Символы власти в искусстве – этологический и

advertisement
СИМВОЛЫ ВЛАСТИ В ИСКУССТВЕ – ЭТОЛОГИЧЕСКИЙ И
КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКИЙ АСПЕКТЫ
Белянкина Т.В.
Науч. руководитель: канд. ист. наук, доцент Максимова И.Е.
Томский государственный университет
.
Искусство – удивительная, достаточно самостоятельная и чрезвычайно важная сфера
культуры. В художественных образах искусство запечатлевает мир, воспроизводя его
специфическим образом в литературных текстах, в скульптурных и архитектурных
произведениях, в живописных полотнах, в гармоничной музыке. [стр. 138 Культурология]
Искусство говорит на своем, особом языке – языке символов. Символ — особая
коммуникационная модель, интегрирующая индивидуальные сознания в единое
смысловое пространство культуры; в узком смысле, предмет, явление, служащее
условным обозначением какого-либо образа понятия идеи.
Анализируя произведения искусства разных культур, можно выделить некоторые
сходные символы. Это дает основание предположить, что они имеют общую природу,
универсальны для всех людей, заложены генетически и потому неизменны.
(этологический подход) Но в внутри каждой культуры символы находят свой
неповторимый способ выражения, формируют свои каноны, и потому они зависят от
культуры, к которой принадлежат (культурологический подход). Такой синтез
этологического и культурологического подходов и формирует новизну исследования. Это
еще один способ интерпретации эмпирических данных и одновременно новый угол
зрения на «вечные проблемы», разрабатываемые в культурологии.
Наиболее ярко это можно проследить, изучая символы, касающиеся положения
человека на иерархической лестнице.
Рассмотрим этологический аспект темы. Известно, что сообщества человека и
большинства животных организованы по иерархическому принципу. Термин «иерархия»
означает «священный порядок старшинства». В поведении животных часто можно
наблюдать угрожающие демонстрации, включающие различные приемы, благодаря
которым животные кажутся крупнее, чем они есть на самом деле. Один из способов –
поиск более высокой точки в пространстве, благодаря чему реализуется одна из
этологических программ - заставить соперника смотреть снизу вверх, чтобы тот
почувствует себя ниже, меньше. Когда птицы садятся на дерево, доминанты занимают
самые высокие ветви, а за верхушку зачастую борются. Обезьяны-доминанты тоже
стремятся вскочить на высокий бугор, камень, ветку.
Положение на иерархической лестнице у людей характеризуется определенными
символами, такими, например, как трон. В данном контексте трон становится способом
возвысить себя над остальными, заставить подчиненных смотреть снизу вверх.
Трон всегда являлся обязательный атрибутом власти. Чтобы показать положение
человека на иерархической лестнице, искусство во все времена использовало этот символ.
Трон (греческое thronos), богато украшенное кресло на специальном возвышении - место
монарха во время официальных приемов, торжественных церемоний; символ
монархической власти. Рассмотрим, какое значение трон имел в разных культурах.
Испокон веков трон рассматривался как символ королей и богов. У шумеро-семитов
это одновременно и власть и божественное правление царей, у египтян трон также
символизирует божественность и земное правление фараона.
Древние греки, согласно Гомеру, резервировали дополнительный пустой трон в
королевском дворце и в храмах для богов. Трон воздвигается на возвышении как центр
мира между Небом и Землей. Он символизирует также чудесным образом рожденного,
облик которого изображен на троне и зафиксирован в символическом названии трона, к
примеру, драконовый трон, лотосовый трон, львиный трон. Колени Великой Матери как
Царицы Небес являются символом трона. Трон предполагает отношения между Богом и
человеком или правителем и субъектом. У буддистов Алмазный Трон расположен у
подножия Древа Знания и является космическим центром, неподвижной точкой, вокруг
которой вращается мир, местом вдохновения и просветления. У христиан трон означает
епископское и мирское достоинство и правление, власть, юрисдикцию.
