанные люди. Показывают свое желание отгородиться от всего
мира.
Если рассматривать этот цвет с положительной стороны, то он означает информированность,
здравомыслие, реализм. Преобладание этого цвета в одежде, говорит о стремлении человека к
внутренней гармонии и отдыху, дает силу, тем, кто слаб. Такая одежда успокаивающе влияет
на нервную систему.
187
Красный цвет – это лидерство, настойчивость, превосходство и динамичность. Те, кто
выбирает этот цвет, знает, чего хочет, и всегда добивается своего, всегда в движении.
Красный цвет также сигнализирует об опасности, возбуждает, выражает страсть во всем.
Вызывает самые сильные эмоции. В любом случае красный цвет имеет сильное влияние на
человека и ни кого не оставляет равнодушным.
Желтый, солнечный цвет, ассоциируется с умом, интуицией, сообразительностью и
влиянием доминанта. Тот, кто отдает свои предпочтения этому цвету, не хочет думать о
жизненных трудностях, любит помечтать и повеселится.
Зеленый это логика, упорство, эмоциональность. Предпочитающие этот цвет – любители
руководить и анализировать.
Синий – цвет спокойствия, умиротворенности, беспечности, и свободы. Выбирают этот
цвет те, кто ищет гармонии с самим собой и окружающим его миром.
188
Фиолетовый цвет ассоциируется с чувственностью, идеализмом. Цвет способствует
повышению самооценки. А также желание восхищать и очаровывать окружающих.
Коричневый цвет с одной стороны олицетворяет надежность и наличие здравого смысла,
с другой депрессию и разочарование. Те, кто отдают свои предпочтения коричневому, люди
преданные и стабильные. Этот цвет положительно влияет при приеме на работу.
Выбор того или иного цвета взаимосвязан с определенным типом внешности человека:
Осень, Зима, Весна и Лето. В создании образа должно присутствовать три цвета. Первый –
преобладающий, второй – подчеркивающий и оттеняющий, и третий – расставляющий
акценты.
Это обстоятельство не исключает использование в одежде других сочетаний. Их можно
поделить
на
четыре
группы
• Монохроматическое – использование одного цвета. Оттенки должны быть в одном
цветовом
ряду
с
выбранным
цветом.
• Ахроматическое – использование трех цветов: черного, белого и серого. Такие цвета
могут
разбавляться
с
помощью
ярких
цветных
акцентов.
• Комплиментарное – использование контрастных цветов, например: синий и оранжевый,
желтый
и
фиолетовый,
зеленый
и
красный.
• Гармоничное – использование цветов, которые выдержанно дополняют друг друга и
создают некий баланс в образе.
Значение некоторых цветовых сочетаний:
Желтый и зеленый – стремление обратить на себя внимание и завоевать уважение в глазах
окружающих.
Оранжевый
и
черный
–
страх
и
опасность.
Красный
и
желтый
–
активность
и
жажду
знаний.
Красный и черный – выражение агрессивности, а также чрезмерного желания.
189
Коричневый
и
зеленый
–
ведет
к
размышлениям.
Белый
и
синий
–
это
спокойствие.
Черный
и
синий
–
олицетворяет
полный
покой.
Серый
и
синий
–
отстраненность
от
всего.
Серый
и
фиолетовый
–
означает
развитое
чувство
прекрасного.
Серый и черный – изоляция от мира, замкнутость в себе
, культура цвета – это все предмет науки колористика.
Первым систему цветов создал Леонардо да Винчи. Он установил, что многообразие цвета,
открытое древними греками и римлянами, может быть ограничено. Да Винчи писал:
«простых цветов 6: белый, желтый, зеленый, синий, красный и черный».
Психологическое воздействие цвета
Любой цвет или их сочетание может восприниматься человеком по-разному. Все зависит от
его расположения, формы, фактуры, культуры и настроения зрителя. Поэтому жестких
соответствий между цветом и эмоциональным состоянием быть не может.
Стены зданий, декоративные ткани, украшения, одежда, машины – создает цветовую среду,
так или иначе формирующую душевное состояние человека, влияющую на строй его мыслей
и уровень работоспособности. Например:
Красный – возбуждающий, согревающий, активный, энергичный, проникающий, тепловой,
активизирует все функции организма; повышает давление, ускоряет ритм дыхания.
Оранжевый – тонизирующий; действует в том же направлении, что и красный, но слабее;
ускоряет пульсацию крови, улучшает пищеварение.
Желтый (самый светлый) – тонизирующий, физиологически оптимальный, наименее
утомляющий; стимулирует зрение и нервную деятельность.
Зеленый (самый привычный для органа зрения) – физиологически оптимальный; уменьшает
кровяное давление и расширяет капилляры; успокаивает и облегчает невралгии и мигрени; на
продолжительное время повышает двигательно-мускульную работоспособность.
Голубой – успокаивающий; снижает мускульное напряжение и кровяное давление,
успокаивает пульс и замедляет ритм дыхания.
Синий – успокаивающее действие переходит в угнетающее; способствует затормаживанию
функций физиологических систем человека.
Фиолетовый – соединяет эффект красного и синего цветов; производит угнетающее
действие на нервную систему.
Многочисленные исследования (М. Сент-Джордж, Б. Райт, Л. Рейнватер, А. Купле, Р. Франсэ
и др.), а также высказывания художников и поэтов объясняют логику это связи, между
цветом и физическим, эмоциональным состоянием человека:
Чем чище и ярче цвет, тем определеннее, интенсивнее и устойчивее реакция. Сложные,
малонасыщенны цвета вызывают неустойчивые и относительно слабые реакции. К наиболее
однозначным ассоциациям относятся температурные, весовые и акустические (самые разные
люди оценивают эти качества цвета в основном одинаково). К наиболее неоднозначным
ассоциациям относятся вкусовые, осязательные, обонятельные, эмоциональные, т. е. те,
которые связаны с более интимными переживаниями и с деятельностью органов чувств.
Здесь даже близкие люди могут по-разному реагировать на одни и те же цвета. Пурпурные
цвета даже в чистом и ярком виде вызывают разные реакции. (Это можно объяснить
двойственностью их природы.) Желтые и зеленые цвета вызывают наибольшее разнообразие
190
ассоциаций. (Это происходит потому, что в природе богаче всего представлены именно эти
цвета.)
Гармоничные цветовые сочетания
Чтобы выглядеть стильно, необходимо не только знать свои цвета, но и уметь их
комбинировать. В костюме, как правило, используют не более трёх самостоятельных цветов
(пёстрые, многоцветные ткани в данном случае не в счёт). Один из них является базовым и
имеет большую площадь, второй служит дополнением или же более ярким пятном. Если
присутствует третий цвет, то он выступает в роли акцента, центра композиции и в
процентном соотношении занимает меньшую площадь. Например, серый брючный костюм
(70%), голубая рубашка либо блуза (20%) и бордовый галстук или сумочка плюс туфли
(10%). Гармоничными можно считать такие сочетания, в которых цвета усиливают и
дополняют друг друга, а их количественное соотношение сбалансировано и уравновешенно.
В основе статьи:
1. Миронова Л. Н.- Психологическое воздействие цвета
2. Ермилова Д. Ю.- Как найти свои цвета
3. Валентин Колесник – Цвет и сексуальные предпочтения
Цвет в одежде. Неожиданные аспекты.
Подбор цвета одежды. Различные стили. на общий вид од
Ни что так не влияет ежды, как её цветовое
решение. И чем более это решение гармонирует и в самой одежде и в отношении с
другими предметами внешнего облика (сумка, часы, зонт ..) , тем в гораздо более
выгодном свете предстает перед обществом сама владелица всего этого богатства.
Огромное количество оттенков, безграничные их вариации дает огромный простор
для творчества, где пределом может быть только здравый смысл, который каждый
устанавливает сам себе. В среднем каждый человек в течении своей жизни использует
в своей одежде около 300 – 700 сочетаний. И вроде бы эта цифра немаленькая. Но дело
в том, что в большинстве своем люди используют темные (черные, серые,
коричневые) сочетания и поэтому о каком то разнообразии говорить не приходится.
Так и получается, что в жизни (особенно в холодную погоду) мы видим одну и ту же
191
серую массу. Хотя нужно отметить, что в последнее время тенденция явно меняется и
все больше и больше людей ищут свой имидж ориентируясь на яркие и сочные цвета.
Важно отметить и тот психологический аспект который несет цвет одежды. И если говорить в
отношении женщины, то цвет одежды может её изменить прямо-таки кардинально. И не
только на окружающих людей, но и на неё саму. На её настроение, на её характер и на её
поведение. И стоит выделить главное, хотя возможно и спорное утверждение – цвет – главное
свойство одежды.
Но цвет во всякой одежде проявляет себя не только в сочетании цветов в тканяx. Важен
общий ансамбль, который состоит из одежды (платья) обуви, сумки, часы, ремень и другие,
самые разнообразные аксессуары.
Цветовые гаммы можно разделить на несколько видов:



однотонная (когда преобладает один цвет)
двухцветная (два цвета доминируют. могут быть похожими, а могут быть и
контрастными)
многоцветная (сложная цветовая гамма, которую могут подобрать только
специалисты)
Один цвет в одежде в настоящее время редко используется, хотя раньше однотонная одежда
преобладала. В настоящее время ярко выраженная одежда с одним цветом становится
редкостью. Большей частью используется одежда с оттенками различной насыщенности.
Но все равно все больше и больше женщин в своей одежде используют более чем три цвета.
Иногда
даже
и
на
той
самой
грани,
которая
называется
пестрота.
К достоинствам сложных гамм в одежде можно отнести то, что их легко и без ущерба к
внешнему виду можно разбить на простые.
Подбор цветовых гамм для одежды определяется и стилем самой одежды – деловой костюм,
выходное платье, прогулочное пальто. Цвеиа саморй различной одежды имеют свои нюансы.
Деловой стиль
Гамма представительного или делового стиля не должна превышать 4-х цветов. Это аксиома.
При этом оптимальным считается сочетание двух-трех цветов близких по тону.
Характерными признаками этих цветов является их многофункциональность. Это черный
цвет, как доминирующий, темно-синий, белый, бежевый, коричневые, песочные и другие, им
подобные.
Главное назначение цветовой гаммы делового костюма это создание ровного, нейтрального
фона в сочетании с солидностью, располагающего к решению серьезных задач.
192
Классический стиль
Этот стиль во многом схож с деловым, и прежде всего связанного с необходимостью внести в
атмосферу общения сдержанности, солидности, респектабельности, элегантности.
Количество цветов опять-таки ограничивается двумя — тремя.
Отличием классической гаммы от деловой является более широкое разнообразие оттенков и
более нацеленный акцент. Броские и яркие цвета исключены.
В классическом костюме темный цвет – ярко выраженная доминанта. Светлые тона ( в
основном белый) присутствуют, но только как штрих, деталь, росчерк.
Использование в классическом стиле цветных оттенков допускается, Но они в большей
степени исключение, чем правило.
Вечерний стиль
Это стиль определяет весь смысл вечеров, для которых он и предназначен. Яркость, свобода,
раскрепощенность предъявляет к одежде соответствующую тональность, которую лучше
всего определить именно цветом. И здесь ограничений нет — количество цветов с цветовой
гамме вечернего костюма женщины может быть даже более чем пять цветов. Потому что
главная задача вечернего костюма – привлечь внимание и очаровать. Наибольшую же
важность конечно приобретает выбор основного цвета, который в отличие от классического
или делового цвета может варьировать в очень широких пределах.
В вечернем стиле преобладают темные и светлые цветовые гаммы. Но отчетливость
контуров, должна преобладать над насыщенностью отдельных цветов. Доминируют же
различные сочетания с черным, золотистым или белым цветами. При использовании
пастельных тонов рекомендуется дополнять их контрастными оттенками.
В вечернем стиле приветствуются темно-синие, бирюзовые, сине-зеленые, индиго,
электрические, голубые, лазурные, изумрудные, болотные, оливковые, мятные, желтые,
светло-желтые, золотые, розовые, маджентовые, лиловые, малиновые, бордовые, брусничные,
рубиновые, красные, алые, оранжевые, персиковые, рыжие, терракотовые, сиреневые,
фиолетовые, аметистовые и др. цвета.
Одежда в стиле casual
Casual (кэжл) – это стиль большого города, в оформлении которого важную роль играет
комфортность,
элегантность,
стремление
подчеркнуть
свою
индивидуальность.
Основные цветовые сочетания такой одежды – это оттенки коричневого, серые, охра, зеленые
и цвет хаки. Черный цвет в основном своем является дополнительным цветом.
Контуры стиля плавные, неброские, но гармоничные и даже можно сказать эргономичные.
Творческий стиль
Это стиль подразумевает ничем не ограниченную свободу самовыражения. И ограничения на
свою одежду может наложить каждый сам. В соответствии со своим вкусом и своими
193
предпочтениями.
Сложность цветовой гаммы тоже может быть ограничена только пределами своей фантазии и
здравым смыслом.
Умело использовать в одежде стиль casual – своего рода искусство, учитывающее высокое
значение деталей и дух соответствия ситуации, хотя одеваться с непринужденностью вовсе
не значит быть неряшливыми в одежде. Одежда Casual - это значит, что в ногу со временем
идут в первую очередь пуловер и джинсы, как самая «неформальная» одежда, не
предназначенная для офиса. Конечно, наряды из джинсовой ткани — наилучшие для отдыха
на побережье, или для времени, отведенного для субботнего вечера перед ТВ, но умением
одеться в стиле casual должна обладать каждая женщина, которой небезразличен свой
внешний вид во время пикника, шопинга, похода в кино или встречи коллег.
Некоторые черты стиля casual, неподходящие для посещения вечеринки или для формальных
церемоний, не исключают его использования в этих обстоятельствах, хотя для подобных
случаев есть другая по стилю одежда в нашем шкафу. Молодежь, стремясь следовать стилю
casual, одевается в рваные джинсы, старые брюки или протертые майки, однако, из гардероба
в этом стиле подобные вещи уже изгнаны. А вопрос, с чем носить брюки чинос, остается
открытым.
Одежда: самые «топовые» вещи
Наиболее соответствующую стилю casual одежду легко узнать: пиджаки прямого силуэта,
твидовые юбки без оборок, джинсы, темно-синие или черные, бриджи и кардиганы цвета
хаки с небольшими отворотами. Рубашки безукоризненного кроя, прежде всего с длинными
рукавами, хороши в паре с вельветовым жилетами в зимний день, а подвернутые чуть ниже
локтя, подойдут также для летних вечеров. Женщины, которые выстраивают свой образ в
соответствии с этим стилем, должны отказаться от слишком нарядной одежды и от чересчур
коротких юбок. Кроме того, желательно использовать более естественный макияж.
Цвета: «ведущие» оттенки стиля
Следует избегать комбинаций одежды полностью в черном цвете, потому что он слишком
элегантен и формален, лучше отдать предпочтение пастельным тонам, но использовать их не
однообразно, ведь утонченное разнообразие всегда приветствуется.
Обратите внимание на «ведущие» оттенки стиля casual: песчаный, бледно-розовый, хаки,
слоновая кость. В комбинации с цветами более решительной тональности они лучше отразят
индивидуальность.Аксессуары: элегантная свобода
Нужно обратить внимание на «аксессуарное» единство наших костюмов, ведь цель,
преследуемая “casual” — это сочетание классического стиля с неформальным, дающее
194
ощущение элегантной свободы. Максимально этим требованиям отвечают рюкзаки и сумки«торбы», а также плетеные пояса без стразов на пряжке.Обувь: классика жанра
Следуя «законам жанра», не стоит забывать и об обуви, где наилучшая стратегия –
классические, но не блестящие или лакированные, полуботинки на низком каблуке. Они
будут одинаково хороши и с брюками свободного кроя, и со светлыми бриджами, и с максиюбкой с накладными карманами. Обувь, удобная для занятий спортом, тоже может
пригодиться, приветствуется «дружба» с элегантными кожаными туфлями без пряжек и
легкими сандалиями, мокасинами из замши или ткани.Сочетания цветов
Правильно подобранная цветовая гамма в одежде – показатель хорошего вкуса ее обладателя
и залог создания успешного впечатления в обществе. Любая женщина хочет притягивать
взгляды, быть самой стильной и запоминающейся. Но порой мы даже не задумываемся над
выбором того или иного цвета, а ведь именно грамотное сочетание цветов в одежде помогает
создавать красивый и стильный образ. Далеко не все умеют комбинировать одежду по цвету,
даже стилисты признают, что для этого надо либо обладать природным чутьем, либо
специально обучаться этому. Для того чтобы научиться правильно сочетать цвета в одежде,
не обязательно углубленно постигать искусство цветосочетания. Достаточно лишь
прислушаться к нескольким простым советам, приведенным ниже.Простые правила
В первую очередь, в вашем гардеробе обязательно должна присутствовать хотя бы одна белая
блузка или рубашка. Это вещь на все времена, классический и в то же время стильный
вариант. Она отлично сочетается с любым цветом в выбранном комплекте, ярким и
пастельным, теплым и холодным, простым и необычным. Качественная белая блузка сделает
ваш образ элегантным и представительным.
Оригинальность образу может придать сочетание серого с яркими насыщенными оттенками.
Он придаст благородства броским цветам и слегка приглушит их. Тем более, в нынешнем
сезоне этот цвет особенно актуален.
Если вы любительница ярких сочных расцветок, помните: не стоит соединять в образе более
шести цветов, если только это не оттенки уже имеющихся. Подобные сочетания будут
излишне пестрыми и могут зрительно раздражать. А чтобы не ошибиться в выборе ярких
цветов, используйте классические проверенные временем сочетания: зеленый и красный,
синий и оранжевый, желтый и фиолетовый. Интересен своим своеобразием и цвет шартрез.
Для простоты можно выделить пять основных правил цветосочетания.
1.
Как уже сказано выше, не следует сочетать слишком много разных цветов в одежде.
Самым оптимальным вариантом будет от двух до четырех цветов;
2.
Кроме того, соединяя в ансамбле разные цвета, помните, что соотношение их должно
быть не одинаковым. То есть, один цвет сделайте основным, его должно быть больше всего в
одежде. Остальные цвета должны дополнять основной и подчеркивать его. Например, вы
195
можете надеть синее платье (основной цвет), и дополнить его голубым шарфиком и черными
туфлями (дополнительные цвета);
3.
Такие классические цвета, как черный, серый и белый, отлично сочетаются с другими
цветами, могут дополнить и подчеркнуть любой основной цвет в костюме (см. правило
первое);
4.
Пастельные цвета хорошо сочетаются между собой в любом порядке, и это не зависит
от их оттенка. К таким цветам относятся розовый, светло-голубой, персиковый, бежевый и
так далее. Но учтите, что розовый оттенок может полнить фигуру;
5.
Цвета в образе следует подобрать так, чтобы низ одежды был несколько темнее верха,
на один-два тона. Это правило подходит для всех цветов, кроме белого. Соблюдая его, вы
сможете сделать свою фигуру стройнее и легче. Это правило почерпнуто из самой природы!
Посмотрите, например, на цветовые сочетания в дереве, ствол его гораздо темнее, чем крона.
Самыми гармоничными считаются сочетания или родственных, или контрастных цветов. Как
узнать, какие цвета родственные, а какие контрастные? Все очень просто. Цвета,
отличающиеся лишь оттенком называются родственными. А контрастные цвета прямо
противоположны, на цветовом круге они располагаются как раз напротив друг
друга.Классика в выборе Вообще есть несколько классических способов сочетания цветов в
одежде.



