Опыт работы Будько Е.В x

Государственное учреждение образования
«Гродненская городская гимназия»
ОПИСАНИЕ ОПЫТА ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
«ФОРМИРОВАНИЕ НАВЫКОВ ДВУХГОЛОСНОГО ПЕНИЯ У УЧАЩИХСЯ
МЛАДШЕГО ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА НА ФАКУЛЬТАТИВНЫХ
ЗАНЯТИЯХ ПО СОЛЬФЕДЖИО»
Будько Елена Владимировна,
учитель музыки
8 (029) 268-80-80;
e-mail: vladlen71.77@gmail.com
Формирование навыков двухголосного пения у учащихся младшего
школьного возраста на факультативных занятиях по сольфеджио
Обучение
как
одноголосному,
так
и
многоголосному
пению
представляется нам одной из серьёзных проблем музыкального воспитания.
Это обусловлено разными факторами. Приходится констатировать, что
культура пения не является нормой быта большинства людей. Музыкальный
мир, окружающий современных детей, не создает необходимых условий для
воспитания музыкального вкуса как части формирования личности. Мы
считаем что, наша функция и заключается в том, чтобы привить учащимся
любовь к музыке, усилить роль пения, музицирования в школе, в семейном
кругу и т.д.
Необходимо отметить, что такие факторы, как чистота интонирования,
культура многоголосия на факультативных занятиях по сольфеджио не
представляются как данность, а, следовательно, требуют систематической,
кропотливой работы, терпения, проникновения во многие грани музыкальных
явлений.
Цель опыта – формирование навыков двухголосного пения на основе
разработанной системы деятельности.
Задачи опыта:
– создать условия для реализации системы по формированию навыков
двухголосного пения на факультативных занятиях по сольфеджио;
– развивать
навыки
выполнения
интонационных
упражнений,
сольфеджирования, слухового анализа, написания музыкального диктанта;
– формировать у учащихся творческие навыки, развивать образное
мышление, музыкальность, фантазию;
– гармонизировать у учащихся работу образного и логического
мышления;
– воспитывать личностные качества учащихся: интерес к музыкальному
творчеству; целеустремленность, трудолюбие.
2
Длительность работы над опытом продолжалась на протяжении трех
лет. За это время нами была изучена научная и методическая литература по
проблеме, разработана система деятельности по формированию навыков
двухголосного пения на уроках сольфеджио, а затем разработанная система
внедрена в собственную педагогическую практику.
Описание технологии опыта
Двухголосное пение привлекало внимание многих ученых и музыкантов,
специалистов как хорового, так и музыкально-теоретического профиля.
Например, в «Методике преподавания сольфеджио» Е. Давыдова
предлагает
систематику
интонационных
двухголосных
упражнений
и
распределяет их по темам. Кроме того, на каждую тему автор предлагает свои
приёмы работы, а также нотные примеры. В этой же работе Е.Давыдова
подчёркивает наличие трёх разных педагогических направлений в работе над
двухголосием.
Первое направление заключается в том, что работу над двухголосием
следует начинать с пения канонов.
Второе направление берет за основу воспитание чувства строя на
наиболее удобных гармонических интервалах-терциях, секстах и на трезвучиях.
Третий путь заключается в том, что изучение многоголосия начинается с
народных песен подголосочного склада, отличающихся очень естественным
голосоведением [3, с.68-71]. .
Изучив многие источники по данному вопросу (труды Ю.Алиева,
В.Попова, О. Соколовой, А.Луканина) мы согласны с тем, что наиболее
приемлемым для работы по формированию навыков двухголосного пения на
занятиях по сольфеджио является предложенное Е.Давыдовой направление
работы над двухголосием.
Не следует забывать, что отработка тех или иных навыков не может быть
не сопряжена с осознанием того, что музыка есть вид искусства. Качество
двухголосия зависит от целого ряда факторов, поэтому овладение навыками
двухголосного пения требует системного подхода.
