Содержание и форма в музыке - Средняя общеобразовательная

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
«СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №32»
Рассмотрено на заседании
Предметного МО
Протокол от 31.08.2013г. № 1
«Утверждаю»
Директор МБОУ «СОШ №32»
__________ Л.А. Мурашко
Приказ от 31..08.2013г. № 531
Рабочая программа по музыке
на 2013-2014 учебный год,
для 7 А,Б,В кл.
Учитель музыки
М.П. Шибанова
г. Нижневартовск, 2013
1.Пояснительная записка.
Примерная программа по музыке составлена на основе Фундаментального ядра содержания общего
среднего образования, Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина
России. Программа является базовой, т. е. определяет содержание учебного курса «Музыка» для основной
школы, которое должно быть представлено в любой рабочей программе.
В примерной программе дано распределение учебных часов по разделам учебных курсов. Она
предусматривает возможности для изменения последовательности изучения содержания, расширения его
объема (детализации) при разработке рабочих программ, которые могут использоваться в учебных
заведениях разного профиля и разной специализации.
Примерная программа является ориентиром для составления рабочих программ, она определяет
инвариантную (обязательную) часть учебного курса, за пределами которой остается возможность
авторского выбора вариативной составляющей содержания образования. Авторы рабочих программ и
учебников могут предложить собственный подход к структурированию учебного материала, определение
последовательности и времени его изучения, а также путей формирования системы знаний, умений и
способов деятельности, развития, воспитания и социализации учащихся.
Особенности содержания курса «Музыка» в основной школе обусловлены спецификой музыкального
искусства как социального явления, задачами художественного образования и воспитания и многолетними
традициями отечественной педагогики. Сформированные навыки активного диалога с музыкальным
искусством становятся основой процесса обобщения и переосмысления накопленного эстетического опыта.
Содержание изучения музыки представляет собой неотъемлемое звено в системе непрерывного
образования.
В основной школе происходит становление и развитие динамической системы ценностных ориентаций и
мотиваций. При изучении музыки закладываются основы систематизации, классификации явлений,
алгоритмов творческого мышления на основе восприятия и анализа музыкальных художественных образов,
что определяет развитие памяти, фантазии, воображения учащихся, приводит их к поиску нестандартных
способов решения проблем.
Изучение предмета строится по принципу концентрических возвращений к основам музыкального
искусства, изученным в начальной школе, их углублению и развитию. В процессе восприятия музыки
происходит формирование перехода от освоения мира через личный опыт к восприятию чужого опыта,
осознания богатства мировой музыкальной культуры, становление собственных творческих инициатив в
мире музыки.
2.Общая характеристика предмета, курса.
Изучение музыки в основной школе
направлено на достижение следующих целей:
• формирование музыкальной культуры личности, освоение музыкальной картины мира;
• развитие и углубление интереса к музыке и музыкальной деятельности, развитие музыкальной памяти и
слуха, ассоциативного мышления, фантазии и воображения;
• развитие творческих способностей учащихся в различных видах музыкальной деятельности (слушание
музыки, пение, игра на музыкальных инструментах, музыкально-пластическое движение, импровизация и
др.).
Изучение музыки дает возможность реальной интеграции со смежными предметными областями (историей
и обществознанием, русским языком и литературой, изобразительным искусством, мировой
художественной культурой). Возникает также возможность выстраивания системы межпредметных и
надпредметных связей, интеграции основного и дополнительного образования через обращение к
реализации художественно-творческого потенциала учащихся, синтезу обучения и воспитания,
реализуемому в проектно-исследовательской деятельности на материале музыкального искусства.
Личностное, коммуникативное, социальное развитие учащихся определяется стратегией организации их
музыкально-учебной, художественно-творческой деятельности.
• в ценностно-ориентационной сфере:
— формирование художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать музыкальное
искусство во всем многообразии его видов и жанров;
— принятие мультикультурной картины современного мира;
— становление музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;
• в трудовой сфере:
— формирование навыков самостоятельной работы при выполнении учебных и творческих задач;
— готовность к осознанному выбору дальнейшей образовательной траектории;
• в познавательной (когнитивной, интеллектуальной) сфере:
— умение познавать мир через музыкальные формы и образы.
