ДОП Эстрадный танец Шаймуратова. Г.Т.

I.ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Когда человек занят любимым делом, ему некогда скучать, нет желания и времени
слоняться по улице, поддаваясь влиянию «трудных» подростков. Родители стремятся привлечь
ребенка к занятиям хореографией с самого раннего возраста, т.к ребенок, который умеет
танцевать, развивается быстрее и гармоничнее своих сверстников.
Актуальность. Эстрадный танец привлекает своей многогранностью. Этот вид
хореографического искусства позволяет научиться танцевать в различных стилях, овладеть
техникой исполнения самых модных и популярных танцевальных направлений.
Дополнительная общеразвивающая программа представляет собой синтез классической,
эстрадной, народной и современной хореографии, то есть широкий спектр хореографического
образования.
Направленность программы – художественная.
Дополнительная общеобразовательная программа «Эстрадный танец» модифицированная. За
основу взяты программы: Г.П.Гусевой «Методика преподавания танца», Ж.Е.Фирилевой,
Е.Р.Сайкиной «СА-ФИ-данс» танцевально-игровая гимнастика для детей, А.Я.Вагановой «Основы
классического танца». Новизна и оригинальность программы состоит в том, что в ней реализуется
комплексный подход в процессе формирования эстетического вкуса - интегрированы
разнообразные направления деятельности, создаются благоприятные условия для проявления
обучающимися активности, их творческого самовыражения.
Педагогическая целесообразность программы заключается в том, что она обеспечивает
общее гармоническое, психологическое, духовное и физическое развитие ребенка;
формирование разнообразных умений, способностей и знаний в области танца; воспитание у
ребенка потребности в здоровом образе жизни. Танец способствует правильному физическому
развитию и укреплению детского организма. Развивается эстетический вкус, культура
поведения и общения, художественно - творческая и танцевальная способность, фантазия,
память, обогащается кругозор. Занятия направлены на воспитание организованной,
гармонически развитой личности. Соединение движения, музыки и игры, одновременно влияя
на ребенка, формируют его эмоциональную сферу, координацию, музыкальность и
артистичность, делают его движения естественными и красивыми. На занятиях хореографией
дети развивают слуховую, зрительную, мышечную память, учатся благородным манерам. В
процессе занятий эстрадным танцем, обучающийся познает многообразие танца: классического,
народного, бального, современного и др. Хореография воспитывает коммуникабельность,
трудолюбие, умение добиваться цели, формирует эмоциональную культуру общения. Кроме
того, она развивает ассоциативное мышление, побуждает к творчеству.
Цель программы:
Обучение теоретическим и практическим основам исполнения современных эстрадных
танцев, воспитание гармоничной, физически и эстетически развитой личности.
Задачи:
обучающие
• обучить основам классического, эстрадного и народного хореографического искусства;
• обучить основам сценического мастерства;
• познакомить с историей развития хореографического искусства;
Развивающие:
• развить гибкость, ловкость, ритмичность, работоспособность;
• развить выразительность, понимание красоты танца;
• развить художественно-образное мышление,
• исполнительские качества – артистизм.
• сформировать активную жизненную позицию ребенка путем развития его мотивационнопознавательной сферы, т. е. помочь адаптации к общению и развитию в социуме.
Воспитательные:
• воспитать в детях художественный и эстетический вкус, любовь к прекрасному,
коммуникативную культуру, толерантность;
• воспитать уважение к народным традициям и традициям других народов;
• дисциплинированность, собранность, настойчивость, терпение;
Возраст обучающихся. Программа рассчитана на детей 7- 13 лет.
Срок реализации - 3 года.
Режим занятий.
1-й год обучения- 144 часа. Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 часа.
2-й год обучения- 144 часов. Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 часа.
3-й год обучения- 144 часов. Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 часа.
Для достижения цели, задач и содержания программы необходимо опираться в процессе
обучения на следующие хореографические принципы:
• принцип формирования у детей художественного восприятия через пластику;
• принцип развития чувства ритма, темпа, музыкальной формы;
• принцип обучения владению культурой движения: гибкость, выворотность, пластичность.
Принципы обучения:
• принцип развивающего и воспитывающего характера обучения;
• принцип систематичности и последовательности в практическом овладении основами
хореографического мастерства;
• принцип движения от простого к сложному как постепенное усложнение инструктивного
материала, упражнений, элементов классического, народного, бального танца;
• принцип наглядности, привлечение чувственного восприятия, наблюдения, показа;
• принцип опоры на возрастные и индивидуальные особенности учащихся;
• принцип доступности и посильности;
• принцип прочности обучения как возможность применять полученные знания во
внеурочной деятельности, в учебных целях.
