Сергеева_Мария_История_куклыx

Частное учреждение
Средняя общеобразовательная школа «Петровская школа»
Северного округа г. Москвы
ИСТОРИЯ
КУКЛЫ
Учащаяся 5 «А» класса
Сергеева Мария Алексеевна
Батурова Владлена Михайловна,
классный руководитель.
г. Москва 2013 г.
1
ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение … с. 2
Глава 1. История куклы… с. 3-17
1.1 Кукла в древности … с.3-5
1.2 Рождение промышленной куклы… с.6- 14
1.3 Новые времена… с.14 - 17
Глава 2. Авторская кукла…с. 18 - 19
Заключение … с. 19
Используемая литература и интернет-ресурсы … с.20
Приложения … с. 21- 38
Введение
В мире огромное разнообразие кукол. Мы играем в них и не задумываемся, а
всегда ли куклы были такими, какими мы видим их сейчас, как и почему появилась
первая кукла? Для многих из нас кукла всего лишь игрушка, а так ли это? Не
случайно
писатель
Михаил
Салтыков-Щедрин
утверждал,
что
из
всех
существующих в мире загадок тайна куклы – самая загадочная. Поэтому мне и
захотелось узнать как можно больше о мире кукол и ,главное, сделать куклу своими
руками.
Цель проекта: изучить историю появления кукол и научиться делать куклу
своими руками.
Проектный продукт: кукла, сделанная своими руками в технике
«Скульптурный текстиль».
План работы:
1. Найти и изучить материалы об истории куклы – сентябрь.
2
2. Посетить международный Салон кукол в Москве – октябрь.
3. Совершить экскурсию в музей Уникальных кукол – октябрь.
4. Посетить мастер-класс по изготовлению куклы – октябрь-ноябрь.
5. Написать отчёт по проекту- конец ноября – начало декабря.
6. Подготовить презентацию проекта - конец ноября – начало декабря.
7. Провести предзащиту – 6 декабря.
8. Выступить на конкурсе проектных работ «Радуга талантов» 19 декабря.
Глава 1. История куклы
1.1Кукла в древности
Кукла – это часть мира детства каждого ребёнка, когда всё вокруг
представляется живым, волшебным и обещающим чудо. На всю жизнь взрослые
люди сохраняют к куклам особое отношение.
Работая над проектом, я узнала, что в истории человечества кукла всегда
играла таинственную и важную роль. Если верить мифам, кукла появилась даже
раньше людей! Из древнекитайского сказания мне стало известно о том, как богиня
Нюйва лепила человечков и тем самым создала жизнь на Земле. (См.Приложение
№4) На сегодняшний день самой древней куклой считается фигурка из слоновой
кости, найденная на территории бывшей Чехословакии. По оценкам специалистов,
ей 30-35 тысяч лет! Первые куклы были связаны с обрядами и часто не имели лиц.
Из книг я узнала, что куклы, обнаруженные археологами на территориях
Древнего Египта и
государств Древнего Востока - это уже именно игрушки,
преимущественно плоские, лишённые ног и скруглённые в нижней части туловища.
3
Древнейших египетских кукол можно разделить на три категории: куклы для
шествий и церемоний; куклы религиозного назначения (объекты поклонения);
куклы-игрушки. Меня удивил тот факт, что часто у кукол не было ног, поскольку
египтяне (взрослые люди!) опасались, как бы игрушка не ожила и не убежала от
своего хозяина. Но встречались и довольно сложные куклы, с подвижными руками и
ногами. Для таких кукол шили одежду из тканей. Иногда наряды на них были
нарисованные и раскрашенные яркими красками. Как правило, куклы изображали
женщин.
Куклы в Древнем Египте были керамические и деревянные. Найдено
множество кукол из алебастра и слоновой кости, а также из мягких материалов льна и шерсти.
Я очень удивилась, когда узнала, что даже у царицы ЕгиптаКлеопатры была огромная коллекция кукол. Послам был дан
приказ – присылать для царицы Египта кукол и статуэтки из
всех стран и городов. Фигурки исполняли роль журнала мод: по
эскизам кукольных нарядов Клеопатра заказывала у портных
богатые облачения для торжественных церемоний и приемов.
Хотелось бы мне увидеть коллекцию кукол Клеопатры!
В
Древней
Греции
изготовлением
кукол
занимались
ремесленники-
кукольники - коропласты. Древнегреческой девочке после рождения мать, сестры,
няня, бабушка дарили множество кукол. Пока
девочка росла, кукол у нее становилось всё больше.
