МЕТОДИКА И ПЕДАГОГИКА РАБОТЫ С ТАНЦЕВАЛЬНЫМ

а
ПЕДАГОГИКА И МЕТОДИКА РАБОТЫ С
ТАНЦЕВАЛЬНЫМ КОЛЛЕКТИВОМ
Учебная программа дисциплины
а
Федеральное агентство по образованию
Владивостокский государственный
университет
экономики и сервиса
ПЕДАГОГИКА И МЕТОДИКА РАБОТЫ С
ТАНЦЕВАЛЬНЫМ КОЛЛЕКТИВОМ
Учебная программа дисциплины
по специальности
03140165 Культурология
Владивосток
Издательство ВГУЭС
2009
а
ББК 85.32 Р
Учебная программа по дисциплине
«МЕТОДИКА И ПЕДАГОГИКА РАБОТЫ С
ТАНЦЕВАЛЬНЫМ КОЛЛЕКТИВОМ»
составлена в соответствии с требованиями ГОС
ВПО.
Предназначена для студентов, обучающихся по
специальности 03140165 «Культурология»,
очной формы обучения
Составители: Толстых И.Н., доцент кафедры
Культурологии.
Ткачук М.А., ассистент
кафедры Культурологии.
Утверждена на заседании кафедры
Культурологии 16 декабря №12
Рекомендована к изданию методическим
советом Института сервиса моды и дизайна
ВГУЭС протокол № 3 от 11.01.10
© Издательство Владивостокского
государственного университета
экономики и сервиса, 2009
а
ВВЕДЕНИЕ
В настоящее время актуальность приобретает
подготовка высокообразованных хореографов в сфере
менеджмента культуры.
Существует
определенная
потребность
в
специалистах-хореографах
широкого профиля,
способных к быстрой перестройке профессиональной
деятельности в соответствии с требованиями рынка.
Данная потребность является главной причиной
введения дисциплины «Педагогика и методика работы
с танцевальным коллективом», которая, в свою
очередь, является одной из основных дисциплин
подготовки менеджеров культуры (хореографов).
Необходимость введения данной дисциплины
также обоснована тем, что знания, навыки и умения,
приобретенные в результате ее изучения, являются
базовыми компетенциями, без которых будет
невозможно построение грамотной работы менеджера
танцевального коллектива.
Цель дисциплины состоит в формировании у
будущего специалиста знаний, умений и навыков
организации и методики работы в танцевальном
коллективе.
Особенности изучения учебной дисциплины
заключаются в соединении теоретического и
практического материала и сочетании предлагаемых
тем по нескольким дисциплинам, которые дополняют
и раскрывают в наиболее полном объеме изучаемый
курс.
Отличительной чертой данной дисциплины
являются то, что «Педагогика и методика работы с
танцевальным коллективом» закладывает основы
теоретических и практических знаний в работе с
а
хореографическим коллективом, формирует обучение
основным методам, законам и хореографическим
концепциям организации и создания танцевального
коллектива.
В
процессе
изучения
студенты
получат
представление о различных стилях и направлениях
хореографического искусства и методических приемах,
необходимых им в работе с танцевальным
коллективом.
Знания и навыки, полученные студентами в
результате изучения курса, будут востребованы при
овладении следующих дисциплин: «Классический
танец», «Композиция и постановка танца», «Народносценический танец», «Культура танца».
Данная
учебная
программа
соответствует
требованиям
Государственного
образовательного
стандарта высшего профессионального образования и
построена в соответствии с учебными планами и
компетентностными
моделями
выпускника
специальности
03140165
«Культурология»,
специализации
«Менеджмент
танцевального
коллектива».
1. ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЕ
УКАЗАНИЯ
1.1 Цели и задачи учебной дисциплины
«Педагогика и методика работы с танцевальным
коллективом» является одной из профилирующих
дисциплин в учебном процессе студентов, обучающихся
по специализации «Менеджмент
танцевального
коллектива».
Цель дисциплины состоит в формировании у
будущего специалиста знаний, умений и навыков
организации и методики работы в танцевальном
а
коллективе.
В ходе ее достижения решаются задачи:
- раскрыть содержание основных методов и
организации работы с танцевальным коллективом;
- дать полную картину истории и практики
хореографического искусства;
- раскрыть методику работы с различными
любительскими коллективами;
- научить ориентироваться в методах планирования
работы танцевальных коллективов;
- показать своеобразие педагогических и
психологических особенностей в организации и
создании хореографических коллективов;
- научить студентов использовать полученные
знания для более качественного использовании в
практической деятельности;
- изложить сущность проблем и возможностей
дальнейшего развития методической и
педагогической деятельности руководителя
танцевального коллектива.
