Пудова Светлана Валерьевна, Место работы: Тема педагогического опыта:

Пудова Светлана Валерьевна,
музыкальный руководитель – 1
квалифицированная категория.
Место работы:
МДОУ «ЦРР – детский сад №14
«Малышок»,г.Коряжма, Архангельская
область.
Тема педагогического опыта:
Обучение детей дошкольного возраста
игре на детских музыкальных
инструментах.
Основной формой музыкальной деятельности в детском саду являются
непосредственно – образовательная деятельность (НОД), которые предусматривают не
только слушание музыкальных произведений доступных для восприятия малышей, обучение
их пению, движениям в музыкальных играх и плясках, но и обучению их игре на детских
музыкальных инструментах (ДМИ).
Игра на инструментах - интересная и полезная музыкальная деятельность детей.
Музыкальные игрушки и инструменты позволяют украсить жизнь ребёнка, развлечь его и
вызвать стремление к собственному творчеству. В процессе обучения игре на инструментах
хорошо формируются слуховые представления, чувство ритма, тембра, динамики. В
действиях ребёнка развивается самостоятельность, внимание и организованность. Весь
комплекс приёмов приобщения детей к занимательному и сложному музыкальному
исполнительству хорошо готовит их к будущим занятиям в школе.
Выдающиеся музыканты просветители Б.Асафьев, Б.Яворский, австриец К. Орф
проявляли интерес к оркестру детских музыкальных инструментов как средству
музыкального воспитания и подчеркивали значение активных форм музыкальной
деятельности детского оркестра, как основы элементарного музицирования и развития детей.
Детское музицирование расширяет сферу музыкальной деятельности дошкольников,
повышает интерес к НОД, способствует развитию музыкальной памяти, внимания, помогает
преодолению излишней застенчивости, скованности, расширяет возможности музыкального
воспитания ребенка. Чем активнее, разнообразнее музыкальная деятельность, тем
эффективнее протекает процесс развития музыкальных способностей. В процессе игры ярко
проявляются индивидуальные черты каждого исполнителя: наличие воли, эмоциональности,
сосредоточенности, развиваются и совершенствуются музыкальные способности. Обучаясь
игре на ДМИ, дети открывают для себя мир музыкальных звуков, осознаннее различают
красоту звучания различных инструментов. У них улучшается качество пения, они чище
поют, повышается качество музыкально ритмических движений, дети четче воспроизводят
ритм.
Исходя из вышесказанного я поставила перед собой цель: развитие музыкальных
способностей через обучение детей дошкольного возраста игре на детских музыкальных
инструментах.
Для достижения поставленной цели были поставлены следующие задачи:
1. Разработать систему работы с детьми по обучению игре на ДМИ;
2. Подобрать разнообразные формы и методы обучения детей игре на ДМИ;
3. Апробировать данную систему и определить её эффективность.
Работа по обучению дошкольников игре на ДМИ ведётся по следующим
направлениям:
1) Знакомство с музыкальными инструментами.
Знакомство с ДМИ начинаем в 1-ой младшей группе: учим различать звуки по высоте
(высокое и низкое звучание колокольчика, фортепьяно), узнавать и различать звуки бубна,
погремушки, барабана, дудочки.
Знакомство детей с музыкальными инструментами происходит в атмосфере большой
заинтересованности, с использованием разнообразного материала и в игровой форме.
Например, к детям на занятие приходит Мишка и говорит: «Я медвежонок Миша, я музыку
люблю, послушайте, ребята, как звонко в бубен бью» или Зайчик приносит с собою барабан
и говорит: «Я весёлый зайчик, всегда со мною барабанчик». Дети слушают пьесу
Д,Б.Кабалевского «Барабан» и имитируют игру на барабане. На следующем занятии педагог
предлагает желающим детям поиграть палочками на барабане.
Во 2-ой младшей группе мы закрепляем знания детей о музыкальных инструментах и
игрушках, о которых они узнали в 1-ой младшей группе, продолжаем знакомить с новыми
ДМИ, добавляем музыкальный молоточек и металлофон. Металлофон хорошо передает
звуки падающих капелек дождя: сначала они падают редко, потом звенят все чаще, чаще —
дождь усиливается. В характере звучания каждого музыкального инструмента можно найти
аналогию с каким-либо явлением природы — голосами птиц, животных, речью человека. С
детьми играем в игру «На что похоже», с помощью которой у детей развивается творческая
фантазия.
2) Элементарное музицирование.
Хорошим материалом для игр с инструментами является озвучивание сказок, стихов,
музыкальных пьес. Например, дети с удовольствием
импровизируют на детских
музыкальных инструментах на стихи Н. Метеличенко «Лесной концерт»:
На лесной опушке
А собака Лайка
Заиграли звери.
