Художественные культура Древнего Египта — урок 2.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА
ДРЕВНЕГО ЕГИПТА – УРОК 2
Из учебника Л.А. Рапацкой
Столица Среднего царства Фивы имели печальную историю. Город был сначала разграблен, а
затем и вовсе разрушен. И все же былое величие не исчезло в веках, ибо осталось зримое его
свидетельство — развалины грандиозных храмовых комплексов в Луксоре и Карнаке, построенных на
месте старой столицы.
Храм в Карнаке сооружали в честь бога Амона в течение долгих лет — с начала II тыс. по I в. до н. э.
Его проектировали такие одаренные зодчие, как Инени (XVI в. до н. э.), Аменхотеп и Аменхотеп
Младший, творившие во времена правления фараона Аменхотепа III (XV в. до н. э.). Впрочем, облик
храмового комплекса менялся постоянно, ибо каждый фараон, завороженный мощью и красотой
сооружения, старался внести свою лепту в его украшение. Со временем храм превратился в каменный
город с аллеями, площадями, колоннадами, гигантскими статуями фараонов и обелисками. Величавый
гипостильный зал (от греч. «поддерживаемый колоннами») главного храма Амона поражает
множеством разнообразных колонн, наибольшие из которых имеют высоту 20,4 м, а диаметр — свыше
3,5 м.
Рядом с Карнаком в Луксоре был сооружен второй по величине храм, также посвященный
богу Амону. К храму ведет аллея сфинксов с львиными туловищами, которая раньше соединялась с
аллеей
бараноголовых
сфинксов
карнакского
храма.
Вход в Луксорский храм
Кстати, именно луксорские изваяния были вывезены в Россию и поставлены на
Университетской набережной Санкт-Петербурга.
Художественный образ луксорского зодчества говорит о рождении нового взгляда на красоту,
о стремлении к пышности, яркости, торжественности. Обратим внимание: в храме 151 колонна! Тесно
сдвинутые, они передают ощущение взаимосвязи земного и небесного могущества.
Выдающееся архитектурное творение эпохи Нового царства —храм царицы Хатшепсут (1525—1503 гг.
до н. э.), которая прославилась тем, что энергично занималась строительством новых и
восстановлением старых храмов, покровительствовала искусству и наукам. Усыпальницу для
Хатшепсут строил одаренный зодчий, который с блеском воплотил уникальный проект: возвел храм в
неприступной долине. Сооружение представляет собой строгий и стройный ансамбль, состоящий из
трех огромных террас, восходящих ступенями к скалам и словно вливающихся в них.
Храм царицы Хатшепсут
Украшали храм разнообразные статуи, рельефы и росписи. Царица же была захоронена не здесь, а в
скалистой усыпальнице-тайнике. Позднее храм превратился в христианскую обитель под названием
«Северный монастырь». Благодаря монастырю древний храм избежал разрушения, что встречается
редко среди памятников той эпохи.
Блистательный взлет в развитии египетского искусства пришелся на эпоху правления
фараона Эхнатона (Аменхотепа IV), когда в начале XIV в. до н. э. в жизнь египтян впервые, хотя и на
короткое время, вошло представление о едином Божественном начале мира. Перемены, произошедшие
в искусстве этого периода поразительны! Художественные образы наполнились утонченной красотой,
стали более человечны. На гробнице Эхнатона есть надпись, обращенная, возможно, к его жене,
красавице Нефертити:
Я каждый день восторгаюсь твоей красотой.
Мое желание — слышать твой прекрасный голос,
Звучащий словно шелест северного ветра.
Молодость возвращается ко мне от любви к тебе,
Дай мне твои руки, что держат твой дух,
Чтобы я мог принять его и жить им.
Нефертити
В этом необычном поэтическом послании вечности властвует свободное лирическое чувство. Этими
же настроениями наполняется изобразительное искусство. Сохранились два скульптурных портрета
самой Нефертити, в которых запечатлелось иное, нежели в творениях предшествующих эпох,
представление о женской красоте. Нефертити в высокой короне —гордая осанка, длинная шея, точеные
черты вытянутого лица, великолепная форма черепа. Сочетание благородства и достоинства с
женственностью.
