50.03.03 История искусств

АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
Основы искусства Древней Греции и Древнего Рима
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью данной дисциплины является изучение основных этапов истории искусства
Древней Греции и Древнего Рима, школах, мастерах и тенденциях, а также о роли
искусства античности в формировании европейской культуры.
Задачи учебной дисциплины:
- изучить историю, теорию и основные художественные принципы искусства
античности;
- познакомить студентов с основными художественными школами искусства Древней
Греции и Древнего Рима; основными мастерами архитектуры, скульптуры, живописи и
декоративно-прикладного искусства;
- дать представление об особенностях развития античного искусства, послужившей
основой европейской художественной культуры, о его влиянии на мировой
художественный процесс.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК-8 – осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладанием высокой
мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;
ОК-18 – готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию,
наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать
социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия;
ПК-1 – способность использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания в
области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства.
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представления: о постепенном становлении основ различных видов искусства в
истории античности, становлении художественных школ Древней Греции и Древнего
Рима, об их формальных проявлениях и особенностях;
знать: основные этапы развития истории искусства Древней Греции и Древнего Рима,
характерные особенности этих этапов, творчество ведущих мастеров архитектуры,
скульптуры, живописи и декоративно-прикладного искусства, теоретические основы
развития искусства античности;
уметь: давать объективную оценку различным произведениям античного искусства,
уметь их анализировать;
владеть: навыками анализа художественных произведений античности.
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Периодизация истории искусства античного общества
Раздел I. Искусство Эгейского мира
Тема 2. Крито-микенское искусство. Историография
Тема 3. Искусство Крита (начало II тыс. до н. э. – ХI в. до н. э.)
Тема 4. Искусство Микен (ХVI – ХII вв. до н. э.)
Раздел II. Искусство Древней Греции
Тема 5. "Гомеровская эпоха” (XI–VIII вв. до н. э.)
Тема 6. Искусство периода архаики (конец VIII–VI вв. до н. э.)
Тема 7. Архитектура архаического периода
Тема 8. Скульптура архаики
Тема 9. Художественное ремесло и вазопись. Керамика VIII—VII вв. Основные
художественные центры: Милет, Родос, Коринф, Самос, Афины
Тема 10. Искусство классического периода (первая половина V в. до н. э.)
Тема 11. Искусство высокой классики (вторая половина V в. до н. э.)
Тема 12. Искусство классики последней четверти V в. до н. э.
Тема 13. Искусство Причерноморья
Тема 14. Искусство времени кризиса античного полиса (IV в. до н. э.)
Тема 15. Искусство эллинизма (конец IV–I вв. до н. э.)
Раздел III. Искусство Древнего Рима
Тема 16. Искусство Древнего Рима царского периода (VIII–VI вв. до н. э.)
Тема 17. Искусство Рима периода республики (VI–I вв. до н. э.)
Тема 18. Искусство ранней Римской империи (конец I в. до н. э. – I в. н. э.)
Тема 19. Искусство времен расцвета Римской империи (II в. н. э.)
Тема 20. Искусство эпохи кризиса Римской империи (III–IV в. н. э.)
Тема 21. Искусство Римских провинций
АННОТАЦИЯ
Учебной дисциплины
ОСНОВЫ РУССКОГО ИСКУССТВА XIX - НАЧАЛА ХХ ВЕКА
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью дисциплины «Основы русского искусства XIX – начала ХХ века» является
изучение
важнейших
стилей,
художественных
направлений
и
тенденций
изобразительного искусства и архитектуры России XIX - начала ХХ века.
Задачи освоения дисциплины:
- познакомить студентов со становлением и развитием художественных стилей,
направлений и тенденций русского изобразительного искусства и архитектуры,
- выявить связи отечественного и зарубежного искусства в XIX - начале ХХ века.
- уделить внимание вопросам синтеза искусств, истории ведущих художественных школ и
объединений России, монографическому анализу творчества крупнейших мастеров этого
периода, особенностям развития школы отечественной художественной критики.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК-8 – осознания социальной значимости своей будущей профессии, обладанием
высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;
ОК-12 – владения основными методами, способами и средствами получения, хранения,
переработки информации; навыками работы с компьютером как средством управления
информацией;
ОК-13 – способности работать с информацией в глобальных компьютерных сетях;
способности использовать в социальной сфере, в познавательной и профессиональной
деятельности приемы работы с компьютером (включая создание баз данных), способности
использовать навыки работы с информацией из различных источников для решения
профессиональных и социальных задач;
ОК-18 – готовности уважительно и бережно относиться к историческому наследию,
наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать
социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия.
ОК-19 – способности создавать и редактировать тексты профессионального назначения,
анализировать логику рассуждений и высказываний;
ПК-1 - способности использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания в
области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства;
ПК-5 – способности понимать движущие силы и закономерности исторического процесса
и процесса развития истории искусства; роль насилия и толерантности в истории, место
человека в историческом процессе, политической организации общества;
ПК-6 – способности понимать, критически анализировать и использовать базовую
информацию по истории, теории и методологии искусства;
ПК-7 – способности к критическому восприятию концепций различных школ по
методологии и истории искусства, различных историографических школ;
ПК-8 – способности к использованию специальных знаний, полученных в рамках
профилизации или индивидуальной образовательной траектории;
ПК-9 – способности к работе в музеях, галереях, художественных фондах, архивах,
библиотеках, владению навыками поиска необходимой информации в электронных
каталогах и в сетевых ресурсах;
ПК-10 – способности к составлению обзоров, аннотаций, рефератов и библиографии по
тематике проводимых исследований;
ПК-11 - способности применять полученные знания в педагогической деятельности по
преподаванию курсов мировой художественной культуры, всеобщей истории искусства,
истории отечественного искусства в общеобразовательных учреждениях;
ПК-12 – способности к работе с информацией для принятия решений органами
государственного
управления, местного, регионального и республиканского
самоуправления;
ПК-14 – способности к разработке информационного обеспечения историко-культурных,
историко-краеведческих, искусствоведческих аспектов, а также проблем, связанных с
сохранением памятников архитектуры и искусства, художественного наследия, в тематике
деятельности организаций и учреждений культуры.
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представление о специфике стилистической эволюции отечественного искусства
XIX - начала ХХ века, проблеме взаимодействия стилей изучаемой эпохи;
знать основные стили, направления и художественные тенденции русского искусства
XIX - начала ХХ века;
уметь свободно ориентироваться в художественных стилях, направлениях и тенденциях
данного периода, отслеживать взаимовлияния различных видов искусства,
владеть
навыками
стилистического
анализа
художественных
произведений
отечественного искусства XIX - начала ХХ века.
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Стилистическое многообразие русского искусства первой трети XIX века (ампир,
романтизм, реалистические тенденции).
Тема 2. Архитектура русского ампира
Тема 3. Декоративная скульптура архитектурных сооружений ампира
Тема 4. Романтизм и классицизм в русской живописи первой трети XIX века
Тема 5. Романтизм, эклектика и историзм в русском изобразительном искусстве и
архитектуре второй трети XIX века
Тема 6. Романтизм, эклектика, историзм в русской архитектуре второй трети XIX века
Тема 7. Классицизм и реализм в русской скульптуре второй трети XIX века
Тема 8. Стили, направления и тенденции в русской живописи второй трети XIX века
Тема 9. Многостилье русского изобразительного искусства и архитектуры последней
трети XIX века
Тема 10. Русская архитектура расцвета эклектики
Тема 11. Стилистические и тематические поиски в русской живописи 1860-х годов
Тема 12. Демократическая линия развития русского искусства. Реализм передвижников
Тема 13. Салонно-академическая линия развития русского искусства
Тема 14. Академизм и реализм русской скульптуры последней трети XIX века
Тема 15. Стилистические тенденции и направления
русской архитектуры и
изобразительного искусства конца XIX — начала ХХ века
Тема 16. Модерн, неоклассицизм и ретроспективизм в архитектуре конца XIX – начала
XX века
Тема 17. Модерн, импрессионизм, символизм, реализм и ретроспективизм в творчестве
ведущих живописцев рубежа веков.
Тема 18. Модерн, импрессионизм, символизм, реализм и ретроспективизм в творческих
программах художественных объединений рубежа веков
Тема 19. Поиски синтеза искусств
Тема 20. Многостилье русской скульптуры рубежа веков.
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ВВЕДЕНИЕ В МУЗЕЕВЕДЕНИЕ
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью данной дисциплины является изучение теоретических основ музееведения и
методики музейной работы; ознакомление с деятельностью музеев, которая
рассматривается в неотъемлемой связи с развитием науки, образования, решением
проблем сохранения и освоения историко-культурного наследия.
Задачи учебной дисциплины:
- изучить теории и методики музейного дела (комплектование коллекций,
экспозиционная практика, музейная педагогика и др.) и профильных групп музейных
учреждений, в первую очередь – с художественными музеями, с историей музееведения,
охраной памятников истории и культуры.
- познакомить студентов с организацией музейной работы и важнейшими итогами
функционирования музеев мира;
- дать представление о формировании музейного фонда нашей страны, с историей
частного коллекционирования, формирования крупнейших личных коллекций в мире и в
России.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК-8 – осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладанием высокой
мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;
ПК-1 – способностью использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания
в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства;
ПК-3 - способностью использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания
в области музееведения.
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представления: о постепенном становлении музея как специфического по
своим задачам и формам деятельности социокультурного института и его основных
формах работы;
знать: основные этапы эволюции российских и зарубежных музеев и ведущих
направлений их работы,
уметь: давать объективную оценку различным собраниям и коллекциям музеев мира
и отечественных музеев;
владеть: навыками основ музейной работы и построения экспозиций.
