Музыкально – ритмические движения на уроках музыки.

Музыкально – ритмические движения на уроках музыки.
Учащиеся младших классов имеют хорошую координацию движений при
ходьбе, беге, прыжках. По собственной инициативе они с удовольствием импровизируют под музыку, используя прихлопы, притопы, выразительные
действия с предметами (мячом, палочками, лентами), простейшие музыкальные инструменты. Им свойственно ощущение единства музыки и движения.
Это качество является основой музыкального развития ребенка в музыкально-ритмической деятельности.
Из-за ограниченности времени и, как правило, отсутствия специального
помещения движениям на уроках музыки отводится незначительное место,
используются лишь отдельные элементы. Однако наряду с другими видами
деятельности музыкально - ритмические движения обеспечивают разностороннее музыкальное развитие учащихся: у них развивается музыкальность,
творческие способности, формируются навыки коллективных действий.
Воспитательное значение движений под музыку проявляется и в том, что
они активизируют чувство ритма, способствуют углубленному освоению
музыкального материала урока. С помощью движений школьники передают
характерные особенности произведения.
В основе музыкально – ритмической деятельности лежит моторно-пластическая проработка музыкального материала. Она способствует усилению
эмоционального воздействия музыки, развитию представлений о средствах
музыкальной выразительности, элементах музыкальной речи: движения под
музыку помогают прослеживать развитие музыкального образа. Все это достигается благодаря приобретенным навыкам и умениям согласовывать движения с музыкой, ее характером, настроением.
Музыкально-ритмическая деятельность детей имеет три взаимосвязанных направления: первое - обеспечивает музыкальное развитие и включает
развитие музыкального слуха, формирование умений подчинять движения
музыке, усвоение музыкальных знаний; второе - дает правильные двигательные навыки: ходьбы, шага, поскоков, движения рук, хлопков, построения и
перестроения, движения с предметами, элементов танца; третье – обеспечивает формирование умения управлять движениями тела: быстро и точно
останавливаться, менять движение и т.д. Различные музыкальные произведения вызывают у детей эмоциональные переживания, рождают определенные настроения, под влиянием которых и движение приобретают соответствующий характер. Например, торжественное звучание праздничного марша
радует, бодрит. Это выражается в подтянутой осанке, точных, подчеркнутых
движениях рук и ног. Спокойный, плавный характер пляски, напротив позволяет сделать осанку свободнее, движения неторопливыми, более мягкими,
округлыми. Выполняя движение под музыку, дети мысленно представляют
тот или иной образ. Следует отметить, что каждый ребенок воспроизводит
музыкально-игровой образ в новых, необычных связях, комбинируя элементы танца, характерные черты персонажа, видоизменяя их в новые, незнакомые движения. В игре, например, нужно передать образ хитрой лисы и трус-
ливого зайца. Дети, используя характерные движения, передают не только
облик и характер персонажей, но и их отношение к ним. Так рождается
творческое воображение.
Приемы использования движений на уроке
Чтобы музыкально-ритмические движения обогащали художественное
развитие детей, надо подготовить ребят к данной деятельности. Поэтому,
прежде всего учащиеся получают представления о двигательных навыках.
Они учатся ориентироваться в помещении (маршировать под музыку, легко
бегать врассыпную), реагировать на условные музыкальные сигналы.
Например, сигналом к построению могут быть звуки трубы, возвещающие о
начале действия в опере Н. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане».
Сигналом к тому, чтобы ритмично бегать по классу, может стать сопровождение к музыке на треугольнике, а переход от бега на шаг подскажет удар
барабана (подчеркивающий заключительный такт музыки, под которую ребята бегали).
После того как учащиеся усвоят упражнения ориентировочного характера,
в урок вводятся задания, направленные на формирование умений выявлять,
передавать в движениях характерные особенности музыкального образа.
Например, под марши различного характера ребята учатся и двигаться поразному: под спортивный - бодро, под игрушечный - легко, шагом на носках,
под военный - высоким шагом и т. д.
Для двигательных упражнений и входа в класс учитель использует не
только марши, но и другие произведения «моторного» характера. Если в их
числе будут пьесы, различные по настроению, то, разумеется, выразительное
исполнение движений под музыку углубит представления об особенностях ее
содержания.
Одним из простейших элементов движений являются хлопки и притопы. С
их помощью учащиеся могут закрепить представления, например, о длительностях, ритме мелодии. Так, сопровождая хлопками исполнение педагогом «Экосеза» Ф. Шуберта, а затем «Камаринской» П. Чайковского, ребята почувствуют, что длительности во второй пьесе более короткие, чем в первой, и
что восьмые длительности удобны для бега, а четверти - для шага. Сопоставив характеры этих танцев с особенностями их ритмического рисунка, школьники еще раз убедятся во взаимосвязи характера музыки со средствами его
воплощения, что в свою очередь будет способствовать осознанию жанровых
особенностей танца.
С помощью хлопков и притопов удобно передавать ритмический рисунок
музыки. Убедимся в этом на примере движений под мелодию песни « Все
захлопали в ладоши». Дети стоят в кругу, лицом к центру. На слова:
1.«Все захлопали в ладоши дружно веселее.
(хлопки в ладоши в нужном ритме)
Ножки, ножки застучали громче и сильнее
(притопы в нужном ритме)
2. По коленочкам ударим тише, тише, тише.
