Музыка - Школа 41

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа №41»
Рассмотрено заседанием
предметно-методической
кафедры
МБОУ «СОШ №41»
Протокол №_______
От «___»_________201__г.
Руководитель кафедры:
________/_______________
Согласовано:
Заместитель директора
_______/Филатов А.А.
подпись/расшифровка подписи
УТВЕРЖДАЮ:
Директор МБОУ «СОШ №41»
_______________Власова Е.В.
Приказ № 276
от «03» сентября 2015г.
подпись/расшифровка подписи
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
учебного предмета
«Музыка»
для учащихся 7-го класса
(базовый уровень)
Образовательная область: искусство
Разработала:
Шалаева М.А.
учитель музыки
МБОУ «СОШ №41»
2015 г.
Пояснительная записка
Рабочая программа составлена на основе Программы для общеобразовательных
учреждений: Музыка (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл, 5-7 кл.,
«Искусство»- 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина – Москва: “Просвещение”, 2010
год). Образовательной программы (ФК ГОС) МБОУ «СОШ № 41» (протокол педсовета № 13 от
30.08.2013 г., приказ директора школы № 226/1 от 30.08.2013 г.), а также согласно Положению о
рабочей программе учебного предмета (курса) по ФКГОС школы. Содержание образования
соотнесено с Федеральным компонентом государственного образовательного образования по
музыке.
Программа взята без изменений.
Цель программы – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части
духовной культуры.
Задачи:
 развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти,
способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;
 освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и
стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре,
классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о
воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;
 овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкальнотворческой деятельности: слушании музыки, пении, инструментальном музицировании,
музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;
 воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к
музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса
учащихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и
музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры учащихся.
Учебно-методический комплект:
1. Критская Е.Д. Музыка. 7 класс: учеб. для общеобразоват.учреждений/ Е.Д.Критская,
Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина. – 10-е изд. – М.:Просвещение, 2010. – 159c.
2. Критская Е.Д., Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина. Музыка. Творческая тетрадь. 7 класс. –
М.:Просвещение, 2012. – 80с.
Формы организации учебного процесса: классно-урочная.
Формы текущего контроля ЗУН и промежуточной аттестации: слушание музыки,
хоровое пение, музыкально-ритмические движения, музицирование, викторина, самостоятельная
работа, творческая работа, игровые формы.
Место предмета в учебном плане
Примерные программы основного общего образования по музыке составлены в
соответствии с количеством часов, указанных в Базисном учебном плане образовательных
учреждений общего образования. Предмет «Музыка» изучается в 7-х классах в объёме 34 часов в
год (1 час в неделю).
Распределение часов по темам курса
Раздел
№
Тема
Колво
часов
1
Классика и современность. Беседа об искусстве
1
I.Особенности
драматургии
2
В музыкальном театре. Опера. Повторение ранее изученного.
1
сценической
3
Опера М.И. Глинки «Иван Сусанин». Интонационно-образный
1
музыки
(18
анализ
часов
4-5 Опера А.П. Бородина «Князь Игорь». Слушание музыки.
2
Интонационно-образный анализ
6
В музыкальном театре. Балет. Повторение ранее изученного
1
7-8 Балет Б.И. Тищенко «Ярославна». Знакомство с творчеством Б.
2
Тищенко. Интонационно-образный анализ
9
Героическая тема в русской музыке. Слушание музыки
1
10- В музыкальном театре. Мой народ – американцы. Д. Гершвин
2
11 «Порги и Бесс». Знакомство с творчеством Дж. Гершвина.
1213
14
15
16
17
18
II. Особенности
драматургии
камерной
и
симфонической
музыки
(16
часов)
19
20
21
2223
24
2526
2730
31
32
33
34
Слушание музыки
Опера Ж. Бизе «Кармен». Знакомство с творчеством Ж. Бизе.
Интонационно-образный анализ
Балет Р.К. Щедрина «Кармен-сюита». Знакомство с творчеством
Р. Щедрина
Сюжеты и образы духовной музыки. Беседа об искусстве
Рок-опера Э.Л.Уэббера «Иисус Христос – супер-звезда».
Знакомство с жанром
Музыка к драматическому спектаклю Д.Б. Кабалевского «Ромео и
Джульетта». Знакомство с творчеством Д. Кабалевского
«Гоголь – сюита» из музыки А.Г.Шнитке к спектаклю «Ревизские
сказки». Знакомство с творчеством А. Шнитке
Музыкальная драматургия – развитие музыки. Интонационнообразный анализ
Два направления музыкальной культуры: светская и духовная.