Монохромное – это когда в образе главенствует один основной цвет, остальные
являются его различными оттенками.
Ахроматическая концепция. Здесь основными цветами являются белый, серый и
черный, которые отлично сочетаются как между собой, так и с другими оттенками. Оживить
подобный ансамбль помогут различные цветные аксессуары. Также следует учесть, что
белый цвет несколько размывает очертания фигуры, а черный, наоборот, делает их более
четкими и стройными.
Можно подбирать цвета согласно комплементарному сочетанию. Это подразумевает
использование контрастных цветовых пар, о которых мы говорили выше (зеленый-красный,
синий-оранжевый, фиолетовый-желтый). Однако это отнюдь не означает, что вас образ будет
ярким и вызывающим. Ведь разнообразных оттенков каждого цвета великое множество,
светлых и темных, насыщенных и приглушенных. Если вам по душе смелые сочетания,
можете выбрать яркие цвета, к примеру, сочетание насыщенного терракотового и теплого
голубого. Более скромные натуры могут поэкспериментировать со светлыми,
приглушенными тонами, например, это может быть комбинация нежно-сиреневого и светлокоричневого.
Кроме всего вышеперечисленного, нужно учесть сочетаемость не только основных цветов
одежды, но и их оттенков. Они должны подбираться согласно насыщенности, интенсивности,
светлоты и теплоты.
196
Психология цвета
Напоследок хочется добавить толику психологического аспекта. Ведь разные цвета и их
сочетания вызывают у нас разные эмоции. Но почему так происходит? Это мы сейчас
объясним.
Красный цвет. Если у вас неожиданно появилось желание надеть вещь красного цвета,
возможно, причина в нерастраченной энергии, которая стремится наружу.
Желтый цвет чаще всего выбирают те, кто хочет избавиться от трудностей, мечтать и
веселиться. Это цвет чувственных людей, он наполняет энергией и надеждой.
Если вам нравится зеленый цвет, скорее всего, в вас очень выражены логика и упорство, но,
кроме того, и эмоциональность, жажда деятельности.
Синий цвет предпочитают люди, стремящиеся к спокойствию и свободе, а также
умиротворенности.
Фиолетовый – это цвет мечтателей, которые стремятся очаровать и восхитить других людей.
Коричневый цвет любят основательные люди, также это может свидетельствовать о
некотором беспокойстве и дискомфорте.
Черный цвет может свидетельствовать об окончании какого-либо жизненного этапа, о
желании уйти в себя или, напротив, противостоять судьбе.
В противоположность ему выступает белый цвет, который символизирует справедливость,
невинность, веру, а также все изначальное.
Эти советы помогут вам правильно подобрать цветовые сочетания вашей одежды, но самое
главный совет – не бойтесь экспериментировать, и вы сможете создать свой особенный
уникальный образ и стиль.
Чтобы выглядеть как Эвелина Хромченко — настоящая икона стиля, необязательно следить
за каждым подиумным показом и покупать только вещи самых дорогих брендов. Достаточно



знать и постоянно использовать десять базовых правил настоящего стиля.
Первое правило – научиться правильно «фильтровать» гардероб. Так как более
подробно описано здесь. Не храните все те вещи, которые вам не подходят или не нравятся,
и, тем более, не надевайте их. Просматривая новые коллекции или каталоги, постарайтесь
выделить пару по-настоящему интересных вещей, вместо того, чтобы просто покупать
очередное базовое платье.
Второе – найдите себе портниху. Каким бы аристократичным на первый взгляд не
казался этот совет, услуги портного не так уж дороги, а подгонка платья по фигуре или
минимальное изменения кроя иногда преображают не только вещь, но и того, кто будет ее
носить, до неузнаваемости.
Третье правило – не стоит экономить на базовых вещах. Качественные джинсы или
кардиган прослужат вам многие годы, да и из моды выйдут не скоро. Вот список вещей,
197


которые обязательно должны быть в шкафу:маленькое черное платье, белая сорочка, туфли
на шпильках, кардиган, плащ, джинсы, классические часы, балетки и сумка.
Четвертый секрет заключается в умении сочетать. Из базовых вещей можно
составить такое множество комбинаций, что окружающим будет казаться – у кого-то дома
гардеробная похожа на целый магазин. Сюда же относится и пятое правило – грамотное
использование аксессуаров еще больше расширяет разнообразие нарядов.
Шестое правило – если вы хотите сэкономить, можете сделать это за счет чего
угодно, кроме туфель. Хорошие туфли преобразят любой наряд, кроме того, от дешевой
колодки можно пострадать физически – мозоли и постоянная усталость ног не заставят себя
ждать.




Седьмое правило – спокойнее относитесь к моде. Никогда не стоит каждый сезон
скупать все самые модные новинки. Так вы становитесь похожи на человека, у которого нет
своей фантазии и чувства стиля, что вынуждает его копировать все последние тенденции.
Если что-то действительно приводит вас в восторг – пусть, но становиться жертвой моды
каждые пару месяцев совсем необязательно.
Восьмое правило – стиль совсем не так дорог, как кажется. Индивидуальность,
чувство меры и вкуса совсем не зависят от размера зарплаты. Подиумная мода – вот что
дорого. Повседневный гардероб, составленный со вкусом – вовсе нет.
Девятое – найдите что-то особенное. Однажды вы обязательно встретите «свою»
вещь – невероятное пальто или броское украшение. Пусть они окажутся дорогими, вы
никогда не пожалеете о покупке, которая полностью отражает ваш характер.
Наконец, заключительное десятое правило – не бойтесь несовершенства. Полностью
подобранный ансамбль уже давно вышел из моды – главная тенденция заключается в умении
быть собой. Небрежность и беззаботность гораздо более привлекательны, чем чопорное
совершенство.
 Одним из самых модных «писков» этого года обещает стать богемный стиль,
напоминающий собой этакий «одежно-аксессуарный» винегрет, в коем смешались
вещи не только разных стилевых направлений, но и разной «брендовости» и цены.

Не случайно у богемного стиля находятся приверженцы даже среди тех, кто уже
давно повзрослел, заматерел, разочаровался в юношеских идеалах, а в одежде в
основном предпочитает здоровый консерватизм. Ведь богемный наряд как никакой
другой предоставляет отличную возможность немного перевоплотиться,
раскрепоститься и получить романтический настрой.

Никаких правил

Это, пожалуй, единственное правило богемного стиля, которое в чем-то роднит его со
стилями «гранж» и «хиппи». Не случайно легенда связывает возникновение стиля с
цыганами из Богемии (нынешняя Чехия). Именно с цыганской кочевой и
198
неприкаянной жизнью сравнивали свою собственную основатели богемного стиля –
художники и поэты, артисты и музыканты. Впрочем, правильно смешать все это,
дабы выглядеть стильно и модно – тоже своего рода искусство и талант.

Богемный стиль – это микс стилей

В принципе богемный прикид можно смастерить даже из банальных джинсов, ежели
подобрать к ним правильные аксессуары из обуви, головного убора и сумки.

Тем модницам, чьи бабушки отличались
особенной бережливостью, можно посоветовать порыться в старых вещах, ибо

цветастое платье бабушки (или мамы времен ее молодости), дополненное
подходящими туфельками, может в одночасье превратить вас в этакую Золушку на
богемном балу. Впрочем, по сезону, туфельки можно заменить и на замшевые сапоги.
Неплохим нарядом для нынешнего сезона может стать длинное платье с надетым
поверху коротким жакетом или кардиганом. А если к этому приложить сумку с
бахромой и массивные яркие украшения, то успех вам обеспечен.
А впрочем, дерзайте, но главное – не переборщите, ибо у настоящих апологетов стиля
«богема» вся внешняя неряшливость и небрежность на самом деле продуманы до
мелочи. В этом его главное отличие от родственного ему, но по-настоящему
небрежного, стиля «хиппи».

Практически каждому человеку хочется идти в ногу со временем. Однако быстрая
перемена в моде не каждому позволяет успевать за ней. Модные тенденции то и дело
меняются, появляется что-то новое, резко исчезает старое, уже привычное. Именно
поэтому многие боятся не успеть за модой.

Быть модным и стильным

Однако этого не следует бояться. Чтобы быть модным и стильным, нужно знать всего

лишь некоторые основные правила.
Правило первое. Вы должны знать свою собственную фигуру. То есть вы должны
видеть недостатки и достоинства. Это вам нужно для того, чтобы при покупке одежды
вы знали, какой фасон подойдет лучше для вас. Некоторые девушки выбирают
199







одежду для собственного гардероба, глядя на гардероб лучшей подруги, сестры и
других знакомых. Им нравится, как сидит та или иная вещь на «кумире». Однако это
совсем не правильно! Ведь ваши типы фигур могут сильно отличаться. Надев на себя
платье подруги, вы можете заметить, что оно совсем не подчеркивает ваши
достоинства, а, наоборот, подчеркивает недостатки.
Поэтому постарайтесь изучить тип вашей фигуры и покупайте такую одежду, которая
вам к лицу, а точнее, по фигуре. Это самый важный шаг на пути к
совершенствованию.
Правило второе. Идеально подобранная вещь. Любая выбранная вами вещь
должна идеально на вас «сидеть». Помните, что любая вещь должна подчеркивать
вашу фигуру! Ни в коем случае не перетягивать вас, как обертка колбасу. А также не
висеть на вас.
Вещь, которая идеально вам подходит, должна соответствовать контурам вашей
фигуры. Такая вещь никогда не стеснит ваших движений, не будет доставлять
неудобств. В ней вы чувствуете себя уверенно и комфортно.
Правило третье – выбор цвета. Вам кажется, что любой цвет вам к лицу? Скорей
всего, это не так. Каждый человек индивидуален, и мало кому могут подходить все
цвета.
Оптимальными цветами являются лишь черный и белый. Кроме этих цветов, вы
можете подобрать массу разнообразных оттенков, идеально подходящих вам.
Выберите те цвета, которые заставляют вашу внешность преображаться. Зная, какие
цвета вам идут, вы с легкостью будете подбирать оттенки вашего гардероба, тем
самым подчеркивая вашу красоту. Ведь правильно подобранные цвета, идеально
подходящие вам, подчеркнут цвет ваших глаз, придадут блеск волосам, а кроме того,
вы будете чувствовать себя уверенно.
Правило четвертое – выбор аксессуаров. Аксессуары имеют большое значение при
сочетании с тем или иным нарядом. Если вы подобрали совсем не подходящие мелкие
украшения к самому шикарному наряду, весь эффект вашего наряда будет испорчен.
Одна неправильно подобранная вещичка – и ваш образ далеко не идеален. Научитесь
правильно подбирать аксессуары для разных нарядов и только потом смело можете
экспериментировать и надевать прекрасные вещи из вашей заветной шкатулки.
Правило пятое – выбор нижнего белья. При выборе нижнего белья, скрывающегося
под костюмом или платьем, расставляйте правильные акценты. Нижнее белье должно
быть совершенно незаметным и при этом скрывать мелкие недостатки фигуры.
Правильно выбранная форма нижнего белья и безупречный цвет создают
совершенный эстетичный вид и придают вашему наряду необходимую четкость.
200

