ГОЛОДНЫЕ ИГРЫ КИНОТОРГОВАЯ КОМПАНИЯ «ВОЛЬГА» И СТУДИЯ LIONSGATE

КИНОТОРГОВАЯ КОМПАНИЯ «ВОЛЬГА»
И СТУДИЯ LIONSGATE
представляют
ГОЛОДНЫЕ ИГРЫ
Hunger Games
В российском прокате с 22 марта 2012г.
В США – 23 марта 2012г.
В главных ролях: Дженнифер Лоуренс, Джош Хатчерсон, Лиам Хемсворт
В ролях: Вуди Харрельсон, Дональд Сазерленд, Стэнли Туччи, Элизабет Бэнкс и Ленни
Кравиц
Режиссер: Гэрри Росс
Бюджет фильма: $ 100 000 000
Фильм снят по роману «Голодные игры» Сюзанн Коллинз, который входил в список The
New York Times Best Seller свыше 130 недель подряд.
По мнению российской аудитории «Голодные игры» удостоены Книжной премии Рунета –
2011 г. как «Лучшая книга года».
Будущее. Деспотичное государство ежегодно устраивает показательные игры на выживание,
за которыми в прямом эфире следит весь мир. Жребий участвовать в Играх выпадает юной
Китнисс и тайно влюбленному в нее Питу. Они знакомы с детства, но теперь должны стать
врагами. Ведь по нерушимому закону Голодных игр победить может только один из 24
участников. Судьям не важно кто выиграет, главное - зрелище. И на этот раз зрелище будет
незабываемым.
Официальный сайт фильма – ГОЛОДНЫЕИГРЫ.РФ
Страница фильма на сайте компании:
http://volgafilm.ru/film/hunger_games
ГОЛОДНЫЕ ИГРЫ
«Единственная вещь, которая сильнее страха - это надежда».
Президент Кориолан Сноу, «Голодные игры»
Государство Панем, возникшее на руинах того, что когда-то именовалось Северной
Америкой, лихорадит: приближаются ежегодные Голодные Игры. У шестнадцатилетней
Китнисс Эвердин крайне мало шансов избежать этого страшного состязания. Как и
подавляющее большинство населения Панема, она живет в одном из 12-ти
закрепощенных районов - дистриктов, управление которыми осуществляется из
загадочного Капитолия, сумевшего полностью прибрать власть после многих десятилетий
войны и хаоса, одолевавших страну. Каждый год в так называемый День жатвы от
каждого дистрикта должны быть выдвинуты – по жребию или добровольно – один юноша
и одна девушка, именующиеся трибутами. Они становятся участниками Голодных игр –
грандиозного состязания, придуманного в Капитолии для увеселения пресыщенной
столичной публики и транслирующегося по ТВ в режиме реального времени. В итоге из
двадцати четырех участников этих своеобразных гладиаторских боев на арене остается
лишь один - победитель. В награду за победу «земляка» всем жителям выигравшего
дистрикта выделяют дополнительное продовольствие.
В День жатвы в Дистрикте 12 происходит событие, о котором жители запрещали себе
даже думать: жребий трибута вытащила всеобщая любимица - 12-летняя Примроуз
Эвердин, младшая сестра юной охотницы Китнисс. Решив пожертвовать собой, Китнисс
вызывается заменить сестру и пойти на Игры добровольцем. Так она и ее собрат по
несчастью, второй трибут от 12-го дистрикта Пит Мелларк попадают в совершенно
непривычный мир – Капитолий, где их начинают готовить к предстоящим состязаниям. Их
наставником (или, в терминологии Панема, ментором) становится Хеймитч Эбернети,
победитель одних из предыдущих Игр. Вскоре Китнисс и Пит узнают, что их основными
соперниками будут так называемые «профи» - трибуты из процветающих дистриктов,
которые посвящают всю свою жизнь участию в Играх. Китнисс предстоит обострить до
предела инстинкты и пустить в ход все свои охотничьи навыки, чтобы выполнить свою
главную задачу – выжить во что бы то ни стало. Однако, едва девушка оказывается на
арене (к этому моменту она, к своему удивлению, успевает стать одним из фаворитов
Игр), то понимает, что для того, чтобы победить, ей предстоит принять несколько
нелегких решений. В игре, где она участвует, вопросы ставятся ребром: выживание или
доброта? Безопасность или доверие? Жизнь или любовь?..
КРАТКИЙ ПУТЕВОДИТЕЛЬ ПО ПАНЕМУ И 74-М ГОЛОДНЫМ ИГРАМ
История: Государство Панем возникло на обломках того, что осталось от Северной
Америки, цивилизация которой исчезла в результате масштабных природных
катаклизмов и глобальной войны. Спустя многие годы те, кто уцелел, попытались
воссоздать былое, объединив тринадцать дистриктов под властью деспотичного
Капитолия. Приблизительно за 74 года до описываемых Голодных игр Панем пережил так
называемые «Темные Времена», когда дистрикты подняли восстание против Капитолия.
Бунт был подавлен, при этом особенно жестокому наказанию подвергся Тринадцатый
дистрикт, который власти полностью стерли с лица земли. В назидание остальным
правительство Панема учредило ежегодное состязание, получившее название «Голодные
игры». Голодные игры служат сразу двум целям: выполняют развлекательную функцию и
помогают держать в повиновении жителей дистриктов, в особенности молодежь.
Капитолий: Расположен на территории, прежде известной как Скалистые горы. Является
одновременно административным центром Панема и олицетворением моды, роскоши и
пресыщенности. Население Капитолия ведет свой собственный, радикально
отличающийся от прочих регионов стиль жизни и широко известный полнейшим
пренебрежением к нуждам жителей дистриктов. Капитолий – также родина диктатора
Панема, президента Кориолана Сноу.
Дистрикты: Двенадцать дистриктов Панема – индустриальные центры, обслуживающие
интересы Капитолия. Степень их развитости и культура разнятся между собой, однако у
всех двенадцати есть нечто общее: их одинаково беспощадно контролирует железная
рука Капитолия. Ни один гражданин дистрикта не может попасть в Капитолий без
специального приглашения, если только он не имеет отношения к Голодным играм.
Дистрикт 1 поставляет в столицу предметы роскоши, Дистрикт 2 специализируется на
добыче руды и полезных ископаемых, а также является центром оружейной
промышленности. В Третьем дистрикте производят электронику, Четвертый занимается
рыболовством, Пятый – научно-исследовательской деятельностью. Дистрикт 6 отвечает за
транспортное снабжение, Дистрикт 7 – за лесозаготовки, Восьмой дистрикт – центр легкой
промышленности. Дистрикты с Девятого по Одиннадцатый специализируются на
сельском хозяйстве: в Девятом разводят зерновые культуры, Десятый занимается
животноводством, в Одиннадцатом выращивают овощи и фрукты. И, наконец,
расположенный в Аппалачах Дистрикт 12 в буквальном смысле служит для обогрева
Капитолия: здесь добывают уголь.
Голодные игры: Состязания, которые проводятся ежегодно на протяжении последних
74-х лет. В Играх принимают участие 24 трибута в возрасте от 12 до 18 лет со всех 12
дистриктов – по одному юноше и одной девушке от каждого. Трибутов привозят на арену
(которая на каждых Играх выглядит по-разному), где они обязаны сражаться друг с
другом, пока в живых не останется только один участник. Событие транслируется по
телевидению в прямом эфире; за трансляцией наблюдают практически все жители
Панема.
Трибуты: Возраст трибутов варьируется от 12 до 18 лет; их выбирают путем лотереи.
Трибутом также может стать доброволец, в том числе тот, кто вызвался стать участником
Игр вместо кого-то другого. Именно так и поступает Китнисс Эвердин, заменив свою
младшую сестру.
Профи: Участники Голодных игр из более обеспеченных дистриктов, добровольно и на
профессиональной основе участвующие в состязаниях. Воспитаны в убеждении, что нет
высшей доблести, кроме победы в Играх.
Миротворцы: Панемский аналог полиции. Блюдут исключительно интересы Капитолия,
круглосуточно патрулируя местность.
Сопроводители: Граждане Капитолия, как правило - с иголочки одетые и непринужденно
себя ведущие, которые сопровождают трибутов на Игры, а также выполняют функции их
консультантов, защитников и PR-агентов.
Команда подготовки: Группа стилистов, визажистов и косметологов, отвечающая за
внешний вид трибутов и то, насколько презентабельно они будут выглядеть перед
камерами.
Осы-убийцы: Были выведены в лабораториях Капитолия. Их жала отравлены, а укусы смертельны.
Победители:
Победителями являются те участники Голодных игр, которым
посчастливилось остаться в живых. По окончании Игр получают возможность до конца
жизни вести безбедное существование. Некоторые победители, подобно Хеймитчу
Эбернети, становятся менторами, тренируя трибутов из родных дистриктов.
Морник:
Ядовитые ягоды – главный козырь Китнисс, замыслившей бросить вызов
правилам Голодных игр.
КТО ЕСТЬ КТО В ПАНЕМЕ
Дистрикт 12
Китнисс Эвердин:
Трибут; становится знаменитостью после того, как добровольно
становится участницей 74-х Голодных игр вместо своей младшей сестры Прим.
Гейл Хоторн: Лучший друг Китнисс и ее партнер по охоте.
Пит Мелларк: Второй трибут от Дистрикта 12. С детства тайно влюблен в Китнисс.
Команда поддержки Китнисс на Голодных играх
Хеймитч Эбернети: В прошлом - победитель 50-х Голодных игр, ныне ментор Китнисс и
Пита. Редко бывает трезвым.
Эффи Бряк: Сопровождающая Китнисс и ее PR-агент во всем, что связано с Играми.
Всегда крайне тщательно причесана.
Цинна: Личный стилист Китнисс; быстро становится ее другом.
Порция: Личный стилист Пита Мелларка.
Вения, Флавий и Октавия: Участники команды подготовки. Выполняют функции
визажистов, косметологов и мастеров по маникюру.
Ключевые трибуты:
Марвел и Диадема: Безжалостные, заранее натренированные для участия в Играх
трибуты-профи из Дистрикта 1.
Катон и Мирта: Тоже профи, представляют Второй дистрикт. Самые опасные конкуренты
среди всех трибутов.
Лиса: Девушка-трибут из Дистрикта 5, чья главная сила – ум и хитрость.
Рута: 12-летняя девочка из Дистрикта 11, самая младшая из всех участников 74-х Игр.
Становится союзницей Китнисс.
Цеп: Юноша-трибут от Дистрикта 11.
Представители Капитолия:
Президент Кориолан Сноу:
непринужденная жестокость.
Диктатор
Панема.
Его
отличительная
черта
–
Сенека Крейн: Главный распорядитель Голодных игр. Руководит разработкой концепции
и проведением 74-х Игр.
Цезарь Фликерман: Телеведущий; официальный интервьюер участников Голодных игр.
Клавдий Темплсмит: Еще один известный телеведущий; знаменит как многолетний
официальный комментатор Голодных игр.
ФЕНОМЕН «ГОЛОДНЫХ ИГР»
Добро пожаловать в мир «Голодных игр», в котором бок о бок сосуществуют высокие
технологии и апокалиптические пейзажи, изысканная роскошь и первобытные нравы!
Здесь живет наша главная героиня, 16-летняя дочь шахтера Китнисс Эвердин, от лица
которой ведется повествование. Мы видим, как эта девушка из рядовой пешки-участницы
гибельного телешоу превращается в подлинную героиню, внезапно осознающую, что ей
есть что терять и защищать, кроме своей семьи.
Немногих оставят равнодушными фантастическое обаяние и потрясающая физическая и
душевная стойкость Китнисс – эти качества она демонстрирует в обстоятельствах, в
которых выжил бы далеко не каждый взрослый человек, не говоря уже о подростке. Во
всяком случае, руководство компании Lionsgate Entertainment точно не смогло устоять
перед той грациозной стремительностью, с какой Китнисс сошла со страниц трилогии
Сюзанн Коллинз «Голодные игры».
В 2009 году, когда продюсер Нина Джейкобсон приобрела права на экранизацию
трилогии, «Игры» только начинали завоевывать массовую аудиторию. В числе тех, кому
Джейкобсон излагала идею возможного проекта, были топ-менеджеры Lionsgate Джо
Дрейк и Элли Ширмур, которые немедленно прониклись живейшим интересом и
симпатией к Китнисс и ее истории. Популярность книги росла по мере того, как шла
работа над фильмом. Миллионы людей во всем мире заинтересовало то, как будет
воплощен на экране небанальный замысел Коллинз – взгляд на тоталитарное
постапокалиптическое общество. Но в первую очередь всех интересовало, как будет
воссоздана история жизни противоречивой, но безусловно храброй героини, благодаря
которой этот мир кажется пугающе реальным.
В конечном итоге Lionsgate и Джейкобсон сформировали команду, которую возглавил
любитель смелых визуальных экспериментов режиссер Гэри Росс. Постановщика в равной
степени захватила как событийная линия, связанная с Китнисс, так и трансформация
девушки как личности. Кинематографисты поставили перед собой основную цель: с
помощью визуальных средств взглянуть на вселенную «Голодных игр» глазами Китнисс, а
в конечном счете – проникнуть в душу героини; то есть добиться того же эффекта,
которого Сюзанн Коллинз добивается словами. Таким образом, в фильме не просто
показано, как героиня расправляется со своими соратниками-трибутами в рамках
очередных Игр, но затрагиваются куда более глубокие темы – в частности,
самопожертвование Китнисс и история ее трагической любви. Кроме того, поднимается
вопрос, где может в конце концов оказаться наше современное общество.
