Дополнительная общеразвивающая программа Образцовый
advertisement
Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Центр детского творчества имени Г.С.Чесноковой» «Утверждаю» «Рассмотрено» Методическое объединение МОУДОД «Центр детского творчества имени Г.С.Чесноковой Протокол № 3 от «02» сентября 2011 г. ________________________Чеснокова Л.Г. Директор МОУДОД «Центр детского творчества имени Г.С.Чесноковой» приказ № 63 от 12 сентября 2011 г. Дополнения и изменения утверждены приказом от 02.09.2014 г. № 44 Дополнительная общеразвивающая программа художественной направленности « «Образцовый ансамбль танца «Алиса» Возраст обучающихся – 10-15 лет Продолжительность обучения – 3 года Составитель: педагог дополнительного образования Чеснокова Любовь Георгиевна Рецензент: преподаватель ГОУСПО РМЭ «Марийский республиканский колледж культуры и искусств имени И.С.Палантая» Линке Наталья Владимировна пгт. Оршанка 2011 г. 2 Пояснительная записка. I. На современном этапе развития социально-экономической сферы, образования и культуры особую значимость приобретают вопросы творческого развития поколения. подрастающего В обществе возрастает потребность в высокоинтеллектуальных творческих личностях, способных самостоятельно решать возникающие трудности, принимать нестандартные решения и воплощать их в жизнь. Всё это требует разработки новых, нетрадиционных подходов к развитию и образованию детей. Особый интерес в этом плане представляет развитие творческих способностей детей среднего школьного возраста, так как именно в этом возрасте продолжается формирование основ личности ребенка, происходит ориентация на развитие духовности, самореализации, самовыражения, формируются мироощущения, необходимые в последующей жизни. Творчество является универсальным обеспечивающим их вхождение в механизмом окружающий мир развития детей, и формирование способа существования в этом мире. Создание условий, которые позволяют ребёнку путём проб и ошибок найти своё место в жизни, сделать свой правильный выбор, успешно социализироваться в обществе – одна из важных задач педагога дополнительного образования. Дополнительная общеразвивающая программа «Образцовый ансамбль танца «Алиса»» имеет художественную направленность и адресована детям от 10 до 15 лет (также и старше). Продолжительность обучения 3 года. Представляемая программа рассчитана для детей средней группы ансамбля, уже имеющих знания и опыт занятий в младшей группе в этом же хореографическом коллективе по дополнительной общеразвивающей программе образования по ритмике и хореографии «Танцуем на здоровье!». Показатели обученности детей по вышеназванной программе за три года . Учебный год Высокий уровень Средний уровень Низкий 2008-2009 69% 31% ----- 2009-2010 63% 37% ---- 2010-2011 67% 33% ----- Накопленные детьми опыт и знания - это необходимая предпосылка и прекрасная возможность для дальнейшего развития у детей способностей к творчеству . Программа творческих призвана способностей обеспечить у детей, поступательность обучающихся в процесса творческом развития объединении 3 «Образцовый ансамбль танца «Алиса» и предполагает реализовать систему педагогических условий, включающую в себя: - организацию участия детей в разнообразных видах и формах творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения; - обогащение содержания образования знаниями достижений отечественной культуры; - профессионально-творческую готовность педагога к организации поступательного развития творческих способностей на возрастном этапе от10 до15 лет; - осуществление преемственной работы по развитию творческих способностей детей между возрастными группами ансамбля с опорой на наличный уровень творческих достижений воспитанника; - активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей; - личностно-ориентированное сотворчество (сотрудничество) педагога с ребенком; - создание атмосферы любви и свободы во всех видах деятельности ребенка; - обеспечение осознания самим ребенком, родителями и окружающими сверстниками успешности его творческого развития. Образовательный процесс дополнительного образования имеет свою специфику, которая учтена при разработке образовательной программы. Своеобразие образовательного пространства Центра детского творчества создает особые условия для творческого развития и самовыражения личности ребенка: свободный выбор вида творческой деятельности, возможность участия в творческих фестивалях, смотрах, конкурсах, включение в деятельность детского самоуправления воспитательной программы и мероприятия в рамках Центра, взаимодействие со сверстниками других творческих коллективов. Программа объединяет несколько направлений хореографического искусства: классический танец, народный танец, современный танец (модерн, джаз).Все это направлено на получение способностей благоприятного детей, реализацию себя и результата своих в развитии танцевальных возможностей в нескольких направлениях. В существующих программах детских школ искусств по хореографии и танцевальному искусству основной упор делается на развитие двигательной культуры обучающегося. Техника движений, а не их одухотворенность чаще всего стоит во главе оценивания достижений ребенка. 4 Отличительной особенностью данной программы является не столько хореографическая подготовка ребенка к профессиональной деятельности танцора, сколько помощь в его творческой самореализации, физическом и нравственном саморазвитии, в обретении гармонии с собой и окружающими. Формой реализации педагогического замысла является детский ансамбль танца, где объединяются искусство хореографии с музыкой, пластикой, театральносценическим действием, сценическая практика, концертная деятельность, организация социально-значимой деятельность детей и воспитывающий досуг. Главной линией программы является творческая самореализация ребёнка через занятия в ансамбле. Активизация и развитие творческих способностей детей являются неотъемлемой частью образовательного процесса. В процессе обучения для обучающихся предусмотрены творческие задания, хореографические импровизации, создание художественного образа в каждой хореографической постановке и донесение его до зрителя. Это развивает инициативу, творчество, способствует самоактуализации личности. Формируемая в процессе обучения по программе танцевально-пластическая культура оказывает значительное влияние как на совершенствование физических качеств, так и на психическую зрелость ребенка, воспитывает в нем личностные качества. Например, нагрузки на суставно-мышечный важные аппарат обучающегося, состоящие в полном и качественном выполнении заданного количества повторений, развивают настойчивость. Преодоление трудностей (быстрая утомляемость, болевые ощущения) совершенствует это качество. Создание этюдов, учебно-тренировочных комплексов и танцев, учитывающих творческие данные и индивидуальность исполнителей, воспитывают инициативность. Создание не привычных сценических условий развивают решительность и смелость. Роль обучения хореографии в общем развитии ребенка также и в том, что оно совершенствует память: наглядно-образную, словесно-логическую, эмоциональную и двигательную. Двигательная память – важнейший вид памяти танцовщика. Совершенствование памяти средствами танца состоит в переходе от подробного показа и объяснения к словесному заданию и далее к минимальному показу в работе над композициями. Важной задачей для педагога, работающего по данной программе, является воспитание духовно-нравственного человека, развитие художественно - эстетического вкуса ребёнка, формирование умения выделить и оценить в потоке массовой культуры настоящее искусство, помочь организовать его жизненное пространство. 5 Предпосылками создания данной программы были: опыт многих лет, накопленный педагогом в области хореографии и работы с детским хореографическим коллективом, реализация программы дополнительного образования по ритмике и хореографии «Танцуем на здоровье!», ранее созданные и реализованные программы образцового ансамбля танца «Алиса», участие коллектива во многих конкурсах и фестивалях различного уровня. Настоящая программа разрабатывалась с опорой на имеющиеся типовые образовательные программы в области хореографии детских школ искусств, учреждений дополнительного образования. Из вышеуказанных программ взяты методы и формы преподавания основ хореографии в области классического и народного танцев. Нормативно-правовое обеспечение дополнительной общеразвивающей программы « Объединение «Образцовый ансамбль танца «Алиса»: 1. Федеральный закон от 29 декабря 2012 г. № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»; 2. Приказ Минобрнауки России от 29.08.2013 № 1008 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам» 3. Приложение к письму Департамента молодежной политики, воспитания и социальной защиты детей Минобрнауки России от 19 октября 2006 г. N 06-1616 МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ФИНАНСИРОВАНИЮ РЕАЛИЗАЦИИ ОСНОВНЫХ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ПРОГРАММ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ 4. Типовое положение об образовательном учреждении дополнительного образования детей (утверждено Приказом Минобрнауки РФ от 26 июня 2012 г. N 504) 5. Письмо Минобрнауки РФ от 11.12.2006 № 06-1844 «О примерных требованиях к программам дополнительного образования детей» 6. Санитарно-эпидемиологические правила и нормативы СанПиН 2.4.4.1251-03 "Детские внешкольные учреждения (учреждения дополнительного образования) Санитарно-эпидемиологические требования к учреждениям дополнительного образования детей (внешкольные учреждения)" (утв. Главным государственным санитарным врачом РФ 1 апреля 2003 г.) 7. Устав Муниципального образовательного учреждения дополнительного образования «Центр детского творчества имени Г.