- рассмотреть
организацию творческой и
концертной
деятельности
профессиональных
коллективов.
Большое внимание
уделяется музыкальному
образованию студентов. Музыка лучших балетов,
симфонические
и
камерные
произведения
используются преподавателями и студентами для
курсовых и зачетных сочинений.
Предмет изучается в комплексе с другими
дисциплинами специального цикла: методикой
а
преподавания классического, народно-сценического,
историко-бытового,
современного
бального,
эстрадного танцев, композицией и постановкой
танца.
Изложение материала дополняется показом учебных
видеофильмов, схем, чертежей и других современных
технических средств обучения.
1.2 Перечень компетенций, приобретаемых
при изучении дисциплины
Изучение дисциплины «Педагогика и методика
работы с танцевальным коллективом» направлено
на обретение студентами следующих компетенций:
- освоение основных методов и принципов
организации работы в танцевальном коллективе;
- овладение основным понятийным
терминологическим аппаратом по дисциплине;
- формирование основных представлений о
планировании работы в коллективе, ведении
документации,
- владение методами комплексного анализа
современных проблем в организации работы в
хореографическом коллективе в свете их
предшествующего социокультурного развития;
- понимание психологических и возрастных
особенностей участников коллектива;
- умение правильно и грамотно проводить занятия
в танцевальном коллективе в зависимости от
стилевой направленности;
- владение навыками организации платных
концертов, проведения фестивалей, конкурсов и шоу-
а
программ;
- умение правильно подбирать музыкальный
материал;
- умение сочетать работу менеджера культуры и
руководителя танцевального коллектива.
Знания, умения и навыки, полученные в процессе
изучения
дисциплины,
имеют
практическое
применение в период прохождения практики, в
будущей профессиональной деятельности в сфере
искусства и культуры.
1.3 Основные виды занятий и особенности
их проведения
Дисциплина «Педагогика и методика работы с
танцевальным коллективом» изучается в течение двух
семестров.
Изучение дисциплины предусматривает 68 часов
общего объема, в т.ч. 17 часов - лекции, 17 часов практические занятия, 48 часов - самостоятельная
работа.
Для данной дисциплины характерна теоретическипрактическая форма обучения:
Основные виды занятий: аудиторные (лекции и
практические
занятия).
Практические
занятия
направлены на закрепление теоретических знаний. В
соответствии с
расписанием учебных занятий
проводятся консультации.
Освоение дисциплины «Педагогика и методика
работы
с
танцевальным
коллективом »
предполагает
помимо
посещения
лекций
и
практических занятий, выполнение индивидуальных
самостоятельных
заданий,
направленных
на
формирование
профессиональных
навыков
и
творческих способностей студента.
С целью более эффективного обучения в
а
программу дисциплины введены
просмотры
концертных программ известных хореографических
коллективов города и фильмов-балетов с последующим
их обсуждением и написанием рецензии. При
изучении
дисциплины
также
предусмотрена
самостоятельная работа студентов над построением
схем и методик проведения занятий в танцевальном
коллективе.
1.4 Виды контроля и отчетности по
дисциплине
Формы контроля дисциплины: текущие аттестации,
промежуточная аттестация – зачет. Итоговая оценка по
дисциплине формируется на основе результатов
текущих и промежуточной аттестаций.
Для оценки качества знаний при освоении
дисциплины используется рейтинговая система оценки
успеваемости студентов ВГУЭС. При этой системе все
знания, умения, навыки и компетенции, приобретаемые
студентами при изучении дисциплины, оцениваются в
баллах.
Собеседования - время консультаций по результатам
самостоятельной
работы
над
выполнением
индивидуальных практических заданий.
Контрольные письменные задания с целью
выявления уровня усвоения лекционного материала аудиторные часы.
1.5 Техническое и программное обеспечение
дисциплины
Для успешного освоения данной дисциплины
необходим хореографический класс, оборудованный по
мировым стандартам: высота зала, деревянный
неокрашенный пол, наличие станков – специальной
а
конструкции, зеркала, хорошая вентиляция и
освещение. Непременным условием является наличие в
классе фортепиано.
Для проведения лекционных занятий и подготовки
презентаций необходим ноутбук, а также - аудитория,
оснащенная медиа-аппартатурой с целью демонстрации
презентаций по темам лекционных занятий.
2. СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
2.1. Перечень тем лекционных занятий
Часть I
Тема 1. Введение. Хореографическое
искусство и его роль в развитии культуры
народа.
Цели и задачи деятельности хореографических
коллективов.
Смотры, фестивали, конкурсы - творческие отчеты
хореографических коллективов, их значение в процессе
взаимообогащения культур народов.
Дома народного творчества, их роль в изучении и
обобщении опыта развития народного искусства.
Преобразование Домов народного творчества в
Научно-методические центры.
Типы и формы организации любительских
хореографических коллективов.
Связь коллективов с предприятиями, воинскими
частями, профессиональными коллективами и др.
Рождение профессиональных ансамблей народного
танца на основе любительских.
Отражение темы труда, войны и мира, другие темы
в репертуаре хореографических коллективов.
Народный театр балета - высшая форма любительского
а
коллектива.
Хореографическое искусство сегодня. Организация
работы любительских (самодеятельных) хореографических коллективов.
Тема. 2. Организационная, учебно-воспитательная
и творческая работа руководителя
хореографического коллектива
Определение
профессии
руководителя
хореографического
коллектива
(балетмейстера,
репетитора, педагога).
Организационная работа руководителя до начала
занятий коллектива (объявление о наборе в средствах
массовой информации, проведение приема в
коллектив). Подготовка к началу занятий (помещение,
станки, комнаты для переодевания, душевые и т.д.).
Учебно-воспитательная работа в коллективе с
учетом его направленности (народный, классический,
бальный, эстрадный), а также в зависимости от
возрастных и психологических особенностей занимающихся.
Педагогические средства и приемы воздействия в
хореографическом коллективе. Проведение различных
вечеров отдыха, капустников, организации различных
клубов по интересам в коллективе.
Актив коллектива, традиции, коллективные
просмотры спектаклей, концертов. Встречи с
мастерами танца. Беседы по истории и развитию
хореографического искусства.
Творческая работа в хореографическом коллективе
(формирование репертуара с учетом состава участников
и задач, стоящих перед коллективом).
Работа с художником, композитором
(концертмейстером).
Организация пошива сценических костюмов и
а
обуви. Изготовление бутафории и реквизита. Беседы о
сценическом костюме и особенностях его пошива.
Тема 3. Планирование работы
Составление
программы.
Перспективный
календарно-тематический план хореографического
коллектива, его связь с общими задачами учреждения
культуры.
Годовой план работы коллектива. Квартальный
план. Месячные планы. Поурочные планы.
Подготовка руководителя к занятиям. Отбор
хореографического материала для проведения урока.
Подбор музыкального материала в соответствии с
планом урока.
Ведение
документации
работы
коллектива:
расписание занятий, журнал посещаемости занятий
участниками коллектива, дневник учета работы,
концертных выступлений и т.д. Организация платных
услуг в коллективе.
Тема 4. Концертная деятельность
Творческие отчеты коллектива.
Участие в мероприятиях учреждений культуры,
города, района, области.
Участие в смотрах, конкурсах, фестивалях.
Организация платных концертов, фестивалей,
конкурсов.
Методика работы с любительским (самодеятельным)
хореографическим коллективом.
Часть II
а
Тема 5. Организация и проведение занятий в ансамбле
народного танца
Построение занятия в ансамбле народного танца.
Работа над музыкальным материалом {работа с
концертмейстером,
использование
звукозаписи,
применение технических средств ).
Постановочная работа. Создание нового и
сохранение старого репертуара. Репетиционная работа.
Исполнение
хореографических
номеров
в
постановке опытных балетмейстеров для повышения
профессионального уровня участников любительских
коллективов. Организация творческих встреч с другими
коллективами.
Фольклор - источник для создания новых
сценических хореографических произведений.
Проведение мероприятий по набору участников в
коллектив.
Открытые уроки, мастер-классы, организация
рекламной деятельности.
Тема 6. Методика работы с коллективом
классического танца (студией, народным
театром балета)
Народный театр балета - высшая форма
любительского коллектива.
Отбор детей для занятий классическим танцем.
Сценические и
физические
данные
детей.
Противопоказания занятиям классическим танцем.
Определение
музыкальных
и
ритмических
способностей.
Формы и методы работы в коллективе (студии)
классического танца. Школа классического танца -
а
система воспитания исполнителей.
