ДПП.Ф.01 История изобразительного искусства

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
Томский государственный педагогический университет
(ТГПУ)
Кафедра музыкального и художественного образования
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС ДИСЦИПЛИНЫ
ДПП.Ф.01 ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
Специальность (030800) 050602.65 Изобразительное искусство
Аннотация
Данный учебно-методический комплекс (УМК) разработан для студентов 1,2,3,4
курсов очной формы очной формы обучения по специальности 050602.65
Изобразительное искусство.
Дисциплина «ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА» входит в
федеральный
компонент
цикла
дисциплин
предметной
подготовки
Государственного образовательного стандарта высшего профессионального
образования по специальности 050602.65 Изобразительное искусство. Общее
количество часов - 500, из них 248 ч. - аудиторные занятия и 252 —
самостоятельная работа.
Квалификация выпускника – учитель изобразительного искусства.
Нормативный срок освоения основной образовательной программы подготовки
учителя изобразительного искусства по специальности (030800) 050602.65
Изобразительное искусство при очной форме обучения —5 лет.
Составными компонентами УМК являются:
1. Аннотация.
Стр. 1
2. Рабочая
программа
дисциплины
ДПП.Ф.01
ИСТОРИЯ Стр. 2
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА по специальности 050602.65
Изобразительное искусство
2.2. Список рекомендуемой литературы
Стр. 7
2.3 Перечень примерных заданий для самостоятельной работы студентов Стр. 10
2.4 Примерный перечень заданий к зачету и экзамену
Стр. 11
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ
УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«ТОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»
(ТГПУ)
УТВЕРЖДАЮ
Декан ФКИ
Е.А. Каюмова
03 сентября 2013 г.
ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
ДПП.Ф.01 ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО
ИСКУССТВА
1. Цели и задачи преподавания дисциплины
Основная цель дисциплины дать студентам знания по теории и истории
изобразительного искусства от древнейших времен до настоящего времени, выработать
понимание специфики изобразительного искусства, основных стилевых направлений.
Задачи дисциплины: выявление исторической обусловленности, национального
своеобразия, вершинных достижений ведущих художественных школ; привить студентам
понимание важности создания канонических форм и сохранение традиций в искусстве, и в
то же время необходимости и неизбежности новаторства, как основы любого
художественного творчества
2. Требования к уровню освоения содержания дисциплины
По завершению изучения данной дисциплины студент должен свободно
ориентироваться в стилях и направлениях изобразительного искусства и архитектуры,
понимать специфику произведений графики, живописи, скульптуры, декоративного
искусства; уметь анализировать произведение с точки зрения содержания и формальных
признаков (цвет, форма, композиция и т.д.).
3. Объем дисциплины и виды учебной работы
Виды учебной работы
Общая трудоёмкость
дисциплины
Аудиторные занятия
Лекции
Практические занятия
Семинары
И (или) другие виды
аудиторных работ
Самостоятельная работа
И (или) другие виды
самостоятельной работы
Вид итогового контроля
(зачет, экзамен)
Всего
часов
Семестры
500
1
2
3
4
5
6
7
248
124
36
18
36
18
36
18
36
18
36
18
32
16
36
18
124
18
18
18
18
18
16
18
252
36
36
36
36
36
36
36
зачет,
экзамен
экзамен
зачет
экзамен
зачет
экзамен
зачет
экзамен
4. Содержание дисциплины
Содержание дисциплины по ГОС
История зарубежного изобразительного искусства:
Введение в искусствознание. Искусство Древнего мира. Античное искусство.
Искусство Средневековья. Западноевропейское искусство эпохи Возрождения.
Западноевропейское искусство конца XVII — начала XVIII вв. Основные направления
западноевропейского искусства конца XVII — середины XIX в. Основные тенденции
развития зарубежного искусства XX в.
История отечественного изобразительного искусства:
Древнерусское искусство. Русское искусство XVII в. Русское искусство XVIII —
первой половины XIX в. Русское искусство конца XIX — начала XX в. Основные
тенденции развития отечественного искусства XX в. Искусство в годы революции 19051907 гг. Искусство советского периода. Современные тенденции в развитии искусства.
4.1. Разделы дисциплины и виды занятий
№
п/п
Раздел дисциплины
Лекции
Практические
занятия или
семинары
1 семестр
1.
Природа и сущность искусства.
Функции искусства. Виды и жанры
8
8
2.
Первобытное искусство
2
2
3.
Искусство Древнего мира
8
8
2 семестр
4.
Искусство Западного Средневековья
6
6
5.
Искусство эпохи Возрождения XIVXVI вв. (Проторенессанс, Раннее и
Высокое Возрождение)
12
12
3 семестр
6.
Искусство средневекового Востока
(Индия. Китай, Япония)
10
10
7.
Художественная культура Византии
2
2
8.
Древнерусское искусство
6
6
18
18
4 семестр
9.
Искусство Западной Европы XVII века.
Сложение национальных школ
живописи
5 семестр
10.
Искусство Западной Европы XVIII
века. Эпоха Просвещения
9
9
11.
Искусство стран Западной Европы в
XIX веке. Классицизм, ампир, реализм
9
9
6 семестр
12.
Русская культура и искусство в XVIII
веке
4
4
13.
Русское искусство первой половины
XIX века
4
4
Лабораторные
занятия
14.
Русское искусство второй половины
XIX века
4
4
15.
Русское искусство конца XIX – начала
XX века
4
4
7 семестр
16.
Искусство Западной Европы конца
XIX — начала XX века
4
4
17.
Формирование художественной
культуры XX века
Основные этапы. Модернизм
8
8
18.
