programma_10_11_marantcmanx

Программы общеобразовательных учреждений
ЛИТЕРАТУРА 10—11 классы
Под редакцией члена-корреспондента РАО, профессора В. Г. Маранцмана
Допущено Министерством образования и науки Российской Федерации
3-е издание
ЦЕЛИ И СТРУКТУРА КУРСА ЛИТЕРАТУРЫ В 10 КЛАССЕ
Модернизация образования в средней школе поставила новые задачи перед курсом
литературы в 10-м классе. Общие принципы изучения словесного искусства в базовой и
профильной школах не исключают своеобразия программ в каждой из них.
Профильная гуманитарная школа отличается от базовой не только бóльшим числом
изучаемых произведений и авторов, но и характером анализа литературных явлений.
Эстетическая направленность анализа в профильной школе в большей степени
акцентирует внимание к строению художественного текста и предлагает широкий
диапазон творческих работ художественного, публицистического и даже
исследовательского характера.
Особенностью профильной школы является и расширение диалога русской и
зарубежной литературы, и постоянное внимание к диалогу разных видов искусства:
литературы, музыки, изобразительных искусств, театра, кино.
Старшеклассники в возрастном развитии переживают период ранней юности.
Исследования по педагогике и психологии подчеркивают, что это качественно новый
период развития человека, в котором центральное место занимает проблема
взаимоотношений личности и общества. Для литературного развития школьников в это
время становятся актуальными проблемы исторических и эстетических связей искусства и
жизни, причинно-следственное рассмотрение художественных произведений
определенной эпохи. Характерными сторонами читательского восприятия в свою очередь
становятся концепционность и внимание к художественной форме произведения при
некотором ослаблении способности читателя к эмоциональной и образной конкретизации
литературного образа.
Основываясь на сдвигах в литературном развитии школьников, уроки литературы
вправе развернуть перед учениками картину литературного процесса в его историческом
движении, смене литературных направлений, эволюции художественных методов. Для
учеников становятся доступными систематизация многих фактов, усвоенных
в предшествующих классах, целостное представление об историко-литературном
процессе и творческом пути отдельных писателей.
Невозможно осознать своеобразие национальной культуры вне сопоставления русской
и мировой литературы, тем более что необходимо представить основные вехи развития
литературы в ее лучших образцах (фольклор, Античность, Средневековье, Возрождение,
Просвещение и т. д.).
Девятилетняя школа подготовила учеников к восприятию развития литературы как
процесса, обусловленного историческими, эстетическими и национальными причинами.
Ученики накопили значительный материал, который требует систематизации
и нравственного, теоретико- и историко-литературного осмысления. Возрастное развитие
учеников, вступивших в эпоху связей, осознания причин и следствий, позволяет
обратиться к иным формам постижения искусства слова и ведет к углублению
представлений о процессе развития литературы. Поэтому в старших классах предлагается
курс литературы, раскрывающий эпохи развития искусства, литературные направления.
История литературы в школьном варианте предстает в основных своих проявлениях и не
охватывает всей многослойности литературного процесса. Многие имена писателей уже
знакомы ученикам, и полезно обратиться к тем явлениям, которые остались живыми
в памяти поколений. В школе надо наметить контуры литературного процесса, чтобы
в сознании учеников сложилась целостная картина развития искусства слова. Сегодня это
особенно необходимо, так как только системное мышление поможет школьникам «в
просвещении стать с веком наравне». В курсе литературы старших классов сохраняются
те литературные явления, которые стали поворотными в литературном процессе
и перешагнули границы своего времени, оставшись доступными и содержательными для
читателей следующих поколений. Из этого правила отбора произведений для программы
старших классов исключение делается лишь тогда, когда полезно сопоставить искусство
подлинное и массовую литературу. Заканчивая школу, ученик должен уметь отличить
беллетристику от шедевра, и потому в обзорах, программе внеклассного чтения помещена
литература и второго ряда.
Программа строится на основе диалога культур. Сопоставление исторических
периодов развития литературы (диалог времен) осложняется выявлением национальных
особенностей искусства внутри исторических эпох, необходимых для понимания
самобытности русской литературы. Сопоставление социальных позиций
и художественных систем писателей ведет к обострению философского и эстетического
диалогов в изучении русской литературы. Наконец, программа включает и элементы
диалогов разных видов искусства (литература и живопись, архитектура, музыка, театр,
кино).
Особенностью литературы этого периода является ее развитие в рамках одного
художественного метода — реализма, и различия в творчестве писателей во многом
зависят от их общественной позиции. В связи с этим представляется важным,
прослеживая творческий путь писателя, эволюцию художественных принципов,
нравственные и философские искания, выявить, как по-разному они отражают основные
идеи и проблемы эпохи. Образ времени создается при соотнесенности творчества
писателей, по-разному оценивающих пути развития России и общества (Л. Толстой,
Ф. Достоевский, Н. Чернышевский, Н. Некрасов), представляющих героя времени
(И. Тургенев, Н. Чернышевский) и идеал человека (Ф. Достоевский, Л. Толстой,
Н. Лесков, Н. Чернышевский, Н. Некрасов).
Возникающие в рамках одного художественного метода вариации и эволюция жанров
также обусловлены различием позиций, занимаемых писателями, поэтому при изучении
творчества каждого из них важно показать индивидуальность воплощения идей
в произведении, многообразие стилей и способов художественного мышления («тайная
психология» И. Тургенева, полифонизм Ф. Достоевского, «диалектика души» Л. Толстого,
пушкинская сдержанность А. Чехова и т. д.).
Главной задачей курса литературы 10-го класса является изучение творческого пути
писателя как развитие его личности и реакции на историческое и эстетическое движение
эпохи.
Курс охватывает наиболее прославленный период русской литературы — 40—90-е гг.
XIX в. В 10-м классе исторический материал более локализован, что позволяет углубить
анализ литературного произведения и сделать акцент на взаимодействии писателей
в литературном процессе, на своеобразии мироощущения и художественного метода
каждого из них. Выявлению национального своеобразия русской литературы служит
и сопоставление ее с зарубежной литературой, чье влияние было особо значимо для
русской литературы этого периода (П. Мериме, О. Бальзак, Ч. Диккенс, Г. Флобер,
А. Рембо). Курс литературы призван актуализировать в сознании школьников тот пласт
русской культуры, который стал особо значимой страницей мирового искусства. Этой
актуализации могут способствовать следующие направления работы.
1. Выделение общих проблем, эстетическое и социальное значение которых остро
ощущается нашим временем (поэзия и философия, литература и критика, герой времени
и пути развития общества, интеллигенция и народ, роль личности в истории и т. д.).
2. Сочетание монографических тем с историческими и эстетическими обзорами,
обнаруживающими перспективы развития общества и искусства. Гоголевский период
русской литературы (40—50-е гг. XIX в.). Герой времени (50—60-е гг. XIX в.). Выбор
пути (70—90-е гг. XIX в.).
Теоретико-литературное образование учащихся стимулируется накоплением
впечатлений в монографических темах и осознанием общих перспектив развития
словесного искусства в обзорах, позволяющих выяснить, как эстетический закон
преломляется художественной индивидуальностью писателя.
Сюжетную основу исторических обзоров можно представить как историю
центральных русских журналов «Современник» и «Отечественные записки», поскольку
почти все писатели, изучаемые в курсе литературы 10-го класса, были не только хорошо
знакомы, но и связаны очень личными, порой противоречивыми и драматичными
отношениями. Развитие этих отношений, споры, сближение и расхождение этих людей во
многом определили литературное творчество, само развитие русской литературы второй
половины XIX в.
Этот мотив отношений, притяжений и отталкиваний может пройти через отдельные
темы и зазвучать в полную мощь в следующих обзорах: смерть Гоголя, основание
журнала «Современник», раскол «Современника», открытие памятника Пушкину в 1880 г.
Сопряжению материала обзоров и монографических тем могут способствовать
и синхронистические таблицы, помогающие увидеть одновременный ряд событий.
Первая часть курса, подводя итоги исторического периода, изученного в 9 классе,
ставит проблемы, особенно значимые для русской литературы 40—90-х гг. XIX в.:
искусство и политика, поэт и гражданин.
Решение этих проблем прослеживается на всем протяжении курса.
Рассмотрение творческой истории произведения вовлекает школьников в «создание»
текста и приближает к авторской позиции. Сопоставление замысла произведения и его
воплощения, разных редакций текста производится там, где это особенно важно для
выявления мысли писателя.
Включение в анализ разновременных художественных трактовок произведения
позволяет увидеть, как каждое поколение «глядится» в текст (иллюстрации, сценическая
история пьесы, кино, театр, телевидение).
Актуализации русской классики в сознании современного школьника способствуют
и рекомендации по внеклассному чтению, предлагающие сопоставление произведений
XIX и XX вв. Сравнение этих произведений по проблематике и поэтике помогает
углублять суждения читателя опытом прежних поколений («Отцы и дети» И. Тургенева
и «Зависть» Ю. Олеши, «Что делать?» Н. Чернышевского и «Мы» Е. Замятина,
«Преступление и наказание» Ф. Достоевского и «Расплата» В. Тендрякова и т. д.).
Приближению современного школьника к классике содействуют и предлагаемые
в программе задания по литературному творчеству.
Курс литературы должен не просто знакомить учеников с основными моментами
жизни того или иного писателя, его ролью в истории русской литературы, не просто дать
анализ изучаемого произведения, но прежде всего вызвать интерес к творчеству писателя,
т. е. желание самостоятельно продолжить раздумья над книгой, прочитать другие книги
писателя, побольше узнать о его личности.
Сведения о жизни писателя, представляющие общую оценку его личности, говорящие
о его величии и значении привычными словами, могут, скорее, оттолкнуть современного
старшеклассника, чем заинтересовать. Биографические сведения должны помочь ученику
представить идейно-нравственный облик писателя во всей его широте, сложности,
а иногда и противоречивости, подготовить его к восприятию текста не только как
к образному отражению действительности, но в то же время и как к проявлению духовной
жизни конкретного человека. Тогда юный читатель поймет, насколько индивидуальна
природа творчества, насколько стиль связан с идейно-нравственным обликом писателя.
У каждого автора есть характерная черта, более всего влияющая на его жизненную
позицию и отражающаяся в его творчестве. Поиск или раскрытие такой черты станет
стержнем каждой биографической темы. Анализ литературного произведения поможет
ученику понять объективный смысл произведения и оживить субъективную сторону его
восприятия, более того — поставит школьника перед необходимостью выбора
собственной позиции и умения ее обосновать.
Чтобы реализовать эти задачи, анализ произведения можно давать по следующему (не
жесткому) плану (очередность пунктов будет меняться в зависимости от конкретных
целей каждой темы и содержания материала):
1. Отзывы о произведении читателей, критиков, писателей как XIX, так и XX в.
Подобное начало создает проблемную ситуацию:
• если вокруг произведения вспыхивала или до сих пор идет полемика, то необходимо
разобраться в причинах ее возникновения и решить ее для себя;
• если оценки произведения единодушны, интересно понять, почему представители
самых разных идейных и художественных направлений сошлись во мнении.
Таким образом, анализ текста становится необходимым и органичным для учеников,
вызывает живой интерес, а не навязывается сверху.
2. Для постижения авторской мысли учитель познакомит учащихся с исторической
и психологической ситуациями, послужившими поводом для написания произведения,
с историей его создания и публикации.
3. Примеры черновых редакций помогут школьникам перенестись в творческую
лабораторию писателя, проследить, как менялся авторский замысел в процессе работы над
композицией, образами, словом.
4. Композиционный и стилистический анализ не должен быть монопольным. Отличия
нескольких вариантов трактовок покажут ученикам, что существуют разные точки зрения,
что у них есть выбор, а также право на свою версию, но обоснованную,
аргументированную. Анализ должен учить не механическому изложению готовых истин,
а умению мыслить, решать проблемы, подбирать аргументы, доказывающие верность
решения.
5. При сопоставлении изучаемого произведения с другими (того же автора и
с близкими им по теме произведениями других авторов) появляется возможность для
разговора о традициях и новаторстве в литературе, о полемике в художественном
творчестве.
6. Учитель познакомит школьников с жизнью произведения других видов искусства —
изобразительного, музыкального (если это возможно), кинематографического,
театрального.
7. Учащимся должны быть предложены задания, вопросы, темы для творческих работ,
способные активизировать воображение, эмоции, мышление, направленные на повышение
уровня литературного развития школьника.
В программе почти по каждой теме учащимся предлагается широкий выбор различных
видов литературного творчества — художественных, критико-публицистических,
литературоведческих. Количество таких работ в году, равно как и выбор того или иного
жанра либо рода творческих работ, всецело зависит от ученика.
Самообразование учеников до 10-го класса стимулируется рекомендациями учителя
и намеченным списком произведений для чтения на перспективу. Литературное
образование в 10—11-м классах получит новое содержание. История литературы в ее
широком движении побуждает школьников индивидуально составлять программу
самообразования в связи с избранной проблемой, намечать круг художественных,
публицистических, критических, литературоведческих работ, организует
библиографический поиск.
Предлагаемая программа и методический комментарий к ней рассчитаны на
творческое отношение к ним учителя, который вправе изменить количество часов внутри
темы, названия уроков и подбор материала к ним. Важно при этом сохранить
текстуальный анализ тех произведений, которые включены в государственный стандарт
и поэтому могут быть предъявлены на выпускном школьном экзамене.
Методический комментарий также предлагает общую стратегию анализа, которая
может изменяться в зависимости от уровня литературного развития учеников
и педагогических целей учителя.
В случае, когда тема входит в программу базовой и профильной школы, мы даем
единый комментарий, из которого учитель выберет наиболее целесообразные с его точки
зрения пути и приемы анализа.
ПОУРОЧНОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
Историколитературные
Поурочное планирование
сведения и теоретико- полного общего образования.
литературные
БАЗОВЫЙ УРОВЕНЬ
понятия стандарта
Поурочное планирование
полного общего образования.
ПРОФИЛЬНЫЙ УРОВЕНЬ
Русская литература
в контексте мировой
культуры. Основные
темы и проблемы
русской литературы
XIX в. (свобода,
духовнонравственные
искания человека,
обращение к народу
в поисках
нравственного
идеала,
«праведничество»,
борьба с социальной
несправедливостью
и угнетением
человека).
Нравственные устои
и быт разных слоев
русского общества
(дворянство,
купечество,
крестьянство):
понятие о долге,
чести
и справедливости.
Роль женщины
в семье
и общественной
жизни
Введение.
Урок 1. Русская литература
XIX в. — вершина гуманизма
мировой литературы.
Урок 2. Романтизм и реализм
в зарубежной литературе
первой половины XIX в.
(П. Мериме. «Кармен»).
Урок 3. Русское искусство на
переломе от поэзии к прозе.
Нравственные и эстетические
ценности русской лирики
и русской прозы в первой
половине XIX в.
Введение.
Урок 1. Русская литература
XIX в. — вершина гуманизма
мировой литературы.
Уроки 2—3. Романтизм
и реализм в зарубежной
литературе первой половины
XIX в. (Э.-Т. Гофман. «Крошка
Цахес по прозванью
Циннобер», П. Мериме.
«Кармен»).
И.-В. Гете
Урок 1. Романтик
и естествоиспытатель.
Урок 2. «Страдания юного
Вертера».
Урок 3. «Фауст» — попытка
оптимистической трагедии
Урок 1. Стендаль и жизнь Анри
Бейля.
Урок 2. «Красное и черное» —
роман о ранах и преступлениях
героев.
От поэзии к прозе.
Нравственные и эстетические
ценности русской лирики
и русской прозы в первой
половине XIX в.
Художественная
А. С. Пушкин
А. С. Пушкин
литература как
искусство слова.
Художественный
образ. Содержание
и форма.
Художественный
вымысел
Урок 1. Свобода и закон
в лирике Пушкина (Ода
«Вольность», «Погасло
дневное светило...»,
«Свободы сеятель
пустынный...»,
«Клеветникам России», «Из
Пиндемонти»)
Урок 1. Свобода и закон
в лирике Пушкина (Ода
«Вольность», «Погасло
дневное светило...», «Свободы
сеятель пустынный...»,
«Арион», «Осень», «Он между
нами жил...», «Клеветникам
России», «Из Пиндемонти»)
Фантастическое
и реальное в поэме.
Ритм, рифма, строфа,
хорей, ямб. Ода,
элегия поэма.
Трагедия
Урок 2. Поэзия и любовь
(«Муза», «Желание славы»,
«Талисман», «Не пой,
красавица, при мне...», «Что
в имени тебе моем...», «Я вас
любил...»).
Урок 3. Смысл жизни человека
и его путь в бессмертие
(«Подражание Корану» (IX.
«И путник усталый на Бога
роптал...»), «Элегия»
(«Безумных лет угасшее
веселье...»), «Вновь
я посетил...»).
Урок 4. Поэма «Медный
всадник». Властелин судьбы
и маленький человек.
Урок 5. Автор и герой в поэме
«Медный всадник»
Урок 2. Поэзия и любовь
(«Муза», «Разговор
книгопродавца с поэтом»,
«Поэт и толпа», «Желание
славы», «Талисман», «Не пой,
красавица, при мне...», «Что
в имени тебе моем...», «Я вас
любил...»).
Урок 3. Смысл жизни человека
и его путь в бессмертие
(«Подражание Корану» (IX.
«И путник усталый на Бога
роптал...»), «Элегия»
(«Безумных лет угасшее
веселье...»), «Вновь
я посетил...», «Брожу ли
я вдоль улиц шумных...»).
Урок 4. Поэма «Медный
всадник». Властелин судьбы
и маленький человек.
Урок 5. Автор и герой в поэме
«Медный всадник».
Урок 6. Трагедия «Борис
Годунов». Виновники смуты.
Урок 7. Трагедия народа.
Урок 8. Трагедия А. С. Пушкина
«Борис Годунов» на театральной
сцене и в кино
Общеевропейские
историко-культурные
и художественные
предпосылки
романтизма
и национальные
особенности его
русской ветви.
Романтизм в русской
и других литературах
народов России. Дух
бунтарства
и отражение
трагического
И. Ю. Лермонтов
Урок 1. Поэт и светское
общество («Монолог», «Как
часто, пестрою толпою
окружен...», эпиграммы
(«Графиня Эмилия...» и др.).
Урок 2. Война и природа
в лирике Лермонтова («Сон»
(«В полдневный жар
в долине Дагестана...»),
«Валерик»).
Урок 3. Любовь и одиночество
(«Молитва» («Я, Матерь
Божия, ныне с молитвою...»),
М. Ю. Лермонтов
Урок 1. Поэт и светское
общество («Как часто, пестрою
толпою окружен...»,
эпиграммы («Графиня
Эмилия...» и др.).
Урок 2. Война и природа
в лирике Лермонтова («Сон»
(«В полдневный жар в долине
Дагестана...»), «Валерик»).
Урок 3. Любовь и одиночество
(«Молитва» («Я, Матерь
Божия, ныне с молитвою...»),
«Они любили друг друга...»,
конфликта личности
и мироздания, героя
и общества в
романтических
произведениях.
Преобладание поэзии
в литературе 1800—
1820-х гг. Роль
романтической
лирики в развитии
психологизма,
формирование в ней
символической
образности.
Особенности
поэтического слова
в романтической
лирике. Дактиль,
амфибрахий, анапест.
Послание,
лирический герой,
эпиграмма, авторская
позиция
«Они любили друг друга...»,
«Благодарность», «Отчего»,
«На светские цепи», «Есть
речи — значенье...»,
«Выхожу один я на
дорогу...»)
«Благодарность», «Отчего»,
«На светские цепи», «Есть
речи — значенье...», «Выхожу
один я на дорогу...»).
Урок 4. Поэма «Демон».
Трагедия или преступление?
Демон и Тамара.
Урок 5. Автор и герой в поэме
Авторский замысел
и его воплощение.
Повесть. Авторповествователь.
Художественный
вымысел.
Фантастическое
и реальное в повести
Н. В. Гоголь. «Портрет»
Урок 1. Блеск и нищета
столицы. («Петербургские
повести»).
Урок 2. Две редакции повести
«Портрет». Изменения в идее
произведения
Н. В. Гоголь. «Портрет»
Урок 1. Гоголь и русские
художники.
Урок 2. Блеск и нищета столицы.
(«Петербургские повести»).
Урок 3. Две редакции повести
«Портрет». Изменения в идее
произведения
Реализм как
литературное
направление,
литературная
критика. Пафос
В. Г. Белинский
Урок 1. Подвиг жизни.
Урок 2. Белинский о Пушкине,
Лермонтове, Гоголе
Мемуары как
литературный жанр.
Художественная
публицистика
А. И. Герцен
Урок 1. Наследник декабристов.
Урок 2. Россия и Европа
в оценке Герцена. Журнал
«Колокол».
Уроки 3—4. Мемуары «Былое
и думы» как зеркало жизни
человека и общества
Связь литературного
процесса
с умонастроением
общества
Обзор русской литературы
второй половины XIX в.
Обзор русской литературы
второй половины XIX в.
Урок 1. Западники
и славянофилы 40-х гг.
и историческими
событиями.
Проблемы
народности
и историзма
и продолжение общественного
спора в литературе 50—60-х гг.
XIX в.
Урок 2. Революционные
демократы и почвенники
в русской литературе.
Журнальная борьба:
«Современник» и «теория
чистого искусства».
Урок 3. Литература 70—90-х гг.
XIX в. Журналы «Время»,
«Отечественные записки»,
«Русский вестник»
Драма как
литературный род.
Драма и комедия как
жанры драматических
произведений.
Конфликт. Стадии
развития действия:
экспозиция, завязка,
кульминация,
развязка, эпилог
А. Н. Островский
Урок 1. Островский —
первооткрыватель нового
пласта русской жизни.
Комедии Островского из
купеческой жизни.
Урок 2. Драма «Гроза».
Косный быт и волжские
просторы.
Урок 3. Законы «темного
царства». Дикой и Кабаниха.
Урок 4. Попытки вырваться из
«темного царства» (Кулигин,
Варвара, Кудряш, Борис).
Урок 5. Протест и покаяние
Катерины.
Урок 6. Образ грозы в пьесе
Островского.
Урок 7. Дискуссия по статьям
Н. А. Добролюбова «Луч
света в темном царстве»,
Д. И. Писарева «Мотивы
русской драмы»
А. Н. Островский
Урок 1. Островский —
первооткрыватель нового пласта
русской жизни. Комедии
Островского из купеческой
жизни.
Урок 2. Драма «Гроза». Косный
быт и волжские просторы.
Урок 3. Законы «темного
царства». Дикой и Кабаниха.
Урок 4. Попытки вырваться из
«темного царства» (Кулигин,
Варвара, Кудряш, Борис).
Урок 5. Протест и покаяние
Катерины.
Урок 6. Образ грозы в пьесе
Островского.
Урок 7. Дискуссия по статьям
Н. А. Добролюбова «Луч света
в темном царстве»,
Д. И. Писарева «Мотивы
русской драмы».
Урок 8. Комедия «Лес».
Символизм названия пьесы.
Власть денег.
Урок 9. Мотив горячего сердца
в пьесе Островского
Роман, тема и идея,
персонаж, характер,
тип
И. А. Гончаров
Урок 1. Серьезное искусство
и тихая жизнь И. А. Гончарова.
Урок 2. Обломовка
и Петербург. История создания
романа «Обломов».
Урок 3. Обломов и Штольц.
Урок 4. Любовь Обломова
и Ольги Ильинской.
Урок 5. Почему Обломов
И. А. Гончаров
Урок 1. Серьезное искусство
и тихая жизнь И. А. Гончарова.
Урок 2. Роман «Обыкновенная
история» — развенчание
романтических иллюзий.
Урок 3. Обломовка и Петербург.
История создания романа
«Обломов».
Урок 4. Обломов и Штольц.
предпочел сон пробуждению?
Урок 5. Любовь Обломова
и Ольги Ильинской.
Урок 6. Почему Обломов
предпочел сон пробуждению?
Урок 7. Интерпретации романа
«Обломов» в критике и в кино.
Урок 8. Роман «Обрыв» как
завещание Гончарова
Лирика как
литературный род.
Изобразительные
и выразительные
средства
в художественном
произведении:
сравнение, эпитет,
метафора, метонимия
Ф. И. Тютчев
Урок 1. Человек перед лицом
всемогущей природы
и алогизмов истории
(стихотворения «Не то, что
мните вы, природа...»,
«Природа — сфинкс...»,
«Умом Россию не понять...»,
«Эти бедные селенья...»,
«День и ночь», «Тени сизые
сместились»).
Урок 2. Стихии поэзии
и любви («Нам не дано
предугадать...», «Silentium»,
«О, как убийственно мы
любим...», «В разлуке есть
высокое значенье...»,
«Последняя любовь», «К. Б.»
(«Я встретил вас...»),
«Предопределение»)
Ф. И. Тютчев
Урок 1. Дипломат, поэт,
философ.
Урок 2. Время и вечность («О,
этот юг, о, эта Ницца...»,
«Глядел я, стоя над Невой...»,
«Неохотно и несмело...», «Не
рассуждай, не хлопочи...»).
Урок 3. Человек перед лицом
всемогущей природы
и алогизмов истории
(стихотворения «Не то, что
мните вы, природа...»,
«Природа — сфинкс...», «Умом
Россию не понять...», «Эти
бедные селенья...», «День
и ночь», «Тени сизые
сместились»).
Урок 4. Радости и трагедии
любви («О, как убийственно
мы любим...», «В разлуке есть
высокое значенье...»,
«Последняя любовь», «К. Б.»
(«Я встретил вас...»), «Она
сидела на полу...»,
«Предопределение»).
Урок 5. Муки слова
и спасительность поэзии
(«Silentium», «Нам не дано
предугадать...», «Поэзия»)
Авторская позиция,
сюжет и композиция
романа. Белый стих
И. С. Тургенев
Урок 1. Писатель — свидетель
русских перемен.
Урок 2. Трагедии любви
(«Ася», «Первая любовь»,
«Вешние воды»).
Урок 3. Романы о «лишних
людях» («Рудин»,
«Дворянское гнездо»).
Урок 4. На переломе русской
жизни (роман «Отцы и дети»).
Урок 5. Споры Базарова
И. С. Тургенев
Урок 1. Писатель — свидетель
русских перемен.
Урок 2. Трагедии любви («Ася»,
«Первая любовь», «Вешние
воды»).
Урок 3. Романы о «лишних
людях» («Рудин», «Дворянское
гнездо»).
Урок 4. Писатель на родине и
в Париже.
Урок 5. На переломе русской
с аристократами.
Урок 6. Базаров в кругу друзей
и родных.
Урок 7. Любовь — «незваная
гостья».
Урок 8. Смерть и апофеоз
героя
жизни (роман «Отцы и дети»).
Урок 6. Споры Базарова
с аристократами.
Урок 7. Базаров в кругу друзей
и родных.
Урок 8. Любовь — «незваная
гостья».
Урок 9. «Кто победил в дуэли
той?» (напрасные поединки
Базарова с аристократами).
Урок 10. Смерть и апофеоз
героя.
Урок 11. Защитники и хулители
романа (статья Д. И. Писарева
«Базаров»).
Урок 12. Последние романы
и стихотворения в прозе
Н. А. Добролюбов
Урок. Реальная критика
Д. И. Писарев
Урок. Разрушение эстетики
Деталь, лирическое
стихотворение
и песня, внутренняя
речь, звукопись,
аллитерация,
ассонанс
А. А. Фет
Урок 1. Поэт и помещик.
Урок 2. Фет в кругу своих
современников: И. С.
Тургенев, Л. Н. Толстой, Ф. И.
Тютчев и др.
Урок 3. Искусство и жизнь
в поэзии Фета (стихотворения
«Музе», «Шопену», «Жду я,
тревогой объят...», «На заре
ты ее не буди...», «Только
в мире и есть...», «Ты
отстрадала, я еще
страдаю...», «Сияла ночь,
луной был полон сад...»,
«Одним толчком согнать
ладью живую...»).
Урок 4. Душа человека
и природа (стихотворения
«Это утро, радость эта...»,
«Шепот, робкое дыханье...»,
«Майская ночь», «Еще
майская ночь...», «Встречу
ли яркую в небе зарю...»,
«Осенняя роза», «Молятся
звезды, мерцают и рдеют...»)
А. А. Фет
Урок 1. Поэт и помещик.
Урок 2. Фет в кругу своих
современников: И. С. Тургенев,
Л. Н. Толстой, Ф. И. Тютчев
и др.
Урок 3. Искусство и жизнь
в поэзии Фета (стихотворения
«Музе», «Шопену», «Жду я,
тревогой объят...», «На заре ты
ее не буди...», «Только в мире
и есть...», «Ты отстрадала,
я еще страдаю...», «Сияла ночь
луной был полон сад...»,
«Одним толчком согнать
ладью живую...»).
Урок 4. Душа человека
и природа (стихотворения «Это
утро, радость эта...», «Шепот,
робкое дыханье...», «Майская
ночь», «Еще майская ночь...»,
«Встречу ли яркую в небе
зарю...», «Осенняя роза»,
«Молятся звезды, мерцают
и рдеют...»)
Трагедия, историзм.
А. К. Толстой
А. К. Толстой
Лирический герой
Дольник, лирическое
отступление, система
образов, народность
Урок 1. Романтическая лирика
(стихотворения «Двух станов
не боец, но только гость
случайный...», «Слеза
дрожит в твоем ревнивом
взоре...», «То было раннею
весной...», «Уж гасли
в комнатах огни...», «Не
верь, мой друг, когда
в порыве горя...»,
«Благословляю вас, леса...»).
Урок 2. Оживление фольклора
(«Кабы знала я, кабы
ведала», «Коль любить, так
без рассудку...», «Садко»,
«Илья Муромец», «Алеша
Попович»).
Урок 3. Парадоксы истории
и быта (стихотворения
«Против течения»,
«Государь ты наш
батюшка...», «История
государства Российского от
Гостомысла до Тимашева»,
«Послание М. Н. Логвинову
о дарвинисме», из Козьмы
Пруткова).
Урок 4. Драматическая
трилогия А. К. Толстого —
нравственный суд над
историей.
Урок 5. Развитие действия
в трагедии «Царь Федор
Иоаннович».
Урок 6. Сценическая история
пьесы (Москвин, Хмелев
и Смоктуновский в роли царя
Федора)
Урок 1. Романтическая лирика
(стихотворения «Двух станов не
боец, но только гость
случайный...», «Слеза дрожит
в твоем ревнивом взоре...», «То
было раннею весной...», «Уж
гасли в комнатах огни», «Не
верь, мой друг, когда в порыве
горя...», «Благословляю вас,
леса...»).
Урок 2. Оживление фольклора
(«Кабы знала я, кабы ведала»,
«Коль любить, так без
рассудку...», «Садко», «Илья
Муромец», «Алеша Попович»).
Урок 3. Парадоксы истории
и быта (стихотворения «Против
течения», «Государь ты наш
батюшка...», «История
государства Российского от
Гостомысла до Тимашева»,
«Послание М. Н. Логвинову
о дарвинисме», из Козьмы
Пруткова).
Урок 4. Драматическая трилогия
А. К. Толстого — нравственный
суд над историей.
Урок 5. Развитие действия
в трагедии «Царь Федор
Иоаннович».
Урок 6. Сценическая история
пьесы (Москвин, Хмелев
и Смоктуновский в роли царя
Федора)
Н. А. Некрасов
Урок 1. Поэт-гражданин
(стихотворения «Поэт
и гражданин», «Элегия»
(«Пускай нам говорит
изменчивая мода...»),
«Памяти Добролюбова»,
«О Муза! я у двери гроба!..»).
Урок 2. Родина и народ
в поэзии Некрасова
(стихотворения «Вчерашний
день, часу в шестом...»,
«В дороге», «Мы с тобой
Н. А. Некрасов
Урок 1. Поэт-гражданин
(стихотворения «Блажен
незлобивый поэт...», «Поэт
и гражданин», «Элегия»
(«Пускай нам говорит,
изменчивая мода...»), «Памяти
Добролюбова», «О Муза!
я у двери гроба!..»).
Урок 2. Горечь сердца
(стихотворения «Рыцарь на
час», «Я не люблю иронии
твоей...», «Мы с тобой
А. В. Дружинин
Урок. Эстетическая критика
бестолковые люди...»,
«Родина», «Надрывается
сердце от муки...»).
Урок 3. Замысел и композиция
поэмы «Кому на Руси жить
хорошо».
Урок 4. Счастливые
и потерянные люди в поэме.
Урок 5. Вера автора в русский
народ
бестолковые люди...», «О,
письма женщины, нам
милой...», «Зине», «Внимая
ужасам войны...»).
Урок 3. Родина и народ в поэзии
Некрасова (стихотворения
«Вчерашний день, часу
в шестом...», «В дороге»,
«Родина», «Надрывается
сердце от муки...»,
«Сеятелям»).
Урок 4. Некрасов — редактор
«Современника».
Урок 5. Замысел и композиция
поэмы «Кому на Руси жить
хорошо».
Урок 6. Мужикиправдоискатели.
Урок 7. Несчастные властители
(поп, помещики в поэме).
Урок 8. Савелий — богатырь
святорусский.
Урок 9. Матрена Тимофеевна.
Урок 10. Гриша Добросклонов.
Урок 11. Автор в поэме
Н. Г. Чернышевский
Урок 1. Чернышевский в оценке
современников и потомков.
Урок 2. Необходимость перемен
(роман «Что делать?»).
Урок 3. Теория разумного
эгоизма в сознании и поведении
героев романа.
Урок 4. Русская литература
в оценке Чернышевского
(«Эстетические отношения
искусства
к действительности», статья
«Русский человек на rendezvous»)
А. Григорьев
Урок. Органическая критика
Проблематика
произведения,
психологизм, сюжет
и фабула, символ
Ф. М. Достоевский
Урок 1. Достоевский —
защитник «бедных людей».
Повесть «Бедные люди» и ее
оценка В. Г. Белинским.
Урок 2. Идеи социалистовутопистов и реальная жизнь
Ф. М. Достоевский
Урок 1. Достоевский —
защитник «бедных людей».
Повесть «Бедные люди» и ее
оценка В. Г. Белинским.
Урок 2. Идеи социалистовутопистов и реальная жизнь
Сатира, трагическое
и комическое.
Гипербола, аллегория
(романы «Униженные
и оскорбленные», «Идиот»).
Урок 3. Роман «Преступление
и наказание» —
опровержение идеи
революции. Замысел и его
воплощение.
Урок 4. Образ Петербурга
и его жителей в романе.
Урок 5. Причины
преступления Раскольникова.
Урок 6. Путь к покаянию
(Раскольников и Порфирий
Петрович).
Урок 7. «Вечная Сонечка»
и крушение идеи
сверхчеловека.
Урок 8. Раскаяние
Свидригайлова и покаяние
Раскольникова (смысл эпилога
романа).
Урок 9. Спор о человеке
в «Легенде о Великом
инквизиторе» (чтение
и обсуждение фрагмента
романа «Братья
Карамазовы»)
(роман «Униженные
и оскорбленные»).
Урок 3. Публичная казнь
и каторга («Записки из
мертвого дома»).
Урок 4. Роман «Преступление
и наказание» — опровержение
идеи революции. Замысел и его
воплощение.
Урок 5. Образ Петербурга и его
жителей в романе.
Урок 6. Семейство
Мармеладовых.
Урок 7. Причины преступления
Раскольникова.
Урок 8. Путь к покаянию
(Раскольников и Порфирий
Петрович).
Урок 9. Друзья и враги
Раскольникова, его двойники
в романе.
Урок 10. «Вечная Сонечка»
и крушение идеи сверхчеловека.
Урок 11. Раскаяние
Свидригайлова и покаяние
Раскольникова (смысл эпилога
романа). Фрагменты из статьи
Н. Н. Страхова «Преступление
и наказание».
Урок 12. Роман «Идиот» —
испытание идеи добра.
Урок 13. Князь Мышкин
и семейство Епанчиных.
Урок 14. Князь Мышкин
и Рогожин в борьбе за Настасью
Филипповну.
Урок 15. Речь Достоевского на
пушкинском празднике.
Урок 16. Спор о человеке
в «Легенде о Великом
инквизиторе» (чтение
и обсуждение фрагмента романа
«Братья Карамазовы»)
М. Е. Салтыков-Щедрин
Урок 1. Чиновник и писательсатирик.
Урок 2. Замысел и композиция
«Истории одного города».
Урок 3. Власть и народ
в сатирической хронике
М. Е. Салтыков-Щедрин
Урок 1. Чиновник и писательсатирик.
Урок 2. Замысел и композиция
«Истории одного города».
Урок 3. Анализ главы
«Органчик».
Урок 4. Власть и народ
в сатирической хронике.
Урок 5. Трагическая сатира
(обзор романа «Господа
Головлевы»)
Гротеск и сказ
Н. С. Лесков
Урок 1. Правдоискательство
и «праведничество» Лескова.
Урок 2. Народный герой
в повести «Человек на часах»
Н. С. Лесков
Урок 1. Правдоискательство
и «праведничество» Лескова.
Уроки 2—3. Таланты
и праведники русского народа
(«Тупейный художник»,
«Очарованный странник»).
Урок 4. Народный герой
в повести «Человек на часах»
Психологизм,
народность, речевая
характеристика героя,
монолог, диалог,
внутренняя речь,
ирония, сарказм,
роман-эпопея
Л. Н. Толстой
Урок 1. Мир детства и дерзкие
планы юности.
Автобиографическая трилогия.
«Севастопольские рассказы»
(обзор).
Урок 2. 60-е гг. и «Война
и мир».
Уроки 3—4. Светский круг
в романе.
Уроки 4—5. Ростовы
и Болконские.
Урок 6. Взлеты и падения
мирной жизни.
Уроки 7—8. Жизнь сердца
и планы ума (князь Андрей
и Пьер).
Урок 9. Наташа Ростова —
любимая героиня Толстого.
Уроки 10—11. Войны
честолюбий и война народная
(1805—1807 гг.)
Урок 12. Кутузов и Наполеон.
Урок 13. Народ — творец
истории.
Урок 14. «В России все
переворотилось». «Анна
Каренина» (обзор).
Урок 15. Толстой —
проповедник добра
Л. Н. Толстой
Урок 1. Мир детства и дерзкие
планы юности.
Автобиографическая трилогия.
Урок 2. Между войной и миром
(«Севастопольские рассказы»,
«Семейное счастье»).
Урок 3. 60-е гг. Как спасти
Россию? Замысел романа-эпопеи
«Война и мир».
Урок 4. Знакомство с героями.
Салон Шерер.
Урок 5. Борьба за наследство
графа Безухова.
Урок 6. Гордые аристократы
в Лысых Горах.
Урок 7. Шенграбен и Аустерлиц
в судьбах героев и армий.
Урок 8. Взлеты и падения
мирной жизни.
Уроки 9—10. Жизнь сердца
и планы ума (князь Андрей
и Пьер).
Урок 11. Наташа Ростова —
любимая героиня Толстого.
Урок 12. Народная война.
Урок 13. Бородинское сражение.
Урок 14. Пожар Москвы.
Уроки 15—16. Кутузов
и Наполеон.
Урок 17. Партизаны и Платон
Каратаев.
Урок 18. Народ — творец
истории.
Урок 19. «В России все
переворотилось». 70-е гг.
Уроки 20—21. «Анна
Каренина».
Урок 22. «Хаджи Мурат».
Урок 23. Кающийся пророк.
80—90-е гг.
Урок 24. В Ясной Поляне
Подтекст, деталь,
ирония, авторская
позиция
А. П. Чехов
Урок 1. Чехов и мир
обывателей («Человек
в футляре», «Попрыгунья»,
«Ионыч»).
Урок 2. «Человек
с молоточком». «Палата
№ 6», «Крыжовник»,
«О любви».
Урок 3. Свет надежд
(«Студент», «Дом
с мезонином», «Дама
с собачкой», «Невеста»).
Урок 4. Белая дача. Чехов
в Ялте.
Урок 5. Комедия «Вишневый
сад». Замысел Чехова
и спектакль МХТ.
Урок 6. Драма или комедия?
Урок 7. Слова и поступки
героев.
Урок 8. Люди и время.
Урок 9. Произведения Чехова
на сцене и в кино
А. П. Чехов
Урок 1. «В детстве у меня не
было детства» (Чехов
в Таганроге).
Урок 2. Свободный от рабства
человек (Чехов в Московском
университете. Ранние
юмористические рассказы).
Урок 3. Чехов и мир обывателей
(«Человек в футляре»,
«Попрыгунья»).
Урок 4. История падения
человека («Ионыч»).
Урок 5. «Человек с молоточком»
(«Крыжовник», «О любви»).
Урок 6. Скука и безумие
(«Учитель словесности»,
«Палата № 6»).
Урок 7. Немеркнущие чувства
(«Дом с мезонином», «Дама
с собачкой»).
Урок 8. Свет надежд
(«Студент», «Невеста»).
Урок 9. Среда народа (Чехов
в Мелехове).
Урок 10. Куда уходит жизнь?
(драматургия Чехова: «Чайка»,
«Дядя Ваня» или «Три
сестры»).
Урок 11. Белая дача. Чехов
в Ялте.
Урок 12. Комедия «Вишневый
сад». Замысел Чехова
и спектакль МХТ.
Урок 13. Драма или комедия?
Урок 14. Слова и поступки
героев.
Урок 15. Люди и время.
Урок 16. Произведения Чехова
на сцене и в кино
Развитие реализма
в зарубежной литературе
Развитие реализма в зарубежной
литературе
Урок 1. О. Бальзак — автор
«Человеческой комедии».
Урок 2. Тихая трагедия Евгении
Гранде
Урок 1. «Русский» Диккенс.
Уроки 2—3. Роман «Большие
надежды»
Урок. Г. Флобер. «Госпожа
Бовари»
Г. Флобер. «Госпожа Бовари»
Урок 1. Грезы и быт Эммы
Бовари.
Урок 2. Обвинение или
оправдание?
Урок. А. Рембо. «Пьяный
корабль» или «Ма Boheme»
(«Моя цыганщина»)
Урок. А. Рембо. «Пьяный
корабль» или «Ма Boheme»
МЕТОДИЧЕСКИЙ КОММЕНТАРИЙ
ВВЕДЕНИЕ
Русская литература XIX в. — вершина гуманизма
Стремительность исторического развития России в XVIII и XIX вв. Пушкинская эпоха
как расцвет русского Возрождения, переживаемый русским обществом на более высоком
и сложном уровне, чем в Европе. Русская литература, пережившая период ученичества
и поднявшаяся до вершин мировой культуры. Пушкин и Данте, Петрарка, Шекспир.