Метапредметные связи изучения музыки в основной школе:
• активное использование основных интеллектуальных операций в синтезе с формированием
художественного восприятия музыки;
• умение организовывать свою деятельность в процессе познания мира через музыкальные образы,
определять ее цели и задачи, выбирать средства реализации этих целей и применять их на практике,
взаимодействовать с другими людьми в достижении общих целей; оценивать достигнутые результаты;
• умение работать с разными источниками информации, развивать критическое мышление, способность
аргументировать свою точку зрения по поводу музыкального искусства;
• формирование ключевых компетенций: исследовательские умения, коммуникативные умения,
информационные умения.
В области предметных связей образовательное учреждение общего образования предоставляет ученику
возможность научиться:
• в познавательной сфере:
— представлять место и роль музыкального искусства в жизни человека и общества;
— наблюдать (воспринимать) объекты и явления культуры; воспринимать и анализировать смысл
(концепцию) художественного образа, музыкального произведения;
— различать особенности музыкального языка, художественных средств выразительности, специфики
музыкального образа;
— различать основные жанры народной и профессиональной музыки;
— описывать явления музыкальной культуры, используя для этого специальную терминологию;
— классифицировать изученные объекты и явления музыкальной культуры;
— структурировать и систематизировать изученный материал и информацию, полученную из других
источников на основе эстетического восприятия музыки;
• в ценностно-ориентационной сфере:
— представлять систему общечеловеческих ценностей;
— осознавать ценность музыкальной культуры разных народов мира и место в ней отечественного
музыкального искусства;
— уважать культуру другого народа, осваивать духовно- нравственный потенциал, накопленный в
музыкальных произведениях; проявлять эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни;
ориентироваться в системе моральных норм и ценностей, представленных в музыкальных произведениях;
• в коммуникативной сфере:
— использовать методы социально-эстетической коммуникации, осваивать диалоговые формы общения
с произведениями музыкального искусства;
• в эстетической сфере:
— развивать в себе индивидуальный художественный вкус, интеллектуальную и эмоциональную сферы;
— воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах музыкальных
произведений высокого и массового искусства, видеть ассоциативные связи и осознавать их роль в
творческой и исполнительской деятельности;
— стремиться к самостоятельному общению с высоко-художественными музыкальными произведениями
и музыкальному самообразованию;
— проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и
достижениям мировой музыкальной культуры, расширять свой эстетический кругозор;
— понимать условность языка различных видов музыкального искусства;
— определять зависимость художественной формы от цели творческого замысла;
— реализовывать свой творческий потенциал, осуществ-лять самоопределение и самореализацию
личности на музыкальном художественно-образном материале;
• в трудовой сфере:
— применять выразительные средства в творческой и исполнительской деятельности на музыкальном
материале.
Основными содержательными линиями при изучении курса «Музыка» являются: музыка как вид искусства;
средства музыкальной выразительности; образ и драматургия в музыке; народное музыкальное творчество;
особенности музыки различных эпох; отечественная музыкальная культура XIX в.; стилевое многообразие
музыки ХХ столетия; взаимосвязь классической и современной музыки с другими искусствами как
различными способами художественного познания мира.
Основными видами учебной деятельности школьников являются: слушание музыки, пение,
инструментальное музицирование, музыкально-пластическое движение, драматизация музыкальных
произведений.
3. Описание места учебного предмета, курса в учебном плане.
Предмет «Музыка» входит в образовательную часть «Искусство» и представляется в учебном плане
школы недельным часом. Общее количество часов за учебный год составляет 35 часов.
Программа рассчитана на 35 часов в год (1 час в неделю), в том числе контрольных работ - 4
Примерные программы основного общего образования по музыке составлены из расчета часов, указанных
в Базисном учебном плане образовательных учреждений общего образования.
Рабочая программа по музыке 7 класса составлена на основе: федерального компонента
государственного стандарта общего образования 2008 года и примерной программы основного общего
образования программы «Музыка» для 1-4 кл., 5-8 кл.: программы для общеобразовательных учреждений /
В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. – 6-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2008. – 90, [6] с.
