Отдел управления образования г. Новороссийск Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение
advertisement
Отдел управления образования г. Новороссийск Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа №28 Тема: « Развитие художественно - творческих способностей учащихся при выполнении декоративных работ в техниках: бумажная пластика, аппликация, оригами» Автор опыта: Стародубцева Ольга Владимировна – учитель изобразительного искусства МАОУ СОШ №28 г. Новороссийск 2011 2 Стародубцева Ольга Владимировна Литературный обзор вопроса 1.1 История темы педагогического опыта в педагогике и в данном образовательном учреждении. Развитием детского прикладного творчества с использованием бумаги автор методической темы занимается с 1993 года. МОУ СОШ № 28 г. Новороссийска была экспериментальной площадкой. В гимназических классах предмет «изобразительное искусство и художественный труд» проводился по 2 часа в неделю, уроки были сдвоенными, кроме этого проводились факультативные занятия по художественному труду, в школе была организована изостудия «СВЕТ и ТЕНЬ», был простор для творчества и необходимое время, которого не хватает на обычных уроках. В 90-е годы, в период распада Советского Союза, дети часто приходили на урок без красок, кистей и других художественных материалов, необходимых для художественного творчества, тогда и появилась идея использовать самый дешевый и доступный материал – бумагу. Использование бумаги в качестве изобразительного материала происходило частично, и по прошествии нескольких лет появилась система уроков, занятий и тем, была разработана модифицированная программа для изостудии «СВЕТ и ТЕНЬ». В программу художественных и общеобразовательных школ входят разные виды изобразительного и декоративно – прикладного искусства, но нигде нет преподавания искусства вырезания из бумаги, работе с бумагой. Для факультативных занятий по художественному труду автором педагогического опыта была разработана авторизованная программа «Бумажная пластика, аппликация, оригами», которая затем была утверждена на методическом совете школы, а затем Центром развития образования г. Новороссийска (Приложение 1.1.1) В работу школьной изостудии также были введены задания, где бумага использовалась в качестве изобразительного материала. Искусство вырезок в нашей стране почти забыто. Считается, что традиция изготовления вырезок из бумаги в России не была столь распространена, например, как в Беларуси, Украине, Польше или Литве. Между тем известно , что начиная с последней четверти 18 века, русские художники ценили особую выразительность вырезок из бумаги и силуэта. Эти виды искусства были очень популярны в 19 веке, и особенно в начале 20 века. В технике силуэта работали Ф. Толстой, М. Добужинский, Н. Бенуа, Е. Кругликова, Б. Кустодиев и многие другие. В 1903 году вырезание из бумаги преподавалось в императорской художественно – промышленной школе в Петербург 3 Стародубцева Ольга Владимировна профессором Чижиковым. В 20 – х годах нашего столетия был поставлен вопрос о преподавании вырезки из бумаги в общеобразовательных школах и других учебных заведениях – учитывались доступность материала и простота техники. Однако эти планы не были реализованы. Во многих регионах России в деревнях еще в 1950 – е годы было распространено вырезание бумажных подзоров на иконные и посудные полки. Дачники делали бумажные занавески и абажуры из промасленной белой бумаги. С детства многие делали различного рода гирлянды на елку, фонарики, новогодние снежинки. Вырезание из бумаги привлекательно тем, что простым и доступным способом дети и взрослые делают очень красивые вещи. Занятия вырезкой развивают координацию движений, мелкую моторику кисти, внимание, усидчивость, умение работать с инструментом, а также пространственное мышление, навыки построения композиции, знакомят с принципами симметрии. На сегодняшний день практически нет иллюстрированных изданий, в которых была бы отражена история русского силуэта и народной вырезки из бумаги, а также показаны приемы создания вырезок и силуэтов. При выполнении работ в технике аппликация, автор опыта опирается на творчество белорусской художницы Нины Соколовой – Кубай. За основу берется симметричное построение - зеркальная симметрия. Первые абстрактные объемно-пространственные построения из бумажной плоскости возникли в среде русских конструктивистов. Философскую базу к особому пониманию плоскости в изобразительном пространстве подготовил Казимир Малевич. Владимир Татлин в «Контррельефах» выносит плоскости из живописного в реальное трехмерное пространство. В его композициях отсутствуют замкнутые объемы. Он оперирует все с теми же геометрическими плоскими элементами, что и Малевич, но роль белого холста или поля играет в данном случае уже реальное пространство. Александр Родченко использует в своих абстрактных объемнопространственных построениях бумагу. Его бумагопластика является трехмерным прочтением изобразительного пространства. Роль геометрических фигур играет бумажная плоскость, повернутая к зрителю фронтально, линию Родченко выражает в бумажной плоскости, повернутой к зрителю торцом. Таким образом, появляется характерный для почерка автора конструктивный замок-врезка, получивший сегодня широкое применение в конструкциях из листа. В области абстрактных построений из бумаги работали многие русские художники: Петр Митурич, Лев Юдин, Наум Габо. Европейскую школу бумагопластики развивали в пропедевтических курсах учителя «Баухауза» Ласло Мохой-Надь, Йозеф Альберс. Существенный вклад в становление искусства бумагопластики внес отечественный проект «Бумажная планета», определивший еще в 80–90-е годы бумагопластику как область художественного моделирования новой образности в искусстве и дизайне. Этот проект осваивал бумагопластику не 4 Стародубцева Ольга Владимировна только как технологию конструирования, но как богатую современную художественную базу для творческой самореализации. Проект «Бумажная планета», выполненный во ВНИИТЭ, и творческие концепции художников А.Н. Лаврентьева, В.Ф. Колейчука, М.М. Литвинова, О.Я. Боднара послужили интеллектуальной базой для других отечественных проектов. Среди отечественных проектов также важно отметить деятельность студии художественного проектирования (Сенеж) под руководством Е.А. Розенблюма. В этой студии в 60–70-е годы широко применялись методы бумагопластики для средового проектирования.В 1982-1983 гг. в нашей стране была создана научная школа кандидата педагогических наук, профессора, члена Союза Дизайнеров России, заслуженного работника культуры РСФСР Бориса Григорьевича Гагарина– «Бумагопластика как вид изобразительного творчества». На протяжении ряда лет Б.Г. Гагарин участвовал в работе семинаров при экспериментальной Студии Союза художников СССР в доме творчества «Сенеж» под руководством Е. Розенблюма. Все проекты по созданию концепций благоустройства интерьеров, музейной экспозиции и ландшафтов выполнялись из обыкновенной ватманской бумаги. Родилась идея разработать методику конструирования из бумаги для детей-подростков в художественных и образовательных школах. Подкупала в этой деятельности доступность материала и возможность создавать готовые изделия в короткие сроки. Кроме всего, самым важным является то, что процесс объемного проектирования способствует развитию объемно-пространственного мышления будущих художников, архитекторов и дизайнеров. Основные научные результаты .школы: публикация статей в различных журналах («Технологическая эстетика», «Юный художник», «Семья и школа» и др.). Изданы методические пособия в виде буклетов, брошюр и книг; разработана 30-тичасовая программа спецкурса для студентов, учителей ИЗО, руководителей изостудий, детских художественных школ; проведены мастер-классы и курсы повышения квалификации для учителей ИЗО в городах России (Москва, Челябинск, Уфа, Тюмень, Курган, Чебоксары, Н-Новгород), почти во всех городах Ханты-Мансийского округа; в Казахстане (Рудный, Алма-Ата, Актюбинск, Петропавловск); на Украине (в доме творчества художников «Седнев»); в Монголии (Улан-Батор); налажены научные связи с художественно-графическими факультетами Уфимского, Чебоксарского, Тольяттинского педуниверситетов, с Златоустовским педколледжем и др. 5 Стародубцева Ольга Владимировна По проблемам развития у детей объемно - пространственного мышления написаны и защищены кандидатские диссертации (Т. Фомина, Н. Н. Гриневич, В. И. Малков). Бумагопластика как объект искусства была представлена на многих выставочных мероприятиях, как в нашей стране, так и за рубежом. И если в некоторых случаях весь спектр бумагопластики становится целью экспозиции, как, например, на выставках «Галерея бумажного искусства», Москва, 2005, или «Метаморфозы бумаги», Москва, 2001, то другим видом организации выставочного пространства можно назвать тематические выставки, выявляющие некоторые частные, специфические аспекты бумагопластики. К таким выставкам можно отнести проходившую в 2001 году в «American Craft Museum» выставку мастеров художественного течения «Архитектура оригами». Сферой интересов художников является трансформируемая конструкция, осуществленная средствами бумагопластики. Сочетание двух качеств: инженерии и яркой образности – делают работы авторов уникальными произведениями современного искусства. «Архитектура оригами» как движение популярно во всем мире, его основатели М. Чайтани и К. Накаоза выпустили целый ряд учебников, ставших настоящими бестселлерами. Бумагопластика сегодня является перспективным направлением дизайнерского формообразования, влияющим на развитие проектной культуры. В этой области заключен вековой опыт, и, тем не менее, формотворческий потенциал бумагопластики не исчерпан. Результаты экспериментов в сферах как «чистого искусства», так и педагогики, как проектных, так и исследовательских работ, находят отражение в публикациях, выставках, различных художественных проектах и т.п. В работе по выполнению изделий из бумажной пластики автор использует методику, разработанную Б.Г. Гагариным. Бумажная пластика – замечательная техника. Во – первых, бумага – относительно дешевый материал, достаточно простой в работе. Дети легко осваивают основные приемы работы с бумагой: складывание, разрезание, скручивание, склеивание. Во – вторых, это настоящая художественная техника, имеющая давние традиции, в которой работают многие профессиональные художники. Из бумаги создаются настоящие произведения искусства. По своим пластическим и выразительным свойствам она близка к скульптуре. Игра света и тени на белой бумаге, пластичность и лаконичность образов доставляют эстетическое удовольствие, формируют художественный вкус. В - третьих, бумажная пластика позволяет приобщить детей к конструированию, учит самостоятельно и нестандартно мыслить, развивает пространственное мышление. 