Музыка - Kangimnaz.ru

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая программа «Музыка» для 5-7 классов составлена на основе авторской программы
Т. И. Науменко, В. В. Алеева, разработанной на основе федерального государственного
образовательного стандарта основного общего образования6-е изд., стереотип. – М.:
Дрофа, 2012., примерной программы «Музыка» основного общего образования.М.:
«Просвещение». 2011
Данную программу характеризует глубинная взаимосвязь с программой для 1—4 классов,
проявляющаяся в единстве и развитии методологических и методических подходов, в
координации тематического и музыкального материала. Как и программа для начальной
школы, настоящая программа опирается на позитивные традиции в области музыкальноэстетического развития школьников, сложившиеся в отечественной педагогике.
Рассматриваются идеи и выводы, виднейших отечественных педагогов-музыкантов — Ю.
Б. Алиева, О. А. Апраксиной, Б. В. Асафьева, Н. Л. Гродзенской, В. В. Медушевского, Е.
В. Назайкинского, Г. П.Стуловой, Г. М. Цыпина, В. Н. Шацкой, Б. Л. Яворского,
содержащиеся в учебно-методических материалах и научных трудах
Одновременно с этим концепция настоящей программы, ее содержание, структура и
принципы отбора музыкального материала, выстраивание литературного и
изобразительного рядов во многом представляют предмет самостоятельной авторской
разработки. При сохранении подхода к музыке, как части общей духовной культуры
школьника, программа нацелена на углубление идеи многообразных взаимодействий
музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия, а также с другими
видами и предметами художественной и познавательной деятельности — литературой,
изобразительным искусством, историей, мировой художественной культурой, русским
языком, природоведением. Другие отличительные особенности программы отразились:
— во взгляде на музыку не только с точки зрения ее эстетической ценности, но и с
позиции ее универсального значения в мире, когда музыка раскрывается во всем богатстве
своих граней, врастающих в различные сферы бытия,
— природу, обычаи, верования, человеческие отношения, фантазии, чувства;
— в системном погружении в проблематику музыкального содержания;
—в рассмотрении музыкального искусства с точки зрения стилевого подхода,
применяемого с учетом научных достижений в области эстетики, литературоведения,
музыкознания; — в углублении идеи музыкального образования при помощи учебника
(«Книга открывает мир»);
—в обновленном музыкальном материале, а также введении параллельного и методически
целесообразного литературного и изобразительного рядов.
Цель предмета «Музыка» в основной школе заключается в духовно-нравственном
воспитании школьников через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему
компоненту гармонического формирования личности.
Задачи музыкального образования направлены на реализацию цели программы
и состоят в следующем:
- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого
человека («Без музыки земля – пустой, недостроенный дом, в котором никто не живет»);
- содействовать развитию внимательного и доброго отношения к окружающему миру;
- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в
музыкальных переживаниях;
- всемерно способствовать развитию интереса к музыке через творческое
самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве
(поэзия о музыке, «музыкальный рисунок»);
- способствовать формированию слушательской культуры школьников на основе
приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства;
- научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами
художественной деятельности (литературой и изобразительным искусством) на основе
вновь приобретенных знаний;
- сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие
музыкальных произведений (знание наиболее значительных музыкальных жанров и
форм, средств музыкальной выразительности, осознание глубокой взаимосвязи между
содержанием и формой в музыкальном искусстве).
Кроме того, настоящая программа предусматривает решение еще одной важной
задачи. Она заключается в постепенном воспитании культуры мышления и речи.
Новизна данной задачи, бывшей до настоящего времени прерогативой курсов по
русскому языку и литературе, для предмета «Музыка» несомненна. Однако, по нашему
убеждению, постановка такой задачи не только правомерна, но естественно вытекает
из характера и широкой гуманитарной направленности предмета.
Общая характеристика учебного курса.
Программа по музыке нацелена на формирование личностных и метапредметных
универсальных учебных действий. Музыкальное искусство как «искусство интонируемого
смысла», в котором человек «не мыслит себя вне отношения к действительности» (Б.В.
Асафьев), имеет огромные возможности для действия смыслообразования, нравственноэтического оценивания содержания произведений искусства, а значит для формирования
целостной картины мира и развития творческого потенциала школьника.
Важнейшим методом программы является метод междисциплинарных взаимодействий.
Область взаимодействий охватывает все содержание программы с точки зрения «музыка и
жизнь».
Системный подход помогает организовать важнейшие компоненты программы ее
тематизм, музыкальный и фоновый (литературно-изобразительный) материал, виды
практической деятельности.
Широкая познавательная панорама, отличающая системный подход и наглядно
воплощенная в содержательной концепции курса «Музыка», позволяет выявить внутри
настоящей программы ее этапные уровни (подсистемы).
Структуру программысоставляют четыре подсистемы, соответствующие годам
обучения в основной школе, получают отражение в содержании каждой из тем года:
5 класс – «Музыка и другие виды искусства»;
6 класс – «В чем сила музыки»;
7 класс – «Содержание и форма в музыке»;
Каждая из вышеназванных тем обладает самостоятельностью и внутренней
законченностью; одновременно с этим все темы выступают как звенья единой
содержательной концепции
Постепенное и последовательное усложнение музыкального материала и различных
видов деятельности позволяет осваивать комплекс навыков учебной и музыкальнотворческой деятельности.
Слушание музыки обогащает музыкально-слуховые представления детей, расширяет их
понятия о природе музыкального искусства, благодаря знакомству с творчеством
отечественных и зарубежных композиторов, с исполнителями музыки, различными
музыкальными жанрами, народной музыкой. Пение занимает ведущее место в рамках
целостного подхода к музыкальному развитию детей. Наиболее доступный вид
деятельности – хоровое пение, осуществляемое с опорой на национальные традиции
России. Музыкально-слуховые представления являются ядром музыкальных
способностей. Не случайно этому умению в программе отводится большое внимание.
Инструментальноемузицирование включает игру на детских ритмических инструментах в
качестве сопровождения слушания музыки и пения.
Импровизационное творчество опирается на восприятие музыки, музыкальный слух,
творческую фантазию ребенка и выражается в способности комбинировать, создавать
нечто свое, новое на основе имеющегося музыкально-слухового опыта.
Опыт коллективного взаимодействия в музицировании, обсуждении содержания
произведений
и
оценке
полученных
результатов
способствует
развитию
коммуникативностишкольников.
Здоровьесберегающие возможности музыкальных занятий усиливаются благодаря
сочетанию разных видов деятельности, чередованию разнохарактерных песен,
соблюдению режима голосового аппарата детей, импровизационности заданий.
Большое внимание в программе уделяется применению таких методов как метод
интонационно – стилевого постижения музыки, метод эмоциональной драматургии урока,
метод концентричности организации музыкального материала, метод «забегания» вперед и
возвращения к пройденному (перспективы и ретроспективы в обучении, метод создания
композиций ( в форме диалога, метод создания композиций ( в форме диалога,
музыкальных ансамблей и др, метод художественного контекста (выхода за пределы
музыки).
Описание места учебного предмете в учебном плане.
Программа основного общего образования по музыке составлена в соответствии с
количеством часов, указанных в Базисном учебном плане образовательных учреждений
общего образования. Предмет музыка изучается в V – VII классах в объеме не менее 102
часов (по 34 час в каждом классе)
Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного
предмета.
При изучении курса ФГОС формируются следующие личностные результаты:
1. Основы российской гражданской идентичности: патриотизма, уважения к
Отечеству, любви к родной природе.
2. Целостное мировоззрение, охватывающее социальное, культурное, языковое,
духовное многообразие современного мира.
3. Осознанное уважительное и доброжелательное отношение к другому человеку, его
мнению, мировоззрению, культуре, языку, вере, гражданской позиции; к истории,
культуре, религии, традициям, языкам, ценностям народов России и народов мира;
готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нм
взаимопонимания.
4. Осознания значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности
семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи.
5. Эстетическое сознание через освоение художественного наследия народов России
и мира, творческой деятельности эстетического характера.
6. Коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками,
взрослыми в процесс образовательной, общественно-полезной, учебноисследовательской, творческой и других видов деятельности.
Метапредметные результаты:
1. Умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формировать
для себя себя новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать
мотивы и интересы своей познавательной деятельности.
2. Умение определять понятия, создавать обобщения, устанавливать аналогии,
классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для
классификации, устраивать причинно-следственные связи, строить логическое,
рассуждение, умозаключение.
3. Умение создавать, применять и преобразовать знаки и символы и модели и схемы
для решения учебных и познавательных задач.
4. Смысловое чтение.
Предметные результаты:
1. Основы музыкальной культуры как неотъемлемой части общей духовной культуры;
потребность в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного
развития, социализации, самообразования, организации содержательного
культурного досуга на основе осознания рол музыки в жизни отдельного человека и
общества, в развитии мировой культуры.
2. Общие музыкальные способности учащихся, а также образное, ассоциативное
мышление, фантазия и творческое воображение, эмоционально - целостное
отношение к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа
музыкальных образов.
3. Мотивационная направленность на продуктивную музыкально-творческую
деятельность, музыкально-пластическая деятельность.
4. Эстетическое отношение к миру, критическое восприятие музыкальной
информации, развитие творческих способностей в многообразных видах
музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью.
5. Музыкальный и общий культурный кругозор, музыкальный вкус, устойчивый
интерес к музыке своего народа и музыке других народов мира.
6. Основы музыкальной грамотности, способность эмоционально воспринимать
музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной
терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной
нотной грамотой в рамках изучаемого курса.
Содержание учебного предмета «Музыка»
ТАБЛИЦА ТЕМАТИЧЕСКОГО РАСПРЕДЕЛЕНИЯ ЧАСОВ 5 класс
№
п/п
Наименование разделов и тем
Количество часов
авторская
программа
Тема года: «Музыка и другие виды искусства»
1.
Музыка рассказывает обо всём
(4) 1
2.
Древний
Истоки
3
союз
3.
Искусство открывает мир
4.
Искусства различны, тема едина
Часть первая. Музыка и литература
20
5.
Слово и Два великих начала искусства
3
музыка
6.
«Стань музыкою, слово!»
7.