Тематическое содержание дисциплины
Раздел I. Музееведение
Тема 1. Основные цели и задачи изучения истории и теории музейного дела
Тема 2. Возникновение, развитие и своеобразие художественных музеев
Тема 3. Музееведение как наука на современном этапе
Раздел II. Художественные музеи мира
Тема 4. Крупнейшие художественные музеи мира: история, формирование коллекций и
музейная практика
Тема 5. Музейные собрания Италии (Флоренция, Рим, Венеция)
Тема 6. Художественные коллекции Франции, Англии и других стран
Тема 7. Музеи современного искусства как социокультурный феномен
Раздел III. Художественные музеи России
Тема 8. Особенности формирования музейных коллекций в России
Тема 9. Художественные собрания в России XVIII-XIX вв.
Тема 10. Развитие отечественных художественных музеев в ХХ веке
Тема 11. Современная деятельность российских художественных музеев
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ОСНОВЫ АРХЕОЛОГИИ
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Цель освоения дисциплины «Основы археологии» — дать студентам представление о
методах и практике археологической науки, ходе исторического процесса,
реконструируемого по данным археологии, методах реконструкции прошлого на основе
археологических источников.
Задачи освоения дисциплины «Основы археологии» — изучить историю становления
археологической науки, ее теоретическую основу, методы полевого археологического
исследования, естественнонаучные методы археологии, типологический метод и приемы
реконструкции различных культур прошлого на основе археологических источников;
показать специфику археологических источников; ввести студентов в курс основных
теорий и проблем современной археологии; проследить основные закономерности
развития материальной культуры, а также показать своеобразие и сходные черты в
развитии культуры различных стран и народов
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
общекультурные:
ОК-5 — умение использовать нормативные правовые документы в своей деятельности,
ОК-8 — осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладание высокой
мотивации к выполнению профессиональной деятельности,
ОК-9 — способность понимать и анализировать мировоззренческие, социально и
личностно значимые философские проблемы, знать основные положения и методы
гуманитарных, социальных и экономических наук, способность использовать их при
решении социальных и профессиональных задач, способность анализировать социальнозначимые и художественные проблемы и процессы,
ОК-18 — готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию,
наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать
социальные, этнонациональные, религиозные и культурные различия,
профессиональные в научно-исследовательской деятельности:
ПК-1 — способность использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания
в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства ();
ПК-2 — основ археологии.
ПК-11 — способность применять полученные знания в педагогической деятельности по
преподаванию курсов мировой художественной культуры, всеобщей истории искусства,
истории отечественного искусства в общеобразовательных учреждениях;
В результате освоения дисциплины студент должен:
знать: основные этапы становления археологической науки; теоретические основы
археологии; методы археологического исследования;
уметь: использовать «археологические» методики при анализе памятников искусства
древности;
владеть: методами археологического исследования; навыками определения периода и
региона, к которым относятся те или иные археологические предметы
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Введение в предмет.
Тема 2. История археологического знания, формирование археологии как особого раздела
исторической науки
Тема 3. методы археологического исследования. стратиграфия и типологический метод
Тема 4. естественнонаучные методы в археологии. проблемы современной археологии
Тема 5. археология каменного века
Тема 6. археология неолита и эпохи раннего металла
Тема 7. археология раннего железного века
Тема 8. средневековая археология.
Тема 9. охрана памятников археологии
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ОСНОВЫ РАННЕХРИСТИАНСКОГО ИСКУССТВА И ИСКУССТВА ВИЗАНТИИ
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью данной дисциплины является изучение теоретических основ раннехристианского и
византийского искусства с выявлением исторического своеобразия с I по ХV век;
ознакомление с различными живописными коллекциями византийского искусства на
примере отечественных и зарубежных музеев и архитектурных памятников культового и
светского содержания на территории Древнего Рима и Византийской империи, которые
рассматриваются в неотъемлемой связи с развитием современной археологии и
решением проблем сохранения и освоения историко-культурного наследия.
Задачи учебной дисциплины:
 проанализировать раннехристианское и византийское искусство на основе
историко-хронологического принципа;

исследовать культовую и гражданскую архитектурную практику различных
региональных школ средневекового периода и выявить их национальную
специфику;
 изучить влияние раннехристианской традиции на византийское искусство;
 выявить особенности и своеобразие иконописных школ и проследить
формирование авторского иконописания, выделяя особо прославленных
иконописцев и их творческую манеру;
 изучить иконографию святых образов, символический язык иконописи и
архитектурного пространства и обратить внимание на литературную основу
христианства: библейский текст, писания святых отцов и апокрифы;
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК-8 – осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладанием высокой
мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;
ОК-18 – готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию,
наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать
социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия;
ПК-1 – способностью использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания
в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства;
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представления: об особенностях церковной живописи, культовых и светских
сооружений с I по ХV век; об иконописных школах, выдающихся иконописцах и целых
мастерских, а так же о развитии архитектурной мысли и традиций в Византии.
знать: основные этапы эволюции раннехристианского и византийского искусства с I
по ХV век и основные центры развития средневекового искусства на территории
Византийской империи;
уметь: давать объективную оценку различным памятникам раннехристианского и
византийского искусства, а именно: архитектурным сооружениям, храмам и памятникам
монументальной и станковой живописи;
владеть: навыками архитектурного анализа культовых и светских сооружений; а также
методикой анализа фресковых и иконописных произведений.
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Первохристианские катакомбы. Живопись катакомб.
Тема 2. Раннехристианская скульптура.
Тема 3. Изображения Иисуса Христа. Монограммы имени Христа.
Тема 4. Общая характеристика византийского искусства.
Тема 5. Искусство IV-VII веков. Храмовая архитектура и монументальная живопись
Тема 6. Основные типы византийской храмовой архитектуры. Богословское осмысление
архитектурных форм.
Тема 7. Иконы VI века. Структура иконописного образа. Техники иконного письма.
Тема 8. Искусство времени иконоборчества (726-843 г.) Догматическое обоснование
иконопочитания. «Язык» иконы. Цветовая символика.
Тема 9. Иконография Иисуса Христа – византийский тип изображения. Основные
иконографические типы Богоматери
Тема 10. Искусство «македонского возрождения» (843-1025г.). Архитектура.
Монументальная живопись и рукописная книга.
Тема 11. Искусство комнинской династии (1025-1204г.) Архитектура и иконопись.
Мозаики.
Тема 12. Искусство латинской оккупации (1204-1261г.)
Тема 13. Искусство палеологовского времени (1261-1453г.) Архитектура. Живопись
Тема 14. Художественные связи Византии с другими странами и искусство балканских
славян (ХIII- ХIV вв.). Афонские монастыри
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ОТЕЧЕСТВЕННОЕ ИСКУССТВО XX ВЕКА
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целевая установка учебной дисциплины «Отечественное искусство XX века» формирование у бакалавров-искусствоведов основ знаний в сфере теории и методологии
отечественного искусства XX века
Задачи дисциплины:
 раскрыть суть художественных процессов отечественной культуры, показать место
и роль многообразных форм художественного творчества в истории русской
культуры;
 проследить эволюцию и основные тенденции в развитии художественного
мышления в отечественном искусстве ХХ века;
 представить ключевые понятия отечественной художественной культуры ХХ века
и основные этапы ее развития;
 ознакомить студентов с современной профессиональной искусствоведческой
терминологией;
 представить методологические подходы к исследованию истории отечественного
искусства ХХ века в искусствоведении.
Дисциплина состоит из теоретических (лекции) и практических занятий, а также
самостоятельной работы студентов.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
Общекультурных:
- способность понимать и анализировать мировоззренческие, социально и
личностно значимые философские проблемы, знать основные положения и методы
гуманитарных, социальных и экономических наук, способностью использовать их при
решении социальных и профессиональных задач, способностью анализировать социально
значимые и художественные проблемы и процессы (ОК-9).
Профессиональных:
- способностью использовать в исследованиях по истории искусства базовые
знания в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства (ПК1);
В результате изучения дисциплины студент должен:
- иметь представление о закономерностях развития отечественного искусства XX
века;
- знать основные понятия теории и истории изобразительного искусства ХХ века;
- знать основные методологические подходы к исследованию отечественного
искусства ХХ века
- владеть профессиональной искусствоведческой терминологией;
- уметь свободно ориентироваться в специфике отечественного изобразительного
искусства и в многообразии форм художественного творчества в культуре ХХ века;
- уметь анализировать художественное произведение ХХ века в совокупности
формальных и содержательных компонентов.
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Проблемы изучения отечественного искусства ХХ века
Тема 2. Русский авангард: методологические аспекты
Тема 3. Отечественное искусство 1920-1930-х годов
Тема 4. Отечественная архитектура ХХ века
Тема 5. Отечественное искусство 1950-1970-х гг.
Тема 6. Отечественное искусство 1980-х гг.
Тема 7. Отечественное искусство на рубеже 21 века
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ИСТОРИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КРИТИКИ
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Цели освоения дисциплины «История художественной критики» - изучение
осмысления истории искусства, способов его самопознания, основных этапов
формирования
эстетической
и
художественной
рефлексии
и
динамики
искусствоведческой критической мысли.
Задачи освоения дисциплины - изучить основные этапы истории отечественной и
зарубежной художественной критики, показать основные модусы художественной
критики, научить студентов использовать их при написании критических статей и
обзоров.
