Филоненко Е.Л

Государственное учреждение образования
«Средняя школа № 126 г. Минска»
ОПИСАНИЕ ОПЫТА ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
«ФОРМИРОВАНИЕ МОТИВАЦИИ УЧАЩИХСЯ МЛАДШЕГО
ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА НА УЧЕБНЫХ ЗАНЯТИЯХ ПО МУЗЫКЕ
ПОСРЕДСТВОМ ВОСПРИЯТИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ»
Филоненко Елена Леонидовна,
учитель музыки
8(029)652-39-91
e-mail: elka-small@yandex.ru
Формирование мотивации учащихся младшего школьного возраста на
учебных занятиях по музыке посредством восприятия музыкальных
произведений
Искусство — это одна из форм познания окружающего мира и самого
себя. Это средство формирования мировоззрения ребёнка, возможность
осознания им себя как духовно-значимой личности. Наряду с наукой, искусство
позволяет получать новые и важные для человека сведения об окружающей его
реальности. Предметы искусства, такие, как музыка, по своей сущности и
воспитательной направленности призваны играть первостепенную роль в
формировании духовной культуры подрастающего поколения.
В настоящее время учебные занятия по музыке проводятся только на
первой ступени обучения. Для формирования полноценных представлений о
музыкальном искусстве этого недостаточно. Учащиеся младшего, а затем и
старшего школьного возраста не стремятся слушать серьезную музыку,
предпочитая легкую и развлекательную, зачастую у них не возникает желания
расширять и углублять свои представления о музыкальном искусстве. В связи с
этим остаются недостаточно развитыми эстетический вкус и эмоциональная
сфера подрастающего поколения. Становится очевидна необходимость работы
над мотивацией учащихся к восприятию
и изучению музыки, над
формированием у них эстетических музыкальных пристрастий, эмоциональной
отзывчивости.
Поэтому тему данного опыта я считаю актуальной.
Цель опыта – создание условий для формирования мотивации
учащихся младшего школьного возраста посредством восприятия музыкальных
произведений на учебных занятиях по музыке.
Задачи:
–
учить
активному,
осмысленному
восприятию
музыкальных
произведений;
2
– учить характеризовать музыкальное произведение, выражать свое
впечатление от прослушанного, передавать его различными выразительными
средствами;
– формировать у учащихся осознанное отношение к музыке.
Работа по данной проблеме велась в течение 3 лет и состояла из
следующих этапов: а) анализ существующих проблем по изучаемому вопросу,
диагностика мотивации учащихся; б) создание системы работы: анализ и отбор
существующих методов, форм и приемов работы по слушанию музыки, подбор
музыкальных
произведений
для
восприятия,
объединение
отобранного
материала в систему; в) внедрение ее в образовательный процесс.
Описание технологии опыта
Ведущая идея опыта заключается в том, необходимо создать четкую
систему
по
организации
восприятия
музыкальных
произведений,
способствующую развитию эмоциональной сферы учащихся, что станет
основой формирования мотивации к познанию музыкального искусства и
овладению специальными музыкальными знаниями и умениями. Схематически
это выглядит так: восприятие – эмоции – мотив.
Слушательская деятельность является одним из трех важнейших видов
музыкальной деятельности, без которого невозможно представить полноценное
учебное занятие по музыке. Многообразные проблемы восприятия музыки, ее
направленности на слушателя и реализации уникального педагогического
потенциала стали объектом пристального внимания педагогов, психологов,
искусствоведов, эстетиков, социологов, а также самих творцов – композиторов
и исполнителей. Так, в XX веке большинство крупных музыкантов таких, как
Б.А. Асафьев, Э. Жак-Далькроз, З. Кодаи, К. Орф, В.Н. Шацкая, Б.Л. Яворский
и др., уделяло этим проблемам большое внимание. В дальнейшем вопросы
восприятия музыки рассматривали искусствоведы и психологи: В.И. Петрушин,
Б.М. Теплов, К.В. Тарасова, Г.М. Цыпин; выдающиеся ученые и авторы
программ по музыке: В.В. Алеев, Ю.Б. Алиев, Д.Б. Кабалевский, Е.Д. Критская,
Т.И. Науменко, Г.П. Сергеева, В.О. Усачёва, Л.В. Школяр, В.А. Школяр, Б.С.
