История дизайна науки и техники( Захарченко) (3)

Министерство образования и науки Российской Федерации
Государственное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
«Магнитогорский государственный университет»
Кафедра дизайна
СОГЛАСОВАНО:
«14» октября 2013г.
«История дизайна науки и техники»
(цикл – ОПД.Ф.02)
052400 дизайн
Составители:
Магнитогорск, 2013
1
К.п.н.,доц. Т.Ю. Захарченко
I. ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЙ РАЗДЕЛ
1.1. Цель курса:
Подготовка студентов по курсу «История дизайна науки и техники» в соответствии
с требованиями «Государственного образовательного стандарта ВПО магнитогорского
государственного универститета» знакомит студентов с событиями и явлениями,
происходящими в области материальной культуры и искусства в целом, связанные с
техническими и научными достижениями, событиями в искусстве и дизайне и
поспособствовавшие повышению роста экономики страны и социального уровня жизни
общества.
Содержание
дисциплины
выстроено
на
анализе
исторического
развития
архитектуры, предметного мира (ремесла, промышленных изделий, декоративноприкладного искусства, мебели, домашней утвари, костюма и т.п.) и синтезе искусств.
Целями данной дисциплины являются:
1. осведомление студентов категориальным аппаратом в области истории дизайна
науки и техники;
2. представить научно-технический прогресс в качестве движущей силы истории;
3. последовательно представить
зарождение, становление и развитие машинной
промышленности, его превращение в массовое индустриальное производство;
4. формирование
идей
теоретических
концепций
и
реформ,
разработанных
теоретиками и искусствоведами дизайна в мире, сыгравших роль в дальнейшем
развитии современного дизайна;
5. знакомство студентов с характерными особенностями художественных стилей,
направлений, течений в области дизайна, науки и техники.
6. знакомство с творчеством ведущих дизайнеров, особенностями национальных
школ современного дизайна, повлиявшими на эволюцию предметного мира.
1.2. Задачи курса:
Учебно-воспитательными задачами данного курса являются:
- рассмотрение этимологического значения понятийного аппарата;
- осмысление значения курса и умение проведения хронологического анализа стилевых
особенностей дизайна;
- проведение ретроспективы развития объектов материальной культуры и техники.
2
- выявление особенностей и тенденций способствующих совершенствованию и развитию
искусства в различных странах и регионах мира.
1.3. Место курса в системе освоения профессиональной образовательной программы:
Данный курс является обязательной частью общепрофессионального (ОПД.Ф. 02)
комплекса предметов в подготовке специалистов (бакалавров) с высшим образованием в
программе подготовки студентов факультета изобразительного искусства и дизайна по
специальности 052400 – дизайн, направлению подготовки – дизайн среды. Дисциплина
«История дизайна науки и техники» изучается на III, IV, V курсах (с V по IX семестр).
Курс по данному направлению подкрепляется дисциплиной «Основы теории и
методологии дизайн проектирования».
Теоретический курс «История дизайна, науки и техники» предполагает получение
студентами основ фундаментальных знаний, которые будут необходимы для решения
проектных идей и задач.
С теоретической точки зрения, знания о ретроспективном развитии дизайна, как
явления в искусстве, науке и техники, формирует у студентов понимание степени
важности знаний данного курса,
так как модель дизайн-деятельности строится на
профессиональном общении, работе и мастерстве, подкрепленном этими знаниями.
С практической точки зрения, данная дисциплина, способствуют расширению
сферы практической деятельности, возникновению собственных, научно - обоснованных
теоретических и методологических принципов и подходов.
Данная дисциплина изучается на третьем, четвертом и пятом курсах. Это время
когда студент способен оперировать такими психологическими качествами как:
сравнение, сопоставление, анализ, самоанализ, осознание, мотивация, реализация
творческих идей и т.д.
Зная методы и технологические принципы работы проектной деятельности легко
выбрать пути реализации художественно-проектных замыслов.
1.4. Требования к уровню освоения содержания курса:
Критерием успешного освоения программы курса является:
По окончании курса обучения по специальности «История дизайна науки и техники»
студенты должны знать:

общие термины и понятия истории дизайна науки и техники;
3

основные этапы возникновения, становления и эволюции развития дизайна;

сущность и характерность художественных стилей в искусстве и материальном
мире;

значение творческого вклада ярких представителей художественных направлений,
выдающихся деятелей в области искусства, дизайна, науки и техники.

особенности взаимосвязи всемирной истории и истории искусств.
По окончании курса студент должен уметь:

ориентироваться в истории науки и техники;

владеть профессиональной терминологией дизайн-деятельности;

представлять роль научно-технического прогресса в истории человечества;

определять основные этапы истории мирового и российского дизайна;

проводить ретроспективный анализ проектного изделия
и выявлять его
характерные особенности в соответствии с присущими ему признаками.
На практических занятиях студент должен научиться:

представлять особенности дизайнерской деятельности в различных областях
дизайна (архитектурный, предметный, графический дизайн и пр.);

анализировать стилевые направления мирового дизайна;

разбираться в национальных особенностях дизайнерских школ;

