История музыки. Вторая половина XIX века

ИСТОРИЯ МУЗЫКИ. ВТОРАЯ ПОЛОВИНА XIX ВЕКА
программа дисциплины цикла ОПДВ по направлению
подготовки бакалавров 031700.62 «Изящные искусства»
Составитель доктор искусствоведения профессор Владышевская Т.Ф.
Пояснительная записка
I. Введение
Цель курса – изучение истории русской и западноевропейской музыки
второй половины XIX в.; знакомство с творчеством выдающихся
композиторов и художественных национальных школ; изучение важнейших
памятников музыкально-исторической и теоретической мысли; анализ
основных форм и жанров профессионального творчества; изучение
особенностей музыкальной жизни на фоне событий данного периода.
Задачи курса – знакомство с творчеством выдающихся композиторов
и художественных направлений второй половины XIX в., анализ
выдающихся произведений.
Требования к уровню освоения курса
Основная форма учебных занятий – практические занятия. Текущий
контроль усвоения знаний осуществляется путем оценки рефератов,
исследовательских и контрольных работ.
Студенты должны изучить музыкальную литературу и стилистику
музыки второй половины XIX в., уметь отличать ее от музыки других
периодов, овладеть разными методами анализа музыкальных произведений
данного периода.
Самостоятельная работа студентов по освоению теоретического
материала обеспечивается вопросами для самоконтроля по каждой теме.
Формами самостоятельной работы студента могут быть: написание
научных рефератов и докладов; выполнение контрольных работ и др.
Контроль знаний студентов предполагает текущий опрос на
семинарских занятиях, проведение контрольных работ и итоговый зачет по
окончании курса.
Семестр
V
Всего, ч
Практические
занятия, ч
36
36
Самостоятельная
работа, ч
36
36
Всего,
ч
72
72
Форма
отчетности, ч
Зачет
II. Тематический план учебной дисциплины
Наименование тем
1. Итальянская опера второй
половины XIX в.
Практические Самостоятельн
занятия, ч
ая работа, ч
8
8
Всего,
ч
16
2. Музыкальная культура
Германии второй половины
XIX в.
3. Русская композиторская
школа второй половины XIX в.
М.П. Мусоргский,
Н.А. Римский-Корсаков,
А.П. Бородин, П.И. Чайковский,
С.В. Рахманинов, А.Н. Скрябин
4. Музыка французских
композиторов XIX в.
5. Норвежская композиторская
школа. Э. Григ
6. Чешская композиторская
школа: Б. Сметана, А. Дворжак
Всего, ч
8
8
16
8
8
16
6
6
12
2
2
4
4
36
4
36
8
72
Программа курса
Тема 1. Итальянская опера второй половины XIX в.
Джузеппе Верди (1813–1901) – классик итальянской музыки. Связь его
творчества с общественными и литературными течениями, с национальной
борьбой
за
освобождение.
Героико-патриотическая
тематика
и
романтическая драматургия опер 40-х гг. («Набукко» и др.). Новые
принципы драматургии в операх «Риголетто», «Трубадур», «Травиата».
Новый подъем творчества в операх 60–70-х гг. «Дон Карлос», «Аида»,
«Реквием». Творчество последних лет жизни – «Отелло», «Фальстаф».
Развитие и обновление традиций Верди в творчестве итальянских
композиторов нового поколения – веристов: Дж. Пуччини, Р. Леонковалло.
Тема 2. Музыкальная культура Германии второй половины XIX в.
Ференц Лист (1811–1886) и веймарская школа. Дискуссия об
абсолютной и программной музыке. Поэмность, программность в
одночастных романтических произведениях Листа.
Музыкальные драмы Рихарда Вагнера (1813–1883). Эстетические и
философские взгляды, и особенности литературных сюжетов опер Вагнера.
Музыкальный театр 40-х гг. «Летучий голландец», «Тангейзер» и
«Лоэнгрин». Тетралогия «Кольцо нибелунга» и байройтский театр.
Последняя опера Вагнера «Парсифаль». Темы, образы, сюжеты, принципы
музыкальной драматургии и особенности музыкального языка опер Вагнера.
Австро-немецкий симфонизм: Иоганнес Брамс (1833–1897), Антон
Брукнер (1824–1896), Густав Малер (1860–1911). Особенности развития
симфонии и симфонического оркестра позднеромантического типа.
Тема 3. Русская композиторская школа второй половины XIX в.
М.П. Мусоргский, Н.А. Римский-Корсаков, А.П. Бородин, П.И.