Сопоставительный анализ «Божественной комедии» Данте и «Евгения Онегина»
Пушкина, поэмы Данте и «Мертвых душ» Гоголя, «Скупого рыцаря» Пушкина и «Тимона
Афинского» Шекспира.
Поэзия как непосредственное непреднамеренное восприятие жизни — спутница
свободы 10—20-х гг. XIX в. Утверждение наивности поэзии, ее родственности стихиям
природы в заметках Пушкина («Поэзия, прости Господи, должна быть немного
глуповата») и в его стихах («Зачем крутится ветр в овраге...»).
Вторая половина 20-х и 30-е гг. XIX в. — время сближения поэзии с философией
(Веневитинов, Тютчев). Аналитическое, рассуждающее мышление в поэзии — следствие
традиций Просвещения (Гёте) и романтизма (Баратынский). Развитие реализма в русской
литературе и усиление влияния в поэзии аналитизма прозы (Некрасов). Близкое
философии стремление в любом событии и впечатлении жизни видеть закон бытия.
Социализация и демократизация литературы и новый читатель, диктующие изменение
литературных форм и самого содержания поэзии. Сопоставление учениками мотива
поэзии, назначения и ее судьбы в лирике Пушкина, Тютчева, любомудров. Нарастание
«философского» начала в содержании и прозаического в форме. Диалог учеников,
защищающих тот или иной выбор стихотворений, и последующее коллективное
осмысление исторической перспективы, смены точек зрения на поэзию.
Романтизм и реализм в зарубежной литературе первой половины XIX в.
Романтические сюжеты, связанные с Испанией. Новелла П. Мериме как воспевание
свободы личности и силы характера романтического героя и трезвый, реалистический
анализ драматических поединков персонажей. Творческий пересказ эпизодов новеллы от
лица Кармен как попытка учеников мотивировать поведение «странной» героини Мериме.
Сопоставление новеллы Мериме и оперы Бизе «Кармен». Разность оценки героев
писателем и композитором.
И.-В. Гете. «Фауст» (часть 1)
Загадка личности и судьбы Гете: равнодушный олимпиец или страстный мечтатель,
поэт или естествоиспытатель, типичный немец или гражданин мира, «друг
существующего порядка» или скептический философ? Углубление проблемной ситуации
материалами о русских поклонниках и толкователях Гете: Пушкин «Сцена из Фауста»,
Лермонтов «Горные вершины», Тургенев «Фауст», С. Соловьев «Гете и христианство».
Сообщения учащихся о личности Гете по автобиографии «Поэзия и правда»,
«Разговорам с И. П. Эккерманом», воспоминаниям, переписке. Многоликий Гете в разные
периоды жизни. Выбор учениками портретов и стихотворений, характерных для каждого
периода. Мирное детство во Франкфурте-на-Майне. Годы учения в Лейпциге
и Страсбурге. Культ природы и чувства. Протест против «дурного мироздания» в группе
«бури и натиска». Служба в суде Вецлара и роман «Страдания юного Вертера»,
принесший Гете всемирную славу и восхищение Наполеона Бонапарта.
Поиски положительного пути среди трагических коллизий времени и духа. Замысел
«Фауста». Попытки века Просвещения влиять на ход жизни. Переезд из Франкфурта
в Веймар. Гете — министр герцога. Примирение с феодалами. Минералогия и медицина
как попытки Гете выяснить вечные природные законы жизни. Путешествие в Италию.
Историческая драма «Эгмонт». Чтение монологов и музыка Бетховена. Дружба
с Ф. Шиллером.
«Фауст» — трагедия на все времена. Конфликт бесконечного поиска высшей цели
и счастья. Бюргерство и ограниченность самодовольства (Вагнер). Соблазны примирения
с жизнью в любви. Трагедия Маргариты и трагедия Фауста. Прослушивание
фортепьянной пьесы Шуберта — Листа «Маргарита за прялкой» и обсуждение вопроса об
отношении поэта и композитора к Гретхен. Дискуссия по проблемному вопросу: «Почему
Фауст обращается к Мефистофелю, и помог ли ему „дух отрицанья, дух сомненья“
обрести смысл жизни?» Анализ первой части трагедии, заключающийся выводом о том,
что истинное предназначение человека не может быть даровано трезвым умом,
разрушающим иллюзии, но не дающим энергию действия.
Рассказ учителя о второй части «Фауста» как попытке героя самостоятельно обрести
путь, найти возможность деяния и счастья в слиянии с народом. «Фауст» в русской
критике.
Теория литературы. Лирика и драма в их взаимодействии.
Внеклассное чтение. «Сцена из Фауста»; М. Лермонтов. «Горные вершины»;
И. Тургенев. «Фауст»; Томас Манн. «Лотта в Веймаре».
Литературное творчество. Сочинение «Фауст XX века».
Стендаль
Правило «быть ясным» — кредо Стендаля, очевидца наполеоновских походов. Мир
и война глазами писателя. Психологический роман как следствие активного наблюдения
за жизнью современников. Сюжет романа «Красное и черное», взятый Стендалем из
судебной хроники. Картины постреволюционной Франции в изображении писателя.
Произведения Стендаля — оценка времени, насыщенного историческими событиями,
овеянного тенью Наполеона. Герои Стендаля, осуществляющие выбор между долгом
и счастьем. Выборочный анализ эпизодов, ответ на вопрос: «Отчего для всех персонажей
романа Стендаля „Красное и черное“, сталкивающихся с Жюльеном Сорелем, герой
остается таинственным и загадочным?»
Работа с литературными параллелями: какую болезнь своего времени видит
в современниках лирический герой Лермонтова («Как часто...», «Дума»), чем
лермонтовское ощущение своего времени близко оценке Стендаля, современника
Лермонтова?
Тоска Жюльена по сильной личности наполеоновской эпохи как доминирующее
чувство, определившее поведение и поступки молодого героя. События жизни Жюльена,
утверждающие его страстную преданность кумиру Франции. Анализ эпизодов: герой сам
наказывает себя за неосторожное страстное высказывание о Наполеоне (ч. 1, гл. 5),
Жюльен сжигает портрет своего кумира — Наполеона — из страха быть уличенным
в преданности опальному герою (ч. 1, гл. 9). Какие стороны характера героя изобличают
эти поступки? За что борется герой романа? На чьей стороне симпатии автора? Как
утверждение А. С. Пушкина по поводу сильной личности и ее влияния на общественное
сознание (комментирование строфы из романа «Евгений Онегин» «Мы все глядим
в Наполеоны...») можно проверить на истории судьбы Жюльена Сореля? Какие
художественные детали портрета литературного героя формируют читательское
отношение к нему? Анализ портрета Жюльена Сореля (Стендаль. «Красное и черное»,
ч. 1, гл. 4), сравнение с портретом Пугачева из повести А. С. Пушкина «Капитанская
дочка» (гл. 2. «Вожатый»). В чем проявляется внутренняя сила героев? Чем объясняется
разница во взглядах на сильную личность, предъявленная в эпиграфах к разным главам
романа? Отчего последние главы романа Стендаля «Красное и черное» лишены
и названий, и эпиграфов? Слаб или силен Жюльен Сорель? Творческая письменная
работа: «Страничка из дневника Жюльена Сореля, написанного им в тюрьме» или «Как
судьба Жюльена Сореля опровергает утверждение графа Альтамира: „Никаких
подлинных страстей нет в XIX веке“ (ч. 2, гл. 9)?» (по выбору учащихся).
Теория литературы. Реалистический роман. Композиция, фабула и сюжет.
Литературное творчество. Составить киносценарий по одному из эпизодов романа.
Русское искусство на переломе от поэзии к прозе
Сопоставление «Бедной Лизы» Карамзина и повестей Пушкина «Станционный
смотритель» и «Барышня-крестьянка», знакомых ученикам из курса основной школы.
Идиллические добродетели героини Карамзина и реальные достоинства и беды героинь
Пушкина. Опровержение в прозе Пушкина стереотипов сюжета и восприятия жизни
в целом как один из существенных признаков героизма. Демократизация героя
и усложнение внутренней жизни человека в произведениях Пушкина, Лермонтова,
Гоголя. Эстетика простоты и естественности как знамя русской литературы.
Переход от 30-х к 40-м гг. XIX в. в русском обществе и смена трагических ощущений
катастрофы, подсказанных разгромом декабристов и гибелью Пушкина; поиск путей
движения России. «Последний день Помпеи» К. Брюллова как характерное проявление
тревоги. Пушкин и Гоголь о картине как о знамении времени. «Философические письма»
Чаадаева, поставившие вопрос о причинах неподвижности общества, перспективах
исторического движения и национальном своеобразии пути России. Вопрос, самовластно
решенный в XVIII в. Петром Великим: «Присоединиться к европейской цивилизации или
развивать свои, самобытные корни?» — снова воскрес в русском обществе и разделил его
на западников и славянофилов.
Картина А. Иванова «Явление Христа народу» — один из ответов на вопрос о путях
спасения России. Главенство духа над плотью и высокой природности над животностью,
призыв к религиозному очищению и к гуманизму.
Духовные искания Гоголя в 40-е гг., его книга «Выбранные места из переписки
с друзьями», в которой пробуждение национального самосознания выразилось в интересе
к народу, его традициям, положению, чаяниям. Нити, которые тянутся от творчества
Гоголя к драматургии Островского, «Запискам охотника» Тургенева, «Бедным людям»
Достоевского, «Севастопольским рассказам» Толстого, поэзии Некрасова. «Натуральная
школа», рожденная Гоголем. Стремление изучать народ, критически оценить его
положение и вера в его духовные возможности.
Смерть Гоголя — общественное событие, объединившее лучшие силы русской
литературы на борьбу с крепостничеством. Арест Тургенева за некролог о Гоголе,
стихотворение Некрасова «Блажен незлобивый поэт...» — эхо этого события.
Деятельность учеников в процессе обзора: сопоставление «Выбранных мест из
переписки с друзьями» Гоголя и «Философических писем» Чаадаева, «Письма к Гоголю»
Белинского; анализ школьниками картин К. Брюллова и А. Иванова, пересказ
«физиологических очерков» «натуральной школы» и т. д. Соотнесение современных
дискуссий о путях развития страны с историческими размышлениями западников
и славянофилов как предмет диспута в классе.
А. С. Пушкин
Лирика А. С. Пушкина уже знакома учащимся, закончившим основную школу. Задача
изучения лирики Пушкина в 10-м классе не только собрать и обобщить разнообразные
мотивы в поэтическом творчестве, но и показать внутренний драматизм, напряжение
мысли, которые проявляются как результат светлой гармонии гения русской литературы.
Первый урок. Свобода и закон в лирике Пушкина. Мотив свободы и закона задан
юношеской одой Пушкина «Вольность» (1817). Рассказав об истории ее создания, учитель
предлагает послушать актерское чтение оды и обсудить его. В дискуссию включаются
вопросы на сферы восприятия, данные в учебнике. Равенство свободы и закона
и нарушение их равноправия в сознании Пушкина всегда было преступлением. Но
недоступность свободы народу повергала поэта в отчаяние, которое в 1829 г.
продиктовало ему жесткие строки «Сеятеля». Элегия «Погасло дневное светило...» (1820)
дает представление о романтическом идеале свободы, роднящей поэта с неукротимостью
моря. Анализ композиции стихотворения обнаруживает своеобразие пушкинского
взгляда: поэт готов быть свободным от всего, кроме чувств. В 1831 г. Пушкин пишет
гневное стихотворение «Клеветникам России», где защищает суверенность прав русского
народа.
Дискуссия о справедливости позиции Пушкина протекает в классе остро, но важно не
подменить исторических представлений Пушкина о государственности сегодняшними
мнениями о праве каждого народа на самоопределение. Наконец, предсмертное
стихотворение «Из Пиндемонти» (1836) — вариант пушкинского вознесения над
политическими конфликтами и принуждениями времени и власти, несносными для
«вольного гения». Сопоставление со знакомым уже ученикам стихотворением
«Я памятник себе воздвиг...» подчеркивает приверженность Пушкина к абсолютной
свободе, необходимой для счастья поэта.
Второй урок посвящен теме поэзии и любви в лирике Пушкина. Стихотворение
«Муза» открывает родственность стихий любви и поэзии в сознании Пушкина. Однако
гармония любви, как и гармония поэта и мира, оказывается добытой чередой конфликтов.
«Разговор книгопродавца с поэтом» демонстрирует столкновение «презренной пользы»
и вдохновения, «Поэт и толпа» — поединок «высоты и низости».
В теме любви нарастание трагизма и потребности гармонии заметно
в хронологическом ряду стихотворений «Желание славы» (1825), «Талисман» (1827), «Не
пой, красавица, при мне...» (1828), «Что в имени тебе моем...» (1830). Вопросы на сферы
восприятия, данные в учебнике, и сопоставление музыкальных интерпретаций помогут
организовать беседу в классе.
Встреча А. С. Пушкина, М. И. Глинки и А. С. Грибоедова в мае 1828 г. в Петербурге.
Мелодия грузинской народной песни, привезенная Грибоедовым с Кавказа, вдохновившая
Пушкина на создание романса. Чтение «Записок» Глинки об этом эпизоде. А. Оленина
и М. Раевская как прообразы героинь стихотворения. Работа Пушкина над
стихотворением.
Обсуждение в классе причин исключения из окончательного текста второй строфы
черновика и замены слова волшебница на слово красавица. Смысл стихотворения,
посвященного музыке как глубинной памяти души. Мысль, высказанная в «Каменном
госте»: «Из наслаждений жизни / Одной любви музыка уступает, / Но и любовь —
мелодия». Обсуждение вопросов: «Почему стихотворение начинается и заканчивается
призывом: „Не пой, красавица, при мне / Ты песен Грузии печальной“?», «Отчего напевы
названы „жестокими“?», «Как вы представляете себе поющую красавицу и „черты
далекой, бедной девы“?», «Почему призрак назван „милым, роковым“?», «Почему в пении
этот призрак воскресает?» Составление партитуры чувств для выразительного чтения
стихотворения. Контраст как основа композиции стихотворения. Нарастание
драматичности от строфы к строфе и обогащенный новыми чувствами возврат к началу
в финале.
Прослушивание романса Глинки. Размышления над тем, воплощает ли мягкая
гармония музыки драматический смысл стихотворения. Литературный текст Пушкина как
осложнение простодушного народного напева. Поиски композиторами следующих
поколений музыкального аналога пушкинскому стихотворению (это 48 романсов, среди
которых произведения М. А. Балакирева, М. П. Виардо-Гарсиа, А. К. Глазунова,
Н. А. Римского-Корсакова). Романс С. В. Рахманинова (1892—1893) — одно из
глубочайших прозрений пушкинского смысла в музыке. Восточный колорит и русский
лиризм романса. Напряжение высоких нот начала и сердечная исповедь мелодии.
Значение аккомпанемента основной мелодии в раскрытии горечи и цельности чувства.
Музыка как свидетельство неиссякаемой гармонии любви. Сравнение разных исполнений
романса Рахманинова (С. Лемешев, Т. Соткилава и др.).
«Талисман». А. С. Пушкин и Е. К. Воронцова. Стихотворения, обращенные поэтом
к возлюбленной («Прозерпина», «Все в жертву памяти твоей...», «Сожженное письмо»).
Чтение стихотворения и попытка разрешить проблемный вопрос: в чем волшебство
любви? Обдумывание вопросов: «Какое значение в стихотворении имеет место
действия?», «Почему возлюбленная названа волшебницей и почему слово ласкаясь
повторено?», «От чего не спасает талисман и в чем его „таинственная сила“?», «Почему
измену и забвение поэт называет преступлением?»
Прослушивание романса в исполнении Н. А. Обуховой и ответ на вопрос: «Какие
чувства сменяют друг друга в ходе пения?»
Третий урок. Смысл жизни человека и его путь в бессмертие. На этом уроке обобщаем
общие философские позиции Пушкина, проявленные в его лирике.
«Подражание Корану» — вольные переложения мотивов святой книги мусульман.
Цикл требует от человека, «дрожащей твари», безусловного подчинения воле творца,
благословения его дел, приносящих радость, мужества и скромности, щедрости
к обездоленным. Последнее стихотворение — баллада о мгновенности жизни, которую
теряет тот, кто отдан покою благополучия. Только неустанный путь воскрешает человека
и дарует ему все дорогие радости и молодость.
Элегия 1830 г. «Безумных лет угасшее веселье...» — попытка преодоления поэтом
силы времени и вера в возможность сохранения до конца жизни высших наслаждений
человека: мысли, творчества, восхищения красотой, любви.
Особенности пушкинских элегий в преодолении уныния, которое характерно для
других поэтов этого жанра. Путь к освобождению от угнетающей поэта мысли о смерти
может быть раскрыт в сравнении стихотворений «Брожу ли я вдоль улиц шумных...»
(1829) и «Вновь я посетил...». Прием сравнения редакций отчетливо обнаруживает
авторские намерения.
«Вновь я посетил...» — стихотворение, написанное 26 сентября 1835 г.,
в Михайловском и при жизни Пушкина не печатавшееся. Сообщения учеников
о предшествующих приездах Пушкина в Михайловское и оценка роли родового поместья
в жизни поэта.
Чтение стихотворения разными актерами. «Благословение или горечь оказываются
основой отношения поэта к жизни?» — проблемный вопрос, создающий установку на
анализ, который протекает в классе как определение жанра стихотворения, сравнение его
редакций и сопоставление партитуры чувств для выразительного чтения.
Стихотворение — подведение поэтического итога жизни. Многие исследователи
определяли его как элегию (А. Слонимский, Б. Городецкий, Н. Степанов), замечая,
однако, и жизнеутверждающий характер стихотворения (С. Шатилов). Действительно, на
фоне драматического звучания мысли о смерти в лирике 1835 г. в стихотворении «Вновь
я посетил...» — уверенное спокойствие ритма и радостное одушевление финала.
Тема разрыва с прошлым, отрешения от него в черновиках стихотворения. Лирическая
автобиография черновика — счет потерям, финал стихотворения, подчеркивающий
разрыв эпох жизни, их несхожесть. Чудо спасения от горечи жизни — в черновике
достояние исключительной судьбы поэта.
В последней редакции согласие с жизнью и цельность души как возможность каждого
человека, который живет по законам природы. Не бесследное исчезновение, а вхождение
в жизнь, приобщение к общему ее потоку — закон и природного, и человеческого мира.
Благосклонность природы к человеку и «младого» к «старому». Приветный шум сосен
и память внука — спасение человека от забвения, новый финал — выражение радости
соединения прошлого, настоящего и будущего.
Размышления над вопросом: «Почему Пушкин, готовя стихотворение к изданию,
озаглавил его „Сосны“?»
Теория литературы. Жанр элегии. Финал (кода) в композиции стихотворения.
Внеклассное чтение. Стихотворения А. С. Пушкина, написанные в Михайловском
(«Деревня», «Домовому» и др.). Стихотворения, обращенные к Е. К. Воронцовой.
Литературное творчество. Эссе «Над чем не властно время?», эссе «Что сильнее —
обстоятельства или чувства?».
Поэма «Медный всадник» — размышление Пушкина о личности и государстве,
о свершениях истории и судьбе отдельного человека. Петр и Евгений как герои-антиподы
(мечты одного и другого, отношение к природе и человеку). Групповая работа учеников
над вариантами текста поэмы. Контраст — основной принцип композиции произведения.
Вступление и эпилог. Проблема цены величия государства в сознании Пушкина.
Природа и человек в поэме. Петр — основатель города и памятник императору. Два лика
памятника и два бунта (стихии и маленького человека) как центральные события двух
частей поэмы. Размышления учеников над вопросом: «Каким видят город Петр, Евгений
и Пушкин?» Создание киносценария к эпизодам «Наводнение», «Бунт Евгения».
Дискуссии: «Почему Медный всадник преследует Евгения, а не остается в „неколебимой
вышине“, как при наводнении?», «Прославляет или обвиняет Пушкин Петра Великого?»,
«Почему поэма названа „Петербургской повестью“?». «Лик державца полумира»
в изображении Фальконе.
История работы над памятником, открытым в 1782 г. Стремительность движения
и величие как доминанты образа. Размышления учеников о том, зачем была уменьшена
скульптором скала постамента, почему ей придана форма волны. Вдохновенное лицо
императора, созданное М. Калло. Властность жеста и победная гордость осанки.
Размышления учеников о том, чем отличается пушкинский образ от памятника Фальконе.
Теория литературы. Поэма и повесть.
Внеклассное чтение. А. С. Пушкин. «Арап Петра Великого»; В. А. Жуковский.
«Двенадцать спящих дев».
Литературное творчество. Сочинение «Памятник и стихи, к нему обращенные»
(П. Вяземский. «Петербург»; А. Мицкевич. «Дзяды»). Сочинение «Зла промчится быстро
миг...» (по страницам творчества А. С. Пушкина).
«Борис Годунов» как трагедия народной наивности и безгласия и трагедия совести.
Проблемный вопрос: «Как связаны судьба человеческая и судьба народная?» Диспут
«В чем трагедия царя Бориса?». Бояре и народ в трагедии. Групповая работа: «Причины
успеха Гришки Отрепьева и обреченность самозванца». Польские и московские сцены
в словесных иллюстрациях учеников. Сравнение театральных интерпретаций трагедии
в телефильме А. Эфроса и спектакле З. Корогодского (Ленинградский ТЮЗ).
Музыкальная драма М. Мусоргского и исполнение роли Годунова Ф. Шаляпиным.
Теория литературы. Понятие о трагедии.
Внеклассное чтение. А. С. Пушкин. «Русалка».
Литературное творчество. Сочинение «Как бы я исполнял роль Бориса Годунова
(Григория Отрепьева, Марины Мнишек)?». Рецензия на один из пушкинских спектаклей
в драматическом театре. Эссе «Драма и опера».
М. Ю. Лермонтов
Лермонтов на Кавказе и в России. Притяжение и отталкивание как чувства,
окрашивающие отношение к Богу, творчеству, родине, любви.
Стихотворение «И скучно, и грустно...» (1840). Подбор биографических эпизодов,
которые могли бы привести поэта к горьким выводам стихотворения. «Молитва» 1829 г.
(«Не обвиняй меня всесильный...») и «Молитва» 1839 г. («В минуту жизни
трудную...»). Творчество как «всесожигающий костер» и как путь приятия мира. «Нет,
не тебя так пылко я люблю» (1841). Сравнение со стихотворением 1830 г. «Я видел раз
ее в веселом вихре бала...». Разное отношение поэта к прошлому чувству в раннем
и зрелом стихотворении. Противостояние «красоты блистанья» и «огня угаснувших
очей», пылкого порыва и таинства разговора сердец. Сравнение романсов Титова
и Шишкина на текст стихотворения Лермонтова.
«Родина»(1841). Характерность для Лермонтова отрицательных конструкций
в поэтической фразе. Проступание любви сквозь препятствия, «пронзая ночи тень» —
«дрожащие огни печальных деревень». Оправдание учениками антипатий и пристрастий
поэта, выраженных в стихотворении.
Рассмотрение темы «Поэт и светское общество» на материале лирики Лермонтова
помогает ученикам понять причины конфликтности сознания поэта. Сравнение
стихотворений «Монолог» (1829) и «Как часто пестрою толпою окружен...» (1840)
открывает нарастание драматизма конфликта с обществом и энергии протеста поэта.
Иронические эпиграммы Лермонтова на этом фоне оказываются сиюминутными
шутками.
Сопоставление войны и природы в стихотворениях «Валерик» (1840) и «Сон» (1841)
подчеркивает заветную мысль поэта о слиянии с природой и преодолении вражды как
бессмысленной страсти людей.
В последней теме «Любовь и одиночество» собраны стихотворения,
свидетельствующие о вере Лермонтова в безграничность любви («Молитва», 1837; «Они
любили друг друга...», 1841) и горечи одиночества человека, оставленного даже Богом
(«Благодарность», 1840), о попытке преодоления одиночества в творчестве («Есть речи...»,
1840) и о растворении в жизни природы («Выхожу один я на дорогу...», 1841).
Теория литературы. Конфликт в лирическом стихотворении.
Внеклассное чтение. Лирика М. Ю. Лермонтова.
Литературное творчество. Сочинение «Что я люблю и чего не люблю в людях,
жизни, искусстве?».
«Демон». Встречи Лермонтова с Кавказом. Влияние грузинского фольклора на
замысел поэмы «Демон», которая писалась Лермонтовым с четырнадцати лет до конца
жизни. Мотив одиночества и гордого отрешения от жизни в лирике Лермонтова.
Гуманизм лирического чувства в стихотворении «Утес». Демон — «царь познанья
и свободы», презирающий все мирозданье и томимый одиночеством.
Картины природы, увиденные автором поэмы и Демоном. Разнообразие жизни
и презрение Демона ко всему, кроме любви. Пир у Гудала. Красота и детская наивность
Тамары. Словесные иллюстрации учеников к эпизодам «Пляска Тамары», «Слезы
о женихе», «Томление в монастыре». Князь Синодал и Демон в их отношении к Тамаре.
Портрет жениха — описание облика. Портрет Демона — раскрытие духа. Причина гибели
жениха. Драматизм композиции поэмы, соседство контрастных эпизодов (безжизненность
разграбленного каравана и полет мертвого всадника, пир и похороны, свидание и смерть).
Ритм поэмы и отступления от него в речах Демона. Любовь к Тамаре — попытка
возрождения к добру. Отношение Демона к жизни людей с минутностью
и ограниченностью их чувств и целей. Беспредельность желаний Демона и космизм
образов в его речи. Два поединка Демона с ангелом.
Диспут «Почему Демон не смог возродиться к добру и свету?». Стилистические
наблюдения учеников: «Самые неожиданные сравнения и эпитеты в поэме». Значение
последней картины для раскрытия смысла поэмы. Опера А. Рубинштейна и иллюстрации
М. Врубеля как художественные интерпретации поэмы Лермонтова.
Теория литературы. Автор в поэме и лирическом стихотворении.
Внеклассное чтение. М. Ю. Лермонтов. «Маскарад».
Литературное творчество. Сочинение «Земной мир, увиденный из поднебесья» или
«„Демон“ Лермонтова и Врубеля».
Н. В. Гоголь. Повесть «Портрет»
«Портрет» — повесть о судьбе художника и борьбе добра и зла в душе человека.
Рассказ учителя о работе Н. В. Гоголя над повестью, появившейся в 1835 г. в составе
сборника «Арабески» и встретившей неодобрительные отзывы, резкую критику
В. Белинского. Чтение отрывка из статьи Белинского «О русской повести и повестях
г. Гоголя».
Проблемный вопрос: «Действительно ли „Портрет“ есть неудачная попытка Гоголя
в фантастическом роде», а вторая часть — „приделка, которая решительно ничего не
стоит“?»
Инсценирование первой редакции повести группой заранее подготовленных учеников
и задания классу для домашнего чтения второй редакции, созданной Гоголем в Риме
в 1841—1842 гг. Размышления о различиях первой и второй редакций. Изменение
фамилии героя (Чертков — Чартков). Исключение мистических появлений портрета
и заказчиков, прояснение слога и развертывание реалистических характеристик
второстепенных персонажей (Никита, профессор, хозяин дома, квартальный, дамы —
заказчицы портрета и др.).
Центральный вопрос анализа: «Почему погиб талант художника?» Отношение
Чарткова к бедности и своему труду в начале повести. Впечатление, произведенное
портретом. Словесное рисование «Чартков перед портретом ростовщика».
Сон и явь в повести. Осуществление мечты о богатстве и славе. Секрет успеха
Чарткова — угождение самолюбивым заказчикам и отход от подлинного искусства.
Правда в искусстве и успех среди публики — «две вещи несовместные» для Гоголя.
Необходимость трагического отречения художника от соблазнов славы, богатства.
Судьба истинного художника в повести — обобщенный портрет Александра Иванова.
Дружба Гоголя с Ивановым в Риме. Картина «Явление Мессии» и подготовительные
этюды к ней. Поиски учениками среди них контрастов и аналогов портрету ростовщика:
«Голова прислушивающегося», «Голова Иоанна Крестителя», «Голова фарисея в чалме»,
«Портрет Гоголя» (1841).
Размышление о том, что отличает портрет ростовщика от высокого искусства.
Представление Гоголя об озаряющей силе искусства, помогающей победить низость
и ужас жизни. Чартков, переходящий от молодого опьянения радостями жизни
к самоутверждению в ней. Следы художественных склонностей и жажда золота,
побеждающая в Чарткове даже желание славы. Дискуссия: «Почему подлинное искусство
так потрясает Чарткова и отчего им овладела страсть к разрушению?»
Неосуществленность таланта, ведущая к злу, зависти и в конечном счете к гибели. Вторая
часть повести — история о победе души художника над злом, олицетворенным
в дьявольском портрете ростовщика, облик которого в первой редакции исчезал
с полотна, а во второй — вновь терялся в мире сам портрет.
Размышление о смысле изменения финала и большей реалистичности позиции Гоголя
в окончательном тексте повести.
Теория литературы. Фантастическое и реальное в литературе.
Внеклассное чтение. Н. В. Гоголь. «Невский проспект», «Нос».
Литературное творчество. Сочинение «„Петербургские повести“ Гоголя и картины
П. Федотова». Сочинение-эссе «Подлинное и мнимое искусство».
В. Г. Белинский. «О русской повести и повестях г. Гоголя», «Письмо
к Н. В. Гоголю», «Взгляд на русскую литературу 1847 года», «Сочинения Александра
Пушкина»
Белинский — «одно из самых замечательных лиц николаевского периода». Личность
великого критика в восприятии современников (А. И. Герцен, П. В. Анненков,
И. С. Тургенев, А. Я. Панаева и др.).
Борьба за утверждение «реальной поэзии» в искусстве. «Исторический взгляд» на
русскую литературу — обзор статей из цикла «Сочинения Александра Пушкина».
Разработка и пропаганда принципов «натуральной школы». Составление «манифеста
направления» на основе статей Белинского.
Эволюция взглядов критика от гегелевского признания всего действительного
разумным к проповеди свободы личности и борьбы. Составление воображаемого диалога
критика с самим собой.
Критика как вид литературного творчества. Написание рецензий на «главную» книгу
года.
Теория литературы. Цели и приемы публицистики.
Внеклассное чтение. Одна из публицистических статей в современной журналистике.
Литературное творчество. Рецензия на «главную» книгу года.
А. И. Герцен. «Кто виноват?», «Сорока-воровка», «Былое и думы» (ч. 1, гл. VI; ч. 4,
гл. XXVII; ч. 5, «Западные арабески» (вторая тетрадь); ч. 6, гл. X).
Биография, общественная деятельность, мировоззрение и судьба А. И. Герцена —
главы из книги «Былое и думы».
«Былое и думы» — исповедь, утверждающая достоинство, высокое назначение
человека и веру в «благородные инстинкты человеческого сердца» (П. В. Анненков).
А. И. Герцен в России. «Семейная разладица» славянофилов и западников. Чтение глав
«Наши» и «Не наши» четвертой части «Былого и дум», сообщения учеников на тему:
«Историческое развитие России в осмыслении западников и славянофилов».
Отношение Герцена к человеку и его роли в истории. Человек как деятельный субъект
истории. Размышления учеников о причинах, побудивших Герцена покинуть Россию.
Роман «Кто виноват?» и повесть «Сорока-воровка»: анализ, организованный проблемным
вопросом: «Какая власть — случая или закона — определяет судьбы героев этих
произведений?»
Европа до 1848 г. — арена «великой борьбы независимости и человеческих прав».
Причины разочарования Герцена в Европе и возрождение веры в историческую миссию
России.
Отношение Герцена к событиям и людям, критерии оценки человека и события,
которыми определялись эти отношения. Организация диспута: «Прав ли Герцен,
утверждая, что будущность людей и народов зависит „от нас с вами“?»
«Полярная звезда» и «Колокол» — трибуна свободы слова, обращенного к России
и призывающего «к великому развитию всех ее неистощимых сил».
Словесное рисование снимков для «фотоальбома» о «грозном ритурнеле» истории
и людях, в нем участвовавших (по прочитанным главам «Былого и дум»).
Теория литературы. Жанр мемуаров. Документализм и художественность.
Внеклассное чтение. И. Эренбург. «Люди. Годы. Жизнь».
Литературное творчество. Полемический отклик на статью или передачу.
Герой времени. Обзор литературы 50—60-х гг.
Конец 60-х гг. для России — это эпоха надежд и ожиданий, когда поиски героя
времени стали важнейшей проблемой литературы. Различное решение этой проблемы
находим мы в романах И. А. Гончарова и И. С. Тургенева. Большое влияние
в формировании взглядов революционно-демократической интеллигенции на будущее
России оказал социальный пафос статьи Н. А. Добролюбова «Когда же придет настоящий
день?». Отзыв-характеристика учащихся о героях произведений И. А. Гончарова
и И. С. Тургенева с опорой на суждения критиков.
На рубеже десятилетий, в период реформ, предметом пристального внимания
и изучения в искусстве становится народ. Осмысление национального характера
воспринимается как задача искусства. Этому посвящены стихотворения Н. А. Некрасова,
музыкальные миниатюры М. П. Мусоргского и А. С. Даргомыжского, картина «Портрет
крестьянина» И. Н. Крамского и др. Критика социальной действительности становится
доминантой в искусстве.
Изображение духовной нищеты власть имущих, страданий народа и вырождения
религиозных идеалов становится главной темой творчества художника В. Г. Перова
(«Чаепитие в Мытищах близ Москвы», «Проводы покойника», «Сельский крестный ход
на Пасху»).
Сочинение-миниатюра «Народ в русском искусстве середины XIX века» — обобщение
читательских, слушательских и зрительских впечатлений.
Важнейшим событием эпохи стал раскол редакции журнала «Современник»,
получивший зачастую прямо противоположную оценку в письмах и мемуарах
современников. Различия в понимании искусства были во многом обусловлены различием
во взглядах на будущее России, на цели и задачи ее настоящего. Те же процессы
происходили в музыке и живописи: наряду с академической школой живописи
организуется артель молодых художников во главе с И. Н. Крамским, положившая начало
товариществу передвижников; наряду с Петербургской консерваторией организуется
сообщество композиторов Могучая кучка.
Споры о назначении искусства между революционерами-демократами и либерально
настроенными писателями и сторонниками «чистого искусства», помимо эстетического,
приобретали социально-политическое значение. Песни М. П. Мусоргского на стихи
Н. А. Некрасова и увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» и романсы
П. И. Чайковского — яркий пример различного понимания природы искусства в музыке.
Составление учащимися синхронической историко-культурной таблицы. Диспут
о назначении искусства с привлечением литературно-критического материала
и апелляцией к собственным впечатлениям учащихся.
«Что делать?» — главнейший вопрос эпохи 60-х гг. С одной стороны,
Ф. М. Достоевский и Л. Н. Толстой видят залог социального прогресса в нравственном
совершенствовании, а с другой — Н. Г. Чернышевский, Н. А. Добролюбов, Д. И. Писарев
утверждают необходимость социальных преобразований. Сопоставительный анализ
учащимися взглядов Ф. М. Достоевского, Л. Н. Толстого и Н. Г. Чернышевского,
Н. А. Добролюбова, Д. И. Писарева на основе литературно-критического материала,
мемуаристики и дневников.
Картина Н. Н. Ге «Тайная вечеря» охарактеризовала драму героя времени,
перекликаясь с картиной А. Иванова. В картине Н. Н. Ге и стихотворении Н. А. Некрасова
«Душно без счастья и воли...» нашло выражение психологическое и социальноисторическое самочувствие личности в 60-е гг. Итогом трагических размышлений эпохи
о судьбе народа и России явилась опера М. П. Мусоргского «Борис Годунов» («Сцена под
Кромами» — оценка народа и народного бунта). Итоговое сочинение учащихся на тему:
«Как я представляю себе судьбу героя 50—60-х годов».
Выбор пути. Обзор литературы 70—90-х гг.
70-е гг., когда после отмены крепостного права, по словам Л. Н. Толстого, «все
переворотилось» — время брожения и поисков, разочарований и надежд, время выбора
пути движения общества, которое, расцветая в оживлении 90-х гг., подводило Россию
к XX в.
Картина И. Н. Крамского «Христос в пустыне» (1872), где в отвлеченной форме
библейского сюжета передается настроение сомнения в необходимости жертвы во имя
людей, характерное для эпохи «хождения в народ». Анализ картины в сопоставлении
с духовными документами эпохи (письма, мемуары), собранными учениками.
Поэзия Фета и Некрасова, роман Тургенева «Новь», «Анна Каренина» Л. Толстого как
наиболее отчетливое выражение трагизма времени, которое требует движения вперед
и разрушает цельность человека, гармонию его души.
«Безвременье» 80-х гг., символически проступающее в Шестой симфонии
Чайковского, портрете Победоносцева работы В. Серова, статуе Александра III, изваянной
П. Трубецким. (Сочинения-миниатюры учеников об этих произведениях искусства.)
Вступление к поэме А. Блока «Возмездие» как точная характеристика эпохи 80-х гг.
Русская литература в сопротивлении мертвому оцепенению. Отчаяние и страстные поиски
выхода. Сарказм сказок Салтыкова-Щедрина, тоскливый плач Надсона, тревожные
призывы Гаршина, чуткая совесть Глеба Успенского, заразительный смех Чехова над
нелепостью жизни — диапазон реакций русской литературы на эту эпоху.
Сопоставление учениками фрагментов произведений писателей с выделением
основного мотива — отношение к времени.
90-е гг. XIX в. — возрождение надежд, романтическое предощущение перемен.
Музыка Рахманинова и Скрябина. Поиски Чеховым цельности и осмысленности жизни,
Короленко — человечности, Горьким — праздника. Нарастание света и иронии
в полотнах Левитана и Серова.
Сопоставительный анализ музыкальных, живописных и поэтических произведений
времени учениками.
Литературное творчество. Сочинение «Эпоха отчаяния (80-е гг.) и надежд (90-е гг.)
в русском искусстве».
А. Н. Островский. «Гроза», «Бесприданница»
А. Н. Островский как художник купеческого Замоскворечья. Появление Островского
в период расцвета дворянской культуры с устойчивыми традициями. Поиски Островским
самобытности русской национальной литературы в связи с воззрениями славянофилов
и последующим философским осмыслением своеобразного развития русской истории
(Владимир Соловьев). Выбор жанра драмы как способа наиболее живого воздействия на
широкий круг современников. Особенности драмы как вида искусства.
Предварительное задание к уроку по пьесе «Гроза»: журналист приезжает в город
Калинов и, познакомившись с жизнью города и его обитателями, пишет очерк. Фон, на
котором происходит драма семьи Кабановых. Развитие драмы Катерины (чтение сцен по
выбору учеников). Развитие действия, где каждая сцена имеет свой «малый» конфликт,
переходящий в общую коллизию пьесы.
Комментарии учеников как режиссеров к исполнению роли Катерины. Выбор
учениками фразы, сцены для характеристики Катерины. Близость образа Катерины
современному театру. Рассказ-доклад об исполнении роли Катерины различными
актрисами (Стрепетова, Ермолова, Никулина-Косицкая) с подготовленным чтением сцен
из пьесы. Семья Кабановых. Понятие семьи: каковы должны быть отношения в семье
в представлении учеников — и семья Кабановых. Отсутствие любви в доме, где все
держится лишь на старозаветных традициях и чувстве долга. Кабанова как глава семьи,
семейного клана. Ее требования к детям и невестке. Отношения поколений в пьесе.
Отбор сцен, эпизодов, связанных с потребностью человека мечтать, любить, творить.
Конфликт серости, самодурства, невежества с неумирающей потребностью мыслить
и чувствовать.
Судьба Кулигина. Провинциальный город в России. Оборотная сторона потребности
людей к познанию мира при отсутствии знаний — бытовая мифология. Творческая работа
по теме: «Имеет ли смысл изобретать вечный двигатель?»
Творческая работа: встреча Островского с труппой актеров Малого театра для
представления пьесы, ее героев. Основная мысль пьесы и представление каждого из
героев характерной для него репликой.
«Бесприданница». Катерина Кабанова и Лариса Огудалова. Возрастающее влияние
городской культуры на женские образы этой пьесы (выборочное чтение учителя).
«Бесприданница» фактически городская мещанская пьеса. Сопоставление ключевых слов
Катерины и Ларисы. Сравнение двух культур. Отражение движения времени в пьесе
«Бесприданница». Карандышев — агрессия «маленького человека». Карандышев
и Башмачкин. Паратов — воплощение потребности в воле, свободе и действиях.
Размышления учеников о том, почему Лариса любит именно Паратова. Рецензирование
фильма Э. Рязанова «Жестокий романс».
А. Н. Островский в русской критике. Тезисы статей, подготовленные учениками по
группам: Ап. Григорьев. «Русская изящная литература в 1852 г.»; Н. Добролюбов. «Луч
света в темном царстве»; Д. Писарев. «Мотивы русской драмы». Восприятие театра
Островского современными писателями.
Письменные работы: критическая статья по любой прочитанной пьесе
А. Н. Островского с использованием законов публицистического жанра.
Сочинения: «Монолог Катерины с ключом и партитура чувств для его
выразительного прочтения», «Как бы я поставил(а) сцену свидания Катерины
с Борисом?», «Почему неизбежен конфликт между Катериной и Кабановой?»,
«Размышления о жанровой природе „Грозы“: драма или трагедия?», «Чем вызвана гроза
над городом Калиновым?», «В чем своеобразие конфликта пьесы „Гроза“?», «Роль
Катерины в интерпретации Стрепетовой (Никулиной-Косицкой, Ермоловой и др.)»,
«Лариса Огудалова и ее поклонники», «„Бесприданница“ в киноверсии Э. Рязанова».
Теория литературы. Спектакль и экранизация как формы художественного
прочтения пьесы.
Внеклассное чтение. А. Володин. «Старшая сестра».
Литературное творчество. Критическая статья «Мир Островского на сцене и на
экране». Очерк журналиста, побывавшего в городе Калинове или Бряхимове.
И. А. Гончаров. «Обыкновенная история», «Фрегат „Паллада“», «Обломов»,
«Обрыв»
Детство писателя, юношеские устремления, влияние пушкинского слова на
становление личности писателя. Обсуждение вопросов: «Почему, находясь
в революционно-демократической среде, Гончаров не участвовал в политической жизни
своего поколения? Выбор чиновничьей карьеры: случайность или закономерность?»
Первый роман Гончарова «Обыкновенная история» как стремление «осветить все
глубины жизни, объяснить ее скрытые стороны». Типы характеров и проблема поколений
в изображении Гончарова. Борьба «нового» и «старого» в романе. «Непревосходство»
«нового» над «старым».
