РЕЖИССУРА МУЗЫКАЛЬНОГО ТЕЛЕВИДЕНИЯ МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ имени М.В. ЛОМОНОСОВА

advertisement
МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ
имени М.В. ЛОМОНОСОВА
ВЫСШАЯ ШКОЛА (факультет) ТЕЛЕВИДЕНИЯ
«УТВЕРЖДАЮ»
Заведующий кафедрой
телевидения и журналистики
В.Т. Третьяков/ __________
«___»____________ 20__ г.
Учебная программа дисциплины
РЕЖИССУРА МУЗЫКАЛЬНОГО ТЕЛЕВИДЕНИЯ
Москва - 2010
1
Автор:
Скомаровский Григорий Сергеевич, режиссерпостановщик телепрограмм и шоу
Рецензент(ы):
Учебная программа утверждена на заседании кафедры телевидения и
журналистики
«_____» ____________ 20__ г.
Протокол № _____
Программа дисциплины «Режиссура музыкального телевидения»
входит в блок «Специальных дисциплин» и разработана в соответствии с
Государственным стандартом высшего профессионального образования
второго поколения по направлению «Журналистика».
2
РЕЖИССУРА МУЗЫКАЛЬНОГО ТЕЛЕВИДЕНИЯ
Современное музыкальное телевидение составляет значительную долю в
общем телевизионном процессе и является одним из самых популярных
жанров на телевидении в любой стране мира. Количество музыкальных
телеканалов неуклонно растет, и потребность в подготовленных
режиссерах музыкального телевидения становится все более актуальной.
Подготовить профессиональных режиссеров отечественного музыкального
телевидения, имеющих актуальные теоретические знания широкого
спектра, а также опыт выполнения практических заданий – является одной
из первоочередных целей настоящего курса.
ИНТРОДУКЦИЯ
1. Цели, задачи и структура курса.
2. Организация работы. Сочетание теории и постоянной практики.
Постоянный разбор практических примеров: «как это было поставлено
и снято».
3. Несколько слов о таких смысловых пространствах, как искусство,
телевидение, человек, художественное творчество, музыка.
4. Музыкальное телевидение: режиссура высоких энергий.
ИСТОРИЯ ВОПРОСА
1. MTV и основные этапы истории музыкального телевидения
a. Pre-MTV эпоха.
b. Элементы музыкального телевидения в США, Англии, Франции,
Германии, Италии, Японии.
c. Элементы музыкального телевидения в СССР.
d. Первые музыкальные телеканалы (QUBE).
e. Создание MTV – первого только музыкального телеканала.
f. MTV Network сегодня.
g. Обзор актуальных музыкальных телеканалов.
h. Феномен Mezzo и французское «противостояние эпохе MTV».
i. Влияние MTV на культуру.
2. Музыкальное телевидение – часть музыкальной индустрии.
a. Музыкальная индустрия в Европе и Северной Америке.
Современные зарубежные музыкальные телеканалы и сети.
3
b. Музыкальная индустрия в России. Отечественные музыкальные
телеканалы. МУЗ-ТВ, MTV-Russia, A-One, O2 и другие.
c. Мобильные медиа. «Поколение mp3». Тенденции развития
музыкального телевидения и музыкального телевизионного
контента.
ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ СРЕДСТВА МУЗЫКАЛЬНОГО ТЕЛЕВИДЕНИЯ
1. Технологические средства
a. Звук. Как пишется звук. Многоканальная запись с последующим
сведением. Звук в студии. Звук на большой площадке.
«Аппарат», «бэклайн». Виды микрофонов: вокальный, вокальный
«оперный», вокальный «ретро», инструментальный, широкий,
петля, гарнитура, головной, скрытый. Саундчеки. Проблемы
живого звука («live») на музыкальном телевидении: этическая
сторона, творческая сторона (живые эмоции, игра), техническая
сторона. Эстетика звукового оборудования: продуманная
видимость (в том числе приемы акцентирования или имитации
живого выступления) или случайный «шум» в кадре (в том числе
проблемы видимости мониторов и другой «кухни» в кадре –
тогда, когда это не нужно). Понятие райдера и рассадка
музыкантов (стейджплан). Акустические ширмы. Особенности
работы со звуком на съемках с участием оркестра: виды
оркестров, рассадка оркестра, проблема настройки оркестра,
снятие звука оркестра.
b. Визуальные технологии I. Экраны-источники различных типов
и их комбинации. Светодиодные экраны. Жилек. Мартин.