С. Чесноковой» Цель программы: развитие творческих способностей и двигательной культуры детей через занятия в образцовом ансамбле танца «Алиса» Для достижения поставленной цели намечены следующие задачи: обучающие: приобретение обучающимися дополнительных знаний в таких предметных областях как: классический танец, народный танец, современная хореография история хореографического искусства, мир музыки, мастерство актера, история костюма; 6 освоение техники исполнения классического танца, народного и народно- стилизованного танца и танца модерн (современного); формирование знаний и практических умений в предметных областях программы, необходимых для профессионального самоопределения. развивающие: развитие творческих способностей обучающихся; развитие коммуникативных способностей; создание условий для самореализации обучающихся средствами танца, танцевальной практики и публичного выступления воспитательные: формирование активной жизненной позиции; воспитание уважения к истории и традициям Центра, ансамбля; воспитание нравственных качеств личности; формирование волевых качеств: целеустремленности, ответственности настойчивости; воспитание ценностного отношения к отечественной истории и культуре, художественного вкуса и способности эстетического восприятия жизни; стимулирование потребности в социально-значимой деятельности, формирование доброго отношения к другим людям Результат программы: В результате обучения по программе обучающиеся должны: научиться владению техникой исполнения классического, народного и современного танцев в объеме, определенном учебным планом программы; овладеть танцевально-пластической культурой, иметь базовые знания в таких предметных областях как: классический танец, народный танец, современная хореография история хореографического искусства, мир музыки, мастерство актера, история костюма; развить потребность активно участвовать в творческом процессе на занятиях хореографией и в исполнительской практике, владеть навыком самостоятельно добывать знания, стремиться к саморазвитию проявлять себя как яркая исполнительская индивидуальность, способная к импровизации в танце, свободно выражает свои впечатления с помощью пластики тела; быть целеустремленными, трудолюбивыми, ответственнеными, отзывчивыми и добрыми в отношении к другим людям 7 Реализация программы осуществляется в течение 3 лет: первый год обучения - дети получают базовые теоретические знания в области хореографии, у них формируются устойчивые умения и навыки танцевальной пластики, образного мышления и творческого воплощения хореографического образа; второй год обучения - теоретическая база расширяется и обогащается новыми знаниями, продолжается работа по формированию умений и навыков по всем разделам программы, расширение музыкально-пластического кругозора обучающихся; накопление «пластического» опыта; тренировка музыкальной и двигательной памяти, мышления, воображения, формируется опыт сотворчества с педагогом в создании танцевальных композиций; происходит накопление исполнительского опыта; третий год обучения - выполняет двойную функцию: с одной стороны – это умение применять ранее полученные знания и навыки на практике; с другой - это углубление познаний в области хореографического искусства, реализация себя как сценического исполнителя; творческое и активное участие в постановке танцевального произведения. Образовательная программа детского творческого объединения «Образцовый ансамбль танца «Алиса» в большей части апробировалась в течение более 5 лет. Динамику развития ансамбля характеризуют следующие достижения обучающихся: Учебный год Фестивали – конкурсы Награды 2004 – 05 Лауреат 2005 – 06 Дипломант 2006 – 07 Дипломант Диплом участника Лауреат Дипломант 2007 – 08 Диплом участника Республиканский конкурс Лауреат эстрадного детского творчества «Калейдоскоп» г. Йошкар-Ола дипломант 2008 – 09 Диплом 8 Диплом I степени Диплом II степени V Межрегиональный 2009 - 10 лауреат I степени (старшая фестиваль науки и искусства группа) «Мир моих увлечений – путь в будущее» Йошкар-Ола Фестиваль-конкурс народного 2010 - 11 Лауреаты Ш степени творчества «Душа России» Организации образовательного процесса В образцовом ансамбле танца «Алиса» используется групповая форма обучения. Во время групповых занятий приемлем фронтальный способ обучения, при котором серию движений одновременно выполняют все обучающиеся. Это их организует, дисциплинирует, воспитывает чувство ансамбля. Наряду с традиционными формами организации занятий предусмотрены и не традиционные: индивидуальные и занятия с малыми группами, направленные на выравнивание уровня освоения программного материала всеми детьми; работа с солистами (для пополнения репертуара сольными постановками и включения соло в массовые танцевальные постановки ) творческие мастерские, мастер-классы и факультативы специалистов в области хореографии. Режим организации занятий Года обучения Продолжительность занятия 2 часа Периодичность в неделю 2 раза Количество часов в неделю 4 часа Количество часов в год 144 часа Первый год обучения Второй год 2 часа 3 раза 6 часов 216 часов обучения Третий год 2 часа 3 раза 6 часов 216 часов обучения В связи с производственной необходимостью (увеличение учебных групп ансамбля и др.) педагог вправе определить одинаковое количество часов во всех годах обучения за счет уменьшения часов по темам вариативной части программы. Основными педагогическими технологиями образовательного - воспитательного процесса являются: игровые; взаимного обучения: (динамичные пары, тройки, группы); 9 личностно-ориентированные; коллективного творческого дела. В соответствии с выбранными формами и педагогическими технологиями отбираются и методы: словесные, наглядные, практические, объяснительно- иллюстративные, проблемные, методы контроля и методы стимулирования. В построение занятий с обучающимися педагог использует следующие методические приёмы: преимущественный показ упражнений педагогом. Показанное упражнение воспринимается и запоминается детьми быстрее и легче, чем его длительное объяснение; творческие задания: импровизации на заданную музыку, когда детям предлагается самим придумать художественный образ, выразить его в пластике, применив танцевальную лексику на основе проученных движений, придумывание новых танцевальных движений на основе предложенного стиля, сочинение комбинаций с условием использования различных уровней (высокий, низкий, средний, партер), сочинение сценического костюма, создание характерного грима; игра: выполнение упражнений импровизационного и имитационного характера под задорную музыку позволяет не замечать утомления, превращает занятие в веселую игру. Играя, дети одновременно упражняются, или, упражняясь, играют. Оба эти явления взаимосвязаны; использование музыки: музыка является неотъемлемой частью хореографического произведения, в художественном и эстетическом воспитании детей. Нельзя рассматривать ее только как ритмическое сопровождение, облегчающее исполнение движений, она должна быть активным участником движений, эмоциональным стимулом к ним. Надо также иметь в виду, что положительные эмоции музыка вызывает лишь тогда, когда она понятна; диалог как основа педагогического взаимодействия. Реализация программы в полном объёме предполагает развитие у обучающихся: знаний в области хореографического искусства и танцевальной культуры; творческого мышления и индивидуальных особенностей приёмов самостоятельной коллективной работы, самоконтроля и взаимоконтроля, самооценки и взаимооценки; нравственной воспитанности, выражающейся в поведении детей в коллективе, их трудолюбия, ответственности на выступлениях, чувстве товарищества, взаимопомощи; общей культуры личности ребёнка; 10 сценической культуры и художественного вкуса. В результате обучения по программе обучающиеся должны: научиться владению техникой исполнения классического, народного и современного танцев в объеме , определенном учебным планом программы; обладаьт способностью выразительного движения, музыкальности и пластичен; обладать потребностью активно участвовать в творческом процессе на занятиях хореографией, владению навыком самостоятельно добывать знания, саморазвития творчески воспринимающий окружающую действительность юный человек, патриот ансамбля, знает его историю, соблюдает законы и традиции коллектива; проявляет себя как яркая импровизации в танце, исполнительская индивидуальность, способен к свободно выражает свои впечатления с помощью пластики тела; целеустремлен, трудолюбив, активен, ответственнен, отзывчив и добр в отношении к другим людям; Мониторинг образовательного процесса. Мониторинг образовательных результатов представляет собой целенаправленную систематическую деятельность педагогов объединения по анализу творческой деятельности детей, оценки их достижений и коррекции результатов. Ведущим показателем образовательного процесса выступает динамика продвижения ребенка в личностном развитии, овладении искусством танца и способами творческого самовыражения. Достижения воспитанников фиксируются педагогом в карте творческого роста коллектива По времени проведения педагогического мониторинга результатов обучения детей по программе, можно выделить следующие виды контроля: вводный контроль – проводится перед изучением подраздела или раздела и имеет цель выявить исходный уровень подготовленности детей к изучению данного образовательного материала; получить информацию для анализа и совершенствования образовательного процесса. текущий контроль – этот вид контроля, который определяет степень усвоения детьми учебного материала, повышает ответственность и заинтересованность обучающихся в усвоении материала, обеспечивает ритмичность и организованность учебной работы, позволяет своевременно выявлять способности детей к усвоению образовательного 11 материала с целью наиболее эффективного подбора методов и средств обучения. Текущий контроль проводится в процессе изучения нового теоретического и практического материала. итоговый контроль – проводится в конце полугодия или всего года обучения в виде отчетного концерта, зачетного занятия. Прямыми критериями результата реализации программы служат: 1. формирование у воспитанников базовых навыков хореографического, музыкального и театрального искусства 2. достижения обучающихся в конкурсах и фестивалях различного уровня 3. сохранность контингента обучающихся 4. обеспечение психологического комфорта ребёнка в объединении 5. степень удовлетворённости образовательных запросов обучающихся и их родителей. Основные формы контроля и оценки деятельности обучающихся: проведение контрольных срезов знаний по разделам программы; диагностика развития творческого потенциала воспитанника с применением методики диагностики уровня творческой активности (подготовленой М.