Романтические иллюзии в романе и их развенчание автором. Обсуждение
правомерности суждения Гончарова, что «фигура дяди вышла бледнее, чем фигура
племянника». Отсутствие прогресса в облике поколений как одна из трагедий русской
жизни. Сопоставительный анализ образов романа.
Привлекательные и отталкивающие стороны главных героев романа. Размышления
учеников над словами Белинского о том, что в эпилоге романа Александр Адуев должен
был «заглохнуть в деревенской дичи в апатии и лени».
Столкновение романтического и скептического мироощущения в героях романа
«Обыкновенная история». Эволюция характера Адуева-младшего и драматизм итогов
жизни Адуева-старшего. Автор романа — противник крайностей.
«Фрегат „Паллада“» — путевые заметки Гончарова. Объективность взгляда на мир.
Чтение фрагментов. Мотивировка мнения Гончарова: «...укрепление в мыслях, что
деловитое преобразование — то новое, что необходимо всем народам, а России
в особенности».
«Обломов» — второй роман трилогии о явлениях русской жизни. «Сон Обломова» —
«увертюра» к роману. Жизнь Ильи Ильича в Обломовке и в Петербурге. Параллели
с жизнью автора (Симбирское поместье — Москва). История создания романа
(Мариенбадское чудо). Обсуждение первоначальных впечатлений учеников по вопросам
на сферы восприятия. Анализ сцены с Пенкиным в петербургской квартире Обломова.
Схема душевных и физических движений Обломова в этой сцене. Первоначальный вывод
о характере персонажа. Обсуждение вопросов: «Является ли жизнь, увиденная во сне,
идеалом Обломова? Жизнь как сон — метафора жизни героя. Почему при наличии
высоких устремлений „ноги Обломова не идут“?» Обломов и Штольц. Сравнение
Штольца и Адуева-старшего. Дискуссия по темам: «Делец или герой новой русской
жизни?», «Может ли Штольц разбудить Обломова?». Любовь Обломова как пробуждение
к новой жизни. Прослушивание арии «Casta diva» (из оперы Беллини «Норма»).
Обсуждение характера музыки, ее движения. Рассуждения учеников о том, почему именно
эта ария разбудила Обломова. «Casta diva» как аналог чувств Обломова. Обсуждение
вопроса: «Почему не состоялось счастье Обломова и Ольги?» Жизнь Обломова на
Выборгской стороне. Сопоставительный анализ образов Ольги Ильинской и Агафьи
Пшеницыной (что в Обломове любит Ольга и что Агафья Матвеевна).
Дискуссия: «Какая любовь спасительна: зовущая и поднимающая вверх или любовь
„без игры и музыки нерв“?» Отношение автора к укладу жизни Обломова на Выборгской
стороне. Дискуссия на тему: «Был ли неизбежен финал жизни Обломова на Выборгской
стороне?»
Критика о романе Гончарова. Столкновение мнений Н. А. Добролюбова (статья «Что
такое обломовщина?» (фрагменты)) и А. В. Дружинина (статья «„Обломов“, роман
И. А. Гончарова» (фрагменты)). Интерпретация романа в фильме Н. Михалкова
«Несколько дней из жизни Обломова». Обсуждение вопроса: «В чем сходны и в чем
расходятся позиции режиссера фильма и автора романа? Чья позиция вам ближе?
Совпадает ли художественный стиль фильма и манера повествования Гончарова?»
Роман «Обрыв» — заключение трилогии о старых и новых русских людях. Райский
как «проснувшийся Обломов» (обсуждение статьи Гончарова «Лучше поздно, чем
никогда»). Сравнение авторского взгляда на Райского и Обломова. Обсуждение причин
сочувствия Обломову и неприятия Райского. Ирония автора в описании Райского.
Противопоставление персонажей: Райский — Волохов и Тушин. Дискуссия на тему: «Кто
эти герои? Новое и старое в них. Что оборвалось в русской жизни?» Символичность
названия романа.
Теория литературы. Жанр социально-психологического романа.
Внеклассное чтение. Ю. Трифонов. «Другая жизнь»; В. Конецкий.
Литературное творчество. Сочинение «Сон о моем детстве» (о современных
обломовых и обломовщине).
Ф. И. Тютчев. Лирика: «Тени сизые смесились...», «О чем ты воешь, ветр
ночной?..», «Не то, что мните вы, природа...», «Природа — сфинкс...», «Фонтан»,
«Цицерон», «О, этот юг, о, эта Ницца...», «14 декабря 1825 года», «Умом Россию не
понять...», «О, как убийственно мы любим...», «Последняя любовь»
Русские и советские поэты и писатели о Ф. И. Тютчеве, о влиянии его поэзии на их
творчество (И. Анненский, В. Брюсов, А. Блок и др.). «Тайный» поэт. История
прижизненных публикаций стихотворений Ф. И. Тютчева и реакция на них критиков
и читателей.
Тютчев глазами современников. Дипломат и собеседник Гейне и Шеллинга, знаток
европейской культуры и сторонник славянофилов, цензор и литератор, монархист
и критик общественных порядков в России и, наконец, блестящий светский острослов.
«Первостепенный поэтический талант» (Н. А. Некрасов). Пантеист. Тютчев — «поэт
ночной души природы» (Н. А. Бердяев). Вечное движение природы — вечное движение
жизни в поэзии Ф. И. Тютчева.
Борьба внешнего, зыбкого покрова космоса с «шевелящимся под ним хаосом».
Предчувствие «роковых минут», предвестие катастроф как фатального вторжения хаоса
в историю. Человек как «мыслящий тростник», дерзнувший бросить вызов судьбе.
Россия — источник мессианских упований поэта.
Страстное переживание мысли — поэтическое кредо Ф. И. Тютчева, метафорическая
реализация философской идеи в центральном образе стихотворения как способ
художественного мышления.
Страницы жизни, ставшей легендой. Тютчев и Денисьева: любовь в жизни и в поэзии.
Драматический психологизм любовной лирики Ф. И. Тютчева как отражение в интимном
переживании конфликтности эпохи. Денисьевский цикл Тютчева и панаевский —
Некрасова.
Отголоски Ф. И. Тютчева в русской поэзии (стихотворение «Silentium» Ф. И. Тютчева,
изученное в 9-м классе, и «Silentium» О. Мандельштама; «Эти бедные селенья...» Тютчева
и «Шел Господь пытать людей в любови...» Есенина и др.).
«Поэтические миры» (Л. Я. Гинзбург) философской поэзии Ф. И. Тютчева. Групповая
работа учащихся или урок-семинар по проблемам: «Природа в понимании и поэтическом
изображении Ф. И. Тютчева», «Драматизм человеческого бытия в поэзии Ф. И. Тютчева»,
«Любовь в изображении Ф. И. Тютчева и А. С. Пушкина», «История цивилизации
и современность глазами Ф. И. Тютчева», «Россия, ее прошлое, настоящее, будущее
в понимании Ф. И. Тютчева», «„Поединки роковые“ людей и идей в поэзии Тютчева как
отражение конфликтности эпохи». Влияние Ф. И. Тютчева на развитие русской
литературы. Слово учителя о поэте «Тютчев — поэт и человек» с опорой на результаты
групповой работы. Беседа о любимых стихотворениях Ф. И. Тютчева, специально
подготовленных и выразительно прочитанных учащимися. Романсы на стихи
Ф. И. Тютчева и мотивы тютчевской лирики в советской поэзии.
Сочинения: «Идейно-художественный анализ стихотворения Ф. И. Тютчева (по
выбору учащихся)», «Почему для Тютчева „природа — сфинкс“?», «Философские идеи
Тютчева и их созвучие моим мыслям», «Сопоставление лирических миниатюр
Ф. И. Тютчева и А. А. Фета», «Любовь в поэзии Тютчева и его предшественников
и современников», «Тютчевские мотивы и интонации в стихотворении Н. Заболоцкого
„Я не ищу гармонии в природе...“».
Теория литературы. Метафора как вид тропа и как организующий принцип
композиции.
Внеклассное чтение. А. Блок, Н. Заболоцкий, Д. Самойлов, Н. Рубцов и др.
Литературное творчество. Предисловие к самостоятельно составленному сборнику
стихотворений поэта. Сочинение на тему: «Природа глазами поэта».
И. С. Тургенев. «Отцы и дети»
Путь писателя. Чтение фрагментов биографии Тургенева, написанной Б. Зайцевым: от
«натуры чисто внешней» (А. И. Герцен) к «истинному сыну своего времени, который
носит в своей груди все скорби и вопросы его» (В. Г. Белинский). Дружба Тургенева
с Белинским и ее «решающее значение как для изменения общественных и эстетических
взглядов, так и нравственного обличья» писателя. Поэма «Параша» — окончательный
выбор литературного пути.
«Записки охотника» — панорама жизни русской деревни. «В русском человеке зреет
зародыш будущих великих дел, великого народного развития» — лейтмотив цикла. Роль
пейзажа в рассказах. Подбор картин русских художников к разным рассказам.
Самовластье матери и отсутствие родного дома в детстве. «На краю чужого гнезда» —
«мучительная и сладостная любовь всей жизни» к Полине Виардо. Обсуждение вопроса:
«Чем объясняется, по вашему мнению, неугасимая любовь Тургенева к П. Виардо?»
Литературно-музыкальная композиция по письмам Тургенева к Виардо и воспоминаниям
современников. Повести о трагической любви («Первая любовь», «Вешние воды»).
Обзорное изучение романов «Рудин», «Накануне», «Дворянское гнездо». Героирефлектеры («лишние люди») и герои действия в сочувственном и критическом
освещении Тургенева. Причины драматических финалов в романах. Тургенев
о «трагическом значении» любви. Анализ образов тургеневских девушек и роковых
женщин.
Обсуждение вопроса: «В каких тургеневских героинях проступают черты матери
Тургенева — Варвары Петровны?»
Анализ названий романов Тургенева в хронологическом порядке. Рассуждения
учеников о том, как изменяется характер названий и почему. «Лишние люди» в романах
Тургенева. «Рудин» — портрет русского человека 40-х гг. XIX в. Дискуссия на тему:
«Рудин и Лаврецкий: драма славянофильства и драма западничества (анализ мнения
А. Григорьева и Н. Добролюбова)».
Анализ образа Лизы Калитиной в столкновении мнений А. Н. Островского,
Д. И. Писарева и П. В. Анненкова. Спор Тургенева с Гончаровым о борьбе «старого»
и «нового» в русской жизни. Статья Тургенева «Гамлет и Дон Кихот». Обсуждение
в классе черт этих героев мировой литературы в героях Тургенева.
Роман «Отцы и дети». Обсуждение первых впечатлений учеников по вопросам на
сферы восприятия. Урок-путешествие по роману: «События и герои в двух
повторяющихся кругах сюжета». Обсуждение впечатлений учеников: «Привлекательные
и неприятные черты „отцов" и „детей“». Авторское отношение к миру «отцов» и миру
«детей». Обсуждение изменения отношения автора к Базарову. Дискуссия на тему: «Кто
же „лишние люди“ в романе?» «Лишние люди» в произведениях Пушкина, Лермонтова,
Гончарова.
Обсуждение вопросов: «Считаете ли вы Базарова фигурой трагической? Способен ли
Базаров на любовь? Почему Базаров умирает, а остальные герои романа живут?» Чтение
фрагмента — описания могилы Базарова. Сопоставление слов Базарова, что из него
«лопух расти будет», со словами в описании его могилы: «одни птицы садятся на нее
и поют на заре... молодые елки посажены по обоим ее концам».
«Отцы и дети» — роман, который «прочли даже те люди, которые книг не брали
в руки со школьной скамьи» (А. Я. Панаева). Общественный резонанс романа, его
влияние на развитие русской литературы и жизни общества.
Романы «Дым» и «Новь» — тщетные поиски Тургеневым героя русской жизни.
Обсуждение вопроса, поставленного Тургеневым в начале писательского пути: «Можно
ли писать о России вдали от нее?»
Признание Тургенева на родине и в Европе. Дружба с европейскими писателями.
Переводческий талант Тургенева. Вечные вопросы в стихотворениях в прозе. Жанр
«стихотворений в прозе». Белый стих. Обсуждение вопроса: «Почему размышления
о вечных вопросах потребовали поэтической формы?»
Сочинения: «Как эпизоды споров Базарова с Павлом Петровичем приоткрывают нам
характеры героев романа?», «Почему и как произошел разрыв между Базаровым и его
другом Аркадием?», «Базаров в его отношениях с родителями», «Базаров и Одинцова
в истории их любви», «Проблема нигилизма в романе „Отцы и дети“», «Смерть Базарова
глазами Тургенева и Писарева», «Отношение Базарова и автора романа к природе
и искусству», «Всякий человек сам себя воспитать должен», «Базаров в свете статьи
Тургенева „Гамлет и Дон Кихот“», «Жанровое и композиционное своеобразие „Отцов
и детей“ Тургенева», «„Тайная психология“ в романе», «Рудин и Базаров (эволюция героя
в творчестве Тургенева)», «Герои Тургенева на rendez-vouz», «Герой времени в романах
Пушкина, Лермонтова и Тургенева».
Внеклассное чтение. Ю. Олеша. «Зависть»; Дж. Голсуорси. «Сага о Форсайтах»;
Дж. Лондон. «Мартин Иден».
Литературное творчество. Сочинение-эссе «Нигилизм XIX в. и нигилисты XX в.».
Н. А. Добролюбов. «Что такое обломовщина?»
Личность Н. А. Добролюбова. Широта интересов и многообразие дарований. Работа
в журнале «Современник». Разработка принципов «реальной критики» и их реализация
в статьях о творчестве И. А. Гончарова, И. С. Тургенева, А. Н. Островского. Переход
литературно-критического анализа в социально-политический.
«Реальная критика» в истории и современности. Семинар по статьям Добролюбова,
критического отдела журнала «Новый мир» 60-х гг., современной периодики.
Сопоставление оценок одного образа, например Катерины Кабановой, в статьях
Добролюбова и Писарева.
Теория литературы. Принципы «реальной критики».
Внеклассное чтение. Одна из современных литературно-критических статей.
Литературное творчество. Публицистическая статья о произведении современной
литературы, сопоставление жизненных событий и их отражение в литературе.
Д. И. Писарев. «Реалисты»
Личность Писарева, «всегда исполненная вдохновения, благородства и энергии»,
интерес к научным знаниям и пренебрежение к «эстетическому». Нигилистический пафос
статьи «Пушкин и Белинский». Эволюция взглядов Писарева от «Базарова»
к «Реалистам». Страстность и ироничность статей Писарева.
Урок-диспут: «Нигилисты в жизни и литературе (на материале статей Д. И. Писарева
и романа И. С. Тургенева „Отцы и дети“)» или «Писарев и Добролюбов в споре о жизни
и литературе (по статьям, посвященным творчеству А. Н. Островского
и И. С. Тургенева)».
Литературное творчество. Оценка одной из «нигилистических статей» наших дней.
А. А. Фет. Лирика
Несовпадение прозы жизни и поэзии души А. Фета. Жизнь, посвященная борьбе за
дворянскую фамилию Шеншин и бессмертие, данное именем Фет. Работа с портретом
писателя. Беседа о прочитанных ранее стихотворениях.
Влюбленность в жизнь и трагическое ощущение недолговечности праздника чувств
в поэзии Фета. Упоение красотой и «теория чистого искусства». Хозяин поместья
и тонкий лирик в одном лице. Отношение Фета к истории и социальной жизни общества.
Переводы Фета. «Лирическое прекраснодушие» (Салтыков-Щедрин), радостный подъем
чувств как попытка освобождения от жизненных тягот. «Лирическая дерзость» в поэтике
Фета. Связь человека и природы в поэзии Фета. Времена года в изображении Фета.
Любовь для Фета — прорыв в вечность. Движение чувств в стихотворении
и музыкальность как стихия поэзии Фета. Своеобразие строфики и ритмики. Сообщения
учащихся: «Фет в отношении к людям, природе, обществу», «Друзья и враги Фета».
Сочинение рассказов на тему: «Рождение стихотворения».
Сокровенное человеческое чувство и интимное переживание природы, с трудом
поддающиеся словесному выражению, — две основные темы Фета. Природа, любовь
и творчество — содержание его стихов. Отношение современников к поэзии Фета.
Сопоставление отзывов критиков XIX века и современных литературоведов, ведущее
к следующим размышлениям: «Может ли поэзия быть несвоевременной? Должен ли поэт
отзываться на социальные проблемы своего времени? Существует ли „чистое искусство“?
Что важнее — проблемы времени или вечные чувства?»
«Я пришел к тебе с приветом...» Весна — любимое время года Фета. Особенности
синтаксиса стихотворения, его ритма. Впечатление сиюминутности создания
стихотворения, вызванное этими особенностями. «Расширение» звучания, градации
и повторы. Слияние человека и природы в весеннем пробуждении жизни. Любовь
и творчество как реализация природных стихий в человеке. Поиски музыкального аналога
стихотворению.
«Сияла ночь...» (1877). История написания стихотворения в мемуарах
Т. А. Кузьминской «Моя жизнь дома и в Ясной Поляне». Л. Н. Толстой о поэзии Фета.
«Лирические дерзости» Фета и естественность чувств и мелодии стиха. Черновые
варианты стихотворения и устранение в процессе работы над текстом поэтических
штампов и психологических банальностей. Размышление над вопросом: «Что рождает
в поэте восторженное ощущение, что „жизни нет конца“?» Слияние искусства, природы
и любви как миг счастья, приобщающий к вечности. Таинственность наступления счастья,
его нежданность и его победа над невзгодами жизни. Образы страдания и радости
в стихотворении в их контрасте. Фет — поэт радости, продолжающий пушкинскую
традицию веры в жизнь. Сравнение стихотворения Фета «Сияла ночь» и «Я помню
чудное мгновенье...» Пушкина. Общность композиции стихотворений и разность героинь.
Усиление аналитичности поэзии, мотивировка воскрешения чувства у Фета.
Прослушивание романса Н. Ширяева на текст стихотворения Фета в исполнении
В. Агафонова. Дискуссия о том, реализует ли романс многозначность чувств и мыслей
стихотворения. Попытка подобрать музыку для мелодекламации (В.-А. Моцарт,
П. И. Чайковский). Зависимость стиля чтения учеников от избранной для мелодекламации
музыки.
«Зреет рожь над жаркой нивой» (конец 50-х гг.). Природа как мир слияний
и бесконечной силы жизни в сознании Фета. Оправдание эпитетов учениками (почему
нива названа «жаркой», ветер — «прихотливым», месяц — «робким и изумленным»).
Центральный вопрос анализа: «Почему „лишь на миг смежает небо огнедышащее око“
и отчего солнце названо так?» Подбор пейзажей русских художников для
иллюстрирования стихотворения (Шишкин, Куинджи). Поэт как человеческое подобие
солнца, пытающийся озарить мир чувствами, внести в него красоту и радость.
Теория литературы. Понятие об анафоре.
Внеклассное чтение. Стихотворения А. Фета.
Литературное творчество. Сопоставление музыкальных интерпретаций
стихотворения Фета по выбору учащихся.
А. К. Толстой
Лирика А. К. Толстого — редкое свидетельство возможности сохранения
романтического мироощущения при ироническом и даже саркастическом отношении
к современной жизни и истории.
При изучении лирики А. К. Толстого в школе важно обнаружить контраст между
восхищением красотой природы, безраздельной отданностью любви, поэтизацией русской
старины и фольклорных образов и беспощадной трезвостью оценок быта и жизни в целом.
Методические приемы, открывающие поэтическое содержание лирики А. К. Толстого,
состоят в сопоставлении с лирикой Фета, в оценке музыкальных интерпретаций
стихотворений поэта П. И. Чайковским и С. В. Рахманиновым. Стихотворения,
предложенные в программе, как правило, имеют музыкальные аналоги.
Сатирические произведения А. К. Толстого могут быть приближены к учащимся
предложением словесно нарисовать иллюстрации к тексту «Истории государства
Российского от Гостомысла до Тимашева».
Близость к русскому фольклору неоднозначно реализована в творчестве
А. К. Толстого. Эпические стихотворения (типа «Садко») отдают искусственной
стилизацией, и сопоставление с былинами обнаруживает природную мощь народных
образов.
«Царь Федор Иоаннович»
Драматическая трилогия А. К. Толстого о Смутном времени. «Царь Федор Иоаннович»
(1868) — трагедия о конфликте добра и власти. Чтение фрагментов из «Истории
государства Российского» Н. М. Карамзина, посвященных царю Федору и Борису
Годунову. Нравственный суд историка над событиями прошлого. Создание установки на
анализ трагедии А. К. Толстого с помощью вопроса: «Почему добрый царь Федор винит
себя во всех катастрофах, разразившихся в финале трагедии?» Рассмотрение трагедии по
ходу развития действия и обсуждение центральных вопросов каждого акта.
I действие. Оправдана ли мысль И. П. Шуйского, что «чистым тот не может
оставаться, кто борется с лукавством»? Верны ли мнения о царе Федоре бояр, говорящих,
что он «плотью слаб и духом», что «словно мягкий воск в глазах того, кто им владеть
умеет»? Юродивый или дитя царь Федор в представлении драматурга? Попытки учеников
нарисовать словесные портреты героев: И. П. Шуйского, Бориса Годунова, царя Федора,
царицы Ирины (групповая работа).
II действие. Как в действиях царя проявляется его убеждение: «Нам сам Господь велел
любить друг друга?» Почему примирение Годунова с И. Шуйским для царя «в целой
жизни лучший день»? Что разделяет Годунова, пекущегося о «жизни новой светлом
теченье», и защитника «старого русла» обычаев Шуйского? Почему Ирине удалось
склонить Шуйского к примирению? Чтение диалога царицы и И. П. Шуйского в лицах
с наблюдением за динамикой чувств царицы — от упрека к мольбе, которая «повеяла как
будто тихим летом». Прав ли народ, не доверяя Годунову? Почему царь Федор мешает
старику Крюкову говорить о казнях Грозного и не выдерживает просьб народа?
III действие. Какую роль играют отношения Шаховского и княжны Мстиславской
в развитии конфликта трагедии? Сопоставление сцены свидания и рассказов о кровавых
расправах в первом явлении как проявление общего столкновения любви и жестокости.
Столкновение человечности царя и прагматизма Годунова. Почему и как слабый Федор
находит силы отказаться от услуг правителя?
IV действие. В чем И. П. Шуйский отступает от добра, затевая свержение царя?
Почему Годунов решает умертвить царевича Димитрия? Как Федору удается обезоружить
И. П. Шуйского, который назвал его святым? Почему Федор не соглашается на просьбу
Ирины не губить Шуйских? Почему Шуйский отказывается от спасения и в чем видит
вину «кривого пути»? Прослушивание сцены из спектакля Художественного театра
с И. Москвиным в главной роли, беседа о том, как видят ученики услышанное
в грамзаписи.
V действие. В чем не согласны друг с другом Ирина и Годунов? Чем потрясен Федор
и почему он не в силах «правду от неправды отличить»? Н. Хмелев в последнем акте
трагедии. Драма легковерия и простодушия в жестоком мире. Сиротство доброты
и крушение веры в людей как лейтмотив авторской трактовки роли.
И. Смоктуновский в роли царя Федора (спектакль Малого театра). Христианская
мораль трагедии А. К. Толстого и ангельская грация актера. Забота о единстве мира
и непереносимость вражды людей. Сердечность и убеждение противников словом.
Бешенство оскорбленного добра и возврат к властности отца. Трагедия беззащитности
добра, но не беспомощности его в трактовке И. Смоктуновского.
Теория литературы. Сценическое воплощение литературного образа.
Внеклассное чтение. А. С. Пушкин. «Борис Годунов».
Литературное творчество. Сочинение «Кому из современных актеров я доверил бы
роль царя Федора?».
А. В. Дружинин. «Критика гоголевского периода и наши к ней отношения»,
«„Обломов“. Роман И. А. Гончарова»
Эстетические взгляды Дружинина. Художественность как критерий самоценности
искусства. Полемика А. В. Дружинина с Н. Г. Чернышевским о назначении искусства
и критики, отношении искусства ко времени и вечности. Оценка Дружининым романа
И. А. Гончарова «Обломов». Столкновения и сближения его позиции с точкой зрения
Н. А. Добролюбова, выраженной в статье «Что такое обломовщина?».
Теория литературы. «Эстетическая» критика.
Н. А. Некрасов. Лирика: «В. Г. Белинский», «Памяти Добролюбова», «Пророк»
(«Не говори: „Забыл он осторожность!..“»), «Рыцарь на час», «Еду ли ночью по улице
темной...», «О, письма женщины, нам милой...», «Я не люблю иронии твоей...»,
«Размышления у парадного подъезда», «Железная дорога», «Элегия». Поэма «Кому на
Руси жить хорошо»
Новизна тем, образов, стиля лирики Н. А. Некрасова. Некрасов глазами своих
современников и нынешних читателей. Лекция-беседа, обмен читательскими
впечатлениями. Размышления Некрасова о смысле жизни. Идеал человека
в представлении Некрасова. Образы революционеров-демократов в творчестве поэта,
общее и индивидуальное в них. Сопоставительный анализ стихотворений.
Трагическое восприятие любви в лирике поэта, социальные и психологические истоки
трагедии чувства. Любовь в стихотворениях Пушкина и Некрасова. Выразительное чтение
стихотворений по выбору учащихся.
«Последние песни» — завещание Н. А. Некрасова. Смерть и похороны поэта.
Творчество Некрасова в оценке разных поколений.
Народ в поэзии Некрасова. «Любовь-вражда» (А. Блок) как основа отношения
к народу Некрасова. Обличение власти и признание нравственной ответственности народа
за свою судьбу в стихотворениях «Размышления у парадного подъезда» и «Железная
дорога». Монтажность композиции стихотворений как способ выражения авторской
позиции. Многозначность и «недоговоренность» финалов как отражение мучительных
сомнений Некрасова.
Сочинения: «Жизнь города в лирике Некрасова», «„Вечный рыцарь“ Сервантеса
и „Рыцарь на час“ Некрасова», «Добролюбов и его образ в поэзии Некрасова»,
«Своеобразие любовной лирики Некрасова», «Тема Христа в стихотворении
„Н. Г. Чернышевский“ („Не говори: забыл он осторожность...“) и русской живописи
второй половины XIX века», «Народ в поэзии Некрасова и живописи передвижников»,
«Некрасовские миниатюры М. Мусоргского».
Теория литературы. Эпическое начало в лирике Н. А. Некрасова. Жанр эпической
поэмы.
Внеклассное чтение. В. Высоцкий, А. Галич, П. Беранже, Г. Гейне, А. Твардовский.
«Кому на Руси жить хорошо» как поэма поисков смысла жизни и постижения основ
национального характера. Размышления учащихся о том, как бы они ответили на вопрос,
поставленный в заглавии поэмы. «Покой, богатство, честь» — крестьянский идеал или
формула счастья, выработанная десятилетиями страданий, невыносимого труда
и унижений?
Размышления учащихся о том, как на протяжении поэмы меняются представления
мужиков-правдоискателей о счастье. Народные типы в поэме Некрасова (Савелий,
богатырь святорусский, Клим Лавин, Агап Петров, Матрена Тимофеевна, странник
Ионушка). Сопоставление образов Некрасова и персонажей картин И. Крамского,
В. Перова, И. Репина. Народные заступники (Яким Нагой, Ермил Гирин, Гриша
Добросклонов). Правдолюбие, честь и готовность к самопожертвованию — важнейшие
свойства их характеров. Сопоставительная характеристика образов.
Сатирическое изображение угнетателей народа как проявление авторской позиции.
Сочувствие обездоленным и гнев поэта. «Любовь-ненависть» (А. Блок) как определяющее
качество народолюбия Н. А. Некрасова. Отношение поэта к народному долготерпению
и бунту. Анализ в группах отдельных эпизодов поэмы. Композиция и стиль поэмы. Смысл
фольклорных заимствований и переложений (сказочный зачин, обряды жизненного цикла,
протяжные песни и их интерпретация в описании жизни Матрены Тимофеевны,
стилизованные легенды и песни).
Спор литературоведов и размышления учащихся о вариантах расположения глав
поэмы. Сопоставление образов народа в главах «Сельская ярмонка» и «Пьяная ночь» и
в заключительной части поэмы «Пир на весь мир». Пробуждение нравственного
самосознания и критической самооценки как следствие духовного развития народа.
Оптимизм поэта. Сопоставление безрадостного финала поэмы в черновых редакциях,
известного по воспоминаниям современников, и итогового варианта.
Сочинение-рассуждение на одну из выбранных тем (например, «Загадки, пословицы,
песни, сказочная фантастика в структуре поэмы „Кому на Руси жить хорошо“», «Поиски
правды в „народной книге“ Некрасова», «Народ в поэме Некрасова и живописи
передвижников», «Некрасовские миниатюры М. Мусоргского», «Пестрота
и многослойность народной жизни в поэме Некрасова», «Бунт и смирение в оценке
поэта», «Мой любимый герой поэмы», «Современна ли поэма Некрасова?» и т. д.).
Теория литературы. Понятие о хронотопе.
Литературное творчество. Сочинение «Путешествие в поисках счастливого».
Н. Г. Чернышевский. «Что делать?», «Русский человек на rendez-vous»
Сложность и противоречивость натуры Н. Г. Чернышевского. Судьба писателя.
Сопоставление канонической биографии Чернышевского, его дневников и отзывов
современников.
Работа в «Современнике». Принципы оценки жизни и искусства. Эстетические
взгляды Чернышевского, их значение для его времени и для наших дней.
История создания и публикации романа «Что делать?». Необычность композиции.
Размышление над тем, действительно ли «содержание повести — любовь»? Нравственные
и идеологические проблемы в романе. Любовь героев Чернышевского и реальные
отношения людей 60-х гг. XIX в. (Некрасов — Панаев — Панаева, супружеский союз
Чернышевских и др.). Попытка ответить на вопрос, почему в центре «революционного
романа» оказывается история семейных отношений героев.
Сопоставление со статьей «Русский человек на rendez-vous»: испытание любовью как
способ социальной оценки личности. «Спасение» женщины в историях Веры Павловны,
Кати Полозовой, Насти Крюковой; их сопоставление с реальными жизненными
ситуациями (Чернышевский и А. Клиентова, Добролюбов и Т. Гринвальд). «Женский
вопрос» в романе.
Проблема силы и добра в русской литературе второй половины XIX в. «Добрые
и сильные, честные и умеющие» герои Чернышевского — Лопухов и Кирсанов.
Размышление над тем, что же нового в «новых людях» Чернышевского. Дискуссия:
«„Теория разумного эгоизма“ — за и против». Урок-семинар: «От „лишнего человека“
к „особенному“». Образ Рахметова, данный «для удовлетворения главному требованию
художественности», — воплощение идеала Чернышевского. Аскетизм и отданность
общей идее, отличающие Рахметова. Его отличие от обыкновенных людей — Лопухова,
Кирсанова, Веры Павловны.
Образ автора на страницах романа, его прямой разговор с читателями. Образ
«проницательного читателя». Острота, ироничность, язвительность диалогов
Чернышевского с вымышленным оппонентом. Оценка обращения автора к читателям
(«злые, дурные, жалкие друзья мои»). Смена интонаций в разговоре с ними. Особенности
публицистического романа.
Картины будущего в романе. Беседа по вопросам: «Хотели бы вы жить в мире,
изображенном в четвертом сне Веры Павловны? Какие идеи Чернышевского вас
привлекают, какие отталкивают и почему? Роман Чернышевского — вопрос или ответ?
Верно ли, что у автора „нет ни тени художественного таланта“? Почему роман оказал
такое огромное воздействие на несколько поколений читателей, но не стал книгой на все
времена?»
Утопия Чернышевского и антиутопии XX в.: Хаксли, Оруэлл, Брэдбери, Замятин,
Стругацкие.
Сочинения: «Проблема любви в романе „Что делать?“ и в современной ему русской
литературе», «Жизненна или надуманна „теория разумного эгоизма“?», «„Новые люди“
в романах „Отцы и дети“ и „Что делать?“», «Утопия Чернышевского и антиутопия
в романе Замятина „Мы“».
Теория литературы. Жанр публицистического романа. Утопия и антиутопия.
Внеклассное чтение. Т. Кампанелла. «Город солнца»; Е. Замятин. «Мы».
Литературное творчество. Сочинение «Сон о будущем».
А. А. Григорьев
«Организм» и «органичность» как основополагающие понятия мировоззрения
и эстетики А. Григорьева. Национально-самобытный народный этический и эстетический
идеал и отношение к нему писателя как критерий оценки художественного произведения.
Оценка творчества И. А. Гончарова и И. С. Тургенева А. Григорьевым (статья четвертая
«И. С. Тургенев и его деятельность»).
Сопоставление точек зрения А. Григорьева, А. Дружинина и представителей
«реальной» критики. Организация на уроке «диалога» критиков и аргументация
учениками своих предпочтений.
Теория литературы. «Органическая» критика.
Ф. М. Достоевский. «Бедные люди» (обзор), «Записки из мертвого дома» (обзор),
«Преступление и наказание», «Идиот» (обзор), «Бесы» (обзор), «Легенда о Великом
инквизиторе» (отрывок из романа «Братья Карамазовы»)
Духовный облик Ф. М. Достоевского в портрете работы художника В. Г. Перова
(1872) — беседа, предваряющая изучение жизни и творчества писателя. Детские
и юношеские впечатления жизни Ф. М. Достоевского, их влияние на выбор тем,
характеристику образов, формирование мировоззрения писателя.
Лекция учителя и сообщения учеников. «Бедные люди», традиции Н. В. Гоголя
и новаторство Ф. М. Достоевского. Дело петрашевцев и псевдоказнь на Семеновском
плацу как начало духовного перелома. Автобиографические заметки Ф. М. Достоевского
глазами учащихся. Годы каторги — годы испытаний и постоянного поиска разгадки
тайны человека. Выбранные места из «Записок из мертвого дома» в пересказах, чтении
и комментировании учащихся.
«Преступление и наказание» — новый взлет творчества писателя. Петербург
Достоевского. Урбанистические пейзажи писателя и сравнительный анализ,
подготовленный учащимися: «Петербург Пушкина и Достоевского», «Петербург Гоголя
и Достоевского».
Проблема оправдания безнравственных средств высокой целью как проблема романа
и эпохи. Социальные и нравственные причины преступления Родиона Раскольникова.
Характеристика нравственного мира Раскольникова. Теория Раскольникова —
идеологическое оправдание преступления. Убийство Алены Ивановны. Анализ эпизода.
Дискуссия о теории Раскольникова, оценка ее героями романа («кровь по совести»)
и учащимися. «Преступление и наказание» — роман отражений.
Групповая работа по темам: «Раскольников и Лужин», «Раскольников
и Свидригайлов», «Три встречи — три поединка Раскольникова и Порфирия Петровича»,
«Сновидения Раскольникова в романе», «„Вечная Сонечка“ и крушение идеи
сверхчеловека».
Значение библейских мотивов в романе. Эпилог как разрешение конфликта и завязка
новой проблемной ситуации: «Возродится ли Раскольников?» Инсценировка суда над
Раскольниковым с участием героев романа. Киноверсия «Преступления и наказания»
Л. Кулиджанова и читательское восприятие учащихся, урок-беседа или критическое эссе
учащихся. «Преступление и наказание» в репродукциях И. Глазунова (оценка учащихся).
От антигероя к идеальному герою: роман «Идиот». Читательская конференция на
тему: «Образ князя Мышкина в романе: князь Христос, князь Дон Кихот, герой времени,
нравственный идеал или „нравственная утопия“ Ф. М. Достоевского». Фильм А. Куросавы
«Идиот», общечеловеческое и национальное в образе князя Мышкина.
Роман «Бесы» — критика революционных идей насильственного изменения жизни
общества. Диалог эпох: «Бесы» Ф. М. Достоевского и «Нетерпение» Ю. Трифонова.
Роман Достоевского на русской сцене (МХТ; Малый драматический театр, постановка
Л. Додина).
«Легенда о Великом инквизиторе» из романа «Братья Карамазовы» как итог
социально-философских исканий писателя. Антиномия нравственной свободы человека
и власти в «Легенде о Великом инквизиторе». «Легенда» в оценке русских философов
(Н. А. Бердяева, В. В. Розанова, М. И. Лапшина, К. Мочульского и др.) и в читательском
восприятии учащихся, урок-беседа. «Ф. М. Достоевский — писатель XX века» —
литературная беседа по письменным работам учащихся.
Сочинения: «Монологи героев Достоевского (наблюдения над своеобразием стиля
писателя на примере одного из монологов)», «Бедные люди в одноименной книге и
в романе „Преступление и наказание“», «Причины преступлений Раскольникова и его
оценка автором романа», «Кто и за что наказан в романе Достоевского?», «Поединок
Раскольникова и Порфирия Петровича», «Смысл сопоставления Раскольникова
с Лужиным и Свидригайловым», «„Некрасовские“ эпизоды в „Преступлении
и наказании“», «Почему Сонечка названа в романе „вечной“?», «Петербург в романе
Достоевского», «Драматизм композиции романа „Преступление и наказание“ и его
стиля», «Истолкование романа Достоевского в фильме Л. Кулиджанова», «„Пиковая дама“
А. С. Пушкина и „Преступление и наказание“ Достоевского», «Христианская вера
и христианские образы в романах Достоевского».
Теория литературы. Жанр идеологического романа. Полифония.
Внеклассное чтение. В. Распутин. «Живи и помни»; В. Тендряков. «Расплата».
Литературное творчество. Экранизация страниц романа Достоевского (составление
киносценария). «Монологи, надиктованные на магнитофонную кассету, о романе
Достоевского».
М. Е. Салтыков-Щедрин. «История одного города»
Путь царского чиновника и сатирика. Обсуждение вопроса: «Что побудило поэта,
продолжателя пушкинской традиции в Лицее, стать сатириком?» «Губернские очерки» —
«новый, свежий взгляд на Россию» (Н. Г. Чернышевский). Салтыков — сотрудник
«Современника». «История одного города». Обсуждение вопросов: «Город Глупов и его
история: реальность или вымысел? Почему в названии повести скрыто имя города, в то
время как уже с первой строки нам известно, что речь пойдет о городе Глупове? Почему
автор представляет себя лишь издателем?»
Обсуждение композиции сатирической хроники. Хроника Лескова и сатирическая
хроника Салтыкова. Жанровый сопоставительный анализ. Анализ главы «Опись
градоначальникам».
Обсуждение вопроса: «Почему в России такие правители возможны?» Анализ главы
«Органчик». Обсуждение вопросов: «В чем проявились „обычная глуповская
восторженность“ и „обычное глуповское легкомыслие“, когда жители ожидали приезда
Дементия Варламовича Брудастого? Какие резоны выдвигают глуповцы, чтобы оправдать
свое повиновение Органчику?»
Дискуссия: «Фантастическое и реальное в образе Органчика». Органчик в исполнении
Табакова (просмотр и обсуждение фрагментов фильма С. Овчарова «Оно»). Дискуссия:
«Справедливо ли мнение Салтыкова об отношениях власти и народа: „Начальник есть
зеркало своих подчиненных, если зеркало и кривое, то в обе стороны“?»
Сопоставительный анализ «Истории одного города», «Истории села Горюхина»
А. С. Пушкина и «Повести о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном
Никифоровичем» Н. В. Гоголя. К какой манере ближе сатира Салтыкова-Щедрина?
Дискуссия: «Прав ли Салтыков, утверждая, что „у России истории, собственно, и нет.
Одно настоящее. Ибо в целом повторяется прошлое все время. И разности нет почти ни
в чем“?» В дискуссии используются рассказы современных сатириков (например, рассказ
М. Жванецкого «Так жить нельзя!»).
«Господа Головлевы». Обсуждение вопросов: «Иудушка Головлев — жертва или
палач? Кто виноват в трагедии Головлевых?» Сопоставительный анализ «Господ
Головлевых» и «Старосветских помещиков» Н. В. Гоголя. Обсуждение вопросов: «Чем
отличаются „семейные мирки“ в этих произведениях? Почему сатира Щедрина
трагическая?»
Теория литературы. Сатира, трагическое и комическое, гипербола, аллегория.
Внеклассное чтение. Е. Шварц. «Тень».
Литературное творчество. «Сказки дня сегодняшнего».
Н. С. Лесков. «Очарованный странник». «Человек на часах»
Знакомство с биографией Лескова. «Все сословия перемешались в моем роду».
Изучение Лесковым жизни народной не «из вагона экстренного поезда», а «изнутри,
нутром своим познавая все радости и болести». Обсуждение вопроса: «Почему Лесков
называл себя Микулой Селяниновичем, которого тяготило знание о родной земле?»
Полемика Лескова и Чернышевского. «Простая правда» Лескова. Неприятие Лесковым
нигилизма как «нерусского явления». Обсуждение причин изменения взглядов Лескова на
значение русской демократии в жизни России. Путь от М. Стебницкого до Н. Лескова.
«Праведничество» как возможность спасения русского народа. Анализ заметки Лескова
«О героях и праведниках».
Обсуждение композиции повести «Очарованный странник», размышление о роли
внесюжетных эпизодов в начале хроники. Хроника как точное описание путешествий
Ивана Флягина. Объективность характеристики героя автором. Сказ и хроника.
Обсуждение вопроса: «Как сочетаются эти жанры в повести „Очарованный странник“?»
Сопоставительный анализ образов главных героев в «Очарованном страннике»
и «Тупейном художнике». Эстетическое начало в русском человеке как основа
«праведничества».
Дискуссия: «Что очаровывает странника?» Многообразие смыслов слова
«очарованный». История очарований героя — история роста его души. «Человек на
часах» — истинно русская история.
Обсуждение вопросов: «Почему Лесков пишет, что „подобное... даже едва ли
возможно где-нибудь, кроме России“? Что, на ваш взгляд, невозможного в этой истории?
В чем вы видите героизм Постникова?»
Дискуссия: «К чему ведет смирение Постникова?» Сопоставительный анализ образов
героев рассказа Лескова и рассказа Чехова «Размазня». Чем чеховское отношение к герою
отличается от отношения Лескова? Дискуссия: «Считаете ли вы Постникова
„праведником“?» Создание киносценария по рассказу Лескова.
Сочинения: «Что и почему очаровывает странника в повести Н. С. Лескова?»,
«Исповедь как форма выражения характера и сознания центрального героя „Очарованного
странника“», «Мужики Некрасова и очарованный странник Лескова», «Повесть
Н. C. Лескова и стихотворение Ф. И. Тютчева „Пошли, Господь, свою отраду...“», «Сказ
как примета художественного стиля Лескова», «Богатырство тургеневского Герасима,
некрасовского Савелия и лесковского Флягина», «Драматическая судьба героев рассказа
Лескова „Тупейный художник“ и повести Герцена „Сорока-воровка“».
