Есенин

Не каждый умеет петь,
Не каждому дано яблоком
Падать к чужим ногам.
Сие есть самая великая исповедь,
Которой исповедуется хулиган.
Я нарочно иду нечесаным,
С головой, как керосиновая лампа, на плечах.
Ваших душ безлиственную осень
Мне нравится в потемках освещать.
Мне нравится, когда каменья брани
Летят в меня, как град рыгающей грозы,
Я только крепче жму тогда руками
Моих волос качнувшийся пузырь.
Так хорошо тогда мне вспоминать
Заросший пруд и хриплый звон ольхи,
Что где-то у меня живут отец и мать,
Которым наплевать на все мои стихи,
Которым дорог я, как поле и как плоть,
Как дождик, что весной взрыхляет зеленя.
Они бы вилами пришли вас заколоть
За каждый крик ваш, брошенный в меня.
Бедные, бедные крестьяне!
Вы, наверно, стали некрасивыми,
Так же боитесь бога и болотных недр.
О, если б вы понимали,
Что сын ваш в России
Самый лучший поэт!
Вы ль за жизнь его сердцем не индевели,
Когда босые ноги он в лужах осенних макал?
А теперь он ходит в цилиндре
И лакированных башмаках.
Хоть есть в ней грусти ивовая ржавь.
Приятны мне свиней испачканные морды
И в тишине ночной звенящий голос жаб.
Я нежно болен вспоминаньем детства,
Апрельских вечеров мне снится хмарь и сырь.
Как будто бы на корточки погреться
Присел наш клен перед костром зари.
О, сколько я на нем яиц из гнезд вороньих,
Карабкаясь по сучьям, воровал!
Все тот же ль он теперь, с верхушкою зеленой?
По-прежнему ль крепка его кора?
А ты, любимый,
Верный пегий пес?!
От старости ты стал визглив и слеп
И бродишь по двору, влача обвисший хвост,
Забыв чутьем, где двери и где хлев.
О, как мне дороги все те проказы,
Когда, у матери стянув краюху хлеба,
Кусали мы с тобой ее по разу,
Ни капельки друг другом не погребав.
Я все такой же.
Сердцем я все такой же.
Как васильки во ржи, цветут в лице глаза.
Стеля стихов злаченые рогожи,
Мне хочется вам нежное сказать.
Спокойной ночи!
Всем вам спокойной ночи!
Отзвенела по траве сумерек зари коса...
Мне сегодня хочется очень
Из окошка луну..........
Но живет в нем задор прежней вправки
Деревенского озорника.
Каждой корове с вывески мясной лавки
Он кланяется издалека.
И, встречаясь с извозчиками на площади,
Вспоминая запах навоза с родных полей,
Он готов нести хвост каждой лошади,
Как венчального платья шлейф.
Синий свет, свет такой синий!
В эту синь даже умереть не жаль.
Ну так что ж, что кажусь я циником,
Прицепившим к заднице фонарь!
Старый, добрый, заезженный Пегас,
Мне ль нужна твоя мягкая рысь?
Я пришел, как суровый мастер,
Воспеть и прославить крыс.
Башка моя, словно август,
Льется бурливых волос вином.
Я люблю родину.
Я очень люблю родину!
Я хочу быть желтым парусом
В ту страну, куда мы плывем.
Отговорила роща золотая
Березовым, веселым языком,
И журавли, печально пролетая,
Уж не жалеют больше ни о чем…Это строки из стихотворения великого русского поэта Сергея Александровича Есенина, прожившего короткую ,но ослепительно
яркую, как вспышка молнии, жизнь, трагически оборвавшуюся в тридцать лет. Этот удивительный человек принес в своем
творчестве идею “узловой завязи” природы и человека. Как и все стихотворения Есенина, это произведение производит
неизгладимое впечатление и поражает прелестью самобытности и неповторимости. О нем можно сказать словами критика
В.Ходасевича :”Это… яркий ковер, сотканный из верной и нежной любви поэта к родной земле…”
В этом стихотворении поэт создает яркий, красочный и многоцветный мир природы, наполненный переливами цветов и
изысканных оттенков. Лирический герой стихотворения восхищается “широким месяцем над голубым прудом”, костром”рябины
красной”. Он ощущает себя неотъемлемой частью природы. Лирический герой относится к ней как к матери, природа видится
ему Божественным храмом. Секрет обаяния стихотворения Есенина в той милосердной человечности, с которой он прикасается
ко всему в природе.
