Играй, свирель! - ГБОУ ШКОЛА №55 Петроградского района г

advertisement
ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ
УЧРЕЖДЕНИЕ
СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 55
ПЕТРОГРАДСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
Левашовский пр-т ,д.5 ,Санкт-Петербург, 197136 тел.(812)235-11-31,Факс(812)235-11-31
E-mail:school55piter@yandex.ru
ОКПО 52134721 ОГРН 1027806891419 ИНН 7813124809
Согласовано
Дворец Детского Творчества
Петроградского района
__________________
« »________ 20__ года.
Утверждаю
Директор ГБОУ СОШ № 55
Данько Н.С.
________________________
« »________ 20__ года.
ПРОГРАММА ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
«ИГРАЙ, СВИРЕЛЬ!»
(художественно-эстетическая направленность)
ВОЗРАСТ ОБУЧАЮЩИХСЯ: 8-14 ЛЕТ.
СРОК РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ -3 ГОДА
(4 часа в неделю. 144 часа в год. 432 часа)
Составитель: Гумель И.В.,
Педагог дополнительного образования
Санкт-Петербург
2011 год.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Дополнительное образование детей – неотъемлема часть общего образования,
которая выходит за рамки государственных образовательных стандартов и реализуется
посредством дополнительных образовательных программ.
К общей проблеме совершенствования методов воспитания школьников относится
и проблема поиска новых путей эстетического развития детей. Приобщение учащихся к
музыкальному искусству через обучение игры на свирели и блок-флейте способствует
активному развитию музыкальных способностей, повышению интереса к музыке,
пробуждению в учениках стремления к духовному росту, оздоровлению детского
организма.
История развития инструмента, звукообразование, техника исполнения на духовых
инструментах (дыхание, артикуляция, штрихи) прямо ориентированы на работу с группой
учащихся. На занятиях осваивается игра на свирели и блок-флейте: от несложных
народных песен до произведения мировой классики.
Несомненно, что вся работа по освоению этих инструментов и развития навыков
игры на них направлена на развитие личности ребёнка, формированию его музыкальной
культуре. Взяв в руки свирель или блок-флейту учащийся начинает учиться музыке через
собственное музицирование. Ребёнок становится непосредственным «проводником» всех
идей композитора, так как для того, чтобы сыграть произведение, необходимо его
тщательно проанализировать.
Духовые инструменты имеют ряд особенностей, одной из которых является
неточность настройки, вызывающая необходимость постоянных «поправок» высоты
отдельных нот. Другая особенность – некоторая тембровая пестрота. Это облегчает
запоминание и определение высоты отдельных звуков. Поэтому исполнитель на духовых
инструментах достаточно просто может приобрести способность определять и
представлять себе абсолютную высоту звуков инструмента, на котором он играет.
Следствие этого – быстрое, активное развитие музыкального слуха. При игре на свирели
или блок-флейте также развивается музыкальная память, воображение.
Дети, используя всё то чему научились на занятиях, начинают проявлять
творческую самостоятельность: они на слух подбирают любимые произведения,
перенимают друг от друга музыкальный материал, и с удовольствием учатся
импровизировать.
Дополнительная образовательная программа «Играй, свирель» по содержательной,
тематической направленности является художественной, по функциональному
предназначению – учебно-познавательной; по форме организации – групповой; по
времени реализации – трёхгодичной. Концепция программы разнообразна и доступна для
исполнения. Направлена на высокохудожественной образцы, не теряя детскости.
Актуальность программы
Актуальность данной программы обусловлена её практической значимостью:
занимаясь в ансамбле, дети приобретают опыт совместной творческой работы, опыт
участия в концертной деятельности на разных уровнях (школа, районные конкурсы,
фестивали).
Программа базируется на оздоровительном компоненте: развитию мелкой
моторике и координации слуха с применением дыхательной гимнастики, разработанной
Н.Смеловой. Сочетание комфортного физического и психического развития даёт
возможность лучше адаптироваться в окружающем мире. Концертные выступления
позволяют приобрести навыки общения с большой аудиторией, что также способствует
улучшению адаптации детей в коллективе.
Программа даёт возможность всесторонне развивать ребёнка в музыкальном
направлении, не претендуя на дальнейшую профессиональную направленность. Это даёт
расширение представлений о взаимодействии различных видов деятельности в
перспективе.
Программа модифицированная, позволяющая в объёме 144 часа в год и занятий два
раза в неделю по 2 часа объединить стремление каждого учащегося являться
непосредственным исполнителем музыкальных произведений в ансамбле с учителем и с
товарищами – позволяет ребёнку почувствовать радость собственного музицирования.
В объединение принимаются все желающие без специального отбора. Занятия
проводятся индивидуально, по группам, по звеньям, ансамблем.
Цели и задачи курса:
Цель программы создать условия для реализации творческого потенциала
учащихся в рамках объединения «Играй, свирель», развитие эстетических наклонностей
детей через музицирование и приобщение к лучшим образцам мировой музыкальной
культуре, по средствам реализации программы дополнительного образования.
Логика освоения учебных тем определяется обучающими, развивающими,
воспитательными задачами:

обучение основам и навыкам игры на свирели и блок-флейте;

обучение исполнительскому дыханию, правильному звукоизвлечению, постановке
корпуса, рук, головы, рта;

обучение элементарной музыкальной грамотности;

развитие способностей к самостоятельному творчеству, музицированию;

освоение приёмов сольного и ансамблевого исполнения;

развитие музыкальных способностей учащихся: музыкального слуха, музыкальной
памяти, чувства ритма;

осуществлять индивидуальный подход в развитии творческих способностей
учащихся;

развивать интерес учащихся к инструментальному творчеству, приобщать к
культуре исполнительского мастерства;

формировать эмоциональную отзывчивость на музыку и умение воспринимать
исполняемые произведения в единстве его формы и содержания;