3
Нами разработана система деятельности по овладению навыками
двухголосного пения на занятиях по сольфеджио.
1.
Умение интонировать мелодическую линию, осмысливая ладовые,
ритмические
Работу
особенности.
над
двухголосием
целесообразно
начинать
при
условии
наработанных навыков одноголосного пения. Очень важно, чтобы ученик
владел различными принципами мелодического движения (повторение тона,
восходящее поступенное движение, опевание звука, движение по звукам
аккорда, скачки на интервалы не входящие в аккорд.)
Повторение тона на первый взгляд не представляет сложностей, однако в
работе нередко встречаемся с неумением даже повторить звук. Это можно
объяснить отсутствием осмысленного отношения к процессу интонирования.
Особенно часто мы встречаемся с тем, что ученику сложно повторить звук на
расстоянии. В этом случае необходима установка на запоминание конкретного
звука, то есть удержать его в памяти, несмотря на то, что внимание отвлекается
на интонирование других звуков. Таким образом, формируются волевые
качества музыканта.
Поступенное движение является одной из простых форм мелодического
развития. Очевидно, что навык воспроизведения голосом поступенного
движения возможен при наработанных приемах связанных с пением гаммы.
Нередко встречается путаница восходящего и нисходящего движения, особенно
на начальном этапе овладения предметом сольфеджио. В этой связи, мы
предлагаем использовать целый ряд упражнений как чисто слуховых, так и
связанных с ассоциативным мышлением (показ рисунков, направленных на
отработку конкретного интонационного навыка, как, например, поем мелодию,
основанную на восходящем движении и показываем картинку, на которой
изображен человек, поднимающийся по лестнице, а в процессе отработки
интонирования нисходящего движения можно показать либо человека,
спускающегося с лестницы вниз, или детей, спускающихся с горы.)
4
При отработке следующего приёма как опевание тона, акцентируем
внимание на интонирование секундовых ходов как реально представленных,
так и подразумевающихся в разных ритмических условиях. Как правило,
опеваются устойчивые звуки. Особенно нам важно сформировать навык
дифференциации устойчивых и неустойчивых звуков в разных ритмических,
регистровых условиях (приложение 2№1).
Такой приём как движение по звукам аккорда представляется нам одним
из наиболее важных, так как принцип движения по звукам аккорда в музыке
весьма распространен. Нам необходимы подбирать специальные упражнения,
направленные на ощущение каждого тона входящего в аккорд, на каком
расстоянии друг от друга они бы не находились: (приложение 2 №2).
Для отработки скачков на интервалы не входящие в аккорд, мы
накапливаем в памяти целый комплекс попевок - эталонов, которые являются
ориентирами в ощущении того или иного интервала (приложение 3№1). Но
необходимо иметь в виду, что данное направление – лишь вспомогательное
средство, поэтому нам надо сформировать навык безупречного интонирования
всех интервалов в пределах октавы.
2.
Умение
слышать
последовательном
интервал,
как
в
одновременном,
так
и
в
звучании.
Нами уже обращалось внимание на некоторые пути освоения интервала,
как в интонационном, так и в слуховом аспектах. В условиях двухголосия
интервал проявляет себя с двух сторон: мелодической и гармонической.
Закономерности
интонирования
мелодического
интервала
нами
были
продемонстрированыны в пункте 1. Остановимся на гармоническом аспекте
ощущения интервала:

необходимо
сформировать
у
учащихся
критерий
отличия
консонанса от диссонанса. При пении и определении на слух консонирующих
интервалов, нам следует акцентировать ощущение основания, так как вершина
интервала легче усваивается на слух. При наличии «трудных» ситуаций
учащимся следует помогать, например, сыграв или спев соседний звук,
5
активизируя при этом поисковую деятельность. При определении на слух
можно
на
первых
интонировании
и
порах
дублировать
определении
на
нижний
слух
звук
диссонанса
в
октаву.
