Государственного экзамена - Институт открытого бизнес

АВТОНОМНАЯ НЕКОММЕРЧЕСКАЯ ОРГАНИЗАЦИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
«ИНСТИТУТ БИЗНЕСА И ДИЗАЙНА»
Одобрена
Ученым советом
«Института бизнеса и
дизайна»
«___» ________ 2014г.
ПРОТОКОЛ №_____
Программа Государственного экзамена
для студентов специальности
070601.65 «ДИЗАЙН»
МОСКВА
2014
Под общей редакцией Нуцубидзе Е.Е.
Составители:
Дембич Н.Д., кандидат искусствоведения , заведующая кафедрой дизайна среды
Рымшина Т.А., кандидат
изобразительных искусств
искусствоведения,
ЧСХ,
заведующая
кафедрой
Рассмотрено и рекомендовано
решением Ученого совета АНО ВПО «Институт бизнеса и дизайна»
в качестве программы Государственного экзамена
(протокол № 5 от « 28 » августа 2014 г.)
© МХП
I. Общие положения
Итоговая государственная аттестация выпускников осуществляется по специальности
070601.65 «ДИЗАЙН» (дизайн среды, дизайн костюма, графический дизайн), и включает
выпускную квалификационную работу (исполнение) и государственный экзамен,
позволяющий выявить теоретическую подготовку к решению профессиональных задач.
Государственный экзамен, проводящийся в рамках итоговой аттестации выпускников
включает в себя вопросы по дисциплинам, перечень которых утверждается Ученым
советом.
Для выпускников по специальности 070601.65 «ДИЗАЙН» по основной
образовательной программе утверждены следующие дисциплины:
По разделу общепрофессиональных дисциплин:
1. История искусства и культуры
2. История дизайна, науки и техники
II. Общая методика проведения
Государственного экзамена
Государственный экзамен проводится по билетам, содержащим вопросы,
составленные в соответствии с учебными планами и программами дисциплин.
Программа экзамена выдается студентам за 6 недель до начала экзамена. Сдача
итогового государственного экзамена проходит на открытом заседании Государственного
аттестационной комиссии.
К государственному экзамену допускаются лица, завершившие полный курс обучения
по основной образовательной программе и успешно прошедшие все аттестационные
испытания, предусмотренные учебным планом.
Государственный экзамен проводится в устной форме. Билет состоит из 2-х вопросов.
На подготовку к ответу выпускнику отводится 30-40 минут, в течение которых, можно
написать тезисы ответа на специальных листах, выданных вместе с билетом. Тезисы
должны быть написаны понятным почерком с указанием фамилии выпускника в верхней
части листа. Длительность устного ответа по двум вопросам экзамена должна составлять
примерно 15-20 минут. На дополнительные вопросы в процессе ответа выпускник
отвечает без подготовки.
III. Критерии оценки знаний выпускников на Государственном экзамене
Выпускник на экзамене должен:
 показать хорошие теоретические знания
 раскрыть закономерности художественных процессов
 уметь применять знания из смежных дисциплин при рассмотрении вопросов
Оценка за ответ на государственном экзамене выставляется по четырехбалльной системе.
Используются следующие критерии
Оценка «отлично» выпускнику выставляется при выполнении следующих условий:
 Изложение ответа на вопрос полностью раскрывает его содержание.
 Выпускник показал прочные знания по основной и смежным дисциплинам
 В ответе прослеживается четкая логика изложения материала и его аргументация.
 Выпускник укладывается во время, отведенное для ответа, и по окончании отвечает на
вопросы членов ГАК.
Оценка «хорошо» при соответствии ответа следующим требований:
 При изложении ответа содержание вопроса раскрывается достаточно.
 Выпускник демонстрирует хорошее владение материалом.
 Логика ответа и его аргументация прослеживается достаточно хорошо.
 Выпускник укладывается во временной интервал, отведенный для ответа, и по его
окончании может ответить на большинство вопросов членов ГАК.
Оценка «удовлетворительно»:




При изложении материала ответа содержание вопроса не раскрывается полностью.
Выпускник демонстрирует посредственное владение материалом
Выпускник отвечает сбивчиво, логика ответа практически отсутствует.
Выпускник не укладывается во время, отводимое для ответа, и по окончании отвечает
только на некоторые вопросы, задаваемые членами ГАК.
Оценка «неудовлетворительно»:




При изложении вопроса его содержание не раскрывается.
Выпускник не может продемонстрировать знаний при ответе на вопрос в пределах
материала учебника.
Логика построения ответа отсутствует.
Выпускник не укладывается во время, отведенное для ответа, и не может ответить на
вопросы ГАК.
Оценка выставляется на закрытом заседании Государственной аттестационной комиссии
после обсуждения ответа студента. В случае расхождения мнений членов ГАК по итоговой
оценке на основе оценок поставленных членами комиссии, решение ГАК принимается
большинством голосов; при равном числе голосов голос председателя комиссии является
решающим.
IV. Дисциплины Государственного экзамена
по специальности «Дизайн»
I. ИСТОРИЯ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ
Тема 1. История культуры и искусств Древнего Египта
Периодизация культуры и искусств Древнего Египта. Роль заупокойного культа в
культуре и искусстве Древнего Египта. Особенности древнеегипетского изобразительного канона.
Синтез искусств в Древнем Египте. Основные этапы развития древнеегипетской архитектуры
(эволюция заупокойных храмов, светская и жилая архитектура). Древнеегипетские росписи и
рельефы на разных этапах развития, сюжетно-тематические изменения. Основные памятники
Древнего Египта.
Тема 2. История культуры и искусств Древней Греции
Периодизация античной культуры и искусств. Особенности развития крито-микенской
культурыЗначение древнегреческого искусства в контексте развития Европы. Сложение ордерной
системы. Развитие архитектуры: типология
греческих храмов, общественные и жилые
сооружения. Ансамбль Афинского Акрополя. Эволюция греческой скульптуры, основные школы
и мастера (Фидий, Мирон, Поликлет, Скопас, Леохар, Пракситель, Лисипп и другие).
Вазопись Древней Греции: краснофигурный и чернофигурный стили, мастера вазописи.
Тема 3. История культуры и искусств Древнего Рима
Периодизация римской культуры и искусств. Роль этрусского искусства в становлении
культуры и искусств Древнего Рима. Специфика архитектуры культовых зданий. Роль
гражданской, утилитарной архитектуры (мосты, акведуки, общественные здания, форумы,
триуфальные арки). Развитие новой строительной техники и материалов: изобретение
бетона, широкое применение арочных, сводчатых, купольных конструкций. Римская
ордерная система и арочная ячейка. Основные архитектурные сооружения Древнего Рима.
Развитие римской скульптуры, влияние этрусских традиций, монументальные композиции
(колонны Траяна, Адриана). Два типа скульптурного портрета: портретный бюст и статуятогатос. Основные римские живописные («помпеянские») стили: инкрустационный,
перспективный, канделяберный, перспективно-орнаментальный.
Тема 4. История культуры и искусств Византии V- XII веков.
Периодизация византийского искусства и культуры. Связь византийской
художественной культуры и искусства
с античными традициями. Периоды
иконоборчества и иконопочитания и их отражение в искусстве Византии. Культовая
архитектура, формирование основных типов сооружений (базилика, центрический и
крестово-купольный храмы). Символика храма. Разработка системы канонических правил
религиозных изображений, формирование и закрепление христианской иконографии.
Значение византийского искусства для формирования художественной культуры
средневекового Запада, искусства и культуры Древней Руси.
Тема 5. История культуры и искусств стран Западной Европы эпохи Средневековья
История культуры и искусства стран Западной Европы романского периода. Понятие
«средневековья» в истории Европы. Расцвет феодальных государств на территории Западной
и Центральной Европы, оживление экономических и торговых связей, подъем
средневековых городов, формирование и расцвет средневековой городской культуры.
Роль церкви в политической и общественной жизни эпохи средних веков.