Перед свадьбой она бросала своих кукол в реку,
посвящая их богине домашнего очага и другим
богам. Это символизировало начало взрослой
жизни и говорило о том, что теперь ей некогда
будет играть в детские игрушки.
4
Греческие куклы порой принимали участие в традиционных праздниках,
например, в честь умирающего и воскресающего бога Адониса. Празднества так и
назывались - адонии. Две глиняные фигуры, изображавшие Адониса и Афродиту,
украшали и чествовали как мужа и жену, а на следующий день фигуру Адониса с
плачем и причитаниями погружали в море, что означало его возвращение в царство
мертвых. Эти действия символизировали смену времен года и совершались, чтобы
заслужить милость богов.
Существует легенда, что у великого полководца Александра Македонского
тоже были куклы. Чтобы помочь своему любимому ученику побеждать в битвах,
учитель и воспитатель Александра, Аристотель, подарил ему таинственный,
закрытый на замок ящик. Аристотель предупредил воспитанника, чтобы тот никогда
не расставался с ним и не доверял ящик никому, кроме одного самого верного слуги.
Открывая и закрывая ящик, надо было говорить специальные магические слова. В
ящике находились куклы. Они были сделаны из воска и изображали поверженных
вражеских воинов, которые направили себе в грудь мечи и опустили вниз копья.
Александр за всю жизнь не проиграл ни одной битвы.
Кукол эпохи Средневековья сохранилось мало, вероятно из-за непрочности
материалов. Куклы делали из ткани и древесины.
Куклы-игрушки
создавались
мастерами-ремесленниками
-
столярами,
кузнецами, плотниками. Причем производство игрушек носило исключительно
домашний характер.
5
1.2Рождение промышленной куклы
Деревянные куклы
В XIII- начале XIV в. производство кукол перешло в руки мастеров кукольной
специализации, именовавшихся в продолжение греческой традиции коропластами.
Основным местом продажи кукол оставались ярмарки. Примерно на рубеже XVXVI вв. кукол стали одевать. Если раньше формы передавались условно, а одежда
лишь подразумевалась, то теперь её делали отдельно по подобию человеческой.
(См. Приложение №5)
В 1619 г. в Нюрнберге начинается производство гипсовых кукол. Сначала
всем гипсовым куклам глаза рисовали, а с XVIII в. стали использовать черную
эмаль, придававшую им большее сходство с настоящими.
В Париже кукольники образовали отдельный цех только к концу XVI в. До
этого кукол вырезали токари-корзинщики. Но, несмотря на опоздание, Париж
быстро наверстал упущенное, и французские куклы приобрели известность во всей
Европе. В XVII в., когда еще не было модных журналов, по миру путешествовали
большие нарядные куклы-посланницы французской моды. Это были дорогие
утонченные куклы, с примерными пропорциями взрослой женщины, одетые по
последнему слову моды. Их называли пандорами. Обычно этих кукол было две:
большая и малая, в соответствии с назначением их костюмов- для большого и
малого выхода. Большой выход- это парадное платье для бала или приема гостей, а
малый- элегантная и удобная домашняя одежда. К ним прилагался целый гардероб,
6
сундучки с парфюмерией, шляпки, ботинки, украшения, чулки, перчатки, белье.
Куклы-пандоры путешествовали по всей Европе и даже добирались до Америки с
одной единственной целью – демонстрировать состоятельным дамам парижскую
моду. Аристократки и даже королевы из других стран заказывали в Париже этих
кукол, одетых в последние новинки сезона, чтобы скопировать их наряды и сшить
себе такие же. По легендам, когда везли таких кукол посреди военных сражений,
генералы приостанавливали битвы и пропускали кукол-пандор.
Куклы-пандоры были популярны и в XIX веке. Для них делались головки из
неглазурованного фарфора и тела из дерева. Просуществовали куклы-пандоры до
1860-ых годов, а затем их заменили модные журналы, которые стали популярны в
Париже ещё в конце правления Людовика XVI перед самой Французской
Революцией. Наследниками же кукол-пандор в современном мире, безусловно,
стали манекены в витринах магазинов.
Восковые куклы
В конце XVI-XVII столетия в Европе появляются восковые куклы. Восковыми
у них были только голова, плечи, нижние части рук и ног, туловища были кожаные
или матерчатые, их набивали опилками, либо шерстью. Делали кукол из пчелиного
воска, обесцвеченного и цветного, содержавшего различные добавки для усиления
прочности. Матовая поверхность воска так похожа на кожу человека, что куклы
выглядят живыми и настоящими. Лицо куклы расписывали красками, волосы были
натуральными или мохеровыми. Довершало образ красивое платье. Первые
восковые куклы появились в Италии, а затем и в Германии, но особый успех ждал
восковую куклу в Англии. Восковые куклы не относились к числу массовых
7
изделий, так как их производство было долгим и кропотливым, над одной куклой
могли трудиться до 70 человек.