И. Рожковым, Ю. С. Тюнниковым, Б.С. Алишевым, Л.А. Воловичем): опросник «Чувство новизны», опросник «Критичность», испытание «Способность преобразовывать структуру объекта», «Направленность на творчество», методика «Кляксы», методика «Заполни середину», оценка уровня творческого потенциала личности (микроисследование «Творческий потенциал воспитанников»); участие в конкурсах, концертных программах, фестивалях; технические зачеты; психологическое диагностирование психологической комфортности, воспитанности обучающихся и коллектива в целом. Особенности образовательного процесса при реализации программы «Образцовый ансамбль танца «Алиса» В процессе обучения по программе педагог имеет право по своему усмотрению уменьшать или увеличивать количество часов по разделам учебного плана в зависимости от степени усвоения детьми материала и приоритетов развития образцового ансамбля танца «Алиса». Творческий продукт ансамбля востребован в социуме поселка Оршанка и за его предела, поэтому коллектив ведет активную концертную деятельность. Педагог вправе вносить коррективы в учебный план по ходу 12 жзизнедеятельности ансамбля и дополнять либо исключать определенные темы, включая их в тематический план на следующем году обучения. Это также связано с тематикой смотров, фестивалей конкурсов хореографического творчества, в которых ансамбль по своему статусу «образцовый» обязан принимать участие и подтверждать уровень мастерства. Модель личности выпускника, прошедшего обучение по дополнительной общеразвивающей программе «Образцовый ансамбль танца «Алиса » творчески воспринимающий окружающую действительность юный человек, обладающий потребностью создавать новое, получающий удовлетворение от творческого процесса, стремящийся к саморазвитию, умеющий самостоятельно добывать знания. патриот ансамбля, знает его историю, соблюдает законы и традиции коллектива; обладает способностью выразительного движения, музыкален и пластичен; владеет техникой исполнения классического, народного и современного танцев проявляет себя как яркая импровизации в танце, исполнительская индивидуальность, способен к свободно выражает свои впечатления с помощью пластики тела; целеустремлен, трудолюбив, активен, ответственнен, отзывчив и добр в отношении к другим людям; II. Содержание обучения Содержание образовательного процесса представлено учебными предметами (инвариантного и вариативного плана), которые составляют учебный план. Объем педагогических часов программы определен на основе нормативного финансирования и содержания учебного материала и составляет 576 часов. Инвариантная часть программы представлена предметными разделами: классический танец, предназначенными для народный танец, общая физическая подготовка, дальнейшего формирования у обучающихся физических данных, выносливости, выворотности, растяжки, правильного исполнения упражнений тренажа т.е. «хореографической школы» как базового стандарта подготовки ребенка. Это обеспечивает обучающихся наличием к исполнительского уровня, являющегося обязательным концу обучения хорошего для участника объединения, имеющего звание «образцовый». 13 Вариативная часть программы направлена на удовлетворение разнообразных и творческих потребностей детей и создание каждому ребенку ситуации успеха. Вариативная часть может корректироваться педагогом ежегодно – в зависимости от уровня интересов и развития детей. Предметы вариативной части учебного плана реализуются через организацию групповых занятий, а также возможно проведение: творческих мастерских; мастер-классов; факультативов. Учебный план №п\п Наименование раздела 1 год 2 год 3 год Общая физическая подготовка 10 входит в структуру занятия Классический экзерсис 10 10 входит в структуру занятия входит в структуру занятия Народный танец 20 20 - Народно-стилизованный танец - - 20 Композиция и постановка танца 30 40 40 Репетиционная работа 20 30 30 Сценическая практика 6 10 10 Концертная деятельность 8 20 20 Индивидуально-групповая 6 12 10 6 12 12 работа Работа с солистами Вариативная часть Детский эстрадный танец 20 - - Основные элементы современного танца модернджаз Модерн-джаз танец - 36 - - 32 Элементы современного танца (hip – hop, street dance, contemporary dance, pop dance) Образные игры - - 10 4 - - Танцевальные импровизации - 10 - Контактная импровизация - - 10 10 - - - Мастерство актера (сценическое движение) История хореографического 4 искусства История костюма 6 14 Сценический грим Драматургия постановке ИТОГО: в - - 6 танцевальной - - 6 216 216 144 На каждом этапе осуществляется постановочная и репетиционная работа. После усвоения программы предполагается дальнейшая работа обучающегося в образцовом ансамбле танца «Алиса» Первый год обучения Задачи: поддержать заинтересованность ребенка в дальнейших занятиях в средней группе хореографического коллектива; формировать желание и умение учиться, воспитывать трудолюбие, обучающихся, формировать творческому воплощению организованность, ответственность; пополнять уровень теоретических знаний устойчивые умения и навыки танцевальной пластики; развивать образное мышление и стремление к хореографического образа в исполняемых постановках; создать атмосферу любви и свободы на занятиях, создавая ситуации успешности каждого ребенка повысить заинтересованность родительского коллектива в занятиях детей в ансамбле. Предполагаемые результаты: сохранение контингента обучающихся при переходе в среднюю группу (особенно мальчиков); умение активно и продуктивно работать на занятиях, готовность к выполнению единых педагогических требований; овладение детьми базой теоретических знаний и практических умений и навыков в соответствии с программным материалом первого года обучения выполнение творческих заданий с проявление индивидуальности и новизны; повышение физической выносливости, мышечной силы, растяжки; Обучающиеся: должны знать: 15 терминологию и технику исполнения изучаемых упражнений классического, народного и модерн-джаз танцев; основы построения классического народного экзерсиса, урока современного танца; правила исполнения тренажных движений по изучаемым направлениям; должны уметь: выполнять тренажные упражнения классического, народного и современного танцев; владеть умением импровизировать и навыками сочинительства танцевальных комбинаций характер музыки и художественный образ танца Учебно-тематический план первого года обучения № п/п 1. 1.1 1.2 1.3 2 2.1 2.2 2.3 2.4 2.5 2.6 2.7 2.8 2.9 Наименование разделов и Количество часов тем Всего Теория Инвариантная часть Общая физическая 10 подготовка Общеразвивающие 4 упражнения стречхарактера Партер: упражнения на 3 развитие силы мышц пресса Партер: упражнения на 3 развитие гибкости позвоночника, подвижности суставного аппарата Классический экзерсис 10 1 Позиции ног, позиции рук 1 Деми и гранд плие 1 Батман тандю 1 Батман тандю жете 1 Рассе пар терр 1 Ронд де жамб пар терр 1 Релеве 1 Сюр ле ку де пье 1 Сотэ Пор де бра 2 Практика 10 4 3 3 9 1 1 1 1 1 1 1 1 2 20 20 3.1 Народный сценический танец Упражнения у станка 10 10 3.2 Русский народный танец 5 5 3.3 Марийский сценический танец 3 3 3 16 3.4 Финно-угорские танцы 2 2 4 30 30 5 Композиция и постановка танца Репетиционная работа 20 20 6 Сценическая практика 6 6 7 Концертная 8 8 Выступления на мероприятиях Центра Выступления на благотворительных мероприятиях Участие в творческих конкурсах и детского хореографического искусства различного уровня Индивидуальногрупповая работа Работа с солистами 2 2 4 4 2 2 6 6 6 6 Итого: 116 116 деятельность 7.1 7.2 7.3 8 9. 1 1.1 1.2 1.3 1.4 1.5 2 3 3.1 3.2 3.3 3.4 3.5 Детский эстрадный танец Изолированные движения Координация Ступенчатое расслабление Кросс. Передвижения в пространстве Танцевальные комбинации Образные игры История хореографического искусства Танец в древних цивилизациях Танец в средние века и эпоху возрождения Истоки р усского танцевального искусства Танцевальное искусство России на протяжении 1719 веков Хореография России в 2021 веке. Итого: Всего: Вариативная часть 20 20 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 0,5 0,5 0,5 0,5 1 1 1 1 1 1 28 144 4 4 24 140 17 Содержание 1 года обучения Инвариантная часть 1. Общая физическая подготовка Общая физическая подготовка (ОФП) призвана укрепить и развить мышечный и суставный аппарат обучающихся, выработать силу и выносливость при выполнении упражнений, этюдов, танцевальных постановок, что связано с большой физической нагрузкой. Большое внимание при подготовке обучающихся уделяется растяжке мыщц тела, ног и рук, развитию их эластичности и силы. 1.1. Обще-развивающие упражнения стреч-характера (растяжка) Перегибы и наклоны тела, растяжки в приседаниях и полу - приседаниях по параллельным и выворотнвым позициям, растяжки в полу - и полном шпагате, упражнения на разогрев голени и голеностопа, 1.2. Партер: упражнения на развитие силы мышц пресса Выполнение упражнений из положения лежа на спине: поднятие ног на 90 градусов и более, поднятие торса, упражнение «стаканчик» (одновременное поднимание рук и ног их смыкание. Упражнения выполняются по нескольку раз за один подход с перерывом для восстановления дыхания 1.3. Партер: упражнения на развитие гибкости позвоночника Выполнение упражнений «кошечка», «коробочка», «лягушка». Выполнение упражнений лежа на животе: поднимание торса с руками за головой, полумостик, мостик. 