ориентироваться в деятельности современных дизайнерских объединений и
отдельных ведущих дизайнеров.
Для выявления уровня усвоения материала по дисциплине «История дизайна науки и
техники» кроме лекционных и практических занятий предусмотрены доклады, рефераты,
составление презентаций, творческая и научно-исследовательская работа.
II. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
2.1. Разделы курса:
Раздел I. Теоретические основы дизайна. Возникновение и становление дизайна.
Ретроспектива развития предметного мира доиндустриального общества.
Раздел II. Расцвет и первые шаги развития дизайна.
Раздел III. Характерные особенности стилевых направлений дизайна I половины XX
века.
Раздел IV. Характерные особенности стилевых направлений дизайна II половины
XX века.
4
Раздел V. Современные направления в дизайне.
2.2. Темы и содержание занятий
I Раздел. Теоретические основы дизайна. Возникновение и становление дизайна.
Ретроспектива развития предметного мира доиндустриального общества.
1. О понимании истории дизайна науки и техники. Определение дизайна как
формальной деятельности и как составного элемента экономической системы.
Место дизайна в ряде искусств.
Определение понятий «история», «дизайн», «наука», «техника», «стиль».
Определение понятия «стиль». Стиль в искусстве. Закономерности возникновения и
развития стиля и стилевых направлений в дизайне.
Термин «стиль» (в дизайне) – рассматривается как художественно-пластическая
однородность предметно-пространственной среды и ее элементов, выделяемая в процессе
восприятия материальной и художественной культуры как единого целого.
В дизайне стилевое решение (направление) часто носит концептуальный характер и
выражает творческую платформу (например, «функционализм», «символизм», «хай-тек» и
пр.).
Закономерности дизайна. Основные направления дизайна: индустриальный дизайн,
графический дизайн, арт-дизайн, фитодизайн, экологический и др.
Основные требования современного дизайна. Этапы работы над дизайнированием
промышленного объекта. Знакомство с современными понятиями дисциплины: стайлинг,
патентное право, промышленный образец, промышленная собственность, товарный знак и
т.д.
2. Периодизация промышленного дизайна. Концептуальные особенности этих
периодов.
Развитие промышленного дизайна рассматривается в несколько этапов:
А)
рождение дизайна и первые практические шаги промышленного дизайна:
Всемирная выставка, Лондон, 1851 г.; германский Веркбунд 1907 г.;
Б) первые школы дизайна: Баухауз (1919-1933 гг.) и ВХУТЕМАС (1929-1926гг.);
В) становление российского и западноевропейского дизайна:
дизайн Америки, Англии- 1926-1940 гг.;
Г)
1950-1960-е гг.
Д) новая концепция американского дизайна 1970-1980-е гг.
5
коммерческий
Е) смена рынка покупок «по необходимости» рынком «эмоциональных покупок»
1980-1990-е гг.
3. Первые орудия труда и механизмы. Основные достижения в области
искусства, науки и техники древнего Египта.
Первые орудия труда человека. Первые понятия об удобстве. Изобретение рукоятки,
колеса, стрел и лука. Составные орудия труда. Первые предметы быта из керамики.
Доместикация растений – первая технологическая революция в истории человечества в
истории человечества. Освоение скотоводства. Появление профессионального ремесла,
Появлении металлургии, железа. Военное развитие техники.
Культура и искусство Древнего Египта. Уникальные памятники архитектуры
(пирамиды, храмы), скульптуры (сфинксы, статуи),
техники (военная, судостроение),
интерьер (роспись, характер оборудования), предметы мебели, домашней утвари, одежды.
Зарождение садоводства.
4.
Основные достижения в области искусства, науки и техники древней
Греции. Эволюция развития предметного мира.
Античная культура Древней Греции. Искусство Древней Греции демонстрировало
заимствованные египетские формы предметов, внося свои изменения и новшества.
Особенности прогресса в античном мире. Технические достижения древних греков.
Военная техника. Научные достижения эллинистического и римского периода. Открытия
и изобретения. Архитектура (храмы, культовые и общественные постройки), скульптура,
техника, интерьер и характер планировки, предметы мебели, одежды и аксессуаров.
5.
Основные достижения в области культуры, науки и техники древнего Рима.
Эволюция развития предметного мира.
Расцвет искусства и дизайна древнего Рима связано с развитием науки и техники.
Особенности
совершенствования
сельского
хозяйства,
ремёсла,
металлургии,
строительства и способов производства предметов бытового назначения. Развитие
транспортных средств, орудий труда, инструментов, механизмов (подъемный кран,
водовод из керамических труб, водяные часы, акведуки, водяная помпа, автоматы для
воды, фонтаны, приспособления для открывания дверей и т.д..). Технические
достижения военной техники (гастрафет, катапульт, движущиеся осадные башни и
орудия и др.). Технология прокладывания дорог. Судостроительство. Античные сады.
Особенности римской одежды, в том числе военной и доспехов воина.
6.
Основные достижения в области культуры, науки и техники и
предметного мира в средние века.
Византия и Восток в период раннего Средневековья. Византийское Возрождение.
6
Арабское возрождение. Средневековый Китай. Европа в период Раннего Средневековья.
Изобретение механических часов. Восстановление экономики Европы в XI – XIII веках.
Распространение водяных и ветряных мельниц. Книгопечатание, изобретение бумаги.
Изобретение очков, компаса. Развитие морского судоходства. Цеховые объединения
ремесленников. Ремесленное производство в Средние века. Предпосылки создания
машинной
техники.
Предметный
мир
и
интерьер
Средневековья.
Сады
западноевропейского средневековья. Особенности средневековой одежды дороманского,
романского и готического периодов.
7.
Основные достижения в области культуры, науки и техники и
предметного мира в древнерусском искусстве.
Достижения науки и техники: книгопечатание, глиноделия, плетения, скотоводства,
холодной металлургии, совершенствование инструментов (появление пил, рубанков,
фуганков). Изменение характера строительства жилых построек (изба, хоромы, церкви,
дворцы и т.п.). Особенности интерьера, внутреннего убранства. Конструктивное
построение мебели, домашней утвари и предметов обихода. Одежда древнерусского
человека.
8.
Основные достижения в области культуры, науки и техники и
предметного мира в период нового времени (эпохи мануфактур).
Начало Европейского Возрождения. Экономический с культурный расцвет Италии.
Становление искусства, культуры, науки и техники Англии, Германии, Франции. Развитие
военной техники. Великие географические открытия. Рождение современной науки.
Научная революция XVII века. Распространение науки в Европе. Мануфактура.
Дифференциация инструментов труда. Гидравлический двигатель. Теория машин. Наука и
техника мануфактурной эпохи. Открытия и изобретения. Анализ объектов архитектурных
строений и предметов мебели, новые тенденции в искусстве, науки и техники, таких
направлений как: барокко, рококо, классицизм, ампир, бидермайер.
Сады эпохи Возрождения. Сады барокко и классицизма. Мода периода нового
времени.
9.
Наука и техника в период промышленной революции и на рубеже
XIX – XX веков. Поиски в области теории машин и промышленных изделий.
Механизация
текстильной
промышленности.
Создание
паровой
машины.
Использование паровой машины на транспорте. Достижения в металлургии. Достижения в
других отраслях промышленности. Изобретение конвейера. Технологическая революция в
производстве. Социальные последствия промышленной революции. Научные открытия и
технические достижения рубежа XIX – XX веков. Условия возникновения дизайна в
7
индустриальном обществе. Дизайн как профессия. Научно-технический прогресс XIX века
в области науки и техники. История развития средств передвижения и технических
средств:
- паровоза (изобретатели Джозеф Стефенсон, отец и сын Черепановы);
- велосипеда (Изобретатели Карл Драйс, Филипп Фишер, Мишо,);
- фотографии (принцип Леонардо да Винчи, Луи Жак Дагер и Ньепс, Тальбот);
- кинематографа (Уильям Диксон, братья Луи и Огюст Люмпьер);
- швейные машины ( Бартелеми Тимонье, Уолтер Хат, Исаак мерит Зингер и др.;
- автомобиль (Карл Бенц, Готлиб Даймлер, Генри Форд, Е.А. Яковлев и п.а. Фрезе):
радио и фонограф (Генрих Герц, А.С. Попов, Томас Эдисон, Эмиль Берлинер, в.
Паульсен);
- воздухоплавание и авиация (братья Жозеф Мишель и Жак Этьен Монгольфье, А.Ф.