Формирование репертуара. Физические и
психологические
особенности
детей
разного
возраста.
Игровой стретчинг, как система развития у детей
хореографических способностей.
Тема 7. Методика работы с коллективом
спортивного бального танца
История развития отечественной бальной
хореографии.
Спортивный бальный танец как средство
художественного воспитания.
Музыка как компонент спортивных бальных
танцев. Формы и методы обучения спортивному
бальному танцу.
Классы и возрастные градации в спортивном
бальном танце. Репертуар коллектива. Организация
выступлений и конкурсов спортивного бального танца.
Специфика отбора детей и условия приема в
коллектив спортивного бального танца.
Группы общего развития, специфика их работы.
Тема 8. Методика работы с ансамблем
эстрадного танца
Учебно-воспитательная работа в ансамбле
эстрадного танца. Методика построения занятия.
Создание репертуара. Концертная деятельность
коллектива.
Приемные требования к поступающим в ансамбль
эстрадного танца
Организация семинаров, приглашение лучших
педагогов по современным направлениям в
эстрадном танце.
а
Организация концертной деятельности.
Профессиональное хореографическое искусство/
Тема 9. Многообразие профессиональных
хореографических коллективов по форме их
организации
Театр танца. Театр оперы и балета (балетная
группа); музыкальный театр (музыкальнодраматический, театр оперетты). Мюзик-холл. Балет на
льду. Цирк. Шоу-балет. Монотеатр танца. Ансамбль
танца. Ансамбль песни и танца. Вокальнохореографический ансамбль. Военный ансамбль песни
и пляски. Русский народный хор с танцевальной
группой и др. Виды концертов: дивертисмент, ревю,
шоу, мюзикл-холл, варьете, кабаре.
Концерт как форма исполнителей деятельности; типы:
сборный, тематический, театрализованный.
Тема 10. Художественное руководство
профессиональным коллективом. Организация
творческой и концертной деятельности
Цели и задами работы профессионального
хореографического коллектива.
Стационарные и гастролирующие коллективы.
Особенности их деятельности.
Художественный руководитель - организатор
творческой
деятельности
театра
(ансамбля,
танцевальной группы).
Специфика работы шоу-коллектива.
Концертная
деятельность.
Организация
и
проведение
выступлений
профессиональных
хореографических коллективов и исполнителей.
Участие в конкурсах, фестивалях, зарубежных
а
гастролях.
Подготовка профессиональных кадров.
Менеджмент в культуре,
Организация
пошива
костюмов
и
обуви,
Изготовление реквизита и бутафории.
Фестивали. Их разновидности. Организация
фестиваля народного танца, составление организационного плана, сметы расходов, привлечение
спонсоров.
Музыка - как компонент хореографического
искусства.
2.2 Перечень тем практических занятий
Тема 1. Хореографическое искусство и его роль в
развитии культуры народа
План:
1.Хореография: основные подходы и определения.
2.Современные тенденции развития. хореографического
искусства.
Тема 2. Организационная, учебно-воспитательная и
творческая работа хореографических любительских
танцевальных коллективов
План:
1.Понятийно-терминологический аппарат,
организационная работа в танцевальном коллективе,
2.Типы и формы любительских танцевальных
коллективов,
3.Педагогические средства и приемы воздействия в
хореографическом коллективе.
Тема 3. Планирование работы в танцевальном
коллективе
План:
1.Перспективный календарно-тематический план
а
хореографического коллектива.
2.Годовой план работы коллектива. Квартальный план.
Месячные планы. Поурочные планы.
3.Веление документации работы коллектива.
Тема 4. Концертная деятельность
План:
1.Концерт как форма исполнительной деятельности.
2.Организация Творческих отчетных концертов,
платных выступлений.
3.Проведение фестивалей, конкурсов
хореографического искусства.
4.Участие в мероприятиях города, края.
Составление программы концерта.
Тема 5. Методика организации и проведения
занятий в ансамбле народного танца
План:
1.Построение занятия в ансамбле народного танца.
2.Репетиционная работа.
3.Подбор репертуара.
Тема 6. Методика работы с коллективом
классического танца
План:
1.Значение классического экзерсиса в развитии
хореографических способностей.
2.Формы и методы работы в коллективе классического
танца.
3.Особенности отбора детей для занятий классическим
танцем.
4.Просмотр видеофильмов («Лебединое озеро»,
«Щелкунчик»).
Тема 7. Методика работы с коллективом
а
спортивного бального танца
План:
1.Специфика отбора детей и усилия приема в
коллектив спортивного бального танца.