помочь ребёнку в исполнительской самореализации.
Программа предназначена для детей 8 -14 лет, учащихся начальной школы и
средних классов образовательной школы, и направлена на обеспечение
дополнительной теоретической и практической подготовки по игре на инструменте.
Содержание программы «Играй, свирель» направлено на формирование у
учащихся исполнительской культуре, творческого отношения к исполняемым
музыкальным произведениям, на развитие у школьников знаний и умений, связанных
с усвоением способов инструментальной техники, на воспитание любви к музыке,
эстетического вкуса, способности наслаждаться красотой, испытывать чувство радости
от общения с прекрасным. В основе развития музыкальных способностей лежат два
главных вида деятельности учащихся: изучение теории и творческая
инструментальная практика. Данная программы расширяет представления учащихся о
музыкальных жанрах, стилях и направлениях в инструментальном искусстве. Даёт
возможность проявить свои дарования, расширить свои знания в области музыкальной
культуры.
Всестороннее развитие духовного мира учащихся через восприятие лучших
образцов народных, классических и популярных музыкальных произведений русских
и зарубежных композиторов является основой для пробуждения заложенных в каждом
творческих начал.
Пути к постижению музыкальной культуры очень индивидуальны. Навыки
музицирования помогают проявлению эмоций.
Программа рассчитана на три года. Занятия проводятся два раза в неделю по два
часа (в год-144 часа), полный курс обучения – 432 часа. В группу первого года
обучения принимаются дети младшего школьного возраста, то есть учащиеся 2-4
класса, желающие заниматься в объединении. Набор на второй и третий год рассчитан
на учащихся 5-6 классов, прошедших обучение первого года и соответственно второго
года обучения.
Основные формы обучения учащихся:
-система упражнений на постановку корпуса, рук;
- система упражнений на исполнительское дыхание;
- система упражнений на артикуляцию;
- система упражнений на исполнительские приёмы извлечения,
ведение и окончание или соединение звуков, штрихи при игре;
- индивидуальная работа с учащимися;
- работа в ансамбле;
- организация практической деятельности;
-творческие выступления как результат этапа деятельности.
Ожидаемые результаты:
по окончании полного курса обучения воспитанники должны:
- иметь чёткое представление о специфике игры на свирели, блок-флейте;
- знать приёмы работы над инструментальным произведением;
- уметь
- соблюдать исполнительскую постановку;
- чисто интонировать;
- играть сольно и в ансамбле;
- самостоятельно создавать образ исполняемого произведения;
- видеть другие сферы применения своим знаниям, умениям и навыкам.
Дети, продолжающие заниматься по истечении трёхгодичного срока занятий в
объединении, не только совершенствуют полученные навыки, но и проходят
педагогическую подготовку.
В течении учебного года, по окончании каждого тематического блока, учащиеся
представляют творческий отчёт в рамках представленного мероприятия, также
принимают участие в конкурсах, смотрах, внеклассных мероприятиях, в концертной
деятельности на разных уровнях (школа, районные конкурсы, фестивали).
ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ ДЕТЕЙ
ПО СВИРЕЛИ, БЛОК-ФЛЕЙТЕ(4 часа в неделю)
Учебно-тематический план
Первый год обучения
№
Содержание и виды работы
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
Вводная часть. Свирель и блок-флейта.
История возникновения инструмента.
Устройство и уход за инструментом.
Особенности игры на духовом инструменте.
Исполнительское дыхание. Приёмы
звукоизвлечения. Атака звука. Постановка
рук при игре.Упражнения.
Основы музыкальной грамоты. Аппликатура
инструмента. Упражнения из «Октавика»
(«си», «ля», «соль», «до»).
Нотная грамота. Название и расположение
нот на нотоносце. Цифровое и буквенное
обозначение.
Legato.Упражнения из «Октавика».
Нотная грамота. Длительность нот, паузы
при игре. Звуки: «фа», «»ми», «ре».
Упражнения из «Октавика».
Нотная грамота: такт, игра из-за такта. Ритм,
темп.
Размеры:2/4; 4/4; 3/4. Упражнения из
«Октавика».
Нота с точкой. Изображение, счёт, игра.
Учебно-тренировочный материал.
Знакомство с нотами второй октавы. Приём
«передувание». Staccato.Упражнения из
«Октавика»
Нотная грамота: штрихи.Учебнотренировочный материал.
Сольное и ансамблевое исполнение.
Фонограмма, её особенности.
Творческий отчёт.
Резерв.
Итого
Теория
Практика
Общее
кол-во
часов
2
2
4
2
10
12
4
12
16
4
12
16
4
12
16
2
6
8
2
10
12
2
10
12
2
2
10
28
12
30
1
27
2
3
117
2
4
144
Основное содержание программы
Тема «Свирель и блок-флейта. История возникновения инструмента. Устройство и
уход за инструментом. Особенности игры на духовом инструменте» -4 часа
Занятия 1-4
- знакомство,
- устройство инструмента, уход
- техника музыкального исполнения на духовом инструменте;
- дыхательные игры;
- артикуляционная гимнастика;
- постановка свирели во время игры;
-правила хранения и санитарии;
- индивидуальное прослушивание;
- техника безопасности обращения с духовыми инструментами.
Тема «Исполнительское дыхание. Приёмы звукоизвлечения. Атака звука. Постановка
рук при игре» -12 часов
Занятия5-16
- понятие – исполнительское дыхание;
- понятие – атака звука;
- равномерный в динамическом отношении звук;
- три вида атаки: т – твёрдая, д - мягкая, к –вспомогательная;
- отработка более долгого выдоха;
- постановка корпуса и рук во время игры;
- контроль за плотным закрытием подушечками пальцев отверстий;
- пальцы должны быть слегка округлены;
- открывая игровые отверстия, не следует высока поднимать пальцы.
Тема «Основы музыкальной грамоты. Аппликатура инструмента»16 часов
Занятия 17-32
- 5 линеек, скрипичный ключ, ноты на линейке и между линейками;
- звук «си» -это раз, атака каждой ноты языком;
- петь, играть, отхлопывать ритм попевки или песенки;
- играем на двух звуках, нота «ля»;
- аппликатура звука «соль»;
- упражнение «кукушка»;
- освоение звука «до» (0);
- упражнения из «Октавика»;
- постановка корпуса и рук при игре.
Тема «Нотная грамота. Название и расположение нот на нотоносце.
Цифровое и буквенное обозначение. legato.»-16 часов
Занятия 33-48
- название, изображение и написание нот;
- контроль за постановкой корпуса, рук, рта;
- контроль за звукоизвлечением, атакой звука;
- пропевание звуков,
- приём игры legato,
- упражнение из «Октавика».
Тема «Нотная грамота. Длительность нот, паузы при игре» -16 часов
Занятия 49-64
- знакомство и освоение различной длительности нот;
- паузы при игре;
- освоение звуков «фа», «ми», «ре»;
- особенности извлечения низких звуков;
- закрепление пройденного;
- контроль за постановкой корпуса, рук, дыхания;
- внимание чистоте интонации;