2. Классический экзерсис 2.1. Позиции ног, рук Изучаются позиции ног: 1 позиция, 2 позиция, 3 позиция. Учитывая особенности детей не следует сразу требовать полной выворотности в позициях это может привести к потере устойчивости. Позиции рук: 1позиция, 3 позиция, 2 позиция 2.2. Деми и гранд плие Изучается лицом к станку. И.п. – первая позиция на раз и, два и - ноги , усиливая выворотность верхней части направляя колени к носкам, выворотно расположены на полу. Медленно сгибаются в коленях достигая предельного сгиба коленостопного сустава при плотном положении пяток на полу. На три и четыре ноги медленно вытягиваются в исходное положение. Упражнение развивает выворотность и силу мышц ног, подтянутость корпусаПроучивается техника исполнения маленького и большого приседания. Следить за тем, чтобы вес тела был равномерно распределен на обе ноги, копчик над пятками, плечи расправлены. При проучивании и выполнении больщого приседания следить за правилным отрывом пяток от пола. После проучивания выполняется в сочетании в комбинациях с релеве 2.2. Батман тандю Изучается лицом к станку и в сторону, так как в данном направлении легче правильно воспитать и воспринять выворотность .И.п. – первая позиция, корпус подтянут, колени сильно вытянуты. На раз и два – работающая нога, скользя стопой, по полу вытягивается в подъеме и пальцах, достигая полной натянутости. На три и четыре положение сохраняется. На раз и два второго такта работающая нога, 18 постепенно переходя с носка на всю стопу, скользящим движением возвращается в первую позицию. На три и четыре положение сохраняется. 2.3Батман тандю жете (маленькие броски) Изучается лицом к станку и в сторону. И.п. – первая позиция, корпус подтянут, колени сильно вытянуты. На раз и работающая нога. сохраняя ровность бедер. Скользящим броском открывается вперед на высоту 25 0 на два и работающая нога скользящим броском закрывается в исходное положение. В момент броска работающая нога точно фиксирует одну и туже высоту в воздухе. 2.4 Пассе пар терр (скользящее движение ноги по полу) Связующее движение в ряде упражнений. В начале изучается как самостоятельное движение .И.п. – первая позиция лицом к станку. На вступление работающая нога по правилам батман тандю вытягивается назад так, чтобы пятка приходилась против пятки опорной ноги. На раз и два и работающая нога, усиливая выворотность пятки, скользящим движением проводится всей стопой по полу через первую позицию и вытягивается носком в пол. На раз и два и следующего такта работающая нога начинает движением носком назад, проводится все стопой по полу через первую позицию и вытягивается назад носком в пол. 2.5 Ронд де жамбе пар терр Исходное положение: 1 позиция Скользящим движением правая нога выносится вперед на носок, не отрывая носка от пола отводится в сторону, затем назад и скользящим движением возвращается в исходное положение. Ронд де жамбе пар терр ан дедан в ,обратном направлении, начиная движение ноги назад. 2.5 Релеве Исходное положение: 1 позиция Сильно вытянув колени подняться на полу пальцы обоих ног. Опускаясь с полупальцев поставить пятки на пол. Колени остаются сильно вытянутыми. Выполняется по всем позициям, сочетается с деми рлие. 2.5 Сюр ле ку де пье . Положение условное впереди: вытянутый носок работающей ноги примыкает большим пальцем к щиколодке опорной ноги спереди как можно выворотней.Положение условное сзади: пятка находится сзади на щиколодке опорной ноги, носок сильно вытянут, опущен вниз и слегка отделен от пола. Колено направлено в сторону, бедро развернуто. Положение обхватное или основное: :пятка работающей ноги примыкает к щиколодке опорной ноги, носок сильно вытянут, опущен вниз и слегка обхватывает щиколодку.. Колено направлено в сторону, бедро развернуто и направлено в сторону. 2.6 Сотэ. Первое пор де бра И.п. – первая позиция, на раз и - энергичное де ми плие и затем прыжок вверх с сильно вытянутыми коленями и подъемом ; два и – плавно опуститься в де ми плие ставя ноги через носки на всю стопу; раз и – вытянуть колени, два и - пауза. Следить , чтобы пятки перед прыжком и перед приземлением не отделялись от пола. Прыжки без пауз и фиксации приземления называются трамплинными. Исполняются в конце занятия. И.п. – первая позиция, руки в подготовительной позиции. Такт один: руки поднять в первую позицию, взгляд направит на кисти, голову чуть наклонить влево. Такт два: пауза. Такт три: руки поднять в третью позицию, сопровождая взглядом кисти, подбородок чуть поднят вверх. Такт четыре: пауза. Такт пять: руки раскрыть во вторую позицию, сопровождая взглядом правую кисть. Такт шесть: пауза. Такт семь: руки о 3. Народный сценический танец 3.1 Упражнения у станка Подготовка к началу движения (preparation): - движение руки, 19 - движение руки и координации с движением ноги. Переводы ног из позиции в позицию: - броском работающей ноги на 350, - поворотом стоп. Приседания по 1-й, 2-й и 3-й открытым позициям) музыкальный размер 3/4, 4/4. Приседания по прямым и открытым позициям, с переводом ног указанными приемами (музыкальный размер 3/4, 4/4). Упражнения с напряженной стопой из 1-й прямой позиции на каблук (музыкальный размер 3/4, 4/4): - в приседании на опорной ноге Выведение ноги на каблук по 1-й и 3-й открытым позициям вперед, в сторону и назад (музыкальный размер 4/4): - в приседании на опорной ноге, Выведение ноги на носок, каблук, носок из 1-й, 3-й и 5-й открытых позиций вперед, в сторону и назад (музыкальный размер 4/4): - в приседании в исходной позиции, - в момент перевода работающей ноги на каблук, - при переводе работающей ноги на каблук и возращении в исходную позицию. Маленькие броски вперед, в сторону и назад по 1-й, 3-й и 5-й открытым позициям (музыкальный размер 2/4, 6/8): - с одним ударом стопой в пол по позиции через небольшое приседание, - с коротким ударом по полу носком или ребром каблука работающей ноги, - с полуприседанием на опорной ноге, - с двойными бросками. Подготовка к «веревочке» (музыкальный размер 2/4, 4/4): - в открытом положении на всей стопе, - в открытом положении с проскальзыванием по полу на опорной ноге, на всей стопе и полупальцах. Большие броски по всем позициям. 3.2 Русский танец Основные положения ног: позиции ног – 1-я, 2-я и 3-я свободные и, 1-я и 2-я закрытые. Основные положения рук: подготовительное, первое и второе. Подготовка к началу движения Основные движения русского народного танца Раскрывание и закрывание рук: одной руки, двух рук, поочередные раскрывания рук, переводы рук в различные положения. Поклоны: на месте без рук и с руками, поклон с продвижением вперед и отходом назад. Притопы: одинарные тройные.. Простой (бытовой) шаг: вперед с каблука, с носка. Простой русский шаг: назад через пальцы на всю стопу, -с притопом и продвижением вперед, - с притопом и продвижением назад. Боковой шаг на всей стопе и на полупальцах по прямой позиции. 20 «Переменный шаг»: - с притопом и продвижением вперёд и назад - с фиксациёй одной ноги около икры другой и продвижением вперёд и назад «Девичий ход» с переступаниями « Припадание»: - простое - с двойным ударом полупальцами сзади опорной ноги «Гармошка». «Ёлочка». Припадание в сторону по 3-й свободной позиции: - вперед и назад по 1-й прямой позиции. Перескоки с ноги на ногу на всю стопу (подготовка к дробям). Бег на месте с продвижением вперед и назад на полупальцах. Подскоки на месте, с продвижением вперед, назад и вокруг себя. «Веревочка» простая. «Ковырялочка» с двойным притопом: - с тройным притопом. «Ключ» простой (с переступаниями). Хлопки и хлопушки одинарные, двойные, тройные (фиксирующие удары и скользящие удары): в ладошки, по бедру, по голенищу сапога. Подготовка к вращениям на середине зала и по диагонали Присядки (для мальчиков) Подготовка к присядке (плавное и резкое опускание вниз) по 1-й прямой и свободной позициям. Покачивание на приседании по 1-й прямой и свободной позициям. Подскоки на двух ногах по 1-й прямой и свободной позициям. Присядки на двух ногах по 1-й прямой и свободной позициям с вынесением ноги на каблук вперед и в сторону. 3.3 Марийский сценический танец Положения рук, положения рук в парных и массовых танцах. Движения рук: повороты кистей рук ладонями вверх, вниз; «щелчки» пальцами вверху и внизу; рищелкивание пальцами стоя на месте и с приседаниями; вращение кистей рук от себя и к себе; переводы с щелчк4ами вверх, вниз; Ходы и основные движения: Повороты шагами из стороны в сторону; Повороты с переступанием и круговыми движениями; Быстрый переменный шаг; Бег с подскоком Перескоки с ноги на ногу. 3.4 Танцы финно-угорских народов Эстонский танец. Положение рук в парных и массовых танцах. Ходы и основные движения: легкий бег; шаг с подскоком, полька, вальс с подскоком на одной ноге. Венгерский танец. Положение рук в парных и массовых танцах. Ходы и основные движения: шаги вперед с пятки, повороты в парах, переменный шаг на полупальцах, оведение ноги в сторону и удары каблуком, прищелкивание каблуками, хлопушка (для мальчиков). 5.Постановка танца 21 Педагог осуществляет постановку 2 и более танцевальных композиций. Знакомство обучающихся с музыкальным материалом и замыслом танца, его образным воплощением. в пластике. Выстраивание драматургии танцевального номера, которая предполагает наличие экспозиции, завязки, развития действия, кульминации и развязки. Логике драматургии должен соответствовать рисунок танца, его композиция, хореографический текст (лексика). Все эти слагаемые в сумме приведут к наиболее точному пластическому выражению хореографического образа, смысла и содержания танца. Постановочны репертуар должен соответствовать исполнительским возможностям и возрастным особенностям обучающихся. 6. Репетиционная работа Отработка движения и комбинаций под счет и в соответствии с музыкой. Отработка синхронного исполнения. Работа над точностью исполнения рисунка и перестроений, отдельных фрагментов танцевального этюда, номера, целостное исполнение танцевального номера. Работа над выразительностью исполнения отдельных движений, эмоциональностью и артистизмом в донесении образа, в исполняемом детьми, танца. 