Тема 1. - Электронная библиотека Института социальных

advertisement
Частное образовательное учреждение высшего профессионального
образования
«Институт социальных и гуманитарных знаний»
ЧОУ ВПО «ИСГЗ»
Одобрено решением кафедры _____________________________
Протокол №____ от «__»______20__г.
Зав. кафедрой __________ / /
(подпись)
Разработчик ___________ / Овчинников А.В. / к.и.н.
(подпись)
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ДИСЦИПЛИНЕ
История искусств
Общий объем дисциплины по учебному плану 2 (zet) 72 (часов)
по направлению подготовки
45.03.02 Лингвистика
профиль: Перевод и переводоведение
(уровень бакалавриата)
ФГОС ВПО утвержден приказом МО и Н РФ от 7 августа 2014 г. № 940
Квалификация (степень) выпускника – бакалавр
Нормативный срок освоения программы – 4 года
Форма обучения – очная
1
1. Цели и задачи дисциплины:
Цель курса:
представить студентам широкую картину развития различных видов
изобразительных искусств в их идейной и художественной взаимосвязи;
выявить духовные и эстетические доминанты времени; раскрыть
исторические и эстетические причины появления и смены творческих
методов, черты преемственности и новаторства в них; дать сумму знаний по
понятийному аппарату, позволяющему студенту самостоятельно осваивать
мировое культурное наследие.
Задачи курса:
формирование целостного представления о видах и жанрах
изобразительных искусств, наборе технологий и канонов, о направлениях и
стилях в истории мирового искусства.
2. Место дисциплины в структуре ОП:
Дисциплина «История искусств» относится к дисциплине по выбору
вариативной части гуманитарного, социального и экономического цикла.
Дисциплина является составной частью гуманитарной подготовки
бакалавров. Данная дисциплина по содержанию, структуре, объему
учебного материала учитывает профессионально-деловые, научнопрактические, социально-культурные потребности будущих бакалавров.
«История искусств» базируется на дисциплинах цикла Б1, в частности
«Истории», «Социологии», а также привлекает знания из смежных областей,
таких как «Философия» и другие.
3. Планируемые результаты освоения дисциплины:
Процесс изучения дисциплины (модуля) направлен на формирование
компетенций:
установленные ФГОС:
- способностью ориентироваться в системе общечеловеческих ценностей
и учитывать ценностно-смысловые ориентации различных социальных,
национальных, религиозных, профессиональных общностей и групп в
российском социуме (ОК-1);
- способностью руководствоваться принципами культурного релятивизма
и этическими нормами, предполагающими отказ от этноцентризма и
уважение своеобразия иноязычной культуры и ценностных ориентаций
иноязычного социума (ОК-2);
- владением навыками социокультурной и межкультурной коммуникации,
обеспечивающими адекватность социальных и профессиональных контактов
(ОК-3);
- способностью к осознанию значения гуманистических ценностей для
сохранения и развития современной цивилизации; готовностью принимать
2
нравственные обязательства по отношению к окружающей природе,
обществу и культурному наследию (ОК-5).
В результате изучения дисциплины «История искусств» студент
должен:
 Знать: основные этапы и закономерности развития мирового искусства;
основные памятники мирового искусства с древнейших времен до ХХ
века; биографии и творчество выдающихся художников разных времен
и народов; иметь представление о видах и жанрах искусства и их
специфике; о важнейших художественных направлениях, стилях и
тенденциях мирового искусства.
 Уметь: свободно ориентироваться в разнообразных исторических
эпохах, направлениях, течениях мирового искусства; самостоятельно
анализировать, сопоставлять, выявлять стилистические особенности и
характерные тенденции мирового искусства; пользоваться научной
терминологией, излагать и обосновывать полученные знания.
 Владеть: навыками поиска, отбора и обработки визуальной и
вербальной информации, навыками творческого процесса, поиска
принятия творческих решений в воплощении художественного
замысла; навыками применения многообразных художественных
средств, созданных на протяжении длительного развития искусства в
будущей профессиональной деятельности.
4. Содержание дисциплины
Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 (zet) 72 (академ. часов), в т.ч.
на контактную работу обучающихся с преподавателем (аудиторные занятия)
выделено 36 академ. часов, а на самостоятельную работу студентов – 36
академ. часов.
Содержание дисциплины, структурированное по темам (разделам)
Наименование
тем/разделов
ВСЕГ
О
по
Всего Лек
теме
(ак.ч) .
(ак.ч.)
СРС
36 академ. часов
Реферат
(не более 1 на
дисциплину)
Эссе
Аудиторные занятия
36 академ. часов
Всего
Практ. КС
(ак.ч.
/Сем. Р
)
Контр
ольна
я
работа
Самост
оятельн
ое
изучен
ие
учебно
й
литерат
уры
Тема 1. Методология
истории искусства как
учебная дисциплина
7
3
1
2
0
4
1
1
1
Тема 2. Методы в
7
3
1
2
0
4
1
1
1
3
1
1
искусствознании
Тема 3. История науки как
история ее методов: пути
сложения современного
искусствознания.
Первоначальный период:
античность и средние века
7
3
1
2
0
4
1
1
1
1
7
4
1
2
1
3
1
1
1
0
Тема 4.
Эпоха Возрождения и
Вазари
Тема 5.
У истоков
искусствоведения как
науки: барокко и
классицизм в истории
искусствоведения
0
7
4
1
2
1
1
3
1
1
Тема 6.
