Формирование музыкальной культуры

Латинская поговорка «Ars longa, vita brevis» («Жизнь коротка, искусство
вечно»)
Формирование музыкальной культуры учащихся основной школы
Актуальность: Музыкально - эстетическая культура - составная часть всей
культуры, концентрирующей в себе достижения многих отраслей знания,
сосредоточивающая ценный исторический, нравственный и художественный
опыт народа.
Цель: Воспитание разносторонней личности, обладающей не только
разнообразными знаниями, умениями и навыками, но и богатым внутренним
миром.
Задачи:
1. Воспитывать любовь к музыке, умение накапливать опыт, впечатления
от общения с искусством
2. Развивать эмоциональную отзывчивость
3. Развивать творческую активность во всех доступных детям видах
музыкальной деятельности
4. Содействовать возникновению и первоначальному проявлению
музыкального вкуса на основе полученных впечатлений и
представлений о музыке.
Термин «культура» впервые встречается у Цицерона и происходит от
латинского culture - взращивать, возделывать почву, заниматься земледелием.
И действительно, первое значение этого термина - это «возделывание»,
«обработка», «уход», в первую очередь возделывание земли и уход за ней и
за животными, т.е. занятие сельским хозяйством. Позднее в термин
«культура» начали вкладывать смысл «воспитание», «обучение»,
«образование», т.е. взращивание, возделывание, уход за человеком.
Культурный человек - это воспитанный и образованный человек.
В современном понимании данного понятия «…культура охватывает
все, что отличает жизнь человеческого общества от жизни природы, все
стороны человеческого бытия». Она включает в себя все, что создано
человеком и характеризует его жизнь в определенных исторических
условиях.
Музыка является результатом человеческой деятельности. Она
образует целый мир человеческой жизни, который рождается вместе с
человеком, растет, становится богаче, содержательнее, оказывает влияние на
его характер, поступки и облик. Музыка, особенно для подрастающего
человека, является дверью в некую новую реальность.
Музыкальные интересы человека составляют одно из звеньев его общей
духовной культуры. В воспитании духовной культуры и нравственного
облика учащихся особенно велика роль уроков музыки, которые
воздействуют на эмоциональный мир школьника и облагораживают его
душу. Людмила Валентиновна Школяр, говоря о музыкальной культуре как
части всей духовной культуры, подчеркивает, что становление ребёнка,
школьника как творца, как художника невозможно без развития
фундаментальных способностей - искусства слышать, искусства видеть,
искусства чувствовать, искусства думать. Будучи проводником музыкальной
культуры, я, как учитель музыки, чувствую себя ответственной за
музыкальное воспитание учащихся.
Процесс личностного становления ребенка не должен сводиться к
развитию отдельных качеств ребенка (интеллектуальных, физических и
других), поэтому моя педагогическая концепция основана на развивающем
обучении, способствующем формированию в учащихся музыкальной
культуры, хорошего музыкального вкуса.
Основой формирования музыкальной и духовной культуры школьников
является восприятие музыки. В процессе восприятия музыки включается
жизненный и музыкальный опыт школьников. Это опыт непосредственного
переживания и размышления, связанный с исполнением музыки. Я
стремлюсь на уроках научить детей по-настоящему слышать музыку,
размышлять о ней. Только тогда музыка может выполнить свою
эстетическую, познавательную и воспитательную роль. Моя задача состоит в
том, чтобы все 45 минут урока создавали ситуацию, способную формировать
состояние человеческого открытия мира музыки. Всю свою работу на уроке
стараюсь строить так, чтобы музыка переживалась ребятами, чтобы не было
равнодушных глаз, нейтральных поз, жестов, лиц у тех, кто слушает и
исполняет музыку.
Формирование будущего невозможно без анализа культурно-исторических
оснований всей предшествующей культуры.
Для развития личности человека необходимо восприятие музыки
различных жанров.
Классическая музыка – это огромное достояние для всех нас. Мы не должны
забывать свою историю и своих героев.
Классическая музыка – это
музыкальные
настоящего,
шедевры
прошлого
и
произведения
исключительных художественных достоинств, которые составляют золотой
фонд мировой музыкальной культуры: сочинения Баха, Бетховена, Глинки,
Чайковского, Шостаковича, Рахманинова и многих других выдающихся
композиторов. Это самая сложная область музыкального искусства,
поскольку классическая музыка обращается к вечным вопросам Бытия. В
центре классических музыкальных произведений стоят нравственные,
религиозные и философские проблемы.