Теория литературы. Понятие о сказе.
Внеклассное чтение. В. Шукшин. «Алеша Бесконвойный».
Литературное творчество. Сочинение о героях и героинях картин Кустодиева
с использованием стилистики Лескова.
Л. Н. Толстой. Трилогия «Детство. Отрочество. Юность» (обзор),
«Севастопольские рассказы» (обзор), «Война и Мир», «Анна Каренина»
Три начальные эпохи жизни: детство, отрочество, юность — в сознании Л. Н. Толстого
как разные состояния души и разное отношение к миру. Детство — доверие к жизни
и братское единение с людьми; отрочество — осознание себя самостоятельным,
отдельным существом; юность — порыв к узнаванию других людей и своих отношений
с ними. Диспут об автобиографической трилогии Толстого: «Как растет человек?»
«Цель жизни есть добро». Молодость Л. Н. Толстого как столкновение
непосредственной влюбленности в жизнь и попыток намеренного поведения,
подсказанного достоинством аристократа. Борьба искренности и идеала comme il faut
в душе молодого Толстого. Анализ учениками дагерротипных портретов писателя
в сопоставлении с его дневниковыми записями. Участие в обороне Севастополя —
проверка нравственных намерений Толстого.
«Литературные труды, потом семейные обязанности, потом хозяйство». Начало
литературной деятельности. «Севастопольские рассказы» и «Казаки». Толстой в кругу
литераторов (Тургенев, Дружинин, Некрасов). Заботы помещика о народе. Пересказанализ эпизодов из ранних произведений Толстого учениками.
«Народ и история». 60-е гг. и ответы Л. Толстого на вопрос «что делать?». Поиски
национального единства в эпохе 1812 г. История создания романа «Война и мир».
Выявление вопросов читателей к тексту романа.
«Светский круг». Салон Шерер и сцены в доме князя Андрея. Несовпадение облика
и внутреннего содержания героев, за исключением Пьера Безухова и князя Андрея.
«Заколдованный круг» ничтожества «света». Сопоставление учениками облика
и душевных движений героя.
«Добрая Москва». Дом Ростовых и борьба за наследство графа Безухова.
Естественность как норма жизни. Отношение к войне 1805 г. Монтаж мнений героев,
подготовленный учениками.
«Гордость Болконских». Забота о государственных интересах и максимализм
в отношении к себе и людям в Лысых Горах. Работа над иллюстрациями к роману.
«Шенграбен и Аустерлиц в судьбах героев и армии». Разрешение проблемного
вопроса: «Почему русские победили при Шенграбене и потерпели поражение под
Аустерлицем?» Честолюбивый туман (мечта о Тулоне) и высокое небо. Проблемная
ситуация и ее разрешение учениками.
«Взлеты и падения мирной жизни». Разрешение вопроса: «Что оказывается причиной
катастроф героев и что приводит их к просветлению и счастью?» — на материале второго
тома. Обзоры судеб героев во втором томе, подготовленные учениками.
«Князь Андрей и Пьер в поисках „общей жизни“». Хозяйствование в имении
и государственная деятельность Андрея в Петербурге. Увлечение масонством
и разочарование в нем Пьера. Спор в Богучарове. Любовь Андрея и Пьера к Наташе.
Создание портрета «Наташа глазами Андрея и Пьера».
«Искусство и любовь». Родственность и несходство стихий искусства и любви для
Толстого. Пение Наташи, бал, пляски у дядюшки, театр, увлечение Анатолем Курагиным.
Проблемная ситуация: «Почему Наташа увлеклась Анатолем Курагиным?»
«Зовущее небо». Природа в жизни лучших героев Толстого (небо Аустерлица, весна
в Отрадном, охота, комета). Очищающая сила природы и особенности толстовского
пейзажа. Сопоставление учениками пейзажей Толстого и Тургенева.
«Настоящая война». Преступление Наполеона и подвиг Кутузова. Групповой метод
работы над созданием портретов героев.
«Бородино». Нравственная победа русских в сражении. Система разных точек зрения
на событие в романе Толстого. Объективность реализма писателя. Пересказы
«Бородинский бой» (от лица одного из героев).
«Смерть и возрождение». Проблемная ситуация: «Почему умер князь Андрей, а Пьер
выжил?» Смирение как отречение от жизни и как любовь к ней. Платон Каратаев.
«Мысль народная». Решение вопроса: «Кто победил французов?» Партизанская война.
Национальные свойства русского характера. Философские размышления о роли личности
в истории. История как сумма миллионов воль. Диспут: «Прав ли Толстой в размышлении
о движущих силах истории?»
«Голос совести». Толстой в 70-е гг. «Анна Каренина». Портрет работы Крамского.
Смысл эпиграфа к роману и проблема отношения автора и читателя к главной героине.
Трагическая параллель судьбы человека («Все смешалось в доме Облонских») и жизни
страны («В России все переворотилось»). Размышления учеников о том, почему
сюжетные линии Анны и Левина, отличаясь разновременностью счастья и несчастья,
развиваются параллельно и смыкаются лишь в конце романа.
Причины гибели Анны и спасения Левина. Безвыходное положение женщины,
нарушившей закон общества. Дискуссия: «В чем и когда Анна нарушает закон
внутренний, закон совести?» Страдание — обоюдоострый меч, ранящий и того, кто его
приносит. Чувства, разум и вера как силы, ведущие людей к спасению или катастрофе.
Наивность надежд на искреннее чувство и трезвый разум, которые, по мысли Толстого,
приводят Анну и Левина к тупику. Постулат веры: «Надо жить для чего-то непонятного...
для Бога... Надо жить для правды». Дискуссия: «Справедливо ли Катков не хотел печатать
VIII часть романа?»
«Труд пророка». Перелом в мировоззрении Толстого в 80-е гг. Трактаты. «Крейцерова
соната». Портрет работы Н. Н. Ге.
«Толстой и природа». Общение писателя с крестьянами. Ясная Поляна и Россия
в сознании Толстого. Репин и Толстой. Роман «Воскресенье».
«Не могу молчать». Толстой в 90-е гг. Религия и Церковь. Смерть писателя — разрыв
со своим кругом. Диспут: «Кто и почему читает Толстого сегодня?»
Сочинения: «Шенграбен и Аустерлиц в судьбах героев и армии», «Поэзия ночи
в Отрадном», «Бородино глазами главных героев романа Л. Толстого „Война и мир“»,
«Мечты и разочарования Андрея Болконского в романе „Война и мир“», «Прозрения
Пьера Безухова», «Семья Ростовых в романе Л. Толстого и отношение к ней автора»,
«Почему Наташа Ростова — любимая героиня Л. Толстого?», «Л. Толстой в его
отношении к семьям Болконских и Ростовых», «Кутузов и Наполеон в эпопее
Л. Толстого», «Изображение простых людей в романе Л. Толстого „Война и мир“»,
«„Мысль народная“ в романе „Война и мир“», «Музыка, пение, танец и театр в жизни
толстовских героев», «Самая чистая радость — радость природы», «Роман Л. Толстого
и его интерпретация в фильме С. Бондарчука», «Лучшие иллюстрации к „Войне и миру“»
(Башилов, Серов, Шмаринов), «Роман Л. Толстого „Война и мир“ и одноименная опера
С. Прокофьева», «„Диалектика души“ и движения чувств толстовских героев», «Царь —
раб истории», «Когда приходит война и наступает мир?».
Теория литературы. Жанр романа-эпопеи. «Диалектика души».
Внеклассное чтение. М. Шолохов. «Тихий Дон»; У. Фолкнер. «Шум и ярость».
А. П. Чехов. «Студент», «Крыжовник», «О любви», «Ионыч», «Дама с собачкой»,
«Невеста», «Три сестры», «Вишневый сад»
Творчество Чехова как итог русской литературы XIX в. и программа развития
искусства в XX в. Проблемы свободы и достоинства личности и грубой власти
обстоятельств жизни — центральный вопрос творчества Чехова, по-новому решенный
в его произведениях. Максимализм нравственных требований к человеку и суровый
гуманизм, состоящий не в снисходительном сочувствии, а в непрощении пошлости,
понятой как поза, рисовка, заданность поведения, стадность, невосприимчивость к поэзии
жизни и т. д. Сообщения учеников по письмам писателя и мемуарам о нем.
Новая поэтика Чехова, проистекающая из идеи свободного художника, и расчет на
чуткость и самостоятельность читателя. Сочинение школьников «В чем трудность
и интерес чтения Чехова?» на основе встреч с писателем в предшествующих классах
и составление учителем на основе его анализа задач изучения темы в 11-м классе.
Сдержанность Чехова-человека и нелюбовь его к афишированию себя или
навязыванию другим людям своих представлений. Задача открытия «сокровенного
человека» в Чехове, которое начинается с чтения каждым учеником мемуаров о писателе
(по выбору школьников) и его писем (по периодам жизни: 80, 90, 900-е гг.).
Диспут: «Кто же он такой на самом деле?» — начало изучения биографии и творчества
Чехова. Доклады учащихся о детстве Чехова в Таганроге, о гимназической жизни и годах
учения в Московском университете. Осмысление этих эпох жизни писателя как основы
его системы ценностей. Столкновение пошлого быта с бесконечностью и поэзией
природы, взволнованностью искусства и разумом науки.
Мечта о возможном совершенстве человека и ничтожность его современного лица.
Пржевальский для Чехова — воплощение подлинного назначения человека. Комизм
ранних рассказов Чехова и отношение к жизни 80-х гг. как к абсурду, нелепости, над
которой можно только смеяться. Пересказы-анализы учениками рассказов «Исповедь»,
«Ряженые», «Радость», «Унтер Пришибеев», «Размазня», «Тоска», «Злоумышленник»,
«Беглец» и др. (по выбору). Обыватели и народ. Новое отношение Чехова к теме
«маленького человека».
Продолжение честной традиции 60-х гг., которые Чехов называл «святым временем»,
и упрек самому народу в тупости, забитости, долготерпении. Рабство и деспотизм как
явления, связанные в сознании Чехова.
Дети — норма отношения к жизни. Повесть «Степь» (обсуждение экранизации).
Диспут: «Что такое интеллигентный человек?» — по письмам и произведениям Чехова
(«Скучная история», «Попрыгунья», «Иванов», «Человек в футляре», «Крыжовник»,
«О любви», «Студент»). Словесное иллюстрирование и чтение в лицах эпизодов.
Путешествие Чехова на Сахалин. Составление монтажа по письмам и книге «Остров
Сахалин». Чехов и Гаршин («Припадок»), Чехов и Достоевский («Записки из мертвого
дома»), Чехов и Толстой («Что такое искусство?»). Эстетические взгляды Чехова.
«Чайка». Быт и судьбы людей. Возвышение реализма до символа. «Ионыч». Процесс
омертвения человека. Пушкинские мотивы в рассказе как свидетельство, «насколько
жизнь уклонилась от нормы». Тоска настоящего и предчувствие будущего («Дядя Ваня»,
«Три сестры»). Обсуждение спектаклей и экранизаций по произведениям Чехова. Заочная
экскурсия «Чехов в Ялте». Надежды нового века. Чехов и Художественный театр.
«Три сестры». Тема проигранной жизни. Желание счастья и неспособность его
достигнуть. Композиция пьесы и мотив обреченности светлых порывов. Сочинение
монологов сестер и брата Прозоровых о событиях пьесы. Дискуссия на тему: «Почему
погиб Тузенбах?» Отношение автора к героям пьесы и определение подтекста отдельных
сцен и рефрена пьесы: «У лукоморья дуб зеленый, златая цепь на дубе том». Подбор
музыки к каждому действию пьесы.
«Вишневый сад». Составление «Замечаний для господ актеров» по письмам Чехова.
Реконструкция первой постановки пьесы в Художественном театре. Спор Чехова
с театрами о жанре пьесы и его продолжение в современных театральных интерпретациях.
Причины гибели вишневого сада. Люди, «заблудившиеся» во времени. Пленники
прошлого (Раневская, Гаев, Фирс), настоящего (Лопахин, Симеонов-Пищик, Яша),
будущего (Трофимов). Анекдотичность ситуаций и поэзия монологов, похожих на
стихотворения в прозе. Судьба России и «недотепы». Выбор учениками фразы и эпизода
для представления каждого героя, прослеживание сквозных лейтмотивов, обнаружение
подтекста реплик и сцен, соотнесение слуг и господ. Контрастное по трактовке чтение
сцен по ролям. «Вишневый сад» на современной сцене (БДТ, Малый драматический театр
Л. Додина, «Современник» и др.).
Споры о современности Чехова. Диспут: «Лучшая книга о Чехове» (И. Эренбург,
К. Чуковский, С. Залыгин). Исследовательские задания по теме «Эхо Чехова» (Джойс,
Ионеско, М. Зощенко, М. Булгаков, В. Шукшин, А. Вампилов).
Сочинения: «Несостоявшееся rendez-vous Ионыча», «Ирония в языковой ткани
и композиция рассказа „Ионыч“», «Провинциализм жизни в городе С.», «„Цветы
запоздалые“ и „Ионыч“ А. П. Чехова», «Пушкинские мотивы и их значение в рассказе
„Ионыч“», «„Доктор Крупов“ Герцена и „Палата № 6“ Чехова», «Роман Л. Н. Толстого
„Анна Каренина“ и „Дама с собачкой“ А. П. Чехова», «Смысл человеческой жизни по
рассказу Чехова „Дама с собачкой“», «Образ вишневого сада в сознании героев пьесы
Чехова», «Желания и действия Лопахина и Трофимова в пьесе Чехова „Вишневый сад“»,
«Молодое поколение в пьесе „Вишневый сад“ и герои новеллы „Невеста“», «Пьеса Чехова
„Вишневый сад“: драма или комедия?», «Почему лопнула струна (по пьесе Чехова
«Вишневый сад»)?», «Как бы я сыграл роль Пети Трофимова (или других персонажей
пьесы по выбору учащихся)?»
Внеклассное чтение. Ю. Казаков. «Во сне ты горько плакал»; М. Булгаков. «Дни
Турбиных»; В. Арро. «Смотрите, кто пришел».
Литературное творчество. «Как бы я поставил „Вишневый сад“ на сцене?»
Оноре де Бальзак. «Евгения Гранде»
Особенности дарования Бальзака как художника. Бальзак и общественная ситуация во
Франции в 30—50-х гг. XIX в. Замысел «Человеческой комедии». Стремление проникнуть
в закономерность современных жизненных процессов. Психологические портреты героев
«Человеческой комедии» (по выбору учителя). Хронология путешествия Эжена
Растиньяка по романам, его встречи с людьми (сообщения учащихся на основе
предварительного выборочного чтения по заданию учителя романов «Отец Горио»,
«Утраченные иллюзии», «Загородный бал», «Дело об опеке», «Тайны княгини де
Кадиньяк», «Банкирский дом Нусинген», «Кузина Бетта», «Депутат от Арси»).
«Евгения Гранде». Драма женщины в творчестве Бальзака. Крушение романтических
устремлений. Гибель естественного начала под давлением денежных отношений.
Комментированное, проблемно-аналитическое чтение первых глав романа: дом Гранде,
семейный вечер, приход гостей, появление Шарля, внутренние монологи героини (по
выбору учителя). Решающие события в жизни Евгении Гранде. Дискуссия: «Почему
любовь Шарля и Евгении не состоялась?» Роль денег в отношениях между людьми этого
круга.
Семинар с групповыми заданиями по подготовленным материалам: «Бальзак
и Россия», «Бальзак и Достоевский». Перевод «Евгении Гранде» Достоевским и его
замысел «Бедных людей». Бальзак и Толстой (Евгения Гранде и княжна Марья, Евгения
Гранде и Анна Каренина).
Самостоятельная групповая работа учеников по эпизодам из «Человеческой комедии».
Литературная гостиная: «Французский салон середины XIX в.».
Теория литературы. Своеобразие европейского романа.
Внеклассное чтение. О. Бальзак. «Отец Горио» или «Утраченные иллюзии».
Ч. Диккенс. «Большие надежды»
Вхождение в мир Ч. Диккенса: рисунки Льюка Филдза «Опустевшее кресло» либо
Роберта Басса «Сон Диккенса» — поиск знакомых героев. Прослушивание фрагментов
радиоспектакля (грамзапись) «Дэвид Копперфилд» (Ф. Раневская, М. Яншин,
В. Сперантова, А. Консовский, Е. Фадеева и др.).
«Русский Диккенс». Чрезвычайное увлечение Диккенсом русских читателей в XIX в.
(сообщения учащихся). Отношение к Диккенсу литераторов: Гоголя, Белинского,
Чернышевского, Щедрина, Гончарова, Достоевского, Толстого. Вопрос: «Почему именно
с Диккенсом так сроднилась русская литература?» Размышления учащихся с опорой на
отзывы русских писателей и ранее прочитанные романы Диккенса «Оливер Твист»
и «Дэвид Копперфилд». Реализм, демократическая, гуманистическая направленность,
сатирическое начало, типологически родственные мотивы: изображение социальных
контрастов буржуазного мира, участи бедных людей, детской души, размышления об
истоках преступления, «нравственное отношение» (Л. Толстой) к предмету изображения.
Ч. Диккенс в восприятии современного читателя-школьника: сочинение-миниатюра
«Чарльз Диккенс — за и против».
Возрождение интереса к Диккенсу в современной Англии (приглашение к новому
открытию писателя).
Неподражаемый Чарльз Диккенс (эссе — слово учителя). Детские страдания
Диккенса — одно из объяснений неповторимости личности и творческой судьбы
писателя. Рождения Боза. Создание мира, «где вечно будет светить солнце».
Влюбленность Диккенса в жизнь. Философия радости. Проповедь гуманности, вера
в обыкновенного человека, убежденность в бесконечной ценности человеческой
личности. «Всеобъемлющее сердце» писателя (Дж. Голсуорси).
Роман «Большие надежды». Тема утраченных иллюзий в литературе (Стендаль,
Бальзак, Гончаров). Историческая, национальная конкретность и общечеловеческий пафос
романа.
Детство Филиппа Пиррина (сообщения учащихся). Тема детских страданий в романе
(сравнение с Достоевским). Мир детской души (сравнение с Л. Толстым и Достоевским).
Детское сердце как воплощение чистоты человеческой природы. Мечты Пипа
о необыкновенной жизни, успехе, счастье. Надежда стать джентльменом.
Уроки джентльменства (урок-семинар). Лондон Диккенса — город в «траурных
лохмотьях дыма и копоти». Сатира на буржуазные представления о благородстве и чести
аристократии (образы Покетов, Бентли Драмма, Компессона). Развенчивание идеала
буржуазной деловитости, успеха (Уэммик, Джаггерс). Преступный мир как оборотная
сторона внешне респектабельного мира джентльменов. Абель Мэгвич — каторжник,
вечно гонимый страдалец.
Крушение больших надежд Пипа (проблемная ситуация: почему Пип не стал
джентльменом в отличие от Дэвида Копперфилда?). Пип-джентльмен — обретения
и утраты. «Прощание со всем, что прежде связывалось с восхождением Дэвида
Копперфилда к славе и богатству» (Б. Шоу). Нравственное возрождение Пипа. Мотив
возвращения блудного сына (сочинение «Страницы из дневника Филиппа Пиррина»).
Диккенс «просит и молит человека стать самим собой» (Честертон). Кузнец Джо —
тип диккенсовского чудака, носителя человечности и особой мудрости сердца. Честный
труд, правда, гордость, бескорыстие как источники достоинства человека. Утверждение
возможности простого счастья и простых радостей (Джо и Бидди). Добрые чувства,
любовь, милосердие как опора человечности во враждебном мире. Элегичность финала
романа.
Теория литературы. Сентиментальный и реалистический роман.
Внеклассное чтение. Ф. М. Достоевский. «Неточка Незванова»; М. Митчелл.
«Унесенные ветром».
Литературное творчество. Сочинение «Чарльз Диккенс — за и против», «Страницы
из дневника Филиппа Пиррина».
Г. Флобер. «Госпожа Бовари»
Знакомство с биографией Флобера. «Дон Кихот» — любимая книга Флобера. Сходство
героя Сервантеса и французского писателя. Дальние странствия и «бедная, тихая жизнь
искусства и размышлений». Конфликт обыденного и романтического сознаний в первом
романе Флобера «Воспитание чувств» — тема, которая стала лейтмотивом творчества
писателя. Развитие этой темы в романе «Госпожа Бовари». Обсуждение первых
впечатлений о романе с учениками по вопросам на сферы восприятия. Жанр и идея
романа. Отражение в характере и судьбе Эммы Бовари проблем эпохи и современного
Флоберу французского общества обывателей. Создание портретов Эммы Бовари в разных
психологических ситуациях.
Написание дневника Эммы Бовари перед разрывом с Леоном. Сопоставление мнений
об Эмме Бовари персонажей романа. Размышление над тем, почему они так
противоречивы. Урок-исследование: «Изучение человеческой души как главная цель
романа. Образы-символы в романе (ассоциативные ряды Эммы Бовари и автора романа)».
Жанр реалистического психологического романа.
Ассоциативно-психологический метод Флобера — описание внутреннего состояния
героя через внешние детали. Обсуждение вопросов: «Почему отравилась Эмма Бовари?
Почему единственным преуспевающим персонажем романа в итоге оказывается аптекарь
Омэ?» Дискуссия: «Обвиняет или оправдывает Флобер свою героиню? Согласны ли вы
с его мнением? Почему Флобер плакал, когда закончил писать это роман?»
Теория литературы. Психологический роман.
Литературное творчество. Рецензия на фильм А. Сокурова по роману.
ЦЕЛИ И СТРУКТУРА КУРСА
ЛИТЕРАТУРЫ В 11 КЛАССЕ
Программа 11-го класса, не отменяя наблюдений за историческим развитием
литературы, концентрирует внимание на актуальных для конца XIX и XX веков
проблемах социального, нравственного, философского характера: «Эволюция
и революция», «Время и вечность», «Война и мир», «Самосознание и жизнь общества».
Учитывая социальную направленность курса литературы в 11-м классе, общий мотив
его может быть обозначен так: «Литература и общество». Выбор наиболее дискуссионных
вопросов, тревожащих сознание писателей прошлого и наступившего века, продиктован
необходимостью воспитания поколения, вступающего в современный мир. Такое
построение курса вызвано не только педагогической необходимостью завершить
формирование ценностных ориентаций личности выпускника, но и характером искусства
этого времени, все более сближающегося с философией.
Новая периодизация литературного процесса в XX веке не сложилась еще
окончательно, и школа не может опережать в этом смысле литературоведение. Однако
в курс литературы 11-го класса включены и хронологические обзоры, помогающие
понять, как менялась конкретная социально-историческая обстановка в XX веке и как
литература реагировала на эти достижения времени. Выделение проблем, актуальных для
классики и современности, подчеркивает связь поколений и содействует живому
восприятию школьниками литературы конца XIX и XX веков.
Предлагаемая в программе организация материала позволяет видеть перспективу
развития литературы, в которую каждое поколение писателей вносит свой вклад. Внутри
разделов материал располагается в хронологическом порядке. В зачетных работах после
каждого раздела предлагаются задания, позволяющие ученикам подвести итоги
размышлениям над проблемой, а учителю убедиться в степени освоенности проблемы.
Подбор материала в программе основан на принципе диалога писателей внутри каждой
эпохи («Как относились к революции М. Горький, А. Блок, В. Маяковский?», «В чем
близки и в чем несходны картины гражданской войны в произведениях А. Бабеля,
М. Шолохова, Б. Пастернака?»). Но в процессе изучения литературы прежних
десятилетий важно посмотреть на них глазами наших современников и сопоставить их
мнение с решением этих вопросов в классической литературе XIX века.
Курс литературы XX века сопровождается проблемным повторением литературы XIX
века, создающим ретроспективу развития искусства. Например, отношение к войне и миру
Пушкина, Лермонтова, Толстого и писателей XX века позволяет еще раз обратиться
к классическому наследию. Проблема добра и зла в человеческой душе и общественной
борьбе в литературе XX века приводит к новому осмыслению традиций Пушкина, Гоголя,
Достоевского, Некрасова, Тургенева, Салтыкова-Щедрина и Чехова. Так, при проблемном
повторении осмысляется связь времен и рубежи, отделяющие историю от современности.
Завершающее звено литературного образования в школе требует обобщенности
взгляда на литературный процесс и жизнь. Предстоящий ученикам выход в «открытое
море» бытия диктует необходимость осмыслить коренные философско-эстетические
и нравственные проблемы. Ценностные ориентации личности складываются здесь если не
окончательно, то все же определенно и рельефно. Поэтому в центре курса оказываются
такие вопросы, как движение времен (социальные переломы и психологические
преображения жизни), человек в революции, время и вечность (конкретно-историческое
и общечеловеческое начала в их сопряжении и поединке), человек на войне,
самоопределение человека и пути истории.
Обобщенность проблем подсказана не только педагогическими целями курса,
стремлением преодолеть социологическую схему подверстывания литературы
к историческим периодам, но и сущностью тех литературных процессов, которые
характерны для XX в. Перелом веков потребовал от общественного сознания заново
прояснить основания мира, и от смутных предчувствий импрессионизма искусство
обратилось к символизму. Катаклизмы истории, сказавшиеся в Первой мировой войне
и революциях, охвативших планету, породили течения, в которых жизнь представлена
в резкой деформации: экспрессионизм, кубизм, футуризм. Хаос бытия вошел в искусство
и грозил потерей катарсиса. Акмеизм стал попыткой сохранить закон в мгновении
и смыкался с реалистическим доверием к жизни и влюбленностью в мир.
Экзистенциализм был продолжением этой попытки, но приводил к катастрофическим
итогам: бытие подавляло личность, растворяло ее в своем потоке. Начало века и 1920-е гг.
были эпохой расцвета многообразных измерений мира в резко противостоящих друг
другу течениях искусства.
В 30—40-е гг. в искусстве возникла тенденция, которая сопротивлялась крайне
обостренному изображению противоречий жизни. Это была попытка сохранить
равновесие в стандарте, будь то сталинский ампир, фашистский монументализм или
голливудский иллюзионизм. Массовое искусство нашего времени, беспрепятственно
распространяемое кино и телевидением, по сути является продолжением этих тенденций
навязывания стереотипа, хотя характер стереотипа, естественно, изменился, расцветая
в рок-культуре.
Склонность к стереотипам, очевидно, связана с техницизмом XX в., с уподоблением
человека вещи. В то же время рационализм эпохи грозил потерей живых корней, и,
испуганное дерзостью мысли и абстрагированием от природы, человечество обратилось за
спасением к примитиву. Первобытные культуры вошли в моду не из экзотической
прихоти утонченного вкуса. Африка привлекала живой реальностью инстинктов. Потеря
равновесия, характерная для XX в., преодолевалась искусством и другим, более высоким
путем, обращением к мифу и притче: от «Улисса» Джойса и «Мастера и Маргариты»
Булгакова до «Кентавра» Апдайка и «Белого парохода» Айтматова. Это стремление
искусства разглядеть глубинные сущности жизни не может игнорироваться при
построении курса 11-го класса и ведет к обобщенным формулировкам проблем разделов,
к несколько иному, чем в 10-м классе, методическому стилю, где «крупные планы»
монографических тем вписываются в общую панораму размышления над стремительно
наплывающими другими именами. Течения в искусстве должны предстать как разные
способы измерения и изображения мира.
Учитель вправе сокращать количество монографических тем в пределах каждого
раздела, увеличивая число часов на изучение творчества авторов, наиболее близких ему
и школьникам. Подбор стихотворений также может быть индивидуален для каждого
класса.
В 11-м классе завершается формирование всей системы умений, необходимых для
послешкольного литературного самообразования. При этом продолжают развиваться
умения, связанные с художественной интерпретацией, критико-публицистической
оценкой и литературоведческим анализом отдельных произведений, а также умения,
нужные для монографического осмысления творчества писателя и обзоров.
Внеклассное чтение приобретает более избирательный для каждого ученика
и самостоятельный характер, становясь перспективой дальнейшего самообразования.
Семинары, которые заключают изучение каждого раздела, не только подводят итоги темы,
но и дают возможность школьникам представить личностное решение проблемы на
самостоятельно избранном материале.
ПОУРОЧНОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
Историколитературные
сведения
и теоретиколитературные
понятия стандарта
Влияние
исторических
процессов
в обществе на
литературу.
Реализм
и модернизм
Поурочное планирование
полного общего
образования.
БАЗОВЫЙ УРОВЕНЬ
Поурочное планирование полного
общего образования.
ПРОФИЛЬНЫЙ УРОВЕНЬ
Движение времен
Литература начала XX в.
Урок 1. Символизм.
Урок 2. Акмеизм.
Урок 3. Поэзия
Н. Гумилева.
Урок 4. Футуризм.
Урок 5. Поэзия
В. Хлебникова
Движение времен
Литература начала XX в.
Урок 1. Символизм. Урок 2. Поэзия
В. Брюсова.
Урок 3. Акмеизм.
Урок 4. Поэзия Н. Гумилева.
Урок 5. Футуризм.
Урок 6. Поэзия В. Хлебникова
Раздел I. Эволюция или
революция?
Раздел I. Эволюция или революция?
Традиции русской Урок. От Серебряного века
литературы
к эпохе социализма (10—30XIX в. и решения е гг. XX в.)
XX в.
Урок 1. Обретения и потери
Серебряного века (1900—1910-е гг.).
Урок 2. Поиски новой эпохи (20-е гг.).
Урок 3. Социалистический реализм
(30-е гг.)
Усложнение
картины мира
в русской поэзии
Творчество А. Блока
Стиль писателя
и характер
времени
Творчество И. А. Бунина
Урок 1. Природа и родина
в поэзии Бунина.
Урок 2. Истинные и ложные
ценности («Господин из
Сан-Франциско»).
Урок 3. О природе любви
(«Темные аллеи», «Легкое
дыхание», «Чистый
понедельник»)
Творчество И. А. Бунина
Урок 1. Природа и родина в поэзии
Бунина.
Урок 2. Истинные и ложные ценности
(«Господин из Сан-Франциско»).
Уроки 3—5. О природе любви
(«Темные аллеи», «Легкое дыхание»,
«Чистый понедельник»)
Библейские
мотивы в русской
литературе
Творчество А. И. Куприна
Урок 1. Бытописатель или
русский философ?
Урок 2. Библейская легенда
о любви царя Соломона
и рассказ Куприна
«Суламифь»
Творчество А. И. Куприна
Урок 1. Бытописатель или русский
философ?
Урок 2. Библейская легенда о любви
царя Соломона и рассказ Куприна
«Суламифь».
Урок 3. «Гранатовый браслет» —
рассказ о вечной любви
Урок 1. В мире Прекрасной
Дамы.
Урок 2. «Страшный мир».
Урок 3. «О, я хочу безумно
жить...»
Урок 4. Поэма
«Двенадцать»
Библейские
мотивы в русской
литературе
Творчество А. Блока
Урок 1. В мире Прекрасной Дамы.
Урок 2. «Страшный мир».
Урок 3. «О, я хочу безумно жить...»
Урок 4. «Моя тема — тема о России».
Уроки 5—6. Поэма «Двенадцать»:
«благословение революции или
сомнение в ней?».
Урок 7. «Трагический тенор эпохи»
(А. Блок и его современники)
Уроки 1—2. Л. Андреев. «Иуда
Искариот»
Социальная
позиция писателя
Творчество М. Горького
Урок 1. Пролетарский
писатель — борец за
романтические идеалы
и обличитель мещанства.
Урок 2. О смысле
человеческой жизни
(«Старуха Изергиль»).
Урок 3. Пьеса «На дне».
«Люди или обломки?»
Урок 4. «Сон золотой».
Урок 5. «Человек — вот
правда!»
Творчество М. Горького
Урок 1. Пролетарский писатель —
борец за романтические идеалы
и обличитель мещанства.
Урок 2. Свобода и любовь в рассказе
«Макар Чудра».
Урок 3. О смысле человеческой жизни
(«Старуха Изергиль»).
Урок 4. Пьеса «На дне». «Люди или
обломки?»
Урок 5. «Сон золотой».
Урок 6. «Человек — вот правда!»
Урок 7. Пьеса «На дне» на русской
сцене
Лирика и сатира
Творчество
Творчество В. В. Маяковского
Имажинизм
Роман-эпопея
В. В. Маяковского
Урок 1. Дерзкое
преображение мира («А вы
могли бы...»,
«Послушайте!»).
Урок 2. Жажда
человечности и бунт
(«Нате!», «Лиличка!»,
«Скрипка и немножко
нервно»).
Урок 3. О сущности поэзии
(«Юбилейное», «Во весь
голос»).
Урок 4. «Хорошо»
и «Плохо»,
«Прозаседавшиеся»
Урок 1. Дерзкое преображение мира
(«А вы могли бы...», «Послушайте!»).
Урок 2. Жажда человечности и бунт
(«Нате!», «Лиличка!», «Скрипка
и немножко нервно»).
Уроки 3—4. Поэма «Облако
в штанах».
Урок 5. О сущности поэзии («Разговор
с фининспектором о поэзии»,
«Юбилейное», «Во весь голос»).
Уроки 6—7. «Хорошо» и «Плохо»
(«Ода революции»,
«Прозаседавшиеся», пьеса «Клоп»)
Творчество С. А. Есенина
Урок 1. Деревенские
идиллии («Не ходить, не
мять в кустах
багряных...», «Спит
ковыль. Равнина
дорогая...»).
Уроки 2—3. «Рок
событий» («Русь
советская», «Мы теперь
уходим понемногу...»,
«Шаганэ, ты моя,
Шаганэ...», «Не жалею, не
зову, не плачу...», «Письмо
к женщине»)
Творчество С. А. Есенина
Урок 1. Деревенские идиллии («Не
ходить, не мять в кустах
багряных...», «Спит ковыль.
Равнина дорогая...»).
Урок 2. Смятение города («Черный
человек»).
Уроки 3—4. «Рок событий» («Русь
советская», «Мы теперь уходим
понемногу...», «Шаганэ, ты моя,
Шаганэ...», «Не жалею, не зову, не
плачу...», «Письмо к женщине»).
Урок 5. Поэма «Анна Снегина»
Творчество
М. А. Шолохова
Урок 1. Летописец
народных трагедий (обзор
творческого пути).
Урок 2. Роман «Тихий
Дон». Конфликт
природного и социального
начал жизни.
Урок 3. Любовь и война.
Урок 4. Выбор человека
в исторической буре.
Урок 5. Причины трагедии
Григория Мелехова
Творчество М. А. Шолохова
Урок 1. Летописец народных трагедий
(обзор творческого пути).
Урок 2. Роман «Тихий Дон».
Конфликт природного и социального
начал жизни.
Урок 3. Любовь и война.
Урок 4. Выбор человека
в исторической буре.
Урок 5. Причины трагедии Григория
Мелехова.
Урок 6. Пробуждение народа в романе
«Поднятая целина» (обзор).
Урок 7. Кровавая работа войны («Они
сражались за Родину»)
И. Э. Бабель
Урок 1. Жизнь и смерть человека
в сборнике рассказов «Конармия».
Урок 2. Композиция и стиль книги
И. Э. Бабеля «Конармия»
Ирония и лиризм
Б. Шоу. «Пигмалион»
Урок. Преображение
человека
Б. Шоу. «Пигмалион»
Урок 1. Преображение человека.
Урок 2. Ирония Шоу и драматический
спектакль, мюзикл и балет по пьесе
«Пигмалион»
Раздел II. Время
и вечность
Раздел II. Время и вечность
Поэтическая
ассоциация
Лирика
О. Э. Мандельштама
Урок 1. Родные тени
культуры («Концерт на
вокзале», «Notre Dame»,
«Бессонница. Гомер. Тугие
паруса...»).
Урок 2. «Век-волкодав»
(«За гремучую доблесть
грядущих веков...»,
«С миром державным...»,
«Я вернулся в мой
город...»)
Лирика О. Э. Мандельштама
Урок 1. Родные тени культуры
(«Концерт на вокзале», «Notre
Dame», «Бессонница. Гомер. Тугие
паруса...»).
Урок 2. «Век-волкодав» («За
гремучую доблесть грядущих
веков...», «В шапке бобровой...»,
«В Петрополе прозрачном мы
умрем...», «Я вернулся в мой
город...»).
Урок 3. Петербург в поэзии
Серебряного века
Диалог поэтов
М. И. Цветаева
Урок 1. Волшебный фонарь
юности («Легкомыслие!
Милый грех...», «Моим
стихам, написанным так
рано...», «Стихи к Блоку»,
«О муза плача...», «Мой
Пушкин»).
Урок 2. «Отказываюсь
быть!» («Кто создан из
камня, кто создан из
глины...», «Тоска по
родине! Давно...»,
«Федра»)
М. И. Цветаева
Урок 1. Волшебный фонарь юности
(«Легкомыслие! Милый грех...»,
«Моим стихам, написанным так
рано...»).
Урок 2. Разговор с поэтами («Стихи
к Блоку», «О муза плача...», «Мой
Пушкин», письма к Пастернаку
и Рильке).
Урок 3. Трагедии любви («Федра»,
«Эвридика — Орфею», «Поэма
конца»).
Урок 4. «Отказываюсь быть!» («Кто
создан из камня, кто создан из
глины...», «Тоска по родине!
Давно...»)
Диалог времен
в поэзии
А. А. Ахматова
Урок 1. Царское Село
и Петербург — колыбель
поэта («В Царском Селе»,
«Как площади эти
обширны...», «Я к розам
хочу...»).
Урок 2. Тишина и страсти
(«Песня последней
встречи», «Сжала руки
под темной вуалью...»,
«Настоящую нежность не
А. А. Ахматова
Урок 1. Царское Село и Петербург —
колыбель поэта («В Царском Селе»,
«Как площади эти обширны...»,
«Я к розам хочу...»).
Урок 2. Тишина и страсти («У самого
моря», «Песня последней встречи»,
«Сжала руки под темной вуалью...»,
«Настоящую нежность не
спутаешь...»).
Урок 3. Муза. Выбор судьбы («Мне ни
к чему одические рати...», «Музе»,
Роман-миф
Диалог
национальных
культур
спутаешь...»).
Урок 3. Муза. Выбор
судьбы («Мне ни к чему
одические рати...»,
«Музе», «Данте», «И было
сердцу ничего не надо...»,
«Мне голос был. Он звал
утешно...», «Реквием»,
«Родная земля»)
«Данте», «И было сердцу ничего не
надо...», «Мне голос был. Он звал
утешно...», «Реквием», «Родная
земля», «Поэма без героя»)
М. А. Булгаков
Урок 1. Сатирик и лирик
(жизнь и творческий путь
Булгакова).
Урок 2. Меж верой
и сомнением (традиции
Пушкина и Гоголя в романе
«Мастер и Маргарита»).
Урок 3. Воланд в Москве.
Урок 4. Трагедии и фарсы
(Москва и Ершалаим).
Урок 5. Проблема
справедливости
и милосердия в романе.
Урок 6. Любовь — путь
к вечности (судьбы Мастера
и Маргариты).
Урок 7. Автор в романе
М. А. Булгаков
Урок 1. Сатирик и лирик (жизнь
и творческий путь Булгакова).
Урок 2. Меж верой и сомнением
(традиции Пушкина и Гоголя в романе
«Мастер и Маргарита»).
Урок 3. Воланд в Москве.
Урок 4. Трагедии и фарсы (Москва
и Ершалаим).
Урок 5. Проблема справедливости
и милосердия в романе.
Урок 6. Любовь — путь к вечности
(судьбы Мастера и Маргариты).
Урок 7. Автор в романе.
Урок 8. Христианские мотивы и смысл
романа.
Урок 9. Произведения Булгакова на
сцене и в кино
Б. Л. Пастернак
Уроки 1—2. Стихия жизни
и стихия творчества
в лирике Пастернака
(«Февраль. Достать
чернил и плакать!..»,
«Определение поэзии»,
«Во всем мне хочется
дойти до самой сути...»,
«О, если б знал, что так
бывает...», «Зимняя ночь»,
«Гамлет»).
Урок 3. Роман «Доктор
Живаго» (обзор)
Б. Л. Пастернак
Уроки 1—2. Стихия жизни и стихия
творчества в лирике Пастернака
(«Февраль. Достать чернил
и плакать!..», «Определение поэзии»,
«Во всем мне хочется дойти до самой
сути...», «О, если б знал, что так
бывает...», «Зимняя ночь»,
«Гамлет»).
Урок 3. Роман «Доктор Живаго»
(обзор). Два лика революции в романе.
Урок 4. Трагедия времени и вечная
правда жизни
Райнер Мария Рильке
Урок 1. Связи Рильке
с русской и мировой
литературой (переписка
с русскими писателями,
стихотворение «Орфей.
Эвридика. Гермес»)
Райнер Мария Рильке
Урок 1. Связи Рильке с русской
литературой и национальный характер
творчества (переписка с русскими
писателями, «Дуинские элегии»).
Урок 2. Вечные темы (стихотворение
Рильке «Орфей. Эвридика. Гермес»
и стихотворение М. Цветаевой
«Эвридика — Орфею»)
Перевод как вид
художественной
интерпретации
Г. Аполлинер
Урок 1. «Мост Мирабо»
в переводах русских поэтов
Г. Аполлинер
Урок 1. Закат Европы и творчество
Г. Аполлинера.
Урок 2. «Мост Мирабо» в переводах
русских поэтов
Раздел III. «Война и мир»
Раздел III. «Война и мир»
Два поколения
военной прозы.
Война глазами ее
участников
и потомков
В. П. Некрасов
Урок 1. «Мушкетер, солдат,
писатель» — судьба
и творчество В. Некрасова.
Урок 2. «Окопная» правда
народной войны («В окопах
Сталинграда»)
В. П. Некрасов
Урок 1. «Мушкетер, солдат,
писатель» — судьба и творчество В.
Некрасова.
Урок 2. На пути к Сталинграду
(«В окопах Сталинграда»).
Урок 3. «Окопная» правда народной
войны
Понятие
о литературнохудожественном
журнале
А. Т. Твардовский
Урок 1. Твардовский —
певец мира в войне (поэма
«Дом у дороги»).
Урок 2. Суд совести («Вся
суть в одномединственном завете...»,
«Я знаю, никакой моей
вины...», «Памяти
матери»)
А. Т. Твардовский
Урок 1. Твардовский — певец мира
в войне (поэма «Дом у дороги»).