Нормативная эстетика
Просвещения и
возникновение истории
искусства как науки.
Формирование
национальных школ в
рамках общей теории
искусства.
Тема 7. Начало истории
искусства как науки: эпоха
Винкельмана
0
7
4
1
2
1
1
3
1
1
0
7
3,5
0,5
2
1
3,5
1,5
1
1
7
4,5
0,5
3
1
2,5
0,5
1
1
Тема 8. Романтизм и
рождение историзма.
0
Тема 9. Искусствоведческая
мысль в русской культуре
XVII-XIX веков
0
7
4,5
0,5
3
1
2,5
0,5
1
1
9
2,5
0,5
2
0
6,5
0,5
2
2
Тема 10. Искусствоведение в
пределах всеобщей истории
Промежуточный контроль
(экзамен/зачет/зачет с
оценкой)
ИТОГО
Зачет
72
36
8
22
6
36
9
11
11
Для заочного обучения
Наименование
тем/разделов
2
ВСЕГ
О
Аудиторные занятия
36 академ. часов
4
СРС
36 академ. часов
5
Всего Лек
(ак.ч) .
Реферат
(не более 1 на
дисциплину)
Эссе
по
теме
(ак.ч.)
Всего
Практ. КС
(ак.ч.
/Сем. Р
)
Контр
ольна
я
работа
Самост
оятельн
ое
изучен
ие
учебно
й
литерат
уры
Тема 1. Методология
истории искусства как
учебная дисциплина
1
7
3
1
2
0
4
1
1
1
7
3
1
2
0
4
1
1
1
1
7
3
1
2
0
4
1
1
1
1
7
4
1
2
1
3
1
1
1
0
Тема 2. Методы в
искусствознании
Тема 3. История науки как
история ее методов: пути
сложения современного
искусствознания.
Первоначальный период:
античность и средние века
Тема 4.
Эпоха Возрождения и
Вазари
Тема 5.
У истоков
искусствоведения как
науки: барокко и
классицизм в истории
искусствоведения
0
7
4
1
2
1
3
1
1
1
Тема 6.
Нормативная эстетика
Просвещения и
возникновение истории
искусства как науки.
Формирование
национальных школ в
рамках общей теории
искусства.
Тема 7. Начало истории
искусства как науки: эпоха
Винкельмана
0
7
4
1
2
1
3
1
1
1
0
7
3,5
0,5
2
1
3,5
1,5
1
1
7
4,5
0,5
3
1
2,5
0,5
1
1
Тема 8. Романтизм и
рождение историзма.
Тема 9. Искусствоведческая
мысль в русской культуре
XVII-XIX веков
0
0
7
4,5
0,5
5
3
1
2,5
0,5
1
1
Тема 10. Искусствоведение в
пределах всеобщей истории
Промежуточный контроль
(экзамен/зачет/зачет с
оценкой)
ИТОГО
9
2,5
0,5
2
0
6,5
0,5
2
2
2
Зачет
72
36
8
22
6
36
9
11
11
5
4.1 Содержание разделов дисциплины
Наименование
№
раздела, темы
Содержание раздела
п/п
дисциплины
1. Тема 1. Методология
Искусствоведение в широком понимании как
истории искусства
наука об искусстве и художественной культуре в
как учебная
целом. Искусствоведение как наука о пластических
дисциплина
искусствах. Искусствоведение как языковое
«сопровождение»
художественной
практики.
Лингвистические
и
литературные
аспекты
искусствоведения («поэтические корни» науки об
искусстве) как отражение языковой природы
искусства.
Проблема
рационального
и
иррационального
аспектов
искусства
и
искусствознания. Место интуиции и творческого
начала в науке об искусстве. Общая структура
науки
об
искусстве
(теория
искусства,
художественная критика, история искусства) и
типология ее методов (методы описательнодискурсивные, аналитические и обобщающесинтетические).
Зависимость
методологии
искусствознания от теории искусства, эстетики и
философии искусства на том или ином этапе
развития науки об искусстве, а также от
современной
художественной
жизни
(и,
соответственно, от состояния художественной
критики в ту или иную эпоху). Проблема
«всеобщего
искусствознания»
(возможность
построения универсальной теории искусства и
метода науки об искусстве). Теоретическое
обоснование «всеобщего искусствознания» (теория
синестезии и гезамткунстверка – не только
художественного,
но
и
концептуального).
Междисциплинарный
характер
всякой
гуманитарной методологии и истории искусства, в
частности: связь со смежными дисциплинами
(историей,
психологией,
социологией,
6
2.
Тема 2. Методы в
искусствознании
лингвистикой,
литературоведением,
религиоведением и т.д.). Понимание методологии
не как теоретической, а как практической
дисциплины: методологическая оснащенность
историка искусства – умение применять те или
иные теоретические установки в конкретном
исследовательском контексте. Методология как
критерий научности – способность науки к
теоретической рефлексии и самоверификации.
Критерии и признаки научного знания (знание
объективное есть знание общеобязательное и
проверяемое). Науки естественные и гуманитарные
(традиционность и проблематичность подобной
классификации). «Идеографический» (Г. Риккерт)
характер
гуманитарного
знания:
ориентированность
на
индивидуальность,
уникальность отдельного факта. Особенности
методологии истории искусства как учебной
дисциплины. Предмет и задачи курса. Требования
к уровню освоения содержания дисциплины.
Понятие о методологии как системе определенных
способов, приемов, подходов, применяемых в той
или иной сфере деятельности.
Определение метода научного познания.
