Ансамбль в классе фортепиано

Муниципальное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Верхнетуломская детская музыкальная школа»
муниципального образования Кольский район Мурманской области
Рабочая программа
по учебному предмету
«Ансамбль в классе фортепиано»
дополнительной общеразвивающей программы
художественно-эстетической направленности
«Обучение игре на музыкальных инструментах»
Нормативный срок освоения 7 (8) лет
п. Верхнетуломский
2013 г.
1
2
Структура программы учебного предмета
I.
Пояснительная записка
- Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе
- Срок реализации учебного предмета
- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом
образовательного учреждения на реализацию учебного предмета
-
Сведения о затратах учебного времени
- Форма проведения учебных аудиторных занятий
- Цели и задачи учебного предмета
- Структура программы учебного предмета
- Методы обучения
- Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета
II.
Содержание учебного предмета
- Учебно-тематический план
- Годовые требования
III.
Требования к уровню подготовки учащихся
IV.
Формы и методы контроля, система оценок
- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
- Критерии оценки
V.
Методическое обеспечение учебного процесса
VI.
Списки рекомендуемой учебной и методической литературы
-
Учебная литература
- Методическая литература
3
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном
процессе
Перемены, происходящие в общественной жизни нашей страны, в
значительной степени затронули систему дополнительного образования.
Демографический спад, уменьшение числа здоровых детей школьного
возраста, недооценка роли искусства, как одного из важных факторов
развития личности, падение интереса родителей к эстетическому
образованию детей, определили общий уровень поступающих в школы
искусств. Часто отсутствие конкурса вынуждает принимать в контингент
учащихся практически всех желающих, без учета индивидуальных
способностей, что значительно влияет на качественный уровень
дополнительного образования.
Другой причиной, ведущей последнее время к снижению уровня
обучения в ДМШ, является перегруженность детей в общеобразовательной
школе, что не позволяет выправить положение за счет увеличения времени
для домашних занятий музыкой.
Все эти факторы усиливают неоднородность контингента учащихся
школы искусств по уровню способностей, усложняют процесс освоения
образовательных программ.
Происходит некое расслоение в системе обучения детей с различными
способностями: при обучении одних делается акцент на общее эстетическое
воспитание, для других требуется профориентация. Поэтому для наиболее
эффективного развития и обучения требуется индивидуальный подход к
учащимся.
Требования современной жизни заставляют преподавателей все
большее внимание уделять работе в области развития важнейших
практических навыков: игра по слуху, транспонирование, чтение нот с листа,
игра в ансамбле и так далее.
Одним из предметов в системе музыкально-эстетического воспитания,
способствующих развитию творческих способностей учащихся, является
ансамбль.
Ансамбль – это вид совместного музицирования, которым занимались
во всех времена, при каждом удобном случае и на любом уровне владения
инструментом. В этом жанре писали почти все выдающиеся композиторы.
Писали как для домашнего музицирования, так и для интенсивного обучения
и концертных выступлений.
От преподавателя требуется постоянная творческая инициатива, найти
методы обучению, раскрывающих индивидуальные способности учащихся.
Преподаватель должен хорошо понимать психологию каждого участника
ансамбля, знать его привычки, интересы, уметь всегда с ним найти контакт.
4
Данная программа является модифицированной, составлена на
основе Программы по классу специального фортепиано для ДМШ 1973 г.
(раздел «Игра в ансамбле»). Учитывая отсутствие программы по классу
ансамбля, авторы программы сочли необходимым разработать свою
программу. Опираясь на многолетний опыт работы, преподаватели
посчитали нужным расширить репертуарный план в связи с появлением
новой нотной литературы, а также отразить в ней методы и формы работы.
Программа составлена в соответствии с действующими учебными
планами и рассчитана на 7(8)-летний срок обучения.
Возраст детей, приступающих к освоению программы, 7 -8 лет.
Недельная нагрузка по предмету «Ансамбль в классе фортепиано»
составляет 1 академический час в неделю.
Актуальность
данной программы состоит в том, что она
систематизирует теоретический и практический материал, предлагает
конкретные пути и способы обучения, необходимые для того, чтобы
учащиеся достаточно легко преодолевали теоретические и практические
сложности, добивались ощутимых результатов. Новизна программы
заключается в том, что наряду с традиционным репертуаром для игры в
ансамбле используется много новых современных произведений (музыка из
кинофильмов, мультфильмов, популярная, эстрадная и джазовая музыка).
Вся работа с учеником в течение учебного года фиксируется в
индивидуальном плане. План должен выстраиваться дифференцированно, в
зависимости от исполнительских, индивидуальных особенностей учащихся, в
тесной связи с целями и задачами обучения на конкретном его этапе.
5
Срок реализации учебного предмета
При реализации программы учебного предмета «Ансамбль в классе
фортепиано» со сроком обучения 7(8) лет продолжительность учебных
занятий с первого по седьмой (восьмой) класс обучения составляет 35
недель в год.
Вид учебной
работы, нагрузки
аттестации
Год обучения
Затраты учебного времени
Всего
часов
.
Срок
обуче
-ния 7 лет
Срок
обучения 8 лет
Всего
часов
1-й год
2-й год
3-й год
4-й год
5-й год
6-й год
7-й год
8-й год
Полугодия
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
Количество
недель
Аудиторные
занятия
Самостоятельная
работа
Максимальная
учебная нагрузка
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
245
280
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
16
19
245
280
32
38
32
38
32
38
32
38
32
38
32
38
32
38
32
38
490
560
Сведения о затратах учебного времени
Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом
образовательного учреждения на реализацию учебного предмета
Общая трудоемкость учебного предмета «Ансамбль в классе
фортепиано»:
при 7-летнем сроке обучения составляет 490 часов. Из них: 245 часов –
аудиторные занятия, 245 часов – самостоятельная работа.
при 8-летнем сроке обучения составляет 560 часов. Из них: 280 часоваудиторные занятия 280 часов - самостоятельная работа.
Рекомендуемая недельная нагрузка в часах:
Аудиторные занятия: 1 - 7(8) классы – 1 час в неделю.
Самостоятельная работа (внеаудиторная нагрузка): 1-7(8) классы – 1
час в неделю.
Форма проведения учебных занятий
Занятия в классе ансамбля проходят в форме урока:
индивидуальный урок преподаватель с одним учащимся; урок
преподавателя с двумя учащимися, играющими в ансамбле.
Формы проведения занятий: урок, контрольный урок, концерт,
репетиция, зачёт.
Периодичность занятий – 1 академический час в неделю. Занятия в
классе проводятся в соответствии с рекомендуемыми учебными планами с
учетом возраста учащихся, их способностей.
6
Цель и задачи учебного предмета
Основная цель ансамблевой игры – привить интерес к коллективному
музицированию. Это форма игры всегда интересна учащимся, развивает
любовь к своему инструменту. Слаженная совместная игра, общий замысел –
особая сфера работы ансамблевых классов. Для составления ансамблевой
пары (ученик-учитель или ученик-ученик) каждый участник ансамбля может
быть солистом или аккомпаниатором.
Задачи учебного предмета
Образовательные - получение новых теоретических знаний и
практических навыков, овладение основами игры на инструменте,
формирование умений и навыков, помогающих организации музыкальной
деятельности детей;