Требования к результатам освоения дисциплины
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
 Владеть одним из иностранных языков (ОК- 14);
 уметь создавать и редактировать тексты профессионального назначения,
анализировать логику рассуждений и высказываний (ОК-17);
 обладать способностью использовать в исследованиях по истории искусства
базовые знания в области описания и анализа памятников истории искусства,
истории эстетических учений, истории художественной критики, техник
изобразительного искусства, основ реставрации, музееведения (ПК-3);
 В результате освоения дисциплины студент должен:
 знать историю, этапы развития, основные приемы, категориальный аппарат
художественной критики;
 владеть профессиональной искусствоведческой лексикой;
 практически освоить основные жанры художественной критики;
Тематическое содержание дисциплины
Часть I. История зарубежной критики
Тема 1. Художественная критика как предмет изучения
Тема 2. Критика и искусствознание: этапы становления и сотрудничества
Тема 3. Художественная критика во Франции: происхождение и развитие. Французская
художественная критика XIХ в.
Тема 4. «Салоны» Д. Дидро
Тема 5 Стендаль — художественный критик
Тема 6. Импрессионизм и проблемы художественной критики
Тема 7 Символизм и проблемы художественной критики
Тема 8. Художественная критика Германии
Тема 9. Художественная критика Англии
Тема 10. Проблемы зарубежной современной художественной критики
Часть II. История русской критики
Тема 11. Истоки и зарождение художественной критики
Тема 12. Художественная критика начала XIХ - середины XIХ вв.
Тема 13. В. В. Стасов и русская художественная критика
Тема 14. Художественная критика второй половины XIХ в.
Тема 15. Художественная критика рубежа XIХ–ХХ вв.
Тема 16. А. Н. Бенуа и русская художественная критика
Тема 17. Русская музыкальная критика
Тема 18. Русская театральная критика
Тема 19. Проблемы русской современной художественной критики
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
Методология истории искусства
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целевая установка учебной дисциплины «Методология истории искусства» –
формирование у студентов основ знаний в сфере методологии истории
западноевропейской и отечественной истории искусства в совокупности теоретических,
методических и историографических аспектов. Дисциплина изучает основные
методологические системы в истории искусствознания в их взаимосвязи и
взаимозависимости. Курс методологии истории искусства ставит целью систематическое
изложение основных исследовательских методов и подходов, выработанных
искусствознанием на протяжении его развития до середины ХХ века как научной
дисциплины. Учебная дисциплина предполагает историческое описание возникновения и
развития тех или иных методов (теоретический и историографический аспекты), а также
обзор практики их использования в современном искусствоведении (методический и
практический аспекты).
Задачи дисциплины:
- показать место и роль искусствоведения в структуре гуманитарного знания;
- сформировать у студентов умения и навыки исследовательской работы в области
исторического искусствоведения;
- раскрыть основные этапы развития мирового и отечественного искусствоведения,
выявить общие и особенные их характеристики;
- выявить основные тенденции развития научных исследований в сфере истории
искусства от эпохи Нового времени до середины ХХ века;
- представить произведение искусства в совокупности формально-стилистических,
образно-семантических, культурно-исторических и социальных аспектов;
- дать представление об основных методологических понятиях в сфере истории и
теории искусства.
Цели и задачи учебной дисциплины определили выбор методологии и методики ее
преподавания. В курсе синтезируются элементы теории и истории искусства,
культурологии, социологии, социальной психологии, эстетики, философии культуры и
искусства, семиотики. В изложении материала доминирует принцип концептуального
обобщения сложившихся в истории искусствознания методологических подходов.
Дисциплина состоит из теоретических (лекции) и практических занятий, а также
самостоятельной работы студентов. Учебная дисциплина подчеркивает открытый
характер каждой методики, предназначенной для решения конкретного спектра задач, что
предполагает возможность выбора различных исследовательских контекстов.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих
компетенций:
Общекультурных
ОК-17 – способен критически осмысливать накопленный опыт, изменять при
необходимости профиль своей профессиональной деятельности, способен к социальной
адаптации.
Профессиональных:
ПК-4 – способен использовать в исследованиях по истории искусства базовые
знания в области теории искусства и методологии истории искусства;
ПК-6 – способен понимать, критически анализировать и использовать базовую
информацию по истории, теории и методологии искусства.
В результате изучения дисциплины студент должен:
- иметь представление о закономерностях развития искусствоведения как научной
дисциплины и сферы гуманитарного знания; о месте и роли искусствоведения в системе
современных гуманитарных наук;
- знать основные пути становления методологических концепций в мировом и
отечественном искусствоведении;
- знать специфику формально-стилистических, образно-семантических, культурноисторических и социальных аспектов искусствоведения;
- владеть методологией анализа художественного проведения и навыками
использования различных методологических подходов;
- уметь использовать фундаментальные и прикладные знания по истории и теории
искусства в сфере профессиональной деятельности.
Тематическое содержание курса
Раздел 1. Становление методологии истории искусства (эпоха Возрождения и Новое
время)
Тема 1. Искусствоведение в структуре современного научного знания
Тема 2. Джорджо Вазари и становление биографического метода в искусствознании.
Развитие искусствознания в XVII-XVIII вв.
Тема 3. И. Винкельман и история искусства как научная дисциплина
Тема 4. Классическая эстетика и детерминистские концепции в искусствознании
Тема 5. Культурно-исторический подход в искусствознании
Раздел 2. Основные методологические системы в искусствознании (XIX – первая
половина ХХ вв.)
Тема 6. Г. Вельфлин и формальная школа искусствознания
Тема 7. М. Дворжак и духовно-историческая школа искусствознания
Тема 8. Иконографическая школа в искусствознании
Тема 9. М. Фридлендер и знаточество в искусствознании
Тема 10. Иконология: проблемы предмета и метода
Тема 11. Х. Зедльмайр и структурное искусствознание
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ОСНОВЫ ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОГО ИСКУССТВА СРЕДНИХ ВЕКОВ
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Цели освоения дисциплины — рассмотреть идейные основы, процесс формирования и
развития, особенности стилей и направлений, а также наиболее выдающие памятники
европейского средневекового искусства. Студенты должны освоить теоретические
проблемы западноевропейского средневекового изобразительного искусства и
архитектуры; изучить обширный эмпирический материал, научиться понимать
своеобразие архитектурных и художественных школ, их взаимовлияние..
Задачи освоения дисциплины — изучение специальной искусствоведческой литературы
по истории средневекового западноевропейского искусства, наиболее значительных
памятников художественной культуры.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК-8 – осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладанием высокой
мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;
ОК-18 – готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию,
наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать
социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия;
ПК-1 – способностью использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания
в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства;
В результате освоения дисциплины студент должен:
знать: основные этапы развития западноевропейского средневекового искусства, его
специфику, особенности развития искусства в различных странах Европы, методы
изучения средневекового искусства;
уметь: определить характерные черты памятников искусства и архитектуры различных
периодов Средневековья, обозначить специфику памятников различных стран Европы;
свободно ориентироваться в основных периодах истории искусства средних веков
Западной Европы, самостоятельно анализировать отдельные памятники, обладать
навыками сравнительного анализа произведений и явлений искусства.
владеть: методами искусствоведения и навыками описания и анализа памятников
западноевропейского средневекового искусства
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Общая характеристика западноевропейского искусства Средних веков.
Тема 2. Искусство Западной Европы в период «темных веков» (V–VIII вв.).
Тема 3. Искусство Каролингской империи (VIII–IX вв.).
Тема 4. Искусство Западной Европы в X — начале XI века.
Тема 5. Романское искусство. Общая характеристика.
Тема 6. Романское искусство во Франции и в Италии.
Тема 7. Романское искусство Германии, Испании и Англии.
Тема 8. Готическое искусство. Общая характеристика.
Тема 9. Готическое искусство Франции и Англии.
Тема 10. Готическое искусство Германии, стран Центральной и Северной Европы.
Тема 11. Готическое искусство Испании и Италии.
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ОСНОВЫ ОТЕЧЕСТВЕННОГО ИСКУССТВА XX ВЕКА
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целевая установка учебной дисциплины «Основы отечественного искусства
XX века» - формирование у бакалавров-искусствоведов основ знаний в сфере теории и
истории отечественного искусства XX века
Задачи дисциплины:
 раскрыть суть художественных процессов отечественной культуры, показать место
и роль многообразных форм художественного творчества истории русской
культуры;
 проследить эволюцию и основные тенденции в развитии художественного
мышления в отечественном искусстве ХХ века;
 представить ключевые понятия отечественной художественной культуры ХХ века
и основные этапы ее развития;
 ознакомить студентов с современной профессиональной искусствоведческой
терминологией;
 представить историю отечественного изобразительного искусства ХХ века как
историю художественных стилей (как общих, так и индивидуальных),
направлений, течений, объединений, школ, видов и жанров изобразительного
искусства, а также познакомить студентов с творчеством мастеров отечественного
искусства ХХ века.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих
компетенций:
Общекультурных:
 осознанием социальной значимости своей будущей профессии, обладанием высокой
мотивацией к выполнению профессиональной деятельности (ОК-8);
 владением основными методами, способами и средствами получения, хранения,
переработки информации; имеет навыки работы с компьютером как средством
управления информацией (ОК-12);
 способностью работать с информацией в глобальных компьютерных сетях; способен
использовать в социальной сфере, в познавательной и профессиональной деятельности
приемы работы с компьютером (включая создание баз данных), способен использовать
навыки работы с информацией из различных источников для решения
профессиональных и социальных задач (ОК-13);
 готовностью уважительно и бережно относиться к историческому наследию, наследию
истории искусства и культурным традициям, толерантно воспринимать социальные,
этно-национальные, религиозные и культурные различия (ОК-18);
 способностью создавать и редактировать тексты профессионального назначения,
анализировать логику рассуждений и высказываний (ОК-19);
б) профессиональными (ПК):
 способностью использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания в
области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства (ПК-1);
 способностью понимать движущие силы и закономерности исторического процесса и
процесса развития истории искусства; роль насилия и толерантности в истории, место
человека в историческом процессе, политической организации общества (ПК-5);
 способностью понимать, критически анализировать и использовать базовую
информацию по истории, теории и методологии искусства (ПК-6);
 способностью к критическому восприятию концепций
различных школ по
методологии и истории искусства, различных историографических школ (ПК-7).