Куклы-автоматы
За XVIII веком закрепилась слава эры заводных или автоматических кукол.
Попытки «оживить» кукол предпринимались еще очень давно. По преданию,
первую механическую игрушку сделал легендарный Дедал. О механических
игрушках, в том числе о куклах, перемещавшихся с помощью воды, ртути и песка,
рассказывали Аристотель и Плутарх. Известно, что в древнем Китае изготовлялись
куклы-автоматы, приводимые в движение пороховыми взрывами, а греки и римляне
устраивали кукольные хороводы, закрепляя на большом диске, вращавшемся под
напором водяной струи, танцующие фигурки.
В 1738г., в Париже Жак де Вокансон показал механического флейтиста в рост
человека. Эта кукла умела исполнять 12 мелодий. При этом она играла на флейте, её
пальцы ходили по отверстиям флейты, изо рта вырывалась струя воздуха, губы и
небо двигались как у человека. Фурор произвел и механический мальчик работы
швейцарского часовщика Пьера Жака Дро.
Мальчик обладал более сложной
конструкцией, чем флейтист: обмакнув перо в чернильницу, он стряхивал капли,
рисовал и писал, ставя знаки препинания в нужных местах и делая переносы в конце
строки.
8
Куклы из папье-маше
Новый материал, который совершил переворот в кукольном деле, - папьемаше (буквально «жёваная бумага») - был внедрен в производство в 20-х гг. XIX в.
кукольником- кустарём из Зоннеберга Фридрихом Миллером. Однако первая кукла
из этого материала появилась на свет лишь спустя сорок лет. Куклы из папье-маше
стали массовыми, что позволило Германии к концу столетия превратиться в
королеву европейского игрушечного производства.
Фарфоровые куклы
В начале XVIII века в Германии был раскрыт секрет получения фарфора.
Вскоре из фарфора, помимо посуды, начали делать и кукол, потому что фарфор
наилучшим образом передает белизну и тонкость человеческой кожи. В широкий
9
обиход фарфоровые куклы вошли в середине XIX в. Обычно фарфоровой была
только голова, иногда руки, но ноги почти всегда были набивные или деревянные.
Прически у первых кукол отливались вместе с головой, лицо расписывалось
нежными красками. Делали их из неглазурованного фарфора, так называемого
бисквита. Как правило, эти куклы были блондинками, с кожей мраморной белизны.
Со временем у них появились натуральные волосы, они научились открывать и
закрывать глаза, поворачивать голову, а некоторые даже ходить. Лидером
производства кукол была Франция, там делали самые дорогие и красивые игрушки.
Немецкие мастера стремились сделать кукол прочнее и дешевле.
(У меня в руках фарфоровая кукла, сделанная в Германии 150 лет назад).
Появились куклы - перевертыши. Они имели простой механизм или
приспособление для мгновенного изменения внешности. В Германии выпускали
кукол с двумя лицами- веселое скрывалось под чепцом или капюшоном, а грустное
представало перед покупателем или наоборот. (Стоило нажать на рычажок или
10
повернуть стержень, установленный на её макушке, как плачущее лицо пряталось, и
на его месте появлялось смеющееся.)
По такому же принципу делались куклы и с тремя лицами: они сменяли друг
друга при движении головы по часовой стрелке. Одно лицо куклы было спящим,
другое - улыбающимся, третье- плачущим.
В конце XIX в. в России, едва ли не единственной стране в мире, где в
изготовлении кукол преобладала народная традиция, появились куклы, которые
были ничуть не хуже зарубежных. У них были фарфоровые головы с прелестными
личиками и красивыми волосами, а носили они искусно сшитые народные костюмы
разных губерний России. Кукольную обувь шил сапожник.
11
В XIX веку развитие кукольной индустрии шло очень стремительно. Куклы
пели, говорили «ку-ку», двигали глазами, появились шагающие куклы. В 1893 г.
Т.Эдисон запатентовал фонографическую куклу: она говорила на трех языках и
могла произнести 75 слов. Англичане придумали куклу, на проволочную основу
которой надевали подкладку, благодаря чему руки и ноги куклы двигались
абсолютно свободно. Кукла научились пудриться, пускать мыльные пузыри, ездить
на велосипедах, даже плавать кролем!