Художник, выполняя
работу, вынужден учитывать ряд фундаментальных
особенностей физиологических механизмов человеческого
восприятия. Это те
особенности, которые существуют на более глубоком уровне и обеспечивают
распознавание образов, константность восприятия, ориентацию в пространстве и т. п. Эти
принципы лучше всего изучены применительно к зрению, и потому более всего
используются в живописи и в скульптуре.
Эмпирический материал, собранный в процессе исследования данной темы, позволяет
проиллюстрировать теоретические положения.
Особи – доминанты стремятся поддержать
иерархическую систему с помощью
постоянного контроля за происходящим с высокого места (бугра, ветки, камня).
Отношения в иерархических системах поддерживаются с помощью постоянного
подчинения. Взгляд сверху на своих подчиненных, постоянный контроль над
происходящим.
Рассмотрим теперь произведения искусства различных культур, в которых
используется трон как символ власти, высокого положения человека на иерархической
лестнице.
Одним из ранних примеров является Стела царя Хаммурапи из Суз (искусство
Старовавилонского царства. XVIII в. до н. э.)
Двухметровая стела, получившая название «Кодекс Хаммурапи» содержит 282 закона,
записанных сериями по 20 колонок. В верхней части стелы находится рельефное
изображение царя Хаммурапи, предстоящего перед богом солнца Шамашем.
Восседающий на троне Шамаш, с языками пламени, вырывающимися из его плеч, вручает
Хаммурапи атрибуты царской власти.
В искусстве Древнего Египта можно выделить изваяние
супружеской четы Царевича Рахотепа и его жены Нофрет.
Памятник ранней поры Древнего царства (на грани III и IV
династий, начало III тыс. до н. э.). Интерес представляют
высокие спинки трона у обеих фигур сидящей четы.
Можно найти пример в греческом искусстве. Статуя Зевса
Олимпийского была одним из семи чудес древнего мира. Ее
создал знаменитый скульптор Фидий (V в. до н.э.) примерно в
432 г. до н.э. в Олимпии.
Царь богов сидел на троне. Верхняя часть тела бога была
обнажена, нижняя закутана в богатый плащ. В одной руке Зевс
держал статую богини Ники, в другой – жезл, увенчанный
изображением птицы бога – орла. Голову божества украшал
венец из масличных ветвей. Концы повязки падали ему на
плечи.
Живописец раннего Возрождения Джотто ди Бондоне, в своей
фреске Аллегория справедливости (между 1305 и 1313
годами,
фреска
капеллы
Скровеньи.
Падуя)
изображает
справедливость как величавую женщину в короне. Ее трон
образует нечто вроде триптиха или кивория и напоминает
мотивы городской архитектуры того времени: она связана не с
замком, а с городом.
Портрет папы Юлия II. Рафаэль. 1503-1513 гг. Флоренция,
Уффици.
Рафаэль изобразил папу Юлия II восседающим на троне в
глубоком раздумье.
В современном мире этот символ видоизменился, но его
этологическая программа осталась прежней, теперь
руководитель стремится повысить свой деловой статус с
помощью формы кресла. Для этого он увеличивает его
размеры и размеры деталей. Чем выше спинка кресла, тем
больше власти и авторитета имеет руководитель, сидящий на нем. У преуспевающего
предпринимателя кресло чаще всего имеет высокую, обтянутую кожей спинку, а стулья
для посетителей низкие. Человек в таком кресле занимает явную позицию доминирования
над теми, кто сидит на невысоких стульях. Это образ чаще всего используется для
фотографий руководителей, чтобы подчеркнуть их статус.
Итак, подводя итог можно сделать вывод, что у некоторых символов искусства
существует этологическая природа, но каждая культура выражает ее по-своему.
Литература:
1.
Дольник В.Р. Непослушное дитя биосферы. – СПб.: ЧеРо-на-Неве
Паритет, 2003. – 314, [5] с. Ил.
2.
Деловой этикет. – Киев.: «Альтерпрес», 1998. – 320 с., ил.
(«Библиотека делового человека»)
3.
Мацумото Д. Психология и культура. – СПб.: Прайм-Еврознак.
Нева,2002. – 414, [2] с. ил.
4. http://www.statesymbol.ru/monarchy_symbol/20080117/39672599.html
Download