Можайский, братья Райты, К.Э.Циолковский).
Раздел II. Расцвет и первые шаги развития дизайна.
10. Этапы истории дизайна как деятельности по формообразованию. Первые
промышленные выставки. Россия в международных промышленных выставках.
Предыстория дизайна. Ремесленный дизайн с древнейших времен. Влияние
промышленной
революции
на
развитие дизайна
и
архитектуры
в
XIX
веке.
Примитивность форм промышленной продукции. Джеймс Уатт, И. И. Ползунов, Генри
Модели и др. Кризис ремесленного производства. Истоки дизайна. Расцвет дизайна науки
и техники связан с зарождением новой философией формообразования в искусстве. Этому
способствовали проведение первых всемирных выставок декоративно-прикладного и
промышленного искусства.
Международные промышленные выставки. Лондонская
выставка 1851 года, «Хрустальный дворец» Дж. Пакстона. Общее описание размещения
экспозиций. Характерные особенности выставочных экспонатов, в том числе изделия
Михаэля Тонета, Ле Корбюзье, М. Бройера и т.д.
Промышленная выставка в Париже 1889 года, башня Густава Эйфеля.
Раскол мира на два лагеря – сторонников и противников дизайна. Движение «Искусств и
ремёсел» Уильям Моррис.
11. Первые теории дизайна XIX века.
Формирование эстетических теорий материальной культуры на рубеже XIX – XX
веков. Становление эстетики как науки в 19 веке. Дизайн в системе культуры. Специфика
дизайна как сферы творчества. Практическая эстетика Г. Земпера. Идеи Дж. Рескина.
Уильям Моррис и Движение
«Искусства и ремесла».
8
Конец 19 века ознаменован
появлением деятелей теоретического дизайна.
Основные принципы в индустриальном формообразовании середины – конца XIX
века: инженерный и архитектурный «стиль», художественный китч. Новая эстетика в
творчестве группы «Де Стейл» (Стиль) – руководитель Тео Ван Дусбург, теоретик Пит
Мондриан, практик Геррит Ритвельд.
12. Русская инженерная школа на рубеже XIX – XX веков.
Развитие русской технической науки начала 19 века. Влияние Парижской
политехнической школы. Создание политехнических институтов и высших технических
школ. Российские промышленные выставки 19 века. Гиперболоиды инженера В. Шухова.
Проблемы связи технической и художественной культуры (взгляды П. Страхова, Я.
Столярова). Концепция
харьковской инженерной школы начала XX века. Движение
художников за обновление художественной культуры. Абрамцевская и Талашкинская
мастерские. Создание первых учебных заведений по подготовке художников для
промышленности в России. Полиграфия и искусство плаката (Франция: Пьер Боннар,
Анри де Тулуз-Лотрек, Альфонс Мария Муха, Анри ван де Вельде; Россия: В.М.
Васнецов, И.Я. Билибин).
Основные принципы в индустриальном формообразовании середины – конца XIX
века: инженерный и архитектурный «стиль», художественный китч.
Сады сентиментализма в Западной Европе и в России
13. Модерн как новый художественный стиль Европы рубежа XIX – XX веков.
Стиль Модерн, его социальные и эстетические противоречия. «Сецессион» (Австрия,
Бельгия), «Югендстиль» (Германия), «Ар Нуво» (Франция). Русский модерн. Принципы
формообразования в Модерне. Творчество Анри Ван де Вельде, Отто Вагнера, Йозефа М.
Ольбриха, Гектора Гимара, Антонио Гауди, Рихтера Риммершмита.Чарльз Макинтош и
школа «Глазго». Художественный авангард в Европе начала 20 века. Абстрактное
искусство, кубизм, футуризм.
Особенности, характеризующие стиль «модерн» в материальном мире.
Проявление «модерна» в архитектуре, графическом дизайне, интерьере, декоративноприкладном искусстве и дизайне костюма.
Сады романтизма и эклектика XIX века: реализм, натурализм, рационализм и
символизм.
9
III Раздел.
Характерные особенности стилевых направлений дизайна I
половины XX века.
14. Стилеобразующие принципы Арт Деко.
«Арт Деко» как стиль в дизайне 1910-1939 гг.
Арт Деко (франц. Art Deco – сокращение от названия выставки–
« Международная выставка современных и декоративных промышленных искусств»,
состоявшаяся в 1925 г. В Париже) – художественный стиль оформления интерьера,
изделий декоративного и прикладного искусства, ювелирных украшений, моделирования
одежды, а также дизайна промышленной продукции и прикладной графики.
Предпосылки зарождения «Арт Деко» и его характерные особенности.
Влияние Арт Деко на архитектуру, графический дизайн, интерьер и предметный
мир, декоративно-прикладное искусство и дизайн массовой продукции.
15. Теоретические взгляды основателей Германского Веркбунда.
Вторая половина Х1Х века – осознание проблемы эстетизации машинных форм.
Труды архитектора и теоретика Г.Земпера (1803-1879) - идеи функционализма.
Генри Мутезиус и его стремление совместить в единое целое искусство, индустрию,
ремесло и торговлю в качественном выполнении и тенденциях промышленного труда.
Начало ХХ века – первые практические шаги промышленного дизайна. 1907 г.создание Германского художественно-промышленного союза (Германский «Веркбунд»).
Концепция повышения качества продукции за счет симбиоза индустрии, мастерства,
искусства. Период разработки и внедрения П.Беренсом первого фирменного стиля
концерна АЭГ (воспитание массового вкуса).
16. Баухауз – школа нового художественно-промышленного искусства.
Теоретические воззрения и практическая деятельность.
20-е годы ХХ века – новый импульс развития современного дизайна. Вальтер
Гропиус – организатор, архитектор, учитель. Создание в 1919 году Баухауз (1919 -1933) –
художественно-промышленная школа нового типа с лозунгом «искусство и техника –
новое единство». Ведущий педагогический принцип – соединение обучения и ремесла,
отсутствие существенной разницы между художником и ремесленником.
Основоположники современного формообразования в дизайне.
«Баухауз» - художественно-промышленная школа нового типа.
Этапы развития школы: Вальтер Гропиус, Ганнес Майер, Людвиг Мисс Ван дер Роэ.
Преподаватели «Баухауза»:И. Иттен, О. Шлеммер, Л. Мохой-Надь, П. Клее, М. Бройер, В.
10
Кандинский. Произведения мастеров Баухауза в области архитектуры, скульптуры,
живописи, дизайна интерьера и бытовых предметов.
Концепция теории гештальтпсихологии. Формирование профессии дизайнера.
17. Функционализм как социальное явление в дизайне.
Предпосылки к зарождению «функционализма».
Предпосылки к становлению коммерческого дизайна в США: Луис Салливен, Франк
Ллойд Райт, Адольф Лоос и др.
Пионеры промышленного дизайна США: Норманн Бел Геддес, Генри Форд, Уолтер
Тиг, Генри Дрейфус, Реймонд Лоуи и др.
Особенности архитектурных построек в стиле функционализма.
Интерьер жилых и общественных помещений, мебель, посуда, электрооборудование,
правила конструктивных построений. Чикагская архитектурная школа во главе с
Л.Салливеном, Райтом и др., где решалась проблема повышения художественного
качества и комфорта продукции.
18. Конструктивизм как социальное явление в советском дизайне.
Предпосылки возникновения конструктивизма. Характерные его особенности.
Советский дизайн в архитектурных постройках, мебели, предметах быта, инструментах,
технике. Техническое искусство рубежа 20-х – 40 –х годов XX в. раскрывает новый виток
истории развития дизайна, протекающий в новом русле искусства – футуризме, где особое
место уделяется промышленному и научно- техническому дизайну, в котором на первый
план выходит функциональность, эстетичность и оригинальность.
Вл. Татлин – родоначальник конструктивизма, его вклад в историю развития
конструктивизма.
Основной принцип застройки зданий и решение городской среды конструктивизма.
Характерные принципы к созданию транспорта 1920-1945 гг..
Анализ печатной продукции: А. Родченко, Эль Лисицкий, Густав Клуцис и др.
Конструктивизм в одежде: В. Степанова, Л.Попова, Экстер и др.
19. ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН – школа дизайна в России.
Основатели российского дизайна. ИНХУК, ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН. Вклад первых
российских школ дизайна в становление советской художественной школы.
Художественное конструирование в первые годы Советской власти.Историческая
ситуация в 1920-е годы. Реформы художественного образования в Советской России.
Специфика Вхутемаса. Учебные цели и структура. Факультеты, курсы и преподаватели.
Н. Ладовский и макетный метод проектирования. В. Кринский и архитектурный
11
рационализм. Творчество и методика преподавания А. Родченко. Работа Эль Лисицкого во
Вхутемасе. Другие преподаватели российской школы: В. Татлин, А. Лавинский, А.
Веснин, Л. Попова, К. Мельников, Я. Геккель, В. Самойлов и другие представители