Классификация методов по степени общности и
сфере действия (философские, общенаучные,
частнонаучные,
дисциплинарные,
междисциплинарные).
Современное
искусствоведческое исследование: жанры, методы.
Основы эмпирического исследования и работа с
субъектом исследовательской деятельности в
разных видах искусства. Методы наблюдения,
интервью и особенности фиксации материала в
ходе исследования актуального художественного
опыта.
Описательно-биографический
метод
исследования. Историко- типологический метод
исследования.
Включение
элементов
герменевтического,
семиотического
и
синергетического методов в искусствоведческое
исследование.
Социологический
и
психологический дискурс искусствоведческого
исследования. Жанры научного исследования
(статья, предисловие, монография, комментарии) и
особенности редактирования искусствоведческого
7
3.
4.
исследования.
Тема 3. История
Источники сведений о ранних этапах
науки как история ее формирования
искусствоведческого
знания.
методов: пути
Особенности античной мысли об искусстве.
сложения
Сохранившиеся
сведения
о
первых
современного
древнегреческих
образцах
литературы
об
искусствознания.
искусстве: «Каноне» Поликлета, трактатах Дуриса,
Первоначальный
Ксенократа. «Топографическое» направление в
период: античность
литературе об искусстве: «Описание Эллады»
и средние века
Павсания.
Описание
художественных
произведений
у
Лукиана.
Пифагорейская
концепция «космоса» как стройного целого,
подчиненного законам «гармонии и числа» и ее
значение для начал теории архитектуры. Идея
порядка и соразмерности в архитектуре и
градостроительстве. Образы идеального города в
сочинениях Платона (шестая книга «Законов»,
диалог «Критий») и Аристотеля (седьмая книга
«Политики»). Понимание искусства в Древнем
Риме. «Естественная история» Плиния Старшего (I
в. н. э.) как главный источник сведений по истории
античного
искусства.
Трактат
Витрувия:
систематическое
изложение
классической
архитектурной теории. Судьба античных традиций
в
эпоху
средневековья
и
особенности
средневековых представлений об искусстве.
Эстетические воззрения Средневековья (Августин,
Фома Аквинский), ведущая эстетическая идея: Бог
– источник красоты (Августин) и ее значение для
художественной теории и практики. Идея
«первообраза».
Особенности
средневековой
литературы
об
искусстве.
Практическитехнологические,
рецептурные
руководства:
«Руководство живописцев» с горы Афонской
Дионисия Фурнаграфиота, «О красках и
искусствах
римлян»
Гераклия,
«Схедула»
(Schedula – Ученьице) Теофила. Описание
памятников архитектуры в хрониках и житиях
святых.
Тема 4.
Ренессанс как поворотный этап в истории
Эпоха Возрождения развития
европейского
искусства
и
и Вазари
искусствознания. Новое отношение к античности
(изучение памятников античности). Развитие
светского
мировоззрения
и
возникновение
8
5.
Тема 5.
У истоков
искусствоведения
как науки: барокко и
классицизм в
истории
искусствоведения
экспериментальной
науки.
Формирование
тенденции к исторической и критической
интерпретации явлений искусства: «Комментарии»
Лоренцо Гиберти. Трактаты по специальным
вопросам – градостроительству (Филарете),
пропорциям в архитектуре (Франческо ди
Джорджо), перспективе в живописи (Пьеро дела
Франческа).
Теоретическое
осмысление
ренессансного перелома в развитии искусства и
опыта гуманистического изучения античного
наследия в трактатах Леона Батиста Альберти («О
статуе», 1435, «О живописи», 1435-36, «О
зодчестве»; опубликован в 1485), Леонардо да
Винчи («Трактат о живописи», опубликован
посмертно), Альбрехта Дюрера («Четыре книги о
пропорциях
человека»,
1528).
Критика
архитектурной теории Витрувия в «Десяти книгах
о зодчестве» (1485) Леона Батиста Альберти.
Витрувианская «Академия доблести» и ее
деятельность по изучению и переводу труда
Витрувия. Трактат Джакомо да Виньолы «Правило
пяти ордеров архитектуры» (1562). «Четыре книги
об архитектуре» (1570) А. Палладио –
классический эпилог в истории архитектуры эпохи
Возрождения. Роль Палладио в развитии
архитектурных идей барокко и классицизма.
Палладио и палладианство. Формирование
ренессансных законов и правил изобразительного
искусства: теории перспективы и учения о
пропорциях
Основные этапы становления исторического
искусствознания в Новое время: от Вазари к
Винкельману. Интерес к творческой личности
художника - почва для развития биографического
жанра и ранних ростков художественной критики.
«Жизнеописания
наиболее
выдающихся
живописцев, ваятелей и зодчих» Дж. Вазари (1550,
1568) как этапный труд в истории становления
искусствоведческой науки. Теоретические основы
трех искусств «рисунка»: живописи, скульптуры и
архитектуры. «Книга о художниках» К. ан
Маандера как продолжение жизнеописаний Вазари
на
материале
нидерландской
живописи.
Мыслители
XVII
века
о
проблемах
9
стилеобразования в искусстве, о художественных
методах, месте и роли художника в обществе.
Проблема оценки «древнего» (античного) и
«нового» (современного) искусства в итальянской
и французской художественно-критической мысли.
Рационализм
в
искусствознании.
Классицистическая теория Н. Пуссена. Д. П.
Беллори и сложение академической доктрины.