2.Ансамбль спортивного бального танца; его
воспитательное значение на участников.
3.Детские спортивные бальные танцы – их значение в
развитии творческих способностей у детей
дошкольного возраста.
4.Репертуар коллектива.
5.Конкурсы спортивного бального танца.
Ознакомление с программой конкурса, правилами
участия в конкурсе.
Тема 8. Методика работы с ансамблем эстрадного
танца
План:
1.Типы и виды эстрадных коллективов.
2.Методика построения занятия.
3.Организация мастер-классов, проведение семинаров
по модерн и джаз танцу.
4.Учебно-воспитательная работа в коллективах
современного танца.
5.Молодежная танцевальная культура в современном
мире.
Тема 9. Профессиональное хореографическое
искусство
План:
1.Многообразие профессиональных хореографических
коллективов по форме их организации.
2.Методика работы с шоу-коллективом.
3.Жанровая характеристика шоу-программ.
4.Подбор музыкального материала. Создание
фонограмм.
5.Рекламная деятельность в организации концертов,
а
фестивалей, конкурсов, гастролей выездов за рубеж,
мастер-классов
Тема 10. Художественное руководство
профессиональным коллективом
План:
1.Художественный руководитель- организатор
творческой деятельности театра (ансамбля,
танцевальной группы)
2.Организация и проведение выступлений
профессиональных хореографических коллективов и
исполнителей.
3.Подготовка профессиональных кадров.
4.Организация пошива костюмов и обуви.
5.Изготовление реквизита и бутафории.
6.Рекламная деятельность в коллективе.
Тема 11. Методика музыкального оформления
танцевальных программ и номеров
План:
1.Специфика подбора музыкального материала в
танцевальных коллективах.
2.Музыка, как компонент хореографического
искусства.
3.Виды музыкальных хореографических номеров и
концертных программ.
Тема 12. Методика и постановка шоу-программ.
Организация фестивалей
План:
1.Специфика работы шоу-коллектива.
2.Фестиваль как форма обобщения передового опыта и
инноваций в хореографическом искусстве.
3.Формы и разновидности фестивалей.
4.Определение целей и задач фестиваля.
5.Составление схем расходов, примерного сценарного
а
хода организационного плана фестиваля, работа со
спонсорами и рекламными агентами.
3. МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ ПО
ИЗУЧЕНИЮ ДИСЦИПЛИНЫ
3.1 Перечень и тематика самостоятельных
работ для студентов очной формы
обучения
С целью более эффективного освоения студентами
данной дисциплины, в учебную программу введены
следующие индивидуальные практические задания:
1. Анализ музыкального произведения. Данная
работа направлена на развитие творческих
способностей и ассоциативно-образного мышления у
студентов и умение правильно подбирать музыкальный
материал для танцевального коллектива. Форма
отчетности - письменная.
2. Рецензия на просмотренную концертную
программу, конкурс спортивного бального танца,
фестиваль народного танца и открытое показательное
занятие классического танца.
Самостоятельная работа дает возможность
студентам грамотно оценить свою будущую
профессиональную деятельность в отрасли культуры. А
так же студенты знакомятся практически, как
организовывать фестивали, конкурсы,
театрализованные концерты, что в последствии им дает
большой опыт в работе с танцевальным коллективом и
организации своего бизнеса в культуре. Форма
отчетности - письменная.
3. Проведение студентами открытого занятия, на
котором студент должен показать профессиональные
знания и умения в проведении занятия в танцевальном
а
коллективе в зависимости от стилевой направленности
и возрастных особенностей участников. Форма
отчетности - открытое занятие.
3.2 Методические указания по самостоятельному
выполнению практических зданий
В процессе изучения дисциплины большое
внимание уделяется самостоятельной работе студентов,
особенно при подготовке к практическим занятиям.
Важнейшими задачами практических занятий
являются:
1) овладение опытом работы с учебнометодическими и научными текстами;
2) формирование умения находить, осваивать,
применять
теоретические,
фактологические
и
историко-художественные сведения, вести учебные
исследования, готовить сообщения и выступать с
докладами.
Практические
занятия
по
дисциплине
обеспечивают:
1) закрепление теоретических знаний и накопление
навыков художественного восприятия, переживания,
понимания музыкальных произведений;
2) овладение практическими навыками ведения
уроков, организации танцевального коллектива;
3) овладение навыками общения в процессе
восприятия и изучения явлений художественной
культуры.