Музыка «дружит» не только с поэзией
рабочая
программа
(4)
1
3
20
3
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
Урок-обобщение по темам: «Древний союз», «Слово и
музыка»
Песня
Песня - верный спутник человека
Мир русской песни
Песни народов мира
Романс
Романса трепетные звуки
Мир человеческих чувств
Хоровая
Народная хоровая музыка. Хоровая
музыка
музыка в храме
Что может изображать хоровая музыка
Урок-обобщение по темам: «Песня», «Романс»,
«Хоровая музыка»
Опера
Самый значительный жанр вокальной
музыки
Из чего состоит опера
Балет
Единство музыки и танца
«Русские сезоны» в Париже
Музыка
Музыкальность слова
звучит в Музыкальные сюжеты в литературе
литератур
е
Искусство исполнительской интерпретации в музыке
23.
24.
Часть вторая. Музыка и изобразительное искусство
25. Образы
Живописность искусства
26. живописи «Музыка - сестра живописи»
в музыке
27. Музыкальный портрет
28. Пейзаж
в Образы природы в творчестве
музыке
музыкантов
29.
«Музыкальные
краски»
в
произведениях
композиторовимпрессионистов
30. «Музыкальная
Волшебная
красочность
живопись»
музыкальных сказок
31. сказок и былин Сказочные герои в музыке
32.
Тема богатырей в музыке
33. Музыка
в Что
такое
музыкальность
в
произведениях живописи
34. изобразительно «Хорошая живопись - это музыка,
го искусства
это мелодия»
Всего часов
1
1
3
3
2
2
2
2
1
1
2
2
2
2
2
2
2
2
10
2
10
2
1
2
1
2
3
3
2
2
34 ч.
34 ч.
ТАБЛИЦА ТЕМАТИЧЕСКОГО РАСПРЕДЕЛЕНИЯ ЧАСОВ6 класс
№
п/п
Наименование разделов и тем
Количество часов
авторская
программа
Тема года: «Тысяча миров» музыки»
рабочая
программа
1.
Музыка души
2.
«Тысяча
Наш вечный спутник
миров
3.
Искусство и фантазия
музыки»
4.
Искусство – память человечества
5.
В чем сила музыки
6.
Волшебная сила музыки
7.
Музыка объединяет людей
Как создается музыкальное произведение
8.
Единство музыкального произведения
9.
«Тысяча миров» музыки» - заключительный урок
10. Ритм
Вначале был ритм
11.
О чем рассказывает музыкальный ритм
12.
Диалог метра и ритма
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34.
От адажио к престо
Мелодия Мелодия – душа музыки.
Мелодией одной звучит печаль и
радостью
Мелодия «угадывает» нас самих.
«Тысяча миров» музыки» - обобщение.
Что такое гармония в музыке.
Гармония
Два начала гармонии
Как могут проявляться выразительные
возможности гармонии.
Красочность музыкальной гармонии.
Полифон Мир образов полифонической музыки.
ия
Философия фуги.
Фактура Какой бывает музыкальная фактура
Пространство фактуры.
Тембры – музыкальные краски.
Соло и тутти.
Динамик Громкость и тишина в музыке.
а
Тонкая палитра оттенков
Чудесная По законам красоты.
тайна
В чем причина долговечности искусства.
музыки
Чудесная тайна музыки.
Урок – концерт.
Заключительный урок по теме: Музыка
радостью нашей стала».
В чем сила музыки – итоги года.
Тембры
Всего:
1
6
1
6
2
2
4
4
3
3
1
4
1
4
2
2
2
2
2
2
2
2
5
5
34 ч.
34 ч.
ТАБЛИЦА ТЕМАТИЧЕСКОГО РАСПРЕДЕЛЕНИЯ ЧАСОВ 7 класс
№
п/п
Наименование разделов и тем
Количество часов
авторская
программа
рабочая
программа
21
Тема года: «Содержание и форма в музыке»
Часть первая. «Содержание в музыке»
1
Раздел 1
Что такое музыкальное содержание?
3
Музыку трудно объяснить словами.
В чем состоит сущность музыкального
содержания.
Способность
музыки
выразить
невыразимое..
Раздел 2
Каким
бывает
музыкальное
5
содержание?
Музыка, которую можно объяснить
словами.
Ноябрьский образ в пьесе П.
Чайковского.
Восточная тема у Н. РимскогоКорсакова: «Шехеразада».
Когда музыка не нуждается в словах.
Музыкальный образ. Лирические
Раздел 3
3
образы в музыке.
Драматические образы в музыке.
Эпические образы в музыке
Раздел 4
«О чем рассказывает музыкальный
3
жанр»
«Память жанра».
Такие разные песни, танцы, марши
Опора на народный жанр – как
средство
постижения
общечеловеческих
культурных
ценностей.
Раздел 5
«Что такое музыкальная форма?»
3
«Сюжеты» и «герои» музыкального
произведения.
«Художественная форма — это
ставшее зримым содержание».
Часть II
«Музыкальная композиция»
8
22.
Раздел 6
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
Почему музыкальные формы бывают
большими и малыми.
Музыкальный шедевр в шестнадцати
тактах.
О роли повторов в музыкальной
форме.
Два напева в романсе М. Глинки
«Венецианская ночь»: двухчастная
форма
«Ночная серенада» Пушкина —
Глинки: трехчастная форма.
Многомерность образа: форма рондо.
Образ Великой Отечественной войны
в «Ленинградской» симфонии Д.
Шостаковича: вариации.
1
3
5
3
3
3
8
29.
30.
31.
32.
33.
34.
Раздел 7
«Музыкальная драматургия»
О связи музыкальной формы и
музыкальной драматургии.
Музыкальный порыв.
Развитие образов и персонажей в
оперной драматургии.
Диалог искусств: «Слово о полку
Игореве» и опера «Князь Игорь».
Развитие
музыкальных
тем
в
симфонической драматургии.
Формула красоты.
Всего:
8
8
34 ч.
34 ч.
5 класс
Основная содержательная линия в 5 классе - «Музыка как вид искусства» –
реализуется в главной теме года «Музыка и другие виды искусства», которая, в свою
очередь, раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка и литература», «Музыка и
изобразительное искусство». Тематическое построение предполагает знакомство
школьников с жанрами музыки, испытавшими наибольшее воздействие со стороны
литературы и живописи (песня, романс, хоровая музыка, опера, балет, музыкальный
портрет, пейзаж в музыке и др.). Данная тема предусматривает изучение музыки «в
единстве с тем, что её рождает и окружает: с жизнью, природой, обычаями, верованиями,
стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим». Кроме
того, она «призвана научить наблюдать, сравнивать, сопоставлять, видеть большое в
малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым подтверждать их
глубинную взаимосвязь».
Музыкальный материал программы составляют: произведения академических
жанров – инструментальные пьесы, романсы, хоровая музыка, фрагменты из опер,
балетов, симфоний, концертов, а также многочисленный песенный репертуар, состоящий
из народных песен, вокальных обработок классических вокальных и инструментальных
произведений, произведений хоровой музыки, популярных детских песен. Богатство
идейно-художественного содержания и сложность музыкальной формы музыки, звучащей
на уроках в 5 классе, должны непрерывно возрастать. Художественный и жизненный
кругозор
пятиклассников
расширяется.
Разные
искусства
воспринимаются
пятиклассниками как связанные общими корнями ветви единой художественной
культуры.
Тема года: «Музыка и другие виды искусства»
1. Музыка рассказывает обо всём (1 час)
Основы музыки: интонационно-образная, жанровая, стилевая.
Введение в тему года «Музыка и другие виды искусства» и особенности её
постижения. Как можно изучать музыку (разные пути приобщения к музыкальному
искусству). Что есть главное и что второстепенное в музыке (на примере песни «Гвоздь и
подкова»). Музыка в единстве с тем, что её рождает и окружает: с жизнью, природой,
обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-
многим другим.Методы наблюдения, сравнения сопоставления как важнейшие
инструменты анализа и оценки произведений искусства.
Музыкальный материал: С. Рахманинов. Концерт для ф-но с оркестром №3 (слушание).
И. Хрисаниди «Родина»; В. Алеев, стихи С. Маршака «Гвоздь и подкова» (пение).
Творческое задание: «Письмо Богине Музыке».
2. Древний союз (3 часа)
Основы музыки: интонационно-образная, жанровая, стилевая.
Откуда берётся музыка? Передача звуков природы в музыкальных звучаниях. В
чём состоит единство истоков видов искусства. Какие миры открывает искусство.
Соотнесение понятий реальностьжизни и реальность духа. Роль музыки в семье
искусств, её влияние на другие виды искусства. Искусства различны – тема едина. Какие
качества необходимы человеку, чтобы понять смысл искусства. Тема как фактор
объединения произведений разных видов искусства. Сравнение художественных
произведений, с точки зрения сходства их образов и настроений.
Художественный материал:
Музыка
К. Дебюсси, «Снег танцует»; П. Чайковский. «Июнь. Баркарола», «Октябрь. Осенняя
песнь»; Р. Шуман, «Первая утрата»; М. Таривердиев «Маленький принц» (слушание).
Г. Струве, стихи И. Исаковой, «Музыка»; Е. Крылатов, стихи Ю. Энтина, «Крылатые
качели»; Й. Гайдн, русский текст П. Синявского, «Мы дружим с музыкой» (пение).
Литература
А. де Сент-Экзюпери, «Маленький принц»; X. К. Андерсен, «Соловей»; А. Толстой,
«Осень. Осыпается наш бедный сад...»
Живопись
А. Осмеркин «Ветлы у пруда», А. Куинджи «Берёзовая роща», И. Шишкин «В лесу
графини
Мордвиновой», И. Айвазовский, «Чёрное море»; Леонардо да Винчи,
«Джоконда»; Н. Ге, «Портрет Л.Н. Толстого»; И. Репин, «Портрет А.Г. Рубинштейна»; И.
Левитан, «Осенний день. Сокольники»; И. Бродский, «Опавшие листья».
Творческое задание: иллюстрации на тему «Звучащая природа», составление варианта
урока-концерта «Природа в искусстве».
Часть первая. Музыка и литература
3. Слово и музыка (3 часа)
Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие
смысла. Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных,
музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств
разных видов искусства.
Слово и музыка – два великих начала искусства. Особенности взаимодействия
стихотворных текстов и музыки в вокальных произведениях. Черты сходства между
литературой и музыкальной речью. Влияние музыкально-поэтических интонаций на
инструментальную музыку. Воспроизведение человеческой речи в вокальном
произведении, написанном на нестихотворный текст. Музыкальные жанры, возникшие
под влиянием литературы: песня, романс, кантата, оратория, опера, балет, оперетта,
жанры программной музыки.
