Посмотреть работу - Архангельский театр драмы им М.В

advertisement
Игорь Сергеевич Сучков,
студент Северного Арктического Федерального Университета имени
М.В.Ломоносова, 19 лет
Заслуженные и народные артисты
Архангельского областного драматического театра
1932–2012
80-летию Архангельского Театра Драмы посвящается…
г. Архангельск
2013 год
Архангельский областной Театр Драмы им. М.В. Ломоносова (до 1961 – Архангельский
Большой Драматический театр) был открыт в 1932 году в новом здании, построенном на
месте крупнейшего православного храма Севера – Троицкого кафедрального собора, всего
за один год. Свой первый спектакль – по пьесе А.М. Горького «На дне», труппа театра
отыграла 8 ноября 1931 года, в недостроенном здании (отсутствовала задняя стена за
сценой). Так было положено начало крупнейшему театру Поморья, уже 80 лет
являющегося одним из самых посещаемых культурных заведений Архангельска.
За долгие годы существования театра, в нём успело поработать несколько поколений
талантливых артистов. Многие даровитые актёры и актрисы, режиссёры и художники
посвятили долгие годы своей творческой жизни Архангельскому драматическому театру.
Но лишь немногие из них были удостоены государственных наград и почётных званий,
традиционно считающихся показателем успешной и плодотворной работы. К сожалению,
это не всегда объективно – ведь часто награда так и не находит героя…
Тем не менее, в данной работе, хотелось бы рассказать именно о тех немногих артистах,
кто был отмечен высокими званиями «заслуженных» и «народных». Причём, хотелось бы
упомянуть не только тех, кого «золотой дождь» наград осыпал именно в Архангельске.
Целый ряд талантливых актёров, начав карьеру в Архангельском театре, заслужили
признание и награды, уже работая в других театрах. И они также достойны упоминания.
Ярким примером подобного, служит талантливый актёр Григорий Белов, получивший
свою первую награду – звание Заслуженного артиста РСФСР, будучи артистом
Архангельского драматического театра. Вскоре он покинул Архангельск, и уже в Москве,
в 1956 году ему было присвоено высшее, для актёра, почётное звание – Народный артист
СССР.
За всю историю существования театра, в нём трудилось более 40 артистов, удостоенных
почётных званий, как в ходе работы в Архангельске, так и до, и после неё.
Первыми артистами АБДТ, получившими почётные звания стали артисты Г.Белов,
А.Свирский и С.Бестужев, которым в 1936 году были присвоены звания Заслуженных
артистов РСФСР.
На сегодняшний день в театре трудятся четыре человека, награждённые званием
«Заслуженный артист Российской Федерации», один человек, награждённый званием
«Заслуженный артист РСФСР», а также ещё один – почётным званием «Заслуженный
деятель культуры Российской Федерации».
Таким образом, в этой работе указаны биографии всех артистов Архангельского театра
драмы, отработавших в нём хотя бы один-два сезона и получивших когда-либо
следующие почётные звания (расположены в порядке убывания значимости):
 Народный артист СССР
 Народный артист РСФСР (с 1991 года – Народный артист РФ)
 Народный артист УССР (с 1991 года – Народный артист Украины)
 Заслуженный артист РСФСР (с 1991 года – Заслуженный артист РФ)
 Заслуженный деятель искусств РСФСР (с 1991 года – Заслуженный деятель
культуры РФ)
 А также звания Заслуженного/Народного артиста республик и автономных
республик СССР.
Биографии отсортированы по профессиональному признаку (режиссёры, художники,
актёры) и по алфавиту.
В заключении работы представлена сводная таблица всех титулованных артистов театра, с
указанием тривиальной информации и дат присвоения званий.
Главные режиссеры
Репертуар театра, подбор актёров и постановочную часть, определяет главный режиссёр
театра, художественный руководитель труппы. Так вышло, что Архангельский театр
практически возглавляли талантливые и выдающиеся режиссёры, многие из которых
стали известны на всю страну и были награждены различными почётными званиями.
Иван Алексеевич Ростовцев
Создатель и первый режиссер Архангельского драматического театра
Иван Алексеевич Ростовцев (псевдоним; настоящая фамилия
Ростовский) родился в 1873 году в селе Мартово Нижегородской
губернии в семье безземельного крестьянина. Его отец служил
церковным сторожем, а сына определил в духовную семинарию. Но
учёба пришлась ему не по душе, и поэтому он часто сбегал с занятий.
Вместо учёбы он стал ходить в городской театр на репетиции, и уже в
19 лет вступил в труппу Нижегородского театра. Изначально он
работал суфлёром, чуть позже – актёром, а с 1900 года начал
режиссёрскую работу.
Его первым театральным педагогом, а впоследствии и большим другом
стал Николай Иванович Собольщиков-Самарин, выдающийся организатор театрального дела в
России, реформатор провинциальной сцены. Собольщиков разглядел в даровитом молодом
человеке будущего талантливого режиссера.
В его творческой биографии были Владикавказ, Новороссийск, Новочеркасск, Псков, Ростов-наДону. В годы Первой Мировой войны он работал одновременно режиссером и антрепренером
Волковского театра в Ярославле. В первые послереволюционные годы он организовал в Москве
«Первый московский рабочий театр им. Баумана».
В дальнейшем Ростовцев возглавлял театры в крупных провинциальных городах. После
Октябрьской революции 1917 активно участвовал в создании советского театра. Был основателем
и художественным руководителем целого ряда региональных театров, таких как Архангельский
(1931–1933), Горьковский (1933–1934), Ивановский, Куйбышевский, Смоленский, Саратовский
театры, а также в 1934‒1935 и 1942‒47 годах возглавлял Ярославский театр им. Ф. Г. Волкова.
Ростовцев, будучи одним из крупнейших режиссёров русской периферии, ставил главным образом
русскую классическую и советскую драматургию. Особую известность получили его постановки
пьес М. Горького, к творчеству которого Ростовцев неоднократно возвращался.
Иван Алексеевич отказывался ставить развлекательные и пустопорожние пьесы. Один из первых
конфликтов Ростовцева с городской управой Ярославля возник из-за попытки режиссера и
антрепренера максимально демократизировать театр, сделать его истинно народным. Всю жизнь
Ростовцева объявляли тяжелым, «неуживчивым» человеком.
Был женат на заслуженной артистке РСФСР Ольге Дмитриевне Ивановой (1897-1958).
В 1944 году, за особые и выдающиеся заслуги перед советским театром, Ростовцеву присвоено
звание Народного артиста РСФСР.
Скончался 15 июня 1947 года, был похоронен на Туговой Горе в Ярославле.
Среди режиссёрских работ Ростовцева: по Максиму Горькому («На дне», «Варвары»,
«Мещане», «Старик», «Враги», «Последние», «Васса Железнова», «Чудаки»), по А.И.
Островскому («Таланты и поклонники», «Волки и овцы», «Бешеные деньги»), а также «Вишневый
сад» А. Чехова, «Русские люди» К. Симонова, «Фельдмаршал Кутузов» В. Соловьева,
«Полководец Суворов» И. Бехтерева и А. Разумовского, «Генерал Брусилов» И. Сельвинского,
«Любовь Яровая» К. Тренева, «Страх» А. Афиногенова, «Кремлевские куранты» Н. Погодина,
«Обыкновенный человек» Л. Леонова.
Николай Александрович Смирнов
Заслуженный деятель искусств РСФСР Николай Александрович Смирнов родился 12 января
1897 года (по старому стилю – 30 декабря 1896 года) в Саратове. В 1917 голу окончил
филологический факультет Московского государственного университета (МГУ), а в 1918 году –
школу при Камерном театре, которой руководил известный актёр и режиссёр Александр
Яковлевич Таиров.
Театральную деятельность начал в Саратове (1918-1924), где уже в 1923 году он осуществил
первую режиссерскую постановку. С 1928 года был главным режиссером и художественным
руководителем в театрах Тамбова, Самары, Оренбурга, Ярославля, Астрахани.
В течении десяти лет Николай Александрович работал в Архангельском областном драматическом
театре, причём с 1952 по 1959 год он был главным режиссёром. 11 июля 1957 года, за
положительную работу по организации деятельности театра и постановку успешных пьес был
удостоен звания Заслуженный деятель искусств РСФСР .
Также Смирнов вёл активную педагогическую работу в студиях при театрах и университетах
культуры, читал лекции по истории театра, литературы, эстетике. Имел активную гражданскую
позицию – так, в 1945 году он по собственному желанию вступил в ряды ВКП(б).
Выдающийся режиссёр скончался 5 июля 1963 года в Риге, где и был похоронен.
Режиссер поставил следующие спектакли: «Дети солнца» (1936, Ярославль), «Маскарад» (1938,
Астрахань), «Ленин в 1918 году» Каплера и Златогоровой (1940, Астрахань), «Кремлевские
куранты» (1941, Астрахань), «Молодая гвардия» (1947, Томск), «Русский вопрос» (1948, Томск),
«Чайка» (1963, Русский театр, Харьков).
Также, на архангельской сцене поставил: «Отелло», 1953; «Порт-Артур» Степанова и
Попова, 1954; «Зыковы», 1956; «Третья патетическая» Погодина, 1960; «Власть тьмы», 1961 и
многие другие.
Николай Константинович Теппер
Заслуженный деятель искусств Туркменской ССР Николай
Константинович Теппер родился 18 мая 1895 в Минске.
Сценическую деятельность начал в 1918 году, устроившись актером в
Можайский театр. В 1920 году окончил «Школу русской драмы» по
классу Е.П.Студенцова в Петрограде, после чего последовательно
работал актером и режиссером в театрах Балтфлота, Курска,
Пошехонска-Володарского, Пскова, Севастополя, Грозного, Нижнего
Новгорода.
Позднее, работал художественным руководителем в театрах
Архангельска (1934-1935), Владивостока, Иваново, Тулы.
В 1940-1945 годах был главным режиссером Русского государственного
драматического театра им. А.С.Пушкина в Ашхабаде. За работу в этом
театре он был удостоен почётного звания Заслуженный деятель искусств Туркменской ССР
(1943).
С 1945 по 1952 года работал главным режиссером Архангельского театра драмы. Его спектакли
отличались высоким профессионализмом и верностью традициям передового русского
театрального искусства. За свою жизнь сыграл 189 ролей, поставил 281 спектакль.
Был мужем заслуженной артистки Туркменской ССР, актрисы Архангельского театра драмы
Анны Хрисанфовой.
Также, с 1925 г. начал заниматься педагогической деятельностью. Преподавал актерское
мастерство в театральных училищах Архангельска и Севастополя.
Скончался в 1960 году, был похоронен в Москве на Введенском кладбище.
Среди спектаклей, поставленных Теппером на архангельской сцене: «Победители» Б.Чирскова
(1947), «Молодая гвардия» А.Фадеева (1947), «Хождение по мукам» по А.Толстому (1947), «Три
сестры» А.Чехова (1951), «Мертвые души» по Н.Гоголю (1952) и многие другие.
Виктор Сергеевич Терентьев
Народный артист УССР Виктор Сергеевич Терентьев родился 21 ноября
1928 в городе Серпухове Московской области.
Работал главным режиссёром театра драмы им. М.В. Ломоносова с 1963 по
1967 год и с 1990 по 1992 год. Организатор и художественный руководитель
театральных студий при театре (1964-67,1991-92).
Имел почётные звания «Народный артист УССР», «Заслуженный деятель
искусств РСФСР» и «Заслуженный деятель искусств Абхазской АССР», а
также являлся лауреатом государственной премии УССР им. Т.Г. Шевченко.
Скончался в 1993 году.
На архангельской сцене поставил спектакли: «Поднятая целина» М.
Шолохова (1963), «В день свадьбы» В.Розова (1964), «На дне» М. Горького
(1965), «Бабьи сплетни» К. Гольдони (1965), «Гренада моя» А. Липовского (1966),
«Гроссмейстерский балл» И. Штемлера (1967), «Цыган» А. Калинина (1967), «…И Аз воздам» С.
Кузнецова (1991), «Банкрот» А. Островского (1991), «Лгунья» М. Майо, М. Эннекен (1991) и др.
Организатор и художественный руководитель театральных студий при театре (1964-67,199192).
Петр Анатольевич Суворов
Заслуженный деятель искусств Российской Федерации Петр
Анатольевич Суворов родился 21 апреля 1948 года в Москве.
Окончил московскую школу №1234 и Московское театральное училище
(ВУЗ) им. Б.В.Щукина по специальности «режиссер-постановщик театра
драмы».
С Архангельским театром драмы сотрудничал с 1998 года, а уже в 2001
году был назначен главным режиссером театра, проработав в этой
должности до 2008 года. За это время поставил 33 спектакля, которые
были положительно отмечены как местной прессой, так и театральными
критиками из Москвы.
Спектакли Петра Суворова отличали четкая режиссерская концепция,
хороший вкус, образная сценография, яркая музыкальная партитура,
необыкновенная атмосфера. Особое его пристрастие – русская классика,
где он показал себя мастером, но удавались ему и спектакли по пьесам современных авторов.
За активную и плодотворную творческую деятельность, 21 марта 2007 года он был награждён
почётным званием «Заслуженный деятель искусств Российской Федерации».
В 2008 году по семейным обстоятельствам был вынужден покинуть Архангельский Театр Драмы и
вернуться в Москву. Тем не менее, он продолжает ставить отдельные постановки на
архангельской сцене.
