Работу выполнила: Натфуллина Зейнеп Алтушевна, учитель МХК и музыки

Работу выполнила: Натфуллина Зейнеп Алтушевна, учитель МХК и музыки
Уральской СОШ, Кизильского района, Челябинской области.
Конспект дистанционного урока МХК в 8 классе
Тема урока: «Благословляю вас, леса, долины, нивы, горы, воды…»
Цель урока: раскрыть образный и содержательный смысл понятия «пейзажная живопись»
Задачи: Проанализировать полотна И.И.Шишкина и К.Хокусая, выделить своеобразие творчества
каждого из них. Развитие способностей к анализу выразительных средств пейзажной живописи и
композиционного построения картины.
Материально-техническое обеспечение урока: проектор, ПК.
Наглядность: портреты И.И.Шишкина, К.Хокусай, И. Штрауса и рисунок музыкального инструмента
Цитры.
Музыка: И.Штраус «Сказки Венского леса», П.Чайковский «Благословляю вас, леса»
Учитель:
Алексей Константинович Толстой
Благословляю вас, леса,
Долины, нивы, горы, воды,
Благословляю я свободу
И голубые небеса!
И посох мой благословляю,
И эту бедную суму,
И степь от краю и до краю,
И солнца свет, и ночи тьму,
И одинокую тропинку,
По коей, нищий, я иду,
И в поле каждую былинку,
И в небе каждую звезду!
О, если б мог всю жизнь смешать я,
Всю душу вместе с вами слить,
О, если б мог в свои объятья
Я вас, враги, друзья и братья,
И всю природу заключить!
В этих замечательных словах русского поэта выражено восторженное отношение человека
к миру окружающей природы.
Большая часть людей любит путешествовать, открывать для себя все новые и новые
горизонты. Я предлагаю вам совершить необычное путешествие в удивительный мир природы, в
котором нашими опытными проводниками и экскурсоводами станут замечательные художники,
поэты и композиторы.
Итак, мы отправляемся в лес! Скольких художников он вдохновил на создание прекрасных
произведений искусства.
Мы познакомимся с творчеством русского художника И.И.Шишкина. Среди русских
пейзажистов Шишкин бесспорно принадлежит место самого сильного рисовальщика.
Во всех своих произведениях он является удивительным знатоком растительных форм,
воспроизводящим их с тонким пониманием, как общего характера, так и мельчайших
отличительных черт всякой породы деревьев, кустов и трав. Брался ли он за изображение
соснового или елового леса, отдельные сосны и ели, точно так же, как и их совокупность,
получали у него свою истинную физиономию, без всяких прикрас или убавок, - тот вид и с теми
частностями, которые вполне объясняются и обусловливаются почвою и климатом, где художник
заставлял их расти. Изображал ли он дубы или березы, они принимали у него донельзя
правдивые формы в листве, ветвях, стволах, кореньях и во всех подробностях. Самая местность
под деревьями - камни, песок или глина, неровности почвы, поросшие папоротниками и другими
лесными травами, сухие листья, хворост, валежник и пр. - получала в картинах и рисунках
Шишкина вид совершенной действительности. Но эта реалистичность нередко вредила его
пейзажам: во многих из них она заслоняла собою общее настроение, сообщала им характер
картин, задуманных не с целью возбуждать в зрителе то или другое чувство, а случайных, хотя и
превосходных этюдов.
Русского художника Шишкина по праву называют певцом русского леса. Во всей мировой
живописи вряд ли найдется другой художник, который бы так ясно и величаво, спокойно и строго
показал в своих картинах сокровенную красоту необъятных лесных просторов. До Шишкина в
живописи никогда так ярко не звучал мотив богатырской силы русского леса, его качеств,
созвучных характеру русского человека.
Главная и любимая тема творчества Шишкина – поэтическое изображение леса, деревьев
группами или поодиночке, в разные времена года.