При
целесообразно
ориентироваться на мыслимый аккорд (касается, прежде всего, м.7), а также на
образные ассоциации;
 учащимся необходимо воспитать конкретное представление обо всех
интервалах в одновременном звучании. Специальной частной задачей следует
считать отработку интонирования сопряжения интервалов, обращая в данном
случае внимание на стройность звучания, а на начальном этапе это достигается
нашим кропотливым трудом и творческими поисками.
3. Умение дифференцировать соотношение рельефа и фона.
Данную сторону работы мы можем считать собственно музыкальной, так
как она связана с воспитанием музыкального вкуса. Часто встречаем
стремление каждого поющего показать себя, и в этой связи двухголосное пение
превращается в сплошной крик. В такой ситуации нам важно проявить такт,
смекалку, и в то же время собственный музыкальный вкус. Следует понимать,
что погрешности, особенно касающиеся глубин музыкального мышления
нельзя ставить в вину учащимся. Найдя рациональное зерно и похвалив
учеников хотя бы за маленький успех, необходимо переходить к работе над
музыкой.
Остановимся на наиболее простом направлении двухголосия – пении каноном.
Реально превратить канон в игру, может быть, подобрав соответствующий
словесный текст (приложение 3 №2,3). Ученики должны понять, что
музыкальное развитие состоит как бы из двух компонентов, а именно: главного
и вспомогательного. Главный компонент представляет основную попевку, а
вспомогательный
компонент
является
мелодической
линией,
звучащей
одновременно с рельефным материалом. Естественно, мы должны направлять
учащихся на динамическое подчеркивание тематического элемента.
4. Прогноз развития музыкального материала.
6
Достижение успеха в работе над двухголосным пением возможно именно
при условии умения предвосхищать события.
В целях воспитания способности прогнозировать дальнейшее событие
очень полезно для учащихся задание на досочинение начального построения.
Полезно сравнить досочинение ученика с оригиналом. То есть произведением,
сочиненным композитором ранее. В процессе этой работы активизируется
внутренний слух, который является необходимым качеством музыканта.
5. Фразировка.
Развертывание мелодической линии – это гибкий, пластичный и в то же
время динамичный процесс. Жизнь музыкальной фразы представляет собой
нарастание, затухание, подъемы и спады, едва уловимые блики звуковой
материи. Интонирование этих тонких нюансов можно воплотить лишь при
условии глубокого проникновения в характер музыки, понимания сути
развития мелодической линии. Эти тонкости в большей степени зависят от
стиля,
эпохи,
композитора.
Совершенно
различно
должно
быть
воспроизведение линии, а, следовательно, и сочетание линий музыки эпохи
Возрождения и эпохи барокко, композиторов–романтиков и творцов музыки
XX века.
При обучении сольфеджио в младших классах, нам следует отметить, что
воспитание способности воспринимать логику движения музыкальной фразы,
является едва ли не основополагающим фактором становления будущего
музыканта. Нам необходимо сформировать слуховую реакцию на музыку
различных стилевых ориентаций, в том числе музыку композиторов XX века.
Заметим, что мы должны преподнести современный материал так, чтобы
ученикам эта музыка понравилась, тогда можно рассчитывать, что позднее эти
маленькие зернышки прорастут.
6. Гармоническое напряжение - одно из необходимых качеств многоголосной
музыки.
Точнее говоря, основой развития музыки является постоянное изменение
гармонического напряжения. Нам следует сказать, что в разных стилях,
7
критерии гармонического напряжения различны. Известно что, в условиях
строгого стиля полифонии, кварта считалась диссонансом и воспринималась
как напряженный интервал.