Урок 2. Суд совести («Вся суть
в одном-единственном завете...»,
«Я знаю, никакой моей вины...»,
«Памяти матери»).
Урок 3. Твардовский — главный
редактор журнала «Новый мир»
Психологизм
и экстремальные
ситуации
в художественной
прозе
В. Быков
Урок. Повесть
«Сотников» —
исследование духовных
возможностей человека
(Сотников и Рыбак, героизм
и предательство)
В. Быков
Урок. Повесть «Сотников» —
исследование духовных возможностей
человека (Сотников и Рыбак, героизм
и предательство)
Речь героев и речь В. П. Астафьев
автора
Урок 1. Народные заботы
в произведениях
В. Астафьева.
Урок 2. Повесть «Пастух
и пастушка» — идиллия
и трагедия
Ю. Бондарев
Урок 1. Роман «Берег».
Юность и война.
Урок 2. Мир и трезвость
сознания
В. П. Астафьев
Урок 1. Народные заботы
в произведениях В. Астафьева.
Урок 2. Повесть «Пастух
и пастушка» — идиллия и трагедия
Ю. Бондарев
Урок 1. Роман «Берег». Юность
и война.
Урок 2. Мир и трезвость сознания.
Урок 3. Пространство быта
и пространство вечности в прозе
Бондарева
Э.-М. Ремарк
Урок 1. Роман «Три
товарища»
Э.-М. Ремарк
Урок 1. Роман «Три товарища».
Урок 2. «Потерянное поколение»
в романе «Триумфальная арка»
Раздел IV. Самопознание
человека и жизнь
общества
Обзор литературы 40—90х гг. — 2 ч.
Раздел IV. Самопознание человека
и жизнь общества
Обзор литературы 40—90-х гг. — 2 ч.
Философский
роман
В. В. Набоков
Урок 1. «Потерянный рай» В. Набокова
(роман «Другие берега»).
Урок 2. Роман «Дар». Болезни
эмиграции и юность ГодуноваЧердынцева.
Урок 3. Повесть о Чернышевском
в романе о современности.
Урок 4. Диалог XIX и XX вв. в романе
«Дар» (характер человека и его
творчество).
Урок 5. Произведения Набокова на
экране
Роман-антиутопия
Е. И. Замятин
Урок 1. Утопии и антиутопии
в русской литературе XIX в.
(Чернышевский, Достоевский).
Урок 2. Структура и смыл романа
Замятина «Мы»
Индивидуальный
стиль писателя
А. Платонов
Урок 1. Платонов в поисках
«сокровенного человека».
Урок 2. Повесть
«Котлован». Мотивы
апокалипсиса
и революционного
строительства.
Урок 3. Человек, томимый
«тоской тщетности»,
и «нормализованный
работник»
А. Платонов
Урок 1. Платонов в поисках
«сокровенного человека».
Урок 2. Повесть «Котлован». Мотивы
апокалипсиса и революционного
строительства.
Урок 3. Человек, томимый «тоской
тщетности», и «нормализованный
работник»
Деревенская
проза
Ф. А. Абрамов
Урок 1. Жизнь деревни
в произведениях
Ф. Абрамова.
Урок 2. Роман «Две зимы
и три лета»
Ф. А. Абрамов
Урок 1. Жизнь деревни
в произведениях Ф. Абрамова.
Урок 2. Роман «Две зимы и три лета».
Урок 3. Спектакль Малого
драматического театра «Братья
и сестры» как театральная
интерпретация прозы (режиссер
Л. Додин)
Лагерная проза
В. Т. Шаламов
Урок 1. Лагерь — слепок
мира на страницах
«Колымских рассказов»
Шаламова.
Урок 2. Композиция и стиль
рассказов «Надгробное
слово» и «Шерри-бренди»
В. Т. Шаламов
Урок 1. Лагерь — слепок мира на
страницах «Колымских рассказов»
Шаламова.
Урок 2. Композиция и стиль рассказов
«Надгробное слово» и «Шеррибренди»
Художественная
документальная
проза
А. И. Солженицын
Урок 1. «Красное колесо»
века. Жизнь и судьба
А. Солженицына.
Урок 2. Наука выживать
в повести «Один день
Ивана Денисовича»
А. И. Солженицын
Урок 1. «Красное колесо» века. Жизнь
и судьба А. Солженицына.
Урок 2. Наука выживать в повести
«Один день Ивана Денисовича».
Урок 3. Роман «В круге первом».
Урок 4. «Архипелаг ГУЛАГ»
Лирическая проза
В. В. Ерофеев
Урок 1. Поэма «Москва —
Петушки». Память
культуры и смятение
Венички.
Урок 2. Куда несется
электричка «Москва —
Петушки»?
В. В. Ерофеев
Урок 1. Поэма «Москва — Петушки».
Память культуры и смятение Венички.
Урок 2. Куда несется электричка
«Москва — Петушки»?
Урок 3. Лирическая проза как
выражение потрясения и надежды
в русской литературе второй половины
XX в.
Современный
исторический
роман
Б. Ш. Окуджава
Урок 1. Возведение
в человечность (анализ
лирики).
Урок 2. Праздники жизни
и ее печали в прозе
Б. Окуджавы
(«Путешествие
дилетантов»)
Б. Ш. Окуджава
Урок 1. Возведение в человечность
(анализ лирики).
Урок 2. Праздники жизни и ее печали
в прозе Б. Окуджавы («Путешествие
дилетантов»).
Урок 3. Глоток свободы (роман
«Бедный Авросимов»).
Урок 4. Историческая и частная жизнь
в романе «Свидание с Бонапартом»
Бардовская песня
и поэтическое
творчество
В. С. Высоцкий
Урок 1. Романтический бунт
и ирония в лирике
Высоцкого.
Урок 2. «Сорванный голос»
поколения (стихотворения
и песни).
В. С. Высоцкий
Урок 1. Романтический бунт и ирония
в лирике Высоцкого.
Урок 2. «Сорванный голос» поколения
(стихотворения и песни).
Уроки 3—4. Лицо и роли В. Высоцкого
(В. Высоцкий в воспоминаниях
современников, на сцене и в кино)
Традиции русской А. В. Вампилов
драматургии
Урок 1. Традиции Чехова
в драматургии Вампилова.
Урок 2. Сон и явь в жизни
А. В. Вампилов
Урок 1. Традиции Чехова
в драматургии Вампилова.
Урок 2. Сон и явь в жизни Зилова.
Национальные
связи
и национальное
своеобразие
литератур
Зилова
Урок 3. «Герой нашего времени»
Лермонтова и «Утиная охота»
Вампилова
И. А. Бродский
Урок 1. Отчуждение
и любовь.
Урок 2. Меж континентов
и времен
И. А. Бродский
Урок 1. Юность поэта. Надежды
и разочарования.
Урок 2. Отчуждение и любовь.
Урок 3. Мотив Рождества Христова
в поэзии Бродского.
Урок 4. Античность — трагическое
зеркало фарсового времени.
Урок 5. Смерть меж континентов
и времен
Литература последнего
десятилетия
Урок 1. Грустные сатиры
М. Жванецкого.
Урок 2. Сердечные повести
В. Токаревой (пьеса
«Фантазия экспромт»,
повесть).
Урок 3. Детективные
фантазии Б. Акунина
(«Азазель», «Чайка»)
Литература последнего десятилетия
Урок 1 Грустные сатиры
М. Жванецкого.
Урок 2. Сердечные повести
В. Токаревой (пьеса «Фантазия
экспромт», повесть).
Урок 3. Детективные фантазии
Б. Акунина («Азазель», «Чайка»).
Урок 4. По страницам журналов
Литература народов
России
Урок 1. Р. Гамзатов —
хранитель национальной
традиции, открытый
русскому миру и ветрам
времени
Литература народов России
Урок 1. Р. Гамзатов — хранитель
национальной традиции, открытый
русскому миру и ветрам времени.
Урок 2. Глубина жизни «малых»
народов (Ю. Рытхэу)
Дж. Сэлинджер
Дж. Сэлинджер
Урок 1. «Над пропастью во Урок 1. Американская литература
второй половины XX в. в поисках
ржи»
подлинных ценностей жизни.
Урок 2. «Над пропастью во ржи»
Итого
Заключение
Уроки 1—2. Наука, религия,
философия и искусство как
пути к истине и гармонии
Заключение
Уроки 1—4. Наука, религия,
философия и искусство как пути
к истине и гармонии
Чтение и изучение
произведений — 98 ч.
Внеклассное чтение — 4 ч
Чтение и изучение произведений —
143 ч.
Исследовательские, журналистские
и художественно-творческие работы —
21 ч.
Внеклассное чтение — 6 ч.
Подготовка экскурсий и литературных
вечеров — 10 ч
МЕТОДИЧЕСКИЙ КОММЕНТАРИЙ
Движение времен. Литература начала XX в.
Русский символизм — 1 ч.
Новый способ постижения мира. Взлет русской философской мысли. Символизм
в музыке (А. Н. Скрябин). Идея двойственности и двуединства мироздания: реальный
и истинный миры. Базовые положения символизма (по определению
Д. С. Мережковского): нечто неуловимое, но истинное находится за пределами
реальности; передача мимолетного состояния, мгновенного впечатления, его значимость;
выражение мыслей и чувств языком символов.
В. Брюсов — один из основоположников символизма в России, старший символист.
Попытка создать образец, схему русского стиха, выявить его новые возможности.
Рационализм, всеядность, энциклопедичность В. Брюсова. Центральные темы его
творчества: неуловимая мечта; сила воображения, основой которого может быть реальная
жизнь или экзотика; декаданс в поэзии В. Брюсова.
«Поэту» («Гордый, как знамя...»). Поэт должен пройти через все девять кругов ада.
Сожжение на костре служения искусству. Призывает поэта к бесстрастию и анализу.
Отстраненность восприятия душевного мира поэта.
«Творчество». Реальная основа нереальных образов («Месяц всходит при лазоревой
луне» — из окон поэта было видно здание цирка с изображением луны на стене).
Кажущиеся алогизмы. В. Брюсов — «реалист» среди символистов.
«Предчувствие». Любовь, несущая смерть (ящеры, удавы, «саван лиан»).
Экзотический, непривычный мир.
«Товарищам интеллигентам». Обращение к интеллигенции, попытка обратить ее
лицом к революции. Идея апокалипсиса позволяет символистам принять революцию как
неизбежность разрушения старого и создания нового.
Акмеизм (от греч. «акме» — «вершина»). Отталкиваясь от этимологии слова, учитель
просит учащихся сформулировать свои представления о вершине поэтического
творчества, определить, каким критериям должно соответствовать поэтическое
произведение, чтобы мы могли так его охарактеризовать. С помощью учителя учащиеся
очерчивают самый общий круг этих принципов. Статья М. Кузмина «О прекрасной
ясности».
Становление нового поэтического направления — акмеизма. Влияние литературнотеоретического и художественного творчества Вяч. Иванова, И. Анненского на
формирование нового поэтического мировоззрения.
«Поэтическая академия» и путь ученичества будущих акмеистов. От «Поэтической
академии» к «Цеху поэтов». Преодоление крайностей символизма, отказ от заигрывания
с потусторонним, «принятие мира во всей совокупности красот и безобразий»
(С. Городецкий).
Основные требования акмеистов: точность образа и «прекрасная ясность» слова
в противовес туманности и зыбкости символистов.
Место мировой культуры в иерархии акмеистических ценностей. Тоска по мировой
культуре и синтез культурных традиций. Простота, естественность, «прелесть
безыскусственности», внимание к детали как художественная особенность передачи
внутреннего мира и душевных переживаний поэта.
Общий трагизм судьбы Н. Гумилева, А. Ахматовой, О. Мандельштама и непреходящая
ценность их творчества.
Теория литературы. Понятие об акмеизме.
Поэзия Н. Гумилева — 1 ч.
Слово учителя о Н. Гумилеве: «...я влюблен всегда — в идею, женщину иль запах».
Жизненные искания Н. Гумилева и способы его реализации: он путешественник, поэт,
солдат, заговорщик. Романтическое мироощущение раннего Гумилева.
«Жираф», «Заблудившийся трамвай». Предметность (плоть и объем) поэтического
образа. Гумилевская деталь. Эстетизм.
Работа учителя и учеников с поэтическим образом. Объект лирики — все
многообразие и многомерность жизни. «Волшебная скрипка». Диалог с В. Брюсовым.
Н. Гумилев перерастает свое направление.
«Слово», «Шестое чувство». Стремление к постижению истины, к Богу, философское
осмысление мира, вневременное и внепространственное в поэзии Н. Гумилева, попытка
проникнуть в глубины подсознания (тенденция времени).
Теория литературы. Акмеизм в творчестве Н. Гумилева.
Литературное творчество. Стихотворение-стилизация в духе раннего Н. Гумилева.
Футуризм. 1 ч.
В. Хлебников — 1 ч.
Создание своего языка, возвращение звуку смыслового значения и цветового образа.
Сравнение приема аллитерации в русской поэзии XIX в. и поэзии В. Хлебникова «Бобэоби пелись губы...». Сравнение первичных впечатлений учащихся и авторского
комментария.
Поэтический путь В. Хлебникова от «Академии стиха» к футуристам. Концепция
Времени и поиск его универсальных числовых законов. Единство времени и пространства
в «сверхповести» «Дети Выдры» (1913) и бунт против современной цивилизации.
Поэтическое новаторство и экспериментаторство в творчестве В. Хлебникова.
Мессианская роль поэтов — тайновидцев и пророков («Воззвание Председателей Земного
Шара», 1917 г.). Звучание темы пророчества в поэзии А. С. Пушкина, Н. А. Некрасова,
Ф. И. Тютчева и В. Хлебникова. Новаторство художественного творчества В. Хлебникова:
звукопись, «заумь», словотворчество, «сопряжение корней» (неологизмы) и др.
Теория литературы. Поэтическое новаторство В. Хлебникова.
Литературное творчество. Сочинение-эссе на тему: «Нарушает или гармонизирует
законы словотворчества В. Хлебников в своих произведениях?»
Раздел I. Эволюция или революция?
От Серебряного века к эпохе социализма. Обзор литературы 10—30-х гг. XX в. —
1 (3) ч.
Эволюция и революция как две формы движения в природе и человеческой истории.
Две возможности взаимоотношений человека и мира: деятельностно активное отношение
человека к природе и жизни общества и подчинение постепенности природных
и социальных процессов.
Сопоставительный анализ древнекитайской притчи о нетерпеливом крестьянине,
решившем ускорить рост злаков и погубившем урожай, и древнегреческого мифа
о Прометее, активно вмешавшемся в естественный ход событий и наделившем людей
способами управлять природой.
Актуальность выбора эволюционного или революционного пути развития для России
XIX—XX вв. Предчувствие «кровавой смуты» революции в стихотворении
М. Ю. Лермонтова «Предсказание» (1830) и принятие «роковых минут» в стихотворении
Ф. И. Тютчева «Цицерон» (1837).
Осмысление истории поэтами эпохи революций. Статья А. А. Блока «Интеллигенция
и революция» как призыв следовать правде истории, признание революции как события,
несущего духовное очищение. Стихотворение З. Н. Гиппиус «Веселье» как проклятье
«грешной стране», позволившей убить свою свободу. «Окаянные дни» И. Бунина.
Организация дискуссии по вопросам: «Может ли человечество развиваться без
революций? Необходимы ли человеческой истории революции?»
Обзор. Литература 20—30-х гг. (для профильной школы).
Поиски новой эпохи (20-е гг.). Октябрь 1917 года как выбор истории, готовой
двинутся в «любую сторону»: от мировой революции к мировой империи (В. В. Мусатов).
Революция как идейный и эстетический водораздел русской литературы 20-х гг.: «...Нам
славословить твое величие в веках» (В. Брюсов), «Всем телом, всем сердцем, всем
сознанием — слушайте революцию» (Блок), «О, четырежды славься, благословенная!» (В.
Маяковский), «Все расхищено, предано, продано» (А. А. Ахматова). Предчувствие
трагедии и попытка осмыслить, остановить происходящее: «Окаянные дни» И. Бунина
(«Лжи столько, что задохнуться можно»), «Несвоевременные мысли» М. Горького
(«Идеи не побеждают приемами физического насилия»), «Письма к Луначарскому»
В. Г. Короленко («...дальше так идти не может, и стране грозят неслыханные бедствия.
Первой жертвой их явится интеллигенция»).
Массовая жизнь, массовое сознание как феномен исторической и культурной жизни
России 20-х гг. Статья А. Блока «Крушение гуманизма» (1919) о «бессознательных
хранителях культуры», пришедших на смену личности, — предвестниках «новой
человеческой породы» — «не этического, не политического, не гуманного человека,
а человека-артиста», который только и будет способен жить в «открывшейся эпохе
вихрей и бурь».
Статья В. Иванова «Кручи: размышление первое: о кризисе гуманизма» (1919),
о преодолении «индивидуации» и рождении новых коллективных форм творчества,
в результате которого «родится сознание Всечеловека, Всечеловечества».
Статьи Е. Замятина «Завтра» (1919—1920), «Я боюсь» как призыв к русской
интеллигенции встать на защиту «человека и человечности», как протест против
наступающей диктатуры в искусстве.
Пушкин как символ великой русской культуры для русских писателей. Утрата
пушкинских идеалов как путь к «упадку» и «помрачению» культуры (В. Ходасевич, ст.
«Колеблемый треножник», 1921). А. Блок об уничтожении «творческой воли», без
которой умирает художник (ст. «О назначении поэта и поэзии», 1921).
Восприятие результатов революции русской интеллигенцией как «возмездия»
(А. Блок), как «трагического недоразумения»: «Русское общество... приняло внешние
признаки... за сущность события. <...> Русская революция выявила свой настоящий лик...
для всех неожиданный» (М. Волошин). Кризис «народолюбия», «народопоклонничества»
в сознании русской интеллигенции (Г. Белая). Первая волна эмиграции, насильственное
выдворение из страны лучших представителей русской культуры (1922) — социальная
«амнезия» (Д. С. Лихачев), «внутренние эмигранты» (Ф. Сологуб, М. Кузмин, Н. Гумилев,
О. Мандельштам, А. Ахматова).
Официальное признание несвободы писателя (1924), резолюция «О политике партии
в области художественной литературы» (1925).
Зарождение концепции нового человека, нового искусства, нового читателя.
Полифония русской эстетической мысли 20-х гг.
Столкновение философских позиций А. Богданова, Н. Бердяева, П. Струве,
А. Луначарского. Атмосфера идейных сражений, дискуссий, споров. Поиски новых форм
в изобразительном искусстве: творчество В. Кандинского, М. Шагала, К. Малевича,
П. Филонова.
Образ революции и нового мира в творчестве русских художников 20—30-х гг. XX в.
К. Ф. Юон. «Новая планета» (1921); Б. М. Кустодиев. «Большевик» (1920); «Праздник на
площади Урицкого» (1921); К. С. Петров-Водкин. «1918 год в Петрограде», иллюстрации
Ю. П. Анненкова к поэме А. А. Блока «Двенадцать» (1918) и др.
Лекция учителя, индивидуальные и групповые сообщения учащихся на темы,
просмотр видеоматериалов («Русский авангард». Центрнаучфильм, 1997).
Литературные группировки 20-х гг.
Деятельность Пролеткульта. Главный идеологический и эстетический принцип —
коллективность сознания и творчества, «мы» как новый хозяин нового мира.
Пролетарские поэты («Мы во власти мятежного страстного хмеля»). Революционный
романтизм новокрестьянских поэтов. Идейная и художественная близость к ним
С. Есенина. Напостовцы как продолжатели дела Пролеткульта, «внутреннее Чека»
(М. Слоним). ЛЕФ и его эстетические принципы: концепция «литературы факта»,
отрицание художественного вымысла и психологизма в искусстве. Творческие поиски
конструктивистов.
Деятельность РАППа. Определение эстетической специфики пролетарской
литературы: метод как мировоззрение в художественной практике (Авербах), отрицание
романтизма как идеализма, не имеющего будущего (доклад А. Фадеева «Долой
Шиллера!»).
Деятельность «перевальцев» — «Дон-Кихотов 20-х гг.» (Г. Белая). Объединения
«Перевал» и «Серапионовы братья» как оппозиция диктату идеологии в искусстве.
Журнал «Россия».
Поэзия 20-х гг.
Творчество В. Маяковского, С. Есенина, Н. Гумилева, Б. Пастернака, А. Ахматовой,
М. Цветаевой, О. Мандельштама, Н. Клюева (рассматривается каждый отдельно).
Поэзия Д. Бедного. Блоковские традиции в поэме «Главная улица», образ человекапобедителя. Комсомольские поэты (А. Безыменский, А. Жаров, М. Светлов и др.).
Создание героико-романтического мифа о Гражданской войне в творчестве М. Светлова.
Революционная героика и героический пафос Гражданской войны в «Думе про Опанаса»
Э. Багрицкого. Романтизация подвига и борьбы за новую жизнь в балладах Н. Тихонова.
Исчерпанность революции как лирической темы к середине 20-х гг.: «стихи не
заражают больше воздуха» (Б. Пастернак). Составление литературно-музыкальной
композиции «Стихи и песни о Гражданской войне» с привлечением картин К. С. ПетроваВодкина «Смерть комиссара», М. Б. Грекова «Тачанка» и др. Выразительное чтение
стихотворений, попытка прочувствовать героический пафос и осмыслить трагичность
событий тех лет.
Проза 20-х гг.
Проблема «нового человека»
«Каменный» герой повести А. Малышкина «Падение Даира», люди в кожаных куртках
в романе Б. Пильняка «Голый год», революционная идея как выражение массовой
психологии в повести В. Иванова «Бронепоезд 14-69». Тип нового человека, рожденный
войной (романы Д. Фурманова «Чапаев» и А. Серафимовича «Железный поток», повесть
Б. Лавренева «Ветер»).
Чапаев как народный герой. Чапаев в книге и в фильме братьев Васильевых. Картины
М. Грекова, посвященные Гражданской войне. Мучительный процесс врастания человека
войны в повседневные формы послевоенной жизни (В. Мусатов): роман В. Гладкова
«Цемент», повесть В. Зазубрина «Щепка».
Интеллигенция и революция
«Да, сей пожар мы поджигали» (В. Иванов). Статья А. Блока «Интеллигенция
и революция» (1918). Проблема нравственных ориентиров нового человека в новой эпохе.
Романы «В тупике» В. Вересаева и «Города и годы» К. Федина. Проблема трагической
неслиянности интеллигенции и революции в книге И. Бабеля «Конармия».
Роман А. Фадеева «Разгром» как отражение реальных картин Гражданской войны
и повествование о необходимом, с точки зрения писателя, преодолении интеллигентской
психологии. Роман Ю. Олеши «Зависть»: гротескный образ «пожирания» рождающимся
веком идей, чувств, культуры умирающего века. Отношение автора к героям и новому
миру. Трагизм положения мыслящей и деятельной интеллигенции в романах Ю. Тынянова
«Кюхля» и «Смерть Вазир-Мухтара».
Сатира и антиутопия
Сказовый стиль сатирических рассказов М. Зощенко: высмеивание советского
«устройства» жизни, отказ в героическом окружающей действительности. Гоголевские
традиции в романах И. Ильфа и Е. Петрова «Двенадцать стульев» и «Золотой теленок».
Антиутопическая тема в русской литературе 20-х гг. («Собачье сердце» и «Роковые яйца»
М. Булгакова, «Похождения Невзорова, или Ибикус» А. Толстого, «Растратчики»
В. Катаева). Роман Е. Замятина «Мы» как художественное предвидение писателем
«итогов революции, установления благодетельного ига». Открытая оппозиционность
писателя сталинскому режиму. Сопоставление романа с поэмой В. Маяковского
«150 000 000». «Повесть непогашенной луны» Б. Пильняка как социальный диагноз
и открытый протест против Сталина, в котором писатель угадал Благодетеля.
Трагический эпос: М. Шолохов «Тихий Дон»
«Тихий Дон» — великая эпопея периода революции и Гражданской войны. Роман
о распаде бытия и о способности его к самовосстановлению (В. В. Мусатов). Анализ
произведения в контексте эпохи 20-х гг. (отдельная глава).
Драматургия и театр. Интеллигенция и революция в пьесах К. Тренева «Любовь
яровая» и М. Булгакова «Дни Турбиных». Театр Е. Вахтангова, Камерный театр, Театр
революции; их мастера и шедевры.
Теория литературы. Искусство авангарда.
Социалистический реализм (30-е гг.)
Ликвидация нэпа, начало коллективизации и индустриализации в стране. 1929 г. — год
«великого перелома». Упразднение всех литературных групп (1932). Наступление
тоталитаризма. Апофеоз соцреалистической парадигмы в литературе: окончательное
официальное закрепление несвободы художника.
Устав Союза советских писателей, формулирующий метод социалистического
реализма. Возникновение и функционирование произведений искусства как дискурса
власти (В. Тюпа). Официальный «художественный монологизм» (единообразие идей,
языка и стилей, вытеснение орнаментальной и сказовой прозы).
Каноны социалистического реализма, назидательность и идеализация
действительности, «бытие как деяние» (М. Горький). Советские писатели — «инженеры
человеческих душ» (И. Сталин). Соцреализм в изобразительном искусстве и скульптуре
(С. Герасимов. «Колхозный праздник»; Б. В. Иогансон. «Допрос коммуниста»; Лениниана
Н. А. Андреева; В. И. Мухина. «Рабочий и колхозница» и др.). Сталинский классицизм
в архитектуре — попытка ложного величия. Разрушение церквей и строительство
высотных зданий в Москве. Живопись А. Дейнеки и А. Самохвалова на фоне
литературных портретов времени. Энтузиазм масс и музыка времени (И. Дунаевский).
Сохраняющие верность авангардистской парадигме (имажинисты, обэриуты) как
создатели культуры советского эстетического «подполья» (В. Тюпа). Оставшиеся
неизвестными тогдашнему читателю «Мастер и Маргарита» М. Булгакова, «Реквием»
А. Ахматовой, стихи о Сталине О. Мандельштама, «Погорелыцина» Н. Клюева.
Особая роль детской литературы в 30-х гг., говорящей на живом языке, допускающей
смех и шутку, размышляющей об общечеловеческих ценностях (произведения
А. П. Гайдара, М. Пришвина, В. Бианки, Б. Житкова, Е. Чарушина, К. Паустовского).
Расправа с интеллигенцией. Обреченность «культурного социализма». Наступление
большого террора. Трагические образы в творчестве К. Малевича: черные безглазые лица
людей, дома, потерявшиеся в могильной пустоте, люди без мысли и воли как выражение
мотивов одиночества и несвободы человека в тоталитарном государстве. Архитектоны
Малевича как предвестники будущей архитектуры.
Проза 30-х гг.
«Производственная проза» («Гидроцентраль» М. Шагинян, «Время, вперед!» В.
Катаева). Отсутствие героя, частной жизни; коллективный труд как цель и смысл
человеческого существования. Формирование нового типа «массового человека». Романы
воспитания. «Педагогическая поэма» А. С. Макаренко. Роман Н. Островского «Как
закалялась сталь», создающий образ советского человека.
Попытка анализа взаимоотношений идеи и действительности в романе Л. Леонова
«Соть». Трагическое и комическое освещение жизни (А. Платонов, М. Зощенко).
Тема коллективизации в «Поднятой целине» М. Шолохова. «Люди из захолустья»
А. Малышкина как попытка писателя показать неоднозначность происходящих в стране
процессов.
Кризис литературы в конце 30-х гг., вызванный несоответствием действительности,
которую требовалось воспевать, и идеи, которую необходимо было пропагандировать.
Развитие жанра исторического романа («Емельян Пугачев» В. Шишкова, «Разин
Степан» А. Чапыгина, «Петр Первый» А. Толстого).
Поэзия 30-х гг.
Попытки продолжить традиции «политической лирики» В. Маяковского
(И. Сельвинский, А. Безыменский, В. Луговской и др.). Социальный оптимизм, счастье
труда в стихотворениях Я. Смелякова, Б. Корнилова. Воспевание новой колхозной
деревни в поэзии М. Исаковского. Жанр массовой песни. «Песня о Родине»
В. И. Лебедева-Кумача и И. Дунаевского как гимн Страны Советов.
Фольклорные мотивы и попытка найти оправдание происходящему через фольклорное
сознание в поэме А. Твардовского «Страна Муравия». Поэма Д. Кедрина «Зодчие» как
выражение отношения к миру, в котором плата за красоту — жизнь; проецирование
кровавой эпохи Ивана Грозного на современную поэту действительность.
Литература Русского зарубежья. Творчество А. Ремизова, И. Шмелева, Б. Зайцева
и др.
Теория литературы. Соцреализм в литературе и других видах искусства.
Литературное творчество. Эссе «Какой путь — революционный или
эволюционный — я бы выбрал для России?».
А. Блок. Лирика, «Двенадцать» — 4 (7) ч. Жизнь Блока, построенная по законам
поэзии. Противоречия мечты и бытия. Блок — наследник русских романтиков,
разорвавший круг индивидуализма. Легендарность Блока для современников. Портреты
поэта. Воспоминания о Блоке (сообщения учеников).
«Надежды нездешние» в цикле «Стихи о Прекрасной Даме» и реальные отношения
с Л. Д. Менделеевой. Порыв к идеальному и сомнения в стихотворениях «Предчувствую
Тебя...», «Ветер принес издалека...». Групповая работа учеников по сопоставлению
стихотворений Блока «Сумерки, сумерки вешние...» и Фета «Вечер». Трагизм
мироощущения раннего Блока («Мы встречались с тобой на закате...»). Попытка создания
киносценария по стихотворению.
«Страшный мир» в поэзии Блока: «Фабрика», «Вечность бросила в город...», «На
железной дороге», «Ночь, улица, фонарь, аптека...», «Над озером». «Отвращение от
жизни», лишенной смысла, движения. Пошлость, похищающая поэзию. Групповая работа
учеников по сопоставлению стихотворений «Незнакомка» и «В ресторане». Лермонтов
и Блок («Незнакомка» и «1 января 1840 года»).
Стихии жизни в лирике Блока. Сопоставление порывов поэта в цикле «Снежная
маска» с иронией художника К. Сомова над маскарадностью чувств. Любовь как
«радость-страдание», поединок жизни и смерти, добра и зла. Традиции русской лирики
(Пушкин. «Я помню чудное мгновенье...»; Фет. «Сияла ночь...»; Тютчев.
«Предопределение») и стихотворение Блока «О подвигах, о доблестях, о славе...»
(доклады учащихся).
Стихия поэтического творчества, ее очистительная сила и гибельность («О, весна без
конца и без краю...», «О, я хочу безумно жить...»), сопоставление со стихотворением
Пушкина «Элегия». Родина в лирике Блока: «Русь», «На поле Куликовом», «Россия».
Сказочное оцепенение, буйство колдовских сил, беспредельность простора и нежность
тишины в облике блоковской Руси. Своеобразие патриотических чувств Блока на фоне
русской литературной традиции: Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Тютчев, Некрасов
(сообщения учеников).
Фортепьянные концерты С. Рахманинова и поэзия Блока. Россия, Запад и Восток.
Итальянский цикл Блока и поэма «Скифы».
Поэма «Двенадцать» — принятие судьбы или вызов поэта времени? Хор голосов
вокруг поэмы (монтаж, составленный учениками). Игра стихий в поэме и поединки
страстей в душах людей. Презрение поэта к обломкам старого мира.
Сложность оценки «апостолов» революции, бесстрашных и жестоких в своем гневе.
Свобода и хаос в поэме Блока. Вырождение бунта, лишенного нравственных идеалов
и человеческих чувств, в разбой. История Петрухи и Катьки и конфликт человечности
и исторической необходимости, не разрешенный со времен «Медного всадника»
Пушкина. Изменение настроения поэмы и самочувствия двенадцати после убийства
Катьки. Дискуссия на тему: «Над чем „долгим смехом“ „заливается в снегах вьюга“?» или
«Почему в финале поэмы появляется Христос?». Блок — «трагический тенор эпохи».
Образ Блока в лирике и «Поэме без героя» А. Ахматовой.
Сочинения: «Старое и новое в блоковском образе России», «Путь Блока от „Стихов
о Прекрасной Даме“ к „Двенадцати“», «Женские лики в поэзии Блока», «Пушкин или
Достоевский был литературным предтечей Блока?», «Мое любимое стихотворение
Блока», «Судьба поэта в лирике Блока», «Трагедия любви в лирике Блока», «„Страшный
мир“ — приговор Блока только своему времени?», «Насилие и возмездие в поэме Блока
„Двенадцать“», «Христос и двенадцать апостолов в поэме Блока».
Теория литературы. Символизм и романтизм. Понятие о лирическом цикле.
Усложнение картины мира в русской поэзии.
Самостоятельное чтение. А. Блок. «Соловьиный сад», статьи «Роза и крест»,
«Интеллигенция и революция», «Катилина».
Литературное творчество. Сочинение «Все музыка и свет» (Блок и искусство его
времени: Врубель, Сомов, Рахманинов, Скрябин). Очерк «Чему „улыбнется презрительно
Блок“ в нашем времени?», «Дыша духами и туманами» (экскурсия по Петербургу Блока).
И. А. Бунин — 3 (5) ч.
Природа и родина в поэзии И. А. Бунина. «Я жил затем, чтобы писать...» Портрет
поэта: страницы биографии, рассматривание фотографий, воспоминания современников,
обращение к дневниковым записям.
«Я вижу, слышу, счастлив. Все во мне...» Обостренное восприятие природы и жизни
в творчестве Бунина. Особенность гражданской позиции писателя и бережно хранимое им
всю жизнь чувство родины.
Чтение и анализ стихотворений Бунина: «Вечер», «Не устану воспевать вас, звезды!..»,
«Раскрылось небо голубое...», «Еще и холоден и сыр февральский воздух», «Последний
шмель» (по выбору). Природа для Бунина как вечный источник любви и радости бытия.
Краски и музыка поэтических пейзажей. Неразрывность связи природы и человеческого
бытия в сознании поэта. Чувство Родины в лирике Бунина, переживаемое как любовь
к родной природе и как горечь разлуки с Россией. Теплота и нежность отношения поэта
к Родине. Осознание кровной связи с прошлыми поколениями и чувство ответственности
перед ними (стихотворения «Родина», «Родине», «У птицы есть гнездо», «Горный лес»,
«Псковский бор» и др.).
Истинные и ложные ценности (рассказ «Господин из Сан-Франциско»).
Непреодолимая тяга, страсть к путешествиям в жизни писателя. Творческая история
произведения (воспоминания И. А. Бунина и жены писателя В. Н. Муромцевой-Буниной).
Рассказ «Господин из Сан-Франциско» — размышление писателя о смысле человеческой
жизни, ее истинных и ложных ценностях, развенчание иллюзий о всесилии денег и власти,
гневный упрек Человеку за его непростительную беспечность перед лицом Жизни
и Смерти.
Средства создания образа главного героя, имени которого «никто не запомнил»,
у которого не было времени для «чувств и размышлений». Жизненная программа людей,
подобных господину из Сан-Франциско, — воплощение американской мечты, где
конечная цель работы «не покладая рук» — удовольствие, наслаждение.
Пароход «Атлантида», похожий на «огромный отель со всеми удобствами»,
созданный «гордыней Нового Человека со старым сердцем», — символ достижений
всемирной цивилизации; устройство парохода — своеобразный срез, обнажающий
заведенный миропорядок.
Океан, «ходивший за стенами», — символический образ мира, реально не
существующего, потому что о нем «не думают». Бал на корабле — образ «смещенного»
бытия, где жизнь и ее иллюзия поменялись местами. Оправдание стилистических
антонимов, «сниженных» сравнений в описании пассажиров. Лексические
и грамматические средства изображения автором атмосферы пошлости, царящей на
пароходе. Дисгармония цветовой насыщенности описаний и «жалкость» музыкальных
интонаций «сладостно-бесстыдных печалей». Символический смысл названия парохода
в рассказе. «Блестящая толпа» «Атлантиды» и «адресаты» стихотворений
В. В. Маяковского «Нате!» (1913), «Вам!» (1915). Сравнение авторских позиций
в контексте исторического и эстетического мироощущений художников.
Контраст как прием сопоставления описаний верхнего «слоя» парохода и его
«преисподней»: рай и ад, неизбежность мучений и лишений одних для удовольствия
и наслаждения других. «Заостренная» антитеза композиции и символичность образов как
способ выражения авторского отношения к окружающей действительности,
к смиренному, безропотному приятию такого «устройства» жизни.
Своеобразие авторского повествования: сарказм и ирония, отсутствие внутренних
монологов героев как отказ им хоть в каком-нибудь внутреннем мире. Притягательность,
очарование атрибутов внешнего блеска для всего семейства господина из Сан-Франциско,
замещение в них чувств тщеславием. Ранжирование людей как непреложный принцип
жизни людей «первого сорта». Роскошь и поклонение как ее неизменные атрибуты.
Гоголевские интонации в изображении персонажей. Вещный мир, мир удовольствий
и наслаждений как цель и смысл их жизни.
Сарказм и негодование в риторическом вопросе автора по поводу чувств и дум своего
героя в «столь значительный для него вечер». «Обратное» путешествие «тела»
и «мертвого старика». Грустная ирония сюжета: объект повествования, расставшись
с внешней, «живой» оболочкой, остается неодушевленным предметом, утрачивая лишь
возможность получать удовольствия и способность быть источником дохода для других.
Потеря этого важнейшего атрибута принадлежности к «верхнему слою» — путь
к катастрофе героя: то, что когда-то было «господином из Сан-Франциско», вытесняется
из прежней жизни, «выплевывается» из прожорливой пасти «Атлантиды» за
ненадобностью.
Особенности композиции произведения. Мотив смерти в рассказе. Ключевые
композиционные элементы повествования: упоминание о римском тиране Тиберии,
рассказ о старике-лодочнике, образы Дьявола и Богородицы — как средства выражения
авторской позиции в рассказе. Мир в представлении писателя как трагический синтез
прекрасного и безобразного. Призрачность, иллюзорность жизни, в которой отсутствует
духовное начало. Ничтожность стремлений к богатству и власти перед лицом смерти.
Разворачивание предложения «И опять, опять пошел корабль в свой далекий морской
путь» во внутренний монолог писателя в контексте авторской позиции в произведении.
Смысл финальных строк рассказа. Трагическое мироощущение писателя в преддверии
мировых катаклизмов.
Самостоятельные размышления учащихся на темы: «Чем современен сегодня рассказ
И. А. Бунина?», «Что есть жизнь человеческая и ради чего стоит жить?».
О природе любви («Темные аллеи», «Легкое дыхание», «Чистый понедельник»).
Тема любви в творчестве Бунина: «...разве бывает несчастная любовь. Разве самая
скорбная в мире музыка не дает счастья?» (из рассказа «Натали»).
«Темные аллеи» — книга о Любви и Смерти, проникнутая «благодарностью к жизни,
к миру, в котором при всех его несовершенствах счастье это бывает» (Г. В. Адамович).
Трагизм обстоятельств жизни, сопутствующих созданию книги, — и поразительная
свежесть чувств и первозданность ощущения мира, которыми пронизаны бунинские
рассказы о любви.
Творческая история названия книги (стихотворение Н. П. Огарева «Обыкновенная
повесть», воспоминания Бахраха, Тэффи и др.). Выявление первичных впечатлений
учащихся после самостоятельно прочитанных рассказов о любви. Внешняя банальность,
обыденность ситуаций, в которые попадают герои рассказов, — и неповторимая
единственность этих «случаев». Непостижимая способность любви озарять светом
дальнейшую жизнь героев загадочными путями становится ее главным, единственным
содержанием — мгновением, ради которого и проживается жизнь. Монологичность,
изобразительность, музыкальность, экспрессивность и лаконизм — своеобразие поэтики
писателя, отражающее особое мировосприятие художника. Автор и герой, герой и героиня
в бунинских рассказах о любви.
Аналитическая беседа по рассказам «Темные аллеи», «Легкое дыхание», «Чистый
понедельник». Размышления над проблемами: «Что ведет к угасанию любви в жизни
бунинских героев: Жизнь или Смерть?», «Когда и почему герои приходят к откровению
о единственности пережитого чувства?», «Разные лики любви в прозе Бунина».
«Темные аллеи». Верность чувству, с которым проживает свою жизнь героиня
рассказа Надежда («Молодость у всякого проходит, а любовь — другое дело»), — и герой
рассказа, неожиданно для себя обнаруживающий единственность прошедшей любви
в «пошлой истории» жизни («Я потерял в тебе самое дорогое, что имел в жизни»).
Утрата переживания «волшебного мгновения» и победа практического смысла в душе
героя. Любовь и Время: иллюзия возможной гармонии в соединении любящих
и обстоятельства жизни, ее разрушающие. «Несостоявшееся» счастье как путь
неумирания Любви, спасения ее от смерти. Художественная деталь в рассказе как
средство создания эмоционального и символического фона повествования.
«Легкое дыхание». Композиционный и стилистический анализ новеллы.
Несовпадение сюжета и фабулы как основной композиционный прием рассказа,
уничтожающий «житейскую муть» и превращающий ее в «прозрачность»
(Л. С. Выготский). Повествование о событиях как способ создания установки на особый
эффект психологического и эстетического воздействия на читателя. Способы подачи
узловых сюжетных элементов. Название рассказа, определяющее доминанту
(Л. С. Выготский) построения и смысла произведения. Кольцевая композиция рассказа.
Размышление учащихся над тем, что побеждает в рассказе: жизнь или смерть. Рассказ
Бунина как ярчайший пример совершенства произведения искусства, «неожиданной»,
рожденной из противоречия материала и формы гармонии.
«Чистый понедельник». Обращение к образам христианства и православному
церковному календарю — органическая черта поэтического мировосприятия Бунина
(И. Г. Минералова). Запись в дневнике писателя (с 8 на 9 мая 1944 г.) о завершении
рассказа «Чистый понедельник». Работа по группам: «Исторический
и культурологический комментарий к рассказу, образ города», «Портрет эпохи,
запечатленный в рассказе», «Сопоставление сюжетных линий рассказа: развитие
отношений героев и „Повесть о Петре и Февронии“».
Образ героини рассказа: ее непохожесть на других женщин, противоречивость ее
поведения, отражающая духовный поиск, стремление обрести себя. Сопряжение в душе
героини разных временных контекстов, в которых протекает ее внутренняя жизнь.
Смысл названия рассказа. «Чистый понедельник» как время конца и начала новой
жизни героев. Разность мирочувствований Его и Ее. Мотив света в рассказе. Смысл
финала. Человеческая любовь и лик божественной любви, открывшейся героине, как путь
к вознесению, воскрешению духовного начала Жизни. Рассказ «Чистый понедельник»
в контексте темы любви в творчестве писателя.