Советы для вашего гардероба

Эти несколько советов помогут вам заметно изменить ваш гардероб девушки. Следуя
данным правилам, вы всегда будете выглядеть стильно и привлекательно. В вашем
гардеробе может быть одежда разных стилей, как классическая, так и одежда
спортивного стиля. Главное, помните, что любая выбранная вами вещь должна
смотреться на вас идеально. Не сочетайте несочетаемых цветов и стилей, будьте
внимательны при выборе одежды.
Цвет в костюме
Законы гармонии цвета проверяются в одежде быстрее, чем где бы то ни было. Все, что мы
знаем о цвете вообще, вступает в силу непосредственно при ношении нашей одежды.
Для специалистов по костюму важно знать, как тот или иной цвет (или цветовая гамма)
выглядит в конкретной обстановке – когда человек находится на работе, в домашней
обстановке, театре или на празднике, как к этому относятся зрители, т.е. каковы законы
зрительного восприятия костюма.
Цвет в костюме имеет особое значение, так как эмоциональное восприятие цвета, во –
первых, помогает человеку выделить или скрыть свои индивидуальные особенности, во
вторых, за счет цветовых решений в костюме часто достигается его разнообразие на основе
небольших конструктивных изменений.
На цвет костюма влияет фактура материала, изменяя цвет, обогащая костюм эмоционально,
либо, наоборот, уменьшая эмоциональную нагрузку.
Есть классические сочетания цветов, которые независимо от моды мы с удовольствием
используем в своей жизни. При этом каждый год мы сталкиваемся с новым направлением
моды, где после основных пропорций и силуэтов всегда говорится о цвете в костюме,
доминирующем в данное время. Это связано не только с изменением времени года, но чаще
всего с какими-то общими тенденциями в искусстве, архитектуре, дизайне.
ТЕМА12. ВЛИЯНИЕ ЦВЕТА НА НАПРАВЛЕННОСТЬ И ВОЗМОЖНОСТИ
ПСИХОЛОГИЧЕСКОГО ВОЗДЕЙСТВИЯ ПРИ ПОМОЩИ ЦВЕТАНА
ОКРУЖАЮЩИЙ МИР
цвет в декоративной композиции
201
Цвет с научной точки зрения определяется как ощущение, возникающее в результате
взаимодействия явлений физических и психологических. Многообразие цвета мы видим
благодаря свету (освещённости) и физиологическим особенностям наших глаз. С позиций
художественного творчества цвет представляет интерес как изобразительное и
выразительное средство. Принято разделять цвета на хроматические (цветные) и
ахроматические (бесцветные). Изучение выразительных возможностей ахроматических
цветов создаёт предпосылки для более успешного решения колористических задач в
хроматических композициях.
Ахроматические цвета
Ахроматические цвета не имеют цветового тона и отличаются один от другого только по
светлоте – это чёрный, белый и всевозможные оттенки серого цвета. Между двумя
полярными цветами (белый и чёрный) можно расположить множество серых оттенков с
более равномерным или менее равномерным переходом. Считается, что человек может
различать до трёхсот оттенков серого цвета. Существуют определённые условия, от
которых зависит выразительность ахроматических композиций (светлотный диапазон,
светлотный контраст). Их надо рассматривать как результат обобщения художественной
практики.
Светлотный диапазон цветов. В композиции могут участвовать любые оттенки
ахроматических цветов, однако преимущество светлых или тёмных тонов влияет на
передачу определённого эмоционального состояния. Разделяют условно четыре светлотных
диапазона тонов, отличающихся по производимому впечатлению. Светло-серый диапазон
включает белый цвет и светлые оттенки серого цвета до среднего серого тона. Композиции
воспринимаются цвета лёгкие, нежные, мягкие и спокойные. Темно-серый диапазон тонов
простирается от средне-серого цвета до черного включительно. Впечатление от композиции
в таком диапазоне достаточно тяжелое: печаль, сумрачность, драматизм, таинственность.
Полный светлотный диапазон охватывает белый, черный и любой оттенок серого цвета.
Композиции в силу своей контрастности характеризуется активностью, напряженностью и
динамичностью. Средне-серый диапазон не включает белый и черный цвета, а состоит
только из оттенков серого цвета. Поэтому композиции строятся на мягких отношениях,
передающих состояние от грусти в более светлых тонах до тоскливости в темноватых тонах.
В целом такие композиции спокойны, монотонны и бесконфликтны.
Светлотный контраст. Композиции в любом светлотном диапазоне можно оживить и
сделать выразительнее, если ввести элементы контраста и нюанса. Например, группу
оттенков сблизить пои светлоте, а один или два цвета выделить более контрастно.
Моделировка в тоне позволяет достигать эффектов живописности и свечения. Светлотный
контраст в композиции может присутствовать и при определенных взаимоотношениях
цветов по тону. Например, при расположении вплотную друг к другу светлых и темных
пятен на месте их соприкосновения светлые пятна как бы высветляются, а у темных пятен
края смотрятся еще темнее.
В зависимости от светлотного контраста наблюдаются иллюзорные изменения размеров
и тона фигур. Одно и то же серое пятно на светлом фоне кажется меньше и темнее, а на
темном фоне выглядит больше и светлее. Необходимость и степень контрастности по
светлоте определяется конкретными композиционными задачами. Имеет значение не только
взаимодействие пятен по тону, но их вес и характер их наложения. Наличие контраста по
форме, по величине, по значению составляющих изображение компонентов также влияет на
общее состояние композиции. Поэтому важно помнить о художественной целесообразности
использования эффектов светлотного контраста.
Хроматические цвета
Цвет является предметом изучения многих наук (физика, математика, физиология,
психология). Научные результаты в систематизированном и обобщенном виде составляют
основу курса цветоведения или колористики. Художественное освоение цвета предлагает
знание природы цвета и света, наблюдение цветовых закономерностей действительности,
202
изучение накопленного опыта, приобретение собственного опыта и развития чувства цвета.
Изучение в учебном процессе подлежит широкий круг вопросов о цвете, как физическом и
художественном обучении: спектральные цвета, свойства цвета, особенности восприятия
цветов, цветовой круг, специфика цвета в декоративной композиции и ряд других.
Спектральные цвета. Из курса физики известно, что основу восприятия цвета
составляет волновая природа света (короткие волны – красные и желтые цвета, длинные
волны – синие и фиолетовые цвета). Солнечный свет называется белым цветом. Его
преломление сквозь призму дает множество цветных оттенков, которые располагаются в
следующей последовательности: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и
фиолетовый. В целом такой цветовой состав называется спектром солнечного света.
Спектральные цвета отличаются повышенной звучностью и яркостью. В жизни мы
наблюдаем их в радуге, в каплях росы, на гранях стекла.
Заслуга в открытии и разработке данного уникального явления принадлежит
английскому физику И. Ньютону, идеи которого получили дальнейшее развитие и заложили
фундамент современных представлений о трехкомпонентной теории цветового зрения, о
цветовом круге и законах оптического смещения цветов.
Но есть один аспект проблемы цвета, требующий разъяснения. Три цвета, считающиеся
основными (красный, синий и желтый) не соответствуют ньютоновской триаде цветов:
красный, зеленый и синий. Первые имеют отношение к вычитательному (в печати, на
холсте) смешению цветов, а вторые относятся к оптическому смешению (суммирование)
цветов. «Разница между оптическим (слагательным) и вычитательным смешениями цветов
и объясняет разницу выбора основных цветов в одном и другом случае.
Смесь зеленой и красной краски никогда не даст желтого цвета, как при оптическом
смешении. Смесь синей и оранжевой краски дает зеленый, а не белый цвет, как при
оптическом смешении». Художнику в основном приходится иметь дело с вычитательным
смешением цветов, хотя известен опыт обращения к эффектам оптического смешения
цветов («пуантилизм» в живописи, переплетение цветных нитей в ткачестве).
Основные свойства цвета. Спектральные цвета ограничиваются числом семь, но в
действительности мы наблюдаем массу других цветов и их оттенков, например, пурпурные,
оранжевые, коричневые. Формулируя название какого-либо цвета, мы имеем в виду сумму
его разных характеристик: светло-коричневый, ярко-красный, бледно-зеленый, темносиний.
Некоторые сложные цвета получают свои названия от естественной окраски объектов
или явлений природы: вишневый, цвет морской волны, лимонный, золотистый. У
художников есть своя терминология в определении цветов и их оттенков: краплак, умбра,
индиго, лазурь, сиена. Сказанное свидетельствует о многообразии и неоднозначности
цветовых оттенков в природе и живописи.
Характеристику конкретного цвета определяют три основных свойства цвета: цветовой
тон, светлота и насыщенность. Их называют объективными или «собственными»
качествами цвета. Цветовой тон указывает на конкретную цветность: желтый, зеленый,
фиолетовый, бордовый. Светлота в хроматических цветах означает степень приближения
цветов к белому или черному (светлее или темнее). В художественной практике любой цвет
делается светлее путем добавления белого пигмента (разбеливание) или темнее за счет
примеси черного пигмента (затемнение). В том и другом случае меняется цветовой тон,
например, разбеленный от красного цвета дает розовый, а затемненный – коричневый тон.
Насыщенность цвета характеризует степень концентрации цветового тона и степень
отличия хроматического цвета от равного ему по светлоте ахроматического цвета. Все
спектральные цвета считаются насыщенными. С приближением цвета по качеству к
спектральным цветам повышается его насыщенность. Любые смеси хроматических цветов с
белыми, черными или серыми цветами приводят к уменьшению насыщенности вплоть до
полной потери цветового тона. Насыщенность цвета не следует путать с яркостью или
203
чистотой цвета. Чистыми считаются три основных цвета, не имеющие примесей: красный,
синий и желтый.
Яркими, например, могут быть производные от различных смесей цвета: малиновый,
оранжевый, травянистый. Данное замечание имеет отношение к терминологии и не
затрагивает эмоциональный аспект характеристики цвета. В творческом процессе
художник, решая проблемы колорита, учитывает любые изменения светлоты и
насыщенности, приводящие к изменению цветового тона и цветового строя в целом.
Контраст цветов. Одним из выразительных средств колористического решения
композиции выступает контраст цветов по цветовому тону, по светлоте, по площади, по
тепло-холодности и другим признакам. С явлениями светлотного и хроматического
контраста связаны кажущиеся изменения соседствующих цветов. Закономерности
контраста, подробно описанные во многих изданиях по проблемам цвета, необходимо
хорошо усвоить.
При этом проведение собственных экспериментов с наблюдением иллюзорных
изменений от взаимодействия различных цветов является эффективным средством развития
чувства цвета. При светлотном контрасте один и тот же цвет на светлом фоне кажется
темнее, а на темном фоне светлее. Два одинаковых пятна кажутся разными по размеру в
зависимости от светлоты фона: на темном – больше, на светлом – меньше. Пограничный
(краевой) контрастхорошо заметен на границах касания темных и светлых цветов: темные
края смотрятся еще темнее, а светлые как бы высветляются.
Одновременный контраст воспринимается на основе влияния свойств дополнительности
двух контрастирующих по цветовому тону оттенков. Например, серый цвет в окружении
красного несколько зеленеет, а в окружении зеленого – розовеет. Серый цвет изменит свою
окраску и в любой другой паре: синий и желтый, травянистый и вишневый. Одновременное
восприятие самих двух взаимно дополнительных цветов создает эффект повышения
насыщенности каждого из них, но здесь играют роль и параметры площади цветов.
Последовательный контраст отличается от одновременно! и пограничного контраста
некоторой протяженностью во времени. При длительном наблюдении красного цвета и
отводе взгляда на белую поверхность возникает такое же пятно, но зеленоватого оттенка
(принцип дополнительности). Последовательный контраст возникает и вследствие
утомленности глаз от многочасовых занятий живописью, когда цвета теряют
определенность и даже ароматизируются (сереют).
Кажущиеся изменения цветов часто зависят от освещения. Рассеянный дневной свет
считается оптимальным для восприятия собственных качеств цвета. Искусственное
освещение изменяет цвета по-разному: сине-фиолетовые тускнеют, желтые оттенки
бледнеют, а красно-коричневые темнеют. Физиологические механизмы адаптации зрения к
условиям освещения позволяют видеть измененные цвета и их оттенки и при ярком
освещении, и в сумерках.
Лишь полное отсутствие света (темнота) делает невозможным восприятие цвета, что
лишний раз подчеркивает световую природу цвета. Вообще к явлениям контраста цветов
следует относиться очень внимательно, так как при решении колористических задач они
могут оказать либо положительное, либо отрицательное влияние. Более того, надо помнить,
что контрастность в композиции может выражаться в формах, движениях, сюжетной линии,
а не только в цветовых пятнах.
Цветовой круг. Попытки исследователей по систематизации цветов привели к
расположению цветов в виде круга. Цветовой круг прошел длительный экспериментальный
путь от ньютоновских представлений до современных систематизированных и устойчивых
схем.
В настоящее время цветовой круг рассматривается как азбука цветоведения,
позволяющая отразить цветовое множество, объяснить многие закономерности в теории
цвета. Начинающего художника интересуют вопросы терминологии и практики. Каким
образом получить тот или иной оттенок цвета, почему некоторые смеси дают «грязные»
204
цвета, как определяются пары взаимно дополнительных цветов. Для «посвященного»
человека названия цветов не ограничиваются обычными словами: красный, зеленый,
желтый, синий или оранжевый.
Многим интересно узнать, откуда берутся неспектральные цвета: коричневые, бордовые,
сиреневые, салатные. Все эти и другие вопросы можно легче и быстрее объяснить с
помощью цветового круга.
Оптимальным для формирования достаточных представлений о многообразии цветов
представляется цветовой круг из 16 цветов и их оттенков по светлоте. Общий круг состоит
из внутреннего (разбеленные цвета), среднего (насыщенные цвета) и внешнего
(затемненные цвета) кругов. В сумме получается трехъярусный круг из 48 цветов.
Все цвета в круге расположены определенным образом, их названия и схематические
обозначения следует хорошо запомнить. Основные цвета круга – это красный (тепловатый),
зеленый (нейтральный), синий (ближе к ультрамарину) и желтый (тепловатый). Основные
цвета делят круг на четыре части и располагаются: красный против зеленого цвета, а синий
против желтого цвета.
Промежуточные цвета получаются от смешения двух соседних основных цветов.
Равные смеси соответственно желто-оранжевые и красно-оранжевые оттенки. В других
четвертях мы имеем другие цвета. Смешивая желтый и зеленый цвета, получаем оттенки
травянистой зелени, которые ближе к желтому цвету приобретают лимонный оттенок.
Сине-зеленые смеси включают цвета изумрудные, морской волны, бирюзовые. Различные
соотношения синего и красного цветов дают фиолетовый, вишневый и бордовый цвета.
Цветовую палитру круга можно максимально расширить, увеличивая количество
промежуточных цветов.
Однотоновые цвета включают один цвет и его оттенки в смесях с белой или черной
краской. Например, синий цвет – голубой цвет (светлый его оттенок) – сине-черный цвет
(темный его оттенок). Родственные цвета образуются от смешивания двух соседних
основных цветов. Различают четыре группы родственных цветов: желто-красные, желтозеленые, сине-красные, сине-зеленые. Здесь уместно отметить, что только один основной
цвет из двух соседних может включаться в систему родственных связей. Желтый основной
и желто-красные цвета родственны, но чистый красный цвет уже не является родственным к
основному желтому. Поэтому в отношениях родственных цветов требуется уточнить
направление смешения от конкретного основного цвета.
Контрастные цвета в круге располагаются на концах проведенной через центр круга
диагонали. Контрастными являются пары основных цветов: красный – зеленый, синий –
желтый. Промежуточные цвета также имеют контрастные пары. В качестве примера можно
назвать следующие контрасты: оранжевый и цвет морской волны, лимонный и фиолетовый,
вишневый и травянистый.
Родственно-контрастные цвета определяются в цветовом круге по горизонтальным или
вертикальным хордам и включают одновременно признаки родственности и признаки