Тенденции развития современного
мирового
искусства.
Основные
направления современного искусства
4
4
19.
Советское искусство 1917-1987 гг.
Искусство Сибири. Художественная
жизнь Томска.
2
2
4.2. Содержание разделов дисциплины
1. Природа и сущность искусства. Функции искусства. Виды и жанры. Специфика
живописи, скульптуры, графики, декоративно – прикладного искусства и архитектуры.
Понятие композиции. Цвет и форма. Техники и материалы. Основные жанры (портрет,
пейзаж, тематическая композиция, исторический и библейско-мифологический жанр)
2. Первобытное искусство. Культура первобытной эпохи. Основная периодизация.
Особенности первобытного искусства эпохи палеолит, неолит. Основные памятники на
территории Западной Европы и России.
3. Искусство Древнего мира. Искусство и архитектура Древнего Египта (пирамиды,
заупокойные храмы, росписи гробниц). Архитектура и скульптура Древнего Рима,
Древней Греции. Виды ордеров и храмов. Пластика периода архаики, классики,
эллинизма. Декоративные стили росписи Помпеи. Римский портрет как явление мировой
пластики.
4.Искусство Западного Средневековья. Эпоха Средневековья и её место в историческом
процессе. Основные признаки романского
и готического стилей.
Особенности
конструкции готических храмов Каркасная конструкция. Витраж и скульптура.
Ансамблевый характер готического искусства.
5. Искусство эпохи Возрождения XIV-XVI вв. (Проторенессанс, Раннее Возрождение,
Высокое Возрождение). Основные черты культуры эпохи Возрождения. Гуманизм,
симбиоз христианской культуры и нового реалистического видения. Развитие светских
жанров. Творчество Джотто, Мазаччо, Боттичелли и др. Художники Высокого
Возрождения: Леонардо да Винчи, Микеланжело, Рафаэль. Особенности Позднего
Возрождения в Венеции.
6. Искусство средневекового Востока (Индия. Китай. Япония). Особенности
мироощущения, жанры «горы-воды», «цветы и птицы», архитектура и пластика
средневекового Китая. Особенности архитектуры и гравюры средневековой Японии.
Живопись и пластика Индии. Прикладное искусство в странах Востока (ширмы, веера,
росписи, мелкая пластика, оружие).
7.Художественная культура Византии. Исторические особенности формирования
Византийской Империи, их влияние на культуру Византии. Христианство как доминанта
худ. культуры. Крестовокупольный храм. Базилика. Иконопись. Мозаика. Византийская
культура как основа формирования древнерусского искусства
8.Древнерусское искусство. Преемственность с византийской культурой. Каменное и
деревянное зодчество. Становление иконописи. Основные памятники архитектуры и
живописи. Искусство Киевской Руси, периода феодальной раздробленности, монголотатарского нашествия и московского княжества. Обмирщение древнерусской культуры в
поздний период. Творчество Рублёва, Феофана Грека и др.
9. Искусство Западной Европы XVII века. Сложение национальных школ живописи.
Общая характеристика эпохи. Основные стили и направления. Классицизм. Барокко.
Реализм. Сложение национальных художественных школ в Италии, Франции, Голландии,
Фландрии, Испании. Жизнь и творчество великих мастеров XVII века: Рубенса,
Веласкеса. Рембрандта, Пуссена, Бернини.
10. Искусство Западной Европы XVIII века. Эпоха Просвещения. Общая
характеристика эпохи. Развитие философской мысли и науки в XVIII веке. Формирования
метода отражения действительности в искусстве и литературе - просветительского
реализма. Стиль рококо во Франции XVIII века. (Ватто, Буше, Фрагонар). Становление
искусства интерьера.
Развитие прикладных форм искусства.
11. Искусство стран Западной Европы в XIX веке. Классицизм, ампир, реализм.
Общая характеристика эпохи. Искусство периода Французской революции и Империи во
Франции. Стиль ампир и романтизм в искусстве Франции первой трети XIX века. От
Давида до Жерико. Реализм в искусстве Франции второй половины XIX века.
Импрессионизм. Новое понимание живописи.
12. Русская культура и искусство в XVIII веке. Реформы Петра I. Основание
Петербурга. Становление светской культуры, появление новых жанров в русском
искусстве. Развитие архитектуры. Основные памятники живописи и зодчества. Барокко,
классицизм. Сентиментализм.
13. Русское искусство первой половины XIX века. Общая характеристика эпохи.
Отечественная война 1812 года и её влияние на русскую культуру. Русский ампир и
классицизм. Романтизм в живописи. Развитие портрета, становление бытового жанра.
Венецианов, Брюллов, Кипренский, Тропинин.
14. Русское искусство второй половины XIX века. Духовная жизнь общества и поворот
к реализму. Становление капитализма в России и нарастание революционных настроений
в обществе. Критический и передвижнический реализм. Творчество Федотова, Перова.
Эклектика в архитектуре. Передвижники. Творчество Крамского, Репина. Становление
национального пейзажа (Саврасов). Подвижничество русских художников.
15. Русское искусство конца XIX – начала XX века. Духовная атмосфера, предчувствие
больших перемен на переломе двух эпох. Символизм в искусстве. Творчество Врубеля и
др. Поэтический реализм Серова. Монументальный историзм картин Сурикова.
Формирование и развитие стиля «модерн». Лучшие памятники живописи и архитектуры.
16. Искусство Западной Европы конца XIX - начала XX века. Постимпрессионизм
(Ван Гог, Гоген, Сезанн). Символизм. Стиль модерн в странах Европы.
17. Формирование художественной культуры XX века. Основные этапы. Модернизм.