Бумажные куклы
В конце XIX в. армия городских кукол пополнилась «новичками»картонными и бумажными куклами, которых надо было вырезать из листа картона,
склеивая две её половинки. У кукол был целый гардероб, головные уборы и обувь,
всё со специальными «загибами», позволявшими нарядам держаться на картонной
фигурке. (См.Приложение №6)
Куклы «пупсы»
В 1857 г. немецкая фирма выпустила новый тип куклы- куклу-ребенка,
получившую впоследствии название «bebe» - «младенец». Головы первых
младенцев выполнялись из папье-маше, покрытого воском, а тела оставались
матерчатыми и набивались опилками. Немецкое новшество понравилось французам,
которым удалось добиться высоких результатов. Пик популярности кукол типа
«bebe» пришелся на 80-90 гг. XIX в.
Головы, преимущественно бисквитные,
монтировались с телами любой фактуры – деревянными, тряпичными, из папье12
маше; глаза делали из стекла, парики – из мохера, шерсти, натуральных волос; рот
был открыт или полуоткрыт, а уши- с дырочками для серег. Огромный спрос на
«пупсов» вызвал к жизни производство «приданого» для них, кукольной мебели,
колясочек и различных аксессуаров.
На
рубеже
XIX-XX
вв.
на
свет
появились
характерные
куклы.
(См.Приложение №7)
В 1920 г. один из самых известных производителей кукол- Арман Марсель,
зарегистрировал патент на куклу «Пупс- моя мечта». Все куклы Марселя имели
совершенно неповторимое выражение лица, нежное, доброе, абсолютно живое.
Целлулоидные и резиновые куклы
Истинную революцию в технологии изготовления кукол произвела смесь
нитратов
целлюлозы
и
камфоры-
целлулоид,
13
изобретенный
и
впервые
использованный в США. Лидерство в мировом производстве целлулоидных кукол
захватила Германия.
Одним из последних шедевров стала кукла из тонкой резины, набитая
поролоном и ватой и носившая название «Пупс с волшебной кожей».
Как ни трудно в это поверить, одно время куклы делались даже из металла:
алюминия, олова, меди, бронзы. В середине XIX века появились куклы с головами
из раскрашенного металла (легкого алюминиевого сплава), с «набитыми» кожаными
и тряпичными телами. Волосы куклам рисовали либо наклеивали в виде парика,
глаза были стеклянными.
1.3 Новые времена
В прошлом веке
произошел закат парижской куклы. Германия стала
бесспорным лидером кукольного производства. На мировую арену вышли
американцы.
Дизайнером кукол «бай-ло» (Bye-Lo), абсолютно точно скопированных с
новорожденных детей, стала американка Грейс Путнэм. Успех куклы превзошел все
ожидания, её даже окрестили «Малыш стоимостью миллион долларов».
14
Куклы из пластика
Революцию в кукольной промышленности совершил абсолютно новый
материал- пластик. В 1948 г. американская компания «Идеал» начала выпуск Ary
(Baby Coo) с пластмассовой головой, телом и конечностями из композитных
материалов.
Примерно в середине 50- х гг. в пластик стали добавлять полиэтиленовые
компоненты, и возник винил, т.е. мягкий пластик. Винил в первую очередь изменил
голову кукол - у волос появились «настоящие» корни. Теперь волосы можно было
мыть и укладывать в любые прически.
С помощью винила стали изготавливать кукол-реборн. Эти куклы-дети
выглядят настолько реалистично, что иногда невозможно их отличить от младенцев.
Причем и по виду, и по весу! Реборнов можно даже купать и расчёсывать волосы,
15
делать причёски, существуют специальные ателье по пошиву деталей одежды для
них, или же вы можете нарядить его в платьице или маечку, как обычного ребенка.
Чтобы сделать куклу, необходимо купить специальный набор из отдельных
частей, ресницы, волосы (натуральные или из мохера), краски, стекло для глазок и
наполнитель для тела, чтобы придать малышу нужный вес. Куклы Реборн – это
полностью
ручная
работа,
отличающаяся
кропотливостью
и
требующая
художественных навыков, долгой практики и усердия. Каждая из кукол Реборн –
однажды и единожды созданное творение, их невозможно встретить в обычном
магазине. Это именно коллекционные куклы, которые в первые годы своего
появления были доступны лишь узкому кругу коллекционеров, а затем, завоевав
популярность, начали появляться в домах многих других людей.