Чайковский, С.В. Рахманинов, А.Н. Скрябин
Творческие установки Новой русской музыкальной школы («Могучей
кучки»), значение деятельности ее главы – Милия Алексеевича
Балакирева (1836/37–1910). Модест Петрович Мусоргский (1839–1881) –
композитор, наиболее последовательно воплотивший ее принципы и
установки. Опера Мусоргского «Борис Годунов». Народная музыкальная
драма «Хованщина». Эпические оперы XIX в. Александр Порфирьевич
Бородин (1833–1887). «Князь Игорь». Николай Андреевич РимскийКорсаков (1844–1908) и его оперы «Садко», «Сказание о невидимом граде
Китеже и деве Февронии».
Оперное творчество Петра Ильича Чайковского (1840–1893).
«Евгений Онегин» и «Пиковая дама». Симфоническое творчество
Чайковского (программные симфонические поэмы, симфонии). Александр
Костантинович Глазунов (1865–1936). Монументально-эпические и
лирические черты его симфонических произведений и балетов. Творчество
Сергея Васильевича Рахманинова (1873–1943). Симфонии, оперы.
Симфонические поэмы «Колокола», «Всенощное бдение». Фортепианная
музыка в творчестве Чайковского и Рахманинова. Творчество Александра
Николаевича Скрябина (1871/72–1915).
Тема 4. Музыка французских композиторов XIX в.
Музыкальный театр Франции. Творчество Жоржа Бизе (1838–1875).
Принципы музыкальной драматургии в опере «Кармен». Особенности
инструментальных сочинений Бизе: Симфония до мажор, музыка к драме А.
Доде «Арлезианка».
Концерты, камерные и симфонические произведения Камиля СенСанса (1835–1921). Концерты для фортепиано, скрипки, Интродукция и
рондо каприччиозо для скрипки с оркестром. Романтическая интерпретация
библейского сюжета в опере «Самсон и Далила».
Сезар Франк (1822–1890): шесть пьес для органа, Прелюдия, хорал и
фуга для фортепиано.
Шарль Гуно (1818–1893). Опера «Фауст». Лирические оперы Жюля
Массне (1842–1912): «Манон», «Вертер».
Музыкальный импрессионизм во Франции второй половины XIX в.
Импрессионистические черты в произведениях Клода Дебюсси (1862–1918),
Мориса Равеля (1875–1937).
Тема 5. Норвежская композиторская школа. Эдвард Григ
Эдвард Григ (1843–1907) и норвежская музыкальная культура.
Влияние народной норвежской музыки на творчество Грига. Фортепианные и
оркестровые пьесы программного содержания. Фортепианный концерт.
Музыка к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт». Песни и романсы Грига.
Особенности музыкального колорита музыки.
Тема 6. Чешская композиторская школа. Берджих Сметана,
Антонин Дворжак
Бедржих Сметана (1824–1884) – основоположник чешской музыки.
Драматургия и музыкальное развитие оперы «Проданная невеста».
Антонин Дворжак (1841–1904) – классик чешской музыки. Опера
«Русалка». Инструментальная музыка: симфонии, «Славянские танцы»,
виолончельный концерт – вершина позднеромантического концерта.
Вопросы для самопроверки
1. Оперы Дж. Верди «Набукко», «Риголетто», «Травиата», «Аида», «Отелло»,
«Фальстаф».
2. Поэмы Ф. Листа «Тассо», «Прелюды», «Прометей».
3. Фортепианные циклы Ф. Листа: «Годы странствий», Мефисто-вальс, соната,
транскрипции и обработки для фортепиано произведений разных композиторов,
концерты для фортепиано.
4. Оперное творчество Р. Вагнера: «Летучий голландец», «Тангейзер»,
«Лоэнгрин», тетралогия «Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид», «Гибель богов».
5. Особенности инструментальных сочинений Ж. Бизе: Симфония и музыка к
драме А. Доде «Арлезианка».
6. Концерты, камерные и симфонические произведения К. Сен-Санса. Концерты
для фортепиано, скрипки, Интродукция и рондо каприччиозо для скрипки с
оркестром.
7. С. Франк: шесть пьес для органа, Прелюдия, хорал и фуга для фортепиано.
8. Опера Ж. Массне «Манон».
9. М.П. Мусоргский. Оперы «Борис Годунов» и «Хованщина». Сюита для
фортепиано «Картинки с выставки», романсы и песни.
10. А.П. Бородин. Опера «Князь Игорь», романсы, «Богатырская симфония».
11. Н.А. Римский-Корсаков. Оперное творчество: «Царская невеста», «Садко»,
«Сказание о невидимом граде Китеже», «Золотой петушок», «Шахеразада»,
увертюра «Светлый праздник», романсы.
12. Оперы П.И. Чайковского «Евгений Онегин», «Пиковая дама». Симфонии № 4,
5, 6. Концерты для фортепиано, скрипки, «Вариации на тему рококо» для
виолончели с оркестром, романсы.
Вопросы к зачету
1. Творчество Дж. Верди и национальная борьба за объединение Италии.
