МБОУ «Первомайская основная общеобразовательная школа»

Рабочая программа
учебного курса
основного общего образования
по музыке
7 класс.
Выполнила:
Учитель музыки Фомина О.С.
.
Пояснительная записка.
Программа по предмету «Музыка» для I-IX классов образовательных
учреждений представляет собой вариант программы, разработанной
авторским коллективом под руководством Д.Б. Кабалевского.
Программа составлена в соответствии с основными идеями музыкальнопедагогической концепции Д.Б. Кабалевского.
Данная рабочая программа рассчитана на 34 часа (1 час в неделю).
Цель массового музыкального образования и воспитания – развитие
музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной
культуры – наиболее полно отражает заинтересованность современного
общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование
целостного мировосприятия учащихся, их умение ориентироваться в
жизненном информационном пространстве.
В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие
задачи и направления музыкального образования:
 Приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно –
эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений,
овладение культурой отношений, запечатленной в произведениях
искусства, раскрывающих духовный опыт поколений.
 Развитие в процессе музыкальных занятий творческого потенциала,
ассоциативности мышления, воображения через опыт собственной
музыкальной деятельности.
 Воспитание музыкальности, художественного вкуса и потребности в
общении с искусством.
 Освоение языка музыки, его выразительных возможностей в создании
музыкального (шире – художественного) образа, общих и
специфических средств художественной выразительности разных
видов искусства.
Методологическим основанием программы являются современные
научные исследования и педагогическая практика, в которых отражается
идея познания школьниками художественной картины мира и себя в этом
мире.
Музыка и жизнь – это генеральная тема, своего рода сверхзадача
школьных занятий. Она пронизывает все занятия во всех звеньях от первого
до последнего класса, формируя мировоззрение учащихся, воспитывая их
нравственность и душевное благородство. Музыкальный материал, звучащий
на занятиях, комментариях учителя, наблюдениях и размышления самих
учащихся, направляемые учителем – все это помогает постепенному
решению «сверхзадачи».
Основные методические принципы построения программы:
Принцип преемственности и непрерывности художественно –
эстетического образования помогает выстроить в сознании школьников
целостную художественную картину мира, обеспечить духовное
«созревание» слушателя, исполнителя, ценителя искусства.
Принцип увлекательности занятий (Кабалевский Д.Б.)
на основе
связи музыки и жизни создает мотивирующую деятельность ученика,
связанную с музыкальным искусством.
Принцип интегрированного взаимодействия искусств (Юсов Б.П.)
направлен на формирование представлений о целостности, взаимосвязи и
единстве всего в мире знаний, «рассматривать не отдельные, изолированные
явления жизни, а обширные единства» (Лотман).
Принцип «тождества» и «контраста» (Асафьев Б) реализуется через
представленность произведений искусства учащимся, и помогает им
пробудить поисковую активность, направленную на понимание и принятия
или непринятия данного образа.
Виды музыкальной деятельности на уроках разнообразны и
направлены на полноценное общение школьников с высокохудожественной
музыкой в современных условиях.
В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое,
ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование и музыкально –
ритмические движения; различного рода импровизации, инсценирование
песен, сюжетов музыкальных пьес программного характера; освоение
элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.
Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся
находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и
нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных
произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов,
рисунки на темы музыкальных произведений), самостоятельной
индивидуальной и коллективной исследовательской деятельности и т.д.
Критериями отбора музыкального (шире – художественного)
материала являются: художественная ценность музыкальных произведений,
их
воспитательная
направленность,
а
также
педагогическая
целесообразность. В данной редакции программы прослежены линии
включения в программу таких направлений музыкального искусства, как
фольклор, музыка религиозной традиции. Значительно расширен материал
золотого фонда классики и современной музыки, обновлен песенный
репертуар.
Особенности содержания Учебно-методического комплекта Программа
«Музыка». 1-8 классы, разработанная под руководством Д.Б. Кабалевского, в
настоящее время не оснащена учебниками и новыми методическими
пособиями, допускается ее использование с учебно-методическими
комплектами В.В. Алеева, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак «Музыка» 1-8, Москва
«Просвещение». Это
дает возможность обновить и разнообразить
музыкальный материал, раскрывая закономерности музыкального искусства
средствами классической музыки и авангарда, фольклора и джаза, музыки
религиозных традиций.
Основное содержание.
В 7 классе рассматривается многообразие музыкальных образов,
запечатленных в жанрах вокальной, инструментальной, и инструментально –
симфонической музыки, а также взаимодействие музыкальных образов, их
развитие.
Музыкальный язык впитывает в себя все интонации, и поскольку все
они рождены жизнью и живут в музыке по законам жизни, они по мере
развития духовного мира человека становятся ему понятны, как понятной
становится сама жизнь.
Тема первого полугодия «Музыкальный образ». Пользуясь
богатейшими возможностями музыкального языка, композитор создает
музыкальные образы, в которых воплощает те или иные творческие замыслы,
то или иное жизненное содержание. Круг музыкальных образов, с которыми
ребята знакомятся в первом полугодии, весьма широк. Среди них можно
выделить образы, тяготеющие к лирическому, лироэпическому началу, и
образы драматические.
Постепенно накапливая слуховой опыт, наблюдая за жизнью одного
самостоятельного музыкального образа, мы придем к наблюдению за
жизнью нескольких образов, взаимосвязанных в рамках одного
произведения, т.е. к тому, что мы называется музыкальной драматургией.
Тема второго полугодия «Музыкальная драматургия». В
наблюдении за музыкальной драматургией особенно очевидно раскрывается
то, что законы развития музыки по существу своему тождественны законам
развития жизни и всего живого на земле: всеобщие связи, объединяющие не
только близкие, схожие явления, но и явления контрастные, остро
противоречивые; непрерывное развитие, приводящее к возникновению
качественно новых явлений.
Конечно, темы полугодия могут быть разделены лишь условно,
поскольку элементы драматургии, хотя бы простейшее развитие содержится
в любом образе.
Выработка самостоятельного творческого мышления учащихся
становится все более важной задачей школьных занятий.
Требования к уровню подготовки обучающихся
В результате изучения музыки ученик должен:
Знать/понимать:

