7 класс

Аннотация к рабочей программе по изобразительному искусству
7 класс
Рабочая программа составлена на основании Федерального компонента государственного стандарта основного общего образования (5-9
классы), примерной программы по изобразительному искусству для V-VII классов, рекомендованной МО и Н РФ, в соответствии с учебным
планом МАОУ «Средняя общеобразовательная школа №40 с углубленным изучением отдельных предметов» на 2014-2015 учебный год.
Рабочая программа соответствует требованиям к обязательному минимуму содержания Федерального компонента государственного
стандарта основного общего образования и имеет базовый уровень программы.
Программа разработана на 35 часов в год, из расчета 1 час в неделю, из них на уроки контроля отводится 31 час (контрольная работа-тест
- 1 час, тесты - _3__ часов, практические работы – 26 часов, срез знаний – 1 час).
Цель программы обучения:
развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной
памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;
Задачи программы обучения:
* развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной
памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;
воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;
* освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных
средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство
с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;
* овладение умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости и в объеме (с
натуры, по памяти, представлению, воображению);
* формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные
особенности.
Рабочая программа ориентирована на УМК: Изобразительное искусство. «Дизайн и архитектура» 7 класс, А.С.Питерских, Г.Е.Гуров,
М.,Просвещение, 2009 г.
Содержание программы
Номер
раздела
Название разделов
Количество
часов
1.
Основы эстетического восприятия и изобразительной культуры.
23
2.
Опыт художественно – творческой деятельности.
12
Итого:
35
Изучение искусства в основной школе призвано сформировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и
ценностных ориентиров на основе собственной художественно-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся явлениям
русской и зарубежной художественной культуры. Вклад образовательной области «Искусство» в развитие личности выпускника основной
школы заключается в развитии эстетического восприятия мира, воспитании художественного вкуса, потребности в общении с прекрасным в
жизни и искусстве, в обеспечении определенного уровня эрудиции в сфере изобразительного искусства, в сознательном выборе видов
художественно-творческой деятельности, в которых подросток может проявить свою индивидуальность, реализовать творческие
способности.
Основные межпредметные связи осуществляются с уроками музыки и литературы, при прохождении отдельных тем используются
межпредметные связи с биологией (строение растений, животных, пластическая анатомия человека, связи в природе), историей (образ эпохи
и стиль в искусстве, выдающиеся события истории – исторический жанр в искусстве), математикой (геометрия), физикой (оптика),
технологией (технологии художественной обработки материалов), информатикой (компьютерная графика).
Темы, изучаемые в VII классе, являются прямым продолжением учебного материала VI класса и посвящены основам изобразительного
искусства.
Здесь сохраняется тот же принцип содержательного единства восприятия произведений искусства и практической творческой работы
учащихся, а также принцип постепенного нарастания сложности задач и поступенчатого, последовательного приобретения навыков и
умений. Изменения языка изображения в истории искусства рассматриваются как выражение изменений ценностного понимания и видения
мира. За период обучения учащиеся знакомятся с классическими картинами, составляющими золотой фонд мирового и отечественного
искусства.
Основное внимание уделяется развитию жанров тематической картины в истории искусства и соответственно углублению
композиционного мышления учащихся: представлению о целостности композиции, образных возможностях изобразительного искусства,
особенностях его метафорического строя.
Определенное место отведено знакомству с проблемами художественной жизни 20 века, с множественностью одновременных и очень
разных процессов в искусстве.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого
ребёнка – главный смысловой стрежень программы. Программа содержит два раздела.
Национально – региональные особенности содержания представлены в программе соответствующими темами в темах уроков
«Бытовой жанр. Жизнь в моем городе в прошлые века. Тематическая картина», «Художественно-выразительные средства графики. Жизнь
каждого дня – большая тема в искусстве», «Монументальная скульптура и образ истории народа», «Художественные материалы и
возможности их использования. Крупнейшие музеи изобразительного искусства страны и мира и их роль в культуре».
Программа содержит два раздела:
Раздел. Основы эстетического восприятия и изобразительной
Жанровый принцип. Каждый жанр рассматривается в его историческом развитии. При этом выдерживается принцип единства восприятия и
созидания. И последовательно обретаются навыки и практический опыт использования рисунка, цвета, формы, пространства это предусмотрено и
Федеральным компонентом государственного стандарта и авторской программой.
Через вышеназванные темы программы происходит знакомство с произведениями искусств, с художественным образом и художественновыразительными средствами живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства: рисунком, линией, пятном, композицией, цветом и
основами цветоведения, цветом в произведении живописи, объемными изображениями, основами языка изображения, с искусством изображения, как
способом художественного познания мира и выражения отношения к нему, как особой и необходимой формой духовной культуры общества.
Основное внимание уделяется развитию жанров тематической картины в истории искусства и соответственно углублению композиционного мышления
учащихся: представление о целостности композиции, образных возможностях изобразительного искусства, особенностях его метафорического строя. За
период обучения учащиеся знакомятся с классическими картинами, составляющими золотой фонд мирового и отечественного искусства. Определенное
место в программе отведено знакомству с проблемами художественной жизни 20 века, с множественностью одновременных и очень разных процессов в
искусстве.
Образ человека стоит в центре искусства. Представление о красоте человека менялись в истории искусства. Овладение первичными навыками
изображения фигуры и передача движений человека. Художественно-практическая работа учащихся связана содержательно с изучением истории
искусства и развитием навыков восприятия.
Учащиеся должны осознать, что в произведениях бытового жанра, при изображении самых простых, обычных действий людей художник способен
раскрыть глубину и поэзию понимания мира и себя в этом мире. Затрагиваются великие темы: исторические и мифологические.
Большое место отводится теме Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве.
II.Раздел. Опыт художественно – творческой деятельности.
Изображение с натуры и по памяти отдельных предметов, растений, животных, птиц, человека, пейзажа, натюрморта, интерьера. Выполнение набросков,
эскизов, учебных и творческих работ с натуры, по памяти и воображению в разных художественных техниках.
Выполнение учебных и творческих работ в различных видах и жанрах изобразительного искусства: натюрморта, пейзажа, портрета.
Использование красок (гуашь, акварель), графических материалов (карандаш, фломастер, мелки, пастель, уголь, тушь и др.), пластилина, глины,
коллажных техник, бумажной пластики и других доступных художественных материалов. Объемные изображения животных в различных материалах:
пластилин, глина, мятая бумага, природные материалы.
Навыки плоского и объемного изображения формы предмета, моделировка светотенью и цветом. Построение пространства (линейная и воздушная
перспектива, плановость).
Создание композиций на плоскости и в пространстве.
Изображение сатирических образов литературных героев, создание дружеских шаржей.
Подготовка докладов и рефератов; презентация работ-портретов; оформление своих творческих работ.
Контроль за деятельностью учащихся предполагается осуществлять через практическую и творческую деятельность, срезы и тестовые
работы, контрольную работу, анализ произведений искусств, викторины.
Для реализации Рабочей программы используется учебно-методический комплекс, включающий: учебник ((Питерских А.С., Гуров Г.Е.;
под ред. Неменского Б.М., Дизайн и архитектура в жизни человека. 7-8 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений – М.:
Просвещение, 2009 год) и программа «Изобразительное искусство и художественный труд» для 5-9 классов общеобразовательных
учреждений – М.: Просвещение, 2010.- 141 с).