- внимание к плавному звуковедению:
- упражнения из «Октавика».
Тема «Такт. Из-за такта. Размеры2\4,4\4, 3\4» -8 часов
Занятия 65-72
- понятие – такта;
- понятие – сильная доля;
- понятие – ритма, темпа;
- внимание технике пальцев при игре;
- контроль за постановкой при игре;
- плавное звуковедение.
Тема «Нота с точкой. Изображение, счёт, игра» -12 часов
Занятия 73-84
- понятие – нота с точкой;
- внимание исполнительскому дыханию;
- внимание чистоте интонации;
- контроль за постановкой при игре;
- упражнения из «Октавика».
Тема «Вторая октава» -12 часов
Занятия 85-96
- приём «передувание»;
- понятие staccato;
- упражнения, направленные на формирование исполнительских навыков.
Тема «Штрихи» -12 часов
Занятия 97-108
- понятие – штриха;
- непрерывный выдох при исполнении legato;
- упражнения на освоение исполнительских приёмов извлечения, ведение и окончание
или соединение звука;
- разучивание исполнительского репертуара.
Тема «Сольное и ансамблевое исполнение. Фонограмма, её особенности
и возможности» -30 часов
Занятия 109-138
- понятие – ансамбля;
- разучивание сольных партий;
- исполнение учебно-тренировочных упражнений;
- индивидуальная и групповая работа с учащимися, направленная на разучивание
исполнительского репертуара;
- работа над музыкальным произведением;
- слаженное исполнение в унисон;
- понятие – фонограмма, её виды и особенности;
- слушание и анализ записи «минусовок»;
- подготовка к отчётному отчёту.
Занятие 139
- творческий отчёт. 2 часа. Отчётный концерт.
Занятия 141-144
- резерв – 4 часа.
Резервное время используется на репетиционные моменты во время выезда на конкурсы,
фестивали. Также используется в случае необходимости проведения дополнительных
индивидуальных занятий с учениками.
Методическое обеспечение
задачи первого года обучения:
- формирование представлений об особенностях игры на свирели, блок-флейте;
- знакомство с основами музыкальной грамоты;
- обучение приёмам работы с музыкальным произведением;
- развитие исполнительских навыков;
- развитие музыкальной памяти;
- формирование навыков игры в ансамбле;
- формирование основных навыков работы с фонограммой;
- воспитание интереса к музицированию, эмоциональной
отзывчивости на музыку;
- воспитание музыкального вкуса.
Решение этих задач осуществляется в процессе изучения следующих разделов:
1.Свирель и блок-флейта. Особенности игры на духовом инструменте.
2. Исполнительское дыхание. Приёмы звукоизвлечения. Атака звука.
3. Основы музыкальной грамоты.
4. Длительность нот. Паузы.
5. Аппликатура инструмента. Постановка рук и корпуса при игре.
6. Штрихи. Legato, staccato.
7. Звуки второй октавы.
8. Инструментальный ансамбль.
9. Приёмы сольного и ансамблевого исполнения.
10. Фонограмма, её особенности и возможности.
На первом этапе
учащиеся знакомятся с особенностями исполнения на свирели и блок-флейте, правилами
хранения и санитарии инструмента, техникой безопасности обращения с духовыми
инструментами. Под руководством преподавателя осваивают постановку корпуса, рук, губ
и исполнительского дыхания при игре.
На втором этапе
школьники осваивают основы нотной грамоты, штрихов, ровного звуковедения.
Учащиеся разучивают музыкальные пьесы, предлагаемые преподавателем. Знакомятся с
основами работы над музыкальным произведением .
На третьем этапе
учащиеся знакомятся с приёмами сольного и ансамблевого исполнения, основами работы
с фонограммой.
Виды занятий:
1) занятие-беседа – проводится в начале или в конце курса или раздела;
2) комбинированные занятия – проводятся по плану, сочетание теории и практики
(сообщение новых сведений, исполнение учебно-тренировочного материала);
3) практические занятия – индивидуальные или групповые формы работы над
исполнительским репертуаром, занятия-театрализации с использованием
элементов игры, публичные выступления-концерты.
По завершению первого года обучения учащиеся должны:
- знать об особенностях свирели и блок-флейты;
- иметь представление об основных приёмах игры на свирели и блок-флейте;
-освоить основной диапазон инструмента (ре 1/2/, - до 2/3/);
-освоить приём игры – передувание;
-исполнять произведение, содержащие небольшие по объёму дыхания фразы;
- соблюдать исполнительскую постановку корпуса, рук, губ;
- соблюдать исполнительское дыхание: играть мягкой атакой, чистым звуком;
- исполнять выразительно, осмысленно простые музыкальные пьесы;
- играть чисто и слаженно в унисон несложные музыкальные произведения;
- уметь исполнять сольно;
- уметь исполнять в ансамбле;
- иметь представление о фонограмме;
- знать правила безопасности обращения с духовым инструментом.
Содержание программы первого года обучения
Теоретический блок
1.Введение:
- История создания и развития свирели и блок-флейты;
- Особенности духовых музыкальных инструментов;
- Инструкция по хранению и санитарии свирели и блок-флейты.
2.Исполнительское дыхание. Приёмы звукоизвлечения:
- Быстрый вдох и продолжительный выдох;
- Различные атаки звука;
- Постановка корпуса, рук при игре.
3.Основы музыкальной грамоты:
- Нотный стан, скрипичный ключ, положение нот на нотоносце;
- Длительность нот и пауз;
- Нота с точкой;
- Разделение мелодии на такты, игра из-за такта;
- Ритм и темп.
4.Аппликатура:
- Расположение звуков на инструменте;
- Основной диапазон инструмента;
- Передувание.
5.Штрихи:
- Понятие – non legato;
- Понятие – legato;
- Понятие – staccato.
6.Инструментальный ансамбль:
- Виды ансамблей: вокальный, инструментальный;
- Состав ансамблей: «дуэт», «трио», «квартет», «квинтет» и т.д.
7.Сольное и ансамблевое исполнение:
- Понятие – сольного исполнения;
- Понятие ансамблевого исполнения.
8.Фонограмма:
- Раскрытие значения слова;
- Возможности фонограмм «минусовок».
9.Исполнение произведений:
- Беседа о разучиваемых музыкальных произведениях, их авторах;
- Раскрытие содержания музыки и музыкально-выразительных средств.
Практический блок
Учебно-тренировочные задания на:
- обучение умению соблюдать исполнительское дыхание, правильному звукообразованию,
спокойному вдоху и экономному выдоху;
- формирование основных свойств звукообразования: полётности, ровности;
- развитие исполнительского диапазона –ре1 –ми2;
- формирование ансамблевого строя: унисона, ритмического, динамического, темпового.
Развитие умения анализировать и кратко характеризовать исполняемое
произведение в единстве его содержания и формы:
- обучение осмысленному и выразительному исполнению.
Примерный репертуар для игры на свирели и блок-флейте:
Русские народные песни
Андрей-воробей.
Котик.
Барашеньки-крутороженьки.
Динь-дон.
Дождик.
Уж как шла лиса по травке.
Ай дуду.
Горелки.
Сорока.
Скороговорка.
У кота – воркота.
Вечер.
Ходит зайка по саду.
Василёк
Как под горкой.
Во поле берёза стояла.