Художественный материал:
Музыка
М. Глинка, стихи А. Пушкина, «Я помню чудное мгновенье»; Ф. Шуберт, стихи В.
Мюллера, «В путь»; В. Моцарт симфония №40 I часть, фрагмент; П. Чайковский концерт
№1 для ф-но с оркестром III часть, фрагмент; М. Мусоргский, «Кот Матрос» (слушание).
«Весёлый мельник», американская народная песня; «Веснянка», украинская народная
песня (пение).
Живопись
Ян Вермеер, «Художник в мастерской»; В. Серов, «Портрет Ф.И. Шаляпина»; В.
Тропинин, «Портрет А.С. Пушкина».
Творческое задание: сочинение песни на стихи Р. Бёрнса «За полем ржи», П. Элюара
«Музыкант» (на выбор).
4. Урок-обобщение по темам: «Древний союз», «Слово и музыка» (1 час)
Музыкальная викторина по пройденным произведениям за четверть. Пение
произведений на выбор учащихся. Тест по пройденным темам.
5. Песня (3 часа)
Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие
смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и
камерно-инструментальная. Творчество выдающихся отечественных и зарубежных
композиторов. Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства
(литература, изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство
зрительных, музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных
средств разных видов искусства.
Песня – верный спутник человека. Роль песни в жизни человека. Песни детства, их
особое значение для каждого человека. Мир русской песни. О чём поётся в русских
народных песнях. Русские народные песни, основанные на авторских стихотворениях.
Песни народов мира. Для чего мы изучаем народную музыкальную культуру других
стран. Почему народная поэзия, народные песни привлекали композиторов как источник
вдохновения. В чем состоит своеобразие жанра песни без слов (на примере Песни без слов
№ 14 Ф. Мендельсона).
Художественный материал:
Музыка
В. Баснер, стихи М. Матусовского, «С чего начинается Родина?»; русская народная песня
«Среди долины ровныя», «Ах ты, степь широкая», «Вечерний звон»; польская н.п.
«Висла»; Г. Малер, «Похвала знатока»; Ф. Мендельсон, «Песня без слов» №14, фрагмент
(слушание).
Ю. Тугаринов, стихи Е. Румянцева, «Если другом стала песня»; А. Александров, «Уж ты
зимушка-зима» (пение).
Литература
Ю. Нагибин, «Книга детства», фрагмент; В. Астафьев, «Последний поклон»,
фрагмент.Живопись
И. Шишкин, «Среди долины ровныя»; В. Поленов, «Монастырь над рекой»; И. Левитан,
«Вечерний звон».
6. Романс (2 часа)
Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие
смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и
камерно-инструментальная. Творчество выдающихся отечественных композиторов.
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных,
музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств
разных видов искусства.
Романса трепетные звуки. Влияние русской поэзии на развитие романса. Мир
образов, запечатлённый в звуках романса. Черты общности и отличия между романсом и
песней. Внимание и любовь к окружающему миру как одна из излюбленных тем в
русском романсе. Мир человеческих чувств. Выражение темы единства природы и души
человека в русском романсе. Роль фортепианного сопровождения в романсе.
Художественный материал:
Музыка
М. Глинка, стихи Н. Кукольника, «Жаворонок» (слушание, пение); С. Рахманинов, стихи
И. Бунина «Ночь печальна» (слушание).
Живопись
И. Левитан. «Цветущие яблони», «Весна. Большая вода»; И. Грабарь, «Февральская
лазурь».
7. Хоровая музыка (2 часа)
Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие
смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и
камерно-инструментальная. Творчество выдающихся отечественных композиторов.
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных,
музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств
разных видов искусства.
Народная хоровая музыка. Главные особенности народной хоровой песни. Мир
музыкальных образов хоровой музыки. Хоровая музыка в храме. «Господняя» молитва
«Отче наш». Влияние церковной музыки на творчество русских композиторов. Что
может изображать хоровая музыка. Художественные возможности хоровой музыки
(изобразительность, создание эффекта пространства). Роль оркестра в хоровых
партитурах.
Художественный материал:
Музыка
Р.н.п. «Есть на Волге утёс»; П. Чайковский, «Отче наш»; Н. Римский-Корсаков,
«Вхождение в невидимый град», Г. Свиридов, «Поёт зима» из «Поэмы памяти Сергея
Есенина» (слушание). Канон «С весёлой песней»; кант XVIII века «Музы согласно»
(пение).
Живопись
К. Юон, «Вид Троицкой лавры»; В. Суриков, «Посещение царевной женского
монастыря», И. Билибин, «Преображённый Китеж».
8. Урок-обобщение по темам: «Песня», «Романс», «Хоровая музыка» (1 час)
Итоговое тестирование.
9. Опера (2 часа)
Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и
камерно-инструментальная. Творчество выдающихся отечественных и зарубежных
композиторов. Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства
(литература, изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство
зрительных, музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных
средств разных видов искусства.
Самый значительный жанр вокальной музыки. Опера – синтетический вид
искусства. Великие русские композиторы, художники, артисты – создатели оперных
произведений. Что такое оперное либретто. В чём состоит отличие оперного либретто от
литературного первоисточника. Из чего состоит. Роль арии и инструментальных эпизодов
в оперных произведениях.
Художественный материал:
Музыка
М. Глинка, Увертюра из оперы «Руслан и Людмила»; Н. Римский-Корсаков, Сцена таяния
Снегурочки из оперы «Снегурочка», «Сеча при Керженце» из оперы «Сказание о
невидимом граде Китеже и деве Февронии» (слушание).
М. Глинка, финальный хор «Славься» из оперы «Жизнь за царя»; С. Баневич «Пусть будет
радость в каждом доме…» финал из оперы «История Кая и Герды» (пение).
Живопись
А. Головин, «Портрет Ф. Шаляпина в роли Б. Годунова», М. Шишков, «Сады Черномора»;
А. Васнецов, «Берендеевка», «Снегурочка».
10. Балет (2 часа)
Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и
камерно-инструментальная. Творчество выдающихся отечественных композиторов.
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных,
музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств
разных видов искусства.
Единство музыки и танца. Что отличает жанр балета; кто участвует в его создании.
Балет – результат совместного труда композитора, балетмейстера, художников,
создающих костюмы и декорации, музыкантов, артистов балета. Взаимодействие оперы и
балета. Как по-разному может проявлять себя один и тот же танцевальный жанр. «Русские
сезоны» в Париже – звёздный час русского балета. Великие создатели «Русских сезонов».
Связь балета с литературой и изобразительным искусством. Многоплановость в балете
«Петрушка» И. Стравинского. Изобразительность балетной музыки.
Художественный материал:
Музыка
М. Глинка, Мазурка из оперы «Жизнь за царя», II д.; Ф. Шопен, Мазурка ля минор; И.
Стравинский, «Русская», «У Петрушки» из балета «Петрушка»; П. Чайковский, Вариация
II из балета «Щелкунчик».
Е. Адлер, стихи Л. Дымовой, «Песня менуэта» (пение).
Живопись
С. Сорин, «Тамара Карсавина в «Шопениане»; Б. Кустодиев, «Масленица», «Ярмарка»; А.
Бенуа, «Петербургские балаганы».
11. Музыка звучит в литературе (2 часа)
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных,
музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств
разных видов искусства.
Музыкальность слова. Музыка как одна из важнейших тем литературы. В чём
проявляется музыкальность стихотворения А. Пушкина «Зимний вечер». Музыка природы
в «Сорочинской ярмарке» Н. Гоголя. Музыкальные сюжеты в литературе. Могучее,
преобразующее воздействие музыки. Музыка – главный действующий герой рассказа И.
Тургенева «Певцы». Бессмертный памятник литературы – «Миф об Орфее».
Художественный материал:
Музыка
К. Глюк «Жалоба Эвридики» из оперы «Орфей и Эвридика» (слушание).
М. Яковлев, стихи А. Пушкина, «Зимний вечер»; М. Преториус «Вечер» (пение).
Литература
А. Пушкин, «Зимний вечер»; Н. Гоголь, «Сорочинская ярмарка», фрагмент; И. Тургенев,
«Певцы. Фрагмент»; «Миф об Орфее».
12. Искусство исполнительской интерпретации в музыке (2 часа)
Искусство исполнительской интерпретации в музыке (вокальной и
инструментальной).
Знакомство с творчеством выдающихся российских и зарубежных исполнителей:
Ф. Шаляпина, Э. Карузо, М. Калласс, С. Рихтера, Д. Ойстраха, Э. Горовица, И. Менухина.
Элементарные приёмы создания и аранжировки музыки для электронных инструментов и
создание своих первых творческих работ с применением ИК технологий.
Часть вторая. Музыка и изобразительное искусство
13. Образы живописи в музыке (2 часа)
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных,
музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств
разных видов искусства.
Живописность искусства. Как изобразительное искусство способно рождать
музыкальные звучания (образные, жанровые параллели). Поэтический пейзаж и пейзаж
музыкальный. Претворение идеи пространства в музыке: динамика. Музыкальные жанры,
связанные с изобразительным искусством: симфонические картины, этюды-картины,
музыкальные портреты. Музыка – сестра живописи. «Рельеф» и «фон» как важнейшие
пространственные характеристики произведений живописи и музыки. Контраст в
живописи и музыке. Знакомство с понятиями, перешедшими из области изобразительного
искусства в область музыки: контраст, краска, колорит, оттенок, холодные и тёплые
тембры, светлые и сумрачные тона.
Художественный материал:
Музыка
С. Прокофьев, «Вариации Феи зимы» из балета «Золушка»; О. Лассо, «Эхо»; П.
Чайковский, Концерт №1 для ф-но с оркестром II ч. (фр-т); М. Мусоргский, «Два еврея,
богатый и бедный» (слушание).
Г. Струве, «Весёлое эхо»; Е. Поплянова, «Как поёшь?» (пение).
Живопись
И.Грабарь, «Иней», «Восход солнца»; А. Саврасов, «Вид в швейцарских Альпах»; К.
Моне, «Стог сена в Живерни»; Э. Дробицкий, «Жизнь и смерть».