Общая характеристика учебного предмета
Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы –
становление основ музыкальной культуры учащихся. Музыкальное образование в основной школе
способствует формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения
и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Изучение предмета «Музыка»
направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения к произведениям искусства,
опыта музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретённых в
начальной школе в процессе занятий музыкой.
Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного отношения
учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусства,
раскрытие целостной
самообразовании.
музыкальной
картины
мира,
воспитание
потребности
в
музыкальном
Данная рабочая образовательная программа по музыке для 7 класса составлена на основе
Федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования по
искусству с опорой на примерные программы основного общего образования и допущенной
Министерством образования Российской Федерации программы для общеобразовательных учреждений
«Музыка. 5-8 классы», авторы В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак (6-е изд., стереотип. – М.: Дрофа,
2009..) Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством
Д.Б. Кабалевского, в частности тот ее важнейший объединяющий момент, который связан с введением
темы года.
Цель программы: формирование музыкальной культуры учащихся как неотъемлемой части
духовной культуры;
Задачи:
- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;
- научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности
на основе вновь приобретённых знаний;
- развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о
музыке, собственном творчестве;
- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных
переживаниях;
- воспитывать культуру мышления и речи.
В 7 классе актуализируется проблема, связанная с взаимодействием содержания и формы в
музыке (тема года «Содержание и форма в музыке»).
Подробно разбирается и доказывается, что и содержание и форма в музыке (как и в искусстве в
целом) неразрывно связаны между собой, образуя некую «магическую единственность» художественного
замысла и его воплощения.
Что такое музыкальное содержание? Из чего оно складывается? Что представляет собой
музыкальный образ? Как музыкальные жанры влияют на содержание музыкального произведения? Эти
вопросы раскрываются в первой части программы и учебника 7 класса.
Вторая часть посвящена выявлению сущности определения «форма в музыке». Что называть
музыкальной формой – только ли разновидности музыкальной композиции – период, двух – и трехчастную
формы, рондо, вариации? Что такое музыкальная драматургия и чем она отличается от музыкальной
композиции? Как проявляет себя музыкальная драматургия в миниатюре и крупных музыкальных жанрах –
опере, симфонии? Все это составляет тему второй части.
Рабочая программа ориентирована на использование:
- Музыка. 7 кл.: учеб.для общеобразовательных учреждений / Т.И. Науменко, В.В. Алеев – 8-е изд.,
стереотип. - М.: Дрофа, 2009. – 155, [5] с.: ил.
- Музыка. 7 кл.: Фонохрестоматия / В.В. Алеев – М.: Дрофа, 2009.
Организация всех видов деятельности (слушание музыки, анализ музыкальных фрагментов,
выполнение проблемно-творческих заданий, хоровое и сольное пение) предполагает участие всех
компонентов учебно-методического комплекта – учебника, дневника музыкальных наблюдений, нотных
хрестоматий для учителя, музыкальной фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно
соотносится с содержанием учебника.
Музыкальный материал программы составляют: произведения академических жанров –
инструментальные пьесы, романсы, хоровая музыка, фрагменты из опер, балетов, симфоний, концертов, а
также многочисленный песенный репертуар, состоящий из народных песен, вокальных обработок
классических вокальных и инструментальных произведений, произведений хоровой музыки, популярных
детских песен, музыки кино. Богатство идейно-художественного содержания и сложность музыкальной
формы музыки, звучащей на уроках в 7 классе, должны непрерывно возрастать. Художественный и
жизненный кругозор семиклассников должны расширяться.
4.Содержание тем учебного курса.
1. Содержание в музыке (4 часа)
«Магическая единственность» музыкального произведения; Музыку трудно объяснить словами; Что
такое музыкальное содержание.
2. Каким бывает музыкальное содержание(4 часа)
Музыка, которую необходимо объяснить словами; Ноябрьский образ в пьесе П. Чайковского;
«Восточная» партитура Н. Римского-Корсакова «Шехеразада»; Когда музыка не нуждается в словах.
3. Музыкальный образ (3 часа)
Лирические образы в музыке; Драматические образы в музыке; Эпические образы в музыке.
4. О чем рассказывает музыкальный жанр (4 часа)
«Память жанра»; Такие разные песни, танцы, марши.