Если совершать путешествие по Нилу, обязательно познакомишься с уникальными
памятниками небольших городов, некогда игравших важную роль в религиозной жизни страны. В
одном из них под названием Эдфу сохранился храм, посвященный богу Хору (Гору). Храм велик, хотя
и меньше Карнакского (длина 137 м). У входа застыли две статуи из черного гранита. Это и есть Хор в
образе сокола. Наружная стена украшена огромными рельефными изображениями Хора и Хатхор
(богини с солнечным диском на голове). Храм сохранился лучше других древних святилищ. В
капителях колонн храма (венчающей части колонны) можно увидеть то лотос, то пальму, то папирус.
Форма этих распространенных в Египте растений в открытом или закрытом виде придает храму особое
очарование. В глубине двора открывается фасад большого зала, окруженного рядами колонн. Их
рельефы хранят остатки живописи.
Между Эдфу и знаменитым Асуаном (тем самым, где наши соотечественники в ХХ в. возвели
гигантскую плотину) находится место, попасть куда мечтает любой турист. Сюда, на земли Нубии, в
60-е гг. прошлого столетия был перенесен архитектурный шедевр — Абу-Симбел1. Храм был возведен
для увековечения памяти его создателя — фараона Рамсеса II и посвящен триаде богов —Амону-Ра,
Хармакису и Птаху. Их статуи находятся в святилище, где происходит так называемое «солнечное
чудо». Два раза в год, 21 марта и 21 сентября в 5 часов 58 минут по местному времени луч солнца
падает на левое плечо бога Амона-Ра и Рамсеса II. Затем он перемещается на Хармакиса и исчезает, не
коснувшись Птаха — божества Тьмы. На всю жизнь запоминается и грандиозный фасад храма: четыре
20-метровых фигуры сидящего на троне Рамсеса II, будто выросшие из скалы. Рядом и между ногами
гигантов помещены небольшие изображения жены фараона Нефертари, его матери и нескольких детей.
Абу&Симбел (фрагмент)
Завершая разговор о художественной культуре Древнего Египта, необходимо вспомнить и о
тех искусствах, которые играли важную роль в общественной жизни египтян, но не сохранились до
наших дней. Это театральное искусство и музыка. О театре известно больше. Еще со времен
Древнего царства в городах разыгрывались религиозные представления, так называемые мистерии.
Большой популярностью пользовались действа, посвященные любимому богу Осирису, его жизни,
смерти, воскрешению. Главная идея мистерии всегда была нравоучительной: добро побеждало зло.
Актерами этих «пьес» выступали жрецы. Каждый спектакль считался прежде всего важным актом
религиозной жизни. Поэтому даже фараон нередко принимал в ней участие. Звучала в мистериях и
музыка. Она была тесно связана с поэзией, ритмикой, танцами. В ходе ритуального действа герои пели.
Например, Исида исполняла полные горести похоронные причитания.
Египтяне пользовались разнообразными музыкальными инструментами. Далеко не все из них
нам известны. Среди инструментов, облик которых донесли древние изображения, лютня, барабан,
шумовой инструмент систр (систрум).
Итак, художественная культура Египта прошла долгий путь развития, подарив человечеству
разнообразные образы искусства: то величественные и подавляющие своей мощью, то трогающие
чистотой и непосредственностью. Бог, природа, человек, жизнь и смерть, любовь и власть, грех и
возмездие — эти проблемы в той или иной мере нашли отражение в древнеегипетской мифологии,
поэзии, зодчестве, изобразительном искусстве, театре. Египтяне умели ценить красоту всего сущего и
стремились навечно сохранить то, что тленно.
«Три музыкантши». Роспись гробницы. Фивы.
Духовные искания египетского народа не были исключением. Многие другие
художественные культуры мира шли тем же путем, пытаясь ответить на извечные вопросы и раскрыть
тайны мироздания, но по-своему.