Лирический герой- уже немолодой человек. На его глазах происходит осеннее увядание природы. Он видит, что “отговорила
роща”, что “журавли печально” улетают.
Состояние природы отражает состояние души лирического героя. Он одинок, ему грустно, он вспоминает юность веселую и
“души сиреневую цветь”. Однако ему не кого и “ничего в прошедшем не жаль”. Да и стоит ли жалеть лет, “растраченных
напрасно”? Стоит ли жалеть кого-нибудь? Ведь каждый в мире странник! Лирический герой понимает, что все проходит, и нет
ничего вечного. Время все безжалостно “сгребает” “ в один ненужный ком”. Все погибает. Однако “не обгорят рябиновые кисти”,
“от желтизны не пропадет трава”. Природа тоже “умирает”, но она способна возродиться. И лирический герой пытается вылечить
душу от грусти и тоски слиянием с природой, слиянием с прекрасным. В этом стихотворении Есенин предстает перед нами как
поэт – философ. Он пытается решить проблему личности и ее связи с миром. Его философия разлита, растворена в поэтических
словесных образах. Время – необратимое и безостановочное – воплощается в образе ветра, который все разметает. Есенин
поэтически соединяет, сливает краткий миг человеческой жизни с вечным потоком мирового времени. Дмитрий Веневитинов
писал: “ Истинные поэты всех времен и народов были философами”. По-моему, Есенин не только истинный, но и уникальный
поэт.
Необычно не только содержание стихотворения, но и его форма. Чтобы лучше воздействовать на читателя, Есенин добивается
совершенства формы и изысканности рифмы. Это произведение отличается плавностью, напевностью, мелодичностью.
В этом стихотворении поэт использует ямб. Этот стихотворный размер открытый, явный, нетаинственный, завершенный. Он
передает ритм и настроение произведения.
Стремясь полнее и ярче выразить свои эмоции, поэт использует различные художественные средства. Например, Есенин часто
употребляет олицетворение: “журавли не жалеют”, “грезит конопляник”. Это оживляет мир стихотворения, делает его
одухотворенным, очеловеченным, и в этом единым. Особенностью художественного мира этого произведения является
одушевленность в нем всего сущего: людей, животных, растений, планет, предметов - все дети единой матери Природы.
Метафоры (“костер рябины красной”) и эпитеты (“березовый язык”, “ненужный ком”) придают стихотворению плавность и
поэтичность.
Поэт нередко использует инверсию: “Отговорила роща золотая”, “Стою один среди равнины голой”. Этот художественный
прием придает возвышенность и торжественность. И еще один прием, использованный Есениным, - сравнение:
Как дерево роняет тихо листья,
Так я роняю грустные слова .
Эти изобразительные средства придают художественной картине мира, нарисованной поэтом, яркий , зримый, наглядный, почти
осязаемый характер.
Это стихотворение – красочное и сильное – звучит как гармоничное произведение.
Проанализировав это стихотворение, можно сказать, что С.А.Есенин действительно – поэт гениальный и удивительный. Ему
удалось передать в стихотворении сокровенные человеческие чувства, удалось нарисовать живописную картину природы во всей
ее прелести и очаровании.
Это стихотворение волнует , завораживает и озаряет душу каким-то таинственным, тихим светом.
Содержание этого стихотворения конкретно и в то же время условно. Стихотворение наполнено поэтическими деталями
гармоничного реального земного мира («белых яблонь дым», «страна березового ситца», «весенней гулкой ранью»).
В то же время в стихотворении присутствует и образ символический – образ розового коня. Розовый конь – символ восхода
солнца, весны, радости, начинающейся молодой жизни, невоплотившейся мечты (теперь сердце героя тронуто холодком
безверия, разочарования в надеждах). Но и реальный крестьянский конь на заре становится розовым в лучах восходящего
солнца. На таком коне скакал Есенин в детстве и юности на родной рязанщине.
Затем следуют строки о бренности всего земного и розовый цвет переходит в холодную, почти траурную медь:
Все мы, все мы в этом мире тленны,
Тихо льется с кленов листьев медь...
Но поэт не останавливается на этой траурной ноте. Человек в восприятии поэта – часть мира природы, а в природе все разумно.
И жизнь человека подвержена тем же неотменимым и мудрым законам природы, что и все в мире. И со смертью одного
жизненный круговорот не прекращается, на смену придут новые поколения, чтобы тоже процвесть, тоже познать радость
жизни, а затем тоже умереть. Вот почему все венчают строки, благословляющие жизнь, весну, цветение:
Будь же ты вовек благословенно,
Что пришло процвесть и умереть.