Поэзия
А. Пушкин, «Вот север, тучи нагоняя...», фрагмент из романа «Евгений Онегин».
14. Музыкальный портрет (1 час)
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных,
музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств
разных видов искусства.
Может ли музыка выразить характер человека? Передача характера человека в
изображении и в музыке. Музыкальное изображение внешнего и внутреннего облика
персонажа.
Художественный материал:
Музыка
М. Мусоргский, «Песня Варлаама» из оперы «Борис Годунов»; «Гном» из ф-ного цикла
«Картинки с выставки» (слушание).
Г. Гладков, стихи Ю. Энтина, «Песня о картинах» (пение).
Живопись
Н. Репин, «Протодьякон».
15. Пейзаж в музыке (2 часа)
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных,
музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств
разных видов искусства.
Образы природы в творчестве музыкантов. Искусство и природа неотделимы друг
от друга. Одухотворённость природы в произведениях искусства. Черты общности и
отличия в воплощении пейзажа в изобразительном искусстве и музыке. Импрессионизм в
искусстве (выдающиеся представители в области живописи и музыки; эстетика
импрессионизма; характерные стилевые особенности). «Музыкальные краски» в
произведениях композиторов-импрессионистов. Красочность, зримость, живописность.
Отражение в звуках разнообразных впечатлений, которые дарит нам окружающий мир.
Художественный материал:
Музыка
П. Чайковский, «Апрель. Подснежник»; И. Стравинский, «Поцелуй земли», вступление к
балету «Весна священная»; М. Равель, «Игра воды»; К. Дебюсси, «Облака» (слушание).
В. Серебренников, стихи В. Степанова, «Семь моих цветных карандашей»; р.н.п. «Ты река
ли моя» (пение).
Живопись
В. Борисов-Мусатов, «Весна»; Н. Рерих, «Поцелуй земли»; К. Моне, «Река в Аржантее»,
«Впечатление»; П. Сезанн, «Гора Святой Виктории»; В. Ван Гог, «Море в Сен-Мари»; К.
Писсаро, «Красные крыши».
Творческое задание: иллюстрации к прослушанным произведениям.
16. Музыкальная живопись сказок и былин (3 часа)
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных,
музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств
разных видов искусства.
Волшебная красочность музыкальных сказок. Сказочные темы и сюжеты в музыке.
Роль изобразительности в музыкальных сказках. Сказочные герои
в музыке.
Звукоизобразительные эффекты в создании сказочных образов. Тема богатырей в музыке.
Причины традиционности богатырской темы в русском искусстве. Отражение силы и
мощи русского народа в музыкальных произведениях.
Художественный материал:
Музыка
Н. Римский-Корсаков, «Пляска златопёрых и сереброчешуйных рыбок» из оперы
«Садко»; П. Чайковский, Па-де-де из балета «Щелкунчик»; И. Стравинский,
«Заколдованный сад Кащея» из балета «Жар-птица»; М. Мусоргский, «Избушка на курьих
ножках», «Богатырские ворота»из ф-ного цикла «Картинки с выставки»; А. Бородин,
Симфония №2 «Богатырская» I ч. (фр-т) (слушание).
С. Никитин, стихи Ю. Мориц, «Сказка по лесу идёт»; А. Зацепин, стихи Л. Дербенёва,
«Волшебник»; Былина о Добрыне Никитиче (пение).
Живопись
Б. Анисфельд, Три эскиза костюмов к опере «Садко»; А. Головин, «Кащеево царство»; Л.
Бакст, два эскиза костюмов Жар-птицы; В. Васнецов, «Богатыри»; И. Билибин, «Илья
Муромец и Соловей-разбойник».
Творческое задание: иллюстрация персонажа любимой музыкальной сказки.
17. Музыка в произведениях изобразительного искусства (2 часа)
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство). Композитор – поэт – художник; родство зрительных,
музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств
разных видов искусства.
Что такое музыкальность в живописи. Темы и сюжеты живописи, связанные с
воплощением музыкальных идей. Их содержание и смысл. «Хорошая живопись – это
музыка, это мелодия». Проявление музыкальности в портретных изображениях.
Внутреннее состояние духа, сила творческой энергии, неповторимый внутренний мир
великих музыкантов. Воплощение высокого и творческого начал личности. Музыкальная
выразительность картин, не связанных с музыкальными темами.
Художественный материал:
Музыка
Ф. Торрес, «DanzaAlta»; П. Чайковский, Концерт для ф-но с оркестром №1, I ч., фр-т
(слушание). В. Высоцкий, «Песня о друге» (пение).
Живопись
Караваджо, «Люнист»; А. Аппиани, «Парнас»; Т. Ромбо, «Песня»; Э. Дега, «Оркестр
оперы», «Придворный бал»; Э. Делакруа, «Портрет Шопена»; И. Репин, «М.И. Глинка в
период сочинения оперы «Руслан и Людмила», Портрет композитора Модеста Петровича
Мусоргского, Портрет А. П. Бородина; В. Серов, Портрет актрисы М. Н. Ермоловой; М.
Нестеров, Портрет скульптора В. И. Мухиной; И. Айвазовский, «Наполеон на острове
Святой Елены».
18. Обобщающий урок по теме года
«Музыка и другие виды искусства» (1 час)
Воздействие музыки на человека, её роль в человеческом обществе. Музыкальное
искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Преобразующая
сила музыки как вида искусства.
Музыка, литература и живопись обогащают и преобразуют друг друга.
Облагораживающее воздействие искусства на душу человека. Нравственные цели
искусства. Дневник музыкальных наблюдений стр. 22-23.
Музыкальный материал
Б. Окуджава «Пожелание друзьям» (пение). Концертное исполнение разученных в течение
года песен. Сольные выступления отдельных учащихся.
Содержание учебного предмета «Музыка»
6 класс
Тема года: «Тысяча миров музыки»
Основная содержательная линия в 6 классе - «В чем сила музыки» – которая,
раскрывается в трех крупных разделах – «Тысяча миров» музыки», «Как создается
музыкальное произведение», «Чудесная тайна музыки». Тематическое построение
предполагает знакомство школьников с основой построения музыки.Это такие понятия
как - ритм, темп, мелодия, гармония, полифония, тембр, динамика, звучание
симфонического оркестра.,». Данная тема учит наблюдать, сравнивать, сопоставлять,
видеть большое в малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым
подтверждать их глубинную взаимосвязь. Изучение музыки в единстве с тем, что её
рождает и окружает: с жизнью, природойи многим-многим другим. Всеобщность
музыкального языка, жизненное содержание музыкальных образов, их характеристика и
построение, взаимосвязь и развитие – все это общие закономерности развития музыки.
Разнообразие музыкальных форм: двухчастные и трехчастные, вариации, рондо, сюиты,
сонатно-симфонический цикл. Воплощение единства содержания и формы.
Современная музыкальная жизнь. Выдающиеся отечественные и зарубежные
исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт, трио, квартет,
ансамбль, хор; аккомпанемент,acapella. Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, альт,
тенор, баритон, бас. Хоры: народный, академический. Музыкальные инструменты:
духовые, струнные, ударные, современные электронные. Виды оркестра: симфонический,
духовой, камерный, народных инструментов, эстрадно-джазовый.
Начиная с VI класса в учебники «Музыка» введен раздел «Исследовательский
проект». Содержание проектов ориентирует учащихся на постижение в индивидуальной
и коллективной деятельности вечных тем искусства и жизни.
В предлагаемых проектах могут взаимодействовать такие формы урочной и
внеурочной деятельности учащихся, как индивидуальное и коллективное музицирование,
театрализация (драматизация) художественных произведений, жизненных впечатлений
школьников, творческие работы: изготовление альбомов, газет, составление коллекций,
съемка видеофильмов, рисование, конструирование, литературное творчество (стихи,
проза, эссе) и др.
Итогом деятельности по проекту может стать письменная творческая работа
учащихся, которую они публично защищают. Защита проекта может проходить в форме
компьютерной презентации, коллективного творческого дела: соревнования команд
(КВН), музыкального ринга, всеобуча для родителей, музыкального спектакля
(театрализации), представления для младших школьников и др.
Основные критерии оценки ученического проекта:
•
актуальность темы и предлагаемых решений, практическим направленность и
значимость работы;
полнота и логичность раскрытия темы, ее законченность;
умение делать выводы и обобщения;
•
самостоятельность суждений, уровень творчества участников проекта,
оригинальность раскрытия темы, решений;
•
умение аргументировать собственную точку зрения;
•
художественное оформление проекта (подбор музыкальных произведений,
слайдов, рисунков; изготовление альбомом, стендов, газет, фотографий, видеороликов;
литературное и сценическое сопровождение защиты проекта).
Тема года: «Тысяча миров музыки»
1.Музыка души. (1 ч.)
Разговор о музыке, с ее текучестью, переменчивостью, игрой красок и т.д.
Предстоит ответить на вопрос: в чем состоит воздействие музыки на душу человека,
почему она, то радует, то огорчает? Жизнь музыки вне человека, и в то же время, неся
частицу его души. Музыка – память – душа времени. Искусство будит фантазию, рождает
мечту, унося человека в царство невиданных чудес. Реальность и фантазия. Знакомство с
эпохами – блистательная античность, средневековье, любознательное возрождение,
гармоничный классицизм, мечтательный романтизм, музыкой XX века, ,именуемой
современной музыкой. Сила воздействия музыки на человека начиная от античности.
Созидательная сила музыки, способная объединять людей.
Музыкальный материал: Л. Бетховен Симфония № 7, IIчасть, Р. Вагнер, антракт к III
действию из оперы «Лоэнгрин», К. Дебюсси «Сирень» из симфонического произведения
«Ноктюрны», Л. Бетховен Симфония № 9, IVчасть.
2. «Тысяча миров музыки» (6 ч.)
Чтобы понять музыкальное произведение мы обращаемся к двум сторонам – традиции
(единство музыкального произведения) и и неповторимому почерку его автора. Вновь и
вновь мы ищем в искусстве уникальность и неповторимость. Единство нового и старого,
образующее каждое музыкальное произведение вызывает естественный вопрос: в чем оно
проявляется? В биографии композитора? В названии его произведений? Понимать музыку
следует учиться у самой музыки, в которой фантазия, воображение, вдохновение ,
понимание мира наши самое полное выражение. Каждое настроение, чувство,
переживание и характер имеют своих музыкальных «представителей». Что – то выражает
себя в мелодии, что – то в гармонии, что – то в особенных динамических средствах. Вот
почему понимание музыки требует обращения к тому, что называется средствами
музыкально выразительности. Эти средства образуются такими сторонами музыки как
фактура, ритм, мелодия, гармония, полифония, тембры, динамика.