Формирование новой картины мира в начале XX в. Влияние научно-технического
прогресса на культуру столетья. Основные направления в искусстве начала XX века.
Кубизм, фовизм, абстракционизм, дадизм, экспрессионизм и т.д. Творчество Пикассо,
В. Кандинского, К. Малевича и др. Конструктивизм.
18. Тенденции развития современного мирового искусства. Основные направления
современного искусства. Особенности развития культуры и искусства в эпоху
постмодернизма. Духовная жизнь общества. Социальные катаклизмы. Развитие масскультуры. Направления в искусстве: сюрреализм, поп-арт, оп – арт, ташизм,
концептуализм и др. Русские художники на Западе. Деятельность Миро, Магритта, Дали.
Интернациональный стиль в современной архитектуре.
19. Советское искусство 1917-1987 гг. Искусство Сибири. Художественная жизнь
Томска. Развитие плаката. Окна РОСТА. Советское искусство в период Великой
Отечественной войны. Творчество выдающихся
советских художников (Сарьян,
Нестеров. Корин, Кукрыниксы и др.). Художники Сибири. Архитектура в Томске в
прошлом и настоящем.
5. Лабораторный практикум — не предусмотрен.
1.
2.
3.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
6. Учебно-методическое обеспечение дисциплины
6.1. Рекомендуемая литература
а) основная литература:
Сокольникова, Н. М. История изобразительного искусства : в 2 т. : учебник для
педвузов : / Н. М. Сокольникова. - М. : Академия, 2007. - Т. 1. - 296 с.
Сокольникова, Н. М. История изобразительного искусства : в 2 т. : учебник для
педвузов : / Н. М. Сокольникова. - М. : Академия, 2007. Т. 2. - 206 с.
Яковлева, Н. А. Практикум по истории изобразительного искусства : учебнометодическое пособие для художественно-педагогических вузов / Н. А. Яковлева. М. : Высшая школа, 2004. - 318 с.
б) дополнительная литература:
Арган, Джулио Карло. История Итальянского искусства : Античность. Средние
века. Раннее Возрождение / Джулио Карло Арган. - М. : Радуга, 2000. - 533 с.
Гнедич, П. П. Всеобщая история искусств : Живопись. Скульптура. Архитектура /
П. П. Гнедич. - М. : Эксмо, 2007. - 841 с.
Гнедич, П. П. История искусств. Итальянский Ренессанс : Живопись. Скульптура.
Архитектура / П. П. Гнедич. - М. : Эксмо, 2005. - 141 с.
Ильина, Т. В. История искусств. Западноевропейское искусство : учебник для вузов
/ Т. В. Ильина. - М. : Высшая школа, 2007. - 368 с.
Кишникова, Е. М. «Византийское возрождение» в архитектуре России : середина
19 начало 20 века / Е. М. Кишникова. - СПб. : Искусство, 2007. - 254 с.
Куманецкий, Казимеж. История культуры Древней Греции и Рима / Казимеж
Куманецкий. - М. : Высшая школа, 1990. - 350 с.
7. Леонардо да Винчи. Суждения о науке и искусстве / Леонардо да Винчи. - СПб. :
Азбука, 2001. - 702 с.
8. Мастера иконописи : Феофан Грек, Андрей Рублев, Симон Ушаков / авт.-сост.
М. В. Адамчик. - М., 2006. - 63 с.
9. Популярная история живописи : Западная Европа / авт.-сост. Г. В. Дятлева. - М. :
Вече, 2002. - 476 с.
10. Популярная история русской живописи / авт.-сост. А. Е. Конькова. - М. : Вече,
2002. - 510 с.
11. Садохин, А. П. Мировая художественная культура : учебник для вузов /
А. П. Садохин. - М. : ЮНИТИ-ДАНА, 2006. - 494 с.
12. Сарабьянов, Д. В. История русского искусства второй половины 19 века /
Д. В. Сарабьянов. - М. : Издательство МГУ, 1989. - 381 с.
13. Славянское барокко : Историко- культурные проблемы эпохи. - М. : Наука, 1979. 375 с.
14. Тарабукин, Н. М. М. А. Врубель / Н. М. Тарабукин. - М. : Искусство, 1974. - 172 с.
15. Тэн, Ипполит. Философия искусства : Живопись Италии и Нидерландов / Ипполит
Тэн. - М. : Изобразительное искусство, 1995. - 159 с.
16. Харджиев, Н. И. Статьи об авангарде. В 2 т. Т. 1. Архив русского авангарда /
Н. И. Харджиев. - М. : RA, 1997. - 391 с.


6.2. Средства обеспечения освоения дисциплины
Компоненты учебно-методического комплекса (литература, посвященная
проблемам теории искусства, методам анализа произведений и явлений
художественной культуры, истории их изучения) как основное средство обучения.
Не технические вспомогательные средства: таблицы, наглядные пособия, альбомы,
словари, энциклопедии и журналы по изобразительному искусству.
7. Материально–техническое обеспечение дисциплины
Видеофильмы, компакт–диски, диапозитивы, слайды, мультимедийный проектор,
экран.
8. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины
8.1. Методические рекомендации преподавателю
Искусство как средство художественного духовно-практического освоения
окружающего мира всегда занимало важное место в истории человечества. Возникнув
около 40 тысяч лет назад, художественное творчество прошло в своем развитии многие
стадии, закрепив в своих произведениях образы минувших эпох.