Ведущая роль архитектуры как формообразующего вида искусства. Новые конструкции,
строительные принципы и стилистические особенности романской архитектуры. Типы
романских храмов и принципы их декорировки. Планировка и застройка городов. Замки и
крепостные сооружения. Архитектура Франции романского периода. Романские соборы в
Германии: соборы в Бамберге, Наумбурге, Магдебурге. «Имперские соборы» в Шпейре,
Майнце, Вормсе. Бюргерское строительство в городе.
История культуры и искусства стран Западной Европы готического периода.
Противоречивый
характер
готической
художественной
культуры.
Сочетание
реалистической конкретности в изображении явлений действительности и религиозной
условности. Готическая архитектурная каркасная система. Декорировка собора, ее связь с
конструкцией храма. Развитие цветного витража.
Готические соборы Франции: Собор Парижской Богоматери, Собор в Шартре, соборы в
Реймсе и Амьене, Руанский собор. Сент-Шапелль в Париже. Композиционная схема
готического тимпана и ее разновидности. Порталы Сен-Дени, Шартра, Нотр-Дам-де Пари.
Появление светской монументальной скульптуры. Французские замки и крепости
готического периода.
Готические соборы в Германии: соборы в Бамберге, Марбурге (церковь
Елизаветы), Страсбурге, Фрейсбурге, Кельне. Художественное своеобразие немецкой
готической пластики, присущие ей драматизм, экспрессивная грубоватость языка
пластических форм. Индивидуальная характерность образов.
Готика в Англии, развитие «перпендикулярного стиля». Своеобразие английского
готического храма. Кентерберийский собор. Соборы в Солсбери, в Линкольне, в Уэльсе.
Вестминстерское аббатство в Лондоне.
Книжная миниатюра.
Тема 6. История культуры и искусства Италии эпохи Возрождения
Особенности исторического развития Италии и причины раннего возникновения
культуры Возрождения. Рост и укрепление экономической силы и политического
значения коммун, их превращение в города-государства, развитие
торговли и
производства. Зарождение капиталистических
отношений. Периодизация искусства
эпохи Возрождения.
Становление нового мировосприятия, основанного на интересе к реальной
действительности, к человеку. Формирование локальных художественных школ
(флорентийской, пизанской, сиенской, болонской, падуанской и др.). Роль Рима как
политического и художественного центра Италии. Воплощение в искусстве
гуманистических идеалов совершенной личности и гармонического единства мироздания.
Синтез искусств. Изучение античной культуры, творческое использование ее наследия.
Связь искусства
и
науки. Изучение законов линейной перспективы, строения и
пропорций человеческого тела (трактаты Л. Гиберти, Л.Б. Альберти).
Сложение нового типа светского здания (палаццо, общественное здание, вилла) и
культового храма (идеи центрического и базиликального храмов).
Леонардо да Винчи (1452-1519) – основоположник искусства Высокого
Возрождения, ученый и художник. Основные направления деятельности (живопись,
скульптура, архитектура), научные трактаты художника. Влияние Леонардо на развитие
европейского искусства.
Микеланджело Буанарроти (1475-1564) - живописец, скульптор, архитектор.
Выражение гуманистических представлений и гражданских идеалов в скульптурных и
живописных произведения Микеланджело. Создание им героических образов могучего и
прекрасного человека. Скульптурные произведения Микеланджело. Монументальная
живопись Микеланджело.
Творчество Рафаэля Санти (1483-1520). Тема Мадонны в творчестве художника.
Портреты Рафаэля. Монументальные произведения художника.
Венецианская школа живописи (ХVI век). Своеобразие венецианской школы в
итальянском искусстве ХVI века, ее жизнеутверждающий характер.
Джорджоне – Джорджо да Кастельфранко (1476-1510) и его новаторская роль в
становлении искусства Высокого Возрождения в Венеции. Картины на мифологические и
литературные темы.
Тициан Вечеллио (1477-1576) – крупнейший представитель венецианской школы
поры расцвета Высокого Возрождения. Основные этапы творчества. Многоплановость и
сложность его искусства. Мифологические и религиозные картины Тициана. Портреты
Тициана.
Тема 7. История культуры и искусства Нидерландов эпохи Возрождения.
Зарождение портрета, пейзажа, бытового жанра в нидерландской живописи.
Сосуществование реалистических и готических тенденций в нидерландском искусстве
Возрождения. Демократические и фольклорные черты.
Творчество братьев Губерта (?-1426) и Ян ван Эйков (ок. 1390-1441) и их роль
в развитии искусства. Новые живописные задачи и новая техника масляной живописи.
Алтарные композиции братьев ванн Эйков. Портреты Ян ван Эйка.
Иероним ван Акен Босх (ок. 1450-1516). Переплетение в его творчестве
фольклора и мистики, фантастики и реализма. Назидательные полотна. Произведения на
религиозные сюжеты:
иносказательность содержания, социальный подтекст
произведений этого периода:
Творчество Питера Брейгеля
Старшего (ок. 1525/1530-1569). Новая
философская и социальная тематика, развитие жанра и пейзажа. Связь с фольклором и
народной сатирой. Цикл пейзажей. Сельская жизнь и ее отражение в картинах художника.
Графика Брейгеля.
Тема 8. История искусства Германии эпохи Возрождения.
Реформация и крестьянская война в Германии, их влияние на развитие немецкой
культуры и искусства.
Альбрехт Дюрер (1471-1528) – ведущий художник немецкого Возрождения. Связь
его творчества с проблемами духовной жизни Германии, интерес художника к
достижениям ренессансного искусства Италии. Религиозные живописные произведения
А. Дюрера. Роль Дюрера в развитии гравюры на дереве и металле, новаторские
технические приемы, сочетание смелости художественных приемов с богатством
содержания. Графические серии А. Дюрера.
Ганс Гольбейн Младший (1497-1543) – крупнейший портретист ХVI века.
Графика Гольбейна Младшего.
Тема 9. История искусства Испании эпохи Возрождения.
Сложность и противоречивость испанского искусства, смесь реализма с чертами
фантастики и религиозной экзальтации. Влияние итальянского маньеризма.
Творчество Эль Греко – Доменико Теотокопули (ок.1541-1614). Связь
искусства Эль Греко с византийскими традициями и венецианской живописной школой.
Тема 10. История культуры и искусства Италии ХVII-ХVIII веков
Завершение формирования крупных централизованных государств на территории
Западной Европы и национальных школ в искусстве (Франция, Англия, Испания
Голландия и другие). Подъем точных и естественных наук.
Барокко, рококо, классицизм, – основные стилевые направления искусства ХVII- ХVIII
веков. Проблема синтеза искусств. Ведущая роль архитектуры. Церковное и дворцовое
строительство. Городские ансамбли, загородные виллы с садами и парками. Стремление к
грандиозности масштабов и декоративному единству целого в сочетании различных
видов искусства. Значение монументальной живописи в искусстве барокко. Основные
идеи и тематика росписей церквей и дворцов.
Творчество Джованни Лоренцо Бернини (1598 – 1680). Портреты Бернини.
Скульптура на религиозную и мифологическую темы, фонтанные композиции.
Архитектурные сооружения Бернини.
Болонская Академия художеств братьев Карраччи («Академия вступивших на
правильный путь») и сложение академического направления в живописи. Значение
Академии как прообраза других академий, возникших в различных европейских странах в
последующие эпохи.
Творчество Микеланджело Меризи да Караваджо (1570-71-1610) представителя реалистического направления. Натюрморты Караваджо. Картины-штудии
на различные состояния и передачу эмоций, введение бытовой тематики и натюрморта.
Тема музыки в произведениях Караваджо: Новые мотивы в живописи Караваджо.
Особенности художественного языка и демократизм образов Караваджо. Народные
образы в искусстве художника. Картины на библейские темы. Религиозные картины:
Образ Богоматери в произведениях Караваджо. Портреты кисти Караваджо.