Как утверждает Сюзанн Коллинз, ее главным источником для создания мира, в котором
живет Китнисс, послужил древнегреческий миф о Тесее и Минотавре (каждые девять лет
жители Афин отправляли чудовищу живую дань – семь юношей и семь девушек, которые
погибали в Лабиринте (либо их съедал Минотавр)). Дополнительным импульсом
послужили гораздо более поздние события – впечатления от разных войн недавнего
времени, в частности, вьетнамской (в которой принимал участие отец писательницы) и
кошмары криминальной хроники. Все это привело к рождению удивительной девушки
Китнисс Эвердин – героини, пожалуй, не похожей ни на какую другую. Ее приключения в
Панеме могли бы послужить основой для какого-нибудь зубодробительного
фантастического триллера. Тем не менее, Китнисс заботят гораздо более сложные, чем
обычно принято поднимать в подобных произведениях, вопросы морально-этического
характера.
Коллинз, мать двоих детей, писавшая когда-то сценарии к программам для детского
телевидения, сумела сделать мир Китнисс настолько живым, глубоким и зримым, что
читателям сложно не представить себя на месте героини. У писательницы не было
опасений по поводу того, уместно ли помещать Китнисс в столь рискованные
«декорации», поскольку она прекрасно знала, как часто подростков интересуют вопросы,
связанные именно с судьбами окружающего их мира. «Хотя действие «Голодных игр»
разворачивается в будущем, в книге затрагиваются вполне актуальные вопросы –
например, кто развязывает военные конфликты? Как они поддерживаются? И, конечно,
поднимается вечно животрепещущая проблема – наблюдения за теми, кто находится в
зоне военных действий», - говорит она. Писательница также уделяет отдельное внимание
личностной эволюции Китнисс, которая из недоверчивой, настороженной и хмурой
девчонки постепенно превращается в отважную девушку, способную на беззаветное
самопожертвование во имя тех, кто ей дорог – не теряя, впрочем, присущего ей
упрямства.
Мало-помалу слух о книге Коллинз распространился по всему свету. Роман передавали из
рук в руки, а число поклонников росло с каждым днем. Писатель Стивен Кинг назвал
девочку из Дистрикта 12 «новой Энни Оукли, только с луком и стрелами». [Энни Оукли –
знаменитая женщина-стрелок из Огайо, прославившаяся благодаря своей поразительной
меткости на всю Америку и считающаяся первой американской суперзвездой.] Журнал
The Atlantic отозвался о ней как о «наиболее важной героине в новейшей истории попкультуры», а The New York Times с похвалой отозвалась о творческом мастерстве Коллинз,
создавшей «удивительно достоверную в своих малейших деталях вселенную» и
«сложный и притягательный образ» Китнисс Эвердин. Автор «Сумерек» Стефани Майер
написала в своем блоге: «Эта книга не отпускала меня: уже после того, как я прочла ее, я
никак не могла перестать о ней думать и провела в размышлениях несколько бессонных
ночей».
Популярность «Голодных игр» стремительно росла. Когда идея экранизации только
возникла, в мире было продано около 8 млн экземпляров романа, когда началось
производство картины, число проданных копий достигло 12 млн, ну а к тому моменту,
когда фильм был почти завершен, совокупный тираж первой книги о приключениях
Китнисс и Пита превысило 26 млн. Более трех лет «Голодные игры» пребывают в списке
бестселлеров The New York Times. Вдохновленная успехом первого романа, Сюзанн
Коллинз написала еще две книги – «И вспыхнет пламя» и «Сойка-пересмешница»,
прочно закрепив в сознании читателей образ Панема и его обитателей.
Изначально писательница решилась доверить экранизацию «Голодных игр» компании
Lionsgate, так как была впечатлена их готовностью к сотрудничеству, слаженностью
команды и быстротой реакций. «Все, чье участие в проекте могло потребоваться,
оказывались в любое время доступны по телефону, - рассказывает Коллинз, - благо студия
достаточно невелика. Сотрудничество с Lionsgate показалось мне наилучшим вариантом».
На Нину Джейкобсон также произвел впечатление энтузиазм, с которым сотрудники
Lionsgate стремились взяться за проект. «Я изначально не сомневалась, что по этой книге
получится прекрасный фильм – важно только, чтобы она попала в хорошие и, главное,
бережные руки, - говорит она. – В Lionsgate всецело поддержали наше стремление
максимально сохранить дух и букву книги и сделать кино, которое было бы посвящено не
крови и убийствам, а чему-то гораздо большему».
Коллинз с благодарностью оценивает старания Джейкобсон: «Среди всех продюсеров, с
которыми я встречалась, больше всего душой за этот проект болела Нина. Когда она
заявила, что сделает все, чтобы сохранить особенный дух «Голодных игр», я сразу ей
поверила».
С самого начала продюсер Джо Дрейк, президент производственного департамента
Lionsgate Элли Ширмур и глава отдела по маркетингу Тим Пален принялись любовно
именовать Коллинз «мамой «Голодных игр». Их главной целью было, как они и обещали
Нине Джейкобсон, максимально тщательно подойти к киноадаптации книги, сохранив все
основные сюжетные коллизии и детали характеров героев. В этой ситуации
первостепенной задачей становился подбор постановщика, который сумел бы выполнить
все эти требования. Выбор компании пал на Гэри Росса – тот произвел неизгладимое
впечатление на продюсеров, представив их вниманию на встрече подробные
раскадровки, а также видеоролик, в котором разнообразные дети и подростки
рассказывали, за что они любят книгу «Голодные игры». «Гэри продемонстрировал
удивительно тонкое понимание темы, - вспоминает Элли Ширмур. – Нам тут же стало
ясно, что это тот, кто нам нужен. Когда-то его фильм «Плезантвиль» запомнился всем
чрезвычайно богатым визуальным решением, а другая не менее известная его картина,
«Фаворит», отличалась не менее богатым эмоциональным рядом. Именно такой
человек, умеющий сочетать техническую и эмоциональную стороны фильма, нам и
требовался». По мнению Нины Джейкобсон, Росс может идеально излагать масштабную
историю, не теряя при этом из виду мельчайшие частные детали повествования, что как
раз было важно в случае с освещением событий с точки зрения Китнисс. «Гэри не только
режиссер, он еще и сценарист, что в данном случае играло большую роль, - говорит она. –
То, как он воспринимает ведущийся от первого лица рассказ Китнисс, определяет дух и
внешний облик всего фильма. Они очень сблизились с Сюзанн, кончилось тем, что
сценарий они писали сообща».
Росс же, в свою очередь, привел на проект продюсера Джона Килика, с которым они
работали на «Плезантвиле». Килик также пришел от книги в восторг: «В ней есть что-то от
моих любимых классических фильмов – «Бунтарь без причины», «Клуб «Завтрак» и
других – в сочетании с антиутопией. Этот микс показался мне потрясающим, и как только
я прочел роман, то сказал Гэри: «Я в игре».
«Мы с Гэри знакомы с 1997 года, - продолжает Килик. – Я уверен, что лучшего
постановщика для «Голодных игр» было не найти: во-первых, его дети просто обожают
эту книгу, во-вторых, у него есть редкий дар и переносить на экран юношескую ярость, и
выстраивать свою особенную вселенную. Хотя вся эта история происходит в будущем, в
ней много параллелей с нашим современным обществом, и это одна из причин, по
которой Китнисс и Панем живо интересуют не только детей, но и их родителей. Как и все
мы, Китнисс пытается выжить в жестоком мире, где люди играют в жуткие игры,
манипулируя друг другом».
ПАНЕМ ГЛАЗАМИ КИТНИСС
Гэри Росс убедился в силе воздействия, которое оказывают на людей «Голодные игры» и
Китнисс Эвердин, на примере собственных детей, 15-летних близнецов Клаудии и Джека.
«Я слышал множество восторгов по поводу этой книги, - вспоминает он, - но когда решил
расспросить о ней сына и дочь, они буквально захлебывались эмоциями. Сведения били
из них через край. Я еле-еле остановил их и упросил, чтобы они не пересказывали мне
сюжет целиком. Потом я пошел наверх к себе в комнату, начал читать – дело было
вечером, - а в половине второго ночи сказал сам себе: «Я должен, должен снять по этой
книге фильм».
Режиссер утверждает, что понимание того, как должна выглядеть картина, возникло у
него мгновенно. «Вначале мой разум был чист, - говорит он. – Я ощущал, что в самой
сердцевине этой истории таится нечто невыразимо прекрасное. Но, думаю, главной
причиной, заставлявшей людей передавать эту книгу из рук в руки, была личность
главной героини, Китнисс, и ее трансформация. На первых страницах ее единственное
желание – бороться за выживание, причем в самом прямом смысле. Однако по ходу Игр
она осознает, что есть нечто более важное, чем просто остаться в живых. В итоге Китнисс
становится человеком, способным на самопожертвование не только ради семьи, но и во
имя большой идеи».
«Снимая «Фаворита», я хотел заставить зрителей поверить, что они находятся на скачках,
- продолжает Росс. - В «Голодных играх» мне нужно заставить их ощутить, что они – в
сознании Китнисс. Тебе известно столько же, сколько и ей, не больше. Ее опыт на сто
процентов совпадает с твоим. Поэтому картина требовала активного задействования
субъективной камеры. Все происходит очень быстро, внезапно, и камера неразрывна с
Китнисс».
Желание Росса экранизировать историю девушки-охотницы может показаться
импульсивным, однако у режиссера уже есть опыт в таком непростом деле, как
«оживление» вымышленных миров. Точкой отсчета здесь может послужить написанный
им сценарий к фантастической комедии «Большой», номинированной на «Оскар» - в этом
фильме 12-летний мальчик, мечтавший поскорее стать «большим», превращался во
взрослого мужчину. Дебютная режиссерская работа Росса «Плезантвиль» также была в
какой-то степени посвящена трансформации: двое современных подростков переносятся
прямиком в 50-е, в вымышленный городок Плезантвиль. Наконец, драма о скачках
«Фаворит» переносит публику во времена Великой Депрессии со всеми ее страхами и
надеждами.
Теперь Росс готовился воссоздать Панем – таким, каким его видит Китнисс, от ее родного
Двенадцатого дистрикта, унылого, почти полностью пришедшего в упадок местечка, до
переливающегося всеми красками, пышного и величественного Капитолия и
беспощадного леса, где подавляющему большинству трибутов придется остаться
навсегда. Режиссер взял быка за рога, незамедлительно пригласив к сотрудничеству
Сюзанн Коллинз – кому, как не ей, было знать, как именно должны выглядеть те или иные
места Панема?.. «Сюзанн не просто «давала советы», - замечает Росс. – Мы с ней были
настоящим сценарным дуэтом. Это было фантастическое партнерство. Когда автор книги,
по которой снимаешь кино, не просто одобряет твои идеи, но еще и принимает в их
разработке активнейшее участие, это настоящий подарок судьбы». Коллинз, со своей
стороны, вспоминает об этом так: «Гэри представил мне черновой вариант сценария, по
которому, впрочем, можно было составить впечатление о его блестящем режиссерском
видении, и пригласил меня поработать с ним. Между нами тут же установилось
глубочайшее взаимопонимание».
Писательница лично убедилась в том, что фильм (даже снимающийся по книге) совершенно отдельная история, и придерживаться пресловутой «буквы» произведения
удается далеко не всегда. «Когда адаптируешь роман для двухчасового фильма,
невозможно сохранить все детали, - вздыхает она. – Не все персонажи попадут в
киноверсию. Нам, например, пришлось пожертвовать Мадж, убрать историю безгласой
девушки, которая прислуживает Китнисс перед Играми, и сильно сократить эпизоды,
связанные с «профи» (трибутами, долго и целенаправленно готовившимися к играм).
Пойти на это было нелегко, но я не думаю, что наше решение сильно отразилось на
эмоциональной архитектуре сюжета. Затем перед нами встал вопрос, как наилучшим
образом передать языком кино тот факт, что повествование ведется от первого лица.
Читатель книги не расстается с Китнисс ни на секунду и знает все ее мысли. Нам с Гэри
нужно было найти способ, как драматизировать ее внутренний мир».
По мере того, как Россу и Коллинз приходилось решать эти и подобные им задачи
(например, как передать жестокость происходящего так, чтобы зрителей, что называется,
проняло, и в то же время не нарушить требования рейтинга PG-13, необходимого для
того, чтобы картину посмотрела максимально широкая аудитория), оба участника
тандема проникались друг к другу все большей теплотой. «Работать с Гэри одно
удовольствие, - говорит Коллинз. – Он удивительно талантлив, открыт к сотрудничеству и
очень уважительно относится к книге, с которой работает». «Сюзанн предоставила Гэри
право решающего голоса в том, что касалось актеров, операторской работы и
художественного оформления ленты, но тем не менее продолжала помогать ему в этих
вопросах», - рассказывает Джон Килик.
По мнению Росса, фильм должен был начинаться с показа того мира, в котором выросла
Китнисс и который ее окружает: с мрачной страны Панема, несущей на себе отпечаток
многих известных антиутопий – от «1984» Джорджа Оруэлла до «Истории служанки»
Маргарет Этвуд. «На судьбу Панема повлияло множество факторов, - рассказывает
Сюзанн Коллинз, - глобальное потепление, нехватка природных ресурсов, длительные
войны. В результате от того, что некогда звалось американской культурой, остались одни
руины, из которых понемногу сформировалось новое, крайне тоталитарное государство.
Когда же несколько дистриктов взбунтовалось, Капитолий подавил восстание и учредил
Голодные игры. Они задумывались как мера устрашения, необходимая, чтобы держать
народ в узде».