Но ни одна игрушка не в силах составить конкуренцию Барби. (См.Приложение
№10)
Куклы новейшего поколения
Вполне закономерно, что кукольный мир не остался в стороне от всеобщей
компьютеризации. Последним словом в кукольной индустрии стало использование
искусственного интеллекта: интерактивный пупс My Real Baby («Мой настоящий
16
малыш»). Эта кукла живо и непосредственно реагирует на действия ребенка. Её
лицо выражает самые разнообразные эмоции, копируя движения человеческих
мышц, и способно меняться до сотни раз. Даже кожа куклы очень похожа на
настоящую. Пупс не просто издает чуть ли не миллиард различных звуков, но и
реагирует на то, как с ним обращаются: качают ли, обнимают, подбрасывают- его
словарь включает огромное количество слов и звуков. Весит он полтора килограмма
при росте 45 сантиметров.
Другая интеллектуальная кукла- пупс «Моя мечта» может расти. Благодаря
механизму, фиксирующему, сколько времени с куклой играют, она постепенно
прибавляет в росте десять сантиметров (от талии) – и всё это с песенками,
забавными стишками и милой детской болтовней. Если сначала пупс просто плачет,
когда просит бутылочку или чистую пеленку, то, подрастая, он начинает гулить,
лепетать, ползать. Еще несколько часов игры- и он поет песенки, считает,
произносит буквы и, наконец, делает первые шаги.
17
Интерактивные
куклы
постоянно
американская компания Playmates
совершенствуются.
Осенью
2003г.
выпустила куклу с огромными голубыми
глазами, которые пристально осматривают комнату, моргают и реагируют на
ребёнка. Появились куклы, помогающие изучать иностранный язык, и другие не
только забавные, но и полезные игрушки.
Глава 2. Авторская кукла
Бурное развитие кукольной индустрии имело и негативные последствия:
штампованная, безликая продукция буквально заполонила все магазины. В
противовес этому в США и Европе наблюдается огромный спрос на коллекционных
кукол, выполненных малыми партиями или даже в единственном экземпляре.
Появляется новый жанр искусства, странный и загадочный,- авторская кукла.
(См.Приложение №8)
Каждый год в Москве проводится Международный салон кукол. На нем
представлены современные художественные куклы, антикварные куклы, а также
аксессуары к ним. Я посетила эту выставку. Это было очень увлекательно и
познавательно.
Куклы из текстиля
Одним из течений в авторской кукле стало изготовление кукол из текстиля. Их
история заинтересовала меня больше всего.(См. Приложение №9)
18
Эти куклы делаются из синтепона, лицо, руки, ноги и туловище обертывается
капроном. Капрон по своим свойствам оказался более податливым, эластичным и
прочным материалом для шитья кукол, чем другие ткани. Его можно подвергать
многократным изгибам, сложной деформации - он не потеряет своей формы.
Получаются такие милые образы, с яркой мимикой и выразительным характером. С
помощью иглы с ниткой можно сформировать черты лица, особенности фигуры и
характер своего персонажа.
Только из колготок можно сделать такие сдобные мимические складочки.
Милые бабули, потешные дедушки, розовощекие пупсы, пышнотелые красавицывсе это излюбленные персонажи творцов кукол из колготок. Такие куклы
получаются самыми живыми и как будто излучают тепло. Кукла из колготок
покоряет лицом. Именно возможность создания таких лиц собрала такую армию
желающих создать этих кукол своими руками. В эту армию вступила и я!
(См. Приложение №3 Мастер-класс)
Заключение
Работая над проектом, я не только узнала много нового и интересного об
истории кукол, но и научилась сама изготавливать куклу. Со своей куклой –
Домовым- я выступила на Конференции «Юный исследователь» и провела мастеркласс для учеников 1 класса нашей школы.
Самой любимой куклой всегда будет та, которая сделана своими руками. Пусть
в ней не будет безукоризненно симметричных линий и четко вырисованных черт
лица, но зато в ней будет что-то такое, от чего теплеет взгляд и добреет сердце. Мне
хотелось бы в будущем освоить и другие техники изготовления кукол своими
руками.
19
Используемая литература и интернет-ресурсы
1. Куклы мира. М. Аксенова, Е. Ананьева, Т. Евсеева. [Печатная литература].
Мир энциклопедий Аванта+, Издательство Астрель, 2006г.
2. Мир кукол. Истории и легенды. И. Винник. [Печатная литература].
Издательство Астрель, 2009 г.
3. Большая иллюстрированная энциклопедия «Художественные куклы». Б.
Голдовский. [Печатная литература]. Дизайн Хаус, 2009г.
4. Русские обряды и традиции. Народная кукла. И. Котова, А. Котова.
[Печатная литература]. Издательство «Паритет», 2012 г.
5. Наши куклы [Электронный ресурс] – Режим доступа: http://www.tunnel.ru.
6. Текстильные куклы [Электронный ресурс] – Режим доступа:
http://www.mummidoll.ru.