6 Стародубцева Ольга Владимировна Освоение формообразования из бумаги предполагает развитый уровень абстрактного мышления, который необходим в художественном творчестве и который, в свою очередь, продвигается по мере овладения бумагопластикой. Бумагопластика является камертоном проектной культуры; вобрав экспериментальный материал художественной мысли, она становится носителем и хранителем многих идей, так и оставшихся в рамках творческих лабораторий. Изучая историю бумагопластики, мы изучаем историю проектной мысли. Бумагопластика в контексте современного искусства и дизайна становится своеобразным «корпусом моментального реагирования», лабораторным творческим полигоном. Результаты поисков, как в сфере «чистого искусства», так и педагогики, как в проектных изысканиях, так и в художественных исследованиях, находят отражение в публикациях, выставках, научных работах и т.п. 7 Стародубцева Ольга Владимировна 1.2. История изучения темы педагогического опыта в образовательном учреждении и муниципальном образовании. Работа над данной темой автором велась длительное время .Первые года накопительные по отбору теоретического и практического материала, необходимого для организации работы над выбранной темой. Именно начало 2000-х годов позволили автору четко определить для себя, что такое творческие способности, что значит - решать творческие задачи, для чего необходимо развивать творческие способности, каковы условия успеха осуществления подобной работы. Изученная теория поставила новые проблемы, а именно как надо развивать творческие способности учащихся, какие для этого необходимы условия. В течение десяти учебных лет автор ППО работает над поиском и внедрением методов и приемов, способствующих включению школьников в активную творческую деятельность. Результатом работы стало создание базовой модели урока, дополнительного занятия, направленного на творческое развитие учащихся. В основе каждого занятия лежит задача развития психических механизмов, развивающих активную мыслительную и творческую деятельность ученика. Методов и приемов, решающих данную задачу, за время работы над своей темой автором накоплено много, и они продолжают пополняться. Автор ППО принимает активное участие в работе городского методического объединения учителей изобразительного искусства и черчения, делится с коллегами наработанным ею опытом по формированию и развитию творческих способностей учащихся. Работа учителя по обобщению и распространению собственного педагогического опыта В 2005 году данный опыт был изучен методическим объединением учителей начальных классов МОУ СОШ №28 г. Новороссийска и рекомендован широкому внедрению и использованию. Весной 2005 года автором опыта был дан открытый урок на муниципальном уровне в 5 классе «Создание коллективной декоративной работы». Учащимися за два урока были созданы две декоративные работы - «Поющее дерево», «Цветущее дерево» » в техниках аппликация, бумажная пластика – рельеф. (60 х 80) В 2006 году был дан открытый урок на муниципальном уровне по теме « Зимний пейзаж» в 6 классе. Учащиеся выполняли работу в технике бумажная пластика. Работа велась в группах. Несколько групп выполняли объемно – 8 Стародубцева Ольга Владимировна пространственную композицию, другие группы создавали пейзаж на плоскости – рельеф. В 2008 году был дан открытый урок на муниципальном уровне по теме: «Создание коллективной декоративной работы «На дне морском». Учащиеся выполнили работу в техниках: мозаика, бумажная пластика – рельеф. В сентябре 2009 года автором ППО был дан мастер – класс по теме: Бумажная пластика в создании рельефа на тему «Древние образы в декоре русской избы» для учащихся Межшкольного учебного комбината, посещающих курс: «Рекламно - оформительские работы» и учителей изобразительного искусства г. Новороссийска 20 марта 2010 года автор ППО участвовала в проведении городского семинара по теме: «Формирование социокультурной компетентности через развитие ценностной, духовно – нравственной культуры личности», где подготовила выставку творческих работ учащихся МОУ СОШ №28 и провела мастер – класс: «Бумажная пластика как художественное средство развития ценностной духовно– нравственной культуры личности» для педагогов. 26 марта 2010 года автор опыта принимала участие в работе педагогического фестиваля «Наша Новая Школа. Инновационный поиск – 2010», где выступала в номинации «Инновационные идеи в преподавании учебных предметов» перед профессиональным сообществом с презентацией по теме: «Использование бумаги как художественного материала в проектной деятельности учащихся при создании декоративных работ», стала победителем, заняв I место (Приложение 1.2.1 – справка ТМС) На сайте Управления образования г. Новороссийска www.gorono.ru в разделе «методическая копилка» размещены работы автора передового педагогического опыта 1. «Бумажная пластика»; 2. Урок с региональным компонентом «Древние образы в русской народной вышивке» (Приложения 1.2.2, 1.2.3, 1.2.4 ) Среди коллег автора ППО есть последователи, (последователями можно считать учителей начальной школы МАОУ СОШ №28 Гетманскую Е.А., Пономаренко Н.В., учителя ИЗО МОУ СОШ №14 Кузнецову Т.П.) которые, также как и она, занимаются проблемой развития творческих способностей учащихся. Это позволяет говорить о широте опыта и о его длительности функционирования 9 Стародубцева Ольга Владимировна 1.3 Основные понятия. Термины в описании педагогического опыта. Композиция – ( от лат. сompositio – составление, связывание) – построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером, назначением и во многом определяющее его восприятие. Композиция – важнейший, организующий элемент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его компоненты друг другу и целому. Сюжетная композиция – пространственно – временная динамика изображаемого. Аппликация (от лат. applicatio — прикладывание) - один из видов изобразительной техники, основанной на вырезании различных форм и наклеивании, нашивании их на другом материале, принятом за фон. Для аппликации используют различные материалы: солому, бересту, ткань, кожу, мех, бумагу. Различают аппликацию по содержанию: 1. предметная (отдельное изображение) 2. сюжетная (определённое событие) 3. декоративная (включает орнаменты, узоры) Предметная аппликация представляет собой наклеенные на фон отдельные предметные изображения, передающие обобщенный образ окружающих предметов. Изображаются предметы с отчетливой, простой формой, ясными пропорциями, локальной окраской. Сюжетно-тематической аппликации представляет собой наклеенные на фон изображения, связанные между собой темой или сюжетом (событие, ситуация, явление). Дети младшего школьного возраста выполняют такого вида аппликацию с использованием шаблонов. Последовательно вырезая детали изображения, они приклеивают их на фон. Дети, имеющие хорошую подготовку по созданию аппликации, могут создавать композиции самостоятельно, без шаблонов. Декоративная аппликация связана с понятием декоративности (изображения, отличающиеся орнаментальностью, обобщенностью форм, цветовой насыщенностью) и представляет собой объединенные по законам ритма, симметрии элементы украшения, декоративные по цвету и по форме Различают аппликации по цвету: (Монохромные – одноцветные и полихромные – многоцветные), по виду выполнения (Плоские и объёмные) Обрывная или рваная аппликация используется для дополнительных эффектов без помощи ножниц, путем обрывания. Края деталей получаются неровными, смазанными, создается впечатление пушистости, шероховатости. Многослойная аппликация выполняется путем наклеивания на фон изображений предметов и их деталей в два-три слоя. Бумажная пластика – азбука приемов художественной обработки бумаги в плоских композициях, объемных и полуобъемных конструкциях. 10 Стародубцева Ольга Владимировна Мозаика выполняется из кусочков бумаги одного цвета или различных цветов, составляющих детали изображения. Качество кусочков бумаги также может быть разным. Мозаика из бумаги бывает контурной (кусочки наклеиваются по краю изображения); сплошной (заклеивается внутренняя поверхность изображения). Мозаику можно сделать с просветами или без них. Оригинально будет смотреться мозаичная работа, выполненная из объемных элементов. Например, сделанных из фантиков или бумажных салфеток катышков, комочков. Главное — подобрать нужное количество элементов по цвету Орига́ми (яп. 折り紙, букв.: «сложенная бумага») — древнее искусство склады -вания фигурок из бумаги. «Оригами» означает «сложенная бумага», в стране восходящего солнца искусство оригами называют искусством целого листа. Это одно из самых главных правил оригами — не прибавлять и не вычитать ничего лишнего. Это закон, которому следуют уже многие века все художники оригами. Благодаря этому данный вид искусства уже тысячелетия считается самым необычным и оригинальным. Искусство оригами своими корнями уходит в древний Китай, где и была открыта бумага. Первоначально оригами использовалось в религиозных обрядах. Долгое время этот вид искусства был доступен только представителям высших сословий, где признаком хорошего тона было владение техникой складывания из бумаги. Только после второй мировой войны оригами вышло за пределы Востока и попало в Америку и Европу, где сразу обрело своих поклонников. Классическое оригами складывается из квадратного листа бумаги. Существует определённый набор условных знаков, необходимых для того, чтобы зарисовать схему складывания даже самого сложного изделия. Бо́льшая часть условных знаков была введена в практику в середине XX века известным японским мастером Акирой Ёсидзавой. Классическое оригами предписывает использование одного квадратного равномерно окрашенного листа бумаги без клея и ножниц. Современные формы искусства иногда отходят от этого канона. Разновидности оригами — модульное оригами и кусудама. Оригами из кругов - техника заключается в складывании оригами из бумажного круга. Киригами (яп.切り紙) — вид оригами, в котором допускается использование ножниц и разрезание бумаги в процессе изготовления модели. Это основное отличие киригами от других техник складывания бумаги, что подчёркнуто в названии: 切る (киру) — резать, 紙 (ками) — бумага. 11 Стародубцева Ольга Владимировна 2. Психолого-педагогический портрет класса (группы) обучающихся (воспитанников), являющихся базой для формирования передового педагогического опыта. Результаты наблюдения поведения и деятельности учащихся. 