школы. Концепция их педагогической деятельности.
IV. Раздел. Характерные особенности стилевых направлений дизайна II
половины XX века. Особенности развития дизайна после второй мировой войны в
западноевропейских странах.
20.Послевоенный дизайн в Европе. Органический дизайн.
Массовая культура и потребительский спрос в период Второй мировой войны. Дизайн
и политика. Аморфный (комуфляжный) декор. Фольклорность, «принцип устрицы» и
эскапизм как яркие тенденции послевоенной культуры. Геральдическое направление в
дизайне 40 -50-х гг. Стремление к роскоши, его отражение в дизайне 40 – 60-х гг. Ведущая
роль Америки середины ХХ века в мировом дизайне. Идеи дизайна в автомобильной
промышленности. Артур Дрекслер. Создание американской философии дизайна: имидж,
потребитель, краткий срок потребления. Эргономика как инженерная
психология
массового промышленного производства.
Концепция органического дизайна. История его рождения. Основатель - Алвар Аалто
его вклад в развитие дизайна. Создатели проектов мебели: Кай Франк, Тапио Вирккала, Э.
Рейс, Доррелл Стоун, Джордж Нельсон, К. Моллино, братья Кастильоне, Арне Якобсен,
Ганс Вагнер,Рассел Райт и др. Особенность их проектов и технологических разработок.
Искусство дизайна 1950-60 –х годов. Ульмская школа. Томас Мальдонадо как
представитель ульмской школы, теоретик, практик. Фирма «Браун» и её представитель
Мишель Блэк.
21. Теория и практика западного дизайна 60-70 годов. Космическая эра.
Конец послевоенной эпохи и новая эра дизайна. Великобритания как законодатель
стилей в культуре и дизайне 60-х годов. Развитие американских идей в европейском
дизайне. Эргономика и антропометрия в дизайне. Распространение миниатюрных форм.
Творчество Браунов, Эрика Маршалла. Новые потребители дизайна. Простота (новый
пуризм) и геометризм в дизайне 60-х годов. Космическая тема.Дизайн 60-70-хх годов
характеризовался как «массовая культура». Это связано с развитием средств массовой
коммуникации, индустриально-коммерческим типом массового производства и другими
моментами. Новая молодежная культура и дизайн: снятие запретов, психоделический
стиль. Ностальгические течения. Китч как явление в культуре и дизайне. Стиль панк.
Поп-арт - особенности характеризующие направление.
12
Поп-арт (популярное искусство) явился «порождением» рекламы, комиксов, моды,
радикализма в дизайне.
Ключевые фигуры и их сфера деятельности: Марсель Дюшан, Энди Уорхол, Рой
Лихтенштейн, Питер Мурдок, Роберт Раушенберг и др.
Оп-арт (оптическое искусство) течение в авангардном искусстве, именно в графике и
оформлении интерьеров. Отличительной особенностью его является чёткость форм,
функциональная декоративность и общедоступность. Кинетическое искусство в оп-арте.
Виктор Вазарелли как родоначальник и идеолог оп-арта.
22. Постмодерн – как стилевое направление в дизайне
Дизайн 1980 -1990 –х годов. Современный дизайн. Концепция «стиля ЖИЗНИ».
Культура
яппи.
Изобразительный
язык
постмодернизма.
Дизайн
в
США
и
Великобритании. Авангардный дизайн «Студио Алкимиа» и «Мемфис». Эторе Сотсас его вклад в историю дизайна. Другие представители группы «Мемфис»: Микеле Де Луки,
Матео Тун, Хартмут Эслингер, Рон Арад, Жаспер Моррисон- краткая их характеристика.
Фундаментальные основы зарождения «постмодернизма» в дизайне.
Постмодерн в архитектуре, интерьере, техники предметном мире.
Основные представители постмодернизма: Альдо Росси, Майкл Грейвс, Роберт Вентури,
Марио Беллини, Ч. Мура, Джонсона, Грейвса. Архитектура и дизайн парков Диснея.
«Тальер де Архитектура» Риккардо Бофилла. Концептуальные работы группы «Сайт».
Этнические разнообразия, космополитизм и культурный эклектизм. Промышленный
дизайн.
23. Минимализм в дизайне.
Эволюция миниатюризации в области электроники:
-фирма «Кенон»;
Фирма «Сони»;
-фирма «ГК» возглавляемая Кендзи Экуаном.
Феномен японского дизайна: его национальные особенности, выраженные в
принципе «красота простоты» или «излишнее – безобразно».
Минимализм в архитектуре и интерьере Японии. Особенности традиционного
японского дома: два принципа основных направления стилеобразования: первое
«графическое», второе «скульптурное».
24. Хай – тек – как стилевое направление в дизайне.
История
возникновения
хай-тека
в
характеризующие направление.
13
архитектуре
и
дизайне.
Признаки
«Хай – тек» рассматривается как высокая технология и в прямом значении
употребляется для характеристики технологических процессов в высокоразвитых
отраслях производства.
«Хай – тек» в архитектуре. Здание Национального центра искусств и культуры им.
Жоржа Помпиду в Париже (1977). Норманн Фостер - дизайнер архитектуры и интерьера,
Марио Ботта, Штефан Веверка – дизайнеры интерьера. «Хай – тек» в предметном мире.
Модернизация в архитектуре. Стиль «слик-тек».
25. Деконструктивизм и биоморфизм в дизайне.
Характерные
особенности
деконструктивизма
и
биоморфизма
в
дизайне.
Деконструктивизм, возникший в 1980-х гг., относиться не столько к дизайну в целом,
сколько к архитектуре и дизайну интерьеров, в основе которого лежит деконструкция
внутреннего содержания и функции объектов.
Биоморфизм – стилевое направление в искусстве и дизайне
XXI века,
распространившееся в основном на архитектуру и предметный мир. В основе его лежат
цельные объекты плавных, естественных форм, выполненные из высококачественных
материалов.
Ключевые фигуры: Франк О. Гери, Заха Хадид, Питер Эйзенман и др.
Биодизайнерский подход, как одна из тенденций формообразования предметного
мира.
26. Имена в мировом дизайне.
Ведущие мастера в различных областях дизайна: архитектурный, промышленный,
дизайн предметов быта, графический и пр. Знаковые дизайнерские объекты ХХ столетия и
современности. Дизайнерские объединения и персоналии.
2.3. Перечень контрольных вопросов и заданий
для самостоятельной работы
Студентам для самостоятельного изучения предлагаются следующие вопросы:
по I - II разделу
 Дизайн как составной элемент культуры.
 Различные подходы к определению истории дизайна.
 Материальная культура Древнего Египта.
 Материальная культура Античного мира.
14
 Ремесло в эпоху Средневековья.
 Развитие ремесла, науки и техники в эпоху Возрождения.
 Стили в европейском искусстве XVIII в. Барокко и рококо.
 Развитие ремесла и декоративно-прикладного искусства в России 18 века.
 Специфика художественного проектирования в условиях мануфактурного производства.
 Начало технической революции. Зарождение промышленного производства и проблемы
формообразования.
 Первые российские промышленные выставки. Участие России в
международных промышленных выставках.
 Промышленные выставки XIX в. и их вклад в развитие дизайна.
 Художественно-промышленные училища в России. Строгановское
училище. Цели, структура, основные направления.
 Первые преподаватели Строгановского художественного училища
М.А.Врубель,
К.А.Коровин, И.В. Жолтовский, А.В. Щусев, П.В.Кузнецов, Е.В.Егоров, Г.А.Захаров. Анализ их
творческого пути.
по III - IV разделу
 Промышленность и искусство России в конце XIX - начале XX вв.
 Герман Мутезиус. Производственный союз «Веркбунд» в Германии /1907-1914 гг./.
 Первые преподаватели Баухауза: Анри Ван де Вельде, Иоганн Итен, Лионель Файнингер,
Герхард Маркс, Адольф Манер, Пауль Клее, Оскар Шлеммер, Василий Кандинский, Ласло
Мохой-Надь. Краткая биография, анализ творческого пути как преподавателей.
 Дизайн в России 20-х годов. В. Кандинский, К. Малевич,Э.Лисицкий, В.Татлин,
В.Степанова,
А.Родченко,
А.Экстер,
Н.Альтман.
Анализ
творческого
пути,
как
производственных художников.
 Дизайн в СССР в 30-е годы. Н.Бернштейн, С. Вальднер, Я. Гаккель, И. Леонидов. Анализ
творческого пути.
 Французская компания искусств «Арт-Деко». Международная выставка декоративных
искусств в Париже 1925 года. Джулес Лелей, Пьер Патоут, Маргарита Хейман-Маркс, Поль
Пуаре, Гастон Лашез, Рихард Зюсмут и др. Характеристики их проектов.
 Особенности развития послевоенного дизайна в Италии. Данте Жиакоса, Карло Моллино
и др.,
стиль «Оливетти» - Камило Оливетти, Марчелло Ниццоли, концепция «Красивый
дизайн» - Эторе Соттсасс, Джино Вэйл, «Картель» - Пьер, Ливио и Акилле Кастильони.
 Особенности развития послевоенного дизайна в Германии. Вильгельм Вагенфельд, Кете
Глейзер, Фриц Фенд, Стиль «Браун» - Макс Билл, Ханс Гугелотт, Дитер Рамс.
15
 Особенности послевоенного дизайна в Европе. Органический дизайн. Дуглас Скотт,
Робин и Люсьен Дей, Эрнст Рейс, Рубен Раузинг, Поль Хеннингсен, Арне Якобсен.