Бренчит на балалайке. / балалайка
Вылезли лягушки
Застучали в барабаны
И глазам не верят.
Круторогие бараны. / барабан
Водит заячий народ
Прилетели утки,
На поляне хоровод.
Загудели в дудки. /дудка
В середину вышел волк.
Лягушки удивились –
В такт зубами щёлк да щёлк/ кастаньеты
Тут же в пляс пустились./ музыкальный
Зайцы испугались,
молоточек
Мигом разбежались./ ксилофон
Прилетела стайка птиц –
Но зато лисица,
Соек, пеночек, синиц.
Местная певица,
На ветвях расселись,
Всех быстрей пустилась в пляс.
Весело распелись. / птички – свистульки
Танцевала целый час./ бубен
Сели дружно на забор –
Заиграли пони
Зазвучал пернатый хор./ птички На металлофоне. / металлофон
свистульки
Подыгрывание на музыкальных инструментах при рассказывании сказок, чтении
стихов открывает детям увлекательный мир музыкального творчества.
3) Знакомство с правилами игры и способами звукоизвлечения на детских
музыкальных инструментах.
Немаловажным фактором успешного музицирования на музыкальных инструментах
является знание приёмов игры. Например, при игре на металлофоне молоточек необходимо
держать так, чтобы он лежал на указательном пальце, а большой палец придерживал его
сверху. Удар должен приходиться на середину пластинки и, главное, быть лёгким. Кисть при
этом должна быть свободной. Если же ребёнок будет держать молоточек зажатым в кулаке,
ударять громко, задерживать его на пластинке, то звук получится глухим, неприятным.
Поясняем детям; «Молоточек должен быстро подниматься вверх, как мячик, который
отскакивает от пола».
4) Игра на ударных музыкальных инструментах.
Обучение начинается с группы ударных инструментов, не имеющих звукоряда. Дети
2-ой младшей группы уже могут играть на бубне, деревянных ложках, кубиках, барабане,
колокольчике. Мы привлекаем их внимание к выразительности тембра каждого инструмента,
используем образные сравнении: чёткий громкий (барабан), нежный, звонкий (колокольчик)
и т.д., обсуждаем с детьми, на каком инструменте лучше подыграть ходьбе, бегу, танцу. При
обучении детей игре на музыкальных инструментах большое значение имеет чувство ритма,
умение передавать несложный ритмический рисунок. На музыкальных занятиях предлагаем
детям индивидуальные задания «Как тебя зовут?». Ребенок на инструменте передаёт
ритмический рисунок своего имени с одновременным его проговариванием. Это задание
очень нравится детям.
С помощью детских шумовых музыкальных инструментов пробуем оркестровать
некоторые песенки, которые поем на занятии. Например, исполняя попевку «Петушок»,
предлагаем детям сыграть с помощью музыкального молоточка. После того, как дети хорошо
усвоят ритм, мы даём им несколько бубнов, погремушек, деревянных ложек и предлагаем
вместе с воспитателем сыграть оркестром.
Использование музыкальных инструментов во время пения знакомых песен развивает
творчество детей, побуждает их применять знания в повседневной жизни.
Игра на ударных инструментах помогает вырабатывать чувство ритма, расширять
тембровые представления детей.
5) Игра на инструментах с определённой высотой звучания.
В средней группе впервые начинаем обучать детей игре на музыкальных
инструментах, имеющих звукоряд (металлофон, ксилофон), знакомим с приёмами игры
(стакатто, глиссандо). В своей работе использую несколько способов обучение игре на
мелодических музыкальных инструментах: по цветовым обозначениям, по слуху.
Определённое цветовое обозначение (пластины металлофона) закрепляется за каждым
звуком, например нота ДО - обозначается красным цветом, ЛЯ – зелёным. Моделирую и
обозначение длительностей (длинные и короткие палочки, большие и маленькие солнышки и
т.д.) Чтобы накапливать слуховой опыт, развивать слуховое внимание детей, используем
дидактические пособия, моделирующие движение вверх, вниз, на месте. Это - музыкальная
лесенка, перемещающийся кузнечик с цветка на цветок и .т.д.. Одновременно пропеваем
звуки мелодии, соответствующие по высоте моделируемым соотношениям звуков. Можно
также показать рукой движение звуков мелодии, одновременно воспроизводя её (голосом
или на инструменте). Методика обучения детей игре на музыкальных инструментах по слуху
построена на постепенном расширении диапазона исполняемых попевок. Пропевание
попевок позволяет детям лучше представить направление движения мелодии, развивает
музыкально – слуховые представления.
