Помогают ли нам танцы понять нравы людей другой эпохи?

Презентацию подготовили
воспитанники объединения «Бальные танцы»
МОУДОД ДДТ
Ивантеевского района Саратовской области»
Кристина Шаталина и Марат Нурмухаметов
Первые бальные или светские
танцы возникают в XII веке, в
эпоху средневекового Ренессанса
– расцвета рыцарской культуры.
В то время огромной
популярностью пользовалась
павана, которую исполняли с
канделябрами или факелами в
руках. Этим танцем открывались
балы, павана становилась
центром свадебной церемонии.
Техника танцев XIV - XV веков необычайна проста. Композиция большинства из них
была построена на поклонах, приближениях, удаленьях исполнителей друг от друга.
Движения ног составляли мелкие шаги.
Кавалер снимал шляпу левой рукой - это должно означать, что он приветствует даму от
всего сердца. Следует заметить, что танцы Италии и Франции раннего Возрождения
мало, чем отличались друг от друга. Сдержанность и подчеркнутость осанки
объяснялись во многом покроем придворной одежды: у дам были платья из тяжелой
материи с очень длинными шлейфами, у мужчин - кафтаны, трико, обтягивавшие ноги,
и узкие башмаки с длинными клювовидными носками. Одежда сковывала свободу
движений
Постепенно усложнялась танцевальная лексика и композиция, что
привело к необходимости длительного обучения танцу. Танцмейстеры и
педагоги XVII века выпускают самоучители по танцам. В них включают
наиболее популярные в это время массовые танцы.
В России в 17 веке
Ассамблеи устраивались три
раза в неделю на протяжении
всей зимы. О собрании на
ассамблеи возвещалось
барабанным боем и
объявлениями, прибитыми к
фонарным столбам. Это
вызывало недовольство
иностранцев, которые
предпочитали, чтобы им
присылали особые
пригласительные билеты. На
ассамблеях все должны были
принимать участие в танцах, и
тот, кто не умел хорошо
танцевать, считался дурно
воспитанным.
В связи с
ассамблеями и
вечерами интерес к
танцам возрастал.
Русское дворянство
начинает
старательно изучать
иноземные танцы.
Первыми учителями
были пленные
шведские офицеры.
Об увлечении молодых дворян и бояр эпохи Петра I танцевальным
искусством свидетельствуют многие страницы дневника камер-юнкера
Берхгольца: "Нельзя себе вообразить, до какой степени они любят танцы,
равно как и здешние молодые купцы, из которых многие танцуют очень
хорошо... Русские дамы мало уступают немкам и француженкам в
тонкости обращения и светскости".
Однако следует заметить,
что восприятие
иностранной культуры, и
в частности танцевальной,
не было простым
копированием или
подражанием..
Русские часто
видоизменяли иноземные
танцы, придавали им иной
характер, исполняли в
более живой и
непосредственной манере
На протяжении ряда веков одни танцы появлялись, другие исчезали - менялись
вкусы людей и пристрастия. Менялись прически и наряды. Оставалось неизменным
одно – желание танцевать! Мимика, жесты, учтивость - эти качества исполнителей
бальных танцев сохранились через века, как и желание людей выражать свои
чувства под ритм музыки посредством пластики тела.
Исторические танцы помогают нам понять нравы людей другой эпохи. Погружаясь
в мир исторических танцев – мы оказываемся в мире «живой» классики. А все,
что прекрасно – вечно.
1. Красовская В. Русский балетный театр начала XX века. – М.: Просвещение,
1985. – 454 с.
2. Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре: Быт и традиции русского дворянства
(XVIII – XIX вв.). – 2-е изд., доп. – СПб.: Искусство-СПб, 1999. – 412 с.
3. Комиссаржевский Ф.Ф. История костюма. – Минск: Современная литература,
2000. – 494 с.
4. Пасютинская В.М. Волшебный мир танца. – М.: Искусство, 1985. – 80 с.
5. Есаулов И. Хореодраматургия. Искусство балетмейстера. – Ижевск: Изд-ий дом
«Удмурдский университет», 2000. –320 с.
http://www.derjis.ru
http://www.24open.ru/Margo3515191/blog/2060231/?sort=asc&searchnext=2
http://www.slideboom.com/presentations