Произведения современных авторов
Гармошка. Муз. Е.Тиличеевой.
Барабанщик. Муз. Ю. Литовко.
Уж я колышки тешу. Муз. Е. Тилечеевой.
Ёжика. Муз. А.Березняк.
Часы. Муз. Е.Тиличеевой.
Колыбельная медведицы. Муз. Е. Крылатова.
Сонная песенка. Муз. Р. Паулса.
Колыбельная (из к/ф «Цирк»). Муз. И.Дунаевского.
Песни народов мира
Здравствуй, утёнок (венгерская народная песня).
Как мне маме объяснить (французская народная песня).
Ай – я, жу-жу (латвийская народная песня).
Произведения композиторов классиков
Баркарола. Муз. Ж.Офенбаха.
Там вдали, за рекой. Муз. А.Аренского
Джазовые произведения
Колыбельная.
Пой, пой, пой. Л. Прима.
ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ ДЕТЕЙ
ПО СВИРЕЛИ, БЛОК-ФЛЕЙТЕ(4 часа в неделю)
Учебно-тематический план
Второй год обучения
№
Содержание и виды работы
1.
2.
3.
4.
Вводное. Цели и задачи на учебный год.
Повторение пройденного. Знакомство с новым
репертуаром.
Расширение игрового диапазона. Контроль за
постановкой рук, дыханием, звукоизвлечением.
Повторение основ нотной грамоты,
аппликатуры инструмента. Учебнотренировочный материал.
Нотная грамота: шестнадцатые ноты. Звуки
нижнего и верхнего регистров. Учебнотренировочный материал.
Звуки, извлекающиеся с помощью комбинации
Теория
Практика
Общее
кол-во
часов
2
2
4
2
10
12
4
12
16
5.
6.
7.
8.
9.
10.
пальцев. Аппликатура. Освоения размера 6/8.
Работа над кантиленой. Упражнения.
Дыхание. Интонация. Работа над строем.
Пропевание звуков. Учебно- тренировоч-ный
материал. Упражнения. Пьесы.
Двухголосие. Закрепление штрихов.
Двойное стаккато.
Учебно-тренировочный материал.
Ансамбль с аккомпанементом. Упражнения.
Сольное и ансамблевое исполнение. Учебнотренировочный материал.
Творческий отчёт.
Резерв.
Итого
4
12
16
4
12
16
2
8
10
2
6
10
48
12
54
1
39
2
3
105
2
4
144
Основное содержание программы
Тема «Вводное. Повторение пройденного. Знакомство с новым
репертуаром» -4 часа
Занятия1-4
- повторение пройденного;
- постановка задачи на новый учебный год;
- знакомство с новым репертуаром;
- индивидуальное прослушивание.
Тема «Расширение игрового диапазона»-12 часов
Занятия 5-16
- совершенствование приёмов передувания (активно осваивать диапазон до звука фа
второй октавы);
- контроль за постановкой корпуса, рук, губ, звукоизвлечением;
- внимание чистому интонированию;
- повторение основ нотной грамоты;
- повторение аппликатуры инструмента;
- внимание к исполнительскому дыханию;
-учебно-тренировочный материал.
Тема «Шестнадцатые ноты. Темп. Звуки нижнего и верхнего регистров» - 16 часов
Занятия 17-32
- повторение длительности нот;
- развитие техники пальцев;
- освоение произведений в подвижном темпе, с более мелкими длительностями;
- особенности звукоизвлечения нот нижнего регистра;
- ровное исполнение нот верхнего регистра;
- отработка переходов из одного регистра в другой;
- учебно-тренировочный материал.
Тема «Звуки, извлекающиеся с помощью комбинации пальцев.
Аппликатура. Освоение размера 6/8 .Кантилена»-16 часов
Занятия 33-48
- знакомство со звуками, извлекающимися с помощью комбинации пальцев (соль-диез,
фа-бекар второй октавы);
- счёт, знакомство с размером 6/8;
- освоения размера 6/8 на пьесе Л.Бетховена «Сурок»;
- отработка ровного исполнительского дыхания;
- учебно-тренировочный материал.
Тема «Дыхание. Интонация. Работа над строем»-16 часов
Занятия 49-64
- исполнение произведений, содержащих фразы, требующие большего объёма дыхания;
- упражнения на развитие объёма дыхания;
- контролирование чистоты интонации звуков;
- внимание к строю инструмента;
- учебно-тренировочный материал.
Тема « Двухголосие. Закрепление штрихов. Двойное стаккато»-10 часов
Занятия65-74
- освоение двухголосия (исполнение произведений каноном);
- углубление представления о штрихе и его особенностях;
- работа над артикуляцией;
- знакомство с исполнительским приёмом – двойное стаккато;
- учебно-тренировочный материал;
- разучивание двухголосных произведений.
Тема «Ансамбль с аккомпанементом» -12 часов
Занятия 75-86
- формирование представления о роли солиста в ансамбле;
- подбор и разучивание двухголосных произведений;
- индивидуальная работа с обучающимися по формированию навыков исполнения в
ансамбле;
- учебно-тренировочный материал.
Тема «Сольное и ансамблевое исполнение» -54 часа
Занятия 87-138
- освоение выразительных особенностей сольного исполнения;
- индивидуальная работа с учащимися по формированию роли солиста в ансамбле;
- освоение выразительных особенностей ансамблевого исполнения;
- работа с малыми группами учащихся;
- слушание записей духовых ансамблей;
- исполнение учебно-тренировочного материала, направленного на развитие
гармонического слуха.
Занятие 139
- творческий отчёт (концерт) – 2 часа
Занятия 141-144
- резерв – 4 часа. Отчётный концерт.
Резервное время используется на репетиционные моменты во время выезда на конкурсы,
фестивали. Также используется в случае необходимости проведения дополнительных
индивидуальных занятий с учениками.
Методическое обеспечение задачи второго года обучения:
- формирование выразительности сольного исполнения;
- формирование выразительности ансамблевого исполнения;
- развитие исполнительских навыков игры на свирели, блок-флейте;
- развитие и совершенствование приёма передувания – расширение игрового диапазона
(активно осваивать диапазон до звука фа второй октавы);
- знакомство со звуками, извлекающимися с помощью комбинации пальцев (соль-диез,
фа-бекар второй октавы);
- развитие исполнительского дыхания, требующегося для исполнения произведений,
содержащих фразы с большим объёмом дыхания;
- развитие исполнения двухголосия (исполнение произведений каноном);
- развитие техники пальцев (включение в репертуар произведений в подвижном темпе, с
более мелкими длительностями);
- развитие артикуляции (знакомство с исполнительским приёмом – двойное стаккато);
- воспитание интереса к музицированию, эмоциональной отзывчивости на музыку.
Решение этих задач осуществляется в процессе изучения следующих разделов:
1. Расширение игрового диапазона.
2. Шестнадцатые ноты. Темп.
3. Звуки, извлекающиеся с помощью комбинации пальцев.
4. Дыхание.
5. Двухголосие.
6. Ансамбль с аккомпанементом.
7. Сольное и ансамблевое исполнение.
На первом этапе
учащиеся совершенствуют приём передувания, расширяя игровой диапазон и исполняют
произведения, содержащие фразы, требующие большего объёма дыхания. Под
руководством преподавателя закрепляют исполнительскую постановку.
На втором этапе
учащиеся развивают технику пальцев, для этого в репертуар включаются произведения в
подвижном темпе, с более мелкими длительностями, предлагаемые педагогом по своему
выбору. Ведётся работа над артикуляцией (знакомство с исполнительским приёмом –
двойное стаккато).