Как отрасль исторических знаний история искусств не может рассматриваться в
отрыве от тех процессов и событий, которые проходили в разных странах и регионах. Эти
процессы определяли условия формирования направлений, художественных школ,
стилей, влияний, степень зависимости творцов от заказчиков, внешних и внутренних
обстоятельств и сил. Поэтому материал учебного курса в значительной мере вписывается
в сложившиеся исторические периоды. Некоторые несовпадения исторических периодов и
этапов развития художественной культуры, отразившиеся в программе, объясняются
особыми свойствами искусства: в одних случаях предвосхищать события, в других –
долго «переживать», трактовать ранее происходившее.
Художественное образное отражение действительности в произведениях искусства
справедливо вызывает пристальное внимание к проблемам стиля, к анализу
изобразительных искусств. Именно атрибуция конкретных памятников в русле
определенных исторических эпох, направлений, регионов, школ и ансамблей будет
способствовать раскрытию специфики искусства.
Основная цель дисциплины – представить студентам целостную, всестороннюю
картину развития искусства с периода каменного века до современности. Важнейшими
целями изучения огромного по объему теоретического материала представляется
определение характерных формообразующих черт основных художественных стилевых
направлений:
При этом важно не только изучить выдающиеся памятники той или иной эпохи
истории искусства, но и проследить пути эволюции новых стилевых течений и тенденций:
их зарождение, становление, развитие, основные стилеобразующие элементы,
художественно-историческое содержание, связи с духовной, историко-культурной средой
своего времени.
Одна из главных задач дисциплины – выявление исторической обусловленности,
национального своеобразия. Вершинных достижений ведущих художественных школ.
Серьезная задача дисциплины – привить студентам понимание важности создания
канонических форм и сохранения традиций в искусстве, и в то же время необходимости и
неизбежности новаторства, как основы любого художественного творчества.
Неисчерпаемость содержания дисциплины не ограничивается поставленными
задачами. Студенты могут расширить свои знания курса, опираясь на предлагаемую канву
и пользуясь рекомендуемой литературой.
Содержание дисциплины «История изобразительного искусства» теснейшим
образом связано практически со всеми дисциплинами предметной подготовки и в первую
очередь, с такими ведущими предметами, как «Рисунок», «Живопись», «Композиция»,
«Декоративно-прикладное искусство».
Изучая вершинные явления истории мирового изобразительного искусства и
архитектуры, демонстрируя и анализируя их выдающиеся памятники, предмет «История
изобразительного искусства» дает примеры высочайшего качества исполнения, идеал
художественного совершенства, к которому можно стремиться, бесчисленные образцы
для подражания и воспитания хорошего вкуса, чувства красоты.
Преподавание дисциплины «История изобразительного искусства» накладывает
большую ответственность на педагога, требует глубоких профессиональных знаний и
четкой организации учебного процесса.
Осуществление программы предусматривается в четырех формах обучения:
лекциях, семинарах, индивидуальных и самостоятельных занятиях. Необходимое
требование к лекциям – их наглядность. Чтение лекций осуществляется с обязательным
использованием иллюстративного материала: слайдов, репродукций и т.п. В рамках
семинарских занятий могут осуществляться
просмотр видео- и кинофильмов,
выступления студентов с сообщениями с их последующим обсуждением, разбор наиболее
сложных вопросов, дискуссии.
В соответствии с Государственным образовательным стандартом для
педагогических университетов на курс изучения истории искусств отводится 500 часов, из
них лекций - 124 часа, семинары - 124 часа, самостоятельная и индивидуальная работа 252 часа, музейной практики 36 часов. Виды контроля – зачеты и экзамены.
Отдавая должное важности лекций, семинарских и самостоятельных занятий, не
надо забывать о главной форме усвоения материала – работа с литературой. В ходе
изучения материала студенты должны усвоить следующее:
природу и содержание искусства;
общие тенденции развития;
периодизацию и особенности каждого из выделенных периодов;
историю сложения и развития архитектурных и художественных школ;
основные ансамбли и отдельные произведения;
основы художественного языка.
Преподавание истории искусства преследует две главные цели:
оказать действенное влияние на расширение кругозора студента, на
формирование его личности;
способствовать усвоению специальных знаний, необходимых для
профессионального исследования и пропаганды искусства.
В преподавание истории изобразительного искусства большое значение имеет
применение ТСО (проекторы, эпидиаскопы, компьютеры, видеомагнитофоны).
Использование видео-, аудио- и мультимедийных материалов создает максимальную
наглядность, что повышает интерес студентов к изучению истории искусств, тем самым
обеспечивается более высокая мотивация обучения.
8.2. Методические указания для студентов
Примерный перечень тем рефератов
1. Художественная культура и её место в системе культуры.
2. Традиции как форма передачи человеческого опыта.
3. Специфика живописи, скульптуры, графики, декоративно – прикладного искусства
и архитектуры.
4. Пластика периода архаики, классики, эллинизма в Древней Греции.
5. Архитектура и скульптура Древнего Рима.
6. Декоративные стили росписи Помпеи.
7. Ансамблевый характер готического искусства.
8. Эпоха Средневековья и её место в историческом процессе. Основные признаки
романского и готического стилей.
9. Особенности архитектуры и гравюра средневековой Японии.
10. Живопись и пластика Индии.
11. Исторические особенности формирования Византийской Империи, их влияние на
культуру Византии. Христианство как доминанта художественной культуры.
12. Искусство Киевской Руси.
13. Основные черты культуры эпохи Возрождения.
14. Жизнь и творчество великих мастеров XVII века.
15. Просветительский реализм как метод отражения действительности в европейском
искусстве и литературе XVIII века.
16. Стиль рококо во Франции XVIII века.
17. Искусство периода Французской революции и Империи во Франции.
18. Становление светской культуры в русском искусстве XVIII века.