Специфику музыки как вида искусства.

Жизнь – источник музыки.

Понимать взаимодействие музыки с другими видами
искусства на основе осознания специфики языка каждого из них.

Находить ассоциативные связи между художественными
образцами музыки и других видов искусства.
Уметь:

Эмоционально – образно воспринимать и характеризовать
музыкальные произведения.

Узнавать на слух изученные произведения русской и
зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества,
произведения современных композиторов.

Иметь навыки вокально-хоровой деятельности (исполнение
соло, исполнение одно-двух-голосных произведений).

Различать звучание отдельных музыкальных инструментов,
виды хора и оркестра.

Устанавливать взаимосвязи между разными видами
искусства на уровне общности идей, тем. Художественных образов.

Находить взаимодействие между музыкой и жизнью на
основе знаний, полученных на уроках.
Использовать приобретенные знания и умения в практической
деятельности и повседневной жизни для:

певческого и инструментального музицирования дома, в
кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных
мероприятиях;

размышления о музыке и ее анализа, выражения
собственной позиции относительно прослушанной музыки;

музыкального самообразования: знакомства с литературой
о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время; выражение
своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений
и высказываний.
Календарно – тематическое планирование.
№ урока
1
2
3
4
Тема урока
Музыкальный образ. Песенно-хоровой образ России.
«Милый мой хоровод» - рус.нар.песня, «Барыня».
«Уголок России» В.Шаинский.- разучивание песни.
Образ покоя и тишины.
С.Рахманинов «Островок»
«Песня туристов» К.Молчанова.
«Уголок России».
Образы воспоминаний о подвигах советских людей в годы Великой
Отечественной войны.
«Дороги» (А.Новикова, Л.Ошанина).
«До свиданья, мальчики» (Б.Окуджавы).
Образ войны и мира.
С.Прокофьев, опера «Война и мир».
Д.Шостакович «Седьмая симфония».
М.И.Глинка «Ария Сусанина»
Дата
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
«Песня туристов» -разучивание.
Образ войны и мира.
С.Прокофьев, опера «Война и мир», «Ария Кутузова».
Драматический образ.
Ф.Шуберт «Лесной царь».
Лирический образ. «Серенада» муз.Ф.Шуберта.
«Шарманщик» Ф.Шуберта.
Образ страдания. А.Скрябин «Прелюдия№4», Ф.Шопен
«Прелюдия№20».
Образ борьбы и победы.
Л.Бетховен «Эгмонт», Симфония №5.
Картины народной жизни.
М.Равель «Болеро».
Л.Бетховен «Песня Клерхен».
Картины народной жизни.
Ф.Лист «Рапсодия№2».
«Песня туристов» К.Молчанова.
Образ современной молодежи.
«Баллада о солдате», «Марш демократической молодежи мира»,
«Песня о молоте».
Романтический образ.
Ф.Шопен. Вальсы №6, №7.
«Звездопад» сл.Н.Добронравова, муз.А.Пахмутовой.
Разнообразие музыкальных образов.
С.Бах. Органная фуга А-moll.
Образ грусти.
Разнообразие музыкальных образов.
Ян Сибелиус «Грустный вальс».
Образ грусти. Разнообразие музыкальных образов.
Б.Дварионас «Деревянная лошадка»
В.Лаурушас «В путь».
Музыкальная драматургия.
Развитие музыкального образа.
«Песни наших отцов» Я.Дубравина.
Жизнь музыкальных образов в одном произведении.
М.И.Глинка Увертюра «Руслан и Людмила».
Песня «Как прекрасен этот мир»Д.Тухманова.
Жизнь музыкальных образов.
М.И.Глинка Увертюра. Опера «Руслан и Людмила».
Жизнь музыкальных образов в одном произведении.
«Сегодня умер Руставели» фр. Из оратории «По следам Руставели»