Тема11. История культуры и искусства Фландрии ХVII-ХVIII веков.
Образование государства Фландрии. Протекторат Испании, сохранение роли
аристократии и богатого патрициата, церкви в общественной жизни страны. Барокко –
господствующее направление в изобразительном искусстве Фландрии ХVII века.
Характерные черты фламандской живописи – яркая жизнерадостность, реализм,
народность, торжественная праздничность образов.
Питер Пауль Рубенс (1577-1640) – гуманист, художник, дипломат, глава
фламандской живописи и крупнейший мастер ХVII века в Европе. Широкий диапазон
интересов и разнообразие тематики картин художника.
Портреты Рубенса.
Религиозные картины и мифологические картины. Произведения со сценами охоты.
Жанровые картины. Человек и природа в творчестве Рубенса. Пейзажи художника.
Графическое наследие Рубенса. Значение мастерской Рубенса в развитии фламандского
искусства.
Антонис ван Дейк (1599-1641) – создатель нового общеевропейского типа
репрезентативного аристократического портрета. Итальянский, антверпенский,
английский периоды в творчестве художника. Религиозные картины.
Творчество Якоба Йорданса (1593-1678). Связь произведений Йорданса с
народной жизнью. Монументальные композиции:
Франс Снейдерс (1579-1657) – мастер натюрморта в искусстве ХVII века.
Особенности его искусства: чувственное, красочное восприятие, динамизм, широкая
живописная манера. Снейдерс-анималист. Сцены охот в его творчестве.
Бытовая живопись Адриана Браувера (1605/06 –1638). Развитие художником
традиций гротескного искусства, специфика его реализма. Поиски остроты
выразительности и выработка собственной манеры письма.
Тема 12. История культуры и искусства Голландии ХVII-ХVIII веков.
Победа буржуазной революции в Северных Нидерландах и ее роль в развитии
художественной культуры. Образование Голландии – первой капиталистической страны в
Европе. Кальвинизм и его роль в голландской культуре. Расцвет философии, точных и
естественных наук, литературы, театра. Формирование национальной реалистической
школы.
Творчество Франса Хальса (1581/85-1666) – основоположника реалистического
портрета ХVII века, решение им проблемы единства действующих лиц в групповом
портрете. Манера живописи художника, специфика его техники.
Творчество Рембрандта Харменса ван Рейна (1606-1669). Значение его
искусства в мировой культуре. Широта творческого диапазона Рембрандта. Его роль в
развитии различных жанров живописи. Художественная система Рембрандта. Роль света в
его искусстве. Религиозные и мифологические композиции. Портреты Рембрандта.
Автопортреты как документы творческой биографии. Эволюция от внешнего драматизма
к передаче сложных душевных состояний человека. Рембрандт – график, рисовальщик и
офортист. Графические пейзажи. Значение искусства Рембрандта в мировой культуре.
Тема 13. История культуры искусства Испании ХVII-ХVIII веков.
Расцвет испанской литературы и искусства на рубеже ХVI-ХVII веков. культуры.
Сложение реалистического направления в живописи.
Творчество Диего Родригеса де Сильва Веласкеса (1599-1660). Воздействие
демократических традиций испанского искусства и караваджизма на становление
творческой индивидуальности Веласкеса. Расширение тематики живописи. Обращение к
бытовым и народным темам. Реалистическое истолкование мифологических сюжетов;
Создание исторических и жанровых полотен. Вклад Веласкеса в развитие исторической
живописи: Глубина психологического анализа в раскрытии характера человека.
Различные типы портретов кисти Веласкеса: Портреты шутов. Влияние Веласкеса на
европейскую живопись ХVIII-ХIХ веков.
Тема 14. История культуры и искусства Франции ХVII-ХVIII веков.
Расцвет национальной культуры Франции (литература, драматургия архитектура,
изобразительное искусство). Классицизм – ведущий стиль французского искусства ХVII
века. Связь эстетики классицизма с философией рационализма. Поиски универсальных
законов искусства, основанных на изучении природы, обращении к традициям античности
и итальянского Возрождения. Основные направления: монументально – декоративное
искусство, классицизм, реалистические течения.
Творчество Никола Пуссена (1594-1665). Обращение к традициям античности и
Возрождения.
Утверждение разумной гармонии мира и духовного совершенства
личности, Реалистическая основа образов Пуссена. Морально – философское содержание
искусства Пуссена. Мифологические и исторические картины: Образ мира в пейзажах
Пуссена. Пуссен – портретист. Творческий метод Пуссена.
Братья Ленен: Антуан (1588-1648), Луи (1593-1648), и Матье (1607-1677) –
мастера реалистического направления. Крестьянский жанр в их творчестве.
Развитие реализма во французской графике первой половины XVII века.
Творчество Жака Калло (1592/93-1635) и развитие реализма во французской
графике XVII века. Тематическое многообразие его творчества, связь с театром,
отражение народной жизни. Технические новшества Калло.
Движение Французского Просвещения, его влияние на содержание и форму
изобразительного искусства. Эстетические взгляды французских просветителей
(«Салоны» Дидро).
Творчество Антуана Ватто (1684-1721). Обращение к галантному жанру,
живописи настроения, стремление к передаче тонких душевных
движений.
Реалистическая основа творческого метода Ватто. Жанровые и военные картины,
театральные сцены, «галантные празднества» художника. Расцвет стиля рококо.
Творчество Жана-Батиста Симеона Шардена (1699-1779). Демократизм его
искусства. Поэтизация нравов «третьего сословия». Жанровые картины: портреты,
натюрморты художника. Особенности его манеры.
Тенденции рококо в творчестве Греза, Буше, Фрагонара.
Тема 15. История искусства Англии ХVII-ХVIII веков
Историческая обстановка в Англии XVII – XVIII веков. Победа буржуазной
революции 1640-1660 г. и ее значение для экономического и политического развития
страны. Расцвет английской культуры (развитие философии, точных наук,
распространение идей Просвещения). Становление и расцвет национальной школы
живописи в Англии XVIII века.
Уильям Хогарт (1697-1764) - основоположник
критического реализма в
европейском искусстве Нового времени. Общественная и политическая сатира в графике и
живописи Хогарта, обличение пороков английского общества, феодальных и классовых
предрассудков. Жанровые картины и портреты Хогарта. Графические серии Хогарта,
морализирующие тенденции его искусства. Теоретические работы Хогарта. Влияние
Хогарта на развитие критического реализма в европейском искусстве ХIХ века и на
становление политической и бытовой карикатуры.
Формирование и расцвет английской портретной школы XVIII века.
Творчество Джошуа Рейнольдса (1723-1792). Портреты художника. Картины на
мифологические темы..
Творчество Томаса Гейнсборо (1727-1788). Портреты и пейзажи Гейнсборо.
Список рекомендуемой литературы
История культуры и искусств Древнего мира
1. История культуры и искусств Древнего Египта
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
3. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
4. История искусства зарубежных стран. Первобытное общество, Древний Восток,
Античность./Под ред. М.В. Доброклонского и А.М. Чубовой.
– М.:
Изобразительное искусство, 1981. – 214 с.: 407 ил.
5. Матье М.Э. Искусство Древнего Египта. – СПб.: Издательский дом «Колос»:
«Университетская книга», 2005. – 576 с., ил.
6. Померанцева Н.А. Эстетические основы искусства Древнего Египта. – М.:
Искусство, 1985. – 253 с.: ил.
7. Пунин А.Л. Искусство Древнего Египта: Раннее царство. Древнее царство. – Спб:
Азбука-классика, 2008. - 464 с.: ил.
8. Пунин А.Л. Искусство Древнего Египта: Среднее царство. Новое царство. – Спб:
Азбука, 2010. - 656 с.: ил.
9. Соловьев Н.К. Очерки по истории интерьера. Древний мир. Средние века. М.:
Сварог и К, 2001. – 336 с.