И Росс, и Коллинз стремились показать безудержную страсть жителей Капитолия к
реалити-шоу (прямая параллель с сегодняшним днем) как прямую причину того, почему
Китнисс и ее соратники-трибуты подвергают свои жизни смертельной опасности. Как бы
зловещи и жестоки ни были Игры, жители Панема не отказываются их смотреть: ими
движет тоска и желание увидеть, как в одночасье может измениться хоть чья-то жизнь.
Голодные игры – это напоминание о том, что кому-то может и повезти.
«В Играх немало от представлений, которые устраивались в Риме, но, конечно, много и от
современных телешоу, - комментирует Росс. – Зрители смотрят их, не отрываясь, потому
что всем нам необходима какая-то зацепка. И когда президент Сноу произносит свою
знаменитую фразу про страх и надежду, он прекрасно понимает: именно надежда
заставляет публику так напряженно всматриваться в экраны. Это одна из самых
замечательных вещей, которые сделала в своей книге Сюзанна – она показывает нам, что
наилучший способ контролировать людей – не подавлять их, а давать им возможность в
чем-то поучаствовать».
Большой интерес для Росса также представляет облик Капитолия. С одной стороны, этот
город в глазах Китнисс символизирует саму идею официальной власти, с другой – служит
живым воплощением упадка и распущенности. И режиссер, и Коллинз сошлись на том,
что Капитолий должен иметь уже существовавшие аналоги в истории, а не казаться чем-то
«фэнтезийным», даже несмотря на весь свой внешний блеск, так поразивший вначале
Китнисс. «Мы хотели, чтобы он давал нам представление о своем прошлом, - поясняет
Росс. – Если вы возьмете любое место на земле, ассоциировавшееся с символом власти –
хоть Бранденбургские ворота, хоть Красную площадь, - почти всегда это будет открытое
пространство, окруженное внушительными сооружениями. По этому же принципу мы
«возвели» наш Капитолий. Для Китнисс он служит олицетворением власти и могущества».
ПОДБОР АКТЕРОВ
Как только стало известно, что начались съемки «Голодных игр», поклонники книги
принялись активно обсуждать будущих участников кастинга. Эта дискуссия вскоре
превратилась в самостоятельный интернет-феномен. «Было ясно, что у каждого, кто читал
книгу, есть собственное четкое представление, как именно должны выглядеть Китнисс,
Гейл или Пит, - говорит Гэри Росс. – Просто поразительно, насколько эта книга затягивает
людей». Нина Джейкобсон соглашается с режиссером: «Читатели очень доходчиво
объясняли, кто и почему должен играть того или иного героя, и на нас, конечно, это
накладывало большую ответственность. Но, впрочем, я и сама чувствую что-то похожее,
когда читаю книгу, которая мне сильно нравится: не желаю, чтобы кто-то влиял на мое
представление о персонажах. В моем воображении они выглядят только так, и не иначе!
Поэтому, приступив к кастингу, мы, прежде всего, обговорили тот факт, что у нужных нам
кандидатов должны присутствовать сразу все основные качества наших героев. Они, так
сказать, должны были быть воплощением персонажей. В кино можно творить самые
разные вещи, нельзя только имитировать это самое воплощение. Ничего не получится».
Китнисс и Дистрикт 12
Кастинг решено было начать с самого сложного – поиска актрисы, которая сыграла бы
Китнисс, эту девочку родом из бедного отдаленного уголка Панема, в одночасье ставшую
национальной героиней. Родом она из самой обычной семьи, однако ее никак не
назовешь простушкой. В суровых обстоятельствах она может быть крайне хладнокровной
и расчетливой, но в глубине души жертвенна и преданна. А поскольку Китнисс всего 16
лет, она только продолжает определяться со своим представлением об идеалах и о том,
что такое любовь и самоуважение. И то, и другое в мире, где она живет, встречаются
крайне редко.
«Китнисс – отчаянная, независимая натура, - говорит Гэри Росс. – Она умеет охотиться,
отлично стреляет из лука, хорошая спортсменка, и с самого начала ясно, что у нее есть все
данные для того, чтобы защитить и прокормить свою семью. Еще важнее то, что она из
той породы людей, которые стараются докопаться до истины. Мы с Сюзанной оба
сошлись на том, что она напоминает Жанну д’Арк – такие люди не могут мириться с
тиранией. Вот почему она так смело противостоит Капитолию».
«Когда Игры идут полным ходом, перед Китнисс встает важный вопрос: суметь остаться в
живых – это одно, а вот способна ли она любить? И если да, то кого она любит? Все это
время она демонстрирует нам, насколько она сильная натура, но тут становится ясно еще
и то, какой это чудесный человек», - замечает исполнительный продюсер Робин Бисселл.
На роль Китнисс претендовало множество актрис со всего мира, однако поиски
прекратились, когда Росс и представители Lionsgate познакомились с актрисой
Дженнифер Лоуренс. Ранее она была номинирована на «Оскар» за роль Ри Долли в
малобюджетном инди-триллере «Зимняя кость». Но, что важнее, Лоуренс получила
самое горячее одобрение со стороны Сюзанн Коллинз. По признанию последней, она
весьма скептически относилась к идее, будто кто-то и впрямь может быть живым
воплощением той Китнисс, какой она представлялась самой писательнице. Но Лоуренс
развеяла все ее подозрения. В письме, адресованном читателям еженедельника
Entertainment Weekly, Коллинз заявляла: «Во время той поразительной кинопробы я
увидела, что Дженнифер обладает абсолютно всеми ключевыми качествами Китнисс. Я
видела девушку, в которой было достаточно ярости и отваги, чтобы пустить стрелу в
распорядителей Игр, и достаточно заботливости, чтобы защищать Руту, сделав ее своей
союзницей. Именно такая девушка могла покорить сердца и Пита, и Гейла, даже если
сама она постаралась максимально оградить от любви собственное сердце. И самое
главное - это была именно та девушка, которая могла бесстрашно положить на ладонь
ядовитые ягоды и стать причиной восстания всех дистриктов Панема. Для меня это было
важнее всего. Сможет ли она подтолкнуть народ к борьбе? Продемонстрирует ли она ту
силу, храбрость и ум, которые потребуются тому, кто хочет вести за собой людей? Ответ
для меня был очевиден – да! Дженнифер просто поразительная актриса: талантливая,
красивая, требовательная к себе, смелая… Я и подумать не могла, что эту роль будет
играть кто-то настолько потрясающий. Не могу дождаться того момента, когда увижу ее
на экране».
«Я работал со многими прекрасными актерами, - рассказывает Гэри Росс, - но считаю, что
такие, как Джен, возникают раз в поколение. Она невероятно талантлива и наделяет свою
героиню множеством удивительно живых и достоверных черточек. Я свободно могу
вообразить самые разные версии фильмов, которые снимал, но невозможно представить,
как бы выглядели «Голодные игры» без Джен». «На пробах, - вступает Нина Джейкобсон,
- Дженнифер затмила всех и вся. Она буквально излучала творческую энергию и
искренность. Некоторые актеры могут быть страстными, некоторые – нежными, но в Джен
сочетаются и то, и другое».
Сама Лоуренс говорит, что больше всего ее привлекла в Китнисс сила этой героини: «Мне
всегда нравились сильные девушки, потому что я хочу быть такой же. На плечах Китнисс
лежит огромная ответственность, она своего рода Жанна д’Арк из будущего. Книги про
нее настолько мне понравились, что я готова была сделать все что угодно, лишь бы
правильно сыграть эту роль. И особенно ценно то, что Гэри решил снимать кино не про то,
как круто смотрится Китнисс с луком и стрелами, а рассказать о том, какой драматический
выбор она вынуждена делать».
Следующим после Китнисс стали подыскивать исполнителя роли Пита Мелларка. Выбор
пал на Джоша Хатчерсона, известного по фильмам «Детки в порядке» и «Мост в
Терабитию». И вновь решение Росса было мгновенным и окончательным: «В случае с
Джошем все было сразу ясно. Он вошел и заговорил именно так, как и должен был
разговаривать его герой. Он сказал: «С помощью своего обаяния Пит может обезоружить
кого угодно, но сам он знает, что ему нужно только одно – Китнисс. Он любит ее уже
давно, она единственная, ради кого он готов на все». После этих слов я понял, что Пита
мы нашли, и можно начинать съемки». Ровно те же ощущения испытала и Сюзанн
Коллинз. В уже цитировавшемся письме в Entertainment Weekly она пишет: «Если бы
Джош был ярко-фиолетового цвета и у него были шестифутовые крылья, после этих проб
я бы все равно настаивала на том, чтобы утвердили именно его. Ну а крылья - что крылья,
что-нибудь с ними придумаем. Он был прекрасен».
Сам Хатчерсон вспоминает, что с первых же страниц книги был буквально захвачен тем,
какое он ощутил родство с Питом. «Я никогда не встречал персонажа, который был бы
настолько мне близок, - говорит он. – Его умение подтрунивать над самим собой, его
взгляд на жизнь, цельность его характера – все это невероятно перекликается с моей
собственной судьбой. Я был целиком поглощен этим героем».
По мере того, как Игры близятся к завершению, намерения Пита становятся все
очевиднее. «Его цель – убедиться, что Китнисс останется жива, - поясняет актер. – Пит
умеет договариваться с людьми и даже манипулировать ими и сейчас использует это
умение по полной, но только затем, чтобы обезопасить Китнисс». Самому Хатчерсону
после знакомства с Лоуренс оказалось несложно это сыграть: «На мой взгляд, Джен
прекрасно сжилась с образом молодой женщины, которая находит в себе силы постоять
за себя и своих близких. В ней сочетаются твердость характера и уязвимость, и это делает
ее очень человечной».
Лучшего друга Китнисс во всем Двенадцатом дистрикте играет молодой австралийский
актер Лиам Хемсворт – который, в свою очередь, пришел на съемочную площадку уже с
четким видением образа своего героя: «Гейл, в общем, обычный, но очень суровый
парень. Самая ненавистная для него вещь во всем белом свете – это Капитолий и все, что
с ним связано. Он ненавидит то, что капитолийцы творят с народом. И он считает
Голодные игры крайне вредной штукой. Гейл считает, что они с Китнисс – единственное
спасение друг для друга в том чудовищном мире, где они живут. Когда же Китнисс
становится участницей Игр, ее друг вынужден наблюдать за ними и гадать, какое место в
ее жизни занимает Пит».
«Проводить кастинг на этом проекте, - говорит Джон Килик, - было все равно что собирать
детали грандиознейшей головоломки. Лиам в роли Гейла стал одним из наиболее точно
подходящих элементов этого паззла. В нем от природы есть что-то героическое, и это
идеально совпадает с чертами книжного Гейла».
Среди прочих, в Дистрикте 12 есть человек, ради которого Китнисс стремится выжить в
первую очередь: Примроуз Эвердин, ее младшая сестра, которую наша героиня
поклялась всегда защищать и чье место на Играх вызвалась занять. На пробах на Гэри
Росса наибольшее впечатление произвела 11-летняя уроженка города Альбукерке (штат
Нью-Мехико) Уиллоу Шилдс: «Я был поражен тем, откуда столько таланта у девочки
такого возраста». «Хотя Прим очень тяжело живется, она всегда старается помогать сестре
и не дать ей повода для огорчения», - описывает Уиллоу своего персонажа.
Когда ее старшую сестру отправляют в Капитолий, Прим остается в одиночку заботиться
об их овдовевшей матери, которая никак не может оправиться после гибели мужа. Но в
конце концов та находит в себе силы стряхнуть это долгое оцепенение. Роль миссис
Эвердин досталась ирландской актрисе Поле Малкомсон. «Гэри собрал на площадке
уникальный актерский ансамбль, - говорит она. – Для таких, как он, имеют ценность даже
второстепенные детали, и актеры очень ценят в нем это качество. Я с восхищением
наблюдала за тем, как эта феноменальная книга на глазах обретала второе рождение, и
происходило это благодаря людям, которые так неравнодушны к своей работе».
Команда Китнисс
Когда Китнисс и Пит отправляются в Капитолий, их жизненный распорядок полностью
подчиняется группе людей, чья основная задача – превратить их в телевизионных
суперзвезд и закаленных бойцов. Руководит этим процессом сопровождающая их Эффи
Бряк, мастер на все руки и по совместительству – PR-агент. На роль экзальтированной
Эффи режиссер выбрал Элизабет Бэнкс, с которой уже работал на фильме «Фаворит». Но
решающую роль здесь сыграло не их давнее знакомство, а страстная письменная просьба
об участии в проекте, с которой Бэнкс обратилась к Россу.
«Я прочла книгу сразу, как только она вышла, и сразу влюбилась в нее, - вспоминает
актриса. – Я звонила всем своим знакомым, даже шапочным, и спрашивала, правда ли,
что ее будут экранизировать. Я мечтала сняться в этом фильме, и единственной, кого я
хотела сыграть, была Эффи». Ее энтузиазм тронул Росса, однако он продолжал проводить
пробы в обычном порядке. Постепенно стало очевидно, что Бэнкс является наилучшим
кандидатом на эту роль. «Я искал актрису, которая обладала бы явными комедийными
способностями, но при этом комическое амплуа не было бы ее основным», рассказывает режиссер. Эффи приходится постоянно соотносить преимущества своего
положения и мрачные стороны своей работы. «С виду это блистательно уверенная в себе
особа, но в глубине души ей страшно, - говорит Бэнкс. – Она, в отличие от многих других
граждан Капитолия, видит, как вокруг них растет зона отчуждения, в то время как прочим
капитолийцам на все наплевать. Но она также прекрасно понимает, что, подобно многим
другим судьбам, ее собственная жизнь также висит на волоске. И если Эффи осмелится
выступить с критикой, с ней тут же расправятся».