выявление и развитие музыкальных и творческих способностей
учащихся в процессе обучения игре на инструменте;

формирование устойчивого интереса к музыкальному искусству,
потребности активного музицирования на инструменте;

формирование определенного уровня музыкально-теоретических
знаний, необходимых для музыкально-практической деятельности и общего
музыкального развития.
Развивающие – пробуждение глубокого интереса к музыке.

развитие творческого потенциала ребенка через овладение игрой
на инструменте;

развитие музыкального слуха, мышления, воображения;

развитие эстетического вкуса;

расширение общекультурного кругозора.
Воспитательные – воспитание людей, любящих музицирование,
создающих музыкальную культуру в быту. Воспитание потребности в
получении разносторонних знаний, в посещении культурных мероприятий,
концертов, театров.

воспитание устойчивости к стрессовым ситуациям, выработка
умения владеть
своими эмоциями. Создание
внутренней
психологической
комфортности, раскрепощенности, уверенности в своих силах.

широкое эстетическое воспитание учащихся через общее
музыкальное образование;

воспитание
и
поощрение
у
учащихся
интереса
к
целенаправленной самостоятельной работе;

воспитание чувства коллективизма.
Структура программы
Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на
освоение учебного предмета;
7

распределение учебного материала по годам обучения;

описание дидактических единиц учебного предмета;

требования к уровню подготовки учащихся;

формы и методы контроля, система оценок, итоговая аттестация;

методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел
программы «Содержание учебного предмета».
Методы обучения
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются следующие методы обучения:

словесный (рассказ, беседа, объяснение);

метод упражнений и повторений (выработка игровых навыков
учащегося, работа над художественно-образной сферой произведения);

метод показа (показ преподавателем игровых движений,
исполнение преподавателем пьес с использованием многообразных
вариантов показа);

объяснительно-иллюстративный
(преподаватель
играет
произведение учащегося и попутно объясняет);

репродуктивный метод (повторение учащимся игровых приемов
по образцу преподавателя);