контрастности. Родственно-контрастными являются оранжевый и травянистый цвета или
оранжевый и вишневый цвета. В зависимости от того, где будет проведена в круге хорда,
можно найти и другие цвета, состоящие в родственно-контрастных отношениях.
Среди определений цветов по кругу следует выделить следующие особенности. Желтокрасная и желто-зеленая оттенки цветов в круге характеризуются как теплая гамма, а синезеленые и сине-красные цвета как холодная гамма. Наибольшей активностью отличаются
желто-красные цвета, а наименьшей – сине-зеленые цвета. Это в основном определения
общего плана, не учитывающие конкретной колористической ситуации. Любые
приведенные в данном или другом пособии определения цветовых тонов могут обладать не
совсем полными или точными характеристиками в силу того, что не всяким сложным,
зрительно ощущаемым и хорошо различаемым по оттенкам цветам можно подобрать
соответствующие названия.
205
Например, мы знаем, что различные смеси синего и красного цветов дают пурпурные
оттенки. Но какие именно оттенки? Средний промежуточный между ними цвет Н.Н. Волков
определяет как краплак с фиолетовым оттенком. С этим определением можно согласиться,
так как в краплаке больше красного цвета, а в фиолетовом больше синего цвета. Мы этот
цвет назвали вишневым, а два соседних промежуточных цвета определили как фиолетовый
и бордовый.
Верной все же остается зрительная оценка цвета, способная различать малейшие
изменения в цветовом тоне. Итак, цветовой круг формирует целостные представления об
основных, промежуточных цветах и их 'оттенках по светлоте. Максимальной усвояемости
этих вопросов следует ожидать при условии, если каждым студентом будет самостоятельно
выполнен цветовой круг. Здесь решаются одновременно несколько задач: отрабатываются
практические навыки работы с красками, усваиваются способы получения всевозможных
цветов, развивается чувствительность глаз на оттенки цветов, формируется опыт
определения нужного цвета, воспитывается чувство цвета.
13 ТЕМА. ЦВЕТОТИПЫ ВНЕШНОСТИ
Типы внешности
«Весна». Теплая внешность. Кожа – нежно-персиковая или румяно-розовая, нередко с
золотистыми веснушками. Ресницы и брови, как правило, рыжеватые. Волосы – от светлопшеничных до приглушенно-каштановых, но никогда не бывают тёмными и содержат
золотисто-рыжеватый оттенок. В цвете глаз также присутствует тёплый оттенок: светлолазурный, васильковый, зелено-голубой, светло-оливковый, желтовато-карий, янтарный.
Тем, кто относится к весеннему типу, идеально подходит тёплая, лучистая гамма: кукурузножёлтый, светло-коричневый, охристый, коралловый, абрикосовый, цвет майской зелени и
капустного листа, оливковый, салатовый, лазурно-голубой, бирюзовый, нежно-сиреневый,
желтовато-белый, кремовый.
«Лето». Для этого типа характерны приглушённые, чуть прохладные оттенки в цвете кожи и
волос. Кожа часто бывает бледной с голубоватым подтоном, розоватой без яркого румянца
или имеет бежево-оливковый оттенок. Волосы русые, светло-пепельные, русо-золотистые,
средне-коричневые, тёмно-русые. Глаза – светло-голубые, серо-голубые, серо-зелёные,
средне-карие, серые.
Цветовая гамма летнего типа в основном базируется на смешанных полутонах и прохладных
пастельных оттенках голубого, джинсово-синего, розово-бежевою. Хороши изумруднозелёный, цвет бутылочного стекла, арбузно-красный, малиновый, гвоздично-розовый.,
светло-брусничный, бледно-жёлтый, серый, жемчужный.
Не рекомендуются коричневые, оранжевые, горчичные тона, а также баклажановый, синефиолетовый, жёлто-зелёный.
«Осень». Внешности человека осеннего типа присущи насыщенные теплые краски. Кожа
яркая, персиково-розового цвета, иногда золотистая, с веснушками по всему телу. Порой
встречается «осень» с очень бледной кожей цвета слоновой кости. Волосы – рыжие,
золотисто-коричневые, каштановые, цвета мёда, русо-рыжие с оливковым оттенком. Глаза –
зеленые, серо-синие, орехово-карие, темно-янтарные.
Природный колорит прекрасно подчёркивают все золотистые, красно-коричневые и глубокие
зелёные тона. Хорошо смотрятся хаки, сине-бирюзовый, васильковый, лсосевый, желтый,
оранжево-красный, салатовый, керосиново-синий, цвет топленого молока.
«Осени» не лицу холодные серо-голубые оттенки, розово-малиновые, бежевые тона и
бледные краски.
«Зима». Этот тип отличают чистота и ясность природных красок. Цвет кожи либо очень
206
светлый, фарфоровый, либо смуглый. К зимнему типу относят также чернокожих людей и
восточные народности. Характерен так называемый тип Белоснежки: бледная кожа, яркие
губы, чёрные как смоль волосы. Однако волосы могут иметь и другие оттенки: холодный
пепельный, каштаново-русый, тёмно-коричневый. «Зимы» – обладатели ярких, с чистыми
белками глаз, чёрных бровей и ресниц. Цвет глаз – серый, голубой, зелёный, зеленоватокоричневый, карий. Тёмно-карие и чёрные глаза, как правило, встречаются именно у «зим».
Идеальные цвета – чистые, яркие, без примеси серого: белоснежный, льдисто-голубой,
красный, лимонно-жёлтый, вишнёвый, бордовый, ярко-розовый, лиловый, фиолетовый,
электрик и тёмно-синий. Подойдут и глубокий малахитовый, цвет фуксии, шоколадный,
стальной, черный.
Не годятся для «зим» песочно-жёлтые, салатовые и оливково-бежевые тона, а также
«запылённые» оттенки.
Подчеркните Ваши природные данные. Безусловно, в одежде многое зависит не только от
самих цветов, но и от их комбинации. При выборе гаммы первостепенное значение имеют те
цвета, которые расположены ближе к лицу. Ваш тип может измениться, если, например,
радикально поменять цвет волос: из натуральной блондинки превратиться в жгучую
брюнетку. С возрастом природные краски тоже меняют свой оттенок. На них влияют даже
настроение, самочувствие, время года. И тогда одни цвета вам подходят больше, а другие –
меньше.
Какую бы цветовую гамму вы ни выбрали – тёплую или холодную, пастельную или яркую,
консервативную либо модную, помните, что постоянными её спутниками остаются цвета,
подчёркивающие (акцентирующие) ваши природные данные.
Цвет, схожий с вашим цветом волос, будет подходящим для деловой или верхней одежды,
для обуви и сумок. Красный или розовый оттенок будет привлекать внимание к коже, он
хорош для блузок, шарфов, галстуков. Цвет, повторяющий ваш цвет глаз, может
присутствовать как в расцветке одежды, так и в цвете украшений и аксессуаров – это
прекрасный акцент и доминанта в костюме, цвет, который украшает вас всегда, независимо
от моды и времени.
ТЕМА14. СИСТЕМА ЦВЕТНЫХ ТИПАЖЕЙ
Стиль и фасон костюма, цветовая гамма, рисунок ткани, дизайн аксессуаров — язык,
которому мы учимся с детства и на котором разговариваем с окружающими. Грамотный
имидж — это умение говорить на языке одежды так, чтобы вас услышали и поняли. Столь
популярное в наши дни слово «имидж» (англ. image, от лат. imago — «образ», «вид»)
означает целенаправленно формируемый образ (лица, предмета, явления), призванный
оказать эмоционально-психологическое воздействие.
В имидже согласованы все детали — не только внешние атрибуты (стиль одежды, причёска,
аксессуары, украшения и т. д.), но и голос, манера повеления, даже окружение работают
на заданную цель.
207
Имидж жизнеспособен и убедителен лишь тогда, когда соответствует внутренним качествам
человека, его характеру, темпераменту и образу жизни. Дома, на работе, в дружеской
компании и среди незнакомых людей мы играем определённые социальные роли. Хотя они
могут очень сильно различаться, мы исполняем их с удовольствием. Но если роль
превращается в маску, скрывающую истинное лицо человека, если она не соответствует его
мироощущению и целям, тогда имидж превращается в обузу. Человек испытывает
дискомфорт оттого, что «играет не свою роль».
Внешность отражает наше внутреннее состояние, и наоборот. Когда мы хотим изменить свою
жизнь, то очень часто первым делом обновляем гардероб, спешим в парикмахерскую или
затеваем в квартире ремонт. Если женщина радикально меняет цвет волос, например,
из натуральной блондинки перекрашивается в жгучую брюнетку, наверняка она полна
решимости начать новую жизнь. У того, кто испытывает стресс, душевные переживания или
раздираем противоречиями, внешний облик несёт отпечаток диссонанса, неуверенности,
неопределённости. А когда человек пребывает в согласии с собой и миром, тогда
и составляющие его образа гармонично дополняют друг друга, подчёркивая, цельность
личности.
«Индивидуальный стиль» и «имидж» — разные понятия, . хотя одно без другого
не существует. Если имидж — некая роль, то стиль — это скорее сущность человека, его
внутреннее «я». Для многих найти свой стиль означает найти себя, свою точку зрения и уметь
выразить её. По причёске, рисунку на ткани или расцветке галстука, если быть
внимательным, всегда можно угадать предпочитаемый стиль, А такие «мелочи», как браслет,
зонт или брелок, расскажут о хозяине больше, нежели любые слова. Часто мы выбираем
подобные вещи спонтанно — просто потому, что они нравятся, а следовательно,
соответствуют нашему внутреннему «я». Кстати, духи, которые мы сами покупаем
(не подаренные), красноречивее всего раскрывают индивидуальность — то, как мы себя
воспринимаем и какими нам хочется быть.
Стильно одетый человек не просто одет со вкусом и продумал все детали гардероба
от пуговиц до носового платка. Ему действительно подходит всё, что он носит. Это и есть
взаимосвязь внешнего и внутреннего, соответствие имиджа стилю, а стиля имиджу. Такой
гармоничный образ формируется благодаря врождённому вкусу и чувству прекрасного,
а также знанию основ стилистики и законов гармонии.
Безусловно, мода вносит свои коррективы в понятия гармонии и красоты. В одни времена
принято было неукоснительно следовать канонам и соблюдать единый стиль, в другие, в том
числе в наши дни, стили легко смешиваются, интерпретируются, приветствуется любое
проявление индивидуальности и быть одетым «правильно» с точки зрения цельности стиля
считается дурным тоном.
208
Но что бы ни диктовала мода, законы гармонии никто не в силах отменить. Осознанно или
интуитивно, человек тянется к прекрасному, к тому, что приятно для глаз, тела и души.
Правила гармонии едины для всех видов искусства — живописи, архитектуры, музыки,
поэзии и, разумеется, для искусства создания костюма. Дизайнер придумывает красивую
ткань, интересный наряд, необычную обувь. Работа стилиста — согласовать все детали
гардероба, сделанные разными людьми, подобрать, стилистически и композиционно
объединить их в расчете на конкретного человека, учитывая тип его фигуры, черты лица,
образ жизни, особенности характера, индивидуальные предпочтения, а также то, какие задачи
призван решить создаваемый имидж.
Стиль и фасон костюма, цветовая гамма, рисунок ткани, дизайн аксессуаров — язык,
которому мы учимся с детства и на котором разговариваем с окружающими. Грамотный
имидж — это умение говорить на языке одежды так, чтобы тебя услышали и поняли.
Как создать гармоничный образ
Во всём красивом, прекрасном, гармоничном есть созидающее начало, прогресс.
А дисгармония ведёт к разрушению. Выбирая одежду, которая нам нравится и соответствует
нашему вкусу, мы вносим баланс и гармонию в свой внутренний мир, в свою жизнь.
Гармоничный внешний образ — своеобразный «слоёный пирог», включающий стиль одежды,
причёску, макияж, силуэт и пропорции костюма, рисунок и фактуру ткани, цветовую гамму,
украшения и аксессуары. А связывает все эти «слои» личность человека, его
индивидуальность. Гармоничный человек прежде всего цельный человек. То же правило
распространяется на костюм. Именно соподчинённость его частей (всех «слоев пирога»)
и целостность образа, когда ничто не разрушает его, являются главными условиями
гармонии.
Композиция костюма.
Гармония — эстетическая категория, спутница красоты. Как и в искусстве, гармония
в костюме основана на правилах композиции. Композиция костюма — это объединение всех
его элементов в одно целое, выражающее определённую идею, мысль, образ. Стилистика
требует, чтобы костюм был красив и делал человека привлекательным.
Стиль человека воспринимается целостным, когда его внешность, голос, пластика
и поведение соответствуют стилю. Например, спортивная женщина — крепкого
телосложения, с низким голосом и тяжеловатой походкой — вряд ли может выглядеть
романтично. Чтобы сложился романтический образ, туфли и сумочка должны быть
выдержаны в одном стиле и подходить по форме и цвету к платью, а цветочный рисунок
ткани передавать романтическое настроение и прекрасно подчёркивать линии тела и силуэт,
209
а также гармонировать с цветом глаз. Если все части образа находятся в равновесии,
то создаётся нужное, сильное впечатление.
Очень важно, чтобы все составляющие образа подчинялись главной — композиционному
центру. Это акцент, доминанта, которая привлекает к себе особое внимание массой, дизайном
или цветом. Центром композиции способны стать галстук, поясок, обувь, очки. В создании
образа он является отправной точкой, основным стилеобразующим элементом. Возможно
существование нескольких композиционных центров, связанных между собой единым
замыслом и общим стилем.
Важным принципом композиции является согласованность элементов костюма по трём
принципам — контраста, нюанса и подобия.
Центр композиции.
Центр в костюме есть практически всегда. Даже если вы одеты во всё чёрное с головы до ног,
доминантой может служить причёска или макияж. Если композиционный центр — это
шляпа, значит, она должна отличаться великолепным качеством и дизайном, подходить
к лицу и фигуре; она привлекает внимание к лицу, шее, волосам, глазам. В этом случае
одежда и другие аксессуары должны служить фоном и не перетягивать внимание на себя.
Центр композиции, расположенный по центру фигуры, привлекает внимание к телу — груди,
талии, бёдрам. Акцент, перенесённый в нижнюю часть, к ногам, придаёт образу
основательность, устойчивость. Если же композиционный центр отсутствует, то образ
«не читается», кажется размытым, незаконченным или распадается на отдельные фрагменты.
Контраст — это резко выраженная противоположность, противопоставление, которое может
осуществляться по форме, цвету, объёму, фактуре материала и т. д. Контрастность делает
образ более ярким и запоминающимся, но в то же время и неоднозначным, двойственным.
Например, смешение в одном костюме столь далёких друг от друга стилей, как классический
и фольклорный, придаст вашему имиджу особый колорит, шарм. Сочетание различных
рисунков ткани вносит ощущение динамики, движения. Безусловно, сочетая несочетаемое,
следует помнить о цельности всего образа — контрастность всегда должна быть оправдана
замыслом.
Подобие — повторение в костюме одного элемента, который встречается в различных
вариациях. Скажем, декоративная деталь — цепочка может быть и ручкой сумочки,
и браслетом часов, и отделкой на карманах жакета, на туфлях или повторяться рисунком
на шейном платке. Тот же принцип работает, когда все аксессуары выдержаны в едином
210
цвете или дизайне. Этот принцип комплекта был когда-то (в 50-х гг.) популярен и даже
обязателен для стильно одетой дамы. Сегодня такой приём кажется слишком правильным,
лишённым фантазии и индивидуальности.
Нюанс — своего рола переход от контраста к подобию — создает более интересные
и живописные связи между элементами. Костюм, цветовая гамма которого построена
на нюансах, сочетании оттенков и полутонов, выглядит богаче, сложнее, изысканнее, чем
решённый в одном цвете. Этот принцип даёт большой простор для личного творчества.
Один и тот же образ создаётся порой совершенно разными средствами. Например, чтобы
подчеркнуть хрупкость и юность девушки, можно, основываясь на принципе подобия, одеть,
её в лёгкий наряд из тонкой ткани с нежным рисунком, открытую обувь на тонком каблучке,
добавить маленькую сумочку и изящные украшения. А можно, идя по пути контраста,
предложить этой девушке военный комбинезон на три размера больше, грубые башмаки
на толстой подошве — и добиться ещё большего эффекта. Первый вариант даёт понятный
и конкретный образ, второй — противоречивый, неоднозначный, ассоциативный.
Пропорции в одежде.
Важнейшим средством создания гармоничного образа являются пропорции (для художников
и архитекторов они имеют первостепенное значение). В основе гармоничных пропорций
лежат определённые математические соотношения. Это единственное средство, с помощью
которого удаётся «измерить» красоту.
Самым известным примером гармоничной пропорции служит принцип золотого сечения,
известный ещё художникам и архитекторам античности: в отрезке, разделённом на две части,
меньшая часть, так относится к большей, как большая относится ко всему отрезку,
т. е. к сумме двух частей: a / b = b / (a + b). Простейшим приближённым к пропорциям
золотого сечения является ряд целых чисел: 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144, 233 и т. д. (где