Организационные формы проведения занятий: индивидуальная форма занятий
предоставляет возможность учитывать возрастные и индивидуальные способности
обучающихся. Индивидуальная форма занятий используется при работе с обучающимися
категории «одарённый». Коллективная форма работы – основополагающая, представляет собой
творческий процесс, в котором избираются разнообразные варианты решения исполнительских
задач, связанных с выявлением идейно-художественного содержания изучаемого
хореографического произведения, его творческим воплощением, а также способствует
достижению исполнительского мастерства ансамбля в целом.
Методы и приемы – упражнения, импровизация, беседа, самостоятельная и практическая
работа, защита творческого проекта.
Формы занятий: экскурсии, концерты, тренинг, практикум, конкурс, зачет. Разнообразные
формы работы, продуманная организация занятий способствуют развитию устойчивого
интереса к танцевальному искусству.
В основе реализации программы лежит использование современных педагогических
технологий личностно - ориентированной направленности, целеполагающей основой которой
является внимание к личности ребенка, обеспечение комфортных условий для ее развития.
Использование современных технологий в педагогической практике даёт возможность более
успешно взаимодействовать с детьми, способствует более полному раскрытию их творческого
потенциала.
Личностно-ориентированные и деятельностные технологии преследуют цель максимально
выявить, инициировать, «окультурить» опыт ребёнка. Они дают педагогу возможность помочь
каждому учащемуся познать себя, ощутить себя, как личность, самоопределиться и
самореализоваться через основную деятельность. Индивидуальный подход к каждому ребёнку,
задания, соответствующие возрастным особенностям и личностным качествам – необходимое
условие в деле обучения, развития и воспитания детей.
Технология сотрудничества даёт возможность педагогу помогать обучающимся осваивать
опыт поколений в тесном взаимодействии. Воспитывающая функция этой технологии
направлена на отношения людей без давления авторитета взрослых. Авторитетом становится
дело, которым они занимаются. Это способствует формированию коммуникативных навыков
учащихся, их способности жить в гармонии с окружающим миром, с обществом, с самим собой.
Весь образовательный процесс построен на совместной развивающей деятельности взрослого и
ребёнка, скрепленный взаимопониманием, проникновением в духовный мир друг друга,
совместным анализом хода и результата деятельности. Игровые технологии эффективны в
любом возрасте. Способность детей во всём находить волшебство, всё обыгрывать помогает
развивать фантазию и воображение. Игровые технологии направлены на воссоздание и
усвоение общественного опыта, где складываются и совершенствуются самоуправленческие
способности обучающегося.
Деятельностные технологии предполагают включение ребёнка в активную творческую
деятельность и получение знаний, умений и навыков именно в процессе деятельности.
Осуществляется принцип: от практики к теории.
Для реализации программы в работе с обучающимися применяются следующие методы: 1.
Метод активного слушания музыки, где происходит проживание интонаций в образных
представлениях: импровизация, двигательные упражнения – образы. 2. Метод использования
слова, с его помощью раскрывается содержание музыкальных произведений, объясняются
элементарные основы музыкальной грамоты, описывается техника движений в связи с
музыкой, терминология, историческая справка и др. 3. Метод наглядного восприятия,
способствует быстрому, глубокому и прочному усвоению программы, повышает интерес к
занятиям. 4. Метод практического обучения, где в учебно-тренировочной работе
осуществляется освоение основных умений и навыков, связанных с постановочной,
репетиционной работой, осуществляется поиск художественного и технического решения.
Программа содержит разделы теоретического и практического характера. Теоретическая
часть посвящена азбуке музыкального движения, истории развития хореографии. Практическая
часть программы охватывает необходимый комплекс движений классического танца, народного
танца и эстрадного с тем, чтобы в дальнейшем применять эти комбинации в поставленных
танцах. Программа представлена по годам обучения, в течение которых ученики усваивают
определенный минимум умений, знаний, навыков по хореографии. На каждом этапе обучения
дается материал по основным разделам:
1. Организационная работа.
2. Учебно-тренировочная работа.
3. Учебно-творческая работа( постановочная, репетиционная работа).
4. Диагностика
5. Концертная деятельность.
Организация контроля.
Освоение программы предусматривает проведение текущего контроля, промежуточной и
итоговой аттестации обучающихся.
1. Вводный контроль проводится с обучающимися 1-го года обучения с целью установления
исходного уровня знаний, умений, навыков перед началом образовательного процесса.
2. Текущий контроль освоения программного материала проводится с целью выявления педагогом
качества освоения содержания программного материала в процессе обучения (по темам,
разделам, блокам) дополнительной общеобразовательной программы.
3. Промежуточная аттестация осуществляется педагогом дополнительного образования в
соответствии с учебно-тематическим планом дополнительной общеразвивающей программы
учебного полугодия, учебного года в целях определения соответствия знаний и умений
прогнозируемым результатам.