 способностью к использованию специальных знаний, полученных в рамках
профилизации или индивидуальной образовательной траектории (ПК-8);
 способностью к работе в музеях, галереях, художественных фондах, архивах,
библиотеках, владеет навыками поиска необходимой информации в электронных
каталогах и в сетевых ресурсах (ПК-9);
 способностью к составлению обзоров, аннотаций, рефератов и библиографии по
тематике проводимых исследований (ПК-10);
 способностью применять полученные знания в педагогической деятельности по
преподаванию курсов мировой художественной культуры, всеобщей истории
искусства, истории отечественного искусства в общеобразовательной школе (ПК-11);
 способностью к работе с информацией для принятия решений органами
государственного управления, местного, регионального и республиканского
самоуправления (ПК-12);
 способностью к разработке информационного обеспечения историко-культурных,
историко-краеведческих, искусствоведческих аспектов, а также проблем, связанных с
сохранением памятников архитектуры и искусства, художественного наследия, в
тематике деятельности организаций и учреждений культуры (ПК-14).
В результате изучения дисциплины студент должен:
- иметь представление о закономерностях развития отечественного искусства XX
века;
- знать основные понятия теории и истории изобразительного искусства ХХ века;
- знать основные художественные стили, направления, течения, школы,
объединения в истории отечественного изобразительного искусства и архитектуры ХХ
века;
- владеть профессиональной искусствоведческой терминологией;
- уметь свободно ориентироваться в специфике отечественного изобразительного
искусства и в многообразии форм художественного творчества в культуре ХХ века;
- знать творчество мастеров отечественного изобразительного искусства и
архитектуры ХХ века;
- уметь анализировать художественное произведение ХХ века в совокупности
формальных и содержательных компонентов.
Тематическое содержание дисциплины
ВВЕДЕНИЕ
Тема 1. Проблематика и основные этапы развития отечественного искусства ХХ века
Тема 2. Основные тенденции русского искусства начала ХХ века
Тема 3. Русский футуризм
Тема 4. Беспредметное искусство в традиции русского авангарда
Тема 5. Искусство конструктивизма
Тема 6. Отечественное искусство 1920-х годов
Тема 7. Советское искусство как классический образец тоталитарного искусства
Тема 8. Живопись и графика 1930–1950-х годов
Тема 9. Скульптура 1930–1950-х годов
Тема 10. Советская архитектура 1930–1950-х годов
Тема 11. Основные тенденции отечественного искусства второй половины 1950–1960-х
годов
Тема 12. Советская живопись 1950–1960-х годов
Тема 13. «Другое искусство» и его центры в 1950–1960-х годах
Тема 14. Развитие отечественного искусства 1970–1980-х годов
Тема 15. Особенности ленинградского авангардного искусства 1970–80-х годов
Тема 16. Отечественное искусство последних десятилетий ХХ века
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ОСНОВЫ ТЕОРИИ И ПРАКТИКИ
АРТ-БИЗНЕСА
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целевая установка учебной дисциплины - формирование у бакалавровискусствоведов основ знаний в сфере теории и практики отечественного и
международного художественного рынка.
Задачи дисциплины:
- выявить закономерности функционирования художественного рынка и
представить его структуру;
- показать место и роль художественного бизнеса в системе экономических
отношений общества;
- представить произведение искусства как товар и выявить специфику
ценообразования на художественном рынке;
- охарактеризовать современное состояние и тенденции развития мирового и
отечественного художественного рынка;
- дать представление о художнике как субъекте рыночных отношений в
совокупности экономических и институциональных факторов;
- представить методологию анализа художественного рынка.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
Общекультурных:
- готовностью к кооперации с коллегами, работе в коллективе; знанием принципов
и методов организации и управления малыми коллективами; способностью находить
организационно-управленческие решения в нестандартных ситуациях и готов нести за них
ответственность (ОК-3);
- способностью
находить
организационно-управленческие
решения
в
нестандартных ситуациях и готовностью нести за них ответственность (ОК-4);
- способностью критически оценивать свои достоинства и недостатки, наметить
пути и выбрать средства развития достоинств и устранения недостатков (ОК-7);
- осознанием социальной значимости своей будущей профессии, обладанием
высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности (ОК-8);
Профессиональных:
- способностью к использованию специальных знаний, полученных в рамках
профилизации или индивидуальной образовательной траектории (ПК-8);
В результате изучения дисциплины студент должен:
- иметь представление о закономерностях функционирования художественного
рынка и специфике ценообразования на художественном рынке;
- иметь представление о месте и роли художественного бизнеса в системе
экономических отношений общества и отечественного арт-рынка в системе
международного арт-бизнеса;
- знать основные понятия теории художественного рынка и предпринимательства;
- владеть методологией анализа художественного рынка;
- уметь анализировать тенденции развития сегментов художественного рынка и
динамику ценообразования на мировом и отечественном арт-рынке.
Тематическое содержание дисциплины
РАЗДЕЛ 1. СИСТЕМА АРТ-БИЗНЕСА: ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ
Тема 1. Понятие «художественный рынок» и «арт-бизнес».
Тема 2. Структура арт-бизнеса
Тема 3. Специфика ценообразования на произведения изобразительного искусства
Тема 4. Критерии оценки системы арт-бизнеса
РАЗДЕЛ 2. СИСТЕМА АРТ-БИЗНЕСА: ИНСТИТУЦИОНАЛЬНЫЕ АСПЕКТЫ
Тема 5. Галерея как институт художественного рынка
Тема 6. Аукцион как институт художественного рынка
Тема 7. Бьеннале и фестивали искусства как институты арт-рынка
РАЗДЕЛ 3. СИСТЕМА АРТ-БИЗНЕСА: ПРАКТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ
Тема 8. Куратор в структуре арт-бизнеса
Тема 9. Художник в структуре арт-бизнеса
Тема 10. Художественный проект в структуре арт-бизнеса
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
Современные технологии в искусстве и культуре
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью данной дисциплины является ознакомление с методами применения современных
информационных технологий в научно-исследовательской деятельности, связанной с
искусством и образованием, возможностями информационных технологий в проведении
научного поиска, обработке информации, презентации результатов научного
исследования.
Задачи освоения дисциплины:
- формирование представления об инструментально технологических возможностях
современных информационных систем для поиска, ввода, обработки, систематизации и
каталогизации информации;
- формирование навыков работы с широким кругом электронных каталогов по
искусствоведческой, справочной литературе;
- изучение основного круга теоретических вопросов, касающихся принципов,
форматов и программ компьютерной графики, анимации, программирования;
- формирование навыков использования информационных технологий для
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
Профессиональные компетенции:
 способность использовать в познавательной и профессиональной деятельности
базовые знания в области основ информатики, элементы естественнонаучного и
математического анализа и моделирования, теоретического и экспериментального
исследования (ОК-10),
 способность понимать сущность и значение информации в развитии современного
информационного общества, осознавать опасности и угрозы, возникающие в этом
процессе, соблюдать основные требования информационной безопасности, в том
числе защиты государственной тайны (ОК-11),
 владение основными методами, способами и средствами получения, хранения,
переработки информации; навыками работы с компьютером как средством
управления информацией (ОК-12),
 способность к работе в музеях, галереях, художественных фондах, архивах,
библиотеках, владеет навыками поиска необходимой информации в электронных
каталогам и сетевых ресурсах (ПК-9),
 способность к составлению обзоров, аннотаций, рефератов и библиографии по
тематике проводимых исследований (ПК-10).
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представления: об использовании в исследовательской практике
информационных систем, основных поисковых систем, программных средств.
знать: об основных видах информационных ресурсов по искусствоведению
уметь: применять системы электронного поиска для решения собственных научно–
исследовательских задач; распространять и популяризировать результаты своих научных
исследований в аудиальной, визуальной, виртуальной формах.
владеть: навыками использования различных инструментальных средств для решения
задач обработки текста, аудиального и визуального материала, их презентации.
Тематическое содержание дисциплины
Раздел I. Информационный поиск
Тема 1. Предмет дисциплины, ее структура и содержание, основные определения
Тема 2. Инструментарий современного научного поиска
Тема 3. Формы поиска информации
Тема 4. Формы хранения информации. Классификация
Раздел II. Ресурсы всемирной сети интернет
Тема 5. Цифровое культурное наследие во всемирной сети
Тема 6. Интернет представительства крупных художественных музеев мира
Тема 7. Интернет галереи
Тема 8. Цифровая информация на внешних носителях
Тема 9. Библиотеки в интернет
Тема 10. Этико-правовые основы информационной безопасности
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
Экспертиза
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Цель дисциплины — формирование у студентов профессиональных навыков
различных видов и методов экспертизы.
Искусствоведческая экспертиза требует привлечения знаний из курса истории
искусства, эстетики, описания и анализа памятников искусства, а также использования
знаний в области материаловедения, физики и химии. Заключительный раздел
дисциплины «Правовые вопросы экспертизы произведений искусства» тесно связан с
рядом общеобразовательных дисциплин, как в области юриспруденции, так и в области
искусствоведения, являясь ее важной составной частью. Логика изучения правового
материала требует введения в курсы международного, гражданского, уголовного,
административного права, права интеллектуальной собственности, а также права
международного художественного бизнеса. Основные цели раздела: дать студентам
необходимый объем знаний о нормах, институтах и отраслях международного права в
области охраны исторического и культурного наследия; познакомить с работой в области
судебного производства и отдельными процессуальными действиями; обучить методам
поиска, отбора, анализа и применения правовых актов для решения конкретных
экспертных задач в международном художественном бизнесе.