Героико-патриотическая тематика и романтическая драматургия оперы «Набукко».
2. Музыкальная культура Германии второй половины XIX в.
3. Ф. Лист и веймарская школа. Принцип поэмности и программности в
одночастных романтических произведениях Листа.
4. Эстетические и философские взгляды Р. Вагнера. Особенности литературных
сюжетов опер и музыкальных драм. Темы, образы, сюжеты, принципы
музыкальной драматургии и особенности музыкального языка опер Р. Вагнера.
5. Французская композиторская школа XIX в. Особенности музыкального театра
Франции.
6. Новаторские приемы в опере Ж. Бизе «Кармен».
7. Опера К. Сен-Санса «Самсон и Далила» – романтическая трактовка
библейского сюжета.
8. Творческие установки композиторов Новой русской школы.
9. М.П. Мусоргский – композитор-новатор, наиболее последовательно
воплотивший творческие принципы «Могучей кучки». Оперы Мусоргского «Борис
Годунов», «Хованщина» – исторические и народные драмы.
10. Русские эпические оперы XIX в. Оперы Н.А. Римского-Корсакова «Садко»,
«Сказание о невидимом граде Китеже».
11. Опера А.П. Бородина «Князь Игорь».
12. Стиль и особенности творчества П.И. Чайковского.
13. Творческий путь С.В. Рахманинова. Фортепианные концерты № 2, 3.
14. С.В. Рахманинов. Симфонии № 2, 3, «Всенощное бдение», симфоническая
поэма «Колокола».
15. Творчество А.Н. Скрябина. Симфонические поэмы «Мечты», «Поэма экстаза»,
«Прометей», симфонии. Фортепианная музыка: миниатюры, поэмы, сонаты.
16. Творчество А. Дворжака: Концерт для виолончели с оркестром си минор, опера
«Русалка», «Славянские танцы».
17. Сочинения Э. Грига: норвежские танцы, скрипичные и виолончельная сонаты,
две сюиты из музыки к пьесе Г. Ибсена «Пер Гюнт».
Темы рефератов
1. Воплощение героико-патриотических и романтических образов в оперном
творчестве Дж. Верди.
2. Эстетические и философские взгляды Р. Вагнера и их отражение в оперном
творчестве композитора.
3. Особенности французского оперного театра XIX в. Драматургия оперы
«Кармен» Ж. Бизе.
4. М.П. Мусоргский – композитор-новатор, представитель Новой русской школы,
наиболее последовательно воплотивший творческие принципы в своих
исторических народных музыкальных драмах «Борис Годунов» и «Хованщина».
5. Русские эпические оперы XIX века: «Садко» и «Сказание о невидимом граде
Китеже» Н.А. Римского- Корсакова.
6. Оперное творчество П.И. Чайковского: черты стиля и драматургия.
7. Фортепианная музыка С.В. Рахманинова: прелюдии, этюды-картины,
концерты.
8. Особенности стиля Э. Грига на примере норвежских танцев, сонат и музыки к
пьесе Ибсена «Пер Гюнт».
1.
2.
3.
4.
5.
Литература
Асафьев Б. О музыке П.И. Чайковского. Л., 1972.
Асафьев Б. Избранные труды. В 5 т. Т. 2–4. М., 1952–1957.
Брянцева В. С. Рахманинов. М., 1976.
Галь Г. Брамс, Вагнер, Верди. Три мастера – три мира. М., 1986.
Ганина М.А. К. Глазунов. Л., 1961.
6. История русской музыки: В 10 т. М. Т. 6. 1989; Т. 7–9 1994.
7. Корабельникова Л. Творчество С.И. Танеева. М., 1986.
8. Музыка Австрии и Германии XIX века. Кн. 1–3. М., 1975, 1990, 2003.
9. Никитин Б. Сергей Рахманинов. Две жизни. М., 2008.
10. Николаева Н.С. Симфонии П.И. Чайковского. М., 1955.
11. Раку М. Вагнер. Путеводитель (+CD). М., 2008. (Сер. «Легенды и бренды
классической музыки»).
12. Рапацкая Л. История русской музыки от Древней Руси до «серебряного
века». М., 2001.
13. Рахманинов С. Воспоминания, записанные Оскаром фон Риземаном. М.,
2008.
14. Римский-Корсаков Н.А. Летопись моей музыкальной жизни. М., 1980.
15. Соллертинский И.И. Музыкально-исторические этюды. Л., 1956.
16. Соловцова Л. Джузеппе Верди. М., 1966.
17. Сохор А. А.П. Бородин. М., 1965.
18. Хохловкина А. Жорж Бизе. М., 1954.
19. Хубов Г. Мусоргский. М., 1969.
20. Ширинян Р. Оперная драматургия Мусоргского. М., 1981.