Качество самостоятельной работы во многом
определяется эффективной организацией работы,
которая может быть достаточно индивидуальной.
Однако за основу можно взять общий модуль, который
включает:
1) изучение конспекта лекций, ознакомление с
рекомендованной
и
найденной
самостоятельно
литературой по теме практического занятия;
а
2) выявление художественных характеристик того
или иного
стиля, направления
в танце или
индивидуального творчества отдельных мастеров;
3) усвоение основных положений рассматриваемых
концепций
проведения
фестивалей,
понимание
сущности феномена танца и основных эстетических
категорий;
4)использование аудиовизуальных и компьютерных
средств обучения, предлагаемых медиатекой ВГУЭС.
3.3 Обзор рекомендуемой литературы
В процессе изучения дисциплины «Педагогика и
методика работы с танцевальным коллективом», для
того чтобы овладеть основами методики проведения
занятий по классическому танцу необходимо
обратиться к книге:
Блок Л.Д. Классический танец и современность.
- Ь.:Искусство,1992,-554с. Это издание является
собранием театроведческих работ Л.Д.Блок,
посвященных балету. В этой книге дается широкая
картина возникновения и развития техники
классического танца, обобщен опыт различных школ.
Книга интересна тем, что автор относит хореографию к
науке о танце и аналитически и научно исследует
классический танец, начиная с древности и подводя к
современности.
Крюков А., Астафьев Б.В. Популярная
монография. - Л.:Музыка,1984.-109 с. Эта
монография поможет студентам использовать грамотно
использовать материал в работе с танцевальным
коллективом, раскроет значение музыкальной
интонации в постановочной работе в танцевальном
коллективе.
а
Фокин М. М. Против течения. Воспоминания
балетмейстера.- М.: Искусство, 1999.-630 с. Это
издание дает возможность ознакомиться с творчеством
выдающегося мастера русского балета начала XX века
Михаила Михайловича Фокина, и его новаторских
идей и реформ, в творческом вкладе Фокина в
искусство хореографии.
Луцкая Е. Жизнь в танце.- М.: Искусство,1978.80 с. Книга интересна тем, что через творчество
Государственного академического ансамбля народного
танца под управлением И. Моисеева прослеживает
значение народного танца в искусстве хореографии ,
знакомит с многообразием танцевальной лексики.
Барышникова Т. Азбука хореографии.- М.:
Аирис-пресс: Рольф, 2000.-262 с. В пособии
представлены основные методы работы руководителя
танцевального коллектива в школе, студии,театре
классического танца , а также методика преподавания
классического танца и основой понятийнотерминологический словарь.
Гусев Г.П. Методика преподавания народного
танца .2002. В изучаемом курсе студент должен
приобрести знания и навыки работы в танцевальном
коллективе народного танца. В книге предлагают
упражнения, схемы, вариации в подготовке к занятиям
в коллективе народного танца.
3.3. Контрольные вопросы для
самостоятельной оценки качества
освоения дисциплины
1. Определить значение методики и педагогики
работы с танцевальным коллективом в
структуре культурологической деятельности.
2. Выявить роль хореографического искусства в
а
развитии культуры народа.
3. Рассмотреть основные подходы и определения
хореографии.
4. Дать определение профессии руководителя
танцевального коллектива (балетмейстера,
репетитора, педагога).
5. Определить значение учебно-воспитательной
работы в коллективе с учётом его
направленности (народный, классический,
спортивно- бальный, эстрадный и др.
направления танца)
6. Охарактеризовать жанры, стили, виды,
хореографии: общее и особенное.
7. Проанализировать учебно-воспитательную и
творческую работу руководителя
танцевального коллектива.
8. Рассмотреть проблемы планирования работы в
танцевальном коллективе и виды планов.
9. Выявить организационные и методические
особенности в работе с
ансамблем народного танца.
10. Раскрыть специфику занятий в ансамбле
народного танца.
11. Определить проблемы народных танцевальных
коллективов на современном этапе.
12. Дать анализ педагогическим средствам и
приемам воздействия в хореографическом
коллективе.
13. Сформировать репертуар с учетом состава
участников и задач, стоящих перед
коллективом.
14. Ведение документации работы коллектива.
15. Организация концертной деятельности и
платных услуг в коллективе.
16. Охарактеризовать виды концертов и их
особенности.
а
17. Выявить специфику работы с коллективом
классического танца (студи
ей, народным театром балета).
