Анализ стихотворений А. Галича

Сравнительный анализ
Стихотворения А.Ахматовой
«Борису Пастернаку» из цикла
«Венок мертвым» и А. Галича
«Памяти Б. Пастернака» (1966) из цикла
«Литературные мостки».
Образ Б. Пастернака
«Борису Пастернаку» (1936)
• Ахматова обращает
внимание на творческий
дар, отражая масштаб
творчества Пастернака
через использование
отдельных образов из его
произведений: «свист
паровоза», «платформы»,
«плита дарьяльская»,
«чертополох».
«Памяти Б. Пастернака» (1966)
• А. Галич обращается к
теме травли поэта, вводя
факты из биографии Б.
Пастернака («А зал зевал,
а зал скучал/ Мели,
Емеля…»). Обвиняет
современников в том, что
не оценили творческого
дара великого поэта.
Аллюзии и исторические параллели
•
А. Ахматова использует
реминисценции из
произведений Б.
Пастернака («Доктор
Живаго», «Высокая
болезнь», «Поездка»).
Цель: воссоздание
творческого мира
писателя; возбудить в
памяти читателя
ассоциации с
произведениями Б.
Пастернака.
•
•
•
Смерть М. Цветаевой («Он не мылил петли в
Елабуге…») и О. Мандельштама (…и с ума не
сходил в Сучане»).
Факты биографии («Член Литфонда», исключение
из Союза писателей = «А как поленом по лицу –
голосованием!»), нападки современников
(«клевета и споры»).
Образ Берии («Очки на морде палача / Сверкали
шустро!»).
• Реалии из произведений Б. Пастернака («Мело,
мело по всей земле…», «Гул затих, я вышел на
подмостки…», «отзвенели его метели»).
Цель: осуждение современников Б. Пастернака,
которых он называет «сволочами»; на ряду с
этим, автор прославляет личность писателя,
которого не сломили клевета и травля.
Образ творческой памяти
•
•
•
Поминовение ушедших поэтов воспринимается поздней Ахматовой как
нравственно-религиозный императив. Бытийный смысл этой "тайной тризны"
раскрывается в "поминальном" цикле "Венок мертвым" (1938-1961),
перекликающемся с создававшимися в конце 1960-х – начале 1970-х гг.
"Литераторскими мостками" Галича.
Творческая память автора, отраженная в интертекстуальном пространстве
цикла, вбирает в себя полифонию лирических голосов, образных миров
поэзии Цветаевой ("Поздний ответ"), Мандельштама ("Я над ними склонюсь,
как над чашей…"), Пастернака ("Борису Пастернаку"). Это поминовение,
позволяющее вступить в таинственное соприкосновение с душами ушедших
из жизни адресатов осуществляется посредством глубокого проникновения в
ритмы природного мироздания: «И вся земля была его наследством, а он её
со всеми разделил" ("Борису Пастернаку").
Диалогическая природа творческой памяти обнаруживается и в стихах-песнях
Галича, особенно из цикла "Литераторские мостки", где память культуры,
проявившаяся, как и в "поминальном" цикле Ахматовой, в многоплановой
интертекстуальной поэтике (от эпиграфов до цитатных вкраплений, образных
перекличек), – оказывается мощным противовесом тоталитаризму.
Образ культурной памяти
Мы не забудем этот смех
И эту скуку!
Мы — поименно! — вспомним всех,
Кто поднял руку!..
А. Галич говорит о будущем поколении как о судьях,
которые никогда не забудут того, что произошло с поэтом,
что он претерпел!
Размер стихотворения А. Галича
• 3-стопный анапест.
• Анапест более, чем какой-либо другой 3-сложный размер,
придает стиху воздушность. Эти свойства, т.е. волнение,
нарастание и легкость рисунка, являются исключительными
свойствами анапестического ритма.
Но что для одного воздушность, легкость, то для другого —
“напряженье нечеловеческой страсти”: так писал о том же
анапесте Гумилев. Общего с Шульговским — только ощущение
динамичности, в остальном — полное расхождение: “Анапест...
стремителен, порывист, это стихии в движенье, напряженье
нечеловеческой страсти”.
• Таким образом, А. Галич при помощи анапеста передаёт
волнение, душевные возмущения и переживания.
Манера исполнения
стихотворения
• Стихотворение характеризуется сменой тона:
спокойный («Разобрали венки на веники…» повышение («И терзали Шопена лабухи…»).
Местами автор читает напряжённо («И с ума не
сходил в Сучане!», «Сверкали шустро!»), что
передаётся восклицательной интонацией.
• Выделение отдельных, функционально значимых
слов: «А как поленом по лицу - / Голосованьем!»,
«…и несут почётный ка-ра-ул».
• Особая интонация в финале стихотворения (автор
плавно передаёт мысль о культурной памяти
народа).