Народная музыка, народная сказка, былины, сказания легли в основу многих
произведений великих русских композиторов: как М.И. Глинка, П.И
Чайковский, М.П. Мусорский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков.
На
вопрос: «Что такое классическая музыка?», учащиеся в оценочном
смысле дают ответ, что это
музыка прошлого, выдержавшая испытание
временем и имеющая аудиторию в современном обществе.
На уроках в 5-7 классах мы говорим об определении главной идеи
произведения. Я спрашиваю учащихся:
- Для чего автор создал это произведение?
- Что он хотел сказать своей музыкой?
Ответы
на
эти
вопросы
заставляют
учащихся
размышлять
над
общечеловеческими ценностями.
Большое влияние на учащихся оказывает не только музыка, но и личность
самого композитора. Часто ребята сами задают вопросы о жизни автора.
Каждый ученик, имея свой музыкальный опыт и индивидуальные
особенности, по-своему воспринимает музыкальное произведение. Так, при
слушании «Симфонии №40» Моцарта, учащаяся 7 класса услышала диалог
между юношей и девушкой, которые объясняются в любви друг другу, а при
слушании «Лунной сонаты» Бетховена,
ученик
смог
описать портрет
девушки, точно передавая все тонкости созданного им образа.
Результаты исследований, которые проводили учащиеся 8 класса по
творчеству Бетховена, показали, что самым
известными
и любимыми
произведениями среди подростков стали произведения, которые изучались
на уроках музыки – «Лунная соната», «Симфония №5».
Для закрепления музыкальных
«Угадай мелодию» из
определить
произведений,
провожу
игру
классических произведений. Учащимся надо
композитора,
название, жанр. Также
«Музыкальный калейдоскоп», которые состоят из
провожу игры
нескольких раундов.
Например, раунд «Заморочки из бочки» включает в себя вопросы о музыке,
раунд «Разминка» состоит из слов, которые нужно определить по парам, а в
раунде «Птичка на хвосте принесла» нужно правильно собрать пословице о
музыке.
В программах по музыке
раскрывается тесная связь музыки с жизнью
человека. Главное, к чему я стремлюсь, это вызвать в детях и подростках
ясное понимание и ощущение того, что музыка не просто развлечение, а
важная часть самой жизни.
На своих уроках я стараюсь использовать различные формы обучения.
Это слушание, исполнение, игра, решение музыкальных кроссвордов,
комбинирование музыки с другими предметами (ИЗО, литература, история),
для увеличения интереса к музыке использование новых форм работы
(компьютер, синтезатор), творческие работы учеников, "Музыкальные
копилки”, и другие формы. Для закрепления полученных знаний за годы
обучения музыке, как итог,
составление презентаций или рефератов
и
умение представить их слушательской аудитории.
Интегрированные уроки позволяют вовлечь каждого школьника в
активную работу на каждой минуте урока и способствуют творческому
подходу к выполнению учебного задания.
В 5 классе тема первого полугодия – «Связь музыки с литературой».
Дети на уроках определяют, какую роль играет музыка в рассказах, баснях,
сказках. С удовольствием сами сочиняют сказки о музыке. А во втором
полугодии тема – «Связь музыки с изобразительным искусством».
Рассматривают картины известных художников - Левитана, Васнецова и
других, сравнивают их с музыкальными произведениями. Очень яркий
пример картины Васнецова «Богатыри» и Богатырской симфонии Бородина.
Очень ярко проходят уроки, посвященные масленице. В преддверии этих
уроков, я даю домашнее задание: рассказы о масленичной неделе.
Начинаются они с рассказов самих детей о каждом дне масленицы. Слушаем
музыку Чайковского « Масленица». А после разбора музыки, её характера,
отмечаю, что тему масленицы любят не только композиторы, но и
художники. Рассматриваем картину Кустодиева «Масленица». Задаю
вопросы:
- Какие приметы масленицы вы видите на картинах?
О.: катания с ледяных гор, снежные крепости, хороводы, игры.
- Какая музыка звучит с этих полотен?
О.: Задорная, радостная, плясовая…
В работе с детьми я уделяю также внимание на развитие творчества.