2. История культуры и искусств Древней Греции
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Акимова Л.И. Искусство Древней Греции: Геометрика, архаика. – СПБ.: «Азбукаклассика», 2007. – 400 с.
3. Акимова Л.И. Искусство Древней Греции: Классика. – СПБ.: «Азбука-классика»,
2007. – 464 с.: ил.
4. Арган Дж.К. История итальянского искусства. Античность. Средние века. Раннее
Возрождение. Т. 1. - М.: Радуга, 1990. – 320 с.: ил.
5. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
6. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
7. История искусства зарубежных стран. Первобытное общество, Древний Восток,
Античность./Под ред. М.В. Доброклонского и А.М. Чубовой.
– М.:
Изобразительное искусство, 1981. – 214 с.: 407 ил.
8. Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для
современности. 2-е изд, испр. и доп. – М.: Изобразительное искусство, 1988. – 162
с., 381 ил.
9. *Мусатов А.А. Архитектура античной Греции и античного Рима. - М: Изд.
«Архитектура-С», 2008. – 144 с.
10. Ривкин Б.И. Античное искусство. – М.: Искусство, 1972. – 358 с. – (Малая история
искусств).
11. Сиблер Майкл. Искусство Древней Греции. – М.: Арт-Родник. – 2007. – 96 с.
12. Соколов Г.И. Эгейское искусство. - М.: Искусство, 1972.- 262 с.
13. Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. – М.: Искусство, 1980 – 271 с., ил.–
(Очерки истории и теории изобразительного искусства).
14. Соловьев Н.К. Очерки по истории интерьера. Древний мир. Средние века. М.:
Сварог и К, 2001. – 336 с.
3.История культура и искусства Древнего Рима
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Арган Дж.К. История итальянского искусства. Античность. Средние века. Раннее
Возрождение. Т. 1. - М.: Радуга, 1990. – 320 с.: ил.
3. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
4. Бритова Н.Н. и др. Римский скульптурный портрет. - М.: Искусство, 1975.- 220с.
5. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
6. История искусства зарубежных стран. Первобытное общество, Древний Восток,
Античность./Под ред. М.В. Доброклонского и А.М. Чубовой.
– М.:
Изобразительное искусство, 1981. – 214 с.: 407 ил.
7. *Мусатов А.А. Архитектура античной Греции и античного Рима. - М: Изд.
«Архитектура-С», 2008. – 144 с.
8. *Сиблер Майкл. Римское искусство. - М: Арт-Родник, 2008.- 96 с.
9. Соколов Г.И. Искусство этрусков. - М.: Слово, 2002. –208 с.
10. Соколов Г.И. Искусство Древнего Рима. – М.: Искусство, 1971. – 232 с.
(Очерки истории и теории изобразительного искусства).
11. Соловьев Н.К. Очерки по истории интерьера. Древний мир. Средние века. М.:
Сварог и К, 2001. – 336 с.
История культуры и искусств стран Западной Европы эпохи Средневековья
4. История культуры и искусств Византии
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
3. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
4. История искусства зарубежных стран. /Под общ. ред. М.В. Доброклонского.Т.2.
Искусство средних веков. Искусство Возрождения. / Ред. Ц.Г. Нессельштраус. –
М.: Искусство, 1963. – 612 с., ил.
5. Колпакова Г.С. Искусство Византии. Ранний и средний периоды. – СПб.: Азбука –
классика, 2005. - 528 с.: ил.
6. Колпакова Г.С. Искусство Византии. Поздний период. – СПб.: Азбука – классика,
2004. - 320 с.: ил.
7. Лихачева В.Д. Искусство Византии IV – XV веков. – Л.: Искусство, Ленинградское
отделение, 1986. – 2-е изд., испр. 310 с.: ил. – (Очерки истории и теории
изобразительных искусств).
8. Лазарев В.Н. История византийской живописи. Т. 1-2. - М.: Искусство, 1986. – Т.1
- 332 с.; Т. 2- 14 с. - Таблицы – 597.
9. Соловьев Н.К. Очерки по истории интерьера. Древний мир. Средние века. М.:
Сварог и К, 2001. – 336 с.
10. Талбот Райс Д. Искусство Византии. – М.: СЛОВО / SLOVO, 2002. – 256 с., ил.
5.
История культуры и искусств стран Западной Европы эпохи Средневековья
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
3. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
4. История искусства зарубежных стран. Средние века, Возрождение. 2-е изд., перраб.
и доп. /Под ред. Ц.Г. Нессельштраус. – М.: Изобразительное искусство, 1982. –
378 с., ил.
5. Лясковская О.А. Французская готика. Архитектура. Скульптура. Витраж. – М.:
Искусство, 1973. – 144 с.: 173 фотоил.
6. Мартиндаль Э. Готика. - М.: СЛОВО / SLOVO, 2001. – 288 с.: ил.
7. Нессельштраус Ц.Г. Искусство Западной Европы в средние века. Очерки истории и
теории изобразительных искусств. – Л.-М.: Искусство, 1964. – 390 с.: ил.
8. Ротенберг Е.И. Искусство романской эпохи. Система художественных видов. – М.:
Издательсво «Индрик», 2007. – 137 с., 154 ил.
9. Ротенберг Е.И. Искусство готической эпохи. Система художественных видов. – М.:
Издательский дом «Искусство», 2001. – 136 с. – 121 ил.
10. Соловьев Н.К. Очерки по истории интерьера. Древний мир. Средние века. М.:
Сварог и К, 2001. – 336 с.
История культуры и искусств стран Западной Европы
эпохи Возрождения
6. История культуры и искусств Италии эпохи Возрождения
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства [Текст] / М.В.
Алпатов. - М.: Академия художеств СССР, 1984. - 424 с: ил.
3. Арган Дж.К. История итальянского искусства / Пер. с ит. – М.: ОАО Издательство
«Радуга», 2000. – 533 с., ил.
4. Арган Дж.К. История итальянского искусства. Высокое Возрождение. Барокко.
Искусство XVIII века. Искусство XIX – начала ХХ века. Т. 2. М.: Радуга, 1990. –
240 с.: ил.
5. Бартенев И.А., Батажкова И.А. Очерки архитектурных стилей. - М.: Искусство,
1984. – 352 с.
6. Белоусова Н.А. Джорджоне: Очерки о творчестве / Н. А. Белоусова. – 2-е изд.,
испр.и доп. – М.: Изобр. искусство, 1996. – 168с.: ил.
7. Бернсон Бернард. Живописцы итальянского Возрождения. / Пер. с анг. Н.А.
Белоусовой, И.П. Тепляковой. – М.: Б.С.Г. – ПРЕСС, 2006, - 559 с., ил.- (Ars longa)
8. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
9. Виппер Б.Р. Итальянский Ренессанс. XIII – XVI века. Курс лекций по истории
изобразительного искусства и архитектуры. Т.1.–М.: Искусство, 1977. – 224 с.: ил.
10. Виппер Б.Р. Итальянский Ренессанс. XIII – XVI века. Курс лекций по истории
изобразительного искусства и архитектуры.Т.2. – М.: Искусство, 1977. – 244 с.: ил.
11. *Вундрам Манфред. Возрождение. – М.: Арт-Родник, 2007. – 96 с.
12. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
13. Гордеева М. Рафаэль. – М.: Издательство «Директ-Медиа»; ЗАО «Издательский
дом «Комсомольская правда», 2010. – 48 с.
14. Гращенков В.Н. Рафаэль. – М.: Искусство, 1971. – 220 с., ил.
15. Дворжак М. История итальянского искусства в эпоху Возрождения. Т.1.- ХIV и
ХV столетия; Т.2.- ХVI столетие. - М.: Искусство, 1978. Т.1. – 176 с.; Таблицы 120.; Т.2- 396 с.
16. Зуффи С. Тициан. Пер с анг. / C. Зуффи. - М.: ООО «Издательство АСТ»: ООО
«Издательство Астрель», 2002. – 144 с.: ил. – ( Мастера и шедевры).