7. Сценическая практика Освоение сценической площадки: кулисы, авансцена, сцена и ее части. Формирование навыка публичного выступления. Освоение правил поведения перед, во время и после выступления. Прогоны концертных номеров на сцене. 8. Индивидуально-групповая работа 9. Работа с солистами Вариативная часть 1. Детский эстрадный танец 1.1 Изолированные движения Изолированная работа головы в положении стоя. Изолированная работа плеч в положении стоя. Изолированная работа рук в положении стоя. Изолированная работа грудной клетки в положении стоя. Изолированная работа бедер (пелвис) в положении стоя. Изолированная работа ног, стоп в положении стоя. 1.2 Координация После освоения изолированных движений приступить к их соединению в различных комбинации, постепенно усложняя, варьируя темп и ритмический рисунок. Пример: - наклон головы с одновременным выведением бедер вправо, влево, вперед, назад и т.п. 1.3 Ступенчатое расслабление. Проучивание по тактам движений на расслабление тела начиная с кистей рук, предплечий, локтей, шеи, плеч с поворотом на 90 градусов вправо и с опусканием на левое колено. В заключении расслабить весь корпус и округлить спину. На последний счет такта быстро выпрямиться и принять исходное положение. При повторении движения на счет «три» 2-го такта повернуться влево и сделать глубокое приседание на левой ноге, почти опускаясь на левое колено. 1.3 Кросс. Передвижения в пространстве Вращение шенэ. Большие броски по всем направлениям в продвижении Па шассе как подготовка к большим прыжкам. Соединение шагов, прыжков в вращении в единые комбинации. Вращения по кругу. 1.5 Танцевальные комбинации 22 Соединение проученных движений, передвижений, вращений и прыжков в различные комбинации. Проучивание выполняется вначале в медленном темпе, затем по мере усвоения темп увеличивается. Обращается внимание на выполнение акцентов и расставление «точек» при выполнении комбинаций. Творческая работа по созданию собственных комбинаций на основе проученных движений. 2. Мастерство актера Законы сценического действия: сценическое внимание, воображение, понятие «предлагаемые обстоятельства». Упражнения на действия в предлагаемых обстоятельствах. Мимика, жесты, позы Пантомимические действия. Творческая работа через выполнение маленьких актерских этюдов, игровых сценок, импровизаций под музыку на заданную тему в жанре пантомимы Обучающиеся усваивают понятие художественный образ, актерское перевоплощение, мышечная память, эмоциональная выразительность. После знакомства с актерской техникой, проводится работа по комплексному сочетанию этих элементов при исполнении этюдов, импровизаций на заданную тему. Предлагаемые этюды: - капля дождя, снежинка в разных обстоятельствах: падающая, спокойно лежащая, крутящаяся в вихре; цветок, растение – их рождение, рост, существование в предлагаемых обстоятельствах: в саду, в комнате, в вазе. Создание образов героев любимых мультфильмов, книг на предложенную педагогом тему. Творческие задания: по созданию сольных и массовых этюдов; выражение различного настроения через музыку и пластику – грусть, печаль, радость, тревогу; построение сюжетных сценок, заимствованные из собственного опыта. Необходимо добиваться наиболее точного пластического выражения, услышанного в музыке. 3.История хореографического искусства Танец в древних цивилизациях Танец в средние века и эпоху возрождения Истоки р усского танцевального искусства Танцевальное искусство России на протяжении 17-19 веков. Современная хореография России Второй год обучения Задачи: расширять теоретическую и практическую базу знаний, умений и навыков по предметам: классический экзерсис, модерн-джаз танец, мастерство актера; расширять музыкально-пластический кругозор обучающихся, продолжать накопление «пластического» опыта сотворчество педагога и детей в создании танцевальных постановок; овладение актерским мастерством; формировать репертуар коллектива, создавать условия для получения детьми исполнительского опыта публичного выступления; развивать трудолюбие, выносливость, ответственность формировать культуру общения и уверенность в себе . 23 Предполагаемый результат: формирование основного сценического состава образцового ансамбля танца «Алиса» Обучающиеся: должны знать: терминологию и технику исполнения изучаемых упражнений классического, народного и модерн-джаз танцев; основы построения классического народного экзерсиса, урока современного танца; правила исполнения тренажных движений по изучаемым направлениям должны уметь: грамотно выполнять тренажные упражнения классического, народного и современного танцев; самостоятельно совершенствовать свое техническое мастерство; владеть умением импровизировать и навыками сочинительства танцевальных комбинаций выразительно и артистично передавать характер музыки и художественный образ танца Второй год обучения № п/п Наименование разделов и тем Количество часов Всего Теория Практика Инвариантная часть 10 10 1 1 1.2 1.3 Классический экзерсис: упражнения у станка: Арабески: первый, второй, третий Батман фондю Батман фраппе 1 1 1 1 1.4 Батман релеве лян 1 1 1.5 Рассэ 1 1 1.6 Батман девлепе 1 1 1.7 Гранд батман жете 1 1 1.8 Ра де буррэ 1 1 1.9 1 1.10 Прыжки: шанжман де пье, 1 па де шаппе Пятое порт де бра 1 2 Народный танец 20 1 1.1 20 1 24 2.1 2.2 2.3 3 3.1 3.2 3.3 4 5 6 6.1 6.2 6.3 4 1 1.1 1.2 1.3 1.4 1.5 1.6 2 3 3.1 3.2 Упражнения у станка 7 Упражнения на середине 6 зала Танцевальные 7 комбинации Работа с солистами 12 Композиция и 40 постановка танца Постановка народного 20 танца на материале русского танца Постановка детского 20 эстрадного танца с элементами модерн-джаз танца Репетиционная работа 30 Сценическая практика 10 Концертная 20 деятельность Выступление на 4 мероприятиях Центра Выступление на 6 благотворительных мероприятиях поселка Участие в творческих 10 конкурсах и детского хореографического искусства различного уровня Индивидуально12 групповая работа Итого 154 Вариативная часть Основные элементы 36 современного танца модерн-джаз танец Комплекс упражнений 6 стреч-характера и разогрева Упражнения на изоляцию 6 Упражнения для развития 6 гибкости позвоночника Уровни 6 Кросс. Передвижение в 6 пространстве Комбинации 6 Танцевальные 10 импровизации Мастерство актера 10 История костюма 6 Античный костюм героев 0,5 древних мифов и легенд Европейский костюм от 0,5 7 6 7 12 40 20 20 30 10 20 4 6 10 12 154 36 6 6 6 6 6 6 10 10 6 0,5 0,5 25 3.3 3.4 3.5 3.6 3.7 классицизма до роккоко Русский костюм: традиционные формы. Особенности русского национального костюма различных областей России Марийский национальный костюм. Творческая работа над созданием эскизов костюмов к исполняемым постановкам участие в выполнении элементов костюма Итого: Всего: 1 1 1 1 1 1 1 1 1 1 62 216 6 6 56 210 Содержание 2 года обучения. 1.Классический экзерсис: упражнения у станка 1.1. Арабески Продолжается изучение классического тренажа: первый арабеск: выполняется из позиции эпалеман эфасэ, правая нога впереди; второй арабеск: исходная позиция та же; третий арабеск: исходное положение эпальман круазэ, правая нога впереди. По мере изучения нога может подниматься на 45 или 90 градусов, исходя из возможностей детей. 1.2 Батман фондю положение куде пье вперед к левой ноге, которая одновременно опускается в деми рлие, колени обоих ног выворотны. Затем правая нога медленно выпрямляется выходя в сторону на носок, одновременно левая вытягивается. Анологично упражнение проучивается вперед, и назад. При исполнении нужно следить за выворотностью, придавать движению тающий , но в то же время упругий характер, как бы сопротивляясь сгибанию и разгибанию ноги.ноги. 1.3 Батман фраппе На затакт правая нога скользящим движением выносится на носок в сторону, затем подводится в положение ку де рье (обхватное), как бы ударяя об щиколодку, затем выносится в сторону на носок, как бы отскочив от удара. Анологично исполняется движение с подведением ноги на условное ку де пье сзади. По тому же принципу батман фраппе выполняется вперед и назад. По мере освоения темп исполнения упражнения ускоряется. 1.4 Батман релеве лян Скользящим движение правая нога выносится на носок вперед и плавно поднимается на 45 градусов. Колено и носок предельно вытянуты. Затем нога плавно опускается на носок и скользящим движением подтягивается в исходное положение. По мере освоения движения работающая нога поднимается выше и при этом сохраняются все правила: выворотность, вертикальное положение опорной ноги и т. д. 1.5. Рассе Правая нога подтягивается на условное ку де пье и скользящим движением проводитится носком по голени до колена опорной ноги так, чтобы согнутое колено правой ноги образовало по отношению к корпусу угол в 90 градусов. Далее возвратить ногу в исходное положение. Аналогично исполняется рассе сзади. 1.6. Батман девлепе 26 Правую ногу провести на рассе и удерживая колено на достигнутой высоте, выпрямить ногу, выводя вытянутый носок в сторону.. Далее опустить правую ногу носком в пол. Возвратить правую ногу в исходное положение. Аналогично исполняется упражнение и в сторону, начиная с рассе сзади. После освоения в сторону, его исполняют в направлении вперед и назад. При выполнении нужно стараться удерживать опорную ногу и корпус на вертикальной оси (при исполнении движения допускается небольшой наклон вперед). По мере усвоения темп ускоряется и движение исполняется более слитно. 1.7. Гранд батман жете Выполняется по принципу батман жете, но бросок выполняется на высоту 90 градусов. Вначале движение разучивается в сторону, далее вперед и назад. При броске ноги не следует раскачивать корпус, ноги должны быть выворотны и предельно вытянуты. Бросок ноги должен быть сильным, а опускание ноги сдержанным. 1.8. Па де буррэ Исх.положение 3 или 5 позиция, правая нога впереди. Затакт: деми рлие на правой ноге.