Другой хорошо знакомый читателям книги персонаж, с которым мы встречаемся в
Капитолии, - это единственный оставшийся в живых из Дистрикта 12 победитель прошлых
Игр Хеймитч Эбернети, мужчина средних лет, неизменно саркастичный и почти всегда
пьяный. По его мнению, Голодные игры – в первую очередь шоу, победа в которых так же
бессмысленна, как и поражение, однако понемногу он становится сторонником и
защитником Китнисс. В этой роли перед нами предстает знаменитый Вуди Харрельсон,
известный по фильмам «Прирожденные убийцы», «Народ против Ларри Флинта»,
«Старикам тут не место» и др.
Харрельсону глубоко симпатична таящаяся в глубине души Хеймитча бунтарская жилка.
«Можно сказать, он противник любого авторитаризма, как и я, - говорит актер. – Еще
юношей он одержал победу в Играх, заработал денег, получил хорошее жилье, все с ним
любезны… Но втайне он осознает, что все это сплошное притворство и бессмыслица.
Изначально он решает не привязываться к Китнисс, поскольку убежден, что долго она не
продержится. Но по мере действия Хеймитч начинает понимать, что, вероятно, она
может победить».
«Хеймитч и Китнисс не ладят друг с другом, потому что они слишком похожи, - говорит
Нина Джейкобсон. – Оба они выжили в этой чудовищной борьбе, и он невольно уважает
ее, хотя и показывает это на свой лад. Вуди показывает нам бесконечно усталого
человека, видевшего и испытавшего в этой жизни все. Однако вскоре Хеймитч
демонстрирует нам и другую сторону своей натуры: агрессивно и пылко он помогает
Китнисс продержаться в Играх до конца». По словам Росса, Харрельсон не только успешно
справился с комическим изображением ментора, но и прекрасно продемонстрировал
главную черту характера своего героя – разочарованность и неверие во что бы то ни было.
«Его Хеймитч, полный горечи и ярости, исключительно убедителен, - говорит режиссер. –
Хотя Вуди играет невероятно смешно, в целом он создал очень печальный образ».
В то время как Хеймитч помогает Китнисс разрабатывать стратегию поведения на арене,
ее стилист Цинна лепит образ героини, проявляя себя не только как выдающийся
художник (доказательство тому – знаменитый «огненный наряд» Китнисс), но и как
любящий друг. На эту роль был утвержден музыкант Ленни Кравиц (среди его заметных
киноработ – участие в фильме «Сокровище»). «Нам требовался сильный, сексуальный и
харизматичный артист, - рассказывает Джейкобсон. – Цинна – персонаж, который
обладает яркой индивидуальностью, можно сказать, качествами рок-звезды. В итоге мы
пригласили на эту роль настоящую рок-звезду».
Кравиц считает, что Цинна – в высшей степени интересный персонаж. «Цинна помогает
Китнисс отыскать себя и подсказывает ей, как лучше подать себя перед зрителями, чтобы
у нее появились спонсоры. Мне кажется, он зачарован ею как человеком, и хочет не
только помочь ей создать запоминающийся образ, но и раскрыться как личности». Как
говорит Ленни, здесь ему сильно помогла Дженнифер Лоуренс: «Ее Китнисс точно знает,
кто она есть. Это прекрасно, особенно для такой юной девушки».
Представители власти из Капитолия
Всю мощь централизованной власти Капитолия олицетворяет диктатор Панема президент Кориолан Сноу, архитектор того гнетущего строя, под которым задыхается
народ страны. Сноу ощущает угрозу, исходящую от «темной лошадки» Игр, и полон
решимости расправиться с Китнисс. По мнению режиссера, для этой роли как нельзя
лучше подошел такой прославленный актер, как Дональд Сазерленд: его присутствие
придало образу Сноу те вес и глубину, которыми должен обладать подобный персонаж.
Как говорит Сазерленд, встречу с Россом он расценивает как дар судьбы: «Он
замечательно пишет. Меня полностью захватил этот сценарий, и я подумал, что для
молодых зрителей этот фильм станет культовым. Для меня было большим удовольствием
самому работать с Гэри, видеть, как он работает с другими, и учиться у него».
В то время как президент Сноу осуществляет контроль над Панемом, жизни и смерти 24
трибутов находятся в руках Главного распорядителя Голодных игр Сенеки Крейна, злого
творческого гения шоу. Его играет Уэс Бентли, чьим поклонником Гэри Росс является со
времен «Красоты по-американски». «Я решил, что Уэс вылепит из этого героя что-то
особенно интересное, - поясняет режиссер. – Сенека в буквальном смысле упивается
собственной молодостью, успехом и талантом, и Уэс показывает нам, как эти качества
могут быть обращены во вред и вернуться бумерангом».
Бентли нашел образ Сенеки неожиданно сложным: «Обсуждая с Гэри этого героя, я вдруг
понял, что Крейн - не просто циничный сукин сын. Во многом он продукт порочного
образа жизни Капитолия. Сенека вовсе не хочет быть чудовищем. Он настоящий
технический гений и отличный шоумен, который во что бы то ни стало хочет делать свою
работу. О последствиях этой деятельности он просто не задумывается».
В числе других примечательных граждан Капитолия – тележурналист Цезарь Фликерман,
официальный интервьюер участников Голодных игр (Стэнли Туччи) и телеведущий
Клавдий Темплсмит, бессменный комментатор шоу (Тоби Джонс). «Помню свои
ощущения, когда я увидела Стэнли в голубом парике Фликермана, - говорит Нина
Джейкобсон. – Это выглядело так нелепо и в то же время настолько соответствовало
образу данного героя!»
Трибуты
Как только Игры начинаются, Китнисс приходится предпринимать какие-то меры против
своих конкурентов – остальных трибутов, каждый из которых может стать причиной ее
смерти. Отбор двадцати с лишним трибутов стал для съемочной группы одним из самых
серьезных испытаний. «В книге каждый из них удостоен отдельного описания, поэтому
нам пришлось подбирать актеров крайне придирчиво, - рассказывает Джон Килик. - Наш
кастинг-директор Дебби Зейн продемонстрировала сверхъестественные чутье и
прилежность, умудрившись отыскать среди моря претендентов в возрасте от 12 до 18 лет
самых талантливых».
Самую страшную угрозу среди трибутов представляют так называемые «профи», которых
с рождения готовили к участию в Голодных играх. Наиболее опасны для Китнисс четыре
фаворита Игр: Мирта (Изабель Фурман), Катон (Александр Людвиг), Диадема (Левен
Рамбин) и Марвел (Джек Куэйд). У каждого из них есть свои сильные стороны.
«Мирта гораздо умнее, чем большинство трибутов, - считает Фурман, известная по
фильму «Дитя тьмы». – Интересно, что с виду она кажется очень женственной и
неопасной, но внутри нее таится дьявол».
«Катон очень силен и безжалостен, - рассказывает Александр Людвиг («Ведьмина гора»),
- но мне кажется, что до того, как он попал на эти Игры, в глубине души он был неплохим
парнем».
«Диадема, - говорит Левен Рамбин («Анатомия Грей», «C.S.I.: Майами»), - воспринимает
свое участие в Играх как огромную честь. Для нее это способ прославиться, а ради славы
она пойдет на что угодно».
Куэйд, для которого участие в «Голодных играх» - дебютная работа в кино, описывает
своего героя Марвела так: «Я бы не сказал, что он важнейшее звено в этой цепочке, но он
страшно рад, что попал в команду, и предоставляет событиям идти своим чередом».
Среди других участников Игр, столь же перепуганных и ошеломленных, как и сама
Китнисс, двое привлекают ее внимание: маленькая Рута – ей всего двенадцать лет, - и
ловкая и смышленая Лиса. Исполнительницы этих ролей, Амандла Стенберг и Жаклин
Эмерсон, до этого никогда не снимались в кино.
Стенберг прослушивание, проходившее дома у Гэри Росса, запомнилось тем, что за пять
минут до его начала она поскользнулась и упала в грязную лужу. «Я пришла вся
запачканная, в волосах листья и всякий мусор, - вспоминает она. – У Гэри очень красиво
дома, я не хотела никуда садиться, чтоб не испачкать мебель, поэтому взяла себе
табуреточку. Я ужасно нервничала». В ходе проб стало ясно, что между Амандлой и Рутой
существует огромное сходство: «Я четыре раза читала «Голодные игры». Рута мне оченьочень понравилась, потому что она такая ловкая, смышленая и вообще хорошая. Мне
кажется, она все время напоминает Китнисс о ее сестре Прим. Вот почему они так
привязываются друг к другу». Эта привязанность распространилась и на отношения
между Амандлой и Дженнифер Лоуренс. «Они действительно сблизились словно сестры,
что для съемок просто поразительно, - удивляется Росс. – Иногда они столько хихикали
сообща, что мне приходилось просить их угомониться, но именно такими и должны были
быть отношения между Рутой и Китнисс».
Одна из любимых сцен Сюзанн Коллинз – последний эпизод с участием Руты.
Писательница была свидетелем того, как его снимали. «Эта сцена исключительно важна, говорит она, - не только из-за того эмоционального потрясения, которое переживает
Китнисс – ведь Рута становится как бы двойником Прим на арене, - но еще и потому, что
она должна быть достаточно мощной, чтобы наводить на первые мысли о восстании. От
актеров требовалась большая отдача, и все трое – Амандла, Джен и Джек [Куэйд, чей
герой убивает Руту] – справились со своей задачей великолепно! Ти Боун Бернетт написал
чудесную, околдовывающую музыку для колыбельной Руты. Ну а Гэри, чье режиссерское
мастерство заслуживает отдельных слов, блестяще все это снял. Про один кадр, где
Китнисс крадется к Руте через поросшую барвинком лужайку, я вспоминаю особенно
часто. На мониторе это выглядело точь-в-точь как прекрасный портрет, который хотелось
вставить в раму и повесить в музее. Я помню, как однажды в перерыве ко мне подошла
Амандла, села рядом и спросила: «Когда вы писали эту книгу, что вы представляли перед
собой? На что это должно было быть похоже?» Я ответила ей: «На то, что мы видим
сейчас». Но на самом деле съемки превзошли все мои представления».
Земляк Руты Цеп (его играет юный актер из Нигерии Дайо Окенийи) старается
присматривать за девочкой. «Цеп – обычный работящий парень из бедной семьи,
который любит своих родных и готов на все, чтобы снова увидеть их, - рассказывает Дайо.
- Рута для него как маленькая сестренка. Он стремится ее защитить, но знает, что наступит
день, когда ему придется сделать выбор между собственной жизнью и жизнью Руты. В
его душе не утихает борьба».
«Мне очень нравится, что Лиса – самая хитрая среди всех трибутов, и по душе то, какую
стратегию она выбирает, - говорит Жаклин Эмерсон. – Она избегает открытого
противостояния и оказывается на два хода впереди остальных». Эмерсон подчеркивает,
что Росс, несмотря на явно выраженный экшн-характер картины, неизменно заставлял
актеров сосредоточиваться на внутреннем мире своих героев: «Это было прекрасно с его
стороны, ведь «Голодные игры» - не просто приключенческий боевик. Это фильм о людях
и идеях, которые вы будете обдумывать еще долго после того, как выйдете из
кинотеатра».
ВИЗУАЛЬНОЕ РЕШЕНИЕ
Пока актеры готовились к своим удивительным приключениям в Панеме, Гэри Росс и
творческая группа представляли на суд Коллинз свое видение того футуристического
мира, который они собирались перенести на экран. Отправной точкой служила идея Росса
передвигаться по Панему, используя точку зрения Китнисс, поскольку повествование
ведется от лица Китнисс Эвердин. Реализация данной задачи зависела от операторапостановщика Тома Стерна (именно он снял, в частности, последний фильм Клинта
Иствуда «Дж. Эдгар»). «Нашей с Томом основной целью было подчеркнуть ту
стремительность и личную манеру повествования, которые делают книгу столь
притягательной, - рассказывает режиссер. – Поэтому некоторые сцены снимать с точки
зрения героини, что всегда меня привлекало, но в силу своей специфичности было
неуместно в моих предыдущих фильмах».
Повествование от первого лица значительно повлияло и на различные решения
художника-постановщика проекта Филипа Мессины, чьими стараниями отдельные уголки
штата Северная Каролина превратились в Дистрикт 12, Капитолий и грандиозное поле
битвы. Выбранный им и Россом облик фильма Мессина называет «ретрофутуристическим»: «Это как если бы вы взяли Америку времен Великой Депрессии и
внезапно перенесли бы ее в отдаленное будущее со всеми его высокотехнологическими
примочками. В этой альтернативной вселенной люди копошатся в грязи из-за куска
хлеба, и в то же время здесь в порядке вещей такое явление, как планолеты».
Нина Джейкобсон замечает: «Фил создал мир, по которому действительно ощущается,
что он во многом унаследовал порядки и облик современной североамериканской
цивилизации. Мы все горячо желали, чтобы она напоминала наше общество, только
несколько веков спустя, и ему это удалось. Это можно понять и по Котлу в Двенадцатом
дистрикте, и по Капитолию, и по тем дивным лесным чащобам, которые он разработал».
Как и актеры, Мессина сознавал, что на него может вылиться недовольство части
зрителей, обманутых в своих ожиданиях – ведь каждый представляет себе Панем посвоему. Но, как и Гэри Росс, он старался максимально придерживаться книжного текста.
«Гэри старался быть верным не только духу книги, но и ее букве, - говорит он, - поэтому
на площадке никогда не звучала фраза: «А давайте это пропустим», - только: «Ну и как
нам это устроить?».
Мессина и Росс показывали Коллинз рисунки Панема. «Иногда она говорила: «В точности
так я себе это представляла», - вспоминает художник-постановщик. – Разве можно
ожидать лучшего комментария от человека, который придумал весь этот мир?»