7. Все о куклах [Электронный ресурс] – Режим доступа:
http://www.dollplanet.ru .
8. История коллекционирования кукол [Электронный ресурс] – Режим
доступа: http://www.carabasbarabas-i.narod.ru.
9. История кукол-реборн. [Электронный ресурс] – Режим доступа:
http://www.firsova-reborn.ru .
10.Lisa Lichtenfels [Электронный ресурс] – Режим доступа: http://www.tm22.ru.
11.Куклы Полины [Электронный ресурс] – Режим доступа:
http://www.polina.ponomarev5.ru
20
Приложение № 1.
Фоторепортаж . Международный Салон Кукол.
21
Приложение № 2.
Фоторепортаж из музея Уникальных кукол.
22
Приложение № 3.
Мастер-класс, техника «Скульптурный текстиль»
Основоположницей
скульптурного
текстиля
является
выдающий
американский мастер- Лиза Лихтенфельс. Она создает потрясающие, невероятно
реалистичные куклы- скульптуры самой различной тематики. Её работы находятся в
галереях и музеях, а также в частных коллекциях. Я была очень поражена, когда
увидела работы Лизы Лихтенфельс! Её творения невозможно отличить от настоящих
людей!
Мне захотелось научиться мастерить текстильных кукол. Под руководством
опытного мастера – Полины Пономаревой, я сделала куклу по технике
скульптурного текстиля своими руками.
Для изготовления куклы нам понадобится:
1.
медный провод
2.
изоляционная лента
3.
поролон
4.
синтепон
5.
колготки
6.
ножницы, нитки, иголки, булавки, глаза, краска, косметика, брови,
борода
Этапы работы:
23
Голова.
1.
Делаем заготовку из поролона.
Обкручиваем заготовку несколькими тонкими слоями синтепона и надеваем на
нее сложенные вдвое колготки. Формируем лицо из кусочков синтепона:
подкладываем затылочную часть, лоб, брови, нос, щеки и рот.
Зашиваем отверстие.
Сзади, под затылочной частью, делаем небольшой разрез (туда мы будем
вставлять шею).
С помощью утяжек начинаем формировать лицо. Для удобства сначала
помечаем основные точки булавками. Сначала прошиваем нос, переносицу, а затем
рот.
Далее пришиваем глаза.
Теперь формируем мимику лица, делаем брови, мимические морщины,
прорабатываем линию рта, прошиваем уши.
Затем красим лицо и закрепляем бесцветным акриловым лаком.
После этого приклеиваем брови и бороду.
2. Тело.
Изготовляем каркас из медного провода, учитывая размер и позу куклы.
Наращиваем основной объем тела с помощью поролона и окончательно
формируем тело синтепоном.
Надеваем на тело колготки. При обтягивании тела можно создать рельеф,
подложив под колготки мелкие шарики синтепона (например, живот, колени, локти,
пятки). Сшиваем колготки.
Далее соединяем голову и тело, пришиваем их.
3. Одежда.
Шьем рубашку, брюки, шапку.
24
Следующим этапом одеваем куклу.
Кукла готова.
25
26
27
Приложение №4
Миф о возникновении жизни на Земле
Случилось это очень давно, совсем молодая Земля только что отделилась от
неба, но на ней уже высились горы и текли реки, росли цветы деревья, птицы пели
песни, а в лесах бродили звери. Но людей еще не существовало, и потому мир был
просторен и тих. По этой прекрасной Земле блуждала Нюйва. Как-то раз она
присела на берегу реки, взяла горсть желтой глины, смочила ее водой и, глядя на
свое отражение, вылепила фигурку маленькой девочки. Лишь только богиня
поставила куклу на землю, глиняная малышка ожила, закричала «уа-уа» и весело
запрыгала. Нюйва улыбнулась и дала ей имя Жэнь, что по-китайски значит
«человек». Богине так понравилось лепить маленьких человечков, что скоро она
наделала их очень много. Эти голые создания окружили Нюйву, стали танцевать и
радостно кричать, а после разбежались в разные стороны. Богиня увлеклась и всё
лепила и лепила фигурки. Человечки звонко смеялись, и Нюйва уже не чувствовала
себя такой одинокой, весь мир вокруг нее был теперь заселён…
28
Приложение №5
Куклы эпохи Возрождения
О куклах эпохи Возрождения сохранилось множество свидетельств. У этих
деревянных кукол голова и бюст составляли единый блок, руки крепились на
шарнирах или были съемными, чтобы облегчить одевание куклы. Наряду с
деревянными, в Европе продолжали бытовать и тряпичные куклы, часто вышитые.