18. Определить особенности условий отбора детей
для занятий классическим
танцем.
19. Спортивный бальный танец как средство
художественного
воспитания.
20. Раскрыть формы и методы обучения бальному
танцу.
21. Дать характеристику организации концертов и
выступлений ансамбля спортивного
бального танца.
22. Выявить влияние детских бальных танцев их
значение в развитии творческих
способностей у детей дошкольного возраста.
23. Рассмотреть методику построения занятия в
коллективе эстрадного танца.
24. Определить типы и виды эстрадных
коллективов.
25. Дать характеристику учебно-воспитательной
работы в молодежном коллективе
современного танца.
26. Выявить отличительные особенности
организации проведения семинаров, мастер
классов, открытых уроков.
27. Многообразие профессиональных
хореографических коллективов по форме их
организации.
28. Определить цели и задачи работы
профессиональных хореографических
коллективов.
29. Дать характеристику стационарным и
гастролирующим коллективам. Особенности
их деятельности.
а
30. Определить значение художественного
руководителя как, организатора творческой
деятельности коллектива.
31. Раскрыть методику музыкального оформления
танцевальных программ
и номеров.
32. Раскрыть значение музыки как компонента
хореографического искусства.
33. Обозначить специфику подбора музыкального
материала в танцевальных
коллективах.
34. Разобрать и проанализировать концертные
программы и выступления эстетической
студии «Дерево», филиала ансамбля
современного танца «Тодес»,
ансамбля народного танца «Вихрь» ансамбля
бального танца «Улыбка».
35. Раскрыть специфику организации проведения
фестивалей и конкурсов хореографического
искусства.
36. Показать значение продюсерской и рекламной
деятельности в танцевальном коллективе.
4. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
4.1. Основная литература
1. Бахрушин Ю.А. История русского балета:
Учебное пособие для институтов культуры /
Ю.А. Бахрушин. Л.: Искусство, 2006. – 545 с.
2. Блок Л. Д. Классический танец и
современность. / Л.Д. Блок. – М.: Искусство,
2006, - 554 с.
3. Богданов Г.Ф. Урок русского народного танца.
/ Г.Ф. Богданов. - М., Искусство, 2005.- 434 с.
а
4. Гусев Г. П. Методика преподавания
народного танца. / Г.П. Гусев. М.: Искусство,
2004.- 345 с.
Новерр Ж.Ж. Письма о танце / Ж.Ж. Новерр –
5.
СПб.: Лань, 2007. – 384 с.
6.
Фокин М. М. Против течения. Воспоминания
балетмейстера. / М.М. Фокин. – М.: Искусство, 2005. –
630 с.
4.2. Дополнительная литература
1. Балет: Литературно-критический, историкотеоретический иллюстрированный журнал,
март. № 1,2, 2003. ст. Миханевой А - Класс,
танцы, разговоры...- С. 23-49.
2. Богданов Г.Ф. Несколько шагов к
фольклорному танцу./ Г.Ф. Богданов –М.:
Искусство, 1998.- 274 с.
3. Ванслов В.В. Балеты Григоровича: Проблемы
хореографии - 2-е изд., доп. / В.В. Ванслов. М.: Искусство, 1971. - 304 с.
4. Иноземцева Г.В. Народные танцы. / Г.В.
Иноземцева. - М., Искусство, 1975.- 286 с.
5. Крюков А. А, Асафьев Б. В. Популярная монография. /
А.А. Крюков, Б.В. Асафьев- Л.: Музыка, 2004.- 109 с.
6. Крюкова В.В. Музыкальная педагогика. /
В.В. Крюков- Ростов-на-Дону: Феникс
а
2002.-280 с.
7. Луцкая Е. Жизнь в танце./ Е. Луцкая. - М.:
Искусство,1978.-80 с.
5. СЛОВАРЬ ОСНОВНЫХ ТЕРМИНОВ
Хореография - греч. chore' ia- пляска и
gra'pho-пишу.
Искусство:
1. Особая форма общественного сознания и
человеческой деятельности, представляющая собой
отражение действительности в художественных
образах.
2. Составная часть духовной культуры
человечества, специфический род духовного освоения
действительности и воспроизведения
образно-символического содержания.
3. Совокупность различных видов
художественного творчества литературы, архитектуры, скульптуры, живописи,
графики, музыки,
танца, театра, кино и т.д. Искусство зародилось в
глубокой древности
как художественное отображение существенных
сторон человеческой
жизни. Назначение искусства заключается в
стремлении к целостному
восприятию мира, в формировании целостной
личности, в обеспечении
целостности культуры через преемственность
жизненного опыта человечества.
