Мастера «галантного жанра» Выполнила Учитель музыки

advertisement
Мастера
«галантного жанра»
Выполнила
Учитель музыки
Красновская А.В.
МОАУ СОШ № 26
г.Благовещенск
2014Г
Рококо-стиль в искусстве возникший
во Франции в первой половине XVIII
века (во время регентства Филиппа
Орлеанского) как развитие стиля
барокко.
Идейная основа стиля — вечная
молодость и красота, галантное и
меланхолическое изящество, бегство от
реальности, стремление укрыться от
реальности в пастушеской идиллии и
сельских радостях.
Характерными чертами
рококо являются:
Изысканность;
большая декоративная
нагруженность интерьеров
и композиций;
грациозный
орнаментальный ритм;
большое внимание к
мифологии, эротическим
ситуациям, личному
комфорту.
Художники:
Франсуа Буше
Жан Оноре Фрагонар
Антуан Ватто
Федор Рокотов
Уильям Хогарт
Франсуа Буше.
Родился в Париже 29 сентября
1703 года.
Первым наставником Буше
был его отец Никола Буше,
скромный учитель живописи.
Затем Буше некоторое время
был учеником Франсуа
Лемуана, после чего поступил
в обучение к граверу ЖануФрансуа Карсу, у которого
занимался составлением
виньеток, гербов и эмблем для
франкмасонских дипломов.
Портрет кисти Густава Лундберга
В жанровых сценах в интерьере Буше
умеет придать сцене
занимательность, объединить всех
общим настроением.
Туалет Венеры, 1751
Излюбленной героиней
мифологических сюжетов
стала Венера.
Рождение Венеры, 1740
Буше как будто играл с картинами – он
использовал различные приемы нанесения
краски на холст, придавая картине вид
миниатюры или же поверхности фарфора.
Похищение Европы, 1732-1734
Пейзажи Буше воспроизводят
сельские виды окрестностей
Парижа и Бове.
Пасторали Буше строились по
принципу театральной декорации: с
площадкой для актеров, кулисами и
уподобленным играющим на сцене
молодым миловидным поселянам,
занятым отдыхом или выяснением
любовных отношений.
Фонтан любви, 1748
Жан Оноре Фрагонар.
(5 апреля 1732, Грасс — 22
августа 1806, Париж). Сперва
ученик Ж.-Б. Шардена, а потом
Франсуа Буше. Известный
французский художник второй
половины 18 в., блестящий
живописец и рисовальщик,
тонкий колорист; работал над
гравюрой и занимался
оформлением книг. Оставил
большое наследие (ок. 500
картин и ок. 1000 рисунков),
работал в бытовом жанре,
писал галантные сцены,
пейзажи, портреты.
Автопортрет
Стилю Фрагонара
свойственна внутренняя
свобода, смелость
обобщения формы,
основанная на цвете,
богатстве цветовых
оттенков. Он передавал
красочность реального
мира, использовал теплую
золотистую гамму, игру
света, тонкость
световоздушных
эффектов.
Счастливые возможности качелей
Портреты Жана Оноре Фрагонара.
Фрагонар стремился запечатлеть
творческую импульсивность,
душевную взволнованность,
страстность переживаний, которые
должны неизбежно перейти в действие,
вывести за пределы обыденности, из
интимной сферы жизни.
Пейзажи Фрагонара.
Мечтания 1791
Любовное письмо 1770-е
Связь с рококо проявляется в заостренно-пикантных и вместе
с тем иронических ситуациях. Художник стремился передать
интенсивную красочность реального мира, любил теплую
золотистую гамму, игру света.
Свидание 1771-1773
Погоня 1773
Жанровые картины, хотя и не чуждые
манерности, пленяют зрителя умно
изобретённой композицией, грациозностью
рисунка, изящностью и деликатностью
колоритных тонов, плавностью и
сочностью письма и вообще большим
вкусом исполнения.
Выигранный поцелуй
2-я половина 18 века
Фрагонар одновременно использует и
Декоративные серии.
светлые жемчужные оттенки палитры
Буше, и резкие пламенные красные
тона. Это позволяет ему достигать
удивительных световых эффектов: свет
оживляет поверхности и практически
растворяет формы. В его картинах
гораздо более смелый декоративный
ритм, чем у Буше.
