Файл - Абазинская средняя общеобразовательная школа № 5

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
АБАЗИНСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №5
«Рассмотрено»
Руководитель МО
МБОУ «АСОШ №5»
_________/_________
Протокол №________
От «____»_______20 г.
«Согласовано»
Заместитель руководителя по
УВР МБОУ «АСОШ №5»
__________/______________
Протокол №_______
От «____»_______20 г.
«Утверждено»
Директор
МБОУ «АСОШ №5»
_________/_________
Протокол №________
От «____»_______20 г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПЕДАГОГА
Павловой Натальи Петровны
По курсу «Мировая художественная культура»
11 класс
2014-2015 учебный год
Г. Абаза
2014 уч.год
Аннотация к рабочей программе.
Рабочая программа по Мировой художественной культуре составлена на основе
федерального компонента государственного стандарта среднего (полного) общего
образования (базовый уровень) и в соответствии с учебным планом МОУ «АСОШ №5».
За основу взята программа «Мировая художественная культура. 5-11 класс» Г.И.
Даниловой. Программа рассчитана на 35 часов.
Данный курс является базовым и изучается в 11 классе в течение одного часа в неделю.
Учебник: Мировая художественная культура, 11 класс/Г.И.Данилова, М.: «Дрофа»,2006 г.
Раздел I. Пояснительная записка.
Рабочая программа по Мировой художественной культуре составлена на основе
федерального компонента государственного стандарта среднего (полного) общего
образования (базовый уровень) и в соответствии с учебным планом МОУ «АСОШ №5».
За основу взята программа «Мировая художественная культура. 5-11 класс» Г.И.
Даниловой. Программа рассчитана на 34 часа.
Содержание программы охватывает наиболее яркие стороны художественной культуры
России и некоторых других стран мира, лучшие традиции которых служат, своего рода,
ориентирами в современном мировом художественном пространстве.
Цель курса – формирование представлений о художественной культуре, воспитание
художественно – эстетического вкуса, освоение знаний о стилях и направлениях в
мировой художественной культуре.
Основные задачи курса:
 Знакомство учащихся с выдающимися памятниками и шедеврами искусства
разных стран и народов мира, составляющими общечеловеческое культурное
наследие.
 Формирование и развитие представлений о мировой художественной культуре как
воплощении многообразных духовно – нравственных ценностей и идеалов народов
мира.
 Воспитание ценностного отношения к отечественному культурно – историческому
и национально – культурному наследию.
 Развитие интереса к художественной жизни и обычаям разных народов и стран
мира как основы культуры межнационального общения.
 Овладение учащимися основами целостного анализа художественной культуры той
или иной страны, во взаимосвязи её различных компонентов и факторов развития.
Ключевыми понятиями курса являются следующие: мировая художественная культура,
художественная культура общества и личности, народная художественная культура,
художественное творчество, искусство, шедевры искусства. Особое внимание уделяется
понятиям: художественные стили, направления, эпохи.
В данной программе сочетаются два подхода: исторический и тематический. Это поможет
учащимся научиться связывать ряд проблем и явлений искусства с конкретным историко–
культурным контекстом, синтезировать знания, которые получены ими в разнообразных
дисциплинах гуманитарного цикла (литература, история, география….)
В программе представлены разделы: « художественная культура первобытного мира».
«Художественная культура древнего мира», «Художественная культура средних веков»,
«Художественная культура ренессанса», позволяющие учащимся на конкретных примерах
понять многообразие эстетических принципов и форм творческого выражения, которые во
многом связаны с особенностями природы, культуры и цивилизации, с одной стороны и
творческого – с другой.
Данный курс является базовым и изучается в 11 классе в течение одного часа в неделю.
Раздел II. Учебно-тематический план.
№ п/п
1
2
Содержание
Художественная культура Нового времени
Художественная культура XIX – XX века
Кол-во
часов
Раздел III. Содержание тем учебного курса.
Художественная культура XVII-XVIII веков (13 ч)
«Стилевое многообразие искусства XVII-XVIII веков».
Возникновение новых стилей и Возрождение. Возникновение маньеризма в недрах
итальянского Возрождения и в дальнейшем получившего распространение по всей
Европе. Поздний маньеризм – придворно-аристократическое искусство. Появление нового
стиля – барокко. Эпоха Просвещения – понимание мира как разумно устроенного
механизма, где человеку отводилась существенно организующая роль. Стиль классицизм –
следование античному наследию и гуманистическим идеалам Возрождения.