Левая одновременно на ку де рье. Встать на полупальцы левой ноги, подменив правую ногу, одновременно правая нога переходит на условное ку де рье впереди. Затем исполняется маленький шаг правой ногой в сторону на полупальцы, одновременно левая нога переходит на условное ку де пье впереди. Далее левая нога опускается на деми рлие, подменяя правую (движение томбэ означает упасть), одновременно правая нога переходит на ку де рье сзади. Пауза. Аналогично исполняется с другой ноги. По мере изучения движение исполняется в более быстром темпе, без пауз. 1.9 Прыжки: шанжман де пье, Па эшаппе 5 позиция, правая нога впереди. Раз – короткое деми рлие нп двух ногах, и – прыгнуть с сильно вытянутыми носками в 5 позицию(носок к носку),достигнув предельной точки прыжка, поменять ноги в воздухе. Два – мягко опуститься на пол в деми плие в 5 позиции. Аналогично исполняется с другой ноги. 5 позиция, правая нога впереди: раз –де ми рлие на двух ногах. И – прыгнуть сильно вытянув носки в 5 позиции и в воздухе раскрыть ноги во вторую позицию. Два – мягко приземлиться в деми рлие во 2 позицию. Вытянуть колени, пауза. Раз – деми рлие во 2 позиции. И – прыгнуть сильно вытянув носки по второй позиции, и в воздухе собрать в 5 позицию.Два – опустиься мягко на полв деми плие по 5 позиции. Пауза. Аналогично исполняется с другой ноги. 1.10 Пордебра На вступление – 2 такта - руки через 1 позицию раскрываются: правая во 2, левая в 3 позиции. Голова и взгляд сопровождают правую кисть. Левая рука из 3 позиции раскрывается во 2, голова и взгляд сопровождают левую кисть. Затем левая рука опускается в подготовительную позицию, правая переходит из 2 в 3 позицию, взгляд сопровождают левую кисть, голова поворачивается как бы через низ вправо. Затем руки соединяются в 1 позиции, взгляд направлен на кисти рук. Далее руки раскрываются правая – 2 позиция, левая – 3 позиция, повторяя движения вступления. 2. Народный танец 2.1 Упражнения у станка Выполняются проученные в 1 год обучения упражнения как обязательна часть разогрева и тренажа. Упражнения могут выполняться в различных танцевальных характерах: Переводы ног из позиции в позицию): - броском работающей ноги на 350, - поворотом стоп. Приседания по 1-й, 2-й и 3-й открытым позициям) музыкальный размер 3/4, 4/4. Глубокое приседание. 27 Приседания по прямым и открытым позициям, с переводом ног указанными приемами (музыкальный размер 3/4, 4/4). Упражнения с напряженной стопой из 1-й прямой позиции на каблук (музыкальный размер 3/4, 4/4): o с приседанием на опорной ноге, o с приседанием в исходной позиции. Выведение ноги на каблук по 1-й и 3-й открытым позициям вперед, в сторону и назад (музыкальный размер 4/4): o с приседанием на опорной ноге, o с приседанием в исходной позиции. Выведение ноги на носок, каблук, носок из 1-й, 3-й и 5-й открытых позиций вперед, в сторону и назад (музыкальный размер 4/4): o с приседанием в исходной позиции, o в момент перевода работающей ноги на каблук, o при переводе работающей ноги на каблук и возращении в исходную позицию. Маленькие броски вперед, в сторону и назад по 1-й, 3-й и 5-й открытым позициям (музыкальный размер 2/4, 6/8): o с одним ударом стопой в пол по позиции через небольшое приседание, o с коротким ударом по полу носком или ребром каблука работающей ноги, o с полуприседанием на опорной ноге, o с двойными бросками. Подготовка к «веревочке» (музыкальный размер 2/4, 4/4): o в открытом положении на всей стопе, o в открытом положении с проскальзыванием по полу на опорной ноге, на всей стопе и полупальцах. Развертывание работающей ноги на 450 ) вперед, в сторону и назад, на вытянутой ноге и на полуприседании (музыкальный размер 4/4). Флик-фляк ( мазки подушечкой стопы по полу от себя и к себе) музыкальный размер 2/4, 4/4: o в прямом положении вперед одной ногой, o двумя ногами поочередно. Опускание на колено на расстояние стопы от опорной ноги (музыкальный размер 4/4): o из 1-й прямой позиции, o с шага, лицом к станку. Растяжка из 1-й прямой позиции в полуприседании и полное приседание на опорной ноге, стоя лицом к станку (музыкальный размер 3/4, 4/4). большие броски) по всем позициям. 2.2. Упражнения на середине зала 2.3. Танцевальные комбинации Проучиваются и отрабатываются танцевальные комбинации, состоящие из выученных движений, которые в дальнейшем включаются в танец. Творческое задание: составление танцевальной комбинации. Наиболее удачные работы включаются в танцевальный номер. 3. Композиция и постановка танцевальных номеров На втором этапе осуществляется постановка 2 и более танцевальных композиций. Законы построения хореографического произведения (см. содержание первого этапа обучения). 4 .Репетиционная работа 28 Согласно сложившейся практике количество репетиционных часов увеличивается в период подготовки к концертам и другим показательным выступлениям Отработка движения и комбинаций под счет и в соответствии с музыкой. Отработка синхронного исполнения. Работа над точностью исполнения рисунка и перестроений, отдельных фрагментов танцевального номера. Работа над целостным исполнением танцевального номера. Работа над выразительностью исполнения отдельных движений, эмоциональностью и артистизмом в донесении образа. 5. Сценическая практика 6. Концертная деятельность. Включает выступления на мероприятиях Центра, выступления на благотворительных мероприятиях поселка, района, участие в творческих конкурсах детского хореографического искусства различного уровня 7. Индивидуально-групповая работа 8. Работа с солистами Вариативная часть 1. Основные элементы современного танца модерн-джаз танец 1.1 Комплекс упражнений стреч-характера и разогрева Проработка на полу положений ног – flex, point. Проработка на полу положений корпуса: contraction, release. Закрепление мышечных ощущений свойственных при исполнении джаз-танца. 1.2 Упражнения на изоляцию.Изолированная работа мышц в положении лежа.Изолированная работа мышц в положении сидя.Изолированная работа стоп: flex, point в положении лежа.Изолированная работа стоп: flex, point в положении сидя.Круговые вращения стоп внутрь, наружу по пятой, шестой позициям.По очередная работа стоп со сменой положения (flex, point): П.Н – flex, Л.Н. – point и наоборот. 1.3 Упражнения для развития гибкости позвоночника Фиксируемые наклоны торса к ногам в положении сидя.Выходы на маленькие мостики.Упражнения stretch-характера в положении лежа. Упражнения stretch-характера в положении сидя.Дыхательная гимнастика с использованием contraction, release. 1.4 Середина Основные позиции ног в джаз-танце: вторая параллель, четвертая параллель, перпендикулярОсновные позиции рук в джаз-танце: подготовительное положение – press-poz; джаз 1, джаз 2, джаз 3, джаз 4. 1.5 Кросс. Передвижение в пространстве. 2. Танцевальные импровизации. 3. Мастерство актера 4. История костюма Античный костюм героев древних мифов и легенд Европейский костюм от классицизма до роккоко Русский костюм: традиционные формы Особенности русского национального костюма различных областей России Марийский национальный костюм Творческая работа над созданием эскизов костюмов к исполняемым постановкам. Участие в выполнении элементов костюма для танцевальных постановок. Третий год обучения Выполняет двойную функцию: с одной стороны – это умение применять ранее полученные знания и навыки на практике; с другой - это углубление познаний в области хореографического искусства, реализация себя как сценического исполнителя; активное участие в постановке танцевального произведения. Задачи: 29 налаживание творческих связей между педагогом, обучающимися и родителями коллективами; развивать способность самостоятельного творческого подхода к решению музыкально-хореографического образа, самовыражение; сотворчество с педагогом-балетмейстером в постановочной работе; повышение потребности ребенка в самообразовании путем организации творческих встреч, мастер-классов, факультативов. Предполагаемый результат: активная и результативная деятельность образцового ансамбля танца «Алиса» создание позитивного имиджа коллектива через участие в концертах, конкурсах, фестивалях различного уровня Обучающийся: должны знать: что такое драматургия хореографического произведения; художественно-выразительные средства хореографического произведения; принципы постановочной работы. должны уметь: профессионально исполнять хореографическую композицию на высокохудожественном, техническом и эмоциональном уровнях; профессионально донести до зрителя хореографический образ, «зажечь» зрительный зал; пробовать свои силы в разработке собственных хореографических постановок. Учебно-тематический план третьего года обучения № п/п Наименование разделов и тем 1.1 Народно – стилизованный танец Упражнения у станка 1.2 Упражнения на середине 1 Количество часов Всего Инвариантная часть 20 Теория Практика 20 4 4 4 4 4 4 Проучивание и отработка 4 танцевальных комбинаций на материале народного танца 4 зала 1.3 Танцевальные комбинации 1.4 30 1.5 2 Отработка и выполнение этюдов Композиция и 4 4 40 40 постановка танца 3 Репетиционная работа 30 30 4 Сценическая практика 10 10 5 Концертная 20 20 Выступление на мероприятиях Центра Выступление на благотворительных мероприятиях поселка и района Участие в творческих конкурсах и детского хореографического искусства различного уровня Индивидуальногрупповая работа Работа с солистами 4 4 6 6 10 10 10 10 12 12 Итого: 142 142 деятельность 5.1 5.2 5.3 6 7 8 Современный танец Вариативная часть 42 42 (модерн-джаз танец) 8.1 Упражнения у станка 8 8 8.2 Изоляция 8 8 8.3 Координация 8 8 8.4 Партер 6 6 8.5 Кросс 8 8 8.6 Вращения 4 4 9 Элементы современного танца (hip – hop, street dance, contemporary dance, pop dance) Контактная импровизация Сценический грим 10 10 10 10 6 6 Драматургия в танцевальной постановке Итого: Всего: 6 6 74 216 6 6 10 11 12 68 210 31 Содержание. Классический экзерсис Упражнения у станка (выполняются все ранее изученные элементы) Упражнения на середине зала (выполняются все ранее изученные элементы) Изученный за 2 года перечень элементов классического танца на третьем году обучения не расширяется. Педагог не ставит перед собой задачи создания в репертуаре композиций на материале классического танца. Элементы классического экзерсиса продолжают выполняться в первой половине учебного года и входят в структуру занятия как разогрев, выполняя задачу формирования выворотности, устойчивости, натянутости ног, положения корпуса, бедер, плеч, головы 1.