Войдем вместе с художником в зеленое царство сказочного русского леса, прислушаемся к
его таинственной тишине, вдохнем аромат хвои, пристальнее вглядимся и попробуем различить
отдельные породы деревьев и цветов…
Листопад
Иван Бунин
Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный,
Веселой, пестрою стеной
Стоит над светлою поляной.
Березы желтою резьбой
Блестят в лазури голубой,
Как вышки, елочки темнеют,
А между кленами синеют
То там, то здесь в листве сквозной
Просветы в небо, что оконца.
Лес пахнет дубом и сосной,
За лето высох он от солнца,
И Осень тихою вдовой
Вступает в пестрый терем свой...
А теперь рассмотрим картины Шишкина Ивана Ивановича:
1. «Утро в сосновом бору. Медведи»
2. «Дубовая роща»
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
«Дубы в старом Петергофе»
«Золотая роща»
«Корабельная роща»
«Лес вечером»
«Лесное кладбище»
«Папоротники в лесу»
«Сосновый бор»
«Лесные дали»
Остановимся на этой картине («Лесные дали»).
- посмотрите внимательно и скажите, как бы вы ее назвали?
- какова главная мысль картины?
- расскажите об этой картине так, чтобы человек, который ее не знает, мог составить о ней
представление?
- художник не изобразил солнца, но оно светит. Почему можно сделать такой вывод?
- нравится Вам картина или нет?
Эта картина называется «Лесные дали». Перед нашим взором разворачивается величественная
панорама лесных массивов, показанных художником как бы с высоты птичьего полета. Справа,
слегка наклоняясь, стоит одинокая сосна, рядом две каменные глыбы. Пробежав взглядом
небольшую солнечную полянку, погружаемся в глухие дебри девственного бора. Где-то вдалеке,
среди темной зелени голубеет лесное озеро или излучина реки. В Высоком небе плывут и тают
легкие облака, отражаясь в зеркальной и сверкающей глади воды. Кажется, всю любовь к
Отчизне выразил художник.
Несомненно, почти все поэты писали стихи о природе. Поэтический образ леса запечатлен
в стихотворениях Ф.Тютчева, А.Фета, И.Никитина, и И.Бунина. Домашним заданием к уроку было
прочитать стихотворения этих поэтов о лесе. Сейчас мы послушаем эти прекрасные стихи.
ОПРОС Д/З.
Не только художники и поэты воспевали красоту леса, композиторы также не остались в
стороне.
- Кто может назвать музыкальные сочинения о лесе?
- Р.Шуман «Лесные сцены», А.Бородин «Песня темного леса», Ф.Лист «Шум леса». А мы сейчас
послушаем отрывок из произведения И.Штрауса «Сказки венского леса» .
СЛУШАНИЕ вальса Штрауса «Сказки Венского леса»
Вальс «Сказки венского леса» написан в 1868 году Иоганом Штраусом-сыном. Среди
концертно-бытовых произведений Иоганна Штрауса около трети занимают вальсы. В разработке
этого жанра композитор многое взял от своих предшественников. Более того он вдохнул новое
содержание в вальс, опоэтизировал его. «Сказки венского леса» являются одним из лучших
произведений композитора. Это один из самых длинных вальсов и один из шести вальсов
Штрауса, где звучит цитра. Цитра — струнный щипковый музыкальный инструмент, получивший
наибольшее распространение в Австрии и Германии в XVIII веке. Имеет плоский деревянный
корпус неправильной формы, поверх которого натянуто от 30 до 45 струн (в зависимости от
размера инструмента). Цитра это сестра гитары, в музыке вальса отчётливо заметны
фольклорные мотивы.
Региональный компонент: Самый грязный город планеты.
Карабаш — город в Челябинской области с населением 15 000 человек. Карабаш возник в 1822 году.
В начале 20 века в Карабаше начали добывать медь. После нескольких десятилетий добычи медной
руды и выплавки меди, город стал зоной чрезвычайной экологической ситуации.
