музыка и пение , 6 Кор. класс , уч. Бакшеева О.А.

«Согласовано»
Заместитель директора по УВР
МКОУ «Желанновская СШ»
_____________Марьяшина Н.В.
«__» ______________ 201__г.
«Утверждаю»
Директор МКОУ «Желанновская СШ»
________________ Колищак А.И.
«__» _____________201__г.
КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ
ПЛАНИРОВАНИЕ
учебного предмета
МКОУ «Желанновская СШ»
Бакшеева Ольга Афанасьевна
ФИО педагога
по
музыке и пению , 6 класс
Предмет, класс и т.п.
Пояснительная записка
Рабочая программа по учебному предмету «Музыка» составлена на основании:
 программы «Музыка» из сборника программ специальных (коррекционных) образовательных учреждений VIII вида 5 – 9 классы, под
редакцией В.В. Воронковой – М: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2012 г.;
Музыкальное воспитание и обучение является неотъемлемой частью учебного процесса в специальном (коррекционном) образовательном учреждении VIII вида.
Музыка формирует вкусы, воспитывает представление о прекрасном, способствует эмоциональному познанию окружающей
действительности, нормализует многие психические процессы, является эффективным средством преодоления невротических расстройств,
свойственных обучающимся специальных учреждений.
Для осуществления этих принципов учителю музыки необходимо разбираться в структуре аномального развития личности ребенка;
оценивать уровень развития музыкальных, творческих возможностей, характер эмоциональных нарушений.
Оценка по предмету «Музыка» должна учитывать индивидуальный уровень интеллектуального, психического и музыкального развития
школьника, интенсивность его формирования музыкально-слуховых представлений, практических умений и навыков, накопление
первичных знаний о музыке. Поводом для отрицательной оценки действий обучающегося не могут служить отсутствие ярко выраженного
интереса к музыкальным занятиям и эмоционального отклика на музыку, бедность речевых характеристик исполняемой музыки, нарушение
координации между слухом и голосом, слухом и моторно-двигательными проявлениями.
Пьесы для слушания способны выполнять несколько функций:
-дети могут слушать произведение;
-беседовать о характере, особенностях формы произведения;
-пропевать главную тему инструментального произведения голосом;
-выполнять индивидуальные задания творческого характера
-рисунки на тему произведения, сочинять небольшие сочинения, рассказы о музыке;
-исполнять ритмическое сопровождение к ней на музыкальных инструментах;
-включать ее звучание в инсценировку сказок, жизненных ситуаций.
Цель программы:
формирование музыкальной культуры школьников, развитие эмоционального, осознанного восприятия музыки с учётом
психофизических и интеллектуальных возможностей детей с умственной отсталостью.
Задачи образовательные:
 формировать знания о музыке с помощью изучения произведений различных жанров, а также в процессе собственной музыкальноисполнительской деятельности;
 формировать музыкально-эстетический словарь;
 формировать ориентировку в средствах музыкальной выразительности;
 совершенствовать певческие навыки;
 развивать чувство ритма, речевую активность, звуковысотный слух, музыкальную память и способность реагировать на музыку,
музыкально-исполнительские навыки.
Задачи воспитывающие:
 помочь самовыражению умственно отсталых школьников;
 через занятия музыкальной деятельностью способствовать преодолению неадекватных форм поведения, снятию эмоционального
напряжения;
 содействовать приобретению навыков искреннего, глубокого и свободного общения с окружающими, развивать эмоциональную
отзывчивость;
 активизировать творческие способности.
Задачи коррекционно-развивающие:
- корригировать отклонения в интеллектуальном развитии;
- корригировать нарушения звукопроизносительной стороны речи.
Место предмета в Базисном учебном плане. На изучение предмета «Музыка» в основной школе отводится 1 час в неделю, т.е. в 1-4
классах общий объем на предмет «Музыка» составляет – 34- 35 часов.