сумма двух соседних членов равна последующему), называемый рядом Фибоначчи по имени
итальянского математика XIII в. Пользуясь принципом золотого сечения, можно создавать
в композиции костюма наиболее совершенные пропорции и устанавливать органичную связь
между целым и его частями.
Однако пропорции одежды теряют всякий смысл, если они не увязаны с человеком. Поэтому
соотношение деталей костюма определяется особенностями фигуры, её собственными
пропорциями. В теле человека тоже существуют математические соотношения между
отдельными его частями. Если принять за модуль, т. е. условную единицу, высоту головы,
то (согласно Витрувию, римскому архитектору и инженеру 1 в. до н. э., автору трактата
«Десять книг об архитектуре») в пропорциональной фигуре взрослого человека уместится
211
восемь модулей: от макушки до подбородка; от подбородка до уровня груди; от груди
до талии; от талии до линии паха; от линии паха до середины бедра; от середины бедра
до колена; от колена до середины голени; от голени до пола. Упрощённая пропорция говорит
о равенстве четырех частей фигуры: от макушки головы до линии груди (по подмышкам);
от груди до бёдер; от бёдер до середины колена; от колена до пола.
Ширина плеч должна быть равна 1/4 роста; длина туловища вместе с головой — 1/2; ширина
груди — 1/6 роста; длина рук — доходить до середины бедра (измеренной по внутренней
части); длина ног должна составлять 1/2 роста; голени — 1/4 роста; обхват шеи — равняться
обхвату икры; ширина шеи — достигать 1/4 высоты головы. Пропорции мужской и женской
фигур несколько отличаются. Так, ширина плеч у женщин немного меньше двух модулей
головы, а ширина бёдер приблизительно равна ширине плеч. Часто в росте женщины
укладывается не восемь модулей, а семь с половиной.
Готовое платье шьется на идеальную, стандартно сложенную фигуру, которой в реальной
жизни похвастается далеко не каждый. Однако человек может подобрать одежду таким
образом, чтобы выглядеть гармонично.
Форма одежды.
Человек прежде всего воспринимает общую форму предмета, затем — цвет и составные
элементы формы и лишь в последнюю очередь — детали и подробности. Форма костюма
влияет на то, какое впечатление мы производим на окружающих. Наиболее высоким статусом
обладает силуэт-прямоугольник с подчёркнутыми углами, а самым низким — округлые
формы.
Квадрат. Человек с «квадратной» фигурой воспринимается коренастым, крепким, тяжёлым,
твёрдо стоящим на ногах, уверенным в себе. Одежда квадратного силуэта (ещё
и подчёркнутого клеткой) говорит о деловитости, стабильности, рациональном уме, близости
к земле, материальности, отсутствии иллюзий. В области цвета этой форме соответствует
красный.
Прямоугольник. Как и квадрат, эта форма редко встречается в природе. Прямоугольные
коробки домов, мебель, листы бумаги, упаковка — всё это создания человеческих рук
и связано с разумностью, логическим мышлением, организованностью. Прямоугольный
силуэт костюма чаще всего используется в бизнес-стиле, где требуется подчеркнуть деловые
качества, ум, ответственность, серьёзность и сдержанность.
Круг ассоциируется с солнечным диском, полной луной. Это правильная форма, замкнутая
и стабильная. Но если квадрат олицетворяет статику, то круг — это постоянное движение.
Воздействие его спокойно и ненапряжённо — так движутся стрелки по циферблату или
вращается колесо обозрения. Совершенно круглый силуэт в одежде не используется, только
в деталях. Зато его производные — овал, эллипс, волнообразные формы и параболы — вносят
в костюм мягкость, подвижность, лёгкость. С кругом соотносится синий цвет.
212
Треугольник — это движение, динамика. Его острые углы кажутся боевыми и агрессивными.
Треугольник, излучающий себя во все стороны, — символ мысли; его сравнивают с жёлтым
цветом. Треугольник основанием вниз или трапеция — более женственный вариант: узкие
плечи, широкие бёдра. Расклешенные платья-сарафаны, летящие юбки производят
впечатление подвижности, легкомыслия, романтики. Треугольник основанием вверх
подчёркивает ширину плеч, это главным образом мужской силуэт. Он передаёт ощущение
силы, уверенности. Поэтому расширение плечевого пояса жёсткими подплечниками,
острыми лацканами, двубортной застёжкой используется для придания фигуре более
внушительного, авторитетного вида.
Овал — форма достаточно обтекаемая, мягкая. Люди, имеющие овальный тип фигуры,
обычно склонны к полноте, у них небольшие покатые плечи, широкие бёдра, маленькая
стопа. Они кажутся спокойными, миролюбивыми, флегматичными. Овальная форма
в костюме располагает к отдыху, расслаблению, неформальному общению. Ассоциируется
с фиолетовым цветом.
Зрительные иллюзии в костюме.
Иллюзиями зрительного восприятия называют возникающее впечатление искажения размера,
формы, цвета, пропорций предметов при определённых условиях их восприятия. То есть
оптический эффект заставляет нас обманываться: то, что мы видим, не соответствует
реальности.
Оптические иллюзии изучали и использовали ещё в древности. Их применением
в моделировании одежды активно занимались в начале XX в. Да и все мы, составляя свой
гардероб, нередко интуитивно прибегаем к помощи зрительных иллюзий. В костюме
иллюзии возникают в основном за счёт различных сочетаний форм, фасонных линий одежды,
рисунка ткани, цвета, декоративной отделки.
Например, вертикальные линии и детали (продольные полосы и строчки на одежде,
однобортная застёжка, стрелки на брюках, длинный шарф, высокий каблук и т. д.) стройнят,
подчёркивают рост.
Горизонтальные линии (поперечные полосы, швы, кокетки, карманы, отделка по низу
изделия, ремешки на обуви и т. д.), напротив, расширяют, полнят. Деление костюма
по горизонтали дробит силуэт, зрительно уменьшая рост или укорачивая какую-либо часть
фигуры.
Диагональные линии (подрезы на одежде, асимметричный вырез горловины, платок через
одно плечо и т. д.) являются промежуточными между вертикальными и горизонтальными,
привносят динамику в костюм, скрадывают асимметрию в фигуре. Чем ближе линии
к вертикальным, тем больше иллюзия стройности; чем более они стремятся к горизонтали,
тем сильнее способны расширять.
Клетка (квадратами) обычно увеличивает объём, и чем крупнее рисунок, тем сильнее
эффект.
213
Линии, расходящиеся от центра фигуры вверх («морской» воротник, V-образный вырез
горловины, лацканы пиджака, косынка, спереди завязанная на узелок), расширяют верхнюю
часть, сужая центр, талию.
Линии, идущие от шеи вверх (волосы, поднятые над висками или зачёсанные наверх, шляпа
с отогнутыми полями), создают иллюзию более высокого роста и величия.
Линии, расходящиеся от центра вниз, расширяют нижнюю часть и линию талии, уменьшая
верхнюю часть фигуры, покрой реглан, юбка и брюки клеш зрительно сужают плечи. Если
линии идут от головы вниз (шляпа с опущенными полями, распущенные волосы на прямой
пробор), то это визуально сокращает рост.
Линии, сходящиеся к центру фигуры (треугольное декольте на платье плюс широкая юбка;
застежка жакета или пальто на одну пуговицу), сужают талию, одновременно расширяя
верхнюю и нижнюю части фигуры. Эта иллюзия делает женщину более стройной
и сексуальной.
Волнистые линии (рисунок на ткани, рюши, воланы) подчёркивают округлости, изгибы тела,
а кроме того, добавляют объём.
Круги также визуально увеличивают объём и придают очертаниям фигуры округлость.
Зрительные иллюзии, создаваемые цветом, способны сильно изменить пропорции тела.
Дизайнерам одежды хорошо известно, что в чёрном платье фигура кажется стройнее. Это
связано с эффектом иррадиации (от лат. irradio — «испускаю лучи» — кажущееся увеличение
размеров свечных фигур на чёрном фоне по сравнению с черными фигурами равной
величины на белом фоне): чёрный и тёмные цвета зрительно уменьшают объём, поглощая
свет, тогда как светлые, и особенно тёплые, тона увеличивают его.
В костюме, выдержанном в одном цвете или в монохромной (неконтрастной) гамме, человек
выглядит более стройным и выше ростом. Если же костюм разбит на контрастные цветовые
пятна, чередующиеся светлые и тёмные, то фигура будет казаться ниже и полнее.
Иллюзии, возникающие при использовании разных пропорций одежды, меняют
представления о реальных размерах фигуры. Например, завышенная талия в платье или
короткий жакет с длинной юбкой укорачивают верхнюю часть, тем самым удлиняя ноги.
Более длинная верхняя часть позволяет подкорректировать короткий торс. Пропорция 50/50,
где верхняя и нижняя части костюма равны, является не самой гармоничной, так как
возникает переоценка размеров верхней части фигуры и ноги кажутся короче, чем они есть.
Можно изменить представления об истинных объёмах и пропорциях нашего тела, грамотно
сочетая и комбинируя в костюме светлые и тёмные цвета, а также различные линии кроя.
На этом в основном и строится визуальная коррекция фигуры.
214
Декор и рисунок.
Рисунок, расцветка ткани олицетворяют стиль, создают настроение и формируют
впечатление о человеке. Выбор рисунка многое говорит о вашей индивидуальности,
характере и темпераменте.
Все геометрические рисунки — полосы, клетки и любые регулярно повторяющиеся
элементы — организуют, ритмически упорядочивают плоскость.
Полоса выражает некое организованное начало, желание или необходимость следовать
намеченному. Очень широкая полоса часто встречается на форме игроков командных видов
спорта (футбол, регби). Полоса ассоциируется с прямотой, честностью, основательностью.
Узкая полоса связывается скорее с интеллектуальной работой: служащие (яркий пример
упорядоченной деятельности) нередко носят костюмы или рубашки в узкую полоску,
напоминающую разлинованный бланк.
Горизонтальная полоса даёт ощущение широты, спокойствия, стабильности. Сине-белые
полосы традиционны в одежде моряков и вызывают в памяти линию горизонта. Такой
рисунок используется в одежде для отдыха, прогулок по воле.
Клетка, так же как и полоска, олицетворяет организованность, косящую, однако, менее
формальный и коллективный характер. Ткани в клетку используются в одежде для
индивидуальных видов спорта: гольфа, верховой езды, тенниса. Мелкую и тонкую клетку
обычно связывают с аккуратностью и такими видами отдыха, как игра в гольф, рыбная ловля.
Крупная клетка ассоциируется с активным времяпрепровождением на воздухе: охотой,
туризмом, сельским трудом. Не случайно главными приметами стиля кантри (англ.
«деревенский») стали клетчатые рубашки-ковбойки, платья и сарафаны, покрывала и пледы.
Особый вид клетки — шотландка. В национальной одежде шотландцев клетка несла
информацию о том, к какому клану принадлежит человек. В современном костюме
шотландка служит классическим примером свободного стиля с оттенком аристократизма.
Кривые линии — волнистые, изогнутые, спиралевидные и пр. — в противоположность
прямым являются воплощением свободы и раскованности. Они ассоциируются
с непостоянством, движением, легкомыслием. В них больше женского начала — творческого
и интуитивного. Подобные рисунки наряду с цветочными присуши романтическому стилю.
Растительные и цветочные мотивы необыкновенно разнообразны — от натуралистичных
до стилизованных и фантазийных. Впечатления, рождаемые ими, неоднозначны
и эмоциональны. «Деревенский» мелкий цветочек, равномерно распределённый по всей
поверхности, — это образ простоты, слаженности, домашнего уюта. Изящные стебли или
бутоны причудливой формы настраивают на нечто утончённое, изысканное, таинственное.
Рисунок, называемый «горох», являет собой соединение свободы и упорядоченности. В нём
много игры, юмора, самоиронии. При этом чем крупнее горох, тем сильнее производимый
им эффект.
Цветочный и растительный рисунки больше нравятся женщинам. В мужском гардеробе они
встречаются редко, в основном в одежде для отдыха. Замечено, что женщины,
215
испытывающие тягу к земле (к сельскому хозяйству, например), предпочитают
реалистические изображения. Любовь к стилизованным рисункам свидетельствует
о развитых эстетическом вкусе и образном мышлении. Рисунки, имитирующие шкуры
животных (леопарда, тигра, зебры и т. л.), напоминают одежду первобытных людей
и символизируют природные инстинкты, физическую силу, здоровье, а иногда и агрессию
хищника. Эти изображения наполнены энергией, страстностью, стремлением привлечь
внимание противоположного пола и очень популярны в одежде стиля секси.
Использование символики — мистических, религиозных, эзотерических знаков,
иероглифов — имеет такие же древние корни, как и сам костюм. Заложенный
(закодированный) в них подлинный смысл продолжает работать, даже если трактовка его
забыта.
Итак, через рисунок в одежде и аксессуарах мы заявляем о себе, своих намерениях,
проявляем индивидуальность, иногда вовсе и не задумываясь над этим.
Выбирая рисунок для костюма, надо учитывать ряд факторов, позволяющих найти наиболее
гармоничное решение образа. Величина, размер рисунка зависят от пропорций, габаритов
тела и черт липа, т. е. это вопрос со масштабности фигуры человека и декора. Например,
людям высоким, плотного телосложения, ширококостным или с крупными чертами лица
не подходят мелкий орнамент и слишком тонкий рисунок: контрастируя с фигурой, они
только утяжеляют её. Следует отдать предпочтение среднему или крупному узору
занимающему значительное пространство на ткани (например, большим цветам или клетке),
либо одному но объёмному фрагменту. Напротив, людям изящного телосложения, невысоким
или худым, с тонкими чертами лица больше подойдёт рисунок деликатный — мелкий,
а также с редко расположенными фрагментами. Крупные же изображения будут «поглощать»
фигуру, доминировать над ней.
Как известно, во всём нужна мера. И не стоит слишком усердствовать, стремясь к идеалу,
иначе можно получить обратный эффект: всё крупное будет укрупнять, а всё мелкое —
дробить и уменьшать. Представьте высокую полную женщину, одетую в костюм из мохера
в крупную клетку с накладными карманами и большими золотыми пуговицами;
в дополнение — массивные серьги, большая сумка-баул и обувь на толстой платформе.
Не правда ли, фигура смотрится чересчур громоздкой. В этом случае, чтобы выглядеть
элегантно, достаточно несколько крупных, броских деталей (рисунок на шейном платке,
фурнитура) к простому гладкому платью или однотонному костюму.
Необходимо помнить и о сочетаемости различных рисунков. Правило соподчинённости
главного и второстепенных элементов в ансамбле (как и чувство меры) диктует следующее:
деталь, являющаяся акцептом, доминантой костюма, должна выделяться и выразительностью
рисунка по сравнению с более нейтральным фоном. Пример: юбка с едва обозначенным
растительным мотивом, блузка однотонная или со скромной отделкой вышивкой и как
216
акцент — яркий нарядный жилет с крупным цветочным декором. Самый простой вариант:
одна вещь из ткани с рисунком, а все остальные — однотонные.
Используя в костюме два или больше различных рисунка, следите, чтобы они были
выдержаны в одной цветовой гамме или близки по цвету. Если орнаменты разных цветов,
то они должны иметь сходство в узоре, форме. Геометрический рисунок лучше сочетается
с геометрическим, цветочный — с цветочным или криволинейным. Клетка неплохо
уживается с полоской, если они объединены общей цветовой гаммой, с геометрическим
орнаментом и елочкой; изображения животных или птиц — с растительными мотивами.
При соединении двух или более рисунков один из них должен быть крупнее. Обычно то, что
«ближе к телу», имеет более мелкий рисунок, а то, что надето поверх, — более крупный.
Правильное использование декора в одежде позволяет зрительно подкорректировать фигуру,
перенося акцент с недостатков на достоинства. Например, тяжёлые бедра можно скрыть, если
выбрать однотонные тёмные брюки или юбку и дополнить их более пёстрой, цветастой
блузкой либо шарфом, которые будут переключать внимание на себя.
Не следует сочетать три различных по форме и дизайну рисунка. Юбка в ёлочку, блуза
в горошек, шарф с акварельно-размытыми цветами создают ощущение раздробленности.
То же правило касается трёх одинаковых рисунков: Пиджак, рубашка и галстук в полоску
вызовут лишь рябь в глазах и разрушат образ.
Вообще же в современной моде нет жестких правил и ограничений сочетания рисунков.
Талант и чувство стиля позволяют дизайнерам изобретать самые неожиданные комбинации,
внося элемент игры, китча и раскрепощения. Помните только, что и все остальное —
причёска, походка, фигура — должно соответствовать задуманному образу и оправдывать
его.
Система цветовых типажей.
Вашему вниманию предлагаем еще одну схему деления внешности на четыре типа. Чтобы
лучше разбираться, какие цвета наиболее выигрышны, каких оттенках Вы выглядите молодо
и свежо? Познакомьтесь с системой четырех цветовых типажей.