Живёт и работает в Москве.
На архангельской сцене поставил спектакли: «Железновы» (первый вариант «Вассы
Железновой») М.Горького, 1999 год; «Не все коту масленица» А.Н.Островского, 2000 год; «Дикарь»
А.Касоны, 2001 год; «Аленький цветочек» И.Карнауховой, Л.Боаусевича, 2001 год; «Прибайкальская
кадриль» В.Гуркина, 2001 год; «Не уходи!..» (Кукушкины слезы) А.Н.Толстого, 2001 год; «Принцесса
на горошине» В.Глоцера, 2001 год; «Поздняя любовь» А.Н.Островского, 2002 год; «Вишневый сад»
А.П.Чехова, 2002 год; «Храбрый портняжка» А.Кобзевой, А.Левушкина, 2002 год; «Русские водевили»
(«Чиновник», «Беда от нежного сердца») В.Соллогуба, 2003 год; «Как Иван счастье добывал»
(«Русская сказка») К.Мешкова, 2003 год; «№ 13» Р.Куни, 2004 год; «Страсти по Шиллеру»
(«Коварство и любовь»), 2004 год; «Дама с камелиями» А.Дюма-сына, 2004 год; «Чудеса
пренебрежения» Лопе де Вега, 2004 год; «Двойная игра» Э.Элис, Р.Риз, 2005 год; «Давным-давно»
А.Гладкова, 2005 год; «Белокурая фея» И.Чернышева, 2005 год; «Ричард III» Шекспира, 2006 год;
«Женитьба Белугина» А.Островского и Н.Соловьева, 2006 год; «Кукольный дом» Г.Ибсена, 2006 год;
«Бременские музыканты» В.Ливанова, Ю.Энтина, 2006 год; «Герой нашего времени» М.Лермонтова,
2007 год; «Мещанин во дворянстве» Мольера, 2007 год; «Влюбленный таксист» Р.Куни, 2008 год;
«Завтрак у предводителя» И.С.Тургенев, 2008 год; «Дядя Ваня» А.Чехова, 2010 год и многие другие.
Художник и декоратор
Почти всю свою жизнь посвятил Архангельскому театру, выдающийся декоратор и
художник, Заслуженный деятель искусств РСФСР Серафим Белых.
Заслуженный деятель искусств РСФСР Серафим Пантелеймонович Белых родился 26
декабря 1913 года в Великом Устюге в многодетной семье. Его старшая сестра, с раннего
детства привила ему любовь к искусству. Ещё в начальной школе он сделал свой первый
макет, который получил высокую оценку на школьной выставке. Обучаясь в семилетке,
больше всего увлекался рисованием, лепкой и чтением. После окончания семилетней
школы Серафим Пантелеймонович поступил работать художником в бывшие
судоремонтные мастерские Великого Устюга, но работа пришлась ему не по нраву, и
вскоре, в середине 1933 года, он перешел на работу в городской театр помощником
художника-декоратора. Помимо театра он также много времени уделял оформлению
города к праздникам.
В 1936 году после неоднократных отсрочек был призван на службу в армию и навсегда
уехал из родного Великого Устюга. Служил в лесах Карелии. В период службы, с
одобрения командования, занимался оформительскими работами: писал портреты
сослуживцев и командиров, вызывая у них неописуемый восторг. Для него это стало
неплохой практикой. Но в конце 1937 года часть была сокращена, и Белых,
демобилизовавшись, отбыл в Архангельск, где поступил на работу художником в
городской ТЮЗ.
Работа в Архангельском ТЮЗе шла достаточно успешно, но в 1941 году, перед самым
началом Великой Отечественной войны ТЮЗ был закрыт, а часть его трупы перешла в
Архангельский большой драматический театр. Так Белых оказался в театре, которому он
вскоре посвятил около 40 лет своей жизни, изначально трудясь в качестве художникадекоратора, а затем – на должности художника постановщика театра.
В годы Великой Отечественной войны, несмотря на существенные трудности с
оформлением спектаклей – отсутствие материалов и красок, Серафиму Пантелеймоновичу
удавалось успешно и полноценно оформлять спектакли, порой создавая декорации из
подручных средств. Оформлял выступления фронтовых бригад АБДТ, создал большую
часть реквизита для них.
После войны Белых почти ежегодно участвовал в работе семинаров и различных
выставок в Москве и Ленинграде, каждое лето с театром выезжал на гастроли в разные
города страны. Оформление спектаклей, создаваемое художником, стало широко известно
в театральном мире и получило высочайшую оценку. В январе 1957 года, он был назначен
Главным художником АБДТ, а уже 11 июля того же года, указом Президиума Верховного
Совета РСФСР Серафиму Пантелеймоновичу Белых, было присвоено почетное звание
«Заслуженный деятель искусств РСФСР». В 1960 году, он также был принят в Союз
художников СССР.
В 1974 году он вышел на пенсию, но по просьбе руководства театра часто выполнял
ответственные разовые работы, помогал молодёжи, занимался обучением художников. За
годы работы в театре он оформил более 150 архангельских спектаклей, а также около 20
спектаклей в других городах. 21 февраля 1988 года Серафим Белых скончался, и был
похоронен в Архангельске, где и проживал последние годы жизни.
Артисты
Народные артисты СССР
Григорий Акинфович Белов
Народный артист СССР Григорий Акинфович Белов родился 6
декабря 1895 года, в деревне Вахонькино Новгородской губернии,
в семье сельского учителя.
Учился в сельской школе, а затем – в реальном училище города
Череповце. В 1915 году он переехал в Петроград, и поступил на
экономическое отделение Политехнического института. Также,
он одновременно начал учёбу в драматической студии под
руководством Юрия Михайловича Юрьева (в 1939 году ставшего
одним из первых Народных артистов СССР) при
Александринском театре.
В 1916 году, в связи с событиями Первой мировой войны,
Григорий Акинфович был мобилизован и отправлен в
артиллерийскую часть на Юго-Западный фронт.
Свою сценическую деятельность начал в 1917 году, начав
выступать в Губернском показательном театре в городе
Череповец и проработав там до 1922 года. Впоследствии
последовательно работал в театрах Владикавказа, Твери, Екатеринославля, Казани, Махачкалы.
С 1933 по 1940 год – ведущий актер Архангельского Большого драматического театра (ныне театр драмы им. Ломоносова). Стал одним из первых актеров Архангельского театра драмы,
получивших звание Заслуженного артиста РСФСР (1936).
В годы Великой Отечественной войны работал в Государственном театре Карело-Финской ССР.
Участвовал во фронтовых бригадах, за что был награждён медалью «За доблестный труд в
Великой Отечественной войне». С 1945 года Белов – актер Ярославского академического театра
им. Ф.Волкова.
Дебют Григория Белова в кино состоялся в 1948 году в картине «Мичурин». Режиссёр Александр
Довженко доверил Григорию Акинфовичу главную роль и не ошибся. За эту роль, в 1949 году он
получил Государственную (Сталинскую) премию СССР (1949).
Искусство Григория Акинфовича отличалось мастерством перевоплощения, глубиной мысли,
простотой, лаконизмом и при этом точностью психологических характеристик своих героев.
В тех городах, в которых Григорий Белов работал, он преподавал мастерство актёра и
сценическую речь, с 1945 по 1950 год вел занятия по культуре слова и выразительному чтению в
Ярославском педагогическом институте имени К. Д. Ушинского.
Григорий Белов активно занимался также общественной и политической деятельностью. Будучи
членом ВКП(б) с 1942 года, он также являлся депутатом ВС РСФСР 4-го созыва, членом Комитета
по Ленинским премиям и Президиума ВТО (нынешнего Союза театральных деятелей).
В 1956 году был удостоен высшей степени отличия за заслуги в области культуры – звания
Народного артиста СССР. Также он был награжден орденом Ленина, несколькими медалями.
Белов скончался 13 сентября 1965 года, был похоронен в Ярославле на Леонтьевском кладбище.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Васька Пепел («На дне» М.Горького, 1933), Петр
(«Последние» М.Горького, 1936), Влас («Дачники» М.Горького, 1937), Григорий Отрепьев («Борис
Годунов» А.Пушкина, 1937), Яго («Отелло» В.Шекспира, 1937), Черкун («Варвары» М.Горького,
1939).
Елена Ефимовна Жилина
Народная артистка СССР Елена Ефимовна Жилина родилась 27
апреля (9 мая) 1890 года в Казани.
С 1920 по 1922 года училась в театральной студии в Казани (среди
ее учителей – выдающиеся артисты В. С. Зотов, 3. M. Славянова).
По окончании студии она была принята в труппу Казанского
Большого драматического театра.
В 1936 году переехала в Архангельск, работала в Архангельском
театре драмы, но уже в 1942 году он вновь вернулась в Казанский
театр. Жилиной хорошо удавались как комедийные роли, так и
глубоко драматические.
Наиболее известные роли актрисы: Караулова ("Чужой ребёнок"
Шкваркина), Дуэнья ("День чудесных обманов" Шеридана),
Фелицата, Домна Пантелевна ("Правда хорошо, а счастье лучше",
"Таланты и поклонники" Островского), Коробочка, Анна Андреевна
("Мёртвые души", "Ревизор" Гоголя), Мария Николаевна ("Русские
люди Симонова), Анна Николаевна Таланова ("Нашествие" Леонова). Одна из лучших ролей
актрисы — Лагутина ("Мать своих детей" Афиногенова).
В 1954 году ей было присвоено звание Народной артистки РСФСР, а уже в 1957 году она стала
Народной артисткой СССР. Также была награждена орденом Трудового Красного Знамени.
Скончалась 29 января 1963 года в Виннице, где и была похоронена.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Надежда Крупская («Ленин в 1918 году», 1938) и
многие другие.
Сергей Николаевич Плотников
Народный артист СССР Сергей Николаевич Плотников родился
3 февраля 1909 года в Саратове.
Окончил театральную студию. В 1937 году получил приглашение в
Архангельский ТЮЗ, где замечательно сыграл Карла Моора
(«Разбойники» Ф.Шиллера), Грознова («Правда хорошо, а счастье
лучше» А.Островского) – эту роль за свою творческую жизнь он
сыграл трижды.
После закрытия ТЮЗа в 1941 году, перешел на работу в
Архангельский БДТ (театр драмы им.М.В.Ломоносова), где сыграл
более двухсот ролей. Плотников служил в этом театре всю
оставшуюся жизнь.
Имел славы актера яркого, сильного темперамента, которому
удавались чаще всего натуры щедрые, широкие, страстные.
Творческая индивидуальность во многом формировалась на
классическом репертуре. Его любимый драматург - А.Островский, в
пьесах которого он неоднократно играл.
Мастер сцены, он и в эпизодических ролях оставался им. Появившись на сцене на несколько
минут, он оставлял ощущение целой прожитой жизни.
Как режиссер-постановщик также поставил несколько спектаклей.
Много снимался в кино и на телевидении: «Михайло Ломоносов», «Вынужденная посадка»,
«Летите, голуби», «Верой и правдой», «Осенние сны», «Вы чье, старичье?», «Россия молодая» и
многие другие.
Руководил Архангельским отделением ВТО, неоднократно избирался депутатом городского
Совета, активно поддерживал театральную самодеятельность и в свое время руководил
драматическим кружком в Архангельском государственном медицинском институте, где
занимались студенты и преподаватели. Жители города хорошо знали и уважали его.
В 1953 году ему присвоено звание «Заслуженный артист РСФСР», а в 1965 году – звание
Народного артиста РСФСР. В 1979 году был удостоен почётного звания «Народный артист
СССР», а также стал Почетным гражданином Архангельска. Кроме того, был награжден орденами
Трудового Красного Знамени, "Знак Почета", медалями.
Скончался 29 октября 1990 года в Архангельске, был похоронен на городском Жаровихинском
кладбище.
После смерти на доме, где проживал Сергей Плотников в Архангельске, была установлена
мемориальная доска. Именем народного артиста СССР была названа областная премия в сфере
театрального искусства.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: сыграл Вожеватова («Бесприданница», 1945),
Несчастливцева («Лес», 1950), Восьмибратова («Лес», 1985), Кучумова («Бешеные деньги»,
1973). В пьесах А.Чехова сыграл Астрова («Дядя Ваня», 1948), Вершинина («Три сестры», 1951),
особой удачей был Лопахин («Вишневый сад», 1960). Интересными были его работы: Отелло
(1952), Рогожин («Идиот» Ф.Достоевского, 1956), Хьюберт («Король Джон» У.Шекспира,
1977), Трофим Лобанов («Две зимы и три лета» Ф.Абрамова, 1978), Мисаил («Борис Годунов»
А.Пушкина, 1979), Ходок («Синие кони на красной траве» М.Шатрова, 1980), Евсей Мошкин
(«Дом» Ф.Абрамова, 1981) и многие другие
Народные артисты РСФСР/ Российской Федерации
Борис Иванович Горшенин
Народный артист РСФСР Борис Иванович Горшенин родился
13 апреля 1909 года в городе Кузнецке.
В 1928 году окончил театральный техникум в Саратове, после чего
работал в различных провинциальных театрах. Ему довелось
служить в Саратовском театре драмы (1928 – 1930), Ашхабадском
русском театре (1930 – 1934), Ярославском драмтеатре (1934 –
1935).