История музыки складывается таким образом, что освоение новых
элементов музыкального языка заставляет постоянно менять представление о
мере гармонического напряжения. Известно, что в музыке XX века диссонансы
используют наравне с консонансами. Здесь мы говорим о различных градациях
самого диссонирования. Обращаясь к возможностям начального этапа
обучению двухголосию, нам необходимо обращать внимание на различные
ощущения голосовых связок, реакций слухового анализатора на различные
звукосочетания, как например, терции и секунды, терции и кварты, сексты и
септимы, квинты и октавы и т.д. Казалось бы, парадоксальным, но
интонирование консонирующих интервалов (особенно чистое интонирование)
дается труднее, чем интонирование диссонансов, требуются кропотливые
усилия педагога, чтобы выстроить чисто звучащую терцию или квинту.
Двухголосие в различных формах сольфеджийной работы.
На занятиях по сольфеджио формы работы, являющиеся традиционными,
редко даются в чистом виде. Как правило, формы работы, перекрещиваясь друг
с другом, создают живой механизм совместного творчества педагога и
учеников. Тем не менее, с точки зрения методики важно отделить их друг от
друга и сосредоточиться на конкретных установках.
Интонационные упражнения, как правило, не являются самоцелью, а
направлены на освоение тех или иных трудностей, либо на исполнение
конкретного произведения. Двухголосие, как разновидность многоголосия,
проникает в различные упражнения, как, например, в работе над пением гамм (
пение гамм каноном, тем самым, отрабатывая одновременное звучание
больших и малых терций). Настройка на тональность часто бывает сопряжена с
пением опеваний устойчивых звуков. Одно из упражнений, помещенных в
работе Биркенгоф А.Л., представляет собой канон, где пропостой является
опевание 1 ступени, а опевание 3 ступени представляет собой противосложение
8
к риспосте (приложение 2 №3). В этой же работе даны двухголосные примеры
на отработку скачков на неустойчивые интервалы, тем самым, показывая, что
скачок имеет, как правило, гармоническую природу (приложение 2 №4) [2].
Особенно
необходимы
двухголосные
упражнения
при
изучении
отдельных интервалов. Начиная с самых первых шагов, нам следует добиваться
того, чтобы учащиеся воспринимали интервал в разных плоскостях, то есть как
часть мелодии, и в одновременном звучании. В этой связи, нам самим
целесообразно создавать различные упражнения, а еще более полезно
привлекать к этой работе учеников (например, для отработки интонирования и
слышания б.3 можно предложить упражнение, которое предназначено для
ощущения б.3 как устойчивого интервала в разных метроритмических
условиях). В процессе работы мы можем отходить от заданного метроритма,
останавливаясь на тех или иных звучностях (приложение 2 №5). Это же
упражнение можно использовать для отработки и других интервалов, как
например м.6, параллельного движения терциями.
Сольфеджирование на начальном этапе обучения следует ориентировать
на существующие учебные пособия, которые в конечном итоге построены на
конкретном музыкальном материале. Вполне приемлемо использование
традиционного учебника Калмыкова – Фридкина 1 и 2 частей и др.
При сольфеджировании нам необходимо обращать внимание на одновременное
сочетание целого ряда факторов: чувства строя, ансамбля, музыкального
образа. Было бы наивным считать, что эти качества формируются сами по себе.
Целесообразно несколько уроков учить, как правильно работать над
двухголосными примерами дома. Обучить технике пения с игрой и
дирижированием одновременно. Этот навык дается достаточно трудно, но на
уроке мы должны убедить в возможности успеха, как личным примером, так и
в исполнении учениками. Совершенно обязательно, чтобы ученик, уходя с
урока, поверил в свои возможности и пути к успеху. Нам также необходимо
работать над красивым звукоизвлечением, воспитывать вкус к качественному,
хорошему исполнению.
9
Интонационные упражнения и сольфеджирование являются главными
певческими формами работы на уроках сольфеджио. Внешне может показаться,
что такие чисто слуховые формы работы как анализ на слух и музыкальный
диктант к теме данной работы не относятся. В то же время нельзя не заметить,
что слуховая работа невозможна без участия мысленного интонирования, а
также воспроизведения голосом услышанного, поэтому, считаем нужным,
привести некоторые суждения в отношении слуховых форм работы.