1. Динамика развития классного коллектива Базой для формирования ППО явились 2 группы учащихся посещающих школьную изостудию «СВЕТ и ТЕНЬ» и факультативные занятия по художественному труду (1 группа – наблюдения велись с 2003 года по 2006год.; 2 группа- наблюдения велись с 2006 года по 2009год) Ученический коллектив первой группы учащихся образовался в 2003 году и формировался на групповых занятиях по парралелям классов со способными к изобразительной деятельности учащихся. В первой группе обучалось 12 человек. Ученический коллектив второй группы учащихся образовался в 2006 году и формировался по желанию учащихся и их родителей. Во второй группе обучалось 14 человек. На стадии становления и развития коллектива большую роль оказали совместные посещения выставок профессиональных художников и выставок детского творчества, художественно - творческие проекты, конкурсы поделок, участия и победы в городских выставках декоративно – прикладного творчества. Учащиеся постепенно переходили от роли исполнителей к роли организаторов собственных и коллективных проектов, стремились к самостоятельному и ответственному исполнению своих творческих задумок, завоёвывали авторитет и уважение у учащихся группы и художественного руководителя. В первой группе широко использовался метод коллективного творчества. Конфликты в группах случались в силу возраста и легко разрешались в пределах групп. Конфликтов с педагогом и учителями не происходило. 2. Уровень развития коллектива на момент завершения обучения По классификации А.В. Петровского и первую и вторую группу можно назвать коллективом. Об этом красноречиво говорят высокие достижения учащихся в конкурсах различных уровней. За всё время наблюдений за ребятами автор опыта делает вывод, что они были дружны между собой и старались поддерживать друг друга в учёбе и творческой деятельности. По итогам наблюдений, проведения бесед, анкетирования в группах не было отверженных детей «Звёзды» тоже имелись – например, Стародубцева Люба – неоднократный победитель городских, краевых и всероссийских конкурсов и Пашникова Юлия, ставшая в 2009 году лауреатом государственной премии в рамках целевой программы «Одаренные дети», которые являлись безусловными лидерами в кругу девочек. Среди мальчиков во второй группе 12 Стародубцева Ольга Владимировна лидером являлся очень скромный и талантливый мальчик – Остришко Егор – победитель городских и краевого конкурса на противопожарную тематику. Для многих ребят занятия изобразительной деятельностью стали стартовой площадкой для выбора дальнейшего пути. Курс обучения был рассчитан на три года, а затем многие дети продолжили обучение в художественной школе, во Дворце творчества. Работа с бумагой пригодилась нынешней студентке III курса Архитектурно – строительного института Стародубцевой Любови при создании макетов, Пашниковой Юлии, которая после 9 класса выбрала профессию модельера. 3. Уровень развития познавательных процессов Можно сказать, что у первой и второй группы учащихся средний уровень развития устойчивости и переключаемости внимания, преобладающий в классе тип запоминания учебного материала – визуальный и слуховой. Уровень интеллектуального развития в первой группе средний, во второйвыше среднего. Ребята довольно легко включались в учебный процесс. 4. Уровень развития динамических характеристик В группах преобладал довольно быстрый темп работы, в целом, работоспособность на высоком уровне. 5. Уровень развития эмоциональной сферы Эмоциональный фон взаимоотношений – выше среднего. Ребята в целом довольно импульсивны. 6. Уровень интериоризации поведенческих норм Демократический стиль преподавания в наибольшей степени обеспечивал рабочую атмосферу занятий и дисциплину внеурочных мероприятий. Ребята понимали и выполняли требования педагога. 13 Стародубцева Ольга Владимировна 3. Педагогический опыт. 3.1. Описание основных методик и методов, используемых в представленном опыте. Методика разработанная педагогом состоит в обучении приемам конструирования из бумаги с целью изготовления декоративно – прикладных работ, активизации фантазии учащихся для воплощения собственного творческого замысла в создании объемных, полуобъемных или плоскостных композиций. В ходе занятия происходит знакомство с различными приемами работы в технике бумажной пластики (способами скручивания, сгибания, разрезания и складывания бумаги). Методика работы – использование индивидуальной и коллективной проектной деятельности учащихся, методика на основе опыта и сотрудничества, методика работы в малых группах, метод учета индивидуальных особенностей и потребностей учащихся, метод поискового и исследовательского характера в изучении различных пластических и фактурных свойств бумаги, метод, сочетающий работу рук и ума. Методика развития навыков художественного конструирования В данной методике используются различные виды работы с бумагой: - аппликация; - бумажная пластика; - оригами, художественное конструирование. Аппликация(вырезание). Знакомство с народными декоративными «вырезанками» из бумаги, полученными в результате многократного сгибания бумаги для вырезания с использованием зеркальной симметрии. Моделирование. Знакомство с простейшими приемами техники оригами. Изучение азбуки бумажной пластики, развитие эстетических представлений, трудовых навыков и творческого опыта в процессе различных видов художественной работы с бумагой. Экспериментирование. В работе происходит исследование свойств бумаги, направленное на развитие интереса учащихся к неожиданным художественным решениям в этом материале: - изготовление форм путем сминания бумаги в виде комочков разной величины или получения «корявой» фактуры (бумага сначала мнется, а затем расправляется); 14 Стародубцева Ольга Владимировна - скручивание бумажной полоски в завиток с помощью ножниц или карандаша -сгибание и складывание листа бумаги в несколько сложений с последующим симметричным вырезанием орнамента или силуэта снежинки, листа дерева, цветка и др. - гофрирование (прямолинейное складывание) – конструирование; - надрез ( операция перед сгибанием плотной бумаги – выполняется ножом); - использование «ребра жесткости». Художественное конструирование из бумаги. Композиция в бумажной пластике. Этот этап, следующий за азбукой бумажной пластики, находит свое место после цикла занятий по освоению ряда приемов и способов художественной обработки бумаги на основе повтора. В основе конструирования лежит принцип сгибания бумаги по изогнутым линиям. В задания по художественному конструированию входит создание декоративных композиций и объемно – пространственных макетов. Этот метод можно отнести к традиционному Традиционно методы обучения классифицируются по тому источнику, из которого дети получают знания, навыки и умения, по тем средствам, с помощью которых эти знания, умения и навыки преподносятся. Так как дети младшего и среднего возраста приобретают знания в процессе непосредственного восприятия предметов и явлений окружающей действительности и из сообщений педагога (объяснения, рассказы), а также в непосредственной практической деятельности (конструирование, лепка, рисование и т.п.), то выделяют методы: наглядные, словесные, практические. Это традиционная классификация. В последнее время разработана новая классификация методов, которые автор опыта также использует. Авторами новой классификации являются: Лернер И.Я., Скаткин М.Н. она включает следующие методы обучения: информативно – рецептивный, репродуктивный, исследовательский, эвристический; метод проблемного изложения материала. В информационно – рецептивный метод включаются следующие приемы: рассматривание, наблюдение, экскурсия, выставка, образец педагога, показ педагога. Словесный метод включает в себя: беседу; рассказ, искусствоведческий рассказ; использование образцов педагога; художественное слово. 15 Стародубцева Ольга Владимировна Репродуктивный метод – это метод, направленный на закрепление знаний и навыков детей. Это метод упражнений, доводящих навыки до автоматизма. Он включает в себя: прием повтора. работа над эскизами, выполнение формообразующих движений рукой. Эвристический метод направлен на проявление самостоятельности, в каком - либо моменте работы на занятии, т.е. педагог предлагает ребенку выполнить часть работы самостоятельно. Исследовательский метод направлен на развитие у детей не только самостоятельности, но и фантазии и творчества. Педагог предлагает самостоятельно выполнить не какую – либо часть, а всю работу. Активно используется информационно – рецептивный метод. Особенно полезен перед занятием действенный способ знакомства с формой предмета: дети обводят форму рукой, ощупывают очертания предметов. Такое обследование предмета создает более полное представление о нем. Также эффективен прием обследования предмета движением руки по контуру и показ этого движения в воздухе. Прямой показ способа изображения применяется только в том случае, данная форма встречается впервые. Метод проблемного изложения и проблемно – поисковый метод обучения применяется в работе только лишь со старшими группами школьников. Метод стимулирования и мотивации 1) Методы стимулирования мотивов интереса к творческой деятельности, изучению основ изобразительной грамоты: участие в конкурсах различных уровней, выставках. 2)Методы стимулирования мотивов долга: сознательности, ответственности, настойчивости, убеждения, поощрения. Поощрение – методический прием, который применяется в работе с детьми. Данный прием вселяет в детей уверенность, вызывает у них желание выполнять работу хорошо. Ощущение успеха побуждает к деятельности, поддерживает активность детей. Для поощрения творчества детей проводятся конкурсы на лучшую новогоднюю поделку в технике бумажная пластика, отчетные выставки за год, красочные объявления, призы за лучшие работы (наборы цветной бумаги, акварели, кистей, книги по искусству), грамоты, торжественное открытие и закрытие выставки, приглашение учителей, родителей. Успехи учащихся отмечает школьная газета «Звоночек». 16 Стародубцева Ольга Владимировна Формы учебных и внеклассных занятий работы с бумагой: на уроке, факультативных занятиях, в сфере дополнительного образования (школьная изостудия «СВЕТ и ТЕНЬ», сотрудничество с учебно – производственным комбинатом ведение предпрофильной работы - курсы : «Рекламно – оформительские работы». В работе автора применяются различные типы уроков: уроки упражнений, уроки вариаций, уроки импровизаций, помогающие создать условия творческого участия школьников в учебном процессе; уроки обобщающего типа: уроки – образцы по сценарию и мероприятия – праздники как формы коллективной работы; уроки формотворчества и экспериментирования. Применение бумаги как изобразительного материала на уроках изобразительного искусства. 5 класс – темы: «Декор русской избы», «Образы и мотивы в орнаментах русской вышивки», «Древние образы в современных народных игрушках», «О чем рассказывают гербы и эмблемы», «Декоративное искусство в современном мире. Создание декоративной работы в материале» 6 класс – темы: «Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира», «Объем и изображение в скульптуре», «Портрет в скульптуре» (Применяется бумажная пластика, рельеф). 