В 1935 году приехал в Архангельск, и устроился в Архангельский
БДТ (театре драмы им. М.В. Ломоносова), с которым не
расставался до конца жизни.
За 40 лет творческой деятельности на Севере создал ряд ярких
запоминающихся образов в пьесах русской и зарубежной
классики, современных драматургов. Многогранное артистическое
дарование позволило ему сыграть как комедийные, так и
трагические роли
В годы Великой Отечественной войны Горшенин входил в состав
фронтовой бригады Архангельского драматического театра, в её
составе совершил множество поездок на передовую, где с другими артистами выступал перед
красноармейцами. В мирное время руководил театральной самодеятельностью в рабочих клубах,
институтах, школах.
В 1955 году за плодотворную и успешную творческую деятельность был удостоен почётного
звания «Заслуженный артист РСФСР», а в 1966 году – звания «Народный артист РСФСР» (1966).
Также, был награжден медалями.
Скончался 22 ноября 1974 года в Архангельске, был похоронен на городском Кузнечевском
кладбище. На доме, где жил Борис Горшенин в Архангельске, была установлена мемориальная
доска.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Хлестаков («Ревизор» Н.Гоголя, 1935), Миловзоров
(«Без вины виноватые», 1936) и Кудряш («Гроза», 1947) А.Островского, Ноздрев («Мертвые
души» Н.Гоголя, 1952), Никита Стрешнев («Дали неоглядные» Н.Вирты, 1958), Скворец
(«Ленинградский проспект» И.Штока, 1962), Епиходов («Вишневый сад» А.Чехова, 1960), дед
Щукарь («Поднятая целина» М.Шолохова, 1963), Пробст (Каменное гнездо» Х.Вуолийоки, 1964) и
др. Выступил в роли Ленина в спектаклях «Большой Кирилл» И.Сельвинского (1957), «Именем
революции» М.Шатрова (1958), «Третья патетическая» (1960) и «Цветы живые» (1961)
Н.Погодина.
Дмитрий Дмитриевич Киржеманов
Народный артист Российской Федерации Дмитрий Дмитриевич
Киржеманов родился 4 июля 1941 года в Казани.
С 1959 года учился в театральной студии, попутно подрабатывая на
различных работах, в связи с нехваткой финансовых средств. Так, с
1959 по 1960 год он работал фрезеровщиком на Казанском заводе п/я
735, с 1960 по 1961 года трудился пионервожатым средней школы №
85, а в 1962 работал старшим инструктором по пионерской работе
Казанского суворовского училища;
В 1962 году, после окончания театральной студии при Казанском
театре юного зрителя, с 1962 по 1975 год Киржеманов ездил по
провинциальным городам, играя в местных театрах и нигде подолгу
не задерживаясь. Так, за этот период он успел выступить на сценах
целого ряда крупных театров: Казанского театра юного зрителя,
Брянского областного драматического театра, Магнитогорского
драматического театра, Челябинского государственного
драматического театра, Ленинградского государственного театра им. Ленсовета, Московского
областного драматического театра им. Н. А. Островского, Тюменского драматического театра,
Кемеровского областного драматического театра. С 1972 по 1974 Дмитрий Киржеманов служил в
Архангельском областном драматическом театре. С 1975 года — актер Томского областного
театра юного зрителя.
Наиболее значительные работы Киржеманова: Потапов в «Протоколе одного заседания», Миллер
в спектакле «Коварство и любовь», Кулигин в «Грозе», Юсов в «Доходном месте», Муромский в
«Свадьбе Кречинского», Санчо Панса в «Дон Кихоте», Иван Войницкий в «Дяде Ване», Фома
Опискин в спектакле «Село Степанчиково и его обитатели», Дэвис в «Стороже» и многие другие.
Также неоднократно выступал на детских утренниках в роли Деда Мороза.
Трижды становился лауреатом областного театрального конкурса «Маска», дважды получал Приз
зрительских симпатий и другие награды фестивалей «Премьеры сезона».
По итогам гастролей в город Кемерово, был награжден медалью губернатора Кемеровской
области «За веру и добро».
За активную и плодотворную творческую деятельность был награждён почётными званиями
«Заслуженный артист РСФСР» и «Народный артист Российской Федерации» (8.01.1999).
Живёт и работает в городе Томске.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: роли второго плана в спектаклях 1972–1974 годов
Сергей Николаевич Лукьянов
Народный артист РСФСР Сергей Николаевич Лукьянов родился
14 (27) сентября 1910 года в селе Нижнем Донецкой области на
Украине.
Окончил горнопромышленное училище, работал шахтёром. С 1929
по 1931 год учился в студии при Харьковском театре имени Т.Г.
Шевченко.
Параллельно, уже с 1929 года работал в театрах Донецка, Харькова.
С 1938 по 1942 служил в Архангельском АБДТ, а в 1942–1955 и в
1963–1965 годах — актёр театра имени Евг. Вахтангова.
В 1955–1956 годах — артист театра имени Вл. Маяковского, в 19561963 годах — актёр МХАТ имени Горького.
За активную и плодотворную творческую деятельность был
награждён почётными званиями «Заслуженный артист РСФСР»
(1947) и «Народный артист РСФСР» (1952). Также явллся
лауреатом двух Сталинских премий и был награждён орденом
Трудового Красного Знамени (1950)
Был женат на известной актрисе, Народной артистке СССР Кларе Лучко.
Сергей Лукьянов скончался в Москве 1 марта 1965 года на 55-м году жизни от инфаркта во время
выступления на собрании в Театре имени Вахтангова. Был похоронен на Новодевичем кладбище.
Театральные работы актёра: Августин (Флоридор) ("Мадемуазель Нитуш", 1944), Инсаров
Дмитрий Никанорович ("Накануне", 1948), Парабухин Тихон ("Первые радости", 1950), Прокоп
("Приезжайте в Звонковое" А. Корнейчука), Кондрат ("Макар Дубрава" А. Корнейчука), Макс
Вента ("Заговор обреченных" Н. Вирты), Робби ("Миссурийский вальс" Н. Погодина)
Кудряш ("Гроза" А. Островского), Лопахин ("Вишневый сад" А. Чехова, МХАТ).
Роли, сыгранные на архангельской сцене: ряд работ по пьесам Горького и некоторые другие.
Валерий Афанасьевич Мацапура
Народный артист Российской Федерации Валерий Афанасьевич
Мацапура родился 9 августа 1946 года в Днепропетровске.
В 1965 году, после окончания Днепропетровского театрального
училища, служил на Краснознаменном Северном флоте. После
окончания службы, в 1969 году начал творческую деятельность, в
качестве артист Архангельского драматического театра им. М.В.
Ломоносова.
В 1974 году перешел в Брянский драматический театр, где работал
до конца жизни.
В 1997 году он был удостоен звания Народного артиста
Российской Федерации.
Ушел из жизни 6 марта 2005 года.
Среди театральных работ актёра: Дмитрий Донской в
одноименной героической драме, Макар Нагульнов в "Поднятой
целине", Захар Дерюгин - "Имя твое", Гранатуров в "Береге" Ю. Бондарева, Чмутин в "Ретро" А.
Галина, Егор Лобов - в спектакле "Дожди", Дугин в "Рядовых" А. Дударева.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Валентин («Валентин и Валентина», М.Рощина 1972)
и многие другие.
Владислав Александрович Соколовский
Народный артист РСФСР Владислав Александрович
Соколовский родился 17 ноября 1898 года в Риге.
В 1917 – 1919 годах учился в драматической студии в Смоленске,
где и начал сценическую деятельность, дебютировав в роли
Хлестакова. Затем выступал в театрах Тулы, Казани, Кишинева,
Томска, Архангельска (1931–1935) и других городов.
В театральном сезоне Горьковского драматического театра 1935–
1936 годов актер впервые выступил на этой сцене в пьесе М.
Светлова «Глубокая провинция» в роли начальника политотдела
Павла. Затем он сыграл множество образов в различных пьесах:
«Далекое» А. Афиногенова (Томилин), «Слава» В. Гусева
(Мотыльков), «Дети солнца» М. Горького (Протасов), «Салют
Испания» А. Афиногенова, (Журналист), «Зыковы» М. Горького
(Михаил) и др. В пьесе Г. Ибсена В.А. Соколовский сыграл роль
доктора Ранка, в пьесе М. Горького «На дне» исполнил роль
Барона, он играл на сцене в пьесах Фр. Вольфа, А.. Корнейчука,
М. Горького и др.
В 1949 году ему было присвоено почетное звание «Заслуженный артист РСФСР», а в 1955 году –
звание «Народный артист РСФСР».
Владислав Соколовский скончался 26 апреля 1964 года. Был похоронен на Бугровском кладбище
Нижнего Новгорода.
На доме в Нижнем Новгороде, где проживал актёр, была установлена мемориальная доска.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Сенечка Перчаткин («Чужой ребёнок» В.Шкваркин,
1934), Фигаро («Женитьба Фигаро» Бомарше, 1934), матрос Селестен («Интервенция»
Л.Славина, 1934) и многие другие.
Народный артист УССР/Украины
Геннадий Георгиевич Болотов
Народный артист УССР Геннадий Георгиевич Болотов
родился 27 сентября 1939 года во Владивостоке.
Работал в Архангельском театре драмы им. М.В. Ломоносова с
1957 по 1966 год, сначала во вспомогательном составе, но вскоре
ему удалось стать одним из ведущих мастеров театра.
Будучи актером романтического склада, с прекрасными внешними
данными, он сыграл в архангельском театре более 30 ролей.
В начале 60-х годов сыграл свои первые роли в кино. В 1966 году
он оставил Архангельск и переехал в Киев. Начал активно
сниматься в кино, в основном на украинских киностудиях.
Снимался в фильмах: «Не пройдет и года...» (1973); «Тайна
партизанской землянки» (1974); «Вы Петьку не видели?» (1975);
«Такая она игра» (1976); «Ненависть» (1977); «Искупление чужих
грехов» (1978); «Семейный круг» (1979); «Цветы луговые» (1980);
«Свадебный подарок» (1982); «В лесах под Ковелем» (1984);
«Прыжок» (1985); «Штормовое предупреждение» (1988); «Война. На западном направлении»
(1990); «Теплая мозаика ретро и чуть-чуть...» (1990); «Личное оружие» (1991); «Притча про
светлицу» (1994) и другие.
В 1981 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения имени И. К.
Карпенко-Карого.
Является автором сценария и режиссёром фильма «Сельские жители».
Написал книгу воспоминаний. В 2004 году, незадолго до смерти, он сыграл на сцене театра драмы
им. М.В. Ломоносова, где когда-то началась его актёрская карьера, роль президента фон Вальтера
в спектакле «Страсти по Шиллеру».
За активную и плодотворную творческую деятельность был награждён почётными званиями
«Заслуженный артист РСФСР» и «Народный артист УССР».
Геннадий Болотов скончался 7 октября 2004 года в Киеве.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Денис Давыдов («Денис Давыдов», В.Соловьева), Тятев
(«Егор Булычов и другие» А. Горького), Борис («Ленинградский проспект» И. Штока), Марсиаль
(«Интервенция» Л. Славина), Двадцатилетний («Щедрый вечер» В. Блажека), фон Вальтер
(«Страсти по Шиллеру») и многие другие.
Заслуженные артисты РСФСР
Александр Иосифович Свирский
Заслуженный артист РСФСР Александр Иосифович Свирский
родился в 1881 году в Санкт-Петербурге, в еврейской семье.
Творческую карьеру Свирский начал в 1896 году – будучи ещё
подростком, он выступал с игрой на струнных инструментах (в
частности, на балалайке), на различных концертах в увеселительных
садах столицы.
В 1901 году, после случайной встречи с известным петербургским
артистом Николаем Ходотовым, смог стать артистом Петербургского
артистического товарищества. Но его самая первая роль – Васьки
Пепла в пьесе А.Горького «На дне», оказалась провальной, после чего
ему какое-то время не доверяли крупных ролей.
Но вскоре, ему удаётся вернуть доверие режиссёров и зрителей,
блестяще сыграв роль дона Базилио в пьесе «Севильский цирюльник»
на сцене Петербургского товарищества. После этой удачи, он переходит в театр оперетты в
Пассаже, где занимает ведущее положение.
В 1909 году он переходит в только что созданный театр «Невский фарс», где получает признание
«короля» фарса. Но тем не менее, сам Свирский, несмотря на успех его фарсовых и водевильных
ролей, тяготел к драматическим ролям с более глубоким психологизмом.
С началом Первой мировой войны молодого актёра призывают в армию. В 1917 году, сразу после
Февральской революции его избирают в солдатский комитет. Лишь только после Октябрьской
революции, Свирскому удаётся вернуться к театральной деятельности, устроившись статистом в
драматическую труппу Народного дома в Петрограде.
В 1926 году попробовал создать собственный театральный коллектив «Театр актеров Вербакова и
Свирского», но тот, просуществовав несколько лет, успеха достичь так и не смог.
В 1927 актер Петрозаводского русского театра.
С 1934 по 1951 год, Свирский служил в Архангельском драматическом театре, был его ведущим
актёром.
В 1936 году, после гастролей в Москве, одним из первых на архангельской сцене, наряду с
артистами С.И.Бестужевым и Г.А.Беловым был отмечен почётным званием «Заслуженный артист
РСФСР».