Контрастный тип
Благородный тип
Нежный тип
Сияющий тип
Контрастный тип
217
Основные признаки:

темные волосы;

светлая кожа;

отчетливый контраст между оттенком кожи и цветом волос.
Характерные представительницы: Элизабет Тейлор, Лайза Минелли, Юлия Волкова.
Ваши цвета:

черный;

ослепительно-белый;

ярко-красный;

чистый синий;

малахитово-зеленый;

ярко-фиолетовый;

кукурузно-желтый;

сочетание очень темных и очень светлых тонов, или любого яркого цвета с черным.
Остерегайтесь: блеклых, чересчур спокойных тонов!
Благородный тип
Основные признаки:

волосы выглядят скорее темными, чем светлыми;

матовая смугловатая кожа;

между оттенком кожи и цветом волос нет сильного контраста.
Характерные представительницы: Синди Кроуфорд, Софи Лорен, Ирина Хакамада.
Ваши цвета:

шоколадно-коричневый;

вишневый;

темно-зеленый;

бежевый;

серый;

темно-синий;

сине-фиолетовый;

сливовый.

любые сложные, спокойные, сдержанные тона.
Остерегайтесь: слишком ярких, броских, чистых тонов!
Нежный тип
Основные признаки:

светлые (платиновые, русые, рыжеватые, пепельные) волосы;

светлая, почти белая кожа с розоватым оттенком.
Характерные представительницы: Патрисия Каас, Юлия Началова, Кристина Орбакайте.
218
Ваши цвета:

белый;

песочный;

серый;

голубой;

абрикосовый;

сиреневый;

салатный;

розовый

нежные, деликатные, мягкие тона;

ткани с мелким рисунком.
Остерегайтесь: слишком сильных контрастов, например сочетание черного с белым
Сияющий тип
Основные признаки:

светлые или рыжеватые волосы;

светлая кожа теплого, сливочного оттенка.
Характерные представительницы: Мэрилин Монро, Мария Бутырская, Анне Вески.
Ваши цвета:

белый;

кремовый;

рябиново-красный;

кукурузно-желтый;

светло-синий;

травянисто-зеленый;

ярко-сиреневый;

чистые, яркие, звонкие тона;

сочетание любого яркого цвета, скомбинированное с белым.
Яркая внешность: подходящие модели одежды и женские аксессуары
Яркая внешность проявилась из кельтского этноса. Характеризуется сильным, резким
контрастом между цветом волос, кожи и глаз. По “сезонной” системе яркое направление,
вероятнее всего, - это или “зима” или “весна”.
Волосы

брюнетка;

шатенка или темная шатенка;

каштановый цвет волос;

седые или белокурые волосы, (обязательно) темные брови.
Глаза




ярко-голубые;
зеленые;
ярко-ореховые;
фиолетовые;
219

Кожа


голубовато-зеленые.
от светлой до смугловатой;
хорошо загорает, быстро обгорает.
Удачные цвета при выборе моделей одежды, особенно вблизи лица

ярко-розовый;

изумрудно-зеленый;

коралловый;

переливчатый синий.
Удачные нейтральные цвета

черный;

ярко-синий;

темно-серый;

коричневый;

чистый белый (только) для загорелой кожи;

светло-синий;

черный цвет особенно хорошо смотрится в сочетании с ярким, блестящим.
Женские аксессуары
Подходящая оправа для очков

темная или яркая;

полированная металлическая.
Украшения

отполированное дерево;

яркая эмаль;

белый жемчуг;

полированный металл;

яркие камни.
Неудачные цвета при подборе моделей одежды, особенно вблизи лица

бежевый;

серовато-зеленый;

пепельно-розовый;

горчичный;

зеленовато-голубой;

все приглушенные, размытые оттенки. Их лучше всего сочетать с яркими цветами.
Представители яркого направления: Лиз Херли, Джоан Коллинз, Принцесса Каролина.
220
15 ТЕМА. СИСТЕМА ЦВЕТОВЫХ НАПРАВЛЕНИИ
Оформление цветовых решений и поиск колорита в костюме связаны с тремя приемами.
1. Поиск колористического решения только цветом: составление цветовых гамм по принципу
родства, родственного контраста и контраста.
2. Графическое оформление костюма: распределение в костюме световых пятен тона без
цвета. Это ахроматические цвета – черно- бело-серое решение с применением одного иди
двух цветных акцентов.
3. Графическое оформление костюма с применением цвета: применение в костюме цвета
оттеночного, гармонирующего с черно- белым цветом, т.е. соединение графики с цветом
(цветная графика).
Занимаясь поисками гармонии цветовых отношений, начинающие художники по костюму
чаще всего при создании композиций или цветовых решений не применяют рационально
сформулированные принципы, а пользуются цветом интуитивно. Но изучая правила и
принципы смешивания и соединения цветов в определенные цветовые гаммы, они
накапливают опыт для дальнейшей работы. Путь к цветовой гармонии сложен и связан с
проблемой выражения определенной информации. Главное, чтобы цвета, собранные в
костюме, несли определенные настроения и человеку, который их носит, и зрителям, которые
воспринимают эти цвета со стороны. Все это должно отвечать композиции в целом.
Гармоничные сочетания цветов в одежде.
Приемы поиска гармоничных цветовых
Первые цветовые гаммы известны нам из спектрального анализа солнечного света. Замыкая
крайние точки этих цветов и добавляя к ним пурпурный цвет, мы получаем так называемый
цветовой круг.
В цветовом круге нет резких различий цветов, переходы цвета не заметны для глаза, поэтому
крайние точки этих цветов (синий, желтый, красный и зеленый) называют условно.
Существующие четыре основных цвета (синий, желтый, красный, зеленый) при изменении их
яркости и насыщенности превращаются в бесконечный ряд цветов.
Научно доказано, что глаз может воспринимать сразу ограниченное количество основных
цветов в картине или костюме.
Только после пристального рассмотрения можно обнаружить тонкие цветовые нюансы цвета,
остающиеся незаметными в первый момент.
Глаз объединяет большие количества цветов в отдельные группы, по которым
воспринимается общий колорит картины или костюма. Цвета при этом объединяются по
принципу близости цветовых тонов.
Получение различных цветовых гамм является одной из увлекательнейших задач для
221
будущих специалистов по костюму. Гармоничные сочетания цветов составляют, используя
их свойства взаимно дополнять друг друга по принципу контраста, родственного контраста и
родства.
Для того чтобы сочетать цвета необходимо уметь их получать, т.е. смешивать один с другим.
Контрастные сочетания находятся в цветовом круге на противоположных направлениях
(полюсах). Эти сочетания являются активными, вносящими движение в картину или любую
плоскость , на которой расположены, они вызывают у зрителей чувство драматического ,
обостренного восприятия.
Родственно- контрастные сочетания цветов такие, которые находятся в цветовом круге на
соседних концах четвертой. Это красный и желтый, желтый и зеленый, зеленый и синий,
синий и красный. Впишем в круг квадрат, соединив все четыре основных родственно контрастных цвета (или иначе концы четвертей). Поворачивая квадрат по кругу, находим
парные сочетания родственно- контрастных цветов.
Эти сочетания также достаточно активны, вносят бодрость и радость в настроение, поэтому
их можно применять в сочетаниях для весенней одежды.
Родственные сочетания спектральных цветов получают из соседних друг с другом цветов.
Родственные сочетания можно обогатить перемешивая белый и черный цвета и получая
таким образом цвета различной яркости и насыщенности.
Для родственных цветов характерно объединение их общим цветовым тоном, но при этом
одновременно в сочетании не должно быть двух контрастных цветов.
В цветовом круге, который состоит из спектральных цветов, различают теплые и холодные
цвета. Одна сторона цветового круга получается с примесью желтого – теплые цвета, другая
с примесью синего – холодные цвета.
Теплые цвета приближают предметы, холодные удаляют, при этом предметы, окрашенные в
теплые цвета, кажутся больше своих истинных размеров, а холодные – меньше.
Дополнительные цвета
Дополнительные, или контрастные, цвета лежат в цветовом круге на полюсах. Смотря на
один цвет, глаз, стремясь к цельности, вызывает в памяти дополнительный ему. Когда все
цвета спектра дневного света собраны вместе, получается ахроматическое цветовое
смешение. При соединении определенных, т.е. дополнительных цветов, образуются
ахроматический белый, серый или черный цвета.
222
Приемы поиска гармоничных цветовых сочетаний в костюме
Ахроматические – цвета от белого до черного, различаются только по светлоте.
Гармония 2-х ахроматических цветов может быть основана на принципе нюанса или на
контрасте.
Гармоничное сочетание 2-хцветов:
Сочетание родственных цветов.
Родственные цвета располагаются в ¼ части цветового круга.
Гармония основана на том, что эти цвета близки, сходны между собой, объединены на
основе нюанса. Эти сочетания мягки, нежны, но мало активны.
Сочетание родственно - контрастных цветов.
Родственно- контрастные цвета располагаются в соседних (8 сочетаний).
Гармония основана на признаке родства по одному какому-либо цвету и
противоположности расположения их по цветовому кругу.
Эти сочетания активные, более броские и нарядные.
Сочетание контрастных цветов
Эти сочетания наиболее яркие, активные, эмоциональныеГармоничное сочетание 3-х цветов
Строятся по принципу треугольников:
1.Сочетание по принципу равнобедренного треугольника. Сочетается 2 родственных цвета и
контрастно - дополнительный цвет на вершине треугольника.
2.Сочетание по принципу равностороннего и равнобедренного треугольников. Объединяются
два родственно-контрастных цвета и 1 дополнительный контрастный.
( 8 цветовых сочетаний)
3.Сочетание на основе равнобедренного треугольника. К 2-ум родственно- контрастным
цветам прибавляется их главный цвет.
4.Сочетание на основе прямоугольного треугольника, соединяются родственно- контрастные
цвета.
Все сочетания, основанные на принципах треугольника, гармоничны, активны, нарядны.
Связь цвета с созданием определенной модели.
Белый увеличивает размеры предмета, подходит для стройных, меньше полным. Хорошо
контрастирует со всеми цветами. Недостаток его - подчеркивает красноватые тона кожи,
усиливает бледность цвета, зато великолепен при загаре.
Черный в противоположность делает предметы меньше действительных размеров. Он
воплощение сдержанности, важности, благородства.
Блестящая черная ткань очень элегантна. Приглушенный черный тон производит печальное
впечатление. Особенность черного цвета - при искусственном свете черный цвет приобретает
сероватый оттенок. Темнее черного при искусственном освещении выглядит глубокий синий
цвет.
Красный яркий, всегда вы ступает на передний план, усиливает бледность лица. Особенно
хорош к белокурым, каштановым , черным волосам.
Оранжевый нежный цвет. Более всего подходит этот цвет молодым девушкам.
Желтый прекрасно контрастирует с темным цветом волос. Блондинкам он не рекомендуется,
требуется осторожность в его применении.
Коричневый сочетание светлых и темных тонов дает эффектные контрасты. Недостаток
цвета - он старит .
Синий спокойный, холодный цвет. Нужно учитывать изменчивость и непостоянство цвета в
зависимости от освещения.
Зеленый спокойный, приятный, исключительно хорош для вечернего туалета. Он делает лицо
бледным (т.е. подчеркивает благородство).
223
Фиолетовый старит. Наиболее лучше использовать светлые фиолетовые цвета с оттенком
синего.
Светлые волосы – голубой, серый, красный, зеленый.
Коричневые (каштановые волосы) – красные цвета, зеленый предпочтительнее, мало
интересен голубой, возможен коричневый цвет контрастного тона.
Черные волосы – желтый, оранжевый, сочные зеленый и красный, скромно выглядит
белый.
Седые волосы - зеленые тона, но не тусклые, хорошо сочетаются с черным, возможно
коричневый, не рекомендуется серый.
Рыжие волосы - зеленый, голубовато- зеленый выглядит экзотично, серый
сдерживает, не рекомендуется розовый.
Система цветовых направлений
Подбирать модели одежды и женские аксессуары можно не только в соответствии с сезонной
классификацией.
Обычно человек использует всего шесть основных слов для описания того или иного цвета
или цветовой гаммы. Это слова: “темный”, “светлый”, “яркий”, “приглушенный”, “теплый”,
“холодный”. Система цветовых направлений основывается на этих шести понятиях. Точно
зная свое направление, Вы cможете безошибочно подбирать модели одежды и женские
аксессуары «своих» оттенков, просто подставляя нужное слово к названию любого цвета —
например, темно-синий, темно-зеленый, темно-красный и т.д.
Таким образом выделяем шесть цветовых направлений:

Темное направление

Светлое направление

Яркое направление

Приглушенное направление

Холодное направление

Теплое направление
По системе цветовых направлений именно цвет глаз и волос в большей степени, чем тон
кожи обусловливает тип индивидуальной цветовой гаммы при подборе расцветок моделей
одежды. Поэтому в первую очередь обращаем внимание на свои глаза и волосы.
Приглушенная внешность: подходящие модели одежды и женские аксессуары
Приглушенное направление довольно редко встречается в естественном виде (разве что вы
красите волосы). Основные признаки – это светлые волосы и темные глаза. В соответствии с
“сезонной” системой это, чаще всего, “лето” или “осень”.
Волосы

белокурые;

русые;

пепельно-русые.
Глаза




карие;
ореховые;
оливково-зеленые;
зеленовато-серые.
Кожа


от смугловатой до смуглой;
хорошо загорает, но может и обгореть.
224
Удачные цвета при выборе моделей одежды, особенно вблизи лица

пепельно-розовый;

серовато-зеленый;

стальной;

баклажан.
Удачные нейтральные цвета

светло-серый;

серовато-синий;

серо-коричневый;

желтовато-коричневый;

белый с зеленовато-серым или желтовато-серым оттенком;

черный цвет особенно хорошо смотрится в сочетании с приглушенными оттенками.
Женские аксессуары
Подходящая оправа для очков

бежевая, коричневая, светло-серая;

блекло-пастельная;

матовый металл.
Украшения

смешанное дерево;

приглушенная эмаль;

желтоватый жемчуг;

матовый металл;

неяркие камни.
Неудачные цвета при выборе моделей одежды, особенно вблизи лица

цвет фуксии;

чистый белый;

изумрудно-зеленый;

алый;

все резкие, яркие оттенки. Их лучше всего сочетать с приглушенными цветами.
Представители приглушенного направления: Синди Кроуфорд, Джемайма Хан.
Светлая внешность: подходящие модели одежды и женские аксессуары
Светлая внешность очень распространена на западе Европы, особенно в Англии и
Скандинавии. В соответствии с “сезонной” системой Вы, скорее всего, относитесь к типу
“лето” или “весна”
Волосы

светлые золотистые;

русые (бесцветные);

пепельно-русые.
Глаза




голубые;
зеленые;
серые;
голубовато-серые.
Кожа

от слегка смуглой до светлой;
225

плохо загорает.
Удачные цвета при выборе моделей одежды, особенно вблизи лица

бледно-розовый;

“джинсовый” голубой;

цвет мяты;

сиреневый (цвет лаванды);

бледно-лиловый.
Удачные нейтральные цвета

синий;

светло-коричневый;

серо-коричневый;

бежевый;

цвет слоновой кости;

светло-синий;

черный только в сочетании со светлым.
Женские аксессуары
Подходящая оправа для очков

кремового цвета;

серо-коричневая;

светло-серая;

светлая металлическая.
Украшения

светлое дерево;

светлая эмаль;

желтоватый можно жемчуг;

светлые камни;

матовый металл.
Неудачные цвета при подборе моделей одежды:

бордовый;

баклажан;

черный;

темно-зеленый;

багряный;

все темные оттенки. Их лучше сочетать со светлыми.
Представители светлого направления: Принцесса Диана, Кайли Миноуг, Голди Хоун
Темная внешность: подходящие модели одежды и женские аксессуары
Темная внешность самая распространенная в мире, особенно в южных странах. Исходя из
градации по “сезонной” системе, вероятнее всего, это представительницы типа “зима” или
“осень””. Для Вас характерно смешение теплых и холодных тонов.
Волосы

черные, любые темные оттенки;

каштановые (но не рыжие).
Глаза

темно-карие;
226



Кожа


темно-ореховые;
темно-синие;
оливково-зеленые.
от слегка смуглой до очень смуглой;
легко загорает.
Удачные цвета при выборе моделей одежды, особенно вблизи лица

пурпурный;

травянисто-зеленый;

бордовый;

ярко-синий.
Удачные нейтральные цвета





черный;
темно-серый;
темно-коричневый;
темно-синий;
чистый белый.
Женские аксессуары
Подходящая оправа для очков

темно-коричневая;

серая;

черная;

черепаховая;

темная металлическая.
Украшения

темная эмаль;

черный жемчуг;

темные камни;

блестящий металл.
Неудачные цвета при выборе моделей одежды

зеленовато-розовый;

светло-голубой;

бежевый;

кремовый;

лимонный;

все бледные оттенки. Их лучше сочетать с темными.
Представители темного направления: Шер, Опра Уинфри, Пенелопа Круз.
Теплая внешность: подходящие модели одежды и женские аксессуары
Теплую внешность - эту золотистую, пылающую гамму часто связывают с северными
странами, особенно выделяя Шотландию. Особенность данного типа внешности заключается
в высоком содержании пигмента каротина в кожно-волосяном покрове, что и объясняет цвет
волос, глаз, а также нередко обилие веснушек на коже. По “сезонной” системе – это, конечно,
227
“весна” или “осень”.
Волосы

рыжие;

золотисто-каштановые;

медно-красные.
Глаза





карие;
ореховые;
голубовато-зеленые;
зеленые;
ярко-голубые.
Кожа


золотистая или очень бледная;
легко обгорает, часто появляются веснушки
Удачные цвета при выборе моделей одежды, особенно вблизи лица





“томатный” красный;
бирюзовый;
светло-зеленый;
коралловый;
персиковый.
Удачные нейтральные цвета

коричневый;

песочно-коричневый;

желтовато-коричневый;

цвет ржавчины;

темно-синий;

терракотовый;

кремовый;

черный цвет особенно хорошо смотрится в сочетании с теплым цветом.
Женские аксессуары
Подходящая оправа для очков

коричневая или бежевая;

черепаховая;

золотистый металл.
Украшения

любое дерево;

теплая эмаль;

желтоватый жемчуг;

серебро с камнями теплого цвета;

теплые камни.
Неудачные цвета при выборе моделей одежды, особенно вблизи лица

белый;

прозрачно-голубой;
228




бледно-розовый;
цвет фуксии;
серый;
все холодные оттенки. Их лучше всего сочетать с теплыми цветами.
Представители теплого направления: Герцогиня Йоркская, Рула Ленска, Николь Кидман.
Холодная внешность: одежда для женщин и аксессуары
Холодная внешность – это серебристая, прозрачная, пепельная гамма часто ассоциируется с
женщинами в возрасте. По “сезонной” системе – вероятнее всего, перед нами “лето”.
Волосы

седые;

стального оттенка;

пепельные.
Глаза



голубые;
голубовато-серые;
серовато-коричневые.
Кожа

бледная, розоватая или сероватая (с редкими веснушками).
Удачные цвета при выборе моделей одежды, особенно вблизи лица

ярко-синий;

светло-вишневый;

голубовато-серый;

прозрачно-сиреневый;

кроваво-красный.
Удачные нейтральные цвета

все оттенки серого и синего;

розовато-коричневый;

голубовато-серый;

чистый белый или натуральный белый;

черный цвет особенно хорошо смотрится в сочетании с холодными цветами,
серебристыми украшениями .
Женские аксессуары
Подходящая оправа для очков

розовая;

голубая;

серебристо-серая;

серая с красноватым отливом.
Украшения

дерево в сочетании с серебром;

серебро;

черный и белый жемчуг;

платина;
229

холодные камни.
Неудачные цвета при выборе моделей одежды, особенно вблизи лица

оранжевый;

светло-зеленый;

цвет яичного желтка;

желтовато-коричневый;

все теплые, золотистые оттенки. Их лучше всего сочетать с холодными оттенками.
Представители холодного направления: Королева Елизавета, Жермен Грир, Барбара Буш
Как правильно одеваться женщинам весеннего типа
Одежда для женщин и аксессуары для весеннего цветотипа
для женщин и аксессуары для весеннего типа внешности рекомендуется подбирать одежду в
теплых, светлых, ясных тонах. Следует избегать размытых цветов и слишком сильных
оттенков.
рекомендуется:

ярко оранжевый цвет - с ним «весна» выглядит намного моложе;

майская зелень, яблочно - зеленый, желто – зеленый;

персиковый и абрикосовый;

цвет лосося (желто-розовый);

теплый кораллово-красный;

беж без серого оттенка;

теплый желтый, оранжево-желтый, цвет карамели;

цвет шампанского;

яркий кирпично-красный, томатный, золотисто-коричневый;

золотисто-зеленый, бирюзовый и другие самые яркие теплые цвета.
Девушкам весеннего типа с нежно- кремовым или слегка загорелым смуглым лицом
рекомендуются следующие цвета:

оттенки цвета белой шерсти;

золотистые оттенки верблюжье-рыжего;

оттенки молочного шоколада;

аквамариново-голубой тон;

оттенок светлой бирюзы.
Неподходящие оттенки одежды для женщин:

едко-розовый;

бледно-голубоватый;

черный (черными могут быть только маленькие женские аксессуары, которые
подчеркнут и заставят светиться другие цвета);

все холодные серые оттенки;

чисто белый – особенно при наличии золотистого загара;

пурпурно-розовый;

лимонный

цвет ржавчины;

темно-синий.
Наилучший стиль одежды для «весны» - спортивный; не стоит сильно ударяться в
романтический стиль, хотя и не надо принимать все слишком категорично.
Подходящие ткани:

легкие ткани;

вискоза;
230





тонкий трикотаж;
бархат;
замша;
лен;
лучше выбирать ткани однотонные, в крайних случаях – с традиционным узором:
горох, крапинка, узкая полоска, неконтрастная клетка, небольшие аппликации.

подойдет гладкая, мягкая, от матовой до слегка блестящей кожа, тонкая замша, кожаплетенка. Лаковая кожа допускается только на обуви и сумках.
Аксессуары на весенний цветотип: ювелирные украшения

желтое золото;

металлическая желтая бижутерия;

не стоит носить серебро и матовый серебристый металл.
Какую деловую одежду выбрать, если строгие темные тона весеннему типу не подходят, а в
ярко-оранжевом женском деловом костюме появляться на службе не очень уместно?

прежде всего обратить внимание на покрой одежды – нужно выбирать простые
строгие фасоны женской одежды с минимумом лишних деталей;

не надо много женских аксессуаров отказаться от многослойной одежды;

можно выбрать женский деловой костюм бежевого оттенка.
Цветотип весна - стиль и фасоны одежды