7 класс – темы: «Жизнь людей в моем городе (крае) в прошлых веках» используется техника аппликация - силуэты людей, ажурное вырезание – ажурные решетки и др., «Праздник и карнавал» - создание композиции в технике аппликация, «Монументальная скульптура и образ истории народа» (Создание проекта памятника, посвященного выбранному историческому событию или историческому герою.) Художественно – творческие проекты «Жизнь в моем городе столетие назад». 8 класс – темы: «Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне» (макет поздравительной открытки), «Многообразие форм полиграфического дизайна» (макет разворота или обложки книги), «Важнейшие архитектурные элементы здания» (конструирование колонны, арки), «Город сквозь времена и страны. Образно – стилевой язык архитектуры прошлого» (силуэтная аппликация самых знаменитых построек любого города), «Живое пространство города. Город, микрорайон, улица» (макетно – рельефное моделирование фрагмента города), «Природа и архитектура. Организация архитектурно– ландшафтного пространства» (создание макета ландшафтно–городского фрагмента, например, беседки, сквера с фонтаном – использование имитирующих фактур), «Ты – архитектор. Проектирование города.» (создание сложной 17 Стародубцева Ольга Владимировна пространственно – макетной композиции с использованием различных фактур и материалов – «Город будущего»), «Дизайн и архитектура моего сада» (создание общего вида сада – аппликация). В программе «Изобразительное искусство и художественный труд» под редакцией народного художника Б.М. Неменского дети 5 класса знакомятся с древними образами в народном искусстве. Впервые именно на основе знакомства с народным декоративно – прикладным искусством стала в практике автора применяться бумага в качестве изобразительного материала. Декоративно – прикладное искусство – одно из ярких воплощений творческой силы народа. Оно формирует эстетический вкус школьников, помогает по – новому взглянуть на привычные вещи, окружающие их, понять красоту рукотворного мира и прочность. При изучении темы «Образы и мотивы в орнаментах русской народной вышивки» детям предлагается выполнение эскиза узора вышивки на полотенце в традициях народных мастеров. В качестве изобразительного материала предлагаются материалы : восковые мелки, акварель или фломастеры. Характерной чертой народных узоров является симметричное построение, ритмический повтор одного или нескольких узоров. Очень часто симметричные узоры, ритмически повторяясь, становятся элементами орнамента. Автор опыта в качестве изобразительного материала предлагает детям выполнить задание из бумаги (цветной и белой), используя зеркальную симметрию - бумага складывается в два или несколько сложений, в зависимости от выполняемого узора, на одной из сложенных сторон прорисовывается лишь половина узора и вырезается. Таким образом, получается несколько одинаковых элементов, которые затем наклеиваются в определенном ритме на фон. Зеркальная симметрия (например, в изображении древа жизни) дает ощущение уравновешенности и покоя. Определяя содержание и методы обучения основам орнаментального искусства русской вышивки, разработано три основных типа практических занятий: - повторение – зарисовки с образцов и вырезание; - вариации – сочетание традиционных понятий, закономерностей орнамента вышивки и приобретение опыта творческих решений композиции; - импровизация – закрепление и осмысление творческих композиций по мотивам русских орнаментов и создание самостоятельных вариантов. Путем складывания бумаги в «гармошку» вырезается кружевной подзор полотенца 18 Стародубцева Ольга Владимировна Выполнению каждого задания предшествует предварительная беседа, подготовка и последующая демонстрация различных изделий, иллюстраций, фотографий и т.п. Акцентируется внимание на особенности различных художественных приемов, способов, стилей , творческих заданий. Особое внимание уделяется композиции, элементам узора, мотивам орнамента, цветовой гармонии, технике исполнения. Вступительные беседы с показом образцов народного декоративно – прикладного искусства проводятся на каждом уроке, так как они создают эмоциональный настрой и формируют интерес к декоративно – прикладной деятельности , приобщают учащихся к национальной культуре. В процессе организации занятий применяются следующие методические приемы: - анализ орнаментального искусства ; - объяснение этапов выполнения задания; - использование учебно – методических таблиц, презентаций; Автором опыта разработан мультимедийный урок по этой теме, который выставлен на сайте Управления образования г. Новороссийска www. gorono. ru. в разделе методическая копилка. (приложение1.2.4) В разработке урока имеется региональный компонент. При изучении кубанской вышивки рассматриваются различные мотивы: геометрические, растительные, зооморфные их отличие и общность с вышивкой русского севера нашей страны. По мотивам народной вышивки создаются импровизации орнаментов, где также используется бумага в качестве изобразительного материала. При выполнении темы «Древние образы в современных народных игрушках» используется аппликация. Детям предлагается проект создания коллективной работы по мотивам дымковской или филимоновской игрушки. Класс делится на группы, в каждой группе выбирается главный художник, который готовит фон и подбирает себе помощников при компановке и размещении готовых фигурок на планшете. В 5 классе вся четвертая четверть отведена на создание коллективной декоративной работы в конкретном материале. Автором темы разработаны несколько методик выполнения такой работы. Применено использование сочетания : - аппликации и бумажной пластики; - бумажной мозаики и рельефа, - аппликации, рельефа с элементами оригами, 19 Стародубцева Ольга Владимировна - аппликации и ажурного вырезания . Бумажная пластика используется при знакомстве с древними образами в народном искусстве .На уроках учащимся предлагаются задания : создать декоративную композицию на тему древних образов в резьбе и в росписи по дереву, ведется работа над украшением элементов избы (фронтон, наличники, причелина, лобовая доска) солярными знаками , растительными и зооморфными мотивами, геометрическими элементами, выстраивание их в орнаментальную композицию . Автор предлагает в работе над украшением элементов избы использовать бумажную пластику, рельеф. На уроке используется зрительный ряд: элементы декоративного убранства русских изб в разных регионах России. Создана презентация по теме. (приложения 3.1.1– презентация «Древние образы в декоре русской избы», 3.1.2 - мастер – класс по созданию декора лобовой доски) Бумажная пластика как нельзя лучше соответствует этому заданию. Технология изготовления поделок из бумаги не сложна, но имеет специфические особенности. Любое изделие создается на основе конструкции. Она представляет собой систему ребер жесткости, которые получаются в результате сгиба листа по прямой или кривой линии. Для работы используется макетный нож или ножницы, плотный чертежный лист. Младшим школьникам лучше пользоваться ножницами. Проведя по плотной чертежной бумаге линию ножницами или ножом, ее потом нетрудно согнуть. В зависимости от характера криволинейного надреза бумаги, сгибаясь, порой она дает неожиданные пластические формы. Очень часто дети делают свои новые открытия в технике исполнения. Развитие эстетических представлений, трудовых умений и творческого опыта в работе с бумагой осуществляется в связи с изучением различных качеств бумаги как художественного материала. Из бумаги можно выполнять и мелкую пластику, и сложные объемные конструкции. Архитектурное моделирование – очень доступный и эффективный вид художественного моделирования, на примере которого осваиваются основные приемы и навыки работы с бумагой. Архитектурное моделирование применяется на уроках в 8 классе и в сфере дополнительного образования. Развитие детского творчества является важным компонентом художественного воспитания школьников, т.к. предусматривает не только выполнение требований и заданий учителя, но прежде всего инициативу и самостоятельность самих учащихся, а педагог при этом выступает лишь в роли консультанта и наставника. Конечным результатом такой деятельности является создание определенного художественного произведения, выставки. Этому способствует проектная деятельность. Проектная деятельность используется на уроках, на факультативных занятиях и в сфере 20 Стародубцева Ольга Владимировна дополнительного образования. Метод коллективной проектной деятельности имеет множество преимуществ. Каким бы не был вклад ребенка в общее дело, результатом его творческой деятельности становится общий проект. Учащиеся знакомятся с основными принципами построения композиции, учатся группировке фигур и предметов, моделированию формы, передаче объема. Учитель показывает основные приемы художественной обработки бумаги в плоских изображениях, объемных и рельефных конструкциях. Развитие эстетических представлений, трудовых умений и творческого опыта в работе с бумагой осуществляется в связи с изучением различных качеств бумаги как художественного материала. Выбор метода заключается не в простой передаче знаний и опыта, а в том, чтобы пробудить познавательную потребность учащихся, их интерес к решению творческих задач, а педагог при этом выступает лишь в роли консультанта и наставника. Предлагается индивидуальная и коллективная детская импровизация. Главной задачей проектов является развитие и поддержка творческой инициативы, раскрепощение творческой личности школьников, создание произведений, соответствующих современным тенденциям развития изобразительного искусства. Не все учащиеся готовы к проектной деятельности, но всегда в любом детском коллективе есть такие, инициативу которых достаточно только направлять и вовремя корректировать. Самое трудное – создание художественной концепции проекта. Замысел обдумывается, обсуждается, выполняется множество эскизов, выбирается самый достойный, происходит сбор материала, развитие идеи, уточнение эскизов и исполнение проекта. Ключевая роль в этой работе принадлежит учителю. Его задача научить свободному владению техникой бумажной пластики, чтобы учащийся мог воплотить в бумаге любую задумку, а работа стала увлекательной и интересной. Учитель предлагает тему учащимся и тему дальнейшей самостоятельной деятельности, учитывая интересы конкретного ученика и всего класса или школьного коллектива. На уроках художественного труда детям предлагалось выполнить индивидуальную или коллективную работу, где используются различные виды работы с бумагой. В системе заданий использовалась смена средств художественной выразительности. Графический рисунок – эскиз будущей работы выполняет каждый ученик, затем проходит просмотр работ, дети сами выбирают наиболее удачный и по выбранному эскизу создают коллективную работу. Коллективные работы выполняются как на уроках, так и в сфере дополнительного образования. 