О.Тактакишвили.
Поэма Ш.Руставели «Витязь в тигровой шкуре».
Противоборство музыкальных образов в одном произведении.
Л.Бетховен. Увертюра «Эгмонт»
«Звезды» В.Высоцкого.
Противоборство музыкальных образов в одном произведении.
Н.Римский-Корсаков «Сеча при Керженце» историческая песня.
«Песня про татарский полон».
Контраст и взаимодействие музыкальных образов в одном
произведении.
Э.Григ соната для виолончели 1-я часть.
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
В.Высоцкий «Звезды».
Контраст.
Э.Григ. Творчество композитора.
Сонатная форма. Л.Бетховен «Эгмонт», М.И. Глинка, Э.Григ.
«Сочинение о весне» -разучивание.
Противостояние музыкальных образов.
П.И.Чайковский «Ромео и Джульетта»
«Сочинение о весне».
Драматургия контрастных сопоставлений.
Ф.Лист «Рапсодия»№2».
А.Эшпай «Венгерские напевы».
«День Победы» Д.Тухманова, В.Харитонова.
Интонационное единство балета (оперы).
Фр. Из балета «Золушка» С.Прокофьева.
«День Победы».-разучивание.
Столкновение двух образов – основа драматургии.
«Симфония№7» Д.Шостаковича.
«Пока горит свеча» А.Макаревич. Разучивание песни.
Жизненное содержание и форма музыкальных произведений.
Музыка В.Мурадели «Бухенвальдский набат»
«А значит, нам нужна одна победа!» (урок, посвященный Дню
Победы).
«Священная война», «День Победы».
Жизненное содержание музыкальных произведений.
Симфония №40 В.А.Моцарта.
«Облака»-разучивание.
В.А.Моцарт. Творчество композитора.
Повторение разученных песен.
Жизнь полонеза. М.Огинский. Полонез «Прощание с Родиной».
Критерии уровня сформированности музыкальной культуры
школьников.
1. Мотивация (отношение школьников к музыке, к уроку). Широта
их музыкальных впечатлений. Интерес к музыкальной
деятельности
2. степень развитости музыкального восприятия учащихся:
 концентрация
внимания
во
время
звучания
музыки
(сосредоточенное вслушивание, сопереживание);
 способность чувствовать и понимать жизненное содержание
музыки, умение даже после однократного прослушивания
«схватить» самое существенное в различных музыкальных
произведениях;
 активность учащихся в размышлениях о музыке, умение
соотнести образный строй произведения с жизненным опытом,
аргументация собственной точки зрения о прослушанном
произведении;
 богатство творческого воображения, наличие ассоциативных
связей с произведениями других искусств и образами
окружающего мира.
3. оценка исполнительского опыта учащихся:
 во время исполнения умение слышать себя, товарищей,
сопровождение;
 чувствовать внутренние связи между характером музыки и
характером исполнения;
 стремление дать собственные предложения по характеру
исполнения, сопереживание во время исполнения;
 степень участия в различных видах исполнительства.
Список литературы
1. Баженова Н.С. Музыкальный образ (7 класс Д. Шостакович
«Эпизод нашествия»).// Музыка в школе. 2008, №1, с. 53-56.
2. Бусарева В.Р., Горшко Н.П. «Ромео и Джульетта» (урок
литературы и музыки с использованием интерактивных
компьютерных технологий). //Музыка в школе. 2007, №2, с. 4852.
3. Гарипова М.Л. Моцарт В.А «Две вещи несовместимые».
(Музыкально – литературная композиция к 250-летию со дня
рождения). //Музыка в школе. 2005, №5.
4. Гарипова М.Л. Моцарт В.А., Вечный солнечный свет в музыке –
имя тебе «Моцарт». //Музыка в школе. 2008, №1, с.3-11.
5. Журова Е. Б. «Маленькие прелюдия и фуги» И. С. Баха (сценарий
открытоко урока по музыкальной литературе).//Музыка в школе.
2008, №2, с. 26-39.