Рассмотреть творчество представителей американского дизайна.

Рассмотреть и изучить сподвижников английского дизайна.

Рассмотреть творчество представителей французского дизайна.

Охарактеризовать направления дизайнерской школы «БАУХАУЗ».

Охарактеризовать направления дизайнерской школы «ВХУТЕМАС».

Познакомиться с деятельностью В. Кандинского и изучить его роль в развитие
дизайна.
 Рассмотреть творчество Л. Лисицкого
и А. Родченко как представителей школы
«Вхутемас».
 Познакомиться с творчеством и продукцией
американских дизайнеров: Томас
Мальдонадо, Миша Блэк
 Познакомиться с продукцией немецкой компании «Браун» и её представителями.
 Проявление «модерна» в архитектуре, графическом дизайне, интерьере, декоративноприкладном искусстве и дизайне костюма.
 Мастера модерна: В. Орт, А. Гауди, А. Ван де Вельде и Ч. Р. Макинтош, С. Бинг др.
 Арт Деко как стиль в дизайне 1910-1939 гг. Предпосылки зарождения стиля. Характерные
основные черты стиля.
 Особенности исторического периода в России 80-х годов XIX века. Основные тенденции
развития дизайна в России:
 - русская инженерная школа (В. Г. Шухов, Н.А. Белелюбский);
 Теоретические концепции и практический вклад деятелей дизайна России (Я.В. Столяров,
П.С. Страхов, Е.Д. Поленова, М.А. Врубель, М.К. Тенишева);
 Полиграфия
и искусство плаката (Франция:
Пьер Боннар, Анри де Тулуз-Лотрек,
Альфонс Мария Муха, Анри ван де Вельде; Россия: В.М. Васнецов, И.Я. Билибин)
 Начало промышленного дизайна как профессиональной деятельности в ХХ веке.
 Основная деятельность германского художественно-промышленного союза – Веркбунда,
его представители: Г. Мутезиус, П. Беренс, Анри Ван де Вельде и др.
 Этапы развития школы: Вальтер Гропиус, Ганнес Майер, Людвиг Мисс Ван дер Роэ.
Преподаватели «Баухауза»:И. Иттен, О. Шлеммер, Л. Мохой-Надь, П. Клее, М. Бройер, В.
Кандинский.
 Концепция теории гештальтпсихологии.
 Функционализм как социальное явление в дизайне.
16
 Предпосылки к становлению коммерческого дизайна в США: Луис Салливен, Франк
Ллойд Райт, Адольф Лоос и др.
 Пионеры промышленного дизайна США: Норманн Бел Геддес, Генри Форд, Уолтер Тиг,
Генри Дрейфус, Реймонд Лоуи и др.
 Интерьер жилых и общественных помещений, мебель, посуда, электрооборудование, их
правила конструктивных построений в стиле функционализм.
 Вл. Татлин – родоначальник конструктивизма, его вклад в историю развития
конструктивизма.
 Характерные принципы к созданию транспорта 1920-1945 гг..
 Анализ печатной продукции: А. Родченко, Эль Лисицкий, Густав Клуцис и др.
 Конструктивизм в одежде: В. Степанова, Л.Попова, Экстер и др. Вхутемас-Вхутеиншкола дизайна в России.
 Исторические предпосылки к созданию школы дизайна. Реформы художественного
образования в Советской России. Специфика Вхутемаса. Учебные цели и структура.
 Преподаватели первой советской школы дизайна Вхутемас: А. Родченко, В. Татлин, А.
Лавинский, Н. Ладовский, А. Веснин, Л. Попова, К. Мельников и др. Концепция
их
педагогической деятельности.
 Послевоенный дизайн в Европе. Органический дизайн.
 Концепция органического дизайна. История его рождения. Основатель - Алвар Аалто его
вклад в развитие дизайна.
 Создатели проектов мебели: Э. Рейс, Доррелл Стоун, Джордж Нельсон, К. Моллино,
братья Кастильоне, Арне Якобсен, Ганс Вагнер, Рассел Райт. Особенность их проектов и
технологических разработок.
 Дизайн 60-70-хх годов. Космическая эра.
 Символизм в искусстве.
 Поп-арт - особенности характеризующие направление. Ключевые фигуры и их сфера
деятельности: Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Питер Мердок, Роберт Раушенберг, Вермер
Пэнтон и др.
 Проявление космического стиля в предметном мире.
 Оп-арт – стиль в абстрактном искусстве и графике.
2.4. Примерная тематика рефератов, курсовых работ по всему курсу
 Хронологический анализ, отражающий этапы развития дизайна.
 Характеристика направлений дизайна существовавших в эпоху Возрождения.
17
 Эпоха неоклассицизма1760 -1830 гг. История эпохи. Архитектура
особенности
построек, оформление экстерьера и принципы узнаваемости
 Архитектура Древнего Древней Греции. Описательная характеристика. Элементы
декоративного дизайна
 Особенности мебели стиля Барокко 1600-1730 Голландии, Фламандии, Германии,
Испании и Португалии. Обивка и ткани
 Особенности предметного мира эпохи неоклассицизма 1760-1830 гг. История развития
фарфора, фаянса английских, американских и других европейских стран
 Скульптура и рельефы, барельефы на стенах храмов, других зданий исторической
эпохи Древнего Египта
 Мебель Барокко 1600-1730 в Италии, Франции, Англии, Америке. Характерные
принципы формообразования.
 Основные принципы формообразования эпохи классицизма.Мебель стиля классицизма
1760-1830 гг. (Франция, Британия, Германия,Австрийская мебель). Материалы и технологии
опытных мастеров.
 Мебель Древнего Египта. Ландшафтный дизайн. Садово-парковый стиль
 Основные принципы формообразования эпохи классицизма.Мебель стиля классицизма
1760-1830 гг. (Испании, Португалии, Италии, Северо-восточной Америки). Материалы и
технологии опытных мастеров.
 Британское, Германское, Богемское и американское стекло.
Изделия из серебра,
металла, золота, латуни.
Мебель в эпоху Рококо (Британия, Англия, Америка)
 Характеристика конструктивных решений, используемый материал. Ткани, обои и
текстиль.
 Эпоха промышленной революции 1820-1900 гг.
Первая промышленная выставка.
Характеристика структурного размещения залов и выставочных экспонатов. Описание
образцов мебели, техники, материалов, предметов быта,оборудования и инструментов.
 Архитектурные сооружения эпохи Барокко 1600-1730 стран Италии, Франции, Англии,
Америке, Голландии, Фламандии, Германии, Испании и Португалии. Описание построек
 Мебель возвращенной готики, стиля эпохи Елизаветы, Ренессанса, рококо. Их описание
 Дизайн эстетического направления 870-1890 е гг.
История и вступление. Мебель
реформированной готики, Британии и Америки.
 Мебель в эпоху Рококо (Франция, Германия, Северо-восточной Европы, Италия,
Испания). Характеристика конструктивных решений, исходный материал.
18
 Барокко 1600-1730.Исторические события эпохи в Италии, Франции, Англии, Америке,
Голландии, Фламандии, Германии, Испании и Португалии (на выбор 4 стран).
 Французская компания искусств «Арт-Деко». Международная выставка декоративных
искусств в Париже 1925 года. Характеристика экспонатов выставки.
 Творчество и продукция американских дизайнеров: Томас Мальдонадо, Миша Блэк