Народно-стилизованный танец. Упражнения у станка. Упражнения на середине. Танцевальные комбинации Проучивание и отработка танцевальных комбинаций на материале народного стилизованного танца (русский, марийский материал). Проучивание этюдов 2. Композиция и постановка танца Осуществляется интенсивная работа по накоплению репертуара коллектива: осуществляются постановки в разных жанрах: Постановка народно-стилизованного танца на материале народного танца Постановка танцевальных композиций в стиле модерн-джаз танца 3. Репетиционная работа 4. Сценическая практика 5. Концертная деятельность Выступление на мероприятиях Центра Выступление на благотворительных мероприятиях поселка и района Участие в творческих конкурсах и детского хореографического искусства различного уровня 6. Индивидуально-групповая работа 7. Работа с солистами Вариативная часть 8. Современный танец (модерн-джаз танец) Упражнения у станка: перегибы и наклоны торса, растяжки, demi-plie и grandplii по параллельным и выворотным позициям, упражнения для разогрева стопы и голеностопа. Изоляция: движения изолированных центров – голова, плечи, грудная клетка, пелвис,ноги. Координация: объяснить принципы координации и изучить на примерах; - изучить координацию рук при переводе из позиции в позицию, - II позиция в прямом и обратном направлениях, исполняя движения вместе и поочередно каждой рукой Одновременно с движением рук возможно свинговое качание пелвиса вперед-назад или из стороны в сторону или движение приставными шагами; - изучить координацию двух центров; - изучить сочетание шагов с координацией одного центра, начав с рук; - изучить оппозиционные движения двух центров; - изучить разноритмическую координацию двух центров; - изучить координацию трех и более центров; - координация трех и более центров во время передвижения; - полицентрия и полиритмия во время передвижения. Партер, уровни: модерн-джаз танец достаточно широко использует движения исполнителя на полу (в партере). Основные уровни: стоя, сидя на корточках, стоя на коленях, сидя и лежа. Задачи уровней во время урока многообразны. Во-первых, в различных уровнях исполняются упражнения на изоляцию (особенно это эффективно в нижних уровнях, так как нет необходимости держать вес тела, и все центры двигаются более свободно). Во-вторых, в партере очень полезно выполнять упражнения стрэтч32 характера, т. е. растяжки. В уровнях "сидя" и "лежа" достаточно много упражнений на contraction и release, спирали и твисты торса. И, наконец, сама смена уровней, быстрый переход из одного уровня в другой - дополнительный тренаж на координацию. Наиболее распространенные варианты уровней. «Стоя»: а) верхний уровень (на полупальцах); б) средний уровень (на всей стопе); в) нижний уровень (колени согнуты). "На четвереньках": в.) опора на руках и коленях; б) одна или две ноги вытянуты назад при опоре на руки; в) одна нога открыта в сторону или назад при опоре на руках и колене. «На коленях»:а) стоя на двух коленях;6) стоя на одном колене, другая нога открыта в любом из направлений. «Сидя»: а) frog-position (колени согнуты, стопы вместе); б) первая позиция (ноги вместе, вытянуты вперед); в) вторая позиция (ноги разведены в стороны); г) четвертая позиция или "swastic"; д) пятая позиция (ноги согнуты в коленях, одна стопа перед другой). Пятая позиция ног в положении "сидя" имеет два варианта. Первый, когда колени согнуты, раскрыты в сторону и одна стопа стоит перед другой стопой в положении point (то есть с вытянутыми пальцами). Другой вариант, т.н. pinch - позиция, когда одна нога находится перед другой, но голень, т.е. пальцы правой ноги около колена левой ноги, бедра плотно примыкают к полу; е) колени согнуты и соединены (стопы стоят на полу параллельно); ж) джазовый шпагат (нога впереди вытянута, а сзади согнута); з) сидя на одном бедре (колено опорной ноги согнуто, тяжесть корпуса переносится с ягодиц на бедро, свободная нога открыта назад или в сторону и оторвана от пола). «Лежа»: а) на спине;б) на животе;в) на боку. Партер: упражнения для позвоночника : наклоны торса;изгибы торса;спирали;body roll ("волна" );contraction, release, high release;tilt, lay out, наклоны торса В партере позвоночник более подвижен, поскольку нет необходимости держать вес тела, поэтому Contraction и release, спирали и твисты торса в основном исполняются именно в партере. Кросс:виды движений - шаги; прыжки; вращения. Шаги: четыре основные группы: I. Шаги примитива. II. Шаги в модерн-джаз манере. III. Шаги в рок-манере. IV. Шаги в мюзикл-комеди-джаз манере, т.е. раннего джаза,связующие шаги. Прыжки и вращения: Прыжки используются в сочетании с шагами и вращениями. Прыжки условно можно разделить на 4 группы: - с двух ног на две (jump); - с одной ноги на другую с продвижением (leap); - с одной ноги на ту же ногу (hop); Основные виды поворотов:- на двух ногах;- на одной ноге;- повороты по кругу вокруг воображаемой оси;- повороты на различных уровнях;- лабильные вращения; - с двух ног на одну. 9. Элементы современного танца (hip – hop, street dance, contemporary dance, pop dance) Факультативные занятия по изучению элементов hip – hop, street dance, contemporary dance, pop dance) 10. Контактная импровизация. 33 Понятие «контактная импровизация» Изучение принципов контактной импровизации через выполнение движений: Движение следует за смещением точки контакта между телами партнеров. Чувствовать кожей. Постоянный физический контакт между партнерами, направленный на использование всех поверхностей тела для поддержки собственного веса и веса партнера.. Перетекание. Сегментация тела и движения одновременно в нескольких направлениях Ощущение движения изнутри. Ориентация и внимание на внутреннем пространстве тела. Вторичное внимание на форме тела в пространстве.. Использование сферического пространства (360 градусов). Следование за инерцией, весом и потоком движения Подразумеваемое присутствие зрителей. Танцор - это обычный человек Позволить танцу случиться Каждый должен быть одинаково важен. Отсутствие внешних знаков различия между танцорами, таких как порядок выхода, продолжительность танца, костюм Практические занятия контактной импровизацией в дуэте, трио, группе. Организация пространства, выбор темы движения, использование драматических жестов. 10. Сценический грим Основы сценического грима. Характерный грим. Выполнение практических творческих заданий Методическое обеспечение Процесс обучения детей основывается на следующих принципах обучения: активности, единства теории и практики, наглядности, доступности, систематичности занятий, прочности усвоения знаний. В основу обучения детей дошкольного и младшего школьного возраста положено игровое начало. Игра – органичный компонент урока. В образовательной программе сохранен основной закон усвоения материала: воспринять, осмыслить, запомнить, применить, проверить результат. Методы обучения: практический показ; словесное объяснение; многократные повторения; активное включение мыслительной деятельности; метод хореокоррекции и его главные компоненты: музыка, музыкальные движения, музыкально-психологические элементы (этюды); метод тройных передвижений (тройственного переноса веса тела: тройные повороты головы, тройной переменный шаг); метод образных подсказок; наглядный показ; индивидуальные занятия Соблюдается принципиальный подход к усвоению танцевальных движений: движения, исполненные многократно становятся простыми и доступными. Законы усвоения материала: воспринять, осмыслить, запомнить, применить, проверить результат. В этой связи уместна следующая формула: от ощущения к чувствам, от них к привычке. Последовательность применения формулы такова: воспринимая – ощущай; осмысливая - чувствуй; 34 запоминая – действуй, пробуй; проверяя результат – показывай другому. На занятиях в объединениях осуществляется применение таких педагогических технологий как дифференцированное обучение с соблюдением следующих этапов: ориентационного (педагог и дети договариваются с детьми на каком уровне и как они будут работать: это применимо на этапах постановки этюдов и танцев, когда возможно выделение основных и сольных моментов исполнения разных уровней сложности), подготовительного (обеспечение мотивации сделанного), основного (усвоение знаний, умений и навыков преимущественно самостоятельным путем «ковыряние», как говорят танцоры), итогового (оценка результата, слияние общих усилий); групповой технологии, которая применима при усвоении материала. Она предполагает организацию совместных действий, коммуникацию, общение, взаимопонимание, взаимопомощь, взаимокоррекцию. Учебная группа делится на группы, подгруппы для решения задачи взаимного обучения, здесь виден вклад каждого воспитанника. Эту технологию целесообразно применять на этапе закрепления знаний. Особенно эффективен метод коллективного взаимообучения или метод динамических пар (все учат каждого и каждый учит всех). Материально-техническое обеспечение 1.Специализированный зал: зеркала, станки, музыкальный центр. 2.Подборка аудио кассет и CD дисков. 3.Танцевальные костюмы. 4.Коврики для занятий гимнастикой. 5.Видеокамера для записи выступления детей. 6.Телевизор и DVD- плеер для просмотра танцевальных номеров и концертных выступлений профессиональных танцевальных коллективов 7. Форма для обучающихся Одежда для занятий должна быть удобной, не стесняющей движений. Для девочек: купальник, лосины или треки (черного цвета). Для мальчиков: шорты, белые футболки. Обувь: носки, балетные тапочки. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ, используемый в образовательном процессе 1. Барышникова, Т.К. Азбука хореографии / Т.