Художественный материал:Рафаэль «Группа муз», Храм Афины (Античность), Э. Гау.
Павильонный зал. (Классицизм), Орфей «Играющий на лире»,
Музыка:
В. А. Моцарт. Хор «Волшебные колокольчики», из оперы «Волшебная флейта»,В. Моцарт
Канон «Да будет мир», И. Бах Органная токката и фуга ре минор, Ф. Шуберт «В путь»,, Н.
Римский – Корсаков «Три чуда» из оперы «сказка о царе Салтане»,
Литературастих.Бодлера «Плаванье»,
3. Как создается музыкальное произведение (2 ч.)
Целостное восприятие музыкального произведения, стремление композитора к созданию
единства в своем творчестве. Отсюда следует выбрать необходимые средства
выразительности. Причем, каждое настроение, чувство, переживания и характер имеют
своих музыкальных «представителей». Вот почему понимание музыки требует обращения
к тому, что называется средствами музыкальной выразительности. Учащиеся знакомятся с
понятием артикуляция, ускорение и замедление темпа, аготика – как необыкновенно
выразительная роль педали.
Художественный материал
Музыка:Штраус «Сказки Венского леса», Ф. Шопен. Мазурка си бемоль мажор,
4. Ритм (4 ч.)
Ритм обнаруживает себя повсюду в окружающем мире. Все говорит о том, что ритм
является одной из первооснов жизни – он присутствует везде в природе, мы его видим и
слышим. Музыкальный ритм наиболее близок к восприятию человека. Ритм – изначальная
форма человека с жизнью, с людьми, со временем. Господство ритма во вех сферах жизни,
начиная с времен Античности.
Знакомство с многообразием музыкального ритма, музыкальных размеров. Тема
рассматривается на примерах танцевального жанра – мазурки и полонезы. Учащиеся
получают представление о бальных танцах XVIвека. Особенность метро – ритмики
вальса, мазурки, полонеза. Знакомство с происхождением танцев.
Художественный материалС. Боттичелли «Весна», Т. Квятковский «Полонез»
Музыка: Шопен Полонез ля минор, М. Равель «Болеро», Хачатурян «Танец с саблями» из
балета «Гаянэ», Л. Бетховен Симфония № 5 Iчасть,Д. Россини «Неаполитанская
тарантелла».
Литература Н. Заболоцкий «Болеро», Г. Свиридов «Поет зима, аукает».
5. Мелодия (3 ч.)
Мелодия – душа музыки и всецело ей принадлежит. Сравнение светлой и радостной
мелодии, тревожной и сумрачной в сопоставлении с надеждами, печалями, тревогпами,
раздумьями. Звучание мелодии в окружающем мире. Желание сопереживать вместе с
музыкой вызывает мелодия. Мелодия в вокальном, инструментальном произведении.
Порой она способна рассказать то, что трудно передать словами. Главное заключено в
мелодии – как много печали в самой счастливой любви и как может быть печален человек
даже в своей радости.
Художественный материал:Ф. Шуберт «Серенада», В. А. Моцарт «Маленькая ночная
серенада»,В. А. Моцарт «Реквием», П. Чайковский «Па-де-де» из балета «Щелкунчик».
Литература А. Пушкин «Каменный гость»
6. Гармония (4 ч)
Понятие «гармонии» - благозвучие, как порядок в царстве звуков, аккордов, ладов Как
свет в живописи, слово в литературе, мрамор в скульптуре – так звук в музыке есть
главное ядро, из которого рождается музыкальное произведение. Музыка начинается
тогда, когда звуки организуются по определенным законам. Гармония построена на
противоположности светлого и затемненного, печального и радостного. Знакомство с
древнегреческим мифом. Соединение коварной и разрушительной силы и силы вечной
юности, жизни и любви – такова основа равновесия и покоя, олицетворенная Гармонией.
В музыке она всегда достигается в развитии, борьбе, становлении. Гармония целиком
строится на противоположности – светлый мажор и печальный минор, консонанс
противостоит диссонансу, неустойчивый аккорд стремиться к разрешению.
Художественный материалА. Блок. «Кармен»
Музыка: В. А. Моцарт Симфония № 40, I часть, Ж. Бизе Тема Кармен из увертюры к
опере «Кармен», Н. Римский-Корсаков «Шествие чуд морских» из оперы «Садко».
7. Полифония (2 ч.)
Полифония – одна из ранних форм музыки. «Многозвучие» так оно звучит в переводе с
греческого. Указывает на то, что речь идет о музыке многоголосной – вокальной,
вокально-инструментальной или чисто инструментальной. С полифонией обычно связан
мир образов, который зародился в церковной музыке. Своего расцвета полифоническая
музыка достигла у мастеров средневековья, Возрождения. Основное отличие
эмоционального мира полифонии – это обширнейшая область творчества, которая
развивалась свыше пяти столетий – с XIIпо XVII века. Одновременное звучание всех
голосов подчинено закону благополучия.
Художественный материал: М. Волошин «Ночь»
Музыка:И. Бах «Органная хоральная прелюдия» «Я взываю, к тебе, Господи»,
И. С. Бах «Прелюдия и фуга»,
Живопись: Рафаэль Конестабиле, а. Рублев «Троица», Чюрленис Фуга,
8. Фактура (2 ч.)
Понимание выражения – музыкальная фактура рассматривается на конкретных
музыкальных примерах. Они отличаются своим графическим изложением. Способ
изложения музыки и есть фактура. Фактура наиболее ярко выражает область
музыкального художества – линии, рисунки, графика. «Музыкальная ткань», «узоры»,
«орнамент», «контур», «фактурные этажи»- эти образные понятия указывают на
зрительность, живописность, пространственность фактуры. Выбор фактуры зависит от
музыкального содержания, от того где исполняется музыка. Богатство музыкальных
образов позволяет использовать различные фактуры.
Художественный материал:Ю. Нагибин «Сирень»
Музыка:С. Рахманинов «Сирень», «Весенние воды».
Тембры (2 ч.)
Музыкальные тембры нередко сравнивают с красками в живописи. Они выражают
цветовое богатство окружающего мира и многообразие его настроений, образов,
эмоционального состояния. Композиторы, создав свое произведение адресуют его
определенному инструменту. Учащиеся знакомятся со звучанием разных инструментов и
стараются их узнать по звучанию. Знакомство с инструментами симфонического
оркестра, выразительностью музыкальных тембров.
Музыка: Н. Римский-Корсаков «Полет шмеля», С. Рахманинов «Вокализ», И. Бах
«Шутка» из сюиты № 2
Художественный материал: А. Пушкин «Сказка о царе Салтане».
Живопись: А. Врубель «Город Леденец», «Царевна Лебедь».
9. Динамика (2 ч.)
К истокам музыки нас вновь вернёт музыкальная динамика. На примерах жизненного
опыта, слушая окружающую природу учащиеся познают динамические оттенки,
схематично их изображая от диминуэндо до крещендо. Сопоставляют динамику грозы,
усилившегося ветра, набежавшего дождя, раскатов грома, просветления в природе. Это
одно из ярких средств музыкальной выразительности способно создавать различные
эффекты.
Художественный материал: С. Малларме «Явление».
Музыка:Ж. Бизе «Утро в горах» антракт к III действию из оперы «Кармен», Н. РимскийКорсаков «Шехерезада»,
Живопись: Айвазовский «Лунная ночь на берегу моря», Ж. Може «Птицы»
10. Чудесная тайна музыки (5 ч.)
Учащихся следует навести на разговор о том. Что же это за чудесное искусство, почему
оно так способно воздействовать на человека? Не секрет, что человек любящий и
понимающий прекрасную музыку украшает жизнь, делает ее живой, интересной.
Подвести детей к такому выводу, что людям нужна музыка не толоко та, что входит в
общий шумовой фон жизни, а еще та, которая поддерживает душу, укрепляет силы,
возвращает к истокам. Пока такое начало живет в людях, мир движется и совершаются в
нем добрые дела. Это начало – человеческая душа, хрупкая, беззащитная, способная и
ожесточиться от невзгод и укрепиться от испытаний. Рассказать о желании Снегурочки
обладать бессмертной человеческой душой отдала самое дорогое – свой голос! Может
быть, потому что музыка выражает не предметы и явления – для этого у нее нет слов, не
их облик и внешние очертания, а именно внутренюю суть всех вещей, их душу.
Художественный материал:
Музыка К. Сен – Санс « Лебедь»
Живопись: Н. Чюрленис «Море», Венеция «Мост»
11. Обобщающий урок года. В чем сила музыки? (1ч.)
Подводим итоги: – В чем сила музыки? Да, наверное, в том, что она возникает как отклик
на разнообразные явления жизни. Ведь любое дело, любая профессия становится более
интересной и привлекательной, более понятной множеству людей, если о них слагаются
песни или музыкальные пьесы. Ведь никакое искусство никогда не являлось лишь
простым отражением жизни. Невозможно бы было говорить о вечности искусства, ведь
оно исчезало бы из памяти, как исчезает все преходящее, временное. Музыка с нами. Она
никуда не уходит. Слушая ее, мы испытываем подлинные открытия. Вспомнить о том,
что музыка не нуждается в переводе. Музыка имеет общечеловеческий язык.
Содержание учебного предмета «Музыка»
7 класс
Тема года: «СОДЕРЖАНИЕ И ФОРМА В МУЗЫКЕ»
О единстве содержания и формы в художественном произведении.
В 7 классе актуализируется проблема, связанная с взаимодействием содержания и формы
в музыке (тема года «Содержание и форма в музыке»). Подробно разбирается и
доказывается, что и содержание и форма в музыке (как и в искусстве в целом) неразрывно
связаны между собой, образуя некую «магическую единственность» художественного
замысла и его воплощения. Что такое музыкальное содержание? Из чего оно
складывается? Что представляет собой музыкальный образ? Как музыкальные жанры
влияют на содержание музыкального произведения? Эти вопросы раскрываются в первой
части программы и учебника для 7 класса. Вторая часть посвящена выявлению сущности
определения «форма в музыке». Что называть музыкальной формой — только ли
разновидности музыкальной композиции — период, двух- и трехчастную формы, рондо,
вариации? Что такое музыкальная драматургия и чем она отличается от музыкальной
композиции? Как проявляет себя музыкальная драматургия в миниатюре и крупных
музыкальных.