Бесшовная плазма. Барко. Светодиодные блоки в декорациях.
Проблема разрешения («зерно»). Проблема качества и
надежности экранной техники, риски при съемке live-шоу и
прямых эфиров. Экраны в кадре с движения (как часть
организации студийного пространства).
c. Визуальные технилогии II. Проекции и поверхности.
i. Проекторы.
1. Мощность проекции, разрешение, реар-проекция,
фронт-проекция.
2. «Классические» SD видео проектора.
3. HD видео проектора типа Christie.
4. Проектора со встроенным сервером.
5. Редкие реар-проекционные системы (шары и др.).
6. Слайдпроектора PiGi.
7. Трафаретные проектора и «гобо».
8. Практическая работа с поставщиком проекторов и
художниками видеоконтента.
ii.
Поверхности.
4
Экраны. Серые и черные экраны.
Тюли.
Архитектурные элементы.
Водные экраны.
Паровые экраны.
Естественные поверхности (горы, земляные валы,
водоемы).
7. Другие поверхности.
iii.
Mapping-проекции.
iv.
Одновременная работа проекции и света.
v.
Поверхности в кадре и совмещение различных
поверхностей и экранов, юстировка по интенсивности, по
температуре.
Визуальные технологии III: Серверы.
i. Видеосерверы. Единое визуальное пространство. Catalyst.
Форматы видео для сервера.
ii.
Графика для сервера: «из подбора» и оригинальная.
Визуальные технологии IV: Лазеры.
i. Зеленые и цветные лазеры. Т.н. «квантовая анимация».
Сетки. Уместное и неуместное использование лазеров.
ii.
Практическая работа с художником по лазерной
графике.
iii.
Проблема сохранения матриц камер. Фильтры.
iv.
Мифы и реалии лазерной графики.
Визуальные технологии V: Мир света.
i. Телевизионный и динамический свет.
ii.
Основные типы современных приборов.
iii.
Новое поколение диодных приборов.
iv.
Прибор в кадре и прибор вне кадра.
v.
Особые световые эффекты. Синхролайты.
vi.
Проблема диффузионного дыма и видимости
«рисующего» света.
vii.
Практическая работа с художником по свету при
съемках шоу и при съемках клипа. Различные стили работы
со светом. Акцентирование. Острые углы в совместной
работе оператора-постановщика и художника по свету.
Визуальные технологии VI. Пиротехника и спецэффекты.
i. Виды пиротехники и вопросы безопасности.
ii.
Пирофонтаны. Огнепад.
iii.
Огненные флэши.
iv.
Углекислые (паровые) флэши.
v.
Тяжелый дым.
vi.
Снег. «Кино» снег.
vii.
Генераторы мыльных пузырей.
viii. Ветродуй.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
d.
e.
f.
g.
5
ix.
Бенгальские огни.
x.
Управляемые водные завесы. Проекции на воду и пар.
xi.
Пневматические фейерверки. Падение в кадре
конфетти, лепестков роз, других материалов.
xii.
Эффект «больших шаров».
xiii. Работа на зал и работа на камеру. Сомнительная
польза пирофонтанов на крупных планах.
xiv.
Практические аспекты работы с операторами
спецэффектов.
h. Съемочная техника в проекции музыкального телевидения.
i. Съемка музыки: движение и «многокамерность».
ii.
Кран в музыкальном телевидении.
iii.
Самобеглая телега, сдвоенная телега и разложение
фаз.
iv.
Сдвоенные, строенные и тд камеры и разложение фаз.
v.
