ЛИТЕРАТУРА XVII ВЕКА Барроко и классицизм

ЛИТЕРАТУРА XVII ВЕКА
КЛАССИЦИЗМ И БАРОККО
Когда мы говорим о XVII в. как о литературной эпохе, то имеем в виду отнюдь не
календарные рамки: некоторые новые художественные тенденции заявляют о себе еще в
конце XVI в., другие, напротив, возникают не ранее 20-х гг. следующего столетия. Примерно
с 90-х гг. XVII в. начинаются такие социальные и культурные процессы, которые можно
отнести к новому этапу — эпохе Просвещения. Однако хотя и невозможно указать на
точный, единый хронологический рубеж, с которого эпоха Ренессанса прекращает свое
существование и возникает новый период, следующая за Возрождением культурная эпоха
начинается как раз с острого ощущения изменившегося времени, мира, человека: на смену
средневековой цивилизации приходит цивилизация нового времени. В этот период, по
словам специалистов, современный человек начинает узнавать себя гораздо яснее и больше,
чем прежде. Многие привычные для нас обычаи, предметы обихода, одежды появились
впервые в XVII в.: например, именно в эту эпоху люди начинают применять оконные стекла;
в число столовых приборов впервые входит вилка; традиционная плоская подошва в женской
обуви заменяется изобретенным новшеством — каблуком. Именно в этом веке происходит,
по словам одного из историков, разрыв с древней пищевой традицией: еда становится более
простой и в то же время более разнообразной, становится привычным употребление кофе, чая
— прежде неизвестных или малоизвестных. Но современный человек узнает себя в культуре
XVII в. не только по этим приметам, а, может быть, еще больше — по ощущению сложности
и противоречивости жизни, ее глубокого драматизма. Оптимистические упования на
преобразовательные возможности ренессансного разума сменяются тревожным ощущением
дисгармонии бытия, противоречивости и хрупкости человека — «мыслящего тростника», по
словам французского философа Паскаля, XVII в. был неспокойным и бурным периодом в
истории Западной Европы. Это время, когда продолжаются религиозные конфликты между
католиками и протестантами и набирает силу контрреформация, когда завершается
буржуазная революция в Нидерландах, когда многие европейские государства оказываются
вовлечены в затяжную Тридцатилетнюю войну, особенно разрушительную для Германии, где
проходили основные военные действия, едва закончился этот трагический конфликт (в 1648
г.), как и в Англии началась буржуазная революция, а во Франции — оппозиционное
абсолютизму движение Фронды. Так что хотя XVII столетие и именуют часто веком
абсолютизма, установление более или менее стабильных монархических государств, процесс
формирования наций проходили в этот период совсем не безболезненно, наоборот — трудно
и противоречиво. Однако как бы в противовес противоречивому и зыбкому бытию человек
XVII столетия уповает на разум: это век стремительного развития физико-математических
наук, время научной революции, которую совершали столь известные ученые, как Кеплер,
Галилей, Декарт, Ньютон. И однако самые блестящие результаты научных изысканий в этот
период не устраняли, а еще больше обостряли ощущение непознаннос-ти — загадочности
внутренней человеческой жизни. Как писал один нидерландский поэт: «Нам сумму знаний
хочется постигнуть! / Увы! В самих себя никак не вникнуть». Взгляд на мир и на себя у
человека XVII столетия, человека нового времени, был более трезвым и горьким, чем в
период Возрождения. Жизнерадостной, оптимистической вере в свои возможности,
уверенности в гармонии вселенной здесь нет места. Человеческий разум понимается как
достаточно верный и тонкий, но единственный и хрупкий инструмент познания. Вот почему
успехи науки сочетались со скептицизмом, уверенность соседствовала с сомнением,
рассудочность противостояла эмоциональности и вообще облик этой эпохи в целом
определяли противоречащие друг другу начала. Сложное, непохожее на самого себя время
предстает в творчестве таких разных, но равно великих художников, как Рембрандт и
Веласкес, музыкантов, как Шютц и Люлли, писателей, как Кальдерой и Мольер, Мильтон и
Корнель, философов, как Декарт и Паскаль.
Противоречия составляют основу произведений искусства, литературы того времени.
