История костюма и кроя-2014

ИСТОРИЯ КОСТЮМА И КРОЯ
Учебная программа курса
Владивосток
2014
Министерство образования и науки Российской Федерации
Владивостокский государственный университет
экономики и сервиса
ИСТОРИЯ КОСТЮМА И КРОЯ
Учебная программа курса
по специальности
07060165 (052400) Дизайн (дизайн костюма)
Владивосток
Издательство ВГУЭС
2014
1
ББК 85.126.6
Учебная программа курса «История костюма и кроя» составлена в
соответствии с требованиями Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования Российской Федерации.
Программа предназначена для студентов специальности 070601.65 Дизайн (дизайн костюма).
Составитель: Данилова О.Н., канд. техн. наук,
доцент кафедры сервисных технологий ВГУЭС
Утверждена на заседании кафедры сервиса и моды 27.05.14, протокол № 11
Рекомендована к изданию учебно-методической комиссией Института сервиса, туризма и дизайна ВГУЭС (протокол № 5 от 27.06.2014 г.).
 Издательство Владивостокского
государственного университета
экономики и сервиса, 2014
2
ВВЕДЕНИЕ
Программа учебной дисциплины «История костюма и кроя» составлена в соответствии с требованиями Государственного образовательного стандарта и направлена на изучение вопросов происхождения
одежды, возникновения основных форм исторического и национального
костюма, а также на развитие комплексного подхода к анализу функциональной роли костюма в жизни общества. Особое место занимает изучение процесса формирования образно-стилевого решения костюма в
мировой художественной культуре, рассматриваются этапы эволюции и
особенности стилевого развития исторического и национального костюма с древнейших времен и до наших дней. Особенности орнаментального и декоративного решения рассматриваются как область декоративно-прикладного искусства. Важное место занимает изучение основных приемов конструирования предметов костюма и творческого
подхода к созданию кроя и декора одежды.
Дисциплина «История костюма и кроя» относится к блоку специальных дисциплин в структуре учебного плана специальности 07060165
(052400) Дизайн (дизайн костюма). Для изучения дисциплины необходимы знания и навыки по дисциплинам: «История культуры и искусства», «Рисунок», «Живопись», «Цветоведение и колористика», «Основы композиции». В результате изучения дисциплины «История костюма
и кроя» студенты приобретут основы профессиональной подготовки для
дальнейшего изучения дисциплин «Скульптура и пластическое моделирование», «Проектирование костюма», «Индивидуальный стиль в одежде», «Текстильное материаловедение», «Конструктивное моделирование одежды», а также для прохождения музейной практики. Знания и
навыки, полученные студентами в результате изучения дисциплины
«История костюма и кроя» необходимы для дальнейшего решения конкретных задач, связанных с разработкой коллекций моделей одежды.
Учебная программа курса включает краткое содержание лекционного материала, вопросы для самостоятельной подготовки и контроля
качества усвоения материала, перечень тем практических заданий. Теоретический курс раскрывает основные этапы развития и изменения костюмных форм различных времен и стилей под влиянием социальноисторических факторов. Программа дисциплины рассчитана на комплексное изучение орнаментальной символики и конструктивнодекоративной целесообразности различных структур костюма. Кроме
системы теоретических знаний, в результате выполнения самостоятельной работы студенты получают композиционно-графические навыки,
необходимые для профессиональной деятельности будущих специалистов в области дизайна костюма.
3
1 ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ
1.1 Цели и задачи изучения дисциплины
Целью данного курса является формирование комплексного подхода к анализу функциональной роли костюма и орнамента в жизни общества. Важным аспектом является развитие информационной базы и
профессиональных знаний студентов, а также изучение художественнокомпозиционного построения исторического и народного костюма как
творческого источника при разработке современных моделей одежды.
К задачам курса относятся развитие аналитических и творческих
способностей студентов на основе изучения существующих в мировой
практике видов формообразования и тектонических систем исторического и народного костюма различных стран и народов от древнего мира до XXI века. Развитие навыков проведения анализа причин появления различных видов композиционного решения костюма проводится
на основе комплексного изучения конструктивно-технологических и
декоративных особенностей исторического костюма..