Изначально на комбинате, по переработке меди, не было очистных сооружений — во времена СССР
об экологии никто не думал. За 100 лет комбинат успел выжечь и засыпать шлаком огромную
территорию вокруг себя. За год работы комбинат выкидывает в атмосферу более 180 тонн газов,
которые выпадают в виде кислотных дождей на прилегающую территорию. Гора, находящаяся на
границе города, полностью потеряла лесной покров. Ее называют лысая гора. На Лысой горе
нарисована надпись «Спаси и сохрани». Над надписью стоит железный крест из кусков швеллера.
В последние годы осуществляется масштабная реконструкция медеплавильного завода,
идёт строительство очистных сооружений. Экологическая ситуация в городе улучшилась,
например, можно увидеть новые деревья растущие на склоне горы. Но в целом, нормальным
положение дел назвать нельзя. Обратите внимание на плеши в лесных массивах.
Березы выдержали кислотные дожди, но вся растительность под ними погибла.
Выглядит ужасно.
Теперь мы отправимся в Японию, в страну, в которой 75% территории составляют горы. Острые
вершины, скалистые ущелья, стремительные прозрачные реки с водопадами, глубокие озера,
горячие ключи и густые леса создают живописный и поэтичный японский пейзаж, воспетый во
многих произведениях искусства. Живя среди богатой и разнообразной природы, любуясь с
детства вулканами, бирюзовым морем с множеством небольших зеленых островков, человек
научился улавливать красоту изменчивой природы.
Особенно любили японские поэты и художники изображать священную гору Фудзи.
Кацусика Хокусай – великий японский художник. Вершиной его творчества стала серия картин «36
видов Фудзи». На протяжении 10 лет он работал над этим циклом картин, рассказывая не только о
Фудзи, но и о природе и людях своей страны. Первые наброски к этой серии Хокусай начал делать
в 1830 году, когда ему было около 70 лет. Он писал, что ничто из созданного им за
предшествующие 70 лет не может сравниться с ними. Создавая эту серию, он словно приглашал
зрителей путешествовать по тем местам, откуда лучше всего видна священная гора, представляя
возможность полюбоваться ее привычным обликом в различные времена года, время суток, при
различных состояниях природы.
Мы можем увидеть Фудзи в ясную, солнечную погоду в окружении облаков или сквозь
сосновую рощу, закутанную в дымку утреннего тумана или затянутую грозовыми тучами. Три
картины-шедевра вошли в золотой фонд не только японского, но и мирового искусства. Мы
рассмотрим две из них:
1. «Красная Фудзи» - изображенная на переднем плане, она величаво и торжественно
предстает перед зрителем. Композиция картины удивительно проста. Художник сместил
Фудзи к правой части, в то время как ее конус занимает большую часть пространства
картины. Такое расположение создает иллюзию близости к зрителю. На наших глазах гора
словно начинает расти, поднимается ввысь и достигает огромных размеров.
Коричнево-красный тон горы все более сгущается к вершине, а белый цвет нерастаявшего
снега рельефно выделяется на этом фоне. Коричневый тон у подножия горы переходит в
оранжевый, а затем в желтый, и наконец, в зеленый. Такая цветовая гамма создает
радостное, праздничное ощущение от этого монументального явления природы.
2. Фудзи у Канагава. Волна» - художнику удалось запечатлеть величественное мгновение,
красоту вечного движения в природе. У подножия Фудзи разбушевалась морская стихия.
Огромная волна, поднявшаяся стеной, угрожающе нависла над двумя маленькими
рыбацкими суденышками. Волны поднимаются и исчезают в бесконечном пространстве….
Неподвижная, строгая, белоснежная вершина Фудзи противопоставлена этому
непрекращающемуся движению воды. Да, действительно, в мире существует нечто
незыблемое, прочное, над чем не властно время, что будет стоять вечно.
Лик природы изменчив и неповторим. Смена времен года, различные ее состояния запечатлены в
поэзии, живописи, музыке.
Подведение итогов:
Д/З – познакомиться с каким либо произведением и поделиться впечатлениями об особенностях
художественного воплощения этой темы.