Одна из существенных задач в курсе сольфеджио заключается в развитии
гармонического слуха учеников. В этой связи одним из существенных факторов
выступает и восприятие двухголосия. Укажем такие направления как:
1)
определение на слух интервалов и интервальных последований. В этом
отношении нам следует указать на необходимость научить учащихся
воспринимать «двухголосие как одновременность», так и отдельные линии в
интервальной последовательности. Заметим, что одно и другое в равной
степени важно. Для успешного восприятия отдельных направлений в музыке
XX века чрезвычайно важно воспитать реакцию на точечное улавливание
слухом звучностей, в том числе и интервальных. Еще более сложно научить
выделять интервальные пласты многозвучной ткани. Слышание линий в
интервальном
последовании
необходимо
для
формирования
ощущения
музыкальной формы как процесса, которое представляет не что иное, как
движение звуковых линий в одновременности;
2)
слышание
отдельных
пар
голосов
в
четырехголосной
последовательности, особенно необходимо научить слышать одновременное
движение контурных голосов, то есть баса и сопрано, для чего целесообразно
использовать такой прием как пение дуэта учеников (бас и сопрано), а педагог
(либо другой ученик) играет средние голоса;
3)
анализ
на
слух
двухголосной
полифонической
музыки.
Это
целесообразно выполнять на основе изучения фрагментов (или целиком)
двухголосных инвенций Баха. Это может показаться не вполне сложным, если
объединить усилия педагога- теоретика и педагога по специальности, так как
10
процесс
усвоения
инвенций
в
исполнительском
плане
будет
более
совершенным, если педагог – сольфеджист также направит свои усилия в этой
связи.
Музыкальный диктант в практике преподавания сольфеджио на
факультативных занятиях является преимущественно одноголосным. В то же
время в зависимости от способностей учеников нам следует в той или иной
мере включать элемент двухголосия в диктант. Можно предположить
следующую схему возможного включения двухголосия в материал для
музыкальных диктантов:
1) одноголосный диктант с двухголосной заключительной каденцией;
2) одноголосный диктант с введением второго голоса на сильных долях;
3) двухголосный диктант с малоподвижным (остинатным) одним голосом;
4)одноголосный
диктант
с
включением
фрагментарного
двухголосия
параллельными терциями или секстами;
5) двухголосный диктант с относительно простым в ритмическом отношении и
с определенно выраженным принципом звуковысотного соотношения голосов
(приложение 2 №6).
Результативность и эффективность опыта
По нашему мнению, разработанная нами система эффективных методов
обучения, позволила создать условия для более успешного формирования
навыков двухголосного пения даже у младших школьников (приложение 1).
Наш опыт вписывается в общую систему музыкального образования,
являясь компонентом очень важной дисциплины – сольфеджио. Более того,
развитые навыки двухголосного пения мы можем транслировать на другие
предметы музыкально-эстетического цикла: например, навык двухголосного
пения связан с возможностью хорошего слышания двухголосия в процессе
инструментального исполнительства (приложение 6).
В результате использования наших форм и приёмов двухголосного пения
повысилось качество вокально-хоровых выступлений учащихся. Благодаря
этому мы смогли расширить диапазон концертной деятельности учащихся:
11
постоянно организуются выступления не только на школьных мероприятиях,
но и за пределами нашего учреждения образования (приложение 4).
Считаем, что результатом внедрения нашего опыта явилось повышение
мотивации учащихся на вокально-хоровые занятия. Большее количество
учащихся стало посещать факультативные занятия по хору и вокалу
(приложение 5). Некоторые учащиеся в настоящее время планируют в будущем
связать свою профессию с вокально-хоровым искусством (по результатам
анкетирования 40% учащихся на данный вопрос ответило «Да»).