Часть I. Содержание в музыке (1ч.)
О музыкальном содержании говорить намного труднее, чем о содержании других видов
искусств. В отличии от произведений литературы или живописи в музыке часто
отсутствует сюжет. В ней редко встречаются конкретные образы, которым можно дать
словестную характеристику. Лишь в музыке программной мы имеем возможность
рассуждать так, как о литературном произведении. Но как только программная музыка
зазвучит, она становится столь же недоступной нашим определениям. Все это делает
музыку особым искусством.
Музыка умеет выразить невыразимое. Настало время поставить вопрос о содержательной
сущности музыкального искусства.
В чем заключается особая роль музыки?
Мы пытаемся разобраться в себе самих, в окружающей жизни. Мы знаем, что и вжизни не
всегда все протекает гладко и безоблачно. Как вырваться из самого себя, преодолеть
вечное одиночество собственных желаний, стремлений, снов, радостей? Один из путей
преодоления самого себя является творчество.
Ведь в нем находят выражения чувства и мысли, пережитые автором, его личный опыт
поражений и побед, вся богатая внутренняя жизнь. Но так как не каждый человек
способен выразить себя в художественной деятельностичеловек ищет все это в
произведениях искусства, ведь он взаимосвязан с миром, он ищет отклика и утешения.
Художественный материал: Сент – Экэюпери «Маленький принц»
2. Что такое музыкальное содержание. (3 ч.)
Каждое искусство имеет свои особенности содержания. И наше эмоциональное
переживание будет тем глубже, чем больше нам удастся полюбить или же, наоборот,
возненавидеть тех персонажей, которых увидели в произведении, о которых прочитали.
Однако, какие бы глубины содержание не открывало нам приобщение к произведениям
литературы и живописи, они возникают не из непосредственного впечатления, а
проступают сквозь сплетения слов, описаний, изображений. Так как, художественное
произведение всегда метафора. Воздействие музыки иное. В ней тоже много загадок и
иносказаний, все же ее воздействие более непосредственно. Музыка «живет» только пока
звучит, и за эти минуты, которые ей даны, она должна многое успеть сказать: захватить,
удивить, потрясти. И музыке это удается намного быстрее, чем произведениям других
видов искусства. Потому что музыка воздействует на человеческие чувства, обладающие
средством мгновенного отклика.
Таким образом, мы приходим к выводу, что музыка это собственный язык человеческих
чувств, их выражение в этом мире.
Музыка не дает конкретных описаний, она избегает всяких подробностей. И даже слушая
музыку с программным описанием событий, мы все же воспринимаем не сами конкретные
события, а переживания их настроения, оттенки чувств, которые эти события выражают
Причем логические законы и методы анализа здесь отсутствуют. Мы верим музыке,
потому что она существует в нас самих. Музыка нам говорит о чем-то большем, что
неизмеримо шире и богаче опыта, нашего знания жизни.
Художественный материал: А.деСент – Экэюпери «Маленький принц»
Музыка: Л. Бетховен «Лунная соната», часть I.
3. Каким бывает музыкальное содержание (5 ч.)
Музыкальное содержание рассказывает нам о чудесных странах, о вечной поэзии
природы, погружает в далекое историческое прошлое, дарит мечту о прекрасном
будущем, оно заново создает образы героев, даже уже известных нам из литературы,
изобразительного искусства.
Знакомство с произведениями, объединенными общим для них качеством –
программностью. Внимание обратить на то, что знакомясь с музыкальными
произведениями, имеющими программное название, не надо искать звукового
изображения подсказанных нам образов.
Музыкальное содержание избегает конкретности, в нем всегда заключен обобщающий
смысл. История, люди, характеры, человеческие взаимоотношения, картины природы –
все это представлено в музыке особым образом. Верно найденная интонация, яркий
ритмический рисунок расскажут нам о произведении гораздо больше, чем самое
подлинное и подробное литературное описание. Ведь каждое искусство выражает себя
своими собственными средствами: литература – словом, живопись – красками и линичми,
а музыка покоряет своими мелодиями, ритмами, гармониями.
Высказать мысль о том, что литературное содержание и содержание музыкальное могут
быть очень близки, но не когда не совпадают полностью. Познакомить учащихся с
музыкой программной, в основе которых лежат литературные произведения. Слушание и
обсуждение ярких эпизодов чудесных сказок Шехерезады, которые стали основой
симфонического произведения Римского – Корсакова.
Музыка: П. Чайковский «Времена года», Н. А. Римский – Корсаков «Шехерезада», А.
Скрябин «Этюд» № 12
Художественный материал: Н. Некрасов «Тройка», творчество А. Пушкина, А. Фета, Ф.
Тютчева, И. Бунина, сказки из арабского сказочного сборника «Тысяча и одна ночь».
4. Музыкальный образ (3 ч.)
Музыкальное содержание проявляет себя в музыкальных образах, в их возникновении,
развитии, взаимодействии. Каким бы по настроению ни было музыкальное произведение,
в нем всегда угадываются всевозможные перемены, сдвиги, контрасты. Это можно
сравнить с жизненными явлениями, явлениями природы, человеческой душой, где редко
бывает только одна линия, одно настроение, так и в музыке развитие построено на
образном богатстве, вплетении различных мотивов, состояния и переживаний.
В музыке редко встречаются произведения, основанные на одном образе.
Крупные жанры в различных видах искусства обычно связаны с воплощениями сложного
жизненного содержания: им присуще большое количество героев и событий. Но это
совсем не означает, что крупные произведениянепременно отличаются большой глубиной
и значимостью, часто бывает наоборот: небольшая пьеса, даже отдельный ее мотив порой
способны сказать столь многое, что их воздействие на людей оказывается более сильным
и глубоким.
Знакомство с богатым образным содержанием в непрограммных произведениях, не
имеющих специальных названий.
Знакомство с образами связанными с воплощением лирических чувств, драматическими,
выражающими столкновения, противоречия, конфликты, эпическими образами,
отличающиеся особой сложностью и многогранностью.
Музыка:С. Рахманинов, Прелюдия, соч. 32, № 12, Ф. Шуберт «Лесной царь», Н. Римский
– Корсаков «Окиан – море синее» из оперы «Садко».
Художественный материал: Гете баллада «Лесной царь», русская версия М. Цветаевой,
Жуковского.
5. О чем «рассказывает» музыкальный жанр. (3 ч.)
Огромный мир музыкального содержания зашифрован скорей всего в жанрах.
Знакомство с понятием «память жанра», где накоплен огромный ассоциативный опыт,
вызываемый у слушателя определенные образы и представления.
На музыкальных примерах мы закрепляем понятие «память жанра». Обращение к
творчеству поэтов, чьи произведения вызывают яркие, живые образы.
Благодаря такой особенности музыкальных жанров, заключающей в себе огромные
пласты воспоминаний, представлений и образов, композиторы намеренно используют их
для заострения того или иного жизненного содержания.
Использование в музыкальных произведениях подлинных народных жанров с умело
выполненными стилизациями одно из ведущих направлений в искусстве, где композитор
достигает эффекта полной достоверности, погружает слушателя в колорит времени и
пространства.
Опора на народный жанр и жанр древнего искусства – средство постижения
общечеловеческих культурных ценностей. Введениенародной песни придает
произведению ярко выраженный колорит и своеобразный характер.
Обращение к национальному песенному или танцевальному жанру в музыкальном
произведении всегда является средством яркой и достоверной характеристики образа.
Учащиеся придут к выводу, что музыкальное содержание , в течении долгих веко
закрепленное за определенным жанром, стало вечным и неотъемлемым спутником.
Музыка: П. Чайковский Симфония № 4,IV часть, балет «Щелкунчик». Марш, Ж. Бизе
Марш Тореодора из оперы «Кармен», П. Чайковский Вальс из оперы «Евгений Онегин» II
действие, Ф. Шопен Вальс №10.
Часть II. Форма в музыке.
6. Что такое музыкальная форма. (3 ч.)
Дать понятие музыкальной формы. Определяя музыкальную форму подразумевается
целостное строение музыкального произведения, от самых простых до сложных
циклических структур: период, двухчастная, трехчастная форма, рондо и вариации,
сонатно – симфонического цикла. Каждый элемент музыкальной формы является главным
носителем содержания. Единство содержания и формы – непременный закон искусства.
Содержание вне формы не существует.
Именно по этому, изучать музыкальную форму означает изучать музыку, как она сделана,
какими путями следует музыкальная мысль, из каких компонентов складывается, образуя
композицию и драматургию музыкального произведения. Средства музыкальной
выразительности выступают на первом плане.
Один из непреложных законов музыкального искусства – связь между характером
произведения и тональностью, в которой оно написано.
Музыка: В. Моцарт, Увертюра из оперы «Свадьба Фигаро», Ф. Шуберт «Шарманщик».
Художественный материал: В. Брюсов «Сонет к форме», В. Мюллер «Шарманщик».
7. Музыкальная композиция (8 ч.)
Музыкальная композиция уводит в область чистой музыкальной технологии, где
учащиеся узнают строение музыки, где обнаруживает себя вся система образов,
характеров и настроений. По сложности или простоте мы судим о о сложности и
масштабности содержания. Музыкальная композиция – это выразительная форма
музыкального высказывания, таящая в себе смысл и загадку содержания музыки.
Представление о простых сложившихся формах музыки – период, двухчастная,
трехчастная.
Говоря о композиции, невозможно замкнуться только на выявлении музыкальных
структур, мы говорим о музыкальном произведении, о его неповторимости, бесконечном
своеобразии. Художественное воздействие скрывается в средствах музыкальной
выразительности – мелодии, гармонии, ритме и т. д.
Таким образом, в понятие музыкальной композиции включено своеобразие данного
произведения и его воплощения неповторимого музыкального содержания.
Понятие периода, простота которого в искусстве нередко представляется мнимой.
Одну из основ звуковой организации, как в музыке, так и в поэзии образуют
всевозможные повторы – понятие репризы.
Понятие двухчастной формы, которая так же распространена и в поэзии.