21 Стародубцева Ольга Владимировна 3.2. Актуальность педагогического опыта Ускорение научно – технического прогресса будет зависеть от количества и качества, творчески развитых умов, от их способности обеспечить быстрое развитие науки, техники и производства, искусства, от того, что называют повышением интеллектуального потенциала народа. Актуальность данной темы объяснятся следующими положениями. Во-первых, основная цель образования заключается в том, чтобы готовить подрастающее поколение к будущему, к появлению новых возможностей, которые предоставляет жизнь. С точки зрения автора, той способностью, которая позволяет эффективно реализовать эту цель, является творческое мышление, креативность. Во-вторых, мы живем в век информации; в обществе произошли бурные изменения, осуществившиеся за относительно короткий срок. Человек вынужден реагировать на них, но часто он бывает не готов к постоянно происходящим в обществе изменениям. Чтобы адекватно реагировать на эти изменения, человек должен активизировать свои творческие способности, развить в себе творчество. Использование различных техник при создании художественного образа помогает развитию интереса школьников к предмету изобразительное искусство и способствует развитию творческих способностей. Выполняя работы в техниках бумажная пластика, оригами учащиеся включаются в активную мыслительную деятельность. Обыкновенная бумага может стать способом пищи для воображения. Доступность бумаги, как художественного материала, простота ее обработки привлекают детей. Они овладевают различными приемами и способами художественной обработки бумаги. Бумажная пластика и оригами развивают у детей способность работать руками под контролем сознания, у них совершенствуется мелкая моторика рук, точные движения пальцев, происходит развитие глазомера. Оригами способствует концентрации внимания, развивает конструктивное мышление, бумажная пластика развивает творческое воображение, пространственное мышление, способствует лучшему усвоению формы предмета, формирует художественный вкус. Работа в техниках бумажная пластика, аппликация, оригами предполагает создание определенного образа через непроизвольное воображение, а то путь к формированию творческого воображения, с помощью которого учащиеся смогут создавать новые оригинальные образы. Декоративно – прикладная деятельность учащихся дает им уникальную возможность проявить себя в художественной деятельности, самореализоваться. Виды работы с бумагой активизируют мыслительные процессы. Систематические занятия с детьми аппликацией, бумажной пластикой, оригами – гарантия развития их творческих способностей. 22 Стародубцева Ольга Владимировна 3.3. Научность в представляемом опыте. Практическая деятельность данного опыта соответствует основополагающим положениям современной науки в области образования. Научная обоснованность опыта заключается в том. что передовой, актуальный опыт является результатом творческих теоретических поисков педагога, его находкой. Принцип научности обучения требует, чтобы учащимся на каждом шагу их обучения предлагались для усвоения подлинные, прочно установленные наукой знания и при этом использовались методы обучения, по своему характеру приближающиеся к методам изучаемой науки. Научность обучения обеспечивается, прежде всего, содержанием образования, строгим соблюдением принципов его формирования; научность обучения зависит от реализации преподавателями принятого содержания. При составлении учебных планов и программ автором учитывалось их соответствие уровню социального и научнотехнического прогресса, подкрепления приобретенных знаний практикой, межпредметных связей. Реализуя принцип научности, обучение строится на основе новейших достижений педагогики, психологии, методики, передового педагогического опыта. В практику внедрялись рекомендации по научной организации педагогического труда. Учитывались новейшие достижения дидактики и психологии обучения, разумно использовалась логика индуктивного и дедуктивного обучения. Каждое нововведенное научное понятие систематически повторялось с детьми, применялось и использовалось на всем протяжении учебного курса, так как, что не упражняется, то забывается. В методах преподавания развивалось мышление обучаемых, подводя их к поисковой, творческой работе выполнении декоративных композиций. Учащиеся знакомились с биографиями выдающихся художников, их вкладом в развитие искусства. Применялась научная терминология, поощрялось коллективное обсуждение художественных произведений и социальных проблем. Поощрялась исследовательская работа учащихся. Обучаемые усваивали новые понятия и термины в единстве с научными теориями, законами, имели возможность пережить радость открытия, чувство успеха, удовлетворенности от творческой работы. Принцип доступности. Известны классические правила, относящиеся к практической реализации принципа доступности, сформулированные еще 23 Стародубцева Ольга Владимировна Я.А. Коменским: от легкого к трудному, от известного к неизвестному, от простого к сложному. Доступность обучения определялась возрастными особенностями обучаемых и зависела от их индивидуальных особенностей; от организации учебного процесса. Чем выше уровень умственного развития обучаемых и имеющийся у них запас представлений и понятий, тем успешнее они могут продвинуться вперед при изучении новых знаний; постепенное нарастание трудностей обучения и приучение к их преодолению положительно влияют на развитие обучаемых и формирование их моральных качеств. Четко и однозначно формулировались понятия, обучение происходило образно, использовались яркие факты, примеры из жизни, изобразительного искусства. На первом этапе обучения изучалось лишь основное, чтобы обучаемые основательно усвоили главное, затем при закреплении вводились новые примеры, техники, уточняющие изученное. Доступность связана с работоспособностью: развивая и тренируя работоспособность, дети приучались выполнять все более длительную, интенсивную и творческую работу. Повышение работоспособности способствовало снижению барьера доступности обучения. Принцип наглядности обучения. Это один из самых известных и интуитивно понятных принципов обучения, использующийся с древнейших времен. В обучении использовался тот факт, что запоминание ряда предметов, представленных в натуре (на картинках или моделях), происходит лучше, легче и быстрее, чем запоминание того же ряда, представленного в словесной форме, устной или письменной. Необходимость наглядного обучения, строилось не на отвлеченных понятиях и словах, а на конкретных образах, непосредственно воспринимаемых обучаемыми, так как учащийся мыслит формами, цветом, звуками, ощущениями. Использование наглядности применялось не только для иллюстрации, но и в качестве самостоятельного источника знаний для создания проблемных ситуаций. Современная наглядность позволяет организовать эффективную поисковую и исследовательскую работу учащихся. Дети старались сами изготовлять наглядные пособия вместе с учителем. Научно обоснованно применялись современные средства наглядности: учебное телевидение, видеозапись, слайды, презентации. Применяя наглядные средства, дети рассматривали их сначала в целом, потом – главное и второстепенное, а затем – снова в целом. Применяя наглядные средства, воспитывалось у учащихся внимание, 24 Стародубцева Ольга Владимировна наблюдательность, культура мышления, конструктивное творчество, интерес к учению. Принцип систематичности и последовательности В практической деятельности принцип систематичности и последовательности обучения реализовался путем соблюдения многих правил обучения Использовались схемы, планы, чтобы обеспечить усвоение обучаемыми системы знаний. Разделялось содержание учебного материала на логически завершенные части (модули, например, при создании кусудам), которые последовательно реализовались. Учебный предмет – уменьшенная копия науки. Автор опыта в работе показывает учащимся ее систему, формирует понятие о своем предмете как о частице науки, реальной действительности. Постоянно использовались межпредметные связи. Проводилось повторение изученного не только в начале занятия для проверки уровня усвоения и не только в конце занятия с целью закрепления полученной информации, но также и по завершении каждого логически законченного отрезка обучения в ходе занятия. Принцип прочности. Данный принцип подытоживает теоретические поиски автора и практический опыт многих учащихся по обеспечению прочного усвоения знаний и применения их на практике. Третий год обучения позволяет учащимся использовать полученные знания, умения и навыки применять в проектной деятельности при создании творческих работ. 25 Стародубцева Ольга Владимировна 3.4 Результативность представленного опыта В результате анализа выявлена положительная динамика роста художественно – творческих способностей учащихся при выполнении проектных работ, декоративных композиций. Достижения учащихся в творческих мероприятиях на муниципальном уровне : Уч. год Наименование конкурсов 2004 – 2005 уч. год Выставка детского прикладного творчества, посвященная 60 – летию Победы Почетная грамота за коллективную работу «Осень на Кубани». Почетная грамота за коллективную работу «Фея» Городской смотр – конкурс «Черное море – 2004» , I, II места Стародубцева Люба, Ибришева Эвелина. 2005 – 2006 уч. год Выставка детского прикладного творчества, посвященная профилактике наркомании , токсикомании и табакокурения. Почетные грамоты за коллективные работы «Край родной, навек любимый», «Древнерусский город» Художественный конкурс «Черное море – 2006», I, III места – Андрусенко Владимир, Агаркова Катя. 2006 – 2007 уч. год Выставка детского прикладного творчества - почетные грамоты за декоративно - прикладные работы «Дельфины», «Зима» . Городской смотр – конкурс «Зеркало природы», II место – Белоус Марика. Конкурс на лучший рисунок «Выборы - это праздник», I место – Стародубцева Любовь. Конкурс на лучший агитационный плакат, посвященный выборам в Государственную Думу, I место – 26 Стародубцева Ольга Владимировна Стародубцева Любовь. 2007 – 2008 уч. год Городской учебный проект «Легенды и мифы Древней Греции» - Диплом II степени – Курашова Даша. I, III места за конкурс «Дети и книги» - Ибришева Эвелина, Тамирян Вивьен. Конкурс на лучшую открытку ко Дню защитника Отечества - III место. _ Стародубцева Любовь. 2008 – 2009 уч. год Городской конкурс - художественные поделки в рамках проведения международного экологического проекта «Активные действия в защиту Черного моря» - III место. Городская выставка детского прикладного творчества «Мечтать, учиться и творить» - почетная грамота (Калеропуло Марина) Городской конкурс детского рисунка по теме «Легенды и мифы Древней Греции в моей семье» - номинант (Гетманская Наташа), II место (Акопян Лиана), благодарственные письма. Детский творческий конкурс «Дети и книги» - 2 финалиста для дальнейшего участия на всероссийском этапе. Пашникова Юля, Сиротюк Диана. Достижения учащихся в творческих мероприятиях на краевом уровне. 