Теоретическая
программа
классицизма
в
«Поэтическом искусстве» Н. Буало (1674) и
«Беседах о наиболее знаменитых живописцах,
старых и новых» А. Фелибена (1666-1688).
«Метод» Ш. Лебрена. Разработка иерархии
живописных жанров Парижской Академией.
Деятельность Королевской Академии архитектуры
в Париже. «Курс архитектуры» Ф. Блонделя (16751683). Переводы Витрувия и собственные
сочинения К. Перро («Ордер пяти видов колонн
согласно методе древних»): выступление против
догматического классицизма
6.
Тема 6.
Нормативная
эстетика
Просвещения и
возникновение
истории искусства
как науки.
Формирование
национальных школ
в рамках общей
теории искусства.
Развитие художественной критики во
Франции. Роль Салонов во французской,
художественной жизни. Обзоры Салонов как
ведущие формы критической литературы об
изобразительном искусстве. Споры о задачах
художественной критики (оценка творчества или
просвещение публики). «Салоны» (1759-1781) и
«Опыт о живописи» (1765) Д. Дидро и становление
профессиональной
художественной
критики.
Компромиссно-синтезирующий
характер
английской просветительской мысли об искусстве.
Лорд Шефтсбери (1671-1713). Типы прекрасного в
«Моралисте» (1709): красота мертвых форм,
произведений искусства и духовная «высшая
красота».
Понятие
«внутренней
формы».
Искусство как «незаинтересованное удовольствие»
и влияние этой идеи на последующую эстетику
Просвещения (вплоть до Канта). Критика и теория
искусства английских художников: «Анализ
красоты» У. Хогарта (1753). Сочетание идей
барокко, классицизма и реализма в трактате
Хогарта. Увлечение античной классикой и
утверждение ценности национальной готики,
10
7
Тема 7. Начало
истории искусства
как науки: эпоха
Винкельмана
признание значения фантазии художника и
стремление вывести абсолютные законы искусства
(линия красоты). «Теория живописи» Д.
Рейнольдса. Основание Лондонской Королевской
Академии (1768) и «Академические речи»
Рейнольдса (1769-1790). Господство доктрины
классицизма
в
Италии.
Собирание
и
систематизация
исторического
материала
«Словарь живописцев» Орланди (1704), «Истории
итальянской живописи» аббата Ланци (1789) и др.
Особенности немецкого искусствознания.
Жизнь и творчество И.-И. Винкельмана (17171768). Его значение для становления истории
искусства. Жизненный путь и влияние Р. Менгса.
Переход от истории художников к истории
художеств (искусства), понятой как процесс
развития художественного вкуса. «Мысли о
подражании греческим произведениям в живописи
и скульптуре» (1755): классика как этическое и
эстетическое совершенство и источник идеалов.
«История искусств древности» (1764). Концепция
истории: стиль ранний, зрелый и стиль
подражателей. Факторы развития (идеалы в
сочетании с климатом, общественным строем и
т.д.). Влияние античной (Гораций) теории ut pictura
poesis
(искусство
как
выражение
или
воспроизведение
идеалов):
высшая
цель
художества – изображение «невидимых вещей»;
высшая задача художника – создание символов и
аллегорий,
передающих
поэтические
идеи
(искусство – «немая поэзия»). Г.Э. Лессинг (17291781). «Лаокоон, или о границах живописи и
поэзии» (1766). Понятие «изобразительные
искусства» и их отличие от временных искусств
как искусств пластических с точки зрения
предмета изображения (тела в пространстве и
действия во ремени). «Лаокоон» в истории науки и
критики (Хайнзе, Гёте, Готорн, Шопенгауэр,
Буркхардт и др.). И.-В. Гёте. «О немецком
зодчестве» (1772). Представление о стиле в
«Простом подражании природе, манере и стиле»
(1789): подражание как «преддверие стиля»,
манера как «индивидуальный язык» и стиль как
свобода творчества. Типология и характерология
11
8
9
творчества
в
«Коллекционере
и
его
родственниках» (1799). Учение Гёте о цвете.
Эстетика И. Канта как исток формальноэстетического взгляда на искусство. «Критика
способности
суждения»
(1790):
понятие
«незаинтересованного удовольствия», учение о
гении (независимость от природы) и представление
о границах и способах изучения искусства (не
наука, а всего лишь критика вкуса). «Об
эстетическом воспитании человека» (1795) Фр.
Шиллера:
игра
как
исток
творчества.
Представление об искусстве в «Буре и натиске». И.
Г. Гаманн (1730-1788): искусства как один из двух
(наряду с природой) «языков Бога» и как средство
связи с Ним.
Тема 8. Романтизм и
Ваккенродер, Тик, Гёррес, Зольгер. Братья
рождение историзма. А.-В. и Фр. Шлегели. Ф. фон Баадер. «Философия
искусства» Ф. Шеллинга: произведение природы и
произведение искусства, роль гения в искусстве и
жизни,
соотношение
сознательного
и
бессознательного в творчестве, нравственный
смысл красоты, «новая мифология». «Лекции по
эстетике» (1835-1838) Гегеля: искусство как
отдельная реальность и средство освобождения
духа от конечных форм и содержания.
Историческая
типология
искусства
(символическое, классическое, романтическое
стадии) и представление о кризисе и смерти
искусства в романтической его форме (история
искусства как форма «выживания» красоты).
Тема 9.
Истоки отечественной мысли об искусстве.