В годы Великой Отечественной войны Свирский входил в состав фронтовой бригады
Архангельского драматического театра, в её составе совершил множество поездок на передовую,
где с другими артистами выступал перед красноармейцами. Советское правительство высоко
оценило его труд и за участие в обслуживании частей Карельского фронта наградило его
медалями «За оборону Советского Заполярья» и «За доблестный труд в Великой Отечественной
войне».
В июне 1946 года, Александр Свирский отметил 50-летие своей сценической деятельности. В день
юбилея актёры Архангельского БДТ устроили «капустник» с пением серенады под его окном, а
вечером он вышел на сцену в одной из лучших своих ролей – Расплюева в «Свадьбе
Кречинского».
В 1951 году покинул Архангельский театр, уехав в Ленинградский Дом ветеранов сцены.
Скончался в 1956 году в Ленинграде.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Фрегат («Гибель эскадры» А.Корнейчука) Кучумов
(«Бешенные деньги» А.Островского), Лагута («После бала», Н.Погодина), Тихона («Гроза»,
А.Островский), Расплюев («Свадьба Кречинского» А.Сухово-Кобылина), Шприх («Маскарад»
М.Лермонтова) и многие другие.
Поставил спектакль «Без вины виноватые» по пьесе А.Островского, в 1938 году.
Сергей Иванович Бестужев (Теодорович)
Заслуженный артист РСФСР Сергей Иванович Бестужев (наст фам.
Теодорович) родился в 1899 году в Каменец-Подольске.
Сценическую деятельность начал в 20-х годах, работал в театрах
Саратова, Чебоксар, Казани. C 1933 года и до конца жизни – ведущий
актер Архангельского Большого драматического театра.
В 1936 году, после гастролей в Москве, одним из первых на
архангельской сцене, наряду с артистами А.И.Свирским и Г.А.Беловым
был отмечен почётным званием «Заслуженный артист РСФСР».
Яркий темперамент, эмоциональность, умение проникать в существо
создаваемого образа характерны для Бестужева, в основном
исполнявшего на архангельской сцене роли первых героев.
В годы Великой Отечественной войны Бестужев входил в состав
фронтовой бригады Архангельского драматического театра, в её составе
совершил множество поездок на передовую, где с другими артистами выступал перед
красноармейцами. В том числе он неоднократно выезжал на 3-й Украинский фронт.
Скончался 9 сентября 1943 года в Архангельске, был похоронен на городском Кузнечевском
кладбище.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: граф Альмавива («Женитьба Фигаро» Бомарше,
1933), Арбенин («Маскарад» М.Лермонтова, 1934), Кречинский («Свадьба Кречинского»
А.Сухово-Кобылина, 1934), Телятев («Бешеные деньги» А.Островского, 1935), Гаврила («Горячее
сердце» А.Островского, 1936), Алексей «Оптимистическая трагедия» В.Вишневского, 1936),
Отелло (1936), Петруччо («Укрощение строптивой», 1937) и Гамлет (1940) У.Шекспира, граф
де Ризор («Фландрия» В.Сарду, 1940), Кутузов («Полководец Суворов» И.Бахтерева,
А.Разумовского, 1941), адвокат Гельмер («Нора» Г.Ибсена, 1941) и многие другие.
Алексей Михайлович Боздаренко
Заслуженный артист РСФСР Алексей Михайлович Боздаренко
родился в 1906 году.
Получил театральное образование. В период с 1937 по 1946 – актер
Архангельского театра драмы. В 1936 работал в Свердловском
драмтеатре, а в 1960-х годах – в Краснодарском театре драмы им.
Горького.
Одной из самых удачных его ролей, стала роль В.И.Ленина в спектакле
Архангельского БДТ «Ленин в 1918 году», поставленном в канун 23-й
годовщины Октябрьской революции.
В годы Великой Отечественной войны Боздаренко входил в состав
фронтовой бригады Архангельского драматического театра, в её составе
совершил множество поездок на передовую, где с другими артистами
выступал перед красноармейцами. Участвовал в сборе средств,
переданных в фонд обороны для строительства боевого самолета «Архангельский Большой
драматический театр», вскоре отправленного на фронт для ведения боевых действий.
В 1954 году был удостоен почётного звания «Заслуженный артист РСФСР».
Дату и место смерти Алексея Боздаренко установить не удалось.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Петька («Чапаев» Д.Фурманова, 1938), Владимир
Ленин («Ленин в 1918 году», Каплера и Златогоровой, 1940), Разведчик («Кому подчиняется
время?», братьев Тур и Л.Шеймана, 1946), Николай Шаблов («Поздняя любовь», А.Островский,
1946).
Мария Николаевна Елисеева
Заслуженная артистка РСФСР Мария Николаевна Елисеева родилась
в 1911 году в деревне Анциферовка Тешкинского района Смоленской
области.
Работала в Архангельском БДТ (театре драмы им. М.В.Ломоносова) в
1936-37 годах. и с 1951 по 1956 год. Сыграла более 30 ролей.
Творческой удачей стало исполнение роли Девицы в спектакле
«Старик» А. Горького в 1952 году.
В 1947 году работала актрисой в Ставропольском драмтеатре.
В 1955 году была удостоена почётного звания «Заслуженная артистка
РСФСР».
Дату и место смерти актрисы установить не удалось.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Лиза Протасова («Дети
солнца» А.Горького), Валя Голубева («Большой день» В.Киршона), Любовь Яровая («Любовь
Яровая» К.Тренева), Барба («Вей, ветерок! Я. Райниса), Люба («Северные зори» Н.Никитина),
Евгения («Евгения Гранде» О. Бальзака), Катя («История одной любви» К.Симонова), Малютина
(«Персональное дело» А. Штейна), Мария Стюарт («Мария Стюарт» Ф. Шиллера), Платонова
(«Одна» С.Алешина) и многие другие.
Михаил Николаевич Корнилов
Заслуженный артист РСФСР Михаил Николаевич Корнилов
родился 23 октября 1887 года в городе Арзамас Нижегородской
губернии.
Артистическую деятельность начал до революции. В 1911 г. с труппой
Г. Невского был в Архангельске, в 1929-32 работал в Архангельском
городском театре. Играл Хлестакова («Ревизор» Н. Гоголя),
Незнамова («Без вины виноватые» А.Островского), Карандышева
(«Бесприданница» А. Островского), Пушкина («Царь и поэт» Н.
Лернера).
В 1929 возглавлял передвижной театр, обслуживающий л/биржи и
л/заводы Архангельска.
С 1937 – актер Архангельского БДТ (театра драмы им.
М.В.Ломоносова). Прекрасные внешние данные, органичное владение
актерской техникой, яркая характерность и эмоциональность,
глубокое проникновение в существо персонажа, большой сценический
опыт помогали создавать интересные образы
В годы Великой Отечественной войны Корнилов входил в состав фронтовой бригады
Архангельского драматического театра.
Вел активную общественную деятельность, избирался депутатом горсовета.
В 1957 году был удостоен почётного звания «Заслуженный артист РСФСР». В 1960-е годы ушел
на заслуженный отдых и покинул сцену.
Скончался Михаил Корнилов в 1971 году.
Образы, созданные на архангельской сцене: Чацкий («Горе от ума» А. Грибоедова), Маргаритов
(«Поздняя любовь» А.Островского), барон Танака («Порт-Артур» А.Степанова и И. Попова),
Полет («Мария Стюарт» Ф. Шиллера), Харитонов («Старик» А.Горького), Тараканов («Зыковы»
А.Горького), Миллер («Коварство и любовь» Ф. Шиллера), Фирс («Вишневый сад» А.Чехова) и
многие другие.
Режиссерские работы: «Без вины виноватые», «Правда – хорошо, а счастье лучше», «Не было
ни гроша, да вдруг алтын» А.Островского, «Начальник станции» В. Типота.
Дмитрий Сергеевич Алексеев
Заслуженный артист РСФСР Дмитрий Сергеевич Алексеев родился 22
августа 1901 года в городе Воронеже.
В 1919 году, после окончания Воронежской гимназии, поступил в
театральную студию. Увы, закончить студию ему было не суждено –
Алексеева призвали в армию, и ему пришлось проявлять свой актёрский
талант на сцене театра Губвоенкомата. После демобилизации в 1923
году, он успел поработать в провинциальных театрах многих городов:
Воронежа, Таганрога, Ростова-на-Дону, Оренбурга, Кирова, Ашхабада,
Ярославля – но нигде подолгу не задерживался. Ситуация изменилась в
1937 году, когда после приезда в Архангельск, он устроился актером в
Архангельский театр драмы и с тех пор более не изменял ему. Именно в
Архангельском театре Алексеев сыграл свои лучшие роли, а также
поставил нескольких спектаклей.
Кроме того, он более 10 лет был руководителем драмкружка АЛТИ.
В годы Великой Отечественной войны Алексеев входил в состав фронтовой бригады
Архангельского драматического театра, в её составе совершил множество поездок на передовую,
где с другими артистами выступал перед красноармейцами. Также он участвовал в сборе средств,
переданных в фонд обороны для строительства боевого самолета «Архангельский Большой
драматический театр», вскоре отправленного на фронт для ведения боевых действий.
В 1957 году был удостоен почётного звания «Заслуженный артист РСФСР». В начале 60-х годов
ушел на заслуженный отдых и покинул сцену.
Скончался в 1963 году.
Роли на архангельской сцене: Уриэль («Уриэль Акоста» К.Ф.Гуцкова, 1938), Фурманов («Чапаев»
Д.Фурманова, 1938), Незнамов («Без вины виноватые» А.Островского, 1941), Федор Таланов
(«Нашествие» Л.Леонова, 1943), Сенцов («Враги», А.Горький, 1943), Тихон («Гроза»,
А.Островский), слуга Фабрицио («Хозяйка гостиницы», К.Гольдони, 1943), Хиггинс («Пигмалион»,
1948), барон Тузенбах («Три сестры», А.Чехов, 1950), Хлестаков («Ревизор», Н.Гоголь, 1950),
капитан Мартон («За горизонтом», Н. Годвенко и Н.Беркуна, 1951), Старик («Старик», А.
Горький, 1952), Генерал Кондратенко («Порт-Артур», А.Степанова, 1954), князь Мышкин
(«Идиот», Ф.Достоевский, 1955), Мортимер («Мария Стюарт», Ф.Шиллер, 1955), Петр
(«Власть тьмы», Л.Толстого, 1960)
Режиссёрские работы: «Не всё коту масленица» (по А.Н.Островскому, 1952), «Забавный случай»
(по К.Гольдони, 1953), «Беспокойная старость» (по Л.Н.Рахманову, 1957), «Принцы любви» (по
В.В.Лаврентьеву, 1958).
Клавдия Константиновна Кулагина
Заслуженная артистка РСФСР Клавдия Константиновна Кулагина
родилась 2 октября 1914 года в Пензе.
Театральное образование получила в Куйбышевском театральном
техникуме, а затем в Ленинградском институте театрального
искусства. Ее учителями были народный артист СССР Л.С.Вивьен,
заслуженные деятели искусств РСФСР Е.И.Тиме и Н.А.Смирнов.
Работала в театрах Пензы, Кирова, Ярославля, Астрахани, Томска,
Красноярска.
В 1952 приехала в Архангельск и поступила на службу Архангельского
театра драмы им. М.В.Ломоносова, в котором проработала до выхода
на заслуженный отдых. На архангельской сцене сыграла десятки ролей
классических и современных, характерных и лирических, трагических,
драматических и комедийных.
Являлась разносторонней актрисой, яркой, интеллигентной,
деликатной, обладающей высокой сценической культурой. Её
героиням были присущи глубокая целеустремленность, инициативность, действенность,
правдивость, связь с реальной жизнью.
В 1965 году была удостоена звания «Заслуженная артистка РСФСР». Также была награждена
орденом Трудового Красного Знамени и многими медалями.
В 1968 году за роль Мелании в постановке пьесы М.Горького «Егор Булычов и другие» (1967)
была награждена дипломом 1-й степени Всероссийского фестиваля, посвященного 100-летию со
дня рождения М.Горького.
В 1990 году покинула театра и ушла на заслуженный отдых.
Клавдия Кулагина скончалась 17 декабря 1993 года в Архангельске, и была похоронена на
городском кладбище «Южная Маймакса».
Роли на архангельской сцене: мадам Стессель («Порт-Артур» А.Степанова и И.Попова, 1954),
Елизавета («Мария Стюарт» Ф.Шиллера, 1955), Софья Марковна («Старик» М.Горького, 1955),
Софья («Зыковы» М.Горького, 1956), леди Мильфорд («Коварство и любовь» Ф.Шиллера, 1959),
Раневская («Вишневый сад» А.Чехова, 1960), Матрена («Власть тьмы» Л.Толстого, 1960),
Мурзавецкая («Волки и овцы» А.Островского, 1962), Ловийса («Каменное гнездо» Х.Вуолийоки,
1964), Кабаниха («Гроза» А.Островского, 1970), тетушка Руца («Птицы нашей молодости»
И.Друце, 1972), Ханума («Ханума» Б.Рацера и В.Константинова, 1974), Элеонора («Король
Джон» У.Шекспира, 1979), Барабанова («Ретро» А.Галина, 1981) и многие другие.
Валентина Захаровна Ячменева
Заслуженная артистка РСФСР Валентина Захаровна Ячменева
родилась 31 декабря 1926 года в Харькове.