Танец - система физических движений и
положений человеческого тела. Он возник из
а
разнообразных движений и жестов связанных, прежде
всего с трудовыми процессами и впечатлениями.
Балет - (фр. ballet - танцевать) - вид театрального
искусства, сочетающий в себе хореографию,
музыкальный и драматический замысел. В своем
современном виде балет начал формироваться в XVI в.
в Италии откуда был привезен во Францию. Тогда он
представлял собой спектакль, в котором пение
сочеталось с танцами и декламацией. В настоящее
время балет представляет собой музыкальнодраматическое произведение, исполняемое средствами
танца и пантомимы.
Жанр (фр. Genre - род. вид) - особый вид
художественного произведения в рамках какогонибудь вида искусства, отличающейся своей особой
структурой, содержанием или стилем.
Адажио - одна из форм танца (чаще дуэта), где
используются поддержки балерины партнером при
исполнении медленных и быстрых движений, поз,
вращений, подъемов.
Амбуате
прыжки,
исполняемые
последовательно с одной ноги на другую, поднимая
чуть согнутые в коленях ноги вперед или назад.
Ансамбль - (фр. Ensemble - вместе) - означает
совместное исполнение. А также согласованность
исполнения, общность понимания произведения всеми
его исполнителями.
Апломб
способность
танцовщицы
продолжительное время стоять в различных позах на
одной ноге, сохраняя равновесие.
Арабеск - поза, при которой танцовщица стоит на
одной ноге, подняв другую, вытянутую в колене назад.
В этот момент одна рука отведена в сторону, другая
вытянута вперед, корпус наклонен вперед.
Аттитюд - балерина стоит на одной ноге, подняв
а
другую, согнутую в колене назад. Корпус сильно
прогнут в спине, одна рука, соответствующая поднятой
ноге, поднята над головой, другая отведена в сторону.
Баллон - способность исполнителя во время
прыжков задерживаться в воздухе в разных позах.
Батман - группа движений классического танца,
часть ежедневного урока, разнообразные движения
работающей ноги.
Вариация - виртуозный короткий танец в
исполнении одной или нескольких танцовщиц.
Идея - внутренний смысл изображения.
Кордебалет - группа артистов, исполняющая
массовые танцы и сцены.
Либретто - (итал. libretto - книжечка) - это полный
текст музыкально-сценического сочинения.
Образ - обобщенное художественное отражение
действительности, облеченное в форму конкретного
индивидуального явления. Художественным образом
называют также любое явление, творчески созданное
артистом, художником, писателем. Источником образа
являются предметы и явления окружающего мира,
поэтому образы вторичны по отношению к ним.
Оценка - эмоционально выраженное отношение
художника к изображаемому.
Па-де-де - танец вдвоем, дуэт.
Па-де-труа - танец втроем, имеющий три сольные
вариации.
Пантомима
(греч.
pantomimos
все
воспроизводящий подражанием) - вид сценического
искусства, в котором главным средством создания
художественного образа является жест, мимика,
пластика человеческого тела. Истоки пантомимы - в.
Древней Греции, где и появилось это слово,
обозначающее актера, играющего с помощью
телодвижений.
Пируэт - оборот тела на 360 градусов на полу, если
а
в воздухе - воздушный тур.
Плие - приседание на двух или одной ноге.
Реверанс - поклон, исполненный определенным
образом.
Сюжет (фр. Sujet - предмет) - определение,
конкретное
художественное
выражение
соответствующего явления или события, в котором
проявляются характеры действующих лиц, их
взаимоотношения и противоречия.
Тема - круг явлений реальной действительности
который
отражает
художник.
Тема
обычно
раскрывается в определенном сюжете, действии.
Туника - театрально-танцевальный костюм
(древнегреческого хитона).
Тюник (пачка) - костюм балерины - юбка,
образующая одно целое с трусами и состоящая из слоев
тонкого
материала,
каждый
слой
длинней
последующего. Пачка соединяется с удлиненным
лифом.
Фуэтэ - движения, включающие в себя поворот на
пальцах.
Экзерсис - упражнения у станка на середине зала
для совершенствования танцевальной техники.
Элевация - природная способность танцовщицы
к прыжкам, полетам.
Дивертисмент - танцы, следующие один за
другим, не влияющие на развитие сюжета.
а