Распространение нового стиля во Франции – рококо – пристрастие к изысканным и
сложным формам, причудливым линиям, во многом напоминающим силуэт раковины.
Взаимопроникновение и обогащение художественных стилей (Лоренцо Бернини, Клод
Перро)
«Искусство маньеризма».
Архитектура маньеризма (Джакомо да Виньола, Джакомо дела Порта). Маньеризм в
изобразительном искусстве (Бенвенуто Челлини, Жан де Булонь, Пармиджанино,
Анджелло Бронзино, Джузеппе Арчимбольдо). Особый мастер Эль Греко («Сошествие
святого Духа», «Погребение графа Оргаса», «портрет Нуньо де Гевара», «Вид Толедо»).
«Архитектура барокко»
Характерные черты и шедевры итальянского барокко. Лоренцо Бернини. «Дивное
узорочье» московского барокко. Архитектурные творения В.В.Растрелли.
«Изобразительное искусство барокко»
Скульптурные шедевры Лоренцо Бернини («Давид», «Экстаз святой Терезы», «Фонтан
четырех рек»). Живопись барокко (декоративные композиции Шарля Лебрена, Гиацинт
Риго). Рубенс – король живописи («Автопортрет с Изабеллой Брант», «Битва амазонок с
греками», «Союз Земли и Воды»). Франс Снейдерс, Якоб Йорданс, Антонис Ван Дейк.
«Классицизм в архитектуре Западной Европы»
Дворец и парк Версаля. Интерьер и зеркальная галерея, парк и фонтан Версальского
дворца. Архитектурные творения Кристофера Рена (собор Святого Павла, госпиталь в
Гринвиче).
«Шедевры классицизма в архитектуре России»
В.И.Баженов (Пашков дом, дворцовый ансамбль в Царицыно), М.Ф.Казаков (Петровский
дворец, здание Сената в Московском Кремле). Строгий стройный вид Петербурга. Карл
Росси (Александрийский театр), Огюст Монферран (Исаакиевский собор), Доменико
Трезини (Здание Двенадцати коллегий), А.Д.Захаров (Адмиралтейство), А.Н.Воронихин
(Казанский собор).
«Изобразительное искусство классицизма и рококо».
Никола Пуссен (автопортрет, «Аркадские пастухи»). Скульптурные шедевры
классицизма. Антонио Канова («три грации»), Бертель Торвальдсен («княгиня
М.Ф.Барятинская»), Жан Антуан Гудон («статуя Вольтера»). Мастера галантского жанра:
живопись рококо. Антуан Ватто «Паломничество на остров Киферу», «Пьеро», «Госпожа
де Помпадур».
«Реалистическая живопись Голландии»
Многообразие жанров – портретная живопись, бытовой жанр, натюрморт, пейзаж. Франс
Халс «Групповой портрет стрелковой роты Святого Георгия», «Портрет молодого
человека с перчаткой», Питер де Хох «Хозяйка и служанка», Герард Терборх «Бокал
лимонада», Питер Класс «Завтрак», Виллем Хеда «Ветчина и серебряная посуда», Якоб
Рейсдал «Болото». Вермер Делфтский – величайший маг и волшебник живописи.
«Кружевница», «Уличка», «Вид Делфта». Творчество Рембрандта – вершина реализма
«Автопортрет в юности», «Автопортрет с Саксией на коленях», «Портрет Яна Сикса»,
«Портрет старушки».
«Русский портрет XVIII века»
У истоков русского портретного искусства. И.Н.Никитин, А.М.Матвеев, А.П.Антропов,
И.П.Аргунов. шедевры русских портретистов. Ф.С.Рокотов, Д.Г.Левицкий,
Б.Л.Боровиковский. Мастера скульптурного портрета. Б.К.Растрелли, Ф.И.Шубин,
М.И.Козловский.