Промежуточная аттестация обучающихся проводится 2 раза в год (декабрь, апрель-май).
Результаты промежуточной аттестации заносятся в индивидуальную карту контроля уровня
обученности обучающихся.
4. Итоговая аттестация проводится по завершении освоения дополнительной общеразвивающей
программы.
5. Уровень воспитанности детей определяется в начале и конце учебного года при помощи
тестирования, наблюдений по следующим показателям: отношение к познавательной
деятельности, отношение к обществу, отношение к ЗОЖ, отношение к себе. Результаты уровня
воспитанности фиксируются в Карте контроля уровня воспитанности.
Методы контроля: наблюдение, зачеты, тестирования, выступления на отчётном концерте.
Формы подведения итогов реализации общеобразовательной программы.
Применяемые формы контроля: собеседование, игровые конкурсы, наблюдения, открытые
занятия , выступления на отчётном концерте.
Основными критериями оценки освоения программного материала остаются результаты
участия в хореографических фестивалях и конкурсах городского, республиканского уровней
В процессе обучения применяются следующие виды контроля обучающихся:
1. Вводный, организуемый в начале учебного года.
2. Текущий, проводится в ходе учебного года.
3. Итоговый, проводится по завершению всей учебной программы.
Ожидаемые результаты:
1-й год обучения
Обучающиеся должны знать:
- понятия такт и затакт, каким бывает характер музыки; как строится музыкальная речь; что
такое длительность; метроритм; правила и логику перестроения из одних рисунков в другие;
- правила азбуки классического танца, правила выворотности ног, правила постановки рук
(пор де бра); позиции и положения рук и ног; уровень подъёма ног; препарасьон, сюр ле ку
де пье;
особенности народных движений, характерные положения рук в сольном, групповом
танцах, в хороводах; рисунки хороводов;
- особенности эстрадных танцев, многообразие направлений современных танцев;
- понятие «актёрское мастерство», и для чего оно танцору.
Обучающиеся должны уметь:
- выполнять в такт музыке фигурную маршировку, сохраняя осанку; вовремя начиная и
заканчивая движения; перестраиваться из колонны в шеренгу и круг;
- принимать 1, 2, 3, 4, 5, 6 позиции ног; подготовительную, 1, 2, 3 позицию рук; исполнять
пор де бра, деми плие, батман тандю, батман тандю деми плие;
- исполнять движения, ходы, элементы русского танца-хоровода и перепляса; исполнять
фигуры хоровода на переменном шаге; исполнять припадания, боковой шаг, шаг с
притопом, ковырялочку;
- двигаться в темпе и ритме современной музыки; исполнять простейшие движения:
приставные шаги, повороты, различные махи руками, выпады и т.д.;
- изображать в танцевальном шаге повадки кошки, лисы, медведя; выражать образ в разном
эмоциональном состоянии.
2-й год обучения
Обучающиеся должны знать:
- требования, предъявляемые к исполнителям;
- координацию рук, ног и головы в движении – тан реливе пар тер; технику прыжка с двух
ног на две; этапы прыжка;
- виды народных танцев (хороводы, кадрили, парные танцы);
- принципы составления танцевальных композиций в современном стиле.
Должны уметь:
- выполнять фигурную маршировку с перестроениями; танцевальные шаги с фигурной
маршировкой;
- закрывать руки в подготовительной позиции на 2 заключительных аккорда; выполнять
батман реливе лян на 45°, 90°; батман тандю жете; батман фраппе, деми рон де жамб пар тэр; па
куррю;
- выполнять простой шаг, дроби, «гармошку», припадание, ковырялочку;
- самостоятельно составлять и использовать композиции в современном стиле.
3-й год обучения
Обучающиеся должны знать:
- понятия «из-за такта», «форте», «меццо», «фортиссимо», «крещендо», «диминуэндо»,
«адажио», «виво», «ленто», «ларго», «анданте», «аллегро», синкопированные или
несинкопированные ритмы;
- основные правила движения у станка, повороты ан деор и ан дедан, эпольман; законы и
эстетику равновесия в позах; па де бурре; рисунок положений уровней рук и ног, большие и
маленький позиции рук; типы прыжков;
- характеристику историко-бытовых танцев, их связи со своей эпохой; происхождение и
особенности менуэта, гавота, полонеза, экосеза, польки, вальса;
- виды и стили современных эстрадных танцев, их особенности.