3
Рачина; педагоги-исследователи: О.П. Радынова, В.Г. Ражников, В.П. Рева,
Т.П. Королёва, и многие другие.
Восприятие музыки – способность понимать ее содержание и средства
выразительности, переживать и эмоционально откликаться на нее, высказывать
свое отношение к ней – дает возможность любому учащемуся с абсолютно
разным уровнем музыкальных способностей проявить себя на учебном занятии,
обогащает его внутренний мир, развивает эмоциональную сферу, позволяет в
дальнейшем
самостоятельно
продолжить
общение
с
произведениями
музыкального искусства, не прибегая к исполнительству. Ю.Б. Алиев
предполагает такое определение: «С точки зрения психолого-педагогической
восприятие можно определить как отражение и становление музыкального
образа в эстетическом сознании ребенка; процесс эмоционально-оценочного
переживания музыкального произведения, восприятие его нравственноэстетического содержания». [1, с. 43] Для восприятия младшего школьника в
общем и для музыкального восприятия детей этого возраста в частности
характерны слитность, фрагментарность; учащиеся этого возраста часто не в
состоянии отделить в воспринимаемом предмете главное, существенное от
деталей, подробностей. Таким образом, музыкальному восприятию следует
специально учить, поднимая сознание до уровня сознательного восприятия и
понимания музыки.
В работе по развитию музыкального восприятия можно выделить
несколько направлений:
1.
Совершенствование основных процессов мышления –
анализ и синтез, продвигаясь от анализа к синтезу, а
затем к обобщению.
2.
Включать
в
анализ
практические
действия
(пластическое интонирование, движения, связанные с
определенным жанром, рисование и т.д.).
3.
Активно включать речь в обучение восприятию.
4
Широко
4.
использовать
контрастных
образов
и
сравнение,
начиная
с
постепенно
переходя
к
образам схожим.
В ходе целенаправленной работы процесс восприятия совершенствуется
по мере развития музыкального слуха, овладения приемами музыкального
мышления и развития музыкальной памяти.
Музыку можно слушать очень внимательно, радоваться, удивляться,
фантазировать, постигая ее. Но может быть и иначе. К ней можно отнестись
равнодушно, без желания что-то узнавать, без интереса к работе с ней.
Виновата ли в этом музыка? Чаще всего нет, такие полярные психические
состояния учащихся всего класса могут проявляться на одном и том же
музыкальном произведении. Пробудить импульс энергии удивления очень
важно, на что обращают внимание многие музыканты-педагоги. «Как цель это
зачастую и не осознается, но она есть — сформировать удивление», —
подчеркивает В.Г. Ражников [11, с. 26].
Удивление приводит к активизации внимания, сначала непроизвольного,
переходящего затем в произвольное. Произвольное внимание к музыкальному
материалу позволяет достигнуть активного восприятия музыки, осмысления
услышанного
в
виде
конкретного
музыкального
образа,
получения
эстетических впечатлений. Осмысленное и пережитое личностью содержание
музыки
оказывает
усиленное
эмоциональное
воздействие,
формирует
внутреннюю потребность учащегося еще раз пережить похожие чувства и
приводит к потребности в самостоятельном слушании и дальнейшей
музыкальной деятельности, в том числе и исполнительской.
Но активное восприятие музыкальных произведений присуще далеко не
всем учащимся младшего школьного возраста. Его необходимо формировать в
ходе обучения, и здесь на помощь педагогу приходят различные методы,
приемы
и
средства активизации
восприятия
учащимися
музыкальных
произведений. В ходе своей педагогической деятельности я отобрала наиболее
эффективные методы и приемы работы по активизации восприятия музыки
5
учащимися младшего школьного возраста и выстроила свою систему работы по
формированию активного восприятия учащимися музыкальных произведений.
Моя система строится на нескольких основных принципах:
1.
Обязательная постановка задачи (или нескольких задач) перед
слушанием музыки.