В конце урока выполняем задание по группам. Класс делится на три
группы, каждая группа–это деревня, надо придумать название своей деревне
и сюжет – эскиз празднования масленицы.
Творчество ребят связано с самостоятельными действиями, знаниями,
навыками, умением применять их в новых условиях, разных видах
музыкальной деятельности. Полученные знания и умения ещё в начальной
школе, продолжают своё развитие в среднем звене. Сочинение частушек на
разную тематику, очень любимая тема ребят разного возраста.
Иллюстрации, репродукции картин, созвучные теме пробуждают у
детей эмоциональную отзывчивость, необходимую для восприятия музыки,
и побуждают учащихся к созданию самостоятельных рисунков,
иллюстраций, передающих их видение музыкального произведения.
Все эти знания, полученные на уроках музыки, продолжают своё
развитие в программе «Искусство» в 8-9 классах. Кадрирование, монтаж,
режиссура, воспитание зрительской культуры современного школьника,
песня в спектаклях и фильмах - всё это выразительные средства и материал
актерского искусства. После изучения теоретической части, следует
практическая часть: просмотр и обсуждение фильмов, викторина по
просмотренным фильмам в группах и индивидуально. В этом году разбирали
художественный фильм Василия Быкова «В бой идут одни старики». С
интересом учащиеся слушали биографию режиссёра В.Быкова, факты из его
жизни. Учащиеся узнали, что «поющая» эскадрилья действительно
существовала в 5-м гвардейском истребительном авиационном полку.
«Поющей» эскадрилья была названа, потому что в ней имелся собственный
хор, а два самолёта были подарены фронту оркестром Леонида Утёсова.
После просмотра провели викторину по группам, вопросы были разные:
закончить фразу из фильма, ведь очень многие фразы после фильма
разошлись на цитаты; по персонажам, по эпизодам фильма. В результате
сосчитали количество баллов, полученных группами, и оценили результаты.
В каждой группе всех участников оценивали сами дети.
Очень хорошо воспринимают дети музыкальные примеры из известных
фильмов. Для них становится открытием музыка, которую они знали, но
впервые знакомятся с композитором, который написал музыку к этому
фильму.
Для углубления интереса и знаний школьников в области музыкального
искусства, использую такие формы внеклассной работы, как хор, работа с
солистами.
На базе нашей школы созданы кадетские классы с целью
пробуждения и развития у подрастающего поколения духовности,
гражданственности, патриотизма. Во все времена кадетские корпуса России
имели свои хоровые коллективы. В результате обучения хоровому пению
учащиеся знают специфику певческого искусства, умеют эмоционально образно воспринимать и выразительно исполнять хоровые и вокальные
произведения. Стараемся вместе с ребятами, поющими в хоре, принимать
активное участие в проведении праздников, концертов, различных вечеров.
За годы существования кадетского движения мы были участниками
этнического фестиваля «Мы разные», концерта для воинов – афганцев,
посвященного выводу войск из Афганистана, концерта для ветеранов труда,
ежегодно принимаем участие в смотре-параде к Дню Победы. В 2010 году
принимали участие в конкурсе патриотической песни в г.Перми.
Как и в любой другой школе, в нашей школе есть замечательные традиции.
Школьные праздники являются одной из массовых форм работы. Их
тематика самая разнообразная: «Посвящение в кадеты», «День рождения
кадетства», «День Учителя», «День Матери». Праздники доставляют
учащимся радость, объединяют, вызывают общие чувства, переживания.
Подведением итогов за год является отчётный концерт кадет. В нём
принимают участие все кадетские классы. Так как кадетское движение
направлено на патриотическое воспитание, отчётный концерт посвящён 9
Мая, на который приглашаются ветераны, учителя, администрация школы.
По окончании концерта выставляется оценка работе за год.
Говоря о музыкальной культуре учащихся-подростков, мы понимаем,
что она формируется под воздействием музыки. «Музыка никуда не
уходит. Она с нами - старинная и новая, детская и взрослая, она, подобно
нашей памяти, все вмещает и все помнит. Слушая ее, мы испытываем чудо
подлинных открытий: узнаем, какими были древние замки, и как сверкала
гладь морей античности, перед нами предстают улочки старой Вены и
цветущие яблони парижских предместий. И наша жизнь начинает казаться
совсем другой - не той торопливой, полной проблем и тягот, а причастной к
вечно движущемуся потоку человеческих судеб и стремлений».