5. Что такое музыкальная форма (3 часа)
«Сюжеты» и герои» музыкальной формы; «Художественная форма – это ставшее зримым
содержание»; От целого к деталям.
Музыкальная композиция(7 часов)
Какой бывает музыкальная композиция; Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах (период); Два
напева в романсе М. Глинке «Венецианская ночь» (двухчастная форма); Трехчастность в «ночной
серенаде» Пушкина – Глинки; Многомерность образа в форме рондо; Образ Великой Отечественной войны
в «Ленинградской» симфонии Д. Шостаковича (вариации).
7. Музыкальная драматургия (10 часов)
Музыка в развитии; Музыкальный порыв; Движение образов и персонажей в оперной драматургии;
Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и «Князь Игорь»; Развитие музыкальных тем в симфонической
драматургии.
5.Учебно- тематический план предмета «Музыка»
для 7 класса
№
Наименование разделов и тем
Всего
часов
Контрольны
е работы
Дата
1
Содержание в
музыке
4ч
«Магическая единственность» музыкального
произведения
Музыку трудно объяснить словами
Что такое музыкальное содержание?
1
3/09
1
2
Каким бывает
музыкальное
содержание
4ч
1
8
Музыка, которую необходимо объяснить
словами
Ноябрьский образ в пьесе П. Чайковского
«Восточная» партитура Н.Римского –
Корсакова«Шехерезада»
Когда музыка не нуждается в словах
9
Обобщающий урок «Содержание в музыке»
1
9/09
16/0
9
23/0
9
30/0
9
7/10
14/1
0
21/1
0
28/1
0
11/1
1
18/1
1
25/1
1
2/12
9/12
16/1
2
23/1
2
Тема года : «Содержание и форма в музыке»
2
3,
4
5
6
7
10
Музыкальный образ
3ч

Лирические образы в музыке
1
1
1
1
11
Драматические образы в музыке
1
12
Эпические образы в музыке
1
Память жанра. Содержание в музыке
Такие разные песни, танцы, марши
Музыка, которую необходимо объяснить
словами. Ноябрьский образ в пьесе
П.Чайковского. «Восточная партитура»
Римского- Корсакова «Шехерезада»
1
13
14
15
16
О чем рассказывает
музыкальный жанр
4ч
1
3
1
3 четверть «Форма в музыке»
17
18
Что такое
музыкальная
форма
3ч
19
20
21
22
23
24,
25
Музыкальная
композиция
7ч
«Сюжеты» и «герои» музыкальной формы
1
«Художественная форма – это ставшее зримым
содержание»
От целого к деталям»
1
Какой бывает музыкальная композиция
Музыкальный шедевр в 16 тактах (период)
1
1
Два напева в романсе М.Глинки «Венецианская
ночь» (двухчастная форма)
Трехчастность в «Ночной серенаде» Пушкина –
Глинки
Многомерность образа в форме рондо
1
1
1
2
1
1301
/14
20/0
1
27/0
1
3/02
10/0
2
17/0
2
24/0
2
3/03
10/0
26
Образ Великой Отечественной войны в
«Ленинградской» симфонии
Д. Шоставковича (вариации)
27
Обобщающий урок по формам в музыке
28
29
30
31
32
33
34,
35
4 четверть
Музыкальная
драматургия
6ч
1
31/0
3
Музыка в развитии
Музыкальный порыв
1
1
Движение образов и персонажей в оперной
драматургии
Диалог искусств: «Слово о полку Игореве»
опера «Князи Игорь»
1
Развитие музыкальных тем в симфонической
драматургии
Заключительный урок.
Урок- концерт
1
Итого:
3
17/0
3
2
1
2
35
7/04
14/0
4
21/0
4
28/0
4
5/05
12/0
5
19/0
5
26/0
5
4
6.Перечень учебно-методического обеспечения.
Учебно-методический комплект
 Музыка, 7 класс: Учебник для общеобразовательных учреждений / Т.И. Науменко,
В.В. Алеев. – 5-е изд., перераб. – М.: Дрофа, 2005г.
 Музыка. Дневник музыкальных наблюдений. 7 класс / Т.И. Науменко, В.В. Алеев. –
7-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2007г.