Стедикам.
vi.
Подвесная дорога.
vii.
Крепление камер сверху.
viii. Грип (крепёж) миникамер в студии, на сцене, на
музыкальных инструментах (гриф гитары).
ix.
MTV-стиль съемки с плеча. Приемы «свободной
камеры», «дриплинг-камеры», «скачки трансфокатора» и
другие.
x.
Ситуация с форматами. Что такое HD, 2К, 4К.
xi.
Многокамерные системы, ПТС в проекции к
музыкальному телевидению. HD ПТС.
xii.
Клипы и цифровые камеры Arriflex D21, Viper, Red
One.
xiii. Телевизионная оптика в проекции к музыкальному
телевидению.
xiv.
Slow Motion.
xv.
Использование кинокамер в съемках шоу и клипов.
Телекино.
xvi.
Съемка под спецэффекты (клипы).
1. Классика жанра: хромакей.
2. Дорисовка и наложение.
3. Индустриальные решения кинематографических
спецэффектов для музыкального телевидения.
i. Художественная задача синхронизации выразительных
средств. Синхронизация действия и съемки. Совместная работа
художника по свету, оператора видеосервера и операторапостановщика.
2. Сценическая и студийная архитектура
a. Студия
6
b. Открытая площадка
c. Тенденции.
i. Легенда Марка Фишера (Англия).
ii.
Ис Делвин (Англия). Два Капитана (Россия).
3. Виджей.
a. Виджей – ведущий музыкального телевидения.
b. Работа с виджеем, «ухо».
c. Съемка виджея. Прием двух камер.
d. Съемка интервью в проекции на музыкальное телевидение.
e. Self-камера виджея, съемка в движении.
4. Артист. Группа. Оркестр.
a. Практическая работа с артистом. Сотворчество.
b. Стиль солиста, стиль группы, стиль оркестра.
c. Работа на площадке.
d. Задача передачи «ансамблевого» духа работы группы.
e. Творческое взаимодействие с оркестром. Дирижер. Первая
скрипка. Проблема крупного плана музыкантов при
многокамерной съемке: они все думают, что их не видно
индивидуально.
5. Зритель в студии.
a. Зрители.
b. Фан-зона.
c. Массовка и приемы работы с массовкой.
6. Творческие ресурсы.
a. Костюмы и стиль.
i. Работа с художником по костюмам. Постановка задачи и
дальнейшее взаимодействие.
ii.
Практическая работа. Гримеры и стилисты на
площадке.
b. Реквизит.
i. Реквизит – художественная задача.
ii.
Работа с реквизитором. Постановка задачи.
Необходимость контроля.
iii.
Совместная работа реквизитора и декораторов.
iv.
Ситуация с реквизитом в Москве. Мосфильм. МедиаСити.
c. Хореография.
i. Хореография как визуальное искусство.
ii.
Стили. Понятие хореографической лексики.
iii.
Пластика.
iv.
Акробатика, паркур.
7
v.
Практическая работа с хореографом. Постановка
задачи. Сотворчество. Репетиционный процесс.
Взаимодействие на площадке.
vi.
Проблема «дальнего видения» и зрительном зале при
двойной задаче – работе на зал и на эфир одновременно.
d. Цирковые актеры.
i. Современный цирк. ДюСолей. Китайский цирк.
ii.
Телевизионность цирковых номеров.
iii.
Практическое взаимодействие с цирковыми
артистами.
iv.
«Проблема верха»: верховые и акробатические
номера.
e. Персонажи. Массовка.
i. Персонажи, фрики, типажи.
ii.
Персонажи в студийной съемке.
iii.
Персонажи в клипе.
7. Монтаж.
a. Монтаж – одно из главных выразительных средств музыкального
телевидения.
b. Клиповый монтаж и его влияние.
c. Форматы и совмещение форматов.
d. Монтажные платформы: несколько проекций на музыкальное
телевидение. Платформа Final Cut (среда решений от Apple,
интеграция с Logic и Apogee). Платформа Avid (среда решений
от Avid, интеграция с ProTools).
e. Синхронизация.
f. Практический монтаж в музыкальном телевидении.
g. Монтаж и спецэффекты.