Искусствоведческая Сведения о художниках и художественных
мысль в русской
памятниках в русских средневековых летописных
культуре XVII-XIX
и эпистолярных источниках. Постановка вопросов
веков
об искусстве в общественно-политической жизни
XVI в. (Стоглавый собор 1551 г. и др. соборы) как
свидетельство
пробуждения
критического
мышления и борьбы различных идейных
направлений. Коренной перелом в русском
искусстве XVII в.: формирование зачатков
светского мировоззрения и первое знакомство с
европейскими формами художественной культуры.
Становление художественно-теоретической мысли.
Глава «Об иконном писании» в «Житии»
12
Аввакума. Записка Симеона Полоцкого царю об
иконописании:
формулировка
новых
художественных
принципов.
Деятельность
Оружейной палаты как своего рода «Академии»,
объединившей разнообразные художественные
силы во второй половине XVII в. «Сочинение об
искусстве» Иосифа Владимирова (1665-1666) и
«Слово к люботщательному иконного писания»
Симона Ушакова (1666-1667) – первые русские
сочинения по теории искусства. Активное
формирование новых светских форм культуры в
XVIII в. Записки Я.фон Штелина – первая попытка
создания
истории
русского
искусства.
Эстетическое и теоретическое осмысление новых
задач искусства и роль в этом императорской
Академии художеств (основана в 1758 г.).
Появление первых русских учебных пособий и
трактатов:
«Рассуждение
о
свободных
художествах» П. Чекалевского (1792), «Краткое
руководство к познанию рисования и живописи
исторического рода, основанное на умозрении и
опытах» Ивана Урванова (1793). Появление
первого периодического издания по вопросам
искусства («Журнал изящных искусств», 1807).
Новое романтическое понимание искусства в
критических статьях К.Н. Батюшкова, Н.И.
Гнедича, В. Кюхельбекера, В.Ф. Одоевского, Д.В.
Веневитинова, Н.В. Гоголя. Перевод работ
немецких
романтиков
и
оригинальное
теоретическое обобщение законов творчества
(«Опыт науки изящного» А.М. Галича, 1825).
Апология академического романтизма в статьях
П.П. Каменского, Н.В. Кукольника, С.П.
Шевырева. Первые попытки обобщения процесса
развития русского зодчества в архитектурной
науке. Вклад историков (Н.М. Карамзина, С.М.
Соловьева) в создание истории отечественной
архитектуры. Авторские публикации Тома де
Томона, Л. Руска, О. Монферрана, А.Н.
Воронихина. Историко-художественная концепция
А.И. Герцена. Научно-теоретическая и критическая
деятельность
В.Г.
Белинского.
Значение
эстетической концепции Н.Г. Чернышевского
(«Эстетические
отношения
искусства
к
13
10
Тема 10.
Искусствоведение в
пределах всеобщей
истории
действительности».
1855).
Развитие
художественной критики (журнальные публикации
в «Отечественных записках», «Современнике»,
«Памятнике
искусств»).
Утверждение
эстетических позиций реализма (В.В. Стасов, Н.А.
Добролюбов).
Этап
первоначального
накопления
фактического материала. К.Ф. фон Румор (17851843).
Круг
интересов.
«Итальянские
исследования»
(1827-1831).
Историкофилологический
источниковедческий
метод:
свобода от любых литературно- эстетических
установок (акцент на чувственном опыте:
непосредственное созерцание формы вместо
исследований понятий; предмет изучения –
художественная индивидуальность). Акцент на
подлиннике,
анализ
документа
и
задача
истолкования. Фр. Т. Куглер (1808-1858): история
искусства как история стиля, понятого как
инструмент
исчерпывающей
систематизации
максимального фактографического материала.
«Руководство по истории искусства» (1842):
особенности периодизация всеобщей истории
искусства (периоды доклассический, классический,
романтический
(средние
века
и
ислам),
современный) и причины равнозначности всех
периодов (особенные части единого целого –
всемирной истории). К. Шнаазе (1798-1875):
история искусства как составной элемент
всемирной истории (акцент на «внешних связях»
искусства – самосознание народов, их ценностные
ориентиры: отношение искусства к природе,
нравам, религии и т.д.). Отличие Шнаазе от Я.
Буркхарда (чисто историческое, а не эстетическое
обоснование истории искусства). «Нидерландские
письма» (1834): тезис об искусстве как выразителе
всеобщих
законов
истории.
Подлинное
произведение
искусства
–
религиозное
произведение.
«История
изобразительных
искусств» (8 тт., 1843-1879).
5. Лабораторный практикум
№
№ темы
Наименование лабораторных работ
14
zet/ак.ч.
п/п
1.
(раздела)
не предусмотрен
6. Практические занятия (семинары)
№ темы (раздела)
zet/ак.ч
№
Тематика практических занятий
.
п/п
(семинаров)
1.
1
1. Искусствоведение в широком
понимании как наука об искусстве
и художественной культуре в
целом.
2. Искусствоведение как наука о
пластических искусствах.
3. Искусствоведение как языковое
2
«сопровождение» художественной
практики.
4. Лингвистические и литературные
аспекты искусствоведения
(«поэтические корни» науки об
искусстве) как отражение языковой
природы искусства.
2.
2
1. Социологический
и
психологический
дискурс
искусствоведческого исследования.
2. Жанры научного исследования
2
(статья, предисловие, монография,
комментарии)
и
особенности
редактирования
искусствоведческого исследования.
3.
3
1. Особенности античной мысли об
искусстве.
2
2. Понимание искусства в Древнем
Риме.
4.
4
1. Новое отношение к античности
(изучение памятников античности).