На начальной стадии внедрения опыта мы столкнулись с недостаточной
мотивацией учащихся в овладении двухголосным пением. Позитивной
стороной в процессе дальнейшей реализации опыта стало желание учащихся
показать своё владение двухголосным пением в концертной деятельности.
Заключение
Опыт нашей работы неоднократно был представлен на заседаниях
методического объединения учителей, преподающих предметы музыкальной
направленности в Гродненской городской гимназии, в учреждениях общего
среднего образования города Гродно. Также нами были проведены мастерклассы на повышении квалификации в Гродненском ОИРО. Коллеги
заинтересовались темой нашего опыта и пришли к выводу, что его применение
значительно ускоряет овладение двухголосным пением учащихся младших
классов. Некоторые из них стали использовать предложенную нами систему
работы на вокально-хоровых занятиях.
Считаем, что наш опыт может использоваться
в работе педагогов
республики. Нами готовится публикация по представленной теме «Мастацкая i
музычная адукацыя».
В качестве перспективы дальнейшего совершенствования данного опыта
мы планируем:
– работу над многоголосием (2-х, 3-х, 4-х голосов) на уроке сольфеджио в
старших классах;
12
–
разучивание
двухголосия
в
полифонических
произведениях
Баха,
Шостаковича, Бартока.
Вопросы, связанные с методикой освоения двухголосия выводят на такие
темы, как тембровое слышание, восприятие гармонических звукокомплексов,
нахождение специальных подходов при интонировании музыки, написанной в
свободной
атональности
до
додекофонии,
воспроизведение
отдельных
моментов алеаторических блоков. Но каждая из них может служить темой
отдельного углубленного исследования.
13
Литература
1.
Алиев, Ю. Б. Пути формирования навыков многоголосного пения в
детском хоре / Ю.Б.Алиев. / Музыкальное воспитание в школе/, вып.4.– М.,
1965.– с. 12–25
2.
Биркенгоф, А. Л. Интонируемые упражнения на занятиях сольфеджио / А.
Л. Биркенгоф. – М. : Музыка, 2009.– 88 с.
3.
Давыдова, Е. В. Методика преподавания сольфеджио / Е. В. Давыдова. –
М. : Музыка, 1986.– 160 с.
4.
Луканин, А. Начало двухголосного пения в школе / А. Луканин. – М. :
Музгиз, 1960.– 38 с.
5.
Попов,
В.
С.
Воспитание
навыков
многоголосия
и
пения
без
сопровождения / В. С. Попов. / Русская народная песня в детском хоре/ М. :
Музыка, 1985.– с. 66–73
6.
Соколова, О. П. Двухголосное пение в младшем хоре / О.П. Соколова. –
М. : Музыка, 1987.– 95 с.
14
Приложение 1.
Алгоритм
по формированию навыков двухголосного пения на факультативных занятиях
по сольфеджио в младших классах:
Интонацион
Сольфеджирование
Диктант
ные
Анализ на
Воспитание
слух
творческих
упражнения
Ансамблевое
обуче интонирование
ния унисона;
поступенное
восходящее и
нисходящее
движение;
работа в
тональностях C,
a, F. d, G, e.
2 год Совершенствова
обуче ние унисона;
ния опевание
устойчивых
ступеней;
разрешение
неустойчивых
ступенй в
устойчивые в
разных
ритмических и
регистровых
условиях.
1 год
3 год
обуче
ния
Движение по
звукам аккорда
скачки на
интервалы не
входящие в
аккорд;
двухголосные
упражнения.
навыков
Пение выученных песен с
текстом («Василек»,
«Зайчик», «Козлик» и др.)
одноголосно и
двухголосно (каноном).
Устный.
Запись
выученных
попевок.
Слуховое
восприятие
устоя в
предложенном
музыкальном
примере.