1.2 Требования к знаниям и умениям в соответствии с
квалификационной характеристикой выпускника
В результате изучения дисциплины студент должен:
 знать специальную терминологию костюма, характерные особенности стилевых направлений, художественно-композиционного и
конструкторско-технологического решения средств формообразования
исторического костюма различных стран и народов от древности до
современности;
 уметь анализировать варианты использования различных элементов исторического и народного (национального) костюма и орнамента в моде ХХ - XXI вв.;
 знать приемы, способы и средства позволяющие стилизовать
фигуру в соответствии с тенденциями моды соответствующего периода;
 уметь анализировать существующие в мировой практике виды
формообразования костюма, пропорции, способы и приемы достижения
разнообразия силуэтных форм моделей одежды;
 получить навыки работы с литературными источниками, выполнения копий костюма и его элементов;
 уметь практически использовать полученные знания при создании современных моделей с использованием исторических и этнических мотивов.
4
1.3 Объем и сроки изучения курса
Курс «История костюма и кроя» общим объемом 200 час изучается
в течение II и III семестров. Распределение объема часов по семестрам
обусловлено тематикой и методикой изучения дисциплины и включает
выполнение курсовой работы в III семестре.
1.4
Основные виды занятий и особенности их
проведения при изучении дисциплины
В соответствии с учебным планом процесс изучения курса включает лекционные и лабораторные занятия, индивидуальные консультации
по выбору темы и выполнению этапов курсовой работы, а также самостоятельной работы студентов, консультации перед сдачей зачета и экзамена.
1.5
Взаимосвязь аудиторной и самостоятельной работы
студентов при изучении курса
В ходе изучения дисциплины «История костюма и кроя» во II семестре студенты слушают лекции -17 час, принимают участие в практических занятиях - 17 час, выполняют самостоятельную работу - 50 часов.
В III семестре данного курса объем учебной нагрузки распределяется следующим образом: аудиторные занятия – 54 час, в том числе, 17
час – лекционные занятия, 34 час - практические занятия; выполнение
курсовой работы и самостоятельная работа - 65 час.
Освоение курса предполагает, помимо посещений лекций и лабораторных работ, самостоятельную работу студентов, которая включает:
 выполнение зарисовок и копий орнамента и костюма, дающих
представление об основных колористических, пластических и формообразующих особенностях костюма данного исторического периода;
 подготовку докладов и сообщений по темам, предусмотренным
учебной программой дисциплины.
1.6
Техническое и программное обеспечение
дисциплины
Для проведения лекционных и практических занятий, защиты курсовых работ требуется специализированная учебная аудитория, оснащенная современной компьютерной техникой и экраном для демонстрации методических материалов на CD и видеокассетах.
5
1.7
Виды контроля знаний студентов и их отчетности
В процессе обучения студенты должны систематически выполнять
доклады и сообщения по темам дисциплины, иллюстрировать теоретический обзор зарисовками орнамента, дополнений к костюму, схемами
кроя и копиями костюма.
Итоговая аттестация: зачет - во II семестре, экзамен – в III семестре, выполнение и защита курсовой работы до начала экзаменационной
сессии - в III семестре.
К зачету и экзамену допускаются студенты, активно посещавшие
занятия, выполнившие все практические работы и домашние задания,
получившие положительные результаты по промежуточной аттестации.
Зачет и экзамен проводится в виде опроса по теоретическому курсу
и просмотра графических работ по темам семестра. Графическую часть
должна отличать высокая культура изображения. Все работы должны
быть выполнены в соответствии с правилами, установленными в задании: на бумаге формата А3 с использованием профессиональных графических средств и техники исполнения, в цветном и черно-белом
изображении.
Итоговая оценка выводиться по сумме баллов промежуточной аттестации, зачета и экзамена. При этом учитывается посещаемость студентов и их активность во время проведения занятий.
2 СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
2.1 Перечень тем лекционных занятий
Тема 1. Введение. Цели и задачи курса. Возникновение одежды и
орнамента.
Привлечение различных литературных источников (этноархеологических научно-популярных публикаций, учебно-методических материалов, публикаций в периодической печати и т.д.), выполнение зарисовок и фотографий музейных экспонатов для изучения одежды, ее покроя и орнаментики.
Тема 2. Анализ форм и пропорций, общих и характерных особенностей костюма и орнамента народов Древнего мира. Скифский костюм
и золото скифов – «звериный стиль».
Понятие костюма. Материалы для одежды. Зарождение ткачества.