Слушание музыки
«Патетическая» соната. Интонационно-образный анализ
Камерная инструментальная музыка. Этюд. Транскрипция.
Расширение представлений о камерной музыке. Интонационнообразный анализ
Циклические формы инструментальной музыки. Знакомство
жанром
Соната. Знакомство с жанром. Слушание музыки
Симфоническая
музыка.
Расширение
представлений
о
симфонической музыке. Слушание музыки. Интонационнообразный анализ. Закрепление изученного (самостоятельная
работа).
Симфоническая картина «Празднества» К.Дебюсси. Знакомство с
жанром
Инструментальный концерт. Повторение ранее изученного
Дж.Гершвин. «Рапсодия в стиле блюз». Слушание музыки
Заключительный урок по теме «Особенности драматургии
сценической, камерной и симфонической музыки». Слушание
музыки
2
1
1
1
1
1
1
1
1
2
1
2
4
1
1
1
1
Требования к уровню подготовки
Умения и навыки: в результате изучения музыки ученик должен:
знать/понимать:
 взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики
языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.);
 возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;
 основные жанры народной и профессиональной музыки;
 основные формы музыки;
 характерные особенности творчества и анализ музыкального произведения;
 имена выдающихся композиторов и музыкантов- исполнителей;
 виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;
 многообразие музыкальных образов и их развитие в музыкальном произведении;
 особенности различия вокальной и инструментальной музыки (ваганты, романс, баллада,
авторская песня, ноктюрн, концерт, симфония);
 история возникновения духовной музыки и ее развитие в творчестве современных
композиторов;
 основные стили музыки (полифония, гомофония);
 известные театры мира и исполнители,
 особенность развития музыкальной драматургии сценической музыки;
 строение сонатно - симфонического цикла;
 особенности развития драматургии камерной и симфонической музыки.
уметь:
 эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
 узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики;
 выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения);
 выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе
полученных знаний об интонационной природе музыки;
 распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений
инструментальных и вокальных жанров;
 различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
 совершенствовать представление о триединстве музыкальной деятельности (композитор –
исполнитель – слушатель);
 эмоционально – образно воспринимать и оценивать музыкальные сочинения различных
жанров и стилей;
 творчески интерпретировать содержание музыкального произведения, используя приемы
пластического интонирования, музыкально – ритмического движения, импровизации;
 осуществлять сравнительные интерпретации музыкальных сочинений;
 выявлять особенности построения музыкально – драматического спектакля на основе
взаимодействия музыки с другими видами искусства;
 использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного
музицирования, выполнять творческие задания, участвовать в исследовательских проектах;
 совершенствовать умения и навыки самообразования.
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и
повседневной жизни для:
 певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на
внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;
 размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно
прослушанной музыки;
 музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в
свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание
музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в
форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях; определения своего
отношения к музыкальным явлениям действительности.
Критерии оценки
1.Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё.
2.Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться
ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки.
3.Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня
подготовки ученика и его активности в занятиях.
Примерные нормы оценки знаний и умений учащихся
На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися программного
материала. При оценивании успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные
требования к учащимся, представленные в программе каждого класса и примерные нормы оценки
знаний и умений. Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются
устной характеристикой ответа. Учебная программа предполагает освоение учащимися различных
видов музыкальной деятельности: хорового пения, слушания музыкальных произведений,
импровизацию, коллективное музицирование. На уроках проверяется и оценивается умение
учащихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию
и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной
литературы. Учитывается:
-степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через
средства музыкальной выразительности;
-самостоятельность в разборе музыкального произведения;
-умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на
основе полученных знаний.
Нормы оценок
Оценка «пять»: дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания
музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.
Оценка «четыре»: ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания
музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими (1-2)
вопросами учителя.
Оценка «три»: ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности
раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.
Оценка «два»: ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.
Для оценивания качества выполнения учениками певческих заданий необходимо
предварительно провести индивидуальное прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь данные
о диапазоне его певческого голоса. Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать
более объективную оценку качества выполнения учеником певческого задания, с другой стороны учесть при выборе задания индивидуальные особенности его музыкального развития и, таким
образом, создать наиболее благоприятные условия опроса. Так, например, предлагая ученику
исполнить песню, нужно знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону
песни, предложить ученику исполнить его в другой, более удобной для него тональности или
исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу.