Задачи дисциплины:
 изучить разнообразие и особенности методов атрибуции живописных и
графических произведений искусства;
 сформировать целостное представление о международном гуманитарном праве как
системе юридических норм, направленных на обеспечение международного
правопорядка и сотрудничества;
 изучить особенности правового регулирования торговых отношений и организации
коммерческой деятельности;
 раскрыть суть европейского и русского художественного рынка;
 изучить специфику деятельности арт-дилера;
 раскрыть особенности образования цен на рынке произведений искусства;
Требования к результатам освоения дисциплины
Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины:
обладать способностью использовать в исследованиях по истории искусства
базовые знания в области описания и анализа памятников истории искусства,
истории эстетических учений, истории художественной критики, техник
изобразительного искусства, основ реставрации, музееведения (ПК-3);
В результате освоения дисциплины студент должен:
знать
 историю развития техники темперной и масляной живописи, графических
техник;
 различные виды экспертизы, основные возможности технико-технологического
исследования произведений живописи, графики и декоративно-прикладного
искусства;
 методы атрибуции различных видов произведений искусства;
 атрибуционные пигменты и связующие;
 технологию создания иконы;
 методы и технологию создания подделок и их выявление.
уметь:
 составлять экспертное заключение;
 оформлять и применять международные договоры, а также использовать
конкретные государственные нормы в экспертной работе;
 ориентироваться в методах исследования и творчески анализировать культурное
наследие во всех видах искусства.
Тематическое содержание дисциплины
Раздел I. История коллекционирования и экспертизы произведений искусства
Тема 1. История коллекционирования в Европе. История коллекционирования в России
Тема 2. История экспертизы художественных ценностей
Раздел II. Экспертиза произведений живописи
Тема 3. Понятия экспертизы и атрибуции произведений живописи
Тема 4. Материалы живописи. Цвет в живописи и пигменты
Тема 5. Техники живописи. Методы исследования поверхности и фактуропостроения
живописного произведения
Тема 6. Экспертиза основ живописи
Раздел III. Экспертиза графических произведений и произведений декоративноприкладного искусства
Тема 7. Графика и ее виды Экспертиза уникальной графики.
Тема 8. Экспертиза печатных графических произведений
Тема 9. Экспертиза углубленной гравюры
Тема 10. Экспертиза литографии и монотипии
Тема 11. Экспертиза шелкотрафаретной печати и новые виды эстампа
Тема 12. Графика и полиграфия. Экспертиза книжной графики
Тема 13. Мебель как объект экспертного анализа
Тема 14. Основные методы экспертизы предметов
декоративно-прикладного искусства
Раздел IV. Правовые вопросы экспертизы произведений искусства
Тема 15. Основа правовых отношений международного сотрудничества в области истории
и культуры
Тема 16. Правовые вопросы международного обмена культурными ценностями История
развития правовой системы по охране
историко-культурного наследия.
Тема 17. Советское законодательство и деятельность субъектов, обеспечивающих охрану
историко-культурного наследия
Тема 18. Проблемы экспертизы и охраны культурных ценностей во время войн.
Международное гуманитарное право
Тема 19. Правовая база экспертизы и охраны
культурных ценностей в мирное время
Тема 20. Правовые вопросы проведения экспертизы культурных ценностей.
Фальсификация культурных ценностей
Тема 21. Правовые основы составления заключения эксперта. Практика проведения
правовой экспертизы памятников искусства
АННОТАЦИЯ
Учебной дисциплины
ИСТОРИЯ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью дисциплины «История декоративно-прикладного искусства» является
подготовить всестороннее образованного специалиста, свободно ориентирующегося не
только в специфике видов прикладного искусства, но и в конкретных памятниках
декоративно-прикладного искусства.
Студенты должны освоить теоретические проблемы декоративно-прикладного искусства;
изучить обширный эмпирический материал; научиться понимать своеобразие
национальных художественных школ, их взаимовлияние.
Задачи освоения дисциплины:
- изучить специальную искусствоведческую литературу по истории декоративноприкладного искусства,
- изучить стили и творчество отдельных мастеров декоративного искусства,
- изучить памятники художественной культуры.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ПК-3 - способности использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания в
области истории декоративно-прикладного искусства.
ОК-19 – способности создавать и редактировать тексты профессионального назначения,
анализировать логику рассуждений и высказываний
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представление о возникновении и становлении декоративно-прикладного
искусства как специфического по своим задачам и формам вида художественной
деятельности;
знать основные этапы эволюции ДПИ,
уметь давать объективную оценку различным произведениям ДПИ в собраниях и
коллекциях музеев мира и отечественных музеев;
владеть навыками основ анализа произведения ДПИ.
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Декоративно-прикладное искусство первобытного общества и Древнего Востока
Тема 2. Декоративно-прикладное искусство Античного мира
Тема 3. Декоративно-прикладное искусство Средневековья
Тема 4. Декоративно-прикладное искусство Возрождения
Тема 5. Декоративно-прикладное искусство Нового времени
Тема 6. Декоративно-прикладное искусство Новейшего времени.
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ДРЕВНЕРУССКОЕ ИСКУССТВО
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью данной учебной дисциплины является изучение теоретических основ
древнерусского искусства с выявлением исторического своеобразия его развития и
эволюции на протяжении с Х по ХVII век; ознакомление с различными живописными
коллекциями древнерусского искусства на примере отечественных музеев и
архитектурных памятников культового и светского содержания на территории Древней
Руси, которые рассматриваются в неотъемлемой связи с развитием современной
археологии и решением проблем сохранения и освоения историко-культурного наследия.
Задачи учебной дисциплины:
 проанализировать древнерусское искусство на основе историко-хронологического
принципа;
 исследовать культовую и гражданскую архитектурную практику различных
региональных школ средневекового периода и выявить их национальную
специфику;
 изучить влияние западноевропейской архитектуры на русские традиции;
 выявить особенности и своеобразие иконописных школ и проследить
формирование авторского иконописания, выделяя особо прославленных
иконописцев и их творческую манеру;
 уметь определять технику иконного письма и выявлять особенности создания
фресок и мозаик;
 изучить иконографию святых образов, символический язык иконописи и
архитектурного пространства и обратить внимание на литературную основу
христианства: библейский текст, писания святых отцов и апокрифы.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих
компетенций:
ОК-9 – способностью понимать и анализировать мировоззренческие, социально и
личностно значимые философские проблемы, знать основные положения и методы
гуманитарных, социальных и экономических наук, способностью использовать их при
решении социальных и профессиональных задач, способностью анализировать социальнозначимые и художественные проблемы и процессы;
ПК-1 – способностью использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания
в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства;
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представления: об особенностях церковной живописи, культовых и светских
сооружений с Х по ХVII век; об иконописных школах, выдающихся иконописцах и целых
мастерских, а так же о развитии архитектурной мысли и художественных традиций в
Древней Руси.
знать: основные этапы эволюции древнерусского искусства с Х по ХVII век и
основные центры развития средневекового искусства на территории различных княжеств
уметь: давать объективную оценку различным памятникам древнерусского искусства
- архитектурным сооружениям, храмам и памятникам монументальной и станковой
живописи;
владеть: навыками архитектурного анализа культовых и светских сооружений; а также
методикой анализа фресковых и иконописных произведений.
Тематическое содержание дисциплины:
Тема 1. Основные этапы развития древнерусского искусства.
Тема 2. Общая характеристика домонгольского искусства. Три ведущих центра в Древней
Руси.
Тема 3. Новгородское искусство второй половины ХIII – ХV веков. Архитектура и
фресковые росписи. Иконопись. Феофан Грек.
Тема 4. Архитектура Московского княжества ХIV – второй половины ХV века.
Московская школа иконописи ХIV – ХV веков. Общая характеристика.
Тема 5. Архитектура Московского княжества середины ХV – ХVI вв.. Иконописное
искусство ХVI века.
Тема 6. Стилистика культового зодчества ХVII века. Иконописное искусство ХVII века.
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ИСТОРИЯ АРХЕОЛОГИЧЕСКИХ ОТКРЫТИЙ
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью дисциплины является: дать студентам представление о наиболее известных и
значительных археологических памятниках и истории их открытия.
Задачи освоения дисциплины: изучить особенности наиболее значительных памятников
археологии и историю их исследования, обозначить специфику культуры отдельных эпох
и существовавших в эти эпохи археологические культуры; сопоставить особенности
культур различных регионов и народов.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК-9 – способность понимать и анализировать мировоззренческие, социально и
личностно значимые философские проблемы, знание основных положений и методов
гуманитарных, социальных и экономических наук, способность использовать их при
решении социальных и профессиональных задач, способность анализировать социальнозначимые и художественные проблемы и процессы;
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представления: об основных этапах развития материальной культуры и ее
различиях в разных регионах мира; об основных памятники археологии Старого и Нового
Света, последовательности археологических культур и их основные характеристиках
знать: историю наиболее ярких археологических открытий XIX-XX вв. и наиболее
известные археологические памятники и культуры
уметь: определить принадлежность к той или иной археологической культуре различных
категорий находок, определять периоды и регионы, к которым относятся те или иные
археологические предметы
владеть: навыками сравнительного анализа археологических памятников
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Введение в предмет: памятники археологии глазами искусствоведов.