Особенности декорирования костюма.
6
Тема 3. Особенности декора, символики, кроя обрядовой и культовой одежды народов Африки, Океании, Америки, Австралии.
Тема 4. Костюм коренных народов российского Дальнего Востока
(Приморье, Приамурье, о. Сахалин, п-ов Камчатка, Чукотский п-ов).
Традиционная и современная материальная и духовная культура.
Одежда, украшения, головные уборы, обувь. Контакты коренных народов и их влияние на костюм. Шаманизм.
Тема 5. Национальный костюм народов Зарубежной Азии. Региональные особенности формирования эстетического идеала.
Костюм народов Индии. Традиционный текстиль. Изменения костюма под влиянием исторических и религиозных процессов. Особенности композиции и драпирования на фигуре сари. Традиционный китайский костюм. Текстильное и ювелирное искусство. Символика формы, орнамента и цвета.
Тема 6. Традиционный корейский костюм. Корейский текстиль.
Японский национальный костюм. Эстетический идеал. Японские ткани.
Костюм и декоративно-прикладное искусство Монголии и Тибета.
Тема 7. Русский народный костюм: общие черты и отличительные
особенности конструктивно-технологических решений и художественно-композиционных построений. Комплексы русской одежды. Техника
и символика декора.
Тема 8. Костюм Киевской Руси. Костюм московской Руси. Царскобоярский костюм. Реформы Петра I.
Покрой и декоративная отделка костюма. Символика одежды духовенства. Влияние исторического процесса на изменение форм костюма.
Тема 9. Анализ форм и пропорций, общих и характерных особенностей западноевропейского костюма.
Костюм Древнего Египта. Костюм фараона. Украшения, ювелирное
искусство.
Тема 10. Костюм Античности: идеал красоты, социальноэтнические особенности. Развитие и изменения античного костюма.
Тема 11. Костюм Византии: идеал красоты, социальнорелигиозные особенности. Влияние на развитие эстетики русского и
европейского костюма.
Тема 12. Западноевропейский костюм средневековья. Эстетический идеал раннего и позднего средневековья. Романский и готический
стиль.
Тема 13. Западноевропейский костюм эпохи Возрождения: художественно-композиционное
построение
и
конструктивнотехнологические особенности; смена пропорций и форм, анализ средств
формообразования.
7
Тема 14. Западноевропейский костюм XVII века: функциональное
назначение костюма, смена форм и пропорций, средства достижения
разнообразия.
Тема 15. Западноевропейский костюм XVIII века. Образование
единых форм общеевропейского городского костюма.
Тема 16. Костюм XIX века: влияние стилей классицизм, ампир,
романтизм, модерн на силуэтную форму и модельные особенности костюма.
Тема 17. Костюм ХХ века: развитие производства готовой одежды,
деятельность Домов высокой моды. Советский костюм, творчество
Надежды Ламановой. Новые конструкторско-технологические решения
прозодежды. Стилевые решения и формообразование костюма XX века.
2.2 Темы практических занятий
Тема 1. Возникновение одежды и орнамента. Татуировка в культуре народов мира. Разновидности орнаментики. Примеры использования в современном костюме.
Тема 2. Анализ форм и пропорций, общих и характерных особенностей костюма и орнамента народов Древнего мира. Материалы для
одежды. Схемы кроя. Костюм и орнамент скифов.
Тема 3. Особенности декора, символики, кроя обрядовой и культовой одежды народов Африки и Океании. Северная Африка: Марокко,
Алжир, Тунис, Триполи. Символика костюма аборигенов Америки и
Австралии. Североамериканские индейцы. Народы арктических зон.
Тема 4. Костюм коренных народов российского Дальнего Востока
(Приморье, Приамурье, о. Сахалин, п-ов Камчатка, Чукотский п-ов).
Костюм и орнамент нанайцев, удэгейцев, негидальцев, орочей, ороков,
тазов, айнов. Особенности выбора материалов и покроя одежды народов
Крайнего Севера. Орнаментика народов Севера.
Тема 5. Костюм народов Зарубежной Азии. Костюм народов Индии. Свадебный индийский костюм. Костюм храмовых танцовщиков.
Традиционный китайский костюм. Символика императорского костюма. Орнаментика и цветовое решение. Китайский народный костюм.