Внеклассное чтение. Повесть «Деревня», рассказ «Антоновские яблоки», рассказы из
цикла «Темные аллеи» (по выбору учащихся).
Теория литературы. Своеобразие художественного стиля И. А. Бунина.
Литературное творчество. Выразительное чтение стихотворений И. А. Бунина.
Сочинение на тему: «„Вечные темы" в творчестве Бунина» или рецензия на один из
прочитанных рассказов.
А. И. Куприн. «Суламифь», «Гранатовый браслет» — 2 (3) ч.
Бытописатель или русский философ? Реферативные сообщения учащихся о жизни
и творческом пути А. И. Куприна. Истории великой любви.
«Суламифь». Человечество издавна хранило истории великой любви, как чудо. Что
делает любовь великой и заставляет людей окружать ее легендами: неотступность чувств
или преданность влюбленных друг другу? Способность забыть себя ради возлюбленного
или дерзость преодоления препятствий, всегда стоящих на пути счастья?
Одно из самых прекрасных и сильных явлений любви запечатлено в Библии, в книге
Песни Песней Соломона, входящей в Ветхий Завет. Древнееврейский царь Соломон,
живший в X в. до н. э., был сыном Давида, одного из основателей иудейского государства.
Соломон был царем, поэтом и мудрецом. Красота его облика делала его обаяние
всемогущим, а сила разума его действия совершенными. Сравнение описания и сущности
любви в «Песни Песней» и «Суламифи» Куприна.
Работа в классе по вопросам: «Прочтите „Книгу Песни Песней Соломона“ в Библии
и подумайте, почему неразрушима любовь царя и Суламифь. Прочтите повесть
А. И. Куприна „Суламифь“. Как вы думаете, почему писатель так подробно говорит
о быте, почему он описывает смерть Суламифи? Чем Соломон в повести Куприна
отличается от Соломона „Песни Песней“?»
«Гранатовый браслет» — рассказ о вечной любви. Дискуссия в классе: «Всегда ли
настоящая любовь трагична?»
Теория литературы. Библейские мотивы в русской литературе.
Внеклассное чтение. «Песнь песней», другие рассказы А. И. Куприна.
Творческая работа. Сочинение «Трагедия и счастье любви в произведениях русской
литературы».
Л. Андреев. «Иуда Искариот»
Парадоксальный характер художественного мышления Л. Андреева. «Вечные
сюжеты» и их бытование в мировой литературе. Тема предательства Христа.
Интерпретация этой темы Л. Андреевым в произведении «Иуда Искариот».
Проблемный вопрос: «Почему Л. Андреев настаивает на оправдании Иуды?» Создание
проблемной ситуации и ответы учащихся на следующие вопросы и задания: «Почему
Иуда предал Христа (как основной проблемный вопрос)? Словесное рисование портрета
Иуды как способ проникновения в душевный мир персонажа. Привлекает или отталкивает
вас образ Иуды? Почему так болезненно восприятие Иудой людей, слушающих, но не
слышащих слово Иисуса? Что сближает Иуду и Иисуса в глазах автора? Свободен или
обречен Иуда в выборе своей миссии (сопоставление с текстом „Евангелия от Иоанна“)?»
Дуалистичный характер мира в восприятии Л. Андреева, тема жертвенности,
моральное оправдание зла и неизбежность сосуществования двух полярных начал во
Вселенной.
Экспрессионизм Л. Андреева и его основные характеристики. Предельная
эмоциональная напряженность образа, сгущенность чувств как стилистический прием.
Теория литературы. Экспрессионизм Л. Андреева.
Литературное творчество. Сочинение-рассуждение: «Оправдываю ли я идею
единства добра и зла в этом мире?»
М. Горький. «Старуха Изергиль», «На дне» — 5 (7) ч.
Жизненный и творческий путь. Привлечение фрагментов из повести «Детство»
и «В людях». Актуализация знаний учащихся, полученных в 6 и 7 классах. Обращение
к мемуарным источникам (А. Деренков, Е. Пешкова и др.). Использование диафильма
«М. Горький», слайдов, учебного фильма или жанровых картин (Г. Калинкина и др.).
Включение в жизнеописание портретов работы И. Репина (1899), В. Серова (1905),
В. Ходасевича (1918), П. Корина (1932), И. Бродского (1936). Новый тип писателя,
рожденный эпохой. Выделение в творческой биографии Горького трех сквозных тем:
Горький и Россия (три странствия по Руси, тема «свинцовых мерзостей», тема
разламывающейся и обновляющейся страны); писатель и труд (смена бесчисленных
профессий, поэтизация труда в горьковском творчестве); человек и обстоятельства (мотив
высокого назначения человека и его гордого вызова обстоятельствам). Эпические полотна
Горького: «Мои университеты», «Дело Артамоновых», «Жизнь Клима Самгина».
Творчество Горького в контексте мировой литературы. М. Горький и Р. Роллан.
Творческая близость писателя с Ф. Шаляпиным и И. Буниным.
Два русла развития творчества Горького. Поиски нового художественного метода.
Воспоминания Н. Пиксанова, М. Нестерова и А. Воровского о восприятии патетики
раннего Горького.
«Старуха Изергиль» — размышление о смысле жизни. Самоутверждение Лары,
ведущее к жестокости. Жизнь Изергиль, отданная наслаждению и приведшая
к опустошению. Любовь к людям Данко и трагедия человека, ведущего людей к истине.
Фрагменты киносценария по эпизодам, представляющим героев в характерном действии.
«На дне». Горький и Художественный театр. Критика обездушенного, антигуманного
мира. Трагедия раздавленных и униженных людей. Образы хозяев жизни и ночлежников.
Привлечение сценария Горького «По пути на дно». Сообщения учащихся. Примирение
и протест как полярные позиции героев. Портреты персонажей в устном словесном
рисовании. Развитие действия в пьесе. Озаглавливание актов и поиски освещения сцены
учениками. Гуманистический пафос пьесы. Равнодушие и сострадание как
противоположные жизненные мироотношения. Своеобразие конфликта пьесы и ее
диалогов. Спор о правде и назначении человека.
Выразительное чтение монологов и диалогов. Бытовой и философский план пьесы.
Афористичность языка. Использование грамзаписи спектакля МХТ «На дне».
Мизансценирование пьесы по эпизодам. Сценическая история пьесы. Сопоставление
решений МХАТа, Театра драмы им. Пушкина, БДТ, «Современника», Театра на Таганке.
«На дне» в экранном воплощении.
Традиции Горького в «Очарованной душе» Р. Роллана и творчестве Б. Брехта («Мать»,
«Мамаша Кураж и ее дети»). Проблематика «Несвоевременных мыслей» писателя и их
современность в наши дни.
Сочинения: «Проблема деятельного добра и человечности в пьесе М. Горького „На
дне“», «Социальный и философский конфликты в пьесе М. Горького „На дне“»,
«Гуманизм и гуманность в пьесе М. Горького „На дне“», «Спор о правде и назначении
человека в пьесе М. Горького „На дне“», «Рецензия на спектакль по пьесе М. Горького
„На дне“», «Философия Ницше и горьковская философия человека (по ранним рассказам
и пьесе „На дне“)», «„Свинцовые мерзости русской жизни“ и „герой без удержа“
в произведениях М. Горького и Ф. М. Достоевского».
Теория литературы. Соотношение романтизма и реализма в социалистическом
реализме. Социальная позиция писателя.
Повторение. Ф. М. Достоевский.
Самостоятельное чтение. Ф. Ницше. «Антихристианин»; М. Горький. «Мать»,
«Дело Артамоновых», «Егор Булычев и другие»; Р. Роллан. «Очарованная душа».
Литературное творчество. Рассказ «История жизни одного из героев пьесы „На
дне“». Статья «Горький и Достоевский».
В. В. Маяковский. Лирика, поэма «Облако в штанах», пьеса «Клоп» — 4 (7) ч.
Загадка личности Владимира Маяковского. Маяковский о себе («Я — сам», «О разных
Маяковских»). Сравнение портрета поэта работы И. Соколова и его образа в иллюстрации
М. Синявской к поэме Н. Асеева «Маяковский начинается». Всеобъемлющий бунт
молодого поэта. Сатирическое изображение буржуазного мира. Неутолимая жажда любви
и бездушие мира — источник бунта и боли поэта. Брань и рыдание, душевная
беззащитность, жестокость и эпатаж в творчестве Маяковского. Трагическое одиночество
поэта. Образ «адища города» и ощущение безлюдья мира. Маяковский и футуризм.
Поэзия Маяковского и живопись начала века (составление альбома, проведение
вернисажа или письменный сравнительный анализ). Любовная стихия в творчестве поэта.
Буквальное прочтение метафоры как образное воплощение титанических содроганий
души и тела. Масштаб чувства и масштаб личности поэта. Жажда «немыслимой любви»,
комизм мироощущения и реальность быта.
Попытки поэта выйти за предел человеческих возможностей, разорвать путы будней.
Сплав личного и социального в произведениях о любви. Маяковский и революция.
Надежда на выход за узкие рамки быта в космическое пространство. Облик эпохи
в плакатах Моора, рисунках и стихах Маяковского, архитектурных фантазиях
конструктивистов. Конструктивистский стержень эпохи. Образ мира и лирического героя
в дореволюционных и послереволюционных стихах Маяковского (сравнительный анализ).
Попытка преодоления отделенности поэта от мира. Абстрактный автопортрет
Маяковского 1918 г. и его «автопортретные» стихи. Диспут на тему: «Лицо и маска» —
с привлечением глав из книги Ю. Карабчиевского «Воскресение Маяковского».
Анализ ряда хронологически расположенных фотопортретов поэта. Творческая
и человеческая трагедия Маяковского.
Ощущение радости бытия в поэзии Маяковского. Восторг от жизни, рвущейся
вперед, — от ранних футуристических стихов к поэзии советского периода. Жизнь во всех
своих проявлениях, схваченная в движущихся образах.
Отчаяние поэта, сталкивающегося с разломом жизни, одиночеством человека,
лишенного праздника.
Единство с миром, стремительность движения и восхищенная радость бытия как
идеальная норма поэта. Сила личности лирического героя Маяковского и одновременно
сознательная незащищенность поэта от жизни. Откровенность и обращенность лирики
к собеседнику. Формы диалога с читателем. Презрение поэта к толпе и яростное желание
увидеть в ней людей и взять их с собой в радостную жизнь. Будничность ежедневной
жизни и буйство творчества. Лестницы метафор Маяковского. Особенность новой
строфы-лесенки — не столько для эпатажа, сколько для передачи ритма рвущейся в ней
жизни.
Маяковский о назначении поэта и поэзии и сущности поэтического труда.
Конструктивистский стержень творчества и поэтическое новаторство Маяковского.
Своеобразная музыкальность стиха. Попытки овладеть искусством выразительного чтения
стихотворений Маяковского. Урок-концерт «Маяковский и музыка эпохи». Тема
памятника в русской поэзии и ее звучание у Маяковского. Маяковский — человек
и памятник. Проекты памятника Маяковскому.
Уникальные жанры поэтического эпоса, дающие энциклопедический охват времени
и жизни народа («Евгений Онегин», «Кому на Руси жить хорошо» — «Облако в штанах»,
«Всеобщая песнь» П. Неруды и др.). «Школа Маяковского» в советской и мировой поэзии
(А. Вознесенский, Н. Хикмет).
Пьеса «Клоп» (1928). Впечатления эпохи НЭПа, слившиеся в сознании поэта
в «громаду обывательских фактов», собранных, по признанию В. В. Маяковского, «в две
центральные фигуры комедии: Присыпкин, переделавший для изящества свою фамилию
в Пьера Скрипкина, — бывший рабочий, ныне жених, и Олег Баян — подхалимничающий
самородок из бывших домовладельцев». Проблема — разоблачение сегодняшнего
мещанства. Перед чтением пьесы учащимся поручается написать очерк «Современный
мещанин», что создает установку на чтение. Анализ «феерической комедии» развивается
как сопоставление учениками двух исторических пластов жизни, подсказанное
композицией пьесы, вторую половину которой отделяет от первой полвека. И еще почти
полвека отделяет учеников от событий, происходящих в V—IX явлениях пьесы. «Как
преобразился мир и как изменился человек?» — дискуссия вокруг этого вопроса
перерастает в анализ текста и оценку современной жизни. Почему эпидемия,
превращающая людей в «двуполых четвероногих», распространяется так быстро? Смерть
и воскрешение добра и зла — феерический характер комедии. Как создается комический
эффект, если события пьесы катастрофичны? Анализ стиля реплик. Символизм образа
«обывателиуса вульгариса». Угроза мещанства в финале пьесы.
Установка на дальнейшее общение с текстом — сравнение пьесы В. В. Маяковского
с «Собачьим сердцем» М. А. Булгакова, имя которого упоминается в пьесе и знакомо
ученикам по курсу основной школы.
Сочинения: «Человек в революции: рождение или гибель? (В. Маяковский, С. Есенин,
М. Шолохов, А. Фадеев)», «Маяковский глазами человека моего поколения», «„Пожар
сердца“ в поэзии В. Маяковского», «Я землю эту люблю...», «Судьба Маяковского»,
«Маяковский издевается... (сатира в творчестве поэта)», «Путешествие в будущее (по
поэзии В. Маяковского)».
Теория литературы. Ритм и строфика стихотворения. Тоническое стихосложение.
Лирика и сатира.
Самостоятельное чтение. А. Белый. «На рубеже двух столетий»; В. Маяковский
в воспоминаниях современников; А. Мариенгоф. «Роман без вранья».
Литературное чтение. Композиции-диалоги: «Маяковский — Цветаева»,
«Маяковский — Пастернак».
С. А. Есенин. Лирика, «Анна Снегина» — 3 (5) ч.
С. А. Есенин. Биография Есенина как типичная для России первой четверти XX в.:
путь из деревни в город, от природы к культуре. Трудности и обретения этого пути.
Портрет Есенина разных лет в воспоминаниях современников. Контрасты
преображений: деревенский Лель, элегантный имажинист, московский хулиган,
трагический поэт, принявший революцию и задохнувшийся в ее буднях. Голос Есенина
в грамзаписи. Подбор учениками стихотворений к каждому из этих ликов Есенина
и обнаружение причин преображений в анализе стихотворений. Доклады учеников
о поэтических спутниках Есенина: Клюеве, Маяковском, Пушкине. Наблюдение за стилем
поэта, оригинальностью поэтических образов. Интерпретация учениками стихотворений
«Письмо к женщине», «Я спросил сегодня у менялы...» по вопросам учебника
(Литература: 11 кл. — М.: Классикc-Стиль, 2002).
Сопоставление собственной интерпретации поэмы «Анна Cнегина», созданной по
вопросам на сферы восприятия, с анализом, данным в статье учебника. Коллективная
работа над устным сочинением «Родина и время в поэзии Н. А. Некрасова
и С. А. Есенина» по заданиям, данным в учебнике.
Подбор картин русских художников для иллюстрирования сборника стихотворений
Есенина.
Внеклассное чтение. С. Есенин. «Русь советская», «Москва кабацкая», «Черный
человек», «Пугачев».
Творческая работа. Очерк «Есенинская Русь».
Теория литературы. Понятие об имажинизме.
Самостоятельное чтение. А. Мариенгоф. «Роман без вранья»; Н. Клюев.
Стихотворения.
М. А. Шолохов. «Тихий Дон» — 5 (7) ч.
Конфликт идеологии и поэтической концепции жизни в творчестве и судьбе
М. Шолохова. «Тихий Дон» — эпопея периода революции и Гражданской войны.
Цвета и запахи степи, меняющиеся в зависимости от внутреннего состояния человека
и от всей «роевой» жизни, в которую он включен. Степь, становящаяся то огромным,
плоским блюдом, где человеку негде спрятаться, то многомерным и родным
пространством, в центре которого человек, а над головой — солнце. Состояние природы,
неотрывное от внутреннего состояния героев: гармоничная природа, мягко владеющая
человеком в мирные времена Тихого Дона, и «черное небо и ослепительно сияющий
черный диск солнца», поглотившие Григория Мелехова в момент его разобщения с этой
жизнью после гибели Аксиньи.
Природа, проверяющая пути человека. Природа, живая в героях и потому не терпящая
посягательств социальных переворотов на свои вечные законы.
Главные и второстепенные герои романа, соединенные в нескончаемый хоровод жизни
замкнутой цепочкой. Сравнение эпизодов жизни хутора в довоенное время, годы Первой
мировой войны и затем Гражданской. От небольших бытовых семейных неурядиц через
жизнь, затаившуюся в ожидании хуторянами своих ходоков, — до полного разобщения
и непонимания как в одной семье, так и на всем Доне.
Выведение всех сюжетных линий из семьи Мелеховых и соединение их в той же
семье, потерявшей устойчивую почву в финале романа. Определение сюжетных линий
романа и точек их пересечений. Смена масштабов измерения жизни от первой до
четвертой книги романа.
Поиски Шолоховым целостной личности как в среде казаков, так и в людях,
пришедших «со стороны»: Штокман, Гаранжа, Баланда, Лагутин, Бунчук. Сравнение их
с идеалами в романах И. Бабеля «Конармия», А. Фадеева «Разгром», Д. Фурманова
«Мятеж».
Наблюдение за тем, как разворачивается тема личности, попавшей в разрушительную
ситуацию всеобщего потрясения. Люди, пытающиеся подняться до осознания своей роли
в этой взбаламученной и не всегда понятной жизни, и основная масса казаков,
продолжающая по традиции свое существование, изначальное предназначение.
Сравнение примет времени в романе, когда новое сосуществует со старым на Дону и
в хуторе, когда доходит до разрыва.
Композиция романа — сравнение структуры первой и второй книг с третьей
и четвертой: Григорий Мелехов в первых книгах, активно идущий по жизни, вступающий
в конфликты с судьбой и людьми, и Григорий в третьей и четвертой книгах, когда жизнь
ставит его перед беспощадным выбором, всякий раз, кроме последнего, безжалостно
показывая потом, что выбор неверен. Неощущение себя в истории или неправота истории,
вдруг окрасившейся лишь в два контрастных цвета? Дает ли Шолохов ответ на этот
вопрос?
Крупный план романа — Григорий и Аксинья, непрерывная сюжетная линия, ни разу
не подвергнутая автором сомнению. Усиливающаяся с годами потребность их друг
в друге. Черное солнце в глазах Григория после гибели Аксиньи; нелепость смерти,
впервые потрясшая Григория, у которого смерть давно стоит за плечами, оттого что жизнь
больше не может продолжаться.
Конец сомнений в душе Григория приходит почти одновременно с выбором
единственного пути — жизни в природе с Аксиньей и детьми, вне политической смуты
и неразберихи. Беспощадность времени, в один момент выбросившего Григория из жизни.
Почему роман — эпопея? Только ли оттого, что он обнимает рождение, жизнь
и смерть не одного поколения? Анализ сцен, где вопреки движению истории, творимой
человеческими руками и кровью, явно проступает вечное требование природы — жизнь
продолжается вопреки социальным потрясениям.
Сужение бескрайних, как пишется в первой и второй книгах, донских степей
последовательно, в связи с приходом на тихий Дон революции. Тяга казаков к мирной
жизни даже в самое воинственное время, проступающая в старинных мелодиях давних
распевных казачьих песен, и невозможность уйти от колеса истории, подминающего под
себя весь тихий Дон. Поиски страниц романа, где звучит песня и меняется ее звучание. Не
выраженная ясно, но проходящая через иные, чем в первой книге, тона пейзажа мысль
автора о неестественности, противоприродности борьбы за что бы то ни было, если борьба
расшатывает сами устои жизни — семью, детей, друзей, родителей — на два
непримиримых лагеря. Степь глазами героя, нашедшего успокоение при возвращении
домой, и та же степь, становящаяся западней для Григория спустя несколько недель.
Безликость врага в книгах романа, посвященных Гражданской войне: нет лица
неприятеля. Враг внутри каждого, не умеющего или не могущего быть свободным в своем
выборе. Враг, назавтра оказывающийся другом, и наоборот. Анализ сцены эвакуации
белой армии в Новороссийске (кн. 4, ч. VII, гл. XXVIII).
Одиночество всех героев романа, пытавшихся осмыслить положение своего
поколения, семьи, детей в годы революции.
Жизнь хутора, яркая, шумная и традиционная, в первой книге — и она же, названная
Григорием в последней книге бесхитростным словом «ненарядная».
Ломка старых традиций, не только отрицающая внешние законы жизни, но
и переворачивающая человека, поднимающая со дна его души самые страшные животные
инстинкты. Анализ сцен: убийство комиссара Лихачева (кн. 3, ч. VI, гл. XXXVII);
отупелая гульба в станице Каргинской (гл. XLI).
Тема Бога, оставившего на произвол судьбы в руках темных сил своих подопечных
(кн. 3, ч. VI, гл. XLIX; ч. VIII, гл. XIV).
Размышления учеников о том, как автор отвечает на вопрос, есть ли в этой жизни
место человеку, если Бог отвернулся от него, если земля уходит из-под ног и над головой
страшное черное солнце.
Сравнение представлений о роли личности в событиях, переворачивающих жизнь,
у М. Шолохова, Л. Толстого («Война и мир») и А. Фадеева («Разгром»).
Сочинения: «Грядет ли мир над тихим Доном?», «Человек в революции и революция
в человеке (по роману М. Шолохова „Тихий Дон“)», «Эпохи жизни казачества в романе
М. Шолохова „Тихий Дон“», «Народная песня и пейзаж как символические мотивы
романа М. Шолохова „Тихий Дон“».
Теория литературы. Роман и эпопея как жанры литературы.
Повторение. Л. Н. Толстой. «Война и мир»; В. Гюго. «Девяносто третий год».
Внеклассное чтение. А. Серафимович. «Железный поток»; Д. Фурманов. «Чапаев».
Литературное творчество. Сочинение писем Григория Мелехова.
Б. Шоу. «Пигмалион» — 1 (2) ч.
Очерк жизни и творчества драматурга. Размышления учащихся над вопросом, каким
образом творчество Шоу «содействует облагораживанию жизни открытиями в области
искусств» (надпись на нобелевской медали Шоу). Пленительное изящество и остроумие
парадоксального мышления драматурга как средство ниспровержения догматизма
и предвзятости традиционных представлений. Выявление художественных особенностей
стиля драматурга. Поиск ответа на вопрос: «К зрителю или к читателю в первую очередь
обращена пьеса Шоу?» Рассуждения учеников и аргументация их ответов путем анализа
жанра пьесы «Пигмалион» (роман-фантазия, роман в пяти актах), обоснованности
включения в окончательный текст пьесы предисловия и послесловия, длинных
описательных ремарок и т. д.
Творчество Шоу — заинтересованный диалог автора, драма-дискуссия, полемически
заостренное столкновение полярно противоположных представлений о самых насущных
проблемах современного общества, которое требует активного соучастия как зрителя, так
и читателя.
Прочтение мифа о Пигмалионе, создателе прекрасной статуи, которую оживила
богиня Афродита («Метаморфозы» Овидия). Ответы учеников на вопросы: «В какой
степени возможно уподобление профессора Хигинса античному персонажу — скульптору
Пигмалиону? Что в личности профессора кажется вам привлекательным, а что
отталкивает вас?» Чтение в лицах диалогов из 2-го и 4-го действий и поиск ответа на
вопрос: «В чем вы видите источник внутреннего и внешнего преображения Элизы?»
Размышления учащихся о том, как парадоксально преобразованные ситуации античного
мифа позволяют автору подвергнуть современную ему действительность ироническому
осмыслению.
Сравнение редакций финала пьесы, обнаружение противоречий между глубиной
авторского замысла и ожиданиями привычного счастливого финала у критиков
и зрителей. Борьба Шоу (переписка с актрисой С. Кэмпбелл, первой исполнительницей
роли Элизы) за право автора донести до зрителей свое понимание богатства
и многообразия социального мироустройства и сложности человеческих
взаимоотношений.
Метаморфозы сценических воплощений пьесы. Мюзикл Ф. Лоу «Моя прекрасная
леди» и телевизионный балет А. Белинского «Галатея».
Размышления учащихся над вопросом: «В чем вы видите источник популярности
самой знаменитой пьесы Б. Шоу „Пигмалион“?»
Теория литературы. Понятие о парадоксе. Ирония и лиризм.
Внеклассное чтение. Б. Шоу. «Дом, где разбиваются сердца».
Литературное творчество. Сочинение «Чтение пьесы, драматический спектакль,
мюзикл или балет доставил мне наибольшее удовольствие и почему?».
Раздел II. Время и вечность
Вступление — 1 ч. Время и вечность. Размышления учеников, связанные с темой
раздела, формулирование вопросов, которые могли бы организовать дискуссию на уроке.
Представление двух философских эссе, которые могут стать поводом для ученических
высказываний: С. Н. Булгаков «Две встречи (1898—1924) (Из записной книжки)» (1924);
Хайдеггер М. «Проселок» (1949).
«Сикстинская мадонна» Рафаэля в восприятии С. Н. Булгакова как «изображение пути
человеческого восхождения, который есть вместе с тем трагическая судьба».
Человеческое и Божественное, временное и вечное в картине Рафаэля. Человек в его
отношениях с временем и вечностью в эпоху Возрождения и в XX в. Объяснение
учениками разницы отношения Булгакова к «Сикстинской мадонне» при первой и второй
встречах. Рассуждения о том, почему трагична судьба человека и как может быть
преодолен ее трагизм.
Философия проселка М. Хайдеггера. Мотив ухода и возвращения. Пространство
жизни и жизнь пространства. Место человека в мире. «Диалог» башенных часов
и колоколов, их «особое отношение к времени, к временному». Родной проселок — исток,
ведущий к путям Истории.
Интерпретация учениками высказываний философа: «Простота несложного сберегает
внутри себя в ее истине загадку всего великого и непреходящего» и «Радость вeдения —
врата, ведущие к вечному».
Поиск ответа на вопросы: «Почему человек, не подчинившийся зову проселка, не
способен наладить порядок на земном шаре? Почему кротость проселочной дороги
мощнее и долговечнее „гигантских сил атомной энергии“? Как и почему современный
человек „рассеивается и лишается путей“? Как мысль Хайдеггера совершает путь от
воспоминаний о собственном детстве к осмыслению Истории и размышлению
о Вечности?»
Литературное творчество. Эссе «Моя встреча с „Сикстинской мадонной“ на исходе
XX в.» или «С последним ударом колокола еще тише тишина».
О. Э. Мандельштам. «Концерт на вокзале», «Notre Dame», «Бессонница. Гомер.
Тугие паруса...», «За гремучую доблесть грядущих веков...», «С миром державным...»,
«Я вернулся в мой город...», «В Петрополе прозрачном мы умрем...»
О. Э. Мандельштам. Биография поэта и поединок времен и пластов культуры в его
сознании. Детство в Павловске. Юность — Тенишевское училище и путешествия за
границу (Франция, Италия, Германия, Швейцария, Финляндия в письмах и стихах поэта).
Ранние публикации стихов. Знакомство с Н. Гумилевым и А. Ахматовой. Петербургский
университет и собрания в кафе «Бродячая собака». Журнал «Аполлон» и группа
акмеистов. Европа и Россия в сознании Мандельштама.
Книга стихов «Камень», книга «Tristia». Петроград и Крым как средоточия
современности и вечности для Мандельштама. Переводы как источник заработков
и хлопоты о помиловании осужденных. Армения, Грузия, Украина, Москва и Ленинград
как приюты поэта. Стихотворение «Мы живем, под собою не чуя страны...» и ссылка
в Воронеж. Безденежье. Запрещение жить в столицах. Арест 2 мая 1938 г. и смерть
в пересыльном лагере 27 декабря того же года. Обреченность культуры и неотделимость
от нее в стихотворениях Мандельштама «Концерт на вокзале», «Notre Dame»,
«Бессонница. Гомер. Тугие паруса...».
Анализ стихотворения «Концерт на вокзале» (1921) по вопросам на все сферы
читательского восприятия: «Чем тревожит и чем привлекает вас это стихотворение?
Почему вторая строфа заканчивается строкой: „Я опоздал. Мне страшно. Это сон?“ Каким
вы представляете себе вокзал? О какой „родной“, „милой“ тени идет речь
в стихотворении? Кому обращен вопрос: „Куда же ты?“ Какие чувства вызывают слова
„дрожит“ и „стеклянный“, повторяющиеся в разных строфах стихотворения? Как вы
понимаете строку: „Горячий пар зрачки смычков слепит“? Почему в первой строфе
утверждается: „...есть музыка над нами“, а в последней происходит прощание с ней:
„В последний раз нам музыка звучит“?»
К другим стихотворениям, анализ которых проводится на уроке по группам, ученикам
предлагается самим поставить вопросы и оценить ответы на них товарищей по классу.
На следующем уроке ученикам предлагается провести заочную или реальную
экскурсию по Петербургу Мандельштама, подобрав стихотворения и найдя изображения
мест, о которых пишет поэт, или фотографировать их в эмоциональном ключе, близком
к тому или иному стихотворению.
Анализ стихотворения «С миром державным я был лишь ребячески связан...» идет
коллективно по вопросам на сферы восприятия: «Какие чувства вызывают у вас город
и поэт? Почему поэт „устриц боялся и на гвардейцев глядел исподлобья“? Каким
предстает Петербург в этом стихотворении? Какие образы в стихотворении противостоят
Петербургу? Как вы понимаете строку: „Он от пожаров еще и морозов наглеет“? Почему
поэт прощается с тем, что любит? С какой интонацией вы читали бы начало и конец
стихотворения?». Остальные стихотворения анализируются учащимися самостоятельно
по вопросам, которые предлагает сосед по парте. В завершение уроков проводится
конкурс интерпретаций каждого стихотворения.
Работа по теме в профильной школе завершается уроком, который готовят сами
ученики, в форме экскурсии «Петербург в поэзии Серебряного века». В ходе экскурсии
разрешается проблемный вопрос: «Почему поэты Серебряного века предпочитали
державному Петербургу пригороды: Царское Село, Павловск, Петергоф?» Стихотворения
И. Анненского, О. Мандельштама, А. Ахматовой, Н. Гумилева и других убеждают в том,
что парадность императорской столицы нравилась поэтам-акмеистам меньше, чем лиризм
природы и оригинальная индивидуальность пригородов, в которых оживали пласты
культуры прошлых веков.
Теория литературы. Поэтическая ассоциация.
Внеклассное чтение. О. Мандельштам. «Шум времени». Воспоминания об
О. Э. Мандельштаме А. А. Ахматовой, М. И. Цветаевой, Н. Я. Мандельштам.
Литературное творчество. Композиция-диалог «Мандельштам — Ахматова»,
«Мандельштам — Цветаева».
М. И. Цветаева. «Легкомыслие! Милый грех...», «Моим стихам, написанным так
рано...», «Стихи к Блоку», «О муза плача...», «Мой Пушкин», письма к Пастернаку
и Рильке, «Федра», «Эвридика — Орфею», «Поэма конца», «Кто создан из камня, кто
создан из глины...», «Тоска по родине! Давно...» — 2 (4) ч.
М. И. Цветаева. Поле культуры в детстве и юности Цветаевой и страстная
искренность ее стихов, всегда граничащих с потоком внутренней речи. Сборники
дореволюционных стихов — яростное вторжение в жизнь. Счастье жизне- и
словотворчества. Презрение к обыденности, усредненному. «Горные вершины» мира
Цветаевой: Блок, Ахматова, Рильке, Пастернак, Пушкин. Ощущение исторической дали
как соприсутствия. «Братание» с другими временами и проклятие своему веку.
Стих как послание самой себе. Непроговоренность обстоятельств и бездны чувств.
Одиночество в семье и в мире. Революция во имя подлинности жизни — вечный призыв
русских поэтов. Испепеляющее спутников напряжение чувств и обрывы строк,
требующих всепонимания читателя. Цельность чувств, ведущая к воскрешению античных
героев и трагедии. Маршрут уроков. Цветаева в Москве. Нежность Чехии. Позор
эмиграции. Возвращение на родину, где нет близких людей. «Я не хочу быть»:
«Доживать-дожевывать / Горькую полынь».
Составление учениками сборника стихов М. И. Цветаевой, которые были бы
интересны и важны их поколению. Анализ стихотворения как оправдание его включения
в сборник.
Внеклассное чтение. М. Цветаева. «Мой Пушкин», «Федра», «Поэма конца».
Творческая работа. Составление экскурсии «Москва Цветаевой».
А. А. Ахматова. «В Царском Селе», «Как площади эти обширны...», «Я к розам
хочу...», «У самого моря», «Песня последней встречи», «Сжала руки под темной
вуалью...», «Настоящую нежность не спутаешь...», «Мне ни к чему одические
рати...», «Музе», «Данте», «И было сердцу ничего не надо...», «Мне голос был. Он звал
утешно...», «Реквием», «Поэма без героя», «Родная земля» — 3 (3) ч.
Портреты Ахматовой и воспоминания о ней. Дискуссия: «Трагедия судьбы или
трагедия души?».
Приюты юности Ахматовой: Царское село, Павловск, Херсонес. Погружение
в прошлые эпохи (от Античности до XVIII в.) и острое переживание мгновений своей
реальной жизни. Тишина и страсти как полюсы душевной жизни лирической героини
Ахматовой.
Книги стихов «Вечер», «Четки», «Белая стая», «Подорожник». Образ каждой из них
в сообщениях учеников. Анализ одного из стихотворений по выбору учеников: «Молюсь
оконному лучу...», «Читая Гамлета», «И когда друг друга проклинали...», «Я пришла
сюда...», «В Царском Селе», «Сколько просьб...», «А, это снова ты...», «Все мне видится
Павловск холмистый...».
Стихотворения-диалоги и монологи. Попытки учеников прочертить сюжет,
спрятанный в стихотворении Ахматовой. Поэма «У самого моря». Сопоставление
с балладой Лермонтова «Морская царевна».
Величие и призрачность Петербурга в лирике Ахматовой. Поток истории и мгновения
любви. Портрет города и лирической героини стихов Ахматовой, составленный
учениками по стихотворениям: «Стихи о Петербурге», «Все мы бражники здесь...»,
«Настоящую нежность не спутаешь...», «В последний раз мы встретились тогда...»,
«Безвольно пощады просят...», «Я пришла к поэту в гости...», «Был блаженной моей
колыбелью...», «Как люблю, как любила глядеть я...», «Как площади эти обширны...»,
«Когда в мрачнейшей из столиц...», «Я к розам хочу...». Сравнение стихотворений
с обликом Петербурга в «Поэме без героя». Время и душа в их поединке и слияниях.
Система двойников в поэме как прием из романов Ф. М. Достоевского, осмысленный
заново: не общий приговор, а связь времен. Трагедия разлученности со своим временем
и трагедия одиночества героини. Дискуссия учеников «Гимны и жалобы А. Ахматовой
в „Поэме без героя“».
Неразлучность с красотой, достоинством, совестью и гуманный смысл трагедии: «Бог
сохраняет все». Поэтическое творчество как способ преодоления трагедии. Ассоциативная
прихотливость композиции поэмы, свобода как способ преодоления трагедии
и отточенная ровность строф поэмы.
Тайны ремесла в лирике Ахматовой. Стихотворения «Смуглый отрок...»,
«Царскосельская статуя», «Пушкин». Образ Пушкина как идеал гармонии и подлинности
смысла жизни в поэзии и прозе Ахматовой. Данте — поэтический двойник Ахматовой
и «брат родной по музе, по судьбе» («Данте»). Образ музы в лирике Ахматовой
и меняющийся ее облик. Стихотворения «Музе», «Муза ушла по дороге...», «Я так
молилась...», «Все отнято...», «Нам нежность слов...», «Мне ни к чему одические рати...»
и др.
Поэзия как сопряжение с родиной и народом. «Реквием». Фрагменты поэмы
Ахматовой и слушание частей «Реквиема» Моцарта. Идея преодоления смерти в поэме
и лирике, посвященной Отечественной войне. Дискуссия на тему: «Почему Ахматова не
покинула родину и не была сломлена „бегом времени“?».
Сочинения: «Пушкин и Ахматова», «Петербург Ахматовой», «Мгновения и вечность
в лирике Ахматовой», «Любимые мной стихотворения Ахматовой», «Ахматова и Блок».
Теория литературы. Диалог времен в поэзии.
Внеклассное чтение. Лирика Сафо, Б. Ахмадулиной.
Литературное творчество. Написание новеллы по одному из стихотворений
А. Ахматовой. Литературно-краеведческий очерк «Ахматовские места».
М. А. Булгаков. «Мастер и Маргарита» — 7 (9) ч.
Булгаков в его письмах и воспоминаниях современников. Противоречия между
внутренним самочувствием поэта и его оценкой окружающими. Соединение в таланте
Булгакова лирика и сатирика. Роман «Белая гвардия» и повесть «Роковые яйца». Пьесы
о гонимых гениях: «Кабала святош» (Мольер), «Последние дни» (Пушкин). Проводы
уходящей России и оценка советской власти и царства мещан.
Спор о человеке и Боге в романе «Мастер и Маргарита». История создания романа,
смена названий, смысл эпиграфа. Философский роман, оживляющий библейские сюжеты
и сопоставляющий трагические коллизии прошлого с варьете современности. Вопросы
и задания к чтению романа учениками (Литература: 11 кл. — М.: Классикс-Стиль, 2002.—
ч. 2. — С. 141—142). Выяснение центров притяжения читателей: Москва или Ершалаим.
Нахождение общего проблемного вопроса к анализу романа после чтения статьи учебника
«Меж верой и сомнением» и вопросов к этой статье (там же, с. 147).
Составление киносценария «Смятение Москвы» и анализ московских глав для
решения вопроса: «Почему Воланд всевластен в Москве?»
Групповая работа над образами Понтия Пилата и Иуды из Кириафа, Иешуа и Левия
Матвея по заданиям учебника (с. 156). Рисование фресок-диптихов и обсуждение вопроса
об авторском отношении к этим героям, их подвигам и преступлениям.
Скрещение времен в судьбе Мастера и Маргариты. «В чем виновны герои и почему
они прощены и спасены?» Составление тезисов статьи учебника «Любовь — путь
к вечности». Осмысление пушкинской и гоголевской традиции в романе Булгакова.
Подготовка к сочинению-диалогу: «Вера и скептицизм в романе Булгакова „Мастер
и Маргарита“».
Теория литературы. Роман-миф.
Внеклассное чтение. «Белая гвардия», «Дни Турбиных», «Кабала святош»,
«Последние дни».
Творческая работа. Произведения М. А. Булгакова на сцене и в кино.
Самостоятельное чтение. А. Франс. «Понтий Пилат»; Т. Манн. «Доктор Фаустус».
Литературное творчество. Попытки истолкования афоризмов Булгакова. Пересказ
от лица Иешуа и Афрания сцены суда Пилата. Сценарий кино- или театральной
постановки одной из сцен романа.
Б. Л. Пастернак. «Февраль. Достать чернил и плакать!..», «Определение поэзии»,
«Во всем мне хочется дойти до самой сути...», «О, если б знал, что так бывает...»,
«Зимняя ночь», «Гамлет», роман «Доктор Живаго» (обзор) — 3 (4) ч.
Жизнь и судьба — «творчество и чудотворство». Вступительное слово учителя
о поэте.
«Явленная тайна» природы в поэзии Б. Пастернака («Как бронзовой золой
жаровень...», «После дождя», «Душная ночь», «Когда разгуляется...»). «Импрессионизм
вечности» (Б. Пастернак) — творческое кредо поэта. Определенность и новизна
художественного образа (эпитетов, сравнений и особенно метафор) — характерные
приметы творческой манеры. Движение поэта от ассоциативной метафоричности
к простоте и прозрачности стиля. Живописность и музыкальность поэтических пейзажей
Б. Пастернака.
Наблюдения учащихся над особенностями поэтики пейзажной лирики поэта. Слияние
овеществленных образов окружающего мира в космическую жизнь природы в восприятии
Б. Пастернака. Размышления учащихся над вопросом: «Как из тонкого наблюдателяживописца поэт превращается в богомольца, боготворящего природу?»
Жизнь души в поэзии Б. Пастернака («Сестра моя — жизнь и сегодня в разливе...»,
«Любимая, — жуть! Когда любит поэт...», «Любить иных — тяжелый крест...»,
«Единственные дни»). Любовь как нечто сокровенное и открытое, обнаженное миру
одновременно, как романтический вызов окружающей пошлости и природная стихия, как
способ постижения тайны бытия и как смысл, содержание самой жизни в поэзии
Б. Пастернака. Традиционность и своеобразие любовной лирики поэта в восприятии
учащихся.
Размышления поэта о творчестве и смысле поэзии («Весна», «Что почек, что клейких
заплывших огарков...», «Мчались звезды. В море мылись мысы...», «Во всем мне хочется
дойти до самой сути...», «Быть знаменитым некрасиво...»). Творчество для
Б. Пастернака — способ познания жизни, «впитывания» в себя и растворения в мире.
Размышления учащихся над вопросом: «Почему Б. Пастернак отказался от
романтического самоутверждения поэта и как вы объясните его скромность („Быть
знаменитым некрасиво...“)?» Поэт — свидетель судеб человеческих, судеб истории
и мира. Внешняя простота и глубина веры поэта в человека и Россию в стихотворении
«На ранних поездах». Сочинение-миниатюра «Поэт и мир».
Роман Б. Пастернака — летопись эпохи от «Блока до наших дней» (Б. Пастернак),
свидетельство художника «о времени и о себе». История создания, публикации романа
и несостоявшегося вручения автору Нобелевской премии.
Своеобразие «лирического романа» (Д. С. Лихачев), поэтический принцип мышления
в прозе Б. Пастернака. Сквозные мотивы романа: метель, гроза, буря, капeль, движущийся
поезд, создающие образ времени в романе. Толстовский фатализм и блоковская
стихийность в изображении истории. Революция в романе. Антипов-Стрельников —
герой, растворившийся в революции и поглощенный ею. Составление тезисного плана
ответа «Революция в оценке Б. Пастернака» на основе высказываний героев «Доктора
Живаго», сторонников и противников революции. Изображение революции как
созидательного начала в романе Фадеева «Разгром» и как разрушительной стихии
в романе Б. Пастернака. Диспут: «На чьей стороне правда в споре о революции?»
Судьба Юрия Живаго как отражение времени. Искусство и творчество в жизни героя.
Сопоставительный анализ двух пребываний Ю. Живаго в Варыкино. «Укорененность»
героя в природе и культуре как альтернатива узаконенному насилию.