«Музыкальная культура барокко»
«Взволнованный стиль барокко в итальянской опере, гомофония. Лучшие оперы
К.Монтеверди – «Орфей», «Ариадна», Коронация Поппеи», Джованни Батиста Перголези,
Антонио Вивальди. Бах – непревзойденный мастер органной музыки. Гендель – создатель
классического типа ораторий – крупных музыкальных произведений светского
содержания для хора, солистов-певцов и оркестра, предназначенных для концертного
исполнения. Русская музыка барокко. Многоголосое пение, песнопения светского
содержания, музыкально-поэтические переложения псалмов библейского пророка Давида.
«Композиторы Венской классической школы».
Кристофер Виллибальд Глюк – реформатор оперного стиля. Классический симфонизм
Йозефа Гайдна. Музыкальный мир Вольфганга Амадея Моцарта. Музыка, высекающая
огонь из людских сердец: Людвиг ван Бетховен.
«Театральное искусство XVII-XVIII веков».
Западноевропейский театр барокко. «Золотой век» французского театра классицизма
(Пьер Корнель, Жан Расин, Жан Батист Поклеен Мольер, Вольтер, Пьер Огюст Бомарше).
Русский драматический театр (Феофан Прокопович, Александр Сумароков, Федор
Волков, Иван Дмитревский, Денис Фонвизин, Прасковья Ковалёва)
Художественная культура XIX века.
«Романтизм»
История происхождения термина. «Путь к свободе через красоту»: философия и эстетика
романтизма. Значение романтизма.
«Изобразительное искусство романтизма»
В истории мировой живописи романтизм составил яркую и блистательную эпоху.
Живописные полотна Т.Жерико и Э.Делакруа, Ф.Гойи, Д.Тёрнера, Д.Констебла, У.Блейка,
К.Д.Фридриха, С.Щедрина, О.Кипренского, К.Брюллова и И.Айвазовского – лучшее, что
создано в эпоху романтизма. Свободные от всяческих догм, доктрин и школ, художники
подчинялись только зову собственной души, уделяя особое внимание выразительному
показу чувств и переживаний человека. Герой романтической эпохи: портретная
живопись. В борьбе со стихией: пейзажная живопись романтизма. Современность глазами
романтиков. Экзотика Востока.
«Реализм – художественный стиль эпохи».
В середине XIXвека реализм становится ведущим и наиболее влиятельным
художественным стилем искусства, одержавшим победу над классицизмом и
романтизмом. Реализм: эволюция понятия. Реализм и натурализм.
«Изобразительное искусство реализма»
Интерес к жизни простого человека. Его обыденная прозаическая и в то же время
возвышенно-прекрасная жизнь становится главным предметом изображения. На первый
план выдвигается не идеализация, а задача художественного познания народа, его
истории, условий, причин и обстоятельств быта. Бытовые картины жизни. Мастера
реалистического пейзажа. История и реальность.
«Живопись импрессионизма».
«Салон отверженных». Художественные искания импрессионистов. Пейзажи
впечатления. Любящими, заинтересованными глазами художники наблюдали за
малейшими изменениями в состоянии природы, пытаясь запечатлеть её «душу».
Повседневная жизнь и человек в произведениях, последователи импрессионистов.
«Многообразие стилей зарубежной музыки»
Западноевропейская музыка романтизма (Франц Шуберт, Роберт Шуман, Ференц Лист,
Гектор Берлиоз, Рихард Вагнер, Джузеппе Верди). Музыка импрессионизма (Клод
Дебюсси, Морис Равель).
«Русская музыкальная культура»
Русская музыка XIX в. – это яркая и блистательная эпоха в развитии музыкальной
культуры. Она связана с формированием национальной композиторской и
исполнительской школы, имеющей мировое значение. Приобщение к лучшим
музыкальным достижениям Западной Европы благотворно сказалось на общем характере
её развития, а самобытность и оригинальность во многом определяло следование
народным традициям. Сложились новые жанры вокальной и симфонической музыки.
Достигнуты большие успехи в оперном искусстве. Творчество таких замечательных
русских композиторов, как М.Глинка, М.Мусоргский, А.Бородин, М.Римский-Корсаков,
П.Чайковский, вошло в сокровищницу мировой музыкальной культуры.
«Пути развития западноевропейского театра».
«Порыв духа и страсти души» в театре романтизма. «Торжество правды и истины» в
реалистическом театре.
«Русский драматический театр».