Обычно в стихотворении выделяются первое и последнее слово в строке в силу своего положения. Тем большую роль должно
играть в стихотворении слово, которым завершается весь текст – «последняя точка». В этом же стихотворении ситуация иная.
Хотя стихотворение фактически и заканчивается на слове «умереть», акцентируется в последней строке все-таки емкое слово
«процвесть» (чему служат фонетические особенности слова и логическая интонированность). Кстати, слово «процвесть» тоже
из мира природы. Это стихотворение – благодарственная песнь жизни, благословение всего сущего. Само слово «умереть»
звучит «мягче», приобретает элегический оттенок, оно как бы теряется среди других, благословляющих жизнь и цветение... И.
Бунин в «Жизни Арсеньева» утверждал, что люди совсем не одинаково чувствительны к смерти: «Есть люди, что весь век
живут под ее знаком, с младенчества имеют обостренное чувство смерти (чаще всего в силу столь же обостренного чувства
жизни)». По отношению к теме смерти у Есенина это наблюдение И. Бунина особенно справедливое.
По своему философскому содержанию – размышление о жизни в предчувствии смерти – есенинское стихотворение «Не жалею,
не зову, не плачу...» перекликается с пушкинским «Вновь я посетил тот уголок земли...» Но эта вечная для поэзии тема у
Есенина, как и в свое время у Пушкина, звучит оригинально и неповторимо.
Чего же хорошего?
Полный развал!
Шумит,
Как Есенин в участке.
В. Маяковский
В свое время у каждого художника — и у художника слова — была своя репутация. Пушкин — повеса, Эдгар По — пьяница,
Бродский — тунеядец. Не избежал подобной участи и Есенин. Слава "хулигана и скандалиста» прочно закрепилась за ним —
причем закрепилась в письменной форме: тому свидетельством и приведенные выше строчки, и стихи самого Есенина. А, как
известно, что написано пером... Так и остался жить в литературе этот образ. И для многих Есенин поэтом "Москвы кабацкой»,
"московским озорным гулякой» был и будет всегда. Попытаемся же проанализировать этот образ, проследить истоки его
зарождения, его развитие, его конец.
В русском литературоведении существует давняя традиция личные трагедии героев и их авторов считать отражением более
широких социальных конфликтов: Онегин застрелил своего друга, потому что был "лишним» человеком в своем обществе, а
Джек Лондон покончил жизнь самоубийством, сломленный враждебной художнику капиталистической действительностью. Такой подход в целом не плох и продуктивен, и при раскрытии причин есенинского ухода в "хулиганы» представляется вполне
логичным.
Первое "хулиганское» стихотворение поэта, которое, кстати, так и называется — "Хулиган», — относится к
послереволюционному периоду и датируется 1919 годом. До этого были восторженные, полные ожидания "чудесной гостьи» —
революции — стихи. В них поэт воспевал грядущие перемены в жизни страны и райский край Инонию, в котором все по-иному,
лучше, чище, добрее. Край этот удивительным образом похож на родную деревню автора, преображенную и идеализированную.
Но мечтам поэта не суждено было сбыться.
Грянула война, а за ней — индустриализация всей страны, и от "мужицкого рая» пришлось отказаться. У Есенина не остается
"любви ни к городу, ни к деревне». А отсюда недалеко и до кабака:
Оттого-то вросла ту жиль
В переборы тальянки звонкой.
И соломой пропахший мужик
Захлебнулся лихой самогонкой.
Отныне герой поэзии Есенина — "московский озорной гуляка». Он нарочно идет нечесаный, вызывая брань и осуждение со
стороны прохожих, ночами читает стихи проституткам и пьет спирт, похабничает и скандалит. Его судьба — "умереть в кабацкой пьяной драке» на изогнутых московских улицах. В есенинских стихах мы видим Москву "кабацкую», разгульную,
пьяную. Этот город его захватил, одурманил. С болью думает герой о своей прежней жизни:
Вспомнил я деревенское детство,
Вспомнил я деревенскую синь.