После окончания в 1951 году Ленинградского театрального института
имени А.Н.Островского, работала в театрах Краснознаменных
Северного и Черноморского флотов, в Березниковском (Пермский
край) и Комсомольском-на-Амуре драматических театрах.
В 1974 году за создание успешных образов на различных театральных
сценах, была удостоена почётного звания «Заслуженная артистка
РСФСР».
В 1980 году впервые вышла на сцену Архангельского театра драмы им.
М.В. Ломоносова, где проработала до 1999 года и сыграла более 40
ролей.
На данный момент находится на заслуженном отдыхе. Живет в
Севастополе.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Роза Александровна («Ретро» А.Галина), миссис
Сэвидж («Странная миссис Сэвидж» Д.Патрика); Евдокия-Великомученица («Дом»
Ф. Абрамова), а также роли в пьесах А.Островского: Гурмыжская в «Лесе», Мавра Тарасовна
Барабошева («Правда хорошо, а счастье лучше»), крестьянка Дарья («Прощание с Матерой»
В.Распутина), Марья Александровна Москалева («Дядюшкин сон» Ф. Достоевского), Бабушка
(«Восемь любящих женщин» Р. Тома) и многие другие.
Николай Михайлович Войтюк
Заслуженный артист РСФСР Николай Михайлович Войтюк родился 12
января 1944 года, в городе Бресте Белорусской ССР.
Работал в театрах Могилева, Ачинска, Стерлитамака, Комсомольска-наАмуре. В 1976 году приехал в Архангельск и устроился в Архангельский
театр драмы им. М.В. Ломоносова, где проработал до 1998 года. На
архангельской сцене создал сильные характеры, раскрывающиеся в самых
напряженных жизненных ситуациях.
В 1983 году был удостоен почётного звания «Заслуженный артист
РСФСР».
В настоящее время живет в Белоруссии.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Д’Артаньян («Три мушкетера»
А. Дюма), Бастард («Король Джон» У. Шекспира), Михаил Пряслин («Две зимы и три лета»; «Дом»;
«Пути-перепутья» Ф.Абрамова), Самозванец («Борис Годунов» А. Пушкина), Правдин («Недоросль»
Д.Фонвизина), Дон Феликс («Дама сердца прежде всего» П. Кальдерона), Будягин («Дети Арбата»
А.Рыбакова), Никон («Костер Аввакума» Г. Шимановского), Эфраим Кэбот («Страсти под вязами»
Ю.О’ Нила) и многие другие.
Татьяна Николаевна Гончарова
Заслуженная артистка РСФСР Татьяна Николаевна Гончарова
родилась 3 мая 1944 года в Ярославле.
В 1966 году окончила Ярославское театральное училище, после чего
работала в Северодвинском театре драмы, а с 1978 по 1989 год – в
Архангельском театре драмы.
Яркая индивидуальность и глубокий психологизм, острая характерность
и задушевный лиризм отличали все ее работы.
В 1974 году была удостоена почётного звания «Заслуженная артистка
РСФСР».
Скончалась 20 октября 2006 года в Санкт-Петербурге, была похоронена
на Южном кладбище.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Тата Нерадова («Между
ливнями» А.Штейна), Люсия («Ожидание» А.Арбузова), Анфиса Минина
(«Две зимы и три лета», «Дом», «Пути-перепутья» Ф.Абрамова), Марина Мнишек («Борис
Годунов» А.Пушкина), Зоя («Спешите делать добро» М. Рощина), Людмила («Ретро» А.Галина),
Вера Сергеевна («Энергичные люди» В.Шукшина), Лундышева («Красавец мужчина» А.
Островского), Роза («Татуированная роза» Т. Уильямса), Зыбкина («Правда хорошо, а счастье
лучше» А.Островского) и многие другие.
Светлана Григорьевна Невоструева
Заслуженная артистка РСФСР Невоструева Светлана Григорьевна
родилась 1 декабря 1946 года на пограничной заставе Сарбакван
Приморского края в семье военнослужащего.
Светлана с детства мечтала о театре и поэтому уже в 1966 года она
окончила экспериментальный курс театрального училища в
Уссурийске.
В 1970 году она переехала в Архангельск и была принята в труппу
Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова, в котором
проработала до 1996 года.
Завоевала любовь и популярность у зрителей, прежде всего как
исполнительница детских ролей – травести. Ее персонажи –
мальчишки добрые и щедрые душой, им свойственна детская
непосредственность и недетская проницательность. В связи с этим, её
неоднократно называли одной из лучших отечественных травести. Тем
не менее, Невоструева, будучи острохарактерной актрисой, прекрасно
показывала себя и во взрослых драматических ролях.
Этапной для актрисы стала роль Лизаветы Пряслиной в спектаклях: «Две зимы и три лета» (1978),
«Дом» (1981) и «Пути-перепутья» (1982) по тетралогии Ф.Абрамова.
В 1996 году, в связи с 50-летним юбилеем Светланы Невоструевой, в Архангельском театре
драмы с успехом прошел бенефис талантливой актрисы, сразу же после которого она покинула
сцену. В 2000 году, после возвращения в театр режиссера Эдуарда Симоняна, актрису уговаривали
вернуться, но она отказалась.
В 1979 году за плодотворную и успешную творческую деятельность была удостоена почётного
звания «Заслуженная артистка РСФСР». Получив это звание в 32 года, она стала одной из самых
молодых в истории театра заслуженных артисток России.
Также являлась лауреатом премии Архангельского комсомола (1982) .
Скончалась Светлана Невоструева 10 апреля 2009 года в Архангельске и была похоронена на
городском кладбище «Южная Маймакса».
Роли, сыгранные на архангельской сцене: детские образы – Гришка Осокин («Мальчишки из
Соломбалы» Е.Коковина, В.Терентьева, 1975), Колька («Не стреляйте в белых лебедей»
Б.Васильева, 1976), Иванушка («Два клена» Е.Шварца, 1977), принц Артур («Король Джон»
У.Шекспира, 1977), Яшка («Детям до шестнадцати» А.Сергеева,1978), Ваня Солнцев («Сын
полка», В.Катаева, 1982), Малыш («Малыш и Карлсон» А.Линдгрен, 1987) и некоторые другие.
Взрослые образы: Сестра («Дом на песке» Р.Ибрагимбекова, 1977), Аглая («Серебряная свадьба»
А.Мишарина, 1986), Анна («Звезды на утреннем небе» А Галина, 1987), Елена Сергеевна
(«Дорогая Елена Сергеевна» Л.Разумовской, 1988), и комедийных: Еремеевна («Недоросль»
Д.Фонвизина, 1980), Мордашева («Жених для приданого» В.Шаинского, 1993), Софья Петровна
(«Дядюшкин сон» Ф.Достоевского, 1994), Таня («Пока она умирала» Н.Птушкиной, 1996) и
многие другие.
Василий Андреевич Каленчук
Заслуженный артист РСФСР Василий Андреевич Каленчук родился
5 июля 1925 года в селе Хижинцы, Винницкой области Украины.
Участвовал в Великой Отечественной войне. В январе 1947 года
поступил на службу в Архангельский Большой драматический театр
(ныне — Архангельский театр драмы имени М. В. Ломоносова) в
качестве артиста вспомогательного состава. Его учителями были сцена
и ведущие актеры театра: Борис Горшенин, Клавдия Кулагина, Сергей
Плотников, Дмитрий Алексеев, Михаил Корнилов. В 1950 году он был
переведен в основной состав труппы, впоследствии став одним из
ведущих артистов театра.
Василий Каленчук был ярким, разноплановым актером, в основном
тяготевшим к глубокой социально-психологической драме. Он
создавал непростые характеры, сильные в классической русской,
зарубежной и современной драматургии. За 33 года работы в театре, он
сыграл более ста ролей.
Самыми яркими ролями Василия Андреевич были: Мересьев в спектакле «Настоящий человек»,
Яков Прокопьевич в спектакле «Не стреляйте в белых лебедей», кардинал Ришелье в спектакле
«Три мушкетера», Борис Годунов в спектакле «Борис Годунов» и роль Ленина в спектакле
«Между ливнями».
В 1979 году был удостоен почётного звания «Заслуженный артист РСФСР».
11 апреля 1981 года, ведущий актёр Архангельского театра драмы имени М.В. Ломоносова
Владимир Каленчук скончался в Архангельске и был похоронен на Соломбальском кладбище.
Роли на архангельской сцене: Борис («Страницы жизни» В.Розова, 1954), Андрей («В добрый
час» В.Розова, 1955), Мересьев («Настоящий человек» Т.Лондона по Б.Полевому, 1955), Анучкин
(«Женитьба» Н.Гоголя, 1964), Артур-Овод («Итальянская трагедия» Э.Войнич, 1971), Яков
Прокопьевич («Не стреляйте в белых лебедей» Б.Васильева, 1976), кардинал Ришелье («Три
мушкетера» А.Дюма, 1976), Ермаков («Ожидание» А.Арбузова, 1977), Ленин («Между ливнями»
А.Штейна, 1977), Лукашин («Две зимы и три лета» Ф.Абрамова, 1978), Борис Годунов («Борис
Годунов» А.Пушкина, 1979), «Синие кони на красной траве» М.Шатрова, 1980) и многие другие.
Людмила Фёдоровна Бынова (Казакова)
Заслуженная артистка РСФСР Людмила Фёдоровна Бынова
(Казакова) родилась 29 декабря 1947 года в маленьком поселке в
Пермской области.
Детство провела в городе Магадане. Артисткой мечтала стать с
самого детства. В 1966 году, в возрасте 19 лет окончила Ярославское
театральное училище, после чего год проработала в театре города
Великие Луки.
С 1969 года и по сей день работает на сцене Архангельского театра
драмы. Является ведущей актрисой театра.
После того, как спектакль «Поздняя любовь» был сыгран в рамках
фестиваля «Островский в доме Островского» на сцене Московского
Малого театра, известный критик Вера Максимова отметила: «Бынова
– одна из лучших исполнительниц ролей старух Островского».
Репертуар этой актрисы огромен и разнообразен. Особо можно
отметить такие работы: Настена в спектакле «Живи и помни» по В.
Распутину, сыгранная более 100 раз.
В 1988 году за плодотворную и успешную творческую деятельность была удостоена почётного
звания «Заслуженная артистка РСФСР». Также является лауреатом областной театральной премии
им. нар. арт. СССР С. Н. Плотникова.
В 2010 году поставила спектакль «Пелагея и Алька».
В 2011 году роли Алексея Сергеевича Буланова в исполнении Михаила Кузьмина и Раисы
Павловны Гурмыжской в исполнении Людмилы Быновой в спектакле «Лес», решением жюри V-го
регионального фестиваля «Ваш выход!..» были признаны лучшим актерским дуэтом.
Живёт и работает в Архангельске.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Настена («Живи и помни» по В. Распутину), Раиса
(«Дом» Ф. Абрамова); персонажи пьес А. Островского: Гурмыжская («Лес»), Феона («Не все
коту масленица»), Фелицата Антоновна («Поздняя любовь»). Настасья Петровна («Дядюшкин
сон» Ф. Достоевского), Сирена («Сирена и Виктория» А. Галина), Васса Железнова («Железновы»
М. Горького), Светлана Васильевна («Аккомпаниатор» А. Галина), Живка («Госпожа
министерша» Б. Нушича), Шаблова («Поздняя любовь» А. Островского), Анна Ильинична Каурова
(«Завтрак у предводителя» И. Тургенева) и многие другие.
Роли идущего репертуара: Мать Менахема-Мендла («Поминальная молитва» Г.Горина), Раиса
Павловна Гурмыжская («Лес» А.Островский), Мадам де Розмонд («Опасные связи» К.
Хэмптона), Мальвина Михайловна («Божьи одуванчики» А. Иванова), Екатерина Кондратьевна
(«Вышел ангел из тумана» П. Гладилина), Матильда («Дикарь» А.Касоны)
Борис Степанович Семенов
Заслуженный артист РСФСР Семёнов Борис Степанович родился 23
апреля 1941 года в Архангельске.
В 1967 году окончил театральную студию при Архангельском театре
драмы, под руководством Виктора Терентьева и Заслуженной артистки
РСФСР Клавдии Кулагиной и посвятил ему всю свою творческую
жизнь. На сцене Архангельского театра сыграл более 120 ролей в
спектаклях классического, современного и детского репертуара.
Совместно с актёрами Б.А.Козелом и В.А.Казаковым вёл любимую
детьми телепередачу «А что у вас?» на архангельском телевидении.
Руководил театральным кружком в электротехникуме связи. Также
активно занимался общественной деятельностью.
В 1989 году за плодотворную и успешную творческую деятельность
был удостоен почётного звания «Заслуженный артист РСФСР».
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Гришка Осокин («Мальчишки из Соломбалы»
Е.Коковина, В.Терентьева), Зяблик («Город на заре» А.Арбузова), Левушка («Сказки старого
Арбата» А.Арбузова), Бальзаминов («Женитьба Бальзаминова» А.Островского), Тимофей
Лобанов, Степан Ставров, Петр Пряслин (трилогия Ф.Абрамова), Октавьо («Дурочка» Лопе де
Вега), Аввакум («Костер Аввакума» Г. Шимановского) и др. Поставил спектакли: «Красная
Шапочка» Е.Шварца, М. Бабушкина, «Две Бабы-яги» Р. Сефа, Г. Карелиной, «Новогодний каприз
принцессы» С. Цыпина, «Жду ответа» Л. Корсунского и многие другие.