Целая эпоха в развитии сценического искусства, вобравшая в себя уходящие в прошлое
традиции классицизма и сентиментализма, расцвет романтизма, становление и
утверждение реалистических тенденций, на смену которым на рубеже двух столетий
пришли модернистские поиски новых путей развития театрального искусства.
Искусство XX века.
«Искусство символизма»
Художественные принципы, мастера живописи символизма (Пюви де Шавн, Гстав Моро,
Оделон Редан, Микалоюс Чюрлёнис, М.Врубель, В.Э.Борисов-Мусатов, Н.Н.Сапунов).
«Искусство модернизма»
С одной стороны модерн стремился вобрать в себя то, что уже было накоплено
человечеством в сфере художественного творчества, с другой – сказать совершенно новое
слово в искусстве, выработать новые формы и образы, создать единый
интернациональный стиль. В основе нового художественного языка лежала линия,
орнаментальность. В основе оригинальной и яркой эстетики модернизма лежит идея
синтеза искусства. Модерн в изобразительном искусстве.
«Архитектура: от модерна до конструктивизма».
Идеи и принципы архитектуры начала XX века. Идеи национализма и конструктивизма
получили новое мощное направление – функционализм. Мастера и шедевры зарубежной
архитектуры. Архитектурные достижения России.
«Основные направления развития зарубежной живописи».
Фовизм Анри Матисса («Радость жизни», «Танец»). Кубизм Пабло Пикассо
(«Авиньонские девицы», «Натюрморт с соломенным стулом», «Портрет Амбруаза
Воллара»). Сюрреализм Сальвадора Дали («Эдип-царь», «Терапевт», «Постоянство
памяти», «Озаренные наслаждения»).
«Мастера русского авангарда»
Абстракционизм Василия Кандинского («Озеро», «Композиция VI», «Доминирующая
кривая»). Супрематизм Казимира Малевича («Уборка ржи», «Чёрный квадрат», «Красный
квадрат», «Крестьянка». Аналитическое искусство Павла Филонова («Крестьянская
семья», «Формула весны», «Пир королей»).
«Зарубежная музыка XX века».
Частая смена художественных направлений, течений и стилей, ставшая характерной
приметой музыки Новейшего времени, открыла безграничные возможности для
слушателей. Различные её пласты и потоки (от элитарной, серьёзной музыки и джаза до
рок- и поп-музыки) сегодня способны удовлетворить самые изысканные и
непритязательные вкусы. Музыка модернизма. Становление национальных школ музыки.
Искусство джаза и его истоки. Рок- и поп-музыка
«Музыка России XX столетия»
Успешное развитие традиций зарубежных и отечественных композиторов, в то же время
прокладывание новых путей и осуществление смелых экспериментов. В ней органично
соединялись различные стили и направления. А.Н.Скрябин, С.В.Рахманинов,
И.Ф.Стравинский. композиторы советской эпохи (С.С.Прокофьев, Д.Д.Шостакович).
феномен массовой песни (И.О.Дунаевский, А.Н.Пахмутова, Ю.Визбор, В.Высоцкий).
«Зарубежный театр XX века»
Театр xx века – это театр поисков и многочисленных экспериментов, давших ему новые
формы и средства выразительности, особый художественный стиль. В xx веке на смену
ведущим направлениям – реализму и романтизму – в театр приходят новые,
противоречивые течения, которые назовут модернистскими. На театральное искусство
существенное влияние оказала новая драматургия, представленная такими именами, как
Г.Ибсен, Б.Шоу, Г. Гауптман, Р.Роллан. авангард в театральном искусстве. «Эпический
театр» Брехта. Театральные эксперименты Питера Брука.
«Российский театр xx века».
В первые десятилетия были подвергнуты пересмотру едва ли не все сложившиеся
традиции отечественной театральной культуры. Сотканный из «заимствований» театр
крайне нуждался в обновлении репертуара. Литературный текст пьесы нередко
рассматривался не более чем подсобный материал для постановки. Сложными были
взаимоотношения постановщиков и актеров: актер часто превращался на сцене в
бессмысленную марионетку. Реформирование театрального искусства стало важной и
насущной проблемой времени. Реформаторы русской сцены. Театральный авангард
Мейерхольда и Таирова. Театр конца XX-XXI века.