2005 год. 2010 год Диплом III степени за работу «В схватке с огнем» в конкурсе на противопожарную тему. Стародубцева Люба. Диплом II степени за работу «Пожарный - профессия героическая» 27 Стародубцева Ольга Владимировна Достижения учащихся в творческих мероприятиях на всероссийском и международном уровнях 2007 год Диплом I степени за работу «Болдинская осень» в конкурсе «Пока в России Пушкин длится…» Стародубцева Люба 2009 год Всероссийский детский творческий конкурс «России верные сыны» в рамках VII литературно – художественного творчества «Дети и книги» Диплом I степени и звание лауреата государственной премии (грант президента) – Пашникова Юля Грамота финалиста – Сиротюк Диана 2009 – 2010уч. г. VМеждународный конкурс детского рисунка на лучшую открытку «Арт Город» Салиев Кемал – почетная грамота, Акопян Лиана, Баламут Диана – специальные грамоты (приложения 3.4.1 –справка, грамоты, 3.4.2 – фото награждение лауреата государственной премии на форуме талантливой молодежи 2009 г. ) Успешное овладение умениями и навыками плодотворно сказывается на развитии художественно – творческих способностей учащихся в целом. Значительно быстрее и продуктивнее развивается образное представление (стилизация растительного или животного мира и др.), эстетическое восприятие, творческое воображение, эффективнее формируется эстетический вкус, композиционные и декоративные умения, формирует у учащихся положительное эмоционально – ценностное отношение к миру, чувства патриотизма, творческого мышления, обогащает и одухотворяет учащихся. Учащиеся посещают выставки, мастер – классы, где вживую знакомятся с произведениями народного искусства. (приложения 3.4.3 – фото) В результате в школе создана галерея творческих работ, где коллективные работы, выполненные в техниках: бумажная пластика, аппликация, ажурное вырезание, оригами, бумажная мозаика украшают интерьер I этажа школы,. кабинет искусств. На выставках отмечен высокий уровень работ и, безусловно, высокие результаты основываются на накопленном опыте, полученном в процессе многолетней работы, которая проводилась в области детского художественного воспитания. Разработки 28 Стародубцева Ольга Владимировна автора были внедрены в учебный процесс МОУ СОШ №28 на факультативных занятиях по художественному труду, на занятиях школьной изостудии «СВЕТ и ТЕНЬ», в сферу дополнительного образования – Межшкольный учебный комбинат с. Цемдолина, где автор ведет предпрофильную работу по курсу: «Рекламно – оформительские работы», использовались в художественном оформлении интерьера НДХШ им С.Д. Эрьзя к встрече Нового года (2006) , актового зала МОУ СОШ №28 к новогодним утренникам, выпускным вечерам. (приложения 3.4.4 – фото галереи детского творчества МАОУ СОШ №28, 3.4.5 фото детей на дополнительных занятиях, 3.4.6 – фото оформления интерьера НДХШ им. С.Д. Эрьзя, 3.4.7 - фото выставок ) 29 Стародубцева Ольга Владимировна 3.5. Новизна (инновационность) представляемого педагогического опыта Научная новизна представленного опыта заключается в том, что: выявлены возможности бумагопластики как средства развития творческих способностей учащихся, навыков художественного конструирования; определенны психофизиологические и педагогические основы развития навыков создания декоративных композиций в техниках: бумажная пластика, аппликация, оригами на уроках и в сфере дополнительного образования. Дано научное обоснование программы «Бумажная пластика, аппликация, оригами» для учащихся, направленной на развитие навыков художественного конструирования. Разработана научно обоснованная и экспериментально проверенная методическая система по развитию навыков художественного конструирования, которая включает в себя разработанную автором модифицированную учебную программу «Бумажная пластика, аппликация, оригами», в которой раскрываются цели, задачи и содержание; формы, методы и дидактические приемы проведения занятий; технические средства обучения и наглядные пособия. Выявлены и экспериментально проверены педагогические условия для развития творческих способностей учащихся при создании декоративных композиций, умений у школьников. Разработаны методика и конспекты уроков по созданию творческих работ в техниках: бумажная пластика. аппликация. оригами; изготовлен комплект методических таблиц, презентация по теме, которые могут быть полезны учителям изобразительного искусства. Новизна заключается: в комбинации элементов известных методик; в рационализации, усовершенствовании отдельных сторон педагогического труда; в преобразовании образовательного процесса (с обоснованием причин изменения в содержании образования). Новизна подхода к разработке уроков коллективного творчества по изобразительному искусству заключается и в том, что определены приоритетные цели, лежащие в области воспитания эмоциональноценностного, нравственно-эстетического отношения учащихся к искусству и жизни, развития их эмоционально-чувственной сферы и способностей к разным видам художественно-творческой деятельности. В процессе художественной совместной деятельности на уроках изобразительного искусства ученики приобретают и совершенствуют опыт эстетического образования. Чем совершеннее общение на уроке, чем активнее протекает процесс взаимообмена чувственными представлениями, знаниями и умениями, тем богаче становится эмоционально-интеллектуальный опыт каждого участника общения. Образование в начальной школе, построенное на таких приоритетах призвано активизировать имеющийся у учащихся опыт общения с искусством, дать импульс к художественному самообразованию и формированию устойчивой потребности к общению с искусством и в дальнейшей жизни. 30 Стародубцева Ольга Владимировна 3.6. Технологичность представляемого опыта Технология обучения в сотрудничестве Подходы к обучении -Традиционный - фронтальные формы работы, индивидуальные формы работы учащихся Гуманистический Групповые формы, основанные на самостоятельной работе учащихся Коллективная самостоятельная работа учащихся Обучение в сотрудничестве Технология обучения, основанная на специфических принципах организации образовательного процесса в малых группах Принципы организации групповой работы по технологии обучения в сотрудничестве Позитивная взаимозависимость членов группы между собой наряду с личной ответственностью каждого члена группы за свои успехи и успехи своих товарищей. Одновременное взаимодействие между участниками группы. Индивидуальная (личная отчетность) и коллективная ответственность. Способы общения между членами группы, основанные на взаимоуважении, взаимопомощи, заинтересованности в успехе каждого и всей группы в целом. Равная доля участия каждого. Общая оценка работы группы ( в любом виде, отражающем поощрение деятельности учащихся) складывается из оценки формы общения учащихся в группе наряду с академическими результатами работы. Взаимозависимость участников совместного обучения зависимость от единой цели , которая осознается учащимися и которую они могут достичь только совместными усилиями; зависимость от источников информации, когда каждый ученик группы владеет только частью общей информации или источника информации, которая необходима для решения поставленной общей задачи; каждый должен внести свой вклад в решение общей задачи. Данная зависимость может быть на уровне разделения труда, ролевых функций, учебного материала (инструментов, оборудования), разделенного между учениками группы (например, одни ножницы, один лист бумаги, одни краски и т.д.); 31 Стародубцева Ольга Владимировна зависимость от формы поощрения. Каждый ученик получает одинаковую оценку за работу. Либо все поощряются одинаково либо не поощряются никак. Структура «Подумай – обсуди в паре – обсуди в группе» Учитель ставит перед учениками проблему. В течение определенного периода времени ученики самостоятельно работают над проблемой. Учащиеся формируют по 2 пары в каждой группе и обсуждают проблему в паре, делятся своими идеями; Обсуждение переносится на всю группу: пары делятся результатами совместной работы и готовятся ответить на вопросы учителя. Структура «Мозговой штурм» Учитель предлагает группам учащихся обсудить ту или иную проблему. В течение определенного времени каждый учащийся записывает свои идеи и предложения и складывает их на середину стола; После этого учащиеся рассматривают все свои предложения в группе и сортируют их (по различным аспектам решения проблемы); В ходе обсуждения учащиеся вырабатывают мнение группы по решению данной проблемы. Каждая группа кратко представляет свои идеи всему классу. Длительность мозгового штурма не более 3-5 минут. Чем больше различных идей, тем лучше. Структура «Найди консенсус» Учитель предлагает группе учащихся выработать коллективное мнение по теме. Учащиеся выполняют задание, используя эскизирование. Каждый учащийся делает эскизные зарисовки возможных вариантов предложенной темы. После обсуждения в группе индивидуальных эскизов, учащиеся просматривают эскизы, отбирая при этом наиболее удачные и приемлемые всеми участниками группы варианты будущей работы. Один из членов группы представляет согласованное решение по выбранному эскизу. Структура «Пила» Каждый из участников группы получает часть материала, который группа должна проработать; В течение определенного времени каждый ученик работает с полученным материалом; По истечении времени ученики из разных групп, работавшие с одинаковым материалом, формируют пары и обсуждают прочитанное, выделяют наиболее важные моменты и готовятся представить материал остальным участникам группы; Все учащиеся возвращаются в группы и представляют свою часть материала, выступая в роли учителя. 