 Музыка, 7 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя:
учебно-методическое пособие /Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 5-е изд., стереотип. –
М.: Дрофа, 2005г.CD - дисках)
Дополнительная литература для учащихся
1. Воспитание музыкой: Из опыта работы / Сост. Т.Е. Вендрова, И.В. Пигарева. – М.:
Просвещение, 1991. – 205 с.
2. Как рассказывать детям о музыке? – 3 – е изд., испр. – М.: Просвещение, 1989. – 191 с.
3. Современный урок музыки: методика конструирования, сценарии проведения, тестовый
контроль: учебно – методическое пособие /Т.А. Затямина. – 2 –е изд., стереотип. – М.:
Глобус, 2008. – 170 с.
4. Шедевры мировой классической музыки
5. Детская энциклопедия.
6. Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.
7. Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. – СПб: ТОО
«Диамант», ООО «Золотой век», 1996.
8. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая
Российская энциклопедия», 1998.
9. Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.
10. Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.
11. Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ.
12. Майкапара; А. Майкапар. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.
13. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.
14. Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997.
15. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский центр «Академия»,
2004.
16. Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для
общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2007.
17. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.: Гуманитарный
издательский Центр ВЛАДОС, 2000.
18. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС, 2005.
19. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996.
20. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. – М.:
Издательский центр «Академия», 2000.
21. Клёнов А. Там, где музыка живёт. М.: Педагогика, 1985.
22. Музыка. Изобразительное искусство. Мировая художественная культура. Содержание
образования: Сборник нормативно-правовых документов и методических материалов. – М.:
Вентана-Граф, 2008.
23. Михайлов М.К. Стиль в музыке, Л. Музыка, 1981
24. Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: теория и практика. – М.: Издательский
центр «Академия», 2003.
25. Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. – М.: Издательский центр «Академия»,
2001.
26. Шацкая В.Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества, М. Педагогика,
1975
27. Флоренский П.А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных
композициях. М. Прогресс, 1993
MULTIMEDIA – поддержка предмета





Музыка. 7 класс. ООО «Дрофа», 2009.
Золотая классика ООО «LuxeSnudio», 2008.
Шедевры музыки Кирилл и Мефодий
«Соната» ООО «Институт Новых Технологий», Лев Залесский», 2004.
Д.Б Кабалевский 7 класс. Фонохрестоматия.
Примерная тематика рефератов творческих работ:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Творческий проект «Не ручей – море имя ему. Творчество И.С. Баха»
История джаза. Современный джаз
Становление жанра рок-опера
Становление жанра мюзикл
Творчество Родиона Щедрина
Творчество Георгия Свиридова
Творчество Сергея Прокофьева
7. Требования к уровню подготовки учащихся за курс музыки 7 класса.
По итогам освоения программы 7 класса обучающиеся должны знать/понимать:
- главные особенности содержания и формы в музыке, осознание их органического взаимодействия;
- понимание концептуально-содержательных особенностей сонатной формы
уметь:
- определять характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, драме,
эпосу и отражение этого умения в размышлениях о музыке;
- находить взаимодействия между жизненными явлениями и их художественным воплощением в образах
музыкальных произведений
- находить взаимосвязь между художественными образами музыки, литературы и живописи;
- аргументировано рассуждать о роли музыки в жизни человека;
- осмысливать важнейшие категории в музыкальном искусстве.
использовать приобретённые знания и умения
в практической деятельности и повседневной жизни для:
- размышления о музыке, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;
- преломления полученных знаний в эмоционально-личностном отношении к образному миру музыки,
которое проявляется в размышлениях о музыке, в выполнении проблемно-творческих заданий;
- певческого и инструментального музицирования на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях,
школьных праздниках;
- самостоятельного знакомства с музыкальной культуры и оценки их эстетической значимости;
- определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.
Контроль осуществляется в следующих видах:
входной, текущий, тематический, итоговый, тестирование
Форма контроля:
 самостоятельная работа;
 устный опрос;
 практическая работа,
 взаимоопрос;
 тест
 музыкальные викторины по итогам полугодия
Промежуточная аттестация проводится в соответствии с Уставом образовательного учреждения в
форме теста.