Художественный облик эпохи определяют два основных противостоящих друг другу
направления: барокко и : классицизм. В самих этих определениях уже существует
выразительный контраст: если барокко --. слово неясного происхождения, имеющее
несколько значений и употребляющееся в нескольких языках, кстати использовалось долгое
время в смысле «безвкусный, странный, причудливый», то классицизм — слово, пришедшее
из латыни и означающее «образцовый». Долгое время критики так и воспринимали барочную
и классицистическую литературу: первую — как литературу «неправильную», «дурного
вкуса», вторую — как «правильную», «совершенную». Но современные эстетические вкусы
гораздо более терпимы и разнообразны. Читатели научились ценить и барочную
причудливость, странность и ясность, стройность классицизма. Тем более что и в том и в
другом случае мы сталкиваемся с эстетической реакцией на кризис оптимистических
ренессансных представлений о человеке и мире.
Искусство и литература барокко стремились передать в художественных образах
противоречивость и дисгармонию человеческой жизни и потому добивались не
определенного результата, а сложности. Литература барокко не боится подчеркивать
возможность различных истолкований образов. Стиль барокко любит метафору,
построенную на сближении несхожих предметов, сближении неожиданном и
парадоксальном. Наблюдается некоторое сходство со средневековым художественным
видением: мир как бы делится надвое, на трагическое и комическое, возвышенное и
низменное, телесное и духовное. Литература барокко передает чувство непостоянства жизни,
воспринимаемой как иллюзия, как сон. Человек постоянно подвергает все сомнению,
пребывает ли он в состоянии сна или бодрствует, наблюдает ли он действительное или
кажущееся явление, видит лицо или маску. Метафоры барокко — мир-иллюзия, мир-сон —
сочетаются с рядом других, столь же важных: мир-театр, мир-книга. Окружающая
действительность предстает здесь как огромная энциклопедия символов и эмблем; в явлениях
и предметах отыскивается скрытый аллегорический смысл и несет в себе поучение,
назидание, но барочная литература поучает не прямо, а через эмоциональное воздействие —
волнение, удивление. Отсюда любовь писателей барокко к необычным образам, к
оригинальности. Среди наиболее значительных писателей европейского барокко —
испанский драматург П. Каль-дерон, итальянские поэты Марино и Тассо, английский поэт Д.
Донн, французский романист О. д'Юрфе и некоторые другие.
Классицизм XVII в., как, впрочем, и барокко, стремился противопоставить общему
ощущению зыбкости и хаоса бытия упорядоченность искусства. В нормах и правилах
эстетического творчества классицисты видели средство преодоления противоречий
действительности. Провозглашался принцип правдоподобия, но этот принцип понимался не
как безыскусно правдивое изображение жизни, а как воссоздание прекрасной природы,
«построенной по законам математики» (Галилей). При этом классицизм был ориентирован на
своеобразное соревнование. с античностью: искусство классической древности
воспринималось как пример точного соблюдения незыблемых законов искусства. В
противовес стремлению к усложнению образа и стиля, свойственному барокко, классицизм
хочет достичь простоты и ясности. Сложные явления действительности как бы
раскладываются на более простые; трагическое и комическое, высокое и низкое не
сталкиваются в едином противоречивом образе, как в барокко, а разводятся по разным
жанрам. «Высокими» жанрами считались трагедия, ода, эпопея, «низкими» — комедия,
басня, сатира. Высокие жанры обычно обращались к античным мифологическим сюжетам,
рисовали возвышенно-героические ситуации, в которых действовали благородные герои.
Комические жанры отражали современность, их персонажи были более демократичны. Но и
те и другие ставили перед собой задачу «поучать, развлекая», следуя завету античного поэта
Горация. Те и другие подчинялись определенным правилам, особенно строгим для
драматических жанров: требовали соблюдения единства места, единства времени, единства
действия. Классицизм большое внимание уделял теории искусства, на протяжении столетия
было создано довольно много трактатов по поэтике классицизма. Самым знаменитым из них
стал стихотворный трактат Н. Буало «Поэтическое искусство». Наиболее известные
классицисты XVII в. — драматурги Корнель и Расин во Франции, Бен Джонсон в Англии,
немецкий поэт М. Опиц.
Барокко и классицизм развивались неравномерно и на протяжении столетия (в первой
половине века преобладало барокко, во второй — классицизм), по-разному в каждой стране.
Так, в Испании, безусловно, господствовало барокко, во Франции — классицизм. Но помимо
того что эти направления противостояли друг другу, они порой плодотворно
взаимодействовали даже в творчестве одного писателя — например, английский поэт
Мильтон, автор поэмы «Потерянный рай», считается образцом барочно-классицисти-ческого
поэта. Реальная жизнь литературы XVII столетия не была схематичной, в ней
обнаруживается богатство художественных устремлений и разнообразие творческих
индивидуальностей.