Поцелуй украдкой 1787
"Засов" 1778 г.
Фрагонар Жан Оноре
Антуан Ватто
Ватто родился 10 октября 1684 г. во
фламандском городе Валансьене, В
молодости учился изобразительному
искусству у Жака-Альбера Герена.
Около 1702 года художник приехал в
Париж, работал как копиист. Обучение
у живописцев Клода Жилло и Клода
Одрана способствовало пробуждению
интереса Ватто к театру и
декоративному искусству. Ватто
испытал влияние Питера Пауля
Рубенса, произведения которого
изучал в Люксембургском дворце в
Париже.
В 1717 Ватто стал академиком. В
1719—1720 посетил Великобританию.
Художник скончался 18 июля 1721 года
в городе Ножан-сюр-Марн.
"Итальянские комедианты" 1720 г. Ватто Жан - Антуан
«Ит альянские
комедиант ы»
1720 г
Ватто Жан - Ант уан
Фёдор Степанович Рокотов.
Рокотов родился в тридцатых годах XVIII века в селе
Воронцово в семье крепостных. Получил начальное
художественное образование под руководством Л.-Ж. ЛеЛоррена и П. де Ротари, усвоив изобразительные принципы
стиля рококо. В 1760 году по распоряжению заметившего его
вельможи и мецената И. И. Шувалова живописец был взят в
Академию художеств в Петербурге.
В 1765 году удостоен звания академика С конца 1766 года жил
и работал в Москве. В позднем творчестве Рокотова заметен
переход от рококо к классицизму.
Художник скончался в Москве 12 (24) декабря 1808 года ОТ
алкоголизма. Похоронен на кладбище Новоспасского
монастыря.
«Портрет
императрицы
Екатерины 2»
1763г.
Фёдор Рокотов
Ф.Рокотов
(1735 - 1808)
Портрет А.П.Струйской
1772,
холст, масло, 59,8х47,5cм
Государственная
Третьяковская
галерея, Москва
Ф.Рокотов
Портрет неизвестного
молодого человека
в гвардейском мундире.
1757-58г
Портрет А. П.Кутайсовой.
Начало 1780х.
Портрет В.П.Лачинова. 1722
Ф.Рокотов
Ф.Рокотов
(1735 - 1808)
Портрет неизвестной
в желтом платье
1770-е гг., холст,
масло, 58.5 x 47см
Государственный
Русский музей,
Санкт-Петербург
Ф.Рокотов
(1735 - 1808)
Портрет неизвестной
в светло-сером платье
конец 1770-х ,
холст, масло,
Художественная галерея
Смоленского
музея-заповедника
Ф.Рокотов
(1735 - 1808)
Портрет неизвестного
середина 1780-ые гг.,
холст, масло, 70 x 55.5
Пензенская картинная
галерея имени
К.А.Савицкого
«Венера, Амур и Сатир» 1763-1765г.г. Фёдор Рокотов
УИЛЬЯМ ХОГАРТ
10.11.1697 – 25.10.1764
Учился в Хёгле у гравера Э.Геймбла.
С 1720 г. посещал занятия в Академии
Джеймса Торнхилла, в том же году
начал самостоятельно работать как
профессиональный художник.
Первыми работами Хогарта были
книжные иллюстрации, в том числе
к сатирической поэме Сэмюэла
Батлера «Гудибрас» (1726).
Двумя годами позже начал писать
маслом групповые портреты
небольшого формата и с тех пор
постоянно занимался как
живописью, так и гравюрой.
У. Хогарт – создатель
общественной и
политической
сатиры, стремился
глубоко осмыслить
действительность
своего времени.
АВТОПОРТРЕТ
ХУДОЖНИКА
МОДНЫЙ БРАК
ЗАКЛЮЧЕНИЕ КОНТРАКТА
«ВСКОРЕ ПОСЛЕ СВАДЬБЫ»
«ДЕНЬ ВЫБОРОВ»
«ТРИУМФ ИЗБРАННОГО»
«БУДУАР ГРАФИНИ»
«СМЕРТЬ ГРАФИНИ»
Список литературы:
http://ru.wikipedia.org/
http://smallbay.ru/boucher.html
http://anysite.ru/publication/bushe
http://www.myshared.ru/slide/443767/
Download