Нормы оценок певческих заданий
«пять»:
-знание мелодической линии и текста песни;
-чистое интонирование и ритмически точное исполнение;
-выразительное исполнение.
«четыре»:
-знание мелодической линии и текста песни;
-в основном чистое интонирование, ритмически правильное;
-пение недостаточно выразительное.
«три»:
-допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни;
-неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические
неточности;
-пение невыразительное.
«два»:
-исполнение неуверенное, фальшивое.
Содержание рабочей программы
Главной темой программы 7 класса является тема «Классика и современность». Предметом
рассмотрения в 7 классе являются вечные темы классической музыки и их претворение в
произведениях различных жанров; художественные направления, стили и жанры классической и
современной музыки; особенности музыкальной драматургии и развития музыкальных образов в
произведениях крупных жанров – опере, балете, мюзикле, рок-опере, симфонии,
инструментальном концерте, сюите и др. В сферу изучения входят также жанровые и
стилистические особенности музыкального языка, единство содержания и формы музыкальных
произведений. Особое внимание уделяется изучению стиля, который рассматривается как
отражение мироощущения композитора, как отражение музыкального творчества и исполнения,
присущего разным эпохам.
Содержание раскрывается в разделах: первый раздел - «Особенности драматургии
сценической музыки»; второй раздел - «Особенности драматургии камерной и симфонической
музыки».
Раздел “Особенности драматургии сценической музыки” (18 часов)
Стиль как отражение эпохи, национального характера. Индивидуальности композитора:
Россия – Запад. Жанровое разнообразие опер, балетов, мюзиклов. Взаимосвязь музыки с
литературой и изобразительным искусством в сценических жанрах. Особенности построения
музыкально – драматического спектакля. Опера: увертюра, ария, речитатив, ансамбль, хор, сцена и
др. Приемы симфонического развития образов.
Сравнительные интерпретации музыкальных сочинений. Мастерство исполнителя. Музыка
в драматическом спектакле. Роль музыки в кино и на телевидении.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении
учащимися содержания музыкальных образов.
Раздел «Особенности драматургии камерной и симфонической музыки» (16 часов)
Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме, симфонической
сюите, сонатно – симфоническом цикле. Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм
с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах.
Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла: поэтизация
искусства прошлого, воспроизведение национального или исторического колорита. Транскрипция
как жанр классической музыки.
Переинтонирование классической музыки в современных обработках. Сравнительные
интерпретации. Мастерство исполнителя: выдающиеся исполнители и исполнительские
коллективы. Использование различных форм музицирования и творческих заданий для освоения
учащимися содержания музыкальных образов.
В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных
произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита исследовательских проектов.
Музыка. 1 – 8 классы: развернутое тематическое планирование по программе
Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой/ авт.-сост. А.П.Сигаева, С.Н.Сидорова. – Волгоград: Учитель, 2011 .199с.
Учебно-методическое и материально-техническое обеспечение
1. Вопросы методики музыкального воспитания детей. – М: Просвещение, 1975г. – 128с.
2. Методические рекомендации к урокам музыки в общеобразовательной школе. 1-8
классы. – М: издательство «Музыка», 1971г. – 287с.
3. Музыкальный энциклопедический словарь/Гл.ред. Г.В.Келдыш. – М.:Советская
энциклопедия, 1990. – 672с.
4. Португалов К.П. Серьезная музыка в школе. (Из опыта работы учителя). – М:
Просвещение, 1974. – 127с.
5. Энциклопедический словарь юного музыканта/Сост. В.В.Медушевский, О.О.Очаковская.
– М.: Педагогика, 1985. – 352с.
6. 150 любимых мелодий. Диски CD. ЗАО «Издательский Дом Ридерз Дайджест», 2007г.
7. Мультимедийные уроки по музыке. 7 класс. www.urokicd.ru.
8. Фонохрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка. 7 класс». (Аудиокурс
МР3 на 2-х CD). / Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина, 2014.
9. Персональный компьютер, мультимедийный проектор и экран, музыкальный центр.
Календарно-тематическое планирование по музыке для 7 класса
№
п/п
Тема урока
Кол
-во
часо
в
1
Классика и
современность.