ПРАКТИКА МУЗЫКАЛЬНОГО ТЕЛЕВИДЕНИЯ
1. Вступление
a. Организация работы современного музыкального телеканала.
b. Авторские права.
c. Ключевые фигуры.
i. Взаимодействие с продюсером.
ii.
Работа с музыкальным редактором.
iii.
Взаимодействие с музыкальными продюсерами.
iv.
Взаимодействие с менеджментом артистов.
d. Сетка музыкального телеканала и программирование.
2. Клип
a. Клип – маленькое кино.
8
b. Стили и концепции. Обзор клипов.
c. Съемка клипа: периоды. Взаимодействие с артистом.
Продюсирование клипа.
d. Подговительный период.
i. Идея, сценарий: слушаем, слушаем, слушаем.
ii.
Работа с оператором. Раскадровка и мифы
раскадровки.
iii.
Поиск пространства (location).
iv.
Подбор команды. Оператор. Хореограф.
v.
Роль второго режиссера.
vi.
Планирование спецэффектов. Работа с супервизором
спецэффектов.
vii.
Второй режиссер и постановочный план.
viii. Подбор и заказ техники.
e. Съемочный период.
i. Чаще всего съемка клипа – один день.
ii.
Организация пространства. Это ваш мир!
iii.
Работа на площадке. Что такое кинематографическое
состояние и атмосфера.
iv.
Некоторые приемы съемки клипа. Съемка под
клиповый монтаж: ритм, фазы, ракурсы и планы. Соло
инструментов. Ищем «фишки», но сохраняем ощущение.
v.
«Концертный вариант» клипа.
vi.
Разбор клипов: как это было сделано.
f. Монтажный период.
i. Круг понятий и приемов классического монтажа игрового
кино в проекции на монтаж музыкального клипа.
ii.
Особенности монтажа клипа. Информация и эмоции.
Музыка в объеме: солист, ансамбль, окружение. Сильная
доля.
iii.
Постпродакшен и спецэффекты.
iv.
Озвучание.
3. Музыкальные шоу, церемонии
a. Музыкальные шоу: исторический экскурс и современные
тенденции. Музыкальные шоу в России. Увлеченность
«концепциями» и проблема репетиций.
b. Работа на зал и работа на камеру, взаимосвязь. Проблема
«среднего плана» и видимость из зала.
c. Типы музыкальных (телевизионных) шоу
i. Сольные.
ii.
Сборные.
iii.
Церемонии.
iv.
Новогодние шоу.
d. Разбор классических и современных музыкальных шоу.
9
e. Подготовка шоу.
i. Идея и партитура шоу. Понятие «номера» и проблемы
«номерной огранизации» шоу.
ii.
Подбор команды. Художник-постановщик. Художник
по свету. Графический контент. Оператор-постановщик.
Хореограф-постановщик. Режиссер площадки (студия).
Выпускающий режиссер (большая студия или концертная
площадка). Администраторы.
iii.
Разработка пространства. Сценическая архитектура.
Контент проекций и экранов.
iv.
Разработка номеров.
v.
Планирование съемки.
vi.
Планирование сценических спецэффектов.
vii.
Рабочая партитура шоу, режиссерский сценарий,
сценарий подводок и скетчей, съемочная верстка,
монтажный лист.
f. Постановка и съемка.
i. Живой звук или «под плюс»? Плюсы и минусы живого
звука.
ii.
Работа на площадке и работа в ПТС. Live монтаж
первой программы.
iii.
Многокамерная съемка шоу, варианты расстановки
камер.
iv.
Запись звука.
v.
Особенности церемоний.
vi.
Особенности съемки концертов классической
музыки.
g. Монтаж шоу и постпродакшен.
i. Многокамерный монтаж.
ii.
Озучание.