Тема 2. Археологические памятники палеолита и культур охотников и собирателей
позднейших эпох
Тема 3. памятники раннеземледельческих культур Передней и Центральной Азии и
возникновение первых государств
Тема 4. Культуры ранних земледельцев Европы
Тема 5. Памятники археологии бронзового века Евразии
Тема 6. Античная археология
Тема 7. Археология раннего железного века
Тема 8. Средневековая археология
Тема 9. Археология Нового Света
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ИСТОРИЯ АРХИТЕКТУРЫ
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью данной дисциплины является изучение истории архитектуры, видов
архитектуры, типов архитектурных сооружений, освоение принципов анализа развития
стилистических тенденций архитектуры, творчества ведущих архитекторов и отдельных
памятников зодчества современности.
Задачи учебной дисциплины:
- изучить закономерности развития архитектуры;
- ознакомить с творчеством архитекторов, наиболее ярко выражающим в своем
творчестве основные стилистические направления в архитектуре той или иной эпохи;
- выявить наиболее значимые решения в области градостроительства, памятники
культовой, жилой, промышленной и ландшафтной архитектуры.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих
компетенций:
ПК-1 – способностью использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания
в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства;
ПК-19 – способностью осуществлять воспитательную и педагогическую деятельность
в общеобразовательных учреждениях.
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представления: об исторических стилях архитектуры, о творчестве ведущих
архитекторов той или иной эпохи; видах архитектуры и типах зданий,
знать: основные тенденции эволюционного развития истории архитектуры;
уметь: применять полученные знания в собственной научной деятельности и
педагогической практике;
владеть: навыками работы с современными информационно-коммуникационными
технологиями в учебном процессе, навыками подготовки аналитической информации
в области истории архитектуры.
Тематическое содержание дисциплины:
Тема 1. Архитектура как вид искусства
Тема 2. Градостроительство. Исторический контекст
Тема 3. Архитектура жилых и общественных сооружений. Исторический контекст
Тема 4. Архитектура промышленных зданий и сооружений
Тема 5. Архитектура культовых сооружений. Исторический контекст
Тема 6. Экстерьер и интерьер зданий
Тема 7. Ландшафтная архитектура. Исторический контекст
Тема 8. Синтез архитектуры и изобразительного искусства. Исторический контекст
Тема 9. Влияние изобразительного искусства на архитектуру. Исторический контекст
Тема 10. Иллюзии в архитектуре. Исторический контекст
Тема 11. Реставрация и реконструкция архитектурного наследия
Тема 12. Архитектурная критика
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ИСТОРИЯ И ПРАКТИКА ДИЗАЙНА
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью курса является изучение теоретических основ и этапов истории дизайна;
ознакомление со спецификой деятельности дизайнера, интегрирующей инженерноконструкторское и художественно-эстетическое мышление. История и современная
практика дизайна рассматривается в неразрывной связи с развитием науки, инженерии,
образования и современного искусства. Курс предполагает овладение историческими и
теоретическими знаниями по истории дизайна, а также изучение практики дизайна в
различные периоды его развития и знакомство с деятельностью его ведущих мастеров.
Задачи учебной дисциплины:
- изучить историю отечественного и зарубежного дизайна на основе историкохронологического принципа;
- рассмотреть основные этапы развития дизайна в Европе и США, определяя ведущих
представителей и школы;
- дать представление о становлении дизайна в России до и после революции,
современном этапе его развития и функционирования;
- познакомить студентов с организацией деятельности дизайнера, дизайнерских групп и
бюро в ХХ веке, а также особенностями современного этапа развития профессии.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК-8 – осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладанием
высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;
ПК-1 – способностью использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания
в области истории и практики дизайна, а также всеобщей истории искусства, истории
отечественного искусства;
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представления: о постепенном становлении дизайна как специфической по
своим задачам и формам художественно-проектной деятельности и его основных видах;
знать: основные этапы эволюции российского и зарубежного дизайна и творчество его
ведущих мастеров;
уметь: давать объективную оценку произведениям дизайна различных его видов
(индустриального, графического, арт-дизайна, дизайна мебели, интерьера, костюма и т.д.);
владеть: навыками основ дизайнерского проектирования в области построения
экспозиций, а также навыками самостоятельного анализа различных видов дизайнерской
деятельности.
Тематическое содержание дисциплины:
Тема 1. Основные цели и задачи изучения истории и теории дизайна. Введение в историю
дизайна.
Тема 2. Влияние промышленной революции на развитие архитектуры и дизайна в ХIХ
веке.
Тема 3. Первые теории дизайна.
Тема 4. Творчество У.Морриса и движение за обновление искусств и ремесел.
Тема 5. Абрамцевские и Талашкинские мастерские и их влияние на историю дизайна.
Тема 6. Модерн в Западной Европе, России и в США и его влияние на формирование
дизайнерских направлений.
Тема 7. Основные направления стиля модерн: рациональное и декоративное направления
стиля.
Тема 8. Русский модерн и его основные направления.
Тема 9. Особенности развития архитектуры и дизайна в США. Чикагская школа и ее
влияние на распространение идей функционализма в Европе.
Тема 10. Новые пространственные концепции в искусстве ХХ века и их влияние на
практику дизайна.
Тема 11. Геометрическая абстракция супрематизма и неопластицизма и их влияние на
предметный мир дизайна.
Тема 12. Конструктивизм как ранний этап функционализма. Особенности отечественной
практики.
Тема 13. Ар Деко как консервативный стиль прикладного искусства и воплощение
роскоши 20-30-х. Европейская и американская версии.
Тема 14. Баухауз – первая европейская школа дизайна.
Тема 15. Советская школа дизайна. Московский ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН.
Тема 16. Три концепции архитектуры и дизайна, определившие их развитие в первой
половине ХХ века.
Тема 17. Массовый дизайн США.
Тема 18. Скандинавский функционализм.
Тема 19. Военный и послевоенный дизайн Великобритании.
Тема 20. Итальянское экономическое чудо. Стиль Оливетти. Итальянская модель дизайна.
Тема 21. Немецкий неофункционализм. Ульмская школа дизайна. Стиль Браун.
Тема 22. Французский дизайн и его мастера.
Тема 23. Японский дизайн: традиционная и актуальная проектная культура.
Тема 24. Советский послевоенный дизайн.
Тема 25. Поиски и эксперименты в дизайне 60-70-х.
Тема 26. Дизайн постиндустриального общества. Стиль «Мемфис»,
Тема 27. Стили Хай-тек и деконструктивизм в истории архитектуры и дизайна.
Тема 28. Новейшие тенденции в развитии дизайна на рубеже ХХ – ХХI веков.
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ОСНОВЫ ДРЕВНЕРУССКОГО ИСКУССТВА
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью данной дисциплины является изучение теоретических основ древнерусского
искусства с выявлением его исторического своеобразия на протяжении с Х по ХVII век;
истоков его формирования, особенностей развития, специфики изобразительного языка в
разных видах художественной практики (архитектура, монументальная живопись,
иконопись, дпи). Изучение теоретических основ древнерусского искусства (символика и
семантика христианского храма, иеротопия, иконография и богословие иконы)
сопровождается
ознакомлением
с
различными
живописными
коллекциями
древнерусского искусства на примере отечественных музеев, виртуальных библиотек и
архитектурных памятников культового и светского содержания на территории Древней
Руси, которые рассматриваются в неотъемлемой связи с развитием современной
археологии и решением проблем сохранения и освоения историко-культурного наследия.
Задачи учебной дисциплины:
 изучить значение принятия христианства для развития культуры и искусства
Древней Руси; византийские (X-XV вв.) и восточноевропейские (XVI-XVII вв.) влияния в
формировании древнерусской культуры; роль местных исторических особенностей,
дохристианских традиций и художественных связей в сложении своеобразия
древнерусского искусства; историю изучения
древнерусского изобразительного
искусства и архитектуры в ХIХ и ХХ веке. (Труды РД.А.Ровинского, Ф.И.Буслаева,
Н.А.Кондакова, Н.В.Покровского, А.И.Успенского; Д.В.Айналова, Н.П.Лихачева;
М.В.Алпатова, В.Н.Лазарева, И.Э.Грабаря, А.И.Комеча, О.С.Поповой и др.).
 познакомить студентов с символикой и семантикой христианского храма, высокого
русского иконостаса, иконографическими программами архитектурных памятников;
богословскими основами
русской иконы, техникой и технологией ее создания,
иконографией древнерусской живописи и святых образов в их связях с иконографией
византийской и южнославянской иконы, символическим языком иконописи,
художественными особенностями разных этапов ее развития местных школ;
 дать представление о литературной основе христианского образа: библейских и
евангельских текстах, писаниях святых отцов и апокрифах, летописных документах
Древней Руси; о проблематике художественного образа и иконографических традициях в
древнерусском искусстве разных его периодов;
 определять технику иконного письма, особенности школ и характер авторского
письма, выявлять особенности создания фресок и мозаик.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих
компетенций:
ОК-8 – осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладанием высокой
мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;
ОК-18- - готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию,
наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать
социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия;
ПК-1 – способностью использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания
в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства;
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представления: о историко-культурных и религиозных основах
древнерусского искусства;
знать: основные этапы эволюции древнерусского искусства и основные
архитектурные, монументально-декоративные, иконописные и т.д. памятники,
уметь: давать объективную оценку различным архитектурным сооружениям и
комплексам,
монументально-декоративным
и
иконописным
произведениям
древнерусского искусства, определять признаки иконографического типа в иконе и
особенности иконографической программы росписи архитектурного памятника,
иконографической программы иконостаса;
владеть:
навыками
анализа
произведений
древнерусской
архитектуры,
монументально-декоративной живописи и иконописи.