2. Формирование
тенденции
к
исторической
и
критической
интерпретации явлений искусства.
2
3. Формирование
ренессансных
законов и правил изобразительного
искусства: теории перспективы и
учения о пропорциях
5.
5
1. Основные
этапы
становления
исторического искусствознания в
2
Новое время.
15
2. Мыслители XVII века о проблемах
стилеобразования в искусстве, о
художественных методах, месте и
роли художника в обществе.
6.
6
7.
7
8.
8
9.
10.
9
10
1. Развитие
художественной
критики во Франции.
2. Критика и теория искусства
английских художников.
1. Особенности
немецкого
искусствознания.
1. «Философия
искусства»
Ф.
Шеллинга.
2. «Лекции по эстетике» (1835-1838)
Гегеля.
Постановка
вопросов
об
искусстве
в
общественнополитической жизни XVI в.
Коренной перелом в русском
искусстве XVII в.
Активное формирование новых
светских форм культуры в XVIII в
Новое
романтическое
понимание искусства в XIX в.
1. Этап первоначального накопления
фактического материала. К.Ф.
фон Румор (1785-1843).
2. К. Шнаазе (1798-1875): история
искусства как составной элемент
всемирной истории.
2
2
3
3
2
7. Перечень учебно-методического обеспечения для самостоятельной
работы обу-чающихся по дисциплине:
Библиотечный фонд института
Электронная библиотечная система Университетская библиотека ONLINE.
Ресурсы сети Интернет.
8. Учебно-методическое обеспечение дисциплины:
Основная литература:
1. Вёрман К. История искусства всех времен и народов. Т.3 Искусство
XVI–XIX столетий. –М.: Директ-Медиа, 2012. –1172 с. (ЭБС)
2. Вёрман К. История искусства всех времен и народов. Т.1 Искусство
первобытных племен, народов дохристианской эпохи и населения Азии
и Африки с древних веков до XIX столетия. – М.: Директ-Медиа, 2012.
– 1415 с. (ЭБС)
16
3. Вёрман К. История искусства всех времен и народов. Т.2 Европейское
искусство средних веков. – М.: Директ-Медиа, 2012. –1059 с. (ЭБС)
4. Гнедич П.П. История искусств. – М.: Директ-Медиа, 2012. – 2832 с.
(ЭБС)
5. Корепанов К.И. , Обыденнов М.Ф. История культуры и искусства
древних и средневековых народов Среднего Поволжья и Урала / К.И.
Корепанов, М.Ф. Обыденнов. – Казань: Познание, 2014. – 376 с. (ЭБС)
6. Муртазина С.А. История искусства XVII века: учебное пособие / С.А.
Муртазина, В.В. Хамматова. – Казань: Издательство КНИТУ, 2013. –
116 с. (ЭБС)
7. Садохин А.П. Мировая культура и искусство: учебное пособие. –
М.: Юнити-Дана, 2012. –416 с. (ЭБС)
8. Садохин А.П. История мировой культуры: учебное пособие / А.П.
Садохин, Т.Г. Грушевицкая. – М.: Юнити-Дана, 2012. – 976 с. (ЭБС)
9. Усова М.Т. История зарубежного искусства: учебное пособие. –
Новосибирск: НГТУ, 2012. – 72 с. (ЭБС)
Дополнительная литература:
1. Акимова Т. Т. 26.Музей истории искусства – М.: Комсомольская
правда, Директ-Медиа, 2012. – 95 с. (ЭБС)
2. Арсланов В.Г. Русская культура XX века: Tertium datur. –
М.: Академический проект, 2013. – 656 с. (ЭБС)
3. Бадаев В.С. Искусство русской кистевой росписи: учебное пособие для
студентов высших учебных заведений. – М.: Гуманитарный
издательский центр ВЛАДОС, 2013. – 136 с. (ЭБС)
4. Басин Е.Я. Под эстетическим интегралом. – СПб: Алетейя, 2014. – 528
с. (ЭБС)
5. Беньямин В. Краткая история фотографии / Перевод. С.А. Ромашко. –
М.: Ад Маргинем Пресс, 2013. – 144 с. (ЭБС)
6. Бесчастнов Н.П. Сюжетная графика: учебное пособие. –
М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2012. – 432 с.
7. Бесчастнов Н.П. Цветная графика: учебное пособие. –
М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2014. – 224 с. (ЭБС)
8. Борев Ю.Б. Художественная культура XX века (теоретическая история):
учебник М.: Юнити-Дана, 2012. – 496 с. (ЭБС)
9. Буренина О.Д. Символистский абсурд и его традиции в русской
литературе и культуре первой половины XX века. – СПб: Алетейя, 2014.
– 332 с. (ЭБС)
10.Бычков В.В. Триалог. Живая эстетика и современная философия
искусства/ В.В. Бычков, Н.Б. Маньковская, В.Д. Иванов, В.В. Иванов. –
М.: Прогресс-Традиция, 2012. – 840 с. (ЭБС)
11.Вейс Г. Энциклопедия материальной культуры. Разделы 1-3. –
М.: Директ-Медиа, 2012. – 2214 с. (ЭБС)
17
12.Вейс Г. Энциклопедия материальной культуры. Разделы 4-6. –
М.: Директ-Медиа, 2012. –1868 с. (ЭБС)
13.Вейс Г. Энциклопедия материальной культуры. Разделы 7-9. –
М.: Директ-Медиа, 2012. –1049 с. (ЭБС)
14. Глазова М.В. Изобразительное искусство. Алгоритм композиции / М.В.
