中 国 当 代 艺 术 - Chinaculture.org

advertisement
Общие черты китайского современного искусства
В последние годы китайское современное искусство получает бурное
развитие. Такие виды, как китайская музыкальная драма, танец,
изобразительные искусства, фотография, кинематография, добились огромных
успехов. Они со временем привлекают к себе внимание всего мира и получают
широкое признание.
Среди них обладающая древней национальной традицией и особым
духовным чарованием китайская музыкальная драма получила новое развитие в
последние годы. Особенно после того как, куньцюй в 2001 году был включен
ЮНЕСКО в Список шедевров устного и нематериального наследия
человечества, китайская музыкальная драма во главе с новой оперой «Пионовая
беседка» вызвала всемирный интерес. Более ста гастролей этой оперы во всем
мире помогло китайской музыкальной драме завоевать всемирную
популярность.
В 21 веке китайская кинематография, имеющая столетнюю историю,
добилась огромных успехов, что привлекает к себе внимание всего мира и
предопределяет светлую перспективу. Чжан Имо, Энг Ли, Фэн Сяоган и другие
китайские режиссеры, которые пользуются международной популярностью ,
выдвигают прекрасные духовные банкеты один за другим для зрителей.
В открытых культурных условиях китайское современное искусство
постепенно заимствует полезное у западного современного искусства. На основе
богатой отечественной реалии и своей культурной традиции художники с
большим подъемом занимаются художественным творчеством. Под
руководством политики быстрого развития культурно-художественного дела и
индустрии искусств китайское современное искусство многими способами
входит в общество и показывает свой многообразный облик в международных
связах по искусству.
Текст к фотовыставке:
01.В январе 2007 года танцевально-музыкальное представление «Песня о Земле
– когда симфония встречается с современным танцем» открылось в концертном
зале «Синхай» провинции Гуандун. Гуанчжоуский симфонический оркестр
исполнял симфоническое музыкальное произведение крупной формы «Песня о
Земле», а современный танец выражал мысли китайцев о жизни и о
повседневном быте.
02.В 2004 году шедевр современного танца «Птичка» состоялся в городе
Ханчжоу. В отличие от народного танца и балета, в современном танце больше
подчеркивается самосознание, он обладает большей свободой и
общеупотребительностью в использовании языка тела. В 1987 году в провинции
Гуандун открылась первая экспериментальная группа современного танца, в
1991 году в Пекинском хореографическом институте создали кафедру
современного танца. Современный танец бурно развивается в Китае.
03 . Тань Дунь – один из самых важных композиторов и дирижеров
международной современной музыки. В исполнении музыкального
произведения он обращает большое внимание на зрительный эффект, создавая
для слушателей удивительное пространство, в котором гармонично сочетаются
музыка, представление, живопись, установки, мультимедиа и в котором можно
получить чудесное удовольствие от вдохновения искусства с помощью разных
органов человека. Тань Дунь в 2001 году получил «Оскар» за "лучшую
оригинальную музыку" к фильму "Крадущийся тигр, затаившийся дракон"и в
2002 году завоевал премию "Грэмми".
На снимке: Тань Дунь дирижирует оркестром «Путь возрождения» в
Нью-Йорке.
04 . В мае 2006 года в Пекине состоялось наилучшее представление для
маленького театра режиссера Мэн Цзинхой – яркого представителя театрального
авангарда – «Цветы в зеркале и отражение луны в воде». Данный спектакль
обладает богатой задумчивостью. В нем не только сохранился стиль
экспериментального драматического авангарда, но и больше использовалось
искусство установок для усиления драматического конфликта.
05.В знаменитой пьесе «Пионовая беседка» рассказывается о романтической
истории любви и исполняется постановка изысканной китайской оперы
куньцюй. За четыреста лет она пользовалась и пользуется популярностью. В
новой опере «Пионовая беседка» хорошо сохранились такие классические
специфики «куньцюй», как абстрактность, свободный стиль, лиричность,
поэтизирование и др. В ней также были использованы понятия современного
театра, чтобы удовлетворить зрительные требования от современных зрителей.
06.Танцевальный спектакль «Шаолинь в ветре» рассказывает о легендарной
истории одного шаолиньского монаха, вовлеченного в жестокое противостояние
между правдой и злом и в трогательную и трагическую любовную историю.
07. «Ассамблея» является одним из ведущих китайских фильмов, созданных на
коммерческих условиях. Его появление символизирует то, что китайский
кинорынок принимает не только рыцарские фильмы «уся» (помесь рыцарской
драмы с восточными боевыми искусствами), но и отечественные фильмы на
темы современной войны. Фильм «Ассамблея» открыл новый исторический
проход к процессу индустризации китайских ведущих фильмов.
08 . Малобюджетная авантюрная комедия «Сумасшедший камень», снятый
режиссером шестого поколения Нин Хао, добилась большого успеха по
кассовым сборам. В фильме сюжет развивается в многолинейной структуре,
острая ирония и горьковатый юмор своим отечественным образом выражаются в
каждой детали. За все это фильм завоевал любовь зрителей и похвалу СМИ.
На снимке: Кадра из фильма «Сумасшедший камень».
09.В мае 2006 году в Китае в музее Миньтайюань современный художник Цай
Гоцян, живущий в США, успешно нарисовал самую большую в мире стенопись
с помощью пороха. Высота стенописи составляет 18 метров, ширина – 9 метров,
площадь – 162 квадратных метров, она разбила рекорд по площади стенописи
подобного типа.