Обучающиеся должны уметь:
- выполнять тактирование, движение «из-за такта», применять знания по темповым
обозначениям; передать в движении характер музыки и её ритмический рисунок;
- исполнять, сохраняя осанку, выворотность, батман тандю из-за такта, батман тандю симпль,
батман тандю жете, батман фраппе, дубль фраппе, батман девелоппе, эпольман, круазе, эффасе,
гранд плие, релеве лян, прыжки по 1 и 3 позициям, па ассамбле, па балансе;
- исполнять основной шаг менуэта, поклон, реверанс, положение рук, позировки, па балансе,
па де баск, па массе, па марше, па дегаже, па глиссе; простейшая композиция гавота (па де
грас); па галопа; шаг полонеза, па польки, па вальса;
- исполнять основные движения современных направлений танца, составлять композицию из
изученных движений;
- импровизировать в современном стиле, в стиле старинного танца.
4-й год обучения
Обучающиеся должны знать:
- выразительные средства музыки и танца; понятия легато, стаккато, акчелерандо;
разнообразие жанров, аранжировка музыки: мера звучности, ритмическое разнообразие;
- закономерность правильной и быстрой смены поворотов корпуса в различные ракурсы;
законы общей координации, законы равновесия, законы выразительности;
- особенности и характер русского танца, менуэта, гавота, полонеза, польки, вальса;
- стили и направления современного танца.
Обучающиеся должны уметь:
- подбирать музыку для исполнения танцев, оценивать её с точки зрения критериев
художественности;
- исполнять сочетания батман тандю симпль, деми рон де жалеб, батман тандю пассе пар тер с
деми плие, батман тандю жете, батман сутеню; деми рон де жамб в положении анфас; пор де
бра-адажио; прыжки тан леве соте по 1 и 3 позициям; шажман де пье; адажио из пройденных
элементов;
- исполнять русский танец, менуэт, гавот, полонез, польку, вальс;
- самостоятельно составлять композиции, подбирая соответствующую музыку, знать структуру
занятия, вести инструкторскую работу в младших группах;
- импровизировать на темы классической, народной и современной музыки; выражать в
пластике содержание музыки, её образные ассоциации.
Модель выпускника хореографического коллектива
1. Имеет глубокие знания, умения, навыки по хореографии, высокий уровень физической
подготовки, познавательной деятельности.
2. Характеризуется развитыми общими и специальными способностями.
3. Ориентирован на нравственные, общечеловеческие ценности и гуманное взаимодействие с
окружающей средой.
4. Стремится к творческой самореализации.
5. Имеет потребность в постоянном самосовершенствовании.
6. Имеет сформированный образ «Я».
7. Развиты коммуникативные способности.
8. Развит танцевальный, художественный вкус.
Важным условием выполнения учебной программы является достаточный уровень
материально – технического обеспечения:
- наличие специального зала, оснащенного зеркалами, тренировочными станками;
- качественное освещение в дневное и вечернее время;
- музыкальная аппаратура, аудиозаписи,
- специальная форма и обувь для занятий,
- костюмы для концертных номеров (решение подобных вопросов осуществляется
совместно с родителями).
Дополнительная общеобразовательная программа «Эстрадный танец» ежегодно
обновляется с учетом развития науки, техники, культуры, экономики, технологий и социальной
сферы.
V.СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:
Нормативно-правовые документы:
1. Федеральный закон от 29 декабря 2012 г. N 273-ФЗ "Об образовании в Российской
Федерации"
2. Национальная образовательная инициатива «Наша новая школа»
3. Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования
(ФГОС НОО)
4. Целевая программа «Развитие образования Республики Башкортостан на
2012-2017 годы»
5. Концепция развития дополнительного образования детей от 4. 09. 2014 № 1726- р.
6. Конвенция ООН о правах ребёнка
7. СанПиН 2.4.4.3172-14.
8. Устав МАУ Дворец творчества
Основной список:
1. Ваганова А.Я. «Основы классического танца», 2011
2. Гусев Г.П. Методика преподавания танца. Танцевальные движения и
комбинации на середине зала: Учеб. пособие для студ. вузов культуры и искусствМ.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2011. — 208 с
3. ПуртоваТ.В.,БеликоваА.Н. Учите детей танцевать: Учеб. пособие для
студ. учреждений сред. проф. образования, — М..: Гуманит. изд. центр
ВЛАДОС, 2012. — 256 с.
4. Фирилева Ж.Е.,.Сайкина Е.Р «СА-ФИ-данс» танцевально-игровая гимнастика для детей, 2008
г.
Дополнительный список:
1. Ритмика и танец :Программа спецкурса для учащихся 5-7 классов.
Сост. Т. Е. Авинская, Ю.Д. Чурилов,- Ставрополь,2011г.
2. Ритмика и танец :Программа спецкурса для учащихся 1-3 классов.
Сост. Т. Е. Авинская, Ю.Д. Чурилов,- Ставрополь,2008г.
3. Пасютинская В.Волшебный мир танца. М., 2009г.