метод проблемного изложения (преподаватель ставит и сам
решает проблему, показывая при этом учащемуся разные пути и варианты
решения);

частично-поисковый (учащийся участвует в поисках решения
поставленной задачи).
Выбор методов зависит от возраста и индивидуальных особенностей
учащегося.
Приёмы, используемые педагогом:

беседа с учащимися, устное изложение материала;

освоение знаний и навыков через игру;

анализ информации, анализ музыкального произведения, анализ
выступлений;

обучение игровым навыкам посредством показа преподавателем
на музыкальном инструменте;

прослушивание музыки на электронных носителях;

внеклассная работа – посещение концертов, фестивалей,
конкурсов, участие в различных мероприятиях.
Круг задач определяется повышением заинтересованности учеников в
учебном процессе. Организующим началом, направляющим интересы
учеников, служит игра педагога и беседы, сопровождаемые показом записи
музыки.
8
В классе игры в ансамбле происходит синтез всех знаний и умений
ученика, полученных на предметах хора, сольфеджио, музыкальной
литературы при формировании навыков инструментального исполнения.
Грамотный выбор репертуара формирует музыкальный вкус учащихся.
Все темы учебно-тематического плана изучаются каждый год и на
каждом занятии. Отличие заключается только в уровне овладения
материалом, в степени сложности усвоения музыкального репертуара, в
совершенствовании художественного исполнения. Каждый следующий этап
обучения характеризуется более высоким уровнем усвоения всего блока
знаний, умений и навыков.
Описание материально-технических условий
реализации учебного предмета
Для успешной реализации данной программы необходимы следующие
материально-технические условия:

учебное помещение (класс), соответствующий санитарногигиеническим требованиям по площади и уровню освещения,
температурному режиму;

музыкальные инструменты – фортепиано

стулья различной высоты, соответствующие росту учеников;

подставки для ног и на сидения, если не хватает разновысоких
стульев;

аудио- и видеоаппаратура.
Дидактический материал:

научная и специальная литература;

репертуарные сборники, нотные сборники;

таблицы музыкальных терминов;

видеозаписи, аудиозаписи.
Психолого-педагогическое
сопровождение
программы:

дневник учащегося;

индивидуальный план учащегося;

журнал преподавателя;

общешкольная ведомость.
образовательной
Каждый учащийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам и
фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки. Библиотечный фонд
укомплектовывается печатными, электронными изданиями, нотами, книгами
по музыкальной литературе, аудио и видео записями концертов и конкурсов.
9
II. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Виды деятельности
Количество часов
3 кл. 4 кл. 5 кл. 6 кл.
1 кл.
2 кл.
7 кл.
8 кл.
Выбор репертуара
1
1
1
1
1
1
1
1
Работа над музыкальным
произведением
Работа над художественным
слиянием ансамблевых партий в
единое целое
Всего часов
24
24
24
24
24
24
24
24
10
10
10
10
10
10
10
10
35
35
35
35
35
35
35
35
Выбор репертуара
На музыкальное воспитание и развитие эстетического вкуса учащегося
большое влияние оказывает исполняемый репертуар, где большая часть
отводится изучению классических произведений русских и зарубежных
композиторов, а также популярной музыки кино и телевидения.
Умение подобрать для каждого ученика интересный, развивающий
репертуар – важнейший показатель педагогического мастерства. Задача
преподавателей – раскрывать дарование учащихся посредством
последовательного подбора наилучшего для каждого из них музыкального
материала.
Различные виды ансамблей позволяют ознакомиться с отрывками из
симфоний, опер, балетов и других музыкальных произведений различных
жанров и тем самым расширяют музыкальный кругозор учащихся, готовят их
к восприятию этих произведений в концертном зале.
Работа над музыкальным произведением
Работа над музыкальным произведением занимает значительное место
в решении задач обучения и воспитания учащихся на предмете «ансамбль».
Приступая к работе над произведением, педагог должен, прежде всего,
дать общее представление о характере музыкального содержания. Для этого
следует проиграть пьесу целиком или прослушать в записи. Затем следует
рассказать о значении и функции каждой из партий. Основное внимание
педагог обязан уделять работе над точностью интонации (мелодической и
гармонической), равностью и характером звучания, динамическим
соотношением голосов, над ритмической дисциплиной ансамбля, единством
штрихов и аппликатуры, раскрывая перед учащимися их целесообразность и
подчиняя работу над техникой целям выразительной передачи музыкального
произведения.
10
Помимо этого педагогу следует знакомить учащихся с автором, эпохой,
содержанием, формой и стилем изучаемого произведения.
При игре в различных видах ансамблей, ученик должен уметь слушать
не только свою партию, но и партию своего партнера, чтобы передавать ему
мелодию, сопровождение, пассаж, не разрывая при этом музыкальную ткань.
Работа над художественным слиянием ансамблевых партий в единое
целое
Для разностороннего музыкального воспитания большое значение
имеют различные ансамбли. При игре в ансамбле развивается такие важные
качества, как умение слушать не только собственное исполнение, но и
партнера, а так же общее звучание всей музыкальной ткани пьесы.
Активизируется фантазия и творческое начало, обостряется ощущение
звукового колорита; повышается чувство ответственности за знание своей
партии.
Годовые требования
Для учета успеваемости используются уже традиционные формы
проверки:

контрольный урок по итогам I полугодия;

зачет по итогам II полугодия.
Зачетом может считаться выступление на концертах и родительских
собраниях. В течение учебного года каждому ученику рекомендуется пройти
4-6
разнохарактерных
произведений.
Программа
предполагает
индивидуальный подход к обучающемуся.
Первый год обучения
В течение года ученики должны сыграть 4 - 6 пьесы:

контрольный урок по итогам I полугодия;

зачет по итогам II полугодия.
Примерный репертуар:
1.
2.
3.
4.
5.
Витлин В. Детская песенка
Гладков Г.Песенка львенка и черепахи
Гречанинов А.На зеленом лугу
Иорданский С. Песенка про чибиса
Кабалевский Д. Наш край
11
6.
7.
Обр. Ниедлы. Чешская народная песня
Уотта Д.Три поросенка
Второй год обучения
В течение года ученики должны сыграть 4 -6 пьесы:

контрольный урок по итогам I полугодия;

зачет по итогам II полугодия
Примерный репертуар:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Глинка М. Ходит ветер
Калинников В. Сосны
Моцарт В. Отрывок из симфонии соль-минор
Римский-Корсаков Н. Ладушки
Рибиков В. Лодка по морю плывёт
Стравинский И. Балалайка
Стравинский И. Вальс из балета "Петрушка"
Третий год обучения
В течение года ученики должны сыграть 4 -6 пьесы:

контрольный урок по итогам I полугодия;

зачет по итогам II полугодия.
Примерный репертуар:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Балакирев М. На Волге
Книппер Л. Степная кавалерийская
Пер. Дмитриевского Н. Рождественский гимн
Рыжиков И. Вариации на тему р.н. п. Ах, вы, сени
Сибирский В. Часы с кукушкой
Шуман Р. Венецианская песня
Штраус И. Анна-полька
Четвертый год обучения
В течение года ученики должны сыграть 4 -6 пьесы:

контрольный урок по итогам I полугодия;

зачет по итогам II полугодия.
Примерный репертуар:
1.
2.
Бах С. Сарабанда ре-минор
Блок В. Букавинские узоры
12
3.
4.
5.
6.
7.
Варламов А. Красный сарафан
Градески Э. Счастливые буки
Градески Э. Рэг
Джоплин С. Артист эстрады
Фрид Г. Чешская полька
Пятый год обучения
В течение года ученики должны сыграть 4 -6 пьесы:

контрольный урок по итогам I полугодия;

зачет по итогам II полугодия.
Примерный репертуар
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Бойко Р. Марш Потешной Семёновской дружины
Дога Е. Вальс
Джоплин С. Cleopfha
Медведовский Е. Когда не хватает техники
Медведовский Е. Рядом с джазом
Петров А. Вальс из к/ф "Берегись автомобиль"
Шуберт Ф. Музыкальный момент
Шестой год обучения
В течение года ученики должны сыграть 4 -6 пьесы:

контрольный урок по итогам I полугодия;

зачет по итогам II полугодия.
Примерный репертуар:
1.
Балаев Г. Звездная россыпь.
2.
Гаврилин В. Вальс
3.
Гаврилин В. Марш.
4.
Зубков В. Мелодия из музыки к к/ф «Цыган».
5.
Медведовской Е. Вместо диксиленда (Фантазия-шутка на тему
песни М. Иорданского).
6.
Медведовской Е. Приглашение к танцу.
7.
Якушенко И. Синематограф.
Седьмой год обучения
В течение года ученики должны сыграть 4 -6 пьесы:

контрольный урок по итогам I полугодия;

зачет по итогам II полугодия.
13
Примерный репертуар:
1.
Балаев Г. Ноктюрн
2.
Балаев Г. Скерцо
3.
Брамс Й. Венгерский танец №5
4.
Богословский Н. Рапсодия на тему песен из кинофильмов
5.
Григ Э. Танец Анитры
6.
Медведовский Е. Приглашение к танцу
7.
Медведовский Е. Вместо диксилента ( Фантазия - шутка на тему
песни М. Иорданского)
Восьмой год обучения
В течение года ученики должны сыграть 4 -6 пьесы:

контрольный урок по итогам I полугодия;

зачет по итогам II полугодия.
Примерный репертуар:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Балаев Г. Ноктюрн.
Брамс Й. Венгерский танец № 5.
Богословский Н. Рапсодия на тему песен из кинофильмов.
Григ Э. Танец Анитры из сюиты «Пер-Гюнт»
Монти Ф. Чардаш.
Хачатурян А. Пляска пиратов из балета «Спартак».
Шапорин Ю. Марш из оперы «Декабристы».
III. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результатом освоения программы является приобретение
обучающимися следующих знаний, умений и навыков в области
ансамблевого исполнительства:

развитие интереса у обучающихся к музыкальному искусству в
целом;

реализацию в ансамбле индивидуальных практических навыков
игры на инструменте, приобретенных в классе по специальности;

приобретение особых навыков игры в музыкальном коллективе
(ансамбль, оркестр);

развитие навыка чтения нот с листа;

развитие навыка транспонирования, подбора по слуху;

знание репертуара для ансамбля;
14

наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве
члена музыкального коллектива;

повышение мотивации к продолжению профессионального
обучения на инструменте.
Выпускник демонстрирует следующий уровень подготовки:

владеет основными приемами звукоизвлечения, умеет правильно
использовать их на практике,

умеет исполнять произведение в характере, соответствующем
данному стилю и эпохе, анализируя свое исполнение,

умеет самостоятельно разбирать музыкальные произведения,

владеет навыками публичных выступлений, игры в ансамбле.
IV. Формы и методы контроля, система оценок
1.
Аттестация: цели, виды, форма, содержание
Основными видами контроля успеваемости являются:

текущий контроль успеваемости обучающихся

промежуточная аттестация
Каждый вид контроля имеет свои цели, задачи, формы.
Текущий контроль направлен на поддержание учебной дисциплины,
выявление отношения к предмету, на ответственную организацию домашних
занятий, имеет воспитательные цели, может носить стимулирующий
характер. Текущий контроль осуществляется регулярно преподавателем,
оценки выставляются в журнал и дневник учащегося. При оценивании
учитывается:
отношение обучающегося к занятиям, его старания и
прилежность;
качество выполнения предложенных заданий;
инициативность и проявление самостоятельности как на уроке,
так и во время домашней работы;
темпы продвижения.
На основании результатов текущего контроля выводятся четверные
оценки.
Особой формой текущего контроля является контрольный урок,
который проводится преподавателем, ведущим предмет.
Промежуточная аттестация определяет успешность развития
обучающегося и степень освоения им учебных задач на определенном этапе.
Наиболее распространенными формами промежуточной аттестации
являются контрольные уроки и зачеты, проводимые с приглашением
комиссии.
Форма проверки - дифференцированная (с оценкой).
При оценивании обязательным является методическое обсуждение,
которое должно носить рекомендательный, аналитический характер,
15
отмечать степень освоения учебного материала, активность, перспективы и
темп развития ученика.
Участие в конкурсах может приравниваться к выступлению на зачете.
Концертные публичные выступления также могут быть засчитаны как
промежуточная аттестация (по решению заседания методической секции
народного отделения).
Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации
проводятся в конце учебных полугодий в счет аудиторного времени,
предусмотренного на предмет «Ансамбль в классе фортепиано».
Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств,
которые включают в себя методы контроля, позволяющие оценить
приобретенные знания, умения и навыки.
2.
Критерии оценки качества исполнения
В критерии оценки уровня исполнения входят следующие
составляющие: техническая оснащенность учащегося на данном этапе
обучения, художественная трактовка произведения, стабильность и
выразительность исполнения.
Контроль за успеваемостью в рамках промежуточной аттестации
осуществляется по пятибалльной системе в конце первого полугодия
учебного года путем проведения контрольного урока и зачета в конце
второго полугодия (май) в счет аудиторного времени, предусмотренного на
учебный предмет «Ансамбль в классе фортепиано».
Оценка 5 («отлично») - Исполнение яркое, музыкальное, продуманное,
технически свободное. Продемонстрирована согласованность работы
участников ансамбля. Есть звуковой баланс и взаимопонимание участников
коллектива. Текст сыгран безукоризненно. Использован богатый арсенал
выразительных средств. Музыкальные жанры стилистически выдержаны,
соответствуют замыслу композиторов.
Оценка 5- («отлично минус») - Те же критерии, применимые к оценке
«5», но с незначительными погрешностями в исполнении, связанными со
сценическим волнением и отразившиеся в работе игрового аппарата в
донесении музыкального текста, звука.
Оценка 4 («хорошо») - Исполнение уверенное, с ясной художественномузыкальной трактовкой, хорошо проработанным текстом, но без яркой
сценической подачи, с техническими и интонационными погрешностями.
Темпы приближенные к указанным.
Оценка 4- («хорошо минус») - Исполнение грамотное, осмысленное, но
малоинициативное, без своего отношения - больше слышна работа
педагогическая, нежели самого учащегося. Имеются технические, звуковые и
текстовые погрешности.
Оценка 3 («удовлетворительно») - Исполнение нестабильное, с
текстовыми, техническими и звуковыми погрешностями. Нет понимания
стиля, жанра, формы произведений. Звуковой баланс не соблюден. Есть
расхождения в темпах между партиями.
16
Оценка 3- («удовлетворительно минус») - Исполнение неряшливое по
отношению к тексту, штрихам, фразировке, динамике, технически
несостоятельное; однако каждое произведение исполнено от начала до конца.
Оценка 2 («неудовлетворительно») - Исполнение фрагментарное, с
частыми остановками, с однообразной динамикой, без элементов фразировки
и интонирования, не позволяющее оценить объем проработанного материала,
отношения к изучаемому.
Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества
приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень
готовности обучающихся выпускного класса к возможному продолжению
профессионального образования в области музыкального искусства
V. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА
Методические рекомендации преподавателям.
Основной формой учебной и воспитательной работы в классе ансамбля
фортепиано является урок, который проводится в форме индивидуального
занятия, а также в группе (2 человека). В процессе урока следует
использовать различные формы урока, («проверка выполнения домашнего
задания, объяснение характера исполняемого произведения, указание
относительно работ над заданиями и т.д.»). В большинстве случае более
целесообразен такой метод работы, при котором вначале прослушивается
заданное произведение, а затем уже делаются необходимые указания.