Сочинение
мелодий
учениками;
досочинение
начального
мелодического
фрагмента,
предложенного
педагогом.
Коллективное
музицирование: пение
нар. песен с
импровизацией
подголосков; пение ранее
выученных песен
(«Зяблик», «Жучка» и т.п.)
каноном и в бурдоннополифонической манере.
Одноголосные
диктантымолнии(2-4т.т.);
одноголосные
диктанты с
двухголосным
завершением;
двухголосные
диктанты на
выдержанном
басу или
движением
параллельными
консонансами
(задание
творческого
уровня).
Одноголосные
диктантымолнии с
фрагментарным
включением
двухголосия (на
сильных долях).
Слуховое
восприятие
ступенй лада;
отдельных
интервалов.
Импровизация
двухголосия по
заданной
интервальной
модели.
Дифференциация на слух
интервалов по
сонантным
свойствам;
фиксация
басового
голоса в
интервальной
последовательности.
Вариантное
преобразование мотивов,
не входящих в
данную
мелодическую
линию,
предложенную
педагогом.
Пение песен с
дублировкой
мелодической линии;
пение песен с
сопровождением не
дублирующим мелодию;
пение каноном мелодий с
усложненным
мелодическим рисунком;
пение мелодий с
дублировкой линии
несовершенными
15
консонансами;
пение двухголосных
примеров с синхронной
игрой одного из голосов
(задание творческого
уровня).
16
Приложение 2.
№1
№2
Движение по звукам трезвучия:
на Т53
на Д7
№3
№4
17
№5
Е.Будько
№6
18
Приложение 3.
№1
Интервал
Название
ВВЕРХ
ВНИЗ
м.2
Малая секунда
б.2
Большая секунда
«Всё пройдёт, и
печаль и
радость...»
“Yesterday”,
"Антошка"
м.3
Малая терция
б.3
Большая терция
«Пусть бегут неуклюже»,
«Я был когда-то странной
игрушкой»(муз.Шаинского)
Колыбельная медведицы из м/ф
“Умка” (“Мы плывём на льдине, как
на бригантине...”)муз.Крылатова
“Встаньте дети, встаньте в круг”,
“Несе Галя воду”, “Не слышны в саду
даже шорохи”, “Чунга-чанга”,
"Oleoleoleole" (футбольный кличпесня)
«Лявонiха»,
«Гусанькi»(муз.В.Ковалива)
ч.4
Чистая кварта
ув.4
ум.5
ч.5
Увеличенная
кварта
Уменьшенная
квинта
Чистая квинта
м.6
Малая секста
б.6
Большая секста
м.7
Малая септима
Гимн СССР/России (“Союз
нерушимый”/”Россия, великая наша
держава”), “Вставай, страна
огромная!”, "Насупа», «Песенка о
гномиках» (муз. и сл. В.Ковалива)
"Пусть всегда будет солнце"
Тревожная тема из фильма “Охота на
пиранью»
“Маленькой
ёлочке холодно
зимой”(муз.Кра
сева)
“Чижик-пыжик,
где ты был”,
“Милая моя”
(Визбор)
“В тра-ве сидел
кузнечик”(муз.
Шаинского)
«Купалiнка», «Слышишь песню у
ворот» (фр.нар.песня)
“Прекрасное
"(Wheredo I
далёко”,(муз.Крылатова), “Ямщик, не begin?)
гони лошадей”(муз.Фельдмана)
LoveStory",
"Песня о
далёкой родине"
(из "Семнадцать
мгновений
весны")
“В ле-су родилась
"Бьют часы на
ёлочка”(муз.Бекмана)
старой башне"
("Приключения
электроника")
"На простор речной волны" (из "Изза острова на стрежень")
«Горные вершины» (муз.Варламова)
19
б.7
Большая септима
ч.8
Чистая октава
из прощального дуэта Аиды и
Радамеса «Прости, земля, где мы так
долго страдали…»(Верди)
«С чего начинается Родина?»(муз.