На третьем этапе
учащиеся осваивают двухголосие (исполнение произведений каноном). Изучение
разделов осуществляется в ходе кружковых аудиторных занятий.
Виды используемых занятий:
1) занятие-беседа – проводится в начале или в конце изучения курса или раздела;
2) комбинированные занятия – проводятся по плану, сочетание теории и практики
(сообщение новых сведений, слушание записей-образцов, исполнение учебнотренировочного материала и музыкальных пьес);
3) практические занятия – индивидуальные или групповые формы работы над
исполнительским репертуаром, публичные выступления-концерты.
По завершению второго года обучения учащиеся должны:
- знать о выразительных особенностях сольного и ансамблевого исполнения;
- расширить игровой диапазон до звука фа – второй октавы;
- иметь представление о звуках, извлекающихся с помощью комбинации пальцев
(аппликатура: соль-диез, фа-бекар второй октавы);
- уметь исполнять произведения, содержащие фразы, требующие большого объёма
дыхания;
- освоить двухголосие (исполнение произведений каноном);
- уметь работать над развитием техники пальцев, исполняя произведения в подвижном
темпе, с более мелкими длительностями);
- уметь работать с артикуляцией (приём – двойное стаккато);
- знать и применять исполнительскую постановку корпуса, рук, губ;
- не форсировать звучание при исполнении музыкальных произведений;
- играть чисто и слаженно в унисон сольно и в ансамбле;
- уметь исполнять двухголосие.
Содержание программы второго года обучения
Теоретический блок
1. Игровой диапазон инструмента:
-понятие «диапазон».
2.Длительность нот. Шестнадцатые. Темп. Регистр:
- понятие «длительность»;
- понятие «темп»;
- понятие «регистр».
3.Размер 6/8. Кантилена:
- понятие «размер» и его разновидности;
- понятие «кантилена».
4.Дыхание. Интонация:
- понятие «исполнительское дыхание», интенсивное при вдохе и на опоре;
- понятие «интонация»;
- понятие «унисон».
5.Двухголосие:
- понятие «двухголосие»;
- понятие «канон».
6.Аппликатура:
- понятие «аппликатура» (соль-диез, фа-бекар второй октавы).
7.Артикуляция:
- понятие «артикуляция».
8.Исполнение произведений:
- беседы о разучиваемых произведениях.
Практический блок
Учебно-тренировочные задания на:
- обучение умению соблюдать исполнительскую постановку;
- совершенствование приёма передувание – расширение игрового диапазона;
- формирование основных свойств исполнительского дыхания;
- обучение аппликатуре соль-диез, фа-бекар;
- обучение исполнению двухголосие;
- развитие техники пальцев;
- обучение сольному исполнению;
- обучение исполнению в ансамбле;
- развитие гармонического слуха через изучение приёмов двухголосия;
- развитие игрового диапазона;
- формирование ансамблевого строя: унисона, ритмического, динамического.
Развитие умения анализировать и кратко характеризировать исполняемое
произведение в единстве его формы и содержания:
- обучение осмысленному и выразительному исполнению музыкальных произведений.
Слушание музыки:
- слушание записей-примеров сольного исполнения как фактор расширения музыкального
кругозора (И.Бах «Шутка», Й.Глюк «Мелодия»…).
Примерный репертуар для исполнения на свирели блок-флейте:
Каноны
Во поле берёза стояла (русская народная песня).
Пастушья песня (французская народная песня).
Произведения современных композиторов
Неразумное желание. Муз. Р.Паулса.
Колыбельная (из к/ф «Долгая дорога в дюнах»). Муз. Р.Паулса.
Кашалотик. Муз. Р.Паулса.
Песни народов мира
Amazing Grace (ранняя американская песня).
When Johnny comes marching home.
Произведения русских композиторов
Старинная французская песенка. Муз. П.Чайковского.
Детская песенка. Муз. П.Чайковского.
Произведения зарубежных композиторов
Колыбельная. Муз. В.Моцарта – Б.Флисса.
Спор. Муз. А.Гретри.
Сурок. Муз. Л.Бетховена.
Тихая ночь. Муз. Фр. Груббера.
Джазовые пьесы
По дороге домой из школы. Муз. Э.Градески.
Праздничный рэг. Муз. Э. Градески.
ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ ДЕТЕЙ
ПО СВИРЕЛИ, БЛОК-ФЛЕЙТЕ(4 часа в неделю)
Учебно-тематический план
Третий год обучения
№
Содержание и виды работы
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
Введение. Цели и задачи на учебный год.
Повторение пройденного. Знакомство с новым
репертуаром.
Унисон. Многоголосье. Интонация.
Исполнение длинной фразы на одном
дыхании. Контроль за постановкой корпуса во
время игры, рук, дыханием.
Учебно-тренировочный материал.
Произведение, исполняемые на три голоса.
Учебно-тренировочный материал.
Техника пальцев и артикуляция. Ритмическая
грамотность. Отработка ритмически сложных
построений. Упражнения на развитие чувства
ритма.
Альтерированные звуки. Более сложные приёмы звукоизвлечения. Усвоение
средств музыкальной выразительности.
Учебно-тренировочный материал.
Расширение диапазона исполняющихся
произведений. Развитие музыкальной
памяти.Приёмы быстрого запоминания.
Игра канонов на 3 - 4 голоса.
Обучение и умение исполнять. Учебнотренировочный материал. Пьесы.
Сольное и ансамблевое исполнение.
Индивидуальная работа. Учебнотренировочный материал. Пьесы.
Творческий отчёт.
Резерв.
Итого
Теория
Практика
Общее
кол-во
часов
2
2
4
2
10
12
4
12
16
2
10
12
2
10
12
2
6
8
4
12
16
8
50
58
1
27
2
3
117
2
4
144
Основное содержание программы
Тема «Цели и задачи на новый учебный год. Знакомство с новым
репертуаром»-4 часа
Занятия 1-4
- постановка исполнительской задачи;
- повторение пройденного;
- знакомство с новым репертуаром;
- индивидуальное прослушивание.
Тема «Унисон. Многоголосье. Интонация»-12 часов
Занятия 5-16
- согласованное исполнение в один голос – унисон;
- дальнейшая работа над многоголосьем – канон;
- развитие чистоты и стройности звучания;
- внимание постановки корпуса, рук, губ;
- контроль за исполнительским дыханием;
- учебно-тренировочный материал.
Тема «Произведения, исполняемые на 3 голоса»-16 часов
Занятия 17-32
- дальнейшая работа над многоголосьем, разбор произведений на 3 голоса, выбранных
преподавателем;
- разучивание учебно-тренировочного материала, направленного на развитие навыков
многоголосного исполнения;
- индивидуальная и групповая работа, направленная на разучивание музыкальных
произведений на 3 голоса.
Тема «Техника пальцев и артикуляция»-12 часов
Занятия 33-44
- формирование ритмической грамотности;
- индивидуальная и групповая работа, направленная на разучивание упражнений,
направленных на развитие техники пальцев.
- освоение приёмов, связанных с развитием артикуляции;
- учебно-тренировочный материал, направленный на развитие чувства ритма.
Тема «Альтерированные звуки. Средства музыкальной выразительности» 12 часов
Занятия 45-56
- освоение альтерированных звуков (си-бемоль);
- индивидуальная и групповая работа, направленная на разучивание учебнотренировочного материала с использованием альтерированных звуков;