Глазова, В.С. Денисов. – М.: Когито-Центр, 2012. – 220 с.
15.Дорофеева Ю.Ю. Пастельная живопись. Русская реалистическая школа:
учебное пособие / Ю.Ю. Дорофеева, А.А. Моисеев. – М.: Гуманитарный
издательский центр ВЛАДОС, 2014. –128 с. (ЭБС)
16.Евстратова Е.Н. Мастера и шедевры русской живописи. – М.: ОЛМА
медиа групп, 2013. – 480с. (ЭБС)
17.Евстратова Е.Н. Шедевры мировой живописи / Е.Н. Евстратова, О.В.
Морозова. – М.: ОЛМА медиа групп, 2013. – 449 с. (ЭБС)
18.Каган М.С. Избранные труды: в VII томах. Том VI. Из истории мировой
культуры и философско-эстетической мысли. – СПб: Петрополис, 2013.
– 692 с. (ЭБС)
19.Кандинский В.В. О духовном в искусстве. – М.: Директ-Медиа, 2014. –
101 с. (ЭБС)
20.Ковычева Е.И. Народная игрушка: учебно-методическое пособие. –
М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2012. –168 с. (ЭБС)
21.Колосенцева А.Н.Учебный рисунок: учебное пособие. –
Минск: Вышэйшая школа, 2013. –160с. (ЭБС)
22.Культура России. 2000-е годы / Под ред. Е.П. Костиной. –
СПб: Алетейя, 2012. – 864 с. (ЭБС)
23.Майкапар А. Т. 32. Галерея Тейт. – М.: Комсомольская правда, ДиректМедиа, 2012. – 95 с. (ЭБС)
24.Майкапар А. Т. 24. Музей изящных искусств. – М.: Комсомольская
правда, Директ-Медиа, 2012. – 95 с. (ЭБС)
25.Макарова М.Н. Рисунок и перспектива. Теория и практика: учебное
пособие. –М.: Академический проект, 2012. – 384 с. (ЭБС)
26.Махлина С. Художественные стили в жилом интерьере. –
СПб: Алетейя, 2012. – 167 с. (ЭБС)
27.Сокровища музеев мира. – М.: ОЛМА медиа групп, 2013. – 304 с. (ЭБС)
28.Миннигулова Ф.М. Искусство скульптуры Башкортостана второй
половины ХХ века: История, тенденции, мастера: научное издание. –
Уфа: Уфимский государственный университет экономики и сервиса,
2014. – 292 с. (ЭБС)
29.Морозова О.В. Мастера и шедевры европейской живописи. – М.: ОЛМА
медиа групп, 2013. – 480 с. (ЭБС)
30.Никитич Л.А. Культурология. Теория, философия, история культуры:
учебник. –М.: Юнити-Дана, 2012. – 561 с. (ЭБС)
31.Окладникова Е.А. Традиционное декоративно-прикладное искусство
народов стран Западной Европы: учебное пособие. –
СПб: Издательский дом «Петрополис», 2013. – 407 с. (ЭБС)
18
32.Пуликова Л. Т. 19. Национальная галерея искусства. Вашингтон. –
М.: Комсомольская правда, Директ-Медиа, 2012. – 95 с. (ЭБС)
33.Пивоев В.М. Миф в системе культуры: учебное пособие к
специальному курсу. –М.: Директ-Медиа, 2013. – 264 с. (ЭБС)
34.Протасова Н.Г. История фортепианного искусства. –
Кемерово: КемГУКИ, 2012. – 31 с. (ЭБС)
35.Уральский М. Избранные, но незванные: историография
«независимого» художественного движения. – СПб: Алетейя, 2012. –
551 с. (ЭБС)
36.Пудов Г.А. Истоки художественного стиля медной бытовой утвари и
посуды Урала (XVIII век). – СПб: Алетейя, 2014. – 280 с. (ЭБС)
37.Садохин А.П. Мировая художественная культура: учебное пособие. –
М.: Юнити-Дана, 2012. – 432 с. (ЭБС)
38.Садохин А.П. Мировая художественная культура: словарь. –
М.: Директ-Медиа, 2014. –668 с. (ЭБС)
39.Снегирев И.М. Лубочные картинки русского народа в московском мире.
– М.: Директ-Медиа, 2014 . – 142 с. (ЭБС)
40.Соколов М.В. Декоративно-прикладное искусство: учебное пособие /
М.В. Соколов, М.С. Соколова. – М.: Гуманитарный издательский центр
ВЛАДОС, 2013. – 432 с. (ЭБС)
41.Никонова С.Б. Эстетическая рациональность и новое мифологическое
мышление. –М.: Согласие, 2012. – 416 с. (ЭБС)
42.Холопова В.Н. Феномен музыки. – М.: Директ-Медиа, 2014. – 384 с.
(ЭБС)
43.Цветкова Н.Н. Искусство ручного ткачества. – СПб: Издательство
«СПбКО», 2014. – 217 с. (ЭБС)
9. Перечень информационных технологий
используемых при осуществлении образовательного процесса по
дисциплине, включая перечень программного обеспечения, информационных
справочных и поисковых систем (при необходимости):
1. Демо-версия ERP-системы, позволяющая познакомиться с основным
функционалом.