19. Русский ампир и классицизм.
20. Романтизм в живописи.
21. Критический и передвижнический реализм на примере творчества Федотова,
Перова.
22. Символизм в искусстве. Творчество Врубеля и др.
23. Русский модерн.
24. Основные направления в искусстве начала XX века.
25. Интернациональный стиль в современной архитектуре.
26. Искусство Африки и стран Латинской Америки. Тенденции развития.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Примерная тематика курсовых работ
4 семестр
Творческий метод готических мастеров.
Аллегория и символ в образной структуре готического искусства.
Художественная и образная система скульптурного убранства романских храмов.
Историко- культурные предпосылки искусства Возрождения.
Мазаччо - основоположник реалистического искусства Ренессанса.
Рационализм и новаторство живописи Леонардо да Винчи.
7. Творчество скульптора Донателло.
8. Микеланджело – живописец. Фреска «Страшный суд».
9. Мифологические сюжеты в творчестве Тициана.
10. Демократизм и гуманизм в творчестве Питера Брейгеля Мужицкого.
11. Образы и символы алтарных композиций И. Босха.
12. София Киевская и София Новгородская. Сравнительный анализ архитектурных и
художественных особенностей.
13. Происхождение иконы. Икона как вид христианской живописи.
14. Крепостная архитектура Древней Руси. Монастыри как крепости и
художественные ансамбли.
15. Новгородский кремль – исторический и художественный памятник XII — XVII вв.
16. Новгородская икона XII-XV веков. Особенности живописи.
17. Новгородские фрески Феофана Грека (ц. Спаса на Ильине улице, ц. Успения на
Волотовом поле, ц. Федора Стратилата на Ручью).
18. Каменный резной декор владимиро-суздальской архитектуры; мотивы, сюжеты,
образы.
19. Звенигородский чин Андрея Рублева.
20. Каменная шатровая архитектура XV - XVII вв. Истоки, выдающиеся памятники.
21. Строгановская икона как образец новых вкусов и обмирщения русской иконы.
22. Собор Василия Блаженного - храм-памятник.
23. Стены и башни Московского Кремля.
6 семестр
1. Ансамбль собора св. Петра в Риме. От Микеланджело до Бернини.
2. Садово- парковое искусство XVII века. Версаль.
3. Голландская бытовая живопись. Ян Вермеер Делфтский.
4. Портреты Рембрандта.
5. Эль-Греко – художник –философ.
6. Веласкес- вершина реализма в испанской живописи.
7. Мифология в творчестве Рубенса.
8. Галантный жанр А. Ватто - романтика, мечта и ирония.
9. Реализм во французской живописи XVIII в. Шарден, Латур.
10. Ж. Л. Давид – художник французской революции.
11. Образы серии «Капричос» Ф. Гойи.
12. Английский пейзаж 1-й пол. XIX в. Д. Констебл, У. Тернер.
13. Критический реализм О. Домье. Графика.
14. Мир изменчивый и подвижный. «Открытия» импрессионизма.
15. Эволюция пейзажа в творчестве К. Моне.
16. Творчество Анри Тулуза де Лотрека.
17. Таитянский период в творчестве П. Гогена.
18. Архитектура Петербурга Петровской эпохи (1-я четверть XVIII века).
19. Русская портретная живопись XVIII века. (И. Вишняков, А. Антропов, И. Аргунов).
20. Система и процесс обучения изобразительному искусству в Канцелярии от строений
XVIIIв. ( методы, педагогические установки, положение учеников.
21. Петербургская Академия художеств. Приемы, методы и задачи обучения.
22. Концепция личности и творческий метод в скульптуре Растрелли.
23. Идеи классицизма в русской скульптуре 1-ой половины XIX века. (М. Козловский,
И. Прокофьев, Ф. Щедрин )
24. Национальная тема в исторической русской живописи. Г. Акимов, П. Соколов,
Г. Угрюмов.
25. К. Росси - выдающийся мастер архитектурного ансамбля.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34.
35.
Примерный перечень вопросов к зачету
2 семестр
Особенности формирования и развития культуры и искусства европейского
Средневековья.
Принятие христианства и его роль в формировании основных форм искусства.
Периодизация и региональные особенности искусства Средних веков.
Средневековая концепция художественного творчества.
Античные истоки средневекового искусства.
Искусство романского периода. Архитектура.
Романская скульптура. Художественная и образная система убранства храмов.
Готическая концепция художественного творчества. Творческий метод готических
мастеров.
Образное единство готического храма.
Памятники готической архитектуры. Германия, Франция,Англия.
Скульптура в образном строе готического собора.
Витражное искусство.
Происхождение и смысл термина «Возрождение». Историко-культурные предпосылки
Ренессанса.
Итальянский Ренессанс. Особенности формирования; периодизация; художественные
центры.
Искусство Италии периода Предвозрождения (2-я половина XII — XIV вв.).
Творчество Джотто.
Живопись Италии XV века (П. делла Франческа, А. Мантенья, Гирландайо, П. Учелло).
Творчество Мазаччо.
Творчество С. Боттичелли.
Скульптура Раннего Возрождения.
Искусство Высокого Возрождения. Общая характеристика.
Новаторство живописи Леонарда да Винчи.
Фреска «Тайная вечеря». Идейный замысел, образы.
Понимание творческой личности в эпоху Высокого Возрождения.
Тема мадонны в живописи Рафаэля.
Росписи залов Ватиканского дворца.
Идеи и образы в пластике Микеланджело.
Росписи Сикстинской капеллы.
Памятники архитектуры Раннего и Высокого Возрождения.