Одним из первых заданий Мессины было создание Шлака – беднейшего района
обнищавшего Дистрикта 12, где живут Китнисс и ее семья. Его съемки проходили в
заброшенном городке Генри-Ривер (Северная Каролина), где Мессина обнаружил группку
построенных в 1920-е годы домов, идеально подходивших под описание Шлака.
По замыслу Гэри Росса, увидев Шлак, зрители должны незамедлительно погрузиться в
атмосферу нищеты и безнадежности, которая окружает этот район. «От Шлака должно
исходить ощущение убогости и полнейшего упадка, - говорит он. – Жить в бедности –
одно, но совсем другое дело – жить в месте, лишенном любой индивидуальности, где все
дома как будто сделаны по одному образцу и кажется, будто они сделаны на конвейере,
а не построены человеком. Фил нашел превосходнейшее место, чтобы подчеркнуть ту
регламентированную безликость, которая окружает Китнисс».
Сцену в День жатвы, когда на городской площади выкликают имена трибутов, снимали в
городке Шелби с участием 400 местных жителей, выступивших как члены массовки.
Попутно пришлось проложить несколько сотен футов рельсов для железной дороги, по
которой драгоценный уголь из дистрикта доставляют в Капитолий.
Другим важным участком работ, потребовавшим напряженного труда, стало создание
Котла – местного черного рынка, который находится на заброшенном угольном складе.
«Котел – центр жизни Двенадцатого дистрикта, - говорит Росс, - и даже миротворцы из
Капитолия закрывают глаза на его существование. Стараниями Фила мы видим перед
собой место, где народ продает все, что только может, и это как нельзя лучше показывает
нам все лишения, выпавшие на долю дистрикта».
И Шлак, и Котел разительно контрастируют с обликом Капитолия (построенного в
интерьерах бывшей табачной фабрики «Филип Моррис»). «В книге мы видим Капитолий
глазами Китнисс, - продолжает Росс, - и я хотел, чтобы зрители поняли, каким роскошным
и огромным он ей кажется. На ум мне сразу пришли павильоны Нью-Йоркской Всемирной
выставки – своего рода храмы индустриального общества. От них мы и отталкивались.
Капитолий должен был производить впечатление города грандиозного и в то же время
наводить на мысли об отсутствии чувства меры, потому что его жители напоминают
придворных Марии-Антуанетты».
Цветовая гамма Капитолия – смесь холодных и кислотных тонов. «Цвет здесь очевиден,
но не обязательно приятен глазу, - комментирует художник-декоратор Ларри Диас. – В
нем нет теплоты. Все здесь оскорбляет чувства».
Чувства Китнисс тоже оскорблены, покуда она и другие трибуты едут в запряженных
лошадьми колесницах, которые являются необходимой частью церемонии Игр. «Мы уже
давно решили, что колесницы должны напоминать дирижабли, что перекликалось бы с
обликом капитолийских сверхскоростных поездов-маглевов, - рассказывает Мессина. –
Мы покрасили их автомобильной краской в черный цвет и металлик, и, хотя выглядят они
довольно зловеще, в их очертаниях есть скульптурная красота. Думаю, они вызывают
прямые ассоциации с Римом». То же самое можно сказать и о тренировочном центре Игр:
«Он должен был производить пугающее и мрачное впечатление, ассоциируясь опять-таки
с культурой Древнего Рима – но и с американской тоже. Мы с Гэри представляли его как
самый жуткий школьный спортзал, какой только можно вообразить – только в десять раз
страшнее».
Насчет лесного пространства, которое по сюжету представляет собой арена 74-х Игр, у
Росса была собственная идея. Она состояла в том, чтобы снимать Игры в настоящем
дремучем лесу, где бы редко ступала нога человека. «В Северной Каролине нам удалось
отыскать поразительный природный лесной массив, который прекрасно подошел для
наших целей», - говорит он.
Частью арены является предмет, едва ли не больше всего заставивший Филипа Мессину
поломать голову: гигантский золотой Рог изобилия, возле которого лежит все, что только
может пригодиться трибутам: разнообразное оружие, еда, всякие полезные предметы.
«Вначале меня пугал вид Рога изобилия, но в конце концов он стал одной из моих
любимых деталей в фильме – огромный, устрашающе скульптурный, лежащий прямо в
центре поля, - говорит Мессина. – Нас вдохновляли работы Фрэнка Гери, а также
различные примеры из современной архитектуры со складчатыми элементами и
фрактализованной поверхностью. Кажется, будто он упал на это поле с небес».
Даже в гуще лесов постановочная команда продолжала тщательно следить за всеми
деталями, подбирая нужное дерево, чтобы разместить на нем пресловутое гнездо осубийц. «Найти такое дерево было очень непросто, - вздыхает локейшн-менеджер Тодд
Кристенсен. – Оно должно было быть правильного размера, иметь правильные ветви и
вообще быть таким, чтобы в той сцене, где Китнисс и Рута обнаруживают ос, с ним можно
было работать в разных ракурсах».
Мессина остался более чем доволен результатами своей деятельности. «Мне доводилось
работать на более масштабных проектах, - говорит он, - но ни один из них не требовал от
меня столько выдумки и не доставлял столько удовольствия», - говорит он.
Актерам ощутимая помощь Филипа Мессины помогла играть с еще большей, чем это
мыслимо, отдачей. «Декорации так помогли мне создать образ Китнисс! – говорит
Дженнифер Лоуренс. – Я никогда не видела ничего подобного. Почти весь фильм у меня
было ощущение, что я нахожусь в какой-то стране чудес. От моего дома в Двенадцатом
дистрикте до лесной чащи – все было даже лучше, чем я могла представить себе, читая
книгу».
КОСТЮМЫ, ПРИЧЕСКИ, ГРИМ
В немалой степени мир Панема создавался усилиями художника по костюмам
Джудианны Маковски, с которой Гэри Росс работает уже давно. Правда, на этот раз
задачи, стоящие перед Маковски, отличались от того, к чему она привыкла. «Нужно было
создать костюмы, соответствующие тому безумному фантастическому миру, каким
является Капитолий, - говорит она, - но в то же время сделать их узнаваемыми и
говорящими. Такой современный «от кутюр», но на ступеньку выше. Для меня как для
художника это был грандиозный вызов. Часто ли получаешь такой шанс?»
Маковски сделала ставку на нарочитую контрастность: насколько неказиста и груба
одежда жителей дистриктов, настолько же роскошны наряды жителей Капитолия. «У
людей в дистриктах ограниченная цветовая палитра – серый и серо-голубой цвета, говорит она. – Что касается капитолийцев, их можно поделить на два разряда: первые
носят одежду ярких пастельных цветов, где преобладают фуксия и бирюзовый, другие
предпочитают ядовито-желтый и кислотно-зеленый. У Капитолия зловещая репутация,
поэтому мы сочли нужным прибавить к их цветовой гамме черный, приглушив яркость и
буйство красок».
Одежда Китнисс тоже меняется по мере того, как она перемещается внутри Панема. «В
Дистрикте 12 носят только рабочую одежду, и пока Китнисс находится там, на нее не
взглянешь без слез, - рассказывает художница. – В День Жатвы она надевает голубое
платье – мы нашли чудесную винтажную ткань, отлично подошедшую именно для этого
случая. Но в Капитолии, в сцене, где трибуты едут в колесницах, Китнисс одета уже иначе
– в облегающий костюм и высокие сапоги, что придает ее образу яркость и драматизм».
Когда дело дошло до знаменитого «огненного платья» Китнисс, Маковски пришлось
задуматься о личности того, кто, по сюжету, придумал для Китнисс этот наряд: ее
персонального стилиста Цинны. «Цинна – очень элегантный человек, и наверняка он
создал бы элегантное платье, - рассуждает она. – Языки огня на нем становятся заметны,
только когда Китнисс начинает кружиться. Мы хотели, чтобы оно напоминало о высоком
стиле, а не было в духе «Танцев со звездами». Мы нашили на него кристаллы Сваровски,
поэтому оно сверкает, когда Китнисс движется, но пока она стоит спокойно, это просто
красивое платье со складками, напоминающими языки пламени».
Маковски со всем тщанием подошла и к нарядам женщины, наиболее придирчиво среди
всех героев книги относящейся к своему внешнему виду, - Эффи Бряк. «Мы с Элизабет
[Бэнкс] сошлись на том, что в Эффи есть и чопорность, и нечто вызывающее, рассказывает она. – С одной стороны, она иногда напоминает строгую учительницу, с
другой, не лишена сексуальности. Когда она приезжает в Двенадцатый дистрикт, то
выделяется на фоне его жителей, как звезда. Однако когда Эффи возвращается в
Капитолий, ее вид становится все более безумным. Рукава ее одежды становятся все
шире, цвета – все ярче, и к каждому наряду она надевает другой парик - то розового
цвета, то зеленого, то сиреневого». Бэнкс была совершенно заворожена этим процессом.
«Мы все время переписывались по электронной почте, - вспоминает она, - и мне
пришлось пережить кучу примерок, пока в один прекрасный день не стало ясно: вот она,
Эффи!»
Как и у Бэнкс, у Вуди Харрельсона был свой взгляд на Хеймитча Эбернети. «Можно было
бы предположить, что он выглядит расхристанным неряхой, но мне представляется, что
Хеймитч не прочь принарядиться», - говорит актер. «Когда смотришь на него, возникает
чувство, что он изображает из себя изгоя, но на самом деле таковым не является, добавляет Маковски, - и отчасти это поза. Хеймитчу подходит стиль эдвардианского
денди, изысканный и в то же время опасно сексуальный».
Многие детали внешнего облика героя позаимствованы напрямую из книг Коллинз –
синий парик Цезаря Фликермена, золотистая подводка Цинны, неопрятная бородка
президента Сноу, сверкающая белая униформа миротворцев. Последний факт, по
замыслу Маковски, должен был напоминать одновременно о двух вещах: о родстве
миротворцев с современной полицией и в то же время – об их принадлежности к другой
эпохе. «Миротворцы должны вызывать страх, - объясняет она, - но мне не хотелось, чтобы
они походили на инопланетян. Их форма во многом напоминает ту, которую носят члены
отрядов мотоциклетной полиции или штурмовики. А поскольку им не нужно вступать в
рукопашную – ведь у них есть электрические дубинки, - выглядят они очень элегантно».
Наибольшую трудность для Маковски и Росса представили костюмы трибутов: «В книге
все одеты одинаково, но в кино нужно следить за ними в лесу и понимать, кто есть кто.
Поэтому Гэри решил, что у каждого дистрикта будет куртка своего отличительного цвета, а
все остальные детали костюма у трибутов будут совпадать. Разработанные нами куртки
кажутся высокотехнологичными, но в то же время легкими и многофункциональными, что
позволяет скрыть мелкие повреждения, которые можно получить в ходе выполнения
разных трюков».
Была богата смелыми решениями и обширная команда визажистов и парикмахеров (для
крупных массовых сцен понадобились усилия 80 мастеров). Ведущий мастер по гриму Ве
Нилл, трехкратная обладательница «Оскара» в соответствующей категории, называет
«Голодные игры» «мечтой художника по гриму, которому есть где развернуться – хоть на
поле авангардного макияжа, хоть создавая протезы и рисуя язвы». Действуя по тем же
принципам, что и художник-постановщик, Нилл накладывает на лица жителей
Двенадцатого дистрикта разные тона землисто-бежевого – чтобы вскоре отвести душу,
разукрашивая капитолийцев во все цвета радуги: здесь Ве постаралась не перейти тонкую
грань, за которой эпатаж превращается в фарс: «Мне хотелось, чтобы капитолийцы
выглядели именно так, как это описывается в книге, но при этом не казались идиотами.
Все мужчины Капитолия выглядят чрезвычайно ухоженно и красят волосы, у всех женщин
обесцвечены брови, что придает им очень суровый вид».
Когда трибуты оказываются на арене, их грим вновь меняется и становится максимально
реалистичным. «В этой части фильма все вращается вокруг боев, ран, пламени и осубийц», - замечает Нилл.
Главный художник по прическам Линда Флауэрс, по ее словам, почувствовала большое
облегчение: ей наконец не нужно было воссоздавать текущие тренды. «Не было никаких
барьеров, и ничто не сдерживало мою фантазию, - говорит она. – Больше всего мне
понравилось, что для Панема можно было использовать столько разных цветов и текстур
причесок. Нечасто доводится иметь дело с волосами цвета лайма! Но самым сложным
было найти баланс между оригинальностью образа и убедительностью: капитолийцы – не
хихикающие шуты, нужно было, чтобы их воспринимали всерьез. Это общество, внутри
которого – горькая сердцевина».
Флауэрс подарила Китнисс фирменную прическу – распущенные волосы, уложенные на
косой пробор. Такой стиль практичен, в то же время прическа делает свою владелицу
узнаваемой и требует не больше двадцати минут на укладку. «Мы оставались верны
книжному облику Китнисс, - поясняет она, - только добавили несколько штрихов, чтобы
сделать его чуть более визуально интересным».
В случае с другими трибутами было сделано чуть больше допущений. «Когда я
придумывала прическу для Мирты, вспомнила о героинях фильмов про кунг-фу и об их
конских хвостах, - рассказывает Флауэрс. – Поэтому ей мы сделали несколько
«хвостиков», которые уложили в корону, что очень соответствует ее образу. Диадема –
девушка гламурная и носит изысканную косу-«колосок». А прическа Руты ассоциируется с
невинностью, ведь она самая младшая из всех».