32 Стародубцева Ольга Владимировна В работе применяется технология развивающего обучения Широкие возможности изучения формы и объема раскрывает выполнение объемно – пространственных композиций и рельефа, где используется детская фантазия. Изложение знаний дополняется практическим показом применения техники. Дети повторяют, затем им предлагается провести «исследовательскую работу»: используя гладкий лист, получить интересную фактуру. Работа с бумагой становится более интересной за счет объема, новой формы и игры светотени. Снижается уровень стереотипов, развивается художественное, образное мышление. пробуждает к созиданию, творчеству Одним из способов обучения является коллективный способ обучения. Коллективные работы выполняются как на уроках, так и в сфере дополнительного образования. Основой новой формы явил методика работы учащихся друг с другом. В ходе обучения учащиеся учили друг друга в парах в процессе так называемого организованного диалога. Состав пар постоянно менялся, и поэтому они получили название пар сменного состава. Учащиеся, изучив различные технические приемы, объясняли их другим членам группы и, в свою очередь, выслушивали их объяснения и усваивали новый материал. Результаты обучения были поразительны - учащиеся за один год усваивали материал двух – трех лет обучения. Для учащихся и учителей в школе проводились мастер – классы по бумажной пластике. Практический показ учителем приемов работы в различных художественных техниках, развивает творческие способности и навыки , формирует познавательную активность. (приложения – фото) В работе применялась технология «эмоционального настроя» детей в процессе освоения техник: бумажная пластика, аппликация, оригами. Задача урока, дополнительного занятия научить детей создавать выразительные декоративные образы, находить интересные композиционные решения, разнообразную фактуру, выражающие определенное чувство, отношение к тому, что они изображают В данной технологии можно выделить несколько этапов - зрительное восприятие художественных произведений - прослушивание музыки; - слушание художественных текстов; - показ учителем технического приема работы в технике бумажная пластика; 33 Стародубцева Ольга Владимировна - презентация выполненных работ в конце урока, дополнительного занятия. Технология помогает детям более быстро и качественно освоить технику работы с бумагой. Технология развивает воображение и эмоциональную отзывчивость детей, раскрывает творческие способности. Информационно – коммуникативные технологии Метод проектов, обучение в сотрудничестве, индивидуальное и дифференцированное обучение, модульное обучение и другие, немыслимо без использования новых информационных компьютерных технологий. Применения компьютера на уроках ИЗО и сфере дополнительного образования: использование медиа-ресурсов как источника информации; компьютерная поддержка деятельности учителя на разных этапах урока; организация проектной деятельности учащихся; использование презентаций. В школе эффективно работает кабинет изобразительного искусства, мировой художественной культуры, музыки. Он оснащен компьютером с мультимедийным оборудованием, экраном, DVD-проигрывателем. В своей работе автор опыта использует компактные диски CD с мультимедийными программами: «Шедевры русской живописи», «Шедевры архитектуры». (приложения3.6.1. 3.6.2– фото кабинета, наличие дисков) Основой технологий служит четкое определение конечной цели. В технологии цель рассматривается как центральный компонент, что и позволяет, определять степень ее достижения более точно. Технологии позволяют свести к минимуму ситуации, когда педагог поставлен перед выбором и вынужден переходить к педагогическим экспромтам в поиске приемлемого варианта. 34 Стародубцева Ольга Владимировна 3.7. Описание основных элементов представляемого педагогического опыта. Метод проектов В отличие от ранее использовавшихся методических поурочных разработок, ориентированных на учителя и виды его деятельности, технология предлагает проект учебного процесса, определяющего структуру и содержание учебно-познавательной деятельности учащихся. Методическая поурочная разработка воспринимается каждым педагогом по-разному, следовательно, по-разному организуется и деятельность учащихся. Проектирование же учебной деятельности учащихся ведет к более высокой стабильности успехов практически любого числа учащихся. Распределение работы по этапам проекта: Этапы проекта 1 этап - Подготовительный Деятельность педагога Деятельность детей Определяет цели и задачи, Принимают цели и задачи, Осуществляет сбор и предложенные уточнение информации, учителем, Выбирает варианты, оптимальные Составляет деятельности. дополняют собственными. план Организует работу через Формируют знания, занятия с применением умения, навыки, 2 этап – Практическая эффективных методов и деятельность по созданию Изготовление приемов, творческой работы поделок, Оказывает практическую декоративных работ помощь детям. 3 этап – Анализ проектной Анализирует деятельность деятельности и оценка детей и соотносит результатов полученные результаты с поставленными задачами. 35 Стародубцева Ольга Владимировна 4 этап - Презентация Организует презентацию Участвуют проекта “Выставка проекта через выставку организации поделок, декоративных творческих работ выставки. работ за год” в Создание коллективной декоративной работы. Коллективный труд практикуется в выполнении декоративных шаров – кусудам. На японском языке слово «кусури» означает «лекарство», а «тама» «шар», следовательно, название «кусудама» можно перевести как «лекарственный шар». Кусудамы считаются самыми древними из традиционных японских изделий в технике оригами и состоят из собранных вместе бумажных модулей в форме цветков, розеток. Изначально кусудамы использовались японцами во время синтоистских религиозных мистерий кагура (так назывались ритуалы, сложившиеся на основе солнечного культа). Огромные ярко – красные шары из головок плотно прижатых друг к другу бумажных гвоздик символизировали Солнце. Шары располагались по углам четырехугольной площадки. Из шаров в разные стороны торчали многометровые шесты с нанизанными на них цветами. Сегодня ни один японский праздник на улице , в храме или в доме не обходится без кусудам. Кто – то придает им магический смысл, для кого – то они просто украшение. У нас главные праздники зимы – это конечно, Новый год и Рождество. В подготовке к ним неоценимую роль играет заморское искусство оригами. Некоторые из кусудам состоят из большого количества модулей. Не каждый отважится выполнить 40 модулей один, а если в классе около 30 человек, в результате общего коллективного труда получаются красивые декоративные шары, которыми украшаются класс или зал для новогодних представлений. Мы не знаем, от каких болезней излечивает кусудама, но от скуки – это точно! Для многих учащихся знакомство с искусством оригами становится увлечением на всю жизнь. Искусство оригами применяется автором темы при создании декоративной работы в комбинировании этого вида искусства с аппликацией. Так, когда в школьном учебном плане появился новый предмет кубановедение, где учителя изобразительного искусства в каждом классе проводили по 4 часа в год , появилась тема проектной работы : «Край родной, навек любимый». Основная идея проекта – показать красоту кубанской природы. 36 Стародубцева Ольга Владимировна (приложение иллюстративного ряда -3.7.1, 3.7.2 ) Задание: средствами аппликации, бумажной пластики, создать коллективную работу, которая могла бы украсить интерьер школы. В классе состоялось обсуждение темы. Разговор велся о многообразии и красоте кубанской природы, выяснялось, в чем состоит особенность кубанского колорита. За основу был выбран сельский пейзаж и теплая колористическая гамма. Поля Краснодарского края засеяны пшеницей и подсолнечником. Подсолнух стал главным изображением на работах учащихся. После обсуждения класс поделился на две творческие группы. Каждая творческая группа выбирала материал для работы, сюжет, начинала разрабатывать композицию. После утверждения композиции, внесения необходимых поправок, учитель показывает основные приемы работы с бумагой, класс приступает к выполнению работы. Листья подсолнуха выполняются в технике оригами, горы, небо, дома в технике аппликация. Встречались затруднения лишь в том, что не хватало учебного времени. Основная группа приходила к учителю в рабочее время работы изостудии «СВЕТ и ТЕНЬ» или на факультативные занятия по художественному труду и там занималась компоновкой и приклеиванием основных частей. После этого стал практиковаться опыт подготовки фона заранее (в домашних условиях, в изостудии или на факультативных занятиях.) или выбирался размер оформляемой площади поменьше. При таком подходе учащиеся успевали выполнять работу в отведенное им для этого время. Для создания таких проектных работ удобно, когда занятия проходят парами. В конце выполнения учебного проекта, проводился просмотр и обсуждение композиций, после работы принимали участие в выставках. Большое воспитательное значение играет знакомство детей с культурой людей, живших намного раньше нас. Многие работы создаются на основе знакомства с декоративно – прикладным искусством нашей страны и края, в котором дети живут. Благодаря непосредственному, живому общению с культурой родного края у детей формируется личностное отношение к увиденному, рождается эмоционально – ценностный взгляд на культуру. Так они научатся ценить и понимать культуру других народов, смогут почувствовать себя частью культурно – природной среды и осознать меру ответственности за свою малую родину. В художественной системе автор темы опирается на синтез разных видов народного декоративно – прикладного творчества используется и во внеклассной работе. В школе проводятся интегрированные мероприятия, где дети даже во время проведения мероприятия выполняют декоративную работу. Так был разработан сценарий «Посиделки» и проведено мероприятие 37 Стародубцева Ольга Владимировна по предметам МХК, изобразительного искусства и технологии, где дети познакомились с обрядами и во время посиделок выполняли определенный вид работы. Девочки вышивали, а мальчики выполняли эскиз для наличника ставен, а затем, используя зеркальную симметрию, вырезали узоры для ставен. Автором разработана методика создания художественного образа на плоскости и в объеме. Методика создания коллективной декоративной работы с использованием техник: аппликация в сочетании с ажурным вырезанием и элементами оригами, бумажная пластика в сочетании с аппликацией, бумажная мозаика в сочетании с бумажной пластикой – рельефом и др. Методика включает занятия, в которые входят упражнения, направленные на знакомство с художественно – выразительными средствами аппликации, бумажной пластики, оригами и занятия, направленные на самостоятельный поиск новых выразительных форм, возможностей работы с бумагой. Темы, предлагаемые учителем: «Времена года», «Край родной, навек любимый», «Я живу у моря», «Древний город» (макеты древнерусского города, ажурное вырезание готических соборов в средневековом городе), по мотивам сказок и др. Экологические проекты. В работу включены экологические проекты. Экологический проект реализуется в прямом смысле из того, что чаще всего оказывается в мусорной корзине – упаковочный материал. На занятиях в школьной изостудии дети для работы готовили специальные выкраски, раскладывали и подбирали их по цветовой гамме, на это уходило много времени для работы в студии это приемлемо, при создании коллективной работы в классе больше подходит упаковочный материал, который становится в руках талантливых детей произведением искусства. Так были созданы работы в технике бумажной мозаики. («На дне морском», «Жар – птица», «Дельфины» и др.) (приложение 3.7.2 ) В процессе создания композиции учащиеся предлагают свои варианты декоративной работы по созданию образа. Предлагается индивидуальная и коллективная детская импровизация. «Запретов» в работе практически нет. Единственное пожелание – чтобы композиции несли положительные эмоции, были гуманными. Ведь современное поколение молодежи подчас ориентируется на влияние Запада, на «страшилки», «ужастики». Главной задачей проектов является развитие и поддержка творческой инициативы, раскрепощение творческой личности школьников, создание произведений, соответствующих современным тенденциям развития изобразительного искусства. 