2.
Учет возрастных особенностей учащихся.
3.
Опора на имеющийся у учащихся слуховой и жизненный
опыт.
4.
Весь
музыкальный
материал
должен
находить
эмоциональный отклик у учащихся, вызывать внутренние
переживания.
Построение четкой системы восприятия музыкальных произведений я
начала с планирования учебного материала (приложение 1), где прописаны все
методы, приемы и формы работы.
Прежде
всего,
я
посчитала
необходимым
наладить
работу
по
непосредственной активизации восприятия учащимися музыкального
материала. Для этого я широко использую различную наглядность, которую
учащимся необходимо соотнести со звучащей музыкой. Часто предлагаемые
иллюстрации нужно расположить в определенном порядке, чтобы на оборотной
стороне получилось загаданное слово, относящееся к теме занятия (приложение
2). Различные игры – «угадайки», такие как «Угадай «кита» (1 - 2 класс),
«Угадай страну» (4 класс), также направлены на активизацию произвольного
внимания учащихся.
Также я часто использую на занятиях сочинение сюжетной сказки под
музыку. Данное задание используется при восприятии программной музыки с
развернутым развитием. Учащиеся должны сочинить небольшой рассказ или
историю, которая отражала бы характер развития в музыке. Этот прием тесно
связан с методом предлагаемых обстоятельств: учащимся предлагается
перенестись в воображаемую ситуацию (представить пору года, местность,
6
роль героя, его действия и многое другое), что освобождает фантазию
учащихся и влияет на их эмоциональное состояние (приложение 3).
На занятиях в третьих и четвертых классах очень действенным методом
стал для моих учащихся метод исторического, географического или
персонификационного контекста. Преломление жизни композитора в его
произведения
позволяет
третьеклассникам
легче
понять
содержание
музыкального произведения, разделить чувства и мысли композитора.
Исторический и географический контекст сопровождает слушание музыки на
учебных занятиях в четвертом классе, т.к. небольшой рассказ об исторической
эпохе или географическом положении страны, легенда или предание позволяют
учащимся осознать специфику народной музыки Беларуси и других стран.
Также я широко использую сопоставление и сравнение музыкального
материала: два музыкальных образа, две интерпретации одного и того же
произведения, образы в разных видах искусства, два музыкальных жанра,
стиля, ритма и т.д. Наибольшее применение этот метод нашел на учебных
занятиях во втором полугодии в четвертом классе при изучении темы
«Музыкальные путешествия». Сопоставление музыки других стран с музыкой
Беларуси позволяет учащимся полнее выявить сходство и различие музыки
разных народов, проникнуться общностью музыкальных образов при различии
интонаций.
Все вышеперечисленные методы и приемы также содействуют развитию
основных мыслительных операций, таких как анализ, синтез, сравнение,
обобщение, классификация; развивают умения находить главные связи и
отношения
между
музыкальными
явлениями,
улучшают
запоминание
музыкального материала.
Параллельно с активизацией процесса восприятия мною проводится
активная работа по формированию у учащихся умений характеризовать
музыкальное произведение, по обучению передаче впечатления от
прослушанного различными выразительными средствами. Для более
полного осознания и переживания музыки нужно
уметь высказать свои
7
впечатления от нее, иметь возможность выразить свое отношение к ней, а
использование различных средств (движение, цвет, форма) расширяет
возможности учащихся передавать свои мысли и чувства. Так, например, очень
эффективным является метод «Музыкальных линий», когда учащиеся
передают основную интонацию музыкального произведения с помощью
различных линий. На начальном этапе учащиеся выбирают линии из
предложенных учителем, затем во время звучания музыки или после
прослушивания каждый ученик должен начертить свою линию, которая, на его
взгляд, наиболее полно передает характер интонации (приложение 2). Линии
также могут быть разных цветов, в зависимости от настроения музыки. Вместо
линий можно использовать различные геометрические фигуры разных цветов
(приложение 2). При прослушивании музыкального произведения надо найти
геометрическую форму определённого цвета, созвучную настроению в данный
момент. Во время прослушивания характер музыки, а, следовательно, и
геометрические формы, могут меняться несколько раз. По окончании
прослушивания я предлагаю учащимся объяснить выбор цвета и формы
геометрических фигур, подобранных к данному музыкальному произведению.