17. История искусства зарубежных стран. Средние века, Возрождение. 2-е изд., перраб.
и доп. / Под ред. Ц.Г. Нессельштраус. – М.: Изобразительное искусство, 1982. –
378 с., ил.
18. Королева С. Микеланджело Буанарроти. – М.: Издательство «Директ-Медиа»;
ЗАО «Издательский дом «Комсомольская правда», 2010.-48 с.
19. *Нере Жиль. Микеланджело. – М.: Арт-родник, 2001. – 96 с.
20. Роузенд, Д. Тициан./ Дэвид Роузенд; пер с франц. Е. Гречаной. – М.: Астрель:
АСТ, 2005. – 176 с.: ил.
21. Степанов А.В. Искусство эпохи Возрождения. Италия ХIV-ХV века. – СПб.:
Азбука-классика, 2003. – 504 с.: ил.
7. История культуры и искусств Нидерландов эпохи Возрождения
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства [Текст] / М.В.
Алпатов. - М.: Академия художеств СССР, 1984. - 424 с: ил.
3. Гордеева М. Иероним Босх. - М.: Издательство «Директ-Медиа»; ЗАО
4.
5.
6.
7.
8.
«Издательский дом «Комсомольская правда», 2010. – 48 с.
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
История искусства зарубежных стран. Средние века, Возрождение. 2-е изд.,
перераб. и доп. /Под ред. Ц.Г. Нессельштраус. – М.: Изобразительное искусство,
1982. – 378 с., ил.
Майкапар А. Питер Брейгель Страший. – М.: Издательство «Директ-Медиа»; ЗАО
«Издательский дом «Комсомольская правда», 2010. – 48 с., ил.
Никулин Н.Н. Нидерландская живопись ХV-ХVI веков в Эрмитаже. – Л.:
Издательство «Аврора», 1972. – 336 с.
Никулин Н.Н. Золотой век. Нидерландская живопись ХV века. - Л.-М.: Искусство,
1981.- 240 с.
8.История культуры и искусств Германии эпохи Возрождения
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства [Текст]
/ М.В. Алпатов. - М.: Академия художеств СССР, 1984. - 424 с: ил.
3. *Бергер Ян. Дюрер.- М: Арт-Родник, 2008.- 96 с.
4. Гордеева М. Альбрехт Дюрер. – М.: Издательство «Директ-Медиа»; ЗАО
«Издательский дом «Комсомольская правда», 2010. – 48 с.
5. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
6. История искусства зарубежных стран. Средние века, Возрождение. 2-е изд.,
перераб. и доп. /Под ред. Ц.Г. Нессельштраус. – М.: Изобразительное искусство,
1982. – 378 с., ил.
7. Пахомова В.А. Графика Ганса Гольбейна Младшего.- Л.-М.: Искусство,
Ленинградское отделение, 1989. – 232 с. с ил.
8. Степанов А. В. Мастер Альбрехт. – Л.: Искусство: Ленинградское отделение, 1991.
-184 с., ил.
9.История культуры и искусств Испании эпохи Возрождения
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2.
3. Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства [Текст] / М.В.
Алпатов. - М.: Академия художеств СССР, 1984. - 424 с: ил.
4. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
5. История искусства зарубежных стран. Средние века, Возрождение. 2-е изд.,
перераб. и доп. /Под ред. Ц.Г. Нессельштраус. – М.: Изобразительное искусство,
1982. – 378 с., ил.
6. Левина И.М. Искусство Испании. - М.: Искусство, 1965.- 146 с. (Очерки истории и
теории изобразительного искусства)
7. Перова Д. Эль Греко. - М.: Издательство «Директ-Медиа»; ЗАО «Издательский
дом «Комсомольская правда», 2010. – 48 с.
История культуры и искусств стран Западной Европы XVII- XVIII веков
10. История культуры и искусств Италии XVII- XVIII веков
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства [Текст] / М.В.
Алпатов. - М.: Академия художеств СССР, 1984. - 424 с: ил.
3. Арган Дж.К. История итальянского искусства. Высокое Возрождение. Барокко.
Искусство XVIII века. Искусство XIX – начала ХХ века. Т. 2. М.: Радуга, 1990. –
240 с.: ил.
4. Барокко/Автор текста Е.Д Федотова. – М.: «Белый город», 2007. – 48 с.
5. Бартенев И.А., Батажкова И.А. Очерки архитектурных стилей. - М.: Искусство,
1984. – 352 с.
6. Бауэр Герман, Пратер Андреа. Барокко. – М.: Арт-Родник, 2007. – 96 с.
7. *Баур Эва Гесин. Рококо. - М.: Арт-Родник, 2007. – 96 с.
8. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
9. Даниэль С.М. Картина классической эпохи: Пробл. композиции в западноевроп.
живописи XVII в. [Текст]/С.М. Даниэль. - Л.: Искусство, 1986. - 196 с: ил.
10. Даниэль С.М. Европейский классицизм. – СПб.: Азбука-классика, 2003. – 304 с.:
ил.
11. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
12. История искусства зарубежных стран 17-18 веков: Учебник /Отв. ред. В.И.
Раздольская; Ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина ордена
Ленина Академии художеств СССР. – 2-е изд., доп. и перераб. – М.:
Изобразительное искусство, 1988. - 512 с., ил.
13. Кононенко Р. Микеланджело Меризи да Караваджо. - М.: Издательство «ДиректМедиа»; ЗАО «Издательский дом «Комсомольская правда», 2009. – 48 с.
14. Лазарев В. Н. Старые европейские мастера. - М.: Искусство, 1974.- 158 с.
15. Ламбер Жиль. Караваджо. - М: Арт-Родник, 2004.- 94 с.
16. Лившиц Н.А., Каганэ Л.Л., Рийменко П. Искусство XVII века. - М.: Искусство,
1963.- 146 с., ил.
17. Лившиц Н.А., Зернов Б.А., Воронихина Л.Н. Искусство ХVIII века. - М.:
Искусство, 1966.- 224 с.
18. Локтев В.И. Барокко от Микеланджело до Гварини. (Проблема стиля). – М.:
«Архитектура-С», 2004. – 496 с.
19. Якимович А.К. Новое время. Искусство и культура XVII – XVIII веков. – СПб.:
Азбука-классика, 2004. – 440 с.: ил.
11.История культуры и искусств Фландрии XVII- XVIII веков
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства [Текст]
/ М.В. Алпатов. - М.: Академия художеств СССР, 1984. - 424 с: ил.
3. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
4. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
5. История искусства зарубежных стран 17-18 веков: Учебник /Отв. ред. В.И.
Раздольская; Ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина ордена
Ленина Академии художеств СССР. – 2-е изд., доп. и перераб. – М.:
Изобразительное искусство, 1988. - 512 с., ил.
6. Королева А.Ю. Рубенс. - М.: Издательство «Олма – Пресс Образование», 2004- 128
с. – (Галерея гениев).
7. Лазарев В. Н. Старые европейские мастера. - М.: Искусство, 1974.- 158 с.
8. Лившиц Н.А., Каганэ Л.Л., Рийменко П. Искусство XVII века. - М.: Искусство,
1963.- 146 с., ил
9. Лившиц Н.А., Зернов Б.А., Воронихина Л.Н. Искусство ХVIII века. - М.:
Искусство, 1966.- 224 с.
10. *Нере Жиль. Рубенс. – М.: Арт-Родник, 2005. – 96 с.
11. Якимович А.К. Новое время. Искусство и культура XVII – XVIII веков. – СПб.:
Азбука-классика, 2004. – 440 с.: ил.
12. История культуры и искусств Голландии XVII- XVIII веков
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства [Текст] / М.В.
Алпатов. - М.: Академия художеств СССР, 1984. - 424 с: ил.
3. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
4. *Бокемюль Михаэль. Рембрандт.- М: Арт-Родник, 2007. – 96 с.
5. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
6. Геташвили Н.В. Рембрандт. – М.: Олма – пресс Образование, 2005. – 128 с., ил.