- формирование выразительного исполнения музыкальных произведений по выбору
педагога.
Тема «Расширение диапазона исполняемых произведений. Развитие музыкальной
памяти. Приёмы быстрого запоминания»- 8 часов
Занятия 57-64
- развитие приёма передувание (соль второй октавы);
- формирование навыков ровного звукоизвлечения в разных регистрах;
- индивидуальная и групповая работа, направленная на развитие музыкальной памяти
через анализ музыкального произведения
- знакомство с приёмами быстрого запоминания, связанные с повтором музыкальных
фраз.
Тема «Игра канонов на 3 - 4 голоса»-16 часов
Занятия 65-80
- повторение понятия «канон»;
- знакомство с канонами на 3-4 голоса;
- индивидуальная и групповая работа направленная на разучиванием многоголосных
произведений;
- формирование гармонического слуха в процессе работы над многоголосьем;
- контроль над исполнительским дыханием и фразировкой.
Тема «Сольное и ансамблевое исполнение»-58 часов
Занятия 81-138
- формирование навыков выразительного сольного исполнения;
- индивидуальная работа с учащимися по формированию роли солиста в ансамбле;
- формирование навыков ансамблевого исполнения;
- работа с малыми группами учащихся над освоением навыков ансамблевого исполнения;
- слушание записей духовых ансамблей;
- исполнение учебно-тренировочного материала, направленного на развитие
гармонического слуха.
Занятие 139
- творческий отчёт (концерт) – 2 часа
Занятия 141-144
- резерв – 4 часа. Отчётный концерт.
Резервное время используется на репетиционные моменты во время выезда на конкурсы,
фестивали. Также используется в случае необходимости проведения дополнительных
индивидуальных занятий с учениками.
Методическое обеспечение
на третий год обучения решаются следующие задачи:
- формирование представлений о многоголосье;
- развитие исполнительских навыков солиста и игры в ансамбле;
- развитие навыков самостоятельного музицирования;
- воспитание интереса к инструментальному творчеству, эмоциональной отзывчивости на
музыку.
Решение этих задач осуществляется в процессе изучения следующих разделов:
1. Унисон. Многоголосье. Интонация.
2. Произведения, исполняемые на три голоса.
3. Техника пальцев и артикуляция.
4. Альтерированные звуки.
5. Расширение диапазона, исполняемых произведений. Развитие музыкальной памяти.
Приёмы быстрого запоминания.
6. Игра канонов на 3-4 голоса.
7. Сольное и ансамблевое исполнение.
На первом этапе
Учащиеся осваивают многоголосье, включённое в репертуар и альтерированные звуки
(си-бемоль) Под руководством преподавателя совершенствуют исполнительские навыки.
На втором этапе
школьники расширяют диапазон исполняющихся произведений, включающих звук соль
второй октавы и произведения, требующие исполнения длинной фразы на одном дыхании,
развивают технику пальцев и артикуляцию.
На третьем этапе
учащиеся исполняют каноны на 3 - 4 голоса по выбору преподавателя. Изучение разделов
осуществляется в ходе кружковых аудиторных занятий.
Виды используемых занятий:
1)занятие-беседа -проводится в начале или конце изучения курса или раздела
2) комбинированные занятия – проводятся по плану, сочетания теории и практики
(сообщение новых сведений, исполнение учебно-тренировочного материала);
3) практические занятия – индивидуальные или групповые формы работы. Над
исполнительским репертуаром, публичные выступления-концерты.
По завершению третьего года обучения учащиеся должны:
- уметь работать над многоголосьем;
- уметь исполнять альтерированные звуки;
- уметь пользоваться исполнительским дыханием, исполняя длинные фразы на одном
дыхании;
- уметь работать над развитием техники пальцев и артикуляции;
- овладеть диапазоном исполняемых произведений до звука соль второй октавы;
- уметь играть каноны на 3-4 голоса;
- уметь исполнять сольно;
- уметь играть в ансамбле;
- пытаться пробовать самостоятельно подбирать понравившиеся произведения.
Содержание программы третьего года обучения
Теоретический блок
1.Унисон. Многоголосье. Интонации:
- знакомство с произведениями, исполняемыми на 3 голоса;
- особенности чистого интонирования.
2.Техника пальцев и артикуляция. Ритмическая грамотность:
- виды технических упражнений исполнителя;
- значение технических упражнений;
- знакомство с понятием «этюд»;
- знакомство со сложными ритмическими построениями.
3.Альтерированные звуки. Средства музыкальной выразительности:
- знакомство с аппликатурой альтерированных звуков (си-бемоль);
- знакомство с понятием «средства музыкальной выразительности».
4.Расшитение диапазона исполняемых произведений:
- знакомство с понятием «диапазон инструмента».
5.Игра канонов на 3-4 голоса:
- знакомство с выразительными особенностями исполнения канонов.
Практический блок
Учебно-тренировочные задания на:
- развитие умения соблюдать исполнительскую постановку;
- развитие умения пользоваться исполнительским дыханием;
- развитие основных свойств сольного исполнения: насыщенности и чистоты, ровности
звучания в разных регистрах;
- развитие исполнения на опоре;
- развитие техники пальцев и артикуляции;
- формирование ансамблевого строя унисона, многоголосия;
- развитие ритмического слуха исполнения синкопы;
- развитие чувства ритма.
Развитие умения анализировать и кратко характеризовать
произведения в единстве его формы и содержания:
- обучение осмысленному и выразительному исполнению.
исполняемые
Слушание музыки:
- слушание записей-образцов сольного и ансамблевого исполнения произведений для
духовых инструментов как фактор расширения музыкального кругозора (Т. Альбиони.
Концерты. А. Вивальди. Концерты. П. Чайковский. Фрагменты из «Лебединого озера».
Д.Верди. Фрагменты из
«Аиды»).
Примерный репертуар
Русские народные песни
Ой, да ты, калинушка.
Я на горку шла.
Песни народов мира
Зелёные рукава (старинная английская песня).
Весёлый мельник (американская народная песня).
Бубенчика (американская народная песня).
Произведения русских композиторов
Романс. Муз. Г.Свиридова.
Легенда. Муз. П.Чайковского.
Утренняя молитва (из «Детского альбома»). Муз. П.Чайковского.
Жаворонок. Муз. М.Глинки.
Ты, соловушка, умолкни. Муз. М.Глинки.
Произведения зарубежных композиторов
Старый добрый клавесин. Муз. И.Гайдна.
Триумфальный марш (из оперы «Аида»). Муз. Дж.Верди.
Ода к радости (фрагмент симфонии № 9). Муз. Л.Бетховена.
Анданте. Муз. Ф.Листа.
Маленькая ночная серенада. Муз. В.Моцарт.
Канцона. Муз. Ф.Милано.
Колыбельная (из оперы «Порги и Бесс»). Муз. Дж.Гершвина.
Джазовые пьесы
Мороженное. Муз. Э.Градески.
Вальс. Муз. М.Шмитца.
Условия реализации программы
Данная программа реализовывается при взаимодействии следующих составляющих
её обеспечения:
1. Общие требования к обстановке в кабинете:

Оформление
содержанию
пособиями;
и техническое обеспечение кабинета соответствует
программы,
постоянно
обновляется
наглядными



Чистота, освещённость, проветриваемость помещения кабинета;
Физкультпаузы и др.;
Свободный доступ или возможность организации занятий на сцене
актового зала.
2. Техническое и материальное обеспечение:











Кабинет, содержащий ученические столы с оборудованными рабочими
местами в количестве 12 штук;
Стол педагога 1 штука;
Музыкальный центр 1 штука;
Ученическая доска 1 штука;
Свирели – 12 штук;
Блок-флейты – 4 штуки;
Пюпитр – 3 штуки;
Телевизор – 1 штука;
DVD –плеер – 1 штука;
CD-диски -10 штук;
Кассеты -10 штук.
3. Кадровое обеспечение:
Педагог-руководитель объединения «Играй, свирель», реализующий данную
программу владеет следующими профессиональными и личностными качествами:







Обладает специальным музыкально-педагогическим образованием;
Владеет навыками и приёмами организации музыкальных занятий;
Знает физиологию и психологию детского возраста;
Умеет вызвать интерес к себе и к преподаваемому предмету;
Умеет создавать комфортные условия для успешного развития личности
воспитанников;
Умеет видеть и раскрывать творческие способности воспитанников;
Систематически повышает уровень своего педагогического мастерства и
уровень квалификации по специальности.
4. Методическое обеспечение программы:



Методические разработки и планы – конспекты занятий, методические
указания и рекомендации к практическим занятиям;
Развивающие и дидактические процедуры: дидактические и
психологические игры, упражнения;
Дидактические материалы.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ ПЕДАГОГА:
1. Баренбойм Л. Система музыкального воспитания К. Орфа. – Л.; Музыка. 1970.
2. Баренбойм Л. Элементарное музыкальное воспитание по системе К.Орфа. – Л.; Музыка.
1970.
3. Вертков К. Русские народные инструменты. – Л.; 1975.
4. Евтух Е. Игра на свирели как форма активизации музыкальной деятельности учащихся.
Методическое пособие. – СПб.;2002.
5. Емельянов В. Развитие голоса, координация и тренаж. –СПб.; 2000.
6. Играем на концерте / Сост. Е.Евтух. – СПб.; 1999.
7. История русской музыки, т. 1, автор тома Ю.Келдыш. – М.; Музыка, 1983.
8. Казарян С. В мире музыкальных инструментов. – М., Просвещение, 1989.
9. Космовская М. Девять уроков игры на свирели. – Курск, 1995.
10. Космовская М. Научно-методическое руководство игры на свирели (по методике
Э.Я.Смеловой). – Курск,1993.
11. Металлиди Ж., Перцовская А. Сольфеджио для 1 класса детской музыкальной школы.
– Советский композитор, 1989.
12. Музыкальная мозаика. – М.; Музыка, 1994.
13. Начальные уроки игры на блок-флейте / Сост. А.Покровский. М.;Музыка, 1982.
14. Петрушкин В. Музыкальная психология. – М., 1997.
15. Петрушкин В. Музыкальная психотерапия. – М.; Владос,1999.
16. Платонов Н. Вопросы методики обучения игре на духовых музыкальных
инструментах.
17. Пушечников И. Азбука начинающего блокфлейтиста. – М.; Музыка,1991.
18. Пушечников И. Школа игры на блок-флейте.
19. Рокитянская Т. Обучение игре на блокфлейте в группе // Искусство в школе. – 1998. № 1.
20. Струве Г. Хоровое сольфеджио (1 часть). – М.;ЦСДК, 1994.
21. Струве Г. Школьный хор. – М.; Просвещение, 1981.
22. Усов А. Вопросы теории и практики игры на валторне// Методика обучения игры на
духовых инструментах: Вып. 1. – М.;1964.
23. Цейтлин Б. По ступенькам музыкальных знаний. – М., 1994.
24. Школяр Л.В., Красильникова М.С., Критская Е.Д., Усачёва В.О., Медушевский В.В.,
Школяр В.А. Теория и методика музыкального образования детей. – М.; 1999.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ:
1. Вертков К. Русские народные инструменты. – Л.; 1975.
2. Играем на концерте / Сост. Е.Евтух. – СПб.; 1999.
3. История русской музыки, т. 1, автор тома Ю.Келдыш. – М.; Музыка, 1983.
4. Металлиди Ж., Перцовская А. Сольфеджио для 1 класса детской музыкальной
школы. – Советский композитор, 1989.
5. Музыкальная мозаика. – М.; Музыка, 1994.
6. Начальные уроки игры на блок-флейте / Сост. А.Покровский. М.;Музыка, 1982.
7. Пушечников И. Школа игры на блок-флейте.
8. Струве Г. Школьный хор. – М.; Просвещение, 1981.
Download