Идейно-образное содержание и эстетика маньеризма.
Венецианский Ренессанс — общая характеристика.
Архитектурный ансамбль площади св. Марка в Венеции.
Достижения венецианской живописи.
Творчество Тициана.
Важнейшие достижения искусства итальянского Ренессанса.
4 семестр
1. Особенности развития искусства Северного Ренессанса.
2. Творчество А. Рублева.
3. Возрождение в Нидерландах. Живопись (Ян ван Эйк, Рогир ван дер Вейден,
И. Босх).
4. Типы изображений Спаса и Богородицы.
5. Языческая Русь. Художественная культура.
6. Твочество А. Дюрера.
7. Искусство Северного Ренессанса. Германия, Франция (А. Дюрер, Ж. Фуке,
Г. Гольбейн).
8. Творчество Дионисия.
9. Особенности развития древнерусского искусства. Его истоки.
10. Творчество И. Босха.
11. Икона как вид средневековой живописи. Особенности художественного языка.
12. Живопись Флндрии.
13. Искусство Киевской Руси. Архитектура.
14. Скульптура итальянского барокко.
15. Архитектурные школы Руси XII — XIV века.
16. Стиль барокко. Его особенности.
17. Особенности новгородской, псковской и московской иконописи XII - XIVвв.
18. Архитектура Франции 1-й половины XVII века.
19. Творчество Ф. Грека, А. Рублева, Дионисия.
20. Скульптура Франции XVII века.
21. Художественные ремесла, декоративно-прикладное искусство языческой Руси.
Символика орнаментов.
22. Творчество П.П. Рубенса.
23. Шатровое зодчество XVI — XVII вв.
24. Болонская академия. Братья Караччи.
25. Архитектура Московского Кремля.
26. Живопись Франции 2-й половины XVII века.
27. Обновление иконописи XVI — XVII вв.
28. Стиль классицизм. Его особенности.
6 семестр
1. Искусство Англии XVIII века. Творчество У. Хогарта.
2. Особенности новгородской архитектурной школы.
3. Творческое объединение прерафаэлитов.
4. Типы изображений Спаса.
5. Искусство Англии XVIIIвека. Портретная живопись (Рейнольдс, Гейнсборо).
6. София Киевская и София Новгородская . Сравнительный анализ.
7. Барбизонская пейзажная школа (Добиньи, Дюпре, Руссо).
8. Псковская архитектурная школа.
9. Искусство Франции XIX века. Романтизм (Т. Жерико, Э. Делакруа).
10. Типы изображения Богородицы.
11. Критический реализм (Домье, Милле, Курбе).
12. Графика Гойи.
13. Искусство Испании . Живопись Ф.Гойи.
14. Сюжеты праздничных икон.
15. Импрессионизм как художественное направление в искусстве Франции 2-й
половины XIX века.
16. Владимиро-суздальская архитектурная школа.
17. Пейзажная живопись Англии 1-й половины XIX века (Тернер, Констебл).
18. Сюжеты и герои О. Ренуара.
19. Творчество Э. Мане, Э. Дега.
20. Символика крестово-купольного храма, его планировки.
21. Творчество К. Моне, О. Родена.
22. Специфика художественного языка иконы.
23. Постимпрессионизм (П. Сезанн, П. Гоген, В. Ван Гог).
24. Графика О. Домье.
25. Особенности развития древнерусского искусства.
26. Пейзаж в живописи импрессионистов.
27. Древнерусская архитектура XII-XIV вв. Архитектурные школы (новгородская,
владимиро-суздальская).
28. Творчество Г. Милле
29. Икона как вид средневековой живописи.
30. Творчество Гогена.
31. Искусство Киевской Руси. Архитектура, монументальная живопись.
32. Особенности развития художественной культуры конца XIX века.
Примерный перечень вопросов к экзамену
1 семестр
1. Понятие «искусство», его задачи. Виды и жанры искусства.
2. Живопись, ее выразительные средства; виды и жанры живописи.
3. Скульптура, ее выразительные средства.
4. Графика, ее выразительные средства и виды.
5. Декоративно-прикладное искусство.
6. Художественно-образный язык искусства. Стиль, направление, течение.
7. Художник и творчество. Содержание и форма в искусстве.
8. Первобытное искусство. Живопись, скульптура.
9. Первобытное искусство. Архитектура.
10. Первобытное искусство на территории России.
11. Искусство Древнего мира. Египет, Древнее царство.
12. Искусство Египта. Среднее царство.
13. Искусство Египта. Новое царство-архитектура Карнака и Луксора.
14. Живопись нового царства. Росписи, файюмский портрет.
15. Скульптура эпохи правления Эхнатона.
16. Искусство Древней Греции. Общая характеристика. Периодизация.
17. Крито-микенское искусство.
18. Искусство гомеровского и архаического периодов.
19. Виды ордеров и храмов.
20. Ансамбль Афинского акрополя.
21. Искусство периода ранней классики.
22. Искусство периода высокой классики.
23. Искусство периода поздней классики.
24. Искусство периода эллинизма.
25. Древнегреческая керамика, вазопись.
26. Творчество Фидия-архитектора и скульптура др. Греции.
27. Памятники искусства Греции; отнесенные к семи чудесам света.
28. Скульптура Поликлета и Лисиппа.
29. Скульптурные образы Мирона и Скопаса.
30. Искусство античного Рима. Общая характеристика.
3 семестр
1. Своеобразие культуры и искусства Северного Возрождения.
2. Творчество У. Хогарта.
3. Особенности нидерландской живописи (Рогир Ван дер Вейден, Ян Ван Эйк, Босх).
4. Творчество Ф. Грека.