38 Стародубцева Ольга Владимировна Описание проекта коллективной работы «Весна» Вид деятельности: сочетание живописи, аппликации с бумажной пластикой. Задача: изучение колорита, контрастности, тепло – холодности, создание образа ранней весны, выражение чувств и мыслей с помощью цвета, аппликации и бумажной пластики. Материалы: выкраски в один или несколько холодных цветов (оттенки голубого, сиреневого, фиолетового). Беседа Во время беседы используется электронная презентация Microsoft PowerPoint. На слайдах содержатся репродукции с картин художников на тему «Весна» - М.А. Врубеля «Сирень», Борисова – Мусатова «Весна», «В саду с сестрой», А. Саврасова «Грачи прилетели». Кроме репродукций на слайдах помещаются тексты и таблицы с изображением ахроматических цветов теплой и холодной гаммы. Ведется беседа о цвете, о теплых и холодных цветах, о колорите. Колорит раскрывает красочное богатство мира, помогает художнику передать настроение: он может быть спокойным, радостным, тревожным, грустным и др., бывает теплым и холодным, светлым и темным. Гармоничное сочетание, взаимосвязь, тональное объединение различных цветов в картине (коллаже, аппликации и других художественных техниках) называется колоритом. Контраст может эффективно применяться в декоративной работе. Оттенки голубого, сиреневого и фиолетового цветов относятся к холодном цветам; в качестве контраста выступают белый и теплые цвета – оттенки красного, оранжевого, желтого. Для создания пейзажа в декоративной работе необходимо взять три больших отношения в цвете и тоне: неба к земле, земли к соответствующим по цвету и тону деревьям, деревьев к небу и земле. Это поможет решить гармоничное соотношение основных цветовых и тональных пятен. Затем следует перейти к сюжетному решению. Задание. На холодном фоне скомпоновать цветущее дерево. Использовать технику аппликации в сочетании бумажной пластики – рельефа. Можно ввести в композицию птиц. Декоративная работа должна быть выдержана в холодной гамме, поэтому при отборе цветов на деревьях необходимо учитывать их цвет и тональность. Попытаться объяснить те чувства, которые вызывает создаваемый образ. Учитель показывает несколько приемов создания фактуры ствола, декорирования крыльев и хвоста птиц, прилетевших на дерево, как 39 Стародубцева Ольга Владимировна аккуратно вырезать аппликацию (все линии карандаша должны быть на обратной, изнаночной стороне). Класс делится на две группы. В каждой группе распределяются обязанности по изготовлению деревьев, веток, цветов, птиц. Выбирается главный художник и его помощники, которые в конце работы располагают изображения на планшете и приклеивают. Детская фантазия не знает границ, поэтому всегда получаются разные работы. В приложении № 4 представлены 2 работы, которые получились в одном классе одновременно. Работы выполнялись на двух планшетах, размером 60х80. Так как работа проводилась в 5 классе, фон был затонирован заранее учащимися школьной изостудии. (приложение 3.7.3 ) Описание проекта «Осень» Вид деятельности : коллаж, аппликация в сочетании с бумажной пластикой. Задачи: знакомство с теплым колоритом, создание образа осени, листопада; выражение чувств и мыслей с помощью различных видов работы с бумагой и другими материалами. Материалы: репродукции с картин художников: И.Левитана «Золотая осень», И. Остроухова и др. художников. Таблицы с изображением цветов, относящихся к теплой гамме. Для учащихся: цветная бумага, «бросовый материал», шерстяные нитки, декоративная ткань, клей, ножницы. Беседа о теплом колорите. Коллаж или аппликация должны быть выдержаны в теплой гамме, поэтому отбираются в основном теплые цвета бумаги (оттенки оранжевого, красного , желтого, коричневого). При этом возможно введение контраста (сочетание теплого с холодным). Важно определиться с сюжетом. Задание. Создать образ осени. Скомпоновать изображения на теплом фоне картона или тонированной поверхности. При компоновке выделить наиболее яркие по цвету, крупные по размеру и интересные по конфигурации изображения (листья и др.), остальные должны помогать выявлению общего цветового и тонального строя. В работе дети должны попытаться объяснить те чувства, которые вызывает создаваемый ими образ. Учитель напоминает учащимся некоторые правила выполнения различных изображений в техниках бумажной пластики или оригами, настраивает их на самостоятельный поиск, экспериментирование. Работа выполняется группами или по 2 – 4 человека. В зависимости от пожеланий учеников. 40 Стародубцева Ольга Владимировна Учитель предлагает сюжеты, например, кроме деревьев и листьев могут появиться осенние цветы. Так появились японские и кубанские мотивы в работах – «Запах хризантем», «Филин», «Осень на Кубани». (приложение3.7.4) Фантастический проект «Архитектура будущего» Архитектурное моделирование – очень доступный и эффективный вид художественного моделирования, на примере которого осваиваются основные приемы и навыки работы с бумагой. Такие проекты можно проводить и с младшими школьниками и со старшими. Работа проводится в несколько этапов I этап – беседы с показом знаменитых архитектурных ансамблей; II этап – показ учителем основных приемов выполнения объемной конструкции; III этап – практические занятия по макетированию, развивающие умения объемно мыслить, воспроизводящие обстановку реального проектирования. При этом предпочтительна самостоятельность творческих решений, а не копирование образцов зодчества. Каждый ребенок , выполняет проект, придумывает и создает на бумаге дом своей мечты Макеты уравниваются в материале и цвете (белая бумага, картон), что помогает учащемуся сосредоточиться на объемной сути дела. Он должен ощутить бумагу как строительный материал в своих руках. Макеты изображаются устремленными вверх или стелющиеся понизу сооружения, состоящие из входящих друг в друга призм, кубов, многогранников. Порой в них угадывается образ урбанизированной среды с небоскребами, скрещеньями автострад. Немало и спокойных объемных решений, подсказанных иным опытом мирового зодчества. Причудливые башни, соединенные висячими мостами, кафе на крышах, фонтаны и цветущие сады с ажурными оградами – это воплощение познавательного стремления каждого человека к прекрасному. Самое увлекательное – это коллективное «создание города». Ведь мало составить домики вместе, нужно создать единый целостный образ. Вот где проявляется простор для коллективного творчества. Прокладываются улицы, разбиваются сады с фонтанами и беседками, расставляются фонари, деревья. В итоге получается сложная, цельная композиция, где каждый индивидуальный проект находит свое место и работает на общее восприятие образа. Выполнению одноцветных макетов предшествует создание красочных аппликаций по впечатлениям проведенных бесед, показа фотографий и иллюстраций. «Разминка» так 41 Стародубцева Ольга Владимировна называется этот урок – учит цветовой компоновке. Ведь бумагу можно двигать, заменять другой, улучшая композицию. На аппликацию отводится сжатый срок . Это задание на одно занятие. Макеты создаются в течение нескольких занятий. (приложение 3.7.5) 42 Стародубцева Ольга Владимировна 4. Выводы Таким образом, с помощью комплексного подхода и системы использования интегрированных занятий нетрадиционных приемов работы с бумагой, автором проводилась работа по развитию детского художественного творчества. В ходе работы отмечено положительное влияние факультативных занятий, кружковой работе по бумажной пластике на развитие художественных навыков у детей. Специальные методы и приемы, способствующие развитию творческих способностей у детей по нетрадиционным приемам работы с бумагой усваиваются учащимися. .Полученные знания, умения и навыки учащиеся умело применяют при создании творческих работ в нетрадиционных приемах работы с бумагой. У детей, под воздействием впечатлений от новых находок в приемах работы с бумагой, проявляются новые оригинальные способы изображения, выразительно-художественные средства, для воплощения замысла. Проведение занятий на уроках и в сфере дополнительного образования по бумажной пластике и нетрадиционным приемам работы с бумагой положительно влияет на развитие творческих способностей у детей младшего и среднего школьного возраста и мотивацию в достижении успеха. В то же время воспитывается у ребенка стремление добиться положительного результата. Методы исследования: анализ и обобщение научной литературы, анализ современных учебных программ по изобразительному искусству; педагогический эксперимент (наблюдение, анкетирование, изучение результатов творческой деятельности учащихся). Формы организации обучения ( урок, учебная экскурсия и т.д.) приемы обучения (разъяснение, показ действия .посещение мастер классов и т.д.); Формы организации воспитания (инд., групповые, коллективные, специфические, общие и т.д.); приемы воспитания (одобрение, похвала, внушение, анализ поступка и т.д.); Формы управления школой (совещания при директоре, школьный совет и т.д.) По сравнению с обучением, построенным на основе методики, технология обучения имеет серьезные преимущества. Технология опыта раскрывается в системе конкретных педагогических действий, в организации содержания воспитательно-образовательного процесса, в приёмах и методах воспитания и обучения детей. Описывается и анализируется то, что педагогу удалось и дало положительный результат. Развивать творчество детей можно различными путями, в том числе в работе с разными материалами, которая включает в себя различные виды создания образов предметов из бумаги. Техника работы с бумагой может быть 43 Стародубцева Ольга Владимировна различной: обрывная и вырезная аппликация, техника мозаики, поделки в технике «оригами», создание различных объемов, используя технику «бумагопластики», бумагокручения. В создании поделок в интегрировании с нетрадиционными техниками бумаги доставляет детям огромное наслаждение, когда они удаются, и великое огорчение, если образ не получился. На занятиях широко применялись игровые приемы, сюжетные моменты, и.т.д. Систематические занятия с детьми аппликацией, бумажной пластикой, оригами – гарантия развития их творческих способностей.