Тема 6. Традиционный корейский костюм. Особенности покроя и
символика цвета мужского, женского и детского корейского костюма.
Японский национальный костюм. Покрой и манера ношения кимоно.
Костюм Монголии и Тибета. Влияние буддизма и ламаизма.
Тема 7. Русский народный костюм. Поневный и сарафанный комплексы русской одежды. Отличительные особенности конструктивнотехнологических решений и художественно-композиционных построений. Символика русского декора.
8
Тема 8. Развитие русского костюма. Костюм Киевской Руси. Костюм московской Руси. Царско-боярский костюм. Костюм стрельцов.
Реформы Петра I. Изменение традиционного костюма.
Тема 9. Анализ форм и пропорций, общих характерных особенностей западноевропейского костюма. Костюм Древнего Египта. Костюм
народов Передней Азии (шумеров, ассиро-вавилонян). Костюм воинов.
Костю Древней Персии. Крито-микенский костюм.
Тема 10. Костюм Античности: идеал красоты, социальноэтнические особенности. Костюм Древней Греции. Прически. Доспехи
воинов. Украшения. Этрусский костюм. Костюм Древнего Рима. Способы драпирования одежды. Костюм воинов и гладиаторов.
Тема 11. Костюм Византии: идеал красоты, социальнорелигиозные особенности. Влияние на развитие эстетики русского и
европейского костюма. Украшения.
Тема 12. Западноевропейский костюм средневековья.
Раннее средневековье. Галлы, норманны, германцы. Влияние культуры викингов на европейский костюм.
Эпоха крестовых походов XII-XIII вв. Костюм рыцарей: доспехи и
оружие. Культ прекрасной дамы.
Костюм позднего средневековья. Городской и крестьянский костюм. Головные уборы. Украшения. Франко-бургундский костюм.
Тема 13. Итальянское раннее Возрождение. Итальянский костюм
эпохи Возрождения: художественно-композиционное построение и конструктивно-технологические особенности; смена пропорций и форм,
анализ средств формообразования.
Тема 14. Испанский костюм эпохи Возрождения. Появление каркасных форм в женском костюме. Влияние испанского костюма на моду в Европе. Французский костюм эпохи Возрождения.
Тема 15. Английский костюм эпохи Возрождения. Германский костюм эпохи Возрождения. Эпоха Реформации.
Тема 16. Западноевропейский костюм XVII века: функциональное
назначение костюма, смена форм и пропорций, средства достижения
разнообразия. Расцвет абсолютной монархии во Франции. Костюм в
парадных портретах. Влияние Людовика XIV на развитие форм костюма. Женский костюм и прически.
Тема 17. Английский и голландский бытовой костюм XVII века.
Нидерланды и Фландрия: развитие текстильных изделий. Рационализм.
Костюм в творчестве художников.
Тема 18. Костюм Испании XVII века. Инквизиция. Костюм испанских грандов. Каркасные системы в костюме. Испанские портреты. Костюм Германии XVII века. Костюм Дании и Швеции XVI-XVII веков.
Костюм Чехии XVI-XVII веков.
9
Тема 19. Костюм Италии XVII века. Зависимость от Испании. Декоративность классического барокко.
Тема 20. Костюм Венгрии XVI-XVII веков. Турецкое влияние.
Национальная венгерская одежда. Польский костюм XVII века. Костюм
польского дворянства.
Тема 21. Западноевропейский костюм XVIII века. Образование
единых форм общеевропейского городского костюма. Костюм Франции
1700-1715 гг., 1715-1750 гг., 1750-1774 гг., 1774-1783 гг., 1783-1789 гг.
Стиль рококо. 1789-1799 гг. Эпоха Великой французской революции и
Директории.
Тема 22. Английский костюм XVIII века. Технический прогресс,
рост текстильного производства. Эстетические идеалы английского общества. Шотландский костюм.
Тема 23. Итальянский, германский, польский, австро-венгерский,
голландский, шведский, датский костюм XVIII века. Костюм в Северной и южной Америке в XVIII в.
Тема 24. Костюм XIX века: влияние стилей классицизм, ампир,
романтизм, модерн на силуэтную форму и модельные особенности костюма. Мужской и женский костюм Франции 1800-1815 гг. Салон мадам Рекамье. Мода романтической эпохи 1815-1830 гг., 1830-1850 гг.