К. Барышникова. - М. : АйрисПресс : Рольф, 1999. – 262с. 2. Березина, В. А. Дополнительное образование детей России / В. А. Березин ; Министерство образования и науки Российской Федерации. - Москва : Диалог культур, 2007. - 511, с. 3. Евладова, Е. Б. Дополнительное образование детей: Учеб. пособие для студентов учреждений проф. образования, обучающихся по специальности 0317 "Педагогика доп. образования" / Е. Б. Евладова, Л. Г. Логинова, Н. Н. Михайлова. - М. : Владос, 2002. - 348, с. 35 4. Ерохина, О. В. Школа танцев для детей: [Фольклор, классика, модерн] / Ерохина О.В. - Ростов н/Д. : Феникс, 2003. - 223 с. : 5. Никитин, В.Ю. Модерн-джаз танец : История. Методика. Практика / В.Ю. Никитин. - М. : ГИТИС, 2000. - 438с. 6. Никитин, В.Ю. Модерн-джаз танец: Методика преподавания / В.Ю. Никитин. М. : Всерос. Центр худож. творчества учащихся и работников нач. проф. образования, 2002. - 158 с. 7. От внешкольной работы - к дополнительному образованию детей : Сб. нормат. и метод. материалов для доп. образования детей / [Ред.-сост. И.В. Калиш]; Науч. ред. А.К. Бруднов. - М. : ВЛАДОС, 1999. - 541, [1] с. 8. Социальное воспитание в учреждениях дополнительного образования детей: учеб. пособие для студентов вузов, обучающихся по специальности 050711 (031300) Социал. педагогика / [Б.В. Куприянов и др.] ; Под ред. А. В. Мудрика. - М. : Academia, 2004. - 240 с. 9. Дополнительное образование детей: Учеб. пособие для студентов вузов / [Лебедев О.Е. и др.] ; Под ред. О. Е. Лебедева. - М. : Владос, 2003 (Петрозаводск : ГП Тип. им. П.Ф.Анохина). - 254 с. : 10. Пуртова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. Учите детей танцевать: Учеб. Пособие для студ. Учреждений сред. проф. Образования. - М.: Гуманит. Изд. Центр Владос, 2003. - 256с.: ил. 11. Фирилева Ж.Е., Сайкина Е.Г. «СА-ФИ - ДАНСЕ». Танцевальн-игровая гимнастика для детей. Учебно-методическое пособие для педагогов дошкольных и школьных учреждений. - СПб.; «ДЕТСТВО - ПРЕСС», 352., ил. 2006 Ш. Воспитательная деятельность. Данное направление представлено специально организованной вне учебного процесса совместной деятельностью педагога, детей и их родителей. Воспитательный процесс направлен на решение педагогических задач: приобщение к нравственным ценностям приобщение к национальным традициям формирование и развитие коммуникативной культуры формирование дружного коллектива детского творческого объединения «Образцовый ансамбль танца «Алиса», соблюдение старых и создание новых традиций забота о здоровье и комфортности детей. 36 В основе воспитательной деятельности лежит принцип формирования образовательной среды воспитывающего и творческого характера, комфортной для каждого обучающегося. Воспитательная деятельность строится по воспитательной программе Центра «Спешите делать добрые дела». Организационными формами воспитательной деятельности являются «День рождения «Алисы», «», «День именинника», КТД, экскурсии и поездки на природу. В своей образовательной деятельности педагог использует следующие воспитательные методы: 1. метод убеждения (формирование сознания). Психологической основой использования именно этого метода является подражательность – способность психики подростков следовать яркому примеру. Требует постоянного подкрепления изучаемого материала конкретными примерами из жизни; 2. метод организации деятельности (формирование опыта). Средством проявления данного метода является практическая деятельность на мероприятиях Центра, участие в работе Совета лидеров 3. метод проблемной ситуации с ролевой игрой (стимулирование поведения). Очень эффективен в данной возрастной группе, так как дает возможность проследить развитие, реализацию ближайшей и дальней перспективы. Методически показателен в случае доверительной, доброжелательной атмосферы в группе; Родители воспитанников являются также активными участниками образовательного процесса. Они могут посещать открытые занятия вместе с детьми, концерты, фестивали, творческие отчеты оказывать спонсорскую или иную помощь детскому творческому объединению «Образцовый ансамбль танца «Алиса» в улучшении условия занятий; оказывать помощь в организации и проведении концертов, встреч, праздников, экскурсий. Необходимо осуществлять связь родители- ребенок - педагог: - связь с родителями с позиции принятия ребенка, то есть создание для ребенка условий самораскрытия, что позволяет ребенку быть успешным; - важно подчеркнуть личностные достижения ребенка в коллективе, что укрепляет связь родителей с ребенком. Программа предусматривает регулярные творческие собрания родителей, консультации педагога, возможно и других специалистов по запросу родителей. В ансамбле организован родительский комитет родителей в целях содействия детскому творческому объединению в осуществлении образовательного процесса, 37 улучшению условий обучения, организации массовых воспитательных мероприятий и обучения детей. В детском творческом объединение «Образцовый ансамбль танца «Алиса» действует система самоуправления детей. Детское самоуправление – демократическая форма организации коллектива детей, обеспечивающая развитие их самостоятельности в принятие и реализации решений для достижения целей. В состав самоуправления входят советы активов групп ансамбля: - младшая группа ансамбля - Объединение «ТОРТ» – Творческое объединение Резвых Танцоровобучающийся, представляющее интересы детского коллектива, с организатором деятельности коллектива; - инструктор – обучающийся, владеющий базовыми навыками и умением в области хореографии, помогающий педагогу в образовательном процессе - культ. организатор – обучающийся, ответственный за традиционные творческие дела коллектива и культурно-массовые мероприятия - костюмер – обучающийся, ответственный за состояние костюмов и их наличие. Данная структура позволяет решать такие учебно – воспитательные задачи как: - оптимальную организацию взаимодействия обучающихся , педагогов и родителей, - обучение обучающихся навыкам общественно – значимой деятельности Обучающимися коллектива разработана символика детского объединения – эмблема, девиз, песня., ведется летопись ансамбля, оформлен информационный уголок. VI. Обеспечение программы. Учебно-методическое обеспечение педагогического процесса включает повышение квалификации педагога на курсах разного уровня; консультации со специалистами в предметной области; участие в семинарах, научно-практических конференциях; разработку авторских учебно-методических пособий; участие в методической работе. Кадровое обеспечение: - руководитель 38 - концертмейстер - педагог-организатор организационно-массовых мероприятий - психолог ( приглашаемый из вне) Материально-техническое обеспечение педагогического процесса включает в себя: - хореографический зал (при наличии зеркал, станка) - музыкальный инструмент (рояль, фортепиано) - аппаратура (магнитола) - библиотека (методическая, учебная литература) Финансовое обеспечение: - бюджетное финансирование, - спонсорская поддержка. Список литературы 1. «Осенний марафон». Шестой фестиваль «Dance Inversion» // Балет. - 2004. - №1.-С. 2. Бавдилович, О. Школа «думающего» тела / О. Бавдилович // Балет. - 2006. - №2 (138).-С. 30-32. 3. Баднин И.А. Отбор детей в хореографическое училище // Охрана труда и здоровье артистов балета. - М, 197. 4. Беликова, Е. Цех: горячие дни /Е. Беликова//Балет. - 2004. -№1. -С. 38-42. 5. Большакова, Ю. Другой театр / Ю. Большакова // Балет. - 2004. - №6. - С. 40. 6. Бухвостова, Л.В. Композиция и постановка танца: курс лекций / Л. В. Бухвостова, С. А. Щекотихина. - Орел: Орловский государственный институт искусств и культуры, 2001. - 121 с. 7. Васильев, О. С. Классика и современный танец / О. С. Васильев // Современные и эстрадные танцы. - 2004. - №3, 6 (18). - С. 6-7. 8. Вольфович, Т. Contemporary ego / Т. Вольфович // Балет. - 2004. - №4-5. - С.46. 9. Джим Холл. Уроки танцев. Лучшая методика обучения танцам /Джим Холл; пер. с англ. Т.В. Сидориной. – М.: АСТ: Астрель, 2009. -409, [7] с. 10.Матерова, Е. «Цеховые» премьеры: noise & silence / Е. Матерова, Ю. 11. Морина, Л. Психотерапевтическая роль танца / Л. Морина // Современные и эстрадные танцы (Modern Dance). - 2005. - № 3 (21). - С. 5-6. 39 12. Никитин, В. Н. Пластикодрама: Новые направления в арт-терапии / В. Н. Никитин. - М.: Когито-Центр, 2003. - 183 с. 13. Никитин, В. Ю. Модерн-джаз танец. История. Методика. Практика В. Ю. Никитин // Современные и эстрадные танцы.- 2004.- № 2 - С. 11-12. 14. Петрова, В. Что есть хореография в век технологий // Балет. - 2004. - №4-5. - С. 47 15. Смирнов, И.В. Искусство балетмейстера: учебное пособие для студентов культ.просвет, факультетов вузов культуры и искусств / И. В. Смирнов. - М., Просвещение, 1986. - 192 с. 16. Современный словарь-справочник по искусству/ науч. ред., сост. А. А. МеликПашаев. - М.: Олимп: ООО «Фирма «Издательство ACT», 1999 - 816 с. 17. Сутормина // Балет. - 2005. - №2. - С. 29-30. 18. Театр: энциклопедия. - М.: ОЛМА-ПРЕСС: Образование, 2002. - 320 с. 19. Телесно-ориентированная психотерапия: хрестоматия. - СПб., 2000. - 71 с. Список литературы для детей и родителей 1. Базарова П., Мей В. Азбука классического танца. Первые три года обучения. — Л.—М.: Искусство, .1964. 2. Барышникова, Т. Азбука хореографии / Т. Барышикова. - М.: Рольф, 2001. 272 с: ил. 3. Ваганова А. Основы классического танца.— Л.—М.: Искусство, 1965. 4. Елькина, М. Путешествие в мир театра / М. Елькина, Э. Ялымова. - М.: Олма5. Полятков, С.С. Основы современного танца. – Ростов н/Д: Феникс, 2005. – 80 с. 6. Пресс Гранд, 2002. - 224 с. 7. Смирнова, Н.И. И оживают куклы / Н. И. Смирнова.- М.: Детская литература, 1982.236 с.20 8. Смит, Л. Танцы. Начальный курс/ Л.Смит; пер. с англ. Е.Опрышко; Оформ. дизайнстудии «Дикобраз». М.: ООО «Издательство Астрель»: ООО «Издательство АСТ», 2001. – 48 с. 9. Театр: энциклопедия. - М.: ОЛМА-ПРЕСС: Образование, 2002. - 320 с. 10. Телегин, А.А. Танцуем Джайв, рок-н-ролл, чечетку. Самоучитель модных танцев. – Ростов н/Д: Феникс, 2004. – 320 с. 40