5. Возрождение в Германии, его художественное своеобразие.
6. Творчество А. Рублева.
7. Искусство и культура французского Ренессанса.
8. Особенности иконописи XVI XVII вв.
9. Древнерусское искусство как уникальное явление мировой художественной
культуры.
10. Бытовая живопись Голландии.
11. Архитектура Киевской Руси.
12. Творчество Д. Веласкеса.
13. Монументальная живопись Киевской Руси.
14. Портретная живопись Рембрандта.
15. Древнерусская икона — истоки, особенности живописи.
16. Голландский натюрморт XVII в.
17. Особенности местных живописных школ (Киев, Новгород, Псков).
18. Английский портрет XVIII в.
19. Владимиро-суздальская архитектура XII — XIV вв.
20. Творчество Л. Бернини.
21. Новгородская архитектура XII — XIV вв.
22. Творчество А. Ватто.
23. Каменная шатровая архитектура XVI в., ее истоки.
24. Реализм в живописи Франции XVIII в.
25. Архитектурный ансамбль Московского Кремля.
26. Фламандская бытовая живопись.
27. Барокко как новый стиль в европейском искусстве XVII в.
28. Творчество Дионисия.
29. Итальянское барокко (архитектура, скульптура, живопись).
30. Творчество П. Брейгеля.
31. Архитектура и скульптура Франции 17 в.
32. Творчество П.П. Рубенса.
33. Характеристика и особенности стиля Классицизм.
34. Офорты Рембрандта.
35. Рококо как стилевая тенденция живописи Франции XVIII в.
36. Строгановская икона.
37. Искусство Англии XVIII в. Живопись.
38. Творчество Н. Пуссена.
39. Романтизм и критический реализм в искусстве XIX в. Характеристика стилей.
40. Графика А. Дюрера.
5 семестр
1. Характеристика западно-европейского искусства XVII века.
2. Национальные художественные школы XVII века. Стиль барокко, классицизм,
особенности.
3. Особенности развития искусства Италии XVII века.
4. Творчество Д. Бернини.
5. Особенности развития искусство Фландрии XVII века.
6. Творчество П. П. Рубенса.
7. Особенности развития искусства Голландии XVII века. Малые голландцы.
8. Творчество Рембрандта.
9. Творчество Ф. Халса.
10. Фламандский и голландский натюрморт XVII века.
11. Особенности развития искусства Испании XVII века.
12. Творчество Д. Веласкеса.
13. Особенности развития искусства Франции XVII века.
14. Творчество Н. Пуссена.
15. Французская скульптура XVII века.
16. Характеристика западно-европейского искусства XVIII века.
17. Искусство рококо в живописи Франции (А. Ватто, Ф. Буше, О. Фрагонар).
18. Архитектура Парижа XVIII-XIX века.
19. Реализм, сентиментализм в искусстве Франции (Ж. Б. Шарден, Ж. Б. Грез).
20. Садово-парковое искусство Франции XVII-XVIII вв. Версаль.
21. Особенности развития искусства Англии в XVIII веке. У. Хогарт.
22. Английский портрет Рейнольдс, Гейнсборо, Лоуренс.
23. Западно-европейское искусство XIX века. Этапы развития, стилевые особенности.
24. Искусство французского классицизма (архитектура, скульптура, живопись).
25. Творчество Ж. Л. Давида.
26. Искусство романтизма в живописи. Т. Жерико, Э. Делакруа.
27. Творчество Ф. Гойи.
28. Критический реализм. О. Домье, Ф. Милле, Г. Курбе.
29. Английский пейзаж XIX века. Д. Констебл, У. Тернер.
30. Барбизонская пейзажная школа. Коро, Руссо, Добиньи, Дюпре.
7 семестр
Истоки древнерусского искусства. Особенности его развития.
Древнерусская иконопись. Сюжеты и образцы иконы.
Творчество Ф. Грека.
Творчество А. Рублева.
Архитектурные школы XII — XIV вв.
Архитектура Московского Кремля.
Шатровое зодчество Руси.
Творчество Дионисия.
Особенности формирования и развития русского искусства 1-й половины XVIII
века.
10. Русская архитектура 1-й половины XVIII в. Строительство Санкт-Петербурга.
Д. Трезини, Ф. Б. Растрелли.
11. Русская скульптура и живопись 1-й половины XVIII века. И. Никитин, А. Матвеев,
К. Растрелли.
12. Особенности развития русского искусства середины — 2-й половины XVIII века.
13. Основание Академий художеств. Приемы и методы обучения.
14. Архитектура 2-й половины XVIII века.
15. Скульптурный портрет. Ф. Шубин.
16. Русская монументальная и станковая скульптура. Ф. Гордеев, М. Козловский,
Э.М. Фальконе.
17. Творчество Ф. Рокотова.
18. Парадный портрет Д. Левицкого.
19. Сентиментализм в творчестве В. Боровиковского.
20. Историческая и жанровая живопись 2-й половины XVIII века. А. Лосенко,
М. Шибанов, И. Ерменев.
21. Становление и развитие русского искусства 1-й половины XIX века.
22. Архитектура 1-й половины XIX века. А. Воронихин, А. Захаров, К. Росси, О. Бове.
23. Скульптура 1-й половины XIX века. И. Мартос, Ф. Щедрин, С. Пименов, В. ДемутМалиновский, П. Клодт.
24. Портретная живопись 1-й половины XIX века. О. Кипренский, В. Тропинин.
25. Творчество К. Брюллова.
26. Творчество А. Иванова.
27. Критический реализм в живописи 50-60-х гг. XIX века. П. Федотов, В. Перов.