Городской костюм. Демократизация костюма 1850-1870 гг. Модный
Дом Ворта и зарождение Haute Couture. Развитие производства мужской
готовой одежды в 1870-1890 гг. Эстетика модерна и мода 1890-1900 гг.
Детский костюм. Реформа женского платья.
Тема 25. Костюм XIX века в России, Германии, Испании, Англии,
Италии. Немецкая народная одежда. Народная одежда Испании, Италии
и Португалии. Костюм Оттоманской империи, Польши, АвстроВенгрии, Бельгии, Швейцарии, Скандинавии, Северной и Южной Америки, Австралии.
Тема 26. Костюм ХХ века: развитие производства готовой одежды
и предложения высокой моды. Изменения эстетического идеала и пластической композиции силуэта костюма. Развитие новых технологий в
текстильном производстве.
3 ПЕРЕЧЕНЬ И ТЕМАТИКА
САМОСТОЯТЕЛЬНЫХ РАБОТ СТУДЕНТОВ
Курсовая работа выполняется студентами в соответствии с темами, предусмотренными учебной программой дисциплины «История
костюма и кроя». Выбор темы курсовой работы осуществляется с учетом творческих интересов студентов, согласовывается с ведущим преподавателем и утверждается заведующим кафедрой. Выполнение курсовой работы проводится на основе анализа литературных источников,
10
включает зарисовки копий костюма и орнамента, разработку схем кроя
деталей одежды. При изучении структуры костюма, модной пластической постановки фигуры необходимо по возможности работать с репродукциями оригиналов, музейными экспонатами, картинами художников-современников исследуемого исторического периода. Содержание
пояснительной записки должно отражать все этапы работы, с обязательными ссылками на использованную литературу. На базе полученных теоретических знаний и графических изображений следует выполнить практическое задание, которое является обязательной частью курсовой работы. На выбор студента предлагается выполнение в материале
образца костюма, возможно в масштабе 1:4, или макета изделия в натуральную величину.
4 ОБЗОР РЕКОМЕНДОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
При изучении курса «История костюма и кроя» следует, прежде
всего, использовать учебники, учебные пособия и художественные издания, указанные в списке литературы (раздел 6 настоящей учебной
программы). Кроме того, разрешается использовать и другие источники,
в том числе, публикации в периодической печати, рассматривающие
вопросы, изучаемые в рамках данной дисциплины. При выборе изданий
для изучения структуры и формы костюма необходимо работать с источниками, содержащими репродукции оригиналов костюма в цветном
и черно-белом изображении, так как подобные материалы являются достоверной графической информацией, в отличие от перерисованных с
искажениями и стилизованных книжными иллюстраторами приближенных к подлиннику изображений.
Образцом издания для изучения исторического костюма является
4-хтомник М.Н. Мерцаловой «Костюм разных времен и народов». В I
томе рассматривается костюм Древнего Мира – от Египта до Римской
империи (с. 7-126), средневековый костюм - Византийской империи и
западноевропейский (с. 127–222), костюм эпохи Возрождения (с. 223520). Словарь терминов (с. 521-542) является существенным подспорьем
для систематизации полученных знаний. Во II томе проведен анализ
костюма Франции, Англии, Нидерландов, Испании, Германии, Италии,
Польши XVII века, а также костюм Дании, Швеции, Чехии, Венгрии
XVI-XVII вв. В III и IV томах представлен французский и английский
костюм XVIII века (с. 7-186) и XIX века (с. 239-416), костюм XVIII (с.
187-238) и XIX вв. (с. 417-528) в других странах (автор статьей Александр Васильев).
В монографии В.М. Пармона «Русский народный костюм как художественно-конструкторский источник творчества» приведены сведения из истории древнерусского костюма, предложена методика изуче-
11
ния подлинников, систематизирован материал музейных коллекций
народного костюма, разработана типизация конструкций и приведены
схемы кроя русской одежды различных регионов.
В истории российского костюма и искусства 20-х годов XX века
большое значение занимают вопросы развития авангардных форм декоративно-прикладного искусства, связанные с построением нового общества. В книге Стриженовой Т.К. «Из истории советского костюма» подробно изложены творческие позиции выдающихся художников костюма Надежды Ламановой, Любови Поповой, Варвары Степановой,
скульптора Веры Мухиной и др. Приведены схемы кроя костюма этого
периода, образцы текстильных рисунков и модели прозодежды.