Получившаяся схема также отражает музыкальную форму произведения и
ассоциации, соответствующие ощущению каждого учащегося. Этот метод
перекликается
с
созданием
символических
рисунков,
орнаментов
по
содержанию музыкального произведения, с рисованием иллюстраций к
прослушанной музыке (приложение 4), с творческой работой с любым
материалом (лепка, аппликация, коллажи из природного и любых подручных
материалов.
Активному включению речи в передачу впечатлений от музыкального
произведения содействуют такие методы и приемы, как:
- создание малых литературных жанров (эссе, небольшое сочинение,
стихотворение) по содержанию музыки,
- письмо учителю со своими впечатлениями о прослушанном,
8
- метод синквейна. Последний широко применяется в различных
областях педагогической деятельности и в отдельном описании не нуждается.
Удачным был опыт учащихся четвертых классов при изучении темы «Музыка
Японии» по сочинению хокку на тему «Сакура. Весна» (приложение 4). Также
я
использую
метод
«кинолента
видений».
Предложение
«побыть
кинорежиссерами», «снять кинофильм к музыке» дает возможность учащимся
высказать
свои
впечатления
от
музыки,
показывает
многозначность
музыкального образа.
Очень действенным средством выражения своего впечатления от музыки
и одним из самых любимых моими учащимися является движение. Свободное
дирижирование (передача в дирижерских жестах фразировки, динамики,
логических ударений, кульминации прослушанной музыки), пластическое
интонирование (изображение с помощью пластики рук и тела музыкальных
образов), подбор танцевальных движений, инсценировка
музыкального
произведения позволяют кратко и точно выразить и впечатление от музыки, и
свое к ней отношение.
Все перечисленные методы и приемы способствуют формированию и
развитию образного мышления и творческого начала учащихся. Методы,
связанные с изобразительным искусством, кроме выражения впечатления
учащихся о музыке, несут в себе возможность психологической разгрузки.
Методы, связанные с движением, также дают возможность снять мышечное
напряжение, возникающее в ходе учебных занятий.
Умение активно воспринимать музыку, выражать свое впечатление от нее
приводит учащихся к осознанному отношению к музыкальному искусству и
требует от педагога закрепления этого отношения. Средством закрепления
такого отношения на моих занятиях стал дневник музыкальных впечатлений, в
котором учащиеся фиксируют свои впечатления от общения с музыкой вне
учебных занятий. На первом этапе у моих учащихся такой дневник велся в
устной форме: мы обсуждали актуальные музыкальные события, ребята
высказывали свои впечатления и суждения, рассказывали, какую музыку они
9
слушали, на каких концертах побывали. Затем многие начали записывать свои
мысли в тетради по музыке (приложение 5). Кроме этого, осознанное
отношение к музыке стало проявляться в желании участвовать в различных
музыкальных мероприятиях во внеучебное время. Такими мероприятиями для
моих учащихся стали музыкальная викторина «Угадай мелодию», традиционно
проходящая в каникулярное время, концерты, посвященные календарным
праздникам, литературно-музыкальные гостиные, которые учащиеся готовили
вместе с учителями начальных классов и русского языка и литературы,
фестиваль талантов начальной школы, белорусские народные
праздники.
Самыми яркими событиями последних лет стали праздник «Каляды»
(приложение 6), подготовленный учащимися 4 «Б» класса, и новогодний
мюзикл «Новогодние приключения Маши», в котором принимали участие
учащиеся практически всех параллелей.
Активное участие во внеклассных мероприятиях, связанных с музыкой,
дает возможность учащимся проявить себя в сценической деятельности,
почувствовать себя «причастными» к большому искусству, воспитывает
чувство ответственности за общее дело, стремление и дальше быть
сопричастными музыке.
Все перечисленные методы мною применяются в комплексе на всех
этапах обучения с учетом возрастных особенностей учащихся, специфики
классных коллективов, индивидуальных особенностей отдельных учащихся.