Заслуженная артистка Туркменской ССР
Анна Степановна Хрисанфова
Заслуженная артистка Туркменской ССР Анна Степановна
Хрисанфова родилась в 1902 году в деревне Застолье Петербургской
губернии.
Творческую деятельность она начала в 1918 году, последовательно
работая театрах Севастополя, Грозного, Твери, Нижнего Новгорода,
Иванова, Тулы, Орла, Ашхабада.
В период работы в Русском государственном драматическом театре им.
А.С.Пушкина в Ашхабаде, получила почётное звание Заслуженной
артистки Туркменской ССР (1943).
В период с 1934 по 1938 и с 1945 по 1951 годы Хрисанфова работала
актрисой в Архангельском театре драмы им. Ломоносова (ранее Архангельский Большой драматический театр). Также, в годы Великой
Отечественной войны играла в составе фронтовых бригад.
Выступала в амплуа молодой героини, ее творчеству были
свойственны лиричность и трепетность, яркое, эмоциональное восприятие жизни и глубокое
постижение характеров своих героинь.
Её мужем был режиссёр, Заслуженный артист Туркменской ССР Николай Константинович
Теппер.
Анна Хрисанфова скончалась 26 августа 1951 года в Архангельске. Была похоронена на городском
Кузнечевском кладбище.
Среди ролей актрисы на архангельской сцене: Лида («Платон Кречет» А.Корнейчука, 1935),
Джульетта («Ромео и Джульетта» У.Шекспира, 1935), Дездемона («Отелло» У.Шекспира,
1936), Абигайль («Стакан воды» Э.Скриба, 1937), Даша («Хождение по мукам» А.Толстого,
1946), Элиза Дулитл («Пигмалион» Б.Шоу, 1946), Таня («Таня» А.Арбузова, 1948), Соня («Дядя
Ваня» А.Чехова, 1948), Джемма («Овод» Э.Войнич, 1949), Лиза «Дворянское гнездо» И.Тургенева,
1949) и многие другие.
Заслуженный артист Российской Федерации
Виктор Васильевич Жовтый
Заслуженный артист Российской Федерации Виктор Васильевич
Жовтый родился 9 января 1947 года в городе Баку Азербайджанской
ССР.
В 1969 году окончил актерский факультет Харьковского института
искусств, после чего работал в театрах городов Сумы (Сумский
музыкально-драматический театр) и Комсомольск-на-Амуре. В 1976
году приехал в Архангельск, и поступил на работу в Архангельский
драматический театр имени М. В. Ломоносова.
Впервые на сцену Архангельского театра им. Ломоносова вышел 23
ноября 1976 года в роли Портоса в спектакле «Три мушкетера» по
роману Александра Дюма. Почти 30 лет он отдал сцене архангельского
театра и сыграл за это время около 100 ролей.
Виктор Васильевич был актером яркого комедийного дарования, он
запомнился зрителям в ролях Мэкки-Ножа в «Трехгрошовой опере»
Брехта, Митрофана в «Недоросле» Фонвизина, Флорана в «Вечерних колоколах», Дедушки в
«Предках» и многих других. Также, он был очень любим юными зрителями, за сыгранных им
персонажей в детских спектаклях, таких как Карлсон, забавный и незлой колдун Фу-Ты в
«Маленькой Фее», остроумный Осёл в «Бременских музыкантах». Коллеги и зрители отмечали его
обаятельность, музыкальность, пластичность, и без преувеличения называли его украшением
любого спектакля, даже если он играл в нём скромную роль.
В последние годы жизни, из-за тяжелой болезни Виктор Васильевич уже не выходил на сцену.
3 июля 2004 года, Виктор Жовтый скончался в Архангельске и был похоронен на городском
Кузнечевском кладбище.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Мэкки-Нож («Трехгрошовая опера» Б. Брехта),
Митрофанушка («Недоросль» Д.Фонвизина), Эрнандо («Дама сердца прежде всего» П.
Кальдерона), Плюмажев («Чудаки на подмостках» А.Аверченко), Портупея («Зойкина квартира»
М. Булгакова), кавалер де Риппафрата («Сети любви» («Трактирщица») К. Гольдони), Флоран
(«Вечерние колокола» («Священные чудовища») Ж. Кокто), Осел («Бременские музыканты» В.
Ливанова и Ю.Энтина), старшина Биденко («Сын полка» В. Катаева), Разбойник («Трубадур и
его друзья»), Карлсон («Малыш и Карлсон» А. Линдгрен), Император («Нефритовая Фея» Г.
Шимановского) и многие другие.
Поставил спектакли: «Маленькая Фея», «Приключения попугая», «Емелино счастье», «Три
поросенка».
Валерий Викторович Калинин
Заслуженный артист Российской Федерации Валерий Викторович
Калинин родился 8 ноября 1940 года в Ленинграде.
Сценическую деятельность начал в 1965 году, после службы в армии.
Работал в театрах Саранска, Бийска, Ачинска. С 1974 г. и до конца
жизни - в труппе Архангельского театра драмы им. Ломоносова.
Считался разноплановым и острохарактерным актёром, но мог быть и
лиричным, мягким. Он был всегда убедителен – в ролях комических и
трагических, главных и эпизодических, сказочных и исторических
персонажей.
В 1994 году за плодотворную и успешную творческую деятельность
был удостоен почётного звания «Заслуженный артист Российской
Федерации».
Валерий Калинин скончался 23 января 1998 года в Архангельске.
Похоронен на городском кладбище «Южная Маймакса».
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Звягинцев («Полк идет» М.Шолохова, 1975), Черенок
(«Не стреляйте в белых лебедей» Б.Васильева, 1976), Король («Бременские музыканты»
В.Ливанова и Ю.Энтина, 1977), Миллер («Коварство и любовь» Ф.Шиллера, 1979), Толстяк
(«Энергичные люди» В.Шукшина, 1983), Уинстон Черчилль («Экипажи адских широт»
К.Кудиевского и Э.Симоняна, 1985), Сирый («Серебряная свадьба» А.Мишарина, 1986), Ежик
(«Красная шапочка» М.Бабушкина и Е.Шварца, 1990), Август Фиш («Жених для приданого»
В.Шаинского, 1993), кот Гиш («Таффи» О.Шкловского, 1993), князь («Дядюшкин сон»
Ф.Достоевского, 1994), Торибио («Дом, где все кувырком» А.Портеса, 1994), Савватий
Савельевич Гуска («Блаженный остров» М.Кулиша, 1996), доктор («Как бы нам пришить
старушку» Д.Патрика, 1997) и многие другие.
Андрей Евгеньевич Журавлев
Заслуженный артист Российской Федерации Андрей Евгеньевич Журавлёв
родился 11 июня 1960 года в Твери.
В 1987 году окончил актерский факультет Горьковского театрального
училища, после чего до 1992 года работал в Архангельском драматическом
театре
С 1992 года служит актёром в Тверском театре драмы. В 2001 году окончил
Тверской курс Высшего театрального училища им. М.С. Щепкина при
Государственном академическом Малом театре России.
Среди сыгранных ролей: Сердитый король («Маленький Мук» Гауфа),
Элестер («Миллионерша» Шоу), Старший сын («Мать Иисуса») Володина,
Медведь («Два клена» Шварца), Карлсон («Проделки Карлсона» Линдгрен),
Гусь Багажный («Зойкина квартира» Булгакова), Тони Ламкин («Ночь ошибок» Голдсмита),
Князь Ветренский («Лев Гурыч Синичкин» Ленского), Салов («В день свадьбы» Розова),
Тушкевич («Анна Каренина» Толстого), Иван Петрович («Обрыв» Гончарова), Василий («Четверо
с одним чемоданом» Курляндского), Афанасий Соколов («Капитанская дочка» Пушкина), Ларош
Матье («Милый друг» Мопассана), Педро («Укрощение укротителя» Флетчера), Александр
(«Последние» Горького), Лыняев («Волки и овцы» Островского), Симеонов-Пищик («Вишневый
сад» Чехова), Ислаев («Две женщины» Тургенева), Кучумов («Бешеные деньги» Островского),
Девисон («Елизавета против Елизаветы» Шиллера), Ронни («№13» («Беспорядок») Куни),
Миловзоров («Без вины виноватые» Островского), Джон Смит («Слишком женатый таксист»
Куни), Петух («Очень простая история» Ладо), Олег Сидоров («Левая грудь Афродиты»
Полякова), Уильям («Красотка и семья» Моэма), Казарин («Маскарад» Лермонтова), Уховертов
(«Ревизор» Гоголя) и многие другие.
В 2009 году был удостоен почётного звания «Заслуженный артист Российской Федерации».
Роли, сыгранных на архангельской сцене: Лисео («Дурочка» Лопе де Вега), Шарок («Дети
Арбата» Рыбакова), Блэз («Блэз» Манье), Андрей («Прощание с Матерой» Распутина), Николай
(«Звезды на утреннем небе» Галина), Володя («Дорогая Елена Сергеевна» Разумовской).
Бланка Ивановна Воронкова
Заслуженная артистка Российской Федерации Бланка Ивановна
Воронкова родилась 20 июня 1924 года в станице Нижне-Чирская
Волгоградской области.
Окончила театральное училище во Владивостоке, после чего Работала в
театрах Владивостока, Павловска, Борисоглебска, Коврова, Барнаула, в
театрах Балтийского и Северного флотов.
В 1960 году, вместе с мужем, режиссером Всеволодом Купецким,
приехала в Архангельск. На сцене Архангельского театра драмы имени
Ломоносова она играла с 1960 по 2004 год (с перерывом в 1964–1967
годах)
Высокопрофессиональная, умная и чуткая актриса, она сыграла на
архангельской сцене множество самых разных ролей, от главных до
эпизодических.
В 1998 году была удостоена почётного звания «Заслуженная артистка Российской Федерации».
Также являлась лауреатом премии имени народного артиста СССР С.Н.Плотникова, за роль Бетти
Лазаревны в спектакле «Колыбельная для мины с часовым механизмом» А.Ставицкого (1996).
В июле 2004 года из-за тяжелой болезни была вынуждена покинуть сцену. Скончалась 12 сентября
2010 году, пережив своего мужа на 47 лет. Был похоронена в Архангельске на Кузнечевском
кладбище.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Валька («Иркутская история» А.Арбузова), Нила
Снижко («Барабанщица» А.Салынского), Нина («Проводы белых ночей» В.Пановой), Надя Резаева
(«Старшая сестра» А.Володина), Мария Токарчук («Интервенция» Л.Славина), северная старуха
Маня Большая («Пелагея и Алька» Ф.Абрамова), королева Анна Австрийская («Три мушкетера» А.
Дюма), Селия Пичем («Трехгрошовая опера» Б.Брехта), последняя русская императрица
Александра Федоровна («…И Аз воздам!» С. Кузнецова), Бабушка («Предки» В. Попова), Бетти
Лазаревна («Колыбельная для мины с часовым механизмом» А.Ставицкого) и многие другие.
Иван Петрович Тельнов
Заслуженный артист Российской Федерации Иван Петрович
Тельнов родился 1 января 1943 года в небольшом селе Кашарского
района Ростовской области.
Получил рабочую профессию, трудился шофёром. Однажды ему
посчастливилось поработать киномехаником, и после этого он
твёрдо решил стать актёром.
В 1968 году окончил Ростовское училище искусств по
специальности «актер драматического театра и кино» (курс Г.
Гуровского).
Служил в Архангельском театре драмы с 1972 по 1974 год, после
чего переехал в Ростов-на-Дону и устроился актёров в Ростовский
театр драмы им. М. Горького где и работает по сей день.
Его герои — всегда личности с непростым характером, занозистые,
упёртые, с тоской по широкой жизни, в которой есть радостное
чувство свободы. Но самые излюбленные образы для актёра — сельские персонажи, деревенские
характеры — трогательные, хоть и закомплексованные.
Во время работы в Архангельске, познакомился с Народной артисткой СССР Людмилой
Касаткиной, приезжавшей в Архангельск в составе гастрольной группы Центрального театра
Советской Армии. Выступал вместе с ней в спектакле «Забыть Герострата».
Удостоен почётного звания «Заслуженный артист Российской Федерации». Неоднократно
представлялся к званию Народного артиста, но безуспешно.
Снимается в кино. Живёт и работает в Ростове-на-Дону.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Валентин («Валентин и Валентина», М.Рощина 1972) ,
Петр Хромов («Спроси себя самого» по пьесе Г.Бокарева «Сталевары», 1974), Егор Полушкин
(«Не стреляйте в белых лебедей» Б,Васильева, 1974), «Забыть Герострата» и многие другие.
Валерий Сергеевич Колосов
Заслуженный артист Российской Федерации Валерий Сергеевич
Колосов родился 10 января 1941 года в молдавском городе Единцы.
Окончил московское театральное училище им. Б. В. Щукина при
театре им. Е. Б. Вахтангова, после чего работал в театрах Кинешмы,
Бугульмы, Калинина, Оренбурга, Кемерово.
С 1974 года – актер Архангельского театра драмы им. М. В.
Ломоносова. Является одним из признанных корифеев
архангельской сцены. Много лет был заведующим труппой, а в
1998-2000 годах исполнял обязанности главного режиссера и
директора
Преподавал актерское мастерство на курсе Ярославского
театрального института при Архангельском театре.