10.Перечень ресурсов сети «Интернет», необходимых для освоения
дисциплины:
1. http://www.aiwaz.net/
2. http://ancientrome.ru/
3. http://artclassic.edu.ru/
4. http://biblicalstudies.ru/
5. http://www.icon-art.info
6. http://www.artprojekt.ru/
7. http://artyx.ru/
8. http://www.bibliotekar.ru/
19
9. http://www/gumer.info
10.http://www.wga.hu/
11.http://ec-dejavu.net/main.html
11. Описание материально-технического обеспечения, необходимого для
осуществления образовательного процесса по дисциплине:
1. Компьютерный класс, оборудованный для проведения практических работ
средствами оргтехники, персональными компьютерами, объединенными в
сеть с выходом в Интернет.
2. Установленное лицензионное программное обеспечение.
12. Методические указания по освоению дисциплины (для
обучающихся):
Реферат
Реферат является промежуточной формой контроля знаний студентов и
представляет собой письменное выполнение определенных творческих
заданий.
Целью выполнения реферата является систематизация и углубление знаний,
полученных в результате лекционных и практических занятий,
самостоятельного изучения учебной и специальной литературы, а также
приобретение практических навыков самостоятельного разбора деловых
ситуаций.
В процессе выполнения реферата студент должен показать высокий уровень
теоретической подготовки, проявить способности к проведению
исследований и решению прикладных проблем, выдвигаемых практикой.
Ключевым требованием при подготовке реферата выступает творческий
подход, умение обрабатывать и анализировать информацию, делать
самостоятельные выводы, обосновывать целесообразность и эффективность
предлагаемых решений, четко и логично излагать свои мысли.
При подготовке реферата используется основная и дополнительная
рекомендуемая литература и прочие источники, которые студент должен
выбрать самостоятельно.
Обсуждение рефератов проводится на семинарском занятии. Студент
выступает с кратким сообщением по теме реферата, по результатам которого
в группе проводится дискуссия.
После обсуждения работа студента оценивается преподавателем.
Контрольная работа.
Контрольные работы предполагается проводить в форме тестирования.
Система тестирования – универсальный инструмент определения уровня
знаний студентами на всех этапах образовательного процесса, в том числе
для оценки уровня остаточных знаний. Тест обладает способностью
сравнивать индивидуальный уровень знания каждого студента с некими
эталонами, уровень знания отражается в тестовом балле испытуемого.
20
Тестирование может проводиться в конце изучения каждой темы, группы тем
для текущего контроля знаний или в конце курса для подготовки к итоговому
экзамену (зачету).
Результаты тестирования разбираются на практическом занятии, проводится
анализ ошибок, обсуждение итогов в форме дискуссии.
Эссе студента – это самостоятельная письменная работа на тему,
предложенную преподавателем (тема может быть предложена и студентом,
но обязательно должна быть согласована с преподавателем). Цель эссе
состоит в развитии навыков самостоятельного творческого мышления и
письменного изложения собственных мыслей. Писать эссе чрезвычайно
полезно, поскольку это позволяет автору научиться четко и грамотно
формулировать мысли, структурировать информацию, использовать
основные категории анализа, выделять причинно-следственные связи,
иллюстрировать понятия соответствующими примерами, аргументировать
свои выводы; овладеть научным стилем речи. Эссе должно содержать: четкое
изложение сути поставленной проблемы, включать самостоятельно
проведенный анализ этой проблемы с использованием концепций и
аналитического инструментария, рассматриваемого в рамках дисциплины,
выводы, обобщающие авторскую позицию по поставленной проблеме. В
зависимости от специфики дисциплины формы эссе могут значительно
дифференцироваться. В некоторых случаях это может быть анализ
имеющихся статистических данных по изучаемой проблеме, анализ
материалов из средств массовой информации и использованием изучаемых
моделей, подробный разбор предложенной задачи с развернутыми мнениями,
подбор и детальный анализ примеров, иллюстрирующих проблему и т.д.
Тема не должна инициировать изложение лишь определений понятий, ее
цель — побуждать к размышлению.
Самостоятельное изучение литературы
Успешное освоение курса предполагает активное, творческое участие
студента путем планомерной, повседневной работы.
Самостоятельное изучение литературы нацелено на:
• закрепление знаний и умений, изученных в рамках аудиторной работы;
• расширение и углубление знаний по отдельным темам;
• освоение умений самопознания и саморазвития.
В рамках изучения курса Корпоративные информационные системы
рекомендуется обязательной изучение литературы из основного списка,
активная работа с источниками Интернет:
• Тема 1 наиболее полно представлена в [1, гл. 1], [4, гл. 1], [3, раздел I]
основной литературы.
• Темы 2,4,5 наиболее полно представлены в [1, гл. 8], [4, гл. 1, 2], [2], [3,
раздел VI] основной литературы.
• Темы 3, 6 наиболее полно представлены в [1, гл. 2-7], [4, гл. 3]
основной литературы.
21
•
•
Тема 7 также представлена в [3, раздел II] основной литературы.
Темы 9,10 наиболее полно представлены в [1,2] ресурсов сети Интернет
и [3] основной литературы.
Ресурсы сети Интернет содержат научные, научно-популярные и
аналитические статьи, обзоры, обсуждение проблем, форумы по теме
дисциплины Корпоративные информационные системы. Рекомендуются для
получения актуальной информации, отражают состояние рынка
информационных продуктов. Учитывая постоянные изменения информации
в Интернет, рекомендуемый список следует рассматривать как основу для
поиска документов по теме курса.
Литература из дополнительного списка рекомендуется для углубленного
изучения материала, подготовки рефератов.
22
Download