Беседа об
искусстве
1
2
В музыкальном
театре. Опера.
Повторение
ранее
изученного
1
3
Опера
М.И.Глинки
«Иван
Сусанин».
Интонационнообразный
анализ
1
4
Опера А.П.
1
Основное содержание учебного
материала
Требования к ЗУН учащихся
Дата
проведения
(план.)
Раздел I. Особенности музыкальной драматургии сценической музыки (18 часов)
Понятия «классика», «классика
Знать/понимать: Понятия «классика»,
жанра», «стиль», «опера» Вечные
«классика жанра», «стиль», «опера».
темы классической музыки.
Вечные темы классической музыки.
Различать особенности классической
музыки. Уметь: Анализировать
различные трактовки одного и того же
произведения, аргументируя
исполнительскую интерпретацию
замысла композитора. Владеть
навыками музицирования: исполнение
песен, напевание запомнившихся
мелодий знакомых музыкальных
сочинений.
Глинка М.И. – основоположник
Знать/понимать: определения
русской классической оперы.
музыкального жанра опера, его
Определения оперы, драматургии,
особенности и ключевые понятия.
конфликта как основы
Уметь: различать жанры оперы по
драматургического развития. Этапы
характерным признакам,
сценического действия: экспозиция,
принадлежность музыкальных
завязка, развитие, кульминация,
произведений к соответствующему
развязка. Жанры оперы: эпический,
оперному жанру.
лирический, драматический,
комический.
Опера «Иван Сусанин» Знать/понимать: основной сюжет и
отечественная героико-трагическая
главных героев оперы «Иван Сусанин»,
опера. Конфликтное противостояние
драматическую основу оперы.
двух сил как основа
Уметь: размышлять о музыке,
драматургического развития оперы.
высказывать суждения об основной
идее, о средствах и формах ее
воплощения, проявлять навыки
вокально – хоровой работы.
Жанр эпической оперы. Героические
Знать/понимать: основной сюжет
05.09
12.09
19.09
26.09
Дата
проведения
(факт.)
5
6
7
8
9
Бородина
«Князь Игорь».
Слушание
музыки.
Опера
А.П. 1
Бородина
«Князь Игорь».
Интонационнообразный
анализ
В музыкальном 1
театре. Балет.
Повторение
ранее
изученного
Балет Б.И.
Тищенко
«Ярославна».
Знакомство с
творчеством Б.
Тищенко
Балет Б.И.
Тищенко
«Ярославна».
Интонационнообразный
анализ
Героическая
тема в русской
1
образы русской истории. Народ –
основное действующее лицо оперы.
Сопоставление двух
противоборствующих сил как основа
драматургического развития оперы.
Музыкальная характеристика
половцев. Женские образы оперы.
Определение балета. Составные
номера балета: дивертисмент, па-деде, па-де-труа, гран-па, адажио,
хореографические ансамбли и другие.
Основные типы танца в балете:
классический и характерный.
Характерные особенности
современного балетного спектакля.
Необычный жанр балета –
«хореографические размышления в
трех действиях по мотивам «Слова о
полку Игореве». Сопоставление двух
противоборствующих сил как основа
драматургического развития балета.
Знакомство с балетом Тищенко
«Ярославна». Музыкальные образы
героев балета.
оперы «Князь Игорь», основные
действующие лица.
Уметь: наблюдать за развитием
музыки, выявлять средства
выразительности разных видов искусств
в создании единого образа.
03.10
Знать/понимать: определение жанра
балета, характерные особенности
балетного спектакля и его создания.
Уметь: совершенствовать умения и
навыки самообразования, высказывать
собственную точку зрения.
10.10
Знать/понимать: основной сюжет и
музыкальные образы балета
«Ярославна», характерные музыкальные
особенности балета.
Уметь: размышлять о музыке,
выражать собственную позицию
относительно прослушанной музыки.
17.10
1
Музыкальные образы героев балета.
Роль хора, тембров инструментов
оркестра.
1
Бессмертные произведения русской Знать/понимать: произведения
музыки,
в
которых
отражена русской музыки на героическую
24.10
07.11
музыке.
Слушание
музыки
10
11
12
13
14
В музыкальном
театре. Мой
народ –
американцы. Д.
Гершвин
«Порги и Бесс».
Знакомство с
творчеством Дж.
Гершвина
В музыкальном
театре.