Сочетание исполнения педагогом ансамблевого произведения целиком или
частично, со словесным объяснением – следует признать наилучшей формой
классной работы, стимулирующей интерес, внимание и активность
учащегося. Способы прохождения учебного материала по ансамблю должны
видоизменяться в соответствии с теми задачами, которые стоят перед
учащимися на каждом этапе его музыкально-художественного и
технического развития в классе ансамбля. Педагог должен всесторонне
развивать музыкальный кругозор учащегося в обучении учащихся
ансамблевой музыки. Помимо произведений, которые учащиеся изучают
детально, он должен знакомиться с разной ансамблевой литературой
(оригинальной и в переложении). При этом допустимо различная степень
завершенной работы. Преподаватель в работе с ансамблевой музыкой должен
приучать учащихся к обобщению приобретаемых знаний и навыков, к
умению практически применять их при получении новых знаний.
Планирование учебной работы и глубоко продуманный выбор
репертуара является важнейшими факторами, способствующими правильной
организации учебного процесса по классу ансамбля. При составлении
индивидуального плана ученика педагог должен стремиться к всестороннему
развитию исполнительских данных учащегося, к охвату всех разделов
репертуара ансамблевой музыки. В ансамблевый репертуар следует включать
произведения разные по содержанию, форме, стилю и фактуре. Учебный
17
материал ансамблевой музыки должен соответствовать индивидуальным
особенностям учащихся, уровню его общемузыкального и пианистического
развития, и возникающим на каждой ступени этого развития новым
педагогическим задачам. Приложенные ниже репертуарные списки являются
примерными и не должны сковывать инициативы педагога. Однако
неоправданное завышение программы не должно иметь места!
Индивидуальные планы по классу ансамбля составляются педагогом для
каждого учащегося к началу первого и второго полугодия. Они
утверждаются зав. отделом. При составлении части программы по ансамблю
для выступления учащихся на зачете во 2 полугодии, родительских
собраниях, а также на концертах. Подход к каждому учащемуся –
индивидуален. Педагогу тщательно исследовать природные возможности
каждого ученика. Необходимо уделять внимание на общее музыкальное
развитие, раскрыть его индивидуальные потенциалы в игре фортепианного
ансамбля. При работе следует обращать внимание на аппликатуру,
необходимо знакомить ученика с музыкальными терминами, штрихами,
динамикой, ритмом и т. д. При индивидуальном подходе сложность
изучаемых произведений по классу ансамбля может отличаться от общих
требований, но качество исполнения должно оставаться на высоком уровне!
Педагог должен продуманно подбирать материал для разбора и
изучения ансамбля, учитывая интересы и запросы ученика. Не следует давать
произведения, которые не могут по своему содержанию и музыкальному
языку не могут доставить данному ученику удовлетворения в работе.
Материал по ансамблю должен быть увлекательным, иметь воспитательное
и познавательное значение. Важна систематичность работы над развитием
навыков самостоятельного разбора произведений ансамбля, как в классе, так
и дома.
Главное для всех форм работы, чтобы творческая инициатива
оставалась за учеником. Задача преподавателя – развивать потенциал всего
комплекса способностей учащегося: музыкального слуха, памяти,
ритмического чувства, двигательно-моторных навыков, расширяется
музыкальный кругозор, интеллект музыканта, воспитывается и формируется
художественный вкус, понимание стиля, формы, содержания исполняемого
произведения. Такая форма занятий развивает важные профессиональнопсихологические качества: наблюдательность, критичность, стремление к
совершенствованию
собственного
звучания,
слуховой
контроль,
рационализация
профессиональных
игровых
движений,
поиск
выразительного звучания.
18
VI.СПИСКИ РЕКОМЕНДУЕМОЙ УЧЕБНОЙ И МЕТОДИЧЕСКОЙ
ЛИТЕРАТУРЫ
УЧЕБНАЯ ЛИТЕРАТУРА
1.
Бабасян Э. Хрестоматия фортепианного ансамбля. Вып.1Москва: «Музыка», 1983.
2.
Балаев. Г. Русские-народные песни. Переложение для двух
фортепиано. – Ростов-на-Дону. : Феникс 2000 г.
3.
Балаев. Г. Современные фортепианные ансамбли. Ростов-наДону. : Феникс 2000 г.
4.
Борзенков А. Играем вдвоём. – М. : Музыка, 1990
5.
Брамс И. Русский сувенир. – Ростов-на-Дону: Феникс 1999
6.
Бунин В. Начинающему пианисту. Вып.5-Москва: «Музыка»,
1985.
7.
Волков В. Домашнее музицирование. Вып. 2. – Ростов – на –
Дону: «Феникс», 2013.
8.
Гнесина Е. Фортепианная азбука. – М.: Советский композитор,
1979.
9.
Геталова О., Визная И. В музыку с радостью. – СПб: Композитор,
2005
10. Дворжак А. Избранные славянские танцы для фортепиано в
четыре руки. С.-П.: Союз Художников, 2001
11. Дмитриевская Н., Дулова В. Популярная музыка для фортепиано
в 4 руки – Санкт-Петербург: «Союз художников», 2001.
12. Дога Е. Музыка кино. – Ростов-на-Дону: «Феникс», 2001.
13. Дубловов В. Любимые мелодии в четыре руки. – С.-П.: Союз
художников, 2001
14. Игнатьева Л. Я музыкантом стать хочу. – Л.: Советский
композитор, 1989
15. Катанский В. Играем в четыре руки на фортепиано. Вып. 1. – М.:
Издательство Катанского, 2000
16. Катанский В. Играем в четыре руки на фортепиано. Вып. 2. – М.:
Издательство Катанского, 2000
17. Металлиди Ж. Балеты. Популярные фрагменты для фортепиано в
четыре руки. – С.-П.: Композитор, 1995
18. Милич. Б. Фортепиано. 1 кл. – М.:Кифара, 2002
19. Милич. Б. Фортепиано. 2 кл. – М.:Кифара, 2002
20. Милич. Б. Фортепиано. 3 кл. – М.:Кифара, 2002
21. Милич Б. Фортепиано. Маленькому пианисту. – М: Кифара, 2006
22. Музицирование в классе фортепиано. Начальный этап. Выпуск 1.
/ Составители: М.И. Кириллова, Н.Ф. Пономарева. – СПб: Композитор, 2008
23. Музицирование в классе фортепиано. Начальный этап обучения.
Выпуск 2. / Составители: М.И. Кириллова, Н.Ф. Пономарева. – СПб:
Композитор, 2008
19
24. Питерина Ю. - Москва: « Советский композитор»., 1970.
25. Пороцкий В.
Ансамбли для фортепиано. Вып.9 Москва:
«Советский композитор», 1983.
26. Пороцкий В. Вып.2 - Москва: «Советский композитор», 1986.
27. Раков Н.- Москва: «Советский композитор», 1982.
28. Смирнова Н.Ансамбли для фортепиано в 4 руки – Ростов-наДону: «Феникс», 2007.
29. Фокина Г. Венгерские танцы для фортепиано в 4 руки – Москва:
«Музыка», 1987.
Методическая литература.
1.
Антонова, М. Фортепианный ансамбль в практике современного
музыкально-педагогического образования / М. Антонова // Искусство в
школе. - 2008. - N 5. - С. 75-77.
2.
Гончарова Л. Работа над ансамблями как одна из форм развития
интереса в обучении музыке детей со средними природными данными. – М,
1981
3.
Готлиб И. Фактура и тембр в ансамблевых произведений.- М,
1980
4.
Готлиб А. Основы ансамблевой техники. Москва, 1971.
5.
Гофман И. «Фортепианная игра» и «Вопросы и ответы о
фортепианной игре» Классика – 21 век. М.,1998.
6.
Зеленин В. Работа в классе ансамбля. – М, 1977
7.
Калининская И. Э., Ансамблевое музицирование как
необходимый элемент на начальном этапе обучения игре на фортепиано / И.
Э. Калининская И. Э. // Внешкольник.- 2011.- N 3.- С. 34-36
8.
Коломиец, В. А. Ансамблевая педагогика : к истории вопроса
[Электронный ресурс] / В. А. Коломиец // Культурная жизнь Юга России.2010. – N 3. С. 15-17.
9.
Либерман Е. Творческая работа пианиста с авторским текстом.
М., «Музыка», 1988.
10. Липецкий.
Некоторые
особенности
использования
выразительных средств в ансамбле. – М, 1988
11. Малинковская А. Фортепианно-исполнительское интонирование.
М., «Музыка», 1990.
12. Мартынова,
О. В. Активизация ансамблевой деятельности
учащихся –подростков / О. В. Мартынова // Искусство и образование. 2010.N 6. - С. 76-82.
13. Нейгауз Г. Искусство фортепианной игры.- М, 1969
14. Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. – М.: Музыка, 1980
15. Савшинский С. Гигиена пианиста. – М, 1982
16. Савшинский С. Пианист и его работа. – М, 1982
20
17. Тарасов
Г.
Психология
музыкальной
потребности.//
Психологический журнал. № 5., 1988
18. Цыпин Г. Музыкант и его работа. КН. 1 –М, 1988
19. Цыпин Г.М. Развитие учащегося – музыканта. – М., 1975.
20. Шатковский Г. Развитие музыкального слуха и навыков
творческого музицирования. – М, 1986
21. Щапов А.П. Фортепианная педагогика. – М., 1960.
22. Щапов А.П. Фортепианный урок в музыкальной школе и
училище Классика – XXI, 2002.
23. Юдовина-Гальперина Т. За роялем без слез. – С-П., 1996
Интернет-ресурсы
1.
Аврамкова, И. С. Педагогические инновации в системе
начального обучения игре на фортепиано : на материале современных
учебно-методических пособий [Электронный ресурс] : автореферат дис. ...
кандидата педагогических наук : 13.00.02 / Аврамкова Ирина Семеновна.Электрон. дан. и прогр.- СПб, 2007.- 26 с. – URL: http://diss.rsl.ru/
2.
Арчажникова, С. Н. Развитие творческих способностей младших
школьников (6 - 8 лет) на основе взаимосвязи преподавания "Сольфеджио" и
"Фортепиано" [Электронный ресурс] : дис. ... канд. пед. наук : 13.00.02 / С. Н.
Арчажникова.- Электрон. дан. и прогр.- М., 2000.- 191 с. : ил.- URL
:http://diss.rsl.ru/diss.aspx?orig=/rsl01000000000/rsl01000313000/rsl0100031307
6/rsl01000313076.pdf
3.
Ачмизов, А.
Р. Педагогические условия развития
интонационного слуха учащихся в процессе начального обучения в классе
фортепиано[Электронный ресурс] :
автореферат дис. ... кандидата
педагогических
наук
:
13.00.02
/
Амчизов
А.
Р.Электрон. дан. и прогр.- Краснодар, 2003.- 22 с.- URL: http://diss.rsl.ru/
4.
Волювач, Е. В. Формирование мотивации обучения младших
школьников в классе фортепиано [Электронный ресурс] : автореферат дис. ...
кандидата педагогических наук : 13.00.02 / Е. В. Волювач.Электрон. дан. и прогр.-Краснодар, 2005.- 22 с. .- URL: : http://diss.rsl.ru/
5.
Драгайцева, Д. Г. Ансамблевое музицирование подростков в
классе общего фортепиано как фактор развивающего обучения : в детской
музыкальной школе [Электронный ресурс] : дис. ... канд. пед. наук : 13.00.02
/ Д. Г. Драгайцева.- Электрон. дан. и прогр.- М., 2005.- 153 с.- URL:
http://diss.rsl.ru/diss.aspx?orig=/rsl01002000000/rsl01002934000/rsl01002934274
/rsl01002934274.pdf
6.
Макушкин, В. В. Современные тенденции в камерноансамблевой музыке
[Электронный ресурс] // Вестник Челябинского
государственного университета.- 2010. - N 11. - С. 161-165.
7.
Мартынова О.В. Ансамблевая доминанта в системе начального
музыкального образования [Электронный ресурс] / О. В. Мартынова //Наука.
2011. № 3. С. 24-27.
21