Тематическое содержание дисциплины:
Тема 1. Основные цели и задачи изучения курса «Основы древнерусского искусства»
Тема 2. История изучения древнерусской архитектуры и иконописи в ХIХ и ХХ веке.
Тема 3. Икона, ее содержание и границы. Иконописный образ. Канон и подлинник.
Отечественная иконописная традиция. Русский иконописец.
Тема 4. Иконография Иисуса Христа
Тема 5. Иконография Богоматери
Тема 6. Иконография Ангелов
Тема 7. Иконография святых
Тема 8. Иконография праздников.
Тема 9. Происхождение алтарной преграды, ранние композиции деисусного типа.
Тема 10. Русский высокий иконостас: композиция, состав, ряды. Символика и семантика.
Иконостас в системе храмовой декорации. Развитие русского иконостаса в ХУ-ХУII вв.
Тема 11. Крестово-купольная система древнерусских храмов. Символика храмового
пространства.
Тема 12. Храм как пространственная икона. Понятие сакрального пространства. Виды
сакральных пространств
Тема 13. Литургический образ христианского богослужения. Драматургия света в
Византийском и русском богослужении. О.Павел Флоренский «Храмовое действо как
синтез искусств». Перформативные особенности христианского богослужения.
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ПРОБЛЕМЫ ИСКУССТВА ДРЕВНЕГО МИРА.
ПЕРВОБЫТНОЕ ИСКУССТВО
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Цель освоения дисциплины - дать студентам достаточно полное представление о
первобытном искусстве, его развитии и значении.
Задачи освоения дисциплины: познакомить студентов с обширным материалом по
первобытному искусству, наиболее значительными его произведениями,
художественными стилями и особенностями изобразительного творчества первобытных
народов различных стран и эпох; познакомить студентов с основными направлениями
изучения первобытного искусства на основе постижения общих закономерностей
искусства.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК-8 – осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладанием высокой
мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;
ПК-1 – способность использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания в
области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства;
В результате изучения дисциплины студент должен:
иметь представления о первобытном искусстве, а также научиться правильно оценивать
тенденции и явления сложного и многообразного процесса развития искусства.
знать основные этапы развития, стили и важнейшие памятники первобытного искусства
уметь определять принадлежность предметов тем или иным эпохам и стилям
владеть: навыками анализа памятников первобытного искусств
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Общая характеристика первобытного искусства.
Тема 2. Искусство палеолита.
Тема 3. Происхождение изобразительного искусства.
Тема 4. Петроглифы.
Тема 5. Искусство ранних земледельцев.
Тема 6. Мегалиты
Тема 7. Искусство бронзового века.
Тема 8. Искусство кельтов.
Тема 9. Искусство ранних кочевников Евразии.
Тема 10. Искусство Австралии и Океании.
Тема 11. Искусство американских индейцев.
Тема 12. Искусство Тропической Африки.
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
РИСУНОК И ЖИВОПИСЬ
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью учебной дисциплины «Рисунок и живопись» является овладение основами
рисунка и живописи посредством выполнения практических заданий. При этом рисунок
понимается как изображение на плоскости листа, выполняемое от руки с помощью
графических средств — контурной линии, штриха, пятна, живопись – как передача
зрительных образов посредством нанесения красок на какую-либо основу.
Задачи дисциплины:
- дать представление о различных сочетаниях средств рисунка (комбинации штрихов,
сочетание пятна и линии и т. д.) для графической характеристики формы, достижения ее
пластической моделировки, тональных и светотеневых эффектов;
- показать возможности рисунка, составляющего основу всех видов художественного
изображения на плоскости (живопись, графика, рельеф, орнамент).
- познакомить студентов c выразительными возможностями живописи, основанными
на первостепенном содержательном значении цвета;
- дать навыки использования основных приемов живописных техник, обусловленных
конкретным цветовым материалом (акварель, гуашь, темпера).
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК-7 – способностью критически оценивать свои достоинства и недостатки,
наметить пути и выбирать средства развития достоинств и устранения недостатков;
ОК-14 – способность к овладению базовыми знаниями в области изобразительного
искусства, понимание особенностей его современного уровня и художественного языка,
владение и практическое оперативное применение знаний в ситуациях, связанных с
научно-исследовательской, организационно-управленческой, проектно-аналитической и
экспертной, а также культурно-просветительской видами деятельности, а также
готовность к толерантному восприятию социальных и культурных различий,
уважительному и бережному отношению к историческому наследию и культурным
традициям;
В результате изучения дисциплины студент должен:
-иметь представления: о значении рисунка в произведениях графики и других
видах художественного изображения;
знать основные свойства живописных и графических материалов;
уметь: использовать на практике основные свойства цвета и закономерности его
сочетаний в творческих дисциплинах учебного курса;
владеть: графическими возможностями рисунка и навыками использования
основных приемов живописных техник для выполнения творческих работ.
Тематическое содержание дисциплины:
Тема 1. Изображение простых геометрических тел
Тема 2. Изображение геометрических тел вращения
Тема 3. Изображение драпировки со складками
Тема 4. Светотеневое изображение постановки из нескольких предметов.
Тема 5. Изображение предметов и деталей обстановки, расположенных в пространстве
учебной аудитории
Тема 6. Изображение интерьера помещения с архитектурными деталями
Тема 7. Изображение объектов растительного мира
Тема 8. Изображение деталей человеческой головы
Тема 9. Изображение гипсового слепка человеческого черепа
Тема 10 Изображение гипсового слепка анатомической головы
Тема 11. Изображение гипсового слепка античной головы
Тема 12. Изображение гипсового слепка человеческой фигуры
Тема 13. Цветовое изображение группы бытовых предметов
Тема 14. Живописно-декоративная интерпретация постановки из нескольких бытовых
предметов
Тема 15. Цветовое изображение объектов растительного мира
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ИЕРОГЛИФИЧЕСКОЕ ПИСЬМО (японский)
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целями освоения дисциплины являются формирование навыков письменной речи на
японском языке, усвоение основных правил японской письменности, орфографии,
написания знаков слоговых азбук, основных ключей и иероглифов.
Задачи освоения дисциплины на первом этапе обучения (1, 2 семестр) основная задача
состоит в формировании моторных графических навыков и навыков зрительной
идентификации знаков слоговых азбук, отдельных графических элементов, их несложных
комбинаций в составе простейших иероглифов, овладение базовыми графическими
элементами – ключами, правилами написания сложных иероглифов.
на втором этапе обучения (3, 4 семестр) студенты должны научиться писать связные с
использованием всех видов японской письменности – слоговых азбук и иероглифов.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК1 - Владеть культурой мышления и ведения дискуссий, способностью к анализу,
обобщению, восприятию информации, постановке целей и выбору путей их достижения ;
ОК14 - Владеть одним из иностранных языков;
В результате изучения дисциплины студент должен:
Знать 46 знаков слоговой азбуки хирагана и 46 знаков слоговой азбуки катакана,
правила фонетической записи японских и заимствованных слов, правила окуригана,
правила записи фонетических знаков, сопровождающих иероглифы, усвоить 214 базовых
графических элементов и около 1500 иероглифов;
Уметь пользоваться поисковой системой иероглифических словарей и справочников;
Владеть навыками структурного анализа иероглифического знака,
Владеть навыками составления письменного сообщения, реферирования и
аннотирования текста;
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Введение. Японская письменность. Основные сведения.
Тема 2. Слоговая азбука хирагана.
Тема 3. Слоговая азбука катакана.
Тема 4. Основные правила каллиграфии.
Тема 5. Ключи.
Тема 6. Знакомство с поисковой системой иероглифических словарей и справочников.
Тема 7. Овладение практическими навыками использования японских компьютерных
программ.
Тема 8. Выполнение письменных работ: прописывание черт и графем, иероглифические
диктанты, тесты, сочинения, реферирование, аннотирование текстов.
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ОСНОВЫ ИСКУССТВА XX ВЕКА
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целевая установка учебной дисциплины «Основы искусства XX века» формирование у бакалавров-искусствоведов основ знаний в сфере теории и истории
западного искусства XX века
Задачи дисциплины:
 раскрыть суть художественных процессов западноевропейской культуры, показать
место и роль многообразных форм художественного творчества в
общеевропейском культурном пространстве;
 проследить эволюцию и основные тенденции в развитии художественного
мышления ХХ века;
 представить ключевые понятия зарубежной художественной культуры ХХ века и
основные этапы ее развития;
 ознакомить студентов с современной профессиональной искусствоведческой
терминологией;
 представить историю изобразительного искусства ХХ века как историю
художественных стилей (как общих, так и индивидуальных), направлений,
течений, объединений, школ, видов и жанров изобразительного искусства, а также
познакомить студентов с творчеством мастеров западного зарубежного искусства.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих
компетенций:
Общекультурных:
- осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладанием
высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности (ОК-8);
- владение основными методами, способами и средствами получения, хранения,
переработки информации; навыками работы с компьютером как средством управления
информацией (ОК-12);
- способность работать с информацией в глобальных компьютерных сетях;
способен использовать в социальной сфере, в познавательной и профессиональной
деятельности приемы работы с компьютером (включая создание баз данных),
способностью использовать навыки работы с информацией из различных источников для
решения профессиональных и социальных задач (ОК-13);
- готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию,
наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать
социальные,этно-национальные, религиозные и культурные различия (ОК-18);
-способность создавать и редактировать тексты профессионального назначения,
анализировать логику рассуждений и высказываний (ОК-19).