В 1997 году был удостоен почётного звания «Заслуженный артист
Российской Федерации». Награжден медалью ордена «За заслуги
перед Отечеством II степени», а также является лауреатом областной
театральной премии им. нар. арт. СССР С. Н. Плотникова.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Петр Житов (трилогия Ф. Абрамова «Две зимы и
три лета»), Окаемов («Красавец-мужчина» А. Островского), Несчастливцев («Лес» А.
Островского), Лисео («Дурочка» Лопе де Вега), Николай («Мурлин Мурло» Н. Коляды),
Муромский и Кречинский («Свадьба Кречинского» А. Сухово-Кобылина), Москалев («Дядюшкин
сон» Ф. Достоевского), Кукин («Аккомпаниатор» А. Галина), Дикой («Гроза» А. Островского),
Иван («Давным-давно» А. Гладкова), шериф («Орфей спускается в ад» Т. Уильямса), Петр
Петрович Пехтерьев, бывший предводитель («Завтрак у предводителя» И. Тургенева), Василий
(«Кот, капуста и вечная любовь» А. Иванова) и многие другие.
Роли идущего репертуара: Тевье-молочник («Поминальная молитва» Г.Горина), Карп («Лес»
А.Островский), Борис Матвеевич Кровель («Божьи одуванчики» А. Иванова), Судья Бридуазон
(«Безумный день, или Женитьба Фигаро» П. Бомарше),
Поставил спектакли: «Нефритовая фея» Г. Шимановского, «Такси в течение получаса» Г.
Рябкина, «Загадка дома Вернье» А. Кристи и Р. Тома, «Таффи» О. Шкловского, «Блаженный
остров» М. Кулиша, «Продается жена» Б. Рацера и В. Константинова, «Ай лав ю!» Г.
Соловского, «Сирена и Виктория» А. Галина.
Людмила Васильевна Советова (Дюкова)
Заслуженная артистка Российской Федерации Людмила Васильевна
Советова (Дюкова) родилась 22 сентября 1953 года в Кирове.
Окончила театральную студию при Кировском театре драмы, после
чего работала в театрах Кирова, Прокопьевска, Гродно, Воркуты. В
Архангельском театре драмы им. М. В. Ломоносова служит с 1979
года.
Является ведущим мастером сцены, неоднократно отмечалась
профессиональными критиками. Диапазон актрисы весьма широк: от
комедийных и характерных до драматических образов.
В 2011 году была удостоена почётного звания «Заслуженный артист
Российской Федерации».
Живёт и работает в Архангельске.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Кубыркина («Беда от
нежного сердца» В. Сологуба), Ви Толбет («Орфей спускается в ад»
Т. Уильямса), Прюданс Дювернуа («Дама с камелиями» А. Дюма-сына), Елизавета («Ричард III»
Шекспира), княгиня Лиговская («Герой нашего времени» М. Лермонтова), Анна-Мария
(«Кукольный дом» Г. Ибсена), Людмила («Последний герой» А. Марданя), Няня Марина («Дядя
Ваня» А. Чехова).
Роли идущего репертуара: Мачеха («Морозко» А.Тимошенко ), Глэдис («Номер 13» Р. Куни),
Катерина («Семейный портрет с посторонним» С. Лобозерова), Секлита Пилиповна Лымариха
(«За двумя зайцами» М. Старицкого), Марселина («Безумный день, или Женитьба Фигаро» П.
Бомарше), г-жа Журден («Мещанин во дворянстве» Ж. Б. Мольера), Дездемона («Фуршет после
премьеры» В. Красногорова), Раневская («Вишневый сад» А. Чехова), Пелагея Амосова («Пелагея
и Алька» Ф. Абрамова).
Сергей Борисович Чуркин
Заслуженный артист Российской Федерации Сергей Борисович
Чуркин родился 3 июня 1969 года в Архангельске.
Окончил ГИТИС. В Архангельском театре им. М. В. Ломоносова с
1994 года. Является ведущим мастером сцены.
Сергей Чуркин – актер интеллигентный, думающий, с прекрасными
внешними и вокальными данными, которому подвластны все жанры:
комедия, драма, трагедия, фарс. Зрители и пресса несколько лет
подряд отмечали его как лучшего актера сезона.
В 2008 году стал лауреатом III-го областного театрального
фестиваля «Ваш выход!..» в номинации «Лучшая мужская роль» за
роль Гавриила в спектакле «Вышел ангел из тумана» П. Гладилина.
В 2010 году стал лауреатом IV-го областного театрального
фестиваля «Ваш выход!..» в номинации «Лучшая мужская роль
второго плана за роль Отелло» в спектакле «Фуршет после
премьеры» В. Красногорова.
C декабря 2010 года является председателем Архангельского регионального отделения Союза
Театральных Деятелей (ВТО).
За выдающиеся заслуги в сфере культуры, указом Президента Российской Федерации от 11 июня
2011 года ему было присвоено почетное звание «Заслуженный артист Российской Федерации».
Также он является лауреатом областной театральной премии им. нар. арт. СССР С. Н. Плотникова
«За достижения в области театрального искусства».
В 2011 г. роль Геннадия Несчастливцева в спектакле «Лес» решением жюри V-го регионального
фестиваля «Ваш выход!..» была признана лучшей мужской ролью.
Живёт и работает в Архангельске.
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Леонидик («Мой бедный Марат» А. Арбузова),
Черноземов («Квадратура круга» В. Катаева), Чеда («Госпожа министерша» Б. Нушича),
Фердинанд («Страсти по Шиллеру»), Дункан Макфи («Двойная игра» Э.Элис и Р.Риз), герцог
Бэкингем («Ричард III» Шекспира), Эбин («Страсти под вязами» Юджина О'Нила), Борис
(«Гроза» А. Островского), Персине («Романтики» Э. Ростана), Чебаков («Женитьба
Бальзаминова» А. Островского), Семен («Васса Железнова» 1-я редакция М. Горького),
Атаманша («Бременские музыканты» В. Ливанова, Ю. Энтина), дон Педро де Хирон («Чудеса
пренебрежения» Лопе де Вега).
Роли идущего репертуара: Шухов Иван Денисович № Щ-854 ( «Один день огромной страны»
А.Солженицын), Морозко ( «Морозко» А.Тимошенко), Медведь («Чувства» А. Чехов), МенахемМендл ( «Поминальная молитва» Г.Горина), Геннадий Несчастливцев («Лес» А.Островский),
Виконт де Вальмон («Опасные связи» К. Хэмптона), Гавриил («Вышел ангел из тумана» П.
Гладилина), Кирило («За двумя зайцами» М. Старицкого), Стэнли Поуни («Влюбленный таксист»
Р. Куни), граф Альмавива («Женитьба Фигаро» П. Бомарше), г-н Журден («Мещанин во
дворянстве» Ж. Б. Мольера), Лео («Примадонны» К. Людвига), Мышиный король («Щелкунчик»
Э. Гофмана), Император («Свинопас» В. Ганзенко), Отелло («Фуршет после премьеры» В.
Красногорова), Андрей Белугин («Женитьба Белугина» А. Островского и Н. Соловьева), Гаев
(«Вишневый сад» А. Чехова), Пабло («Дикарь» А. Касоны), Джордж Пигден («Номер 13» Р. Куни),
Виктор (художник) («Семейный портрет с посторонним» С. Лобозерова).
Екатерина Михайловна Смородинова
Заслуженная артистка Российской Федерации Елена Михайловна
Смородинова родилась 19 августа 1974 года в Архангельске.
В 1993 году окончила Ярославский театральный институт, после чего
пришла на работу в Архангельский театр драмы им. М. В. Ломоносова,
где служит до сих пор. Является ведущим мастером сцены.
Елена Смородинова – актриса разноплановая, умеет работать в самых
разных жанрах, музыкальная, пластичная, обаятельная.
За плодотворную и успешную творческую деятельность, указом
Президента Российской Федерации от 24 февраля 2011 года ей было
присвоено почетное звание «Заслуженная артистка Российской
Федерации». Также является лауреатом премии им. нар. арт. СССР С.
Н. Плотникова
Роли, сыгранные на архангельской сцене: Луиза Миллер («Страсти по
Шиллеру» по мотивам «Коварство и любовь» Ф. Шиллера), Люсия
(«Похищение луковиц» Машаду), Шура Азарова («Давным-давно» А. Гладкова), Нора («Кукольный
дом» Г. Ибсена), Маленький Охранник («Бременские музыканты» В. Ливанова, Ю. Энтина), Донна
Хуана («Чудеса пренебрежения» Лопе де Вега), Валерия («Утиная охота» А. Вампилова), Соня
(«Дядя Ваня» А. Чехова).
Роли идущего репертуара: Жена Шухова («Один день огромной страны» А.Солженицын),
Царица ночи («Волшебная флейта» А.Галкин ), Народ и лесные люди («Морозко» А.Тимошенко),
Еврейка («Поминальная молитва» Г.Горина ), Марго («Спасибо, Марго!» В. Мухарьямов),
Госпожа де Турвель («Опасные связи» К. Хэмптона), Дама, Паяц («Щелкунчик» Э. Гофмана),
Бьянка («Фуршет после премьеры» В. Красногорова), Таня Сыромятова («Женитьба Белугина» А.
Островского и Н. Соловьева), Варя, гостья на балу («Вишневый сад» А. Чехова), Хосефина
(«Дикарь» А. Касоны), Свинья («Очень простая история» М. Ладо), Маня Большая («Пелагея и
Алька» Ф. Абрамова), Памелла Уилли («Номер 13» Р. Куни), Секлита Пилиповна Лымариха («За
двумя зайцами» М. Старицкого), Графиня («Безумный день, или Женитьба Фигаро» П. Бомарше),
Николь («Мещанин во дворянстве» Ж. Б. Мольера), Лилия, голубь («Снежная королева» Г. Х.
Андерсена), Дама, Паяц («Щелкунчик» Э. Гофмана).
Сотрудники
Заслуженные работники культуры Российской Федерации
Геннадий Петрович Казаков
Заслуженный работник культуры Российской Федерации
Геннадий Петрович Казаков родился 28 сентября 1934 года.
Начинал с самодеятельности, руководил драмкружком, вел
концерты в Цигломенском доме культуры, потом, во время
службы на флоте, не раз выступал в клубах моряков в
Северодвинске и Североморске.
После армии вместе с братом Сергеем Казаков работал в
областной филармонии, ездил с концертами по районам области.
Выступал практически во всех эстрадных жанрах: сатира,
фельетоны, пародии, куплеты, репризы, фокусы, шутки,
головоломки, аттракционы.
Впервые свой талант организатора он проявил, когда работал администратором филармонии.
В дальнейшем он работал в Котласе, где был директором Дома культуры железнодорожников и
местного театра драмы. С 1980 по 1983 годы занимал пост директора Архангельским областным
театром драмы. Потом его пригласили возглавить областного театра кукол, и в 1983 году он
перешел в кукольный театр, ставший именно в годы его руководства, одним из лучших в стране.
Был удостоен почётного звания «Заслуженный работник культуры Российской Федерации» (1995),
награждён медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени (2005) и знаком «За заслуги
перед Архангельском» (2009).
Вышел на пенсию в 2006 году, живёт в Архангельске.
Нина Борисовна Самойлович
Заслуженный работник культуры Российской Федерации Нина
Борисовна Самойлович родилась 7 декабря 1946 года в Архангельске
В 1977 году окончила филологический факультет Архангельского
педагогического института, после чего пришла на работу в
Архангельский театр драмы, где трудится и по сей день, являясь
заведующей литературно-драматической частью театра.
Ведет огромную работу по пропаганде театрального искусства,
оказывает большую помощь детским и взрослым самодеятельным
театральным коллективам, участвует в работе жюри областных и
городских смотров и фестивалей. Является автором многих статей
для раздела «Театр» четвёртого тома Поморской энциклопедии,
изданного в 2013 году.
Является автором некоторых инсценировок: А. Линдгрен «Карлсон
снова прилетел», Ч. Диккенс «Битва жизни», Ч. Диккенс «Сверчок за
очагом», Ф. Достоевский «Чужая жена и муж под кроватью», А.
Пушкин «Капитанская дочка», Ф. Абрамов «Братья и сестры», А. Экзюпери «Маленький принц».
За выдающиеся заслуги в сфере культуры, указом Президента Российской Федерации от 24
февраля 2011 года ей было присвоено почетное звание «Заслуженный работник культуры
Российской Федерации».
Живёт и работает в Архангельске
Юрий Иванович Угаров
Заслуженный работник культуры Российской Федерации Юрий
Иванович Угаров родился 28 апреля 1928 года в Вологде.
Имеет театральное и педагогическое образование. В 1947 году
окончил Архангельскую драматическую студию (под руководством
Н.К.Теппера), после чего до 1961 года работал артистом
Архангельского театра драмы.
Заочно окончил историко-филологический факультет Архангельского
педагогического института, после чего был преподавателем, а затем и
директором Архангельского культурно-просветительского училища.
В период с 1961 по 1966 годы, был ректором (на общественных
началах) Архангельского городского народного университета
культуры.
С 1966 по 1970 год работал директором Северного русского народного
хора, а с 1970 по 1972 год – директором Архангельского областного
театра драмы им. М.В. Ломоносова.
В 1972 вернулся на работу в Архангельский колледж культуры и искусства, где преподаёт и по сей
день. Также, он преподаёт историю русского и зарубежного театра в театральных студиях,
заочном отделении Ярославского театрального института, Санкт-Петербургской академии
культуры и искусства.