Во время съемок «капитолийского цикла» бывали дни, когда команде художников по
гриму и прическам приходилось просматривать более 400 париков, 500 пар
обесцвеченных бровей и помогать сотням участников массовки преображаться в
соответствии с представлениями Капитолия о моде. Главным требованием было
ощущение реалистичности. «Джудианна Маковски и Ве Нилл создали образы, которые не
наводили на мысли о пришельцах, а казались вполне органично связанными с
американскими традициями, - резюмирует Нина Джейкобсон. – Одна из удач Гэри – то,
что он сумел сохранить цельность визуального повествования на протяжении всего
фильма, и художественные департаменты блестяще ему в этом помогли. Все это
ощущается как одна история».
ТРЕНИРОВКИ ТРИБУТОВ
Как и их героям, юным актерам, изображающим участников Голодных игр, пришлось
пройти курс интенсивной физической подготовки – вероятно, самой интенсивной в их
жизни. В рамках восьминедельной тренировочной программы они только и делали, что
наращивали мускулы, укрепляли мышцы и совершенствовали различные спортивные
навыки. Более того, каждого из них регулярно погружали в те психологические ситуации,
в которых оказался бы его персонаж. Чтобы выбраться из этой психологической ловушки,
требовалось задействовать и тело, и ум, и душу.
«Большинство наших артистов раньше никогда не снимались в кино, а их нужно было за
короткий срок превратить в трюкачей, которые умели бы стрелять из лука, метать копье и
лазать по деревьям, - вспоминает Гэри Росс. – Потребовался интенсивнейший курс
тренировок, чтобы они достигли нужного состояния. Зато к концу съемок мы
задействовали дублеров лишь изредка».
Каскадеры Чэд Стахельски и Аллан Поплтон принялись обучать актеров хореографии
рукопашного боя – правда, с некоторыми оговорками. «Дело в том, что Гэри не хотел,
чтобы наши действия казались срежиссированными, и мы старались создать ощущение
спонтанности происходящего, как будто стороны участвуют в дикой, эмоциональной
схватке, - объясняет Стахельски. – Мы отсматривали каждого из героев, выясняли его
умения, степень его энергичности, манеру двигаться и выстраивали его боевой образ,
исходя из этих данных». Между тем постановщик трюков Логан Худ разработал общую
для всех программу гимнастических упражнений, в которой делался упор на
функциональных элементах, необходимых, чтобы держать все тело в тонусе – работа с
весами, лазание по канату, прыжки в высоту. Кроме того, для каждого участника была
разработана отдельная программа с учетом характера его героя. Эти тренировки также
включали элементы так называемого фрираннинга – своеобразного урбанистического
вида спорта, в котором большую роль играют акробатические движения, выполнимые
почти в любых обстоятельствах.
«Тренировки должны были прямиком «перебросить» актеров в шкуру их персонажей, поясняет Худ. – Нам было не столь важно, чтобы они выглядели так, будто не вылезают из
спортзалов, а чтобы убедительно сыграли трибутов».
Хотя Дженнифер Лоуренс спортивна от природы, для того, чтобы вжиться в образ Китнисс,
ей пришлось в буквальном смысле попотеть. «Поскольку половину фильма я должна
пробегать, то усиленно занималась с инструктором по бегу, - рассказывает она. – Целые
дни я проводила так: сбегала вниз по горному склону, через кусты и чащи, и повторяла это
снова и снова. Еще я много лазала – и в спортзале по искусственной скале, и по
настоящим деревьям, училась прыгать с шестом и в особенности – стрелять из лука. Все
это было тяжело, но интересно».
В загадочном искусстве стрельбы из лука Лоуренс в итоге стала настоящим мастером –
она изучила и основы старой школы стрельбы, и то, как обращаться с «футуристическим»
изогнутым олимпийским луком. «Стрельба из лука требует работы ума, - говорит она, полной сосредоточенности. Если совершишь хоть малейшую ошибку, тебя ударит тетива,
которая словно движется со скоростью сто миль в час – а это больно! Я испытывала к луку
смешанные чувства. Но наконец мы подружились».
Часть связанного с Китнисс действия разворачивается в лесу, где героине Дженнифер
также пришлось бороться с гигантской стеной огня, созданной мастерами из отдела
спецэффектов Брэндоном Маклафлином и Стивом Кремином. Для этой цели они
соорудили стальные деревья, которые должны были противостоять пламени, чья мощь
была искусно приукрашена супервайзером по спецэффектам Шиной Дуггал. «Гэри хотел,
чтобы все выглядело как можно реалистичнее, - говорит Маклафлин. – Поэтому по его
просьбе вместо десятифутового столба пламени на Китнисс движется шестифутовый –
зато вы практически ощущаете его жар».
К моменту начала съемок Дженнифер Лоуренс уже была готова ко всем испытаниям,
которые должны были выпасть на долю ее героини. «Дженнифер подошла к тренировкам
с исключительной ответственностью, - восхищается исполнительный продюсер Робин
Бисселл. – Ежедневно она сначала должна была ездить на тренировки в UCLA
[Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе], затем к другим инструкторам - в СанФернандо-Вэлли, и потом – в Санта-Монику, где училась стрелять из лука. Она крайне
усердно трудилась и к тому времени, когда начались съемки, обладала абсолютно всеми
умениями Китнисс».
Хотя Джош Хатчерсон занимался спортом с раннего детства, для роли Пита ему все же
потребовалось подкачать мускулатуру и нарастить 15 фунтов (почти 7 кг) мышечной
массы. «Мне пришлось много есть и пять дней в неделю усиленно тренироваться –
особенно с поднятием большого веса. Последнее далось нелегко, но оно того стоило.
Больше всего мне нравилось бегать, прыгать и уворачиваться от ударов соперников».
Однако нарастить мускулы было одним делом, и совсем другим – проникнуться
соревновательным духом, которым так одержимы все участники Игр. «Нам пришлось
узнать, каково это – сначала тусоваться вместе со своими товарищами по съемочной
площадке и потом научиться проявлять к ним агрессию и бояться их, - вспоминает
Хатчерсон. – Это было страшно тяжелое испытание».
Особенно усердно работал над образом своего персонажа Александр Людвиг, играющий
свирепого Катона. «Я тренировался до изнеможения, потому что на самом деле хотел
стать таким же сильным и умелым бойцом, как Катон, - признается он. – Для меня это был
бесценный опыт, потому что я выучил множество приемов и упражнений, научился
глубоко нырять, делать сальто и много чего еще. Все эти приемы я постарался применить
во время съемок, потому что не хотел, чтобы мы трудились впустую».
Усердно поработать над собой пришлось и Дайо Окенийи, играющему Цепа: «Мне нужно
было набрать двадцать фунтов [9 кг], поэтому я сел на диету с высоким содержанием
протеина, выполнял упражнения для бодибилдеров, учился биться на мечах, боксировать
и занимался рукопашным боем. Все это продолжалось два месяца, но мне невероятно
понравилось».
«Нам было весело, - говорит Жаклин Эмерсон. – Мы просто делали кульбиты, учились
балансировать, прыгать и преодолевать препятствия, а потом вдруг оказалось, что у нас
появились все необходимые силы и умения».
Как и подлинным трибутам, актерам пришлось испытать на себе все сложности съемок в
лесу – от суровых погодных условий до встреч с дикими медведями. Последнее, впрочем,
не стало ни для кого сюрпризом, учитывая, что действие происходило как раз в том
районе Северной Каролины, где сосредоточена самая большая популяция черных
медведей-барибалов. «Иногда было полное чувство, что мы все участвуем в настоящих
Голодных играх, - вспоминает Джон Килик. – Нас преследовали змеи, медведи и молнии,
и по фильму это чувствуется».
«Иногда приходилось очень тяжко, - признается Джек Куэйд. – На нас обрушивались
ливни, наводнения, наступала страшная жара, да еще нет-нет да медведь забредет на
площадку… Но зато все эти события нас сильно сплотили. Для большинства из нас это был
первый или второй фильм, и вот нас сразу бросили в этот безумный мир… В общем, всем
нам было что порассказать о том, как мы провели каникулы».
В конце Росс пожелал, чтобы все те сложные чувства, которые обуревают Китнисс –
оживление, адреналин, смертельный страх и возникшие моральные дилеммы – стали бы
понятны публике в ходе финальной битвы трибутов. Он понимал, что сдержать чистые
эмоции и естественные реакции этой героини не удастся.
«То, что сделала в своей книге Сюзанн, достойно всяческого восхищения, - говорит Нина
Джейкобсон. – Она искусно создала мир «Голодных игр», а Гэри столь же умело
запечатлел его на кинопленке.
Сегодня для Сюзанн Коллинз ключевой вопрос состоит в том, как воспринимают (и еще
воспримут) «Голодные игры» читатели и зрители. Она хочет, чтобы молодые люди
задумалсь о том, куда движется наш мир. «То, что юные читатели узнают о разных
сценариях судеб вселенной – очень важно; ведь варианты развития событий находятся в
их руках, - писала она в The New York Times. - Я надеюсь, что они спрашивают сами себя,
может ли кое-что из написанного повлиять на их собственную судьбу. Это и глобальное
потепление, и наша преступная небрежность по отношению к окружающей среде, но не
только. Я надеюсь, что они также задают себе, например, такие вопросы: как относиться к
тому, что некоторые воспринимают пищу как нечто само собой разумеющееся, в то время
как множество людей в мире страдает от голода? Какого вы мнения о решениях, которые
принимало правительство вашей страны в прошлом и в настоящем? А к решениям
правительств других стран? Что хуже (или лучше): жестокие реалити-шоу или поток
насилия в новостях? Волновала ли вас когда-нибудь какая-нибудь книга, потому что
описанное в ней напоминало то, что происходило с вами и вашей страной? И, если да, что
делать? Ведь даже если что-то произошло еще до вашего рождения, жить с этим в итоге
придется именно вам!»
Номинантка на «Оскар» ДЖЕННИФЕР ЛОУРЕНС (Китнисс Эвердин) считается одной из
наиболее многообещающих молодых актрис Голливуда.
Недавно Дженнифер закончила работу в картине Дэвида Рассела «Сборник лучиков
надежды» с участием Брэдли Купера и Роберда Де Ниро, а также снялась в фильме
Дрейка Доремуса «Как сумасшедший» с Антоном Ельчиным и Фелисити Джонс. Эта
картина получила гран-при фестиваля «Сандэнс-2011». В прошлом году Дженнифер
можно было увидеть в ленте Матью Вона «Люди Икс: Первый класс» в роли Мистик.
Кроме того, она снялась в картине Джоди Фостер «Бобер» с Мелом Гибсоном и Антоном
Ельчиным.
Роль в «Зимней кости» (реж. Дебра Граник) принесла Дженнифер номинацию на «Оскар»
за лучшую женскую роль в 2011 году. Кроме того, ее номинировали Гильдия киноактеров
США, «Золотой глобус», «Независимый дух» и «Выбор критиков». За эту же роль она
получила призы от Национальной коллегии критиков США, Hollywood Film Awards и
премию «Восходящая звезда» на фестивале в Палм-Спрингс. Сам фильм Дебры Граник
номинировался на «Оскар» в трех категориях («лучший фильм», «лучший
адаптированный сценарий» и «лучшая мужская роль второго плана»), а также получил
гран-при на фестивале «Сандэнс».
Среди других работ Лоуренс – главная роль в режиссерском дебюте Гильермо Арриаги
«Пылающая равнина». Премьера картины состоялась на 65-м кинофестивале в Венеции,
где Дженнифер получила премию имени Марчелло Мастроянни за лучшую женскую
роль. Кроме того, она снялась в фильме «Дом покера» Лори Петти. Эта роль была
отмечена призом на кинофестивале Лос-Анджелесе.
Дженнифер родом из Луисвилля, штат Кентукки, где она играла в детских театрах. Когда
ей было 14, она переехала в Нью-Йорк, чтобы стать профессиональной актрисой. Ее
быстро заметили специалисты по кастингу, и с 2005 года она постоянно снимается в кино
и на телевидении.
19-летний ДЖОШ ХАТЧЕРСОН (Пит Мелларк) один из самых успешных молодых
голливудских актеров последнего десятилетия.
Недавно Джош снялся в сиквеле к «Путешествию к центру Земли» - «Путешествие 2:
Таинственный остров». Скоро мы увидим его и в фильмах «Наказание» (здесь он также
выступил в качестве исполнительного продюсера), «Красный рассвет» (римейк ленты
1984 года о группе подростков, пытающихся спасти свой город от вражеской армии), а
также «Гавана, я люблю тебя» (сборник 7 короткометражек, снятых разными
режиссерами; Джош снялся у Бенисио Дель Торо).
Недавно Хатчерсона можно было увидеть в картине Лизы Холоденко «Детки в порядке»,
которая номинировалась на «Оскар». Премьера состоялась на фестивале «Сандэнс» и
получила приз «Тедди» на Берлинском МКФ, а также номинации Гильдии киноактеров,
«Независимый дух» и «Золотой Глобус».
Среди других работ актера – «История одного вампира» с Джоном Си Райли и Сальмой
Хайек, «Путешествие к центру Земли 3D» (первый полнометражный HD-3D фильм), «Мост
в Терабитию», «Дурдом на колесах», «Маленький Манхэттен», «Затура», «Полярный
экспресс» и др.
ЛИАМ ХЕМСВОРТ (Гейл Хоторн) недавно снялся с фильме «Неудержимые 2» с
Сильвестром Сталлоне, Брюсом Уиллисом и Арнольдом Шварценеггером. Кроме того, он
играет главную роль в независимой картине «Самоволка». За роль Уилла Блэйкли в
диснеевской ленте «Последняя песня» Лиам получил премию «Молодой актер», а также
три номинации и одну премию Teen Choice Award.
Родился и вырос в Мельбурне. Когда ему было 11 лет, его семья переехала на остров
Норфолк. В 2009 переехал в Лос-Анджелес, где живет со старшим братом – актером
Крисом Хемсвортом.