Мой
народ
–
американцы. Д.
Гершвин
«Порги и Бесс».
Слушание
музыки
Опера Ж. Бизе
«Кармен».
Знакомство с
творчеством Ж.
Бизе.
Опера Ж. Бизе
«Кармен».
Интонационнообразный
анализ
Балет Р.К.
Щедрина
«Карменсюита».
Знакомство с
1
1
героическая тема защиты Родины и тематику.
народного патриотизма.
Уметь: выделять музыкальные средства
выразительности, передавать свои
музыкальные впечатления в устной
форме, проявлять навыки вокально –
хоровой работы.
Гершвин – создатель национальной Знать/понимать: определение и
классики XX века. Жанры джазовой жанровые особенности джазовой
музыки
–
блюз,
спиричуэл. музыки, разновидности джаза,
Симфоджаз – стиль, соединивший выдающихся композиторов и
классические
традиции исполнителей.
симфонической музыки и характерные Уметь: по характерным признакам
приемы джазовой музыки. Понятие определять принадлежность
легкой и серьезной музыки.
музыкальных произведений к
соответствующему жанру и стилю,
«Порги и Бесс» - первая американская проявлять навыки вокально – хоровой
национальная опера. Исполнительская работы.
трактовка. Сравнение музыкальных
характеристик Порги и Ивана
Сусанина. Развитие традиций
оперного спектакля.
1
Оперный жанр драмы. Непрерывное
симфоническое развитие в опере.
1
Раскрытие музыкального образа
Кармен через песенно-танцевальные
жанры испанской музыки.
1
Новое прочтение оперы Ж.Бизе в
балете Р.Щедрина. Музыкальная
драматургия балета Р.Щедрина.
Современная трактовка темы любви и
свободы. Понятие легкой и серьезной
14.11
21.11
Знать/понимать: основной сюжет и
главных героев оперы «Кармен»,
драматическую основу оперного
спектакля.
Уметь: выделять музыкальные средства
выразительности, передавать свои
музыкальные впечатления в устной
форме, проявлять навыки вокально –
хоровой работы.
28.11
Знать/понимать: что означает новое
прочтение известного произведения,
понятие трактовки.
Уметь: анализировать различные
трактовки одного и того же
12.12
05.12
творчеством Р.
Щедрина
15
Сюжеты и
образы
духовной
музыки. Беседа
об искусстве
1
16
Рок-опера
Э.Л.Уэббера
«Иисус Христос
– супер-звезда».
Знакомство с
жанром
1
17
Музыка к
драматическому
спектаклю Д.Б.
Кабалевского
«Ромео и
Джульетта».
Знакомство с
творчеством
Д.Б.
Кабалевского
«Гоголь –
1
18
1
музыки. Музыкальные характеристики произведения, аргументируя
Кармен, Хозе и Тореро.
исполнительскую интерпретацию
замысла композитора.
Музыка И.С. Баха – язык всех времен
Знать/понимать: определения
и народов. Понятия: месса, всенощная. музыкальных жанров и терминов:
полифония, реквием, месса, всенощная.
Понимать особенности
полифонического изложения музыки.
Уметь: проводить интонационнообразный анализ музыки и выявлять
принцип ее развития, размышлять о
музыке, высказывать суждения об
основной идее, о средствах и формах ее
воплощения, проявлять навыки
вокально – хоровой работы.
Углубление знакомства с рок-оперой.
Знать/понимать: определение жанра
Вечные темы в искусстве.
рок-оперы, его жанровые особенности и
Драматургия рок-оперы-конфликтное основы драматургического развития.
противостояние. Жанр рок-оперы.
Уметь: совершенствовать умения и
Контраст главных образов рок-оперы
навыки самообразования, проводить
как основа драматургического
интонационно-образный анализ музыки
развития. Лирические и
и выявлять принцип ее развития,
драматические образы оперы.
выявлять средства музыкальной
Музыкальные образы Христа, Марии
выразительности и приемы развития
Магдалины, Пилата, Иуды.
музыки.
Популярные хиты из мюзиклов и рокопер.
Роль музыки в сценическом действии. Знать/понимать: роль музыки в
Контрастность образных сфер
сценическом действии, понятие
театральной музыки. Взаимодействие полистилистики. Как музыка
музыки и литературы в музыкальновзаимодействует с другими видами
театральных жанрах. Выразительность искусства в музыкально-театральных
и контрастность музыкальных
жанрах.