Тоня и Лара в судьбе Живаго. Сопоставительная характеристика образов. Судьба Лары
как символ судьбы России. Спасительная и облагораживающая человека сила любви,
противостоящая разрушительным началам эпохи: пошлости быта и бесчеловечности
безбытности. Любовь и страдание как источники творчества в романе.
Итоги судьбы героя. «Доктор Живаго» — «Книга о бессмертии», в которой смерть
пожинает свою страшную жатву. Торжество духа творчества и свободы над смертью.
Оправдание символики имени главного героя читательскими наблюдениями учащихся.
Анализ эпизода «Смерть Юрия Живаго». Выявление ключевых мотивов сборника
стихотворений Юрия Живаго (искупительной жертвы, воскресения и т. д.) и определение
композиционного значения этого сборника в романе.
Сочинения: «„Единственные дни“ Юрия Живаго и Лары», «Революция — стихия
разрушения или созидания?», «Вечности заложник у времени в плену», «Два героя — две
судьбы: Юрий Живаго и Антипов-Стрельников».
Теория литературы. Лирический роман.
Самостоятельное чтение. Б. Пильняк. «Голый год»; А. Веселый. «Россия, кровью
умытая».
Литературное творчество. Заметки на полях стихотворений «Магдалина»
Б. Пастернака и М. Цветаевой.
Р.-М. Рильке. «Дуинские элегии», «Орфей. Эвридика. Гермес» — 1 (2) ч.
Теория литературы. Диалог национальных культур.
Р.-М. Рильке. Р.-М. Рильке — «великий лирик века» (Б. Пастернак),
противопоставивший войнам и подлости буржуазной цивилизации своего времени
гуманистические ценности культуры, накопленные человечеством от Античности до
начала XX века?
Рассматривание в классе портрета Рильке, написанного Л. О. Пастернаком.
Детство и юность, проведенные в Праге, и родственность славянскому миру, не
допускавшая немецкого национализма и проявившаяся в любви к России.
Немецкие университеты, в которых учился Рильке, и годы странствий по Европе
(Италия, Париж, Скандинавия, Россия, Швейцария). Раннее творчество Рильке — порыв
к жизни. «Часослов» — сборник стихотворений, где труд, искусство, природа становятся
сферами свободного существования человека. «Новые стихотворения» — обращение
к жизни природной и разным пластам культуры.
Пересмотр античного мифа в стихотворении «Орфей. Эвридика. Гермес» (1904).
Поэтичность образов и трагизм содержания. Одушевление Орфея, замкнутость ушедшей
в смерть Эвридики и равнодушие Гермеса как три способа отношения к жизни. Анализ по
вопросам на сферы восприятия: «Какой музыкой вы бы сопроводили чтение
стихотворения и почему? Как относится к Эвридике Орфей и как автор стихотворения?
Нарисуйте портреты Орфея, Гермеса, Эвридики. Какой вы представляете себе Эвридику,
когда „она спросила удивленно: «Кто?» Как пейзаж первых двух строф предваряет
события стихотворения? Как вы понимаете метафоры, характеризующие Эвридику?
Она была распущенной косою,
Дождем, который выпила земля,
Она была растраченным запасом.
Почему Орфей не смог спасти Эвридику?» Далее классу предлагается прочесть
стихотворение М. Цветаевой «Эвридика — Орфею» и ответить на вопросы: «Почему
Цветаева считает, что не надо Орфею ходить к Эвридике? В чем сходен смысл ее
стихотворения с Рильке и чем отличается?»
Групповая работа в классе предлагает ученикам сравнить стихотворение А. Блока
«Испанке» и стихотворение Рильке «Испанская танцовщица». Учитель знакомит класс
с вершинными произведениями Рильке «Дуинскими элегиями» и «Сонетами к Орфею».
«Дуинские элегии» — гимн бесконечности жизни, ее поэтической силе и трагедии
человека перед лицом бытия и смерти.
«Сонеты к Орфею» — хвала искусству, спасающему человека от слепоты
и ничтожного прозябания. Отношение Рильке к искусству может быть
прокомментировано его «Флорентийским дневником» и книгой «Огюст Роден», в которой
поэт высказал свое представление о смысле жизни художника и законах творчества.
Внеклассное чтение. Р.-М. Рильке. «Дуинские элегии», «Сонеты к Орфею».
Творческая работа. Сравнение переводов одного из стихотворений Рильке.
Г. Аполлинер. «Мост Мирабо» — 1 (2) ч.
Творчество Аполлинера — обновление поэзии на пороге XX в. Способность
поэтизировать «прозу жизни», поэтический реализм, который Аполлинер называл
«натурализмом высшего порядка». Глубина содержания и ассоциативная образность
стихотворений Аполлинера.
Автобиографическая повесть «Убийство поэта», отражающая трагическую судьбу
Аполлинера, внебрачного сына дочери польского эмигранта Ангелики Костровицкой.
«Итальянец, русский» стал национальным поэтом Франции. Чтение воспоминаний
И. Эренбурга в классе и рассказ учителя о друзьях поэта, в числе которых был П. Пикассо.
Подготовленная учениками экскурсия по Парижу 1900-х гг.
«Мост Мирабо». В процессе художественного перевода поэзии рождаются
многочисленные интерпретации подлинника. Множество переводов как отражение одной
из сторон оригинала, многообразия смыслов. Русские переводы стихотворения «Мост
Мирабо» французского поэта Гийома Аполлинера.
Обратимся к нескольким из них, сопоставив их с подлинником. Работа с текстом
оригинала. Чтение и разговор о музыке, звучании стиха. Жанр французской песни,
следование за народной мелодикой. Знакомство с подстрочником. Раскрытие
поэтического замысла с помощью ключевых слов стихотворения. Душевный разлад
передается через столкновение двух состояний: состояние времени, движения, течения
и состояния души, противостоящее движению времени. Воплощение двух состояний на
лексическом уровне. Последняя строка стихотворения повторяет первую, заключая его
в кольцо и рождая двойственное ощущение замкнутости и бесконечности.
Русские переводы стихотворения Гийома Аполлинера, сделанные М. Кудиновым,
В. Маранцманом и Е. Кассировой. Выбор переводов по принципу контраста.
Сравнительный анализ лексических, стилистических и ритмических соответствий.
Вопросы на сравнение переводов. Чтение по-французски стихотворения «Мост Мирабо»
и сравнение нескольких переводов с подстрочником.
Нахождение в классе критериев оценки перевода: коэффициент точности и вольности,
сохранение в переводе образности и смены настроений в оригинальном тексте,
интонационная близость и музыка стиха.
М. Кудинов ставит в один ряд любовь, радость и печаль и, в отличие от Аполлинера,
не сомневается в том, что любовь — чувство непостоянное, подвластное времени.
Стихотворение Аполлинера построено на тонких эмоциональных переходах,
предполагающих скорее вопросительную, чем утвердительную интонацию.
В. Маранцман, сохраняя нюансы эмоциональных переходов Аполлинера, двигаясь
вслед за автором от сомнения к определенности, совершает выбор между забвением
и вечностью.
Перевод Е. Кассировой — пример своевольного переложения оригинала. Переводчик
нарушает идею, концепцию подлинника, песенность стихотворного ритма. В целом
перевод представляет собой стилистически диссонирующее произведение, в котором
наряду с разговорной лексикой (шваркать, проволока, сплывать) и употреблением
терминологии из области механики и техники (сцепка, водоток) звучит библейская
интонация («Я пребуду»).
Как результат размышлений над проблемой поэтического перевода выделяются
следующие критерии оценки перевода лирики:
1) передача идейно-смыслового содержания оригинала;
2) передача эмоционального содержания оригинала (авторского течения чувств,
переживаний, настроения);
3) передача образного содержания оригинала;
4) передача национального колорита (культурных, исторических, языковых, бытовых
реалий);
5) сохранение авторского мировосприятия;
6) степень точности и вольности, их соотношение в переводе (лексический уровень);
7) воссоздание звукового образа или впечатления от звукового образа оригинала
(рифма, поиск ритмического эквивалента, передающего мелодику, интонацию оригинала);
8) соотношение звучания и значения (воспроизведение их в нужной пропорции,
которая определена оригиналом);
9) умелое использование принципа компенсации, сохранение соразмерности
пропорций подлинника;
10) соотношение оригинала и перевода на стилистическом уровне;
11) сохранение многозначности подлинника (его подтекста).
Теория литературы. Поэтический перевод и критерии его оценки.
Литературное творчество. Стихотворение Аполлинера «Мост Мирабо» в переводах
П. Антокольского и И. Кузнецовой (сравнение переводов).
Теория литературы. Перевод как вид художественной интерпретации.
Внеклассное чтение. Стихотворения Г. Аполлинера.
Творческая работа. Сочинение «Мир Аполлинера во французской живописи (или
музыке)».
Контрольная работа к разделу «Время и вечность»
Прочитайте стихотворение Д. Самойлова «Свободный стих» и ответьте на вопросы.
В третьем тысячелетье
Автор повести
О позднем Предхиросимье
Позволит себе для спрессовки
сюжета
Небольшие сдвиги во времени
Лет на сто или на двести.
В его повести Пушкин
Поедет во дворец
В серебристом автомобиле
С крепостным шофером
Савельичем.
За креслом Петра Великого
Будет стоять
Седой арап Ганнибал —
Негатив постаревшего
Пушкина.
Царь в лиловом кафтане
С брызнувшим из рукава
Голландским кружевом
Примет поэта, чтобы дать
направление
Образу бунтовщика Пугачева.
Он предложит Пушкину
Виски с содовой,
И тот не откажется,
Несмотря на покашливание старого
эфиопа.
— Что же ты, мин херц? —
Скажет царь,
Пяля рыжий зрачок
И подергивая левой щекой.
— Вот мое последнее творение,
Государь. —
И Пушкин протянет Петру
Стихи, начинающиеся словами
«На берегу пустынных волн...»
Скажет царь,
Пробежав начало,
— Пишешь недурно,
Ведешь себя дурно. —
И, снова прицелив в поэта
рыжий зрачок,
добавит: — Ужо тебе!..
Он отпустит Пушкина жестом,
И тот, курчавясь, выскочит
из кабинета
И легко пролетит
По паркетам смежного зала,
Чуть кивнувши Дантесу,
Дежурному офицеру.
— Шаркуны, ваше величество, —
Гортанно произнесет эфиоп
Вслед белокурому внуку
И вдруг улыбнется,
Показывая крепкие зубы
Цвета слоновой кости.
Читатели третьего тысячелетия
Откроют повесть
С тем отрешенным вниманием,
С каким мы
Рассматриваем
евангельские сюжеты
Мастеров Возрождения,
Где за плечами
гладковолосых мадонн
В итальянских окнах
Открываются тосканские рощи,
А святой Иосиф
Придерживает стареющей рукой
Вечереющие складки
флорентийского плаща.
1. Можно ли, читая это стихотворение, вслед за А. Блоком назвать имя Пушкина
«веселым»?
2. Какие строки не позволяют сказать, что автор относится к прошлому и будущему
с «отрешенным вниманием»?
3. Как вы объясните смысл цитирования Д. Самойловым «Медного всадника»
и косвенного упоминания «Капитанской дочки» А. С. Пушкина? Почему Д. Самойлов
слова бедного Евгения из «Медного всадника» вкладывает в уста Петра I?
4. Почему Дантес в этом стихотворении назван «дежурным офицером»?
5. В чем смысл названия стихотворения?
6. Как вы объясните «небольшие сдвиги во времени»? Зачем они нужны поэту?
7. Почему в заключительной строфе стихотворения возникают образы Богоматери и ее
мужа, святого Иосифа?
8. Какие «сдвиги во времени» для «спрессовки сюжета» предложили бы вы?
Придумайте такой сюжет.
Раздел III. Война и мир
В. П. Некрасов. «В окопах Сталинграда» — 2 (3) ч.
Литература военных лет как первый за годы идеологической цензуры росток правды.
Возрождение в отечественном искусстве общечеловеческих идеалов, развитие традиций
классической русской литературы в изображении человека на войне. Послевоенная
«фронтовая проза» (1946—1951) как продолжение литературы военных лет.
Жизнь и литературная судьба В. П. Некрасова. История создания и появления в печати
романа «В окопах Сталинграда». Перипетии в отношениях писателя и власти в 60—70 гг.
Изгнание В. Некрасова из СССР в 1974 г. «Реабилитация» книг писателя на родине
в конце 80-х гг.
Роман «В окопах Сталинграда» как честное, умное, суровое повествование о Великой
Отечественной войне с точки зрения рядовых ее участников и как автобиографическое
произведение, открывающее отношение В. Некрасова к миру, войне, людям, самому себе.
Рассматривание военных фотографий, чтение писем писателя военных лет, эпизодов
из рассказа «Как я стал шевалье». Беседа по вопросам: «Почему медаль „За отвагу“ стала
Для Некрасова самой дорогой? Что заставляет его вновь и вновь возвращаться мыслями
к „адскому котлу“ войны? Какие черты Некрасова-человека раскрывают его письма?»
Беседа, выявляющая первичное восприятие романа, выяснение отношений учащихся
и автора к героям.
Анализ композиции произведения. Двухчастная структура как отражение
художественного замысла писателя: 1-я часть — «Отступление» и 2-я часть — «Оборона».
Время и пространство в романе. Рассматривание фотографий Сталинграда до и после
великой битвы: Мамаев курган, Волга, тракторный завод, дома горожан. Чтение эпизодов
романа, описывающих город летом, осенью и зимой. Изменение облика природы и города.
Поиск деталей, подтверждающих, что разрушенный город не покорен. Составление
киносценария по эпизодам романа.
Сталинградская битва в размышлениях персонажей романа. Стереоскопичность звука
и изображения как художественная особенность романа. Воспроизведение
стереоскопичности звука в ролевом чтении учащимися эпизода переправы через Волгу
(ч. 1, гл. 18).
Исторический комментарий о Сталинградской битве; значение сражения для исхода
войны. Обсуждение проблемного вопроса: «Почему в романе о крупнейшей битве
основное место уделено размышлениям, диалогам рядовых участников войны, их
воспоминаниям и быту, а не описанию военных операций?»
Проблемы войны и мира. Привычки мирной жизни человека на войне как спасение от
жестокости, бесчеловечности. Образ ординарца Валеги как выразителя русского
характера. «Окопная» правда как правда народная. Присоединение Керженцева к этой
правде. Неприятие народом бессмысленных жертв, отрицание методов, которыми ведут
войну люди, подобные Абросимову.
Керженцев и герои повествования. Образ главного героя: изменение от начала к концу
романа, переход от замкнутости к открытости. Проявление этого в его разговорах
с героями, увеличение продолжительности диалогов к концу романа. Диалоги как
средство раскрытия человеческой сущности героев, их переживаний и мыслей, отражение
драматизма переживаемых героями моментов. Чтение диалогов героев: Керженцева
и Чумака, Керженцева и Фарбера, Керженцева и капитана-надсмотрщика.
Подготовка радиоспектакля по главам 9—15 части II (атака и захват немецких окопов).
Групповая работа: создание плана-сценария, сюжета радиоспектакля, продумывание
звукового силуэта роли того или иного героя, шумового фона. Защита сценарных планов
и выбор лучшего. Коллективная работа по осуществлению постановки и записи
радиоспектакля.
Теория литературы. Два поколения военной прозы. Война глазами ее участников
и потомков.
Повторение. Л. Н. Толстой. «Севастопольские рассказы».
Внеклассное чтение. Э. Хемингуэй. «По ком звонит колокол»; Э.-М. Ремарк. «На
западном фронте без перемен».
Литературное творчество. Рецензия на экранизацию романа — фильм А. Иванова
«Солдаты» (1957).
А. Т. Твардовский — 2 (3) ч.
Творческий путь поэта. Становление самобытного художественного стиля.
Некрасовские традиции. Поэтизация свободного крестьянского труда в «Стране
Муравии». Трансформация светлой фантастики русской сказки. Диспут о поэме.
Предостережение от грядущей беды — отлучения от земли.
Фронтовая хроника. Классическое совершенство стихотворений «Перед войной, как
будто в знак беды...» и «Немые». Военная лирика Твардовского. Разработка жанра
послания и баллады. Традиции лермонтовского «Бородина» в «Балладе о Москве».
Трагедийность поэмы «Дом у дороги» (1946). Ее внутренняя музыка, сквозной мотив
и звукопись. Дом и мир, тишина и война как полярные начала в творчестве Твардовского.
Лирическая сила стихотворения «Я убит подо Ржевом...» и «В тот день, когда окончилась
война...». Конкурс чтецов, исполняющих произведение Твардовского.
Поэма «За далью — даль» (1960). Кристаллизация замысла и история создания.
Своеобразие жанра: лироэпическая поэма, дневник путешествия и эпопея с широкими
философскими раздумьями. Название и многогранность понятия «даль». Дорожные
впечатления как внешняя канва сюжета. Внутренняя тема поэмы. Образ автора. Чувство
истории и многоплановый мотив дороги. Сопряжение образов: Волга и Москва, две
кузницы, трудовая панорама Сибири и образ Родины. Раздумья о природе поэтического
творчества. Движение времени и постоянство человеческих ценностей. Три
композиционных звена в поэме.
Сатирический эксперимент поэта в «Теркине на том свете» (1963). Тема «дантова ада»
в комедийном освещении. Условность формы и персонажа. «Тот свет» как модель
«этого». Опыт сценического воплощения поэмы в Театре сатиры и обсуждение его
учащимися.
Поэма «По праву памяти» (1966—1969). Необычность судьбы произведения.
Соотнесенность его со временем 60-х гг. и актуальность для последующих десятилетий.
Поэма как акт сопротивления беспамятству. Связь с главой «Так это было» из поэмы «За
далью — даль». Аналогия с некрасовскими правдоискателями, отправляющимися в путь.
Контраст безмятежной идиллии «беды черной». Судьба мужика и правителя в контексте
русской классической традиции. Родственность стихам А. Ахматовой «Мне голос был...».
Вызов тирании и деспотизму. Обращение к читателям «из другого поколенья». Гневный
монолог, саркастический язык поэмы и афористичность слова.
Деятельность А. Твардовского — редактора журнала «Новый мир». Привлечение
воспоминаний А. Солженицына, В. Лакшина, А. Кондратовича. Лирика последних лет.
Внутренний диалог с эпохой.
Теория литературы. Понятие о литературно-художественном журнале.
Повторение. Н. А. Некрасов. «Кому на Руси жить хорошо»; А. Твардовский.
«Василий Теркин».
Самостоятельное чтение.А. Твардовский. «Теркин на том свете», «Дом у дороги».
Литературное творчество.Обращение редактора современного журнала
к читателям.
В. Быков. «Сотников» — 1 (1) ч.
Развитие военной темы в отечественной литературе 70—80-х гг. Нравственная оценка
современного человека с высоты духовного прозрения, обретенного в годы Великой
Отечественной войны.
Изображение «обочины» войны в произведениях В. Быкова. Сосредоточение внимания
писателя не на внешней стороне войны (описание знаменитых битв, военных действий
кадровой армии, деятельности крупных военачальников), а на внутреннем мире человека
в экстремальных условиях.
Повесть «Сотников» как исследование природы героизма и предательства. Анализ
начального эпизода: физическая немощь героя как реальная угроза успешности дела.
Подтверждение этому в эпизоде с Дёмчихой: невольная вина Сотникова за арест
женщины.
Готовность к смерти, невозможность компромисса с совестью как проявления
высокого, героического в Сотникове и стремление выжить любой ценой, следование
инстинкту жизни, цепь компромиссов как путь к предательству, нравственной гибели
Рыбака.
Спор Сотникова и Рыбака на страницах повести. Параллельное описание портретов,
мыслей, реакций, поступков героев как прием раскрытия их внутреннего мира
и сопоставления. Размышления об истоках героизма и предательства. Сопоставительный
анализ детских воспоминаний героев: Сотникова об отцовском маузере (гл. 16) и Рыбака
о спасении им детей и лошади (гл. 15). Создание проблемной ситуации при помощи
вопроса: «Почему Сотников, поступивший малодушно в детстве, вырос героем, а Рыбак,
совершивший смелый поступок, стал предателем?»
Осознанное отношение к жизни, нравственная строгость к самому себе как опора
духовности Сотникова; импульсивное, стихийное восприятие жизни, самодовольство как
проявление духовного «изъяна», нравственной неполноценности Рыбака.
Словесное рисование портретов юных Сотникова и Рыбака в следующий после
поступков момент и ответы на вопросы: «С какими мыслями, чувствами, убеждениями
герои выйдут в жизнь? Как это отражается на выражении их лиц, глаз?»
Анализ финала повести: «диалог» взглядов Сотникова и мальчика в буденовке как
утверждение автором бессмертия духовного подвига человека.
Повесть «Сотников» и кинофильм Л. Е. Шепитько «Восхождение» (1976).
Актуализация режиссером философского подтекста повести, усиление ее этических
мотивов. «Восхождение» как неопритча о Христе и предавшем его Иуде.
Просмотр и анализ кинопортретов героев (крупный план замерзающего у дерева
Сотникова, крупный план Рыбака во время спора с Сотниковым в подвале). Ответы на
вопросы: «Как в облике героев проявляется их духовная сущность? С какими образами
ассоциируются у режиссера Сотников и Рыбак?»
Просмотр эпизода допроса Сотникова. Идейный спор Сотникова и Портнова
о человеческой природе как главный философский конфликт фильма. Просмотр
финального эпизода и ответ на вопрос: «Как финал картины подтверждает истинность
убеждений Сотникова и опровергает человеконенавистническую идеологию Портнова?»
Итоговая беседа по фильму, организованная вопросами: «О каком восхождении
размышляет режиссер? Кто и почему смог совершить это восхождение?»
Теория литературы. Психологизм и экстремальные ситуации в художественной
прозе.
Внеклассное чтение. Б. Лавренев. «Сорок первый».
Литературное творчество. Внутренний монолог мальчика в буденовке.
В. П. Астафьев. «Пастух и пастушка» — 2 (2) ч.
Ю. Бондарев. «Берег» — 2 (3) ч.
Роман «Берег» (1970) — сопоставление двух эпох жизни человека — юности, зрелости
как двух мироотношений. Редкое для литературы эпохи застоя отсутствие грубой
односторонности в оценке писателем противоположных социальных укладов. Сообщения
учащихся, подводящие итог размышлениям русских писателей о юности и зрелости,
войне и мире, России и Европе от Пушкина и Чаадаева до Л. Толстого и Чехова. Роман
Бондарева — попытка сохранить ценности русской литературы в искаженном войнами
и тоталитарными режимами XX в. Размышления учеников над вопросом о названии
романа: «Где „берег, милый“ для героя?» Проблемный анализ романа, протекающий как
оправдание названий каждой его части. Первая часть романа «По ту сторону»,
разграничивающая пространство быта и пространство вечности. Писатель Вадим
Никитин, находящийся по ту сторону государственной границы и по ту сторону памяти
о юности. Дискуссия: «Что дает повод надеяться, что встреча с юностью произойдет?»
Стопроцентно советский спутник Никитина, осторожный и подозрительный Самсонов.
Неотступное желание Никитина войти в жизнь, разгадать ее тайну и страх перед
воспоминаниями о юной любви, не позволяющий сразу узнать Эмму в госпоже Герберт.
Вторая часть романа «Безумие». Проблемный вопрос: «Что для Никитина безумие: война
или любовь?» Разрешение цепи вопросов: «Почему Эмма в минуты нежности называет
Вадима „бабочкой“? В чем символичность этого образа и его сходство со стихотворением
Фета? Почему лейтенант Княжко отвергает любовь на войне, а Никитин отдается ей?
В чем близость Княжко к Андрею Болконскому, а Никитина к Ростовым? Зачем Бондарев
прямо следует за Л. Толстым в мотиве зовущего неба, оценке войны и отношении
к врагам? Почему Меженин и Гранаутов пытаются все объяснить низко и свести
честность к тщеславию, любовь к инстинкту, благородство к высокомерию? В чем права,
а в чем наивна юность?» Групповая работа: написание киносценария по эпизоду «Смерть
лейтенанта Княжко». Создание диптиха «Эмма и госпожа Герберт». Третья часть романа
«Ностальгия». Проблемные вопросы: «По чему тоскует Никитин: по дому или по времени
войны и любви? Почему Никитин умирает, возвращаясь на родину?» Цинизм Самсонова
и поэтичность Никитина. Образ счастья на римской площади Навона. Лиризм прозы
Бондарева.
Повторение. И. Тургенев, А. Фет, Л. Толстой.
Самостоятельное чтение. К. Федин. «Города и годы».
Литературное творчество. Сочинение «Встречи с юностью в русской поэзии
и прозе».
Внеклассное чтение. А. Приставкин. «Ночевала тучка золотая».
Э.-М. Ремарк. «Три товарища» — 1 (2) ч.
Урок 1. Роман «Три товарища»
Увлечение романом «Три товарища» (1938), перевод которого на русский язык
появился в середине 50-х гг. в России. Лирический герой в послевоенные годы — тема,
очень понятная советскому читателю, только что прошедшему, пережившему Великую
Отечественную войну 1941—1945 гг. Поиски примет быта, создающие художественный
образ в представлении читателя. Объяснение реплики Ленца (гл. 4): «Диковинно!..
Почему это устанавливают памятники разным людям, а почему бы не поставить памятник
луне или цветущему дереву?» Отчего мир для них безысходный, тупиковый? Почему
мирная жизнь оборачивается для молодых героев романа и читателей губительной
стороной? Поиски в тексте и комментирование алогизмов, не вызывающих у героев
удивления:
«— Ты любишь меня? — спросил я.
Она отрицательно покачала головой.
— А ты меня?
— Нет. Вот счастье, правда?
— Большое счастье».
Почему героев романа Ремарка называют «потерянным поколением»? Что делает
героев романа действительно товарищами? Объяснение анализом эпизодов смысла
названия романа.
Урок 2. «Потерянное поколение» в романе «Триумфальная арка»
Главный герой романа — лирический герой писателя. Обнажение сущности
вынужденной эмиграции как состояния души. Проблема героя — в потере родины,
исчерпавшей себя. Образ Германии, проходящий через весь роман, как образ неотвратимо
надвигающегося будущего. Бегство Равика как единственно оставшийся жизненный путь.
Невостребованная жизнь, полная несбывшихся надежд. Одиночество героя, упрочившееся
в нем, и попытки сохранить себя в пространстве всеобщего непонимания.
Равик и Жоан Маду. Любовь — спасение от несущегося времени и слепой политики.
Поиск и анализ причин неверия Равика в возможность счастья, гармонии. Время для
героя — эмигранта — недолгий антракт между войнами, мир — чужая территория без
государственных границ. Анализ парижских сцен романа. Париж — место перемены
декораций, город несостоявшегося маскарада, резкие звуки телефонных звонков, не
дающих даже на время отключиться от воюющего мира. Обсуждение телефона как
образа-символа в романе. Триумфальная арка во мраке в финале романа как символ
довлеющей над героями бездушной судьбы.
Внеклассное чтение. Э.-М. Ремарк. «Триумфальная арка».
Раздел IV. Самопознание человека
и жизнь общества. Обзор литературы 40—90-х гг. — 2 (2) ч.
1. Общественно-литературная ситуация конца 40-х — начала 50-х гг.
Литература периода Великой Отечественной войны и литература о войне
последующих десятилетий.
Партийные постановления 1946—1948 гг., требующие от литературы лакировки
действительности, бесконфликтности, воспевающие советский строй и советского
человека. Выступления А. Фадеева, М. Шолохова о «катастрофическом» падении качества
литературы.
Книга «Золотая роза» К. Паустовского и философские миниатюры М. Пришвина
«Глаза земли» как произведения высокой литературы, сохраняющие дух
интеллигентности и побеждающие «текущее время». «Русский лес» Л. Леонова как роман
идей, выходящих за пределы соцреалистических канонов. Героико-романтический пафос
повести «Звезда» Э. Казакевича и психологический натурализм (Л. Аннинский) повести
В. Некрасова «В окопах Сталинграда».
Роман «Доктор Живаго» Б. Пастернака, отражающий «исторический образ России за
последнее сорокапятилетие» и философские воззрения художника на «искусство, на
Евангелие, на жизнь, на человека в истории».
2. Литература периода «оттепели» (1953—1968)
Общественно-политическая ситуация в стране: от доклада Н. С. Хрущева на XX съезде
КПСС до ввода русских войск в Чехословакию. Перелом в сознании общества: от
убежденности в незыблемости советской системы к утрате надежды на построение
справедливого государства при тоталитарном режиме. «Первое» возвращение к читателям
произведений Цветаевой, Булгакова, Олеши, Мандельштама и других «запрещенных»
поэтов и писателей. «Приоткрытие» «железного занавеса»: знакомство с лучшими
произведениями зарубежной литературы (Хемингуэя, Фолкнера, Камю, Сартра).
Творческий подъем в различных видах искусства: театре, кино, музыке,
изобразительном искусстве. Театр «Современник» О. Ефремова. Спектакли А. Эфроса,
Г. Товстоногова, Н. Любимова. Фильмы «Иваново детство» и «Андрей Рублев»
А. Тарковского, «Летят журавли» М. Калатозова, «Гамлет» Г. Козинцева. Фильмы
И. Таланкина и Г. Данелия, Л. Кулиджанова, Э. Рязанова. Музыка Д. Д. Шостаковича,
А. Шнитке.
Противоречивость и неоднозначность явлений политической и общественной жизни
страны. Деятельность А. Т. Твардовского как главного редактора журнала «Новый мир».
Журнал «Юность» (главный редактор В. Катаев). Возникновение самиздата.
«Возобновление» публицистического жанра. Лиризм прозы и драматургии периода
«оттепели». Расцвет «неофициальной» литературы.
Соцреализм с человеческим лицом
Лекция учителя, сообщения учащихся, работа по группам, привлечение материалов
внелитературного контекста периода «оттепели». Попытка самостоятельного осмысления
исторического и художественного портрета времени.
Поэзия. Новое поэтическое поколение — поэзия шестидесятников (А. Вознесенского,
Е. Евтушенко, Р. Рождественского): правдивость, экспрессивость, «оголенность» чувств,
близость к традициям В. Маяковского, относительное понимание свободы поэтами.
Поэзия шестидесятников как яркое выражение нового мироощущения человека периода
«оттепели». Особость гражданской позиции и характер лирического творчества
(«песенок») Булата Окуджавы. Своеобразие лирической интонации Б. Ахмадулиной.
Прослушивание записей стихотворений в исполнении авторов, песен Окуджавы.
Поэмы А. Твардовского «Василий Теркин», «Теркин на том свете», «Дом у дороги»,
«За далью даль», «По праву памяти». Трансформация концепции личности «простого
советского человека» в произведениях Твардовского.
Проза. Поиски «правды жизни» в публицистических произведениях С. Смирнова
(«Брестская крепость»), В. Овечкина («Районные будни»), рассказы и повести
В. Тендрякова («Падение Ивана Чупрова», «Кончина»).
Раскрытие национального характера, психологизм повествования, отсутствие
тенденциозности, свойственной канонам соцреализма, в рассказе М. Шолохова «Судьба
человека». Образ героя в произведении М. Шолохова, в фильме С. Бондарчука в контексте
произведений искусства тех лет (рассказ Э. Казакевича «При свете дня», фильм Г. Чухрая
«Баллада о солдате»). Произведение Шолохова как возвращение русской литературы
к теме вечных человеческих ценностей. Жанр «монументального рассказа» в русской
литературе последующих десятилетий.
Повести П. Нилина «Жестокость» и Ч. Айтматова «Джамиля»: противоречия между
жизнью и установившимися догмами, которые обнаруживают герои произведений,
специфика авторского повествования. «Рефлектирующий герой» в «исповедальной прозе»
А. Гладилина, А. Кузнецова, В. Аксенова. «Производственные романы» Д. Гранина,
В. Попова. Уклонение от канонов сложившегося советского жанра «производственного
романа». Роман В. Дудинцева «Не хлебом единым» как «ревизия» соцреалистической
идеологии. Конфликт в романе «Жизнь и судьба» как «спор между победившим народом
и победившим государством», «соотношение тяжести хрупкого человеческого тела
и колоссального государства» (В. Гроссман).
Фронтовая лирическая повесть (Г. Бакланов, Ю. Бондарев, К. Воробьев). Трилогия
К. Симонова «Живые и мертвые». Великая Отечественная война в русской литературе
в контексте «становления темы» (40—80-е гг.).
Рассказы А. Солженицына «Матренин двор» и «Один день Ивана Денисовича».
Лагерная проза В. Шаламова. Сопоставление авторских позиций Шаламова
и Солженицына в раскрытии «лагерной темы». Роман А. Солженицына «В круге первом»
как острая полемика с канонами соцреализма.
Лирические дневники В. Солоухина («Владимирские проселки»), О. Берггольц
(«Дневные звезды»), Ю. Смуула («Ледовая книга») как исповеди об открытии других
истин, другой жизни.
Драматургия. Развитие жанра мелодрамы в советской драматургии. Драматизм
повседневности, тонкий лиризм, раскрытие внутреннего мира героя, «спрятанного» за
стандартными формулами жизни советского человека, выражение романтического
мироощущения молодежи 60-х гг. в пьесах А. Володина «Пять вечеров», В. Розова
«В добрый час», А. Арбузова «Иркутская история», Э. Радзинского «104 страницы про
любовь». Просмотр отрывков из спектаклей, знакомство с театральными рецензиями тех
лет.
3. Литература 70-х — первой половины 80-х гг.
Общественно-литературная ситуация
Отклонения государства от курса демократии. Введение советских войск
в Чехословакию. Жизнь в атмосфере открытой лжи. «Двойная мораль» и «двойное
сознание» в обществе. Дискредитация прежней веры. Очевидная несостоятельность
существующей политической системы. Придумывание «лесенок» социализма (развитой
социализм и т. д.). Суды над деятелями культуры. Диссидентское движение.
Самиздатовский журнал «Хроника текущих событий». Деятельность А. Д. Сахарова
и Солженицына как открытая оппозиция режиму.
Проза. «Народные эпопеи» Ф. Абрамова (тетралогия «Братья и сестры»)
и П. Проскурина («Судьбы») как «поиск гармонии между человеком и миром»
(Н. Л. Лейдерман). Исторические романы В. Пикуля и Ю. Семенова как произведения
массовой культуры, удовлетворяющие требованиям советской историософии.
Неопубликованный роман В. Дудинцева «Белые одежды». Попытка воскресить
подлинные идеалы революции в романе С. Залыгина «Соленая падь». Романы Ч.
Айтматова «И дольше века длится день», «Плаха», отражающие острейшие социальные
и нравственные конфликты современности, создающие образы людей «трудолюбивой
души». Трагедийность судьбы человека «трудолюбивой души» как отражение острейших
противоречий в устройстве системы советского государства.
«Деревенская проза» В. Белова, В. Распутина как «возрождение традиционной
нравственности» (А. Солженицын). Стремление к осмысленности жизни, к истине,
гармонии с миром героев рассказов В. Шукшина. Проблема «лада» и «разлада», тема
войны в творчестве В. Астафьева.
Эпическая модель мира, «традиции карнавального юмора и волшебной сказки»
в дилогии В. Войновича «Жизнь и необыкновенные приключения солдата Ивана
Чонкина». Философская сказка «Кролики и удавы» Ф. Искандера как выражение
разочарования автора в народной системе ценностей.
Интеллектуальная проза. Художественно-документальное расследование
А. Адамовича «Каратели». Роман Ю. Домбровского «Факультет ненужных вещей» как
осмысление пережитой личной трагедии. Повести В. Быкова «Сотников», «Карьер».
Фантастика братьев Стругацких как своеобразное исследование возможных
утопических версий. Антиутопия Стругацких «Пикник на обочине» и фильм
А. Тарковского «Сталкер». «Мовизм» В. Катаева («Алмазный мой венец», «Уже написан
Вертер»).
Литература «эстетического андеграунда». Культурологический роман А. Битова
«Пушкинский дом» как отражение нравственных конфликтов времени, рожденных
сталинской эпохой. Поэма «Москва — Петушки» В. Ерофеева — парадоксальное
сочетание «блатного» стиля и трагичности смысла изображенного, исповедь человека,
находящегося «по ту сторону жизни», поэма о безысходности и тупике. Роман Саши
Соколова «Школа для дураков» как диалог с хаосом и диалоги хаосов; «обаятельная,
трагическая и трогательная книга» (В. Набоков).
Поэзия. «Тихая лирика» Н. Рубцова, В. Соколова, А. Жигулина как
противопоставление темам, идеям, поэтике «громкой лирики» шестидесятников.
«Голос и совесть эпохи»: творчество В. Высоцкого и А. Галича. Прослушивание песен
в исполнении авторов. Попытка прочувствовать время и личность поэтов.
Традиции акмеизма в творчестве А. Тарковского. Акмеистская поэтика и элегическая
традиция в лирике Б. Ахмадулиной, А. Кушнера.
Драматургия. Трагикомедии А. Вампилова о «потерянном поколении». Зилов
(«Утиная охота») как герой своего времени. Пьесы А. Гельмана «Обратная связь», «Мы —
нижеподписавшиеся», «Наедине со всеми», исследующие разные варианты поведения
«деловых» советских людей.
4. Литература конца века (вторая половина 80-х — 90-е гг.)
Период перестройки. Распад СССР. Раскол Союза писателей. «Журнальная война».
Острая литературная полемика. Статья Вик. Ерофеева «Поминки по советской
литературе» (Лит. газ. — 1988. — 3 августа. — С. 5) о «новой литературе», идущей на
смену традиционным потокам периода «застоя»: официальному, либеральному,
«деревенскому»; об отказе «новой литературы» от соцреалистической эстетики. Полемика
вокруг статьи.
Процесс возвращения литературы: произведений писателей первой половины века,
запрещенных советским режимом; произведений периода «оттепели»; литературы
русской эмиграции; литературы «эстетического подполья». Учреждение литературных
премий (Букеровская, немецкая премия им. Пушкина, премия «Триумф», Антибукер,
премия Солженицына и др.).
Стремительный рост публикаций «задержанных» произведений. Споры вокруг
шестидесятников. Дискуссия о русском постмодернизме и его месте в современном
литературном процессе. Условное разделение литературы на «традиционалистскую»
и «экспериментальную».
Проза. Размышления учащихся о том, что им открыла «возвращенная литература».
Написание рецензий на одно из прочитанных произведений.
Обсуждение в классе прочитанных произведений литературы последних лет.
Автобиографизм и «литературность» прозы С. Довлатова. «Драматическое
противоборство индивидуального и роевого, хорового, начал в душе человека» (А. Агеев)
как центральная тема произведений В. Маканина (роман «Андеграунд, или Герой нашего
времени»). Роман В. Пелевина «Generation P» — роман о власти, вытесняющей поиск
свободы. Язык, стиль и идея романа Т. Толстой «Кысь». «Сердечные» повести Токаревой.
Грустные сатиры М. Жванецкого. «Литературный проект» Б. Акунина.
Поэзия. Творчество И. Бродского.
Постмодернистские тенденции в поэзии. Сообщения учащихся: «за» и «против»
постмодернистского стиля в поэзии.
Драматургия. Парадоксальность и новизна драматургического языка
Л. Петрушевской, сочетание в ее пьесах тонкого реалистического психологизма
с поэтикой абсурда.
Постмодернистские тенденции в драматургии. Драматургия Коляды. Театр Нины
Садур. Обзор театральных рецензий. Обмен зрительскими мнениями.
В. В. Набоков. «Дар» — 5 ч.
Словесное рисование портрета писателя по впечатлениям от изученных в курсе
основной школы произведений «Лестница», «Обида», «Пильграм». Сравнение
получившегося портрета с описанием облика писателя в романе «Другие берега».
Фотографии В. В. Набокова с детства до старости.
Изменение внутреннего мира писателя от безоблачного детского открытого лица
к суровому и отстраненному лицу швейцарского периода — лицу знаменитого, но очень
грустного писателя. Чтение учителем фрагментов романа «Другие берега»,
характеризующих «рай» набоковского детства и юности. Заочная или очная экскурсия
в Рождествено — родовое имение матери писателя, где он провел годы детства. Чтение
учениками стихов Сирина (псевдоним раннего Набокова).
Эмиграция и берлинский период творчества Набокова. Опережающее задание по
группам: чтение берлинских романов писателя «Машенька» (1926), «Защита Лужина»
(1930), «Подвиг» (1932), «Приглашение на казнь» (1938). Обсуждение впечатлений
учеников от прочитанных произведений. Выстраивание их в хронологическую цепочку —
цикл. Выявление лейтмотива цикла: поиски «потерянного рая»? Отождествление автора
с героем. Исследование путей изгнания из рая в романах этого цикла (работа в группах
с последующим обобщением мнений учеников).
Обсуждение вопроса: «Как изменяется автор-герой в берлинских романах?»
В результате обсуждения ученики приходят к выводу, что во всех романах этого периода
автор мучительно ищет путь возвращения в рай или замены его, вырастание цикла в один
метароман. Чтение фрагмента статьи В. Ерофеева о берлинском метаромане Набокова.
Опережающее задание: прочитайте роман «Дар» и поразмышляйте над путями
обретения рая Годуновым-Чердынцевым. Чем его путь отличается от решений других
героев Набокова? Роман «Дар» (1937) в цепочке метаромана. Юность ГодуноваЧердынцева и юность автора. Сравнение фрагментов романов «Другие берега» и «Дар»
(Литература: 11 кл. — М.: Классикс-Стиль, 2002. — С. 280—281). Как изменил Набоков
случай из своей жизни в романе «Дар» и почему?
Анализ романа «Дар» по вопросам, предложенным в учебнике (с. 281—282).
Дискуссия в классе: «Диалог XIX и XX веков в романе „Дар“». Какая эпоха ближе автору
романа, а какая его герою Годунову-Чердынцеву? Просмотр фрагментов экранизаций
романов «Защита Лужина», «Машенька» и обсуждение киноинтерпретаций.
Роман «Лолита» — самый знаменитый роман Набокова. Просмотр кинофильма
и обсуждение интерпретаций образов героев романа. Дискуссия в классе: «В чем
закономерен и в чем катастрофичен выход человека из рая? Почему в романе Набокова
Лолита из загадочной нимфетки превратилась в обыкновенную красивую женщину?»
Внеклассное чтение. В. В. Набоков. «Машенька», «Защита Лужина», «Подвиг»,
«Приглашение на казнь», «Лолита».
Творческое задание. Сочинение «Сумел ли Годунов-Чердынцев сохранить свой дар?».
Теория литературы. Философский роман.