Возможно уменьшение количества часов, в зависимости от изменения годового календарного учебного графика, сроков каникул,
выпадения уроков на праздничные дни. На каждый изучаемый раздел отведено определенное количество часов, указанное в тематическом
плане, которое может меняться (увеличиваться, уменьшаться) на незначительное количество часов, так как воспитанники коррекционной
школы представляют собой весьма разнородную группу детей по сложности дефекта.
Специфика и содержание программы.
Основной формой музыкально-эстетического воспитания является урок. В процессе занятий у учащихся вырабатываются необходимые
вокально-хоровые навыки, обеспечивающие правильность и выразительность пения. Дети получают первоначальные сведения о творчестве
композиторов, различных музыкальных жанрах, учатся воспринимать музыку.
Содержание программного материала уроков состоит из музыкальных сочинений для слушания и исполнения, вокальных упражнений.
Основу содержания программы составляют произведения отечественной (русской) музыкальной культуры: музыка народная и
композиторская; детская, классическая, современная.
В программу включены следующие разделы: пение, слушание музыки, элементы музыкальной грамоты.
Раздел «Пение» включает произведения для формирования вокально-хоровых навыков и умений обучающихся в зависимости от уровня
певческого развития по годам обучения. Классика, фольклор, современная (зарубежная и отечественная) песня — основа формирования
вокально-хорового репертуара классного хора.
В работе с солистами и при инсценировании песен внимание учителя должно быть направлено на чистоту интонации, строя и ансамбля.
Пение без сопровождения способствует выработке стройности и чистоты интонации, красоты звука, ансамбля, воспитывает привычку к
слуховому самоконтролю. Задача творческого раскрытия образа песни является главной и подчиняет себе вокально-технические приемы
исполнения. В формировании устойчивого интереса к хоровому пению значительную роль играет «концертное» исполнение песен.
Обучение детей средних и старших классов сопряжено с определенными трудностями мутационного периода, значительно
осложняющего их участие в хоровом пении. Школьникам не рекомендуется громко петь.
В разделе «Слушание музыки» важным является создание благоприятных условий для восприятия музыки: атмосфера концертного зала,
доверительное общение со сверстниками и учителем. Опыт слушания обучающимися высокохудожественной музыки, накопленный в
начальной школе, является основой, на которой осуществляется дальнейшее изучение музыкального материала.
Раздел «Элементы музыкальной грамоты» содержит элементарный минимум знаний о музыке и музыкальной деятельности.
При разучивании хоровых произведений, в процессе слушания музыки учитель в живой и увлекательной форме рассказывает о связях
музыкального искусства с жизнью, об элементарных закономерностях музыки, о жанрах музыкального искусства, о непреходящем значении
народного творчества, используя при этом яркие примеры звучания музыки различных эпох и стилей, особенности творчества различных
композиторов.
Наряду с освоением обучающимися нового материала важнейшей задачей учителя становится повторение и закрепление ранее изученного. Это поможет ученикам вспомнить полюбившиеся им песни, сохранить их в своем репертуаре, включить в программу своих
выступлений на школьных вечерах, праздниках и в дальнейшем возвращаться к их исполнению.
Главными требованиями, предъявляемыми к музыкальным произведениям, являются:
- художественность, доступность ;
-коррекционно-развивающая направленность.
Особенности организации учебного процесса на уроках музыки.
Виды музыкальной деятельности на уроках музыки по данной программе разнообразны. Постижение одного и того же музыкального
произведения подразумевает различные формы общения ребенка с музыкой.
В сферу исполнительской деятельности обучающихся входят:
-хоровое и ансамблевое пение;
- пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения;
- игра на музыкальных инструментах;
- инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера;
-освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.