(хлопаем по коленям затихая)
Ручки, ручки поднимаем выше, выше, выше.
3. Покружились, покружились
На земь опустились
Покружились, покружились
И остановились».
На примере этой песни вводятся динамические понятия (пиано, форте).
Дальше, разучивая второй и третий куплет, вводятся понятия темпа
(быстрый и медленный).
Освоению ритмического рисунка в движении следует придавать большое
значение. Необходимо чаще обращать внимание учащихся на остановки,
изменения в равномерном движении, пунктирный ритм маршевой музыки.
Это делается с помощью игр, например « Охотники и зайцы» Здесь каждая
группа движется под свою музыку: первая – под музыку «охотников», которые идут в ритме маршевой музыки; вторая - под музыку «зайцев».
Участие в таких играх способствует активизации ритмического чувства,
умения вслушиваться в звучание музыки.
С помощью движений можно формировать ряд музыкальных представлений, например о двух-, трехдольном метре. Так, стоя, ребята поднимаются на
носках и опускаются под звуки музыки в размере две четверти, а в размере
три четверти на «раз» опускаются, на «три» поднимаются. Дети исполняют
эти движения под хорошо знакомую им музыку (польку и вальс). Они могут
быть использованы для «музыкальной зарядки» или в игре «Узнай свой танец». Каждая группа исполняет движения в ритме своего танца. Учитель
отмечает ту группу, которая наиболее ритмично и в характере выполняла
движения.
В музыкально-ритмической деятельности необходимо заботиться не
только о развитии музыкальности, но и о культуре самого движения, развитии художественного вкуса детей.
С помощью ритмических движений закрепляются и представления о
музыкальной форме, принципах музыкального развития. Делать это можно,
изменяя, направление и характер движения, сопоставляя акустическую краску хлопков. Наиболее сложный способ связан с перегруппировками, чередованием действия. Например, для музыкальных движений под мелодию
русской народной песни «Вдоль по улице метелица метет» учащиеся делятся на две группы. На первый куплет под музыку запева первая группа
должна успеть построить круг (вторая в это время стоит на месте и поет),
под музыку припева первая бежит по кругу в одну сторону, а при его повторении - в другую. Под звуки запева второго куплета входит в середину круга
вторая группа, а первая раздвигается от центра. На припев вторая группа бежит в одну сторону и на повторение - в другую (первая группа стоит и поет)
и т.д. Чтобы соединить в общее движение всех вместе, можно еще раз пов-
торить один куплет - все два круга слегка расширяются на первый мотив запева, сжимаются на второй, а в припеве бегут в разных направлениях.
Чтобы расширение и сжатие круга дети могли исполнять красиво, их
надо учить внимательно слушать музыку. Расширять круг они учатся вначале
держась
за руки, а потом без рук.
Инсценировки музыкальных пьес, песен с помощью выразительных движений не только развивают музыкально-слуховые представления. Они способствуют активизации творческих способностей, формированию художественного вкуса, если учащимся предлагается самим найти движения, соответствующие характеру музыки, и выразительно их исполнить. Обычно для инсценировок используются песни, прoграммная музыка, подсказывающие содержание и последовательность движений. Ученики вместе с учителем находят характерные движения. Во время исполнения педагог помогает детям
достичь их выразительности, показывает, как лучше выполнить новое, ранee
неизвестное движение
Подбирая музыкальный материал, педагог определяет, в каких произведениях можно использовать готовую композицию и, какие предложить для
импровизации. Развивая творческие способности детей, важно поддерживать
их инициативу, стремление сочинить свой танец, который бы передавал характер произведения, его особенности. В результате постоянного применения
на уроках музыкально – ритмических движений у детей повышается общий
тонус, улучшается кровообращение и обмен веществ, учащается и углубляется дыхание. Кроме того, музыкальные движения положительно влияют на
нервно – психическую деятельность. Дети становятся более уравновешенными, спокойными, веселыми, бодрыми.
Главная задача учителя – создать эмоциональный настрой у детей во время урока. Отсюда вытекают требования к педагогической деятельности учителя музыки: художественное исполнение музыки, выразительный показ движений при соблюдении принципа целостности действенного показа (музыка
– движение); умение чувствовать общее эмоциональное содержание музыки
и передавать его в движении; стремление к развитию у детей непроизвольных эмоционально-двигательных реакций на музыку разного характера, активного творческого поиска в передаче музыкальных образов.
Последовательная, систематическая работа, а в частности, музыкальноритмическая деятельность, развивает воображение детей, их творческую активность, учит осознанному отношению к воспринимаемой музыке, к эмоционально-динамическому осмыслении движений. Это осознанное отношение к восприятию му-зыки наполняет ребенка радостью. Музыка открывает
для ребенка богатый мир добра, красоты, научит творческой преобразовательной деятельности.
Литература.
1. Музыка и движение. С. И. Бекина, Т.П.Ломова, Е.Н.Соковнина .
Москва. «Просвещение» 1984г. С. 4-8
2. Методика музыкального воспитания в детском саду. Н.А.Ветлугина. 3е издание, исправленное и дополненное. Москва. «Просвещение»
1989г. С. 115-118.
3. Музыка детям. Н. А. Метлов. Москва. «Просвещение». 1985г. С.60-72.