За выдающиеся заслуги в сфере культуры в 2005 году ему было присвоено почетное звание
«Заслуженный работник культуры Российской Федерации». Также награждался грамотами
Министерства культуры РСФСР и ЦК профсоюза работников культуры.
Является автором многих статей для раздела «Театр» четвёртого тома Поморской энциклопедии,
изданного в 2013 году. Также был членом редакции этой энциклопедии.
Живёт в Архангельске, находится на заслуженном отдыхе.
Только миг…
Хочется также вкратце рассказать о тех выдающихся артистах, кто хоть никогда
и не входил в труппу Архангельского Драматического театра, но всё-таки внёс
определённый вклад в его творческую копилку, сыграв одну или несколько ролей на его
сцене.
Народный артист СССР Николай Дмитриевич Мордвинов
Николай Дмитриевич Мордвинов родился 2 (15) февраля
1901 года в городе Ядрино.
С 1936 года играл в Ростовском-на-Дону театре имени М.
Горького, с 1940 года — в Московском театре имени
Моссовета.
Являлся известным актёром театра и кино, мастером
художественного слова и театральным режиссёром.
Был удостоен Ленинской (1965) и трёх Сталинских премий
(1942, 1949, 1951), а также звания Народного артиста СССР
(1949).
Скончался 26 января 1966 года в Москве, похоронен на
Новодевичьем кладбище.
Николай Мордвинов был приглашен в Архангельский
театр драмы в 1963 году, для исполнения роли Василия
Забродина в постановке пьесы И.Штока «Ленинградский
проспект» (реж. В.Купецкий)
Народный артист СССР Михаил Иванович Жаров
Михаил Иванович Жаров родился 15 (27) октября 1899 в
Москве.
После окончания театральной студии в 1920 году недолгое
время служил в Опытно-героическом театре, затем — в
Первом передвижном фронтовом театре. Некоторое время
он работал в Театре им. Всеволода Мейерхольда, где с
успехом играл эпизодические острохарактерные роли.
В 1926—1927 и в 1929 выступал на сцене Бакинского
рабочего театра, в 1928 — Казанского Большого
драматического театра, в 1930 — Реалистического театра,
В 1931 году Жаров перешёл в Камерный театр, а с 1938 года
и до конца жизни он был актёром Малого театра.
Являлся одним из самых выдающихся советских актёров.
Имел множество наград, среди которых три Сталинские
премии (1941, 1942, 1947), а также звания «Герой Социалистического Труда» (1974) и
«Народный артист СССР» (1949).
Скончался 15 декабря 1981 года в Москве, похоронен на Новодевичьем кладбище.
Михаил Жаров был приглашен в Архангельский театр драмы в 1960 году, для
исполнения роли работника Митрича в постановке пьесы Л.Толстого «Власть
тьмы».
Народная артистка СССР Алиса Бруновна Фрейндлих
Алиса Бруновна Фрейдлих родилась 8 декабря 1934 года в
Ленинграде, в семье известного актёра Бруно Фрейндлиха.
С 1983 года она является одной из ведущих актрис
Большого драматического театра имени Г. А. Товстоногова.
Активно снимается в кино. Фильмы с участием Алисы
Фрейндлих входят в «золотой фонд» отечественного
кинематографа. Наиболее известна по картинам:
«Соломенная шляпка» (1974), «Агония» (1974),
«Служебный роман» (1977), «Д’Артаньян и три мушкетёра»
(1978), «Сталкер» (1979), «Жестокий романс» (1984) и
«Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на
родину» (2009).
Алиса Фрейндлих — обладательница двух национальных
театральных премий «Золотая Маска» (2001, 2006) и двух
премий Российской Академии кинематографических
искусств «Ника» (1994, 2005).
Также имеет звание Народной артистки СССР (1981) и является лауреатом четырёх
Государственных премий Российской Федерации (1976, 1996, 2001, 2008).
Алиса Фрейндлих была приглашена в Архангельский театр драмы в 1954 году, как
студентка Ленинградского театрального института, для участия в массовых сценах
в постановке пьесы А.Попова и А.Степанова «Порт-Артур» (реж. Н.Смирнов).
Народный артист Российской Федерации Коренев Владимир Борисович
Родился 20 июня 1940 года в Севастополе в семье контрадмирала Бориса Леонидовича Коренева. Окончил
Государственный институт театрального искусства (1961,
мастерская О. Н. Андровской).
С 1961 года — актёр Московского академического
драматического театра имени К. С. Станиславского.
Сыграл множество ролей в кино. В 60-е годы стал знаменит
как «Человек-Амфибия», человек-символ СССР, сыграв роль
Ихтиандра в фильме «Человек-амфибия».
С 1961 года — ведущий актёр Московского драматического
театра им. К. С. Станиславского.
В настоящее время — профессор, художественный
руководитель Театрального факультета ИГУМО.
Имеет почётное звание «Народный артист России» (1998).
Владимир Коренев был приглашен в Архангельский театр драмы в 2011 году, для
постановки спектакля «Опасные связи» по роману Шодерло де Лакло, английского
драматурга Кристофера Хэмптон. Он не только поставил спектакль, но и исполнил
в нём одну из ролей.
Народный артист СССР Андрей Львович Абрикосов
Андрей Львович Абрикосов родился 1 (14) ноября 1906 года в
Симферополе.
Окончил студию З. С. Соколовой, сестры К. С. Станиславского,
после чего работал в Малом театре, Московском передвижном
театре, Московском Реалистическом театре, а в 1937—1938
годах — в Камерном театре. С 1938 года и до конца жизни
работал в театре им. Е.Вахтангова.
Сыграл множество ролей в кино. Первой его работой в кино
стала роль Григория Мелехова в немом фильме «Тихий Дон».
Был членом Союза кинематографистов СССР, имел звание
Народного артиста СССР (1968).
При сдержанной и лаконичной манере игры Андрей Абрикосов
обладал мощнейшим темпераментом и в лучших своих ролях
достигал подлинных высот.
Скончался 20 октября 1973 года в Москве, был похоронен на Новодевичьем кладбище.
Андрей Абрикосов был приглашен в Архангельский театр драмы в 1963 году, для
исполнения роли Николая Охотникова в постановке пьесы А.Арбузова «Потерянный
сын» (реж. К.Клавдина).
Народный артист РСФСР Григорий Андреевич Абрикосов
Григорий Андреевич Абрикосов родился 30 августа 1932 года в
семье актёра Андрея Абрикосова.
В 1954 году окончил Щукинское театральное училище
(художественный руководитель — А. А. Орочко), после чего
недолгое время работал в театре имени Вл. Маяковского, а уже с
конца 1954 года Абрикосов стал одним из ведущих актёров
театра им. Евг. Вахтангова, где играл вместе с отцом. На этой
сцене он проработал до конца своих дней.
Много снимался в кино. Одной из самых известных его работ в
кино, является роль атамана Грициана Таврического в
кинокомедии «Свадьба в Малиновке».
В 1984 году был удостоен звания «Народный артист РСФСР».
Скончался 13 апреля 1993 года в Москве, похоронен на
Новодевичьем кладбище.
Григорий Абрикосов был приглашен в Архангельский театр драмы в 1963 году, для
исполнения роли Антона Охотникова в постановке пьесы А.Арбузова «Потерянный
сын» (реж. К.Клавдина).
Сводная таблица артистов, состоявших в труппе АБДТ (ТД им. М.В.Ломоносова) и
награждённых почётными званиями СССР, РСФСР и РФ (жирным цветом выделены звания,
присвоенные актёрам в течение их работы в Архангельском театре), а также работников
и сотрудников театра, награждённых почётными званиями.
ФИО
Годы жизни
Годы
работы в
АБДТ
Звание (Звания)
Алексеев Дмитрий Сергеевич
1901–1963
1937–1961
Засл. арт РСФСР (1957)
Белов Григорий Акинфович
1895–1965
1933–1940
Засл. арт РСФСР (1936)
Нар. арт РСФСР (1949)
Нар. арт СССР (1956)
Белых Серафим Пантелеймонович
1912–1988
1933–1974
Засл.деят.иск. РСФСР (1957)
Бестужев Сергей Иванович
1899–1943
1933–1943
Засл. арт РСФСР (1936)
Боздаренко Алексей Михайлович
1906–?
1937–1942
Засл. арт РСФСР (1954)
Болотов Геннадий Георгиевич
1939-2004
1957–1966
Засл. арт РСФСР (?)
Нар. арт Украины(?)
Бынова (Казакова) Людмила
Фёдоровна
Род. 1947
С 1969 года
Засл. арт РСФСР (1988)
Войтюк Николай Михайлович
Род. 1944
1976–1998
Засл. арт РСФСР (1983)
Воронкова Бланка Ивановна
1924–2010
1960–2004
Засл. арт. РФ (1998)
Гончарова Татьяна Николаевна
1944–2006
1978–1989
Засл. арт РСФСР (1974)
Горшенин Борис Иванович
1909–1974
1935–1974
Засл. арт РСФСР (1955)
Нар. арт РСФСР (1966)
Елисеева Мария Николаевна
1911–?
1936–1937
1951–1956
Засл. арт РСФСР (1955)
Жилина Елена Ефимовна
1890–1963
1936–1942
Засл. арт РСФСР(?)
Нар. арт РСФСР (1954)
Нар. арт СССР (1957)
Жовтый Виктор Васильевич
1947–2004
1976–2003
Засл. арт. РФ (1994)
Журавлев Андрей Евгеньевич
Род. 1960
1987–1992
Засл. арт. РФ (2009)
Каленчук Василий Андреевич
1925–1981
1947–1981
Засл. арт РСФСР (1979)
Калинин Валерий Викторович
1940–1998
1974–1998
Засл. арт. РФ (1994)
Казаков Геннадий Петрович
Род. 1934
1980–1983
Засл. раб. культ РФ (1995)
Колосов Валерий Сергеевич
Род. 1941
с 1977 года
Засл. арт. РФ (1997)
Киржеманов Дмитрий Дмитриевич
Род. 1941
1972–1974
Засл. арт РСФСР (?)
Нар. арт РФ (1999)
Корнилов Михаил Николаевич
1887–1971
1937–1971
Засл. арт РСФСР (1957)
Кулагина Клавдия Константиновна
1914–1993
1952–1990
Засл. арт РСФСР (1965)
Лукьянов Сергей Николаевич
1910–1965
1938–1940
Засл. арт РСФСР (1947)
Нар. арт РСФСР (1952)
Мацапура Валерий Афанасьевич
1946–2005
1969–1974
Засл. арт РСФСР (?)
Нар. арт РФ (1997)
Невоструева Светлана Григорьевна
1946–2009
1970–1996
Засл. арт РСФСР (1979)
ФИО
Годы жизни
Годы
работы в
АБДТ
Звание (Звания)
Плотников Сергей Николаевич
1909–1990
1941–1990
Засл. арт РСФСР (1953)
Нар. арт РСФСР (1965)
Нар. арт СССР (1979)
Самойлович Нина Борисовна
Род. 1946
с 1977 года
Засл. раб. культ РФ (2011)
Свирский Александр Иосифович
1881–1956
1934–1951
Засл. арт РСФСР (1936)
Семенов Борис Степанович
1941-1993
1967–1993
Засл. арт РСФСР (1989)
Ростовцев Иван Алексеевич
1873-1947
1931–1933
Нар. арт. РСФСР (1944)
Смирнов Николай Александрович
1897–1963
1950–1960
Засл.деят.иск. РСФСР (1957)
Смородинова Елена Михайловна
Род. 1974
с 1993 года
Засл. арт. РФ (2011)
Советова (Дюкова) Людмила
Васильевна
Род. 1953
с 1979 года
Засл. арт. РФ (2011)
Соколовский Владислав
Александрович
1898–1964
1931–1935
Засл. арт РСФСР (1942)
Нар. арт РСФСР (1955)
Суворов Петр Анатольевич
Род. 1948
2000–2008
Засл. деят иск. РФ (2007)
Тельнов Иван Петрович
Род. 1943
1972–1974
Засл. арт. РФ (1998)
Теппер Николай Константинович
1895–1960
1934–1935
1945–1952
Засл. арт. Туркм.ССР (1943)
Терентьев Виктор Сергеевич
1928–1993
1963–1967
1990–1992
Засл.деят.иск. РСФСР
Засл.деят.иск. Абх. АССР
Нар.арт. УССР
Угаров Юрий Иванович
Род. 1928
1947–1961
1970–1972
Засл. раб. культ. РФ (2005)
Чуркин Сергей Борисович
Род. 1969
с 1994 года
Засл. арт. РФ (2011)
Хрисанфова Анна Степановна
1902–1951
1934–1938
1945–1951
Засл. арт. Туркм.ССР (1943)
Ячменева Валентина Захаровна
Род. 1926
1980–1999
Засл. арт РСФСР (1974)
Источники:
 Театральная энциклопедия в 5-ти томах. – М.1961.
 Поморская энциклопедия, 4-й том. – Архангельск, 2013
 Материалы Государственного архива Архангельской области
 Материала Архангельской областной научной библиотеки имени
Добролюбова
 Материалы сайта Архангельского театра драмы им. М.В.Ломоносова
 Статьи из газет: Правда Севера (1933–2009), Архангельск (1990–2012),
Волна, Северный комсомолец и др.
Скачать