29
Приложение №6
Знаете ли вы, что первые бумажные куклы появились в Японии в VIII – IX
в.в. ? В то время в хрупкие бумажные создания никто не играл. Невероятно, но на
Востоке маленькие фигурки использовались вовсе не как игрушки. Они считались…
быстродействующим лекарством. Кукол мудрые древние эскулапы прикладывали к
больному месту. Считалось, что они обладают особой магической силой. Впрочем,
жизнь этих куколок, к сожалению, была очень не долгой. После использования их в
медицинских целях кукол сжигали либо бросали в воду.
30
Приложение №7
Характерные куклы – это куклы- младенцы, чьи лица запечатлели какое-то
характерное выражение: смех, плач, каприз, грусть и т.д. Застывшие эмоции на
кукольных лицах выглядели странно, чуть ли не пугающе. Их называли
характерными, то есть имеющими характер. Довольно быстро выяснилось, что
многие дети не принимают слишком эмоциональных кукол с застывшим образом,
предпочитая обычных. Трудно было играть с характерной куклой, потому что она не
могла меняться: плачущую никогда нельзя было успокоить, а с обиженной не оченьто хотелось дружить. Даже смеющаяся им не всегда нравилась. Раз и навсегда
застывшая эмоция вызывала скорее отторжение. Некоторые производители посвоему попытались решить эту проблему. Они выпускали кукол с заменяемыми
головами и даже кукол с несколькими лицами ("ненужные" легко закрывались
чепцом или шляпой, стоило только повернуть специальный рычажок на макушке).
Кстати, одна из самых знаменитых трехликих - сказочная немецкая кукла, у которой
одно лицо - Красной Шапочки, второе - лицо Бабушки, а третье - Волка. Но и они не
прижились в детских игровых комнатах. Характерные куклы продавались плохо, и
владельцам магазинов приходилось разбивать их и выбрасывать на свалку, что бы
освободить место на полках. Поэтому таких кукол сохранилось очень мало.
31
Приложение №8
Авторская кукла
Авторская кукла представляет собой плод длительного кропотливого труда.
Может иметь портретное сходство с определённым человеком (портретная кукла),
свой набор одежды и миниатюрных аксессуаров, быть изготовленной, подобно
монолитной скульптуре, цельной или иметь шарнирные суставы, такой кукле может
быть придана практически любая эмоциональная поза.
Авторская кукла предназначена скорее для созерцания. Для изготовления авторской
куклы существует огромное количество специализированных материалов,
разработаны технологии и популярные методики. Авторские куклы подразделяются
на множество жанров (например, характерная реалистичная кукла, фантазийная
кукла, "кукла без куклы" и т.д.), техник исполнения (например, горячий и холодный
пластик, фарфор, текстильные куклы) и по назначению (коллекционные,
интерьерные и т. д.).
Считается, что первая художественная кукла в единственном экземпляре была
создана во Франции в 1881 году знаменитым художником Эдгаром Дега. Это была
восковая статуэтка “Petite Danseuse” (Маленькая танцовщица), одетая в самое
настоящее тканевое платье и представленная широкой публике на выставке
импрессионистов в Париже. А целым веком ранее, ещё в 1672 году, в Англии была
выпущена первая партия совсем неигрушечных кукол из папье-маше, тираж которой
составил 12 экземпляров. Вероятно, авторскими были и многие античные куклы, и
египетские, и, возможно, более древние.
Современная художественная авторская кукла отличается целостностью
своего образа. Она проработана художником до тончайших нюансов, начиная с
32
момента зарождения идеи и до исполнения последних, на первый взгляд совсем
незначительных, деталей костюма. Это кукла со своим именем, своей историей,
своим настроением и только со своим неповторимым характером. В такое творение,
несомненно, вложена немалая часть души её создателя.
Авторские куклы выставляются в специализированных галереях и музеях.
33
Приложение №9
Куклы из текстиля
Текстильная (тряпичная) кукла была традиционной игрушкой в быту с давних
времен. Они существуют практически у всех народов мира. В Британском музее
хранится египетская тряпичная кукла из детской могилы, датируемая I-V вв. н.э.
Куклы были не только девчачьей забавой, в них играли до 7-8 лет все дети.