4. Чарты, музыкальные новости и комбинированные постановочные
программы
5. Межпрограммное пространство
a. Анонсы.
b. Другие межпрограммные элементы.
c. Полиэкран эфира телеканала. Виджеинг.
6. Одежда музыкального телеканала
СЕМИНАРСКИЕ ЗАНЯТИЯ И ПРАКТИКА
 «Как это сделано»: просмотр и разбор клипов и шоу.
1
0
 Постоянная работа с камерой – съемка и монтаж репортажей на
музыкальную тематику во время семинарских занятий.
 Написание сценария клипа.
 Написание сценария шоу.
 Написание сценария музыкальной программы (новости, чарта, другой).
 Самостоятельная работа на площадке. Постановка музыкального
номера.
 Первая самостоятельная съемочная работа: снять «ФОТОКЛИП» НА
ЛЮБУЮ музыку как последовательность фотографий.
 Вторая самостоятельная съемочная работа: снять КЛИП с реальными
артистами (разных жанров! договоримся с кем 3-4 молодежные
группы) на видеокамеру, при этом все участники (режиссер, актер,
оператор) по возможности должны быть сами студенты.
 Третья самостоятельная съемочная работа: снять «цикловую»
музыкальную программу (новости, чарт, фильм о группе и т.п.).
 Прохождение практики на реальной съемочной площадке.
 Встречи с практиками музыкального телевидения (виджей, художникпостановщик, оператор, художник по свету, художник по графике,
хореограф-постановщик, второй режиссер, музыкальный редактор,
режиссер монтажа, специалист по спецэффектам).
Рекомендуемая литература
 Г. М. Фрумкин. Телевизионная режиссура. Введение в профессию.
Серия: Gaudemus. Академический проект, 2009. 144 с. ISBN 978-58291-1161-8.
 К. С. Станиславский, В. Э. Мейерхольд, Дж. Стрелер, Ежи
Гротовский, Питер Брук .Искусство Режиссуры. XX век. Антология.
2008.768 с. ISBN 978-5-87334-118-4.
 Е. А. Шерстобоева .Музыкальное телевидение: программные и
структурно-функциональные особенности. Диссертация . ВАК
10.01.10. 135 с. М., 2009.

С. М. Эйзенштейн. Психологические вопросы искусства. Сборник .336
с. ISBN: 5-89357-114-2.
 Ivan Cury. Directing And Producing For Television, Fourth Edition: A
1
1
Format Approach. 4 Edition . 312 р. Focal Press, 2010. ISBN: 9780240812939.
 Denisoff R. Serge. Inside MTV. Transaction Publishers, 1991. 380 p. ISBN:
978-0887388644.
 Matt Hanson. Reinventing Music Video: Next-Generation Directors, Their
Inspiration And Work / 176 Pages / Focal Press, 2006 / ISBN: 9780240808345.
 Mitch Jacobson. Mastering Multicamera Techniques: From Preproduction
To Editing And Deliverables. / Focal Press, 2010. 472 р. ISBN: 9780240811765.
 Ralph Larmann. Stage Design. Daab, 2007. 397 p. ISBN: 978-3866540323.
 On Air: The Visual Messages And Global Language Of MTV. MTV, Robert
Klanten, C. Jofre, B. Meyer. Gestalten Verlag, 2006. 199 p. ISBN: 9783899550610.
 Diana Scrimgeour. U2 Show: The Art Of Touring. Orion, 2004. 312
p.ISBN: 978-0752873930
 Lara M. Schwartz, Brett Ratner. Making Music Videos: Everything You
Need To Know From The Best In The Business / 240 Pages / Billboard
Books, 2007 / ISBN: 978-0823083688
 Staged Architecture: The Work Of Mark Fisher. Architectural Monographs,
No. 52. John Wiley & Sons, 2000. 128 p. ISBN: 978-0471987062.
 Mark Vinet. Entertainment Industry: The Business Of Music, Books,
Movies, TV, Radio, Internet e.t.c. Wadem Publishing (August 29, 2005).
152 р. ISBN: 978-0968832035.
1
2
Скачать