характеристик главных героев
Уметь: выразительно исполнять песни.
спектакля и его сюжетных линий.
Размышлять о музыке, выражать
Понятие полистилистики.
собственную позицию относительно
прослушанной музыки.
Роль музыки в сценическом действии. Знать/уметь: стилистические
19.12
26.12
16.01
23.01
Контрастность образных сфер
театральной музыки. Взаимодействие
музыки и литературы в музыкальнотеатральных жанрах. Выразительность
и контрастность музыкальных
характеристик главных героев
спектакля и его сюжетных линий.
Понятие полистилистики.
сюита» из
музыки
А.Г.Шнитке к
спектаклю
«Ревизские
сказки».
Знакомство с
творчеством А.
Шнитке
особенности произведений композитора
А.Г. Шнитке, сюжет «Гоголь - сюиты».
Уметь: узнавать произведения
определенного композитора.
Размышлять о музыке, выражать
собственную позицию относительно
прослушанной музыки.
Раздел II .Особенности драматургии камерной и симфонической музыки (16 часов)
19
Музыкальная
драматургия –
развитие
музыки.
Интонационнообразный
анализ
1
Закономерности музыкальной
драматургии. Приемы развития
музыки: повтор, варьирование,
разработка, секвенция, имитация.
20
Два
направления
музыкальной
культуры:
светская и
духовная.
Слушание
музыки
1
Развитие музыкальной культуры во
взаимодействии двух направлений.
Знать понятия: духовная, светская
музыка, камерная музыка.
Осмысление жизненных явлений и их
противоречий в симфонической
сюите. Особенности формы сюиты.
Характерные черты музыкального
стиля А. Шнитке. Музыкальная
драматургия сюиты.
Переинтонирование классической
музыки в современных обработках.
21
«Патетическая»
соната.
Интонационнообразный
1
Осмысление жизненных явлений и их
противоречий в сонатной форме.
Особенности драматургии в
циклических формах сюиты и сонаты.
Знать/понимать: осознать
взаимопроникновение музыки и
драматургии.
Уметь: определять форму
музыкального произведения,
определять тембры музыкальных
инструментов, определять
выразительные и изобразительные
образы в музыке, сопоставлять
поэтические и музыкальные.
Знать/понимать: особенности и
отличия светского и духовного
направлений музыки, определение и
драматургические особенности формы
сюиты.
Уметь: выразительно исполнять песни.
Размышлять о музыке, выражать
собственную позицию относительно
прослушанной музыки. Определять
тембры музыкальных инструментов,
выявлять средства выразительности,
форму, приемы развития музыкальных
произведений.
Знать/понимать: особенности
драматургии в циклических формах
сюиты и сонаты, характерные черты
музыкального стиля Бетховена и
30.01
06.02
13.02
анализ
22
23
24
25
Камерная и
инструментальн
ая музыка.
Этюд.
Транскрипция.
Расширение
представлений о
камерной
музыке
Камерная и
инструментальн
ая музыка.
Этюд.
Транскрипция.
Интонационнообразный
анализ
Циклические
формы
инструментальн
ой музыки.
Знакомство с
жанром
Соната.
Знакомство с
жанром
1
Форма сонатного allegro.
Драматургическое взаимодействие
образов в сонатной форме.
Характерные черты музыкального
стиля Бетховена Л. И Шопена Ф.
Выдающиеся исполнители: Рихтер С.,
Спиваков В., Башмет Ю., Плетнев М.
Анализ музыкального произведения
Особенности развития музыки в
камерных жанрах. Мастерство
знаменитых пианистов Европы
Листа Ф. и Бузони Ф.
Шопена.
Уметь: сравнивать, анализировать,
высказывать собственную точку зрения.
Знать/понимать: особенности развития
музыки в камерных жанрах (этюд),
понятия «транскрипция»,
«интерпретация».
Уметь: различать звучание различных
музыкальных инструментов.
Выразительно исполнять песни.
Размышлять о музыке, выражать
собственную позицию относительно
прослушанной музыки.
20.02
1
Понятия «транскрипция»,
«интерпретация». Характерные
особенности музыки эпохи
романтизма. Жанр этюда в творчестве
Шопена Ф. и Листа Ф.
1
Углубление знакомства с
циклическими формами музыки:
инструментальным концертом и
сюитой на примере А.Шнитке.