(Галерея гениев).
7. История искусства зарубежных стран 17-18 веков: Учебник /Отв. ред. В.И.
Раздольская; Ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина ордена
Ленина Академии художеств СССР. – 2-е изд., доп. и перераб. – М.:
Изобразительное искусство, 1988. - 512 с., ил.
8. Лазарев В. Н. Старые европейские мастера. - М.: Искусство, 1974.- 158 с.
9. Лившиц Н.А., Каганэ Л.Л., Рийменко П. Искусство XVII века. - М.: Искусство,
1963.- 146 с., ил.
10. Лившиц Н.А., Зернов Б.А., Воронихина Л.Н. Искусство ХVIII века. - М.:
Искусство, 1966.- 224 с.
11. Ротенберг Е.И. Искусство Голландии ХVII века.–М.: Искусство, 1971. – 236 с.: ил.
12. Якимович А.К. Новое время. Искусство и культура XVII – XVIII веков. – СПб.:
Азбука-классика, 2004. – 440 с.: ил.
13. История культуры и искусств Франции XVII- XVIII веков
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства [Текст] / М.В.
Алпатов. - М.: Академия художеств СССР, 1984. - 424 с: ил.
3. Бартенев И.А., Батажкова И.А. Очерки архитектурных стилей. - М.: Искусство,
1984. – 352 с.
4. Бауэр Герман, Пратер Андреа. Барокко. – М.: Арт-Родник, 2007. – 96 с.
5. *Баур Эва Гесин. Рококо. - М.: Арт-Родник, 2007. – 96 с
6. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
7. Даниэль С.М. Картина классической эпохи: Пробл. композиции в западноевроп.
живописи XVII в. [Текст]/С.М. Даниэль. - Л.: Искусство, 1986. - 196 с: ил.
8. Даниэль С.М. Европейский классицизм. – СПб.: Азбука-классика, 2003. – 304 с.:
ил.
9. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
10. Веденеева Н. О. «Весь мир – театр…». Офорты Жака Калло (1592/1593 -1635) из
собрания Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.
Альбом-каталог. / Автор текста и составитель каталога Н.О. Веденеева. – М.:
ГМИИ им. А.С. Пушкина, 2004. – 80 с.
11. История искусства зарубежных стран 17-18 веков: Учебник /Отв. ред. В.И.
Раздольская; Ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина ордена
Ленина Академии художеств СССР. – 2-е изд., доп. и перераб. – М.:
Изобразительное искусство, 1988. - 512 с., ил.
12. *Кизор Генри. Пуссен. - М:Арт-Родник, 2008. – 96 с.
13. Кожина Е. Ф. Искусство Франции XVIII века. – Л.- М.: Искусство, Ленинградское
отделение, 1971. – 216 с. – (Серия «Очерки истории и теории изобразительных
искусств»).
14. Королева С. Никола Пуссен. - М.:
Издательство «Директ-Медиа»; ЗАО
«Издательский дом «Комсомольская правда», 2010. – 48 с.
15. Лазарев В. Н. Старые европейские мастера. - М.: Искусство, 1974.- 158 с.
16. Лившиц Н.А., Каганэ Л.Л., Рийменко П. Искусство XVII века. - М.: Искусство,
1963.- 146 с., ил.
17. Лившиц Н.А., Зернов Б.А., Воронихина Л.Н. Искусство ХVIII века. - М.:
Искусство, 1966.- 224 с.
18. Лившиц Н. А. Французское искусство XV – XVIII веков. - Л.: Искусство, 1967. –
246 с. с ил. – (Очерки истории и теории изобразительных искусств).
19. Локтев В.И. Барокко от Микеланджело до Гварини. (Проблема стиля). – М.:
«Архитектура-С», 2004. – 496 с.
20. Перова Д. Антуан
Ватто. - М.:
Издательство «Директ-Медиа»; ЗАО
«Издательский дом «Комсомольская правда», 2010. – 48 с.
21. Якимович А.К. Шарден и французское Просвещение. - М.: Искусство, 1981. –
143 с.
22. Якимович А.К. Новое время. Искусство и культура XVII – XVIII веков. – СПб.:
Азбука-классика, 2004. – 440 с.: ил.
14. История культуры и искусств Испании XVII- XVIII веков
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства [Текст] / М.В.
Алпатов. - М.: Академия художеств СССР, 1984. - 424 с: ил.
3. Вольф Норберт. Веласкес (1599-1660). Лицо Испании. – М.: Издательство
«TASCNEN/ АРТ- Родник», 2005. – 96 с.
4. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
5. История искусства зарубежных стран 17-18 веков: Учебник /Отв. ред. В.И.
Раздольская; Ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина ордена
Ленина Академии художеств СССР. – 2-е изд., доп. и перераб. – М.:
Изобразительное искусство, 1988. – 512.
6. Знамеровская Т.П. Веласкес.- М.: Изобразительное искусство, 1978. – 272 с. с ил.
7. Лазарев В. Н. Старые европейские мастера. - М.: Искусство, 1974.- 158 с.
8. Левина И.М. Искусство Испании XVI-XVII веков. - М.: Искусство,1965.-224 с. с ил.
9. Лившиц Н.А., Каганэ Л.Л., Рийменко П. Искусство XVII века. - М.: Искусство,
1963.- 146 с., ил.
10. Лившиц Н.А., Зернов Б.А., Воронихина Л.Н. Искусство ХVIII века. - М.:
Искусство, 1966.- 224 с.
11. *Норберт Вольф. Веласкес. - М:Арт-Родник, 2005. – 96 с.
12. Якимович А.К. Новое время. Искусство и культура XVII – XVIII веков. – СПб.:
Азбука-классика, 2004. – 440 с.: ил.
15. История культуры и искусств Англии XVII- XVIII веков
1. *Акимора Л.И. История искусства. Архитектура. Живопись. Скульптура. - М: Изд.
«Искусство XXI века», «Республика» -672 с.
2. Бирюкова Н.В. История архитектуры: Учебное пособие. – М.: ИНФРА-М, 2006. –
367 с. – (Среднее профессиональное образование).
3. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств [Текст]. Вып.1: От древнейших времён
по XVI век / Н. А. Дмитриева. - 4-е изд., стер. - М.: Искусство, 1986. - 318: ил.
4. Герман М. Ю. Хогарт и его время. - М.: Искусство, 1977.- 252 с. с ил.
5. История искусства зарубежных стран 17-18 веков: Учебник /Отв. ред. В.И.
Раздольская; Ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина ордена
Ленина Академии художеств СССР. – 2-е изд., доп. и перераб. – М.:
Изобразительное искусство, 1988. - 512 с., ил.
6. Леонард Джонатан Нортон. Мир Гейнсборо. 1727-1788 / Пер. с англ. Е. Чевкиной –
М.: ТЕРРА – Книжный клуб. 1998. – 192 с.: ил. – (Библиотека искусства).
7. Лившиц Н.А., Каганэ Л.Л., Рийменко П. Искусство XVII века. - М.: Искусство,
1963.- 146 с., ил.
8. Лившиц Н.А., Зернов Б.А., Воронихина Л.Н. Искусство ХVIII века. - М.:
Искусство, 1966.- 224 с.
9. Якимович А.К. Новое время. Искусство и культура XVII – XVIII веков. – СПб.:
Азбука-классика, 2004. – 440 с.: ил.
_______________________________________
* Издания, отмеченные звездочкой, имеются в электронной библиотеке АНО ВО «Институт бизнеса и дизайна»
2. ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА, НАУКИ И ТЕХНИКИ
Тема 1. Понятие «дизайн». История становления профессии.
Понятие «дизайн». Дизайн как составной элемент культуры. Различные подходы к
определению истории функций дизайна. Материальная культура Древнего мира (Первобытная
эпоха, Бронзовый век, Античность). Материальная культура Средневековья: развитие ремесла.