 Представители стилевого направления «Арт Деко»: Джулес Лелей, Пьеьр Патоут,
Маргарита Хейман-Маркс, Поль Пуаре, Гастон Лашез, Рихард Зюсмут и др. Характеристики их
проектов.
 Арт Деко как стиль в дизайне 1910-1939 гг. Предпосылки зарождения стиля.
Характерные черты стиля «Арт Деко».Интерьер и мебель Франции, Америки, Британии
 Этапы развития школы: Вальтер Гропиус, Ганнес Майер, Людвиг Мисс Ван дер Роэ.
Преподаватели «Баухауза»: И. Иттен, О. Шлеммер, Л. Мохой-Надь, П. Клее, М. Бройер, В.
Кандинский
 Этапы развития школы: Вальтер Гропиус, Ганнес Майер, Людвиг Мисс Ван дер Роэ.
Преподаватели «Баухауза»: И. Иттен, О. Шлеммер, Л. Мохой-Надь, П. Клее, М. Бройер, В.
Кандинский
 Функционализм как социальное явление в дизайне
 Предпосылки к становлению коммерческого дизайна в США: Луис Салливен, Франк
Ллойд Райт, Адольф Лоос и др.
 Дизайн в России 20-х годов. В. Кандинский, К. Малевич, Э. Лисицкий, В.Татлин,
В.Степанова,
А.Родченко,
А.
Экстер,
Н.Альтман.
Анализ
творческого
пути,
как
производственных художников.
 Джон
Рёскин,
Уильям
Моррис.
Промышленная
выставка
1851
года
в
Лондоне.
 Модерн и его влияние на развитие дизайна конца Х1Х-начала XX вв.
 Проблемы формообразования в предметно-пространственной среде на рубеже Х1Х-ХХ
вв.
 Теория и практика в творчестве У. Морриса.
 Стиль модерн.
 Теоретические взгляды Рёскина, Морриса, Земпера, Рёло и их вклад
в развитие теории дизайна.
 Промышленность и искусство России в конце XIX - начале XX вв.
 Герман Мутезиус. Производственный союз «Веркбунд» в Германии /1907-1914 гг./.
19
 Первые преподаватели Баухауза: Анри Ван де Вельде, Иоганн Итен, Лионель
Файнингер, Герхард Маркс, Адольф Манер, Пауль Клее, Оскар Шлеммер, Василий
Кандинский, Ласло Мохой-Надь. Краткая биография, анализ творческого пути
как
преподавателей.
 Особенность конструкций американского и германского транспорта 20-40-хх гг
 Анализ печатной продукции: А. Родченко, Эль Лисицкий, Густав Клуцис и др
 Стилевое
направление
«стримлайн».
Элементы
конструкторских
решений
американской, итальянской, германской техники. Их характеристика
 Рождение абстрактного искусства. Характеристика стилевых течений кубизма,
абстракционизма, футуризма, конструктивизма.
 Ранний модернизм. История. Общая характеристика принципов формообразования.
Австрийская, американская мебель. Мебель Германии и других стран Европы.
 Арт Деко. Британская, американская, французская и европейская керамика и стекло.
Изделия из серебра и металла. Ткани и текстиль. Дизайн массовой продукции.
 Предметы древнерусского искусства (дом. Утварь:ярославская прялка, мезенская
прялка, рубель, гладильная доска, ковш, доски, лукошки) Работы М. Врубеля, Е. Поленовой, С.
Малютина).
 Теоретические концепции и практический вклад деятелей дизайна России (Я.В.
Столяров, П.С. Страхов, Е.Д. Поленова, М.А. Врубель, М.К. Тенишева);
 Первые преподаватели Баухауза: Анри Ван де Вельде, Иоганн Итен, Лионель
Файнингер, Герхард Маркс, Адольф Манер, Пауль Клее, Оскар Шлеммер, Василий
Кандинский, Ласло Мохой-Надь. Краткая биография, анализ творческого пути
как
преподавателей.
 Этапы развития школы: Вальтер Гропиус, Ганнес Майер, Людвиг Мисс Ван дер Роэ.
Преподаватели «Баухауза»: И. Иттен, О. Шлеммер, Л. Мохой-Надь, П. Клее, М. Бройер, В.
Кандинский.
2.5. Перечень вопросов к зачету по всему курсу
Основные понятия истории дизайна. Этапы зарождения дизайна. Направления дизайна.
Их краткая характеристика. Место дизайна в искусстве.
Общая характеристика предметного мира и технических достижений Древнего Египта.
Общая характеристика построек, интерьера и предметного мира Древней Греции.
Общая характеристика построек, интерьера и предметного мира Древнего Рима.
Общая характеристика архитектурных сооружений, интерьера и предметной среды эпохи
20
Средневековья. Достижения в области техники.
Характерные особенности интерьера ранней эпохи Возрождения /Италия, Франция,
Голландия, Германия/.
Особенности архитектурных построек, интерьера и предметного мира стиля барокко.
Основные признаки интерьера и предметов мебели в эпоху рококо.
Общая характеристика стиля классицизм. Особенности архитектурных построек,
предметов мебели и посуды в стиле классицизм.
Особенности предметного мира Роберта Адама, Джоржа Хеппльуайта, Томаса Шератона
и Томаса Чиппендейла.
Особенности архитектурных сооружений, интерьера, мебели и предметного мира в стиле
ампир.
Особенности архитектурных сооружений, интерьера, мебели и предметного мира в стиле
бидермейер.
Теоретические и практические предпосылки становления дизайна. Д. Рёскин,У. Моррис,
Г. Земпер, Ф. Рело, А. Ван де Вельде.
Развитие ремесла и декоративно-прикладного искусства в России 18 века.
Специфика художественного проектирования в условиях мануфактурного производства.
Начало технической революции. Зарождение промышленного производства и проблемы
формообразования.
Общая характеристика зарождения и развития
древнерусского жилища. Особенности
интерьера и предметного мира деревянной избы.
Русская инженерная школа на рубеже 19-20 веков. Представители школы и их проекты.
Художественный авангард в Европе XX веков. Рождение абстрактного искусства.
Стилевые направления дизайна - кубизм и футуризм.
Стилевое направление дизайна - абстракционизм. Голландская группа «Де Стейл».
Художественно-промышленные училища в России. Строгановское
училище. Цели, структура, основные направления.
Первые преподаватели Строгановского художественного училища
М.А.Врубель,
К.А.Коровин, И.В. Жолтовский, А.В. Щусев, П.В.Кузнецов, Е.В.Егоров, Г.А.Захаров.
Анализ их творческого пути.
Хронологический анализ, отражающий этапы развития дизайна.
Характеристика направлений дизайна существовавших в эпоху Возрождения.
Теоретические взгляды Дж. Рёскина, Уильям Морриса. Промышленная выставка 1851 года
в Лондоне.
Модерн и его влияние на развитие дизайна конца Х1Х-начала XX вв.
21
Проблемы формообразования в предметно-пространственной среде на рубеже Х1Х-ХХ вв.
Теория и практика в творчестве У. Морриса.
Стиль модерн. Характерные признаки формообразования.
Модерн в архитектуре, интерьере, предметах ДПИ и обиходе.
Понятие “дизайн”, его содержание и место в ряде искусств .
Первые орудия труда и механизмы.
Основные достижения в области культуры, науки и техники и предметного мира в
период нового времени (эпохи мануфактур).
Наука и техника в период промышленной революции и на рубеже XIX – XX веков.
Этапы истории дизайна как деятельности по формообразованию.
Первые промышленные выставки.
Русская инженерная школа на рубеже XIX – XX веков