28. Товарищество передвижных художественных выставок. И. Крамской.
29. Жанровая живопись передвижников. Максимов, Савицкий, Маковский, Мясоедов,
Ярошенко.
30. Становление национального пейзажа. А. Саврасов, И. Шишкин, Ф. Васильев,
А. Куинджи.
31. ТворчествоИ. И. Е. Репина.
32. Творчество В. И. Сурина.
33. Творчество В. И. Васнецова.
34. Русское искусства конца XIX — начала XX вв. Особенности развития искусства.
35. Жанровая живопись 1890-900 гг.
36. Творчество И. Левитана.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
37. Творчество В. Серова.
38. Творчество М. Врубеля.
39. Объединение «Мир искусства».
40. Скульптура конца XIX - начала XX вв.
Программа составлена в соответствии с государственным образовательным стандартом
высшего профессионального образования по специальности 050602.65 «Изобразительное
искусство».
Программу составил:
старший преподаватель
кафедры художественного образования
Л.Г. Гадалова
Программа учебной дисциплины утверждена на заседании кафедры художественного образования
протокол №_1_ от «30»08.2009 г.
Зав. кафедрой
_ П.Л. Волк
Программа учебной дисциплины одобрена методической комиссией ИК ТГПУ
Председатель методической комиссии ИК
Директор института культуры
_ О.А. Батурина
Е.А. Каюмова
Лист внесения изменений
Дополнения и изменения в программу учебной дисциплины на 2010-2011 учебный
год
В программу учебной дисциплины вносятся следующие изменения:
В пункт 8.2. Методические указания для студентов
рекомендовано для подготовки к занятиям (самостоятельная работа) использовать
электронные библиотечные системы: научная библиотека ТГПУ, ЭБС Лань, ЭБС
КнигаФонд, elibrari.ru и др.
Программа учебной дисциплины
художественного образования
протокол № 1__от «30» _августа_2010 г.
утверждена
Зав. кафедрой
П.Л. Волк
на
заседании
кафедры
Программа учебной дисциплины одобрена методической комиссией ИК ТГПУ
Председатель методической комиссии ИК
Согласовано:
Директор института культуры
О.А. Батурина
Е.А. Каюмова
Лист внесения изменений
Дополнения и изменения в программу учебной дисциплины на 2011-2012 учебный год
В программу учебной дисциплины ДПП.Ф.01 История изобразительного искусства
вносятся следующие изменения:
1. Пополнен список дополнительной литературы:
6.1. Рекомендуемая литература
б) дополнительная литература:
1. Кон-Винер, Э. История стилей изобразительных искусств / Э. Кон-Винер. Издательство : Либроком, 2011.
2. Сокольникова, Н. М. История изобразительного искусства : в 2х томах /
Н. М. Сокольникова. - Изд-во : Академия, 2011.
2. На основании приказа Министерства образования и науки Российской Федерации от 28
апреля 2011 г. № 1549 внесены изменения в бланки ТГПУ в части наименования
организации (распоряжение № 37 от 01.06.2011 г.).
Программа учебной дисциплины утверждена на заседании кафедры художественного
образования протокол № 1__ от «30_» 08_2011 г.
Зав. кафедрой
П.Л. Волк
Программа учебной дисциплины одобрена методической комиссией ИК ТГПУ
Председатель методической комиссии ИК
Согласовано:
Директор института культуры
О.А. Батурина
Е.А. Каюмова
Лист внесения изменений
Дополнения и изменения в программу учебной дисциплины на 2012-2013 учебный год.
В программу учебной дисциплины внесены изменения:
1. На основании приказа № 21-07/1 от 02.03.2012 г. Институт культуры
реорганизован, на его основе образован факультет культуры и искусств (ФКИ).
2. На основании приказа № 28-07/1 от 03.04.2012 г. кафедра художественного
образования реорганизована в форме ее разделения на две новые кафедры: кафедру
музыкального и художественного образования и кафедру хореографии.
Программа учебной дисциплины утверждена на заседании кафедры музыкального и
художественного образования
протокол № _1_ от «30_» августа 2012 г.
Зав. кафедрой
П.Л. Волк
Программа учебной дисциплины одобрена методической комиссией ФКИ ТГПУ
Председатель методической комиссии ФКИ
Л.Г. Тимошенко
Согласовано:
Декан факультета культуры и искусств__
__ Е.А. Каюмова
Лист внесения изменений
Дополнения и изменения в программу учебной дисциплины на 2013-2014 учебный год
п.6.2. Дополнительная литература
1. Сокольникова, Наталья Михайловна. История изобразительного искусства
[Текст]:учебник для высшего профессионального образования : в 2 т./Н. М.
Сокольникова.-4-е изд., испр.-М.:Академия.-(Высшее профессиональное образование.
Бакалавриат). Т. 2.-2011.-206 с.
2. Сокольникова, Наталья Михайловна. История изобразительного искусства
[Текст]:учебник для высшего профессионального образования : в 2 т./Н. М.
Сокольникова.-4-е изд., испр.-М.:Академия.-(Высшее профессиональное образование.
Бакалавриат). Т. 1.-2011.-296, с.,
Изменения в рабочую программу внесены
Н.И. Романовой
Программа учебной дисциплины утверждена на заседании кафедры музыкального и
художественного образования
протокол № 1_ от «30_» августа_2013 г.
Зав. кафедрой
П.Л. Волк
Программа учебной дисциплины одобрена методической комиссией ФКИ ТГПУ
Председатель методической комиссии ФКИ _
Согласовано:
Декан ФКИ
Е.А. Каюмова
Л.Г. Тимошенко