Матерчатая кукла - простейшее изображение женской фигуры. Кусок тканины,
свернутый в "скалку", тщательно обтянутое льняной белой тряпицей лицо, груди из
ровных, туго набитых шариков, волосяная коса с вплетенной в нее лентой и наряд из
пестрых лоскутов. Лицо вышивали или карандашом наводили, а в более ранних
куклах - угольком. Обязательно приделывали косу и ленту в нее вплетали. Платья
куклы могли быть разными. Всё зависело от характера и традиций народной одежды
каждой области. Текстильные куклы были очень распространены в России. Куклам
приписывались различные волшебные свойства: они могли защитить человека от
злых сил, принять на себя болезни и несчастья, помочь хорошему урожаю. Многие
куклы- талисманы бережно хранились в семье, передавались их поколения в
поколение. На Руси игрушки никогда не оставляли в избе как попало - их берегли в
корзине или в ларчиках с запиской или чеканкой, хранили в лубяных коробах.
Куклы делились на: обрядовые куклы, например, пеленашка, кувадка, неразлучники,
мировое дерево, масленица , кострома, покосница, купавка, коза, капуста ; куклыобереги, например, Бессонницы, закрутка, ангелочек, лихоманки, зольная кукла,
крупеничка, день и ночь, вепсская, и др. ; игровые куклы, например, стригушка,
столбушки, малышок – голышек, «Простоволосая», кукла с косой, «Кукла
нарядная», девка-баба.
34
Слава первого мастера текстильной куклы принадлежит немке – Кэти Крузе.
Она начала делать куклы из текстиля в 1911 г., т.к. была уверена, что хрупкий
бисквит совершенно не подходит для детских игр. Она хотела, чтобы её куклы стали
прочными, реалистичными и удобными в обращении. Согласно легенде, первую
куклу Кэти смастерила из картошки и полотенца, набитого песком, а моделью
послужила дочь художницы.
Со временем куклы изрядно усложнились и к 20-м гг. пупсы Крузе уже
сшивались
из
многочисленных
кусков
ткани
—
муслина,
пропитанного
специальным составом (только на одну ногу приходилось пять деталей). Благодаря
использованию песка в качестве наполнителя создавалось впечатление, будто
держишь на руках живого малыша.
35
Французы внесли скромный вклад в производство тряпичных кукол. Лишь
великолепные будуарные куклы 20-х гг. XX столетия, рассчитанные исключительно
на взрослых, стали образцом высокохудожественной продукции.
Симпатичная американская кукла Рэггеди Энн
(Raggedy Ann and Andy), запатентованная в 1915 г.,
ярко-красные волосы, треугольный носик, прелестные
голубые
панталончики
и
шоколадное
сердечко,
спрятанное на груди. Энн и её брата Энди создал
36
имела
известный американский карикатурист Джон Грюэль для прикованной к постели
дочери.
Спустя некоторое время появилась ещё одна необыкновенно весёлая девчонка
— рыжеволосая Мэделайн (Madeline) в клетчатом платьице воспитанницы
парижского пансиона, неизменном пальто из голубого фетра, в жёлтой шляпке и с
прорисованным шрамом от операции аппендицита.
Неповторимый шарм придали тряпичной кукле итальянцы. В 1918 г. Елена
Скавини с братом начали выпускать в Турине матерчатых кукол, нередко по эскизам
знаменитых итальянских художников. Позже фирму назвали в честь
Елены с добавлением её домашнего прозвища (Lend, Elena Scavini), а
первую
куклу
нарекли
Ленчина.
В
1922
г.
компания
зарегистрировала свою торговую марку. Специфика кукол Lend —
лицо из фетра, которое после обработки закрепителем могло
принимать любую форму и удерживать стеклянные глаза. Ещё одним
нововведением стало использование чулочной ткани (хлопка или
шёлка) для тела куклы.
Очередное поветрие охватило мир любителей кукол в начале 80-х гг. XX в.,
когда на свет появилась кукла, внешне противоречащая
канонам безукоризненной, изящной красоты. Пухлые,
гротескные фигуры из мягкого материала, обтянутого
капроном, с симпатичными перевязочками. Каждый из
непохожих друг на друга «детей» очень нуждался в
заботливых,
любящих
родителях,
ведь
нашли
младенцев не где-нибудь, а в капусте, посему и назвали
их
—
«дети с капустной грядки». При усыновлении (покупке)
счастливая «мама» получала свидетельство о рождении малыша. Очаровательные
толстяки стали прелестным подарком к Рождеству и идеальной игрушкой для детей
любого возраста.
37
Приложение №10
Барби
Когда в 1959г. Барби появилась на свет, одетая в скромный черно-белый
купальник, никто не мог представить, что она станет самой известной куклой мира.
В 140 странах к середине 90-х гг. было продано более миллиарда кукол Барби.
Барби разработала стенографистка компании «Мэттел» Рут Хэндлер и назвала в
честь дочери Барбары. Первую куклу сделали из твердого винила. Наряды к ней
следовало покупать отдельно. Кукла Барби стала верным спутником не одного
поколения девочек.
38