В учебном пособии О.Н. Даниловой «Костюм народов Зарубежной
Азии» рассматриваются характерные особенности костюма Индии, Китая, Кореи, Японии, Монголии, приведены сведения о национальных
текстильных изделиях, использующихся в костюме, на основе анализа
материалов из этнографических источников предложены 42 наиболее
типичные схемы кроя поясной и плечевой одежды. Список литературных источников, рекомендованных по данным темам, поможет студентам более углубленно изучить отдельные разделы дисциплины, а также
при выполнении курсовой работы.
В учебном пособии Ермиловой Д.Ю. «История домов моды» излагается история моды от возникновения первых домов моды и до становления модной индустрии XXI века, анализируются стили известных
домов моды. Творчество известных дизайнеров костюма рассматривается с точки зрения исторических событий XX века, особенностей развития дизайна и течений современного искусства. В данном учебном пособии мода рассматривается с учетом национальных традиций (английские, итальянские, японские и т.д. направления), затрагиваются вопросы
влияния на моду появления новых материалов и технологий.
Подобное по содержанию издание «Мода. Век модельеров» автора
Шарлотты Зелинг, содержит информацию о модных тенденциях каждого десятилетия XX в. В книге представлено большое количество фотографий моделей одежды, тканей, приведены сведения об иллюстраторах
моды, в глоссарий включено значительное количество терминов.
5 КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ ДЛЯ
САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ ОЦЕНКИ КАЧЕСТВА
УСВОЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ
1. Понятие исторического, народного и традиционного (национального) костюма.
12
2. Графический анализ и принципы выполнения схем кроя исторического, народного и традиционного костюма.
3. Анализ форм и пропорций, общих и характерных особенностей
костюма народов Древнего мира.
4. Взаимосвязь орнамента и формы костюма. Символика орнамента, цветовая символика народов мира.
5. Значение скифского костюма и орнаментики в развитии костюма народов Европы и Азии.
6. Костюм народов Зарубежной Азии. Отличительные особенности и аспекты взаимовлияния развития символики орнамента и формы.
Характеристика текстильных изделий народов Азии.
7. Анализ форм и пропорций, общих и характерных особенностей
костюма Античности и Византии: идеал красоты, социально-этнические
и религиозные особенности.
8. Влияние костюма Византийской империи на европейский и
русский костюм.
9. Русский народный костюм: общие тенденции и отличительные
особенности конструктивно-технологических решений и художественно-композиционных построений.
10. Характерные особенности русского народного костюма северных и южных губерний, материал как средство формообразования.
11. Русский костюм от древности до эпохи Петра I. Последствия
реформ Петра I, изменение эстетического идеала.
12. Костюм коренных народов российского Дальнего Востока.
Особенности выбора материалов и орнаментики.
13. Западноевропейский костюм средневековья: художественнокомпозиционное построение и конструктивно-технологические особенности; смена пропорций и форм, анализ средств формообразования.
Роль разработки разверток доспехов рыцарей в развитии кроя костюма.
Терминология элементов костюма в различных странах.
14. Костюм эпохи Возрождения: художественно-композиционное
построение и конструктивно-технологические особенности; смена пропорций и форм, анализ средств формообразования. Эстетический идеал.
Терминология элементов костюма в различных странах. Каркасные
формы испанского костюма.
15. Западноевропейский костюм XVI-XVII века: функциональное
назначение костюма, смена форм и пропорций, средства достижения
разнообразия. Терминология элементов костюма в различных странах.
16. Западноевропейский костюм XVIII века: функциональное
назначение костюма, смена форм и пропорций, средства достижения
разнообразия. Терминология элементов костюма в различных странах.
17. Развитие текстильного искусства в Европе и Азии.
13
18. Костюм XIX века: влияние стилей классицизм, ампир, романтизм, модерн на силуэтную форму и модельные особенности костюма.
Терминология элементов костюма в различных странах.
19. Стилевые направления в западноевропейском историческом
костюме и искусстве.
20. Народный костюм в европейских странах. Отличительные особенности формообразования и орнаментации.
21. Идеи реформы костюма на рубеже XIX – XX вв.
22. Русский аристократический костюм XIX века. Эстетический
идеал. Костюм в картинах и портретах русских художников.