Модерн как новый художественный стиль Европы рубежа XIX – XX веков.
Стилеобразующие принципы Арт Деко.
Предпосылки зарождения «Арт Деко» и его характерные особенности.
Влияние Арт Деко на архитектуру, графический дизайн, интерьер и предметный мир,
декоративно-прикладное искусство и дизайн массовой продукции.
Германского Веркбунд - художественно-промышленного союз. Концепция повышения
качества продукции за счет симбиоза индустрии, мастерства, искусства.
Генри Мутезиус и его первые практические шаги промышленного дизайна.
П.Беренс. Его вклад в развитие дизайна. Фирменный стиль концерна АЭГ (воспитание
массового вкуса).
Баухауз – школа нового художественно-промышленного искусства.
Теоретические воззрения и практическая деятельность.
Этапы развития школы: Вальтер Гропиус, Ганнес Майер, Людвиг Мисс Ван дер Роэ.
Преподаватели «Баухауза»:И. Иттен, О. Шлеммер, Л. Мохой-Надь, П. Клее, М. Бройер, В.
Кандинский.
Концепция теории гештальтпсихологии. Формирование профессии дизайнера.
Функционализм как социальное явление в дизайне.
Предпосылки к зарождению
«функционализма».
Архитектура функционализма в США: Луис Салливен, Франк Ллойд Райт, Адольф Лоос
и др.
Промышленный дизайн функционализма в США: Норманн Бел Геддес, Генри Форд,
Уолтер Тиг, Генри Дрейфус, Реймонд Лоуи и др.
Особенности архитектурных построек в стиле функционализма.
22
Конструктивизм как социальное явление в советском дизайне. Предпосылки
возникновения конструктивизма.
Характерные особенности архитектурных построек, принципов формообразования
мебели, предметов быта, инструментов.
Техническое искусство рубежа 20-х – 40 –х годов XX в. В России.
Анализ печатной продукции: А. Родченко, Эль Лисицкий, Густав Клуцис и др.
Конструктивизм в одежде: В. Степанова, Л.Попова, Экстер и др.
ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН – школа дизайна в России. Основатели российского дизайна.
ИНХУК, ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН.
Реформы художественного образования в Советской России. Специфика Вхутемаса.
Учебные цели и структура.
Факультеты, курсы и преподаватели. Н. Ладовский и макетный метод проектирования. В.
Кринский и архитектурный рационализм. Творчество и методика преподавания А.
Родченко.
Работа Эль Лисицкого во Вхутемасе. Другие преподаватели
российской школы: В.
Татлин, А. Лавинский, А. Веснин, Л. Попова, К. Мельников.
Представители индустриального и транспортного дизайна Я. Геккель, В. Самойлов и
другие представители школы ВХУТЕМАС.
Перечень вопросов к экзамену по курсу за 8 семестр
1. Послевоенный дизайн в Европе. Массовая культура и потребительский спрос в период
Второй мировой войны. Дизайн и политика.
2. Аморфный (комуфляжный) декор. Фольклорность, «принцип устрицы» и эскапизм как
яркие тенденции послевоенной культуры.
3. Геральдическое направление в дизайне 40 -50-х гг. Стремление к роскоши, его
отражение в дизайне 40 – 60-х гг.
4. Идеи дизайна в автомобильной промышленности. Артур Дрекслер. Создание
американской философии дизайна: имидж, потребитель, краткий срок потребления.
5. Концепция органического дизайна. История его рождения. Основатель - Алвар Аалто
его вклад в развитие дизайна.
6. Создатели проектов мебели: Кай Франк, Тапио Вирккала, Э. Рейс, Доррелл Стоун,
Джордж Нельсон, К. Моллино, братья Кастильоне, Арне Якобсен, Ганс Вагнер, Рассел Райт и
др. Особенность их проектов и технологических разработок.
7. Искусство дизайна 1950-60 –х годов. Ульмская школа. Томас Мальдонадо как
представитель Ульмской школы, теоретик, практик.
23
8. Фирма «Браун» и её представитель Мишель Блэк.
9. Великобритания как законодатель Теория и практика западного дизайна 60-70 годов.
стилей в культуре и дизайне 60-х годов.
10. Развитие американских идей в европейском дизайне. Новые потребители дизайна.
Простота (новый пуризм) и геометризм в дизайне 60-х годов.
11. Космическая тема. Дизайн 60-70-хх годов как «массовая культура». Новая молодежная
культура и дизайн: снятие запретов, психоделический стиль.
12. Ностальгические течения. Китч как явление в культуре и дизайне. Стиль панк.
13. Поп-арт - особенности характеризующие направление. Реклама поп - арта в дизайне.
14. Ключевые фигуры и их сфера деятельности: Марсель Дюшан, Энди Уорхол, Рой
Лихтенштейн, Питер Мурдок, Роберт Раушенберг и др.
15. Оп-арт (оптическое искусство) как стилевое течение в авангардном искусстве. Оп – арт в
графике и оформлении интерьеров. Кинетическое искусство в оп-арте. Виктор Вазарелли как
родоначальник и идеолог оп-арта.
16. Хай – тек – как стилевое направление в дизайне. История его возникновения. Признаки
характеризующие направление.
17. «Хай – тек» в архитектуре. Здание Национального центра искусств и культуры им.
Жоржа Помпиду в Париже (1977). Представители хай - тека Норманн Фостер - дизайнер
архитектуры и интерьера, Марио Ботта, Штефан Веверка – дизайнеры интерьера.
18. Модернизация в архитектуре. Стиль «слик-тек».
19. Постмодерн – как стилевое направление в дизайне
20. Основные представители «постмодернизма»: Альдо Росси, Майкл Грейвс,
Роберт
Вентури, Марио Беллини и др.
21. Особенности деятельности группы «Мемфис».
22. Эторе Сотсас - его вклад в историю дизайна. Другие представители группы «Мемфис»:
Микеле Де Луки, Матео Тун, Хартмут Эслингер, Рон Арад, Жаспер Моррисон- краткая их
характеристика.
23. Хай – тек – как стилевое направление в дизайне.
24. История
возникновения
хай-тека
в
искусстве.
Признаки
характеризующие
направление.
25. Норманн Фостер - дизайнер архитектуры и интерьера, Марио Бота, Штефан Веверка –
дизайнеры интерьера.
26. Минимализм в дизайне. Эволюция миниатюризации в области электроники.
27. Феномен японского дизайна. Минимализм в архитектуре и интерьере Японии.
24
28. Деконструктивизм и биоморфизм в дизайне.История возникновения стилевого
направлений.
III. РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ КУРСА ПО ТЕМАМ И ВИДАМ РАБОТ
№
Наименование разделов и курсов тем
Всег
о
часо
в
Аудиторные
занятия
Лекц. Пракз
зан-я
ан-я
Самос
т
Раздел I. Теоретические основы дизайна. Возникновение и становление дизайна.
Ретроспектива развития предметного мира доиндустриального общества
1
2
3
4
5
6
7
8
9
О понимании истории дизайна науки и техники.
Определение дизайна как формальной деятельности и
как составного элемента экономической системы.
Место дизайна в ряде искусств.
Периодизация промышленного дизайна.
Концептуальные особенности этих периодов
Первые орудия труда и механизмы. Основные