Профессиональных:
- способность использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания
в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства (ПК-1);
- способность понимать движущие силы и закономерности исторического процесса
и процесса развития истории искусства; роль насилия и толерантности в истории, место
человека в историческом процессе, политической организации общества (ПК-5);
- способность понимать, критически анализировать и использовать базовую
информацию по истории, теории и методологии искусства (ПК-6);
- способность к критическому восприятию концепций различных школ по
методологии и истории искусства, различных историографических школ (ПК-7);
- способность к использованию специальных знаний, полученных в рамках
профилизации или индивидуальной образовательной траектории (ПК-8);
- способность к работе в музеях, галереях, художественных фондах, архивах,
библиотеках, владеет навыками поиска необходимой информации в электронных
каталогах и в сетевых ресурсах (ПК-9);
- способность к составлению обзоров, аннотаций, рефератов и библиографии по
тематике проводимых исследований (ПК-10);
- способность применять полученные знания в педагогической деятельности по
преподаванию курсов мировой художественной культуры, всеобщей истории искусства,
истории отечественного искусства в общеобразовательных учреждениях (ПК-11);
способность к работе с информацией для принятия решений органами
государственного
управления, местного, регионального и республиканского
самоуправления (ПК-12);
- способность к разработке информационного обеспечения историко-культурных,
историко-краеведческих, искусствоведческих аспектов, а также проблем, связанных с
сохранением памятников архитектуры и искусства, художественного наследия, в тематике
деятельности организаций и учреждений культуры (ПК-14).
В результате изучения дисциплины студент должен:
- иметь представление о закономерностях развития искусства XX века;
- знать основные понятия теории и истории изобразительного искусства ХХ века;
- знать основные художественные стили, направления, течения, школы,
объединения в истории западного зарубежного изобразительного искусства ХХ века;
- владеть профессиональной искусствоведческой терминологией;
- уметь свободно ориентироваться в специфике зарубежного изобразительного
искусства и в многообразии форм художественного творчества в культуре ХХ века;
- знать творчество мастеров западного зарубежного изобразительного искусства
ХХ века;
- уметь анализировать художественное произведение ХХ века в совокупности
формальных и содержательных компонентов.
ТЕМАТИЧЕСКОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
РАЗДЕЛ 1.
ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ ХХ ВЕКА
Тема 1. Проблематика и основные этапы развития художественной культуры ХХ века
РАЗДЕЛ 2.
ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЕ ТЕЧЕНИЯ В ИСКУССТВЕ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ ХХ ВЕКА
Тема 2. Актуальные понятия теории и истории искусства в ХХ веке
Тема 3. Фовизм. Кубизм. Экспрессионизм. Футуризм
Тема 4. Абстрактное искусство
Тема 5. Дадаизм. Метафизическая живопись. Сюрреализм. «Новая вещественность» и
риджионализм
РАЗДЕЛ 3
ИСКУССТВО ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ ХХ ВЕКА
Тема 6. Основные тенденции в искусстве второй половины ХХ века
Тема 7. Искусство 1950-1970-х годов.
Тема 8. Искусство 1970-1990-х гг. Искусство на рубеже ХХ-ХХI веков
РАЗДЕЛ 4.
ПЕРСОНАЛИИ (ТВОРЧЕСТВО ВЕДУЩИХ ХУДОЖНИКОВ ХХ ВЕКА)
Тема 9. Творчество художников первой половины ХХ века
Тема 10. Творчество художников второй половины ХХ века
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ОСНОВЫ ТЕОРИИ ИЗУЧАЕМОГО ЯЗЫКА (японский)
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью освоения дисциплины является ознакомление с системой японского языка как
самостоятельным явлением и предоставление систематизированной теоретической базы
для успешного практического овладения языком и дальнейшего его совершенствования;
Задачи освоения дисциплины
Овладение базовыми знаниями о структуре, грамматической системе японского языка
(морфология, синтаксис, лексико-синтаксические конструкции, модальные выражения),
фонетическом строе языка.
Знакомство с основными понятиями стиля и стилистической классификации словарного
состава языка.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК14 - Владеть одним из иностранных языков;
В результате изучения дисциплины студент должен:
Знать основы теории японского языка: способы словообразования, морфологическое и
деривационное строение слова; специфику сочетаемости лексических единиц, понятие
свободных и устойчивых словосочетаний и фразеологических единиц;
Уметь ориентироваться в сложной культурно-лингвистической ситуации Японии,
обращать внимание на социально-культурный подтекст речевых явлений,
идентифицировать и правильно интерпретировать стилистически маркированные
элементы и уметь самостоятельно пользоваться арсеналом стилистических средств,
предлагаемых системой японского языка.
Владеть орфографической, орфоэпической, лексической и грамматической нормами
японского языка в пределах программных требований.
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Введение. Основные понятия курса
Язык как знаковая система. Типы языковых систем. Общая типологическая
характеристика японского языка. Уровни языковой системы.
Тема 2. Фонетика
Понятие фонемы. Классы фонем. Фонетические оппозиции. Позиция фонемы в слове и в
речевой цепочке. Проблема звуковой единицы в японском языке и структура слога.
Системы фонетической транскрипции японского языка.
Тема 3. Лексикология
1) Словообразование
2) Лексикология
Тема 4. Грамматика
1) Морфология
2) Синтаксис
Тема 5. Стилистика
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ОСНОВЫ УСТНОГО ПЕРЕВОДА В СФЕРЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ
КОММУНИКАЦИИ (китайский/японский)
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Цель дисциплины – анализ процесса устного перевода как особого рода
психолингвистической деятельности. В задачу курса входит ознакомление с
особенностями последовательного и синхронного перевода, анализ восприятия исходного
текста и оформления выходного сообщения в разных видах устного перевода,
обусловленных
сферой
профессиональной
коммуникации
(культурология,
искусствоведение, арт-бизнес). Актуальность данного курса обусловлена тем, что
теоретические знания в области устного перевода помогают лучше освоить технику
различных видов устного перевода, пользующихся постоянно возрастающим спросом на
современном рынке переводческих услуг в сфере профессиональной коммуникации.
Задачи освоения дисциплины: В процессе изучения дисциплины реализуются задачи –
ознакомление с особенностями профессиональной речи: с понятиями термина и
терминосистемы, с их эквивалентностью и неэквивалентностью во входном и выходном
языках, с терминологическими кальками, с терминологической дублетностью, анализ
отбора терминологических дублетов для письменного и устного переводов, ознакомление
с профессионализмами и профессиональным арго, с типовыми речевыми штампами.
Важнейшая задача курса – этика поведения устного переводчика в условиях
профессиональной коммуникации.
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК8 - Понимать социальную значимость своей будущей профессии, обладать высокой
мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;
ОК14 - Владеть одним из иностранных языков;
ОК19 - Уметь создавать и редактировать тексты профессионального назначения,
анализировать логику рассуждений и высказываний;
В результате изучения дисциплины студент должен:
Знать теоретические основы устного перевода и особенности профессиональной речи;
Уметь применять теоретические положения при устном последовательном переводе
специальных (профессиональных) сообщений;
Владеть элементарными навыками синхронного перевода с китайского/японского
языка на русский и с русского на китайский/японский язык специальных
(профессиональных) сообщений;
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Введение в предмет устного перевода.
Тема 2. Характеристика профессиональной речи.
Тема 3. Культура речи и устный перевод.
Тема 4. Восприятие исходного сообщения в последовательном переводе.
Тема 5. Оформление выходного сообщения при последовательном переводе.
Тема 6. Функционально-стилистические характеристики устных сообщений (докладов,
выступлений, деловые переговоры).
Тема 7. Восприятие текста и оформление выходного сообщения при синхронном
переводе.
Тема 8. Роль лексических и грамматических трансформаций в синхронном переводе.
Механизм вероятностного прогнозирования.
Тема 9. Технические средства для синхронного перевода.
АННОТАЦИЯ
учебной дисциплины
ФОНЕТИКА И ОРФОГРАФИЯ (японский)
Направление подготовки — 50.03.03 (035400.62) История искусств
Профиль подготовки — Международный художественный бизнес и иностранный язык в
сфере профессиональной коммуникации
Квалификация выпускника — Академический бакалавр
Целью освоения дисциплины Фонетика и фонетическое письмо
(японский язык) является овладение основами фонетического строя японского языка
Задачи освоения дисциплины
-овладение звуковым составом японского языка;
- формирование навыков нормативного японского произношения;
- овладение навыками фонетического письма;
Требования к результатам освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
ОК-1 - Владеть культурой мышления и ведения дискуссий, способностью к обобщению,
анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей её достижения (ОК1);
ОК14 - Владеть одним из иностранных языков;
ОК19 - Уметь создавать и редактировать тексты профессионального назначения,
анализировать логику рассуждений и высказываний;
В результате изучения дисциплины студент должен:
Знать теоретические основы фонетической системы японского языка;
Уметь произносить и интонировать простые обиходные выражения в соответствии с
нормами японской фонетики;
Уметь делить предложения на ритмические группы;
Овладеть: артикуляцией звуков японского языка;
Овладеть звуковым составом японского языка;
Овладеть фонетической транскрипцией и правилами орфографии.
Тематическое содержание дисциплины
Тема 1. Общие сведения по фонетике японского языка.
Тема 2. Звуковой состав японского языка. Артикуляционная база.
Тема 3. Японский алфавит. Структура японского слога и минимальные фонетические
единицы японского языка.
Тема 4. Мелодическая характеристика, интенсивность, длительность.
Тема 5. Гласные согласные звуки японского языка.
Тема 6. Фонетические изменения
Тема 7. Интонация
Тема 8. Особенности произношения определенных грамматических конструкций и
лексических единиц