Межпредметные (метапредметные) связи учебного предмета
Изучение музыкальных произведений в связи с художественными творениями других видов искусства (литературы, изобразительного искусства,
кино, театра) позволяет обучающимся более глубоко постигать содержание музыки, особенности ее языка. Слушание музыкальных произведений с их
последующим разбором предполагает использование знаний и умений, получаемыхобучюащимися на уроках русского языка и литературы. Это
понятие о целостности текста и его частях, о смысловых и лексических связях частей текста, о теме и основной идее текста; умение самостоятельно
выявить смысл произведения, пользоваться лексическими синонимами для выразительности высказывания и преодоления неоправданного повторения
слов.
При изучении русского народного музыкального творчества и его связей с профессиональным музыкальным искусством используются знания
обучающихся, полученные на уроках литературы (изучение отдельных художественных произведений русского фольклора, понятия об устном
народном творчестве и письменной литературе), а также на уроках изобразительного искусства (знания и представления о декоративно-прикладном
искусстве, понимания эстетической ценности изделий народного прикладного художественного творчества).
Формы организации учебного процесса.
В данной программе преобладают требования: назвать , показать, определить, описать, приводить примеры.
Используются современные технологии на уроках: DVD , MP3, фрагменты записей музыкальных произведений, мультфильмы.
В преподавании предмета целесообразно использовать такие формы и методы обучения как: словесный (исполнение музыкального
произведения, песни, объяснение, беседа), наглядный (наблюдение, демонстрация), практический.
Наглядный метод имеет две разновидности:
наглядно-слуховой (исполнение музыки) и наглядно-зрительный (показ иллюстраций, картинок, применение наглядных пособий).
Словесный метод также очень важен. Перед исполнением пьесы необходимо сообщить детям ее название. Беседа об исполняемом
произведении должна обязательно включать в себя следующие компоненты: сведения о музыке как о виде искусства, краткий рассказ о
композиторе и жанровой принадлежности исполняемого произведения. Слушание музыки следует проводить, опираясь на три
взаимосвязанные между собой темы: «Какие чувства передает музыка?», «О чем рассказывает музыка?», «Как рассказывает музыка?». Эта
последовательность может быть использована как схема беседы о музыкальном произведении на протяжении нескольких занятий.
Практический метод. При первом прослушивании пьесы учащимся предлагается различить настроение, выраженное в музыке. На втором
уроке дети должны вспомнить название пьесы и её автора. Педагог уточняет и дополняет ответы детей.
На третьем уроке учащимся предлагается различить средства музыкальной выразительности, жанр произведения определить их роль в
создании музыкального образа.
Для развития восприятия используются такие приемы, как прослушивание грамзаписи, чтение стихотворений, показ иллюстраций, игрушек,
передача характера музыки в движении.
Музыкальное произведение, сыгранное грамотно, ярко, вызывает у детей сильный эмоциональный отклик, побуждает к высказываниям.
Данная программа не подразумевает жестко регламентированного разделения музыкального материала на учебные темы, уроки.
Творческое планирование художественного материала в рамках урока, распределение его внутри четверти, учебного года в зависимости от
интерпретации учителем той или иной художественно-педагогической идеи, особенностей и уровня музыкального развития учащихся
каждого конкретного класса будут способствовать вариативности музыкальных занятий. Творческий подход учителя музыки к данной
программе — залог успеха его музыкально-педагогической деятельности.
Используемые формы оценивания результатов обучения: индивидуальный опрос, хоровое пение, сольное пение, музыкальные
викторины, творческие задания.
Контроль осуществляется по завершению изучения того или иного муз материала. Время, отводимое на уроке для контроля – 5-15
минут.
По сравнению с общеобразовательной школой применяется более щадящая проверка и оценка знаний, умения и навыков. Программа
включает в себя музыкальные произведения русских и зарубежных композиторов, а также песни русских, советских и зарубежных
композиторов. Учителю важно предусмотреть весь процесс работы над музыкальным произведением, над песней ( восприятие, понимание,
осмысление, анализ, оценка услышанного), направленный на развитие голосового аппарата и речь обучающегося.
Критерии оценки.
1. Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё.
2. Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться, прежде всего, ключевыми знаниями в процессе
живого восприятия музыки.
3. Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня подготовки ученика и его активности в занятиях.
Примерные нормы оценки знаний и умений.
На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения обучающимися программного материала. При оценивании
успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные требования к обучающимся, представленные в программе каждого класса и
примерные нормы оценки знаний и умений. Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной
характеристикой ответа. Учебная программа предполагает освоение различных видов музыкальной деятельности: хорового пения, слушания
музыкальных произведений, элементарную импровизацию, коллективное исполнение логоритмических упражнений.
Слушание музыки.
На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их
содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной литературы.
Учитывается:
- степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности;
- самостоятельность в разборе музыкального произведения;
- умение сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.
Нормы оценок.
Оценка «пять»:
дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной
выразительности, ответ самостоятельный.
Оценка «четыре»:
ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности
с наводящими (1-2) вопросами учителя.
Оценка «три»:
ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих
вопросов учителя.
Оценка «два»:
ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.
Хоровое пение.
Для оценивания качества выполнения учениками певческих заданий необходимо предварительно провести индивидуальное
прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь данные о диапазоне его певческого голоса. Учёт полученных данных, с одной стороны,
позволит дать более объективную оценку качества выполнения учеником певческого задания, с другой стороны - учесть при выборе задания
индивидуальные особенности его музыкального развития и, таким образом, создать наиболее благоприятные условия опроса. Так, например,
предлагая ученику исполнить песню, нужно знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону песни, предложить
ученику исполнить его в другой, более удобной для него тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу.
Нормы оценок.
Оценка «пять»:
- знание мелодической линии и текста песни;
- чистое интонирование или допущены небольшие неточности, ритмически точное исполнение;
- выразительное исполнение.
Оценка «четыре»:
- знание мелодической линии и текста песни;
- допущены неточности в интонировании, исполнение ритмически правильное;
- пение недостаточно выразительное.
Оценка «три»:
- допускаются неточности в исполнении мелодии и текста песни;
- неконтролируемое пение, есть ритмические неточности;
- пение невыразительное.
Оценка «два»:
- исполнение неуверенное, невыразительное, незнание текста, непопадание в ритм.
Оценка по предмету должна учитывать индивидуальный уровень интеллектуального, психического и музыкального
развития обучающегося, интенсивность его формирования музыкально-слуховых представлений, практических умений и навыков,
накопление первичных знаний о музыке. Поводом для отрицательной оценки действий обучающегося не могут служить отсутствие ярко
выраженного интереса к музыкальным занятиям и эмоционального отклика на музыку, бедность речевых характеристик исполняемой
музыки, нарушение координации между слухом и голосом, слухом и моторно-двигательными проявлениями.
6 класс
Пение
Формирование легкого, певучего звучания голосов учащихся.Отработка четкого, ясного произношения текстов песен. Контроль за тем,
чтобы широкие скачки в мелодии не нарушали вокальную мелодическую линию и ровность звуковедения.Углубление навыков
кантиленного пения: ровность, напевность звучания; протяженное и округлое пение гласных, спокойное, но вместе с тем, относительно
быстрое произнесение согласных; длительность фраз, исполняемых на одном дыхании.
В произведениях маршеобразного характера наряду с требованиями четкости, решительности, добиваться напевности и мягкости звучания.
В случаях дикционной трудности необходимо проведение специальной работы, включающей анализ слов и использование выразительного
чтения текста в ритме музыки.
Развитие умения выразительного пения, передавая разнообразный характер содержания (бодрый, веселый, ласковый, напевный и др.).
Повторение песен, изученных в 5-м классе.
Слушание музыки
Музыка и изобразительное искусство. Картины природы в музыке и в живописи. Способность музыки изображать слышимую реальность и
пространственные соотношения. Программная музыка, имеющая в основе изобразительное искусство.