Знать/понимать: особенности
циклических форм музыки, их
особенности.
Уметь: сравнивать, анализировать,
высказывать собственную точку зрения.
05.03
1
Автобиографичный подтекст
симфонии Чайковского П.И.
Столкновение двух сил в симфонии:
созидающей и разрушающей.
Характерные черты музыкального
стиля Чайковского П.И.
Знать/понимать: особенности
сонатной формы, характерные
композиторские черты музыки П.И.
Чайковского и Д.Д. Шостаковича.
Уметь: выявлять связь музыки с
другими искусствами, историей и
12.03
27.02
26
Соната.
Слушание
музыки
1
27
Симфоническая
музыка.
Расширение
представлений о
симфонической
музыке
Симфоническая
музыка.
Слушание
музыки
Симфоническая
музыка.
Интонационнообразный
анализ
Симфоническая
музыка.
Закрепление
изученного
(самостоятельна
я работа)
Симфоническая
картина
«Празднества»
К.Дебюсси.
Знакомство с
жанром
1
Инструменталь
28
29
30
31
32
1
1
Воплощение исторических событий в
симфонии. Контрастное
сопоставление симфонических
образов Шостаковича Д.Д.
Характерные черты музыкального
стиля Шостаковича Д.Д.
Особенности драматургического
развития в жанре симфонии.
Симфония – «роман в звуках».
Строение и развитие музыкальных
образов в сонатно-симфоническом
цикле.
Лирико-драматические образы
симфонии В.-А. Моцарта.
Тождество и контраст – основные
формы развития музыки в симфонии.
Характерные черты музыкального
стиля Л. Бетховена.
1
Автобиографичный подтекст
симфонии Л. Бетховена.
Драматические образы симфонии
Л. Бетховена.
1
Представление о музыкальном стиле
«импрессионизм». Приемы
драматургического развития в
симфонической картине
«Празднества». Характерные черты
музыкального стиля Дебюсси К.
1
Жанр инструментального концерта.
жизнью, определять приемы развития и
средства выразительности.
19.03
Знать/понимать: особенности
драматургического развития и строения
в сонатно-симфоническом цикле. Знать
имена выдающихся зарубежных
композиторов: Л.ван Бетховен, В.-А.
Моцарт и их произведения.
Уметь: различать звучание различных
музыкальных инструментов.
Выразительно исполнять песни.
Размышлять о музыке, выражать
собственную позицию относительно
прослушанной музыки. Уметь узнавать
на слух изученные произведения
зарубежной классики.
02.04
09.04
16.04
23.04
Знать/понимать: определение и
стилистические особенности
импрессионизма в музыке и живописи,
характерные черты музыкального стиля
К. Дебюсси.
Уметь: определять выразительные и
изобразительные образы в музыке,
уметь соотносить музыкальные
сочинения с произведениями других
видов искусств.
Знать/понимать: понятие и жанровые
30.04
07.05
ный концерт.
Повторение
ранее
изученного
33
Дж.Гершвин.
«Рапсодия в
стиле блюз».
Слушание
музыки
1
34
Заключительны
й урок по теме
«Особенности
драматургии
сценической,
камерной и
симфонической
музыки».
Слушание
музыки
1
История создания жанра концерта.
Особенности драматургического
развития в концерте Хачатуряна А.
Характерные черты стиля
композитора Хачатуряна А.
Представление о жанре рапсодии,
симфоджазе, приемах
драматургического развития в музыке
Гершвина Д.
Углубление знакомства с творчеством
американского композитора.
Симфоджаз
Повторение изученного в разделе
«Особенности драматургии камерной
и симфонической музыки».
особенности инструментального
концерта.
Уметь: наблюдать за развитием
музыки, выявлять средства
выразительности разных видов искусств
в создании единого образа.
Знать/понимать: понятия и жанровые
особенности рапсодии, симфоджаза.
Уметь: по характерным признакам
определять принадлежность
музыкальных произведений к
соответствующему жанру и стилю.
Знать: понятия, стилистические,
драматургические и жанровые
особенности изученных стилей и
жанров.
Уметь: определять по характерным
признакам принадлежность
музыкальных произведений к
соответствующему жанру.
Выразительно исполнять песни.
Применять музыкальные знания,
умения и навыки в сфере музыкального
самообразования: знакомства с
литературой о музыке, слушание
музыки в свободное от уроков время.
14.05
21.05