Баснера)
№2
№3
20
Приложение 4.
Концертная деятельность вокально - хоровых коллективов Гродненской
городской гимназии за период обучения 2013 –2014 учебный год
№
Дата
Мероприятие
1
Сентябрь
02.09
Школьная линейка,
посвященная Дню знаний
2
Октябрь
14.10
Концерт, посвященный
Дню матери
3
18.10
4
Ноябрь
19.11
5
29.11
6
Декабрь
04.12
7
22.12
8
23.12
9
Январь
13.01
Концерт, посвященный
Дню матери, начальная
школа
Торжественное
мероприятие,
посвященное 55-летию
педагогического
факультета ГрГУ
День музыки, концерт
начальной школы
Педсовет. Воспитание у
учащихся гимназии
осознанной потребности
культуры мира,
гармонизация
образовательной среды
через систему
дополнительного
образования
Торжественное
мероприятие работников
ГАИ
Рождественский концерт
в кардиоцентре
Открытие областной
олимпиады географии и
информатики
10
Февраль
01.02
Встреча с выпускниками
11
07.02
Учитель года, финал
Ленинского района
п/п
Место
Коллективы
проведения
мероприятия
ГрГГ
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
star»
Областной
Образцовый хоровой
Дом
коллектив «Вяселка»,
профсоюзов образцовая вокальная студия
«Переменка» и «Unic star»
ГрГГ
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
star»
ГрГУ
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
star»
ГрГГ
ГрГГ
Образцовый хоровой
коллектив «Вяселка»
Образцовый хоровой
коллектив «Вяселка»,
Образцовая вокальная
студия «Переменка»
ГрГГ
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
star»
Кардиоцентр Образцовая вокальная
студия «Переменка»
Колледж
Образцовая вокальная
легкой
студия «Переменка» и «Unic
промышлен- star»
ности
ГрГГ
Образцовый хоровой
коллектив «Вяселка»,
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
star»
ГрГГ
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
21
12
Март
05.03
13
06.03
14
23.03
15
Апрель
03.04
16
Май
31.05
Чествование лучших
женщин Ленинского
района
Концерт, посвященный
Дню 8-ого марта
ГрГГ
Концерт, посвященный
выборам областные
народные депутаты
Областной конкурс "А нука, девушки" работников
торговли
Школьная линейка,
посвященная окончанию
учебного года
ГрГГ
ГрГГ
Комплекс
"Галактика"
ГрГГ
star»
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
star»
Образцовый хоровой
коллектив «Вяселка»,
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
star»
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
star»
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
star»
Образцовая вокальная
студия «Переменка» и «Unic
star»
Выступление вокальной группы «Unic Star»
22
Выступление образцового хора «Вяселка»
Выступление образцовой вокальной студии «Переменка»
23
Приложение 5.
Посещение учащимися факультативных занятий с первого по девятый класс
Хор
Вокал
Учащихся
всего:
2012-2013 уч. год
кол-во
%
112,0
28,7
50,0
12,8
2013-2014 уч. год
кол-во
%
156,0
40,2
66,0
17,0
390
388
2014-2015 уч. год
кол-во
%
198,0
50,0
81,0
20,5
396
200.0
150.0
2012
2013
100.0
2014
50.0
0.0
кол-во хор
90.0
80.0
70.0
60.0
2012
50.0
2013
40.0
2014
30.0
20.0
10.0
0.0
кол-во вокал
24
Приложение 6.
Уровень успеваемости учащихся на факультативных занятиях по игре на
музыкальном инструменте
2012–2013 уч. год
Уровни успеваемости
2013 –2014 уч. год
1
2
3
2
3
4
класс
класс
класс
класс
класс
класс
низкий
2%
5%
5%
0%
0%
0%
средний
76%
75%
80%
70%
72%
75%
высокий
22%
20%
15%
30%
28%
25%
25