ВУДИ ХАРРЕЛЬСОН (Хэймитч Абернати) обладает редким сочетанием харизмы и
актерской глубины, что позволяет ему одинаково успешно сниматься в мейнстримных и
независимых проектах на удивление зрителей и критиков. За роль в картине Орена
Мовермана «Посланник» (с участием Бена Фостера) Вуди получил номинацию на «Оскар»
за лучшую роль второго плана. Ранее он уже номинировался на «Оскар», «Золотой
Глобус» и премию Гильдии киноактеров США (SAG) за главную роль в картине Милоша
Формана «Народ против Ларри Флинта».
Недавно Харрельсон снова снялся у Мовермана в картине «Бастион». Премьера фильма
состоялась на кинофестивале в Торонто. Роль Вуди в этой ленте была отмечена
номинацией «Независимый дух» за лучшую роль.
Недавно Харрельсон закончил съемки в картине Мартина МакДонаха «Семь психопатов»,
а также озвучил одну из ролей в мультфильме Оуэна Уилсона «Индейки».
Он снимался в картине Уилла Глака «Секс по дружбе» с Милой Кунис, Джастином
Тимберлэйком и Патришей Кларксон, а также участвовал в известной документальной
ленте Пита МакГрейна «Этос».
Среди других работ Харрельсона можно отметить такие хиты, как «Добро пожаловать в
Zомбилэнд», «Старикам здесь не место», «Помутнение», «Компаньоны», «Эд из
телевизора», «Страна холмов и долин», «Тонкая красная линия», «Плутовство», «Добро
пожаловать в Сараево», «Заводила», «Прирожденные убийцы» и «Непристойное
предложение».
Любовь миллионов зрителей Харрельсон завоевал, когда снялся в сериале Cheers на NBC.
За восемь лет работы в этом проекте он получил «Эмми» в 1988 году и четыре
номинации. В 1999 году он еще раз номинировался на «Эмми» за роль в сериале Frasier.
Позже он снова работал на телевидении в сериале «Уилл и Грейс» на NBC.
ЭЛИЗАБЕТ БЭНКС (Эффи Тринкет) - одна из самых востребованных актрис Голливуда: она
легко переходит из комедии в драму, из кино в телевидение, а сейчас даже попробовала
себя в качестве продюсера. Среди недавних ролей Элизабет – работы в фильмах «На
грани», «Мой придурочный брат» и «Три дня на побег».
Вскоре мы увидим ее в комедии «Что ждать, когда ждешь ребенка», а также в картине
DreamWorks Pictures «Добро пожаловать к людям».
В 2008 году Бэнкс получила хорошую критику за роль первой леди в фильме Оливера
Стоуна «Буш». В картине Кевина Смита «Зак и Мири снимают порно» Бэнкс (Мири) и Сет
Роген (Зак) сыграли двух друзей, которые пытаются поправить свое финансовое
положение с помощью съемок фильмов для взрослых.
Бэнкс известна своими ролями в картинах «Фаворит» Гэри Росса (фильм получил
«Оскара») и «Поймай меня, если сможешь» Стивена Спилберга. Кроме того, она
снималась в картинах «Взрослая неожиданность», «Преодоление», «Сорокалетний
девственник», «The Trade», «Обычный грешник», «Незваные», «Шафт» Джона Синглтона с
Сэмуэлем Джексоном и культовом фильме «Жаркое американское лето». Кроме того, она
сыграла журналистку Бетти Брант (роль была специально написана для нее) в блокбастере
Сэма Рэйми «Человек-паук».
Компания Бэнкс и ее мужа Макса Хэнделмана «Браунстоун Продакшнз» продюсировала
фантастический триллер «Суррогаты» с Брюсом Уиллисом. Среди новых проектов
компании – романтическая комедия «Тинк», в которой Бэнкс сыграет главную роль;
комедия «21 навсегда», в которой Бэнкс выступит исполнительницей главной роли и
продюсером; «Слишком далеко от дома», фильм студии «Юниверсал» о трех
космонавтах, застрявших на международной космической станции; и молодежная
комедия «Идеальный тембр».
Родилась в Массачусетсе, получила степень бакалавра в Университете Пенсильвании и
магистра – в Американской театральной консерватории. В настоящее время живет в ЛосАнджелесе.
ЛЕННИ КРАВИЦ (Цинна) считается одним из ярчайших музыкантов нашего времени. За 20летнюю карьеру ему удалось преодолеть жанровые, расовые и классовые барьеры.
Испытал влияние рока, соула и фанка 60-70-х годов.
Композиторский, продюсерский и исполнительских талант Кравица позволили ему
записать девять студийных альбомов, обеспечивших ему место в истории музыки. Он
четыре раза подряд получал «Грэмми» за лучший мужской вокал (за синглы “Dig In”,
“Again,” “American Woman” и “Fly Away”), что является рекордом для данной премии.
Помимо этого он номинировались на «Грэмми» шесть раз. Совместные проекты Кравица
не менее интересны – он работал с Мадонной, Slash, Aerosmith, Jay-Z, N.E.R.D., Миком
Джаггером, П. Дидди и Алишей Киз.
Музыкальный успех Ленни Кравица (продано 38 млн альбомов) позволил ему
реализовать свои творческие планы не только в музыке. Он снимался в картине
«Сокровище», которую тепло встретили критики, и был номинирован на премии NAACP и
Гильдии киноактеров. Кроме того, он снимался в фильмах «Скафандр и бабочка» и
«Образцовый самец».
В 2009 годы вышло юбилейное издание первого альбома Кравица «Let Love Rule», а также
новый альбом «Black and White America».
СТЭНЛИ ТУЧЧИ (Цезарь Фликерман) снялся более чем в 50 фильмах и огромном
количестве телесериалов. Из недавних работ – роли в картинах «Первый мститель»,
«Дьявол носит Prada», «Терминал» и «Проклятый путь». Не чужд он и театру – играл в
разных спектаклях, в том числе на Бродвее.
В 2008 году актер работал без передышки. Туччи снялся в ставшем классикой фильме
«Джули и Джулия» с Мерил Стрип, «Милые кости» Питера Джексона (за эту роль актер
был номинирован на «Оскар», «Золотой Глобус», БАФТА, SAG, и премию Ассоциации
кинокритиков).
Недавно закончил съемки в современной сказке «Джек – покоритель великанов».
В 2008 Туччи вместе со своими давними друзьями Стивом Бушеми и Реном Артуром
создали компанию «Олив Продакшнз», выступившую сопродюсером телешоу Vine Talk на
каналах HBO и AMC. В настоящее время идет работа над проектами для HBO, Sony и Fox
Searchlight.
Туччи номинировался на «Эмми» за роль доктора Моретти в сериале «Скорая помощь». В
2007 году получил «Эмми» за эпизодическую роль в комедийном сериале Monk.
В 2002 он получил хорошую критику за роль в картине «Проклятый путь». Тогда же он
снялся в популярной диснеевской комедии «Большие неприятности» Барри
Зонненфельда. Известен ролями в картинах «Тротуары Нью-Йорка» и «Любимцы
Америки». Снимался в успешном сериале «Заговор» на канале HBO вместе с Кеннетом
Брана и Колином Фертом. За эту роль был номинирован на «Эмми» и «Золотой Глобус» (в
категории «лучшая роль второго плана в телефильме или телесериале»).
У Туччи много талантов – он не только актер, но и писатель, режиссер и продюсер.
Премьера его дебютного фильма «Свидание вслепую» состоялась на фестивале «Сандэнс
2008». В этой картине - римейке одноименного фильма Тео Ван Гога – он выступил
режиссером, сценаристом и исполнителем главной роли.
Еще одна режиссерская работа Туччи – «Секрет Джо Гулда».
«Большая ночь» стала первым опытом Туччи как режиссера и сценариста. За эту картину
он получил сценарную премию имени Уолдо Солта на фестивале «Сандэнс 1996», награду
от Национальной ассоциации критиков, премию «Независимый дух», премию критиков
на МКФ в Довиле 1996, а также награды от нью-йоркского и бостонского общества
критиков.
Второй фильм Туччи «Самозванцы», где он сыграл главную роль и выступил сценаристом,
режиссером и сопродюсером, участвовал в программе Каннского кинофестиваля 1998, а
спустя год был куплен компанией Fox Searchlights Pictures.
Среди ролей Туччи следует отметить картины «Отличница легкого поведения»,
«Терминал», «Разбирая Гарри», «Сон в летнюю ночь», «Жизнь хуже обычной», «Поцелуй
смерти», «Миссис Паркер и порочный круг», «Счастливый случай», «Дело о пеликанах»,
«Билли Батгейт».
В 2002 году Стэнли получил «Золотой глобус» за роль Адольфа Эйхмана в телефильме
«Заговор». Он также является обладателем «Эмми» и «Золотого глобуса» за роль Уолтера
Уинчелла в одноименном фильме на канале HBO.
Туччи входит в совет директоров Food Bank for New York City, а также был советником в
институте сценаристов и режиссеров Сандэнс.
Живет в Нью-Йорке.
ДОНАЛЬД САЗЕРЛЕНД (президент Сноу) сыграл множество самых разных ролей. В его
биографии – более 130 фильмов, включая такую классику, как «Грязная дюжина» Роберта
Олдрича, «Военно-полевой госпиталь М.Э.Ш.» Роберта Олтмана, «1900» Бернардо
Бертолуччи, «Вторжение похитителей тел» Филипа Кауфмана, «А теперь не смотри»
Николаса Роуга с Джулией Кристи, «Клют» Алана Пакулы с Джейн Фодной, «Казанова»
Федерико Феллини, «Герои Келли» Брайана Хаттона и «Космические ковбои» Клинта
Иствуда.
Сазерленд сыграл роль отца Николь Кидман в «Холодной горе» Энтони Мингеллы, отца
Шарлиз Терон в «Ограблении по-итальянски» Гэри Грея и отца Киры Найтли в фильме
«Гордость и предубеждение». За последнюю роль получили номинацию от чикагского
Общества кинокритиков.
Недавно снялся в успешном мини-сериале по мотивам бестселлера Кена Фоллетта
«Столпы Земли», в исторической картине Кевина Макдональда «Орел Девятого легиона»
с Ченнингом Татумом и Джейми Беллом, в фильмах «Механик» Саймона Уэста с
Джейсоном Стэйтемом, «Несносные боссы», «Человек с поезда» Мэри МакГакиан с
Ларри Малленом-мл. из U2 и «Моби Дик» с Уильямом Хертом, Этаном Хоуком и
Джиллиан Андерсон.
Среди других ролей Сазерленда такие фильмы, как «Алекс в стране чудес» Пола
Мазурски, «Орел приземлился» Джона Стерджеса, «Взломщики» Луи Маля, «Джон Ф.
Кеннеди: выстрелы в Далласе» Оливера Стоуна, «Обратная тяга» Рона Ховарда, «Ушко
иголки» Ричарда Маркуэнда (за эту роль он получил премию «Джини»), «Шесть степеней
отчуждения» Фреда Шеписи по книге Джона Гара и «Зверинец» Джона Лэндиса. Он также
озвучивал классический мультфильм «Астробой», а также фильмы «Золото дураков» Энди
Теннанта, «Спроси у пыли» Роберта Тауна с Сальмой Хайек и Колином Фаррелом,
«Призрак красной реки» с Сиси Спейсек и «Страна слепых» с Райфом Файнсом.
За свои работы на телевидении Сазерленд получил «Эмми» и «Золотой Глобус» за роль
второго плана в фильме «Гражданин Икс» на канале HBO. Кроме того, получил «Золотой
Глобус» за роль Кларка Клиффорда, советника президента Линдона Джонсона, в
исторической драме «Тропой войны» Джона Франкенхаймера.
Снимался с Питером Краузе в сериале «Грязные мокрые деньги», где сыграл главу семьи
Трипа Дарлинга (номинация на «Золотой Глобус 2007»). До этого номинировался на
«Золотой Глобус» за роль председателя парламента Натана Темплтона в сериале
«Главнокомандующий», а также за роль в известном сериале «Живой товар» с Мирой
Сорвино.
Дональд Сазерленд - кавалер Ордена Канады с 1978 года и французского Ордена Искусств
и литературы с 1983 года.
УЭС БЕНТЛИ (Сенека Крэйн) – участник многих интересных проектов 2012 года. Вскоре мы
увидим его вместе с Амандой Сайфред и Дженнифер Карпентер в триллере Эйтора Далии
«Игра на выживание”. Он также снялся в независимой картине «Спрятанная луна».
После удачного дебюта в картине Джонатана Демме «Любимая» Бентли снискал славу за
роль Рики Фиттса в фильме Сэма Мендеса «Красота по-американски». После этого сыграл
в картинах Майкла Уинтерботтома «Золотая пыль» с Сарой Поли, «Четыре пера» Шекхара
Капура с Хитом Леджером, Кейт Хадсон и Джимоном Хунсу, «3 ночи в пустыне»,
«Семейные тайны», «Роковой город», «Нечестивый» и ТВ-пилоте «Тильда» на HBO.
ТОБИ ДЖОНСА (Клавдий Темплсмит) мы скоро увидим в независимых фильмах «Красные
огни» Родриго Кортеса и Berberian Sound System Питера Стрикленда. Недавно он снялся в
картине Руперта Сандерса «Белоснежка и охотник».