Понятие вариационной формы рассматривается на примере музыки Д. Шостаковича.
Музыка:Ф. Шопен Прелюдия №21, М. Глинка «Венецианская ночь», М. Глинка «Я здесь,
Инезилья….», А. Бородин «Спящая князна», С. Прокофьев «Джульетта девочка» из балета
«Ромео и Джульетта», Д. Шостакович Симфония №7, I часть «Ленинградская».
Художественный материал: А. Фет «Свеж и душист твой роскошный венок», И. Козлов
«Венецианская ночь», В. Брюсов «Рондо», А. Ахматова «Первый дальнобойный в
Ленинграде».
8. Музыкальная драматургия. (8 ч.)
Понятие музыкальной драматургии. Каждое произведение драматично по-разному. Даже
самое небольшое произведение растет, развивается, обогащается, разворачивается во
времени – таков закон природы.
Учащиеся знакомятся с множеством музыкальных произведений, внимательно
вслушиваясь в художественно – музыкальное воплощение, прослеживая «жизнь» образов
в произведении.
Подвести детей к пониманию, что суть музыки – соединить воедино различные времена,
мечты, фантазии, стремления и порывы.
В 7 классе рассматривается один из самых ярких в драматическом отношении
музыкальных жанров – жанр оперы. Музыка господствует в опере, подчиняет себе все
действие, определяет развитие образов и характеров. В результате чего получается
своеобразная литературная основа – либретто. Понятие либретто.
Драматургия в симфонии. Музыкальный анализ симфонического творчества.
Музыка:М. Мусоргский «Старый замок» из цикла «Картинки с выставки», Р. Шуман
«Порыв» из фортепианного цикла «Фантастические пьесы», А. Бородин Хор «Слава».Хор
бояр «Мужайся, княгиня», Хор «Улетай на крыльцо ветра», Ария князя Игоря «Ни сна, ни
отдыха измученной душе», Ария князя Игоря «О дайте, дайте мне свободу», Ария хана
Кончака, «Плачь Ярославны» из оперы «Князь Игорь». В. Моцарт Симфония № 41.
Художественный материал: А. Пушкин «Два чувства давно близки нам…».
Тематическое планирование с определением основных видов
учебной деятельности.
№
п/
п
Название раздела
Основные виды учебной
деятельности (УУД) обучающихся,
осваиваемые в рамках изучения темы
5 класс (34 ч.) Музыка и другие виды искусства.
1.
Музыка рассказывает обо всем
(1 ч.)
Связь музыки с жизнью,
природой, обычаями,
верованиями, стихами, сказками,
дворцами, храмами, картинами и
др.
Выявлять общность жизненных истоков и
взаимосвязь музыки и литературы.
Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное
отношение к музыкальным произведениям при их
восприятии и исполнении.
Исполнять народные песни, пксни о родном крае
современных композиторов; понимать особенности
музыкального воплощения стихотворных текстов.
2.
Древний союз. (3 ч.)
Все, что звучит в природе и есть
музыка… Истоки музыки.
Искусство открывает мир.
Искусства различны, тема едина.
Импровизировать в пении, игре на элементарных
музыкальных инструментах, пластике, в
театрализации.
Находить ассоциативные связи между
художественными образами музыки и других видов
искусств.
Владеть музыкальными терминами и понятиями в
пределах изучаемой темы.
3.
Слово и музыка. (4 ч.)
Два великих начала, две
стихии искусства. «Стань
музыкою, слово!» Литература
дает жизнь музыкальным
жанрам. Союз благородного
воздействия друг на друга.
Размышлять о знакомом музыкальном произведении,
высказывать суждение об основной идее, средствах и
формах ее воплощения.
Импровизировать в соответствии с представленным
учителем или самостоятельно выбранным
литературным образом.
Находить жанровые параллели между музыкой и
другими видами искусства.
4.
Песня.(3 ч.)
Верный спутник человека. Мир
русской песни. Песни народов
мира.
Определять специфику деятельности композитора,
поэта и писателя.
Творчески интерпретировать содержание
музыкального произведения в пении, поэтическом
слове, изобразительной деятельности.
Рассуждать об общности и различии выразительных
средств музыки и литературы.
5.
Романс. (2 ч.)
Мир музыкальных образов. Общее
между романсом и песней.
Внутренний мир человека.
Определять характерные признаки музыки и
литературы.
Понимать особенности музыкального воплощения
стихотворных текстов.
Самостоятельно подбирать сходные или контрастные
литературные произведения к изучаемой музыке.
6.
Хоровая музыка. (3 ч.)
Мощь и слаженность звучания.
Хоровая музыка в храме.
Певческие голоса. Возможности
хоровой музыки.
Сравнивать музыкальные произведения разных
жанров и стилей, выявлять интонационные связи.
Самостоятельно исследовать жанры русских
народных песен и виды музыкальных инструментов.
Определять характерные черты музыкального
творчества народов России и других стран при участии
в народных играх и обрядах, действах и т. д.
7.
Опера. (2 ч.)
Значительный жанр вокальной
музыки. Декорация и
театрализация. Оперное либретто.
Исполнять отдельные образы русского народного
творчества своего края, региона.
Участвовать в коллективной исполнительской
деятельности (пении, пластическом интонировании,
импровизации, игре на музыкальных инструментах)
Передавать свои музыкальные впечатления в устной и
письменной форме.
8.
Балет. (2 ч.)
Единство музыки и танца.
«Русские сезоны» в Париже.
9.
Музыка звучит в литературе.(2
ч.)
Музыкальность слова. Мифы о
музыкантах
Выявлять общность жизненных истоков и
взаимосвязь музыки и литературы.
Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное
отношение к музыкальным произведениям при их
восприятии и исполнении.
Исполнять народные песни, песни о родном крае
современных композиторов;
Понимать особенности музыкального воплощения
стихотворных текстов.
Воплощать художественно-образное содержание
музыкальных и литературных произведений в
драматизации, инсценировке, пластическом движении,
свободном дирижировании.
Импровизировать в пении, игре на элементарных
музыкальных инструментах, пластике, в
театрализации.
10.
Образы живописи в музыке.(2
ч.)
Музыка – сестра живописи.
Музыкальная краска, колорит,
оттенок, холодные и теплые
тембры, светлые и сумрачные тона
– понятия живописи и музыки.
Находить ассоциативные связи между
художественными образами музыки и других видов
искусства.
Владеть музыкальными терминами и понятиями в
пределах изучаемой темы.
Размышлять о знакомом музыкальном произведении,
высказывать суждение об основной идее, средствах и
формах ее воплощения.
11
Музыкальный портрет.(1 ч.)
Музыкальная краска, колорит,
оттенок, холодные и теплые
тембры, светлые и сумрачные тона
– понятия живописи и музыки.
Выявлять особенности взаимодействия музыки с
другими видами искусства.
Находить жанровые параллели между музыкой и
другими видами искусства.
Творчески интерпретировать содержание
музыкального произведения в пении, музыкальноритмическом движении, поэтическом слове,
изобразительной деятельности.
12
Пейзаж в музыке. (2 ч.)
Образы природы в творчестве
музыкантов. Музыкальные краски
в образах композиторов –
экспрессионистов.
Импровизировать в соответствии с представленным
учителем или самостоятельно выбранным
литературным образом.
Рассуждать об общности и различии выразительных
средств музыки и литературы.
Определять специфику деятельности композитора,
поэта и писателя.
13
«Музыкальная живопись»
сказок и былин.(3 ч.)
Волшебная красочность
музыкальных сказок. Сказочные
герои в музыке. Богатырская тема
в музыке.
Определять специфику деятельности композитора,
поэта и писателя. Самостоятельно подбирать сходные
и/или контрастные литературные произведения к
изучаемой музыке.
Музыка в произведениях
изобразительного искусства. (2
ч.)
Музыкальность в живописи.
Хорошая живопись – это музыка,
это мелодия…
Использовать образовательные ресурсы Интернета
для поиска произведений музыки и литературы.
14
Самостоятельно исследовать жанры русских
народных песен и виды музыкальных инструментов.
Определять характерные признаки музыки и
литературы.
Понимать особенности
музыкального воплощения стихотворных текстов.
6 класс (34 ч.) «Тысяча миров» музыки»
1.
Музыка души (1 ч.)
Наблюдать за процессом и результатом музыкального
развития, выявляя сходство и различие интонаций, тем,
образов в произведениях разных форм и жанров.
Распознавать художественный смысл различных
форм построения музыки.
Участвовать в совместной деятельности при
воплощении различных музыкальных образов
Определять взаимодействие музыки с другими видами
искусства на основе осознания специфики языка
каждого из них (музыки, литературы, изобразительного
искусства, театра, кино и др.).
Владеть музыкальными терминами и понятиями в
пределах изучаемой темы.
Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное
отношение к музыкальным произведениям при их
восприятии и исполнении.
2.
«Тысяча миров музыки» (6 ч.)
3.
Как создается музыкальное Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное
произведение (2 ч.)
отношение к музыкальным произведениям при их
восприятии и исполнении.
Использовать различные формы музицирования и
творческих заданий в освоении содержания
музыкальных произведений.
Исполнять песни и темы
инструментальных произведений отечественных и
зарубежных композиторов.
4.
Ритм (4 ч.)
Владеть музыкальными терминами и понятиями в
пределах изучаемой темы.
Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное
отношение к музыкальным произведениям при их
восприятии и исполнении.
Использовать различные формы музицирования и
творческих заданий в освоении содержания
музыкальных произведений.
5.
Мелодия(4 ч.)
Исполнять песни и темы
инструментальных произведений отечественных и
зарубежных композиторов.
Различать виды оркестра и группы музыкальных
инструментов.
Анализировать и обобщать многообразие связей
музыки, литературы и изобразительного искусства.
6.
Гармония (4 ч.)
Воплощать художественно-образное содержание
музыки и произведений изобразительного искусства в
драматизации, инсценировании, пластическом
движении, свободном дирижировании.
Импровизировать в пении, игре, пластике.
Выполнять задания из творческой тетради.
7.
Полифония (2 ч.)
Различать простые и сложные жанры вокальной,
инструментальной, сценической музыки.
Характеризовать
музыкальные
произведения
(фрагменты).
Определять
жизненно-образноесодержание
музыкальных произведений разных жанров; различать
лирические, эпические, драматические музыкальные
образы.
8.
Фактура (2 ч.)