Внеклассное чтение. Т. Манн. «Волшебная гора»; В. В. Набоков. «Защита Лужина»,
«Приглашение на казнь».
Е. И. Замятин. «Мы» — (2) ч.
Урок 1. Утопии и антиутопии в русской литературе XIX в.
Работа на уроке по предварительно подготовленным сообщениям учащихся на темы:
«Западноевропейские утопические учения», «Истоки и основы русского утопизма»,
«Отражение утопических идей в произведениях русских писателей XIX века».
Заманчивость и опасность практической реализации утопий. Размышления учащихся
над словами русского философа Н. Бердяева: «Утопии страшны тем, что они сбываются».
Утопия — «замысел спасения мира самочинной волей человека» (С. Франк).
Представления об идеальном государстве и идеальном правителе в утопических
произведениях Платона, Кампанеллы и Т. Мора. Структура идеального политического
государства: принадлежность власти мудрым — философам; деление общества на три
слоя — властителей, охранителей чистоты идеи и производителей; беспрекословное
подчинение рядовых членов общества власти мудрых. Функции каждого слоя.
Утопические учения в русской философской и эстетической мысли. Рационализм
западноевропейского утопизма и нравственный максимализм русских утопических идей:
поиск путей переустройства общества в соответствии с принципами разума
и преображение общества по законам социальной Истины, по законам Евангелия.
«Путешествие из Петербурга в Москву» А. Н. Радищева как своеобразная утопия,
направленная на защиту естественного права человека (гл. «Спасская полесть»),
пронизанная верой писателя-революционера в справедливого царя.
Утопическая теория социалистического устройства общества Н. Г. Чернышевского:
критика концепций, предполагающих двойственность человека, и антропоцентризм
утопических идей писателя. Осознание необходимости социального переустройства
общества и игнорирование эмоциональной природы человека. Рациональность
и механистичность принципов «разумного эгоизма». Структура счастливого общества по
Чернышевскому. «Особенный человек» Рахметов и нигилист Базаров в романе
И. С. Тургенева «Отцы и дети». Сравнение авторских позиций в романах
Н. Г. Чернышевского и И. С. Тургенева, сопоставление финалов произведений.
Неприятие Ф. М. Достоевским революционных идей насильственного переустройства
общества, понимаемых писателем как стремление убить в человеке Бога. Идеал
Достоевского как противоречивое соединение в жизни общества нравственного
максимализма христианства с элементами социалистических преобразований.
Антиномичность философской мысли Достоевского: вера в нравственное совершенство
человека и осознание его двойственной природы, трагизма человеческой свободы, которая
приводит к преступлению («Бесы», «Братья Карамазовы», гл. «Бунт», «Легенда о Великом
инквизиторе»).
Самостоятельные размышления учащихся на тему: «Приятие гуманистических
идеалов Пушкина и сомнение в нравственных основах человеческой природы
в произведениях русских писателей XIX века» (тема сформулирована плохо, но мысль эта
мне кажется важной).
Урок 2. Структура и смысл романа Е. И. Замятина «Мы»
Образ революции и нового мира в творчестве русских художников 20—30-х гг. XX в.:
К. Ф. Юон. «Новая планета» (1921); Б. М. Кустодиев. «Большевик» (1920), «Праздник на
площади Урицкого» (1921); К. С. Петров-Водкин «1918 год в Петрограде», иллюстрации
Ю. П. Анненкова к поэме А. А. Блока «Двенадцать» (1918) и др.
Слово о писателе. Открытая оппозиционность Е. И. Замятина сталинскому режиму.
Воспоминания художника Ю. Анненкова о писателе. Судьба романа «Мы» (1920).
Статья Е. И. Замятина «Завтра» (1919—1920) — человеческий и гражданский
манифест писателя («Человек забыт — ради субботы; мы хотим напомнить другое:
суббота для человека. <...> На защиту человека и человечности зовем мы русскую
интеллигенцию»).
В центре анализа — проблемный вопрос: «Почему „бездушная машина Единого
Государства одолевает“ (В. Воздвиженский) своих противников?» В чем смысл финала
произведения?
Герой романа — нумер Единого Государства, Д-503, строитель Интеграла, живущий
по великому «Расписанию» («Часовой скрижали»). Форма романа — художественный
конспект — отражение механистичности и обезличенности существования человека
в стеклянном рае. Словесное рисование учащимися портрета Д-503.
«Прямая» («мудрейшая из линий») и «несвободное движение» — идеалы
«математически совершенной жизни» Единого Государства. «Математизация»
и упорядочение стихии любви. Стена — величайшее из всех изобретений.
Стилистический и смысловой анализ записи 9-й, конспекта: «Литургия. Ямбы и хорей.
Чугунная рука». Смысл названия романа. Придумывание (или поиск) герба и гимна для
государства, в котором живут нумера.
Внутреннее раздвоение Д-503, постепенное осознание им своей отчлененности от
единого государственного организма. Составление монолога героя: «Кто — я? Какой —
я?», отражающего внутреннюю борьбу героя со всем, что выходит за пределы конспекта,
и попытки Д-503 завинтить всего себя. Любовь и душа как истоки начавшегося бунта Д503. Героини романа. Поиск музыкальных и цветовых ассоциаций для характеристики
образов О-90 и I-330.
Анализ записи 36-й конспекта: «Пустые страницы. Христианский бог. О моей матери».
Философия Благодетеля и философия Великого инквизитора. Отражение в романе
Замятина философско-художественных исканий Достоевского. Благодетельное иго —
механизм насильственного счастья в Едином Государстве.
Приметы исторического времени в романе и художественное предвидение писателем
итогов революции. «Мы» Е. И. Замятина и поэма В. В. Маяковского «150 000 000».
Размышления учащихся на тему: «Какому времени в большей степени принадлежит
роман?» Жанр антиутопии и его последующее развитие в русской и зарубежной
литературе.
Теория литературы. Роман-антиутопия.
Самостоятельное чтение. В. Войнович. «Мы лучше всех» (можно предложить
и другие антиутопии конца XX в. — Маканина, Петрушевской — или зарубежное:
Дж. Оруэлл).
Литературное творчество. Сочинение-рассуждение на тему: «Почему все
утопические теории обречены?» или «Чем актуален сегодня роман Е. Н. Замятина „Мы“?»
А Платонов. «Котлован» — 3 (3) ч.
Тернистый путь художника в XX столетии. Андрей Платонов: от утверждения
необходимости революционного переустройства мира («Епифанские шлюзы», «Родина
электричества» и др.) к трагическим прозрениям 30-х гг. («Ювенильное море»,
«Котлован», «Чевенгур»). Литературный монтаж по публицистическим, художественным
произведениям, дневникам и письмам писателя с элементами лекции учителя
и использованием произведений искусства 20—30-х гг. (например, картины Дейнеки,
«Песня о встречном» Д. Шостаковича и музыка И. Дунаевского).
«Котлован» — повесть-миф о духовной и социальной катастрофе эпохи. Подавление
личности во имя общественного плана, трудовая повинность и насаждение атеизма как
пути, ведущие к социальной и нравственной нивелировке человека, превращению его
в «ничто» (А. Платонов). Приметы времени в повести.
Организация пространства и времени (хронотоп) в повести А. Платонова: от котлована
для «будущего общепролетарского дела» к могиле, утопические мечты о счастливом
будущем и царство смерти в настоящем, разрыв с духовными традициями прошлого,
уничтожение памяти и действительность. Размышления учащихся о символике
пространства и времени в «Котловане».
Система образов в повести: «живые» и «мертвые» души Андрея Платонова. «Человек
и его судьба во времени и вечности» — групповая работа учащихся по характеристике
образов произведения.
Неповторимая индивидуальность художественного мира А. Платонова: единство
трагического и комического в изображении жизни и обрисовке образов, особенности
языка и стиля писателя как проявление его социально-философской и нравственной
позиции, представление писателя о духовной нерасторжимости материального
и нематериального мира, прошлого, настоящего и будущего, мифологизация
действительности как способ постижения будущего. Анализ ключевых эпизодов повести
(например: «Чиклин, Ивачев и Вощев у могилы Насти», «Чиклин у тел убиенных Козлова
и Сафонова» и др.), символизм сюжета и образов произведения.
Андрей Платонов после «Котлована». «Афродита», «Возвращение» и другие
произведения по выбору учителя. Сообщения учащихся. Вечное во временном,
сопричастность человека космической жизни мира в произведениях Андрея Платонова.
Сочинения: «Порыв жить и умирание души в „Котловане“ Платонова», «Утопия
и реальность в „Котловане“ Платонова», «Высокопарность невежества и косноязычие душ
в повести А. Платонова „Котлован“».
Теория литературы. Миф и притча как способы художественного осмысления жизни
в литературе XX в.
Повторение. М. Е. Салтыков-Щедрин.
Внеклассное чтение. У. Фолкнер. «Шум и ярость», «Особняк».
Литературное творчество. Надгробная речь одному из умерших героев. Рецензия на
один из фильмов по сюжету Платонова.
Ф. Абрамов — 2 (3) ч.
Жизнь деревни в произведениях Ф. Абрамова. Феномен деревенской прозы и ее
особенности в произведениях Ф. Абрамова. Абрамов — писатель об исконных проблемах
и стремлениях русского деревенского человека. Образ народа в произведениях Абрамова.
Организация проблемного повторения по мотиву: «Образ народа в произведениях
Тургенева, Некрасова, Л. Толстого и Абрамова».
Роман «Две зимы и три лета». Конфликт природной и социальной жизни в романе,
поэтизация людей, близких земле, нравственная чистота и духовная сила народа.
Просмотр фрагментов и их обсуждение с учениками спектакля Малого
драматического театра «Братья и сестры» как театральной интерпретации прозы
(режиссер Л. Додин).
Теория литературы. Феномен «деревенской прозы» в советской литературе.
Литературное творчество. Сочинение-размышление: «Народ в произведениях
Ф. Абрамова» или Рецензия на спектакль по произведениям Ф. Абрамова.
В. Шаламов. «Колымские рассказы» — 2 (2) ч.
Слово о писателе. Трагедия судьбы В. Шаламова — трагедия народа. Беседа по
читательским впечатлениям, организованная вопросом: «„Колымские рассказы“ —
документ эпохи или литература на все времена?» Отрицание гуманистической традиции
литературы XIX в. и изображение человека в «состоянии зачеловечности» в рассказах
В. Шаламова. Жизнь, ставшая смертью, и смерть, превратившаяся в жизнь, —
трагический парадокс лагерной жизни. Жертвы и их палачи в рассказах «Калигула»
и «Васька Денисов, похититель свиней». Утрата человеческого в человеке — общее
свойство и жертв, и палачей.
Разрешение проблемной ситуации, организованной вопросом: «Рассказы Шаламова —
развенчание гуманистических иллюзий или единственная в своем роде антроподицея
(оправдание человека)?»
Сближение жизни и смерти и размывание границы между ними в рассказах
«Надгробное слово», «Шерри-бренди», «Последний бой майора Пугачева». Смысл жизни,
открывшийся героям лагерных рассказов: надежда на бунт, вызов («Надгробное слово»),
бунт и утверждение свободы («Последний бой майора Пугачева»), творчество
и вдохновение («Шерри-бренди»). Утверждение свободы — пафос лагерных рассказов В.
Шаламова.
«Последний бой майора Пугачева». Дискуссия в классе: «Потерпел поражение или
одержал победу майор Пугачев в своем последнем бое?» Безнадежность и выверенность
побега в изображении Шаламова. Выявление причин, толкнувших на побег героев
рассказа. Соединение хладнокровной жестокости и благородства в их поступках. Бессилие
власти перед стремлением человека к воле. Символизм пейзажных зарисовок в рассказе.
Рассказы «Шерри-бренди» и «Афинские ночи» — гамбургский счет искусству. Пайка
хлеба как истинное мерило ценности жизни в рассказе «Шерри-бренди». Размышления
учащихся над вопросом: «Доказательством или опровержением этого тезиса является
рассказ „Шерри-бренди“?» «Шерри-бренди» — рассказ не о Мандельштаме, а «ради
Мандельштама, это рассказ о самом себе», по признанию Шаламова. Отражение
стихотворений О. Э. Мандельштама «Бессонница. Гомер. Тугие паруса...» и «Я скажу тебе
с последней...». Искусство как игра в жизнь и искусство как смысл жизни, ее сокровенное
содержание в рассказе. Анализ заключительной фразы рассказа и обсуждение вариантов
ее истолкования.
Итоговая дискуссия: «Лагерь — „слепок мира“, „лагерь мироподобен“ или это
трагическое заблуждение человека, чья судьба была искалечена временем?»
Теория литературы. Документальность прозы.
Внеклассное чтение.
Литературное творчество. Сочинение-эссе по рассказам В. Т. Шаламова и лагерной
прозе XX в.: «Никто не забыт и ничто не забыто».
А. И. Солженицын. «Один день Ивана Денисовича» — 2 (4) ч.
«Красное колесо» века — чтение учителем фрагментов книги А. И. Солженицына
«Бодался теленок с дубом» — иллюстрация трудной и противоречивой судьбы писателя
и его книг.
История написания и судьба рассказа «Один день Ивана Денисовича» (анализ статьи
в учебнике Литература: 11 кл. — М.: Классикс-Стиль, 2002). Монтаж отзывов о рассказе
от 1962 до 1974 г. Изменения в общественной жизни — изменения в судьбе писателя.
Анализ рассказа «Один день Ивана Денисовича» по вопросам учебника (с. 314).
«Архипелаг ГУЛАГ» — «коллективный подвиг советской интеллигенции»
(Л. К. Чуковская). Чтение воспоминаний Л. К. Чуковской, Е. Г. Эткинда о помощи
Солженицыну в работе над «Архипелагом ГУЛаг». Задание ученикам: «История моей
семьи во время сталинских репрессий». Обсуждение в классе семейных историй.
Диспут: «Кто виноват в репрессиях 30—50-х годов? Как отвечает на этот вопрос
А. И. Солженицын? Согласны ли вы с его мнением?»
Дискуссия в классе: «Доносчик и его жертва: кто больше страдает?» Анализ рассказа
«Случай на станции Кочетовка». Обсуждение вопросов: «Почему честный Зотов
становится доносчиком? Что имел в виду Тверитинов, крича Зотову: „Ведь этого не
исправишь!“?»
Уроки ГУЛАГа. Реферативные сообщения о современных произведениях
А. И. Солженицына «Как нам обустроить Россию?», «Двести лет вместе». Обсуждение
книг в классе.
Подготовка к сочинению «Выживание или жизнь?» (сравнительный анализ рассказа
Солженицына «Один день Ивана Денисовича» и «Колымских рассказов» Шаламова)
(с. 321—322 учебника).
Внеклассное чтение. А. И. Солженицын. «Бодался теленок с дубом», «Как нам
обустроить Россию?», «Двести лет вместе».
Творческая работа. Сочинение «Выживание или жизнь».
В. В. Ерофеев
Жизненный путь В. В. Ерофеева — путь поэта и «бомжа», «асоциального элемента
социалистического общества» (В. В. Ерофеев). Чтение фрагментов воспоминаний
о писателе близких и друзей.
Поэма «Москва — Петушки». Работа по вопросам, предложенным в учебнике
(с. 342—343). Обсуждение вопроса: «Почему это произведение отнесено автором к жанру
поэмы?» Работа в группах: «Сопоставление поэмы Ерофеева с гоголевскими „Мертвыми
душами“. Определение сходства и различия этих произведений». Память культуры
в поэме Ерофеева. Нахождение контекстных цитат из классических произведений русских
писателей XIX века в тексте поэмы Ерофеева. Примеры поп-арта 60—70-х гг. в музыке —
советские песни тех лет, фрагменты фильмов об ударном труде, литературных опусов
о производстве. Обсуждение в классе вопроса: «Мог ли герой Ерофеева найти иной путь
в жизни и почему?» Дискуссия в классе: «Была ли поездка Венички в Петушки?»
Внеклассное чтение. А. Гельман. «Премия».
Творческая работа. Сочинение «Куда несется электричка „Москва — Петушки“?».
Б. Ш. Окуджава
Опережающее задание: составление альбома любимых песен Окуджавы или
прослушивание любимых песен учителя.
Чтение стихотворений Окуджавы и прослушивание песен. Размышления учеников:
«Почему Окуджава пел свои стихи?» Потаенность чувств и мыслей в поэзии Окуджавы.
Несовпадение с социумом. Создание собственного мира Арбата. Заочная или очная
экскурсия по Арбату Окуджавы, сопровождаемая песнями «Песенка об Арбате»,
«Часовые любви», «Надпись на камне», «Ленька Королев». Выполнение задания 1
в учебнике (Литература: 11 кл. — М.: Классикс-Стиль, 2002. — С. 368): сравнение
описания Арбата в песнях «Песенка об Арбате» (1959) и «Арбатское вдохновение, или
Воспоминание о детстве» (1980).
Военная тема в творчестве Окуджавы. Устное сочинение: традиции Л. Н. Толстого
в произведениях Окуджавы (анализ примеров, подобранных учениками). Исторические
романы Окуджавы «Бедный Авросимов», «Путешествие дилетантов». Работа по вопросам
учебника (с. 368—369). Составление исторической хроники героев Окуджавы.
Обсуждение вопроса: «Кого выбирает своим героем Окуджава в разных исторических
временах и почему?»
Роман «Путешествие дилетантов» — попытка писателя решить одну из главных
проблем современного мира: взаимоотношения частного, отдельного человека
и общества.
Исторический фон повествования о романтической любви. Российское общество
середины 50-х гг. XIX в. в изображении Б. Окуджавы. Шпионство и холопство — главные
опоры Российской империи. Галерея персонажей, подтверждающих авторскую мысль (от
Афанасия и Свербеева до представителей высшего света). Князь Мятлев о свете
(«зверинец») и свет о князе Мятлеве. Составление учащимися основных правил светской
жизни, или игры в жизнь.
«Природа недуга» князя Мятлева, причины его «вечного, неисцеляемого смятения» —
размышления учащихся, поиск ответа в I части романа.
Частная жизнь, ее деформация, разрушение, искажение естественных человеческих
чувств под давлением общества. Единственно возможный способ поведения — «нельзя
бросать вызов обществу; нельзя быть не таким как все». Сопоставление с романом
Л. Толстого «Анна Каренина». Проблема человека и истории, цивилизации
в представлении персонажей романа: Николая I, барона Фредерикса, князя Приимкова
и автора. Размышления учащихся над вопросами: «Где же совершенство? В чем оно?»
Роль вставных глав о Николае I. Естественное желание человека «просто жить», «жить посвоему» и невозможность его воплощения в условиях официальной морали
и бездуховности. Страшные последствия утраты человеком искренности и естественности
(судьбы Елизаветы Васильевны, графини Румянцевой, Николая I).
Мир литературы и литераторов в романе. Авторские размышления о судьбах русских
писателей, причинах их трагедии (Пушкин и Лермонтов). Стихи Окуджавы о русских
поэтах. Лермонтовские традиции в романе Окуджавы. Тема Кавказа, Грузии —
призрачной мечты о райском уголке свободы. Картины Н. Пиросмани. Сопоставление
отрывка из главы 5 части I с «Думой» и «Героем нашего времени» Лермонтова.
Проблемный вопрос: «Можно ли князя Мятлева назвать героем своего времени, „лишним
человеком“?»
Сложный, порой противоречивый внутренний мир человека, невозможность
однозначных оценок. «Не судить», «уметь переносить свое несчастье», «не печься
о себе» — ценнейшие и редчайшие человеческие качества. Особенности формы романа
и ее роль: замысел поручика Амилахвари, насыщение дневниками, письмами других
персонажей — возможность максимально объективного изображения героев.
Любовь и ее вариации в романе. Любовь и имитация любви (князь Мятлев и Анета
Фредерикс, графиня Румянцева, Александрина). Любовь как главное испытание всех
персонажей на человечность, «страшная, чудесная, неизлечимая болезнь». Г-н ван
Шонховен в жизни князя Мятлева. Дневники князя и его переписка с Лавинией Тучковой.
Портрет Лавинии, созданный Окуджавой, и портреты Гейнсборо (портрет миссис Грехэм),
Яна Вермеера, Рокотова и Левицкого. Последняя любовь князя Мятлева как способность
человека «возвыситься над самим собой». Эпиграфы к роману — трактовки учащихся.
Неизбывность чувства и неотступность желаний — единственный залог преодоления
всех препятствий. Преследователи и преследуемые. Необычность и истинность чувств
Мятлева и Лавинии на фоне любовных отношений и переживаний других персонажей
романа.
Смысл финала романа. Письмо г-жи Тучковой Лавинии. Ответы учеников и автора на
вопрос: «Возможно ли счастье для частного человека в авторитарном обществе?»
Сопоставление с позицией Пушкина в «Капитанской дочке».
Любовь — главная тема творчества Окуджавы. Подготовка учениками литературномузыкального вечера «Лики любви в творчестве Окуджавы».
Внеклассное чтение. Б. Ш. Окуджава. «Бедный Авросимов», «Путешествие
дилетантов».
В. В. Высоцкий — 2 (3) ч.
В. Высоцкий — сорванный голос поколения 70-х гг. Песни А. Галича, В. Высоцкого
и Б. Окуджавы, В. Долиной — сходство и различия голосов и тем. Своеобразие поэзии
в бардовской песне. Понятие бардовской песни. Стихотворение-песня «О поэтах
и кликушах» — понимание назначения поэта и поэзии. Сравнение понимания этой темы
Державиным, Пушкиным и другими поэтами XIX века. Баллады В. Высоцкого (по выбору
учеников). Размышление в классе: «Почему В. Высоцкий писал много баллад?» Тема
дружбы в лирике Высоцкого: стихотворение «Пошли мне, господь, второго...»
(прослушивание и анализ). Обсуждение проблемного вопроса: «Какого друга хочет иметь
автор песни и какого ты?» Военная тема в лирике Высоцкого. Обсуждение песни
«Братские могилы» (воспоминания Высоцкого об истории написания песни). Иронические
песни Высоцкого по выбору учащихся («Гимнастика», «В желтой, жаркой Африке...»
и т. д.). Роли Высоцкого в кино и в театре. Просмотр фрагментов и их обсуждение из
фильмов «Высота», спектакля Театра на Таганке «Гамлет», обсуждение стихотворения
В. Высоцкого «Мой Гамлет».
Обсуждение влияния В. Высоцкого на творчество Б. Гребенщикова, Ю. Шевчука,
Д. Митяева.
Теория литературы. Бардовская песня как литературное творчество.
Литературное творчество. Сочинение на тему: «Я не люблю...»
Внеклассное чтение. Стихи и песни Высоцкого, мемуары.
А. В. Вампилов. «Утиная охота» — 2 (3) ч.
Проза и драматургия А. Вампилова. Путь от бытовых зарисовок к лирическому
символу современной жизни. «Прощание в июне», «Старший сын», «Прошлым летом
в Чулимске» как ступени восхождения к герою времени. Сообщения учащихся по
впечатлениям от прочитанных пьес.
«Утиная охота» — сочетание трагедии и водевиля. Окружение Зилова — в поступках
героев и словесных портретах, созданных учениками. Заветное желание каждого из
героев. Дискуссия о том, чем Зилов отличается от своих сослуживцев — Кушака,
Саянина, Кузакова. Двойственность отношения Зилова к друзьям и женщинам:
снисходительность и презрение. Мещанское корыстолюбие, собственничество в чувствах
как следствие подчинения человека «морали» времени.
Проблемный вопрос: «Зилов — исключение из правила или подтверждение его?»
Бескорыстие героя, который не в силах найти точку опоры и отвечать за свои поступки.
Потребность Зилова в другой, высокой и чистой жизни — мечта об утиной охоте.
Размышления учеников о том, способен ли Зилов любить (отношения с Галей, Ириной),
способен ли он на поступок, чем вызвана попытка самоубийства и почему оно не
состоялось. Зилов и официант.
Выразительное чтение их диалогов. Столкновение отчаяния и цинизма в них. Пьеса
воспоминаний — самосуд героя. Группировка действующих лиц в пьесе Вампилова
и романе Лермонтова «Герой нашего времени». Сходство и отличие Зилова и Печорина.
Олег Даль — исполнитель обеих ролей. Экранизация пьес Вампилова.
Теория литературы. Время действия в пьесе.
Повторение. М. Ю. Лермонтов, А. П. Чехов.
Внеклассное чтение. А. Вампилов. «Прошлым летом в Чулимске».
И. А. Бродский 2 (5) ч.
Последний из значительных поэтов XX в. — И. А. Бродский, творчество которого —
итог сомнений, рожденных его временем, и надежд, подсказанных иными пластами
культуры, прежде всего античными мифами и Библией. Чтение учениками вступительной
статьи учебника и главы «Выбор юности» и обсуждение вопросов, возникших при чтении.
Анализ стихотворения «Пилигримы» по вопросам, предложенным в учебнике (с. 375).
Групповая работа: «Ленинград в поэзии И. Бродского». Домашнее задание: одно из
сопоставлений стихотворений Пушкина и Бродского по выбору ученика: «Вновь
я посетил...» и «От окраины к центру», «Что в имени тебе моем?» и «Настеньке
Томашевской в Крым», «Я вас любил. Любовь еще, быть может...» и «Я вас любил.
Любовь еще (возможно, что просто боль)».
Следующий урок может быть посвящен сопоставлению стихотворений Бродского
о России и зарубежных странах (Америка, Италия). Ироническое отношение Бродского
к современности и попытка погружения в эпохи, где жизнь человека была значительна.
Стихотворения «Июль. Сенокос» и «Сонет» (1962) и «Пьяцца Маттеи». Групповая работа:
конкурс на лучшую интерпретацию стихотворения «Дидона и Эней» по вопросам, данным
в учебнике (с. 397—398).
В профильной школе к этой работе добавляется исследование «Мотив Рождества
Христова в поэзии Бродского», где ученикам предлагается сравнить стихотворения,
которые поэт в Рождество писал неустанно, как Пушкин в ежегодные лицейские
годовщины. Нарастание трагизма в этом мотиве у Бродского столь же неуклонно, как
у Пушкина.
В профильных же классах на последнем уроке обсуждаются стихотворения Бродского,
связанные с античностью и представленные в учебнике. Проблемный вопрос урока:
«Почему античный мир привлекает внимание Бродского?»
Внеклассное чтение. Проза Бродского (нобелевская лекция «Фондаменте деи
инкурабиле» («Набережная неизлечимых»).
Творческая работа. Рецензия на один из сборников И. Бродского (например,
«Осенний крик ястреба»).
Литература последнего десятилетия — 3 (4) ч.
Урок 1. Грустные сатиры М. Жванецкого
«Как правило, о человеке можно судить по тому, над чем он смеется» (У. Мизнер).
О природе комического. Комическое в жизни и в искусстве. Модификации смеха от
Гоголя до Булгакова. Размышления учащихся о функции смеха в русской литературе и
в русской действительности. Политические и бытовые портреты русской
действительности 60—90-х гг. XX в. Попытка самостоятельного определения учащимися
политической и художественной доминанты каждого из десятилетий (опираясь на
изученные произведения, знания по истории, собственный жизненный опыт, а также на
рассказы близких старшего поколения).
«Смешно я никогда не писал, а грустно, что и вызывало смех». Михаил Жванецкий —
писатель, имеющий «привычку к смеху вокруг себя», «говорящий» для тех, кто если
«открыто» и не поддерживал, то «в душе присоединялся».
«...Талант — это очень просто, это переживать за других» (М. Жванецкий).
Сатирическая проекция действительности второй половины XX в. в творчестве Михаила
Жванецкого, когда «говорили одно, думали другое, пели третье». «Человек вообще не
знает, как он живет, пока не узнает от других»: портрет времени в сатирах Жванецкого
(60—90-е гг.). Работа учащихся по группам: самостоятельное прочтение и осмысление
сатирических зарисовок писателя. Пульс времени, черты быта и идеологии, предметы
сатирического изображения. Подбор афоризмов и цитат, определяющих «сатирическую
доминанту» каждого десятилетия: 1) 60-е гг. — «Снизим растущие потребности!»,
«Поменьше юмору, граждане!», «В век техники», «Берегите бюрократов», «Монолог
искреннего человека», «Дефицит», «Сосредоточенные размышления», «Искрим, ребята»
и др.; 2) 70-е гг. — «Какое-то напутствие из 70-х», «Колебаний у меня нет», «Гражданское
мужество», «Собрание на ликероводочном заводе», «Что с нашим человеком?», «Наша!»,
«XX век», «Не выделяться», «Кому как, а нам нравится», «Как жить, чтобы жить...» и др.;
3) 80-е гг. — «Как я пишу?..», «Писательское счастье», «Куда ходит наш человек?», «Что
делать?», «Страна ученых», «Давайте разберемся», «Браво, сатира!», «Наш человек лучше
всех», «Суть нашей жизни», «Государство и народ», «Великая страна», «Мусоропровод»,
«Так жить нельзя», «Гласность — главное», «Это было бы немыслимо даже два года
назад», «Добро и зло», «В партии», «Л-и-ч-н-о-с-т-ь» и др.; 4) 90-е гг. — «Человек», «Там
хорошо, где нас нет», «Бояться не надо», «Родина, страна, держава», «Колебания»,
«Эмигрант», «Этнические конфликты», «Комплекс неполноценности», «Автопортрет-96»,
«Новости», «Страна талантов», «Причины родину любить», «Ума не приложу», «О нас»,
«Молитва» и др.
Образ автора в произведении. Смена тем, интонаций, ритма, движение авторской
мысли в развитии творчества писателя. Временное и вечное в сатирах Жванецкого.
Своеобразие стиля писателя, «работающего в мелком жанре, рассчитанном на хохот
в конце». Нарастание лирического начала в сатирах Жванецкого конца 90-х гг. «Нежный
юмор» и человеческая теплота в созданных им портретах современников («Леониду
Осиповичу Утесову», «Гердту», «Окуджаве снова...»). Прочтение и истолкование
понравившихся афоризмов.
Литературное творчество. Сочинение по афоризму М. Жванецкого («Наша свобода
напоминает светофор, у которого горят три огня сразу»; «То, что умные сегодня не нужны
нам, это факт. Хуже, если мы им не понадобимся»; «Наша страна — родина талантов, но
наша родина — их кладбище»; «Что такое писательская жизнь? Ни одной мысли вслух.
Что такое писательская смерть? Выход в свет» и др. по выбору учащихся).
Теория литературы. Жанр сатиры в современном искусстве.
Самостоятельное чтение. Сатиры М. Жванецкого (по выбору учащихся).
Литературное творчество. Сочинение сатирического рассказа на современную тему
или придумывание афоризмов в стиле М. Жванецкого.
Урок 2. Сердечные повести В. Токаревой
Виктория Токарева — «Какое доброе дарование. Она воспринимает жизнь не как
испытание, а как благо» (Ф. Феллини). Страницы творческой биографии: музыка
и кинематограф в жизни писательницы, выход первого рассказа «День без вранья» (1964).
Книги Виктории Токаревой: «Летающие качели», «Лошади с крыльями», «Лиловый
костюм», «Коррида». Верность «сердечной теме» в творчестве Токаревой, понимание
автором бытия как жизни сердца, восприятие мира с «романтической надеждой»
(В. Токарева).
«...Как все же прекрасно жить на этом свете, Несмотря ни на что» (из повести
«Неромантический человек»). Беседа с учащимися по прочитанным повестям и рассказам:
«Ехал Грека», «Неромантичный человек», «Звезда в тумане», «На черта нам чужие» и др.
Тема человеческих чувств в произведениях Токаревой, пространство любви, спасающее ее
героев от пошлости, обыденности жизни, нравственная незамутненность авторской
позиции, музыка на страницах произведений. Поиски учащимися ведущих лейтмотивов
в произведениях писательницы, размышления над понравившимися цитатами. Сердечный
оптимизм, любовь к человеку и «романтическая надежда» в произведениях Токаревой.
Новеллистичность сюжетов, ирония и самоирония, добрый юмор, выразительность
авторской интонации, легкость синтаксических конструкций, простота слога, открытость
финалов как характерные черты стиля писательницы. Размышления учащихся над
вопросами: «В чем причина творческого успеха В. Токаревой в столь разные по
политической окраске времена? Что отличает произведения В. Токаревой от другой
современной „женской прозы“?»
Теория литературы. Стиль писателя.
Самостоятельное чтение. Пьеса «Фантазия-экспромт».
Урок 3. Детективные фантазии Б. Акунина («Азазель», «Чайка»)
Детектив, как жанр в мировой и русской литературе. Литературный проект Б. Акунина
и разгадка авторства его столь популярных произведений. Своеобразие художественного
мира: специфика художественного вымысла, привлечение исторического контекста эпохи
XIX столетия, интертекстуальность, технологичность разработки сюжета, свободное, но
не вольное обращение с классикой, ироничность повествования. Обсуждение учащимися
романа «Азазель». Образ главного героя Фандорина. Традиции английского детектива,
литературные реминисценции, юмор и ирония в романе, образ рассказчика.
«Чайка» Б. Акунина как современная интерпретация чеховского сюжета в жанре
детектива. Кинематографичность повествования, напоминающая смену картин в немом
кино, пародийность сюжета, смысл предлагаемых читателю разоблачительных версий,
авторская позиция в произведении.
Читательское восприятие акунинских детективов: с одной стороны, «знакомость»,
«домашность», «уютность» чтения, с другой — интеллектуальное удовольствие,
реализация «сердечной потребности» в «благородном герое». «Интеллектуальное»
(«головное») и «сердечное» в романах Б. Акунина. Традиции и новаторство в детективных
фантазиях писателя.
Теория литературы. Детектив как литературный жанр.
Самостоятельное чтение. Детективы Б. Акунина (по выбору учащихся).
Литературное творчество. Придумывание сюжета для детектива в стиле
Б. Акунина.
Урок 4. По страницам журналов
Культурная атмосфера конца рубежа веков. Смена идеологических парадигм. Свобода
творчества. Возвращение огромного пласта русской культуры: литература андеграунда
и русского зарубежья. Эстетические искания современной русской литературы.
«Элитарная» и «массовая» культура. Сложность и невозможность единой кодировки
творчества писателей, творческая индивидуальность художника как принцип
классификации в современном литературном процессе. Сообщения учащихся
о публикациях в журналах «Новый мир», «Звезда», «Дружба народов», «Литературное
обозрение» и др.
Обзор произведений хрестоматии «Русская проза конца XX столетия» (сост.
С. И. Тимина, комментарий и задания М. А. Черняк; «Академия», 2002). Обсуждение
предложенных рубрик: «Антиутопия конца XX века», «Негатив положительного героя»,
«Женщины в игре без правил», «„Петербургский текст“ конца столетия», «Коррида:
продано 500 000 экземпляров», «Новый сладостный стиль», «Мир как текст.
Гипертекстовая субкультура», «Веселье Руси». Обмен читательскими впечатлениями.
Темы, язык и стиль произведений. Поиски нового героя в литературе. Современная
поэзия. Традиции и новаторство. Сопоставление литературных ситуаций конца XIX —
начала XX в. и нынешнего рубежа столетий.
Теория литературы. Модернизм в литературе.
Самостоятельное чтение. Произведения современных писателей (по выбору
учащихся).
Литературное творчество. Рецензия на одно из произведений современной
литературы.
Литература народов России...
Дж. Сэлинджер — 1 (2) ч.
Урок 1. Американская литература второй половины XX в. в поисках подлинных
ценностей жизни
Глубокая психологичность прозы, обусловленная неустойчивым ощущением человека
в потоке технократического века. Отличие от литературы предшествующего столетия
в невозможности найти характерного героя времени. Чувство одиночества,
преобладающее над всеми другими свойствами души героев произведений. Основные
художественные приемы — внутренний монолог, диалог двух начал в человеке, поток
сознания, диалог, в основе которого — непроизнесенные слова. Общая для разных
писателей тоска по гармонии, выливающаяся в лирико-фатальный настрой литературы
XX в. Тень мрачной действительности, найденная Бернардом Шоу еще в начале XX в.
(«Дом, где разбиваются сердца»), падающая на различные авторские сознания.
Урок 2. «Над пропастью во ржи»
Проблема самоопределения человека, границ его свободы, помолодевшая в XX в. по
сравнению с XIX. Неприкаянность подростков. Поиски осуществления мечты
в литературе о подростках. Поиск подростками точки опоры в непонятном им мире.
Доминанта человечности как единственный для подростков критерий по отношению
к миру взрослых. Школьная тема, ставшая общей проблематикой: фильмы «Доживем до
понедельника», «Чучело». Трагедия подростка, не менее значимая, чем процесс
переосмысления жизни привычного взрослого героя взрослой литературы. Чем повести
Сэлинджера и Кауфман отличаются от кинофильмов «Доживем до понедельника»
и «Чучело»? Размышления о смысле и символичности названий. Беззащитность детства
в XX столетии. Тема любви, закрепившаяся с 50-х гг. на страницах произведений
о школьниках, — символ отсутствия уверенности в себе.
Чтение фрагментов романа «Над пропастью во ржи». Почему Холден везде чувствует
себя чужим? Как в его сознании умещается внимание к людям и страх перед ними?
Почему он мечтает «стеречь ребят над пропастью во ржи»? Каким предстает мир в глазах
Холдена?
Анализ фрагментов романа (по выбору учителя), в которых подросток оказывается
в конфликтной ситуации. Чтение диалогов. Почему при внешней простоте, даже
сленговости речи персонажей-подростков читатель ощущает их одиночество
и беззащитность? Общая проблема непонимания, ставшая завязкой сюжета романа.
Контрольная работа к разделу IV. Прочтите рассказ А. Солженицына «Случай на
станции Кречетовка» (возможен авторский вариант названия рассказа: «Случай на
станции Кочетовка». — Прим. сост.) и ответьте на вопросы:
1. Какие чувства вызывает у вас главный герой рассказа лейтенант Зотов и менялось
ли ваше отношение к нему по ходу чтения?
2. Как вы представляете себе различия во внешнем облике Зотова, когда он вместе
с Полиной читает свежие газеты и когда он пишет донесение в оперативный пункт НКВД?
3. Почему Зотов не понимает смысла реплик старика Кордубайло в разговоре
о самоуправстве окруженцев?
4. В чем различия и сходство отношений Зотова и Твиритинова к происходящему
в стране до войны и во время нее?
5. Что явилось причиной задержания Твиритинова для Зотова и для Солженицына?
Какой смысл вкладывает в выделенные разрядкой слова — «этого не исправишь» —
Твиритинов, какой — Зотов, вспоминая случившееся через много лет, и какой —
Солженицын?
6. Какие качества отличают Зотова? Почему именно такого человека А. Солженицын
сделал героем своего рассказа?
7. Что роднит и что отличает людей одного поколения: Зотова из рассказа
А. Солженицына, Сотникова из одноименной повести В. Быкова и Керженцева из повести
В. Некрасова «В окопах Сталинграда»?
8. Какой «диагноз» поставил советскому человеку и советскому обществу
А. Солженицын в своем рассказе?
9. Как вы понимаете смысл фразы: «Любимый праздник в году (имеется в виду
годовщина Великой Октябрьской революции, 7 ноября. — Прим. сост.) радостный,
наперекор природе, а в этот раз — рвущий душу»? Почему А. Солженицын оформляет ее
не как внутренний монолог героя, а включает без кавычек в речь автора?
10. Прочитав этот рассказ, какой смысл вы вкладываете в эпитет, которым часто
«изобличали» А. Солженицына, — антисоветчик?
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Наука, религия, философия и искусство как пути к истине и гармонии — 3 ч.
Религия и искусство. Нравственное влияние на личность как цель, объединяющая эти
виды общественного сознания. Различные способы приобщения человека
к нравственности: повеление и притяжение. Сообщения учеников: влияние религиозных
идеалов на литературу (А. Пушкин. «Жил на свете рыцарь бедный...», «Мадона», «Отцыпустынники и жены непорочны...» и др.; Л. Толстой. «Смерть Ивана Ильича»;
Ф. Достоевский. «Идиот»; А. Чехов. «Студент»). Разрыв искусства XX в. с религией, отказ
от нравственной проповеди и потеря катарсиса (В. Ерофеев. «Василий Розанов глазами
эксцентрика»). Использование Церковью эстетической силы искусства (наблюдения
учеников).
Философия и искусство как попытки понять и объяснить мир. Влияние философии на
мироотношение художника. Доклады учеников: немецкие философы начала XIX в.
и русские романтики; А. Шопенгауэр и А. Фет и др.
Тяготение искусства к философичности и абстрактным формам отражения жизни
(символизм, футуризм). Усиление личностного, субъективного начал философских трудов
и сближение философии и литературы в стремлении дать индивидуальную картину мира
(В. Соловьев, Н. Бердяев, П. Флоренский и др.).
Наука и искусство в стремлении изменить мир. Рационализм и последовательные шаги
научного познания и воздействия на жизнь и мечта искусства о мгновенном
преображении человека и мира.
Соотношение образных и понятийных начал в литературе XIX—XX вв.
Аналитичность сознания художников XX в. и дерзкая индивидуализация образов, разрыв
последовательного, объяснительного диалога с читателем (А. Пушкин. «Я вас любил»;
И. Бродский. Шестой сонет из «Двадцати сонетов к Марии Стюарт», «Развивая
Крылова»). Влияние научной мысли на эстетические формы искусства. Теория
относительности Эйнштейна и изменение хронотопа литературных произведений в XX в.
Размышления над тем, почему, по словам Эйнштейна, романы Достоевского дали ему
больше, чем труды многих физиков. Дискуссия в классе: «Прозрения искусства,
опередившие открытия науки».
ОСНОВНЫЕ УМЕНИЯ
Ученик 11-го класса должен уметь:
• определять творческий метод писателя и его принадлежность к тому или иному
литературному направлению;
• выявлять приметы стиля и творчества писателя (литературного направления,
литературной группировки, школы, литературной эпохи);
• определять конкретно-историческое, общечеловеческое содержание произведения,
творчества писателя, периода в развитии национальной литературы;
• соотносить эмоционально-образные впечатления от текста с концепцией
произведения и творчества писателя;
• давать оценку произведению, творчеству писателя в контексте нашей современности;
• отличать преходящие и вечные художественные ценности;
• соотносить авторский замысел и его воплощение;
• устанавливать при анализе историко-литературную преемственность, выявляя
традиции и новаторство в творчестве писателя;
• сопоставлять концепции исторической эпохи в творчестве разных писателей;
• осуществлять в итоге анализа синтез, создавать художественную, критико-
публицистическую или литературоведческую интерпретацию произведения и творчества
писателя;
• составлять программу самообразования на короткий и длинный сроки.