Из недавних ролей так же следует отметить «Шпион, выйди вон» Томаса Альфредсона,
«Первый мститель» Джо Джонстона, а также «Приключения Тинтина» Стивена Спилберга
и «7 дней и ночей с Мэрилин» Саймона Кертиса. Кроме того, Тоби можно увидеть в
картинах «Обряд» Микаэла Хофстрема, «Храбрые перцем» Дэвида Гордона Грина, «Что
случилось с Вирджинией» Дастина Лэнса Блэка. Тоби озвучивал роль Добби в фильме
«Гарри Поттер и дары смерти». Среди других ролей Тоби – «Происхождение» Джоэла
Эмиела, «Буш» Оливера Стоуна, «Фрост против Никсона» Рона Ховардса, а также высоко
оцененная критиками роль Трумана Капоте в картине Дугласа МакГрата «Дурная слава».
АЛЕКСАНДР ЛЮДВИГ (Катон) снимался в знаменитом диснеевском фильме «Ведьмина
гора».
Он вырос в Ванкувере. В 9 лет начал сниматься в рекламе и телесериалах и в итоге
получил роль в приключенческой картине «Восход тьмы» в 2007.
Людвиг талантливый музыкант: он хорошо поет, пишет музыку, и играет на гитаре.
Увлекается фристайлом и даже участвует в соревнованиях, а также занимается
скалолазанием, прыжками на тарзанке, серфингом, вейкбоардингом, кайтсерфингом,
теннисом, баскетболом и хоккеем.
Он старший из четырех братьев. Учится на втором курсе в Университете Южной Каролины,
где изучает кино, театр и бизнес. В настоящее время живет в Лос-Анджелесе.
ИЗАБЕЛЛЬ ФЮРМАН (Мирта) уже заявила о себе как о талантливой актрисе.
Недавно она снялась в фильме Джирджио Серафини «Целитель» и в звездной по составу
картине «Бульвар спасения».
В 2009 исполнила главную роль в психологическом триллере «Дитя тьмы», за что
получила благожелательные отзывы критиков в разных странах. Ее игру назвали «самой
серьезной детской актерской работой за многие годы». Чтобы получить эту роль, Фюрман
участвовала в серьезном конкурсе.
Актерскую карьеру начала в возрасте 7 лет (Cartoon Fridays), а дебют в кино состоялся на
картине «Затравленная». Снималась в сериале «Говорящая с призраками», за что
получила номинацию на премию «Молодой актер», а также в сериале «Только правда».
Озвучивала персонажей в 3D-мультфильмах «Шевели ластами!» и «Winx Сlub: Волшебное
приключение».
В настоящее время живет в Лос-Анджелесе. Хорошо играет на гитаре и поет.
АМАНДЛА СТЕНБЕРГ (Рута) названа в честь зулусского слова, означающего «сила». Ее
дебют в кино состоялся на картине «Коломбиана», где они играет героиню Зои Салданья в
молодости. В этой картине Амандла сама исполнила несколько каскадерских трюков, для
чего ей пришлось поучиться у создателя паркура Дэвида Белла.
В 4 года она уже снималась для каталогов Диснея. Ее можно увидеть в рекламных
кампаниях «Макдоналдс» (вместе с Роналдом Макдоналдом), «Уолмарт» (с DJ Tony) и
BuildTheDream.org . Этот трогательный проект, спонсором которого выступила компания
«Боинг», был посвящен сбору средств на памятник Мартину Лютеру Кингу и был запущен
во время инаугурации Обамы в январе 2009 года на канале NBC/MSNBC. Амандла
присутствовала на закладке мемориала в октябре 2011.
Кроме кино и телевидения Амандла занимается музыкой, и играет на скрипке, барабанах
и гитаре. В 2009 году выступала с окружным школьным оркестром Лос-Анджелеса в
концертном зале Luckman Fine Arts Complex. Участвовала в программе Rock STAR Music
Education. Ее группа победила в конкурсе RockSTAR's Battle of the Bands, что позволило ей
познакомиться с продюсером Джерри Брауном и оказаться в House of Blues и Hard Rock
Café. Кроме того, Амандла много фотографирует.
Четырехкратный номинант «Оскара» ГЭРИ РОСС (режиссер, соавтор сценария) начинал
свою карьеру как со-сценарист фильма «Большой». Этот фильм с участием Том Хэнкса
был номинирован на «Оскар». Затем Росс воплотил свой интерес к американской
политике в сценарии к комедии «Дэйв», за что получил вторую номинацию на «Оскар», а
также премию гильдии сценаристов имени Пола Селвина.
В 1998 году состоялся режиссерский дебют Росса – амбициозная картина «Плезантвиль»,
которую высоко оценили критики. В 2003 он стал сценаристом и режиссером фильма
«Фаворит» с Тоби Магуайером, Джеффом Бриджесом и Крисом Купером. Фильм получил
семь номинаций на «Оскар», в том числе как лучшая картина и лучший сценарий, а также
номинации DGA и WGA, USC Scripter Award и многочисленные премии критиков. Недавно
Росс написал сценарий, и стал продюсером мультфильма «Приключения Десперо» по
роману Кейт ДиКамилло.
СЮЗАНН КОЛЛИНЗ (автор романа, соавтор сценария, исполнительный продюсер) автор
бестселлера «Подземные хроники», адресованного детской аудитории. «Голодные
игры», рассчитанные на подростков, также сразу стали бестселлером, поскольку книга
заинтересовала и взрослых. Стивен Кинг сравнил книгу с вызывающим зависимость
наркотиком, Стефании Мейер назвала ее потрясающей. Книга продержалась 160 недель
подряд в списке бестселлеров «Нью-Йорк Таймс». А вся трилогия («Голодные игры», «И
вспыхнет пламя», «Сойка-пересмешница») , вышла общим тиражом 23.5 млн
экземпляров и до сих пор продается в США. Права на издание трилогии проданы в 46
стран.
Коллинз успешно работает для детского телевидения. Она принимала участие в
нескольких шоу Nickelodeon, в том числе номинированных на «Эмми» эпизодов
«Кларисса объясняет все» и «Таинственные бумаги Шелби Ву». За сценарий к
рождественскому шоу «Санта, детка» получила номинацию от гильдии сценаристов.
В 2010 году вошла в список «100 деятелей культуры года» журнала «Таймс». В 2011
компания Fast включили ее в список 100 самых творческих предпринимателей. Живет с
семьей в Коннектикуте.
НИНА ДЖЕЙКОБСОН (продюсер) за свою 20-летнюю карьеру успела поработать топменеджером в трех крупнейших киностудиях.
Первым самостоятельным продюсерским проектом для нее стал фильм «Дневник
слабака». Фильм оказался коммерчески успешным и собрал $75 млн., что позволило
снять сиквел «Дневник слабака 2: Правила Родрика». Эта картина заняла первую строчку в
прокате, кассовые сборы составили более $70 млн. Сейчас идет работа над
продолжением «Дневник слабака 3» (выйдет в августе 2012 года).
В 2011 году Джейкобсон продюсировала фильм «Один день» с Энн Хэтэуэй и Джимом
Стерджессом по роману Дэвида Николса. Фильм вышел на экраны в августе.
До основания собственной компании Color Force Джейкобсон была президентом Walt
Disney Motion Picture Group, где отвечала за производство фильмов для студий Walt
Disney Pictures, Touchstone Pictures и Hollywood Pictures. 15 проектов под ее руководством
собрали в сумме более 100 млн. долларов в США.
Работая в студии Диснея, Джейкобсон запустила такие крупные проекты, как «Пираты
Карибского моря», «Хроники Нарнии», «Дневники принцессы». Мировые кассовые сборы
проекта «Пираты Карибского моря» достигли $3 млрд.
Она занималась производством таких разных, но неизменно успешных фильмов, как
«Новичок», «Вспоминая титанов», «Чумовая пятница», «Мост в Терабитию», «Чудо», «Шаг
вперед», «Дом вверх дном», «Стильная штучка», «Престиж», «Шестое чувство»,
«Неуязвимый», «Знаки» и «Семейка Тененбаум».
До прихода в Walt Disney Motion Picture Group Джейкобсон была топ-менеджером в
DreamWorks SKG, где она запустила фильм «Что скрывает ложь» (2000 г.) и придумала
идею мультфильма «Муравей Антц».
В 1987 году пришла на работу в Disney Sunday Movie аналитиком сюжета. В 1988 перешла
на работу в Silver Pictures директором по развитию. Затем работала в Parkes/MacDonald
Productions и студии «Юниверсал».
ТОМ СТЕРН (оператор, AFC, ASC) обладатель номинаций «Оскар» и БАФТА за работу на
картине Клинта Иствуда «Подмена». Стерн давно сотрудничает с Иствудом и недавно
снял «Дж. Эдгар» с Леонардо ДиКаприо. Стерн снимал фильмы «Потустороннее»,
«Непокоренный», «Гран Торино», «Флаги наших отцов», «Письма с Иводзимы»,
«Малышка на миллион» и «Таинственная река» (две последних картины получили
«Оскар»). Операторским дебютом Стерна стал фильм «Кровавая работа».
Среди других проектов Стерна – «Царь» Павла Лунгина, «Париж! Париж» Кристофа
Барратье, «Любовь и сигареты» Джона Туртурро и «Шесть демонов Эмили Роуз» Скотта
Дерриксона.
Работая художником по свету в студии Malpaso Productions, принимал участие в создании
картин Иствуда «Новичок», «Непрощенный», «Идеальный мир», «Настоящее
преступление», «Космические ковбои», а также «Коллективный иск» Майкла Эптида,
«Красота по-американски» Сэма Мендеса и «Проклятый путь».
ФИЛИП МЕССИНА (художник-постановщик) сейчас занят в проекте Пола Гринграсса
«Капитан Филипс». В 2011 он работал у Марка Форстера на картине «Проповедник с
пулеметом» с Джерардом Батлером. До этого Мессина работал над «Повелителем
стихий» М. Найта Шьямалана.
Сотрудничал со Стивеном Содербергом на проектах «Одиннадцать друзей Оушена»
(«Двенадцать друзей Оушена», «Тринадцать друзей Оушена»). Кроме того, они вместе
делали фильмы «Хороший немец», «Эрос», «Солярис», «Трафик» и «Эрин Брокович».
Впервые Мессина встретился с режиссером на картине «Вне поля зрения».
Кроме того, Мессина работал на картинах Кертиса Хэнсона «8 миля» с Эминемом и
«Аферисты» Грегори Джейкоба.
Родился и вырос в Лоренсе, штат Массачусетс. Закончил Университет Корнелла по
специальности «архитектор». Начинал как художник-декоратор на картинах «Русалки»,
«Школьные узы», «Домохозяйка», которые снимались в Бостоне. Затем переехал в ЛосАнджелес, где работал художником-постановщиком на картинах «Трудная мишень»,
«Неоновая библия», «Бесстрашный», «Компаньон», «Процесс и ошибка» и «Шестое
чувство».
Женат на художнице по декорациям Кристен Тоскано Мессина, с которой он часто
работает вместе.
ДЖУЛЬЕТ ВЕЛЬФЛИН (монтажер) начинала на картине Жака Одиара «Никому не
известный герой», которая вошла в официальную программу Каннского кинофестиваля. С
тех пор работала на всех его картинах – «Читай по губам», «Мое сердце биться
перестало», «Пророк». Последняя картина была номинирована на «Оскар» и «Золотой
Глобус» как лучший зарубежный фильм, а также получила две премии «Сезар» (лучший
фильм и лучший монтаж), БАФТА и гран-при Каннского фестиваля. Джульет шесть раз
номинировалась на премию «Сезар», из них четыре получила. Кроме того, она
номинировалась на «Оскар» за фильм «Скафандр и бабочка» Джулиана Шнабеля. Позже
работала со Шнабелем на картине «Мирал» об израильско-палестинском конфликте.
Фильм показывался на фестивалях в Торонто и Венеции. Также работала с Мишелем
Гондри на картине «Наука сна».
Трехкратная номинантка на «Оскар» ДЖУДИАННА МАКОВСКИ (художник по костюмам)
работала на фильмах самых разных жанров. За картины «Фаворит», «Гарри Поттер и
философский камень» и «Плезантвиль» была номинирована на «Оскар», за два
последних получила премии гильдии художников по костюмам. За ленту «Гарри Поттер и
Философский камень» номинировалась на БАФТА.
Маковски создавала костюмы для лент «Повелитель стихий», «Люди Икс: Последняя
битва», «Сокровище нации», «Лолита», «Мистер Брукс», «Быстрый и мертвый», «Адвокат
дьявола» и «Большие надежды». Кроме того, работала на телевидении, в театре и опере.
Закончила Чикагскую школу искусств. Посещала Драматическую школу Гудмана и
Драматическую школу Йельского университета.
ДЖЕЙМС НЬЮТОН ХОВАРД (композитор) – 8-кратный номинант на «Оскар» и один из
самых универсальных и востребованных композиторов. Он написал музыку более чем к
100 фильмам. Номинировался на «Оскар» за фильмы «Вызов», «Майкл Клэйтон»,
«Таинственный лес», «Свадьба лучшего друга», «Беглец», «Повелитель приливов»,
«Джуниор» и «Один прекрасный день». Среди других работ композитора – музыка к
фильмам «Зеленый фонарь», «Воды слонам!», «Солт», «Темный рыцарь» (премия
«Грэмми» совместно с Хансом Циммером), «Кровавый алмаз», «Кинг-Конг», «Я легенда»,
«Шестое чувство», «Бэтмен. Начало», «Переводчица», «Соучастник», «Идальго», «Питер
Пэн», «Динозавр», «Сбежавшая невеста», «Первобытный страх», «Уайат Эрп»,
«Эпидемия», «С меня хватит!», «Красотка» и многие другие. За работу на телевидении
получи «Эмми» за сериал «Скрещивание Гидеона» и номинации за «Скорую помощь» и
«Мужчины». Скоро мы услышим его музыку в картинах «Белоснежка и охотник» Руперта
Сандера и «Эволюция Борна» Тони Гилроя.