И всего трепетней и пронзительней его воспоминания именно тогда, когда вслед ему доносится чужая брань — оттого, быть
может, он и любит свою скандальную славу. Ведь в глубине души он все такой же деревенский парень с васильковыми глазами и
ранимым сердцем. Его душа в крови от ударов ближних, как когда-то в детстве было в крови лицо. Он "нежно болен
вспоминаньем детства» и сожалением о былой свежести и "половодье чувств». Эта память о прежней жизни в родном краю
проявляется в характере образов его поэтических размышлений. Герой — такой же хулиган, как и дождь, как ветер; разгульная
тоска точит его глаза, словно синие листья червь. Деревня становится для него олицетворением прошлой, лучшей жизни и
прибежищем, которым поэт не спешит воспользоваться, потому что
Я люблю этот город вязевый,
Пусть обрюзг он и пусть одрях...
И от прежней жизни у него осталась одна радость — дружба с "братьями нашими меньшими». "Средь людей я дружбы не имею»,
— говорит о себе герой. Люди не способны ответить на его чувство, это чужой и хохочущий сброд, не понимающий души поэта,
а потому всячески ему за это мстящий. Другое дело — звери: "Для зверей приятель я хороший». Герой кланяется каждой корове с
вывески, ему жаль бездомных собак — ведь для него "братья — были и сестры — суки». Его знаменитый цилиндр — не для того,
чтобы производить впечатление на женщин: подобные желания кажутся ему просто глупыми. В цилиндре "удобней» давать овес
кобыле — чтобы уменьшить грусть, таящуюся в сердце. Отчего же грустно поэту? Возможно, потому, что он одинок. Когда-то
Блок писал о таком одиночестве:
Храню я к людям на безлюдье
Неразделенную любовь.
А Маяковский, не увидев вокруг себя людей, рвется целовать "умную морду трамвая». Одинокий герой Есенина же "пришел
целовать коров». Он никогда не скажет про людей — "озверевшие», потому что это будет оскорблением для животных.
Резкое осуждение за свой цинизм и грубость обычно вызывают два стихотворения "Сыпь, тальянка...» и "Пой же, пой, на
проклятой гитаре...» Позднее сам автор говорил, что не может от них отказаться, так как внутренне пережил все описанное в них.
"Горькая отрава» стала частью жизни героя. В кабаке за рюмкой водки он цинично рассуждает о жизни, о России, о женщинах.
Высокое чувство любви для него не существует, есть только горькая "правда земли», основной человеческий инстинкт. Само существование человека на этой земле — неудачи, спирт и сифилис:
И я сам, опустясь головою,
Заливаю глаза вином,
Чтоб не видеть в лицо роковое,
Чтоб подумать на миг об ином.
Поэт с болью осознает глубину своего падения. Чувство отвращения вызывает у него "пропащая гульба». За подчеркнутой
грубостью и цинизмом скрывается (а ее нужно скрывать, ибо нет ничего больнее, чем когда в душу — грязными руками) сердце,
открытое для любви и добра. Так когда-то писал о себе Маяковский: "Я люблю смотреть, как умирают дети», пряча свое
"сплошное сердце», что стучит повсеместно. Герой Есенина чувствует
Что-то всеми навек утрачено.
Май мой синий! Июнь голубой!
Жизнь кажется ему загубленной. Он ощущает свою небывалую усталость и вновь возвращается мыслями к отчему дому, его
благотворному свету. Но поэт понимает, что ему нет возврата в прошлое, что угасла "та нежная дрема». Герой, однако, чувствует,
как оставляет его желание мучить себя. Он ни о чем не жалеет:
Пусть не сладились, пусть не сбылись
Эти помыслы розовых дней.
Если черти в душе гнездились —
Значит, ангелы жили в ней.
Последний цикл "хулиганских» стихов — "Любовь хулигана». В прошлом разгульная жизнь — любовь явилась как спасение.
Ради любимой герой готов бросить омут кабаков. Он поет ей об уходящем хулиганстве. Пусть им досталась только осенняя
усталость чувств, не стоит жалеть о том, что
Так мало пройдено дорог,
Так много сделано ошибок.
Герой воскрес для жизни, он верит в то, что он еще будет слушать песни дождей и черемух — "чем здоровый живет человек».
Так находит свой конец образ хулигана в творчестве Есенина. С радостью поэт отрекается "скандалить», с радостью ищет и
обретает новые темы для своих стихов. Тому свидетельство — красота его "Персидских мотивов». Этот сборник так и начинается
— с признания поэта о том, что его душу больше не гложет "пьяный бред». В "Письме к женщине» сам автор так представляет
свое падение в омут разгула: в развороченном быте ему не удалось определиться в своем назначении, и он предпочел "сгореть в
угаре пьяном». Теперь же все не так. Он стал не тем, чем некогда был. И это — последнее слово в есенинской исповеди
"хулигана».