10.Художник Фэн Юань в своем творчестве китайских картин придерживается
реалистического направления. Как современный художник, он своим
поэтизированным образом обращает большое внимание и на сегодняшний день.
Оглядываясь на историю и макроскопически рассматривая идеологические
мысли и события, обладающие вечным значением вне времени и пространства,
он своим искусством, богатым философскими раздумьями, описывает великих
исторических представителей и великие исторические события.
На снимке: Произведение Фэна Юаня «Дальний взор на Шангри-Ла».
11.Картины художника У Чанцзяна, выполненные с натуры в Тибете, являются
плодами благоговейного диалога между его душой и природой. Они просты,
естественны, но заставляют невольно призадуматься. Художник, с одной
стороны, стремится описать духовное содержание, свойственное тибетцам, с
другой стороны, старается показать людям простую, естественную и
содержательную красоту искусства.
На снимке: Работа У Чанцзяна «Тибетец Юе До».
12.«Птичье гнездо, установки», перформанс арт (Performance Art). Акт «Птичье
гнездо» был разработан критиком, самостоятельным куратором выставки Чжу
Ци. Поэт по имени Е Фу максимально месяц будет жить в «Птичьем гнезде»,
поставленном на площади SOHO, находящейся на проспекте Цзяньвай Пекина.
Кроме дна, верх и другие части гнезда были ажурными, люди снаружи могут
наблюдать за всеми акциями живущего в гнезде. Такой причудливый вид
искусства может начать способ общей коммуникации и вызвать у
общественности интерес к состоянию самосуществования китайцев в настоящее
время и к социально-психологическим проблемам.
13 . Архитектор Ма Яньсун окончил архитектурный факультет Йельского
университета и учился у Рема Коолхасси (Rem Koolhass). Он считает, что
архитектура не должна стать преградой между человечеством и природой,
современная архитектура должна показать жизнь человечества и его состояние,
должна отражать новейшие социальные проблемы.
На снимке: Архитектурное произведение Ма Яньсуна «2050 Пекина».
14.В августе 2007 года в Пекине на площади перед музеем изобразительных
искусств «Сегодня» появилась серия символических скульптур скульптора Юе
Миньцзюнь. Данная серия скульптурных произведений имеет название
«Шэньдо» и состоит из 14 пустых человеческих фигур из нержавеющей стали с
неестественными мимиками лица на тему «Улыбка». Моделью этих
скульптурных произведений является сам автор.
15.В сентябре 2008 года в Шанхае открылась самая крупнейшая в Азии
международная
выставка
искусств
–
Шанхайская
международная
выставка-ярмарка современного искусства.
На снимке: Работа, поставленная вне территории Шанхайской международной
выставки-ярмарки современного искусства.
16.В сентябре 2007 года гравюра на ткани «Люди с поднятыми вверх цветами»
появилась в Шанхае. На ней 400 одинаковых мужчин ростом 30 сантиметров с
поднятыми вверх цветами составляют огромное линейное расположение.
17. 10 июня 2008 года в Пекине в Музее изобразительных искусств Китая
открылась выставка «Время составления: СМИ Китая 2008 – Международная
выставка искусств новых СМИ». Выставка посвящается новой тенденции
культурного развития, т.е. сочетанию искусства и научно-технических
достижений, отражает новые специфики и новые достижения в творчестве
искусств международных новых СМИ.. Многие работы в первый раз в мире
были выставлены для показа.
На снимке: Международная выставка искусств новых СМИ привлекает к себе
внимание многих посетителей.
18.В конце 80 годов 20 века Чжан Юй стал главным основоположником и
инициатором экспериментального движения туши. Чжан Юй никогда не
пользуется традиционной техникой рисования тушью. Он за 10 лет создал
целый ряд работ «Свет души» и своим новым подходом изменил традиционный
способ выражения тушью. В его работах нет «кисти», имеется только «тушь»,
создается таинственный рисунок, показывается первозданный хаос и свет души,
а не личное чувство человека.
На снимке: Один из экспериментальных рисунков тушью «Свет души».
19.Среди современных китайских художников Юй Хун не только является
представителем женского искусства, но и отличается продолжительностью и
богатым содержанием в своем художественном творчестве. В ее работах
исторические фотографии и автопортреты разного периода развития часто
ставятся в одно и то же пространство и в один и тот же период времени, она
таким образом разрешила их замкнутость в своем отношении и создала
открытую атмосферу друг для друга.
На снимке: Полотно Юй Хун «Размножение».
20.Творчество художника Вэна Фэня тесно связано с новой большой средой
общества стремительно развивающегося Китая. В его работах, кажется,
выражается смутное беспокойство о своем будущем или желание будущего
поколения.
На снимке: Фотография Вэна Фэня «Новый Пекин с высоты птичьего полета».
21.Работы художника Мяо Сяочуня содержат в себе богатые исторические
воображения. Ситуативная перемена истории и реальности является его важным
способом задуматься над вопросом. Чтобы выражать все новое понимание
классического искусства, он пытается пересоздать правила с помощью новой
техники и старается внести предыдущие наследия духовной культуры
человечества в сферу современного искусства.
На снимке: Цифровая работа «Последний суд».
22.С 2001 года многие китайские художники начали собираться на бывшей
пекинской фабрики 798. Они, полностью используя стиль бывшей фабрики,
превратили ее в место для показа и создания произведений искусства с
наибольшей культурной спецификой. В настоящее время район искусства «798»
является одним из самых важных центров всемирного современного искусства.
На снимке:Уголок района искусства «798»
Download