Цветотипа весна своей цветовой гаммой «подсказывает», что ему подойдут «милые»,
простые, но не слишком строгие оригинальные фасоны одежды и различные
аппликации на ней. Этому цветотипу соответствуют силуэты с четкими линиями, без
причудливых деталей, которых должно быть как можно меньше. Спортивный стиль
хорошо гармонирует с цветотипом весна. Также стиль может быть небрежнонаигранным, романтическ
231
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ К САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЕ
СТУДЕНТОВ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ЦВЕТ В КОСТЮМЕ»
Перечень и тематика самостоятельной работы студентов
1. Упражнения к теме «Восприятие цвета в костюме с точки зрения физиологии»
Задания в упражнениях направлены на изучение цветовых контрастов. Благодаря этим
контрастам можно открыть все художественные возможности цвета для решения творческих
задач при экскизировании. Все упражнения следует выполнять в виде простой полосы или
сетки шахматной доски (10 х 10 см – 5 ряд. х 5 столб.).
Упражнение 1. Контраст по цвету
Цель работы
Изучить контраст по цвету. Контраст по цвету можно продемонстрировать с помощью цветов
их предельной насыщенности.
Содержание работы
Выполнить сетку, расположив заданное количество желтых, красных, синих, белых и черных
квадратов, чтобы предельно усилить ощущение цветовой напряженности.
Упражнение 2. Контраст холодного и теплого
Цель работы
Научиться различать насколько один цвет светлее или темнее другого.
Содержание работы
1. Центральная клетка сетки заполняется желтой краской. К этому цвету подобрать столь же
светлые цвета. В этом упражнении не следует путать насыщенность или чистоту цвета с его
светлотой.
2. Центральная клетка сетки заполняется синим цветом. К этому цвету подобрать цвета из
одного теневого ряда.
Одинаковая светлота или одинаковая темнота цвета уменьшают хроматический контраст.
Упражнение 3. Контраст по насыщенности
Цель работы
Изучение выразительных возможностей контраста холода и тепла. В упражнении с
контрастом холодного и теплого все цвета, входящие в композицию, должны быть одинаково
светлыми или одинаково темными.
Содержание работы
232
1. Выполнить сетку, в которой за счет контрастного сопоставления цветов добиться их
максимального звучания.
2. Выполнить сетку, в которой показать переход красно-оранжевого цвета (от одной вершины
сетки к другой) от теплого к холодному (можно показать и в пределах сине-зеленого цвета и
т.д.).
Упражнение 4. Симультанный контраст
Цель работы
Изучить воздействие дополнительных цветов
Содержание работы
Выполнить композицию (сетку) из красного и зеленого цветов и различных модуляций,
возникающих при их смешении.
Упражнение 5. Симультанный контраст
Цель работы
Изучить симультанный контраст цвета, его воздействие и как его ослабить или уничтожить.
Содержание работы
1. Выполнить шесть квадратов (8 х 8 см), окрашенных в чистые цвета. В центр поместить по
маленькому квадрату нейтрального серого цвета светлота которого соответствует светлоте
основных цветов.
2. Расположить на полосе оранжевого цвета (5 х 18 см) три маленьких серых квадрата:
первый серый цвет содержит немного синего цвета, который содействует появлению
симультативного контраста; второй серый – нейтрален и тоже подвержен симультативным
изменениям, но в меньшей степени; третий серый цвет содержит примесь оранжевого цвета –
это уничтожает симультанное действие.
Упражнение 6. Контраст по насыщенности
Цель работы
Изучить контраст по цвету и его выразительные возможности.
Спектральные цвета являются цветами максимальной насыщенности или максимальной
чистоты.
Содержание работы
Выполнить сетку. Поместить квадрат насыщенности цвета ( по выбору студента). И добиться
равномерного изменения насыщенности всех квадратов в сетке, разместив в углах сетки
квадраты серого цвета. Для выявления квадрата насыщенности следует избегать контраста
светлого и темного.
Упражнение 7. Контраст по площади цветовых пятен
Цель работы
233
Изучить сущность контраста по площади цветовых пятен.
Содержание работы
1. Выполнить сетку, где представлены оранжевый и синий цвета в равных пространственных
соотношениях. Создать ощущение устойчивости.
2. Выполнить сетку, где оранжевый цвет представлен в предельно минимальном количестве,
а синий цвет занимает большую площадь.
В этом задании лучше использовать цвета в их максимальном количестве, а синий цвет
занимает большую площадь.
В этом задании лучше использовать цвета в их максимальной насыщенности.
234
БИЛЕТЫ
ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ЦВЕТ В КОСТЮМЕ»
235
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 1
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1 Принципы психологического цветового воздействия на человека
2. Цветотип «зима»
3. Влияние цвета на восприятие внешнего мира конкретного цветового образа
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
236
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 2
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Цвета и фактуры для цветотипа «весна»
2. Создание колористического ансамбля костюма с учетом
3. Создание колористических образов коллекции костюма
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
237
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 3
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Цвета и фактуры для цветотипа «лето»
2. Какая цветовая гамма подчеркивает особенности характера, позволяет человеку
чувствовать себя конфортна
3. Цветотипы внешности
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
238
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 4
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Наиболее яркие представительницы цветотипа «осень»
2. Насколько важно значение цвета при подборе ансамбля конкретного человека
3. Особенности психологии цвета
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
239
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 5
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Цветотип «осень»
2. Освоение методов колористического воплощения образа костюм
3. Цвета и фактуры для цветотипа «осень»
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
240
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 6
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Наиболее яркие представительницы цветотипа «лето»
2. Влияние цвета на направленность и возможности психологического воздействия при
помощи цвета на окружающий мир.
3. Сочетание цветов. Какой психологический эмоциональный эффект вызывает
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
241
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 7
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Цветотип «лето»
2. Цвета и фактуры для цветотипа «весна»
3. Значение цветовых характеристик при создании определенного образа коллекции.
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
242
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 8
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Наиболее яркие представительницы цветотипа «зима»
2. Первичны психологические реакции, которые определяются тем, что цветовая среда
может создать легкое, приподнятое настроение, или наоборот, подавлять активность.
3. Цветотип «весна»
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
243
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 9
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Цвета и фактуры для цветотипа «зима»
2. Наиболее яркие представительницы цветотипа «весна»
3. Что такое цветовые ассоциации?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
244
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 10
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Что такое цвет и какое символическое значение он играл в историческом костюме?
2. Что такое цвет и какое символическое значение он играл в историческом костюме?
3. Что такое цветовой тон.
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
245
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 11
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Какие цвета являются выступающими, отступающими?
2. Какие факторы влияют на пространственное действие цвета?
3. Принципы построения композиции с помощью цветового ритма?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
246
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 12
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1.
Какие существуют варианты гармоний родственно-контрастных цветов и как они
составляются?
2.
Почему необходимо учитывать эмоционально-психологическое воздействие цвета при
проектировании костюма?
3.
Какие спектральные цвета вызывают наиболее благоприятное физиологические
реакции в организме человека?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
247
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 13
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Основные группы гармонических сочетаний цветов в костюме?
2. Основные типы контрастов?
3. Что такое цветовое равновесие в костюме?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
248
СЕВЕРО- КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНОТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 14
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Основные характеристики хроматических цветов?
2. Какие цвета называют основными и производными?
3. Какие группы цветов имеются в цветовом круге, разработанном В.М. Шугаевым?
Построение цветового круга.
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
249
СЕВЕРО- КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНОТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 15
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Диады и триады родственно-контрастных цветов?
2. Что такое колорит? Построение колорита в костюме.
3. Цвет в костюме и проектный образ?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
250
СЕВЕРО- КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНОТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 16
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Какое явление называется цветовым контрастом?
2. По какому принципу строятся однотоновые гармонические сочетания цветов в
костюме?
3. Что такое гармонии родственных цветов в костюме?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
251
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 17
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Светлотный диапазон ахроматических тонов?
2. Основная характеристика ахроматических цветов?
3. Основные виды зрительных иллюзий при восприятии цветов в костюме?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
252
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 18
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. На какие две большие группы делится все многообразие цветов?
2. Какие цвета называются ахроматическими?
3. Какие цвета называются хроматическими?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
253
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 19
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1.
Светлотные характеристики цвета?
2.
Что такое насыщенность цвета?
3.
Какие цвета называются родственными?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
254
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 20
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Какие цвета называются родственно-контрастными?
2. Какие цвета называются контрастными?
3. Какие цвета называются дополнительными?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
255
СЕВЕРО-КАВКАЗСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ГУМАНИТАРНО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ
АКАДЕМИЯ
Кафедра Изобразительного искусства
20__ - 20__ уч. год
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № 21
По дисциплине Цвет в костюме____________________________
Для студентов 1 курса специальности 071501.65Художественное проектирование
костюма
Вопросы:
1. Какие цветовые ассоциации являются наиболее устойчивыми?
2. Как меняются цветовые предпочтения в зависимости от возраста?
3. На какие две большие группы делится все многообразие цветов?
Заведующий кафедрой
Хубиева З.Ю.
256
.
ТЕСТЫ ДЛЯ ПРОВЕРКИ ОСТАТОЧНЫХ ЗНАНИЙ СТУДЕНТОВ ПО
ДИСЦИПЛИНЕ «ЦВЕТ В КОСТЮМЕ»
1. К ахроматическим цветам не относится
А) серый
Б) красный
В) черный
2. К хроматическим цветам не относится
А) оранжевый
Б) фиолетовый
В) серый
3. К основным цветам в природе не относится
А) желтый
Б) синий
В) фиолетовый
Г) красный
4. Цвет успокаивающий
А) желтый
Б) синий
В) фиолетовый
Г) красный
5.К дополнительным цветам не относится
А) желтый
Б) зеленый
В) фиолетовый
Г) оранжевый
6. Успокаивающим цветом является
А) желтый
Б) зеленый
В) фиолетовый
Г) оранжевый
7.К типу весна не относятся волосы
А) черные
Б) русые
В) темно- русые
Г) рыжые
8.К типу осень относится кожа
А) смуглая
Б) белая
В) слегка смуглая
Г) темна - смуглая
257
9. Холодными цвета называются вследствие связи с цветами «холодных» предметов типа
(выдели неправильный ответ)
А) лед
Б) вода
В) неба
Г) солнце
10. …– стремление обратить на себя внимание и завоевать уважение в глазах окружающих.
А) Желтый и зеленый
Б) Оранжевый и черный
В) Красный и желтый
Г) Серый и синий
11. …– означает развитое чувство прекрасного
А) Желтый и зеленый
Б) Серый и фиолетовый
В) Красный и желтый
Г) Серый и синий
12. …– страх и опасность.
А) Желтый и зеленый
Б) Оранжевый и черный
В) Красный и желтый
Г) Серый и синий
13. …– изоляция от мира, замкнутость в себе
А) Серый и черный
Б) Оранжевый и черный
В) Красный и желтый
Г) Серый и синий
14. …– ведет к размышлениям
А) Серый и черный
Б) Оранжевый и черный
В) Красный и желтый
Г) Коричневый и зеленый
15….– выражение агрессивности, а также чрезмерного желания
А) Серый и черный
Б) Оранжевый и черный
В) Красный и желтый
Г) Красный и черный
16. …– отстраненность от всего
А) Серый и черный
Б) Оранжевый и черный
В) Красный и желтый
Г) Серый и синий
258
17. …– выражение агрессивности, а также чрезмерного желания
А) Серый и черный
Б) Красный и черный
В) Красный и желтый
Г) Серый и синий
18. …– олицетворяет полный покой
А) Серый и черный
Б) Оранжевый и черный
В) Красный и желтый
Г) Черный и синий
19. …– это спокойствие
А) Серый и черный
Б) Белый и синий
В) Красный и желтый
Г) Черный и синий
20. …– отстраненность от всего
А) Серый и черный
Б) Белый и синий
В) Красный и желтый
Г) Черный и синий
Ключ теста: 1-Б ; 2- В; 3- В; 4-; 5- ; 6- ; 7-; 8-; 9- ; 10- ; 11- ; 12- ; 13- ; 14- ; 15- ; 16- ; 17- ; 18; 19- ; 20- .
259
ГЛОССАРИЙ
Цвет - качественная субъективная характеристика электромагнитного излучения оптического
диапазона, определяемая на основании возникающего физиологического зрительного
ощущения и зависящая от ряда физических, физиологических и психологических факторов.
Восприятие цвета определяется индивидуальностью человека, а также спектральным
составом, цветовым и яркостным контрастом с окружающими источниками света, а также
несветящимися объектами. Очень важны такие явления, как метамерия, индивидуальные
наследственные особенности человеческого глаза (степень экспрессии полиморфных
зрительных пигментов) и психики.
Непрерывный спектр - Непрерывный спектр цветов можно наблюдать на дифракционной
решетке. Хорошей демонстрацией спектра является природное явление радуги
Ахроматические цвета-Оттенки серого (в диапазоне белый — черный) носят
парадоксальное название ахроматических (от греч. α- отрицательная частица + χρώμα — цвет,
то есть бесцветных) цветов. Наиболее ярким ахроматическим цветом является белый,
наиболее тёмным — чёрный. Можно заметить, что при максимальном снижении
насыщенности тон (отношение к определённому цвету спектра) оттенка становится
неразличимым.
Яркость - Одинаково насыщенные оттенки, относимые к одному и тому же цвету спектра,
могут отличаться друг от друга степенью яркости. К примеру, при уменьшении яркости
синий цвет постепенно приближается к чёрному.
Насыщенность - Два оттенка одного тона могут различаться степенью блёклости. Например,
при уменьшении насыщенности синий цвет приближается к серому.
Цветовой тон — совокупность цветовых оттенков, сходных с одним и тем же цветом
спектра. Любой хроматический цвет может быть отнесён к какому-либо определённому
спектральному цвету. Оттенки, сходные с одним и тем же цветом спектра (но
различающиеся, например, насыщенностью и яркостью), принадлежат к одному и тому же
тону. При изменении тона, к примеру, синего цвета в зеленую сторону спектра он сменяется
голубым, в обратную — фиолетовым. Иногда изменение цветового тона соотносят с
«теплотой» цвета. Так, красные, оранжевые и жёлтые оттенки, как соответствующие огню и
вызывающие соответствующие психофизиологические реакции, называют тёплыми тонами,
голубые, синие и фиолетовые, как цвет воды и льда — холодными. Следует учесть, что
восприятие «теплоты» цвета зависит как от субъективных психических и физиологических
факторов (индивидуальные предпочтения, состояние наблюдателя, адаптация и др.), так и от
объективных (наличие цветового фона и др.). Следует отличать физическую характеристику
некоторых источников света — цветовую температуру от субъективного ощущения
«теплоты» соответственного цвета. Цвет теплового излучения при повышении температуры
проходит по «тёплым оттенкам» от красного через жёлтый к белому, но максимальную
цветовую температуру имеет голубой цвет.
Композиция - (от лат. compositio - составление - связывание),1) построение художественного
произведения, обусловленное его содержанием, характером, назначением и во многом
определяющее его восприятие. Композиция - важнейший, организующий элемент
художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий
его компоненты друг другу и целому. В художественной литературе композиция –
мотивированное расположение компонентов литературного произведения; компонентом
(единицей композиции) считают ""отрезок"" произведения, в котором сохраняется один
способ изображения (характеристика, диалог и т. д.) или единая точка зрения (автора,
рассказчика, одного из героев) на изображаемое. Взаиморасположение и взаимодействие этих
""отрезков"" образуют композиционное единство произведения. Композицию часто
отождествляют как с сюжетом, системой образов, так и со структурой художественного
произведения (иногда синонимами понятий композиция и структура служат слова:
архитектоника, построение, конструкция).2) Музыкальное, живописное, скульптурное или
графическое произведение.3) Произведение, включающее различные виды искусств (напр.,
260
литературно-музыкальная композиция) или составленное из различных произведений и
отрывков.4) Сочинение музыки; также учебный предмет в музыкальных учебных заведениях.
Первичная композиция. Цветовая гамма интерьера подбирается на основе чистых
первичных цветов. Такие комнаты создают ощущение яркости, чистоты, простоты,
элементарности. Часто первичные цвета используют в декоре детских. Уже ставшее
классическим сочетание синего и желтого (золото не голубом, солнце и море) создает
ощущение радости. Имея в своем распоряжении широкую палитру желтых и синих тонов,
можно создать определенный стиль интерьера: пестрого, яркого, авангардного молодежного,
средиземноморского, традиционного городского дома или стиля кантри.
Изысканная простота. Серый подбирать обивку мягкой мебели в этих тонах. Используйте
светлые цвета для вещей, которые легко почистить — чехлы на диванные подушки,
занавески. Простые льняные подушки с пуговицами или украшенные кружевами добавят
интерьеру цвет и настроение, создадут мягкую, комфортную обстановку, причем для этого не
потребуется много времени и средств. Комбинирование и подбор текстуры неисчерпаемый
источник для творчества.
Гармоничные композиции. Цвета одной тональности — цвета соседние в цветовом круге.
Не следует использовать слишком много цветов. Можно ограничится двумя-тремя, и
получится элегантная, спокойная композиция.
1. Красный — оранжевый
2. Оранжевый — желтый
3. Желтый — зеленый
4. Зеленый — голубой
5. Голубой — синий
6. Синий — фиолетовый
7. Фиолетовый — малиновый
8. Малиновый — красный
Линейная композиция. В линейной композиции в качестве составляющих компонентов
выступают показатели насыщенности изображения линиями: густота и пустота. Линейная
композиция в чистом виде представлена в линейной графике. Но она не является суррогатом
черно-белой композиции. В линейной композиции гораздо большее значение приобретают
движение, ритм и пластика. В этом отношении линейная композиция обладает неизмеримо
большими выразительными возможностями, поэтому она и выделена как особый вид.
Линейный композиционный анализ. При линейном композиционном анализе
полноцветного изображения в качестве линий выступают границы пятен. Близкие по тону и
цвету пятна следует считать одним пятном.
Тройной композиционный анализ цветной репродукции. Это значит, что с каждой
цветной репродукции мы сделаем три композиционных схемы: тоновую, цветовую и
линейную. До сих пор, говоря о композиции, мы рассматривали только один ее вид - тоновую
двухкомпонентную композицию.
261