Музыка, театр, киноискусство и анимация. Музыка, как эмоциональный подтекст происходящего на сцене и на экране, ее самостоятельное
значение. Роль музыки в раскрытии содержания спектакля, фильма, в изображении образов героев, в характеристике явлений и событий.
Сопоставление характера настроения прослушанных произведений. Выводы обучающихся о музыкальных образах этих произведений
Особенности творчества композиторов: В. Моцарт, Л. Бетховен, Э. Григ.
Развитие умения саморегуляции различных эмоциональных расстройств с помощью специально подобранного музыкального материала.
Формирование представлений о составе и звучании симфонического оркестра. Знакомство с инструментами симфонического оркестра:
духовыми деревянными (гобой, кларнет, фагот),
духовыми медными (туба, тромбон, валторна), ударными (литавры, треугольник, тарелки, бубен, ксилофон, кастаньеты), струнными инструментами.
Повторное прослушивание произведений из программы 5-го класса.
Проведение музыкальных викторин «Угадай мелодию».
Музыкальная грамота
Формирование представлений о средствах музыкальной выразительности, используемых композитором:
лад (мажор, минор);
динамические оттенки (громко, тихо, умеренно громко, умеренно тихо, усиливая, затихая);
регистр (высокий, средний, низкий).
Элементарные сведения о музыкальных профессиях, специальностях:
композитор, дирижер, музыкант, пианист, скрипач, гитарист, трубач, солист, артист, певец.
Календарно-тематическое планирование уроков в 6 классе
по предмету «Музыка» (1 час в неделю)
№
п/п
1
2
3
4
5
1
2
3
4
5
6
1
2
3
4
5
6
Тема урока
1 четверть
Музыка и изобразительное искусство
Картины природы в живописи и музыке
Музыка в театре, в кино
Такая разная музыка.
Выразительное пение
2 четверть
Музыкальные профессии.
Средства музыкальной выразительности.
Лад.
Динамика.
Регистры.
Игра на музыкальном инструменте.
3 четверть
Состав и звучание симфонического оркестра.
Инструменты симфонического оркестра (духовые
деревянные).
Инструменты симфонического оркестра (духовые медные).
Инструменты симфонического оркестра (ударные).
Инструменты симфонического оркестра (струнные).
Изображение образов героев музыкой.
Колич. План.
часов
дата
8
2
04.09,11.09
2
18.09,25.09
2
02.10,09.10
1
16.10
1
23,30.10
7
2
13,20.11
1
27.11
1
04.12
1
11.12
1
18.12
1
25.12
10
1
1
15.01
22.01
1
1
1
2
29.01
05.02
14.02
12.02,19.02
Факт.
дата
7
8
Музыкальная викторина «Угадай мелодию».
Игра на музыкальных инструментах.
1
2
26.02
04.03,11.03
1
2
3
4
5
6
7
8
4 четверть
Особенности творчества В. Моцарта.
Особенности творчества Л. Бетховена.
Особенности творчества Э. Грига.
Музыка, имеющая в основе изобразительное искусство.
Музыка, изображаемая слышимую реальность.
Инсценирование песни.
Исполнение выученных песен.
Исполнение выученных песен.
8
1
1
1
2
1
1
1
2
18.03
01.04
8.04
15.04,22.04
29.04
06.05
13.05
20.05,27.05.
Всего 34 часа
Обучающиеся должны знать
 несколько песен и
самостоятельно исполнять их;
 музыкальные профессии,
специальности;
 инструменты симфонического
оркестра и их звучание: духовые
деревянные (гобой, кларнет, фагот),
духовые медные (туба, тромбон,
валторна),ударные
(литавры,
треугольник, тарелки, бубен, ксилофон,
кастаньеты), струнные инструменты.
 правила поведения при занятиях любыми видами музыкальной деятельности.
Обучающиеся должны уметь:
 самостоятельно заниматься музыкальной деятельностью;
 сдерживать эмоционально-поведенческие отклонения на занятиях музыкой и во время концертных выступлений;
инсценировать песни