«Становление и расцвет мирового кинематографа»
Создание и аппарата для съёмки и проецирование «движущихся фотографий» братьями
Луи и Огюстом Люмьер, положило начало успешному развитию кино. Кино быстро
завоевало сердца миллионов зрителей на разных континентах, открыло человеку
необозримость окружающего мира, расширило и изменило его представления о
собственной жизни. Первые шаги кинематографа. Великий немой. Киноавангард XX века.
Раздел IV. Требования к уровню подготовки учащихся.
В результате изучения курса «Мировая художественная культура» ученик должен
знать/понимать:
 -особенности возникновения и основные черты стилей и направлений мировой
художественной культуры;
 -шедевры мировой художественной культуры;
 -основные выразительные средства художественного языка разных видов
искусства;
 -роль знака, символа, мифа в художественной культуре.
Ученик должен уметь:
 -сравнивать художественные стили и соотносить их с определенной исторической
эпохой, направлением, национальной школой, называть их ведущих
представителей;
 -пользоваться искусствоведческими терминами;
 -осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства;
 -аргументировать собственную точку зрения в дискуссии по проблемам мировой
художественной культуры;


-выполнять учебные и творческие задания (доклады, рефераты, сочинения,
рецензии);
-использовать приобретенные знания и умения в жизни.
Раздел V. Перечень учебно-методического обеспечения.
Учебник: Мировая художественная культура, 11 класс/Г.И.Данилова, М.: «Дрофа»,2006 г.
Методическая литература:
 Мировая художественная культура. Поурочные планы по учебнику
Г.И.Даниловой/Сост. Н.Н.Куцман. -Волгоград: ИТД «Корифей»,2008 г.
 Мировая художественная культура. 10-11 классы: уроки учительского
мастерства/авт. –сост. Н.А.Леухина. –Волгоград: «Учитель», 2008 г.
 О,Ю.Рыбакова азбука искусств: методы преподавания курса МХК. –Волгоград:
«Панорама», 2006 г.
 Г.И.Данилова мировая художественная культура. 10-11 классы. Тематическое и
поурочное планирование - М.: «Дрофа». 2004 г.
Печатные пособия: репродукции картин художников; альбомы «Направления в
искусстве».
Раздел IV.тематическое планирование. МХК 11 кл
№
п/п
Содержание
Колво
часов
Дата
1
3.9
Архитектура барокко
Изобразительное искусство барокко.
Реалистические тенденции в живописи
Голландии.
Музыкальная культура барокко.
Художественная культура классицизма
и рококо.
Классицизм в архитектуре Западной
Европы.
Изобразительное искусство
классицизма и рококо.
Композиторы Венской классической
школы.
Шедевры классицизма в архитектуре
России. «Строгий, стройный вид»
Петербурга.
Искусство русского портрета XVIII
века.
Неоклассицизм и академизм в
живописи.
Художественная культура романтизма:
живопись.
Зарождение русской классической
музыкальной школы. М.И. Глинка.
Реализм – направление в искусстве
второй половины XIX века.
Социальная тематика в
западноевропейской живописи
реализма
Русские художники- передвижники
1
1
1
12.9
18.9
25.9
1
1
2.10
7.10
1
14.10
1
23.10
1
30.10
1
6.11
2
1
13.11
20.11
27.11
1
4.12
1
11.12
1
18.12
2
15.1
22.1
2
Развитие русской музыки во второй
половине XIX века.
Зачет по разделу «Художественная
культура нового времени»
Художественная культура конца
XIX – XX века.
Импрессионизм и постимпрессионизм в
живописи.
Формирование стиля модерн в
европейском искусстве.
Символ и миф в живописи и музыке.
1
29.1
5.2
12.2
1
19.2
1
26.2
1
5.3
1
12.3
Художественная культура нового
времени
Художественная культура барокко.
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
Примечание
23
24
25
26
27
28
29
30
31
Художественные течения модернизма в
живописи.
Русское изобразительное искусство XX
века.
Архитектура XX века.
1
19.3
1
2.4
1
9.4
Театральная культура XX века.
Шедевры мирового кинематографа.
Музыкальная культура России XX века.
Стилистическое многообразие
западноевропейской музыки.
Зачет по разделу « Художественная
культура конца XIX- XX века»
Подведение итогов за курс обучения.
ИТОГО:
1
1
1
1
16.4
23.4
30.4
7.5
1
14.5
1
35
21.5