Наблюдать за развитием музыкальных образов.
Анализировать приемы взаимодействия и развития
образов музыкальных сочинений.
Владеть навыками музицирования: исполнение песен
(народных, классического репертуара, современных
авторов), напевание запомнившихся мелодий знакомых
музыкальных сочинений.
9.
Тембры (2 ч.)
10.
Тембры (2 ч.)
Воплощать в различных видах музыкально-творческой
деятельности знакомые литературные и зрительные
образы.
Называть отдельных выдающихся отечественных и
зарубежных исполнителей, включая музыкальные коллективы, и др.
Ориентироваться в составе исполнителей вокальной
музыки, наличии или отсутствии инструментального
сопровождения.
Участвовать в коллективной деятельности при
подготовке и проведении литературно-музыкальных
композиций.
Инсценировать песни, фрагменты опер, спектаклей.
Воплощать в различных видах музыкально-творческой
деятельности знакомые литературные и зрительные
образы.
Называть отдельных выдающихся отечественных и
зарубежных исполнителей, включая музыкальные коллективы, и др.
11.
Чудесная тайна
Музыки. (5 ч.)
Использовать различные формы музицирования и
творческих
заданий
в
освоении
содержания
музыкальных образов.
Анализировать различные трактовки одного и того же
произведения,
аргументируя
исполнительскую
интерпретацию замысла композитора.
Раскрывать
образный
строй
музыкальных
произведений на основе взаимодействия различных
видов искусства.
7 класс (34 ч.) «Содержание и форма в музыке»
1.
«Содержание в музыке» (1 ч.)
Находить информацию о наиболее значительных
явлениях музыкальной жизни в стране и за ее
пределами.
Подбирать музыку для проведения дискотеки в классе,
школе и т. п.
Составлять отзывы о посещении концертов,
музыкально-театральных спектаклей и др.
2.
Что такое музыкальное (3 ч.)
содержание?
Соотносить основные образно-эмоциональные сферы
музыки, специфические особенности произведений
разных жанров.
Сопоставлять
различные образцы народной и
профессиональной музыки.
Обнаруживать
общность истоков народной и
профессиональной музыки.
3.
Каким бывает музыкальное
содержание? (5 ч.)
Называть имена выдающихся русских и зарубежных
композиторов, приводить примеры их произведений.
Определять
по
характерным
признакам
принадлежность
музыкальных
произведений
к
соответствующему жанру и стилю — музыка
классическая, народная, религиозная, современная.
Различать виды оркестра и группы музыкальных
инструментов.
Осуществлять исследовательскую художественноэстетическую деятельность.
4.
Музыкальный образ. (3 ч.)
Выполнять индивидуальные проекты, участвовать в
коллективных проектах.
Импровизировать в одном из современных жанров
популярной музыки и оценивать собственное
исполнение.
Оценивать
собственную
музыкально-творческую
деятельность.
5.
«О
чем
рассказывает Заниматься самообразованием (совершенствовать
умения и навыки самообразования).
музыкальный жанр» (3 ч.)
Применять информационно-коммуникационные
технологии для музыкального самообразования.
Использовать различные формы музицирования и
творческих заданий в соответствии содержания
музыкальных произведений.
музыкальная Совершенствовать представление о триединстве
музыкальной деятельности (композитор – исполнитель
– слушатель)
Эмоционально- образно воспринимать и оценивать
музыкальные произведения различных жанров и
стилей классической и современной музыки.
Обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора.
Выявлять особенности претворения вечных тем
искусства и жизни в произведениях разных жанров и
стилей.
6.
«Что
такое
форма?» (3 ч.)
7.
«Музыкальная композиция» (8
ч.)
8.
интерпритироватьсодержание
Почему музыкальные формы Творчески
бывают большими и малыми.(8 музыкальных произведений.
ч.)
Использовать различные формы индивидуального,
группового и коллективного музицирования.
Решать творческие задачи.
Участвовать в творческих проектах.
Выявлять особенности взаимодействия музыки с
другими видами искусства.
9.
«Музыкальная драматургия» (8 Осуществлять поиск музыкально- образовательной
ч.)
информации в справочной литературе и Интернете в
рамках изучаемой темы.
Самостоятельно исследовать творческие биографии
композиторов,
исполнителей,
исполнительских
коллективов.
Собирать коллекции классических произведений.
Проявлять творческую инициативу в подготовке и
проведении музыкальных конкурсов, фестивалей в
классе, школе и т.п.
Применять
информационно- коммуникационные
технологии для музыкального самообразования.
Выявлять особенности претворения вечных тем
искусства и жизни в произведениях разных жанров и
стилей.
Выявлять (распознавать) особенности музыкального
языка,
музыкальной
драматургии,
средства
музыкальной выразительности.
Называть имена выдающихся отечественных и
зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать
наиболее значимые их произведения и интерпритации.
Описание учебно – методического обеспечения и материально – технического
обеспечения образовательной деятельности.
№
Колип\ Наименование объектов и средств материально-технического обеспечения
чество
п
1
1 Авторская программы «Музыка»Т. И. Науменко, В. В. Алеева.– М.:
Дрофа, 2012.
2 Рабочая программа «Музыка» 5 -7 классы
3 Учебники по музыке:
1
100%
5 класс : учеб.дляобщеобразоват. учреждений/ Т. И. Науменко, В.В. Алеев– М.: Дрофа, обеспе
2013. – 159 с.: ил.
ченнос
Музыка: 6 класс : учеб.дляобщеобразоват. учреждений/ Т. И. Науменко, В.В. Алеев–
ть
М.: Дрофа, 2013. – 159 с.: ил.
Музыка: 7 класс : учеб.дляобщеобразоват. учреждений/ Т. И. Науменко, В.В. Алеев–
М.: Дрофа, 2014. – 159 с.: ил.
4 Методические пособия
Методические рекомендации для учителя : учеб метод, пособие / сост. Т. И. Науменко,
В. В. Алеев, М. – 2014 г.
Музыкальный энциклопедический словарь.
Церковная музыка русских композиторов. Биографии композиторов. О каноне и
акафисте.
5 Наглядные пособия (плакаты, таблицы)
25
6 Портреты зарубежных, русских, советских композиторов
ФОНОХРЕСТОМАТИЯ музыкального материала к учебнику «Музыка. 5-7класс».
100%
Диски MP3. Т. И. Науменко, В.В. Алеев /.
7 Мультимедийные, экранно-звуковые, ЦОР, электронные образовательные
ресурсы и
интерактивные учебные пособия
Мультимедийные разработки (презентации)
Для всех уроков.
Тематические СD-R диски по предмету «Музыка»
Мультимедийная программа «Учимся понимать музыку»
1
1
8 Технические средства обучения
1. Компьютер с программным обеспечением (в каждом кабинете)
2. Интерактивная или мультимедйная доска (в каждом кабинете)
3. Мультимедийный проектор (в каждом кабинете)
4. Синтезатор
1
1
1
1
5. Пианино
1
6. Микрофоны
7. Акустическая система
8. Свирель
2
1
индивилуально
Интернет – ресурсы:
Требования
к
современному
уроку
в
условиях
введения
ФГОС
http://www.gia3.ru/publ/opyt_i_praktika/trebovanija_k_sovremennomu_uroku_v_uslovijakh_vveden
ija_fgos/4-1-0-4
Единая коллекция образовательных ресурсов http://school-collection.edu.ru/catalog/teacher/
Универсальная энциклопедия «Википедия»: http://ru.wikipedia.org
Классическая музыка [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://classic.chubrik.ru
Музыкальная энциклопедия
[Электронный
ресурс].
Режим
доступа
: http://dic.academic.ru/ contents.nsf/enc_music
Музыкальный энциклопедический словарь [Электронный ресурс]. - Режим доступа:
http:// www.music-dic.ru
Музыкальный словарь [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://dic.academic.ru/contents. nsf/ dic_music
Церковная музыка русских композиторов. Биографии композиторов. О каноне и акафисте.
Тексты
песнопений
[Электронный
ресурс].
Режим
доступа: http://www.bogoslovy.ru.http://xarisovailzia.blogspot.com/
Планируемые результаты изучения учебного предмета.
Выпускник научится:
- наблюдать за многообразными явлениями жизни искусства, выражать свое
отношение к искусству, оценивая художественно-образное содержание произведения в
единстве с его формой,
- понимать специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных
искусств, различат особенности видов искусств,
- выражать эмоциональное содержание произведений в исполнении, участвовать в
различных формах музицирования, проявлять инициативу в художественно-творческой
деятельности.
Выпускник получит возможность научится:
- принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкальноэстетической жизни школы,
- самостоятельно решать творческие задачи, высказывать свое впечатление о
концертах, спектаклях, художественных выставках, оценивая их с художественноэстетической точки зрения.
Выпускник научится:
1
- раскрывать образное содержание музыкальных произведений различных форм,
жанров и стилей, определять средства музыкальной выразительности, приемы
взаимодействия и развития музыкальных образов, высказывать суждение об основной
идее музыкального произведения,
- понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности
музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального
произведении в пении, музыкально- ритмическом движении, пластическом
интонировании, изобразительной деятельности,
- на основе полученных знаний осуществлять исследовательскую деятельность
художественно-эстетической направленности для участия в выполнении творческих
проектов, в том числе связанных с практическиммузицированием.
Выпускник получит возможность научится:
- заниматься музыкально-эстетическим самообразованием
культурного досуга, посещать концерты, театры и т. д.
приорганизации
- воплощать различные творческие замыслы в многообразной художественной
деятельности, проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных
выставок, конкурсов и фестивалей.
Выпускник научится:
Ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях, разбирать
в текущих событиях художественной жизни в Отечественной культуре и за рубежом,
владеть специальной терминологией, называть имена отечественных и зарубежных
композиторов,
- определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной,
современной музыки, понимать стилевые особенности музыкального искусства разных
эпох,
- применять информационно-коммуникативные технологии для расширения опыта
творческой деятельности и углубленного понимания образного содержания и формы
музыкальных произведений и поиска информации в музыкально-образовательном
пространстве Интернета.
Выпускник получит возможность научится:
- высказывать личностно-оценочное суждение о роли и месте музыки в жизни, о
нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощенных в шедеврах музыкального
искусства прошлого и современности,
- структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия
музыки и окружающей действительности изученный материал и многообразную
информацию, полученную из других источников.