достижения в области искусства, науки и техники
древнего Египта
Основные достижения в области искусства, науки и
техники древней Греции. Эволюция развития
предметного мира
Основные достижения в области искусства, науки и
техники
древнего Рима. Эволюция развития
предметного мира
Основные достижения в области культуры, науки и
техники и предметного мира в средние века
Основные достижения в области культуры, науки и
техники и предметного мира в
древнерусском
искусстве
Основные достижения в области культуры, науки и
техники и предметного мира в период нового времени
(эпохи мануфактур)
Наука и техника в период промышленной революции и
на рубеже XIX – XX веков. Поиски в области теории
машин и промышленных изделий
6
4
-
2
6
4
-
2
6
4
-
2
6
4
2
-
8
4
-
4
10
6
-
4
8
4
-
4
6
4
-
2
8
4
-
4
Раздел II. Расцвет и первые шаги развития дизайна
10
Этапы истории дизайна как деятельности по
формообразованию. Первые промышленные выставки.
Россия в международных промышленных выставках.
14
4
4
6
11
Первые теории дизайна XIX века
8
2
2
4
12
Русская инженерная школа на рубеже XIX – XX веков
10
2
2
6
25
13
Модерн как новый художественный стиль Европы
рубежа XIX – XX веков
20
6
6
8
III Раздел. Характерные особенности стилевых направлении
дизайна I половины XX века
14
Стилеобразующие принципы Ар т Деко
6
2
2
2
15
4
2
-
2
16
Теоретические взгляды основателей Германского
Веркбунда
Баухауз
–
школа
нового
художественнопромышленного искусства. Теоретические воззрения и
практическая деятельность
12
4
2
6
17
Функционализм как социальное явление в дизайне.
12
4
2
6
18
Конструктивизм как социальное явление в советском
дизайне
10
4
2
4
19
ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН – школа дизайна в России
12
4
2
6
Раздел IV. Характерные особенности стилевых направлений
дизайна II половины XX века
20
Послевоенный дизайн в Европе. Органический дизайн
8
2
2
4
21
Теория и практика
Космическая эра
10
4
2
4
22
Постмодерн – как стилевое направление в дизайне
8
2
2
4
23
Минимализм в дизайне
5
2
1
2
24
Хай – тек – как стилевое направление в дизайне
6
2
2
2
25
Деконструктивизм и биоморфизм в дизайна
5
2
1
2
26
Имена в мировом дизайне
8
2
-
6
220
86
34
западного дизайна 60-70 годов
Всего часов по курсу
IV. ФОРМА ИТОГОВОГО КОНТРОЛЯ
Зачет 5, 6, 7 семестр.
Экзамен 8 семестр.
26
100
V. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ КУРСА
5.1. Рекомендуемые источники и литература
Основная:
1. Дизайн: история и теория. Ковешникова Н.А.: Уч. пос. для студентов архитектурный и
дизайнерских специальностей. М.: Омега-Л, 2007.
2. История дизайна науки и техники. Рунге В.Ф.: Учеб. пособие. Книга 1,2. – М.:
Архитектура – С, 2006.
3. Лакшми Бхаскаран. Дизайн и время. Стили и направления в современном искусстве и
архитектуре. М.: АРТ-РОДНИК, 2006.
4. Михайлов С.М. История дизайна. Том 1, 2. М.: Союз дизайнеров России. 2002.
5. Райли Н. Развитие дизайна и элементов стиля от Ренессанса до Постмодернизма Пер с
англ. – М.: ООО «Магма», 2004.
Основная. Учебники и монографии
1. Воронов
Н.
В.
Очерки
истории
отечественного
дизайна.
Ч.
1:
Этапы
раз
вития мирового дизайна. - М.: МГХПУ им. С. Г. Строганова, 1997. - 101 с.
2. Воронов
Н.
В.
Очерки
истории
отечественного
дизайна.
Ч.
2:
Русский
дизайн. Производственное искусство. Гл. 3 и 4. - М.: МГХПУ им. С. Г. Строганова, 1998. 145 с.
3. Дизайн. Иллюстрированный словарь-справочник. М.: Архитектура. 2007.
4. Дмитриева Н. А, Краткая история искусств. Вып. 2: Северное Возрождение; страны
Западной Европы XVII и XVIII вв. - М.: Искусство, 1989.-318 с.
5. Дмитриева Н. А. Краткая история искусств. Вып. 3: Страны Западной Европы XIX века;
Россия XIX века. - М.: Искусство, 1992. - 361
6. Стивин Адамс. Движение искусств и ремёсел. Путеводитель по стилю
7.Стилевые направления в дизайне ХХ века. Захарченко Т.Ю.: Учеб. метод. материалы.
Часть 1. - Магнитогорск: МаГУ, 2005 с.15-18.
Дополнительная (статьи и периодика)
1. Аронов В. Р. Земпер - теоретик //Декоративное искусство СССР. -1965. - № 6.
2. Аронов В. Р. Петер Беренс - дизайнер // Декоративное искусство СССР.-1965.-№10.
3. Аронов В.Р. Советский дизайн в зеркале истории / техническая эстетика.- 1991. – № 3. С.1-6.
4. Бердник Т.О., Неклюдова Т.П. Дизайн костюма. – Ростов н/Д.: Феникс, 2000.- 448 с.
27
5. Воронов Н. В. Очерки истории отечественного дизайна. – М., 1997.- 101 с. Часть 1,2.
6. Жердев Е.В. Художественное осмысление объекта дизайна. – М.: АУТОПАН, 1993.
7. Дижур А. Ульмская школа художественного конструирования // Техническая эстетика. 1964. - № 4,
8. Дижур А., Глазычев В. Дизайн фирмы «Браун» // Художественноеконструирование за
рубежом. - 1966. - № 5.
9. Жадова Л. Заметки об итальянском дизайне // Техническая эстетика. - 1966. - № 2, № 4.
10.
Жадова Л. О японском дизайне и его создателях // Техническая эстетика - 1968. - № 4,
№ 6.
11.
Зайцев В. П. Первые Всемирные промышленные выставки в Лондоне // Новая и
новейшая история. - 2001. - № 4.
12.
Майерсон Л. Руководство по дизайну. – Лондон, 1990. – 80 с.
13.
Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию: Учеб.
пособие / Под ред. Комаровой Т.С.. – 2-е изд., дораб. – М.: Просвещение, 1985.
14.
Наумов В.П., Куликов А.Г. Основы проектной деятельности: Учеб. пособие / Под
ред. В. Д. Симоненко. – Магнитогорск: МаГУ, 2001. – 150 с.
15.
Петлюк Э.Вэ Дизайн – образование. / Учеб.курс по культурологии. – Ростов - на –
Дону, 1996.- Раздел 4. – С. 441 – 492.
16.
Сидоренко В.Ф. Методика художественного конструирования. Дизайн –
программа. – М., 1987.
17.
Хан-Магомедов С.О. Пионеры советского дизайна. – М.: Гамарт, 1995. – 424 с.
18.
Хан-Магомедов С.О. О месте и роли дизайна в системе художественной культуры
// Техническая эстетика, 1985. №7, - С. 1-4.
5.2. Перечень обучающих, контролирующих компьютерных
программ, диафильмов, кино- и телефильмов, мультимедиа и т.п. (включая УМК)
1.
100 чудес света части 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 и др.
2.
Фильмы из картотеки по «Истории дизайна науки и техники»
3.
Презентации по темам курса
5.3. Рекомендуемые Интернет-ресурсы по дизайну
1.http:/www.designstory.ru/style
2. www. Новости промышленного дизайна
3. www. Среда обитания: дизайн, стили, библиотека по дизайну
28
4. www. Дизайн как стиль жизни: история, теория, практика дизайна
5. www. Журнал о графическом дизайне
6. www. Журнал «Вещь»
7.6.www.Центр дизайна интерьеров
VI. ОТМЕТКА О РАССМОТРЕНИИ
Рабочая программа рассмотрена на заседании кафедры, протокол №2 от 09.10.2013г..
29