Материальная культура эпохи Возрождения: развитие ремесла, науки и техники.
Специфика художественно-проектной культуры в период мануфактурного производства.
Тема 2. Дизайн и промышленная революция.
Техническая революция и проблемы формообразования. Промышленные выставки 19 века
и их вклад в проектную культуру. Проблемы формообразования на рубеже 19 – 20 вв. (первые
теоретические концепции эстетики проектирования). Изобретательский бум (Т.А.Эдисон, Отто
Лименталь, А.Можайский, Братья Уилбер Райт и Орвил Райт, Ф.Циппелин). Использование новых
материалов и конструкций (Хрустальный дворец Джозефа Пакстона). Инженерный
и
архитектурный стили. Унификация деталей и промышленное проектирование (М.Тонет).
Тема 3. Первые теоретические концепции эстетики проектирования (Уильям Моррис, Джон
Рёскин и др.).
Проблемы формообразования на рубеже 19 – 20 вв. (первые теоретические концепции
эстетики проектирования). Практическая эстетика Готфрида Земпера. Критика индустриальной
эпохи Джона Рёскина. Уильям Морис и движение «Искусство и ремесла».
Тема 4. Российские промышленные выставки и пионеры русского дизайна.
Развитие русской инженерно-технической мысли (краткий исторический обзор 17 – 19 вв.).
Российские промышленные выставки. Нижегородская ярмарка. Петр Страхов, Яков Столяров.
Гиперболоид Владимира Шухова.
Тема 5. Основные стилистические и региональные особенности модерна в контексте
зарождения промышленного дизайна.
Стилизация в дизайне. Формально композиционные характеристики стиля. «Нео»-стили и
проектирование предметной среды. Национальные традиции и модерн. Особенности
проектирования и образцы утилитарных изделий. Прикладная и печатная графика. Основные
представители стиля и из произведения.
Тема 6. Конструктивизм и функционализм в процессе становления практики дизайна.
Своеобразие американского функционализма. Чикагская школа архитектуры и ее
представители.
Особенности немецкого дизайна в начале 20 в. Германский Веркбунд. Питер Беренс и становление
европейского дизайна. Влияния авангардных течений в изобразительном искусстве на проектную
культуру.
Тема 7. Баухауз: принципы формообразования и образовательная система.
Веркбундт и требование новой художественно-проектировочной школы. История и
методика преподавания. Принцип пропедевтического обучения в подготовке дизайнеров:
концепции пропедевтики И.Иттена, П.Клее, В.Кандинского, И.Альберса. Факультеты и работа с
материалами. Вальтер Гропиус и идеи поиска целостности стиля и гармонии предметной среды.
Последователи и представители Баухауза.
Тема 8. Роль новаторской художественной школы
(ВХУТЕМАС, ВХУТЕИН).
в развитии советского дизайна
Роль новаторской художественной школы в развитии дизайна. Эволюция художественного
образования в советской России (1918-1930 гг.). Сложение системы пропедевтических курсов как
следствие поиска «элементов» искусства. Поиск «минимальной формы». Производственные
факультеты в структуре ВХУТЕМАСа.
Тема 9. Художественный авангард в России.
Супрематизм. Конструктивизм. Производственное искусство. Художественнокомпозиционные приемы в творчестве: К. Малевича, В.Татлина, Э.Лисицкого, В.Степановой.
Тема 10. 30-е годы 20 века в Европейском дизайне (стримлайн, ар-деко) и особенности
советского дизайна в предвоенный период.
Основные положения деятельности Ле Корбюзье – дизайнера. Новаторство проектов
Фрэнка Ллойда Райта. Творчество Вальтера Гропиуса и Мис ван дер Роэ. Стилевые направления в
европейском формообразовании 1920 – 30-х гг. Предпосылки возникновения дизайна в США в
начале 20 века.
Основные принципы коммерческого дизайна. Раймонд Лоуи – пионер коммерческого
дизайна. Скандинавская школа дизайна. Творчество Алвара Аальто.
Тема 11. Дизайн послевоенной эпохи в Европе (органические дизайн, Ульмская школа и
неофункционализм. Стиль «Оливетти»).
Послевоенный дизайн в Европе. Органический дизайн. Ульмская школа и послевоенный
дизайн в Германии. Особенности дизайна фирмы «Браун» и неофункционализм. Итальянский
дизайн. Стиль «Оливетти». Американский дизайн 1940 – 50-е гг.
Тема 12. Дизайн и поп-культура.
Поп-культура. Радикальный дизайн. Анти-дизайн. Оп-арт в дизайне. Футуристический
дизайн. Предметная среда эпохи освоения космического пространства.
Тема 13. Советский дизайн 1950 – 1970-х гг. Эксперементальный дизайн.
Сенежская студия. Комплексные культурно-экологические проекты благоустройства
территорий. Первые выставки молодых дизайнеров в музее Маяковского. ВНИИТЭ. Поиск новой
тематики объектов. Основные концепции экспериментального моделирования. Кинетическое
искусство. (Группы: «Движение», «Мир», «Арго». Проекты; Б.Стучебрюкова, Л.Нусберга,
В.Колейчука, Ф.Инфанте). Структурно-геометрические формы. (Бондар, Пушкарев, Гамаюнов).
Роль материала, фактуры и сюжета. (Ермолаев и группа ТАФ).
Тема 14. Дизайн в эпоху постмодернизма
Дизайн в эпоху постмодернизма. Стиль группы «Мемфис» и «новый дизайн». Итальянский
стиль в современном дизайне. Направления и особенности современного американского дизайна.
Феномен японского дизайна. «Метаболизм». Развитие информационных технологий и
направления дизайна. Творчество крупных современных дизайнеров (3-5 по выбору). Актуальные
направления современного дизайна.
Тема 15. Дизайн-технология будущего.
Нанотехнология. Умный город будущего Уолта Диснея. Умные вещи. Стивен
Шварц – Умное жилье. Умный лифт. Эмоциональные роботы. Электронная бумага.
Сенсорные сети.
Система визуализации. Инженеры Мода будущего. Создание
индивидуальных компьютеризированных систем с беспрецедентными функциональными
возможностями.
Список рекомендуемой литературы:
1. Аронов В.Р. Дизайн и искусство. – Москва, 1984
2. Воронов Н.В. Очерки истории отечественного дизайна. (Часть1 и Часть 2 – Москва, 1997 –
1998)
3. Дижур А.Л. Дизайн в капиталистических странах. – Москва, 1968
4. Лакшми Бхаскаран. Дизайн и время. (Стили и направления в современном искусстве и
архитектуре). – Москва, «Арт-Родник», 2007
5. Дизайн США. /Под ред. Хорриган Б.), – Манила, 1989
6. Глазычев В. Дизайн как он есть. (Издание 2-е) – Москва, «Европа», 2006
7. Ефимов А.В. и др. Дизайн архитектурной среды: Учебное пособие для вузов. – Москва,
«Архитектура-С», 2004
8. Колейчук В.Ф. Кинетизм. (Новое искусство 20 век) – Москва, «Галарт», 1994
9. Лаврентьев А.Н. История дизайна: Учебное пособие. – Москва, «Омега-Л», 2005
10. Михайлов С. История дизайна. Том 1-2: Учеб. для вузов. – Москва, 2004
11. Михайлов С. Кулева Л. Основы дизайна. – Москва, 2002
12. Михайлов С.М., Михайлова А.С. История дизайна: краткий курс. – Москва, 2004*
13. Нельсон Дж. Проблемы дизайна. – Москва, 1971
14. Рунге В.Ф. История дизайна науки и техники (книга первая) – Москва, 2006
15. Рунге В.Ф. История дизайна науки и техники (книга вторая) – Москва, 2007
16. Рунге В.Ф., Сеньковский В.В. Основы теории и методологии дизайна. Учебное пособие. –
Москва, «М3-Пресс», 2003
17. Русский графический дизайн 1880 – 1917 // Черневич Е., Аникст М., Бабурина Н., –
Москва, «Внешсигма», 1997.