6) Музыкально–дидактические игры на развитие тембрового, мелодического,
ритмического слуха.
Мы используем дидактические игры на различение детьми тембров музыкальных
инструментов, звуков (по высоте, длительности)
Для развития тембрового слуха уже в 1-ой младшей группе проводим музыкальнодидактическую игру "Угадай на чем играю?". Дети узнают барабан, дудочку, бубен,
колокольчик. Сначала даём только 2 контрастных по звучанию инструмента, а затем
количество их увеличивается до 4. Детей не просим давать названия этим инструментам, они
показывают на те которые лежат перед ширмой (те, на которых играет воспитатель, лежат за
ширмой). Используя металлофон, фортепиано, учим малышей различать высокие и низкие
звуки (игра "Птица и птенчики" муз.Теличеевой.) В старших группах, при обучении игре на
ДМИ, важное место отводится музыкально-дидактическим играм. Так для развития
тембрового слуха играем "Определи инструмент", игры с раздаточным материалом "Определи
по ритму". Музыкально-дидактические игры играют очень важную роль, помогают развивать в
детях определенные умения и навыки, необходимые при овладении тем или иным
инструментом, прививают интерес и вызывают желание играть на них самостоятельно,
развивают у них музыкально-сенсорные способности.
7) Игра в оркестре (ансамбле).
С детьми младшего возраста мы уже организуем шумовой оркестр – самый простой,
доступный. В зависимости от характера произведения используем такие инструменты и
игрушки, как колокольчик, погремушка, бубен, барабан, ложки. Звучание оркестра становится
более разнообразным, интересным, если инструменты играют не только вместе, но и
поочерёдно, сочетаясь друг с другом в зависимости от характера музыки. Состав оркестра,
количество инструментов каждой группы определяем также исходя из самой музыки. При
исполнении народных мелодий привлекаем народные инструменты (деревянные ложки,
трещотки и.т.д.) Для классической музыки они неприемлемы – здесь предпочтительнее
использовать инструменты, аналоги которых имеются в симфоническом оркестре
(треугольник, ксилофон, металлофон, флейта). С детьми старшего возраста организуем
ансамбль, состоящий из одинаковых или однотипных инструментов, смешанный оркестр,
включающий в себя разные группы инструментов. Ансамблевая игра требует слаженности
исполнения. Побуждаем детей прислушиваться к своей игре и игре партнёров, слушать
фортепианную партию, стремиться не заглушать друг друга, стараться передавать настроения,
выраженные в музыке. Совместной игре предшествуют индивидуальные занятия с каждым
ребёнком и игра небольшими группами (по 2 – 3 человека).
Для
гармоничного
звучания
смешанного
оркестра
проводим
большую
предварительную работу с детьми – сначала индивидуальную, затем небольшими группами,
ансамблем и, наконец, всем составом оркестра.
Для активизации детей на музыкальных занятиях, для повышения их интереса к игре
на ДМИ важно использовать широкий спектр методов и приёмы работ, таких как:
 Игровая ситуация
 Музыкальная сказка, озвучивание сказок
 Использование наглядных пособий (фланелеграф, нотный стан)
 Музыкально – дидактическая игра
 Художественное слово (стихи, загадки)
 Метод аналогии, сравнения
 Ритмизация стихотворных текстов
 Прослушивание музыкальных пьес
 Просмотр видеороликов
 Имитационная игра
 Индивидуальная игра и игра в оркестре.
Анализ мониторинговых исследований детей дошкольного возраста показал, что
благодаря внедрению специальной системы работы по обучению детей игре на ДМИ
наблюдается положительная динамика в развитии музыкальных способностей: чувства
ритма, тембровых представлений, ладового чувства, музыкально – слуховых преставлений.
Систематические занятия по обучению игре на музыкальных инструментах также помогают
развивать творческую активность детей, умение самостоятельно применять полученные
знания в повседневной жизни.
Список литературы:
1. Галимова И. Н. – Опыт: Игры с детскими музыкальными инструментами для детей 23 лет. // Музыкальная палитра. – 2010. - № 3. - с. 3-8
2. Кононова Н. Г. Обучение игре на детских музыкальных инструментах. - М. - 1990г. –
130 с.
3. Меркулова Л.Р. Оркестр в детском саду. Фольклор – музыка – театр: Программы и
конспекты занятий для педагогов дополнительного образования, работающих с
дошкольниками / Под ред. С. И. Мерзляковой. – М.: Гуманит. изд. Центр ВЛАДОС, 1999. – с. 181-210