23. Русский авангард начала XX века. Формирование концепции
советского костюма. Идеи конструктивистов.
24. Костюм ХХ века: развитие производства готовой одежды и
роль Домов высокой моды. Стилевые тенденции в костюме. Пластическая композиция формы и силуэта, анализ конструкторскотехнологических решений и модельных особенностей.
6 СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
6.1 Основная литература
Захаржевская Р. В. История костюма / Р. В. Захаржевская. - 4-е
изд., перераб. и доп. - М. : РИПОЛ классик, 2009. - 432 с. : ил.
Попова С. Н. История моды, костюма и стиля: большая иллюстрированная энциклопедия / С. Н. Попова. - М. : АСТ : Астрель, 2009. - 271.
Куликова В. Н. История костюма / В. Н. Куликова. - М. : АСТ :
Астрель, 2011. - 160 с. : ил.
Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория. – М.: Изд-во «ОмегаЛ», 2009. – 224 с.
6.2 Дополнительная литература
Коммиссаржевский Ф. Ф. История костюма / Ф. Ф. Коммиссаржевский; вступ. ст., подбор ил. и словарь Р.М. Кирсановой. - М. : Астрель :
АСТ : Люкс, 2005. - 336с. : ил.
Дизайн: ил. словарь-справочник / под общ. ред. Г. Б. Минервина, В.
Т. Шимко; Моск. архит. ин-т (гос. академия). - М. : Архитектура-С,
2004.- 288 с.
Мерцалова М.Н. Костюм разных времен и народов. В 4-х томах.
Т.1. - М.: Академия Моды, 1993. – 543 с., ил.
14
Мерцалова М.Н. Костюм разных времен и народов. В 4-х томах.
Т.2. - М.: Академия Моды, СПб.: Чарт Пилот, 2001. – 432 с., ил., цв. ил.
Мерцалова М.Н. Костюм разных времен и народов. Т. 3-4. - М.:
Академия Моды, СПб.: Чарт Пилот, 2001. – 576 с., ил., цв. ил.
Ефимова Л.В. Костюм в России XV-XX в./ Л.В. Ефимова, Т.В.
Алешина, С.Ю. Самонин. – М.: Арт-Родник, 2000. – 231 с.: ил.
Данилова О.Н. Костюм народов Зарубежной Азии: Учеб. пособие. –
Владивосток: Изд-во ВГУЭС. 2004. – 176 с.
Ермилова Д.Ю. История домов моды: Учеб. пособие для высш.
учебн. заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 2003. -288 с.
Пармон Ф.М. Русский народный костюм как художественноконструкторский источник творчества: Моногр. – М.: Легпромбытиздат,
1994. – 272 с.: ил.
Стриженова Т.К. Из истории советского костюма. – М.: «Советский
художник», 1972. – 112 с., ил.
Анри де Моран. История декоративно-прикладного искусства от
древнейших времен до наших дней. - М.: Искусство, 1982.
Брун Вольфганг, Тильке Макс. История костюма от древности до
Нового времени. – М: ЭКСМО, 1995.
Орнамент всех времен и стилей. В 4-х кн. – М.: Арт-родник, 1995.
Собрания Музея антропологии и этнографии АН СССР/ Сборник
Музея антропологии и этнографии, т. XXXV. - С. - П.: Наука, 1980.
Сычев Л.П., Сычев В.Л. Китайский костюм. Символика. История.
Трактовка в литературе и искусстве. – М.: Главная редакция Восточной
литературы, 1975.
Цулэм Н. Декоративно-прикладное искусство Монголии. – Улан–
Батор: Госиздательство, 1987.
Баранов И.Г. Верования и обычаи китайцев. – М.: ИД «МуравейГайд», 1999. – 304 с.: ил.
Малявин В.В. Китайская цивилизация. – М.: ИПЦ «Дизайн. Информация. Картография»: ООО «Издательство Астрель»: ООО «Издательство АСТ», 2001. – 632 с.: ил., карт.
Мода и стиль. Современная энциклопедия. – М.: Аванта, 2002. - 479
с.: ил.
Шарлотта Зелинг, Мода. Век модельеров. 1900 - 1999 гг./Ш. Зелинг.
Пер. с нем. Ю. Бушуевой, Т. Яшиной. – Кельн: Кенеманн, 2000 – 655 с.,
ил.
15