Результативность и эффективность опыта
Для диагностирования успешности данного опыта я использовала метод
анкетирования учащихся, анализ статистических данных, метод наблюдения.
Анализ
и сравнение результатов анкетирования (приложение 7)
учащихся, показал, что уровень мотивации учащихся за прошедшие три
учебных года значительно вырос. Проведенное в 2012-2013 учебном году
анкетирование учащихся 2-ых классов выявило, что низкий уровень мотивации
присутствует у 17,5% учащихся, средний уровень – у 45,8%, а высокий – у
36,7%. Такое же анкетирование, проведенное в 2014-2015 учебном году
10
показало уменьшение количества учащихся с низкой мотивацией до 1,8%,
увеличение количества учащихся со средней мотивацией до 52,7% и с высокой
- до 47,3% (приложение 8). При этом количество учащихся, специально
слушающих музыку во внеучебное время, выросло с 45,7% до 65,5%, а число
учащихся, которые хотят дополнительно заниматься музыкой вне школьных
уроков, увеличилось с 21,3% до 34,5% (приложение 8).
Проведенный сравнительный анализ результатов учебной деятельности
учащихся показал увеличение количества учащихся, имеющих высокий
уровень учебных достижений, за время обучения со 2 по 4 класс с 28,1% до
73,1% (приложение 8).
Ежегодно в рамках Недели начальной школы в нашем учреждении
образования проводится фестиваль талантов. Из представленной диаграммы
(приложение 9) очевидно, что число участников фестиваля неуклонно растет.
Анализируя качественный состав участников, я отметила, что, если в начале
практически все участники занимались дополнительно в различных кружках,
коллективах, учебных заведениях музыкальной и эстетической направленности,
то в последнем на сегодняшний момент фестивале число участников,
готовивших выступления самостоятельно, возросло вдвое. Члены жюри, на
роль которых приглашаются учителя начальных классов и педагоги детской
музыкальной школы искусств №5, отмечают высокий уровень подготовки
исполнителей, их творческую активность, заинтересованность в участии в
творческой жизни школы, стремление проявить себя, выразить себя в
сценической деятельности.
Также показательным является увеличение количества учащихся,
выразивших желание заниматься музыкой дополнительно и поступивших в
детские музыкальные школы искусств: с 5 человек в 2012-2013 учебном году до
13 в 2014-2015 учебном году (приложение 9). Также от года к году
увеличивается число учащихся, посещающих занятия моего кружка «Основы
музыкально-творческой
деятельности»
(с
30%
до
68%),
различных
11
танцевальных и вокальных коллективов и объединений по интересам
ЦДДОДиМ «Эврика» и других.
Обобщая полученные результаты, можно говорить о том, что система
работы по восприятию музыкальных произведений дала и продолжает давать
положительные результаты. Следовательно, ведущая идея опыта была верной.
Заключение
Предложенная система позволяет максимально разнообразить процесс
восприятия музыкальных произведений на учебных занятиях, создать
возможность для проявления образного мышления учащихся, реализации их
творческого начала, тем самым, содействуя самореализации личности
учащихся младшего школьного возраста. Разумеется, данная система работы по
восприятию музыкальных произведений может быть дополнена новым
музыкальным
материалом,
варьироваться
в
предложенные
соответствии
с
методы
возможностями
и
приемы
каждого
могут
конкретного
учреждения образования и каждого педагога. В комплексе с разнообразными
приемами по активизации исполнительской и сочинительской деятельности
система позволит успешнее решать задачи музыкального образования на
первой ступени обучения, вовлекать учащихся в активную музыкальную
деятельность.
Презентация опыта была представлена при проведении «круглого стола»
по обмену педагогическим опытом на курсах повышения квалификации
Минского городского института развития образования в ноябре 2014 г., на
городском семинаре по развитию творческого мышления учащихся МГИРО
19.02.2013 г. и на городской педагогической мастерской «Гадуем беларусаў»
25.02.2015 г.
Данный опыт будет полезен всем учителям музыки, заинтересованным в
формировании и развитии мотивации учащихся.
12