18. Хан-Магамедов С.О. Пионеры советского дизайна. – Москва, «Галарт», 1995
19. Хрестоматия по дизайну. – Тюмень: Институт дизайна, 2005
______________________________
* Издания, отмеченные звездочкой, имеются в электронной библиотеке АНО ВО «Институт бизнеса и дизайна»
V. Экзаменационные вопросы
Дисциплина «История культуры и искусств»
1. История культуры и искусств Древнего Египта. Периодизация. Роль заупокойного
культа в формировании древнеегипетской культуры. Особенности развития
древнеегипетской архитектуры Древнего и
Среднего царства (эволюция
заупокойных храмов, светская и жилая архитектура). Основные памятники и
краткая характеристика. Древнеегипетские росписи и рельефы Древнего и
Среднего царства, сюжетно-тематические изменения.
2. История культуры и искусств Древнего Египта. Особенности развития культуры
и искусства эпохи Нового Царства (новые принципы планировки заупокойных
храмов, светская и жилая архитектура). Основные памятники и краткая
характеристика. Росписи и рельефы эпохи Нового Царства, сюжетно-тематические
изменения.
3. История культуры и искусств
Древней Греции. Периодизация. Развитие
архитектуры и скульптуры Древней Греции: типология
греческих храмов,
общественные и жилые сооружения. Ансамбль Афинского Акрополя.
4. История культуры и искусств Древней Греции. Эволюция греческой скульптуры,
основные школы и мастера (Фидий, Мирон,
Поликлет, Скопас, Леохар,
Пракситель, Лисипп и другие).
5. История культуры и искусств Древнего Рима. Периодизация. Римская ордерная
система и арочная ячейка. Основные архитектурные сооружения Древнего Рима.
Основные римские живописные («помпеянские») стили: инкрустационный,
перспективный, канделяберный, перспективно-орнаментальный.
6. История культуры и искусств Древнего Рима. Особенности развития римской
скульптуры.
7. История культуры и искусств Византии. Периодизация. Культовая архитектура,
формирование основных типов сооружений (базилика, центрический и крестовокупольный храмы) Византии. Символика храма. Разработка системы канонических
правил религиозных изображений, формирование и закрепление христианской
иконографии. Иконоборчество и иконопочитание в истории Византии. Основные
памятники.
8. История культуры и искусств стран Западной Европы эпохи Средневековья
романского периода. Типы романских храмов и принципы их декорировки.
Романские храмы Франции, Германии. Роль тимпанных композиций. Основные
памятники.
9. История культуры и искусств
стран Западной Европы эпохи Средневековья
готического периода. Готическая архитектурная каркасная система. Декорировка
собора, ее связь с конструкцией храма. Развитие витража. Особенности готической
архитектуры Франции, Германии, Англии. Основные памятники.
10. История культуры и искусств Италии эпохи Высокого Возрождения в Италии.
Творчество Леонардо да Винчи.
11. История культуры и искусств
Творчество Микеланджело.
Италии эпохи Высокого Возрождения в Италии.
12. История культуры и искусств
Творчество Рафаэля.
Италии эпохи Высокого Возрождения в Италии.
13. Венецианская школа живописи эпохи Возрождения. Творчество Джорджоне,
Тициана, Веронезе, Тинторетто.
14. История культуры и искусств
Нидерландов эпохи Возрождения. Творчество
братьев Ван Эйков, Питера Брейгеля Старшего.
15. История культуры и искусств
Иеронима Босха.
16. История культуры и искусств
Кранаха, Грюневальда.
Нидерландов эпохи Возрождения. Творчество
Германии эпохи Возрождения. Творчество
17. История культуры и искусств
Германии эпохи Возрождения. Творчество
Альбрехта Дюрера, Ганса Гольбейна Младшего.
18. История культуры и искусств
Творчество Бернини.
Италии ХVII-ХVIII веков. Искусство Барокко.
19. История культуры и искусств
Италии ХVII-ХVIII веков. Болонская школа
братьев Карраччи и их творчество.
20. История культуры и искусств Италии ХVII-ХVIII веков. Творчество Караваджо
и его влияние на искусство Европы.
21. История культуры и искусств Фландрии ХVII-ХVIII веков. Творчество Рубенса,
Ван Дейка.
22. История культуры и искусств
Снайдерса, Йорданса.
Фландрии ХVII-ХVIII веков.
Творчество
23. История культуры и искусств
Голландии ХVII-ХVIII веков. Многожанровое
развитие искусства (пейзажный, бытовой, анималистический,
натюрморт,
интерьерный). Развитие психологического портрета. Творчество Франса Хальса.
24. История культуры и искусств
творчество Рембрандта.
Голландии ХVII-ХVIII веков. Многогранное
25. История культуры и искусств
Веласкеса.
Испании
ХVII-ХVIII веков.
Творчество
26. История культуры и искусств
Сурбарана, Риберы, Мурильо.
Испании
ХVII-ХVIII веков.
Творчество
27. История культуры и искусств Франции ХVII века. Творчество Никола Пуссена и
его живописный метод. Крестьянская тема в творчестве братьев Ленен.
28. История культуры и искусств
Франции ХVII- ХVIII веков. Реалистическая
графика Калло. Творчество Шардена. Галантный жанр Ватто. Тенденции рококо в
творчестве Греза, Буше, Фрагонара.
29. История культуры и искусств Англии ХVII- ХVIII веков. Живопись и графика
Уильяма Хогарта. Творчество Гейнсборо, Рейнольдса.
30. История культуры и искусств
Рейнольдса.
Англии ХVII- ХVIII веков. Творчество Гейнсборо,
Дисциплина «История дизайна, науки и техники»
1. Дизайн как профессиональная деятельность. Определение дизайна. Основные
понятия.
2. Виды современной дизайнерской деятельности.
3. Эргономика как основа дизайн – проектирования.
4. Художественный образ, мода и стиль в дизайне.
5. Особенности конструирования объектов дизайна.
6. Ориентация дизайна на новейшие материалы и технологии.
7. Средства моделирования объектов дизайна в проектном процессе.
8. Цвет в формообразовании объектов дизайна.
9. Дизайн – проект и его стадии.
10. А.М. Родченко: организационная, теоретическая и педагогическая деятельность.
Пусть в производственное искусство.
11. Всемирные промышленно-художественные выставки XIX века: технический
прогресс и уровень эстетического решения изделий.
12. В.Е. Татлин – основоположник конструктивизма.
13. Новый стиль в Европе на рубеже XIX-XX вв. стилевые направления в Модерне.
14. Русская инженерная школа на рубеже XIX-XX вв.
15. Первые идеи функционализма в Европе. Германский Веркбунд.
16. Творческая и выставочная деятельность Эль Лисицкого.
17. Отечественный дизайн в послевоенный период. Работы АХБ под руководством
Ю.Б. Соловьева.
18. Творчество конструктивистов 20-30-х годов /Стенберги, Л.Попова, В.Степанова,
Н.Ламанова/.
19. Характеристика работ ведущих дизайнеров «Оливетти»/Э.Соттсасса, М.Беллини,
Р.Бонетто, М.Ниццоли/.
20. Работа П.Беренса на фирме АЭГ.
21. Стилистические направления в предметном творчестве Западной Европы 10-20-х
годов XX века.
22. Кратная история Баухауза; характеристика периодов, значение.
23. Основные педагогические принципы .
24. Организованные мероприятия по развитию отечественного художественного
конструирования в 60-70-е годы.
25. Р. Лоуи – легенда и действительность американского дизайна.
26. «Оливетти» - пример взаимодействия дизайна и национальной культуры.
27. Послереволюционная реформа системы художественного образования в России.
Создание ВХУТЕМАСа. Структура мастерских и педагогическая система.
28. «Браун» - социальная направленность и коммерческий успех фирмы.
29. Разработка принципов конструктивизма в 20-30-х годах.
30. История Строгановского училища.